Jesi li tu: Psihologija

Škola sviranja kavkaskih narodnih instrumenata poziva sve da urone u svijet tradicionalne muzike naroda Kavkaza i nauče je svirati na: kavkaskoj harmonici, bubnju i dala-fandyru. Iskusni učitelji pune ljubavi pomoći će svima - odraslima i djeci da nauče svirati najpopularnije tradicionalne kavkaske narodne instrumente.

Bilo da ste rođeni prestonica ili Kavkazac, doveden u Moskvu voljom sudbine, biće vam podjednako zanimljivo da možete da koristite kavkaske narodne instrumente, da tako kažem, za njihovu namenu. Profesionalni nastavnici će pronaći individualan pristup svakom svom učeniku kako bi učenje na jednom ili svim kavkaskim instrumentima odjednom odvijalo lako, u jednom dahu.

Naučićemo vas kako da svirate na kavkaskoj harmonici tako da niko ne može da ne zapleše uz nju. Naučićemo vas kako da svirate kavkaski bubanj na način da stopala onih koji vas slušaju počnu da plešu, znajući da svirate takav bubanj, moći ćete da pratite lezginku - najvažniji kavkaski ples. Ovdje ćete se upoznati sa egzotičnim instrumentom dala-fandyr i moći ćete iz njega izvući sofisticirane zvukove drage srcu svakog bijelca. Tradicionalno Kavkaski narodni instrumenti"pevati" u rukama, ali pod jednim uslovom. Ako prođete (započnete i završite) obuku u našoj školi narodnih instrumenata.

U našoj školi mogu da studiraju svi: i oni koji imaju muzičko obrazovanje i oni koji ga nemaju. Još nam je lakše raditi sa zadnjim kontingentom - slike na čistom listu su uvijek lijepe.

Pogodan raspored pohađanja nastave, pristupačne školarine, simpatični i prijatni nastavnici koji savršeno znaju da sviraju tradicionalne kavkaske narodne instrumente - sve to čini našu školu prepoznatljivom i popularnom u glavnom gradu. Da li želite da se lično upoznate sa ponosom Kavkaza u licu učitelja sviranja narodnih kavkaskih instrumenata? Škola narodnih instrumenata daje vam ovu priliku.

Poznati kavkaski plesovi ili lirski napjevi ne mogu se reproducirati bez originalnih instrumenata. Za to postoje jedinstveni kavkaski muzički instrumenti. Oni su ti koji su postavili prepoznatljivi tembar, ritam i cjelokupni zvuk ansambala. Vekovima su se brojni gudački i duvački instrumenti koristili za prenošenje tradicije planinskih naroda, njihovih težnji i razmišljanja. Za to vrijeme oni su mnogo puta modificirani, a danas svaki narod ima svoje, strukturno slične uzorke, koji, ipak, imaju svoje razlike u zvuku i svoja imena.

Šta su to, kavkaski muzički instrumenti?

duvački instrumenti

U početku, na području Kavkaza i Zakavkazja, postojalo je oko dvadesetak različitih flauta, koje su postupno dobile razlike u dizajnu i metodama izdvajanja zvukova. Uobičajeno, mogu se podijeliti u nekoliko kategorija:

labijale - kelenai, musigar, itd.;
trska - balaban, zurna i, naravno, duduk;
usnik - nefir, šah-nefir itd.

Trenutno se najviše koriste balaban, tuttek i duduk, koji je postao pravi obilježje ovog kraja. Ovaj alat je danas veoma popularan širom sveta. I to nije slučajnost. Duduk kao trščani drveni duvački instrument ima duplu trsku i regulator tona u obliku kapice (mute). Uprkos relativno malom opsegu (oko 1,5 oktave), instrument izvođaču daje velike izražajne mogućnosti zahvaljujući tembru.

Jedinstveni tembar instrumenta, sličan ljudskom glasu, doprinio je popularizaciji duduka. Za to je mnogo učinio i svjetski poznati jermenski muzičar Jivan Aramaisovich Gasparyan. Majstorski svirajući duduk, napravio je mnoge snimke sa mnogim poznatim zapadnim i ruskim izvođačima. Duduk je uz njegovu pomoć vrlo popularan u cijelom svijetu (posebno, njegova igra se može čuti u soundtracku filma "Gladijator").

Ranije se duduk pravio od raznih vrsta drveta, pa čak i od kosti. Danas je upotreba kajsije postala standard, jer druge vrste drveta daju preoštar zvuk. Duduk postoji u dvije verzije: duga (do 40 cm) je pogodna za lirske melodije, a kratka je za brze, zapaljive motive. Često sviraju dva muzičara: jedan svira melodiju, a drugi prati u bas registru.

Gudački instrumenti

Gudački muzički instrumenti naroda Sjevernog Kavkaza i Zakavkazja podijeljeni su u dvije kategorije:

Čupana (žica se drži plektrumom ili prstima) - pondar, dala-Fandyr, saz.
Gudalo (zvuk se izvlači gudalom, koji se vodi duž žica) - šičepšin, kemanča.

Saz je na teritoriju Kavkaza došao iz Perzije, gdje se pominje u izvorima iz 15. vijeka. U Azerbejdžanu se saz smatra najstarijim narodnim instrumentom. Pored Azerbejdžana, saz je popularan u Jermeniji i Dagestanu, gdje se zove chungur. Saz ima tijelo u obliku kruške, a broj žica se kreće od 6-8 za jermenski saz do 11 žica. U pravilu se zvuk izdvaja uz pomoć plektruma (medijatora).

Pondar, najstariji žičani instrument Čečena i Inguša, postao je još više rasprostranjen na Kavkazu. Osim toga, pod drugim nazivima i uz manje promjene u dizajnu, ovaj instrument je poznat u Gruziji, Jermeniji, Osetiji i Dagestanu. Pondar je instrument sa 3 žice (postoji verzija sa 6 žica gdje su žice u paru) pravokutnog tijela. Sredinom dvadesetog veka ozbiljno je unapređen i postalo je moguće da se koristi kao deo orkestara. To je doprinijelo očuvanju tradicije igranja pondara. Danas je u muzičkim školama u Čečeniji i Ingušetiji uključeno u obavezni nastavni plan i program.

Šičepšin (šikapčin) je izgubio nekadašnju popularnost u 20. veku, ali poslednjih decenija interesovanje za njega raste. Sve zahvaljujući originalnom zvuku, idealnom za pratnju. Ima izduženo izdubljeno tijelo, presvučeno kožom. Ima 2 ili 3 žice, a prave se od upredene konjske dlake. Opseg instrumenta do 2 oktave. Vrlo često, šičepšina izvođač je i pjevač-narator.

Naravno, muzika naroda Kavkaza ne može se zamisliti bez zapaljivog i brzog ritma. Među udarnim instrumentima, najčešći bubanj se zove dhol u Jermeniji, a dool, douli ili doli u drugim regijama. To je mali drveni cilindar sa odnosom visine i prečnika 1:3. Kao opna koristi se fino odjevena životinjska koža, koja se zateže užadima ili pojasevima. Igraju je kako rukama (prstima i dlanom) tako i posebnim štapićima - debelim, koji se zove copal, a tankim - tchipal.

Kopal se pravi u različitim oblicima u različitim regionima, ali obično je debeo (do 1,5) štap dužine do 40 cm. Čipot je mnogo tanji i pravi se od grančica drena. Dhol se pojavio oko 2 hiljade godina prije Hristovog rođenja. Istovremeno, i danas se koristi u Jermenskoj crkvi.

U 19 čl. harmonika je došla u region i brzo postala popularna, organski se stapajući u folklorne ansamble. Posebno je popularan u Osetiji, gdje se naziva fandyr. Ovo su samo najpoznatiji muzički instrumenti Severnog Kavkaza, regiona sa veoma originalnim i drevnim muzičkim tradicijama.

Poglavlje I Glavni aspekti proučavanja tradicionalnih žičanih instrumenata naroda Sjevernog Kavkaza
- 1. Uporedne karakteristike gudalskih muzičkih instrumenata (opis, mjerenje i tehnologija izrade)
§-2.Tehničke i muzičko-izražajne mogućnosti instrumenata
§-3. Trkački instrumenti
&sekta 4. Uloga i namena gudalskih i trzaljačkih instrumenata u obrednoj i svakodnevnoj kulturi naroda
Severni Kavkaz
Poglavlje. ¡-¡-.Karakteristične karakteristike duvačkih i udaraljki naroda Severnog Kavkaza
§-1 Opis, parametri i metode proizvodnje duvačkih instrumenata
§-2.Tehničke i muzičko-ekspresivne mogućnosti duvačkih instrumenata
§-3.Udarački instrumenti
&sekta 4. Uloga duvačkih i udaraljki u ritualima i svakodnevnom životu naroda Severnog Kavkaza
Poglavlje III. Etnokulturne veze naroda sjevernog Kavkaza
Poglavlje IV. Narodni pevači i muzičari
Poglavlje V Rituali i običaji povezani sa tradicionalnim muzičkim instrumentima naroda Severnog Kavkaza

Cijena jedinstvenog rada

Tradicionalna muzička kultura naroda Severnog Kavkaza: narodni muzički instrumenti i problemi etnokulturnih kontakata (sažetak, seminarski rad, diplomski, kontrolni)

Sjeverni Kavkaz je jedan od najmultinacionalnijih regiona Rusije; ovdje je koncentrisana većina kavkaskih (autohtonih) naroda, uglavnom relativno malog broja. Ima jedinstvene prirodne i društvene karakteristike etničke kulture.

Sjeverni Kavkaz je prvenstveno geografski pojam, koji pokriva čitavo Predkavkazje i sjevernu padinu Velikog Kavkaza. Sjeverni Kavkaz je odvojen od Zakavkazja Glavnim ili razdjelnim vencem Velikog Kavkaza. Međutim, zapadni vrh se obično u potpunosti pripisuje Sjevernom Kavkazu.

Prema V.P. Aleksejevu, „Jezički gledano, Kavkaz je jedan od najraznovrsnijih regiona planete. Istovremeno, prema antropološkim podacima, većina severnokavkaskih etničkih grupa (uključujući Osete, Abhaze, Balkare, Karačajce, Adige, Čečene, Inguše, Avare, Dargince, Lake), iako pripadaju različitim jezičkim porodicama, pripadaju kavkaski (stanovnici planinskih predela Kavkaza) i pontski (kolhijski) antropološki tip i zapravo predstavljaju fizički srodne, drevne autohtone narode Glavnog Kavkaskog lanca"1.

Sjeverni Kavkaz se na mnogo načina smatra najjedinstvenijom regijom na svijetu. To se posebno odnosi na njen etnolingvistički plan, jer je teško naći tako visoku gustinu raznolikih etničkih grupa na relativno malom prostoru u svijetu.

Etnogeneza, etnička zajednica, etnički procesi koji dolaze do izražaja u duhovnoj kulturi naroda, jedan su od složenih i

1 Alekseev V.P. Poreklo naroda Kavkaza. - M., 1974. - str. 202-203. 5 zanimljivih problema moderne etnografije, arheologije, istorije, lingvistike, folklora i muzikologije1.

Narodi Severnog Kavkaza, zbog blizine njihovih kultura i istorijskih sudbina, uz veliku jezičku raznolikost, mogu se smatrati severnokavkaskom regionalnom zajednicom. O tome svjedoče studije arheologa, istoričara, etnografa, lingvista: Gadlo A.V., Akhlakov A.A., Treskova I.V., Dalgat O.B., Korzun V.B., Autlev P.U., Meretukov M.A. i drugi.

Do sada ne postoji monografski rad o tradicionalnim muzičkim instrumentima naroda Severnog Kavkaza, što umnogome otežava kumulativno razumevanje instrumentalne kulture regiona, određivanje opšteg i nacionalno-specifičnog u tradicionalnom muzičkom stvaralaštvu. brojnih naroda sjevernog Kavkaza, odnosno razvoj tako važnih problema kao što su kontaktni međusobni utjecaji, genetski odnosi, tipološka zajedništvo, nacionalno i regionalno jedinstvo i originalnost u istorijskoj evoluciji žanrova, poetika itd.

Rješavanju ovog složenog problema trebalo bi da prethodi dubinski naučni opis tradicionalnih narodnih muzičkih instrumenata svakog pojedinačnog naroda ili grupe blisko povezanih naroda. U nekim severnokavkaskim republikama napravljen je značajan iskorak u tom pravcu, ali ne postoji tako ujedinjen i koordiniran rad po pitanju generalizacije, holističkog razumevanja obrazaca geneze i evolucije sistema žanrova muzičkog stvaralaštva. naroda čitavog regiona.

Ovaj rad je jedan od prvih koraka u realizaciji ovog teškog zadatka. Opća studija tradicionalnih instrumenata

1 Bromley Yu. V. Etnos i etnografija. - M., 1973 - On je isti. Eseji o teoriji etnosa. -M., 1983- Chistov KV Narodna tradicija i folklor. - L., 1986. 6 različitih naroda dovodi do stvaranja neophodne naučne, teorijske i faktičke osnove, na osnovu koje se daje generalizovana slika folklornog nasleđa naroda Severnog Kavkaza i produbljuje se. proučavanje pitanja opšteg i nacionalno-specifičnog u tradicionalnoj kulturi stanovništva čitavog regiona.

Sjeverni Kavkaz je multinacionalna zajednica koja je genetski povezana, uglavnom kontaktom, ali općenito ima bliskost u istorijskom i kulturnom razvoju. Tokom mnogih stoljeća među brojnim plemenima i narodima odvijali su se posebno intenzivni međuetnički procesi koji su doveli do složenih i raznolikih kulturnih međusobnih utjecaja.

Istraživači primećuju opštu zonsku blizinu Kavkaza. Kako piše Abaev V. I., „Svi narodi Kavkaza, ne samo u neposrednoj blizini jedni s drugima, već i udaljeniji, međusobno su povezani složenim hirovitim nitima jezičkih i kulturnih veza. Stiče se utisak da se, uz svu neprobojnu višejezičnost, na Kavkazu razvijao jedinstven kulturni svijet" 1. Gruzijski folklorista i učenjak M. Ya. uokviruje i postaje zajedničko vlasništvo, uprkos jezičkim barijerama. Duboko smislene zaplete i slike, sa za koje su povezani uzvišeni estetski ideali, često su se razvijali kolektivnim stvaralačkim naporima. Proces međusobnog obogaćivanja folklornih tradicija kavkaskih naroda ima dugu istoriju"2.

