कलाकार शिश्किन: नामों के साथ पेंटिंग। इवान शिश्किन लघु जीवनी कला इतिहास कहानी कलाकार शिश्किन के काम का विवरण

इवान इवानोविच शिश्किन (1832-1898) - रूसी परिदृश्य चित्रकार, चित्रकार, ड्राफ्ट्समैन और एनग्रेवर-एक्वाफोरिस्ट। डसेलडोर्फ कला विद्यालय के प्रतिनिधि शिक्षाविद (1865), प्रोफेसर (1873), कला अकादमी के परिदृश्य कार्यशाला के प्रमुख (1894-1895)। यात्रा कला प्रदर्शनी संघ के संस्थापक सदस्य।

इवान शिश्किन की जीवनी

इवान इवानोविच शिश्किन एक प्रसिद्ध रूसी कलाकार (लैंडस्केप पेंटर, पेंटर, एनग्रेवर) और शिक्षाविद हैं।

इवान का जन्म 1832 में येलबुगा शहर में एक व्यापारी परिवार में हुआ था। कलाकार ने अपनी पहली शिक्षा कज़ान व्यायामशाला में प्राप्त की। चार साल तक वहां पढ़ने के बाद, शिश्किन ने मॉस्को के पेंटिंग स्कूल में से एक में प्रवेश किया।

1856 में इस स्कूल से स्नातक होने के बाद, उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी में अपनी शिक्षा जारी रखी। इस संस्था की दीवारों के भीतर, शिश्किन ने 1865 तक ज्ञान प्राप्त किया। अकादमिक ड्राइंग के अलावा, कलाकार ने अकादमी के बाहर, सेंट पीटर्सबर्ग के उपनगरों में विभिन्न सुरम्य स्थानों में भी अपने कौशल का सम्मान किया। अब इवान शिश्किन के चित्रों को पहले की तरह अत्यधिक महत्व दिया जाता है।

1860 में, शिश्किन को एक महत्वपूर्ण पुरस्कार मिला - अकादमी का स्वर्ण पदक। कलाकार म्यूनिख जाता है। फिर - ज्यूरिख के लिए। हर जगह उस समय के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों की कार्यशालाओं में लगे हुए थे। पेंटिंग "डसेलडोर्फ के आसपास के क्षेत्र में देखें" के लिए उन्हें जल्द ही शिक्षाविद की उपाधि मिली।

1866 में इवान शिश्किन पीटर्सबर्ग लौट आए। शिश्किन ने रूस की यात्रा करते हुए, फिर विभिन्न प्रदर्शनियों में अपने कैनवस प्रस्तुत किए। उन्होंने एक देवदार के जंगल के बहुत सारे चित्रों को चित्रित किया, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध - "जंगल में धारा", "सुबह एक देवदार के जंगल", "देवदार के जंगल", "एक देवदार के जंगल में कोहरा", "रिजर्व। पाइनरी"। एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग एक्जीबिशन में कलाकार ने अपने चित्रों को भी दिखाया। शिश्किन एक्वाफोर्टिस्ट सर्कल के सदस्य थे। 1873 में, कलाकार को कला अकादमी में प्रोफेसर की उपाधि मिली, और कुछ समय बाद वह प्रशिक्षण कार्यशाला के प्रमुख थे।

इवान इवानोविच शिश्किन की रचनात्मकता

जल्दी काम

मास्टर के शुरुआती कार्यों के लिए ("वालम द्वीप पर देखें", 1858, रूसी कला का कीव संग्रहालय; "एक जंगल काटना", 1867, ट्रेटीकोव गैलरी), रूपों का कुछ विखंडन विशेषता है; चित्र के "मंच" निर्माण का पालन करते हुए, रोमांटिकतावाद के लिए पारंपरिक, योजनाओं को स्पष्ट रूप से चिह्नित करते हुए, वह अभी भी छवि की एक ठोस एकता प्राप्त नहीं करता है।

इस तरह के चित्रों में "दोपहर। मॉस्को के बाहरी इलाके में ”(1869, ibid।), यह एकता पहले से ही एक स्पष्ट वास्तविकता के रूप में प्रकट होती है, मुख्य रूप से स्वर्ग और पृथ्वी के क्षेत्रों के सूक्ष्म संरचना और हल्के-हवा-रंग समन्वय के कारण, मिट्टी (शिश्किन ने विशेष रूप से उत्तरार्द्ध को महसूस किया) मर्मज्ञ रूप से, इस संबंध में रूसी परिदृश्य कला में खुद के बराबर नहीं होना)।

परिपक्वता

1870 के दशक में इवान शिश्किन ने बिना शर्त रचनात्मक परिपक्वता के समय में प्रवेश किया, जिसका प्रमाण "पाइन फ़ॉरेस्ट" चित्रों से मिलता है। व्याटका प्रांत में मस्त जंगल "(1872) और" राई "(1878; दोनों - ट्रेटीकोव गैलरी)।

आमतौर पर प्रकृति की अस्थिर, संक्रमणकालीन अवस्थाओं से बचते हुए, कलाकार इवान शिश्किन ने अपने उच्चतम गर्मियों के फूलों को पकड़ लिया, उज्ज्वल, दोपहर, गर्मियों की रोशनी के कारण एक प्रभावशाली तानवाला एकता प्राप्त की, जो पूरे रंग पैमाने को निर्धारित करती है। एक बड़े अक्षर के साथ प्रकृति की स्मारकीय-रोमांटिक छवि हमेशा चित्रों में मौजूद होती है। मर्मज्ञ ध्यान में नई, यथार्थवादी प्रवृत्तियाँ प्रकट होती हैं जिनके साथ भूमि के एक विशेष टुकड़े, जंगल या खेत के एक कोने, एक विशेष पेड़ के संकेत लिखे जाते हैं।

इवान शिश्किन न केवल मिट्टी के, बल्कि पेड़ के भी एक अद्भुत कवि हैं, जो प्रत्येक प्रजाति की प्रकृति को सूक्ष्मता से महसूस करते हैं [अपने सबसे विशिष्ट नोटों में, वह आमतौर पर न केवल एक "जंगल" का उल्लेख करते हैं, बल्कि "विशेष पेड़ों" के जंगल का भी उल्लेख करते हैं। , एल्म्स और ओक का हिस्सा" (1861 की डायरी) या "वन स्प्रूस, पाइन, एस्पेन, बर्च, लिंडेन" (एक पत्र से आई.वी. वोल्कोवस्की, 1888)]।

