Veliki klasični kompozitori: lista najboljih. Ruski klasični kompozitori

Magazin Travellers Digest odabrao je 10 gradova svijeta u kojima žive najljepše žene

Uoči praznične sezone, turistički magazin Travelers Digest sastavio je rang-listu gradova u kojima žive najljepše djevojke. Stručnjaci ove publikacije nekoliko godina intervjuišu predstavnike jačeg pola koji putuju po svijetu. Moskva je zauzela ponosno mjesto u prvih deset, međutim, prema ovoj studiji, postoje mjesta gdje ima više ljepotica.

Stokholm otvara prvih deset gradova sa lijepim ženama. Ovdje je, prema mišljenju stručnjaka, svaka žena ljepotica.

“Uđete u bilo koju radnju i vidite manekenku iza pulta. I nije u jednoj radnji – ima je svuda. Osim toga, ove žene znaju dosta o zabavama i o tome kako dobiti i istovremeno pružiti zadovoljstvo partneru. Oni su obrazovani, druželjubivi, druželjubivi i nemaju nikakvih inhibicija”, kaže Travelers Digest.

Prva tri po ženskoj ljepoti zatvaraju djevojke iz Buenos Airesa. Postoji ogroman broj lijepih žena koje se ne mogu naći ni u jednom drugom gradu u Argentini. Ove žene su uvek lepe i prirodne.

Slijedi Bugarska, odnosno Varna. Ovdje se svi muški snovi mogu pretvoriti u stvarnost. Nema zakona o drogama, jeftine votke, prekrasnih plaža i mora mjesta koja iznenađuju svojom prirodnom ljepotom.

Devojke iz Varne su vaspitane, ljubazne i negovane. Ljepota i šarm su obilježja svih Bugara.

"O ženama Los Anđelesa možete pričati bez prestanka, ali kada vidite ove lepotice, najverovatnije ćete ostati bez teksta", napominje izdanje. Ove žene se razlikuju od Amerikanki iz svih drugih gradova i po izgledu i po tome koliko ih ima po kvadratnom kilometru. Iz tog razloga svi Amerikanci teže da se presele u Kaliforniju.

Među ruskim ženama ne postoji samo puno visokih plavookih plavuša, većina njih će biti pažljiva na mišljenje muškarca i trudit će se da se on osjeća dobro i ugodno. Ova jedinstvena kombinacija je glavni razlog zašto mnogi muškarci žele da uđu u ovaj grad.

U Venecueli, kao što znate, najviše pobjednica izbora za Miss Universe, samo to govori da ovdje ima puno lijepih žena. Žene iz Venecuele nisu samo lijepe - s njima je vrlo lako komunicirati i znaju mnogo o tome kako se zabavljati.

Montreal je daleko od Francuske, ali ima mnogo lepota sa francuskim šarmom. Montreal ima mnogo univerziteta i koledža, grad je ispunjen mladim svježim licima, moderno odjevenim djevojkama, od kojih mnoge govore francuski, što je jednako komunikaciji jezikom ljubavi.

Muškarcu koji želi da osvoji damu iz Montreala savjetuje se ne samo da vodi računa o svom stilu, već i da nauči nekoliko serenada na francuskom.

Neke od najljepših žena na svijetu, prema ispitanicima, žive u Izraelu. Stanovnici Tel Aviva posebno privlače muškarce sa izražajnim velikim očima, ne samo smeđim, već i intrigantno zelenim.

“Poznato je da izraelske djevojke starije od 18 godina služe vojsku. A to znači da ako odlučite da je prevarite, budite spremni da upadnete u nevolje. Rizično, ali kako uzbudljivo!", upozoravaju stručnjaci.

Posljednje (ali i dalje časno) mjesto na rang listi zauzima holandski glavni grad. Na ulicama Amsterdama žene više vole bicikle nego automobile. Pored toga što su Holanđanke veoma atletske, uvek su moderno obučene i prilično opuštene.

“Sve ih to čini veoma lijepim i tjera muškarce da posvete više vremena ljepotama”, piše Travelers Digest.

Top 10 gradova sa najlepšim devojkama
1. Stokholm, Švedska
2. Kopenhagen, Danska
3. Buenos Aires, Argentina
4. Varna, Bugarska
5. Los Angeles, Kalifornija
6. Moskva, Rusija
7. Karakas, Venecuela
8. Montreal, Kanada
9. Tel Aviv, Izrael
10. Amsterdam, Holandija

Dakle, u centru naše pažnje danas su najpoznatija klasična muzička dela. Klasična muzika već nekoliko vekova uzbuđuje svoje slušaoce, izazivajući im buru osećanja i emocija. Odavno je postao dio istorije i tankim nitima isprepleten je sa sadašnjošću.

