อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมกอทิก สั้น ๆ เกี่ยวกับช่วงเวลาและรูปแบบของสถาปัตยกรรมรัสเซีย

กอทิกเป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมที่โดดเด่นที่สุดรูปแบบหนึ่ง ซึ่งทำให้ใครๆ ก็รู้สึกอึดอัดและตกตะลึง โครงสร้างอันงดงามตระการตาทำให้ทุกคนที่ได้เห็นต้องประหลาดใจ

สถาปัตยกรรมกอทิกเริ่มมีการพัฒนาในยุคกลางโดยมีพื้นฐานมาจากสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์ อาคารแบบโกธิกซึ่งส่วนใหญ่เป็นอาสนวิหารและวัด มีลักษณะพิเศษด้วยส่วนโค้งขนาดใหญ่ที่มียอดแหลม การตกแต่งด้านหน้าด้วยรายละเอียดแกะสลักต่างๆ หอคอยสูงเสาแคบๆ และแน่นอนว่ามีหน้าต่างกระจกสีที่สวยงามด้วย

อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมกอธิคที่มีชื่อเสียงที่สุด

มหาวิหารเซนต์สตีเฟนในกรุงเวียนนาถือเป็นอาคารที่มีความยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่ง การก่อสร้างอาสนวิหารเริ่มต้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 12 แต่เกิดเพลิงไหม้ในปี 1258 ซึ่งทำลายอาสนวิหารจนเกือบพังทลาย เพียงในปี ค.ศ. 1511 อาสนวิหารเซนต์สตีเฟนก็สร้างเสร็จด้วยความพยายามของ Anton Pilgram

อาสนวิหารลินคอล์นถูกสร้างขึ้นใหม่จากอาสนวิหารนอร์มัน การก่อสร้างอาสนวิหารใช้เวลากว่าร้อยปี บางส่วนของอาสนวิหารยังคงรักษาลักษณะของอาคารเดิมไว้ หลังจากเกิดแผ่นดินไหวในปี ค.ศ. 1185 อาสนวิหารก็ถูกสร้างขึ้นใหม่

มหาวิหารในเมืองโคโลญจน์ก่อตั้งขึ้นในปี 1248 มหาวิหารแห่งนี้สร้างขึ้นช้าอย่างไม่น่าเชื่อ และในปี 1450 การก่อสร้างก็หยุดลงโดยสิ้นเชิง มีเพียงในปี พ.ศ. 2385 เท่านั้นที่ตัดสินใจดำเนินการก่อสร้างต่อ ซึ่งแล้วเสร็จในปี พ.ศ. 2423 เป็นที่น่าสังเกตว่ามหาวิหารยังแทบจะเรียกได้ว่าสร้างไม่เสร็จเลย นี่เป็นสาเหตุส่วนใหญ่มาจาก ตำนานที่ไม่ธรรมดา- สถาปนิกของอาสนวิหารโคโลญจน์ตระหนักว่าเขาไม่สามารถสร้างโครงสร้างที่ยิ่งใหญ่เช่นนี้ได้จึงเชิญปีศาจมาช่วย ปีศาจตกลงที่จะช่วยสถาปนิก แต่เมื่ออาสนวิหารสร้างเสร็จและหินก้อนสุดท้ายตกลงมา วันสิ้นโลกก็มาถึง เพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้ภัยคุกคามเกิดขึ้น มหาวิหารจึงได้รับการปรับปรุงใหม่อยู่ตลอดเวลา

ศิลาก้อนแรกถูกวางในปี 1221 แต่การก่อสร้างอนุสาวรีย์ยังไม่เสร็จสมบูรณ์ สถาปัตยกรรมกอทิกประสบความสำเร็จในศตวรรษที่ 19 เท่านั้น อาสนวิหารแห่งนี้เป็นเรือขนาดใหญ่ที่ประดับด้วยลูกไม้หิน

มหาวิหารในโทเลโดเป็นหนึ่งในโบสถ์ที่ใหญ่ที่สุดในยุโรป มหาวิหารแห่งนี้สร้างขึ้นในปี 1226-1493 และกลายเป็นศูนย์กลาง ศรัทธาคาทอลิกในประเทศสเปน. นี่เป็นสาเหตุส่วนใหญ่ว่าทำไมอาสนวิหารจึงสูญเสียคุณลักษณะบางประการของสไตล์กอทิกไป แต่กลับได้รับองค์ประกอบที่แปลกตามากมายจากสถาปัตยกรรมรูปแบบอื่นๆ

มหาวิหารมิลานถือเป็นผลงานสถาปัตยกรรมกอทิกที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่ง วางหินก้อนแรกในปี 1386 การก่อสร้างมหาวิหารแล้วเสร็จในศตวรรษที่ 19 เป็นที่น่าสนใจที่มหาวิหารแห่งนี้สร้างขึ้นจากหินอ่อน Kandolian ที่มีค่าที่สุด ไม่ใช่จากอิฐสีแดงทั่วไป

อาสนวิหาร น็อทร์-ดามแห่งปารีสถือว่าเป็นหนึ่งในมากที่สุด อนุสาวรีย์ที่มีชื่อเสียงสถาปัตยกรรมกอทิกที่ได้รับการยกย่องจากอูโกเอง การก่อสร้างอาสนวิหารนี้เริ่มขึ้นในปี 1163 และสิ้นสุดในกลางศตวรรษที่ 14 มหาวิหารแห่งนี้เป็นที่เก็บรักษาโบราณวัตถุที่ยิ่งใหญ่ที่สุดชิ้นหนึ่งของศาสนาคริสต์ - มงกุฎหนามของพระเยซูคริสต์ อาสนวิหารหลังนี้สร้างขึ้นด้วยเงินจากกษัตริย์ บาทหลวง ประชาชนทั่วไป และแม้แต่โสเภณี ซึ่งสัญญาว่าจะเก็บของขวัญไว้เป็นความลับ

อาสนวิหารแร็งส์สามารถเรียกได้ว่าเป็นจุดสุดยอดของสถาปัตยกรรมโกธิกแบบฝรั่งเศส อาสนวิหารที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างสวยงามแห่งนี้จัดแสดงการตกแต่งแบบดั้งเดิมและหน้าต่างกระจกสีอันงดงามอย่างภาคภูมิใจแก่ผู้มาเยี่ยมชม

การก่อสร้างอาสนวิหารสไตล์โกธิกเริ่มขึ้นในปี 1344 และแล้วเสร็จในศตวรรษที่ 20 วัดแห่งแรกในบริเวณอาสนวิหารแห่งนี้สร้างขึ้นในปี 925 โดยมีโบสถ์เล็กๆ แห่งหนึ่งซึ่งอุทิศให้กับนักบุญวิตุส

สไตล์สถาปัตยกรรมสามารถกำหนดเป็นชุดของคุณสมบัติหลักและลักษณะของสถาปัตยกรรมในช่วงเวลาและสถานที่ที่แน่นอนซึ่งแสดงออกมาในลักษณะการใช้งานเชิงสร้างสรรค์และศิลปะ (วัตถุประสงค์ของอาคาร วัสดุก่อสร้างและการออกแบบเทคนิคการจัดองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม)

เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะรูปแบบสถาปัตยกรรมที่มีความสำคัญระดับโลก:

สถาปัตยกรรมยุคก่อนประวัติศาสตร์

· สถาปัตยกรรมโบราณ ศตวรรษที่ 8 พ.ศ จ. - ศตวรรษที่ V n. จ.

· สไตล์โรมัน X - XII ศตวรรษ

· สไตล์โกธิค ศตวรรษที่สิบสอง - สิบห้า

· การฟื้นฟู. จุดเริ่มต้น XV - การเริ่มต้น ศตวรรษที่ 17

· พิสดาร คอน ศตวรรษที่ 16 - ปลาย ศตวรรษที่สิบแปด

· โรโคโค จุดเริ่มต้น XVIII - แย้ง ศตวรรษที่สิบแปด

· ลัทธิคลาสสิก รวมถึง ลัทธิพัลลาเดียน สไตล์จักรวรรดิ นีโอกรีก เซอร์ XVIII - XIX ศตวรรษ

· การผสมผสาน คริสต์ทศวรรษ 1830 - 1890

· ทันสมัย. ทศวรรษที่ 1890 - 1910

· สมัยใหม่ จุดเริ่มต้น คริสต์ทศวรรษ 1900 - 1980

· คอนสตรัคติวิสต์ ทศวรรษที่ 1920 - ต้น ทศวรรษที่ 1930

· ลัทธิหลังสมัยใหม่ จากเซอร์ ศตวรรษที่ XX

· เทคโนโลยีขั้นสูง. จากจุดสิ้นสุด ทศวรรษ 1970

· Deconstructivism จากจุดสิ้นสุด 1980

ในความเป็นจริงแล้วไม่มีรูปแบบที่บริสุทธิ์ในสถาปัตยกรรมเลย สไตล์ต่างๆ ไม่ได้เข้ามาแทนที่กันโดยอัตโนมัติ ไม่ล้าสมัย ไม่ปรากฏมาจากไหนเลย และไม่หายไปอย่างไร้ร่องรอย ในรูปแบบสถาปัตยกรรมใด ๆ มีบางอย่างของรูปแบบก่อนหน้าและอนาคต