राई पाइन वन समतल घाटियों के बीच

विशेष इच्छा के साथ, कलाकार सबसे शक्तिशाली और मजबूत नस्लों जैसे ओक और पाइन को चित्रित करता है - परिपक्वता के चरण में, वृद्धावस्था और अंत में, एक अप्रत्याशित मृत्यु। इवान इवानोविच की शास्त्रीय रचनाएँ - जैसे "राई" या "फ्लैट वैली के बीच ..." (पेंटिंग का नाम ए.एफ. मेर्ज़लियाकोव के गीत के नाम पर रखा गया है; 1883, रूसी कला का कीव संग्रहालय), "वन डाली" (1884, ट्रीटीकोव) गैलरी) - रूस की सामान्यीकृत, महाकाव्य छवियों के रूप में माना जाता है।

कलाकार इवान शिश्किन समान रूप से दूर के विचारों और वन "अंदरूनी" ("पाइन के पेड़ सूरज से प्रकाशित", 1886; "सुबह एक देवदार के जंगल में" दोनों में समान रूप से सफल होते हैं, जहां भालू को केए सावित्स्की, 1889 द्वारा चित्रित किया गया था; दोनों एक ही स्थान पर हैं ) स्वतंत्र मूल्य के उनके चित्र और अध्ययन हैं, जो प्राकृतिक जीवन की एक विस्तृत डायरी हैं।

इवान शिश्किन के जीवन से रोचक तथ्य

शिश्किन और भालू

क्या आप जानते हैं कि इवान शिश्किन ने अकेले जंगल में भालू को समर्पित अपनी उत्कृष्ट कृति नहीं लिखी थी।

एक दिलचस्प तथ्य यह है कि शिश्किन ने भालू की छवि के लिए प्रसिद्ध पशु चित्रकार कोंस्टेंटिन सावित्स्की को आकर्षित किया, जिन्होंने उत्कृष्ट रूप से कार्य का सामना किया। शिश्किन ने साथी के योगदान की काफी सराहना की, इसलिए उन्होंने उसे अपने हस्ताक्षर के साथ तस्वीर के नीचे अपना हस्ताक्षर करने के लिए कहा। इस रूप में, कैनवास "मॉर्निंग इन ए पाइन फ़ॉरेस्ट" को पावेल ट्रीटीकोव में लाया गया था, जो काम की प्रक्रिया में कलाकार से एक पेंटिंग खरीदने में कामयाब रहे।

हस्ताक्षर देखकर, त्रेताकोव क्रोधित हो गए: वे कहते हैं कि उन्होंने शिश्किन को पेंटिंग का आदेश दिया, न कि कलाकारों के अग्रानुक्रम को। खैर, उसने दूसरे हस्ताक्षर को धोने का आदेश दिया। इसलिए उन्होंने एक शिश्किन के हस्ताक्षर के साथ एक तस्वीर लगाई।

पुजारी से प्रभावित

येलबुगा से एक और अद्भुत व्यक्ति आया - कपिटन इवानोविच नेवोस्त्रोव। वह एक पुजारी था, सिम्बीर्स्क में सेवा करता था। विज्ञान के प्रति उनकी लालसा को देखते हुए, मॉस्को थियोलॉजिकल एकेडमी के रेक्टर ने सुझाव दिया कि नेवोस्त्रोव मॉस्को चले जाएं और धर्मसभा पुस्तकालय में संग्रहीत स्लाव पांडुलिपियों का वर्णन करना शुरू करें। उन्होंने एक साथ शुरुआत की, और फिर कपिटन इवानोविच ने अकेले रहना जारी रखा और सभी ऐतिहासिक दस्तावेजों का वैज्ञानिक विवरण दिया।

तो, यह कपिटन इवानोविच नेवोस्त्रोव थे जिनका शिश्किन पर सबसे मजबूत प्रभाव था (एलाबुगा निवासियों के रूप में, वे मास्को में भी संपर्क में रहते थे)। उन्होंने कहा: "हमारे चारों ओर की सुंदरता प्रकृति में उंडेले गए दिव्य विचार की सुंदरता है, और कलाकार का कार्य इस विचार को अपने कैनवास पर यथासंभव सटीक रूप से व्यक्त करना है।" यही कारण है कि शिश्किन अपने परिदृश्य में इतने ईमानदार हैं। आप उसे किसी के साथ भ्रमित नहीं कर सकते।

मुझे एक कलाकार के रूप में एक कलाकार के रूप में बताएं ...

- "फोटोग्राफिक" शब्द को भूल जाइए और इसे कभी भी शिश्किन के नाम से न जोड़ें! - लेव मिखाइलोविच शिश्किन के परिदृश्य की अद्भुत सटीकता के बारे में मेरे सवाल पर नाराज थे।

- एक कैमरा एक यांत्रिक उपकरण है जो किसी दिए गए प्रकाश में एक निश्चित समय पर किसी जंगल या खेत को आसानी से पकड़ लेता है। फोटोग्राफी आत्माहीन है। और कलाकार के हर झटके में - वह भावना जो उसके पास आसपास की प्रकृति के लिए है।

तो महान चित्रकार का रहस्य क्या है? आखिरकार, उसके "एक बर्च वन में धारा" को देखते हुए, हम स्पष्ट रूप से बड़बड़ाहट और पानी के छींटे सुनते हैं, और "राई" को निहारते हुए, हम सचमुच अपनी त्वचा के साथ हवा की सांस को महसूस करते हैं!

"शिश्किन प्रकृति को किसी और की तरह नहीं जानता था," लेखक साझा करता है। - वे पौधों के जीवन को अच्छी तरह जानते थे, कुछ हद तक वे वनस्पतिशास्त्री भी थे। एक दिन, इवान इवानोविच रेपिन के स्टूडियो में आया और उसकी नई पेंटिंग को देखकर, जिसमें नदी पर राफ्टिंग को दर्शाया गया था, पूछा कि वे किस तरह की लकड़ी से बने हैं। "किसे पड़ी है?!" रेपिन हैरान था। और फिर शिश्किन ने समझाना शुरू किया कि अंतर बहुत बड़ा है: यदि आप एक पेड़ से बेड़ा बनाते हैं, तो लॉग सूज सकते हैं, अगर दूसरे से वे नीचे जाते हैं, लेकिन तीसरे से आपको एक अच्छा तैरता हुआ शिल्प मिलता है! प्रकृति के बारे में उनका ज्ञान अद्भुत था!