Nesumnjivo, u dalekoj budućnosti klasična muzika neće biti ništa manje tražena, jer takav fenomen u muzičkom svijetu ne može izgubiti svoju relevantnost i značaj.

Navedite bilo koje klasično djelo - bit će vrijedno prvog mjesta u bilo kojoj muzičkoj hit paradi. Ali kako najpoznatija klasična muzička dela nije moguće porediti među sobom, zbog njihove umetničke posebnosti, ovde navedeni opusi predstavljaju se samo kao dela za upoznavanje.

"Mjesečeva sonata"

Ludwig van Beethoven

U ljeto 1801. briljantno djelo L.B. Betoven, kome je suđeno da postane poznat širom sveta. Naziv ovog djela, "Mjesečeva sonata", poznat je apsolutno svima, od starih do mladih.

Ali u početku je djelo nosilo naziv "Skoro fantazija", koji je autor posvetio svojoj mladoj studentici, voljenoj Juliet Guicciardi. A ime pod kojim je poznat do danas izmislio je muzički kritičar i pjesnik Ludwig Relshtab nakon smrti L.V. Beethoven. Ovo djelo spada u jedno od najpoznatijih muzičkih djela kompozitora.

Inače, odličnu kolekciju klasične muzike predstavljaju izdanja novina Komsomolskaya Pravda - kompaktne knjige sa diskovima za slušanje muzike. Možete čitati i slušati njegovu muziku - vrlo zgodno! Preporučeno naručite diskove klasične muzike direktno sa naše stranice : pritisnite dugme „kupi“ i odmah idite u prodavnicu.

"Turski marš"

Wolfgang Amadeus Mozart

Ovo djelo je treći stav Sonate br. 11, rođena je 1783. godine. U početku se zvao "Turski Rondo" i bio je veoma popularan među austrijskim muzičarima, koji su ga kasnije preimenovali. Naziv "Turski marš" delu je dat i zato što je u skladu sa turskim janjičarskim orkestrima, za koje je veoma karakterističan zvuk udaraljki, što se može pratiti i u "Turskom maršu" V.A. Mozart.

"Hvaljena gospa"

Franz Schubert

Sam kompozitor je ovo djelo napisao na pjesmu "Gospa od jezera" W. Scotta, odnosno na njen odlomak, i nije namjeravao napisati tako duboko religioznu kompoziciju za Crkvu. Nešto posle pojave dela, nepoznati muzičar, inspirisan molitvom "Ave Maria", postavio je njen tekst na muziku briljantnog F. Šuberta.

"Fantasy Impromptu"

Frederic Chopin

F. Šopen, genije iz perioda romantizma, posvetio je ovo delo svom prijatelju. I upravo on, Julian Fontana, nije poslušao autorova uputstva i objavio ih je 1855. godine, šest godina nakon kompozitorove smrti. F. Chopin je smatrao da je njegov rad sličan improviziranom djelu I. Moschelesa, Betovenovog učenika, poznatog kompozitora i pijaniste, što je bio razlog odbijanja izdavanja Fantazije-Impromptu. Međutim, ovo briljantno djelo niko nikada nije smatrao plagijatom, osim samog autora.

"Let bumbara"

Nikolaj Rimski-Korsakov

Kompozitor ovog djela bio je ljubitelj ruskog folklora - zanimale su ga bajke. To je dovelo do stvaranja opere "Priča o caru Saltanu" zasnovane na radnji A.S. Puškin. Deo ove opere je i interludij "Let bumbara". Majstorski, nevjerovatno živo i sjajno imitirao je u radu zvukove leta ovog insekta N.A. Rimski-Korsakov.

"Caprice br. 24"

Niccolo Paganini

U početku je sve svoje kaprice autor komponovao isključivo u svrhu usavršavanja i usavršavanja vještine sviranja violine. Na kraju, u violinsku muziku su unijeli mnogo novog i nepoznatog ranije. I 24. kapris, posljednji od komponovanih kaprica N. Paganinija, nosi brzu tarantelu sa narodnim intonacijama, a prepoznat je i kao jedno od djela ikada nastalih za violinu, kojem nema premca po složenosti.

"Vokalizacija, opus 34, br. 14"

Sergej Vasiljevič Rahmanjinov

Ovo djelo zaokružuje kompozitorov 34. opus, koji kombinuje četrnaest pjesama napisanih za glas uz klavirsku pratnju. Vokalizacija, očekivano, ne sadrži riječi, već se izvodi na jedan samoglasnički zvuk. S.V. Rahmanjinov ga je posvetio Antonini Neždanovoj, operskoj pevačici. Vrlo često se ovo djelo izvodi na violini ili violončelu, uz pratnju klavira.