สไตล์โบราณ (กรีก)- นี่คือสถาปัตยกรรม โรมโบราณและกรีซ รูปแบบนี้ปรากฏบนดินแดนแห่งทะเลอีเจียนเป็นเวลานานจนถือเป็นต้นกำเนิดและแม้แต่ในการเคลื่อนไหวบางอย่าง เช่น ลัทธิคลาสสิก นีโอคลาสซิซิสซึ่ม และยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เนื่องจากชาวโรมันเป็นลูกศิษย์ของชาวกรีก พวกเขาจึงนำรูปแบบโบราณนี้มาใช้ทันที โดยเสริมด้วยองค์ประกอบของตนเอง (โดม ห้องขังแบบโค้ง)

สไตล์โรมัน ศตวรรษที่ X-XII (ในบางประเทศ ศตวรรษที่ 13)(มีองค์ประกอบของวัฒนธรรมโรมันโบราณ) ศิลปะยุโรปตะวันตกยุคกลางในยุคแห่งการครอบงำอุดมการณ์ศักดินาและศาสนาโดยสมบูรณ์ บทบาทหลักในสไตล์โรมาเนสก์สถาปัตยกรรมนั้นรุนแรงเหมือนป้อมปราการ: อารามคอมเพล็กซ์, โบสถ์, ปราสาทตั้งอยู่บนพื้นที่สูงซึ่งครอบครองพื้นที่ โบสถ์ต่างๆ ได้รับการตกแต่งด้วยภาพวาดและภาพนูนต่ำนูนสูงในรูปแบบธรรมดาที่แสดงออกถึงพลังอันน่าสะพรึงกลัวของเทพเจ้า ยุคโรมาเนสก์มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความงามอันสูงส่งและเคร่งครัด

สไตล์กอทิกส่วนใหญ่ปรากฏในสถาปัตยกรรมของวัด อาสนวิหาร โบสถ์ และอาราม- ตรงกันข้ามกับสไตล์โรมาเนสก์ที่มีส่วนโค้งทรงกลม กำแพงขนาดใหญ่ และหน้าต่างบานเล็ก สไตล์กอทิกมีลักษณะพิเศษด้วยส่วนโค้งแหลม หอคอยและเสาที่แคบและสูง ด้านหน้าอาคารที่ตกแต่งอย่างวิจิตรงดงามด้วยรายละเอียดแกะสลัก (วิมแปร์กี แก้วหู อาร์คิโวลต์) และหลายรูปแบบ - หน้าต่างมีดหมอกระจกสี องค์ประกอบสไตล์ทั้งหมดเน้นความเป็นแนวตั้ง ในสถาปัตยกรรมกอทิก มีการพัฒนา 3 ระยะ คือ ระยะต้น ระยะสมบูรณ์ (กอทิกสูง) และระยะปลาย (กอทิกเพลิง)

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา) (fr. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา) ยุคสมัยทางวัฒนธรรมและ การพัฒนาอุดมการณ์ประเทศตะวันตก. และ ยุโรปกลาง(ในอิตาลีศตวรรษที่ 14-16 ในประเทศอื่น ๆ ปลายศตวรรษที่ 15-16) เปลี่ยนผ่านจาก วัฒนธรรมยุคกลางสู่วัฒนธรรมแห่งยุคใหม่ ในด้านสถาปัตยกรรมอาคารฆราวาสเริ่มมีบทบาทนำ - อาคารสาธารณะพระราชวังบ้านในเมือง การใช้การแบ่งลำดับของผนัง แกลเลอรีโค้ง เสาหิน ห้องใต้ดิน โดม สถาปนิก (บรูเนลเลสกี, อัลแบร์ตี, บรามันเต, ปัลลาดิโอในอิตาลี, เลสคัต, เดลอร์มในฝรั่งเศส) ทำให้อาคารของพวกเขามีความสง่างาม ชัดเจน กลมกลืน และได้สัดส่วนกับมนุษย์ รูปแบบของสถาปัตยกรรมโบราณมีความสำคัญเป็นพิเศษในทิศทางนี้: สมมาตร สัดส่วน เรขาคณิต และลำดับ ส่วนประกอบดังที่เห็นได้ชัดเจนจากตัวอย่างสถาปัตยกรรมโรมันที่ยังมีชีวิตอยู่ สัดส่วนที่ซับซ้อนของอาคารในยุคกลางถูกแทนที่ด้วยการจัดเรียงเสา เสา และทับหลังอย่างเป็นระเบียบ โครงร่างที่ไม่สมมาตรถูกแทนที่ด้วยครึ่งวงกลมของซุ้มโค้ง ซีกโลกของโดม ซอก และเสาค้ำ

บาโรก (อิตาลี: barocco- "เลวทราม", "หลวม", "มีแนวโน้มที่จะมากเกินไป", พอร์ต perola barroca - "ไข่มุกที่มีรูปร่างผิดปกติ" (ตัวอักษร "ไข่มุกที่มีข้อบกพร่อง"); - ลักษณะ วัฒนธรรมยุโรปศตวรรษที่ XVII-XVIII ซึ่งเป็นศูนย์กลางของอิตาลี ศิลปะบาโรกโดดเด่นด้วยความยิ่งใหญ่ เอิกเกริกและไดนามิก ความอิ่มเอมใจที่น่าสมเพช ความรุนแรงของความรู้สึก ความหลงใหลในการแสดงอันตระการตา การผสมผสานระหว่างภาพลวงตาและความเป็นจริง ความแตกต่างอย่างมากของขนาดและจังหวะ วัสดุและพื้นผิว แสงและเงา พระราชวังและโบสถ์สไตล์บาโรกต้องขอบคุณส่วนหน้าอาคารที่หรูหราและแปลกประหลาด การเล่น Chiaroscuro อย่างกระสับกระส่าย แผนและโครงร่างโค้งที่ซับซ้อน ได้รับความงดงามและไดนามิก และดูเหมือนจะกลมกลืนกับพื้นที่โดยรอบ การตกแต่งภายในอาคารสไตล์บาโรกในพิธีการตกแต่งด้วยประติมากรรมหลากสี แบบจำลอง และการแกะสลัก กระจกและภาพวาดขยายพื้นที่อย่างลวงตาและการทาสีโคมไฟเพดานสร้างภาพลวงตาของห้องใต้ดินแบบเปิด สถาปัตยกรรมบาโรก (แอล. แบร์นีนี, เอฟ. โบโรมินิในอิตาลี, วี.วี. ราสเตรลลีในรัสเซีย) มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยขอบเขตเชิงพื้นที่ ความสามัคคี และความลื่นไหลของรูปแบบที่ซับซ้อน ซึ่งมักจะเป็นเส้นโค้ง

โรโคโค (โรโคโคฝรั่งเศส, จาก rocaille– ลวดลายตกแต่งเป็นรูปเปลือกหอย) ทิศทางสไตล์เข้า ศิลปะยุโรปที่ 1 ครึ่งหนึ่งของ XVIIIศตวรรษ. โรโคโคเกี่ยวข้องกับวิกฤตสมบูรณาญาสิทธิราชย์มีลักษณะเฉพาะคือการออกจากชีวิตสู่โลกแห่งจินตนาการ ละครเวที แผนการในตำนานและอภิบาล และสถานการณ์ที่เร้าอารมณ์ ศิลปะโรโกโกโดดเด่นด้วยจังหวะประดับที่สง่างามและแปลกตา คุณสมบัติที่เป็นลักษณะเฉพาะของ Rococo คือความซับซ้อนการตกแต่งภายในและองค์ประกอบการตกแต่งที่ยอดเยี่ยมจังหวะการประดับที่สง่างามความเอาใจใส่ต่อตำนานอย่างมากสถานการณ์ที่เร้าอารมณ์และความสะดวกสบายส่วนบุคคล

ลัทธิคลาสสิก (คลาสสิกของฝรั่งเศส, จาก lat. classicus - แบบอย่าง) - รูปแบบสถาปัตยกรรมและ ทิศทางที่สวยงามในศิลปะยุโรปในช่วงปลาย XVII - ต้น XIXศตวรรษ คุณสมบัติหลักสถาปัตยกรรมของลัทธิคลาสสิกดึงดูดรูปแบบของสถาปัตยกรรมโบราณซึ่งเป็นมาตรฐานของความกลมกลืน ความเรียบง่าย ความเข้มงวด ความชัดเจนเชิงตรรกะ และความยิ่งใหญ่ สถาปัตยกรรมของความคลาสสิคโดยรวมนั้นโดดเด่นด้วยความสม่ำเสมอของรูปแบบและความชัดเจนของรูปแบบปริมาตร พื้นฐานของภาษาสถาปัตยกรรมของลัทธิคลาสสิกคือลำดับในสัดส่วนและรูปแบบที่ใกล้เคียงกับสมัยโบราณ ความคลาสสิกโดดเด่นด้วยองค์ประกอบตามแนวแกนที่สมมาตร ความยับยั้งชั่งใจในการตกแต่ง และระบบการวางผังเมืองเป็นประจำ

