(1915-1997) pianista ruso

La vida de Svyatoslav Teofilovich Richter se parece poco a las biografías de otros artistas. Siguió un camino muy especial hacia el éxito. El futuro pianista pasó su infancia en Odessa. Su padre, Teofil Danilovich, enseñaba en el conservatorio y era un músico famoso en la ciudad. Hubo un tiempo en que se graduó en la Academia de Música de Viena y fue él quien le dio a su hijo sus primeras lecciones de piano cuando el niño tenía sólo cinco años.

Sin embargo, el padre no podía estudiar constantemente con su hijo, ya que se vio obligado a dedicar todo su tiempo a clases con los alumnos. Por lo tanto, desde los nueve o diez años, Svyatoslav prácticamente se quedó solo. Sólo por un corto tiempo recibió lecciones del pianista A. Atl, uno de los alumnos de su padre. Y el niño utilizó esta libertad de acción de una forma muy original: empezó a tocar todas las notas que había en la casa. Estaba especialmente interesado en los teclados de ópera. Poco a poco, Richter aprendió a tocar cualquier música a simple vista y se convirtió en un acompañante cualificado.

Desde los quince años ayuda a su padre y pronto comienza a trabajar de forma independiente: se convierte en acompañante de un grupo de música en Sailor's House. Después de graduarse de la escuela, trabajó durante varios años como acompañante de la Filarmónica de Odessa. En ese momento, Svyatoslav viajó con grupos de conciertos, acompañando a varios músicos y adquirió experiencia.

En 1932 se fue a trabajar a Odessa. Teatro de ópera y se convierte en director asistente S. Stolerman. Svyatoslav Richter lo ayuda en los ensayos y trabajando con cantantes, ampliando gradualmente su propio repertorio. En mayo de 1934, el pianista interpretó la primera claviraband. concierto en solitario- en la Casa de Ingenieros de Odessa, representación de obras de Frédéric Chopin. El concierto se desarrolló con gran éxito, pero en ese momento el joven aún no había pensado en estudiar música de manera profesional.

Sólo cinco años después, en la primavera de 1937, Svyatoslav Richter finalmente fue a Moscú para ingresar al conservatorio. Este fue un paso bastante audaz, ya que el joven intérprete no tenía educación musical. El destacado pianista de nuestro tiempo, G. Neuhaus, lo escuchó en el examen de ingreso. A partir de ese día, Richter se convirtió en su alumno favorito.

Neuhaus aceptó a Svyatoslav Richter en su clase, pero nunca le enseñó en el sentido convencional de la palabra. Como escribió más tarde el propio Neuhaus, no había nada que enseñarle a Richter: solo era necesario desarrollar su talento. Richter mantuvo una actitud reverente hacia su primer maestro durante toda su vida. Es interesante que, habiendo tocado casi todos los clásicos del piano del mundo, nunca incluyó el Quinto Concierto de Beethoven en el programa, creyendo que no podía tocarlo mejor que su maestro.

En noviembre de 1940 el primer hablar en público Richter en Moscú. En este primer concierto en la Sala Pequeña del Conservatorio actuó con su profesor. Unos días más tarde ofreció su propio concierto solista en la Gran Sala del Conservatorio, y a partir de ese momento comenzó su larga vida como músico intérprete.

Durante la guerra, Svyatoslav Teofilovich Richter estuvo en Moscú. A la menor oportunidad, actuó en conciertos. Y nunca dejó de estudiar ni un solo día. Desde junio de 1942 se ha reanudado actividades de concierto y literalmente comienza a "colmar" a la audiencia con nuevos programas. Al mismo tiempo comienzan sus giras por diversas ciudades. Durante los dos últimos años de la guerra viajó por casi todo el país. Incluso realizó el examen estatal en el conservatorio en forma de un concierto en la gran sala del conservatorio. Después de este discurso, la comisión decidió grabar el nombre de Richter con letras doradas en una placa de mármol en el vestíbulo de la Sala Pequeña del Conservatorio.

En 1945, Svyatoslav Richter se convirtió en el ganador del concurso de músicos intérpretes de toda la Unión. Es curioso que durante mucho tiempo no quisiera anunciar su participación en el mismo. El caso es que Richter siempre consideró incompatibles los conceptos de música y competición. Pero comenzó a participar en el concurso para fortalecer la reputación docente de su maestro G. Neuhaus. Posteriormente no participó en ningún concurso. Además, siempre se negó a presidir el jurado de muchos concursos internacionales.

EN años de posguerra Svyatoslav Teofilovich Richter continúa de gira constantemente y su fama como intérprete va en aumento. En 1950 realizó su primera gira por el extranjero, a Checoslovaquia. Luego vienen los viajes a otros países. Sólo después de esto la dirección “libera” a Richter a Finlandia. Sus conciertos son, como siempre, un triunfo y ese mismo año el pianista realiza una gran gira por Estados Unidos y Canadá. Y las salas de conciertos abarrotadas lo aplauden por todas partes.