1 Abaev V. I. Osetski jezik i folklor. -M., -L.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR, 1949. - P.89.

2 Chikovani M. Ya. Nartovi zapleti Gruzije (paralele i refleksije) // Legenda o Nartima - ep naroda Kavkaza. - M., Nauka, 1969. - Str. 232. 7

Folklor je važan deo tradicionalnog muzičkog života naroda Severnog Kavkaza. Služi kao efikasan alat za dublje razumijevanje razvoja muzičke kulture. Fundamentalni radovi o narodnoj epici V. M. Žirmunskog, V. Ja. Propa, P. G. Bogatyreva, E. M. Meletinskog, B. N. Putilova pokazuju novi pristup mogućnostima i načinima uporednog istorijskog istraživanja ovog problema, glavnim obrascima razvoja folklornih žanrova. Autori uspješno rješavaju pitanja geneze, specifičnosti, prirode međunacionalnih odnosa.

U djelu A. A. Akhlakova "Istorijske pjesme naroda Dagestana i Sjevernog Kavkaza"1 razmatraju se različiti aspekti povijesnih pjesama naroda Sjevernog Kavkaza. Autor detaljno opisuje tipologiju obreda u istorijskom pjesničkom folkloru i protiv ova pozadina opisuje herojski princip u pesničkom folkloru kasnog srednjeg veka i novog vremena (otprilike HU1-H1H veka), pokazuje prirodu sadržaja i forme njegovog ispoljavanja u poeziji naroda Severnog Kavkaza. proizilazi nacionalno specifično i opšte tipološki jedinstveno ili genetski povezano stvaranje junačke slike.folklor Kavkaza.Počeci herojskih tradicija, odraženih u istorijskom i pesničkom folkloru, sežu u antičko doba, o čemu svedoči nartski ep. , koji u različitim oblicima postoji kod gotovo svih naroda Severnog Kavkaza. Autor razmatra ovaj problem, uključujući i istočni deo Kavkaskog Dagestana, ali ćemo se zadržati na analizi njegovog rada u delu koji Smatram narode Sjevernog Kavkaza.

1 Akhlakov A.A. Istorijske pjesme naroda Dagestana i Sjevernog Kavkaza "Nauka". -M., 1981. -S.232. osam

Akhlakov A.A.1 na osnovu istorijskog pristupa tipologiji slika u istorijskom pesničkom folkloru na Severnom Kavkazu, kao i u tipologiji tema zapleta i motiva na velikom istorijskom, etnografskom i folklornom materijalu, pokazuje porijeklo istorijsko-herojskih pjesama, obrasci njihovog razvoja, zajedništvo i karakteristike u stvaralaštvu naroda Sjevernog Kavkaza i Dagestana. Ovaj istraživač daje značajan doprinos istorijskoj i etnografskoj nauci, otkrivajući probleme historicizma u doba pjesme, originalnost odraza društvenog života.

Vinogradov B.C. u svom radu, na konkretnim primjerima, pokazuje neke karakteristike jezika i narodne muzike, otkriva njihovu ulogu u proučavanju etnogeneze. O pitanju međusobne povezanosti i međusobnog uticaja u muzičkoj umetnosti, autor piše: „Srodne veze u muzičkoj umetnosti ponekad se nalaze u muzici naroda koji su geografski udaljeni jedan od drugog. Ali uočavaju se i suprotne pojave, kada se dva susedna naroda, koji imaju zajedničku istorijsku sudbinu i dugotrajne svestrane veze u muzici, ispostavi da su relativno udaljeni. Česti su slučajevi muzičkog srodstva naroda koji pripadaju različitim jezičkim porodicama" 2. Kako ističe V. S. Vinogradov, jezičku srodnost naroda ne mora nužno pratiti srodnost njihove muzičke kulture i proces formiranja i diferencijacije jezika. razlikuje od sličnih procesa u muzici, determinisan samim specifičnostima muzike3 .

Rad K. A. Vertkova „Muzički instrumenti kao

1 Akhlakov A.A. Dekret. Posao. — S. 232

Vinogradov B.C. Problem etnogeneze Kirgiza u svjetlu nekih podataka njihovog muzičkog folklora. // Problemi muzikologije. - T.Z., - M., 1960. - P. 349.

3 Ibid. - S.250. 9 spomenika etničke i istorijsko-kulturne zajednice naroda SSSR-a "1. U njemu K. A. Vertkov, oslanjajući se na muzičke paralele u oblasti narodnih muzičkih instrumenata naroda SSSR-a, tvrdi da postoje instrumenti koji pripadaju samo jednom narodu i postoje samo na jednoj teritoriji, ali postoje i identični ili gotovo identični instrumenti među više naroda koji su geografski udaljeni jedan od drugog. još značajnije od svih drugih instrumenata, oni su od samog naroda percipirani kao istinski nacionalni" 2.

U članku „Muzika i etnogeneza“ I. I. Zemtsovsky smatra da ako se etnos uzme kao cjelina, onda se njegove različite komponente (jezik, odjeća, ukras, hrana, muzika i druge) razvijaju u kulturno-istorijskom jedinstvu, ali posjeduju imanentni zakoni i nezavisni ritmovi kretanja, gotovo uvijek se ne razvijaju paralelno. Razlika u verbalnom jeziku nije prepreka razvoju muzičke sličnosti. Međuetničke granice U oblasti muzike i umetnosti one su mobilnije od jezičkih3.

Posebnu pažnju zaslužuje teorijski stav akademika V. M. Zhirmunskog o tri moguća uzroka i trima glavnim tipovima ponavljanja folklornih motiva i zapleta. Kako V. M. Zhirmunsky ističe, sličnost (sličnost) može imati najmanje tri razloga: genetski (zajedničko porijeklo dva ili više naroda

1 Vertkov K. A. Muzički instrumenti kao spomenici etničke i istorijske i kulturne zajednice naroda SSSR-a. // Slavenski muzički folklor -M., 1972.-S.97.

2 Vertkov K. A. Navedeni rad. — S. 97−98. l

Zemtsovsky I. I. Muzika i etnogeneza. // Sovjetska etnografija. 1988. - br. 3. -str.23.

10 i njihove kulture), istorijski i kulturni (kontakti koji mogu olakšati čin pozajmljivanja, ili doprineti konvergenciji oblika koji su različiti po poreklu), delovanje opštih obrazaca (konvergencija ili „spontano generisanje“). Srodstvo naroda olakšava nastanak sličnosti ili sličnosti, iz drugih razloga, kao i, na primjer, trajanje etnokulturnih kontakata1. Ovaj teorijski zaključak nesumnjivo može poslužiti kao jedan od glavnih kriterija za proučavanje etnogeneze u svjetlu muzičkog folklora.

Pitanja međusobne povezanosti i međuodnosa narodnih muzičkih kultura u svjetlu istorijskih obrazaca razmatraju se u knjizi I. M. Khashbe "Abhaski narodni muzički instrumenti"2. Proučavanje ovih instrumenata sa abhazijskim otkriva njihovu sličnost i po obliku i po funkciji. , što autoru daje osnov da dođe do sljedećeg zaključka: abhaski muzički instrumenti su formirani od originalnih muzičkih instrumenata ainkyaga, abyk (trska), abyk (ambushure), ashamshig, acharpyn, Ayumaa, Akhymaa, Apkhyartsa3 i uvedeni adaul, Achamgur , Apandur, Amyrzakan.4 Potonji svjedoče o drevnim kulturnim odnosima između naroda Kavkaza.

Kao što I. M. Khashba primjećuje, u uporednoj studiji abhaskih muzičkih instrumenata sa sličnim instrumentima Adyghea

1 Zhirmunsky V. M. Narodni herojski ep: Uporedni istorijski eseji. - M., - L., 1962. - str.94.

2 Khashba I. M. Abhaski narodni muzički instrumenti. - Sukhumi, 1979. - P.114.

3 Ainkyaga - udaraljkaški instrument - abyk, ashamshig, acharpyn - duvački instrumenti - ayumaa, ahymaa - trkački apkhyartsa - gudalo.

4 Adaul - udaraljkaški instrument - achzmgur, upandur - trkački - amyrzakan - harmonika.

11 plemena je slično i spolja i funkcionalno, što potvrđuje genetski odnos ovih naroda. Takva sličnost muzičkih instrumenata Abhaza i Adiga daje razlog za vjerovanje da su oni, ili barem njihovi prototipovi, nastali u vrlo davno vrijeme, barem čak prije diferencijacije naroda Abhaza-Adighe. Prvobitno imenovanje, koje su do danas sačuvali u sjećanju, potvrđuje ovu ideju.

Određena pitanja odnosa između muzičkih kultura naroda Kavkaza obrađena su u članku VV Akhobadze1. Autor bilježi melodijsku i ritmičku bliskost abhazijskih narodnih pjesama sa osetskim2. O i V. A. Gvakharia ukazuje na odnos abhaskih narodnih pjesama sa adigskim i osetskim. V. A. Gvakharia smatra dvoglasnost jednim od uobičajenih karakterističnih znakova odnosa između abhaskih i osetskih pjesama, ali se ponekad i troglasnost pojavljuje u abhaskim pjesmama. Ovu hipotezu potvrđuje i činjenica da je izmjena kvarta i kvinti, rjeđe oktava, svojstvena narodnim pjesmama Osetija, a karakteristična je i za abhaske i adigske pjesme. Kako autor sugeriše, dvoglasne severnoosetinske pesme mogu biti rezultat uticaja muzičkog folklora naroda Adiga, jer Oseti pripadaju indoevropskoj grupi jezika4. V.I. Abaev ukazuje na odnos abhaskih i osetskih pjesama5

1 Akhobadze V. V. Predgovor // Abhaske pjesme. - M., - 1857. - P.11.

Gvakharia V.A. O drevnoj vezi između gruzijske i severnokavkaske narodne muzike. // Materijali o etnografiji Gruzije. - Tbilisi, 1963, - S. 286.

5 Abaev V.I. Putovanje u Abhaziju. // Osetski jezik i folklor. - M., - JL, -1949.-S. 322.

1 O i K.G. Tshurbaeva. Prema V. I. Abaevu, melodije abhaskih pjesama su vrlo bliske osetskim, au nekim slučajevima potpuno su identične. K. G. Tshurbaeva, napominjući zajedničke karakteristike u načinu solističko-horskog izvođenja osetskih i abhaskih pjesama u njihovom intonacijskom sistemu, piše: „Nesumnjivo, postoje slične karakteristike, ali samo odvojene. Detaljnija analiza pjesama svakog od ovih naroda jasno otkriva osebujne nacionalne karakteristike dvoglasnosti, koje među Abhazima ne liče uvijek na Osetine, uprkos ozbiljnosti zvuka istih suglasja četvrtog kvinta. Osim toga, njihova modno-intonacijska struktura oštro se razlikuje od osetske i samo u izoliranim slučajevima otkriva neku bliskost s njom"3.

Balkarsku plesnu muziku odlikuje bogatstvo i raznolikost melodija i ritma, kako piše S. I. Taneev. plesovi su bili praćeni pjevanjem muškog hora i sviranjem na lulu: hor je pjevao uglas, ponavljajući nekoliko puta istu dvotaktnu frazu, ponekad sa malim varijacijama, ovu unisonu frazu, koja je imala oštar, određeni ritam i rotirala se u jačine terce ili kvarte, rjeđe kvinte ili šestice, to je kao ponavljajući bas-baso ostinato, koji je poslužio kao osnova za varijaciju koju je jedan od muzičara svirao na luli. Varijacije se sastoje od brzih prolaza, često se mijenjaju i, očigledno, ovise o proizvoljnosti igrača. Cijev "sybsykhe" je napravljena od cijevi pištolja, također je napravljena od trske. Učesnici hora i slušaoci su pljeskali rukama. Pljeskanje se kombinuje sa škljocanjem udaraljke,

1 Tskhurbaeva K. G. O osetskim herojskim pjesmama. - Ordžonikidze, - 1965. -S. 128.

2 Abaev V.I. Navedeni rad. - S. 322.

3 Tshurbaeva K. G. Uredba. Posao. - S. 130.

13 nazvana "chra", koja se sastoji od drvenih dasaka uvučenih u uže. U jednoj te istoj pesmi nailazimo na tonove, polutonove, osmine, trojke.

Ritmička konstrukcija je vrlo složena, često se upoređuju fraze iz različitog broja taktova, postoje dionice od pet, sedam i deset taktova. Sve to daje planinskim melodijama osoben karakter, neuobičajen za naš sluh.

Jedno od glavnih bogatstava duhovne kulture naroda je muzička umjetnost koju stvaraju. Narodna muzika je oduvijek rađala i u društvenoj praksi rađala najviša duhovna osjećanja čovjeka - služeći kao temelj za formiranje čovjekove ideje o lijepom i uzvišenom, herojskom i tragičnom. Upravo u tim interakcijama osobe sa svijetom oko sebe otkriva se svo bogatstvo ljudskih osjećaja, snaga njegove emocionalnosti i stvara se osnova za formiranje sposobnosti za kreativnost (uključujući i muziku) prema zakonima harmoniju i lepotu.

Svaki narod daje svoj dostojan doprinos riznici zajedničke kulture, naširoko koristeći bogatstvo žanrova usmene narodne umjetnosti. U tom smislu, od velikog je značaja proučavanje tradicije domaćinstva, u čijoj dubini se razvija narodna muzika. Kao i drugi žanrovi narodne umjetnosti, narodna muzika ima ne samo estetsku, već i etničku funkciju2. U vezi sa pitanjima etnogeneze, velika pažnja se u naučnoj literaturi poklanja narodnoj muzici3. Muzika je usko povezana sa etničkom

1 Taneev S. I. O muzici planinskih Tatara // U spomen S. Taneeva. - M. - L. 1947. -S.195.

2 Bromley Yu. V. Etnos i etnografija. - M., 1973. - S.224−226. l

Zemcovsky I. I. Etnogeneza u svjetlu muzičkog folklora // Narodno stvaralaštvo. T.8 - St. 29/32. Beograd, 1969. - Neg. Muzika i etnogeneza (preduvjeti istraživanja, zadaci, načini) // Sovjetska etnografija. - M., 1988, br. 2. - S.15−23 i dr.

