ทิวทัศน์ทะเลพร้อมประภาคาร: คลาสมาสเตอร์ที่มีรายละเอียดในรูปภาพ วิธีการวาด "ประภาคาร" - เรียนรู้การวาดการออกแบบภูมิทัศน์โดยใช้ดินสอ
วันนี้ฉันจะเล่าให้คุณฟังเกี่ยวกับกระบวนการสร้างภาพวาด "ประภาคาร" ของฉัน ผมจะพยายามไม่ลงรายละเอียดมากนัก เพราะ... การสร้างภาพวาดนี้ใช้เวลาสามเดือน เพราะฉันต้องทำงานเฉพาะในเวลาว่างเท่านั้น ฉันจะพยายามสร้างห่วงโซ่การสร้างสรรค์ภาพวาดนี้ขึ้นมาใหม่ และฉันจะทำมันในแบบที่คุณสนใจ!
การแนะนำ
เมื่อสร้างภาพวาดนี้ ฉันบรรลุเป้าหมายเดียว - เพื่อให้ได้อารมณ์ของความเหงาและความหนาวเย็น แต่ในขณะเดียวกันเพื่อให้จุดโฟกัสสามารถให้ความอบอุ่นและความสบาย - สร้างการปกป้องจากลมและความหนาวเย็น ในตอนแรกภาพนี้ไม่ได้ตั้งใจให้มืดมนและน่ากลัว แต่สุดท้ายกลับกลายเป็นประภาคารที่ตั้งตระหง่านอยู่ริมชายฝั่ง อาบไปด้วยแสงแดด และท่าเรือจะมองเห็นได้ในพื้นหลัง
ฉันอยากให้หอคอยดูเหมือนหิน เพราะเมื่อถึงเวลานั้น ฉันมีความหลงใหลในการสร้างอาคารโบราณและโครงสร้างทางสถาปัตยกรรม ฉันชอบรายละเอียดของหินด้วย ดังนั้นหินจึงมีลักษณะหยักและมีรอยหยัก มีเศษและรอยแตกร้าวมากมาย นี่กลายเป็นส่วนที่ฉันชอบที่สุดในการวาดภาพ...และคริสตัลที่ยื่นออกมาจากหิน!
เมื่อพูดถึงคริสตัล พวกมันก็ปรากฏขึ้นพร้อมกับความปรารถนาเมื่อทำงานด้วย จุดสูงสุดหินเพื่อเพิ่มสิ่งผิดปกติที่จะดึงดูดความสนใจของผู้ชม
เอาล่ะ มากพอแล้ว ไปทำงานกันเถอะ!
ร่าง
คลิกที่ภาพเพื่อดูภาพขนาดเต็มและคุณภาพ 100%
และเช่นเคย ฉันเริ่มต้นด้วยการวาดเส้นในสมุดสเก็ตช์ภาพของฉันจนกระทั่งพบองค์ประกอบที่ฉันชอบ จากนั้นฉันก็สแกนภาพวาด ในขั้นตอนนี้ ฉันรู้สิ่งหนึ่งที่ทำให้ฉันรำคาญ นั่นคือการทำงานกับภาพร่างนั้นยากเสมอ จนกระทั่งฉันเริ่มสร้างมันใน Photoshop! ฉันก็ตระหนักได้เช่นกัน วิธีที่ดีที่สุดการสร้างภาพร่างคือการลดความอิ่มตัวของภาพให้มากที่สุดและเพิ่มคอนทราสต์จนกระทั่งได้ภาพเชิงเส้นขาวดำ จากนั้นตั้งค่าโหมดเลเยอร์เป็น Multiply เท่านี้ก็เสร็จเรียบร้อย ฉันคิดว่าเป็นความคิดที่ดีที่จะพูดถึงเรื่องนี้ เผื่อมีใครมีปัญหาด้วย!
เติมสีสัน
โดยไม่ลืมว่าภาพวาดควรออกมาอย่างไร - เบาและเป็นบวก - เมื่อทำงานกับสี ฉันประสบปัญหามากมายจนกระทั่งในที่สุดฉันก็เข้าใจผลลัพธ์ที่ฉันกำลังจะเป็น
ในตอนแรกก้อนหินปรากฏให้ฉันเห็นว่าเป็นเพียงความลาดชันที่สูงขึ้น แต่เพราะว่า ขณะที่ฉันวาดภาพ มันก็กลายเป็นภูเขาหินขนาดใหญ่มากขึ้นเรื่อยๆ ฉันเริ่มวาดทิศทางของหินมากขึ้น และทดลองกับสีต่างๆ ผลลัพธ์ที่ได้คือหินสีเทาหม่น
คลิกที่ภาพเพื่อดูภาพขนาดเต็มและคุณภาพ 100%
ฉันอยากให้เมฆดูหนามาก พร้อมฝน เลยใช้สีเข้มเป็นฐาน สีฟ้าและในสถานที่ที่มีแสงแดดส่องผ่าน ฉันใช้แสงและสีฟ้าสดใส
คลิกที่ภาพเพื่อดูภาพขนาดเต็มและคุณภาพ 100%
จากนั้น ฉันกลับไปที่ก้อนหินและปรับแต่งรายละเอียดก่อนที่จะเอาภูเขาที่อยู่ด้านหลังออก ตามแนวคิดใหม่ที่ว่าประภาคารจะตั้งอยู่บนก้อนหินก้อนเดียวแทนที่จะอยู่บนชายฝั่ง
ในขั้นตอนนี้ฉันมีความสดใส บอลลูนดังนั้นฉันจึงวาดภาพบนหินและคริสตัลต่อไป โดยตั้งใจที่จะดำเนินการในรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ทั้งหมดต่อไป
หิน
อย่างที่ฉันบอกไปก่อนหน้านี้ นี่เป็นส่วนที่ฉันชอบที่สุดในกระบวนการทาสี สาเหตุหลักมาจากการลองผิดลองถูกทั้งหมดที่ฉันต้องเผชิญเพื่อทำให้ถูกต้อง การจะบอกว่าฉันใช้แปรงจำนวนมากเพื่อให้ได้สิ่งที่ฉันชอบนั้นถือเป็นการพูดที่น้อยเกินไป ฉันลองใช้แปรงทุกอันที่เป็นไปได้!