El secreto del rápido ascenso de Richter debe verse no solo en el hecho de que tenía una amplitud de repertorio única (tocó Bach y Debussy, Prokofiev y Chopin con igual éxito), sino también en el hecho de que creó una imagen única y completa. de cualquier pieza musical. Cualquier música interpretada por él sonaba como si la hubiera compuesto él mismo frente al espectador.

A diferencia de otros pianistas, Svyatoslav Richter supo perderse en la música que interpretaba. Reveló plenamente su genio. El propio maestro dijo cuando los periodistas se le acercaron para pedirle una entrevista (y él se mostró muy, muy reacio a contactar con la prensa): “Mis entrevistas son mis conciertos”. Y el músico consideraba que actuar ante el público era un deber sagrado.

Durante muchos años, junto a Svyatoslav Richter estuvo su esposa, la cantante Nina Lvovna Dorliak. Una vez actuó con sus propios conciertos, pero abandonó los escenarios y se hizo famosa. profesor de música. El propio Richter nunca tuvo estudiantes. Probablemente simplemente no tuvo tiempo, o tal vez la razón es que el genio no se puede enseñar.

La versatilidad de su talento, que recuerda a los genios del Renacimiento, también se reflejó en la pasión de Richter por la pintura. Toda su vida coleccionó cuadros e incluso pintó él mismo al óleo. El Museo de Colecciones Privadas alberga varias obras originales de Richter. En cuanto a la colección principal, la mayor parte también ha sido trasladada al museo. También hay que decir que en los años sesenta y setenta Svyatoslav Richter organizó en su casa exhibiciones de arte representantes de movimientos informales. Particularmente interesantes resultaron las exposiciones de E. Akhvlediani y V. Shukhaev.

Svyatoslav Teofilovich Richter fue el organizador y participante permanente de los festivales de música de verano que se celebraban periódicamente en Francia, así como de las famosas veladas de diciembre en el Museo de Moscú. Bellas Artes a ellos. Alexander Pushkin, en cuyo patio italiano en agosto de 1997 Moscú se despidió del más grande pianista del siglo XX.

Richter Sviatoslav Teófilovich

Richter Sviatoslav Teófilovich

El mayor pianista soviético del siglo XX. Mucho se ha escrito sobre este destacado pianista. y en internet gran cantidad material sobre él. No tiene sentido copiar material. solo ofrezco breve reseña. Para obtener una imagen más completa de la biografía y la trayectoria creativa del pianista, ofrezco una selección de mis artículos favoritos sobre Richter que encontré en Internet. Siguiendo los enlaces y leyendo los artículos, podrá obtener la imagen más completa del pianista.

1. Semblanza biográfica con motivo del centenario del nacimiento del pianista: S. Richter
2. Igor Izgarshev: “El Richter desconocido”
3. Análisis biografía creativa: G. Tsypin Sviatoslav Richter (1990)
4. Las memorias se publicaron en 2012. amigo cercano S. Richter – Vera Prokhorova “Cuatro amigos en el contexto del siglo”. Desafortunadamente, puedes adquirir el libro en este momento no es posible - no disponible en ninguna tienda online (datos a enero de 2017). Y ella no está en en formato electrónico, porque La reimpresión está prohibida por el titular de los derechos de autor. Pero puedes buscar en librerías su ciudad o deje una solicitud en la tienda en línea para recibir una notificación cuando el libro esté disponible para la venta.

Entonces, una breve reseña biográfica: Sviatoslav Richter. Artista del Pueblo de la URSS (1961). Héroe Laborismo socialista(1975). Laureado con los premios Lenin (1961), Stalin (1950) y los premios estatales de la RSFSR Glinka (1987) y Rusia (1996). El primer ganador del premio Grammy en la URSS (1960).

Svyatoslav Richter nació en la familia del pianista, organista y compositor Teofil Danilovich Richter (1872-1941), profesor del Conservatorio de Odessa y organista de la iglesia de la ciudad; madre: Anna Pavlovna Moskaleva (1892-1963), en honor a la madre von Reinke, de nobles rusos de origen alemán. Durante la Guerra Civil, la familia se separó, Richter vivió en la familia de su tía Tamara Pavlovna, de quien heredó el amor por la pintura, que se convirtió en su primer pasatiempo creativo.