14 historija naroda i njeno razmatranje s ove tačke gledišta je istorijske i etnografske prirode. Odatle proizilazi izvorni studijski značaj narodne muzike za istorijska i etnografska istraživanja.

Odražavajući radnu aktivnost i život ljudi, muzika je pratila njihov život hiljadama godina. U skladu sa opštim razvojem ljudskog društva i specifičnim istorijskim uslovima života određenog naroda razvijala se njegova muzička umetnost2.

Svaki narod Kavkaza razvio je svoju muzičku umjetnost, koja je dio opće kavkaske muzičke kulture. Tokom vekova, postepeno je on“. razvio karakteristične intonacijske osobine, ritam, melodijsku strukturu, stvorio originalne muzičke instrumente“3 i tako iznjedrio svoj nacionalni muzički jezik.

U toku dinamičnog razvoja, neki instrumenti, ispunjavajući uslove svakodnevnog života, vekovima su se usavršavali i očuvali, drugi su starili i nestajali, a treći su nastajali prvi put. „Muzika i scenska umjetnost, razvijajući se, zahtijevale su odgovarajuća sredstva implementacije, a napredniji instrumenti su, zauzvrat, uticali na muziku i izvođačke umjetnosti, doprinijeli njihovom daljem razvoju. Ovaj proces se posebno živo odvija u naše dane“ 4. Iz ovog ugla sa istorijskim

1 Maisuradze N. M. Gruzijska narodna muzika i njeni istorijski i etnografski aspekti (na gruzijskom) - Tbilisi, 1989. - P. 5.

2 Vertkov K. A. Predgovor „Atlasu muzičkih instrumenata naroda SSSR-a”, M., 1975.-S. 5.

Sa etnografske tačke gledišta, treba razmotriti bogate muzičke instrumente naroda severnog Kavkaza.

Instrumentalna muzika kod planinskih naroda razvijena je na dovoljnom nivou. Materijali otkriveni kao rezultat istraživanja pokazali su da sve vrste instrumenata - udaraljke, duvačke i trzalačke žice potiču iz antičkih vremena, iako su mnogi već neupotrebljivi (na primjer, trkačke žice - pshchinatarko, ayumaa, duadastanon, apeshin, dala -fandyr, dechig-pondar, duvački instrumenti - bzhamiy, uadynz, abyk, styles, syryn, lalym-uadynz, fidiug, shodig).

Treba napomenuti da zbog postepenog nestajanja određenih tradicija iz života naroda Sjevernog Kavkaza, instrumenti koji su usko povezani s ovim tradicijama postaju zastarjeli.

Mnogi narodni instrumenti ovog kraja zadržali su svoj izvorni oblik do danas. Među njima, prije svega, treba spomenuti oruđe napravljeno od iskopanog komada drveta i debla trske.

Proučavanje istorije stvaranja i razvoja sjevernokavkaskih muzičkih instrumenata obogatit će znanje ne samo o muzičkoj kulturi ovih naroda općenito, već će također pomoći u reprodukciji povijesti njihovih svakodnevnih tradicija. Komparativna studija muzičkih instrumenata i svakodnevnih tradicija naroda sjevernog Kavkaza, na primjer, Abhaza, Osetina, Abaza, Vainaha i naroda Dagestana, pomoći će da se identifikuju njihovi bliski kulturni i istorijski odnosi. Mora se naglasiti da se muzičko stvaralaštvo ovih naroda postepeno usavršavalo i razvijalo u zavisnosti od promjenjivih društveno-ekonomskih uslova.

Dakle, muzičko stvaralaštvo naroda Severnog Kavkaza rezultat je posebnog društvenog procesa, koji je u početku bio povezan

16 sa životom naroda. Doprinijela je općenito razvoju nacionalne kulture.

Sve navedeno potvrđuje relevantnost teme istraživanja.

Hronološki okvir studije obuhvata čitav istorijski period formiranja tradicionalne kulture naroda Severnog Kavkaza 19. veka. - I polovina XX veka. U tom okviru obrađuju se pitanja nastanka i razvoja muzičkih instrumenata, njihove funkcije u svakodnevnom životu. Predmet ovog istraživanja su tradicionalni muzički instrumenti i s njim povezane kućne tradicije i obredi naroda Sjevernog Kavkaza.

Jedna od prvih istorijskih i etnografskih studija tradicionalne muzičke kulture naroda Severnog Kavkaza obuhvata radove prosvetnih radnika S.-B. Abaeva, B. Dalgata, A.-Kh.Džanibekova, S.-A.Urusbieva, Sh. Nogmov, S. Khan Giray, K. Khetagurova, T. Elderkhanova.

Ruski naučnici, istraživači, putnici, novinari V. Vasilkov, D. Dyachkov-Tarasov, N. Dubrovin, L. Lulie, K. Stal, P. Svinin, L. Lopatinsky, F. Tornau, V. Potto, N. Nechaev, P. Uslar1.

1 Vasilkov V. V. Esej o životu Temirgojevih // SMOMPK. - Problem. 29. - Tiflis, 1901 - Dyachkov-Tarasov A. N. Abadzekhi // ZKOIRGO. - Tiflis, 1902, knj. XXII. Problem. IV- Dubrovin N. Čerkezi (Čerkezi). — Krasnodar. 1927. - Lyulier L. Ya. Cherke-siya. - Krasnodar, 1927. - Čelik K. F. Etnografski ogled o čerkeskom narodu // Kavkaski zbornik. - T. XXI - Tiflis, 1910 - Nečajev N. Putni zapisi po jugoistočnoj Rusiji // Moskovski telegraf, 1826 - Tornau F. F. Sećanja kavkaskog oficira // Ruski bilten, 1865. - M. - Lopatinski L. G. Pesma o bici Bzijuka // SMOMPK, - Tiflis, Vol. XXII- Svoj. Predgovori adigejskim pjesmama // SMOMPK. - Problem. XXV. - Tiflis, 1898 - Svinin P. Proslava Bajrama u čerkeskom selu // Otečestvennye zapiski. - Br. 63, 1825 - Uslar P.K. Etnografija Kavkaza. - Problem. II. - Tiflis, 1888.

Pojava prvih prosvjetitelja, pisaca i naučnika među narodima Sjevernog Kavkaza još u predrevolucionarna vremena postala je moguća zahvaljujući zbližavanju sjevernokavkaskih naroda s ruskim narodom i njegovom kulturom.

Među ličnostima književnosti i umetnosti iz okruženja naroda Severnog Kavkaza u XIX - ranom XX veku. treba pomenuti naučnike, pisce-prosvetitelje: Adige Umara Bersija, Kazija Atažukina, Toliba Kašeževa, Abaza Adil-Gireja Keševa (Kalambija), Karačajevaca Imolata Hubijeva, Islama Teberdiča (Krimšamhazov), Balkarca Ismaila i Safara-Alija Urusbijeva: Mamsurov i Blashka Gurdzhibekov, prozni pisci Inal Kanukov, Sek Gadiev, pjesnik i publicista Georgij Tsagolov, pedagog Afanasy Gasiev.

Posebno su zanimljivi radovi evropskih autora, koji su se djelimično bavili temom narodnih instrumenata. Među njima su i radovi E.-D. d" Ascoli, J.-B. Tavernier, J. Bella, F. Dubois de Monpe-ré, K. Koch, I. Blaramberg, J. Potocki, J.-V.-E. Tebu de Marigny, N. Witsen1 , u kojem se nalaze informacije koje omogućavaju vraćanje zaboravljenih činjenica malo po malo, da se identifikuju muzički instrumenti koji su nestali.

Proučavanje muzičke kulture planinskih naroda vršili su sovjetski muzički ličnosti i folkloristi M. F. Gnesin, B. A. Galaev, G. M. Kontsevich, A. P. Mitrofanov, A. F. Grebnev, K. E. Matyutin,

1 Adygi, Balkari i Karachais u vijestima evropskih autora 13.-19. stoljeća - Nalchik, 1974 (19, https:// site).

T.K.Sheibler, A.I.Rakhaev1 i drugi.

Neophodno je napomenuti sadržaj rada Autleva S. Sh., Naloev Z. M., Kanchaveli L. G., Shortanov A. T., Gadagatl A. M., Chicha G. K.2 i drugih. Međutim, autori ovih radova ne daju potpun opis problema koji razmatramo.

Značajan doprinos razmatranju problema muzičke kulture Adiga dali su likovni kritičari Sh. S. Shu3, A.N. Neki od njihovih članaka odnose se na proučavanje adigskih narodnih instrumenata.

Za proučavanje adigske narodne muzičke kulture, izdanje višetomne knjige „Narodne pjesme i

1 Gnesin M.F. Čerkeske pjesme // Narodna umjetnost, br. 12, 1937: Arhiv ANNI, F.1, str. 27, d. Z- Galaev B.A. Osetske narodne pjesme. - M., 1964 - Mitrofanov A.P. Muzičko i pesničko stvaralaštvo gorštaka Severnog Kavkaza // Zbornik materijala Severnokavkaskog planinskog istraživačkog instituta. T.1. - Državni arhiv Rostov, R.4387, op.1, d. ZO-Grebnev A.F. Adyge oredher. Adige (čerkeske) narodne pjesme i melodije. - M., - L., 1941 - Matsyutin K. E. Adyghe pjesma // Sovjetska muzika, 1956, br. 8 - Sheibler T. K. Kabardijski folklor // Uchen. bilješke KENIJE - Naljčik, 1948. - T. IV - Rakhaev A. I. Pjesme Balkarije. - Naljčik, 1988.

2 Autleva S. Sh. Adyghe istorijske i herojske pjesme 16.-19. stoljeća. - Nalčik, 1973 - Naloev Z. M. Organizaciona struktura džeguako // Kultura i život Čerkeza. - Majkop, 1986. - On. Džeguako u ulozi hatiyako // Kultura i život Čerkeza. - Majkop, 1980. br. III- Kanchaveli L. G. O specifičnostima odraza stvarnosti u muzičkom razmišljanju starih Čerkeza // Bilten KENYA. -Nalčik, 1973. br. VII- Shortanov A. T., Kuznetsov V. A. Kultura i život Sinda i drugih drevnih Adiga // Istorija Kabardino-Balkarske ASSR. - T. 1- - M., 1967- Gadagatl A.M. Herojski ep "Narts" naroda Adyghe (Čerkeza). - Majkop, 1987 - Chich G.K. Herojske i patriotske tradicije u narodnoj pjesmi Čerkeza // Sažetak. disertacija. - Tbilisi, 1984.

3 Shu Sh. S. Formiranje i razvoj adigejske narodne koreografije // Sažetak. Kandidat istorije umetnosti. - Tbilisi, 1983.

4 Sokolova A. N. Narodna instrumentalna kultura Čerkeza // Sažetak. Kandidat istorije umetnosti. - SPb., 1993.

5 Pshizova R. Kh. Muzička kultura Čerkeza (umetnost narodne pjesme: žanrovski sistem) // Sažetak. Kandidat istorije umetnosti. -M., 1996.

19 instrumentalnih melodija Čerkeza" priredio E. V. Gippius (sastavili V. Kh. Baragunov i Z. P. Kardangushev)1.

Dakle, aktuelnost problema, veliki teorijski i praktični značaj njegovog proučavanja, odredili su izbor teme i hronološki okvir ove studije.

Svrha rada je da se istakne uloga muzičkih instrumenata u kulturi naroda Severnog Kavkaza, njihovo poreklo i načini izrade. U skladu s tim postavljaju se sljedeći zadaci: utvrditi mjesto i svrhu oruđa u životu dotičnih naroda -

- istražiti ranije postojeće (zastarjele) i sada postojeće (uključujući i poboljšane) narodne muzičke instrumente;

- da utvrde svoje izvođačke, muzičke i izražajne sposobnosti i konstruktivne karakteristike -

- prikazati ulogu i djelovanje narodnih pjevača i svirača u istorijskom razvoju ovih naroda;

- razmotriti obrede i običaje povezane sa tradicionalnim instrumentima naroda Severnog Kavkaza - utvrditi početne pojmove koji karakterišu dizajn narodnih instrumenata.

Naučna novina studije je u tome što su prvi put monografski proučavani narodni instrumenti naroda Severnog Kavkaza, najpotpunije je proučena narodna tehnologija izrade svih vrsta muzičkih instrumenata, uloga majstora izvođača u razvoju. otkrivena je narodna instrumentalna muzika.

1 Narodne pjesme i instrumentalni napjevi Čerkeza. - T.1, - M., 1980, -T.P. 1981, - TLI. 1986.

20 kultura - istaknute su tehničko-izvođačke i muzičko-ekspresivne mogućnosti duvačkih i gudačkih instrumenata. U radu se proučavaju etnokulturni odnosi u oblasti muzičkih instrumenata.

Nacionalni muzej Republike Adigeje već koristi naše opise i mjere svih narodnih muzičkih instrumenata koji se nalaze u zbirkama i ekspoziciji muzeja. Proračuni napravljeni na tehnologiji izrade narodnih instrumenata već pomažu narodnim zanatlijama. Opisane metode sviranja narodnih instrumenata utjelovljene su u praktičnim izbornim časovima u Centru za narodnu kulturu Državnog univerziteta Adyghe.

Koristili smo sljedeće metode istraživanja: istorijsko-komparativnu, matematičku, analitičku, analizu sadržaja, metodu intervjuisanja i druge.

