रूसी साहित्यिक उत्तर आधुनिकतावाद की कलात्मक विशेषताएं। रूसी साहित्य में उत्तर आधुनिकतावाद

1990 के दशक के उत्तरार्ध का साहित्यिक चित्रमाला। दो सौंदर्य प्रवृत्तियों की परस्पर क्रिया द्वारा निर्धारित: वास्तविक,पिछले साहित्यिक इतिहास की परंपरा में निहित है, और नया, उत्तर आधुनिक।एक साहित्यिक और कलात्मक आंदोलन के रूप में रूसी उत्तर आधुनिकतावाद अक्सर 1990 के दशक की अवधि से जुड़ा होता है, हालांकि वास्तव में इसका कम से कम चार दशकों का महत्वपूर्ण प्रागितिहास है। इसका उद्भव पूरी तरह से स्वाभाविक था और साहित्यिक विकास के आंतरिक नियमों और सामाजिक चेतना के एक निश्चित चरण दोनों द्वारा निर्धारित किया गया था। उत्तर आधुनिकतावाद इतना सौंदर्यशास्त्र नहीं है जितना दर्शन,सोच का प्रकार, महसूस करने और सोचने का एक तरीका, जिसने साहित्य में अपनी अभिव्यक्ति पाई।

दार्शनिक और साहित्यिक दोनों क्षेत्रों में उत्तर-आधुनिकतावाद की कुल सार्वभौमिकता का दावा 1990 के दशक के उत्तरार्ध तक स्पष्ट हो गया, जब यह सौंदर्यशास्त्र और इसका प्रतिनिधित्व करने वाले कलाकार, साहित्यिक बहिष्कृत से, पढ़ने वाली जनता के विचारों के स्वामी में बदल गए। , जो उस समय तक काफी पतला हो चुका था। यह तब था जब दिमित्री प्रिगोव, लेव रुबिनशेटिन, व्लादिमीर सोरोकिन, विक्टर पेलेविन, जिन्होंने जानबूझकर पाठक को चौंका दिया, को आधुनिक साहित्य के प्रमुख आंकड़ों के स्थान पर आगे रखा गया। यथार्थवादी साहित्य पर लाए गए व्यक्ति पर उनके कार्यों की चौंकाने वाली छाप न केवल बाहरी सामग्री से जुड़ी है, साहित्यिक और सामान्य सांस्कृतिक भाषण शिष्टाचार का एक जानबूझकर उल्लंघन (अश्लील भाषा का उपयोग, निम्नतम सामाजिक वातावरण के शब्दजाल का पुनरुत्पादन), सभी नैतिक वर्जनाओं को हटाना (कई यौन कृत्यों और सौंदर्य-विरोधी शारीरिक अभिव्यक्तियों की एक विस्तृत जानबूझकर कम करके आंकी गई छवि), एक चरित्र के चरित्र या व्यवहार के लिए एक यथार्थवादी या कम से कम किसी भी तरह से महत्वपूर्ण रूप से तर्कसंगत प्रेरणा की मौलिक अस्वीकृति। सोरोकिन या पेलेविन के कार्यों के साथ टकराव का झटका उनमें परिलक्षित वास्तविकता की मौलिक रूप से अलग समझ के कारण हुआ था; वास्तविकता, निजी और ऐतिहासिक समय, सांस्कृतिक और सामाजिक-ऐतिहासिक वास्तविकता (उपन्यास "चपाएव और खालीपन", "पीढ़ी पी" वी। ओ। पेलेविन द्वारा) के अस्तित्व में लेखकों का संदेह; शास्त्रीय यथार्थवादी साहित्यिक मॉडल का जानबूझकर विनाश, घटनाओं और घटनाओं के प्राकृतिक तर्कसंगत रूप से व्याख्यात्मक कारण और प्रभाव संबंध, पात्रों के कार्यों के लिए प्रेरणा, साजिश टकराव का विकास (वी। जी। सोरोकिन द्वारा "सामान्य" और "रोमन")। अंततः - होने की तर्कसंगत व्याख्या की संभावना के बारे में संदेह। यह सब अक्सर पारंपरिक यथार्थवादी उन्मुख प्रकाशनों के साहित्यिक-आलोचनात्मक पत्रिकाओं में पाठक, साहित्य और सामान्य रूप से मनुष्य के मजाक के रूप में व्याख्या किया गया था। यह कहा जाना चाहिए कि यौन या मल संबंधी रूपांकनों से भरे इन लेखकों के ग्रंथों ने इस तरह की आलोचनात्मक व्याख्या के लिए पूरी तरह से आधार दिया। हालांकि, गंभीर आलोचक अनजाने में लेखकों के उकसावे के शिकार हो गए, उत्तर आधुनिकतावादी पाठ के सबसे स्पष्ट, सरल और गलत तरीके से पढ़ने के मार्ग का अनुसरण किया।

कई फटकार का जवाब देते हुए कि वह लोगों को पसंद नहीं करता है, कि वह अपने कामों में उनका मजाक उड़ाता है, वी जी सोरोकिन ने तर्क दिया कि साहित्य "एक मृत दुनिया" है, और एक उपन्यास या कहानी में चित्रित लोग "लोग नहीं हैं, वे सिर्फ पत्र हैं कागज़। लेखक के कथन में न केवल साहित्य की उसकी समझ की कुंजी है, बल्कि सामान्य रूप से उत्तर आधुनिक चेतना की भी कुंजी है।

लब्बोलुआब यह है कि अपने सौंदर्य आधार में, उत्तर आधुनिकतावाद का साहित्य न केवल यथार्थवादी साहित्य का तीखा विरोध करता है - इसकी मौलिक रूप से अलग कलात्मक प्रकृति है। पारंपरिक साहित्यिक रुझान, जिसमें क्लासिकवाद, भावुकता, रूमानियत और निश्चित रूप से, यथार्थवाद शामिल हैं, एक तरह से या किसी अन्य वास्तविकता पर केंद्रित हैं, जो छवि के विषय के रूप में कार्य करता है। इस मामले में, कला का वास्तविकता से संबंध बहुत भिन्न हो सकता है। यह जीवन की नकल करने के लिए साहित्य की इच्छा (अरिस्टोटेलियन माइमेसिस) द्वारा निर्धारित किया जा सकता है, वास्तविकता का पता लगाने के लिए, सामाजिक-ऐतिहासिक प्रक्रियाओं के दृष्टिकोण से इसका अध्ययन करने के लिए, जो शास्त्रीय यथार्थवाद की विशिष्ट है, सामाजिक संबंधों के कुछ आदर्श मॉडल बनाने के लिए। (उपन्यास "क्या करना है?" के लेखक एन जी चेर्नशेव्स्की का क्लासिकवाद या यथार्थवाद), वास्तविकता को सीधे प्रभावित करते हैं, एक व्यक्ति को बदलते हैं, उसे "आकार" देते हैं, अपने युग के विभिन्न सामाजिक मुखौटे-प्रकार (समाजवादी यथार्थवाद) को चित्रित करते हैं। किसी भी मामले में, साहित्य और वास्तविकता का मौलिक सहसंबंध और सहसंबंध संदेह से परे है। बिल्कुल

इसलिए, कुछ विद्वान इस तरह के साहित्यिक आंदोलनों या रचनात्मक तरीकों को चिह्नित करने का प्रस्ताव करते हैं: मुख्यसौंदर्य प्रणाली।

उत्तर आधुनिक साहित्य का सार पूरी तरह से अलग है। यह अपने कार्य के रूप में बिल्कुल भी निर्धारित नहीं करता है (कम से कम इसे ऐसा घोषित किया गया है) वास्तविकता का अध्ययन; इसके अलावा, साहित्य और जीवन का बहुत ही सहसंबंध, उनके बीच के संबंध को सिद्धांत रूप से नकारा जाता है (साहित्य "यह एक मृत दुनिया है", नायक "कागज पर सिर्फ पत्र" हैं)। इस मामले में, साहित्य का विषय एक वास्तविक सामाजिक या औपचारिक वास्तविकता नहीं है, बल्कि पिछली संस्कृति है: विभिन्न युगों के साहित्यिक और गैर-साहित्यिक ग्रंथ, पारंपरिक सांस्कृतिक पदानुक्रम के बाहर माना जाता है, जो उच्च और निम्न, पवित्र मिश्रण को संभव बनाता है और अपवित्र, उच्च शैली और अर्ध-साक्षर स्थानीय भाषा, कविता और कठबोली शब्दजाल। पौराणिक कथाओं, मुख्य रूप से समाजवादी यथार्थवाद, असंगत प्रवचन, लोककथाओं और साहित्यिक पात्रों के पुनर्विचारित भाग्य, रोज़मर्रा की क्लिच और रूढ़ियाँ, जो अक्सर अप्रतिबंधित होती हैं, सामूहिक अचेतन के स्तर पर विद्यमान होती हैं, साहित्य का विषय बन जाती हैं।

इस प्रकार, उत्तर आधुनिकतावाद और, कहते हैं, यथार्थवादी सौंदर्यशास्त्र के बीच मूलभूत अंतर यह है कि यह है माध्यमिकएक कलात्मक प्रणाली जो वास्तविकता की नहीं, बल्कि इसके बारे में पिछले विचारों की खोज करती है, अराजक रूप से, विचित्र रूप से और व्यवस्थित रूप से मिश्रण और पुनर्विचार करती है। उत्तर आधुनिकतावाद एक साहित्यिक और सौंदर्य प्रणाली या एक रचनात्मक पद्धति के रूप में गहराई से ग्रस्त है आत्म-प्रतिबिंब।यह अपनी स्वयं की धातुभाषा विकसित करता है, विशिष्ट अवधारणाओं और शब्दों का एक जटिल, अपने चारों ओर ग्रंथों का एक संपूर्ण संग्रह बनाता है जो इसकी शब्दावली और व्याकरण का वर्णन करता है। इस अर्थ में, यह एक प्रामाणिक सौंदर्यशास्त्र के रूप में प्रकट होता है, जिसमें कला का काम स्वयं अपनी कविताओं के पहले से तैयार सैद्धांतिक मानदंडों से पहले होता है।

उत्तर आधुनिकतावाद की सैद्धांतिक नींव 1960 के दशक में रखी गई थी। फ्रांसीसी वैज्ञानिकों, उत्तर-संरचनावादी दार्शनिकों के बीच। उत्तर आधुनिकतावाद का जन्म रोलाण्ड बार्थेस, जैक्स डेरिडा, यूलिया क्रिस्टेवा, गाइल्स डेल्यूज़, जीन फ्रेंकोइस ल्योटार्ड के अधिकार से प्रकाशित हुआ है, जिन्होंने पिछली शताब्दी के मध्य में फ्रांस में एक वैज्ञानिक संरचनात्मक-सेमीओटिक स्कूल बनाया, जिसने जन्म और विस्तार को पूर्व निर्धारित किया। यूरोपीय और रूसी साहित्य दोनों में एक संपूर्ण साहित्यिक आंदोलन का। रूसी उत्तर आधुनिकतावाद यूरोपीय से काफी अलग एक घटना है, लेकिन उत्तर आधुनिकतावाद का दार्शनिक आधार उसी समय बनाया गया था, और रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद इसके बिना संभव नहीं होता, हालांकि, यूरोपीय की तरह। इसीलिए, रूसी उत्तर आधुनिकता के इतिहास की ओर मुड़ने से पहले, लगभग आधी सदी पहले विकसित इसकी मूल शर्तों और अवधारणाओं पर ध्यान देना आवश्यक है।