จักรวรรดิ (จากจักรวรรดิฝรั่งเศส- "จักรวรรดิ") - รูปแบบของศิลปะคลาสสิกตอนปลาย (สูง) ในสถาปัตยกรรมและ ศิลปะประยุกต์- มีต้นกำเนิดในประเทศฝรั่งเศสในสมัยจักรพรรดินโปเลียนที่ 1 พัฒนาขึ้นในช่วงสามทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 19; ถูกแทนที่ด้วยการเคลื่อนไหวแบบผสมผสาน สไตล์เอ็มไพร์เป็นภาพสะท้อนอันเป็นเอกลักษณ์ของคลาสสิกโรมันผสมผสานกับลวดลายอียิปต์ สถาปัตยกรรมจักรวรรดิโดดเด่นด้วยความยิ่งใหญ่ ความสม่ำเสมอทางเรขาคณิตของปริมาณ และความสมบูรณ์ ( ประตูชัย, เสา, พระราชวัง) สไตล์จักรวรรดิผ่านคุณลักษณะและสัญลักษณ์มากมายยืนยันแนวคิดเรื่องความยิ่งใหญ่ของจักรวรรดิ

ลัทธิผสมผสาน (eclecticism) (จากภาษากรีก eklektikos- ตัวเลือก) การผสมผสานทางกลของหลักการมุมมองทฤษฎีที่ต่างกันซึ่งมักจะขัดแย้งกัน องค์ประกอบทางศิลปะและอื่นๆ.; ในด้านสถาปัตยกรรมและ ศิลปกรรมการรวมกันขององค์ประกอบโวหารที่แตกต่างกันหรือการเลือกการออกแบบโวหารสำหรับอาคารหรือผลิตภัณฑ์ทางศิลปะโดยพลการที่มีความหมายและวัตถุประสงค์ในเชิงคุณภาพที่แตกต่างกัน

สถาปัตยกรรมอาร์ตนูโว- รูปแบบสถาปัตยกรรมที่แพร่หลายในยุโรปในช่วงทศวรรษที่ 1890-1910 ภายใน ทิศทางศิลปะทันสมัย สถาปัตยกรรมสมัยใหม่มีความโดดเด่นด้วยการปฏิเสธเส้นตรงและมุม โดยหันไปใช้เส้นที่ "เป็นธรรมชาติ" ที่เป็นธรรมชาติมากกว่า และการใช้เทคโนโลยีใหม่ (โลหะ แก้ว) เช่นเดียวกับรูปแบบอื่น ๆ สถาปัตยกรรมสมัยใหม่ก็โดดเด่นด้วยความปรารถนาที่จะสร้างอาคารที่สวยงามและมีประโยชน์ใช้สอย ไม่เพียงแต่ได้รับความสนใจเป็นอย่างมากเท่านั้น รูปร่างอาคารต่างๆ แต่ยังรวมไปถึงการตกแต่งภายในซึ่งได้รับการตกแต่งอย่างระมัดระวัง ทั้งหมด องค์ประกอบโครงสร้าง: บันได ประตู เสา ระเบียง - ประมวลผลอย่างมีศิลปะ มีสถาปัตยกรรมสมัยใหม่จำนวนหนึ่ง คุณสมบัติลักษณะตัวอย่างเช่น ละทิ้งรูปแบบสมมาตรที่บังคับ แบบฟอร์มใหม่ๆ ปรากฏขึ้น เช่น “หน้าต่างร้านค้า” ซึ่งก็คือหน้าต่างกว้างที่ออกแบบมาเพื่อทำหน้าที่เป็นหน้าต่างร้านค้า ในช่วงเวลานี้ ประเภทของอาคารอพาร์ตเมนต์สำหรับพักอาศัยก็เริ่มเป็นรูปเป็นร่างในที่สุด กำลังพัฒนาการก่อสร้างหลายชั้น

คอนสตรัคติวิสต์ทิศทางไป ศิลปะร่วมสมัยทศวรรษที่ 1920 ซึ่งหยิบยกงานออกแบบสภาพแวดล้อมทางวัตถุ ล้อมรอบบุคคล- คอนสตรัคติวิสต์พยายามใช้เทคโนโลยีใหม่เพื่อสร้างรูปแบบที่เรียบง่าย สมเหตุสมผล สมเหตุสมผลตามหน้าที่ โครงสร้างที่เหมาะสม (โครงการทางสถาปัตยกรรมของพี่น้อง A.A. , V.A. และ L.A. Vesnin, M.Ya. Ginzburg, I.I. Leonidov)

ไฮเทค (อังกฤษ)- ไฮเทคจากเทคโนโลยีชั้นสูง - เทคโนโลยีขั้นสูง) เป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมและการออกแบบที่มีต้นกำเนิดในส่วนลึกของสถาปัตยกรรมหลังสมัยใหม่ในคริสต์ทศวรรษ 1970 และพบการใช้อย่างแพร่หลายในคริสต์ทศวรรษ 1980 มันเป็นลักษณะของลัทธิปฏิบัตินิยมความคิดของสถาปนิกในฐานะมืออาชีพชั้นยอดการให้บริการด้วยสถาปัตยกรรมความเรียบง่ายที่ซับซ้อนรูปแบบประติมากรรมอติพจน์ความสามารถในการผลิตโครงสร้างและการออกแบบเป็นเครื่องประดับต่อต้านประวัติศาสตร์อนุสาวรีย์

ลัทธิ Deconstructivism- ทิศทางไป สถาปัตยกรรมสมัยใหม่ซึ่งก่อตัวเป็นขบวนการอิสระในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ในอเมริกาและยุโรป แล้วแพร่กระจายในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งไปทั่วโลก

สำหรับรูปแบบสถาปัตยกรรมที่มีต้นกำเนิดมาจาก ยุโรปยุคกลางมีลักษณะเป็นโค้งครึ่งวงกลม ซึ่งแตกต่างจากโค้งแหลมแบบโกธิก เนื่องจากตัวอย่างสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์สามารถพบได้ทั่วทั้งทวีปยุโรป รูปแบบนี้จึงมักถือเป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมแบบรวมยุโรปรูปแบบแรกนับตั้งแต่จักรวรรดิโรมัน นอกจากส่วนโค้งครึ่งวงกลมแล้ว ทิศทางยังโดดเด่นด้วยรูปแบบขนาดใหญ่ กำแพงหนา การรองรับที่แข็งแกร่ง ห้องใต้ดินข้าม และหอคอยขนาดใหญ่ ตั้งแต่ศตวรรษที่ 6 ถึงศตวรรษที่ 10 โบสถ์และอารามส่วนใหญ่ในยุโรปถูกสร้างขึ้นในสไตล์อันงดงามนี้ เราได้เลือกตัวอย่างสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์ที่น่าทึ่งและน่าประทับใจที่สุดจำนวน 25 ตัวอย่างที่คุณต้องดู!

อาสนวิหารอัสสัมชัญของพระแม่มารี, เกิร์ก, ออสเตรีย ศตวรรษที่ 12

มหาวิหารแห่งนี้ถือเป็นอาคารโรมาเนสก์ที่สำคัญที่สุดแห่งหนึ่งในประเทศ มีหอคอยสองหลัง ห้องโถงสามห้อง ห้องใต้ดิน และห้องแสดงภาพ

มหาวิหารน็อทร์-ดาม เมืองทัวร์เน ประเทศเบลเยียม ศตวรรษที่ 17

ตั้งแต่ปี 1936 สถานที่แห่งนี้ถือเป็นแหล่งท่องเที่ยวหลักและเป็นมรดกของ Wallonia เป็นไปไม่ได้เลยที่จะไม่สังเกตลักษณะที่หนักหน่วงและจริงจังของอาคาร ทางเดินกลางแบบโรมาเนสก์ กลุ่มหอระฆัง 5 หอ และส่วนโค้งครึ่งวงกลม

หอกลมของเซนต์ ลองจินา, ปราก ศตวรรษที่ 12

ก่อตั้งขึ้นเป็นโบสถ์ประจำเขตในหมู่บ้านเล็กๆ ใกล้กรุงปราก เกือบจะถูกทำลายเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 แต่ได้รับการสร้างขึ้นใหม่ในเวลาต่อมา