Prilikom proučavanja istorijskih i etnografskih osnova kulture i života, oslanjamo se na radove istoričara-etnografa Aleksejeva V.P., Bromley Yu.V., Kosven M.O., Lavrova L.I., Krupnova E.I., Tokarev S.A., Mafedzeva S. Kh. , Musukaeva A. I., Inal-Ipa Sh. D., Kalmykova I. Kh., Gardanova V. K., Bekizova L. A., Mambetova G. Kh., Dumanova Kh. M., Aliyeva A. I., Meretukova M. A., Bgazhnokova B. Kh., Kantaria , Maisuradze N. M., Shilakadze M. I.,

1 Alekseev V.P. Poreklo naroda Kavkaza - M., 1974- Bromley Yu.V. Etnografija. - M., ur. "Viša škola", 1982- Kosven M. O. Etnografija i istorija Kavkaza. Istraživanja i materijali. - M., ur. "Orijentalna književnost", 1961 - Lavrov L. I. Istorijski i etnografski eseji o Kavkazu. - L., 1978 - Krupnov E. I. Antička istorija i kultura Kabarde. - M., 1957 - Tokarev S. A. Etnografija naroda SSSR-a. - M., 1958 - Mafedzev S. Kh. Obredi i obredne igre Čerkeza. - Naljčik, 1979 - Musukaev A.I. O Balkariji i Balkarima. - Nalchik, 1982 - Inal-Ipa Sh. D. O etnografskim paralelama Abhaz-Adyghe. // Uchen. aplikacija. ARI. - T.1U (istorija i etnografija). - Krasnodar, 1965. - On je isti. Abhazi. Ed. 2. - Suhumi, 1965. - Kalmikov I. Kh. Čerkezi. - Čerkesk, karačajsko-čerkeški ogranak Stavropoljske izdavačke kuće, 1974. - Gardanov V. Za društveni sistem naroda Adige. - M., Nauka, 1967- Bekizova L. A. Folklor i rad adigskih pisaca XIX veka. // Zbornik radova KCHNII. - Problem. VI. - Cherkessk, 1970 - Mambetov G. Kh., Dumanov Kh. M. Neka pitanja o modernom kabardijskom vjenčanju // Etnografija naroda Kabardino-Balkarije. — Naljčik. - Broj 1, 1977 - Alijev A.I. Adyghe Nart ep. - M., - Nalčik, 1969 - Meretukov M.A. Porodica i porodični život Čerkeza u prošlosti i sadašnjosti. // Kultura i život Čerkeza (etnografska istraživanja). - Maykop. - Broj 1, 1976 - Bgazhnokov B. Kh. Adighe bonton. -Nalchik, 1978 - Kantaria M.V. Neka pitanja etničke istorije i ekonomije Čerkeza //Kultura i život Čerkeza. - Maykop, - Vol. VI, 1986 - Maisuradze N. M. Gruzijsko-abhasko-adigejska narodna muzika (harmonijska struktura) u kulturnom i istorijskom svjetlu. Izvještaj na XXI naučnoj sjednici Instituta za istoriju i etnografiju Akademije nauka GSSR. Sažeci izvještaja. - Tbilisi, 1972 - Shilakadze M. I. Gruzijska narodna instrumentalna muzika. Dis. cand. istorija Nauke - Tbilisi, 1967 - Kodzhesau E. L. O običajima i tradiciji naroda Adyghe. // Uchen. aplikacija. ARI. -T.U1P.- Majkop, 1968.

2 Balakirev M.A. Snimci kavkaske narodne muzike. // Memoari i pisma. - M., 1962 - Taneev S. I. O muzici planinskih Tatara. // U spomen na S. I. Taneeva. -M., 1947- Arakishvili (Arakchiev) D.I. Opis i mjerenje narodnih muzičkih instrumenata. - Tbilisi, 1940. - Svoj. Gruzijsko muzičko stvaralaštvo. // Radovi Muzičko-etnografske komisije. - TO. - M., 1916 - Aslani-shvili Sh. S. Gruzijska narodna pjesma. - T.1. - Tbilisi, 1954 - Gvakharia V. A. O najstarijim odnosima između gruzijske i severnokavkaske narodne muzike. Materijali o etnografiji Gruzije. - T.VII. - T.VIII. - Tbilisi, 1963- Kortua I. E. Abhaske narodne pjesme i muzički instrumenti. - Sukhumi, 1957 - Khashba I. M. Abhaski narodni muzički instrumenti. - Sukhumi, 1967 - Khashba M. M. Radne i obredne pjesme Abhaza. - Sukhumi, 1977 - Alborov F. Sh. Tradicionalni osetski muzički instrumenti (duhači) // Problemi

Glavni objekti proučavanja bili su muzički instrumenti koji su preživjeli u praksi do danas, kao i oni koji su nestali i postoje samo kao muzejski eksponati.

Neki od vrijednih izvora izvučeni su iz arhiva muzeja, zanimljivi podaci su dobijeni tokom intervjua. Većina građe izvađene iz arhivskih izvora, muzeja, mjerenja instrumenata, njihova analiza prvi put se uvodi u naučni promet.

U radu su korištene objavljene zbirke naučnih radova Instituta za etnologiju i antropologiju nazvanog N.N.Miklukho-Maklay Ruske akademije nauka, Instituta za istoriju, arheologiju i etnografiju po imenu I.A. Javakhishvili Akademije nauka Gruzije, Adyghe Republički institut za humanitarne studije, Kabardino-Balkarski republikanski institut za humanitarna istraživanja pri Kabinetu ministara KBR, Karačajsko-čerkeski republikanski institut za humanitarna istraživanja, Sjevernoosetski institut za humanitarna istraživanja, Abhaski institut za humanitarna istraživanja im. D. I. Gulia, Čečenski institut za humanitarna istraživanja, Inguški institut za humanitarna istraživanja, materijali iz lokalnih časopisa, časopisa, posebna literatura o istoriji, etnografiji i kulturi naroda Rusije.

Sastanci i razgovori sa narodnim pevačima i pripovedačima, zanatlijama i narodnim izvođačima (videti prilog), rukovodiocima odeljenja i ustanova kulture pružili su izvesnu pomoć u osvetljavanju niza istraživačkih pitanja.

Od velike važnosti su terenski etnografski materijali koje smo prikupili na Sjevernom Kavkazu od Abhaza, Adyga,

23 Kabardi, Čerkezi, Balkarci, Karačajci, Oseti, Abazini, Nogajci, Čečeni i Inguši, u manjoj meri među narodima Dagestana, u periodu od 1986. do 1999. godine u regionima Abhazije, Adigee, Kabardino-Balkarije, Čerkesija, Osetija, Čečenija, Ingušetija, Dagestan i crnomorska Šapsugija Krasnodarske teritorije. Tokom etnografskih ekspedicija, legende su snimane, skicirane, fotografisane, mereni su muzički instrumenti, a narodne pesme i napevi su snimani na traku. Sastavljena je mapa distribucije muzičkih instrumenata u područjima gdje postoje instrumenti.

Uz to, korišteni su materijali i dokumenti muzeja: Ruski etnografski muzej (Sankt Peterburg), Državni centralni muzej muzičke kulture po imenu M.I. Glinka (Moskva), Muzej pozorišne i muzičke umjetnosti (Sankt Peterburg) , Muzej antropologije i etnografije nazvan po . Petra Velikog (Kunstkamera) Ruske akademije nauka (Sankt Peterburg), fondovi Nacionalnog muzeja Republike Adigeje, Muzej po imenu Teuchezh Tsug u selu Gabukai Republike Adigea, ogranak Nacionalni muzej Republike Adigeje u selu Dzhambechiy, Kabardino-Balkarski republički lokalni muzej, Sjevernoosetska država, Ujedinjeni muzej lokalne istorije, arhitekture i književnosti, Čečensko-inguški republički muzej lokalne nauke. Općenito, proučavanje svih vrsta izvora nam omogućava da odabranu temu pokrijemo s dovoljnom potpunošću.

U svjetskoj muzičkoj praksi postoji nekoliko klasifikacija muzičkih instrumenata prema kojima je uobičajeno podijeliti instrumente u četiri grupe: idiofoni (udaraljke), membranofoni (membrana), hordofoni (žice), aerofoni (duvači). U srži

24 klasifikacije su sljedeće karakteristike: izvor zvuka i način njegovog izdvajanja. Ovu klasifikaciju su formirali E. Hornbostel, K. Sachs, V. Mayyon, F. Gevart i drugi. Međutim, u narodnoj muzičkoj praksi i teoriji ova klasifikacija nije zaživjela, a nije ni postala široko poznata. Na osnovu sistema klasifikacije navedenog principa sastavljen je Atlas muzičkih instrumenata naroda SSSR-a1. Ali pošto proučavamo postojeće i nepostojeće muzičke instrumente Severnog Kavkaza, polazimo od njihove specifičnosti i vršimo određena prilagođavanja ovoj klasifikaciji. Posebno smo poređali muzičke instrumente naroda Severnog Kavkaza na osnovu stepena rasprostranjenosti i intenziteta njihove upotrebe, a ne redosledom koji je dat u Atlasu. Stoga su narodni instrumenti predstavljeni sljedećim redoslijedom: 1. (kordofoni) žičani instrumenti. 2. (Aerofoni) duvački instrumenti. 3. (idiofoni) samozvučni udaraljki. 4. (Membranofoni) membranski instrumenti.

Rad se sastoji od uvoda, 5 poglavlja sa paragrafima, zaključka, spiska izvora, proučene literature i priloga sa foto ilustracijama, mape distribucije muzičkih instrumenata, spiska informatora i tabela.

1 Vertkov K., Blagodatov G., Yazovitskaya E. Navedeni rad. — S. 17−18.

ZAKLJUČAK

Bogatstvo i raznolikost narodnih instrumenata, boja kućnih tradicija pokazuju da narodi Sjevernog Kavkaza imaju izvornu nacionalnu kulturu, čiji korijeni sežu stoljećima. Razvio se u interakciji, međusobnom uticaju ovih naroda. To je posebno došlo do izražaja u tehnologiji izrade i oblicima muzičkih instrumenata, kao iu načinu sviranja na njima.

Muzički instrumenti i srodna svakodnevna tradicija naroda Sjevernog Kavkaza odraz su materijalne i duhovne kulture određenog naroda, čije nasljeđe uključuje razne duvačke, gudačke i udaraljke, čija je uloga u svakodnevnom životu velika. Ovaj odnos je stoljećima služio zdravom načinu života ljudi, razvijao njegove duhovne i moralne aspekte.

Tokom vekova, narodni muzički instrumenti, zajedno sa razvojem društva, prešli su dug put. Istovremeno, neke vrste i podvrste muzičkih instrumenata su neupotrebljive, dok su druge preživjele do danas i koriste se kao sastavni dio. Najveću distribuciju imaju gudački instrumenti. Ovi instrumenti su potpunije zastupljeni među narodima Sjevernog Kavkaza.

Proučavanje tehnologije izrade žičanih instrumenata naroda Sjevernog Kavkaza pokazalo je originalnost njihovih narodnih majstora, što je uticalo na tehničko-izvođačke i muzičko-izražajne sposobnosti muzičkih instrumenata. Empirijsko poznavanje akustičkih svojstava drvnog materijala, kao i principa akustike, pravila o odnosu dužine i visine izdvojenog zvuka, mogu se pratiti u metodama izrade žičanih instrumenata.

Tako se gudački instrumenti većine naroda Sjevernog Kavkaza sastoje od drvenog tijela u obliku čamca, čiji je jedan kraj produžen u stabljiku, a drugi kraj prelazi u uski vrat s glavom, osim osetskog kisyn-a. fandyr i čečenski adhoku-pondur, koji imaju tijelo u obliku zdjele prekriveno kožnom membranom. Svaki majstor je različito izradio dužinu vrata i oblik glave. U stara vremena, zanatlije su izrađivale narodne instrumente na ručni način. Materijal za proizvodnju bile su vrste drveća kao što su šimšir, jasen i javor, jer su bili izdržljiviji. Neki moderni majstori su, u nastojanju da poboljšaju instrument, odstupili od njegovog drevnog dizajna.

Etnografska građa pokazuje da su gudački instrumenti zauzimali značajno mjesto u životu proučavanih naroda. Dokaz tome je činjenica da nijedna tradicionalna proslava ne bi mogla bez ovih instrumenata. Zanimljivo je i to da je usna harmonika svojim sjajnijim i jačim zvukom istisnula gudalske instrumente. Međutim, gudalski instrumenti ovih naroda su od velikog istorijskog interesa kao muzički instrumenti koji prate istorijski ep, koji potiču iz antičkih vremena usmene narodne umetnosti. Imajte na umu da je izvođenje obrednih pjesama, na primjer, tužbalica, radosnih, plesnih, junačkih pjesama, uvijek pratilo određeni događaj. Uz pratnju adhoku-pondur, kisyn-fandyr, apkhyar-tsy, shichepshchina, tekstopisci su donijeli do naših dana panoramu raznih događaja u životu ljudi: herojskih, istorijskih, nartskih, svakodnevnih. Upotreba gudačkih instrumenata u ritualima vezanim za kult mrtvih ukazuje na drevnost porijekla ovih instrumenata.

Proučavanje žičanih instrumenata Adiga pokazuje da su apep-šin i pšinetarko izgubili svoju funkciju u narodnom životu i neupotrebljivi, ali postoji tendencija njihovog oživljavanja i upotrebe u instrumentalnim sastavima. Ovi alati su već neko vrijeme prisutni u privilegovanim slojevima društva. Nije bilo moguće pronaći potpune informacije o sviranju ovih instrumenata. S tim u vezi, može se pratiti sljedeći obrazac: nestankom dvorskih muzičara (jeguaco), ovi instrumenti napuštaju svakodnevni život. Pa ipak, jedini primjerak trzačkog instrumenta Apepshin preživio je do danas. On je uglavnom bio prateći instrument. Uz njegovu pratnju izvođene su nartske pesme, istorijske i herojske, ljubavne, lirske, kao i svakodnevne pesme.

Drugi narodi Kavkaza imaju slične instrumente - ima blisku sličnost sa gruzijskim čonguri i panduri, kao i sa dagestanskim agač-kumuzom, osetskim dala-fandyrom, vajnaškim dechik-pondurom i abhazijskim ačamgurom. Ovi instrumenti su bliski jedan drugom ne samo po izgledu, već i po načinu izvođenja i rasporedu instrumenata.

Prema etnografskoj građi, specijalnoj literaturi i muzejskim eksponatima, trzački instrument poput harfe, koji je do danas ostao samo kod Svana, postojao je i kod Abhaza, Čerkeza, Osetina i nekih drugih naroda. Ali do danas nije sačuvana niti jedna kopija instrumenta u obliku adigske harfe pshinatarko. A da je takav instrument postojao i postojao među Čerkezima, potvrdila je analiza fotografskih dokumenata 1905-1907, pohranjenih u arhivu Nacionalnog muzeja Republike Adigeje i Kabardino-Balkarije.

Srodnost pshinatarka sa abhazskim ayumaa i gruzijskim changi, kao i njihova blizina bliskoistočnim instrumentima u obliku harfe

281 policajac, ukazuje na drevno porijeklo Adyghe pshine-tarko.