En 1922, la familia se mudó a Odessa, donde Richter comenzó a estudiar piano y composición. Richter recordó que en la infancia y en adolescencia un gran impacto en él influyó su padre, que fue su primer maestro y cuya obra el joven Sviatoslav escuchaba constantemente. Algunas fuentes indican que Richter fue en gran medida autodidacta, sin embargo, esto probablemente se refiere al hecho de que no tomó un curso de piano estándar, ni tocó escalas, ejercicios ni estudios. La primera pieza que empezó a tocar Svyatoslav fue un nocturno de F. Chopin. Durante este tiempo, también escribió varias obras de teatro, se interesó por la ópera y albergaba planes de convertirse en director de orquesta. De 1930 a 1932, Richter trabajó como pianista y acompañante en Odessa Sailor's House y luego en la Filarmónica de Odessa. El primer concierto en solitario de Richter, compuesto por obras de Chopin, tuvo lugar en 1934, y pronto consiguió un puesto como acompañante en la Ópera de Odessa.

Sus esperanzas de convertirse en director de orquesta se desvanecieron; En 1937, Richter ingresó al Conservatorio de Moscú en la clase de piano de Heinrich Neuhaus, pero en el otoño fue expulsado (después de negarse a estudiar materias de educación general) y regresó a Odessa. Pronto, sin embargo, ante la insistencia de Neuhaus, Richter regresó a Moscú y volvió a ingresar al conservatorio, recibiendo su diploma recién en 1947. El debut del pianista en Moscú tuvo lugar el 26 de noviembre de 1940, cuando en la Pequeña Sala del Conservatorio interpretó la Sexta Sonata de Sergei Prokofiev, por primera vez desde el autor. Un mes después, Richter actuó por primera vez con la orquesta.

Durante la Gran Guerra Patria, Richter permaneció en Moscú. En agosto de 1941, su padre, que vivía en Odessa, fue arrestado por las autoridades soviéticas bajo falsos cargos de traición, y en octubre, incluso antes de la ocupación de la ciudad por el ejército alemán, le dispararon. En 1962 fue rehabilitado. Después de la liberación de la ciudad de la ocupación, la madre de Richter abandonó la ciudad junto con las tropas alemanas en retirada y se estableció en Alemania. El propio Richter la consideró muerta durante muchos años. Durante la guerra, Richter participó activamente en conciertos, actuó en Moscú, realizó giras por otras ciudades de la URSS y tocó en la sitiada Leningrado. El pianista interpretó por primera vez varias obras nuevas, entre ellas la Séptima Sonata para piano de Sergei Prokofiev.

La gran amiga y mentora de Richter fue Anna Ivanovna Troyanovskaya (1885-1977), en su casa de Skatertny Lane practicó con el famoso piano Medtner. En 1943, Richter conoció a la cantante Nina Dorliak, quien más tarde se convirtió en su esposa. Richter y Dorliac a menudo actuaban juntos en conciertos.

Después de la guerra, Richter ganó gran fama al ganar el Tercer Concurso de Músicos de toda la Unión (el primer premio lo compartió con Viktor Merzhanov) y se convirtió en uno de los principales pianistas soviéticos.

Los conciertos de Richter en la URSS y los países del bloque del Este fueron muy populares, pero no se le permitió actuar en Occidente durante muchos años. Esto se debió al hecho de que Richter apoyó relaciones amistosas con figuras culturales deshonradas, entre ellas Boris Pasternak y Sergei Prokofiev. Durante los años de la prohibición no oficial de interpretar la música del compositor, el pianista tocaba a menudo sus obras y en 1952, por primera y única vez en su vida, actuó como director de orquesta, dirigiendo el estreno del Concierto sinfónico para violonchelo. y Orquesta (solista: Mstislav Rostropovich). La novena sonata de Prokofiev está dedicada a Richter y fue interpretada por él por primera vez.

Los conciertos de Richter en Nueva York y otras ciudades americanas en 1960 causaron sensación, a lo que siguieron numerosas grabaciones, muchas de las cuales todavía se consideran estándar. Ese mismo año, el músico recibió el premio Grammy (se convirtió en el primer intérprete soviético en recibir este premio) por su interpretación de la Segunda concierto de piano Brahms.

En 1952, Richter interpretó el papel de Franz Liszt en la película de G. Alexandrov "El compositor Glinka".

En 1960-1980, Richter continuó su activa actividad concertística, ofreciendo más de setenta conciertos al año. Realizó muchas giras por diferentes países, prefiriendo tocar en salas íntimas en lugar de grandes. Salas de conciertos. El pianista grabó relativamente poco en el estudio, pero el un gran número de Grabaciones "en vivo" de conciertos.

El repertorio inusualmente amplio de Richter abarcó obras desde música barroca hasta compositores del siglo XX, y a menudo interpretó ciclos completos de obras, como el Clave bien temperado de Bach. Un lugar destacado en su obra lo ocuparon las obras de Haydn, Schubert, Chopin, Schumann, Liszt y Prokofiev. La actuación de Richter se distingue por la perfección técnica, un enfoque profundamente individual del trabajo y un sentido del tiempo y el estilo. Considerado uno de los más grandes pianistas del siglo XX.