อาสนวิหารแซงต์โตรฟิม เมืองอาร์ลส์ ประเทศฝรั่งเศส ศตวรรษที่ 15

หนึ่งในตัวอย่างที่สำคัญที่สุดของสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์ในฝรั่งเศส

แซงต์-ซาแว็ง-ซูร์-การ์ตัมเป, ฝรั่งเศส กลางศตวรรษที่ 11

คริสตจักรรวมอยู่ในรายการวัตถุ มรดกโลกยูเนสโกในปี พ.ศ. 2526 มีหอคอยทรงสี่เหลี่ยมและโบสถ์รัศมี 5 หลังที่มีมุขเหลี่ยม

อาสนวิหาร Bamberg, Bamberg, เยอรมนี ศตวรรษที่ 13

โบสถ์แห่งนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 1012 โดยจักรพรรดิเฮนรีที่ 2 และมีชื่อเสียงจากหอคอยสูงตระหง่านทั้งสี่หลัง มหาวิหารแห่งนี้ถูกทำลายด้วยไฟบางส่วนในปี 1081 แต่ได้รับการสร้างขึ้นใหม่ในปี 1111

มหาวิหารในเมืองคลอนเฟิร์ต ประเทศไอร์แลนด์ ศตวรรษที่ 12

ทางเข้าประตูของอาสนวิหารแห่งนี้ถือเป็นมงกุฎสไตล์โรมาเนสก์ ตกแต่งด้วยหัวสัตว์ ใบไม้ และหัวคน

ซาน ลิเบราตอเร ใน Maiella, อาบรุซโซ, อิตาลี ศตวรรษที่ 11

ด้านหน้าของอารามแห่งนี้เป็นตัวอย่างของสถาปัตยกรรมสไตล์ลอมบาร์ด-โรมาเนสก์

อาสนวิหารโมเดนา, โมเดนา, อิตาลี ศตวรรษที่ 12

อาสนวิหารแห่งนี้ถือเป็นอาคารโรมาเนสก์ที่โดดเด่นที่สุดแห่งหนึ่งในยุโรปและเป็นมรดกโลก

มหาวิหารเซนต์เซอร์วาเทียส มาสทริชต์ เนเธอร์แลนด์ ศตวรรษที่ 11

อาคารนี้ถือเป็นตัวอย่างสถาปัตยกรรมหลากหลายรูปแบบ แต่ส่วนใหญ่เป็นแบบโรมาเนสก์

ประตูมหาวิหารในเมือง Gniezno ประเทศโปแลนด์ ศตวรรษที่ 12

ประตูทองแดงถือเป็นประตูบานหนึ่งมากที่สุด ผลงานที่สำคัญศิลปะโรมาเนสก์ในโปแลนด์ พวกเขาตกแต่งด้วยภาพนูนต่ำที่แสดง 18 ฉากจากชีวิตของ St. Wojciech

อารามปีเตอร์และพอล, Kruszwica, โปแลนด์ 1120

งานศิลปะสไตล์โรมาเนสก์นี้สร้างจากหินทรายและหินแกรนิต มีปีกนก แท่นบูชา และแหกคอก

โบสถ์เซนต์แอนดรูว์ คราคูฟ โปแลนด์ 1079-1098

โบสถ์แห่งนี้สร้างขึ้นเพื่อวัตถุประสงค์ในการป้องกัน นี่เป็นหนึ่งในตัวอย่างไม่กี่แห่งที่หลงเหลืออยู่ของโบสถ์ที่มีป้อมปราการของยุโรป

อาสนวิหารลิสบอน ประเทศโปรตุเกส 1147

โบสถ์ที่เก่าแก่ที่สุดในลิสบอนซึ่งมีการผสมผสาน สไตล์ต่างๆและมีชื่อเสียงจากประตูเหล็กแบบโรมาเนสก์

อาสนวิหารเซนต์มาร์ติน ประเทศสโลวาเกีย คริสต์ศตวรรษที่ 13-15

มหาวิหารโรมาเนสก์ที่ใหญ่ที่สุดและน่าสนใจที่สุดในสโลวาเกีย ข้างในมีป้ายหลุมศพหินอ่อน และผนังทาสีด้วยฉากพิธีราชาภิเษกของชาร์ลส์ โรเบิร์ต แห่งอองชู

มหาวิหารซานอิซิโดร, ลีออน, สเปน ศตวรรษที่ 10

ลักษณะเด่นที่โดดเด่นที่สุดของอาคารคือส่วนโค้งที่พาดผ่านปีกนกและแก้วหูที่แกะสลักไว้

อาสนวิหารลุนด์ ประเทศสวีเดน 1145

สไตล์โรมาเนสก์ที่นี่แสดงออกมาในรูปแบบ ห้องใต้ดิน และห้องแสดงภาพโค้ง

กรอสส์มุนสเตอร์, ซูริก, สวิตเซอร์แลนด์ 1100-1120

โบสถ์โปรเตสแตนต์ในสไตล์โรมาเนสก์ มีพอร์ทัลแกะสลักขนาดใหญ่พร้อมเสายุคกลาง

อาสนวิหารเดอแรม ประเทศอังกฤษ 1,093

อาคารหลังนี้มีความโดดเด่นจากหลังคาโค้งที่แปลกตา ซุ้มโค้งตามขวาง และเสาขนาดใหญ่

ปราสาท Dunnottar, Aberdeenshire, สกอตแลนด์ ศตวรรษที่ 15-16

ป้อมปราการยุคกลางที่พังทลายนี้ประกอบด้วยปีกหลัก 3 ปีกที่ตั้งอยู่รอบๆ รูปสี่เหลี่ยมจัตุรัส และเพดานไม้โอ๊คที่ประณีตและแปลกตา

อาสนวิหารซาลามังกา ประเทศสเปน 1513-1733

แม้ว่าในศตวรรษที่ 17 อาสนวิหารจะถูกสร้างขึ้นใหม่และกลายเป็นแบบโกธิก แต่ก็ยังคงรักษาไว้ ที่สุดสไตล์โรมาเนสก์

โบสถ์ Wonchock, Wonchock, โปแลนด์ 1179

สำนักสงฆ์แห่งนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานอันล้ำค่าที่สุดของสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์ในโปแลนด์

มหาวิหารในเมืองปอร์โตประเทศโปรตุเกส 1737

นี่คือหนึ่งในมหาวิหารที่เก่าแก่ที่สุดในเมือง ล้อมรอบด้วยหอคอยสี่เหลี่ยมสองหลังที่มีค้ำยันและมีโดมอยู่ด้านบน

ซานตามาเรีย มัจจอเร, เวเนโต, อิตาลี ศตวรรษที่ 11

ภายในอาสนวิหารแห่งนี้ตกแต่งด้วยกระเบื้องโมเสกที่น่าทึ่งจากศตวรรษที่ 9

อาสนวิหารซานนิโคลา ดิ ทรูลลาส ประเทศอิตาลี 1113

อาสนวิหารแห่งนี้สร้างขึ้นเพื่อเป็นโรงเรียนในหมู่บ้าน และต่อมาได้กลายเป็นอารามที่มีห้องใต้ดินและจิตรกรรมฝาผนัง

ให้เพื่อนของคุณได้เห็นอาคารที่น่าทึ่งเหล่านี้ แชร์โพสต์นี้กับพวกเขา!