उत्तर आधुनिक चेतना की आधारशिला रखने वाले कार्यों में, आर. बार्थो के लेखों को उजागर करना आवश्यक है "एक लेखक की मृत्यु"(1968) और वाई. क्रिस्टेवा "बख्तिन, शब्द, संवाद और उपन्यास"(1967)। यह इन कार्यों में था कि उत्तर आधुनिकतावाद की बुनियादी अवधारणाओं को पेश किया गया और इसकी पुष्टि की गई: एक पाठ के रूप में दुनिया, लेखक की मृत्युतथा एक पाठक, पटकथा, इंटरटेक्स्ट का जन्मतथा अंतर्पाठीयता।उत्तर आधुनिक चेतना के केंद्र में इतिहास की मौलिक पूर्णता का विचार निहित है, जो मानव संस्कृति की रचनात्मक क्षमता की थकावट में प्रकट होता है, इसके विकास के चक्र की पूर्णता। अब जो कुछ भी है वह पहले से ही रहा है और होगा, इतिहास और संस्कृति एक सर्कल में चलते हैं, संक्षेप में, पुनरावृत्ति और समय को चिह्नित करने के लिए बर्बाद हैं। साहित्य के साथ भी ऐसा ही होता है: सब कुछ पहले ही लिखा जा चुका है, कुछ नया बनाना असंभव है, आधुनिक लेखक बर्बाद है, विली-निली, अपने दूर और निकट पूर्ववर्तियों के ग्रंथों को दोहराने और यहां तक ​​​​कि उद्धृत करने के लिए।

यह संस्कृति का यह रवैया है जो विचार को प्रेरित करता है लेखक की मृत्यु।उत्तर आधुनिकतावाद के सिद्धांतकारों के अनुसार, आधुनिक लेखक अपनी पुस्तकों का लेखक नहीं है, क्योंकि वह जो कुछ भी लिख सकता है वह उससे बहुत पहले लिखा गया था। वह केवल स्वेच्छा से या अनैच्छिक रूप से, होशपूर्वक या अनजाने में पिछले ग्रंथों को उद्धृत कर सकता है। संक्षेप में, आधुनिक लेखक पहले से निर्मित ग्रंथों का केवल एक संकलनकर्ता है। इसलिए, उत्तर आधुनिकतावादी आलोचना में, "लेखक कद में छोटा हो जाता है, जैसे साहित्यिक दृश्य की गहराई में एक आकृति।" आधुनिक साहित्यिक ग्रंथ बनाता है scripter के(अंग्रेज़ी - पटकथा लेखक), पिछले युगों के ग्रंथों को निडरता से संकलित करना:

"उसका हाथ<...>एक विशुद्ध रूप से वर्णनात्मक (और अभिव्यंजक नहीं) इशारा करता है और एक निश्चित संकेत क्षेत्र की रूपरेखा तैयार करता है जिसका कोई प्रारंभिक बिंदु नहीं है - किसी भी मामले में, यह केवल भाषा से आता है, और यह किसी भी प्रारंभिक बिंदु के किसी भी विचार पर अथक रूप से संदेह करता है।

यहां हम उत्तर आधुनिक आलोचना की मौलिक प्रस्तुति से मिलते हैं। लेखक की मृत्यु लेखक के अर्थ के साथ संतृप्त पाठ की बहुत सामग्री पर सवाल उठाती है। यह पता चला है कि पाठ का प्रारंभ में कोई अर्थ नहीं हो सकता है। यह "एक बहु-आयामी स्थान है जहां विभिन्न प्रकार के लेखन एक-दूसरे के साथ मिलते हैं और बहस करते हैं, जिनमें से कोई भी मूल नहीं है; पाठ हजारों सांस्कृतिक स्रोतों का जिक्र करते हुए उद्धरणों से बुना जाता है", और लेखक (यानी स्क्रिप्टर) "केवल कर सकते हैं जो पहले लिखा गया है और जो पहली बार नहीं लिखा गया है, उसका हमेशा अनुकरण करो।" बार्थेस की यह थीसिस उत्तर आधुनिक सौंदर्यशास्त्र की इस तरह की अवधारणा के लिए प्रारंभिक बिंदु है: इंटरटेक्स्टुअलिटी:

"... कोई भी पाठ उद्धरणों के मोज़ेक के रूप में बनाया गया है, कोई भी पाठ किसी अन्य पाठ के अवशोषण और परिवर्तन का एक उत्पाद है," वाई। क्रिस्टेवा ने इंटरटेक्स्टुअलिटी की अवधारणा की पुष्टि करते हुए लिखा।

उसी समय, परीक्षण द्वारा "अवशोषित" स्रोतों की एक अनंत संख्या अपना मूल अर्थ खो देती है, यदि उनके पास कभी था, तो एक दूसरे के साथ नए शब्दार्थ कनेक्शन में प्रवेश करें, जो केवल पाठक।एक समान विचारधारा सामान्य रूप से फ्रांसीसी उत्तर-संरचनावादियों की विशेषता थी:

"लेखक जिसने लेखक की जगह ली है, वह जुनून, मनोदशा, भावनाओं या छापों को नहीं रखता है, लेकिन केवल इतना विशाल शब्दकोष है जिससे वह अपना पत्र खींचता है, जो कोई रोक नहीं जानता; जीवन केवल पुस्तक का अनुकरण करता है, और पुस्तक स्वयं संकेतों से बुनी जाती है , स्वयं पहले से भूली हुई किसी चीज़ का अनुकरण करता है, और इसी तरह विज्ञापन infinitum पर।

लेकिन क्यों, जब हम किसी कृति को पढ़ते हैं, तो क्या हम आश्वस्त होते हैं कि उसका अभी भी कोई अर्थ है? क्योंकि यह लेखक नहीं है जो पाठ में अर्थ डालता है, बल्कि पाठक।अपनी प्रतिभा के अनुसार, वह पाठ की सभी शुरुआत और अंत को एक साथ लाता है, इस प्रकार उसमें अपना अर्थ डालता है। इसलिए, उत्तर आधुनिक विश्वदृष्टि की एक अवधारणा है विचार काम की कई व्याख्याएं,जिनमें से प्रत्येक को अस्तित्व का अधिकार है। इस प्रकार, पाठक का आंकड़ा, उसका महत्व, अत्यधिक बढ़ जाता है। पाठक जो काम में अर्थ डालता है, वह लेखक की जगह लेता है। एक लेखक की मृत्यु एक पाठक के जन्म के लिए साहित्य का भुगतान है।

संक्षेप में, उत्तर आधुनिकतावाद की अन्य अवधारणाएँ भी इन सैद्धांतिक प्रावधानों पर निर्भर करती हैं। इसलिए, उत्तर आधुनिक संवेदनशीलताइसका अर्थ है विश्वास का कुल संकट, आधुनिक मनुष्य द्वारा दुनिया की धारणा को अराजकता के रूप में, जहां सभी मूल अर्थ और मूल्य अभिविन्यास अनुपस्थित हैं। अंतर्पाठीयता,कोड, संकेत, पिछले ग्रंथों के प्रतीकों के पाठ में एक अराजक संयोजन का सुझाव, पैरोडी के एक विशेष उत्तर आधुनिक रूप की ओर जाता है - मिलावटएकल, एक बार और सभी निश्चित अर्थ के अस्तित्व की संभावना पर पूर्ण उत्तर आधुनिक विडंबना व्यक्त करना। बहानाएक संकेत बन जाता है जिसका कोई मतलब नहीं है, वास्तविकता के अनुकरण का संकेत है, इसके साथ सहसंबद्ध नहीं है, बल्कि केवल अन्य सिमुलाक्रा के साथ है, जो सिमुलेशन और अप्रमाणिकता की एक अवास्तविक उत्तर-आधुनिक दुनिया का निर्माण करता है।

पिछली संस्कृति की दुनिया के लिए उत्तर आधुनिक दृष्टिकोण का आधार इसकी है पुनर्निर्माणयह अवधारणा परंपरागत रूप से जे. डेरिडा के नाम से जुड़ी हुई है। शब्द ही, जिसमें अर्थ में विपरीत दो उपसर्ग शामिल हैं ( डे- विनाश और चोर -सृजन) अध्ययन के तहत वस्तु के संबंध में द्वैत को दर्शाता है - पाठ, प्रवचन, पौराणिक कथा, सामूहिक अवचेतन की कोई अवधारणा। विघटन के संचालन का अर्थ है मूल अर्थ का विनाश और इसके साथ-साथ निर्माण।

"विनिर्माण का अर्थ<...>न केवल एक अनुभवहीन, "भोले" पाठक द्वारा, बल्कि स्वयं लेखक ("नींद", जैक्स डेरिडा के शब्दों में) द्वारा विरासत में प्राप्त अवशिष्ट अर्थ भाषण, अन्यथा - अतीत की विवेकपूर्ण प्रथाएं, अचेतन मानसिक रूढ़ियों के रूप में भाषा में निहित हैं, जो बदले में, अनजाने में और स्वतंत्र रूप से पाठ के लेखक के रूप में युग के भाषा क्लिच के प्रभाव में बदल जाती हैं। .

अब यह स्पष्ट हो जाता है कि प्रकाशन की अवधि, जिसने एक साथ विभिन्न युगों, दशकों, वैचारिक झुकावों, सांस्कृतिक प्राथमिकताओं, प्रवासी और महानगरों को एक साथ लाया, लेखक जो अब जीवित हैं और जिनकी मृत्यु पांच से सात दशक पहले हुई है, ने जमीन का निर्माण किया। उत्तर-आधुनिकतावादी संवेदनशीलता के लिए, स्पष्ट अंतर्पाठीयता के साथ गर्भवती पत्रिका के पृष्ठ। इन्हीं परिस्थितियों में 1990 के दशक के उत्तर आधुनिकतावादी साहित्य का विस्तार संभव हुआ।

हालाँकि, उस समय तक, रूसी उत्तर आधुनिकतावाद की एक निश्चित ऐतिहासिक और साहित्यिक परंपरा 1960 के दशक की थी। स्पष्ट कारणों से, 1980 के दशक के मध्य तक। यह रूसी साहित्य की एक सीमांत, भूमिगत, प्रलय की घटना थी, दोनों शाब्दिक और आलंकारिक रूप से। उदाहरण के लिए, अब्राम टर्ट्ज़ की पुस्तक वॉक्स विद पुश्किन (1966-1968), जिसे रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद के पहले कार्यों में से एक माना जाता है, को जेल में लिखा गया था और अपनी पत्नी को पत्रों की आड़ में स्वतंत्रता के लिए भेजा गया था। एंड्री बिटोवे का एक उपन्यास "पुश्किन हाउस"(1971) अब्राम टर्ट्ज़ की पुस्तक के समकक्ष खड़ा था। इन कार्यों को छवि के एक सामान्य विषय द्वारा एक साथ लाया गया था - रूसी शास्त्रीय साहित्य और पौराणिक कथाओं, इसकी व्याख्या की परंपरा की एक सदी से अधिक द्वारा उत्पन्न। यह वे थे जो उत्तर आधुनिक पुनर्निर्माण के उद्देश्य बन गए। ए जी बिटोव ने अपने स्वयं के प्रवेश द्वारा लिखा, "रूसी साहित्य की एक विरोधी पाठ्यपुस्तक।"