आपको भूखे रहने की जरूरत नहीं है

"एक कलाकार को भूखा होना चाहिए" - एक प्रसिद्ध सूत्र कहता है।

"वास्तव में, यह विश्वास कि एक कलाकार को हर चीज से दूर होना चाहिए और विशेष रूप से रचनात्मकता में संलग्न होना चाहिए, हमारे दिमाग में मजबूती से स्थापित है," लेव एनिसोव कहते हैं। - उदाहरण के लिए, अलेक्जेंडर इवानोव, जिन्होंने द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल लिखा था, अपने काम के बारे में इतना भावुक था कि वह कभी-कभी एक फव्वारे से पानी खींचता था और रोटी की परत से संतुष्ट था! लेकिन फिर भी, यह शर्त अनिवार्य से बहुत दूर है, और यह निश्चित रूप से शिश्किन पर लागू नहीं होती थी।

इवान इवानोविच ने अपनी उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण करते हुए, फिर भी, एक पूर्ण जीवन जिया और बड़ी वित्तीय कठिनाइयों का अनुभव नहीं किया। उन्होंने दो बार शादी की, प्यार किया और आराम की सराहना की। और वह सुंदर महिलाओं द्वारा प्यार और सराहना की गई थी। और यह इस तथ्य के बावजूद कि कलाकार ने उन लोगों को एक बेहद बंद और यहां तक ​​\u200b\u200bकि उदास विषय की छाप दी, जो उन्हें अच्छी तरह से नहीं जानते थे (इस कारण से उन्होंने उन्हें "भिक्षु" भी कहा)।

वास्तव में शिश्किन एक उज्ज्वल, गहन, बहुमुखी व्यक्तित्व के धनी थे। लेकिन केवल करीबी लोगों की एक संकीर्ण संगति में ही उसका असली सार प्रकट हुआ: कलाकार खुद बन गया और बातूनी और चंचल निकला।

महिमा बहुत जल्दी पकड़ी गई

रूसी - हाँ, हालाँकि, केवल रूसी ही नहीं! - इतिहास ऐसे कई उदाहरण जानता है जब महान कलाकारों, लेखकों, संगीतकारों को मृत्यु के बाद ही आम जनता से पहचान मिली। शिश्किन के मामले में सब कुछ अलग था।

जब तक उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स से स्नातक किया, तब तक शिश्किन विदेशों में अच्छी तरह से जाने जाते थे, और जब युवा कलाकार जर्मनी में पढ़ते थे, तो उनके काम पहले से ही अच्छी तरह से बेचे और खरीदे जाते थे! एक ज्ञात मामला है जब म्यूनिख की एक दुकान का मालिक, बिना पैसे के, शिश्किन द्वारा अपनी दुकान को सजाने वाले कई चित्र और नक्काशी के साथ भाग लेने के लिए सहमत हो गया। परिदृश्य चित्रकार को प्रसिद्धि और पहचान बहुत पहले मिल गई थी।

दोपहर के कलाकार

शिश्किन दोपहर के कलाकार हैं। आमतौर पर कलाकार सूर्यास्त, सूर्योदय, तूफान, कोहरे से प्यार करते हैं - ये सभी घटनाएं लिखना वाकई दिलचस्प हैं। लेकिन दोपहर को लिखना, जब सूरज अपने चरम पर होता है, जब आप छाया नहीं देखते हैं और सब कुछ विलीन हो जाता है, यह एरोबेटिक्स है, कलात्मक रचनात्मकता का शिखर है! ऐसा करने के लिए, आपको प्रकृति को इतनी सूक्ष्मता से महसूस करने की आवश्यकता है! पूरे रूस में, शायद, पाँच कलाकार थे जो दोपहर के परिदृश्य की सुंदरता को व्यक्त कर सकते थे, और शिश्किन उनमें से थे।

किसी भी झोपड़ी में - शिश्किन का प्रजनन

चित्रकार के मूल स्थानों से दूर नहीं रहते, हम, निश्चित रूप से, विश्वास (या आशा!) हालाँकि, हमारे वार्ताकार को निराश करने की जल्दी थी। शिश्किन के कार्यों का भूगोल अत्यंत विस्तृत है। मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में अध्ययन के दौरान, उन्होंने मॉस्को के परिदृश्यों को चित्रित किया - ट्रिनिटी-सर्जियस लावरा का दौरा किया, लॉसिनोस्ट्रोवस्की वन, सोकोलनिकी में बहुत काम किया। सेंट पीटर्सबर्ग में रहते हुए, उन्होंने वालम, सेस्ट्रोरेत्स्क की यात्रा की। एक आदरणीय कलाकार बनने के बाद, उन्होंने बेलारूस का दौरा किया - उन्होंने बेलोवेज़्स्काया पुचा में चित्रित किया। शिश्किन ने विदेश में भी काफी काम किया।

हालांकि, अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, इवान इवानोविच अक्सर येलबुगा की यात्रा करते थे और स्थानीय रूपांकनों को भी लिखते थे। वैसे, उनके सबसे प्रसिद्ध पाठ्यपुस्तक परिदृश्यों में से एक - "राई" - उनके मूल स्थानों से बहुत दूर कहीं चित्रित किया गया था।

लेव मिखाइलोविच कहते हैं, "उन्होंने प्रकृति को अपने लोगों की आंखों से देखा और लोगों से प्यार किया।" - किसी भी गाँव के घर में, एक विशिष्ट स्थान पर, कोई भी अपने कार्यों का पुनरुत्पादन "फ्लैट वैली के बीच ...", "इन द वाइल्ड नॉर्थ ...", "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट", एक से फटा हुआ पा सकता है। पत्रिका, एक पत्रिका से फाड़ा।

ग्रन्थसूची

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• डी. रोविंस्की, "16वीं-19वीं शताब्दी के रूसी उत्कीर्णकों का विस्तृत शब्दकोश।" (वॉल्यूम II, सेंट पीटर्सबर्ग, 1885)।
• आई. आई. शिश्किन। "पत्र - व्यवहार। एक डायरी। कलाकार के बारे में समकालीन। एल।, कला, 1984। - 478 पी।, 20 शीट। चित्रण, चित्र। - 50,000 प्रतियां।
• वी। मानिन इवान शिश्किन। मॉस्को: व्हाइट सिटी, 2008, पृष्ठ 47 ISBN 5-7793-1060-2
• आई शुवालोवा। इवान इवानोविच शिश्किन। एसपीबी: रूस के कलाकार, 1993
• एफ माल्टसेवा। रूसी परिदृश्य के परास्नातक: 19 वीं शताब्दी की दूसरी छमाही। एम.: कला, 1999