"mjesečina"

Claude Debussy

Ovo djelo je kompozitor napisao pod utiskom stihova pjesme francuskog pjesnika Paula Verlainea. Naziv vrlo jasno prenosi mekoću i dirljivost melodije, koja utječe na dušu slušatelja. Ovo popularno djelo briljantnog kompozitora C. Debussyja zvuči u 120 filmova različitih generacija.

Kao uvjek, najbolja muzika je u nasoj grupi u kontaktu .

Muzika... Možda već sama reč izaziva mnogo prijatnih asocijacija: uglađenost, melodičnost, nežnost... Upravo tako izgleda klasična muzika. Možete ga slušati satima na mreži i to potpuno besplatno!

Povratak poreklu

U početku se muzika nastala u eri klasicizma smatrala klasičnom. Ovaj „klasični“ period dao je mnogo modernosti. U to vrijeme su djelovali veliki kompozitori, a njihova djela, koja su prolazila kroz godine, nadvladala test vremena, preživjela i stekla priznanje od nekoliko generacija odjednom, nazivana su „klasikom“.

Danas klasika

Moderne pjesme koje se kod nas mogu preuzeti bez registracije također se mogu pripisati klasicima. Trenutno se tumačenje ovog koncepta donekle promijenilo. Klasici nisu samo drevne instrumentalne kompozicije i kreacije poznatih maestra prošlosti, već i brojni mp3 izvođači koji danas žive.

Glavna odlika je suprotstavljanje pop muzici, koja je namijenjena široj javnosti. Klasici u većini slučajeva nemaju široku publiku. To je razumljivo i dopadljivo samo izabranima. Želite li biti sigurni da pripadate ovoj grupi poznavalaca? Zatim vas pozivamo da poslušate besplatnu pjesmu direktno na našoj web stranici. Ko zna, ovo otkriće može biti pravo otkriće za vas ili samo korisno iskustvo!

Serenada - ljubavna pjesma nad kojom vrijeme nema moć

Kako rastopiti srce neosvojive ljepotice? Serenada za nju puna ljubavi i romantike. Trenutno je malo ljudi spremno da se odvaži na takav čin. Vremena i običaji nisu isti. Ali scene iz filmova, u kojima šarmantni muškarac izvodi mlitavu pjesmu uz zvuk gitare za svoju voljenu, ne ostavljaju ravnodušne lijepe osobe. Serenada je standard izjave ljubavi.

istorija serenade i mnoge zanimljive činjenice pročitajte na našoj stranici.

Šta je serenada?

Na italijanskom postoji riječ serenata, što se prevodi kao "jasan, otvoren". Vjeruje se da je naziv žanra došao od njega. U serenadi se čuju i odjeci latinskog jezika: riječ sera ili „kasno“ još jednom naglašava večernji karakter izvođenja pjesama. Ispostavilo se da se serenada bukvalno pjeva na otvorenom uveče.

Šta čini serenadu tako posebnom?

Prije svega, to je privatnost situacije u kojoj se izvodi. Čitava radnja liči na pozorišnu predstavu, kada se javi mladić gitara i peva za svoju ženu. Serenada je priča o dvoje ljudi ispričana jezikom muzike.

Melodija je ispunjena osećanjima. Tuga, tuga, nežnost, žar, toplina - emocije se čuju u svakoj noti.

Muzički motiv je fleksibilan. Zahvaća uvod, promjenu intonacije i vrhunac.

Sve vas to tjera da slušate serenade.

Popularne serenade

• "Večernja serenada" Franz Schubert. Na njemačkom zvuči kao Standchen. Pjesma je uvrštena u zbirku "Labudova pjesma" koja je objavljena 1828. godine. Ovo djelo je objavljeno nakon smrti briljantnog kompozitora. Tekst pjesme napisao je Ludwig Relshtab, a prevod na ruski je napravio pjesnik N.P. Ogarev. “Moja pjesma molitvom leti...” – ovim riječima počinje ova serenada.

"Večernja serenada" (slušajte)

"Mala noćna serenada" Wolfgang Amadeus Mozart. Ovo je klasik nastao 1787. godine i pravi primjer prave serenade iz prošlog vremena.

"Mala noćna serenada" (slušajte)

Serenada za gudački orkestar je napisano Petar Iljič Čajkovski. Inspiracija kompozitoru bila je Mocartova djela. Djelo je prvi put izvedeno u Sankt Peterburgu 1881. godine.

"Serenada za gudački orkestar" (slušajte)

"španska serenada" kreirao Isaac Albeniz. Ovaj španski kompozitor nije sebi uskratio zadovoljstvo da piše muziku u narodnom duhu. Zahvaljujući tome, atmosfera Španije osjeća se u njegovoj serenadi, kada je bilo uobičajeno izjavljivati ​​ljubav uz pomoć pjesme.