สุดท้ายฉันใช้แปรงที่มีเม็ดหยาบจำนวนมากและแปรงที่มีลวดลายกระจายซึ่งฉันสร้างขึ้นจากภาพถ่ายของตะไคร่น้ำและเห็ด รอยแตกถูกทาสีด้วยเส้นสีดำโดยใช้แปรงแข็งทรงกลมขนาดเล็กและเครื่องมือ Blur จากนั้นการกระทำทั้งหมดนี้ซ้ำแล้วซ้ำอีกด้วยแปรงสีเทาเข้มอันเล็กอันเดียวกัน ฉันสังเกตเห็นว่าได้ปัดเศษขอบบางส่วนออกโดยไม่แหลมเกินไป
ฉันไม่ต้องการให้หินดูเหมือนบล็อกสีเทาเพราะมันจะน่าเบื่อและไม่สะดุดตาฉันจึงเริ่มมองหาและศึกษาภาพถ่ายของกราไฟท์สีเพื่อหาแรงบันดาลใจ ด้วยไอเดียใหม่ๆ ฉันเริ่มทำงานบนก้อนหินอีกครั้ง โดยเพิ่มสีชมพูอ่อนและสีเทาอบอุ่น ขณะเดียวกันก็ปรับการตั้งค่าแปรงและเลือกอันที่เหมาะกับฉันที่สุด
แสงสว่าง
ต่อไป ฉันเริ่มระบายสีและประมวลผลแสงและรังสีที่มาจากตัวประภาคาร เขาเป็นจุดสนใจหลัก ดังนั้นฉันจึงให้ความสนใจเขาอย่างเต็มที่ในการทำให้ทุกสิ่งสมบูรณ์แบบ ขั้นตอนนี้ยากที่สุดเพราะฉันไม่สามารถบรรลุผลตามที่ต้องการได้ - สิ่งที่ฉันจินตนาการไว้ในหัว ท้ายที่สุด ฉันตัดสินใจสร้างมากกว่าประภาคารบนหน้าผา ฉันอยากจะถ่ายทอดแสงที่วูบวาบ สว่างและอบอุ่น ส่องผ่านความมืด เพราะแสงนี้ทำหน้าที่เป็นแนวทางให้กับบอลลูน ซึ่งในที่สุดฉันก็ตัดสินใจเพิ่มเข้าไป
หมอกและคริสตัล
เมื่อผมเพิ่งทาสีบอลลูนเสร็จ ผมเปลี่ยนใจเรื่องเมฆเพราะว่าภาพวาดดูแบนมาก ฉันตัดสินใจเติมช่องว่างที่ทำให้ฉันรำคาญด้วยหินก้อนที่สองที่อยู่ด้านหลัง ทำให้เกิดภาพทิวเขา
คลิกที่ภาพเพื่อดูภาพขนาดเต็มและคุณภาพ 100%
ฉันเพิ่มหมอกระหว่างหินทั้งสองเพื่อให้ความรู้สึกลึกและบรรยากาศของบริเวณนี้ดีขึ้น ฉันยังเพิ่มหมอกหนาทึบในส่วนโฟร์กราวด์และเบลอก้อนหินในแบ็คกราวด์เล็กน้อย จากนั้นฉันก็ทำให้พื้นที่รอบๆ หอคอยสว่างขึ้นเล็กน้อยโดยใช้วงกลม แปรงขนนุ่มและทาสีส้มเพื่อแสดงให้หมอกดูดซับและสะท้อนแสงที่มาจากประภาคาร
เมื่อเล่นบอลลูนเสร็จแล้ว ฉันก็กลับมาที่คริสตัล ทำให้มันมืดลงจนเห็นแสงจากบอลลูนตกกระทบบนนั้น ฉันเล็มปลายของคริสตัลและเพิ่มความโปร่งใสให้กับพวกมัน ในขณะที่มักจะมีคริสตัลควอตซ์อยู่ตรงหน้าฉันเสมอ เพื่อดูว่าฉันสามารถทำตามขั้นตอนนี้ได้อย่างถูกต้องหรือไม่
รูปลักษณ์ของบอลลูนลมร้อนได้รับแรงบันดาลใจจากแนว Steampunk ฉันอยากจะพรรณนาถึงโครงสร้างขนาดใหญ่ที่สร้างขึ้นด้วยมือ ราวกับว่าเป็นบ้านหรือโครงการของใครบางคน ด้วยเหตุนี้ฉันจึงวาดเรือที่อยู่ติดท้ายเรือในรูปแบบของเรือเก่าที่ได้รับการปรับปรุงใหม่เพื่อวัตถุประสงค์ใหม่ ฉันยังเพิ่มความลาดชันอีกสองแห่งและ ท่อทองแดง, เติมลมร้อนให้บอลลูน.
การดูจะมีประโยชน์มากเสมอ วัสดุต่างๆเช่น โลหะและหิน เพื่อดูว่าพวกมันมีปฏิกิริยาอย่างไรต่อแสงและเงา ตัวบอลลูนนั้นทำขึ้นโดยคำนึงถึงพื้นผิวของผ้าและดูเหมือนบอลลูนจริง และอีกครั้งแปรงแต้มจะช่วยในสถานการณ์นี้เพื่อให้บรรลุอายุและการสึกหรอซึ่งตามความคิดของฉันลูกบอลเองก็ขาดไป
บทสรุป
คลิกที่ภาพเพื่อดูภาพขนาดเต็มและคุณภาพ 100%
และนี่คือผลลัพธ์สุดท้าย!