Proučavanje duvačkih instrumenata naroda Severnog Kavkaza u različitim periodima istorije pokazuje da od svih onih koji su postojali ranije, počev od 4. veka. prije Krista, kao što su Bzhamy, Syryn, Kamyl, Uadynz, Shodig, Acharpyn, Washen, sačuvani su stilovi: Kamyl, Acharpyn, stilovi, Shodig, Uadynz. One su do danas preživjele nepromijenjene, što dodatno pojačava interes za njihovo proučavanje.

Postojala je grupa duvačkih instrumenata vezanih za signalnu muziku, ali su sada izgubili smisao, neki od njih su ostali u obliku igračaka. Na primjer, to su zviždaljke napravljene od listova kukuruza, luka i zviždaljke izrezbarene od komada drveta u obliku malih ptica. Duvački instrumenti za flautu su tanka cilindrična cijev, otvorena na oba kraja sa tri do šest rupa za sviranje izbušenih na donjem kraju. Tradicija u proizvodnji adyghe instrumenta kamyl očituje se u činjenici da se za njega koristi strogo legalizirani materijal - trska (trska). Odatle proizilazi njegov izvorni naziv - kamyl (up. Abhazijski acharpyn (hogweed). Trenutno je određen sljedeći trend u njihovoj proizvodnji - od metalne cijevi s obzirom na određenu trajnost.

Istorija nastanka takve posebne podgrupe kao što su instrumenti za klavijaturu - harmonika jasno ukazuje na izmještanje tradicionalnih instrumenata iz života naroda Sjevernog Kavkaza u drugoj polovini 19. stoljeća. Međutim, pratnja istorijskim i junačkim pjesmama nije bila uključena u njegovu funkcionalnu svrhu.

Razvoj i širenje harmonike u 19. veku je posledica širenja trgovinskih i ekonomskih odnosa između Čerkeza i Rusije. Neobičnom brzinom usna harmonika je stekla popularnost u narodnoj muzici.

282 cal kulture. U tom smislu obogaćene su narodne tradicije, obredi i obredi.

U tehnici sviranja pshinea potrebno je istaknuti činjenicu da, unatoč ograničenim sredstvima, harmoničar uspijeva odsvirati glavnu melodiju i popuniti praznine karakterističnom teksturom koja se više puta ponavlja u gornjem registru, koristeći svijetle akcente, pokreti poput ljestvice i akorda od vrha do dna.

Posebnost ovog instrumenta i izvođačke vještine harmoniste su međusobno povezane. Ovaj odnos pojačava i virtuozan način sviranja na harmonici, kada tokom plesa harmoničar različitim pokretima usne harmonike ističe akcente pažnje na počasnog gosta, ili podstiče igrače vibrirajućim zvucima. Tehničke mogućnosti usne harmonike, uz zvečke i pratnju melodija glasa, omogućile su i dopuštaju narodnoj instrumentalnoj muzici da pokaže najsjajnije boje uz najveću dinamiku.

Dakle, širenje takvog instrumenta kao što je harmonika na Sjevernom Kavkazu ukazuje na njegovo priznanje od strane lokalnih naroda, stoga je ovaj proces prirodan u njihovoj muzičkoj kulturi.

Analiza muzičkih instrumenata pokazuje da neki od njihovih tipova zadržavaju osnovni princip. Narodni duvački muzički instrumenti uključuju kamyl, acharpyn, shodig, styles, uadynz, pshine, gudačke instrumente - shichepshin, aphyartsa, kisyn-fandyr, adhoku-pondur, samozvučne udaraljke - pkhachich, hare, pkharchak, kartsganag. Svi navedeni muzički instrumenti imaju uređaj, zvuk, tehničke i dinamičke mogućnosti. U zavisnosti od toga, oni se odnose na solo, ansambl instrumente.

Istovremeno, mjerenje dužine različitih dijelova (linearno mjerenje) instrumenata pokazalo je da odgovaraju prirodnim narodnim mjerama.

Poređenje adigskih narodnih muzičkih instrumenata sa abhasko-gruzijskim, abaškim, vajnaškim, osetskim, karačajsko-balkarskim, otkrilo je njihove porodične veze u obliku i strukturi, što ukazuje na zajedništvo kulture koja je postojala među narodima Kavkaza u istorijskoj prošlosti

Takođe treba napomenuti da su krugovi za izradu i sviranje narodnih instrumenata u gradovima Vladikavkaz, Nalčik, Maikop i u selu Assokolai Republike Adigeje postali kreativna laboratorija u kojoj se formiraju novi trendovi u savremenoj muzičkoj kulturi kod severnokavkaskih naroda čuvaju se i stvaralački razvijaju najbogatije tradicije narodne muzike. Sve je više izvođača na narodnim instrumentima.

Treba istaći da muzička kultura proučavanih naroda doživljava novi uzlet. Stoga je ovdje važno vratiti zastarjele alate i proširiti upotrebu rijetko korištenih alata.

Tradicije korištenja alata u svakodnevnom životu iste su među narodima Sjevernog Kavkaza. Prilikom izvođenja sastav ansambla određuju jedna gudačka (ili duvačka) i jedan udaraljkaški instrument.

Ovdje treba napomenuti da ansambl brojnih instrumenata i, štaviše, orkestar nisu tipični za muzičku praksu naroda proučavanog regiona.

Od sredine XX veka. u autonomnim republikama Sjevernog Kavkaza nastajali su orkestri poboljšanih narodnih instrumenata, ali ni instrumentalni ansambli ni orkestri nisu zaživjeli u narodnoj muzičkoj praksi.

Studija, analiza i zaključci o ovom pitanju omogućavaju, po našem mišljenju, da damo sljedeće preporuke:

Prvo, smatramo da je nemoguće ići putem usavršavanja, modernizacije starih muzičkih instrumenata koji su preživjeli do danas, jer će to dovesti do nestanka iskonskog nacionalnog instrumenta. S tim u vezi, postoji samo jedan put u razvoju muzičkih instrumenata - razvoj nove tehnologije i novih tehničkih i izvođačkih kvaliteta, novih vrsta muzičkih instrumenata.

Komponirajući muzička djela za ove instrumente, kompozitori treba da prouče osobine određene vrste ili podvrste drevnog instrumenta, što će olakšati način njegovog pisanja, a time i očuvanje narodnih pjesama i instrumentalnih melodija, izvođenje tradicije sviranja narodnih instrumenata.

Drugo, po našem mišljenju, da bi se očuvale muzičke tradicije naroda, potrebno je stvoriti materijalno-tehničku bazu za proizvodnju narodnih instrumenata. U tu svrhu kreirati radionicu za izradu po posebno razvijenoj tehnologiji i opisima autora ove studije, uz odabir odgovarajućih majstora.

Treće, u očuvanju autentičnog zvuka gudalskih instrumenata i muzičke i svakodnevne tradicije naroda, od velike su važnosti ispravne metode sviranja na starim narodnim muzičkim instrumentima.

Četvrto, potrebno vam je:

1. Oživljavanje, širenje i promovisanje, izazivanje interesovanja i duhovne potrebe ljudi za muzičkim instrumentima i uopšte za muzičkom kulturom njihovih predaka. To će kulturni život ljudi učiniti bogatijim, zanimljivijim, sadržajnijim i svjetlijim.

2. Organizovati masovnu proizvodnju instrumenata i njihovu široku primenu kako na profesionalnoj sceni tako iu amaterskim nastupima.

3. Izraditi metodičke priručnike za početno učenje sviranja svih narodnih instrumenata.

4. Obezbijediti obuku nastavnika i organizaciju nastave sviranja ovih instrumenata u svim muzičko-obrazovnim ustanovama u republikama.

Peto, svrsishodno je uključiti posebne kurseve o narodnom muzičkom stvaralaštvu u programe muzičkih obrazovnih institucija republika Sjevernog Kavkaza. U tu svrhu potrebno je pripremiti i objaviti poseban priručnik za obuku.

Po našem mišljenju, upotreba ovih preporuka u naučno-praktičnom radu doprinijeće dubljem proučavanju istorije naroda, njegovih muzičkih instrumenata, tradicije, običaja, što će u konačnici očuvati i dalje razvijati nacionalnu kulturu naroda sjevernog Kavkaza.

U zaključku treba reći da je proučavanje narodnih muzičkih instrumenata i dalje najvažniji problem za region Sjevernog Kavkaza. Ovaj problem sve više interesuje muzikologe, istoričare i etnografe. Ove druge privlači ne samo fenomen materijalne i duhovne kulture kao takve, već i mogućnost identifikacije obrazaca razvoja muzičkog mišljenja, vrijednosnih orijentacija ljudi.

Očuvanje i oživljavanje narodnih muzičkih instrumenata i svakodnevne tradicije naroda Sjevernog Kavkaza nije povratak u prošlost, već dokaz želje da se obogati naša sadašnjost i budućnost, kultura savremenog čovjeka.