"Trubadour Serenade" u izvedbi Muslima Magomajeva. Većina ove pjesme poznata je kao "Zraka zlatnog sunca", bez koje je teško zamisliti sovjetski crtani film "The Bremen Town Musicians". I iako je M. Magomajev pjevao samo dio glavnog junaka, serenada je postala pravi hit. Noć, mjesec, gitara, mirna melodija u potpunosti rekreiraju specifičnosti prave ljubavne pjesme. Ali najvažnija stvar je ličnost trubadura. Upravo su oni lutali Evropom, komponujući lirske serenade o ljupkim damama.

"Serenada trubadura" (slušajte)

Istorija serenade

Poreklo ovog žanra datira još iz srednjeg veka i uvek se vezuje za vitezove. Hrabar ratnik, na jednom kolenu, priznaje svoja osećanja dami srca - doslovno takve slike crta mašta pri reči "serenada". U stvari, prve serenade su izvodili trubaduri ili pesnici-muzičari koji su se u Evropi počeli pojavljivati ​​u 12.-13. veku.

Kult "lijepe dame" bio je središnji dio rada trubadura. Istovremeno, nije se mogla izostaviti tema dvorske ljubavi, koja se shvata kao galantan odnos prema lepom polu. A to je, zauzvrat, u tekstove unijelo veliki broj ljubavno-viteških zapleta.

Gdje tražiti porijeklo serenade? U Italiji i Španiji. Tu su, pod vrelim zracima sunca, izvođene prve pesme koje veličaju žensku lepotu. U početku su obični građani uživali u pjesmama trubadura. U eri kasnog srednjeg vijeka, serenade postaju vlasništvo elitnog društva: počinju se čuti u domovima eminentnih osoba. Jedno od užitaka grada bilo je „muzičko udvaranje“ uz zvuke bubnjeva, violine i gitare, kada su prelepe melodije ispunile ulice i uzburkale srca svih zaljubljenih.

Od 17. stoljeća počinje novi krug u razvoju žanra. Doslovno je prodro u sve sektore društva: od malih zanatlija do kraljevskog dvora. Ali glavne promjene povezane su s procvatom pozorišta. Ispostavilo se da je serenada svojom teatralnošću lakonski utkana u dramske operne scene. Pjesme pjesnika-muzičara postaju osnova mnogih arija.

Istovremeno se razvija i orkestarska umjetnost. Pojavljuju se ansambli serenada. U tim vekovima oni su se pretežno sastojali od duvačkih instrumenata. Nešto kasnije, dodan im je i zvuk žica. Istovremeno, uveče su se izvodile serenade na otvorenom, kada je prostor bio ispunjen svetlošću zvezda i šuštanjem raskošnih haljina.

L. Boccherini, I. Haydn i Y. Toeshi, V.A. Mozart, F. Schubert - kompozitori čija se imena uvijek vezuju za žanr serenade. Zahvaljujući njima, lirska pjesma je nastavila da živi u srcima Evropljana.

U 19. veku interesovanje za orkestarske serenade počelo je da bledi. Žanr je ponovo modifikovan kako bi se zadovoljili interesi javnosti. Dakle, postoji vokalna serenada, koja podsjeća na romansu. Počinje da se infiltrira u mjuzikle, filmove i predstave.

Kako će se smjer dalje razvijati, čak je i stručnjacima teško reći. Neko vidi kako se gasi, neko ga spaja sa drugim žanrovima. Muzikolozi su jednoglasni u jednom: sve dok u srcima ljudi ima mjesta za ljubav, serenada neće nestati.

Kako se serenada pojavila u Rusiji?

Sankt Peterburg, početak 18. vijeka. U to vrijeme, Rusko carstvo je bilo u rukama Petra I, koji nije bio ravnodušan prema evropskoj kulturi. Njemu dugujemo pojavu serenade. Dok je Evropa doživljavala nagli procvat ovog žanra, Rusija se samo pridruživala zapadnim tradicijama i usvajala „neobična“ iskustva.

Serenada je u petrovsko doba bila zabava za najviše ličnosti. Romantične pjesme bile su tipična dvorska dokolica. Prijatne i lagane melodije koje je izveo orkestar pratile su carsku porodicu tokom rekreacije na otvorenom, a društvena dešavanja nisu mogla bez njih.

Ali šta je sa ljubavlju i izražavanjem osećanja? U tom pogledu ništa se nije promijenilo čak ni na ruskom tlu. Primjer je priča o grofu P.A. Zubov i velika vojvotkinja Elizabeta Aleksejevna. Prema riječima očevidaca, grof je uz pomoć serenada pokušao skrenuti pažnju na svoju ličnost, što je princezu posramilo i zabrinulo.

Rusija takođe ima svoj žanr serenade - muziku na vodi. Plemićke osobe nisu zanemarile slušanje sofisticiranih melodija čak ni tokom šetnje rijekom. U to vrijeme dvorovi su primali veliki broj muzičara, što je omogućilo da se u običnu dokolicu unese dašak pompoznosti i luksuza.