ฉันสนุกกับการสร้างบทช่วยสอนนี้ และหวังว่ามันจะช่วยคุณได้ในเรื่องเล็กๆ น้อยๆ สิ่งสำคัญอย่างหนึ่งที่ฉันได้เรียนรู้ขณะวาดภาพนี้ที่ฉันต้องการหลีกเลี่ยงก็คือ สมองของคุณจะทำงานหนักเกินไปเมื่อวาดภาพเพียงภาพเดียว อย่าคิดมากเกี่ยวกับภาพเพราะคุณจะหมกมุ่นกับรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ทุกครั้ง!
ขอบคุณ! และขอให้โชคดีในการสร้างสรรค์ของคุณ!
ฉันมีความรักต่อประภาคารไม่รู้จบ และแม้แต่งานแต่งงานของฉันก็จัดที่จุดสูงสุดด้วย ฉันจึงไปที่นั่นและสเก็ตช์ภาพประภาคารในรัฐเมนเป็นจำนวนมาก ฉันวางแผนที่จะวาดพวกมันทั้งหมด! ประภาคารพอร์ตแลนด์เฮดถือว่าน่าทึ่งที่สุดและเหมาะสำหรับการทาสี มันเปลี่ยนแปลงไปโดยสิ้นเชิงขึ้นอยู่กับมุมมองและสภาพอากาศ สีแดงสดตัดกับท้องฟ้าสีเทาที่มีพายุก็ดูยิ่งใหญ่ได้!
นี่เป็นภาพแบบดั้งเดิมและทุกคนจะจำประภาคารพอร์ตแลนด์ได้ ไม่ว่าจะอยู่ที่นั่นหรือไม่ก็ตาม อันที่จริงแล้วสถานที่แห่งนี้เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่าเป็นชีวิตจริงสำหรับการวาดภาพเนื่องจากไม่มีฉากหน้าเลย (เว้นแต่คุณจะพรรณนาถึง หญ้าสูง) เส้นกลางแบ่งภาพ และหลังคาสีแดงโดดเด่นตัดกับท้องฟ้า ที่นั่นมีท้องฟ้าที่หรูหราอย่างไม่น่าเชื่ออยู่เสมอ ธรรมชาติป่าอันงดงามที่ยังคงต่อต้านอย่างกล้าหาญและแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงการดูถูกเหยียดหยามมวลมนุษยชาติที่พยายามจะควบคุมมัน
ฉันรักประภาคารจริงๆ!
วัสดุที่จำเป็น
- กระดาษสีน้ำ Arches Rough Press 14" x 20"
- แปรงผมสีดำทรงกลมบาง Isabey No. 14
- แปรงขนยาว Isabey เบอร์ 1
สี
- (สีน้ำใสโดย M. Graham)
- อาโซ เหลือง
- แคดเมียมสีเหลือง
- แคดเมียม เรด
- พทโล กรีน
- พทโลบลู
- โคบอลต์บลู
- อุลตร้ามารีนบลู
- นกเป็ดน้ำโคบอลต์
- สีชมพูอัลตรามารีน
- เผาเซียนน่า
- โกวเช่สีขาว
![](https://i0.wp.com/urokiakvareli.ru/sites/default/files/inline-images/mayak-portlenda-akvarelyu%20%282%29.jpg)
เริ่มต้นด้วยการทาสีน้ำเงินอุลตรามารีน (สีน้ำเงินอุลตรามารีน) และโคบอลต์ (โคบอลต์) ลงบนพื้นท้องฟ้าอย่างกล้าหาญ ท้องฟ้าอันงดงามทอดยาวในบริเวณนี้ ฉันรู้แน่นอนว่าจะต้องทาสีหลายชั้น
![](https://i2.wp.com/urokiakvareli.ru/sites/default/files/inline-images/mayak-portlenda-akvarelyu%20%283%29.jpg)
![](https://i1.wp.com/urokiakvareli.ru/sites/default/files/inline-images/mayak-portlenda-akvarelyu%20%284%29.jpg)
ในพื้นที่ทะเล เราเติมสีพทาโลบลูลงไปสองสามขีด โดยเว้นช่องว่างเล็กๆ บนกระดาษ
ฉันใช้ฟ้าธาโลบลูและเบิร์นท์เซียน่าเพื่อสร้างพื้นที่มืดในรอยแยกหินลึก มันอยู่ลึกอย่างไม่น่าเชื่อตรงกับจุดที่น้ำไหล และสีควรจะลึกแต่ก็มืดมิด เงาหินนั้นไม่สนใจเรา!
เอาล่ะ เรามาเข้าสู่ส่วนที่สนุกของงานกันดีกว่า! ฉันชอบวาดภาพท้องฟ้าเหนือมหาสมุทรอันกว้างใหญ่ไม่รู้จบ!
ฉันใช้สีน้ำเงินอุลตรามารีนแล้วผสมกับสีเหลืองนิกเกิลเอโซและสีชมพูอุลตรามารีนเพื่อลดสีลงเล็กน้อย ฉันต้องการฐานสีเทาสำหรับเงาเมฆ ในฐานนี้ เราได้เพิ่มเฉดสีสามเฉดและสี Cobalt Teal เล็กน้อย งานส่วนนี้ง่ายต่อการจัดการ
เมื่อฉันเกือบจะเสร็จสิ้นกับเลเยอร์นี้ ฉันจะเบลอขอบที่คมชัดบางส่วนบนก้อนเมฆ เมฆปุยก้อนใหญ่มีขอบที่แหลมคม แต่ก็มีขอบที่หายไปด้วยเช่นกัน ภาพก็จะเบลอๆหน่อย!
เคล็ดลับศิลปิน: ใช้เฉดสีเข้มสองเท่าตามที่คุณต้องการ มันจะเบาลงเมื่อแห้ง!