Richter es el fundador de varios festivales de música, incluido el anual Festival de verano Festivales musicales en Touraine (celebrados desde 1964 en un granero medieval en Mel cerca de Tours, Francia), las famosas "Tardes de diciembre" en el Museo Pushkin (desde 1981), durante las cuales actuó con los principales músicos de nuestro tiempo, incluido el violinista Oleg Kagan, el violista Yuri Bashmet, los violonchelistas Mstislav Rostropovich y Natalya Gutman. A diferencia de muchos de sus contemporáneos, Richter nunca enseñó.

EN últimos años Durante su vida, Richter a menudo canceló conciertos debido a una enfermedad, pero continuó actuando. Durante la actuación, a petición suya, el escenario estaba completamente oscuro y solo las notas en el atril del piano estaban iluminadas por una lámpara. Según el pianista, esto dio al público la oportunidad de concentrarse en la música sin distraerse con momentos menores. En los últimos años vivió en París, y poco antes de su muerte, el 6 de julio de 1997, regresó a Rusia. último concierto El concurso de pianistas se celebró en 1995 en Lübeck. Svyatoslav Richter murió el 1 de agosto de 1997 en el Hospital Clínico Central de infarto de miocardio. Enterrado en Cementerio Novodévichi en Moscu.

La información sobre Svyatoslav Richter está extraída de Wikipedia.

Vídeo “Richter el Invicto (en dos partes)”:

Svyatoslav Richter, uno de los más grandes pianistas del siglo XX, nació el 20 de marzo de 1915 en la ciudad de Zhytomyr del Imperio Ruso (actualmente Ucrania).
Su nombre está inscrito en la historia de la música como el nombre de un pianista que no sólo interpretó magistralmente música clásica obras musicales, pero también crearon las interpretaciones de sus autores, que a su vez se convirtieron en clásicos.

Sviatoslav Richter. biografia corta

1915: nace en la familia del pianista y compositor alemán, profesor del Conservatorio de Odessa, Theophilus Richter y la noble rusa Anna Moskaleva.

1930-1932 - Sviatoslav Richter Trabajó como pianista y acompañante en Odessa Sailor's House y luego en la Filarmónica de Odessa.

1934 - primer concierto en solitario rico, en el que el pianista interpretó obras de Chopin, tras lo cual consiguió un puesto como acompañante en la Ópera de Odessa.

1937-1947: estudió en el Conservatorio de Moscú en la clase de piano de Heinrich Neuhaus, fue expulsado tras negarse a estudiar materias de educación general, pero posteriormente fue reintegrado y recibió un diploma en 1947.

1940 - primera actuación Sviatoslav Richter En Moscú, en la pequeña sala del Conservatorio, Richter interpretó la Sexta Sonata de Sergei Prokofiev, por primera vez desde el propio Prokofiev.

1960: gira por Estados Unidos, premio Grammy (el primer pianista soviético en recibir un Grammy).

1960-1980 - numerosas giras en diferentes paises, más de 70 conciertos al año.

Década de 1990: vivió en París.

1997 - falleció.

Svyatoslav Richter - pianista virtuoso y maestro de la interpretación del piano

Ejecución Sviatoslav Richter Se distingue por la facilidad y perfección técnica, el acercamiento del autor a la obra y un sutil sentido musical.

Sobreviven bastantes grabaciones de estudio rico Sin embargo, existen muchas grabaciones habituales de conciertos, incluidas bastantes que se pueden escuchar y ver en Youtube. Las grabaciones, a primera vista, dan la impresión de ser profundamente amateurs e incluso de mala calidad, y la razón es la oscuridad en el escenario durante las actuaciones. rico, cuando la lámpara iluminaba sólo las notas sobre el atril del piano. Según el pianista, esto dio al público la oportunidad de concentrarse en la música sin distraerse con momentos menores.

en la foto: retrato Sviatoslav Richter

Sviatoslav Richter Junto con el legendario director del Museo Pushkin de Moscú se le ocurrió Festival de Música“Tardes de Diciembre”, que se celebra en el museo desde 1981. Una característica especial del festival es la celebración de conciertos y exposiciones de arte unidos por un tema en las salas del museo.

“Amaba mucho el cine”, recuerda Irina Antónova, presidenta del Museo Estatal de Bellas Artes de Pushkin. - Conocía muy bien el cine. Tengo una carta donde escribe desde París: “Este mes pasó algo inusual. Vi 40 películas”. Es decir, había días que iba dos veces al cine. Visitó mucho los teatros. Siempre se le vio en los cines".

Un piano que alguna vez fue regalado rico, se encuentra ahora en Museo Pushkin. Hubo un tiempo en que un instrumento pesado no cabía por la puerta del apartamento del pianista. Se podía utilizar una grúa, pero al final lo hicieron más fácil. rico Lo doné al museo, ya que todavía tocaba allí a menudo.

Svyatoslav Richter no solo fue un destacado pianista del siglo pasado, sino también una figura cultural, participó activamente en vida publica, fundó el festival Tardes de Diciembre.