1970 में, वेनेडिक्ट एरोफीव की एक कविता बनाई गई थी "मास्को - पेटुस्की", जो रूसी उत्तर आधुनिकतावाद के विकास को एक शक्तिशाली प्रोत्साहन देता है। रूसी और सोवियत संस्कृति के कई प्रवचनों को हास्यपूर्ण ढंग से मिलाते हुए, उन्हें एक सोवियत शराबी की रोजमर्रा और भाषण की स्थिति में डुबोते हुए, एरोफीव शास्त्रीय उत्तर-आधुनिकतावाद के मार्ग का अनुसरण कर रहे थे। रूसी मूर्खता की प्राचीन परंपरा, शास्त्रीय ग्रंथों के खुले या गुप्त उद्धरण, स्कूल में याद किए गए लेनिन और मार्क्स के कार्यों के अंशों को गंभीर नशे की स्थिति में एक कम्यूटर ट्रेन में कथाकार द्वारा अनुभव की गई स्थिति के साथ, उन्होंने दोनों प्रभाव हासिल किए पेस्टिच और काम की अंतःविषय समृद्धि, वास्तव में असीमित अर्थपूर्ण अटूटता रखने, व्याख्याओं की बहुलता का सुझाव देते हुए। हालाँकि, "मॉस्को - पेटुस्की" कविता ने दिखाया कि रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद हमेशा एक समान पश्चिमी दिशा के सिद्धांत के साथ सहसंबद्ध नहीं होता है। एरोफीव ने लेखक की मृत्यु की अवधारणा को मौलिक रूप से खारिज कर दिया। यह लेखक-कथाकार का दृष्टिकोण था जिसने कविता में दुनिया पर एक एकल दृष्टिकोण का गठन किया, और नशे की स्थिति, जैसा कि यह था, इसमें शामिल शब्दार्थ परतों के सांस्कृतिक पदानुक्रम की पूर्ण अनुपस्थिति को मंजूरी दी।

1970-1980 के दशक में रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद का विकास मुख्य रूप से के अनुरूप चला गया अवधारणावाद।आनुवंशिक रूप से, यह घटना 1950 के दशक के उत्तरार्ध के "लियानोज़ोवो" काव्य विद्यालय में वी.एन. नेक्रासोव के पहले प्रयोगों की है। हालाँकि, रूसी उत्तर आधुनिकतावाद के भीतर एक स्वतंत्र घटना के रूप में, मास्को काव्यात्मक अवधारणा ने 1970 के दशक में आकार लिया। इस स्कूल के संस्थापकों में से एक वसेवोलॉड नेक्रासोव थे, और सबसे प्रमुख प्रतिनिधि दिमित्री प्रिगोव, लेव रुबिनशेटिन और थोड़ी देर बाद, तैमूर किबिरोव थे।

अवधारणावाद का सार सौंदर्य गतिविधि के विषय में एक आमूल-चूल परिवर्तन के रूप में माना गया था: वास्तविकता की छवि के लिए एक अभिविन्यास नहीं, बल्कि इसके रूपांतरों में भाषा के ज्ञान के लिए। उसी समय, सोवियत काल के भाषण और मानसिक क्लिच काव्यात्मक विघटन का उद्देश्य बन गए। यह दिवंगत, मृत और अस्त-व्यस्त समाजवादी यथार्थवाद की एक सौंदर्यवादी प्रतिक्रिया थी, जिसमें इसके घिसे-पिटे सूत्र और विचारधारा, नारे और प्रचार ग्रंथ थे जिनका कोई मतलब नहीं था। उन्हें ऐसा माना जाता था अवधारणाएं,जिसका पुनर्निर्माण अवधारणावादियों द्वारा किया गया था। लेखक का "मैं" अनुपस्थित था, "उद्धरण", "आवाज़", "राय" में भंग कर दिया गया था। संक्षेप में, सोवियत काल की भाषा पूरी तरह से विघटन के अधीन थी।

विशेष रूप से स्पष्टता के साथ, अवधारणावाद की रणनीति रचनात्मक अभ्यास में प्रकट हुई दिमित्री अलेक्जेंड्रोविच प्रिगोव(1940-2007), कई मिथकों के निर्माता (एक आधुनिक पुश्किन के रूप में खुद के बारे में मिथक सहित), दुनिया, साहित्य, रोजमर्रा की जिंदगी, प्रेम, मनुष्य और शक्ति के बीच संबंध आदि के बारे में सोवियत विचारों की पैरोडी। उनके काम में, महान श्रम, सर्वशक्तिमान शक्ति (मिलिट्सनर की छवि) के बारे में सोवियत विचारधाराओं को रूपांतरित किया गया और उत्तर आधुनिक रूप से अपवित्र किया गया। प्रिगोव की कविताओं में मुखौटा-छवियां, "उपस्थिति की टिमटिमाती सनसनी - पाठ में लेखक की अनुपस्थिति" (एल.एस. रुबिनशेटिन) लेखक की मृत्यु की अवधारणा की अभिव्यक्ति बन गई। पैरोडिक उद्धरण, विडंबना के पारंपरिक विरोध को हटाने और गंभीर ने कविता में उत्तर-आधुनिक पेस्टिच की उपस्थिति को निर्धारित किया और, जैसा कि यह था, सोवियत "छोटे आदमी" की मानसिकता की श्रेणियों को पुन: प्रस्तुत किया। कविताओं में "यहाँ क्रेन स्कार्लेट की एक पट्टी के साथ उड़ती है ...", "मुझे अपने काउंटर पर एक नंबर मिला ...", "यहाँ मैं एक चिकन भूनूँगा ..." उन्होंने नायक के मनोवैज्ञानिक परिसरों से अवगत कराया , दुनिया की तस्वीर के वास्तविक अनुपात में बदलाव की खोज की। यह सब प्रिगोव की कविता की अर्ध-शैलियों के निर्माण के साथ था: "दार्शनिक", "छद्म छंद", "छद्म मृत्युलेख", "ओपस", आदि।

रचनात्मकता में लेव सेमेनोविच रुबिनस्टीन(बी। 1947) "अवधारणावाद का एक कठिन संस्करण" महसूस किया गया था (एम। एन। एपशेटिन)। उन्होंने अपनी कविताएँ अलग-अलग कार्डों पर लिखीं, जबकि उनके काम का एक महत्वपूर्ण तत्व बन गया प्रदर्शन -कविताओं की प्रस्तुति, उनके लेखक का प्रदर्शन। उन कार्डों को पकड़ना और छाँटना, जिन पर शब्द लिखा गया था, केवल एक काव्य पंक्ति, कुछ भी नहीं लिखा गया था, उन्होंने, जैसा कि यह था, उन्होंने काव्य के नए सिद्धांत पर जोर दिया - "कैटलॉग", काव्य "कार्ड फाइलें" की कविताएँ। कार्ड कविता और गद्य को जोड़ने, पाठ की एक प्राथमिक इकाई बन गया।

"प्रत्येक कार्ड," कवि ने कहा, "एक वस्तु और ताल की एक सार्वभौमिक इकाई दोनों है, किसी भी भाषण इशारे को समतल करना - एक विस्तृत सैद्धांतिक संदेश से एक हस्तक्षेप तक, एक मंच दिशा से एक टेलीफोन वार्तालाप के एक टुकड़े तक। का एक पैकेट कार्ड एक वस्तु है, एक मात्रा है, यह एक किताब नहीं है, यह मौखिक संस्कृति के "अतिरिक्त-गुटेनबर्ग" अस्तित्व के दिमाग की उपज है।

अवधारणावादियों के बीच एक विशेष स्थान पर कब्जा है तैमूर यूरीविच किबिरोव(बी. 1955)। अवधारणावाद के तकनीकी तरीकों का उपयोग करते हुए, वह दुकान में अपने वरिष्ठ साथियों की तुलना में सोवियत अतीत की एक अलग व्याख्या करता है। हम एक तरह के बारे में बात कर सकते हैं आलोचनात्मक भावुकताकिबिरोव, जो "टू द आर्टिस्ट शिमोन फैबिसोविच", "जस्ट से द वर्ड" रूस "...", "ट्वेंटी सोननेट्स टू साशा ज़ापोएवा" जैसी कविताओं में खुद को प्रकट किया। पारंपरिक काव्य विषयों और शैलियों को किबिरोव द्वारा कुल और विनाशकारी विघटन के अधीन नहीं किया गया है। उदाहरण के लिए, कविताओं में उनके द्वारा काव्य रचनात्मकता का विषय विकसित किया गया है - "एल। एस। रुबिनस्टीन", "लव, कोम्सोमोल और वसंत। डी। ए। प्रिगोव", आदि के अनुकूल संदेश। इस मामले में, कोई लेखक की मृत्यु की बात नहीं कर सकता है: लेखक की गतिविधि "किबिरोव की कविताओं और कविताओं के अजीबोगरीब गीतवाद में, उनके दुखद रंग में प्रकट होती है। उनकी कविता ने इतिहास के अंत में एक ऐसे व्यक्ति की विश्वदृष्टि को मूर्त रूप दिया, जो सांस्कृतिक शून्यता की स्थिति में है और इससे पीड़ित है ("गुगोलेव का मसौदा उत्तर")।

आधुनिक रूसी उत्तर आधुनिकतावाद का केंद्रीय आंकड़ा माना जा सकता है व्लादिमीर जॉर्जीविच सोरोकिन(बी. 1955)। उनके काम की शुरुआत, जो 1980 के दशक के मध्य में हुई, लेखक को अवधारणावाद से मजबूती से जोड़ती है। उन्होंने अपने बाद के कार्यों में इस संबंध को नहीं खोया, हालांकि उनके काम का वर्तमान चरण, निश्चित रूप से, अवधारणावादी सिद्धांत से व्यापक है। सोरोकिन एक बेहतरीन स्टाइलिस्ट हैं; उनके काम में चित्रण और प्रतिबिंब का विषय ठीक है शैली -रूसी शास्त्रीय और सोवियत साहित्य दोनों। L. S. Rubinshtein ने सोरोकिन की रचनात्मक रणनीति का बहुत सटीक वर्णन किया:

"उनके सभी कार्य - विविध विषयगत और शैली - मूल रूप से, एक ही तकनीक पर बनाए गए हैं। मैं इस तकनीक को "शैली के उन्माद" के रूप में नामित करूंगा। सोरोकिन तथाकथित जीवन स्थितियों - भाषा (मुख्य रूप से साहित्यिक भाषा) का वर्णन नहीं करता है, इसकी स्थिति और समय में गति ही एकमात्र (वास्तविक) नाटक है जो वैचारिक साहित्य में व्याप्त है<...>उनके कार्यों की भाषा<...>मानो वह पागल हो जाता है और अनुचित व्यवहार करने लगता है, जो वास्तव में एक अलग क्रम की पर्याप्तता है। यह उतना ही अधर्मी है जितना कि यह वैध है।"

दरअसल, व्लादिमीर सोरोकिन की रणनीति में दो प्रवचनों, दो भाषाओं, दो असंगत सांस्कृतिक परतों का एक क्रूर संघर्ष शामिल है। दार्शनिक और भाषाशास्त्री वादिम रुडनेव इस तकनीक का वर्णन इस प्रकार करते हैं:

"अक्सर, उनकी कहानियां एक ही योजना के अनुसार बनाई जाती हैं। शुरुआत में, एक साधारण, थोड़ा अधिक रसदार पैरोडिक सोट्सर्ट पाठ होता है: एक शिकार के बारे में एक कहानी, एक कोम्सोमोल बैठक, पार्टी समिति की बैठक - लेकिन अचानक यह पूरी तरह से अप्रत्याशित रूप से और बिना प्रेरणा के होता है<...>कुछ भयानक और भयानक में एक सफलता, जो सोरोकिन के अनुसार, वास्तविक वास्तविकता है। मानो पिनोचियो ने अपनी नाक से चित्रित चूल्हा के साथ एक कैनवास को छेद दिया, लेकिन वहां एक दरवाजा नहीं मिला, लेकिन कुछ ऐसा मिला जो आधुनिक हॉरर फिल्मों में दिखाया गया है।

वी। जी। सोरोकिन के ग्रंथ रूस में केवल 1990 के दशक में प्रकाशित होने लगे, हालाँकि उन्होंने 10 साल पहले सक्रिय रूप से लिखना शुरू किया था। 1990 के दशक के मध्य में, 1980 के दशक में बनाई गई लेखक की मुख्य रचनाएँ प्रकाशित हुईं। और पहले से ही विदेशों में जाना जाता है: उपन्यास "क्यू" (1992), "नोर्मा" (1994), "मरीना का थर्टीथ लव" (1995)। 1994 में, सोरोकिन ने "हार्ट्स ऑफ़ फोर" और उपन्यास "रोमन" कहानी लिखी। उनके उपन्यास "ब्लू फैट" (1999) को काफी निंदनीय प्रसिद्धि मिली। 2001 में, नई लघु कहानियों का एक संग्रह "दावत" प्रकाशित हुआ था, और 2002 में - उपन्यास "आइस", जहां लेखक कथित तौर पर अवधारणा के साथ टूट जाता है। सोरोकिन की सबसे अधिक प्रतिनिधि पुस्तकें रोमन और पर्व हैं।

रूसी उत्तर आधुनिकतावाद का साहित्य इतना लोकप्रिय क्यों है? हर कोई इस घटना से संबंधित कार्यों से अलग-अलग तरीकों से संबंधित हो सकता है: कुछ उन्हें पसंद कर सकते हैं, कुछ नहीं, लेकिन वे अभी भी ऐसे साहित्य को पढ़ते हैं, इसलिए यह समझना महत्वपूर्ण है कि यह पाठकों को इतना आकर्षित क्यों करता है? शायद युवा लोग, इस तरह के कार्यों के लिए मुख्य श्रोता के रूप में, स्कूल छोड़ने के बाद, शास्त्रीय साहित्य (जो निस्संदेह सुंदर है) द्वारा "ओवरफेड" है, ताजा "उत्तर-आधुनिकतावाद" में सांस लेना चाहते हैं, भले ही कहीं न कहीं खुरदरा, कहीं अजीब, लेकिन इतना नया और बहुत भावनात्मक।

साहित्य में रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में वापस आता है, जब यथार्थवादी साहित्य पर पले-बढ़े लोग हैरान और हतप्रभ थे। आखिरकार, साहित्यिक और भाषण शिष्टाचार के नियमों की जानबूझकर गैर-पूजा, अश्लील भाषा का उपयोग पारंपरिक प्रवृत्तियों में निहित नहीं था।

उत्तर आधुनिकतावाद की सैद्धांतिक नींव 1960 के दशक में फ्रांसीसी वैज्ञानिकों और दार्शनिकों द्वारा रखी गई थी। इसकी रूसी अभिव्यक्ति यूरोपीय से अलग है, लेकिन इसके "पूर्वज" के बिना ऐसा नहीं होता। ऐसा माना जाता है कि रूस में उत्तर आधुनिक शुरुआत 1970 में हुई थी। वेनेडिक्ट एरोफीव "मॉस्को-पेटुस्की" कविता बनाता है। यह काम, जिसका हमने इस लेख में सावधानीपूर्वक विश्लेषण किया है, रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद के विकास पर एक मजबूत प्रभाव डालता है।

घटना का संक्षिप्त विवरण

साहित्य में उत्तर आधुनिकतावाद एक बड़े पैमाने पर सांस्कृतिक घटना है जिसने 20 वीं शताब्दी के अंत में कला के सभी क्षेत्रों पर कब्जा कर लिया, "आधुनिकतावाद" की कम प्रसिद्ध घटना की जगह नहीं ली। उत्तर आधुनिकतावाद के कई बुनियादी सिद्धांत हैं:

• एक पाठ के रूप में दुनिया;
• लेखक की मृत्यु;
• एक पाठक का जन्म;
• पटकथा लेखक;
• सिद्धांतों की कमी: कोई अच्छा और बुरा नहीं है;
• पेस्टीच;
• इंटरटेक्स्ट और इंटरटेक्स्टुअलिटी।

चूंकि उत्तर आधुनिकतावाद में मुख्य विचार यह है कि लेखक अब मौलिक रूप से कुछ भी नया नहीं लिख सकता है, इसलिए "लेखक की मृत्यु" का विचार बनाया जा रहा है। इसका अर्थ है, संक्षेप में, कि लेखक अपनी पुस्तकों का लेखक नहीं है, क्योंकि सब कुछ उसके सामने पहले ही लिखा जा चुका है, और जो आगे चल रहा है वह केवल पिछले रचनाकारों को उद्धृत कर रहा है। यही कारण है कि उत्तर आधुनिकतावाद में लेखक एक महत्वपूर्ण भूमिका नहीं निभाता है, अपने विचारों को कागज पर पुन: प्रस्तुत करता है, वह सिर्फ एक ऐसा व्यक्ति है जो पहले जो लिखा गया था उसे एक अलग तरीके से प्रस्तुत करता है, जिसमें उनकी व्यक्तिगत शैली, उनकी मूल प्रस्तुति और चरित्र शामिल हैं।

उत्तर आधुनिकतावाद के सिद्धांतों में से एक के रूप में "लेखक की मृत्यु" एक और विचार को जन्म देती है कि पाठ का प्रारंभ में लेखक द्वारा निवेशित कोई अर्थ नहीं है। चूंकि एक लेखक केवल उस चीज़ का भौतिक पुनरुत्पादक है जो पहले ही लिखा जा चुका है, वह अपना सबटेक्स्ट नहीं रख सकता है जहां मौलिक रूप से कुछ भी नया नहीं हो सकता है। यहीं से एक और सिद्धांत का जन्म होता है - "एक पाठक का जन्म", जिसका अर्थ है कि वह पाठक है, न कि लेखक, जो वह जो पढ़ता है उसमें अपना अर्थ डालता है। रचना, इस शैली के लिए विशेष रूप से चुने गए शब्दकोष, पात्रों का चरित्र, मुख्य और माध्यमिक, शहर या स्थान जहां कार्रवाई होती है, जो वह पढ़ता है उससे उसकी व्यक्तिगत भावनाओं को उत्तेजित करता है, उसे अर्थ खोजने के लिए प्रेरित करता है वह शुरू में अपने द्वारा पढ़ी गई पहली पंक्तियों से अपने दम पर लेट जाता है।

और यह "पाठक का जन्म" का सिद्धांत है जो उत्तर-आधुनिकतावाद के मुख्य संदेशों में से एक को वहन करता है - पाठ की कोई व्याख्या, कोई रवैया, किसी के लिए कोई सहानुभूति या प्रतिपक्ष या किसी चीज़ को अस्तित्व का अधिकार है, कोई विभाजन नहीं है "अच्छे" और "बुरे" में, जैसा कि पारंपरिक साहित्यिक आंदोलनों में होता है।

वास्तव में, उपरोक्त सभी उत्तर आधुनिक सिद्धांतों का एक ही अर्थ है - पाठ को अलग-अलग तरीकों से समझा जा सकता है, अलग-अलग तरीकों से स्वीकार किया जा सकता है, यह किसी के साथ सहानुभूति कर सकता है, लेकिन किसी के साथ नहीं, "अच्छा" में कोई विभाजन नहीं है और "बुराई", जो कोई भी इस या उस काम को पढ़ता है, उसे अपने तरीके से समझता है और अपनी आंतरिक संवेदनाओं और भावनाओं के आधार पर खुद को पहचानता है, न कि पाठ में क्या हो रहा है। पढ़ते समय, एक व्यक्ति अपने और अपने दृष्टिकोण का विश्लेषण करता है कि वह क्या पढ़ता है, न कि लेखक और उसके प्रति उसके दृष्टिकोण का। वह लेखक द्वारा निर्धारित अर्थ या उप-पाठ की तलाश नहीं करेगा, क्योंकि यह अस्तित्व में नहीं है और नहीं हो सकता है, वह, यानी पाठक, वह खुद को पाठ में डालने का प्रयास करेगा। हमने सबसे महत्वपूर्ण बात कही, बाकी आप उत्तर-आधुनिकतावाद की मुख्य विशेषताओं सहित, पढ़ सकते हैं।

प्रतिनिधियों

उत्तर आधुनिकतावाद के कुछ प्रतिनिधि हैं, लेकिन मैं उनमें से दो के बारे में बात करना चाहूंगा: अलेक्सी इवानोव और पावेल सानेव।

1. अलेक्सी इवानोव एक मूल और प्रतिभाशाली लेखक हैं जो 21 वीं सदी के रूसी साहित्य में दिखाई दिए हैं। इसे तीन बार नेशनल बेस्टसेलर अवार्ड के लिए नामांकित किया गया है। साहित्यिक पुरस्कार "यूरेका!", "स्टार्ट", साथ ही डी.एन. मामिन-सिबिर्यक और पी.पी. बाज़ोव।
2. पावेल सानेव 20वीं और 21वीं सदी के समान रूप से उज्ज्वल और उत्कृष्ट लेखक हैं। उपन्यास "बरी मी बिहाइंड द प्लिंथ" के लिए "अक्टूबर" और "ट्रायम्फ" पत्रिका के विजेता।

उदाहरण

भूगोलवेत्ता ने ग्लोब को पी लिया

अलेक्सी इवानोव द ज्योग्राफर ड्रंक हिज ग्लोब अवे, डॉर्मिटरी ऑन द ब्लड, हार्ट ऑफ पर्मा, द गोल्ड ऑफ द रिओट, और कई अन्य जैसे प्रसिद्ध कार्यों के लेखक हैं। पहला उपन्यास मुख्य रूप से कोंस्टेंटिन खाबेंस्की के साथ शीर्षक भूमिका में फिल्मों में सुना जाता है, लेकिन कागज पर उपन्यास स्क्रीन पर से कम दिलचस्प और रोमांचक नहीं है।