คำอธิบายสั้น ๆ เกี่ยวกับรูปแบบสถาปัตยกรรมหลัก

รูปแบบสถาปัตยกรรมสามารถกำหนดเป็นชุดของคุณสมบัติพื้นฐานและลักษณะของสถาปัตยกรรมในช่วงเวลาและสถานที่ที่แน่นอนซึ่งแสดงออกมาในลักษณะการใช้งานเชิงสร้างสรรค์และศิลปะ (วัตถุประสงค์ของอาคารวัสดุก่อสร้างและโครงสร้างเทคนิคขององค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม)
เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะรูปแบบสถาปัตยกรรมที่มีความสำคัญระดับโลก:
สถาปัตยกรรมยุคก่อนประวัติศาสตร์
· สถาปัตยกรรมโบราณ ศตวรรษที่ 8 พ.ศ จ. - ศตวรรษที่ V n. จ.
· สไตล์โรมัน X - XII ศตวรรษ
· สไตล์โกธิค ศตวรรษที่สิบสอง - สิบห้า
· การฟื้นฟู. จุดเริ่มต้น XV - การเริ่มต้น ศตวรรษที่ 17
· พิสดาร คอน ศตวรรษที่ 16 - ปลาย ศตวรรษที่สิบแปด
· โรโคโค จุดเริ่มต้น XVIII - แย้ง ศตวรรษที่สิบแปด
· ลัทธิคลาสสิก รวมถึง ลัทธิพัลลาเดียน สไตล์จักรวรรดิ นีโอกรีก เซอร์ XVIII - XIX ศตวรรษ
· การผสมผสาน คริสต์ทศวรรษ 1830 - 1890
· ทันสมัย. ทศวรรษที่ 1890 - 1910
· สมัยใหม่ จุดเริ่มต้น คริสต์ทศวรรษ 1900 - 1980
· คอนสตรัคติวิสต์ ทศวรรษที่ 1920 - ต้น ทศวรรษที่ 1930
· ลัทธิหลังสมัยใหม่ จากเซอร์ ศตวรรษที่ XX
· เทคโนโลยีขั้นสูง. จากจุดสิ้นสุด ทศวรรษ 1970
· Deconstructivism จากจุดสิ้นสุด 1980
ในความเป็นจริงแล้วไม่มีรูปแบบที่บริสุทธิ์ในสถาปัตยกรรมเลย สไตล์ต่างๆ ไม่ได้เข้ามาแทนที่กันโดยอัตโนมัติ ไม่ล้าสมัย ไม่ปรากฏมาจากไหนเลย และไม่หายไปอย่างไร้ร่องรอย ในรูปแบบสถาปัตยกรรมใด ๆ มีบางอย่างของรูปแบบก่อนหน้าและอนาคต เมื่อพิจารณาถึงรูปแบบสถาปัตยกรรมบางอย่างของอาคาร เราต้องเข้าใจว่านี่เป็นลักษณะเฉพาะที่มีเงื่อนไข เนื่องจากงานสถาปัตยกรรมแต่ละชิ้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและเลียนแบบไม่ได้ในลักษณะของตัวเอง เพื่อที่จะระบุคุณลักษณะของอาคารให้มีลักษณะเฉพาะ เราจำเป็นต้องเลือก หลักในความเห็นของเราคุณลักษณะ เป็นที่ชัดเจนว่าการจำแนกประเภทดังกล่าวจะเป็นการประมาณและไม่แม่นยำเสมอ
สไตล์โบราณ (กรีก) เป็นสถาปัตยกรรมของกรุงโรมโบราณและกรีก รูปแบบนี้ปรากฏบนดินแดนแห่งทะเลอีเจียนเป็นเวลานานจนถือเป็นต้นกำเนิดและแม้แต่ในการเคลื่อนไหวบางอย่าง เช่น ลัทธิคลาสสิก นีโอคลาสซิซิสซึ่ม และยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เนื่องจากชาวโรมันเป็นลูกศิษย์ของชาวกรีก พวกเขาจึงนำรูปแบบโบราณนี้มาใช้ทันที โดยเสริมด้วยองค์ประกอบของตนเอง (โดม ห้องขังแบบโค้ง)
สไตล์โรมัน ศตวรรษที่ X-XII (ในบางประเทศ ศตวรรษที่ 13) (มีองค์ประกอบของวัฒนธรรมโบราณของโรมัน) ศิลปะยุโรปตะวันตกยุคกลางในยุคแห่งการครอบงำอุดมการณ์ศักดินาและศาสนาโดยสมบูรณ์ บทบาทหลักในสไตล์โรมาเนสก์นั้นมอบให้กับสถาปัตยกรรมที่มีลักษณะคล้ายป้อมปราการที่รุนแรง: อาราม, โบสถ์, ปราสาทตั้งอยู่บนพื้นที่สูงซึ่งครอบครองพื้นที่ โบสถ์ต่างๆ ได้รับการตกแต่งด้วยภาพวาดและภาพนูนต่ำนูนสูงในรูปแบบธรรมดาที่แสดงออกถึงพลังอันน่าสะพรึงกลัวของเทพเจ้า ยุคโรมาเนสก์มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความงามอันสูงส่งและเคร่งครัด
สไตล์กอทิกส่วนใหญ่ปรากฏในสถาปัตยกรรมของวัด อาสนวิหาร โบสถ์ และอาราม ตรงกันข้ามกับสไตล์โรมาเนสก์ที่มีส่วนโค้งทรงกลม กำแพงขนาดใหญ่ และหน้าต่างบานเล็ก สไตล์กอทิกมีลักษณะพิเศษด้วยส่วนโค้งแหลม หอคอยและเสาที่แคบและสูง ด้านหน้าอาคารที่ตกแต่งอย่างวิจิตรงดงามด้วยรายละเอียดแกะสลัก (วิมแปร์กี แก้วหู อาร์คิโวลต์) และหลายรูปแบบ - หน้าต่างมีดหมอกระจกสี องค์ประกอบสไตล์ทั้งหมดเน้นความเป็นแนวตั้ง ในสถาปัตยกรรมกอทิก มีการพัฒนา 3 ระยะ คือ ระยะต้น ระยะสมบูรณ์ (กอทิกสูง) และระยะปลาย (กอทิกเพลิง) โบสถ์ของอารามแซง-เดอนีซึ่งออกแบบโดยเจ้าอาวาสซูเกอร์ ถือเป็นโครงสร้างสถาปัตยกรรมกอทิกแห่งแรก ในระหว่างการก่อสร้าง มีการรื้อฐานรองรับและผนังภายในจำนวนมากออก และโบสถ์มีรูปลักษณ์ที่สง่างามมากกว่าเมื่อเปรียบเทียบกับ “ป้อมปราการของพระเจ้า” แบบโรมาเนสก์
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา) (ฝรั่งเศสเรอเนซองส์) ช่วงเวลาในการพัฒนาวัฒนธรรมและอุดมการณ์ของประเทศตะวันตก และยุโรปกลาง (ในอิตาลีศตวรรษที่ 14-16 ในประเทศอื่น ๆ ปลายศตวรรษที่ 15-16) การเปลี่ยนผ่านจากวัฒนธรรมยุคกลางไปสู่วัฒนธรรมสมัยใหม่ ในด้านสถาปัตยกรรมอาคารฆราวาสเริ่มมีบทบาทนำ - อาคารสาธารณะพระราชวังบ้านในเมือง การใช้การแบ่งลำดับของกำแพง แกลเลอรีโค้ง เสาหิน ห้องใต้ดิน โดม สถาปนิก (บรูเนลเลสกี อัลแบร์ตี บรามันเต ปัลลาดิโอในอิตาลี เลสคัต เดลอร์เม ในฝรั่งเศส) ทำให้อาคารของพวกเขามีความสง่างาม ชัดเจน กลมกลืน และได้สัดส่วนกับมนุษย์ ความสำคัญอย่างยิ่งในทิศทางนี้ติดอยู่กับรูปแบบของสถาปัตยกรรมโบราณ: ความสมมาตร สัดส่วน เรขาคณิต และลำดับของส่วนประกอบต่างๆ ดังที่เห็นได้ชัดเจนจากตัวอย่างสถาปัตยกรรมโรมันที่ยังมีชีวิตอยู่ สัดส่วนที่ซับซ้อนของอาคารในยุคกลางถูกแทนที่ด้วยการจัดเรียงเสา เสา และทับหลังอย่างเป็นระเบียบ โครงร่างที่ไม่สมมาตรถูกแทนที่ด้วยครึ่งวงกลมของซุ้มโค้ง ซีกโลกของโดม ซอกและเสาค้ำ
พิสดาร (บาร็อคโคของอิตาลี - "หิน", "หลวม", "มีแนวโน้มที่จะมากเกินไป", พอร์ต perola barroca - "ไข่มุกที่มีรูปร่างผิดปกติ" (ตัวอักษร "ไข่มุกที่มีข้อบกพร่อง"); - ลักษณะของยุโรป วัฒนธรรมที่ XVII-XVIIIศตวรรษซึ่งเป็นศูนย์กลางของอิตาลี ศิลปะบาโรกโดดเด่นด้วยความยิ่งใหญ่ เอิกเกริกและไดนามิก ความอิ่มเอมใจที่น่าสมเพช ความรุนแรงของความรู้สึก ความหลงใหลในการแสดงอันตระการตา การผสมผสานระหว่างภาพลวงตาและความเป็นจริง ความแตกต่างอย่างมากของขนาดและจังหวะ วัสดุและพื้นผิว แสงและเงา พระราชวังและโบสถ์สไตล์บาโรกต้องขอบคุณส่วนหน้าอาคารที่หรูหราและแปลกประหลาด การเล่น Chiaroscuro อย่างกระสับกระส่าย แผนและโครงร่างโค้งที่ซับซ้อน ได้รับความงดงามและไดนามิก และดูเหมือนจะกลมกลืนกับพื้นที่โดยรอบ การตกแต่งภายในอาคารสไตล์บาโรกในพิธีการตกแต่งด้วยประติมากรรมหลากสี แบบจำลอง และการแกะสลัก กระจกและภาพวาดขยายพื้นที่อย่างลวงตาและการทาสีโคมไฟเพดานสร้างภาพลวงตาของห้องใต้ดินแบบเปิด สถาปัตยกรรมบาโรก (แอล. แบร์นีนี, เอฟ. โบโรมินิในอิตาลี, วี.วี. ราสเตรลลีในรัสเซีย) มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยขอบเขตเชิงพื้นที่ ความสามัคคี และความลื่นไหลของรูปแบบที่ซับซ้อน ซึ่งมักเป็นเส้นโค้ง มีบาโรกเวอร์ชันประจำชาติหลายเวอร์ชัน (เช่น "มอสโก", "Naryshkin" พิสดารในรัสเซีย)
ยูเครนหรือคอซแซคบาโรก - แพร่หลายในฝั่งซ้ายและนีเปอร์ยูเครนใน ศตวรรษที่ XVII-XVIIIรูปแบบของสไตล์บาโรกซึ่งโดดเด่นด้วยการผสมผสานระหว่างการตกแต่งและพลาสติกของบาโรกและเรอเนซองส์ของยุโรปตะวันตกพร้อมการประมวลผลที่สร้างสรรค์ของมรดกของสถาปัตยกรรมวัดออร์โธดอกซ์และสถาปัตยกรรมรัสเซียเก่า
Rococo (French Rococo จาก rocaille - ลวดลายตกแต่งในรูปแบบของเปลือกหอย) การเคลื่อนไหวสไตล์ในศิลปะยุโรปในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 โรโคโคเกี่ยวข้องกับวิกฤตสมบูรณาญาสิทธิราชย์มีลักษณะเฉพาะคือการออกจากชีวิตสู่โลกแห่งจินตนาการ ละครเวที แผนการในตำนานและอภิบาล และสถานการณ์ที่เร้าอารมณ์ ศิลปะโรโกโกโดดเด่นด้วยจังหวะประดับที่สง่างามและแปลกตา คุณสมบัติที่เป็นลักษณะเฉพาะของ Rococo คือความซับซ้อนการตกแต่งภายในและองค์ประกอบการตกแต่งที่ยอดเยี่ยมจังหวะการประดับที่สง่างามความเอาใจใส่ต่อตำนานอย่างมากสถานการณ์ที่เร้าอารมณ์และความสะดวกสบายส่วนบุคคล
ลัทธิคลาสสิก (French classicisme จากภาษาละติน classicus - แบบอย่าง) เป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมและทิศทางสุนทรียศาสตร์ในศิลปะยุโรปในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 - ต้นศตวรรษที่ 19 ลักษณะสำคัญของสถาปัตยกรรมแบบคลาสสิกคือการอุทธรณ์ต่อรูปแบบของสถาปัตยกรรมโบราณซึ่งเป็นมาตรฐานของความกลมกลืน ความเรียบง่าย ความเข้มงวด ความชัดเจนเชิงตรรกะ และความยิ่งใหญ่ สถาปัตยกรรมของความคลาสสิคโดยรวมนั้นโดดเด่นด้วยความสม่ำเสมอของรูปแบบและความชัดเจนของรูปแบบปริมาตร พื้นฐานของภาษาสถาปัตยกรรมของลัทธิคลาสสิกคือลำดับในสัดส่วนและรูปแบบที่ใกล้เคียงกับสมัยโบราณ ความคลาสสิกโดดเด่นด้วยองค์ประกอบตามแนวแกนที่สมมาตร ความยับยั้งชั่งใจในการตกแต่ง และระบบการวางผังเมืองเป็นประจำ
จักรวรรดิ (จากจักรวรรดิฝรั่งเศส - "จักรวรรดิ") เป็นรูปแบบของศิลปะคลาสสิกตอนปลาย (สูง) ในสถาปัตยกรรมและศิลปะประยุกต์ มีต้นกำเนิดในประเทศฝรั่งเศสในสมัยจักรพรรดินโปเลียนที่ 1 พัฒนาขึ้นในช่วงสามทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 19; ถูกแทนที่ด้วยการเคลื่อนไหวแบบผสมผสาน สไตล์เอ็มไพร์เป็นภาพสะท้อนอันเป็นเอกลักษณ์ของคลาสสิกโรมันผสมผสานกับลวดลายอียิปต์ สถาปัตยกรรมจักรวรรดิโดดเด่นด้วยความยิ่งใหญ่ ความสม่ำเสมอทางเรขาคณิตของปริมาตร และความสมบูรณ์ (ประตูชัย เสา พระราชวัง) สไตล์จักรวรรดิผ่านคุณลักษณะและสัญลักษณ์มากมายยืนยันแนวคิดเรื่องความยิ่งใหญ่ของจักรวรรดิ ผู้สร้างสไตล์จักรวรรดิเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถือเป็น "รัสเซียอิตาลี" K. Rossi สถาปนิกที่โดดเด่นอีกคนในสไตล์เดียวกันคือ V. Stasov