Krajem 18. vijeka serenade su prodrle u muzičke salone Sankt Peterburga, gdje je uzdizala teatralna i razigrana atmosfera. Istovremeno se razvija i ljubavna poezija, bukvalno stvorena za ovaj žanr pjesme. Svi uslovi pogoduju razvoju vokalne serenade. Ali ruski pjesnici nisu žurili da mijenjaju tipičnu evropsku radnju u ruski. Stoga su pjesme i dalje imale balkon i zvijezde, ruže i gitara i, naravno, prelepa mlada Španjolka/Talijanka.

Zanimljivosti

U srednjem vijeku, kada se rodio žanr, malo ljudi je pjesme ispod balkona nazivalo serenadama. Obično se pod ovom režijom skrivao kanson, balada itd.

Festival Serenade održava se svake godine u Teoru u južnoj Italiji. Njegova suština je sljedeća. Pet djevojaka na balkonima slušaju pjesme koje izvode njihovi ljubavnici. Ali serenada nije dovoljna. Nakon pozorišne predstave, mladići se penju na balkone i svojim damama daruju crvene ruže. Završni čin je poljubac.

Serenada ili Serenata? Stručnjaci razlikuju ove koncepte. Dakle, serenada se odnosi na lirsku pjesmu, a serenata na dramsku kompoziciju.

U južnoj Italiji često se mogu vidjeti scene ponude za brak u najboljoj tradiciji serenade. Sve počinje uveče pre venčanja. Mladoženja prilazi balkonu svoje voljene, okružen muzičarima, i počinje da joj pjeva romantične pjesme. On čeka da se upali svjetla na prozorima njene sobe, a ona sama izađe na balkon. Ovim radnjama mlada daje službenu saglasnost za sklapanje braka. Sada možete započeti svadbeno veselje i uživati ​​u italijanskim jelima o kojima su se roditelji djevojčice već pobrinuli.

Na ostrvu Formoza u Tihom okeanu takođe postoji tradicija pružanja ruke i srca uz svojevrsnu serenadu. Zašto neobičan? Jer gitaru je ovdje zamijenjena domaćom harfom napravljenom od bambusove grane i kanapa, a balkon je običan prozor kolibe. A Formoza malo liči na galantnog čovjeka: njegova odjeća ga odaje kao predstavnika lokalnog plemena. Ali suština običaja ostaje ista. Ako djevojka napusti kolibu i uhvati potencijalnog mladoženju za rub svoje odjeće, tada mladi ljudi počinju živjeti zajedno. Ako se povuče u dubinu kolibe, onda Formijan ostaje sam.

Meksikanci imaju posebnu strast prema serenadama. Sombreros širokih oboda, vezeni boleri i gitara su nepromjenjivi atributi domaćih muzičara, koji se zovu marijači. Oni serenade... ujutro. Zato ljubavnik želi svojoj nevjesti dobro jutro. Slušanje muzike u 5 ujutro je sasvim normalno za Meksikance. Pesme se puštaju dok se devojka ne pojavi sa prozora ili izađe na balkon. Inače, serenada se u Meksiku zove magnanita.

"Djevojka s gitarom", "Dođi sutra", "Pas u jaslama", "Serenada u Sunčanoj dolini", "Ludo zaljubljeni" - mali dio filmova u kojima likovi izvode serenadu.

Serenada će uvijek biti povezana s ljubavlju i romantikom. I to nije iznenađujuće, jer je žanr stvoren za prepoznavanje osjećaja upravo za one koji mogu ubrzati rad srca.

Video: slušajte Serenadu

Poslušajte nešto od klasike - šta može biti bolje?! Pogotovo vikendom, kada želite da se opustite, zaboravite na dnevne brige, brige radne nedelje, sanjajte o lepom i samo se razveselite. Zamislite samo, klasike su stvarali sjajni autori tako davno da je teško povjerovati da nešto može preživjeti toliko godina. I ova djela se i dalje vole i slušaju, stvaraju aranžmane i moderne interpretacije. Čak iu modernoj obradi, djela briljantnih kompozitora ostaju klasična muzika. Kako sam priznaje, klasična djela su genijalna, a sve genijalno ne može biti dosadno.

Verovatno svi veliki kompozitori imaju poseban sluh, posebnu osetljivost za ton i melodiju, što im je omogućilo da stvaraju muziku u kojoj uživaju desetine generacija ne samo njihovih sunarodnika, već i ljubitelja klasične muzike širom sveta. Ako i dalje sumnjate da li volite klasičnu muziku, onda morate da se upoznate, i videćete da ste, zapravo, već dugogodišnji ljubitelj prelepe muzike.

A danas ćemo govoriti o 10 najpoznatijih kompozitora na svijetu.