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यहां तक ​​​​कि जो लोग पेंटिंग से दूर हैं वे इवान इवानोविच शिश्किन के कार्यों के बारे में जानते हैं। शिश्किन ने अपने जीवनकाल में रूस की प्रकृति को चित्रित करते हुए लोकप्रियता हासिल की, जिसे वह बहुत प्यार करते थे। समकालीनों ने उन्हें "जंगल का राजा" कहा, और संयोग से नहीं, क्योंकि शिश्किन के कार्यों में आप वन परिदृश्य को दर्शाते हुए कई चित्र पा सकते हैं।

प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकार के चित्रों को अन्य कलाकारों के कार्यों के साथ भ्रमित करना मुश्किल है। शिश्किन के कैनवस पर प्रकृति को चुनिंदा रूप से दिखाया गया है। लैंडस्केप पेंटर ने पेड़ों की खुरदरी छाल, हरी पत्तियों और जमीन से उभरी जड़ों पर ध्यान केंद्रित करते हुए इसे करीब से चित्रित किया। यदि ऐवाज़ोव्स्की ने तत्वों की शक्ति को चित्रित करना पसंद किया, तो शिश्किन का स्वभाव शांत और शांत लगता है।

(पेंटिंग "जंगल में बारिश")

इस शांति की अनुभूति को कलाकार ने कुशलता से अपने कैनवस के माध्यम से व्यक्त किया। उन्होंने प्राकृतिक घटनाओं को इतनी बार नहीं दिखाया। उनकी एक पेंटिंग में जंगल में बारिश को दर्शाया गया है। अन्यथा, प्रकृति अडिग और लगभग शाश्वत लगती है।

(पेंटिंग "विंडब्रेक")

अलग-अलग कैनवस उन वस्तुओं को चित्रित करते हैं जो तत्वों के आक्रमण से बची हैं। उदाहरण के लिए, कलाकार के पास "विंडफॉल" नाम के कई कैनवस हैं। टूटे पेड़ों के ढेर को पीछे छोड़ते हुए तत्वों ने हंगामा किया।

(पेंटिंग "वालम द्वीप का दृश्य")

शिश्किन को वालम द्वीप बहुत पसंद था। इस जगह ने उन्हें काम करने के लिए प्रेरित किया, इसलिए कलाकार के चित्रों में आप वालम के दृश्यों को दर्शाने वाले परिदृश्य पा सकते हैं। इन चित्रों में से एक है "वालम द्वीप पर देखें"। द्वीप के परिदृश्य के साथ अलग कैनवस कलाकार के काम की प्रारंभिक अवधि के हैं।

(पेंटिंग "देवदार के पेड़ सूरज से प्रकाशित")

यह ध्यान देने योग्य है कि शिश्किन ने शुरू से ही प्रकृति को चित्रित करने के तरीके पर फैसला किया था। वह बड़े पैमाने पर वस्तुओं को नहीं लेता है और "तीन पाइंस" पर ध्यान केंद्रित करते हुए पूरे जंगल को दिखाने की कोशिश नहीं करता है।

(पेंटिंग "डेबरी")

(पेंटिंग "राई")

(पेंटिंग "ओक ग्रोव")

(पेंटिंग "सुबह एक देवदार के जंगल में")

(पेंटिंग "विंटर")

कलाकार की दिलचस्प पेंटिंग में से एक "देबरी" है। कैनवास मनुष्य से अछूते वन क्षेत्र को दर्शाता है। यह स्थल अपना जीवन व्यतीत करता है, यहाँ तक कि इस पर भूमि भी पूरी तरह से वनस्पति से आच्छादित है। यदि कोई व्यक्ति इस स्थान में प्रवेश करता है, तो वह किसी रहस्यमय रूसी परी कथा के नायक की तरह महसूस करेगा। कलाकार ने जंगल की गहराई का चित्रण करते हुए विवरण पर ध्यान केंद्रित किया। उन्होंने हर विवरण को अद्भुत सटीकता के साथ बताया। इस कैनवास पर आप एक गिरे हुए पेड़ को भी देख सकते हैं - उग्र तत्वों का एक निशान।

(ट्रेटीकोव गैलरी में इवान शिश्किन द्वारा चित्रों का हॉल)

आज, प्रसिद्ध ट्रेटीकोव गैलरी में शिश्किन की कई पेंटिंग देखी जा सकती हैं। वे अभी भी चित्रकला के पारखी लोगों का ध्यान आकर्षित करते हैं। शिश्किन ने न केवल रूसी परिदृश्य को चित्रित किया। स्विट्जरलैंड के नज़ारों से कलाकार भी मोहित हो गया। लेकिन शिश्किन ने खुद स्वीकार किया कि वह रूसी स्वभाव के बिना ऊब चुके थे।

रचनात्मकता के बारे में

रूसी कला के खजाने में, इवान इवानोविच शिश्किन सबसे सम्मानित स्थानों में से एक रखते हैं। उनका नाम 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में रूसी परिदृश्य के इतिहास से जुड़ा है। उत्कृष्ट मास्टर के कार्यों, जिनमें से सर्वश्रेष्ठ राष्ट्रीय चित्रकला के क्लासिक्स बन गए हैं, ने अत्यधिक लोकप्रियता हासिल की है।

पुरानी पीढ़ी के उस्तादों में, आई। आई। शिश्किन ने अपनी कला के साथ एक असाधारण घटना का प्रतिनिधित्व किया, जो पिछले युगों में लैंडस्केप पेंटिंग के क्षेत्र में नहीं जाना जाता था। कई रूसी कलाकारों की तरह, उनके पास स्वाभाविक रूप से सोने की डली के लिए एक महान प्रतिभा थी। शिश्किन से पहले, इस तरह के आश्चर्यजनक खुलेपन और इस तरह की निहत्थे गोपनीयता के साथ, किसी ने भी दर्शकों को अपनी जन्मभूमि के लिए, उत्तरी प्रकृति के विवेकपूर्ण आकर्षण के लिए अपने प्यार के बारे में नहीं बताया।

गुरु की जीवनी

इवान इवानोविच शिश्किन का जन्म 13 जनवरी (25), 1832 को इलाबुगा (व्याटका प्रांत) में एक गरीब व्यापारी परिवार में हुआ था। कज़ान व्यायामशाला में अपनी पढ़ाई पूरी नहीं करने के बाद, शिश्किन ने इसे छोड़ दिया और मॉस्को स्कूल ऑफ़ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर (1852-56) और फिर सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ़ आर्ट्स (1856-65) में अपनी शिक्षा जारी रखी। 8 मार्च (20), 1898 को सेंट पीटर्सबर्ग में एक नई पेंटिंग पर काम करते हुए शिश्किन I. I की अचानक मृत्यु हो गई।