द ज्योग्राफर ड्रंक हिज ग्लोब अवे पर्म के एक स्कूल के बारे में, शिक्षकों के बारे में, अप्रिय बच्चों के बारे में, और एक समान रूप से अप्रिय भूगोलवेत्ता के बारे में एक उपन्यास है, जो पेशे से एक भूगोलवेत्ता नहीं है। पुस्तक में बहुत सारी विडंबना, उदासी, दया और हास्य है। यह होने वाली घटनाओं में पूर्ण उपस्थिति की भावना पैदा करता है। बेशक, जैसा कि यह शैली के अनुकूल है, यहां बहुत सारी छिपी हुई अश्लील और बहुत ही मूल शब्दावली है, और निम्नतम सामाजिक वातावरण के शब्दजाल की उपस्थिति भी मुख्य विशेषता है।

पूरी कहानी पाठक को सस्पेंस में रखती है, और अब, जब ऐसा लगता है कि नायक के लिए कुछ काम करना चाहिए, तो सूरज की यह मायावी किरण ग्रे बादलों के पीछे से बाहर झांकने वाली है, क्योंकि पाठक आगे बढ़ता है फिर से भगदड़, क्योंकि नायकों का भाग्य और कल्याण पुस्तक के अंत में कहीं न कहीं उनके अस्तित्व की पाठक की आशा से ही सीमित है।

यह वही है जो अलेक्सी इवानोव की कहानी की विशेषता है। उनकी किताबें आपको सोचने पर मजबूर कर देती हैं, घबरा जाती हैं, पात्रों के साथ सहानुभूति जताती हैं या कहीं उन पर गुस्सा करती हैं, हैरान हो जाती हैं या उनकी मजाकिया बातों पर हंसती हैं।

बेसबोर्ड के पीछे मुझे दफनाएं

जहां तक ​​पावेल सानेव और उनके भावनात्मक काम बरी मी बिहाइंड द प्लिंथ का सवाल है, यह लेखक द्वारा उनके बचपन पर आधारित 1994 में लिखी गई एक जीवनी कहानी है, जब वह अपने दादा के परिवार में नौ साल तक रहे। नायक लड़का साशा है, जो दूसरी कक्षा का छात्र है, जिसकी माँ, अपने बेटे की ज्यादा परवाह नहीं करते हुए, उसे अपनी दादी की देखभाल में रखती है। और, जैसा कि हम सभी जानते हैं, बच्चों के लिए अपने दादा-दादी के साथ एक निश्चित अवधि से अधिक समय तक रहना प्रतिबंधित है, अन्यथा या तो गलतफहमी पर आधारित एक विशाल संघर्ष है, या, इस उपन्यास के नायक की तरह, सब कुछ बहुत आगे बढ़ जाता है, ऊपर मानसिक समस्याओं और खराब बचपन के लिए।

यह उपन्यास, उदाहरण के लिए, द ज्योग्राफर ड्रंक हिज ग्लोब अवे या इस शैली से कुछ और की तुलना में एक मजबूत प्रभाव डालता है, क्योंकि मुख्य पात्र एक बच्चा है, एक लड़का जो अभी तक परिपक्व नहीं हुआ है। वह अपने दम पर अपना जीवन नहीं बदल सकता, किसी तरह खुद की मदद कर सकता है, जैसा कि उपरोक्त कार्य या डॉर्म-ऑन-ब्लड के पात्र कर सकते हैं। इसलिए, उसके लिए दूसरों की तुलना में बहुत अधिक सहानुभूति है, और उससे नाराज होने की कोई बात नहीं है, वह एक बच्चा है, वास्तविक परिस्थितियों का एक वास्तविक शिकार है।

पढ़ने की प्रक्रिया में, फिर से, निम्नतम सामाजिक स्तर के शब्दजाल, अश्लील भाषा, लड़के के प्रति असंख्य और बहुत ही आकर्षक अपमान हैं। जो हो रहा है उस पर पाठक लगातार आक्रोशित है, वह यह सुनिश्चित करने के लिए अगले पैराग्राफ, अगली पंक्ति या पृष्ठ को जल्दी से पढ़ना चाहता है कि यह आतंक खत्म हो गया है, और नायक जुनून और दुःस्वप्न की इस कैद से बच गया है। लेकिन नहीं, शैली किसी को भी खुश नहीं होने देती है, इसलिए यह बहुत तनाव सभी 200 पुस्तक पृष्ठों पर बना रहता है। दादी और माँ की अस्पष्ट हरकतें, एक छोटे लड़के की ओर से होने वाली हर चीज का स्वतंत्र "पाचन", और पाठ की प्रस्तुति ही इस उपन्यास को पढ़ने लायक है।

हॉस्टल-ऑन-द-ब्लड

डॉरमेटरी-ऑन-द-ब्लड एलेक्सी इवानोव की एक किताब है, जो पहले से ही हमें ज्ञात है, एक छात्र छात्रावास की कहानी, विशेष रूप से दीवारों के भीतर, वैसे, अधिकांश कहानी होती है। उपन्यास भावनाओं से संतृप्त है, क्योंकि हम उन छात्रों के बारे में बात कर रहे हैं जिनकी रगों में खून खौलता है और युवा अतिवाद छलकता है। हालांकि, कुछ लापरवाही और लापरवाही के बावजूद, वे दार्शनिक बातचीत के महान प्रेमी हैं, ब्रह्मांड और भगवान के बारे में बात करते हैं, एक दूसरे का न्याय करते हैं और दोष देते हैं, अपने कार्यों का पश्चाताप करते हैं और उनके लिए बहाना बनाते हैं। और साथ ही, उन्हें थोड़ा भी सुधार करने और अपने अस्तित्व को आसान बनाने की बिल्कुल भी इच्छा नहीं है।

काम सचमुच अश्लील भाषा की बहुतायत से भरा हुआ है, जो पहले किसी को उपन्यास पढ़ने से रोक सकता है, लेकिन फिर भी, यह पढ़ने लायक है।

पिछले कार्यों के विपरीत, जहां पढ़ने के बीच में पहले से ही कुछ अच्छा होने की आशा फीकी पड़ गई, यहां यह नियमित रूप से रोशनी करता है और पूरी किताब में बाहर जाता है, इसलिए अंत भावनाओं को इतना कठिन बनाता है और पाठक को बहुत उत्साहित करता है।

इन उदाहरणों में उत्तर-आधुनिकतावाद स्वयं को कैसे प्रकट करता है?

क्या छात्रावास है, पर्म शहर क्या है, साशा सेवलीव की दादी का घर क्या है जो लोगों में रहने वाली हर चीज का गढ़ है, वह सब कुछ जिससे हम डरते हैं और जिससे हम हमेशा बचने की कोशिश करते हैं: गरीबी, अपमान, दु: ख, असंवेदनशीलता, आत्म -ब्याज, अश्लीलता और अन्य चीजें। नायक असहाय होते हैं, उनकी उम्र और सामाजिक स्थिति की परवाह किए बिना, वे परिस्थितियों, आलस्य, शराब के शिकार होते हैं। इन पुस्तकों में उत्तर-आधुनिकतावाद हर चीज में शाब्दिक रूप से प्रकट होता है: पात्रों की अस्पष्टता में, और उनके प्रति उनके रवैये के बारे में पाठक की अनिश्चितता में, और संवादों की शब्दावली में, और पात्रों के अस्तित्व की निराशा में, उनकी दया में और निराशा।

ग्रहणशील और अति-भावनात्मक लोगों के लिए ये कार्य बहुत कठिन हैं, लेकिन आप जो पढ़ते हैं उसका पछतावा नहीं कर पाएंगे, क्योंकि इनमें से प्रत्येक पुस्तक में विचार के लिए पौष्टिक और उपयोगी भोजन है।

साहित्य में उत्तर आधुनिकतावाद की एक विशिष्ट विशेषता सामाजिक-राजनीतिक, वैचारिक, आध्यात्मिक, नैतिक और सौंदर्य मूल्यों की विविधता और विविधता की मान्यता है। उत्तर आधुनिकतावाद का सौंदर्यशास्त्र कलात्मक छवि और वास्तविकता की वास्तविकताओं के बीच संबंध के सिद्धांत को खारिज करता है, जो पहले से ही कला के लिए पारंपरिक हो गया है। उत्तर आधुनिक समझ में, वास्तविक दुनिया की निष्पक्षता पर सवाल उठाया जाता है, क्योंकि सभी मानव जाति के पैमाने पर विश्वदृष्टि विविधता धार्मिक विश्वास, विचारधारा, सामाजिक, नैतिक और विधायी मानदंडों की सापेक्षता को प्रकट करती है। उत्तर-आधुनिकतावादी के दृष्टिकोण से, कला की सामग्री स्वयं इतनी वास्तविकता नहीं है, बल्कि विभिन्न प्रकार की कलाओं में निहित इसके चित्र हैं। यह उत्तर-आधुनिकतावादी विडंबनापूर्ण खेल का कारण भी है जिसमें पाठक को पहले से ही ज्ञात छवियों (एक डिग्री या किसी अन्य) के साथ कहा जाता है बहाना(फ्रांसीसी सिमुलाक्रे (समानता, उपस्थिति) से - एक छवि की नकल जो किसी भी वास्तविकता को नहीं दर्शाती है, इसके अलावा, इसकी अनुपस्थिति को इंगित करती है)।

उत्तर आधुनिकतावादियों की समझ में मानव इतिहास दुर्घटनाओं के अराजक ढेर के रूप में प्रकट होता है, मानव जीवन किसी भी सामान्य ज्ञान से रहित हो जाता है। इस दृष्टिकोण का एक स्पष्ट परिणाम यह है कि उत्तर आधुनिकतावाद का साहित्य कलात्मक साधनों के सबसे समृद्ध शस्त्रागार का उपयोग करता है जो कि विभिन्न युगों और विभिन्न संस्कृतियों में कई शताब्दियों में रचनात्मक अभ्यास जमा हुआ है। पाठ का उद्धरण, इसमें सामूहिक और कुलीन संस्कृति दोनों की विभिन्न शैलियों का संयोजन, निम्न के साथ उच्च शब्दावली, आधुनिक मनुष्य के मनोविज्ञान और भाषण के साथ ठोस ऐतिहासिक वास्तविकताएं, शास्त्रीय साहित्य से उधार भूखंड - यह सब पाथोस द्वारा रंगीन है विडंबना की, और कुछ मामलों में - और आत्म-विडंबना, उत्तर आधुनिक लेखन के विशिष्ट लक्षण।

कई उत्तर आधुनिकतावादियों की विडंबना को उदासीन कहा जा सकता है। वास्तविकता के प्रति दृष्टिकोण के विभिन्न सिद्धांतों के साथ उनका खेल, अतीत के कलात्मक अभ्यास में जाना जाता है, एक व्यक्ति के व्यवहार के समान है जो पुरानी तस्वीरों को छांटता है और कुछ ऐसा करने के लिए तरसता है जो सच नहीं होता।

कला में उत्तर आधुनिकतावाद की कलात्मक रणनीति, मनुष्य और ऐतिहासिक प्रगति में अपने विश्वास के साथ यथार्थवाद के तर्कवाद को नकारते हुए, चरित्र और परिस्थितियों की अन्योन्याश्रयता के विचार को भी खारिज करती है। सब कुछ समझाने वाले एक भविष्यवक्ता या शिक्षक की भूमिका से इनकार करते हुए, उत्तर आधुनिकतावादी लेखक घटनाओं और पात्रों के व्यवहार के लिए विभिन्न प्रकार की प्रेरणाओं की तलाश में पाठक को सक्रिय सह-निर्माण के लिए उकसाता है। यथार्थवादी लेखक के विपरीत, जो सत्य का वाहक है और उसके लिए ज्ञात आदर्श के दृष्टिकोण से पात्रों और घटनाओं का मूल्यांकन करता है, उत्तर-आधुनिकतावादी लेखक कुछ भी नहीं और किसी का मूल्यांकन नहीं करता है, और उसका "सत्य" पाठ में समान पदों में से एक है। .