Genial, brillante, sobresaliente: así hablan del pianista Svyatoslav Richter todos los que alguna vez han escuchado su virtuosa interpretación. obras clasicas. Su repertorio incluye obras de Bach, Schubert, Chopin, Liszt, Prokofiev, Haydn.

el tenia el suyo enfoque individual Para la música, tenía sentido del tiempo y del estilo, y su técnica de interpretación llegó a la perfección absoluta.

Infancia

Svyatoslav Richter nació en Zhytomyr en Ucrania, aunque en ese momento era Imperio ruso, 20 de marzo de 1915. El padre del niño era un talentoso pianista, organista y compositor alemán Teofil Danilovich Richter (1872-1941), que enseñaba música en el Conservatorio de Odessa y tocaba el órgano en una iglesia local. El nombre de la madre de Svyatoslav era Anna Pavlovna Moskaleva (1892-1963), una noble rusa hereditaria, en honor a la madre de von Reinke. Todo Guerra civil El pequeño Svyatoslav vivía con su tía Tamara, de quien su sobrino heredó el amor por la pintura, que luego se convirtió en una de sus aficiones más importantes después de la música.

Foto: Svyatoslav Richter en su juventud.

En 1922, el niño y su familia se mudaron a Odessa y aprendieron a tocar el piano. Su padre, un famoso pianista que recibió su educación musical en Viena, lo ayuda en este momento. El pequeño Svyatoslav se sintió muy atraído por la ópera, incluso comienza a escribir. Obras de teatro y sueña con estudiar para ser director de orquesta. Svyatoslav estuvo dos años, de 1930 a 1932, en la Odessa Sailor's House, donde fue aceptado como pianista y acompañante, tras lo cual se trasladó a la filarmónica local. En 1934, Richter dio su primer concierto en solitario, interpretando principalmente música de Chopin. Poco después, fue aceptado en la Ópera de Odessa como acompañante.

Conservatorio

El sueño de Richter de dirigir nunca se hizo realidad. En 1937, el joven se convirtió en estudiante de piano en el Conservatorio de Moscú, acabando en el famoso Heinrich Neuhaus, pero ese mismo otoño fue expulsado. La razón es que Svyatoslav se negó rotundamente a estudiar materias de educación general.

El joven regresa a casa, a Odessa. Pero Neuhaus logró insistir por su cuenta y Richter aceptó regresar a Moscú, al conservatorio. El debut del pianista en Moscú fue una actuación en noviembre de 1940, celebrada en la Sala Pequeña de su conservatorio natal. en el repertorio joven pianista estaba la Sexta Sonata de Prokofiev, que hasta entonces sólo había sido interpretada por su autor. Apenas un mes después, Svyatoslav ofrece su primer concierto acompañado de una orquesta. Se graduó en el Conservatorio Richter en 1947 y recibió una medalla de oro.

Guerra

Durante los años de la guerra, el pianista da conciertos no sólo en Moscú sino también en otras ciudades. Unión Soviética. También visitó Leningrado sitiado. Intentó complacer a sus compatriotas cansados ​​de la guerra. musica bonita, perfecta ejecución. Su repertorio incluye cada vez más obras nuevas; tocó de manera indescriptible la Séptima Sonata para piano de S. Prokofiev.

Padres

En la biografía de Svyatoslav Richter hubo una tragedia que ocultó cuidadosamente a quienes lo rodeaban: la traición de su propia madre. Antes de la guerra, la familia vivía en Odessa, el padre trabajaba en el teatro de la ópera y la madre se dedicaba a la costura. Justo antes de la ocupación de Odessa, a su familia se le ofreció evacuar, pero la madre se negó. El padre del niño es arrestado por agentes de seguridad, citando la ley marcial, y fusilado, sólo porque era de nacionalidad alemana y, por tanto, un traidor que esperaba la llegada de los nazis. En este momento, inesperadamente para todos, la madre se casa con Sergei Kondratyev, descendiente de un funcionario. Rusia zarista que lo odiaba ferozmente poder soviético e incluso le permite tomar el apellido Richter.

Foto: Svyatoslav Richter con su madre y su padre.

Sin esperar a que Odessa sea ocupada tropas soviéticas, Anna y su nuevo marido huyen al extranjero y se instalan en Alemania. Svyatoslav en este momento vive y estudia en Moscú y no sabe nada, esperando durante toda la guerra conocer a su amada madre, quien fue para él tanto consejera como amiga. Al enterarse de lo sucedido, el joven se cerró: fue una verdadera catástrofe, el colapso de todo lo que antes era sagrado. Experimentó este dolor toda su vida, incluso decidió que nunca tendría una familia, solo creatividad.