इवान शिश्किन द्वारा पेंटिंग्स

ऐसा लग रहा था कि उन्नीसवीं सदी के मध्य में यह किसी के लिए भी अधिक परिचित और सामान्य हो सकता है
देवदार के जंगल या पके राई के खेत की तुलना में मध्य रूस का निवासी? इवान शिश्किन को ऐसी रचनाएँ बनाने के लिए प्रकट होना आवश्यक था जो अभी भी परिदृश्य कला के नायाब काम हैं, जिसमें अद्भुत स्पष्टता के साथ, जैसे कि आप पहली बार नए आरक्षित स्थान देखते हैं।

हमारे सामने हरे-भरे शंकुधारी घने, मोटे खेत, पितृभूमि का असीम विस्तार दिखाई देता है। शिश्किन से पहले, इस तरह के आश्चर्यजनक खुलेपन और इस तरह की निहत्थे गोपनीयता के साथ, किसी ने भी दर्शकों को अपनी जन्मभूमि के लिए, उत्तरी प्रकृति के विवेकपूर्ण आकर्षण के लिए अपने प्यार के बारे में नहीं बताया।

इवान शिश्किन - "जंगल का राजा"

शिश्किन को "जंगल का राजा" कहा जाता था, इससे "रूसी वन" विषय के प्रति उनकी भक्ति का पता चलता है। इवान इवानोविच शिश्किन वास्तव में "वेलर का राजा" था: कलाकार पूरी तरह से चित्रफलक पेंटिंग के उच्चतम संकेत के अधीन था - वेलर, प्रकाश, छाया, रंग की बेहतरीन बारीकियों का उपयोग करके चित्र को चित्रित करने की क्षमता। चित्र का सामान्य स्वर , समय में एक ही राज्य द्वारा निर्धारित।

इस तरह के कैनवस एक सांस में गाए जाने लगते हैं, जहां कोई खुरदरी आकृति, झूठे प्रभाव नहीं होते हैं। एक ही महान कलाकार की नकल है - प्रकृति। प्रत्येक कैनवस में, कलाकार खुद को प्रकृति का एक अद्भुत पारखी दिखाता है, उसका हर छोटा हिस्सा, चाहे वह पेड़ का तना हो या डेडवुड से ढकी रेत हो। अपने सभी यथार्थवाद के लिए, शिश्किन के चित्र बहुत सामंजस्यपूर्ण हैं और मातृभूमि के लिए प्रेम की काव्यात्मक भावना से ओत-प्रोत हैं।

कलाकार के काम का मूल्य

इवान शिश्किन महान रचनात्मक जुनून और दृढ़ संकल्प के कलाकार हैं। उन्होंने अपनी दक्षता से अपने समकालीनों को प्रभावित किया। वीर विकास, मजबूत, स्वस्थ, हमेशा काम करने वाला - इस तरह उन्हें उनके दोस्तों ने याद किया। वह चित्रफलक पर बैठे हुए मर गया, एक नई पेंटिंग पर काम कर रहा था। यह 20 मार्च, 1898 था।

कलाकार ने एक बड़ी विरासत छोड़ी: 500 से अधिक पेंटिंग, लगभग 2000 चित्र और ग्राफिक कार्य।

शिश्किन का संपूर्ण रचनात्मक मार्ग हमारे सामने एक रूसी व्यक्ति के एक महान पराक्रम के रूप में प्रकट होता है, जिसने अपने कार्यों में, अपनी मातृभूमि को प्रिय और प्रिय रूप से गौरवान्वित किया। यह उनकी रचनात्मकता की ताकत है। यह गारंटी है कि उनकी पेंटिंग हमेशा जीवित रहेंगी।

"शिश्किन एक लोक कलाकार हैं," वी.वी. स्टासोव ने 1892 में लिखा था। और हमारे लोगों ने शिश्किन के लिए मानद उपाधि का यह अधिकार हासिल किया।

आप तैयार सार का पूरा संस्करण नीचे दिए गए लिंक से डाउनलोड कर सकते हैं।

कलाकार इवान इवानोविच शिश्किन सबसे महान परिदृश्य चित्रकार, वन परिदृश्य लिखने का एक अद्भुत मास्टर, और आज तक वह वन दृश्यों के साथ अविश्वसनीय संख्या में कैनवस बनाने में रूसी परिदृश्य चित्रकला में निर्विवाद नेता बने हुए हैं। वन वनस्पति का एक वास्तविक पारखी, पेड़ की चड्डी के रंगीन रूप, मखमली पत्ते, सूरज की किरणों से पेड़ों के माध्यम से चमकीली घास के साथ वन ग्लेड्स, काई के साथ उग आए सुरम्य स्टंप और विभिन्न मशरूम से घिरे। कलाकार शिश्किन ने, किसी और की तरह, जंगल की प्रकृति में सभी छिपी हुई सुंदरियों को जंगली अतिवृष्टि वाले स्थानों में देखा, जहां एक मानव पैर शायद ही कभी पैर रखता था।

रूसी ललित कला में पहली बार, कलाकार अपने कामों में यह सब अभूतपूर्व सुंदरता दिखाने में सक्षम था।

इवान इवानोविच शिश्किन - जीवनी। कलाकार शिश्किन का जन्म 1832 में व्याटका प्रांत के येलबुगा में कामा नदी के तट पर एक छोटे से शहर में एक गरीब व्यापारी के परिवार में हुआ था। 12 साल की उम्र में, उन्हें पहले कज़ान व्यायामशाला में अध्ययन करने के लिए स्वीकार किया गया था।

व्यायामशाला में अध्ययन लंबे समय तक नहीं चला, ललित कला के लिए अपने व्यवसाय को महसूस करते हुए, इवान शिश्किन ने 5 वीं कक्षा तक व्यायामशाला में अपनी पढ़ाई पूरी नहीं की, इसे छोड़ दिया और 1852 में स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में अध्ययन करने के लिए मास्को में प्रवेश किया। . 1856 तक वहां अध्ययन करने के बाद, युवा कलाकार को प्रोफेसर एस एम वोरोब्योव से आवश्यक कौशल सीखने के लिए सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी में भर्ती कराया गया।

बेशक, अकादमी में, शिश्किन को वास्तव में शैक्षिक विषय पसंद नहीं थे और युवा कलाकार अपने खाली समय में सेंट पीटर्सबर्ग के आसपास के क्षेत्र में प्रकृति से रेखाचित्र लिखने में संतुष्ट थे, कभी-कभी वे वालम द्वीप पर रेखाचित्र पेंट करने जाते थे। इस सब ने शिश्किन को युवा मास्टर की क्षमताओं को विकसित करने में बहुत मदद की, पेंसिल ड्राइंग में पेड़ की शाखाओं के रूपों, पर्ण के साथ झाड़ियों को पहचानते हुए, बाद में रेखाचित्रों में पुन: पेश किए गए।