संकल्पनात्मक रूप से, "उत्तर आधुनिकतावाद" न केवल यथार्थवाद का विरोध करता है, बल्कि 20 वीं शताब्दी की शुरुआत की आधुनिकतावादी और अवंत-गार्डे कला का भी विरोध करता है। यदि आधुनिकता में व्यक्ति सोचता है कि वह कौन है, तो उत्तर आधुनिकतावादी व्यक्ति यह पता लगाने की कोशिश कर रहा है कि वह कहां है. अवंत-गार्डिस्टों के विपरीत, उत्तर-आधुनिकतावादी न केवल सामाजिक-राजनीतिक जुड़ाव से, बल्कि नई सामाजिक-यूटोपियन परियोजनाओं के निर्माण से भी इनकार करते हैं। उत्तर आधुनिकतावादियों के अनुसार, सद्भाव द्वारा अराजकता को दूर करने के लिए किसी भी सामाजिक स्वप्नलोक के कार्यान्वयन से अनिवार्य रूप से मनुष्य और दुनिया के खिलाफ हिंसा होगी। जीवन की अराजकता को हल्के में लेते हुए, वे इसके साथ एक रचनात्मक संवाद में प्रवेश करने का प्रयास करते हैं।

20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के रूसी साहित्य में, पहली बार कलात्मक सोच के रूप में उत्तर आधुनिकतावाद और स्वतंत्र रूप से विदेशी साहित्य ने खुद को एंड्री बिटोव के उपन्यास में घोषित किया " पुश्किन हाउस"(1964-1971)। उपन्यास को प्रकाशन के लिए प्रतिबंधित कर दिया गया था, पाठक 1980 के दशक के अंत में "लौटे" साहित्य के अन्य कार्यों के साथ ही इससे परिचित हो गया था। उत्तर आधुनिक विश्वदृष्टि की शुरुआत वेन की कविता में भी पाई गई थी। एरोफीव " मास्को — पेटुशकी”, 1969 में लिखा गया था और लंबे समय तक केवल समिज़दत के माध्यम से जाना जाता था, सामान्य पाठक भी उनसे 1980 के दशक के अंत में मिले थे।

आधुनिक घरेलू उत्तर आधुनिकतावाद में, सामान्य तौर पर, दो प्रवृत्तियों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: विवादास्पद» ( अवधारणावाद, जिन्होंने खुद को आधिकारिक कला का विरोध घोषित किया) और " बेपरवाह". अवधारणावाद में, लेखक विभिन्न शैलीगत मुखौटों के पीछे छिपा है, निष्पक्ष उत्तर आधुनिकता के कार्यों में, इसके विपरीत, लेखक के मिथक की खेती की जाती है। वैचारिकता विचारधारा और कला के बीच कगार पर संतुलन बनाती है, गंभीर रूप से पुनर्विचार और नष्ट (demythologizing) प्रतीकों और शैलियों अतीत की संस्कृति के लिए महत्वपूर्ण (मुख्य रूप से समाजवादी); निर्विवाद उत्तर आधुनिक धाराएं वास्तविकता और मानव व्यक्ति में बदल जाती हैं; रूसी शास्त्रीय साहित्य से जुड़े, वे एक नए मिथक-निर्माण के उद्देश्य से हैं - सांस्कृतिक अंशों का पुनर्मूल्यांकन। 1990 के दशक के मध्य से, उत्तर आधुनिकतावादी साहित्य को तकनीकों की पुनरावृत्ति द्वारा चिह्नित किया गया है, जो कि सिस्टम के आत्म-विनाश का संकेत हो सकता है।

1990 के दशक के उत्तरार्ध में, एक कलात्मक छवि बनाने के आधुनिकतावादी सिद्धांत दो शैलीगत धाराओं में लागू होते हैं: पहला "चेतना की धारा" के साहित्य में वापस जाता है, और दूसरा - अतियथार्थवाद के लिए।

प्रयुक्त पुस्तक सामग्री: साहित्य: uch. स्टड के लिए। औसत प्रो पाठयपुस्तक संस्थान / एड। जीए ओबेरनिखिना। एम.: "अकादमी", 2010

एक साहित्यिक आंदोलन के रूप में उत्तर आधुनिकतावाद 20वीं शताब्दी के अंत में उत्पन्न हुआ। यह नींव के विरोध के रूप में उठता है, कार्यों और तकनीकों के किसी भी प्रतिबंध को छोड़कर, शैलियों के बीच की सीमाओं को धुंधला करता है और लेखकों को रचनात्मकता की पूर्ण स्वतंत्रता देता है। उत्तर आधुनिकतावाद के विकास का मुख्य वेक्टर किसी भी स्थापित मानदंडों को उखाड़ फेंकना है, "उच्च" मूल्यों और "निम्न" जरूरतों का मिश्रण है।

अभिजात्य आधुनिकतावादी साहित्य का अभिसरण, जिसे समाज के अधिकांश लोगों के लिए समझना मुश्किल था, और आदिमवाद, बुद्धिजीवियों द्वारा इसकी रूढ़िबद्ध प्रकृति के कारण खारिज कर दिया गया, जिसका उद्देश्य प्रत्येक शैली की कमियों से छुटकारा पाना था।

(आइरीन शेरी "किताब के पीछे")

इस शैली की उत्पत्ति की सटीक तिथियां अनिश्चित हैं। हालांकि, इसकी उत्पत्ति आधुनिकता के युग, द्वितीय विश्व युद्ध के अंत, एकाग्रता शिविरों में हुई भयावहता और हिरोशिमा और नागासाकी की बमबारी के परिणामों के लिए समाज की प्रतिक्रिया है। कुछ पहले कार्यों में "द डिसमेंबरमेंट ऑफ ऑर्फियस" (इहाब हसन), "कैनिबल" (जॉन हॉक्स) और "स्क्रीम" (एलन गिन्सबर्ग) शामिल हैं।

उत्तर आधुनिक की अवधारणात्मक डिजाइन और सैद्धांतिक परिभाषा केवल 1980 के दशक में प्राप्त हुई। यह सुविधा, सबसे पहले, जे.एफ. ल्योटार्ड। संयुक्त राज्य अमेरिका में प्रकाशित अक्टूबर पत्रिका ने सांस्कृतिक अध्ययन, दर्शन और साहित्यिक आलोचना के प्रमुख प्रतिनिधियों के उत्तर-आधुनिकतावादी विचारों को सक्रिय रूप से बढ़ावा दिया।

20वीं सदी के रूसी साहित्य में उत्तर-आधुनिकतावाद

आधुनिकता और आधुनिकता के बीच विरोध, जहां रजत युग का मूड महसूस किया गया था, यथार्थवाद की अस्वीकृति के द्वारा रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद में व्यक्त किया गया था। लेखक अपने कार्यों में सद्भाव को एक स्वप्नलोक के रूप में वर्णित करते हैं। वे अराजकता और अंतरिक्ष के साथ एक समझौता पाते हैं। रूस में पहली स्वतंत्र उत्तर आधुनिक प्रतिक्रिया एंड्री बिटोव का पुश्किन हाउस है। हालाँकि, पाठक रिलीज़ के 10 साल बाद ही इसका आनंद ले पाए, क्योंकि इसकी छपाई पर प्रतिबंध लगा दिया गया था।

(एंड्री अनातोलियेविच शुस्तोव "बैलाड")

रूसी उत्तर आधुनिकतावाद घरेलू समाजवादी यथार्थवाद के लिए छवियों की बहुमुखी प्रतिभा का श्रेय देता है। यह वह है जो इस दिशा की पुस्तकों में पात्रों के प्रतिबिंब और विकास के लिए प्रारंभिक बिंदु है।

प्रतिनिधियों

विपरीत अवधारणाओं की तुलना करने के विचार निम्नलिखित लेखकों के कार्यों में स्पष्ट रूप से व्यक्त किए गए हैं:

• एस। सोकोलोव, ए। बिटोव, वी। एरोफीव - जीवन और मृत्यु के बीच विरोधाभासी समझौता;
• वी। पेलेविन, टी। टॉल्स्टया - वास्तविक और फंतासी का संपर्क;
• पिएत्सुख - नींव और गैरबराबरी की सीमा;
• वी। अक्स्योनोव, ए। सिन्यवस्की, एल। पेट्रुशेव्स्काया, एस। डोलावाटोव - किसी भी अधिकारी का खंडन, जैविक अराजकता, एक काम के पन्नों पर कई प्रवृत्तियों, शैलियों और युगों का संयोजन।

(नाज़िम हाजीयेव "आठ" (सात कुत्ते, एक बिल्ली))

दिशा-निर्देश

"एक पाठ के रूप में दुनिया", "अराजकता के रूप में दुनिया", "लेखक का मुखौटा", "दोहरी चाल" की अवधारणाओं के आधार पर, परिभाषा के अनुसार, उत्तर आधुनिकता की दिशाओं की कोई विशिष्ट सीमा नहीं है। हालाँकि, 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के रूसी साहित्य का विश्लेषण करते हुए, कुछ विशेषताएं सामने आती हैं:

• संस्कृति का उन्मुखीकरण स्वयं की ओर, न कि वास्तविक दुनिया की ओर;
• ग्रंथों की उत्पत्ति ऐतिहासिक युगों के भंडार से हुई है;
• क्षणभंगुरता और भ्रम, दिखावटी कार्य,
• आध्यात्मिक अलगाव;
• अचयन;
• शानदार पैरोडी और विडंबना;
• तर्क और बेतुकापन एक ही छवि में संयुक्त हैं;
• पर्याप्त औचित्य के कानून का उल्लंघन और तीसरी इंद्रिय का बहिष्करण।

20वीं सदी के विदेशी साहित्य में उत्तर-आधुनिकतावाद

फ्रांसीसी उत्तर-संरचनावादियों की साहित्यिक अवधारणाएं अमेरिकी लेखन समुदाय के लिए विशेष रुचि रखती हैं। यह इसकी पृष्ठभूमि के खिलाफ है कि उत्तर आधुनिकतावाद के पश्चिमी सिद्धांत बनते हैं।

(पोर्ट्रेट - कला के कार्यों के मोज़ेक का एक कोलाज)

आधुनिकता की ओर न लौटने की बात प्लेबॉय में प्रकाशित लेस्ली फिडलर का एक लेख है। पाठ के बहुत ही शीर्षक में, विरोधों के तालमेल को जोर से प्रदर्शित किया गया है - "सीमाओं को पार करो, खाइयों में भरो।" साहित्यिक उत्तर आधुनिकता के निर्माण के क्रम में, "बुद्धिजीवियों के लिए पुस्तकें" और "अज्ञानियों के लिए कहानियाँ" के बीच की सीमाओं को पार करने की प्रवृत्ति गति प्राप्त कर रही है। विकास के परिणामस्वरूप, विदेशी कार्यों के बीच कुछ विशिष्ट विशेषताएं दिखाई देती हैं।

पश्चिमी लेखकों के कार्यों में उत्तर आधुनिकता की कुछ विशेषताएं:

• आधिकारिक मानदंडों का विमुद्रीकरण;
• मूल्यों के प्रति विडंबनापूर्ण रवैया;
• उद्धरणों, संक्षिप्त विवरणों से भरना;
• बहुलता के पक्ष में एकल "मैं" का इनकार;
• बदलती शैलियों के क्रम में विचारों को प्रस्तुत करने के रूपों और तरीकों में नवाचार;
• तकनीकों का संकरण;
• रोज़मर्रा की स्थितियों पर विनोदी नज़र, हँसी जीवन के विकार के पक्षों में से एक के रूप में;
• नाटकीयता। भूखंडों, छवियों, पाठ और पाठक के साथ खेल;
• अराजक घटनाओं के लिए इस्तीफे के माध्यम से जीवन की विविधता की स्वीकृति। बहुलवाद।

संयुक्त राज्य अमेरिका को एक साहित्यिक आंदोलन के रूप में उत्तर-आधुनिकतावाद का जन्मस्थान माना जाता है। उत्तर आधुनिकतावाद अमेरिकी लेखकों के काम में सबसे स्पष्ट रूप से परिलक्षित होता है, अर्थात् थॉमस पिंचन, डोनाल्ड बार्थेलेमी, जॉन बार्ट, जेम्स पैट्रिक डनलेवी के व्यक्ति में "ब्लैक ह्यूमर स्कूल" के अनुयायी।

साहित्य में उत्तर आधुनिकतावाद - एक साहित्यिक प्रवृत्ति जिसने आधुनिकता को बदल दिया और मौलिकता में इतना अलग नहीं है जितना कि तत्वों की विविधता, उद्धरण, संस्कृति में विसर्जन, आधुनिक दुनिया की जटिलता, अराजकता, सभ्यता को दर्शाता है; 20वीं सदी के अंत की "साहित्य की भावना"; विश्व युद्धों के युग का साहित्य, वैज्ञानिक और तकनीकी क्रांति और सूचना "विस्फोट"।

उत्तर-आधुनिकतावाद शब्द का प्रयोग अक्सर 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के साहित्य की विशेषता के लिए किया जाता है। जर्मन से अनुवादित, उत्तर आधुनिकतावाद का अर्थ है "आधुनिकता के बाद क्या होता है।" जैसा कि 20वीं सदी में अक्सर "आविष्कार" के साथ होता है। उपसर्ग "पोस्ट" (पोस्ट-इंप्रेशनिज़्म, पोस्ट-एक्सप्रेशनिज़्म), पोस्टमॉडर्निज़्म शब्द आधुनिकता और इसकी निरंतरता के विरोध दोनों को इंगित करता है। इस प्रकार, पहले से ही उत्तर आधुनिकतावाद की अवधारणा में, उस समय के द्वैत (द्वैतवाद) ने इसे जन्म दिया। अस्पष्ट, अक्सर सीधे विपरीत, इसके शोधकर्ताओं और आलोचकों द्वारा उत्तर-आधुनिकतावाद के आकलन हैं।

इस प्रकार, कुछ पश्चिमी शोधकर्ताओं के कार्यों में, उत्तर-आधुनिकतावाद की संस्कृति को "कमजोर रूप से जुड़ी संस्कृति" कहा जाता था। (आर। मेरेलमैन)। टी। एडोर्नो इसे एक ऐसी संस्कृति के रूप में दर्शाता है जो किसी व्यक्ति की क्षमता को कम करती है। I. बर्लिन - मानवता के मुड़े हुए पेड़ की तरह। अमेरिकी लेखक जॉन बार्ट के अनुसार, उत्तर आधुनिकतावाद एक कलात्मक प्रथा है जो अतीत की संस्कृति, थकावट के साहित्य से रस चूसती है।

उत्तर आधुनिक साहित्य, इहाब हसन (ऑर्फ़ियस का विघटन) के दृष्टिकोण से, वास्तव में, साहित्य-विरोधी है, क्योंकि यह बर्बर, विचित्र, कल्पना और अन्य साहित्यिक रूपों और शैलियों को विरोधी रूपों में बदल देता है जो हिंसा का आरोप लगाते हैं, पागलपन और सर्वनाश और अंतरिक्ष को अराजकता में बदल दें।

इल्या कोल्याज़नी के अनुसार, रूसी साहित्यिक उत्तर-आधुनिकतावाद की विशिष्ट विशेषताएं हैं "किसी के अतीत के प्रति एक मज़ाकिया रवैया", "किसी के घरेलू निंदक में पहुंचने की इच्छा और चरम तक आत्म-अपमान, अंतिम सीमा तक।" उसी लेखक के अनुसार, "उनकी (अर्थात, उत्तर-आधुनिकतावादी) रचनात्मकता का अर्थ आमतौर पर 'मजाक' और 'मजाक' के लिए नीचे आता है, और साहित्यिक उपकरणों, 'विशेष प्रभावों' के रूप में, वे अपवित्रता और मनोचिकित्सा के एक स्पष्ट विवरण का उपयोग करते हैं। ।"।

अधिकांश सिद्धांतवादी आधुनिकतावाद के पतन के उत्पाद के रूप में उत्तर आधुनिकतावाद को प्रस्तुत करने के प्रयासों का विरोध करते हैं। उनके लिए उत्तर-आधुनिकतावाद और आधुनिकता केवल परस्पर पूरक प्रकार की सोच हैं, जो पुरातनता के युग में "सामंजस्यपूर्ण" अपोलोनियन और "विनाशकारी" डायोनिसियन सिद्धांतों या प्राचीन चीन में कन्फ्यूशीवाद और ताओवाद के विश्वदृष्टि सह-अस्तित्व के समान हैं। हालाँकि, उनकी राय में, केवल उत्तर-आधुनिकतावाद ही इस तरह के बहुलवादी, सर्व-प्रयास वाले मूल्यांकन के लिए सक्षम है।

"उत्तर आधुनिकतावाद वहाँ स्पष्ट है," वोल्फगैंग वेल्श लिखते हैं, "जहां भाषाओं का एक मौलिक बहुलवाद प्रचलित है।"

उत्तर आधुनिकतावाद के घरेलू सिद्धांत के बारे में समीक्षाएं और भी अधिक ध्रुवीय हैं। कुछ आलोचकों का तर्क है कि रूस में न तो उत्तर-आधुनिक साहित्य है, न ही उत्तर-आधुनिक सिद्धांत और आलोचना। दूसरों का दावा है कि खलेबनिकोव, बख्तिन, लोसेव, लोटमैन और श्लोकोव्स्की "खुद डेरिडा" हैं। रूसी उत्तर आधुनिकतावादियों के साहित्यिक अभ्यास के लिए, बाद के अनुसार, रूसी साहित्यिक उत्तर आधुनिकतावाद को न केवल अपने पश्चिमी "पिता" द्वारा अपने रैंकों में स्वीकार किया गया था, बल्कि डौवे फोककेम की प्रसिद्ध स्थिति का भी खंडन किया था कि "उत्तर-आधुनिकतावाद मुख्य रूप से विश्वविद्यालय के दर्शकों के लिए समाजशास्त्रीय रूप से सीमित है। "। दस वर्षों से कुछ अधिक समय के लिए, रूसी उत्तर-आधुनिकतावादियों की पुस्तकें बेस्टसेलर बन गई हैं। (उदाहरण के लिए, वी। सोरोकिन, बी। अकुनिन (जासूसी शैली न केवल कथानक में, बल्कि पाठक के दिमाग में भी सामने आती है, पहले एक स्टीरियोटाइप के हुक पर पकड़ा गया, और फिर इसके साथ भाग लेने के लिए मजबूर किया गया)) और अन्य लेखक।

पाठ के रूप में विश्व। उत्तर आधुनिकतावाद का सिद्धांत सबसे प्रभावशाली आधुनिक दार्शनिकों में से एक (साथ ही एक संस्कृतिविद्, साहित्यिक आलोचक, लाक्षणिक, भाषाविद्) जैक्स डेरिडा की अवधारणा के आधार पर बनाया गया था। डेरिडा के अनुसार, "दुनिया एक पाठ है", "पाठ वास्तविकता का एकमात्र संभव मॉडल है"। उत्तर-संरचनावाद के दूसरे सबसे महत्वपूर्ण सिद्धांतवादी दार्शनिक, संस्कृतिविद् मिशेल फौकॉल्ट माने जाते हैं। उनकी स्थिति को अक्सर नीत्शे की विचारधारा की निरंतरता के रूप में देखा जाता है। इस प्रकार, फौकॉल्ट के लिए इतिहास मानव पागलपन की सबसे बड़ी अभिव्यक्ति है, अचेतन की पूर्ण अराजकता।

डेरिडा के अन्य अनुयायी (वे समान विचारधारा वाले लोग, और विरोधी और स्वतंत्र सिद्धांतवादी भी हैं): फ्रांस में - गाइल्स डेल्यूज़, जूलिया क्रिस्टेवा, रोलैंड बार्थेस। संयुक्त राज्य अमेरिका में - येल स्कूल (येल विश्वविद्यालय)।

उत्तर-आधुनिकतावाद के सिद्धांतकारों के अनुसार, भाषा, इसके अनुप्रयोग के दायरे की परवाह किए बिना, अपने स्वयं के कानूनों के अनुसार कार्य करती है। उदाहरण के लिए, अमेरिकी इतिहासकार हेडन व्हाइट का मानना ​​​​है कि इतिहासकार जो "उद्देश्यपूर्ण" अतीत को पुनर्स्थापित करते हैं, वे एक ऐसी शैली खोजने में व्यस्त हैं जो उनके द्वारा वर्णित घटनाओं को सुव्यवस्थित कर सके। संक्षेप में, दुनिया को कोई व्यक्ति केवल इस या उस कहानी के रूप में, उसके बारे में एक कहानी के रूप में समझा जाता है। या, दूसरे शब्दों में, एक "साहित्यिक" प्रवचन के रूप में (लैटिन डिस्कर्स से - "तार्किक निर्माण")।

वैज्ञानिक ज्ञान की विश्वसनीयता के बारे में संदेह (वैसे, 20 वीं शताब्दी के भौतिकी के प्रमुख प्रावधानों में से एक) ने उत्तर-आधुनिकतावादियों को इस विश्वास के लिए प्रेरित किया कि वास्तविकता की सबसे पर्याप्त समझ केवल सहज ज्ञान युक्त - "काव्यात्मक सोच" (एम। हाइडेगर की) के लिए उपलब्ध है। अभिव्यक्ति, वास्तव में, उत्तर आधुनिकतावाद के सिद्धांत से बहुत दूर)। अराजकता के रूप में दुनिया की विशिष्ट दृष्टि, जो केवल अव्यवस्थित टुकड़ों के रूप में चेतना को प्रकट होती है, को "उत्तर आधुनिक संवेदनशीलता" की परिभाषा मिली है।

यह कोई संयोग नहीं है कि उत्तर आधुनिकतावाद के मुख्य सिद्धांतकारों के काम वैज्ञानिक कार्यों की तुलना में कला के अधिक काम हैं, और उनके रचनाकारों की दुनिया भर में प्रसिद्धि ने जे। फाउल्स, जॉन जैसे उत्तर आधुनिकतावादियों के शिविर से ऐसे गंभीर गद्य लेखकों के नामों को भी ढक लिया है। बार्थेस, एलेन रोबे-ग्रिललेट, रोनाल्ड सुकेनिक, फिलिप सोलर्स, जूलियो कॉर्टज़ार, मिरोराड पैविक।

