Как се използват маслени художествени бои. Основи на маслената живопис


Отдавна мечтаете да опитате да рисувате с маслени бои, но не знаете какво ви трябва за това? Събрахме 28 съвета, които да помогнат на начинаещите да разберат нещата. Желаем ви вдъхновение!

1. Основният комплект маслени бои се състои от следните цветове: Crimson Alizarin, Cadmium Yellow, Yellow Ochre, Titanium White, Cadmium Red, Ultramarine Blue, Martian Black. От тези нюанси е възможно да се създаде всеки друг цвят.

2. Купете бяло с марж. При смесване на бои ще се изразходва много бързо.

3. За приятно рисуване, не пестете средства за качествени маслени бои и инструменти.

4. За първото изживяване с рисуване е достатъчно да купите няколко четки от различни видове. Например, можете да закупите кръгли, плоски четки и четки с косъм в различни размери.

5. Можете да използвате стари парцали и буркани, за да почистите четките си.

6. Не е необходимо да купувате палитра за боя, достатъчно е да използвате дъска или картон.

7. В маслената живопис има правило: гъсто към течно. За първия слой купете разтворител. Нанесете дебел слой върху него.

8. Рисувайте в добре осветена зона с естествена светлина. В противен случай цветовете могат да се различават от тези, които са изглеждали в определена светлина.

9. Стативът се регулира според височината и позицията ви, така че да можете да седите без дискомфорт и труд.

10. Маслените бои трудно се отстраняват от плат. Така че носете неща, които нямате нищо против.

11. За начало върху платното трябва да поставите скица с молив или въглен. Изградете композиция.

12. За да направите рисунката реалистична, определете къде ще бъде източникът на светлина. Така че можете лесно да изобразите затъмнени и осветени области, сенки, полусянка, светлини.

13. Светъл цвят се получава чрез добавяне на бяло, сянка - чрез добавяне на черно.

14. За да не е толкова гъста боята, смесете я с терпентин или ленено масло. Добавете ги към боята бавно, за да получите точно необходимата консистенция.

15. Не бързайте да нанесете втория слой. Оставете боята да изсъхне. Обикновено е 3 дни.

16. Научете се да смесвате цветове. Добавете слоеве боя, така че съседните бои да могат да се смесват с плоска четка. Намазката трябва да върви по посока на смесването.

17. За да направите глазурата ще ви трябват 1/3 ленено масло, терпентин и маслен лак. Смесете ги и ще получите прозрачен цвят, който може да се смесва с други бои, за да се получи глазура.

18. За да създадете ефект на по-прозрачна фигура, можете да използвате четка с естествен косъм. Нанесете точки върху платното с четка под ъгъл от 90 градуса.

19. За да създадете дебел слой боя, използвайте палитра. Размажете боята с нож върху платното. Това е най-добрият инструмент за предаване на движение и рисуване на пейзажа.

20. Боите съхнат около 3 дни. Отделете това време, за да оцените критично чертежа. Можете да коригирате картината или напълно да изтриете детайлите.

22. Почистете четките с терпентин и стар парцал. Разтрийте боята, докато водата изтече от четката и стане бистра. Ако боята изсъхне върху четката, тогава инструментът едва ли ще спести нещо.

23. Картините съхнат 3 или повече месеца. Дотогава оставете вашето творение на добре проветриво място, където никой няма да безпокои картината.

24. След като вашата картина изсъхне, трябва да я лакирате. Ще предпазите вашата картина и цветове от избледняване.

25. Избягвайте да използвате Ivory Black за фон, тъй като изсъхването отнема много време.

26. Лененото масло не се използва за светли цветове. В противен случай ще пожълтеят.

27. За да изтриете маслената боя от ръцете си, използвайте друго масло (бебешко или маслиново). Избършете боята с кърпа и не мийте ръцете си, докато не изтриете напълно боята.

28. Нанесете цветове на предвидените места и след това ги смесете с четка, докато получите градация, която ви удовлетворява.

16. Маслена живопис. Основна информация за технологията.

AT художествено училище Нови арт намеренияпо-близо до края на основните курсове по рисуване и курсове по рисуване, начинаещите художници започват да използват живопис с маслени бои. Поради сложността на новата технология възникват много въпроси и имайки предвид, че новото е добре забравеното старо, решихме да публикуваме статията "Въвеждаща информация за техниката на маслената живопис". Тази статия е написана от художника Ф. И. Рерберг (1865-1938) и е публикувана в списание "Млад художник" № 9, 1937 г. Тя съдържа донякъде остарели методи и техники за съвременните художници, но е напълно валидна, ако сте " в полето“, където магазинът с художествени материали и консумативи не е достъпен. И това е безценно! Защото малко от художниците сега сами пълнят четките си, подготвят бои и лакове, грундират платна. Но може би си струва да опитате?

Статията е изцяло препечатана „както е“, с обяснения от изданието от 1961 г. (подчертано в курсив). Нашите коментари ще бъдат по-долу.

Цялата усърдна работа по написването и редактирането на тази статия (и няколко урока) беше поета от Катя Разумная, за което й изказваме нашата дълбока благодарност.

Основни сведения за техниката на маслена живопис.