Cijena jedinstvenog rada

Bibliografija

Abaev V.I. Putovanje u Abhaziju. Osetski jezik i folklor, - M.-L.: Akademija nauka SSSR, - V.1, 1949. 595 str.
Abaev V.I. Istorijski i etimološki rečnik osetskog jezika.
T.1-Sh. M.-L.: Akademija nauka SSSR, - 1958.
Abhaske legende. Sukhumi: Alashara, - 1961.
Adigi, Balkarci i Karačajci u vestima evropskih autora 13.-19. veka. Nalčik: Elbrus, - 1974. - 636 str.
Adyghe oredyzhkher (adigske narodne pjesme). Maikop: Knj. izdavačka kuća, 1946.
Adiški folklor u dvije knjige. Book. I. Maikop: Knj. izdavačka kuća, 1980. - 178s.
Adigi, njihov način života, fizički razvoj i bolest. Rostov na Donu: knj. izdavačka kuća, 1930. - 103 str.
Aktuelni problemi feudalne Kabarde i Balkarije. Nalčik: Izdavačka kuća KBNII. 1992. 184 str.
Aleksejev E.P. Antička i srednjovekovna istorija Karačaj-Čerkesije. M.: Nauka, 1971. - 355 str.
Aleksejev V.P. Poreklo naroda Kavkaza.M.: Nauka 1974. - 316 str. P. Aliev A. G. Narodne tradicije, običaji i njihova uloga u formiranju nove osobe. Mahačkala: Princ. izdavačka kuća, 1968. - 290 str.
Anfimov N.V. Iz prošlosti Kubana. Krasnodar: Knj. izdavačka kuća, 1958. - 92 str.
Z. V. Anchabadze Istorija i kultura drevne Abhazije. M., 1964.
Z. V. Anchabadze Esej o etničkoj istoriji abhaskog naroda. Sukhumi, "Alashara", 1976. - 160 str.
Arutjunov S. A. Narodi i kulture: razvoj i interakcija. -M., 1989. 247 str.
Autlev M. G., Zevakin E. S., Khoretlev A. O. Adygi. Maikop: Knj. izdavačka kuća, 1957.287
Autleva S. Sh. Adyghe istorijske i herojske pjesme 16.-19. stoljeća. Nalčik: Elbrus, 1973. - 228 str.
Arakishvili D.I. Gruzijska muzika. Kutaisi 1925. - 65 str. (na gruzijskom).
Atalikov V. M. Istorijske stranice. Naljčik: Elbrus, 1987. - 208 str.
Ashkhamaf D. A. Kratak pregled Adyghe dijalekata. Maikop: Knj. izdavačka kuća, 1939. - 20 str.
Akhlakov A. A. Istorijske pjesme naroda Dagestana i Sjevernog Kavkaza. Odgovorni ed. B. N. Putilov. M., 1981. 232 str.
Balkarov B. Kh. Adyghe elementi na osetskom jeziku. Nalčik: Nart, 1965. 128 str.
Bgazhnokov B. Kh. Adigheski bonton - Naljčik: Elbrus, 1978. 158 str.
Bgazhnokov B. Kh. Eseji o etnografiji komunikacije Čerkeza. Nalčik: Elbrus, 1983. - 227 str.
Bgazhnokov B. Kh. Čerkeska igra. Naljčik: Princ. izdavačka kuća, 1991.
Beshkok M. N., Nagaytseva L. G. Adyghe narodni ples. Maikop: Knj. izdavačka kuća, 1982. - 163 str.
Belyaev V. N. Vodič za mjerenje muzičkih instrumenata. -M., 1931. 125 str.
Bromley Yu. V. Etnos i etnografija. M.: Nauka, 1973. - 281 str.
Bromley Yu. V. Savremeni problemi etnografije. M.: Nauka, 1981. - 389 str.
Bromley Yu. V. Eseji o teoriji etnosa. M.: Nauka, 1983, - 410 str.
Bronevsky S. M. Najnovije geografske i istorijske vijesti o Kavkazu,- M.: Princ. izdavačka kuća, 1824, - 407 str.
Bulatova A. G. Laci u 19. i ranom 20. vijeku. (istorijski i etnografski ogledi). - Mahačkala: Princ. izdavačka kuća, 1968. - 350 str.
Bucher K. Rad i ritam. M., 1923. - 326 str.288
Vertkov K., Blagodatov G., Yazovitskaya E. Atlas muzičkih instrumenata naroda SSSR-a. M.: Muzika, 1975. - 400 str.
Volkova N. G., Javakhishvili G. N. Svakodnevna kultura Gruzije 19.-20. stoljeća - Tradicije i inovacije. M., 1982. - 238 str.
Pitanja umjetnosti naroda Karačaj-Čerkesije. Cherkessk: Book. izdavačka kuća, 1993. - 140 str.
Pitanja kavkaske filologije i istorije. Naljčik: Princ. izdavačka kuća, 1982. - 168 str.
Vyzgo T. S. Muzički instrumenti centralne Azije. M., 1972.
Gadagatl A.M. Herojski epos "Narts" i njegova geneza. Krasnodar: Knj. izdavačka kuća, 1967. -421 str.
Gazarjan S. S. U svetu muzičkih instrumenata. 2nd ed. M.: Obrazovanje, 1989. - 192 e., ilustr.
Galaev B. A. Osetske narodne pesme. M., 1964.
Ganieva A.M. Lezginska narodna pjesma. M. 1967.
Gardanov V.K. Društveni sistem naroda Adyghe(XVIII - prva polovina XIX veka) - M.: Nauka, 1967. - 329 str.
Gardanti M.K. Običaji i običaji Digorianaca. ORF SONIA, folklor, f-163 / 1-3 / str.51 (na osetskom).
Planinska lula: dagestanske narodne pjesme. Prevodi N. Kapiyeva. Mahačkala: Princ. izdavačka kuća, 1969.
Grebnev A.S. Adyghe oredkher. Adige (čerkeske) narodne pjesme i melodije. M.-L., 1941. - 220 str.
Gumenyuk A.I. Ukrasite šerumentima narodne muzike. Kijev, 1967.
Dalgat W.B. Herojski ep Čečena i Inguša. Istraživanja i tekstovi. M., 1972. 467 str. od ill.
Dalgat B. A. Plemenski život Čečena i Inguša. Grozni: Princ. izdavačka kuća, 1935.289
Danilevsky N. Kavkaz i njegovi planinski stanovnici u njihovom sadašnjem položaju. M., 1846. - 188 str.
Dakhkilchov I. A. Povijesni folklor Čečena i Inguša. - Užasno: Princ. izdavačka kuća, 1978. 136 str.
Japaridze O. M. U zoru etnokulturne istorije Kavkaza. Tbilisi: Metsniereba, 1989. - 423 str.
Dzhurtubaev M. Ch. Drevna vjerovanja Balkara i Karačajevaca: Kratak esej. Naljčik: Princ. izdavačka kuća, 1991. - 256 str.
Džamikhov K. F. Adygi: prekretnice istorije. Naljčik: Princ. izdavačka kuća, 1994. -168 str.
Dzutsev Kh. V., Smirnova Ya. S. Osetski porodični rituali. Etnosociološko proučavanje stila života. Vladikavkaz "Ir", 1990. -160 str.
Dubrovin N. F. Čerkezi (Čerkezi). Krasnodar: Knj. izdavačka kuća, 1927. - 178 str.
Dumanov Kh. M. Običajno imovinsko pravo Kabardinaca. Naljčik: Princ. izdavačka kuća, 1976. - 139 str.
Dyachkov-Tarasov A.P. Abadzekhi. Istorijski i etnografski ogled. Tiflis, 1902. - 50 str.
Eremeev A.F. Poreklo umetnosti. M., 1970. - 272 str.
Zhirmunsky V. M. Turski herojski ep. J1.: Nauka, 1974. -728 str.
Zimin P.N., Tolstoj C.JI. Pratilac muzičara-etnografa. -M.: Muzički sektor Gize, 1929. 87 str.
Zimin P. N. Šta su muzički instrumenti i kako se od njih dobijaju muzički zvuci?. M.: Muzički sektor Gize, 1925. - 31 str.
Izhyre Adyge Oredher. Adyghe narodne pjesme. Sastavio Shu Sh. S. Maikop: Book. izdavačka kuća, 1965. - 79 str. (na jeziku Adyghe).
Inal-Ipa Sh. D. Abhazi. Sukhumi: Alashara, 1960. - 447 str.290
Inal-Ipa Sh. D. Stranice istorijske etnografije Abhaza (istraživački materijali). Sukhumi: Alashara, 1971. - 312 str.
Inal-Ipa Sh. D. Pitanja etno-kulturne istorije Abhaza. Sukhumi: Alashara, 1976. - 454 str.
Ionova S. Kh. Abaza toponimija. Cherkessk: Book. izdavačka kuća, 1992. -272 str.
istorijskog folklora. ORF SONIJA, folklor, f-286, str.117.
Istorija Kabardino-Balkarske ASSR u 2 toma, - M., tom 1, 1967. 483 str.
Kabardijski folklor. M., -JI., 1936. - 650 str.
Kavkaska etnografska zbirka. M.: Nauka, 1972. Br. V. -224 str.
Kagazežev B. S. Instrumentalna kultura Čerkeza. Maikop: Adyghe republička izdavačka kuća, 1992. - 80 str.
Kalmykov I. Kh. Čerkezi. Čerkesk: Karačajsko-čerkeški ogranak Stavropoljske izdavačke kuće. 1974. - 344 str.
Kaloev B. A. Poljoprivreda naroda Sjevernog Kavkaza. -M.: Nauka, 1981.
Kaloev B. A. Stočarstvo naroda Sjevernog Kavkaza. M., Nauka, 1993.
Kaloev B. A. Osetske istorijske i etnografske studije. M.: Nauka, 1999. - 393 e., ilustr.
Kantaria M.V. Iz istorije privrednog života Kabarde. -Tbilisi: Knjiga. izdavačka kuća, 1982. 246 str.
Kantaria M.V. Ekološki aspekti tradicionalne ekonomske kulture naroda Sjevernog Kavkaza. Tbilisi: Metsniereba. -1989. - 274 str.
Kalistov D. Eseji o istoriji severnog Crnog mora u antičko doba. L., 1949. - 26 str., 291
Karaketov M. Iz tradicionalnog rituala i kultnog života Karachaisa. M: Nauka, 1995.
E. T. Karapetyan Jermenska porodična zajednica. Jerevan, 1958. -142 str.
Karačajsko-balkarski folklor u predrevolucionarnim zapisima i publikacijama. Naljčik: Princ. izdavačka kuća, 1983. 432 str.
Karjiats B. M. Drevni rituali i običaji Osetina. Iz života Kur-tatgom. ORF SONIA, istorija, f-4, d. 109 (na osetskom).
Kerashev T. M. usamljeni jahač(roman). Maikop: Krasnodar knjiga. izdavačka kuća, ogranak Adygei, 1977. - 294 str.
Kovalevsky M. M. Savremeni običaji i staro pravo. M., 1886, - 340 str.
Kovacs K.V. 101 Abhaska narodna pjesma. Sukhumi: Knjiga. izdavačka kuća, 1929.
Kovač K. U pjesmama kodorskih Abhaza. Sukhumi: Knjiga. izdavačka kuća, 1930.
Kokiev G. A. Eseji o etnografiji naroda Osetija. ORF SONIJA, istorija, f-33, d. 282.
Kokov D.N. Adyghe (čerkeska) toponimija. Nalčik: Elbrus, 1974. - 316 str.
Kosven M. O. Eseji o istoriji primitivne kulture. M.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR, 1957. - 238 str.
Kruglov Yu. G. Ruske obredne pesme: Tutorial. 2. izd., - M.: Viša škola, 1989. - 320 str.
Krupnov E. I. Drevna istorija Severnog Kavkaza. M., Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR-a, 1969. - 520 str.
Krupnov E. I. O čemu govore spomenici materijalne kulture HIASSR-a?. Grozni: Princ. izdavačka kuća, 1960.292
Kudaev M. Ch. Karachay-Balkar svadbena ceremonija. Nalčik: Izdavačka kuća, 1988. - 128 str.
Kuznetsova A. Ya. Narodna umjetnost Karačajeva i Balkara. - Naljčik: Elbrus, 1982. 176 str. od ill.
Kumakhov M. A., Kumakhova Z. Yu. Jezik adiškog folklora. Nart epic. M.: Nauka, 1985. - 221 str.
Kultura i život naroda Severnog Kavkaza 1917−1967 Uredio V. K. Gardanov. M.: Nauka, 1968. - 349 str.
Kultura i život kolektivnog seljaštva Adyghe Autonomne Regiona. M.: Nauka, 1964. - 220 str.
Kultura i život Čerkeza (etnografska studija). Maikop: Adyghe filijala. knjižara Krasnodar. izdavačka kuća, Vol. I, 1976. -212 e.- Br. IV, 1981. - 224 e., br. VI - 170 s- Br. VII, 1989. - 280 str.
Kuševa E. N. Narodi Sjevernog Kavkaza i njihove veze sa Rusijom. Druga polovina 16., 30-te godine 17. veka. M.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR, 1963. - 369 str.
Lavrov L.I. Istorijski i etnografski ogledi Kavkaza. L.: Nauka. 1978. - 190 str.
Lavrov L.I. Etnografija Kavkaza(na osnovu terenskih podataka za 19.241.978). L.: Nauka. 1982. - 223 str.
Lakerbay M. A. Eseji o abhaskoj pozorišnoj umjetnosti. Sukhumi: Knjiga. izdavačka kuća, 1962.
Legenda govori. Pjesme i legende naroda Dagestana. Comp. Lipkin S. M., 1959.
Leontovich F.I. Adati kavkaskih gorštaka. Materijali o običajnom pravu Sjevernog i Istočnog Kavkaza. Odessa: Tip. A. P. Zelenago, 1882, - Br. 1, - 437 str.293
Lugansky N. L. Kalmički narodni muzički instrumenti Elista: Kalmička izdavačka kuća, 1987. - 63 str.
Lulie L. Ya. Čerkezija (historijski i etnografski članci). Krasnodar: Knj. izdavačka kuća, 1927. - 47 str.
Magometov A. Kh. Kultura i život osetskog seljaštva. Ordžonikidze: Knj. izdavačka kuća, 1963. - 224 str.
Magometov A. Kh. Kultura i život Osetskog naroda. Ordžonikidze: Izdavačka kuća Ir, 1968, - 568 str.
Magometov A. Kh. Etničke i kulturno-istorijske veze između Alana-Osetijana i Inguša. Ordžonikidze: Knj. izdavačka kuća, - 1982. - 62 str.
Madaeva Z. A. Narodni kalendarski praznici Vainakha. Grozni: Princ. izdavačka kuća, 1990. - 93 str.
Maisuradze N. M. Istočnogruzijska muzička kultura. -Tbilisi: "Metsniereba", 1971. (na gruzijskom sa sažetkom na ruskom).
Makalatiya S. I. Khevsureti. Istorijski i etnografski esej o predrevolucionarnom životu. Tbilisi, 1940. - 223 str.
Malkonduev Kh. Kh. Drevna pesnička kultura Balkara i Karačaja. Naljčik: Princ. izdavačka kuća, 1990. - 152 str.
Malbakhov E. T. Užasan put do Oshkhamaka: Novel. M.: Sovjetski pisac, 1987. - 384 str.
Mambetov G. Kh. Materijalna kultura seoskog stanovništva Kabardino-Balkarije. Nalčik: Elbrus, 1971. - 408 str.
Markov E. Eseji o Kavkazu, - C.-Pb., 1887. 693 str.
Mafedzev S. Kh. Obredi i obredne igre Čerkeza. Nalčik: Elbrus, 1979. 202 str.
Mafedzev S. Kh. Eseji o radnom obrazovanju Čerkeza. Naljčik Elbrus, 1984. - 169 str.
Meretukov M. A. Porodica i brak kod naroda Adyghe. Maikop: Adyghe filijala. knjižara Krasnodar. izdavačka kuća, 1987. - 367 str.294
Mizhaev M.I. Mitologija i obredna poezija Čerkeza. Cherkessk: Karachay-Cherkess Research Institute, 1973. - 208 str.
Miller W.F. Osetske etide, II br. M., 1882.
Morgan L. G. antičko društvo. L., 1934. - 346 str.
Morgan L. G. Domovi i domaći život američkih domorodaca. L.: Izdavačka kuća Instituta naroda sjevera Centralnog izvršnog komiteta SSSR-a, 1934. - 196 str.