![](https://i2.wp.com/urokiakvareli.ru/sites/default/files/inline-images/mayak-portlenda-akvarelyu%20%285%29.jpg)
สังเกตว่าท้องฟ้าสว่างขึ้นมากเพียงใดเมื่อสีแห้ง คุณต้องรู้ล่วงหน้าว่าสีจะเป็นอย่างไรเมื่อแห้ง!
เราเริ่มทำงานกับหินอย่างระมัดระวังมากขึ้น ฉันต้องการเพิ่มเฉดสีเข้มขึ้นในบริเวณน้ำ
![](https://i2.wp.com/urokiakvareli.ru/sites/default/files/inline-images/mayak-portlenda-akvarelyu%20%286%29.jpg)
เนื่องจากงานบนท้องฟ้าใกล้จะเสร็จสิ้นแล้ว และมีหินสีดำปรากฏขึ้นในบริเวณหิน ถึงเวลาที่ต้องใส่ใจกับรายละเอียดของประภาคารแล้ว! ถ้าฉันเริ่มต้นด้วยประภาคาร ส่วนอื่นๆ ทั้งหมดจะดูไม่ดีนัก
เนื่องจากตัวอาคารเป็นสีขาว จึงควรเริ่มต้นด้วยเฉดสีอบอุ่นของ Azo Yellow (สีเหลืองนิกเกิลอะโซ) เพื่อสร้างแสงแวววาวในเฉดสี ในขณะที่สียังเปียกอยู่ คุณสามารถเริ่มโครงร่างประตูและตัดแต่งรายละเอียดโดยใช้ Cobalt Teal และ Azo Yellow ฉันวาดหน้าต่างทั้งหมดโดยไม่ต้องพยายามร่างเฉพาะโครงร่างเท่านั้น
เราทาสีส่วนบนของประภาคารด้วยสีฟ้าพทาโลบลูและเบิร์นท์เซียน่า สังเกตว่ามันกลายเป็นสีอะไรเมื่อคุณใช้ผ้าขนหนูยืดสีดำ มันสะท้อนสีฟ้าของท้องฟ้าได้แม่นยำอย่างเหลือเชื่อ - สมบูรณ์แบบ!
บางพื้นที่ถูกปล่อยทิ้งไว้โดยไม่ทาสีเพื่อเป็นตัวแทนของกระจก หากคุณทำไม่ได้ ให้ใช้ gouache สีขาว
![](https://i1.wp.com/urokiakvareli.ru/sites/default/files/inline-images/mayak-portlenda-akvarelyu%20%287%29.jpg)
ตอนนี้เรามาดูโครงร่างที่เข้มกว่าและหน้าต่างที่เข้มกว่ากัน ฉันทำสิ่งนี้ด้วยแปรงกลมบาง
สีแดงแคดเมียมสดใสบนหลังคาดูสวยงาม โดดเด่นสะดุดตากับท้องฟ้า มันควรจะเป็นเช่นนี้! แต่ทิ้งพื้นที่ที่ไม่ได้ทาสีไว้เล็กน้อยเพื่อให้เข้ากับองค์ประกอบโดยรวมของภาพวาดได้ดีขึ้น
![](https://i0.wp.com/urokiakvareli.ru/sites/default/files/inline-images/mayak-portlenda-akvarelyu%20%288%29.jpg)
เราจำเป็นต้องทำให้ไฮไลท์บนโขดหินมืดลงเพื่อให้เข้ากับประภาคาร จำนวนมากการใช้พู่กันแห้งในบริเวณหินจะสร้างพื้นผิวที่ละเอียดยิ่งขึ้น
ฉันใช้สีเขียวและสีเหลืองแบบเดียวกับในประภาคารเพื่อจัดเค้าโครงเกาะที่อยู่ห่างไกลอย่างละเอียด ฝีแปรงอันบางเบาสร้างความรู้สึกถึงความลึกของมหาสมุทรบนเส้นขอบฟ้า
![](https://i1.wp.com/urokiakvareli.ru/sites/default/files/inline-images/mayak-portlenda-akvarelyu%20%289%29.jpg)
ขั้นตอนสุดท้ายในการวาดภาพประภาคารพอร์ตแลนด์!
และตอนนี้เมื่อภาพวาดแห้งสนิทแล้ว ก็คุ้มค่าที่จะสังเกตถึงประโยชน์ของกระดาษหยาบ! สังเกตพื้นผิวของมหาสมุทร ก้อนหิน และท้องฟ้า ประเภทของกระดาษที่คุณใช้ในการวาดภาพสามารถเปลี่ยนวิธีการวาดของคุณได้อย่างมาก
ฉันใช้ผ้าชุบน้ำหมาดๆ เพื่อลดสีแดงทางด้านซ้ายของหลังคาลงบ้าง มันเหมือนกับการเบี่ยงเบนความสนใจจากประภาคารจริง
ฉันดีใจที่ภาพของประภาคารพอร์ตแลนด์ดูคลาสสิกมาก แม่สามีที่ไม่เหมือนใครของฉันพูดเมื่อมองดูภาพวาดนั้น (และเธอชอบประภาคารมากกว่าฉัน) ว่ามันเหมือนกับของขวัญคริสต์มาสสำหรับเธอ ฉันคิดว่ามันเหมาะสมมากสำหรับคริสต์มาสเพราะมีสีเขียวและสีแดงมากมาย
ฉันมีประภาคารอีก 2 ประเภทที่ฉันอยากจะนำเสนอในตอนนี้ ท้ายที่สุดแล้วพวกมันมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว แต่ในขณะเดียวกันก็มีรายละเอียดดั้งเดิมของอเมริกา ซึ่งฉันอาจวาดได้ นับไม่ถ้วนครั้งหนึ่งในชีวิตของฉัน ฉันแทบจะรอไม่ไหวจนกว่าเด็กๆ จะโตขึ้น และฉันสามารถวาดรูปของฉันได้อย่างสงบ สถานที่โปรด- สักวันหนึ่ง ปีหน้า ฉันจะวาดประภาคารอีกแห่งให้คุณในที่สุด
ฉันแทบรอไม่ไหวที่จะเริ่ม แต่ฉันยังคงคิดเกี่ยวกับบทเรียนการวาดภาพอยู่ เปลี่ยนหัวข้อสักหน่อยดีกว่า ศิลปินจำนวนมากคุ้นเคยกับการวาดภาพเพียงหัวข้อเดียวหรือหัวข้อที่แตกต่างกันในสไตล์เดียวกัน!