Преди да започне да рисува с маслени бои, начинаещият художник трябва да знае какво представляват маслените бои и как да боравят с тях. Когато работите с водни бои (акварели), вероятно сте забелязали, че на дъното на чашата, в която изплаквате четката, се отлага фин прах. Именно този прах придава цвят на боята. Багрилото се нарича пигмент. Ако прахът (пигментът) се смеси не с лепило, върху което се приготвят всички бои на водна основа, а с масло, ще се получи маслена боя. За целта най-често се използва ленено масло, по-рядко орехово, маково и слънчогледово. Тези масла, когато се изсушат на въздух, не се изпаряват като вода, но като лепило се превръщат в твърда маса. Има масла, като зехтина, които винаги остават течни и смесената с тях боя никога не изсъхва. Други течни масла се изпаряват като вода. Приготвената върху тях боя бързо се превръща в сух прах. Боята на прах не се смесва само с масло, а се втрива с масло. Малки количества боя се втриват с камбанка (така се нарича крушовидно каменно тяло с плоска основа). Боя, смесена с масло, се втрива с камбанка върху каменна плоча. Движението на звънеца се дава или кръгово и прогресивно, или праволинейно в различни посоки и се втрива, докато цялата боя се превърне в хомогенна маса, в която прахът е напълно невидим на допир. Камбаната и плочата трябва да са от много твърд камък (порфир, гранит). Каменната плоча може да бъде заменена с дебело огледално стъкло. Във фабриките за художествени бои боите се разтриват на специални машини - мелници за бои.

Готовата настъргана боя се напълва в ламаринени тръби (туби), затворени с винтови глави. Боята е толкова плътна, че може свободно да се вземе с четка и да се рисува, без да се разрежда нищо. Боите в този вид се продават. Ако боята, която купихме, е твърде гъста, ще трябва да добавите капка или две масло. Случва се, напротив, боята, изцедена от тръбата, да тече и да се разпространява, да не поддържа формата си, което показва излишък от масло в нея. Такава боя, преди да се пише с нея, трябва да се размаже върху хартия за няколко минути. Излишното масло се абсорбира в хартията, мастилото се сгъстява и става използваемо.

За да работят, маслените бои се поставят върху палитра. Палитрата е изработена от лека дървесина. Оформен е по такъв начин, че е удобно да се държи с лявата ръка заедно с няколко четки. Сега палетите обикновено се правят от шперплат, залепен на три слоя. Такива палитри са много издръжливи, но тежки. По-добре е палитрата да е изрязана от едно парче дърво и да има голяма дебелина в близост до отвора за палеца, до левия и горния ръб да е силно рендосана. Тази палитра е лесна за държане на ръка и не порязва палеца.

Палитрата, приготвена от шперплат, трябва да бъде предварително напоена с масло и добре изсушена. Неомазана палитра поема маслото от поставените върху нея бои, което води до сгъстяване на последните.

Боите се поставят в горния ляв край на палитрата. Средата му остава за приготвяне на смеси. При подреждането на цветовете върху палитрата е необходимо да се установи определен ред - така че всеки цвят винаги да лежи на мястото, което му е определено. Най-често бялата боя (бяла) се поставя в десния край на палитрата. И. Е. Репин постави бяло в средата на горния край на палитрата, вдясно от тях постави топли цветове - жълто и червено, отляво постави студени - зелено и синьо, след това черно и кафяво.

В края на работата палитрата трябва да се почисти незабавно. Оставяйки купчини неизползвани бои по ръба й, останалата част от повърхността на палитрата трябва да се освободи от масата на боята и да се избърше на сухо с парче памук или парцал, но в никакъв случай не трябва да се мият палитрите с терпентин или вода и сапун.

Четките за маслена живопис се използват предимно с четина и по-често плоски.

Маслените бои не могат да се рисуват с една четка, както водните бои. Докато работите с масло, четките не се измиват, така че не можете да поставите светли и тъмни тонове, червено и зелено и т.н. върху картината с една четка.

Купете за първи път четки с косми № 2, 4, 6, 8, 10 и 12. Тогава без съмнение ще искате да имате повече четки.

За да изобразите малки детайли в картината, ще трябва да имате една или две малки четки от мек косъм. Най-добрите от тях са колонни. Четката е направена от върха на опашката на колоната. Тъй като четките Kolinsky са скъпи и не винаги се предлагат в търговската мрежа, можете да се справите с четки за катерици или порове. Купете #5 и #8.

Четките трябва да се поддържат много чисти. Не измита навреме, изсъхнала четка скоро става неизползваема. След работа мръсните четки могат да се поставят в керосин*, в който могат да престоят един-два дни без много вреда. (* в парче картон или шперплат се изрязват дупки в съответствие с диаметрите на четките. Четките се вкарват в дупките така, че да не падат, а да се окачват).

Преди работа четките, извадени от керосин, се избърсват с хартия. Измийте четките със сапунена пяна и изплакнете с вода, докато пяната спре да се оцветява напълно и по четките не останат следи от боя.

В допълнение към изброените аксесоари, без които е невъзможно да се пише с маслени бои, някои други неща са по-малко необходими, но полезни за художника: палитра (шпатула) - рогов или стоманен нож, който почиства палитрата, смесва бои , премахва излишната боя от картина и др.

Художникът-художник обикновено държи бои и всички аксесоари, необходими за работата, в кутия за скици, която е удобна за носене със себе си на скици. Предназначението му е да служи едновременно като статив за писане на етюд и в същото време като хранилище на необработен етюд. Има много системи за скицници.

Какви цветове трябва да има в палитрата си начинаещ художник? Върху какъв материал може да се рисува с маслени бои? Трябва ли да разреждам или добавям нещо към готовите маслени бои?