सेंट पीटर्सबर्ग के आसपास के क्षेत्र में पेंसिल ड्राइंग के लिए, उन्हें दो छोटे रजत पदक से सम्मानित किया गया था, और बाद में, 1859 में, इवान शिश्किन ने सेंट पीटर्सबर्ग के आसपास के क्षेत्र में एक सुंदर परिदृश्य के लिए एक छोटा स्वर्ण पदक प्राप्त किया। अपनी सफलता से प्रेरित होकर, शिश्किन ने हठपूर्वक बहुत काम किया, अपने आप में महान ज्ञान का खुलासा करते हुए, वालम और कुक्को के स्थानों से मोहित होकर, वह काम करता है जिसके लिए 1860 में उन्हें पहले से ही एक बड़े स्वर्ण पदक से सम्मानित किया गया था और एक पेंशनभोगी की विदेश यात्रा के योग्य थे।

1862 में, शिश्किन पहली बार विदेश गए, म्यूनिख, ज्यूरिख, जिनेवा और डसेलडोर्फ का दौरा किया, जहां उन्होंने डसेलडोर्फ के आसपास की तस्वीर चित्रित की, बाद में इस काम के लिए शिश्किन को शिक्षाविद की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया।

विदेशों में भी, वह कुशलता से एक कलम के साथ चित्र बनाता है और विदेशियों से बहुत ध्यान आकर्षित करता है, जो ड्राफ्ट्समैन शिश्किन की अब तक की अनदेखी प्रतिभा से बहुत हैरान और हैरान थे। इनमें से कुछ चित्र डसेलडोर्फ संग्रहालय में प्रसिद्ध यूरोपीय कलाकारों के कार्यों के बराबर रखे गए थे। लेकिन शिश्किन अपनी मातृभूमि और रूसी स्थानों के लिए तरस गए, उन्होंने समझा कि विदेशों में रूसी परिदृश्य को चित्रित करना असंभव है, और 1865 में वह रूस लौट आए।

रूस में, कलाकार फिर से कलात्मक मंडलियों में शामिल हो जाता है, कलाकारों की प्रदर्शनियों और कलाकृतियों का दौरा करता है। वह चित्र और रेखाचित्रों के साथ मिलकर काम करता है, 1867 तक वह एक ठाठ काम करता है, पेंटिंग वुडकटिंग, शिश्किन, रूसी परिदृश्य की विशेषताओं को सटीक रूप से देखते हुए, 1869 में कई काम करता है। सूर्यास्त के समय, ब्रात्सेवो एस्टेट में रहते हुए, वह बनाता है एक सुंदर ग्रीष्मकालीन परिदृश्य दोपहर। मास्को उपनगर।

1870 इवान शिश्किन आई। क्राम्स्कोय के नेतृत्व में वांडरर्स के आर्टेल में शामिल हुए। उन कलाकारों की यात्रा प्रदर्शनियों के संस्थापकों में जीवन के लिए प्रवेश करना जो उस समय की शैक्षणिक नींव से सहमत नहीं हैं।

शिश्किन, अपने काम के प्रति वफादार, रचनात्मकता में संलग्न रहते हैं, नए कैनवस बनाते हैं और एक यात्रा प्रदर्शनी में नए चित्रों का प्रदर्शन करते हैं: इवनिंग, पाइन फ़ॉरेस्ट, बर्च फ़ॉरेस्ट और वाइल्डरनेस पेंटिंग, समकालीनों द्वारा बहुत सराहना की गई, प्रखोव ए.वी. ने बहुत सारी सकारात्मक बातें लिखीं। इस पेंटिंग के लिए समीक्षा इस काम के लिए, इवान शिश्किन को लैंडस्केप पेंटिंग में प्रोफेसर की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया है। 1878 में, मास्टर ने फिर से 6 वीं यात्रा प्रदर्शनी में अपने नए परिदृश्य राई के साथ सभी को चौंका दिया। काम को बहुत सकारात्मक प्रतिक्रिया मिली।

1877 में, इवान शिश्किन ने कलाकार ओल्गा एंटोनोवा लागोडा से शादी की, उनके सुंदर घर में उनके सहयोगियों और दोस्तों ने बहुत दौरा किया, जहां दावतें और पार्टियां थीं।

1883 में, शिश्किन ने एक घाटी में एक बड़े और ठाठ ओक के साथ एक चित्र चित्रित किया, चित्र को समतल घाटी के बीच कहा गया।

1884 में, कलाकार फ़ॉरेस्ट डाली द्वारा एक व्यापक पैनोरमा के साथ एक बहुत हवादार परिदृश्य का नाम दिया गया था।

1887 ओक ग्रोव पेंटिंग जिसमें शिश्किन ने शक्तिशाली ओक की स्थिति को मोटी घुमावदार शाखाओं के साथ गतिशील छाया और सूर्य की कोमल किरणों के साथ व्यक्त किया।

1889 में, इवान शिश्किन ने अपनी सबसे चमकदार पेंटिंग में से एक, यह पेंटिंग बनाई

एक देवदार के जंगल में सुबह, तस्वीर सुबह के जंगल की हवा से संतृप्त होती है, कुंवारी जंगल के जंगल की भावना होती है, तस्वीर आज भी लोकप्रिय है और शायद इस शिश्किन कृति की कोई बराबरी नहीं है।

1990 के दशक में, कलाकार ने कई पेंटिंग बनाई, उनमें से कुछ ने काउंटेस मोर्डविनोवा के जंगल में ओरानियनबाम के आसपास के क्षेत्र में खूबसूरती से जंगल का प्रतिपादन किया। पीटरहॉफ।

उन्होंने पेंटिंग में बारिश के मौसम की स्थिति को सटीक रूप से एक ओक के जंगल में बारिश के बारे में बताया, एम। लेर्मोंटोव की एक कविता के अनुसार, शिश्किन एक असामान्य तस्वीर बनाता है जंगली उत्तर में, पी.पी. कोनचलोव्स्की, एक चांदनी रात की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक अकेला बर्फ से ढका पाइन।

1898 में, कलाकार ने अपना नया काम शिप ग्रोव लिखा, कोई कह सकता है कि यह मास्टर का अंतिम कार्य है, जिसमें महान कलाकार की सभी प्रतिभा और कौशल उनके जीवन पर जमा हुए हैं। शिश्किन, अपने सहयोगी क्राम्स्कोय की तरह, एक कलाकार के रूप में मर गए, चित्रफलक के ठीक पीछे अपनी नई नियमित पेंटिंग लिखते समय, यह मार्च 1898 में हुआ, उन्होंने अपनी बहुत समृद्ध विरासत अपने वंशजों के लिए छोड़ दी।