Johann Sebastian Bach

Prvo mjesto je zasluženo u vlasništvu. Genije je rođen u Njemačkoj. Najtalentovaniji kompozitor pisao je muziku za čembalo i orgulje. Kompozitor nije stvorio novi stil u muzici. Ali bio je u stanju da stvori savršenstvo u svim stilovima svog vremena. Autor je preko 1000 eseja. U svojim radovima Bach kombinovao je različite muzičke stilove sa kojima se susreo tokom života. Često se muzički romantizam kombinirao s baroknim stilom. U životu Johann Bach kao kompozitor koji nije dobio zasluženo priznanje, interesovanje za njegovu muziku pojavilo se skoro 100 godina nakon njegove smrti. Danas ga nazivaju jednim od najvećih kompozitora koji su ikada živeli na zemlji. Njegova jedinstvenost kao osobe, učitelja i muzičara ogledala se u njegovoj muzici. Bach postavio temelje moderne i savremene muzike, podelivši istoriju muzike na prebahovsku i postbahovu. Veruje se da muzika Bach tmuran i tmuran. Njegova muzika je prilično temeljna i čvrsta, suzdržana i koncentrisana. Kao odraz zrele, mudre osobe. Kreacija Bach uticao na mnoge kompozitore. Neki od njih uzimali su primjer iz njegovih djela ili su koristili teme iz njih. I muzičari širom svijeta sviraju muziku Bach diveći se njenoj lepoti i savršenstvu. Jedno od najozloglašenijih djela "Brandenburški koncerti" je odličan dokaz da muzika Bach ne može se smatrati previše sumornim:

Wolfgang Amadeus Mozart

S pravom se smatra genijem. Sa 4 godine je već slobodno svirao violinu i čembalo, sa 6 je počeo da komponuje muziku, a sa 7 je već vešto improvizovao na čembalu, violini i orguljama, takmičeći se sa poznatim muzičarima. Već sa 14 godina Mozart- priznati kompozitor, a sa 15 godina - član muzičkih akademija u Bolonji i Veroni. Po prirodi je imao fenomenalan sluh za muziku, pamćenje i sposobnost improvizacije. Stvorio je nevjerovatan broj djela - 23 opere, 18 sonata, 23 klavirska koncerta, 41 simfoniju i još mnogo toga. Kompozitor nije želeo da imitira, pokušao je da stvori novi model, koji odražava novu ličnost muzike. Nije slučajno ta muzika u Njemačkoj Mozart nazvan "muzikom duše", kompozitor je u svojim delima pokazao crte svoje iskrene, pune ljubavi. Najveći melodista pridavao je poseban značaj operi. opere Mozart- doba u razvoju ove vrste muzičke umjetnosti. Mozartširoko priznat kao jedan od najvećih kompozitora: njegova posebnost je u tome što je radio u svim muzičkim oblicima svog vremena i u svemu postigao najveći uspjeh. Jedno od najprepoznatljivijih radova "Turski marš":

Ludwig van Beethoven

Još jedan veliki Nijemac bio je važna figura romantičarsko-klasičnog perioda. Čak i oni koji ne znaju ništa o klasičnoj muzici znaju za njega. Beethoven jedan je od najizvođenijih i najcjenjenijih kompozitora na svijetu. Veliki kompozitor svjedočio je grandioznim preokretima koji su se desili u Evropi i precrtao njenu kartu. Ovi veliki državni udari, revolucije i vojni obračuni odražavaju se u kompozitorovom stvaralaštvu, posebno u simfonijskom. U muzici je oličavao slike herojske borbe. U besmrtnim djelima Beethovenčućete borbu za slobodu i bratstvo ljudi, nepokolebljivu veru u pobedu svetlosti nad tamom, kao i snove o slobodi i sreći čovečanstva. Jedna od najpoznatijih i nevjerovatnih činjenica u njegovom životu je da se bolest uha razvila u potpunu gluvoću, ali uprkos tome, kompozitor je nastavio pisati muziku. Takođe je važio za jednog od najboljih pijanista. Muzika Beethoven iznenađujuće jednostavan i pristupačan razumevanju najšireg kruga slušalaca. Smjenjuju se generacije, pa čak i ere i muzika Beethoven i dalje uzbuđuje i raduje srca ljudi. Jedan od njegovih najboljih radova - "Mjesečeva sonata":