การผสมผสาน (eclecticism) (จากภาษากรีก eklektikos - การเลือก) การผสมผสานทางกลของหลักการที่ต่างกันซึ่งมักจะขัดแย้งกันมุมมองทฤษฎีองค์ประกอบทางศิลปะ ฯลฯ ; ในสถาปัตยกรรมและวิจิตรศิลป์ การผสมผสานระหว่างองค์ประกอบโวหารที่ต่างกันหรือการเลือกการออกแบบโวหารสำหรับอาคารหรือผลิตภัณฑ์ทางศิลปะโดยพลการที่มีความหมายและวัตถุประสงค์ในเชิงคุณภาพที่แตกต่างกัน
สถาปัตยกรรมอาร์ตนูโวเป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมที่แพร่หลายในยุโรปในช่วงทศวรรษที่ 1890-1910 โดยเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการศิลปะอาร์ตนูโว สถาปัตยกรรมสมัยใหม่มีความโดดเด่นด้วยการปฏิเสธเส้นตรงและมุม โดยหันไปใช้เส้นที่ "เป็นธรรมชาติ" ที่เป็นธรรมชาติมากกว่า และการใช้เทคโนโลยีใหม่ (โลหะ แก้ว) เช่นเดียวกับรูปแบบอื่น ๆ สถาปัตยกรรมสมัยใหม่ก็โดดเด่นด้วยความปรารถนาที่จะสร้างอาคารที่สวยงามและมีประโยชน์ใช้สอย ให้ความสนใจอย่างมากไม่เพียง แต่รูปลักษณ์ของอาคารเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงการตกแต่งภายในซึ่งได้รับการตกแต่งอย่างระมัดระวัง องค์ประกอบโครงสร้างทั้งหมด: บันได ประตู เสา ระเบียง ได้รับการประมวลผลอย่างมีศิลปะ สถาปัตยกรรมสมัยใหม่มีคุณสมบัติหลายประการเช่นการปฏิเสธรูปแบบสมมาตรที่บังคับ แบบฟอร์มใหม่ๆ ปรากฏขึ้น เช่น “หน้าต่างร้านค้า” ซึ่งก็คือหน้าต่างกว้างที่ออกแบบมาเพื่อทำหน้าที่เป็นหน้าต่างร้านค้า ในช่วงเวลานี้ ประเภทของอาคารอพาร์ตเมนต์สำหรับพักอาศัยก็เริ่มเป็นรูปเป็นร่างในที่สุด กำลังพัฒนาการก่อสร้างหลายชั้น
คอนสตรัคติวิสต์ ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวในศิลปะสมัยใหม่ในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 ซึ่งเสนองานในการออกแบบสภาพแวดล้อมทางวัตถุที่อยู่รอบตัวมนุษย์ คอนสตรัคติวิสต์พยายามใช้เทคโนโลยีใหม่เพื่อสร้างรูปแบบที่เรียบง่าย สมเหตุสมผล สมเหตุสมผลตามหน้าที่ โครงสร้างที่เหมาะสม (โครงการทางสถาปัตยกรรมของพี่น้อง A.A. , V.A. และ L.A. Vesnin, M.Ya. Ginzburg, I.I. Leonidov)
ไฮเทค (ภาษาอังกฤษ hi-tech จากเทคโนโลยีชั้นสูง - เทคโนโลยีชั้นสูง) เป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมและการออกแบบที่มีต้นกำเนิดในส่วนลึกของสถาปัตยกรรมหลังสมัยใหม่ในทศวรรษ 1970 และพบการใช้อย่างแพร่หลายในทศวรรษ 1980 มันเป็นลักษณะของลัทธิปฏิบัตินิยมความคิดของสถาปนิกในฐานะมืออาชีพชั้นยอดการให้บริการด้วยสถาปัตยกรรมความเรียบง่ายที่ซับซ้อนรูปแบบประติมากรรมอติพจน์ความสามารถในการผลิตโครงสร้างและการออกแบบเป็นเครื่องประดับต่อต้านประวัติศาสตร์อนุสาวรีย์
Deconstructivism เป็นกระแสในสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ที่ก่อตัวเป็นขบวนการอิสระในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ในอเมริกาและยุโรป และแพร่กระจายในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งไปทั่วโลก