В маслената живопис е необходима преди всичко бяла боя - бяла, без която напълно се справяме, когато работим с акварел. До 19-ти век цялата маслена живопис се изпълняваше върху бяло олово. Повечето наши художници сега пишат с цинково бяло. Един начинаещ художник, разбира се, може да рисува и с двете. Но е по-добре, ако той помни в същото време, че оловното бяло изсъхва по-бързо и при изсъхване образува много здрав слой, но те са склонни да почерняват от лош въздух (от сероводород), особено в тъмна стая. Освен това те са много отровни. Цинковата бяла не почернява, а съхне дълго време, като изсъхналият слой се напуква по-лесно. Сега се препоръчва да се направи смес от 2/3 цинкова бяла и 1/3 оловна бяла.

От червените бои е необходим kraplak или garans - прозрачна боя с дебел червено-червен цвят. Ярката оранжево-червена боя се нарича цинобър. Напоследък започваме да заменяме цинобъра със същата ярка, но по-издръжлива боя - кадмиево червено. Най-ярката от нашите жълти бои е кадмиево жълтото. Приготвя се в редица нюанси: оранжево, тъмно, средно, светло, лимонено. Купете две от тях: тъмно и светло. По отношение на яркостта на цвета съперникът на кадмия е хромово жълто или крона. Той е много по-евтин от кадмия. Кадмият е издръжлива боя, но короната скоро губи своята яркост.

Най-често срещаните жълти и червени цветове от незапомнени времена са т. нар. охра. Охрами все още първобитният човек рисува силуети на животни по стените на пещерите. Охрата е естествена жълта глина, само измита и натрошена. Среща се на много места по земното кълбо и има различни нюанси на жълто, кафяво, по-рядко червено. От висока температура всички жълти и кафяво-жълти охра стават червени. Вероятно сте виждали как жълтата сурова тухла става червена след изпичане в пещ.

Всички охра са издръжливи и евтини. Купете светложълта охра и малко червено (изгорено). Червената охра или нейната разновидност понякога се нарича телесна охра, венецианска, индийска, английска боя.

Естествената сиенска земя, близка до охра (от околностите на италианския град Сиена), яркокафява, тъмно жълта и изгоряла сиенска пръст се заменя от нас със земи, близки до тях по цвят, които се предлагат на територията на нашия съюз. Има много зелени бои за продажба, но повечето от тях са смеси от сини и жълти бои. Всеки от вас може сам да си направи такава смес. В набора от цветове можете да се ограничите до една зелена боя. Известният съветски пейзажист Рилов използва само една зелена боя - изумрудено зелено. И вижте какво изобилие от зелени нюанси извлече от скромната си палитра!

От сините бои, особено в началото, можете да се ограничите до един ултрамарин. По-светла синя боя - кобалт - не замества напълно ултрамарина, но е необходима при липса на последния. Разпространеното в нашата страна тъмносиньо пруско синьо (или пруско синьо) съблазнява начинаещите със своята голяма сила и яркост. Но по-добре не свиквайте с тази боя. Трудно ще се отбие от него, но е с ниска якост и се срутва в смес с повечето други бои.

Черните бои, които продаваме в момента са следните: горена кост и гроздова черна.

От кафявите бои, произвеждани в момента от нашите фабрики, марсовото кафяво е най-доброто.

Върху какъв материал може да се рисува с маслени бои?

На много гладка, хлъзгава повърхност блажната боя не пада, плъзга се, не залепва за повърхността. Върху пореста повърхност, която абсорбира масло, маслената боя, както се казва, повяхва, губи блясъка си и става матова. Така че боята ще изсъхне много върху обикновен бял картон или върху хартия. Ако хартията се залепи с течен разтвор на някакъв вид лепило, може да се избегне увисване, но хартията от залепването става лесно чуплива.

През миналия век малките творби често се пишат на намаслена хартия. Така правеше понякога нашият известен художник А. А. Иванов. Боята лежи добре върху такава хартия и не изсъхва. Но с годините изсъхналото масло става крехко и напоената с масло хартия се рони като сухо листо на дърво. Но ето препоръчителната техника: хартията се залепва със силно лепило върху плътен картон, след което се импрегнира с масло. Най-често срещаният и удобен материал за маслена живопис в наше време е платното. Почти всички маслени картини, които красят нашите музеи, са рисувани върху грундирано платно.

По-често за рисуване се взема ленено или конопено платно, тъй като е по-издръжливо, но пишат върху хартия и платно от юта. Тъканта на платното трябва да е плътна и равна, без възли. Не можете да рисувате върху празно платно. Маслото, попивайки в платното, го преяжда. След известно време омасленото платно става крехко и се разпада. Следователно платното за рисуване трябва да бъде покрито с грунд - грундирано. Това грундирано платно се продава готово. Но тъй като както успехът на работата, така и нейната по-нататъшна безопасност до голяма степен зависят от качеството на почвата, трябва да можете да изберете грундирано платно, когато го купувате, или по-добре да можете сами да грундирате платното.

Парчето платно, което ще грундирате, трябва да бъде опънато върху рамката, в противен случай платното ще се набръчка. Преди нанасяне на грунда, платното се залепва с течен разтвор на лепило, за предпочитане рибен или желатин. Едно листо желатин се размива в чаша вода. Върху залепеното платно, когато лепилото изсъхне, се нанася грундът.

Ето рецепта за добър адхезивен грунд:

Желатин 10 g, цинково бяло или креда 100 g (малко повече от половин чаша), вода 400 cm3 (две чаши). За еластичност на почвата се добавят 4 см3 глицерин или мед. Това количество пръст е достатъчно за 2 м2 платно. Грундът се нанася с четка.