Hacía veinte años que no veía a su madre. Su encuentro tuvo lugar cuando Furtseva y Orlova obtuvieron permiso para que Svyatoslav viajara al extranjero. Pero, por desgracia, la cercanía que había antes no funcionó. Sin embargo, cuando Richter se enteró de la grave enfermedad de su madre, gastó en ella toda la tarifa que ganó en la gira. Kondratiev informó a Svyatoslav sobre su muerte justo antes de la actuación en Viena, y el gran pianista no pudo hacer frente a su emoción y falló en el concierto. Este fue su único fracaso en toda su vida.

Creación

El nombre de Richter comenzó a aparecer después de la guerra; le dio especial fama el Tercer Concurso de toda la Unión, pero en el que resultó ganador, compartiendo el primer premio con V. Merzhanov. Fue reconocido como el mejor. pianista soviético. Luego hubo giras por su tierra natal y por países socialistas, pero no le permitieron ir a Occidente. La razón de esto fue la amistad del pianista con los deshonrados Boris Pasternak y Sergei Prokofiev. La música de Prokofiev fue prohibida en secreto, pero esto no impidió que Richter interpretara sus obras. En 1952, el sueño de Richter se hizo realidad: dirigió por primera vez el estreno de la Orquesta Sinfónica. M. Rostropovich interpretó el papel solista. Prokofiev incluso dedicó su Novena Sonata a Richter, y el pianista la interpretó de manera brillante. Richter fue el primer intérprete en la Unión Soviética en recibir el prestigioso premio Grammy. Su vida concertística fue muy intensa: hasta 70 conciertos al año.

La obra de Sviatoslav Richter se conserva en numerosas grabaciones, tanto de estudio como de concierto, realizadas entre 1946 y 1994.

Actividad social

Svyatoslav Richter es el fundador de las “Tardes de diciembre”, que se celebraron en el Museo Pushkin de Bellas Artes. Se trataba de festivales temáticos de música y pintura, en los que se tocaba música clásica popular y se exhibían pinturas correspondientes al tema. Estas veladas reunieron a los más mejores músicos, artistas, directores y actores. El festival se celebró por primera vez en 1981.

Richter también tomó la iniciativa de organizar el festival “Celebraciones musicales” en Turena en 1964 y el festival de música en Tarusa en 1993.

A principios de los años 90, Richter estaba trabajando en la creación de una escuela para jóvenes artistas y músicos, donde no sólo pudieran estudiar, sino también relajarse. Lugar ideal Para tal escuela, el pianista consideró la ciudad de Tarusa, donde se encontraba su dacha. Pero para cumplir mi sueño necesitaba dinero. Así surge la idea de sostener festivales anuales, en el que participarán artistas y músicos. Para poder celebrarlos, el pianista organiza la Fundación Svyatoslav Richter, de la que llega a ser presidente. El pianista también donó su dacha a la fundación.

Cuadro

Uno mas gran amor Richter estaba pintando. Tenía toda una colección de pinturas y dibujos que le regalaron. artistas famosos– K. Magalashvili, A Troyanovskaya, V Shukhaeva, D. Krasnopevtseva.

Incluso tenía un cuadro del gran Picasso: "Paloma", en el que el artista dejó una inscripción dedicatoria. La mentora de Richter en el arte de la pintura fue A. Troyanovskaya; Ella creía que Richter tenía un sentido especial de la luz, de alguna manera percibía el espacio a su manera, tenía una imaginación vívida y una memoria fenomenal.

Vida personal

Mi futura esposa Sviatoslav se conoció en 1943. Hubo muchos rumores y habladurías sobre la vida personal del pianista, hasta el punto de que era homosexual, a pesar de tener esposa. El músico nunca habló de los detalles de las relaciones familiares, era demasiado personal. El nombre de su esposa era Nina Dorliak (1908-1998).

Foto: Svyatoslav Richter con su esposa Nina Dorliak

ella era una hija cantante popular A Dorliak. En el momento en que se conocieron, Nina era cantante (soprano) y luego se convirtió en profesora en el Conservatorio de Moscú. Nina Lvovna sobrevivió a su marido casi un año. Ellos vivieron larga vida– 50 años, pero nunca tuvo hijos. Richter creía que no necesitaba todas estas tranquilas alegrías familiares; sólo era feliz en el arte. Tuvieron un matrimonio muy inusual: esto fue un atractivo para usted, viviendo en diferentes habitaciones... Según el testamento de N. Dorliak, su apartamento pasó a ser propiedad del Museo Pushkin.

Museo

Desde 1999, el apartamento que anteriormente perteneció a Richter se ha convertido en museo. Aquí todo permanece como era en vida del gran pianista. Todas las cosas están en su lugar, el piano con las partituras está en la misma sala en la que ensayó Svyatoslav Teofilovich. Ahora esta sala se utiliza para ver películas y escuchar música clásica. Los armarios todavía están llenos de partituras, casetes y discos que fueron donados al gran maestro por amigos y numerosos fans.