Richard Wagner

Sa imenom velikog Richard Wagner najčešće povezivan sa njegovim remek-djelima "Vjenčani hor" ili "Vožnja Valkirija". Ali on je poznat ne samo kao kompozitor, već i kao filozof. Wagner smatrao svoja muzička dela načinom izražavanja određenog filozofskog koncepta. OD Wagner započela je nova muzička era opera. Kompozitor je pokušao da operu približi životu, muzika je za njega samo sredstvo. Richard Wagner- tvorac muzičke drame, reformator opere i dirigentske umetnosti, inovator harmonijskog i melodijskog jezika muzike, tvorac novih oblika muzičkog izraza. Wagner- autor najduže solo arije na svetu (14 minuta 46 sekundi) i najduže klasične opere na svetu (5 sati i 15 minuta). U životu Richard Wagner smatran je kontroverznom osobom koja je bila ili obožavana ili omražena. I često oboje u isto vrijeme. Mistični simbolizam i antisemitizam učinili su ga Hitlerovim omiljenim kompozitorom, ali su blokirali put njegovoj muzici do Izraela. Međutim, ni pristalice ni protivnici kompozitora ne poriču njegovu veličinu kao kompozitora. Odlična muzika od samog početka Richard Wagner apsorbuje vas bez traga, ne ostavljajući prostora za sporove i nesuglasice:

Franz Schubert

Austrijski kompozitor je muzički genije, jedan od najboljih kompozitora pjesama. Imao je samo 17 godina kada je napisao svoju prvu pjesmu. U jednom danu mogao je da napiše 8 pesama. Tokom svog stvaralačkog života stvorio je više od 600 kompozicija na osnovu pesama više od 100 velikih pesnika, uključujući Getea, Šilera i Šekspira. Zbog toga Franz Schubert u prvih 10. Iako kreativnost Schubert Veoma raznolik, u smislu upotrebe žanrova, ideja i reinkarnacija, u njegovoj muzici prevladavaju i određuju vokalno-pjesnički tekstovi. Prije Schubert pesma se smatrala beznačajnim žanrom i upravo ju je on uzdigao do stepena umetničkog savršenstva. Štaviše, spojio je naizgled nepovezanu pjesmu i kamerno-simfonijsku muziku, čime je nastao novi pravac lirsko-romantične simfonije. Tekstovi vokalnih pjesama svijet su jednostavnih i dubokih, suptilnih pa čak i intimnih ljudskih iskustava, izraženih ne riječima, već zvukom. Franz Schubertživio je vrlo kratko, imao je samo 31 godinu. Sudbina kompozitorovih djela nije ništa manje tragična od njegovog života. Nakon smrti Schubert ostalo je mnogo neobjavljenih rukopisa, pohranjenih u policama za knjige i fiokama rodbine i prijatelja. Ni njegovi najbliži nisu znali sve što je napisao, a dugi niz godina bio je priznat uglavnom samo kao kralj pjesme. Neka od kompozitorovih djela objavljena su samo pola vijeka nakon njegove smrti. Jedno od najomiljenijih i najpoznatijih djela Franz Schubert – "Večernja serenada":

Robert Schumann

Sa ništa manje tragičnom sudbinom, nemački kompozitor je jedan od najboljih kompozitora romantičarske ere. Stvorio je neverovatno lepu muziku. Da biste stekli predstavu o njemačkom romantizmu 19. stoljeća, samo poslušajte "karneval" Robert Schumann. Uspio je iskoračiti iz muzičkih tradicija klasičnog doba, stvarajući vlastitu interpretaciju romantičnog stila. Robert Schumann bio je nadaren mnogim talentima, pa se ni dugo nije mogao odlučiti između muzike, poezije, novinarstva i filologije (bio je poliglota i slobodno je prevodio sa engleskog, francuskog i italijanskog). Takođe je bio neverovatan pijanista. A ipak glavni poziv i strast Schuman bilo je muzike. Njegova poetska i duboko psihološka muzika umnogome odražava dvojnost kompozitorove prirode, izliv strasti i povlačenje u svijet snova, svijest o vulgarnoj stvarnosti i težnju ka idealu. Jedno od remek-djela Robert Schumann koje svi treba da čuju:

Frederic Chopin

Možda najpoznatiji Poljak u svijetu muzike. Ni prije ni poslije kompozitor nije bio muzički genije ovog nivoa rođen u Poljskoj. Poljaci su nevjerovatno ponosni na svog velikog sunarodnjaka, a u svom stvaralaštvu kompozitor često pjeva o svojoj domovini, divi se ljepoti krajolika, oplakuje tragičnu prošlost i sanja o velikoj budućnosti. Frederic Chopin- jedan od rijetkih kompozitora koji je pisao muziku isključivo za klavir. U njegovom stvaralačkom naslijeđu nema opera i simfonija, ali su klavirska djela predstavljena u svoj svojoj raznolikosti. Njegova djela čine osnovu repertoara mnogih poznatih pijanista. Frederic Chopin je poljski kompozitor koji je poznat i kao talentovani pijanista. Živio je samo 39 godina, ali je uspio stvoriti mnoga remek djela: balade, preludije, valcere, mazurke, nokturne, poloneze, etide, sonate i još mnogo, mnogo više. Jedan od njih - "Balada br. 1, u g-molu".