Много добра почва се получава по тази рецепта:

Смесете 4 кокоши яйца в 160 cm3 вода и добавете 120 g цинков бял (или креда). Това количество пръст може да покрие два пъти 1 m2 залепено платно.

За боядисване малки парчета грундирано платно, хартия или картон могат да бъдат закрепени върху дъската. Платното с размери 50 см или повече трябва да бъде опънато на носилка, оборудвана с щипки, поставени във вътрешните му ъгли, с които можете да опънете платното, ако се увисне или образува гънки. Трябва да тренирате малко в способността да опъвате платното върху подрамка. След като огънете ръбовете на платното към страните на рамката, фиксирайте средата на едната страна с пирон, след това средата на противоположната и средата на третата и четвъртата страна. След това платното се изтегля към ъглите, като постепенно се забиват пирони от средата на всяка страна към ъглите.

Когато купувате или поръчвате машина за рисуване (стабилт), обърнете внимание машината да е стабилна и картината да не се клати или трепери от натиска на четката. Всички сгъваеми стативи имат много малка стабилност и за работа в стаята е по-добре да имате обикновен изправен статив с колчета.

Вече казах, че с маслени бои може да се пише, без да се разреждат с нищо, както излизат от туби. Но има моменти, когато трябва да прибягвате до допълнителни течности и състави в процеса.

Необходимо е да имате бутилка пречистено ленено, слънчогледово или орехово масло. Но не забравяйте, че всяко излишно масло в боята е много вредно и води до пожълтяване и напукване на слоя боя. Ако по някаква причина трябва да направите боята по-течна, по-добре е да я разредете с малко течност, която ще се изпари от нея и няма да остави следи в боята. Рафиниран петрол (рафиниран керосин) или бял спирт (разтворител № 2) може да служи като такъв разредител за боя. Освен това има специални лакове, които могат да се използват за разреждане на маслена боя. Наричат ​​се лакове за боядисване. Не смесвайте бавно съхнещ лак за рисуване с други, наречени "ретуш лак" (ретуш лак). Целта на последното е да унищожи изсъхването *.

(* Тъй като авторът на състава на лака не предлага ретуш, е възможно да се отстрани увисването с избелено или уплътнено масло, специално приготвено за рисуване. Някои художници, за да премахнат увисването, изтриват увисналите места със слаб разтвор дамаров или мастичен лак преди повторно изпиване Като разтворител за терпентинови лакове се използва пречистен терпентин; за лакове, приготвени с бял спирт, се използва бял спирт.)

Има и съединения, чиято добавка към блажната боя ускорява нейното изсъхване. Предупреждавам неопитен художник срещу тези състави (сушители), тъй като някои от тях, докато ускоряват изсъхването на боите, в същото време ги карат да почерняват и да се напукват.

Получил маслени бои и грундирано платно в ръцете си, неопитен художник обикновено започва да рисува с тези бои произволно, без да обръща внимание на нищо, радвайки се, че може да пренаписва едни и същи места много пъти.

От такова третиране на материала снимките бързо се развалят, губят цвета си, почерняват, покриват се с пукнатини, а заснетите места започват да прозират през горните слоеве бои. Не се оправдавайте, че първите ви начинания нямат голяма цена и никой няма да съжалява, ако нашите снимки умрат:

Запомнете първо някои правила за работа с маслени бои. Ако не очаквате да завършите работата си за един ден, както се казва, на мокра основа, не нанасяйте първия слой боя дебел и избягвайте въвеждането на бавно съхнещи бои в него (краплак, газово черно).

Обикновено боята не изсъхва през първия ден, а на следващия ден можете да продължите да работите върху мокро. Когато боята спре да оцветява, е необходимо да оставите работата за няколко дни и да я продължите само когато долният слой изглежда се е втвърдил. Освен това трябва да оставите всеки слой да изсъхне, преди да нанесете нов. При вторични регистрации обикновено се появяват увисвания върху слоя боя, тоест сплъстени места. Тези изсъхнали участъци могат да се възвърнат до блясък, като се натрият внимателно с лак за ретуш. Внимавайте, защото лакът може да разтвори недостатъчно изсъхналата боя. Можете да намажете сбръчканото място с масло, но на следващия ден трябва да отстраните остатъка от маслото, което не е попило в боята с трансферна хартия, в противен случай след време върху намазаното място ще се образува жълто петно. Маслото унищожава увисването по-добре от лака. До известна степен образуването на увисване може да се избегне чрез избърсване с лак за ретуширане на всички места, подлежащи на вторична регистрация. Старите майстори затривали такива места с нарязан лук или чесън*. Когато правите сухи корекции, имайте предвид, че маслените бои са склонни да стават по-прозрачни с течение на времето и частите, които сте пребоядисали, започват да прозират изпод горния слой боя. Затова не просто записвайте местата, които искате да унищожите, а първо ги изстържете. (* Този метод се използва особено често в случаите, когато прясна боя се нанася върху вече много суха. Натриването с лук или чесън подобрява адхезията на новите слоеве боя към долните).

Има много примери за изпълнения изпод горния слой на картини, които авторът смята за унищожени. Запазена е картина на Веласкес, в която конят се оказа с осем крака, тъй като четирите крака, нарисувани отгоре, бяха съединени с четири, унищожени от автора, но сега ясно полупрозрачни.