แม้แต่ผู้เริ่มต้นก็สามารถวาดได้โดยไม่ต้อง การศึกษาศิลปะ- สิ่งสำคัญคือการมีแรงบันดาลใจเพียงพอและดินสอธรรมดาพร้อมยางลบ มักถูกดึงดูดความสนใจ ธีมทางทะเลดังนั้นบทความนี้จะพูดถึงวิธีวาดทิวทัศน์ด้วยประภาคารและมีตัวเลือกอะไรบ้างสำหรับการออกแบบ
การตระเตรียม
ในการวาดคุณต้องเตรียมกระดาษที่มีความหนาแน่นสูงหนึ่งแผ่น (A4 ธรรมดาก็เหมาะสำหรับการแรเงาหรือดินสอสี) ดินสอ HB ที่ลับให้คมอย่างดีและยางลบ
สำหรับการออกแบบ คุณอาจต้องใช้ดินสอธรรมดาที่มีความแข็งหรือดินสอสีต่างกัน รวมถึงสีประเภทใดก็ได้ ใน บทเรียนนี้สีน้ำใช้สำหรับการระบายสี
วิธีการวาดประภาคารด้วยดินสอ?
เพื่อที่จะวาด ทิวทัศน์ทะเลคุณต้องคลี่แผ่นออกในแนวนอน สำหรับภาพร่างขนาดเล็ก คุณสามารถเลือกแนวตั้งได้
คุณควรวาดภาพร่างแรกโดยใช้ดินสอ บน ชั้นต้นคุณไม่ควรออกแรงกดบนดินสอมากเกินไปเพื่อให้สามารถแก้ไขรายละเอียดได้โดยไม่มีสิ่งสกปรกที่ไม่จำเป็น ขั้นแรกคุณต้องร่างโครงร่างบนแผ่นฐานที่จะตั้งประภาคารจากนั้นจึงวาดฐานสี่เหลี่ยมคางหมูของวัตถุ
สิ่งสำคัญที่นี่คือการรักษาสัดส่วน จากนั้นกระบวนการเพิ่มเติมในการเรียนรู้วิธีการวาดประภาคารจะไม่ใช่เรื่องยาก เมื่อฐานเข้าที่แล้ว คุณสามารถเพิ่มรายละเอียดได้ กล่าวคือ: คุณต้องทำให้ยอดหอคอยสมบูรณ์โดยสร้างแท่นขนาดเล็กพร้อมราวบันได สปอตไลท์ และหลังคา
ที่ฐานคุณควรวาดประตูและแบ่งออกเป็น 5 ส่วนโดยใช้เส้น ส่วนบนและส่วนล่างควรมีขนาดใหญ่กว่าส่วนที่อยู่ตรงกลาง เรายังตกแต่งหน้าต่าง
หลังจากวาดประภาคารแล้ว คุณสามารถไปยังทิวทัศน์ได้ ขั้นแรกคุณควรร่างเส้นท้องฟ้าที่ต้องการ จะปล่อยไว้แบบนี้หรือจะเติมภูเขาหรือเส้นขอบฝั่งตรงข้ามก็ได้ นอกจากนี้ยังสามารถขยายอาณาเขตด้านข้างประภาคารได้อีกด้วย
หากต้องการ คุณสามารถเพิ่มนก ต้นไม้ เรือ และทุกสิ่งที่คุณต้องการลงในภาพวาดได้ กฎพิเศษไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับวิธีการวาดประภาคารและสภาพแวดล้อม หากคุณวางแผนที่จะวาดภาพด้วยสีน้ำ คุณไม่ควรเน้นเส้นขอบมากเกินไป นอกจากนี้ การวาดภาพรายละเอียดเพิ่มเติมก็เป็นทางเลือกเช่นกัน
ออกแบบโดยใช้ดินสอ
เพื่อให้ภาพมีปริมาณที่จำเป็นจึงควรดึงรายละเอียดออกมา จากนั้นเพิ่มเงาให้กับวัตถุแต่ละชิ้นโดยใช้การแรเงาเพื่อกำหนดตำแหน่งของดวงอาทิตย์ หรือเน้นแสงจากบีคอนในเวลากลางคืน
เมื่อระบายสีด้วยดินสอสีหรือปากกามาร์กเกอร์สำหรับร่าง ทุกอย่างขึ้นอยู่กับความชอบสีของศิลปิน ความยากที่ใหญ่ที่สุดคือการออกแบบทะเลและท้องฟ้า หากต้องการทำความคุ้นเคยกับเทคนิคนี้ คุณสามารถชมวิดีโอนี้
การวาดภาพด้วยสีน้ำ
วิธีการวาดประภาคารได้อธิบายไว้ข้างต้น หากต้องการระบายสีภูมิทัศน์ คุณต้องตรวจสอบความสะอาดของน้ำก่อน นอกจากนี้คุณจะต้องใช้แปรงหนาและบาง คุณสามารถเริ่มต้นด้วยวัตถุขนาดใหญ่ใด ๆ สิ่งสำคัญคือต้องคำนึงถึงความจริงที่ว่ามีการใช้สีอ่อนก่อน นอกจากนี้ก่อนที่จะไปยังอันถัดไปควรรอจนกว่าอันแรกจะแห้งสนิท ประภาคารเวอร์ชันที่ใช้สีน้ำแสดงอยู่ในวิดีโอด้านล่าง
ในบทเรียนนี้ การออกแบบจะเริ่มต้นด้วยภูเขา ก่อนอื่นคุณต้องทำให้กระดาษเปียกตามจำนวนที่ต้องการ จากนั้นผสมเฉดสีที่ต้องการลงในจานสีแล้วเริ่มวาดภาพ