उनके कई चित्रों ने न केवल उनके समकालीनों के बीच अपार लोकप्रियता हासिल की, इन चित्रों को आज उनके काम के प्रशंसकों के एक बड़े समूह के लिए जाना जाता है। शिश्किन से पहले किसी ने भी इस तरह की आश्चर्यजनक स्पष्टता के साथ दर्शकों को अपने मूल रूसी स्वभाव के लिए अपने प्यार के बारे में नहीं बताया।

आई। आई। शिश्किन की रचनाएँ राष्ट्रीय रूसी परिदृश्य चित्रकला की क्लासिक्स बन गईं और उन्हें अपार लोकप्रियता मिली। आज, उनके परिदृश्य की छवियों को विभिन्न प्रतिकृतियों, उपहार लपेटने, स्मारिका बक्से और यहां तक ​​​​कि प्रसिद्ध भालू के साथ मिठाई पर कई जगहों पर देखा जा सकता है, यह सब उनके महान काम के लिए लोगों के महान प्रेम की बात करता है।

कई लैंडस्केप चित्रकार शिश्किन के चित्रों से अध्ययन करते हैं, बहुत से लोग हमेशा उनके कार्यों से मोहित होते हैं। प्रत्येक बच्चा अपने प्रसिद्ध परिदृश्यों के पुनरुत्पादन को जानता है। बेशक, आलोचकों और कुछ आलोचनात्मक समकालीन कलाकारों के बिना मामला पूरा नहीं है, जो स्पष्ट रूप से कलाकार के फोटोरिअलिज़्म का विरोध करते हैं, लेकिन यह सब चालाक से है या महान गुरु के काम की अज्ञानता और कुछ भी बनाने में असमर्थता से आता है। वही।

13 जनवरी (25), 1832, 180 साल पहले, भविष्य के उत्कृष्ट रूसी परिदृश्य चित्रकार, चित्रकार, ड्राफ्ट्समैन और एनग्रेवर-एक्वाफोरिस्ट का जन्म हुआ था। इवान इवानोविच शिश्किन.

शिश्किन का जन्म काम नदी के तट पर, येलबुगा के छोटे से शहर में हुआ था। इस शहर के आसपास के घने शंकुधारी जंगलों और उरल्स की कठोर प्रकृति ने युवा शिश्किन को जीत लिया।

सभी प्रकार की पेंटिंग में से, शिश्किन ने परिदृश्य को प्राथमिकता दी। "... प्रकृति हमेशा नई होती है... और हमेशा अपने उपहारों की एक अटूट आपूर्ति देने के लिए तैयार रहती है, जिसे हम जीवन कहते हैं ... प्रकृति से बेहतर क्या हो सकता है ..." - वह अपनी डायरी में लिखता है।

प्रकृति के साथ निकट संपर्क, इसके सावधानीपूर्वक अध्ययन ने प्रकृति के युवा शोधकर्ता में इसे यथासंभव प्रामाणिक रूप से पकड़ने की इच्छा जगाई। "केवल प्रकृति की बिना शर्त नकल," वह एक छात्र एल्बम में लिखते हैं, "एक परिदृश्य चित्रकार की आवश्यकताओं को पूरी तरह से संतुष्ट कर सकता है, और एक परिदृश्य चित्रकार के लिए सबसे महत्वपूर्ण बात प्रकृति का एक मेहनती अध्ययन है, इसके परिणामस्वरूप, ए प्रकृति की तस्वीर बिना कल्पना के होनी चाहिए।"

सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स में प्रवेश करने के ठीक तीन महीने बाद, शिश्किन ने अपने प्राकृतिक परिदृश्य चित्रों के साथ प्रोफेसरों का ध्यान आकर्षित किया। वह उत्सुकता से अकादमी में पहली परीक्षा का इंतजार कर रहे थे, और प्रतियोगिता के लिए प्रस्तुत पेंटिंग "व्यू इन द सेंट पीटर्सबर्ग के आसपास के क्षेत्र में" के लिए एक छोटा रजत पदक से सम्मानित होने पर उनकी खुशी बहुत अच्छी थी। उनके अनुसार, वह चित्र में "निष्ठा, समानता, चित्रित प्रकृति का चित्रण और एक गर्म-श्वास प्रकृति के जीवन को व्यक्त करना चाहते थे।"

1865 में चित्रित, पेंटिंग "डसेलडोर्फ के वातावरण में देखें" ने कलाकार को शिक्षाविद का खिताब दिलाया।

इस समय तक, उनके बारे में पहले से ही एक प्रतिभाशाली और गुणी ड्राफ्ट्समैन के रूप में बात की जा रही थी। उनके पेन ड्रॉइंग, छोटे-छोटे स्ट्रोक्स के साथ निष्पादित, विवरण के फिलाग्री फिनिशिंग के साथ, रूस और विदेशों दोनों में दर्शकों को आश्चर्यचकित और चकित कर दिया। ऐसे दो चित्र डसेलडोर्फ संग्रहालय द्वारा अधिग्रहित किए गए थे।

जीवंत, मिलनसार, आकर्षक, सक्रिय शिश्किन अपने साथियों के ध्यान से घिरा हुआ था। आई। ई। रेपिन, जिन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग आर्टेल ऑफ आर्टिस्ट के प्रसिद्ध "गुरुवार" का दौरा किया, ने बाद में उनके बारे में बात की: "नायक आई। आई। शिश्किन की सबसे तेज आवाज सुनी गई: एक शक्तिशाली हरे जंगल की तरह, उन्होंने अपने स्वास्थ्य से सभी को चकित कर दिया, अच्छा भूख और सच्चा रूसी भाषण इन शामों के दौरान उन्होंने अपने उत्कृष्ट चित्रों का एक अच्छा सौदा कलम के साथ खींचा। दर्शक उसके पीछे हांफते थे, जब एक ड्राय और अनाड़ी के शक्तिशाली पंजे के साथ, काम से बुलाए गए उंगलियों के साथ, वह विकृत करना शुरू कर देता था और उसकी शानदार ड्राइंग को मिटा देता है, और ड्राइंग ऐसा था जैसे किसी चमत्कार या जादू से लेखक का अशिष्ट व्यवहार अधिक से अधिक सुरुचिपूर्ण और शानदार निकलता है।