Има няколко начина за изпълнение на маслена картина. В старите времена, след внимателно изчертаване на контура, картината беше подрисувана, тоест светлинни и сенчести петна бяха поставени върху платното, често в един тон на някаква, предимно кафява, боя, понякога не маслена. Такива рисунки са останали от Леонардо да Винчи. Според подрисуването цялата картина вече беше предписана в цветни бои; картината завърши с остъкляване. Остъкляването е особено широко използвано от големите венециански майстори от 16 век, които се смятат за ненадминати колористи.

Сега художниците често рисуват наведнъж, опитвайки се да придадат на всеки удар желаната форма, яркост и цвят. Така се пишат предимно пейзажни скици. Например, Репин рисува не само скици, но и напълно завършени портрети, без предварителна рисунка, без никаква подрисовка, без никакво остъкляване, в една мокра сесия. Репин завършва големите си фигурни картини дълго време, преработвайки много от тях, понякога дори започвайки картината отново върху ново платно. Серов рисува портрети много дълго време и след като изсуши работата, я завърши с остъкляване.

Начинаещият млад художник трябва от първите стъпки да се приучи към сериозна, обмислена, систематична работа и към стриктно отношение към материала.

При скална маслена живопис за начинаещи в училище по изкуства Нови арт намерения започнете с практически методи за учене да рисувате с маслени бои. Но преди това художниците рисуват редица картини с акрил, имитирайки в изпълнението си техниката на маслената живопис, т.е. пишете чрез подрисуване и техника на щрих, най-близка до маслото. Първоначалните творби се рисуват върху платна върху картон, а по-късно, когато начинаещите художници свикнат с маслената техника, преминават към платна, опънати на носилка. Въпреки че платна върху картон се използват и в пленерни уроци за чертеж на скица. В допълнение към ленените, памучните и синтетичните платна се продават, последните имат изразени „каучукови“ свойства, което е малко специфично.

Нека го добавим към статията по-горе. Сега нашите художници използват палитри, както шперплат, така и пластмаса. Пластмасовите палети не се разслояват и са по-непретенциозни при работа.

Изборът на четки сега е огромен, много начинаещи в уроците по рисуване работят със синтетика, някой с колона, някои използват четина. Свойствата на всеки, или "щрих с четка", са им известни и са подходящи за различни задачи в обучението по рисуване. Единственото нещо, което може да се каже е, че синтетиката е издръжлива, колоните се износват много бързо върху платното.

Също така сега в продажба има цветно изобилие от маслени бои. Няма нужда от готвене. Боите от различни производители взаимодействат добре помежду си, смесват се с масла и лакове. За разреждане на бои в уроците по рисуване използваме „пътуване“ - смес от равни количества лак (например дамар), масло (ленено семе) и пинен (пречистен терпентин). По-добре е да не използвате слънчогледово масло, т.к. тя е полусъхнеща.

Обучение и по-нататъшно усъвършенстване на уменията за рисуване в нашето училище Нови арт намерениянямат времеви ограничения. Затова нашите художници са създали много интересни картини от натюрморт до пейзаж, от портрет до абстрактна живопис.