Modr A. Muzički instrumenti. M.: Muzgiz, 1959. - 267 str.
Muzička kultura autonomnih republika RSFSR. (Sažetak članaka). M., 1957. - 408 str. Sa notn. ill.
Muzički instrumenti Kine. -M., 1958.
Musukaev A.I. O Balkariji i Balkarcima. Naljčik: Princ. izdavačka kuća, 1982.
Nagoev A. Kh. Materijalna kultura Kabardijanaca u kasnom srednjem vijeku 11.-17.. Nalčik: Elbrus, 1981. 88 str.
Naloev Z. M. Iz istorije kulture Čerkeza. Nalčik: Elbrus, 1978. - 191 str.
Naloev Z. M. Jeguaco i pjesnici(na kabardijskom). Nalčik: Elbrus, 1979. - 162 str.
Naloev Z. M. Etide o istoriji kulture Čerkeza. Nalčik: Elbrus, 1985. - 267 str.
Narodi Kavkaza. Etnografski eseji. M.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR, 1960. - 611 str.
Narodne pjesme i instrumentalni napjevi Čerkeza. M.: Sovjetski kompozitor, 1980. T. I. - 223 str. - 1981. T.P. - 231 e. - 1986. Vol.3. - 264 str.
Nogmov Sh. B. Istorija naroda Adyghe. Nalčik: Elbrus, 1982. - 168 str.295
Ortabaeva R.A.-K. Karačajsko-balkarske narodne pjesme. Karachay-Cherkess filijala Stavropoljske izdavačke kuće, - Cherkessk: Prince. izdavačka kuća, 1977. - 150 str.
Osetski ep. Priče o Nartsu. Chinvali: "Iryston" 1918. - 340 str.
Eseji o istoriji Adigeje. Maykop: Adyghe book publishing 1957. - 482 str.
Pasynkov L. Život i igre kavkaskih naroda. Knjiga Rostova na Donu. izdavačka kuća, 1925.141. Pjesme gorštaka. M., 1939.
Zaustavite Nogaje. Kompilacija i prijevodi N. Kapiyeva. Stavropolj, 1949.
Pokrovsky M.V. Iz istorije Čerkeza s kraja XVIII - prve polovine XIX veka. Socio-ekonomski eseji. - Krasnodarski princ. izdavačka kuća, 1989. - 319 str.
Porvenkov V. G. Akustika i štimovanje muzičkih instrumenata. -M., Muzika, 1990. 192 str. bilješke, ill.
Putilov B. N. Ruski i južnoslovenski herojski ep. Komparativna tipološka studija. M., 1971.
Putilov B. N. Slovenska istorijska balada. M.-L., 1965.
Putilov B. N. Ruski istorijski i pesnički folklor XIII-XVI veka.- M.-L., 1960. Pokrovski M. V. Rusko-adigski trgovinski odnosi. Maykop: Adyghe book publishing, 1957. - 114 str.
Rakhaev A. I. Epska pesma o Balkariji. Naljčik: Princ. izdavačka kuća, 1988. - 168 str.
Rimsky-Korsakov A.V. Muzički instrumenti. M., 1954.
Vjerski ostaci šapsuških Čerkeza. Materijali Šapsuške ekspedicije 1939. Moskva: Moskovski državni univerzitet, 1940. - 81 str.296.
Rechmensky H.S. Muzička kultura Čečensko-Inguške ASSR. -M., 1965.
Sadokov P.JI. Muzička kultura drevnog Horezma: "Nauka" - 1970. 138 str. ill.
Sadokov P.JI. Hiljadu krhotina zlatnog saza. M., 1971. - 169 str. ill.
Salamov B. S. Običaji i tradicija gorštaka. Ordžonikidze, "Ir". 1968. - 138 str.
Porodični rituali Vainakha. Zbornik naučnih radova - Grozni, 1982. 84 str.
Semenov N. Domoroci sa severoistočnog Kavkaza(priče, eseji, istraživanja, bilješke o Čečenima, Kumicima, Nogajcima i uzorci poezije ovih naroda). SPb., 1895.
Sikaliev (Sheikhaliev) A.I.-M. Nogajski herojski ep. -Cherkessk, 1994. 328 str.
Priča o Nartovima. Epos naroda Kavkaza. M.: Nauka, 1969. - 548 str.
Smirnova Ya.S. Porodica i porodični život naroda Sjevernog Kavkaza. II sprat. XIX-XX veka in. M., 1983. - 264 str.
Društveni odnosi među narodima Sjevernog Kavkaza. Ordžonikidze, 1978. - 112 str.
Moderna kultura i život naroda Dagestana. M.: Nauka, 1971.- 238 str.
Steshchenko-Kuftina V. Pan flauta. Tbilisi, 1936.
zemlje i narode. Zemlja i čovečanstvo. Opšti pregled. M., Misao, 1978.- 351 str.
zemlje i narode. Naučno-popularna geografska i etnografska publikacija u 20 tomova. Zemlja i čovečanstvo. Globalni problemi. -M., 1985. 429 e., ilustr., karta 297
Thornau F.F. Memoari kavkaskog oficira 1835, 1836, 1837 1838.. M., 1865. - 173 str.
Subanaliev S. Kirgiski muzički instrumenti: Idiofoni membranofoni, aerofoni. Frunze, 1986. - 168 e., ilustr.
Taksami Ch. M. Glavni problemi etnografije i istorije Nivkha - L., 1975.
Tekeyev K.M. Karačajevci i Balkarci. M., 1989.
Tokarev A.S. Etnografija naroda SSSR-a. M.: Izdavačka kuća Moskovskog univerziteta. 1958. - 615 str.
Tokarev A.S. Istorija ruske etnografije(predoktobarski period). M.: Nauka, 1966. - 453 str.
Tradicionalni i novi rituali u životu naroda SSSR-a. M.: 1981 - 133 str.
Treskov I.V. Odnos narodnih poetskih kultura - Naljčik, 1979.
Ouarziati B.C. Osetinska kultura: veze sa narodima Kavkaza. Ordžonikidze, "Ir", 1990. - 189 e., ilustr.
Ouarziati B.C. Narodne igre i zabava Osetina. Ordžonikidze, "Ir", 1987. - 160 str.
Khalebsky A.M. Pjesma Vainakha. Grozni, 1965.
Khan Giray. Odabrani radovi. Nalčik: Elbrus, 1974 - 334 str.
Khan Giray. Bilješke o Čerkeziji. Nalčik: Elbrus, 1978. - 333s
Khashba I. M. Abhaski narodni muzički instrumenti. Sukhumi: Alashara, 1967. - 240 str.
Khashba M. M. Radne i obredne pjesme Abhaza. Sukhumi Alashara, 1977. - 132 str.
Khetagurov K. L. Osetinska lira (gvozdeni fandir). Ordžonikidze "Ir", 1974. - 276 str.298
Khetagurov K.JI. Sabrana djela u 3 toma. Tom 2. Pjesme. Dramska djela. Proza. M., 1974. - 304 str.
Tsavkilov B. Kh. O tradiciji i običajima. Nalchik: Kabardino-Balkarian book. izdavačka kuća, 1961. - 67 str.
Tskhovrebov Z.P. Tradicije prošlosti i sadašnjosti. Tskhinvali, 1974. - 51 str.
Čedžemov A. Z., Khamitsev A. F. Cijev od sunca. Ordžonikidze: "Ir", 1988.
Čekanovska A. Muzička etnografija. Metodologija i tehnika. M.: Sovjetski kompozitor, 1983. - 189 str.
Čečensko-inguški muzički folklor. 1963. T.I.
Chubinishvili T. N. Najstarija arheološka nalazišta Mchete. Tbilisi, 1957 (na gruzijskom).
Čudesni izvori: Legende, bajke i pjesme naroda Čečensko-Inguške ASSR. Comp. Arsanov S. A. Grozni, 1963.
Chursin G.F. Muzika i igre Karačajevaca. "Kavkaz", br. 270, 1906.
Koraci prema zoru. Adigejski prosvetiteljski pisci 19. veka: Izabrana dela. knjižara Krasnodar. izdavačka kuća, 1986. - 398 str.
Shakhnazarova N. G. Nacionalne tradicije i stvaralaštvo kompozitora. M., 1992.
Sherstobitov V. F. Na počecima umjetnosti. M.: Umjetnost, 1971. -200 str.
Shilakidze M.I. Gruzijski narodni instrumenti i instrumentalna muzika. Tbilisi, 1970. - 55 str.
Šartanov A. T Adyghe mitologija. Nalčik: Elbrus, 1982. -194 str.299
Shu Sh. S. Adyghe narodni plesovi. Maikop: Adyghe filijala. Krasnodarski princ. izdavačka kuća, 1971. - 104 str.
Shu Sh.S. Neka pitanja istorije umjetnosti Adiga. Toolkit. Maykop: Adyghe region. društvo "Znanje", 1989.- 23.str.
Shcherbina F. A. Istorija kubanske kozačke vojske. T. I. - Ekaterinodar, 1910. - 700 str.
Etnički i kulturni procesi na Kavkazu. M., 1978. - 278 e., ilustr.
Etnografski aspekti proučavanja modernosti. JI.: Nauka, 1980. - 175 str.
Yakubov M. A. . -T. I. 1917−1945 - Mahačkala, 1974.
Yatsenko-Khmelevsky A.A. Drvo Kavkaza. Jerevan, 1954.
Blackind J. Koncept identiteta i folk koncepti sebe: studija slučaja Venda. u: identitet: Persona f. sociokulturni. Upsala, 1983, str. 47-65.
Galpin F/ Nhe Muzika Sumejaca, Badilonaca, Asiraca. Combuide, 1937, str. 34, 35.1. ČLANCI
Abdullaev M. G. O prirodi i oblicima ispoljavanja pojedinih etničkih predrasuda u svakodnevnom životu(Na osnovu materijala Sjevernog Kavkaza) // Uchen. aplikacija. Stavropoljski pedagoški institut. Problem. I. - Stavropolj, 1971. - S. 224−245.
Alborov F. Sh. Savremeni alati Osetinskog naroda// Zbornik radova Južnoosetijskog istraživačkog instituta. - Chinvali. - Problem. XXII. -1977.300
Alborov F. Sh. Osetski narodni duvački muzički instrumenti// Zbornik radova Južnoosetijskog istraživačkog instituta. - Tbilisi. Problem. 29. - 1985.
Arkelyan G. S. Cherkosogai (istorijska i etnografska studija) / / Kavkaz i Vizantija. - Jerevan. - P.28−128.
Autlev M. G., Zevkin E. S. Adyghe // Narodi Kavkaza. M.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR, 1960. - P. 200 - 231.
Outlev P. U. Novi materijali o vjeri Čerkeza// Uchen. aplikacija. ARI. Priča. Maykop. - T. IV, 1965. - S. 186−199.
Outlev P. U. O pitanju značenja "Meot" i "Meotida". Uchen. aplikacija. ARI. Priča. - Majkop, 1969. T.IX. - P.250 - 257.
Banin A.A. Esej o istoriji proučavanja ruske instrumentalne i muzičke kulture nepisane tradicije//Glazbeni folklor. br. 3. - M., 1986. - S. 105 - 176.
Bel J. Dnevnik boravka u Čerkezi tokom 1837, 1838, 1839. // Adigi, Balkarci i Karačajci u vijestima evropskih autora XIII XIX vijeka. - Naljčik: Elbrus, 1974. - Str. 458 - 530.
Blaramberg F.I. Istorijski, topografski, etnografski opis Kavkaza// Adigi, Balkarci i Karačajci u vijestima evropskih autora XIII XIX vijeka. - Naljčik: Elbrus, 1974. -S.458 -530.
Boyko Yu. E. Petersburg Minorica: autentično i sekundarno // Pitanja instrumentacije. Izdanje Z. - SPb., 1997. - S.68 - 72.
Boyko Yu. E. Instrument i muzičari u tekstovima pesama// Instrumentacija: Mlada nauka. SPb., - S. 14 - 15.
Bromley Yu. V. O pitanju osobina etnografskog proučavanja moderne// Sovjetska etnografija, 1997, br. 1. S. Z -18.301
Vasilkov B.V. Esej o životu Temirgojevih// SMOMPK, 1901. - br. 29, sek. 1. S. 71 - 154.
Weidenbaum E. Sveti šumarci i drveće kod kavkaskih naroda// Zbornik radova Kavkaskog odeljenja Carskog ruskog geografskog društva. - Tiflis, 1877 - 1878. - V.5, br. 3. - P.153 -179.
Gadlo A.B. Princ Inal od Adygo kabardijskih rodoslovlja// Iz istorije feudalne Rusije. - JI., 1978
Gardanov V.K. Društveno-ekonomske transformacije među narodima Sjevernog Kavkaza. - M., 1968. - P. 7−57.221 Gafurbekov T. B. Muzičko nasljeđe Uzbeka // Muzički folklor. br. 3. - M., 1986. - S. 297 - 304.
Šef K. Opis Čerkezije 1724. // Zbirka materijala za opisivanje područja i plemena Kavkaza. Tiflis. Problem. 17, 1893.- C150 177.
Gnesin M. F. Čerkeške pjesme// Narodna umjetnost. M., br. 12, 1937. - S.29−33.
Golden JI. Afrički muzički instrumenti// Muzika naroda Azije i Afrike. M., 1973, broj 2. - S.260 - 268.
Gostieva JI. K., Sergejeva G. A. Pogrebni obredi kod muslimanskih naroda Sjevernog Kavkaza i Dagestana/ Islam i narodna kultura. M., 1998. - S.140 - 147.
Grabovsky N.F. Esej o sudu i krivičnim djelima u Kabardijskoj regiji// Zbirka informacija o kavkaskim gorštacima. Izdanje IV - Tiflis, 1870.
Grabovsky N.F. Vjenčanje u planinskim zajednicama Kabardijske regije// Zbirka informacija o kavkaskim gorštacima. Izdanje I. - Tiflis, 1869.
Gruber R.I. Istorija muzičke kulture. M. - D., 1941, tom 1, dio 1 - S. 154 - 159.
Janashia N. Abhaski kult i život// Kršćanski istok. -Kh.V. Problem. G Petrograd, 1916. - S.157 - 208.
Dzharylgasinova R. Sh. Muzički motivi u oslikavanju antičkih grobova Gure// Muzika naroda Azije i Afrike. 2. izdanje. -M., 1973.-S.229 - 230.
Dzharylgasinova R. Sh. Sadokova A.R. Problemi proučavanja muzičke kulture naroda Centralne Azije i Kazahstana u djelima P. J1. Sadokova (1929-1984) // Islam i narodna kultura. - M., 1998. - S.217 - 228.
Dzhimov B. M. Iz istorije seljačkih reformi i klasne borbe u Adigeji 60-70-ih godina XIX veka. // Uchen. aplikacija. ARI. Maykop. -T.XII, 1971. - S.151−246.
Dyachkov-Tarasov A.P. Abadzekhi. (Historijski i etnografski esej) // Bilješke kavkaskog odjela imp. Rusko geografsko društvo. - Tiflis, knjiga 22, broj 4, 1902. - P.1−50.
Dubois de Monpere F. Putovanje kroz Kavkaz do Čerkeza i Abad-Zeha. U Kolhidu, Gruziju, Jermeniju i Krim // Adigi, Balkarci i Karačajci u vijestima evropskih autora XIII XIX vijeka - Naljčik, 1974. P. 435−457.
Inal-Ipa Sh. D. O etnografskim paralelama Abhaza i Adiga // Uchen. aplikacija. ARI. T.IV. - Majkop, 1955.
Kagazežev B. S. Tradicionalni muzički instrumenti Čerkeza// Kurir Petrovske Kunstkamere. Problem. 6−7. SPb., - 1997. -S.178−183.
Kagazežev B. S. Adyghe narodni muzički instrument Shichepshin// Kultura i život Čerkeza. Maykop. Problem. VII. 1989. -p.230−252.
Kalmykov I. Kh. Kultura i život naroda Čerkesije. // Eseji o istoriji Karačaj-Čerkesije. Stavropol. - T. I, 1967. - S.372−395.