สำหรับภูเขานั้น มีการใช้สีน้ำสีเขียวมรกตและเขียวผสมกับสีเหลืองสดสี หลังจากการอบแห้งก็ถึงคราวของท้องฟ้า โดยทั่วไป ทางที่ดีควรเคลื่อนที่ไปในทิศทางเดียวและไม่กระโดดจากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่ง (เช่น จากบนลงล่าง) ท้องฟ้าต้องการสีฟ้าสดใสและ สีเทอร์ควอยซ์ด้วยสีชมพูเล็กน้อยและสีเหลืองหรรษา
ในการเติมสีสันให้ท้องทะเล ก่อนอื่นคุณสามารถทำเครื่องหมายบริเวณนั้นด้วยโฟมด้วยชอล์กแว็กซ์ หากคุณไม่มีมัน คุณสามารถใช้เกลือเพื่อสร้างน้ำล้นที่น่าสนใจได้ สำหรับท้องทะเล สีที่เลือกคือสีอุลตรามารีนและสีฟ้าสดใส พร้อมด้วยสีดำเพิ่มเติมเล็กน้อย
โดยสรุปแล้วเราวาดประภาคารชายฝั่งและเพิ่มรายละเอียดที่จำเป็นเสร็จแล้ว โดยเฉพาะประภาคารได้เลือกสีแดงไว้ ส่วนฝั่งก็ตัดสินใจว่าจะไม่เพิ่มรายละเอียดที่ไม่จำเป็น
ผลลัพธ์อาจมีลักษณะเช่นนี้สำหรับผู้เริ่มต้น ภาพนี้- เพียงตัวอย่างการวาดประภาคารอย่างง่ายและรวดเร็ว ด้วยความรอบคอบและความปรารถนาภูมิทัศน์จะดีขึ้นมากสิ่งสำคัญคือการเปิดจินตนาการของคุณและเพลิดเพลินไปกับกระบวนการนี้
อุปกรณ์เสริมที่จำเป็น^
แปรง:
#8 คอลัมน์
#5 คอลัมน์
#0 Winsor & Newton Series 7 สีแดงเซเบิล
สี
หญ้าเขียวเข้ม, เขียวทรัพย์, น้ำเงินอัลตรามารีน, น้ำเงินซีรูเลี่ยม, แดงเข้มอลิซาริน, ชมพูถาวร, เหลืองอินเดีย, เซียนน่าดิบ, เซียนน่าเผา, สีน้ำตาลไหม้ไหม้
กระดาษ:
แผ่นตัด (5.5" x 7.5") Whatman #200 สกัดเย็น
อื่น
ดินสอธรรมดา #2
ยางลบนวด
มาส์กชนิดน้ำ Grafix Incredible White Mask
จานสี Robert E. Wood & Eldajon
ภาชนะบรรจุน้ำ
เครื่องเป่าผม (ไม่จำเป็น)
วัตถุดิบ:
ภาพถ่ายดิจิทัล ภาพร่าง และจินตนาการ
ขั้นตอนที่ 1
ขั้นแรก กำหนดสิ่งที่คุณจะวาดและวาดรูปทรงที่จำเป็นซึ่งจะใช้เป็นหลักในการวาดภาพ ตรวจสอบองค์ประกอบทั้งหมดที่คุณจะรวมไว้ในภาพล่วงหน้าด้วยสายตา ฉันใช้ภาพถ่ายของประภาคาร Lorraine บนทะเลสาบ Erie เป็นข้อมูลอ้างอิง และสร้างเทมเพลตกระดาษแข็งตามขนาด เพื่อที่ฉันจะได้ขยับไปรอบๆ และเล่นกับองค์ประกอบภาพได้ เมื่อคุณตัดสินใจว่าจะวาดประภาคารที่ไหน คุณต้องกำหนดพื้นที่ท้องฟ้าและทะเล จากนั้นจึงปิดบริเวณประภาคารด้วยหน้ากากเหลว
ในขณะที่หน้ากากกำลังแห้ง ฉันก็วาดภาพเรือสองสามลำที่ขอบฟ้า
ขั้นตอนที่ 2
ใช้แปรง #8 ผสมซีรูเลียมสีน้ำเงินและทำให้พื้นที่บางส่วนของท้องฟ้าเปียก น้ำสะอาดฉันใช้สีนี้โดยเปลี่ยนความเข้มและรูปร่างของขอบเมฆ
ขณะที่สระนี้ยังเปียกอยู่ ฉันเติมสีดำ (สีงาช้าง) ลงในสีน้ำเงินเพื่อสร้างสีเทาเงินสำหรับส่วนล่างของก้อนเมฆ
ต่อไป ฉันทำให้เส้นขอบฟ้าด้านล่างเปียกอีกครั้ง และใช้สีเหลืองอินเดียล้างเล็กน้อย โดยเคลือบด้วยชั้นสีน้ำเงินที่อยู่ด้านล่าง
จากนั้นฉันเพิ่มสีสันของท้องฟ้าให้เข้มขึ้นด้วยสีน้ำเงินเข้มในขณะที่ท้องฟ้ายังเปียกอยู่
ขั้นตอนที่ 3
ทันใดนั้นฉันก็รู้ว่ากระดาษที่ฉันวาดนั้นได้รับความเสียหายจากเชื้อราเนื่องจากฉันเก็บมันไว้ในห้องใต้ดิน มองไม่เห็นแม่พิมพ์จนกว่าจะทาสี บริเวณที่ได้รับผลกระทบจากเชื้อราจะดูดซับสีเหมือนกระดาษซับ นี่เป็นพื้นผิวที่ไม่คาดคิด โดยใช้ซีรูเลี่ยมบลูล้างแบบเดียวกัน ฉันลงน้ำชั้นแรก โดยพยายามสร้างเอฟเฟ็กต์การสะท้อน จากนั้นฉันก็ปล่อยให้ภาพวาดแห้ง