Какво ви е необходимо за маслена живопис
За начинаещ художник е трудно да разбере какви конкретни материали за рисуване със сигурност ще бъдат полезни в процеса на работа. Ето списък на основните елементи за рисуване с маслени бои:
1. Платно
Не само обикновената хартия може да послужи като основа за бъдещ шедьовър. Маслената живопис е интересна, защото дъски, шперплат, стъкло и дори метал могат лесно да се използват като платно. Ако говорим за класическите основи, тогава, разбира се, това са най-разнообразните текстури на тъканите. Като правило, на начинаещ художник се препоръчва да използва средно или фино зърнесто бельо. Той е здрав и издръжлив. Известно е, че повечето видни художници в Русия са избрали този вариант. Когато купувате платно, обърнете внимание на повърхността му. Тъканта трябва да е равномерна, без възли и други изпъкнали фрагменти. Важно е да няма празнини в нишките по материята и дебелината им да е еднаква навсякъде.
2. Подрамка
Всеки специализиран художествен магазин предлага готови платна, опънати на носилка от липа, бор или бреза. Когато купувате това, оценете качеството на дървото. Пръчките трябва да са сухи и гладки. Ако забележите възли, гниене или червееви дупки, най-добре е да си направите собствена носилка или да потърсите другаде. Важен момент е методът за закрепване на тъканта към дървото. Когато купувате залепена основа, уверете се, че е здрава и не е пресушена. Но онези платна, върху които материята е фиксирана с винтове, трябва да бъдат проверени по специален начин. Обърнете основата хоризонтално и вижте дали тъканта е увиснала или има петна или гънки по нея.
3. Земя
Базовият грунд е ключов при подготовката на платното. Блажните бои бързо попиват, съхнат и потъмняват, ако тъканта не е предварително обработена. За това е добрата почва. Най-лесният начин е да закупите напълно завършено платно, предварително напоено и изсушено. Първо обаче попитайте как е извършена тази процедура. В крайна сметка от това зависи издръжливостта, свежестта и наситеността на нюансите на бъдещата картина.
Почвата е лепило, масло и емулсия. Първият е слой от разтвор на лепило и тебешир. Вторият се създава от няколко слоя ситно настъргана блажна боя, цинкова или оловна бяла върху лепилното покритие. Третият е смес от емулсия и сухи прахове от същия бял цвят.
Всеки тип почва изисква изсушаване. Петролът, например, има доста дълъг период: от шест месеца до една година. Следователно в по-голямата си част платната се обработват с емулсия или лепило.
По един или друг начин покритието на тъканта трябва да е равномерно, гладко и издръжливо. Грапавостта показва, че основният разтвор е бил лошо смесен или пресушен.
4. Маслени бои
За маслена живопис, начинаещ художник ще се нуждае от набор от максимум 8-10 основни цвята. Извършвайки последваща работа, ще можете да разберете кои нюанси се изразходват по-бързо. Можете да нарисувате картина само с няколко тръби, така че не бързайте да получите голям диапазон веднага. По-добре е да се обърне внимание на качеството на боите, техния производен компонент. Така например има маслени бои от ленено семе, мак, слънчоглед, орех и коноп. Най-често се използва ленено масло, тъй като при изсушаване образува устойчив и издръжлив филм. Маслените бои от орех са добри, защото практически не потъмняват, когато изсъхнат. Маковите масла са много по-прозрачни и изсъхват бавно, така че се използват по-рядко. Но слънчогледовото или конопеното масло, въпреки дългото време на сушене и зеленикаво-жълтия оттенък, не се разпространява и в крайна сметка се превръща в добър защитен филм.
Когато избирате материали за боядисване, помислете какво ще рисувате и в какъв мащаб. Това ще ви помогне да изберете не само цветовата схема, но и значително да намалите разходите си.
5. Четки
Трябва да изберете четки за рисуване въз основа на тънкостта на бъдещата работа и техниката на нейното изпълнение. Можете да рисувате един и същи пейзаж безброй пъти с различни методи, както с тесни и спретнати щрихи, така и с хаотични груби щрихи. Средно за рисуване с маслени бои ще ви трябват не повече от 4-5 четки с различни размери и форми. Не пропускайте да си купите една голяма плоска четка, една средна кръгла четка и няколко фини за "бижутерските" детайли.
Всяка четка има свой собствен номер, който се идентифицира с нейния размер. Можете да намерите този номер върху дървена дръжка или метален ръб близо до основата. Когато с течение на времето развиете свой собствен стил, ще разберете кои четки използвате най-често и ще можете лесно да различавате стоките за художника по име, номер и артикул.
6. Статив
За да нарисувате картина, не е необходимо да имате статив. Така казват онези, които се страхуват да се отдръпнат и да оценят обективно своята картина отвън, с очите на непознат зрител. Стативът помага да поставите платното в сигурна позиция, на височина, удобна за вашия ръст. Освен това, оставяйки снимката във фиксирана позиция на нивото на очите, можете ясно да видите детайлите и недостатъците. Някои художници не премахват готовите си произведения от статива за определено време, защото след изтичане на периода и често съзерцаване на нова работа има желание и нужда да се промени, коригира, коригира нещо.
Стативите се предлагат в различни форми, височини и размери. Единственото нещо, на което трябва да обърнете внимание при покупката, е здравината на всички крепежни елементи и дължината на краката.
7. Скицник
Това е така нареченото "портфолио" за маслена живопис извън цеховата част. Ако обичате природата или искате да предадете красотата на архитектурата на града, скицникът е незаменимо нещо! В него могат да бъдат компактно и спретнато поставени всички аксесоари: четки, платна и бои. Най-често се изработва от дърво или шперплат с квадратна или правоъгълна форма. Отстрани на скицника има каишки, които го правят лесен за пренасяне, и специални държачи - за монтиране на открито във всякакъв терен. Етажните скицници са добри, защото са оборудвани със специални крака, чиято височина можете да регулирате сами за удобство на работа.
Преди да закупите скицник, уверете се, че има много слотове за инструменти с нормален размер и че гореспоменатите крачета са здраво закрепени.
8. Късметлия
Разглеждайки стоки за художник, със сигурност ще забележите артистични лакове. Това е специален разтвор на смола в терпентин, алкохол или масло. Помага за подобряване на изобразителните свойства на готовата картина, а също така допринася за нейното дългосрочно съхранение.
Не е необходимо работата да се покрива с лак. Въпреки това, прилагайки това покритие върху рисунката, ще бъдете изненадани от наситеността на цветовете и нюансите, както и увереността, че платното няма да избледнее с течение на времето. Изсъхналият защитен слой лак ще улесни изтриването на картината от прах.
Така наречените "живописни" лакове са направени от меки видове смоли. Някои от тях са подходящи за разреждане на маслени бои. Първоначално не препоръчваме да експериментирате сами с лакове, без първо да се консултирате с опитни художници. В противен случай можете неволно да развалите работата си.
9. Палетни ножове
За маслена живопис, тези инструменти са задължителни за вас! Палетните ножове са предназначени за нанасяне и отстраняване на бои от платното, както и за прехвърлянето им върху палитрата. Достатъчно е да имате палитра в едно копие. Но в същото време всеки път ще бъдете принудени да ги избършете от боите. Затова не пестете от закупуването на няколко парчета с различни размери и форми.
10. Палитра
Като палитра можете да използвате дърво, стъкло или плочки. Професионалната палитра, направена от тънък лист дърво, е добра, защото има специален отвор за пръста ви и е с порядък по-лека от всеки квадрат от стъкло или плочка. С него ръката ви няма да се уморява в процеса на дълга работа. В допълнение, широка палитра побира всички желани нюанси. Дори ако решите да отложите урока за кратко, след изтичането му инструментът ще ви напомни за използваните цветове и гами. Когато избирате палитра в магазина, опитайте я в дланта си.
Надявам се, че тези малки прости съвети ще ви помогнат при избора на необходимите материали за маслена живопис. С пълен набор от тези инструменти със сигурност ще ви бъде лесно да напишете първата си сериозна картина!