Franz Liszt

On je jedan od najvećih kompozitora na svijetu. Živio je relativno dug i iznenađujuće bogat život, poznavao siromaštvo i bogatstvo, upoznao ljubav i suočio se s prezirom. Pored talenta od rođenja, imao je fantastičnu radnu sposobnost. Franz Liszt zaslužio ne samo divljenje poznavalaca i ljubitelja muzike. I kao kompozitor i kao pijanista, dobio je opšte odobravanje evropskih kritičara 19. veka. Napravio je preko 1300 radova i sl Frederic Chopin preferirana djela za klavir. briljantni pijanista, Franz Liszt znao je da na klaviru reprodukuje zvuk čitavog orkestra, majstorski improvizovao, imao je fantastično pamćenje muzičkih kompozicija, nije mu bilo ravno u čitanju nota sa lista. Imao je patetičan stil izvođenja, koji se ogledao i u njegovoj muzici, emotivno strastven i herojski poletan, stvarajući živopisne muzičke slike i ostavljajući neizbrisiv utisak na slušaoce. Obilježje kompozitora su koncerti za klavir. Jedno od ovih djela. Jedno od najpoznatijih djela List – "Snovi o ljubavi":

Johannes Brahms

Značajna figura u romantičnom periodu u muzici je Johannes Brahms. Slušajte i volite muziku Brahms Smatra se dobrim ukusom i karakterističnim znakom romantične prirode. Brahms nije napisao nijednu operu, ali je stvorio dela u svim drugim žanrovima. posebna slava Brahms doneo svoje simfonije. Već u prvim djelima očituje se kompozitorova originalnost, koja se vremenom pretočila u vlastiti stil. S obzirom na sve radove Brahms, ne može se reći da je kompozitor bio pod jakim uticajem dela njegovih prethodnika ili savremenika. I u smislu kreativnosti Brahmsčesto upoređivati ​​sa Bach i Beethoven. Možda je ovo poređenje opravdano u smislu da rad tri velika Nijemaca predstavlja vrhunac čitave epohe u istoriji muzike. Za razliku od Franz Lisztživot Johannes Brahms bio je lišen turbulentnih događaja. Preferirao je tihu kreativnost, za života je zaslužio priznanje svog talenta i opšte poštovanje, a odlikovan je i značajnim priznanjima. Najistaknutija muzika u kojoj je kreativna snaga Brahms imao posebno živopisan i originalan efekat, njegova je "njemački rekvijem", djelo koje je autor stvarao 10 godina i posvetio svojoj majci. U tvojoj muzici Brahms pjeva o vječnim vrijednostima ljudskog života, koje leže u ljepoti prirode, umjetnosti velikih talenata prošlosti, kulturi njihove domovine.

Giuseppe Verdi

Bez čega je deset najboljih kompozitora?! Italijanski kompozitor najpoznatiji je po svojim operama. Postao je nacionalna slava Italije, njegov rad je vrhunac razvoja italijanske opere. Njegova dostignuća i zasluge kao kompozitora ne mogu se precijeniti. Do sada, vek nakon smrti autora, njegova dela ostaju najpopularnija, najizvođenija, poznata i poznavaocima i ljubiteljima klasične muzike.

Za Verdi Drama je postala najvažnija stvar u operi. Muzičke slike Rigoleta, Aide, Violette, Desdemone koje je stvorio kompozitor organski kombinuju svijetlu melodiju i dubinu likova, demokratske i profinjene muzičke karakteristike, burne strasti i svijetle snove. Verdi bio pravi psiholog u razumevanju ljudskih strasti. Njegova muzika je plemenitost i moć, neverovatna lepota i harmonija, neizrecivo lepe melodije, divne arije i dueti. Strasti ključaju, komedija i tragedija se prepliću i spajaju. Radnje opera, prema Verdi, trebalo bi da bude "originalno, zanimljivo i ... strastveno, sa strašću iznad svega." A većina njegovih radova je ozbiljna i tragična, demonstriraju emocionalne dramatične situacije i muziku velikana Verdi daje ekspresivnost onome što se dešava i naglašava akcente situacije. Upijajući sve najbolje što je postigla italijanska operna škola, nije negirao opersku tradiciju, već je reformisao italijansku operu, ispunio je realizmom i dao joj jedinstvo celine. Istovremeno, nije proglasio svoju reformu, nije pisao članke o tome, već je jednostavno pisao opere na nov način. Trijumfalna povorka jednog od remek-djela Verdi- opera - prohujala je italijanskom scenom i nastavila se u Evropi, kao iu Rusiji i Americi, primoravajući čak i skeptike da prepoznaju talenat velikog kompozitora.

10 najpoznatijih kompozitora na svijetu ažurirano: 13. aprila 2019. od: Elena