วันที่ 2 มีนาคม 2560 เวลา 15:00 น

แน่นอนว่าทุกวันนี้มีหนังสือหลายเล่มที่มีการอธิบายทุกอย่างอย่างละเอียด ช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์, ประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมรัสเซียทั้งหมด, ทุกสไตล์และเทรนด์
แต่ความเฉพาะเจาะจงของอินเทอร์เน็ตนั้นทำให้หลายคนอยากเข้าใจ ปัญหาทั่วไปในบันทึกสั้นๆ ฉบับเดียว
นี่คือบทวิจารณ์ที่ฉันเสนอให้กับผู้อ่านนิตยสาร Architectural Style -

สั้น ๆ เกี่ยวกับช่วงเวลาและรูปแบบของสถาปัตยกรรมรัสเซีย

1. สถาปัตยกรรมรัสเซียเก่า
X - XVII ศตวรรษ
ประวัติความเป็นมาของสถาปัตยกรรมรัสเซียเก่าย้อนกลับไปเมื่อเจ็ดศตวรรษ แม้แต่รายการง่ายๆ ของทุกช่วงเวลาของการพัฒนาสถาปัตยกรรมรัสเซียเก่าก็มีมหาศาล งานวิจัย- เส้นทางนี้ซับซ้อนและหลากหลายมาก
สถาปัตยกรรมของเคียฟและเชอร์นิกอฟ สถาปัตยกรรมของโนฟโกรอดมหาราชและปัสคอฟ สโมเลนสค์ และโปลอตสค์ สถาปัตยกรรม Vladimir-Suzdal ที่เป็นอิสระและสว่างมากได้รับการพัฒนาในภาคตะวันออกเฉียงเหนือของ Rus ในดินแดน Zalessk ในช่วงปลายศตวรรษที่ 12 ในรัสเซียมีหลายแห่ง ทิศทางสถาปัตยกรรม, แม้ว่า หลักการทั่วไปเหมือนกันทั่วทั้งอาณาเขตของมาตุภูมิ ในศตวรรษที่ 13 โรงเรียน Vladimir-Suzdal แบ่งออกเป็นสองโรงเรียนอิสระ หนึ่งแห่งสร้างขึ้นใน Suzdal นิจนี นอฟโกรอดและ Yuryev-Polsky อีกคน - ใน Vladimir, Rostov และ Yaroslavl และในที่สุด ยุคของรัฐรัสเซียรวมศูนย์ ใน XV - ศตวรรษที่ 16รวมดินแดนรัสเซียแต่ละแห่งรอบกรุงมอสโก กระบวนการรวมดินแดนรัสเซียรอบๆ มอสโก ซึ่งเป็นการก่อตั้งรัฐรัสเซียเดียว มีอิทธิพลต่อการก่อตั้งประเพณีทางสถาปัตยกรรมแบบรัสเซียทั้งหมด สถาปัตยกรรมของศตวรรษที่ 17 โดดเด่นด้วยความซับซ้อนและองค์ประกอบที่งดงาม ความหลากหลาย และความสมบูรณ์ของรายละเอียดทางสถาปัตยกรรม
ในบรรดาผลงานสถาปัตยกรรมรัสเซียเก่านั้นไม่มีสำเนาของอาคารต่างประเทศไม่มีการเลียนแบบสถาปัตยกรรมของประเทศเพื่อนบ้าน

2. “ Naryshkinskoe” พิสดาร
ปลายศตวรรษที่ 17
ขั้นตอนแรกของการพัฒนาบาโรกรัสเซียมีอายุย้อนไปถึงยุคของจักรวรรดิรัสเซีย ตั้งแต่ปี 1680 ถึง 1700 ที่เรียกว่ามอสโกหรือ "Naryshkin" Baroque ของสไตล์นี้(?) คือความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับประเพณีรัสเซียที่มีอยู่ก่อนแล้ว มุ่งมั่นในการออกแบบลวดลาย งดงาม และความสง่างาม ซึ่งเป็นการเชื่อมโยงระหว่างสถาปัตยกรรมรัสเซียโบราณกับสไตล์บาโรกใหม่

โบสถ์แห่งการวิงวอนใน Fili, มอสโก, 1694

3. สไตล์ พิสดาร
ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18
การก่อตั้งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นแรงผลักดันอันทรงพลังต่อการพัฒนาสถาปัตยกรรมรัสเซีย เวทีใหม่ในการพัฒนาพิสดารของรัสเซีย - พิสดารของปีเตอร์ มันเป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมตามแบบจำลองตะวันตก อาคารที่ใหญ่ที่สุดในเวลานี้คือมหาวิหารปีเตอร์และพอล และแม้จะมีสถาปนิกต่างชาติมากมาย แต่รัสเซียก็เริ่มก่อตั้งโรงเรียนสถาปัตยกรรมของตนเอง สถาปัตยกรรมในสมัยของพระเจ้าปีเตอร์มหาราชมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความเรียบง่าย โครงสร้างเชิงปริมาตรความชัดเจนของการแบ่งแยกและความยับยั้งชั่งใจในการตกแต่งการตีความระนาบของส่วนหน้า ต่อมาทิศทางใหม่ได้รับการพัฒนาในรัสเซีย - Elizabethan Baroque รูปร่างหน้าตามักเกี่ยวข้องกับชื่อของ Rastrelli สถาปนิกที่โดดเด่น ความแตกต่างระหว่างสไตล์นี้กับสไตล์ของปีเตอร์คือความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับประเพณีของมอสโกบาโรก Rastrelli ออกแบบพระราชวังอันงดงามในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและบริเวณโดยรอบ - พระราชวังฤดูหนาว,พระราชวังแคทเธอรีน,ปีเตอร์ฮอฟ. สถาปนิกมีลักษณะโดดเด่นด้วยอาคารขนาดมหึมา ความอลังการของการตกแต่ง และการตกแต่งส่วนหน้าด้วยทองคำ ลักษณะที่สง่างามและรื่นเริงของสถาปัตยกรรมของ Rastrelli ทิ้งร่องรอยไว้ในทุกสิ่ง ศิลปะรัสเซีย กลางศตวรรษที่ 18ศตวรรษ. หน้าดั้งเดิมของยุคบาโรกของอลิซาเบธแสดงโดยผลงานของสถาปนิกมอสโกในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 - นำโดย D.V. Ukhtomsky และ I.F. แนวคิดหลักของบาร็อคคือความงามความเคร่งขรึมเอิกเกริกความน่าสมเพชที่พูดเกินจริงและการแสดงละคร

พระราชวังใหญ่ใน Tsarskoe Selo, 1752-1757, สถาปนิก วี.วี.ราสเตรลลี่

4. สไตล์ ลัทธิคลาสสิก
ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 - จุดเริ่มต้น ศตวรรษที่สิบเก้า

ลัทธิคลาสสิกเป็นการดึงดูดรูปแบบของสถาปัตยกรรมโบราณในฐานะมาตรฐานของความกลมกลืน ความเรียบง่าย ความเข้มงวด ความชัดเจนเชิงตรรกะ และความยิ่งใหญ่ พื้นฐานของภาษาสถาปัตยกรรมของลัทธิคลาสสิคคือลำดับ ความคลาสสิคนั้นโดดเด่นด้วยองค์ประกอบตามแนวแกนที่สมมาตรและความยับยั้งชั่งใจในการตกแต่งตกแต่ง ลัทธิคลาสสิกของรัสเซียเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะที่เกิดขึ้นในรัสเซียภายใต้แคทเธอรีนที่ 2 ซึ่งพยายามที่จะทำให้รัสเซียเป็นยุโรปในทางใดทางหนึ่ง การเกิดขึ้นของรูปแบบใหม่นำหน้าด้วยการพัฒนามากกว่าครึ่งศตวรรษ ศิลปะรัสเซียยุคใหม่ โดดเด่นด้วยความโดดเด่นของบาโรก ตั้งแต่ทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ 18 สถาปนิกชาวรัสเซียได้ออกแบบและสร้างอาคารในสไตล์เรียบง่ายอันสูงส่งของความคลาสสิก

บ้านของ Pashkov ในมอสโก พ.ศ. 2327-2331 โค้ง. V.I. บาเชนอฟ (?)