ต่อไป โดยการผสมผักใบเขียวสองใบกับสีน้ำตาลไหม้ ฉันจึงสร้างสีเขียวหลายแบบสำหรับน้ำในทะเลสาบ ฉันทำให้พื้นที่บางส่วนของน้ำเปียกก่อนที่จะเริ่มทำงานกับเส้นคลื่นแบบไดนามิกในโฟร์กราวด์ ฉันให้ความสนใจเล็กน้อยกับภาพสะท้อนของประภาคารในน้ำ โดยเน้นหลังคาสีแดงที่มีส่วนผสมของอะลิซารินและสีชมพูถาวร
ขั้นตอนที่ 4
ด้วยเหตุผลบางอย่าง ฉันไม่ชอบโฟร์กราวด์ ฉันจึงใช้แปรงเบอร์ 5 วาดหินใกล้ชายฝั่งโดยใช้หญ้าสีเขียว ซีรูเลี่ยมสีน้ำเงิน และสีน้ำตาลไหม้
ขณะที่หินกำลังแห้งอยู่ ฉันผสมเฉดสีฟ้า-เทาเข้ากับผืนดินเล็กๆ ทั้งสองข้างของอ่าว แล้วทาสีคร่าวๆ
หลังจากรวบรวมซีรูเลียมที่เหลือบางส่วนแล้ว ฉันเจือจางมันด้วยหยดน้ำแล้วดึงใบเรือที่อยู่ใกล้เคียงเพื่อกำหนดทิศทางการเคลื่อนที่ของมัน
จากนั้นฉันก็กลับไปที่โขดหินแล้วทาด้วยสีเทาเขียวที่เหลือจากการล้างน้ำครั้งก่อน
บทที่ 26 การวาดภาพทิวทัศน์ด้วยสีน้ำ: ออสเตรเลีย ประภาคารสีขาวบนชายฝั่ง
มาต่อกัน บทเรียนการวาดภาพสำหรับ ศิลปินที่ต้องการ- วันนี้เราจะวาด สีน้ำสวย ทิวทัศน์: ประภาคารสีขาวที่ตั้งตระหง่านอยู่ริมทะเลในประเทศออสเตรเลีย
วาดอย่างไร สีขาว- แน่นอน เพียงปล่อยกระดาษไว้โดยไม่ทาสี แสดงให้เห็นเพียงเล็กน้อยว่าเงาตกลงมาอย่างไร และวาดรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ด้วยแปรงบางๆ
ฉันเลือกภาพนี้สำหรับบทเรียนนี้
ทะเล เมฆบนท้องฟ้า และบันไดสีขาวที่นำไปสู่ประภาคาร เพื่อที่จะแสดงรายละเอียดได้ เราจะต้องสร้างภาพร่างที่ถูกต้องก่อน ด้วยดินสอง่ายๆแล้วค่อยทาสีด้วยแปรงบางๆ เพื่อให้สีแห้งสนิท
เราดูภาพและใช้ไม้บรรทัดวาดเส้นขอบฟ้า ประภาคาร ราวบันได และพุ่มไม้ ในขั้นตอนนี้ เราจำเป็นต้องวาดรายละเอียดทั้งหมด: ราวบันได เสารั้ว แม้แต่ขั้นบันไดและหน้าต่างบนประภาคาร
เราทาสีฟ้าบนแปรงหนาๆ แล้ววาดเมฆทันทีโดยพยายามถ่ายทอดรูปร่างของมัน
ตอนนี้คุณสามารถวาดท้องฟ้า อย่าลืมเลือก สีที่ต่างกัน: สีน้ำเงินสำหรับส่วนบนของท้องฟ้า และสีม่วง เราจะใช้วาดใกล้ขอบฟ้า
เราเจือจาง สีฟ้ารดน้ำและดึงเมฆเพื่อเปลี่ยนจากจุดสีขาวเป็นเมฆคิวมูลัส
ในการทำเช่นนี้เพียงใช้แปรงทาลายเส้นเล็ก ๆ เส้นหยัก- ใกล้ประภาคารเราวาดอย่างระมัดระวังและใช้เวลาเพื่อไม่ให้ข้ามเส้นดินสอ
ถ้าเราเริ่มทำงานเกี่ยวกับทะเลตอนนี้ สีสันจะไหลและทำลายภาพวาดของเรา ดังนั้นเราจึงทาสีน้ำตาลบนแปรงแล้วทาสีพื้นเบื้องหน้าและใกล้พุ่มไม้
ขณะที่สียังเปียกอยู่ ให้เติมสีเหลืองไปทางด้านซ้าย แสงอาทิตย์จะส่องตรงนั้น หญ้าจึงไม่เขียวมากนัก เราวาดบนขั้นบันได สีเทาซึ่งเจือจางด้วยน้ำอย่างดี
ท้องฟ้าแห้งแล้ว คุณจึงวาดภาพทะเลได้ เราทำงานอย่างระมัดระวังเพื่อให้เส้นขอบฟ้ายังคงเรียบและประภาคารยังคงเป็นสีขาว สำหรับน้ำ ให้เลือกส่วนผสมของสีน้ำเงิน น้ำเงิน ม่วง และเขียว
ขั้นแรก เราลองใช้สีที่ได้บนจานสี จากนั้นจึงลงสีเป็นจังหวะกว้างๆ ลงบนน้ำ
เราทิ้งรูปภาพไว้เพื่อให้สีแห้ง แต่ในระหว่างนี้คุณสามารถทาสีพุ่มไม้สีเขียวได้ เราแค่พยายามไม่ไปเกินแนวทะเลเพื่อไม่ให้สีสันต่างๆ ไหลลื่น