живопис с маслени бои- това е най-популярната и любима техника на много световноизвестни художници, както от миналите векове, така и от нашето време. Благодарение на пластичната си структура, маслените бои изсъхват дълго време, което прави възможно коригирането на рисунката за дълго време. Картината с маслени бои винаги изглежда елегантна и изискана. Да се ​​научиш да рисуваш с маслени бои е трудна задача, но носи много удоволствие на художника. Ако все още не сте усвоили тази техника, започнете веднага: кой знае, може би бъдещето Айвазовски или Васнецов се крие във вас? Какво трябва да има един начинаещ художник с маслени бои?

Списъкът на необходимите елементи за маслена живопис

  1. Маслени бои.
  2. Четки: можете да използвате четки от естествен косъм и синтетика (изборът на четка зависи от това колко имате и какъв резултат искате да постигнете).
  3. Дървена палитра.
  4. Масло за разредител.
  5. Разредител (използва се, за да не са много дебели боите).
  6. Платна (платно върху носилка, платно върху картон и грундиран картон са еднакво добри).
  7. Специална течност за измиване на четки.
  8. Кистемойка.

Маслени бои- бои, създадени от масло, пигмент и терпентин. За маслени бои се използва ленено, конопено, маково, орехово или шафраново масло. Пигментите влияят на цвета на боята и могат да бъдат синтетични или естествени. Маслените картини остават в отлично състояние в продължение на много векове: когато изсъхнат, маслените бои запазват цвета си, не се страхуват от светлина и замръзване. Благодарение на пастообразната структура маслените бои имат отлична покривност.

четки: Маслените бои се нанасят най-добре с четки с естествен косъм или синтетични четки. Всеки художник трябва да има четки с различна твърдост и различни форми - това ще помогне да се покаже желаната структура на картината и да се изяснят дори малките детайли.

дървена палитра- това е незаменимо нещо в арсенала на художник, който обича да рисува с маслени бои. За удобство трябва да имате две палитри: една голяма - за рисуване в студиото, втората - малка за пътуване. Моля, обърнете внимание, че пластмасова палитра за рисуване с маслени бои не е подходяща.

съд за масло- специални съдове за разредител, който се прикрепя към палитрата със специална скоба.

Разредителизползва се за по-малко плътност на боите. За блажни бои като разредител най-често се използва петрол, тройник или ленено масло. Между другото, за хора, които реагират негативно на миризми и алергии, е по-добре да използват петрол, тъй като той няма миризма.

Платно- Това е материалът, върху който са рисувани картините. Разнообразието от платна в наше време може да обърка начинаещия художник. Във всеки магазин за художествени стоки можете да намерите голям избор от платна на носилка или върху картон и платна, навити на ролка. Платната се изработват от лен или памук, което прави структурата им разнообразна - от дребнозърнеста до едрозърнеста. Най-често среднозърнестите платна се използват от художници.

Препарат за почистване на четки- Това е специален инструмент за почистване на четки от остатъци от боя. Много по-лесно е да измиете четката с такава течност, отколкото с други разредители, а при правилна грижа четката ще издържи много по-дълго.

Кистемойка- малък съд, често под формата на малка кофа, със спирала, монтирана отгоре за фиксиране на четката. С помощта на шайба за четка само необходимата част от костта е в измиващата течност, което ви позволява да запазите дръжката на четката от повреда.

Купете, качество маслени бои, както и всички необходими аксесоари за рисуване с маслени бои можете да намерите в нашия магазин. Ще се радваме да ви помогнем!

Как да се научим да рисуваме с маслени бои? Много амбициозни художници се стремят да намерят отговора на този въпрос. Има мнение, че платната, създадени с тази техника, са лесни за изпълнение и начинът на работа е подходящ за тези, които току-що са започнали да се запознават с живописта. Но това отношение към картините и самия процес отличава любителите. Професионалистите знаят колко трудно е да се създаде маслена картина.

Опитните майстори учат изкуството да рисуват с маслени бои повече от една година. Трудностите чакат начинаещите на всяка стъпка: процесът може да изглежда твърде сложен за тях, а многобройните корекции ще изнервят тези, които са свикнали с бързи и лесни резултати. Но възможностите, които тази прекрасна техника разкрива, си заслужават дълго обучение. Можете да създадете красиви и деликатни скици, скици в пастелни цветове или изразително и живописно платно. Играта на цветовете и играта на акцентите ще превърнат работата ви в истински шедьовър.

Много почитатели на изобразителното изкуство се опитват да рисуват с маслени бои, но не всеки е в състояние да овладее метода, който изисква усърдна работа и отнема много време от млад художник. Но ако все пак решите да започнете уроци, бъдете търпеливи и бъдете подготвени за досадни грешки. Запомнете: всички велики майстори преминаха през пътя на корекции и подобрения, но никой от тях не напусна занаята си поради възникналите трудности.

Какво трябва да се направи първо? Купете боя. Техният избор не е лесна задача за начинаещ.

  • Смята се, че е най-добре да закупите набор от тръби;
  • Не се страхувайте, че няма да имате достатъчно цветове: вземете само тези нюанси, които трябва да работите върху картината;
  • Бялата и жълтата боя свършват много бързо: купете ги в големи туби;
  • Вземете 2-3 проби: така ще си осигурите необходимия материал за рисуване.

Кои продукти да изберете

Много художници смятат, че първокласните професионални бои са най-подходящи за платното. Те са много по-скъпи от другите проби, представени в специализирани магазини, и се отличават с ярки цветове и добра консистенция.