पहले से ही वांडरर्स की पहली प्रदर्शनी में, शिश्किन की प्रसिद्ध पेंटिंग "पाइन फ़ॉरेस्ट। व्याटका प्रांत में मस्त फ़ॉरेस्ट" दिखाई दी। राजसी, शक्तिशाली रूसी जंगल की छवि दर्शकों के सामने आती है। तस्वीर को देखने पर गहरी शांति का आभास होता है, जो न तो किसी छत्ते वाले पेड़ के पास भालू, और न ही आसमान में ऊंची उड़ान भरने वाले पक्षी से विचलित होती है। ध्यान दें कि पुराने पाइंस की चड्डी कितनी खूबसूरती से चित्रित की गई है: प्रत्येक का "अपना चरित्र" और "अपना चेहरा" होता है, लेकिन सामान्य तौर पर - प्रकृति की एक ही दुनिया की छाप, अटूट जीवन शक्ति से भरी होती है। एक इत्मीनान से विस्तृत कहानी, एक विशिष्ट, विशेषता, कैप्चर की गई छवि की अखंडता, कलात्मक भाषा की सादगी और पहुंच की पहचान के साथ-साथ विवरणों की एक बहुतायत - ये इस चित्र की विशिष्ट विशेषताएं हैं, साथ ही साथ कलाकार की बाद की विशेषताएं भी हैं। काम करता है, जिसने हमेशा वांडरर्स एसोसिएशन की प्रदर्शनियों में दर्शकों का ध्यान आकर्षित किया।

70 के दशक के अंत और 80 के दशक में बनाई गई शिश्किन II की सर्वश्रेष्ठ पेंटिंग में एक स्मारकीय-महाकाव्य शुरुआत महसूस होती है। पेंटिंग अंतहीन रूसी जंगलों की गंभीर सुंदरता और शक्ति को व्यक्त करती हैं। शिश्किन के जीवन-पुष्टि कार्य लोगों की विश्वदृष्टि के अनुरूप हैं, जो खुशी के विचार, मानव जीवन की संतुष्टि को प्रकृति की शक्ति और समृद्धि से जोड़ते हैं। कलाकार के रेखाचित्रों में से एक पर निम्नलिखित शिलालेख देखा जा सकता है: "... विस्तार, स्थान, भूमि। राई ... अनुग्रह। रूसी धन।" 1898 "शिप ग्रोव" की पेंटिंग शिश्किन के अभिन्न और मूल कार्य का एक योग्य समापन था।

शिश्किन की पेंटिंग "पोलसे" में, समकालीनों ने बताया कि कलाकार उस पूर्णता को रंगने में विफल रहा जिसने कलाकार के चित्र को अलग किया। एन. आई. मुराशको ने कहा कि वह पेंटिंग "पोलेसी" में और अधिक प्रकाश देखना चाहेंगे "अपने सुनहरे नाटक के साथ, इसके हजार लाल, फिर हवादार नीले रंग के संक्रमण के साथ।"

हालाँकि, यह तथ्य कि रंग ने 80 के दशक के उनके कार्यों में बहुत बड़ी भूमिका निभानी शुरू की, उनके समकालीनों का ध्यान नहीं गया। इस संबंध में, शिश्किन के प्रसिद्ध स्केच "पाइन ट्री इल्यूमिनेटेड बाई द सन" के सुरम्य गुणों की उच्चतम प्रशंसा महत्वपूर्ण है।

एक प्रोफेसर के रूप में काम करते हुए, शिश्किन ने अपने छात्रों से स्थान पर श्रमसाध्य प्रारंभिक कार्य की मांग की। सर्दियों में, जब मुझे घर के अंदर काम करना पड़ता था, तो मैंने नौसिखिए कलाकारों को तस्वीरों से फिर से चित्र बनाने के लिए मजबूर किया। शिश्किन ने पाया कि इस तरह के काम प्रकृति के रूपों को समझने में मदद करते हैं, ड्राइंग को बेहतर बनाने में मदद करते हैं। उनका मानना ​​​​था कि प्रकृति का केवल एक लंबा, गहन अध्ययन ही अंततः एक परिदृश्य चित्रकार के लिए स्वतंत्र रूप से निर्माण करने का मार्ग खोल सकता है। इसके अलावा, शिश्किन ने कहा कि औसत दर्जे का व्यक्ति इसे धीरे-धीरे कॉपी करेगा, जबकि "एक स्वभाव वाला व्यक्ति वह ले लेगा जो उसे चाहिए।" हालाँकि, उन्होंने इस बात पर ध्यान नहीं दिया कि उनके प्राकृतिक वातावरण के बाहर लिए गए व्यक्तिगत विवरणों की तस्वीरों की नकल करना करीब नहीं लाता है, बल्कि इसके गहन ज्ञान से दूर हो जाता है, जो उन्होंने अपने छात्रों से मांगा था।

1883 तक, कलाकार अपनी रचनात्मक शक्तियों के भोर में है। यह इस समय था कि शिश्किन ने "फ्लैट वैली के बीच ..." राजधानी कैनवास बनाया, जिसे कलात्मक छवि की पूर्णता, पूर्णता और ध्वनि की स्मारकीयता के संदर्भ में क्लासिक माना जा सकता है। समकालीनों ने इस काम की आवश्यक विशेषता को देखते हुए, चित्र के गुणों पर आक्रमण किया: यह प्राकृतिक जीवन की उन विशेषताओं को प्रकट करता है जो किसी भी रूसी व्यक्ति के प्रिय और करीबी हैं, उसके सौंदर्य आदर्श को पूरा करते हैं और एक लोक गीत में कैद हैं।

अचानक, कलाकार की मौत हो गई। 8 मार्च (20), 1898 को पेंटिंग "फॉरेस्ट किंगडम" पर काम करते हुए उनकी मृत्यु चित्रफलक पर हुई।

एक महान चित्रकार, शानदार ड्राफ्ट्समैन और एचर, उन्होंने एक विशाल कलात्मक विरासत छोड़ी।

पुस्तक के आधार पर "इवान इवानोविच शिश्किन", I. N. Shuvalova . द्वारा संकलित

शिश्किन I.I द्वारा पेंटिंग।

समुद्र तट	समुद्र तट। मैरी होवी	तालाब किनारे	नदी का किनारा	सन्टी वन

बड़ा नेवका	लॉग। गांव कोंस्टेंटिनोव्का के पास लाल गांव	बम्प्स	स्विट्जरलैंड में बीच का जंगल	स्विट्जरलैंड में बीच का जंगल

के अनुसार चलना	स्प्रूस वन में	क्रीमिया में	घने जंगलों में	जंगल में

काउंटेस के जंगल में मोर्डविनोवा	पर्णपाती वन में	डसेलडोर्फ के आसपास	पार्क में	ग्रोव में