5. « โรแมนติกระดับชาติ" เวที
พ.ศ. 2323 - 2343
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ตามมาด้วยผู้นำ ทิศทางคลาสสิกมีช่วงสั้นๆ ซึ่งต่อมามักเรียกกันว่า “ สไตล์โกธิค- นี่คือช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ V.I. Bazhenov และ M.F. Kazakov และอาคารที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขาคือวงดนตรี Tsaritsyn แม้จะมีคำแนะนำของแคทเธอรีน แต่สถาปนิกของเราก็ถือเป็นจุดเริ่มต้นไม่ใช่แบบโกธิก แต่เป็นรูปแบบรัสเซียโบราณ Tsaritsyn โดดเด่นด้วยการเล่นรายละเอียดหินสีขาวที่มีสีสันสลับซับซ้อนกับพื้นหลังของกำแพงอิฐสีแดง ชวนให้นึกถึงรายละเอียดและลวดลายของสถาปัตยกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 17 โดยทั่วไปงานของขั้นตอนนี้ในโรงเรียนสถาปัตยกรรมคลาสสิกเรียกว่าช่วงเวลาแห่งการแสวงหาความโรแมนติกแห่งชาติ

พระราชวังใน Tsaritsyno ในมอสโก พ.ศ. 2318 - 2328 สถาปนิก V.I.Bazhenov และ M.F.Kazakov

6. สไตล์ สไตล์เอ็มไพร์
1800 - 1840
“สไตล์จักรวรรดิ” จักรวรรดิเป็นขั้นตอนสุดท้ายของลัทธิคลาสสิก ด้วยรูปแบบที่ยิ่งใหญ่และยิ่งใหญ่ การตกแต่งที่หรูหรา และองค์ประกอบของสัญลักษณ์ทางการทหาร

สำนักงานใหญ่หลักในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2362-2372 สถาปนิก เค.ไอ.รอสซี่

7. การผสมผสาน
พ.ศ. 2373 - 2433
ทิศทางทางสถาปัตยกรรมที่เน้นการใช้รูปแบบใดรูปแบบหนึ่งจากอดีตมาผสมผสานกันในอาคารหลังเดียว ลัทธิผสมผสานต่อต้านความเชื่อทางวิชาการ ซึ่งเรียกร้องให้เราปฏิบัติตามกฎ "นิรันดร์" ของสถาปัตยกรรมโบราณ การประนีประนอมในตัวเองไม่สามารถเป็นสไตล์ได้เนื่องจากเป็นส่วนผสมของขั้นตอนและสไตล์ของปีที่ผ่านมา
คำไม่กี่คำเกี่ยวกับการผสมผสาน

โบสถ์อัสสัมชัญในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2439-2441 สถาปนิก G. Kosyakov

8. สไตล์ ทันสมัย
ปลายศตวรรษที่ 19 - 1917
ทิศทางของสไตล์เกี่ยวข้องกับการใช้วิธีการทางเทคนิคและเชิงสร้างสรรค์ใหม่ การวางแผนฟรีเพื่อสร้างอาคารที่เป็นเอกเทศ คำว่า "สมัยใหม่" หมายถึงสถาปัตยกรรมที่ต่อต้านการเลียนแบบอย่างรุนแรง สโลแกนแห่งความทันสมัยคือความทันสมัยและความแปลกใหม่ ระบบ รูปแบบศิลปะในทางใดทางหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับลำดับหรือ "สไตล์" ของการผสมผสานไม่มีอยู่ในความทันสมัยเลย
หลักการออกแบบอาคาร "จากภายนอกสู่ภายใน" ซึ่งเป็นลักษณะของรูปแบบในอดีตตั้งแต่รูปทรงของแผนและปริมาตรไปจนถึงการจัดวางภายในของสถานที่นั้นตรงกันข้ามกับความทันสมัยด้วยหลักการตรงกันข้าม: "จากภายในสู่ภายนอก" ข้างนอก". ไม่ได้ระบุรูปร่างของแผนและส่วนหน้าในตอนแรกตามคุณสมบัติของโครงสร้างการวางแผนภายใน
เกี่ยวกับอาร์ตนูโว - http://odintsovgrigori.ucoz.ru/index/mod ern/0-255

คฤหาสน์ของ Ryabushinsky ในมอสโกปี 1900 สถาปนิก F.O

9. การมองย้อนหลัง
พ.ศ. 2448 - 2460
ทิศทางที่ซับซ้อนมาก ซึ่งขนานกับความทันสมัยตอนปลาย ทิศทางที่มีพื้นฐานมาจากการพัฒนามรดกทางสถาปัตยกรรมในยุคอดีต ตั้งแต่สถาปัตยกรรมรัสเซียโบราณไปจนถึงสถาปัตยกรรมคลาสสิก ความแตกต่างระหว่างความทันสมัยตอนปลายและการมองย้อนหลังเป็นเรื่องยากมากที่จะวาด ตัวอย่างของการเคลื่อนไหวหลักสามประการในการหวนกลับ -

9.1 - นีโอคลาสสิก
อาคารสถานีรถไฟเคียฟสกี้ในมอสโกชวนให้นึกถึงอาคารที่มีชื่อเสียงในสไตล์คลาสสิกของรัสเซียและสไตล์จักรวรรดิ ความสมมาตรขององค์ประกอบอันเคร่งขรึมนี้ทำให้มีชีวิตชีวาด้วยหอนาฬิกาทรงสี่เหลี่ยมซึ่งตั้งอยู่มุมขวา ด้วยรูปแบบสถาปัตยกรรมที่รุนแรงเพียงพอ การตกแต่งอาคารจึงมีความหลากหลายมาก โดยมีลวดลาย "โบราณ" มากมาย

สถานีรถไฟเคียฟ พ.ศ. 2457-2467 อาร์ค I.I. Rerberg, V.K. Oltarzhevsky โดยการมีส่วนร่วมของ V.G.

9.2 - สไตล์นีโอรัสเซีย
นักวิจัยด้านสถาปัตยกรรมแสดงความเห็นว่าสไตล์นีโอรัสเซียนั้นใกล้เคียงกับสมัยใหม่มากกว่าการผสมผสาน และสิ่งนี้แตกต่างจาก "สไตล์หลอกรัสเซีย" ในความหมายดั้งเดิม
การสร้างคลังเงินกู้ผสมผสานความเป็นตัวแทนทางธุรกิจเข้ากับความเป็นพลาสติกของห้องแห่งศตวรรษที่ 17 รูปทรงของระเบียงหน้าบ้านตัดกับพื้นหลังของผนังแบบเพชรชนบทช่วยเพิ่มเอฟเฟกต์การตกแต่งของอาคาร การตกแต่งโดดเด่นด้วยลวดลาย "Naryshkin Baroque" อย่างไรก็ตาม ความสมมาตรที่สมบูรณ์ของส่วนหน้าอาคารฝ่าฝืน "หลักการของสมัยใหม่" และทำให้อาคารมีความผสมผสาน....

คลังสินเชื่อในเลน Nastasinsky ในมอสโก พ.ศ. 2456-2459 อาร์ค วี.เอ. Pokrovsky และ B.M. นิลุส

9.3 - นีโอโกธิค
อาสนวิหารคาทอลิกบนถนน Malaya Gruzinskaya ในมอสโกเป็นมหาวิหารหลอกที่มีรูปไม้กางเขนสามทางเดิน วิหารหลังหลักสร้างขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2444-2454 และตกแต่งภายในต่อจนถึงปี พ.ศ. 2460 ตามคำให้การต่างๆ สำหรับสถาปนิกต้นแบบของส่วนหน้าอาคารเป็นแบบยุโรปบางส่วน โกธิคมหาวิหาร อาสนวิหารคาทอลิกแห่งนี้เป็นที่จัดแสดงออร์แกนที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซีย และคุณสามารถฟังคอนเสิร์ตดนตรีออร์แกนได้

มหาวิหารคาทอลิกบนถนน M. Gruzinskaya พ.ศ. 2444-2454 อาร์ค เอฟ.โอ. บ็อกดาโนวิช-ดวอร์เชตสกี้

สไตล์......
เป็นไปไม่ได้ที่จะรวมประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมรัสเซียที่มีอายุหลายศตวรรษลงบนกระดาษแผ่นเดียว
งานของฉันมีความเฉพาะเจาะจงมากขึ้น - เพื่อให้แนวคิดทั่วไปที่เป็นแผนผังว่ารูปแบบสถาปัตยกรรมเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 จนถึงปี 1917

และคำชี้แจงที่สำคัญเกี่ยวกับ “สไตล์”:
- ในประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมแนวคิดเดียวกัน “รูปแบบสถาปัตยกรรม”ปรากฏค่อนข้างเร็ว ๆ นี้ และหมายถึงเฉพาะช่วงคริสต์ศตวรรษที่ 18 จากสไตล์บาโรก บางครั้งบาโรก "Naryshkinskoye" ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 ก็ถูกจัดว่าเป็นสไตล์เช่นกัน
- แนวคิดของ "สไตล์" โดยทั่วไปไม่สามารถใช้ได้กับสถาปัตยกรรมรัสเซียเก่า และสำนวนเช่น "โบสถ์ในสไตล์โนฟโกรอด" หมายถึง ประเภทการสนทนาและไม่มีอะไรเพิ่มเติม!
........................................ ........................................ .................

วรรณกรรม:
- ประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมรัสเซีย - ม.: Academy of Architecture of the เทือกเถาเหล่ากอ, สถาบันประวัติศาสตร์และทฤษฎีสถาปัตยกรรม, 2499
- อี. คิริเชนโกะ สถาปัตยกรรมรัสเซียในช่วงปี 1830-1910 - อ.: ศิลปะ, 2525.