Първи стъпки: какви бои трябва да закупите:

  • бяло;
  • жълт;
  • син;
  • естествена умбра;
  • златиста охра;
  • червен тъмен или светъл кадмий;
  • зелено;
  • ултрамарин;
  • Неаполитанско или индийско жълто

Четките са основен инструмент за рисуване. Как да не се изгубите в съществуващото разнообразие от материали?

  • мнозина избират изкуствени проби: такива продукти са издръжливи и се справят добре с ефектите от миещите разтворители и текстурата на боята;
  • четките от естествен косъм не са подходящи за рисуване с маслени бои и трябва да се използват за други техники.

Необходимо е също така да закупите лакове и специално масло, което прави боята по-течна, а нанасянето й върху платното е удобно и лесно. Основата за работа не трябва да абсорбира силно влагата. Най-често за такава техника на боядисване продуктите се избират от следните материали:

  • памук;
  • чул (отличен за рисуване на скици);
  • полиестер.

Огледайте внимателно платното, преди да го купите. Не вземайте релефна проба, ако от нея стърчат нишки и на повърхността са се появили възли и неравности.

Материалите са закупени и можете безопасно да се захванете за работа. Как да започнете да рисувате с маслени бои върху хартия и платно? Трябва ли да смесвам различни тонове и да използвам нестандартни основи? Препоръките на професионалистите ще ви помогнат да повярвате в себе си и да се доближите до уменията на известни художници. Не забравяйте за ежедневното обучение и вашите картини ще се превърнат в уникално произведение на изкуството.

Първият етап в работата на всеки художник: задаване на композицията и очертаване на контурите на изобразените обекти. Въгленът е най-подходящ за нанасяне на първите щрихи върху платното. Начертаните от него линии лесно се изтриват с парцал. Въпреки това, скицата трябва да бъде фиксирана: очертана с молив или графит, покрита с боя, смесена с терпентин.

Пиши, не рисувай. Не избирайте простия начин за покриване на платното с един тон. Научете как да смесвате цветове и да създавате фини акценти. Не забравяйте за сдвоените нюанси, чиято комбинация дава нов цвят.

  • червено + жълто = оранжево;
  • червено + синьо = лилаво;
  • синьо + жълто = зелено;
  • магента + синьо = тъмен и наситен нюанс.

Чувствайте се свободни да смесите всички цветове, за да видите какъв ще бъде резултатът. Заложете на земни и приглушени тонове: това са цветовете, от които ще се нуждаете, за да създавате пейзажи. Направете нюансите по-светли с бяло.

Рисувайте, като поставяте цветни петна върху платното и работите през тях, като сравнявате цветовете. Започнете на светли места. Задайте съотношението между приглушени и ярки нюанси. Проучете промяната на цвета в природата. Без постоянно наблюдение на света около вас няма да забележите фини преходи и постоянни промени в мащаба, които ще трябва да се прехвърлят в картината.

Работете сурово. Коригирайте направените грешки, покрийте областта на платното с нов слой боя. Ако върху платното се появят пукнатини и цветът избледнява и избледнява, покрийте повредените места с масло, като не забравяте да премахнете излишъка с трансферна хартия.

Как се рисува върху фазер с маслени бои

Много художници избират нестандартни основи за рисуване. Един от оригиналните материали е фазерът. Това е смес от дървесни влакна и лепило. Платното, изработено от такава твърда дъска, е особено тежко и издръжливо.

Маслените бои са идеални за рисуване на подобна основа. Преди да започнете работа, подгответе фазер

  • шлайфайте го с шкурка, за да постигнете гладкост;
  • покрийте повърхността с маслен лак;
  • поставете няколко слоя боя на водна основа върху гофрираната страна;
  • изсушете платното и го грундирайте с бяло.

Как да рисуваме с акрилни и маслени бои едновременно

Една от често срещаните техники за рисуване е използването на акрилни и маслени бои, които се нанасят върху платното в определена последователност.

Върху акрил се нанася масло. Такава основа лесно замества грунда и предпазва рисунката добре от повреда. За да създадете изразителен релеф, можете да добавите пясък или малки дървени стърготини към боята.

Избор на редакторите
Робърт Ансън Хайнлайн е американски писател. Заедно с Артър С. Кларк и Айзък Азимов, той е един от "тримата големи" на основателите на...

Пътуване със самолет: часове на скука, прекъсвани от моменти на паника El Boliska 208 Връзка към цитат 3 минути за размисъл...

Иван Алексеевич Бунин - най-великият писател от началото на XIX-XX век. Влиза в литературата като поет, създава прекрасни поетични...

Тони Блеър, който встъпи в длъжност на 2 май 1997 г., стана най-младият ръководител на британското правителство ...
От 18 август в руския боксофис трагикомедията "Момчета с оръжия" с Джона Хил и Майлс Телър в главните роли. Филмът разказва...
Тони Блеър е роден в семейството на Лео и Хейзъл Блеър и е израснал в Дърам.Баща му е бил виден адвокат, който се е кандидатирал за парламента...
ИСТОРИЯ НА РУСИЯ Тема № 12 на СССР през 30-те години индустриализацията в СССР Индустриализацията е ускореното индустриално развитие на страната, в ...
ПРЕДГОВОР „... Така че в тези части, с Божията помощ, ние получихме крак, отколкото ви поздравяваме“, пише Петър I с радост до Санкт Петербург на 30 август ...
Тема 3. Либерализмът в Русия 1. Еволюцията на руския либерализъм Руският либерализъм е оригинално явление, основано на ...