मेटाटेक्स्ट। फ्रांसीसी दार्शनिक जीन-फ्रेंकोइस ल्योटार्ड और अमेरिकी साहित्यिक आलोचक फ्रेडरिक जेमिसन ने "कथा", "मेटाटेक्स्ट" के सिद्धांत को विकसित किया। ल्योटार्ड (पोस्टमॉडर्निस्ट डेस्टिनी) के अनुसार, "उत्तर आधुनिकतावाद को मेटानेरेटिव्स के अविश्वास के रूप में समझा जाना चाहिए।" "मेटाटेक्स्ट" (साथ ही इसके व्युत्पन्न: "मेटानारेटिव", "मेटार्सकाज़का", "मेटाडिस्कोर्स") ल्योटार्ड किसी भी "व्याख्यात्मक प्रणाली" के रूप में समझते हैं, जो उनकी राय में, बुर्जुआ समाज को व्यवस्थित करते हैं और इसके लिए आत्म-औचित्य के साधन के रूप में काम करते हैं। : धर्म, इतिहास, विज्ञान, मनोविज्ञान, कला। उत्तर आधुनिकतावाद का वर्णन करते हुए, लियोटार्ड का दावा है कि वह "अस्थिरता की खोज" में लगे हुए हैं, जैसे कि फ्रांसीसी गणितज्ञ रेने थॉम का "तबाही सिद्धांत", "स्थिर प्रणाली" की अवधारणा के खिलाफ निर्देशित।

यदि आधुनिकतावाद, डच आलोचक टी. डाना के अनुसार, "उनकी मदद से, मेटानेरेटिव्स के अधिकार द्वारा काफी हद तक प्रमाणित किया गया था", "अराजकता, शून्यवाद के चेहरे पर सांत्वना खोजने" का इरादा था, जैसा कि उसे लग रहा था, भड़क गया था। ..", तो मेटानेरेटिव्स के लिए उत्तर-आधुनिकतावादियों का रवैया अलग है। वे इसकी नपुंसकता और संवेदनहीनता को साबित करने के लिए एक पैरोडी के रूप में एक नियम के रूप में इसका सहारा लेते हैं। ई। हेमिंग्वे कुंवारी प्रकृति के लिए मनुष्य की वापसी की लाभकारी प्रकृति के बारे में, टी। मैकग्वेन 92 नंबर छाया में - अपने स्वयं के सम्मान और साहस के कोड की पैरोडी करते हैं। उसी तरह, उपन्यास वी (1963) में टी। पिंचन - इतिहास के सही अर्थ को बहाल करने की संभावना में डब्ल्यू फॉल्कनर का विश्वास (अबशालोम, अबशालोम!)

व्लादिमीर सोरोकिन (डिस्मोर्फोमेनिया, उपन्यास), बोरिस अकुनिन (द सीगल), व्याचेस्लाव पायत्सुख (उपन्यास न्यू मॉस्को फिलॉसफी) की कृतियाँ आधुनिक उत्तर आधुनिक रूसी साहित्य में मेटाटेक्स्ट डिकंस्ट्रक्शन के उदाहरण के रूप में काम कर सकती हैं।

इसके अलावा, सौंदर्य मानदंडों की अनुपस्थिति में, उसी ल्योटार्ड के अनुसार, यह संभव और उपयोगी साबित होता है कि वे जो लाभ लाते हैं, उससे साहित्यिक या कला के अन्य कार्यों का मूल्य निर्धारित करना संभव और उपयोगी हो जाता है। "ऐसी वास्तविकता कला में सबसे विवादास्पद प्रवृत्तियों को भी समेटती है, बशर्ते कि इन प्रवृत्तियों और जरूरतों में क्रय शक्ति हो।" आश्चर्य नहीं कि बीसवीं सदी के उत्तरार्ध में। साहित्य में नोबेल पुरस्कार, जो अधिकांश लेखकों के लिए एक भाग्य है, प्रतिभा के समकक्ष सामग्री के साथ सहसंबद्ध होने लगा है।

"लेखक की मृत्यु", इंटरटेक्स्ट। साहित्यिक उत्तर आधुनिकतावाद को अक्सर "उद्धरण साहित्य" के रूप में जाना जाता है। इस प्रकार, जैक्स रिवेट के उद्धरण उपन्यास यंग लेडी फ्रॉम ए (1979) में 408 लेखकों के 750 उधार अंश हैं। उद्धरणों के साथ खेलने से तथाकथित अंतःपाठ्यता पैदा होती है। आर. बार्थ के अनुसार, इसे "स्रोतों और प्रभावों की समस्या तक कम नहीं किया जा सकता है; यह अनाम फ़ार्मुलों का एक सामान्य क्षेत्र है, जिसका मूल शायद ही कभी पाया जाता है, अचेतन या स्वचालित उद्धरण बिना उद्धरण चिह्नों के दिए गए हैं। दूसरे शब्दों में, यह केवल लेखक को लगता है कि वह स्वयं बनाता है, लेकिन वास्तव में यह संस्कृति ही है जो उसके माध्यम से उसे अपने उपकरण के रूप में उपयोग करती है। यह विचार किसी भी तरह से नया नहीं है: रोमन साम्राज्य के पतन के दौरान, साहित्यिक फैशन तथाकथित केंद्रों द्वारा निर्धारित किया गया था - प्रसिद्ध साहित्यिक, दार्शनिक, लोककथाओं और अन्य कार्यों के विभिन्न अंश।

उत्तर-आधुनिकतावाद के सिद्धांत में, इस तरह के साहित्य को "लेखक की मृत्यु" शब्द की विशेषता होने लगी, जिसे आर। बार्थ ने पेश किया था। इसका मतलब यह है कि प्रत्येक पाठक लेखक के स्तर तक बढ़ सकता है, पाठ के किसी भी अर्थ को लापरवाही से लिखने और विशेषता देने का कानूनी अधिकार प्राप्त कर सकता है, जिसमें इसके निर्माता द्वारा दूरस्थ रूप से इरादा नहीं है। तो मिलोराड पाविक ​​किताब द खजर डिक्शनरी की प्रस्तावना में लिखते हैं कि पाठक इसका उपयोग कर सकते हैं, "जैसा कि यह उनके लिए सुविधाजनक लगता है। कुछ, किसी भी शब्दकोश की तरह, उस नाम या शब्द की तलाश करेंगे जो इस समय उनकी रुचि रखते हैं, अन्य लोग इस शब्दकोश को एक ऐसी पुस्तक मान सकते हैं जिसे पूरी तरह से, शुरू से अंत तक, एक बैठक में पढ़ा जाना चाहिए ... "। इस तरह की अपरिवर्तनीयता उत्तर-आधुनिकतावादियों के एक अन्य कथन से जुड़ी है: बार्थ के अनुसार, साहित्यिक कृति सहित लेखन, नहीं है।

उपन्यास में चरित्र का विघटन, एक नया जीवनीवाद। उत्तर आधुनिकतावाद का साहित्य साहित्यिक नायक और चरित्र को सामान्य रूप से मनोवैज्ञानिक और सामाजिक रूप से व्यक्त चरित्र के रूप में नष्ट करने की इच्छा की विशेषता है। अंग्रेजी लेखिका और साहित्यिक आलोचक क्रिस्टीना ब्रुक-रोज़ ने अपने लेख डिसोल्यूशन ऑफ कैरेक्टर इन ए नॉवेल में इस समस्या को पूरी तरह से कवर किया। साहित्यिक उत्तर आधुनिकतावाद कला का काम

ब्रुक-रोज़ "पारंपरिक चरित्र" के पतन के पांच मुख्य कारणों का हवाला देते हैं: 1) "आंतरिक एकालाप" और अन्य "मन-पढ़ने" चरित्र तकनीकों का संकट; 2) बुर्जुआ समाज का पतन और इसके साथ उपन्यास की शैली जिसे इस समाज ने जन्म दिया; 3) मास मीडिया के प्रभाव के परिणामस्वरूप नए "कृत्रिम लोककथाओं" के सामने आना; 4) "लोकप्रिय शैलियों" के अधिकार की वृद्धि उनके सौंदर्यवादी आदिमवाद, "क्लिप सोच" के साथ; 5) 20वीं सदी के अनुभव को यथार्थवाद के माध्यम से व्यक्त करने की असंभवता। अपने सभी आतंक और पागलपन के साथ।

"नई पीढ़ी" के पाठक, ब्रुक-रोज़ के अनुसार, गैर-कथा या "शुद्ध फंतासी" को कथा साहित्य के लिए तेजी से पसंद करते हैं। यही कारण है कि उत्तर आधुनिक उपन्यास और विज्ञान कथा एक दूसरे के समान हैं: दोनों शैलियों में, चरित्र व्यक्तित्व के अवतार की तुलना में एक विचार का व्यक्तित्व अधिक है, एक व्यक्ति का अद्वितीय व्यक्तित्व "किसी प्रकार की नागरिक स्थिति और एक जटिल सामाजिक और मनोवैज्ञानिक इतिहास। ”

ब्रुक-रोज़ का समग्र निष्कर्ष है: "निस्संदेह, हम बेरोजगारों की तरह संक्रमण की स्थिति में हैं, एक पुनर्गठित तकनीकी समाज के उभरने की प्रतीक्षा कर रहे हैं जहां वे एक जगह पा सकते हैं। यथार्थवादी उपन्यास बनते रहते हैं, लेकिन कम और कम लोग खरीदते हैं या उन पर विश्वास करते हैं, संवेदनशीलता और हिंसा, भावुकता और सेक्स, सांसारिक और शानदार के अपने बारीक ट्यून किए गए सीज़निंग के साथ बेस्टसेलर को प्राथमिकता देते हैं। गंभीर लेखकों ने अभिजात्य बहिष्कृत कवियों के भाग्य को साझा किया है और खुद को आत्म-प्रतिबिंब और आत्म-विडंबना के विभिन्न रूपों में बंद कर दिया है - बोर्गेस के काल्पनिक उन्मूलन से लेकर केल्विनो के ब्रह्मांडीय कॉमिक्स तक, बार्थेस के पीड़ित मेनिपियन व्यंग्य से लेकर पाइनचॉन की भटकाव प्रतीकात्मक खोज तक कि कौन जानता है कि क्या है - ये सभी यथार्थवादी उपन्यास की तकनीक का उपयोग यह साबित करने के लिए करते हैं कि अब उसका उपयोग उन्हीं उद्देश्यों के लिए नहीं किया जा सकता है। चरित्र का विघटन वह सचेत बलिदान है जो उत्तर-आधुनिकतावाद विज्ञान कथा की तकनीक की ओर मुड़कर करता है।

वृत्तचित्र और कल्पना के बीच की सीमाओं के धुंधला होने से तथाकथित "नई जीवनीवाद" का उदय हुआ है, जो पहले से ही उत्तर-आधुनिकतावाद के कई पूर्ववर्तियों (वी। रोज़ानोव के आत्म-अवलोकन निबंधों से "काले यथार्थवाद" तक) में पाया जाता है। जी. मिलर का)।