เราทาสีเขียวของหญ้าบนแปรงบาง ๆ แล้วทาสีบริเวณที่สว่างที่สุดโดยที่พุ่มไม้ได้รับแสงแดด
เราวาดใบไม้สีเขียวโดยผสมสีเขียวกับสีน้ำตาล
เราทำงานบนพุ่มไม้จนกว่าจะทาสีเสร็จ หากมีช่องว่างสีขาวเหลืออยู่ ไม่ต้องกังวล เราจะทาสีทับในภายหลัง
ตอนนี้คุณสามารถทำให้ทะเลสว่างขึ้นได้ โดยทาอีกชั้นหนึ่ง ผสมให้เข้ากัน
บนประภาคารเราทาสีหน้าต่างและประตูด้วยสีดำในขั้นตอนการทำงานนี้เราจะต้องใช้แปรงบาง ๆ เพิ่มสีสันให้กับใบไม้ทางด้านขวาและซ้าย โดยทาสีในพื้นที่สีขาว
เราวางจุดด่างดำบนพุ่มไม้สีเขียวด้านล่างเพื่อให้เงาปรากฏในภาพ เราทาสีระหว่างใบไม้ด้วยสีเดียวกันเพื่อถ่ายทอดรูปทรงของพุ่มไม้
เพิ่มลงบนพื้น สีเขียวแล้วหญ้าที่ขึ้นตามชายฝั่งก็จะปรากฏในภาพ
เราวาดหญ้าที่ขึ้นระหว่างแผ่นรั้วและตามบันได คุณสามารถเพิ่มเฉดสีเหลืองและสีน้ำตาลลงบนพื้นได้
เราต้องแสดงให้เห็นอย่างแน่นอนว่าดวงอาทิตย์ส่องแสงจากด้านใด ดังนั้นเราจึงวาดเงาใกล้พุ่มไม้ด้วยส่วนผสมของสีเขียวและสีน้ำตาล
บนพื้นหญ้าด้านซ้ายเราเห็นเงาบันไดจึงลากเส้นยาวหลายเส้นไปตามรั้ว ทาสีขั้นตอนด้วยสีเทา เส้นบาง ๆเราทำงานด้วยปลายแปรงวาดขั้นตอน
หญ้ายังเติบโตภายในบันไดซึ่งเราเลือก สีเขียวเข้มเพราะตอนนี้หญ้าอยู่ในที่ร่มแล้ว
เหลืออีกเล็กน้อย: เราเพิ่มรายละเอียดที่ยังขาดหายไปในรูปวาด
ทำให้เบามาก สีเทาและวาดราวบันได แต่เราไม่ได้ทาสีทั้งหมด แต่วาดเส้นบาง ๆ ด้านในเพื่อให้ราวบันไดได้รับปริมาตรในที่นี้ เราวาดคอลัมน์สีขาวในลักษณะเดียวกัน: เราร่างแต่ละคอลัมน์ทางด้านซ้ายเป็นสีเทาในสถานที่นี้พวกมันเข้มกว่าเพราะอยู่ในเงา
เพิ่มไปที่ประภาคารทางด้านซ้าย สีเทาและสีน้ำเงินโดยเจือจางด้วยน้ำก่อนหน้านี้ หลังจากนั้นคุณต้องปล่อยให้ภาพวาดแห้งสนิท จากนั้นเราวาดประตูด้านบนและกระจังหน้าสีแดง
เราดำเนินการหลายอย่าง เส้นแนวนอนเพื่อถ่ายทอดรูปทรงของประภาคาร
รูปภาพของเราพร้อมแล้ว
- โบสถ์ออร์โธดอกซ์: โครงสร้างภายนอกและภายใน - แท่นบูชา
- สรุปบทเรียนการปั้น “ทุ่งหญ้าแห่งดอกไม้” การปั้นรูปดอกไม้ตรงกลาง
- สรุปบทเรียนการพัฒนาคำพูด "ผู้พิทักษ์วันปิตุภูมิ" การพัฒนาคำพูด กลุ่มกลางผู้พิทักษ์ปิตุภูมิ
- วิธีกินหอยนางรมอย่างถูกต้องและควรดื่มอะไรกับหอยนางรม
- ยากล่อมประสาทโดยไม่ต้องมีใบสั่งแพทย์
- สูตรแตงกวาดองเล็กน้อยใน 1 ชั่วโมง
- หัวตับหมูในหม้อหุงช้า หัวตับเนื้อในหม้อหุงช้า
- พายผลไม้ขนมชนิดร่วน
- พอลลอคอบในเตาอบ
- สลัด "Obzhorka" - สูตรคลาสสิกพร้อมเนื้อ Taraev obzhorka
- ทำนายฝัน เปลี่ยนพื้นในบ้าน
- ผู้หญิงที่อ่อนโยนของ Taras ชีวิตส่วนตัวของ Taras Shevchenko
- ปรัชญาสามารถเปลี่ยนอิทธิพลของสมัยโบราณต่อปรัชญายุคกลางได้หรือไม่
- ไซโคลโพรเพน: โครงสร้างและโครงสร้าง Enantiomerism ของอนุพันธ์ไซโคลโพรเพน
- บทเรียนเคมี "ไฮโดรเจนซัลไฟด์"
- การนำเสนอทางภูมิศาสตร์ในหัวข้อ "แอฟริกาใต้" ดาวน์โหลดการนำเสนอในหัวข้อ แอฟริกาใต้
- ต้นทุนเสื่อมราคา - มันคืออะไร?
- แฟคตอริ่งและรูปแบบอื่น ๆ ของการจัดหาเงินทุนทางธุรกิจ แฟคตอริ่งเป็นวิธีการจัดหาเงินทุนขององค์กร
- สูตรอาหารและสูตรภาพถ่ายชีสเค้กกับสตรอเบอร์รี่
- ท้องฟ้าเต็มไปด้วยดวงดาว - หนังสืออันยิ่งใหญ่แห่งธรรมชาติ