Aquí también se guarda de forma segura el manuscrito original de la Novena Sonata de Prokofiev, dedicada a Richter. El despacho del músico sorprende por la abundancia de libros; le gustaban los clásicos rusos. Y un lugar especial en el museo ocupa la pintura, otra gran afición del pianista. Aquí están sus propias obras y pinturas de sus amigos artistas, famosos y no tan famosos. El museo está abierto a cualquiera que quiera escuchar. buena música o participe usted mismo en una de las veladas musicales.

Reconocimiento al más grande de los músicos

El trabajo de Richter fue recompensado con numerosos títulos y premios. Él artista nacional URSS y RSFSR, recibieron a Lenin y Premio Stalin. Dos universidades le otorgaron el título de doctor honoris causa: Estrasburgo y Oxford.

Fue condecorado con la Orden de la Revolución de Octubre y la Orden al Mérito de la Patria. Es ganador de numerosos premios nacionales y extranjeros, es Caballero de la Orden de las Artes y las Letras recibida en Francia, Héroe del Trabajo Socialista y miembro de la Academia de Creatividad de Moscú.

En memoria del pianista

En 2011 se instaló una placa conmemorativa en Zhytomyr, la patria del gran músico. Se dio el nombre de Svyatoslav Richter. Competicion internacional pianistas. En la ciudad de Yagotin en Ucrania y en Bydgoszcz en Polonia hay monumentos al insuperable maestro. Una de las calles de Moscú también lleva el nombre de Svyatoslav Richter.

Richter hizo su última aparición pública en Alemania en 1995. El músico murió en Moscú el 1 de agosto de 1997. Lugar de entierro: Cementerio Novodevichy.

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Nacido el 20 de marzo de 1915 en Zhytomyr. El potencial creativo del Maestro no necesita características ni comentarios. Biografía músico famoso se puede encontrar en cualquier enciclopedia, pero su censura soviética contradice muchas de las más importantes hechos biográficos músico, especialmente del período de Odessa. Por ejemplo, para muchos biógrafos, el período de Odessa en la vida de Richter comenzó en 1921. Según recuerdos posteriores del propio Svyatoslav Teofilovich, sus padres lo llevaron cuando era niño a Odessa en 1916, después de que el rector Witold Malishevsky invitara a su padre al puesto de profesor en el Conservatorio de Odessa. El padre del músico, Teofil Danilovich Richter, era un talentoso pianista y organista que se graduó en la Academia de Música de Viena y combinó una cátedra en el conservatorio con el puesto de organista de la Iglesia Evangélica Luterana de San Pablo (Kirch) en Odessa.

Visitar con frecuencia Zhytomyr (especialmente en periodo de verano), CALLE. Richter, al igual que persona creativa, se formó principalmente en Odessa hasta 1941, cuando ya era estudiante en el Conservatorio de Moscú en la clase del famoso profesor G.G. Neuhaus. Fue Neuhaus, quien escuchó por primera vez tocar a un músico que llegó de Odessa en 1937 y no tenía educación musical formal, quien exclamó: “¡En mi opinión, es un genio!” . Posteriormente, Neuhaus confirmó repetidamente esta valoración de su alumno y él, a su vez, asombró a S.S. con su talento. Prokofieva, D.D. Shostakóvich, D.B. Kabalevsky y muchos otros.

S. Richter, A. Moskaleva, T. Richter

Casi todo el período de Odessa anterior a la guerra S.T. La obra de Richter está llena de colisiones y paradojas que no resuenan de ninguna manera con las ambiciosas aspiraciones de sus pares. Los grandiosos triunfos laureados de los pianistas E. Gilels y J. Zak (así como de otros eminentes residentes de Odessa), los violinistas N. Milstein, B. Goldstein y, por supuesto, D. Oistrakh, ya no preocuparon al nada joven músico. . Fascinado por lo más diverso, a veces contradictorio planes creativos(drama, poesía, composición, acompañante, dirección), Svyatoslav Richter ni siquiera pensó en la carrera de un solista virtuoso, como sus compañeros. Sólo a los 19 años, después de haber escuchado a D.F. Durante la actuación de Oistrakh de su acompañante V. Topilin (cuarta balada de F. Chopin), planeó realizar un concierto en solitario de las obras del brillante compositor polaco.

La variedad de pasatiempos del joven, que no mostraba ambiciones tan importantes para la profesión de virtuoso-instrumentista, no atrajo al destacado profesor de piano del conservatorio, que tenía una actitud fría hacia el padre y el hijo Richter. Como resultado, el sinclito del departamento de piano degradó gradualmente a T.D. Richter al puesto de profesor de piano general y simplemente ignoró el talento de su hijo. Pero el público en general de Odessa, así como su parte musical y profesional, no se equivocaron al descubrir increíbles potenciales inclinaciones creativas en el joven. El joven acompañante, primero en la Filarmónica y luego en la ópera, demuestra las maravillas de la lectura a primera vista de partituras y claves, reclamando el puesto de director en presentación de ballet A. Glazunov “Raymonda”, deleitando a los artistas con madurez y habilidad.

Quizás en este período de preguerra se dieron las condiciones previas para la actitud compleja y contradictoria de S.T. Richter a su ciudad natal, que alternaron con altibajos de reconocimiento y decepción. Salida hacia Moscú para la clase de G.G. Neuhaus, tormentoso vida metropolitana no atrajo al músico de Odessa a su remolino, huyó constantemente a Odessa en busca de sus afectos, en gran parte familiares, lo que obligó a su maestro G.G. Neuhaus hizo esfuerzos considerables para devolverlo a Moscú.

Un tema aparte de la biografía del músico es su origen alemán por el padre y en parte por la madre (A. Moskaleva), lo que también alejó en gran medida a la familia Richter de la intelectualidad musical de Odessa. Los materiales que han aparecido en la última década ilustran claramente el círculo de conocidos y amigos de la familia del organista de la iglesia, de mentalidad nada prosoviética, que se vio obligado a renunciar a su cargo después de sugerencias "expresivas" de la administración del conservatorio, trasladando al puesto de organista de ópera.

La más controvertida puede ser la renuncia personal de S.T. Richter de sus visitas a Odessa en el período de posguerra con el motivo de la ejecución de su padre por los enkavedistas en agosto de 1941. A pesar de que entró firmemente en la cohorte. músicos famosos país en los años 40, quedó una mancha en su biografía debido a la represión de su padre, y después de que su madre se fue a Alemania al final de la guerra con su nuevo marido antisoviético S. Kondratyev, la carrera de Richter podría haber estado predeterminada. Mientras tanto, en el Concurso de Piano de toda la Unión de 1945, el alemán Richter compartió el primer premio con el soldado de primera línea V. Merzhanov a instancias del propio Stalin, estando constantemente en el campo de visión del déspota estético. En 1950, Richter recibió el Premio Stalin, siendo ya el artista más famoso de la URSS, en cuya biografía el período de Odessa exigía claramente una renuncia oficial. Sin embargo, según los datos disponibles, se trataba de una obligación aparentemente cumplida tanto por el propio Richter como, en gran medida, por quienes lo rodeaban. Al mismo tiempo, Richter nunca abandonó sus antiguas conexiones, amigos y colegas de Odessa, mostrando calidez tanto en los lugares favoritos de su juventud como en los hogares donde maduró su genio, aunque evitó publicitarlo.

No se debe ocultar el hecho de que su estilo de vida tanto en el país como en el extranjero estaba bajo la atenta mirada de los servicios especiales, quienes encontraban oportunidades para observar desde todas las distancias a su persona especial, que él siempre recordaba. Sin embargo, Richter se reveló en correspondencia con "personas del pasado de Odessa", en quienes confiaba plenamente, pero que no son visibles en ninguno de los biografías oficiales. Esta es la familia de Natalya Zavalishina-Verbitskaya, con quien Richter mantuvo correspondencia todos los años hasta su muerte en 1974. Y la familia del famoso pediatra de Odessa G.S. Levi, que salvó a S. Richter de la meningitis cuando era niño, fue un hogar para el músico, como para otras familias cercanas a él. En el salón de S. Richter (ahora apartamento-museo conmemorativo) El tapiz regalado al músico con una inscripción dedicatoria de la familia Levi se conserva hasta el día de hoy.

¿Estuvo Richter en Odessa después de la guerra? Hasta los años 90 se trataba de leyendas, suposiciones y testimonios de particulares. El propio Richter no se lo contó ni siquiera a sus personas más cercanas. Sólo en la última década Richter confesó a N. Zhuravleva, la hija del famoso lector Dmitry Zhuravlev, y a otras personas especialmente cercanas a él, que había estado en ciudad natal, vio una iglesia destruida y quemada entonces, un apartamento de la primera época de su vida en Nezhinskaya y algunos otros objetos importantes para su memoria.

Odessa, por desgracia, se mantuvo fría con el Gran Músico, sin tratar de aclarar las cosas, y mucho menos los verdaderos hechos del apego de Richter al pasado peligroso. Sólo a partir de 2002, gracias a los esfuerzos de la Misión de D. Oistrakh y S. Richter, el richterianismo estalló con una fuerza sin precedentes. festivales internacionales“Richterfest” (2002, 2005) con la inauguración de una placa conmemorativa del músico en la casa rectoral cerca de la iglesia.

La biografía del Gran Músico se vuelve más completa y refinada con el paso de los años, revelando alcances shakesperianos, como reflejo de la época que vio nacer a esta brillante personalidad.

Yuri Dikiy, pianista

El 2 de septiembre de 2015, en el marco de la celebración del Día de la Ciudad, un Nueva estrella- en honor a Svyatoslav Teofilovich Richter.