Kantaria M.V. O nekim ostacima agrarnog kulta u životu Kabardijanaca// Uchen. aplikacija. ARI. Etnografija. Majkop, T.VII. 1968. - S.348−370.
Kantaria M.V. Neka pitanja etničke istorije i ekonomije Čerkeza// Kultura i život Čerkeza. Maykop. Problem. VI, 1986. -str.3−18.
Kardanova B. B. Instrumentalna muzika Karachay-Cherkesia// Bilten Karačajsko-Čerkeskog državnog pedagoškog univerziteta. Cherkessk, 1998. - S.20−38.
Kardanova B. B. Ritualne pjesme Nagaja(na karakteristike žanrova) // Pitanja umjetnosti naroda Karačaj-Čerkesije. Čerkessk, 1993. - S.60−75.
Kašežev T. Svadbene ceremonije među Kabardijcima// Etnografski pregled, br. 4, knjiga 15. P.147−156.
Kazanskaya T.N. Tradicije narodne violinske umjetnosti Smolenske regije// Narodni muzički instrumenti i instrumentalna muzika. 4.II. M.: Sovjetski kompozitor, 1988. -S.78−106.
Kerashev T. M. Umetnost Adigeje// Revolution and Highlander. Rostov na Donu, 1932, br. 2−3, - S.114−120.
Kodzhesau E. L., Meretukov M. A. Porodični i društveni život// Kultura i život kolektivnog seljaštva Adigejske autonomne regije. M.: Nauka, 1964. - S.120−156.
Kogesau E. L. O običajima i tradiciji naroda Adyghe// Uchen. Zap. ARI. Maykop. - T. VII, 1968, - S265−293.
Korolenko P.P. Bilješke o Čerkezima(građa o povijesti Kubanske regije) // Kubanski zbornik. Yekaterinodar. - T.14, 1908. - S297−376.
Kosven M. O. Ostaci matrijarhata među narodima Kavkaza// Yasoviet ethnography, 1936, br. 4−5. P.216−218.
Kosven M. O. Običaj za povratak kući(iz istorije braka) // Kratki izvještaji Etnografskog instituta, 1946, br. 1. P. 30−31.
Kostanov D. G. Kultura naroda Adyghe// Autonomna regija Adygei. Majkop, 1947. - S.138−181.
Kokh K. Putovanje kroz Rusiju i kavkaske zemlje // Adygi, Balkars i Karachays u vijestima evropskih autora XIII-XIX stoljeća. Nalčik: Elbrus, 1974. - S.585−628.
Lavrov L.I. Predislamska vjerovanja Adiga i Kabardijana// Zbornik Etnografskog instituta Akademije nauka SSSR-a. T.41, 1959, - S.191−230.
Ladyzhinsky A.M. Za proučavanje života Čerkeza// Revolution and Highlander, 1928, br. 2. P.63−68.305
Lamberti A. Opis Kolhide, koja se danas zove Mingrelija, koji govori o poreklu, običajima i prirodi ovih zemalja// Adygi, Balkari i Karachais u vijestima evropskih autora XIII-XIX stoljeća. Naljčik, 1974, - S.58−60.
Lapinsky T. Gorski narodi Kavkaza i njihova borba protiv Rusa za slobodu// ZKOIRGO. Sankt Peterburg, 1864. Knjiga 1. S. 1−51.
Levin S. Ya. O muzičkim instrumentima naroda Adyghe// Uchen. aplikacija. ARI. Maykop. T. VII, 1968. - S.98−108.
Lovpache N. G. Umjetnička obrada metala kod Čerkeza(X-XIII stoljeće) // Kultura i život Čerkeza. Majkop, 1978, broj II. -S.133−171.
Lulie L. Ya. Vjerovanja, vjerski obredi, predrasude kod Čerkeza// ZKOIRGO. Tiflis, knjiga 5, 1862. - S.121−137.
Malinin L.V. O plaćanju vjenčanja i mirazu među kavkaskim gorštacima// etnografski pregled. M., 1890. Knjiga 6. br. 3. - S.21−61.
Mambetov G. Kh. O gostoprimstvu i bontonu Čerkeza// Uchen. aplikacija. ARI. Etnografija. Maykop. T. VII, 1968. - S.228−250.
Makhvich-Mackevich A. Abadzekhs, njihov način života, maniri i običaji // Narodni razgovor, 1864, br. 13. P.1−33.
Matsievsky I.V. Narodni muzički instrument i metodologija njegovog istraživanja// Aktualni problemi modernog folklora. L., 1980. - S.143−170.
MachavarianiK.D. Neke karakteristike iz života Abhaza // Zbirka materijala za opisivanje terena plemena Kavkaza (SMOMPC) - IV. Tiflis, 1884.
Meretukov M. A. Kalim i miraz kod Čerkeza// Uchen. aplikacija. ARI.- Maikop. T.XI. - 1970. - S.181−219.
Meretukov M. A. Rukotvorine i zanati kod Čerkeza// Kultura i život Čerkeza. Maykop. Pitanje IV. - P.3−96.
Minkevič I. I. Muzika kao lek na Kavkazu. Zapisnik sa sastanka Carskog kavkaskog medicinskog društva. br. 14. 1892.
Mitrofanov A. Muzička umjetnost gorštaka Sjevernog Kavkaza// Revolution and Highlander. br. 2−3. - 1933.
Neke tradicije i običaji Kabardinaca i Balkaraca povezani sa stanovanjem // Bilten Kabardino-Balkarskog istraživačkog instituta. Nalchik. Broj 4, 1970. - S.82−100.
Nečajev N. Putni zapisi u jugoistočnoj Rusiji// Moskovski telegraf, 1826.
Ortabayeva P.A.-K. Najstariji muzički žanrovi naroda Karačaj-Čerkesije (Tradicionalni žanrovi i pripovijedanje). Cherkessk, 1991. S.139−149.
Ortabaeva R.A.-K. Dzhyrshy i duhovni život društva // Uloga folklora u oblikovanju duhovnog života naroda. Čerkessk, 1986. - S.68−96.
Ortabayeva P.A.-K. O narodnim pjevačima Karachay-Balkarian // Proceedings of the KChNIIFE. Čerkessk, 1973. - VII. str. 144−163.
Potocki Ya. Putovanje u Astrahanske i kavkaske stepe// Adygi, Balkari i Karachais u vijestima evropskih autora XIII-XIX stoljeća. Naljčik: Elbrus, 1974. - S.225−234.
Rakhimov R. G. Bashkir kubyz// Pitanja instrumentacije. 2. izdanje. - SPb., 1995. - S.95−97.
Reshetov A.M. Tradicionalna kineska Nova godina// Folklor i etnografija. Veze folklora sa antičkim idejama i ritualima. JI., 1977.
Robakidze A.I. Neke karakteristike planinskog feudalizma na Kavkazu// Sovjetska etnografija, 1978. br. 2. str. 15−24.
Sidorov V.V. Mamac narodni instrument iz doba neolita// Narodni muzički instrumenti i instrumentalna muzika. I dio. - M., sovjetski kompozitor, 1987. - S.157−163.
Sikaliev A.I.-M. Nogajska herojska pjesma "Koplanly batyr" // Pitanja folklora naroda Karachay-Cherkessia. Čerkessk, 1983. - S20−41.
Sikaliev A.I.-M. Usmena narodna umjetnost Nogaja (O karakteristikama žanrova) // Folklor naroda Karačaj-Čerkesije. Žanr i slika. Cherkessk, 1988. - S.40−66.
Sikaliev A.I.-M. Folklor Nogaja // Eseji o istoriji Karačaj-Čerkesije. Stavropolj, - T.I., 1967, - S.585−588.
Šiškova A. Nivkh tradicionalni muzički instrumenti// Zbornik znanstvenih radova. L., 1986. - S.94−99.
Smirnova Ya.S. Odgajanje djeteta u selu Adyghe u prošlosti i sadašnjosti// Uchen. aplikacija. ARI. T. VIII, 1968. - S. 109−178.
Sokolova A. N. Adyghe harmonika u ritualima// Rezultati folklorno-etnografskih studija etničkih kultura Kubana za 1997. Materijali konferencije. P.77−79.
Čelik K. Etnografska skica čerkeskog naroda// Kavkaski zbornik, 1900. T. XXI, od.2. P.53−173.
Studenetsky E.H. Odjeća. Kultura i život naroda Sjevernog Kavkaza. - M.: Nauka, 1968. - S.151−173.308
Tavernier J.B. Šest putovanja u Tursku, Perziju i Indiju u roku od četrdeset godina// Adigi, Balkarci i Karačajci u vijestima evropskih autora 13.-19. stoljeća. Naljčik: Elbrus, 1947. -S.73−81.
Taneev S.I. O muzici planinskih Tatara// u spomen Tanejeva, 1856−1945 M., 1947. - S.195−211.
Tebu de Marigny J.-V.E. Putovanje u Čerkeziju // Adigi, Balkarci i Karačajci u vestima evropskih autora 13.-19. veka - Naljčik: Elbrus, 1974. P.291−321.
Tokarev S. A. Vjerski preživjeli među šapsuškim čerkezima. Materijali Šapsugove ekspedicije 1939. Moskva: Moskovski državni univerzitet, 1940. - P.3−10.
Khashba M. M. Muzika u narodnoj medicini Abhaza(Abhasko-gruzijske etnomuzičke paralele) // Etnografske paralele. Materijali VII republikanske sesije etnografa Gruzije (5-7. jun 1985, Sukhumi). Tbilisi: Metsniereba, 1987. - S112−114.
Tsei I. S. Chapshch // Revolution and Highlander. Rostov na Donu, 1929. br. 4 (6). - P.41−47.
Chikovani M. Ya. Nart priče u Gruziji(paralele i refleksije) // Priče o Nartima, ep o narodima Kavkaza. - M.: Nauka, 1969.- S.226−244.
Chistalev P.I. Sigudek gudački instrument naroda Komi// Narodni muzički instrumenti i instrumentalna muzika. Dio II. - M.: Sovjetski kompozitor, 1988. - S.149−163.
Čitanje G.S. Principi i način terenskog etnografskog rada// Sovjetska etnografija, 1957. br. 4. -str.29−30.309.
Chursin G.F. Kultura gvožđa kod kavkaskih naroda// Zbornik radova Kavkaskog istorijsko-arheološkog instituta. Tiflis. T.6, 1927. - S.67−106.
Shankar R. Tala: pljeskanje rukom // Muzika naroda Azije i Afrike. 5. izdanje. - M., 1987. - S.329−368.
Shilakadze M.I. Gruzijsko-severnokavkaske paralele. Gudački muzički instrument. Harfa // Materijali VII republikanskog zasjedanja etnografa Gruzije (5-7. jun 1985, Sukhumi), Tbilisi: Metsniereba, 1987. P. 135-141.
Sheikin Yu. I. Praksa tradicionalne ude muzike sviranja na gudalskom instrumentu sa jednom žicom// Narodni muzički instrumenti i instrumentalna muzika II dio. - M.: Sovjetski kompozitor, 1988. - S.137−148.
Šortanov A. T. Herojski ep Čerkeza "Narts"// Priče o Nartima, ep o narodima Kavkaza. - M.: Nauka, 1969. - S.188−225.
Shu Sh. S. Muzička i plesna umjetnost // Kultura i život kolektivnog seljaštva Adigejske autonomne regije. M.-JL: Nauka, 1964. - S.177−195.
Shu Sh. S. Adyghe narodni muzički instrumenti // Kultura i život Čerkeza. Majkop, 1976. Broj 1. - S. 129−171.
Shu Sh. S. Adyghe plesovi // Zbirka članaka o etnografiji Adygea. Majkop, 1975. - S.273−302.
Šurov V. M. O regionalnim tradicijama u ruskoj narodnoj muzici// Muzički folklor. br. 3. - M., 1986. - S. 11−47.
Emsheimer E. Švedski narodni muzički instrumenti// Narodni muzički instrumenti i instrumentalna muzika. Dio II. - M.: Sovjetski kompozitor, 1988. - S.3−17.310
Yarlykapov A.A. Obred pravljenja kiše među Nogajima// Islam i narodna kultura. M., 1998. - S. 172−182.
Pshizova R. Kh. Muzička kultura Čerkeza(Narodna pjesma stvaralaštvo-žanrovski sistem). Abstract dis. .cand. istorija umetnosti. M., 1996. - 22 str.
Yakubov M. A. Eseji o istoriji sovjetske muzike Dagestana. -T.I. 1917 - 1945 - Mahačkala, 1974.
Kharaeva F. F. Tradicionalne muze. instrumente i instrumentalnu muziku Čerkeza. Sažetak dis.cand. istorija umetnosti. M., 2001. - 20.
Khashba M. M. Narodna muzika Abhaza i njene kavkaske paralele. Abstract dis. doktor ist. nauke. M., 1991.-50 str.
Etnokulturni aspekti. Abstract dis. cand. ist. nauke. JI., 1990.-25 str. 1. DISERTACIJE
Nevruzov M. M. Azerbejdžanski narodni instrument kemanča i oblici njegovog postojanja: Dis. cand. istorija umetnosti. Baku, 1987. - 220s.
Khashba M. M. Radničke pjesme Abhaza: Dis. cand. ist. nauke. - Suhumi, 1971.
Shilakadze M.I. Gruzijska narodna instrumentalna muzika. Dis. dr.sc. nauke. Tbilisi, 1967.1. SAŽETAK
Jandar M. A. Svakodnevni aspekti porodičnih obrednih pjesama Čerkeza: Abstract dis. cand. ist. nauke. Jerevan, 1988. -16 str.
Sokolova A. N. Adyghe instrumentalna kultura. Abstract dis. .kandidat likovne kritike. SPb., 1993. - 23 str.
Maisuradze N. M. Problemi nastanka, formiranja i razvoja gruzijske narodne muzike: Abstract dis. .cand. ist. nauke. -Tbilisi, 1983. 51s.
Khakimov N. G. Instrumentalna kultura iranskih naroda: (Antika i rani srednji vijek) // Sažetak teze. cand. istorija umetnosti. M., 1986.-27s.
Kharatyan G.S. Etnička istorija Čerkeza: Abstract dis. cand. ist. nauke. -JL, 1981. -29 str.
Chich G.K. Herojsko-patriotske tradicije u narodnoj pjesmi Čerkeza. Abstract dis. cand. ist. nauke. Tbilisi, 1984. - 23s.
Pojmovnik muzičkih pojmova
NAZIVI INSTRUMENTA I NJEGOVIH DIJELOVA
gudački instrumenti phsnash1. STRINGS a’ehu bzepsy luk pschynebz aerdyn 1ad
GLAVA akhy pshyneshkhkh lopta korta-skin aly moss pshchynetkhek1um kulak kaas bas ltos merz chog archizh chadi
BODY apk a’mgua PSHCHYNEPK sirovi kus
GATE HOLE
VRAT INSTRUMENTA ahu pschynepsh khaed kye. naplatiti
STAND a'sy pschynek1et kharag haeraeg jar jor
GORNJA PALUBA
HORSEHAIR shik! e dinje xchis
KOŽNI REMEN aacha bgyryph sarm1. NOGA ashyapa pschynepak!
MUZIČKI INSTRUMENT OD DRVENE SMOLE
Uporedna tabela glavnih karakteristika gudalskih instrumenata
ALATI OBLIK TIJELA MATERIJAL BROJ ŽANA
BODY TOP DECK STRINGS luk
ABAZA jasen u obliku čamca javor platana jasen žila konjska dlaka lješnjak dren 2
ABKHAZ javor u obliku čamca lipa joha jela lipa bor konjska dlaka lješnjak dren 2
Adyghe jasen u obliku čamca javor kruška šimšir grab jasen kruška konjska dlaka trešnja šljiva dren 2
BALKARO-KARACHAYEV Orah u obliku čamca kruška jasen kruška orah konjska dlaka trešnja šljiva dren 2
OSETSKI okrugli javor breza kozja koža konjska dlaka orah dren 2 ili 3
Abaev Iliko Mitkaevič 90 godina /1992/, str. Tarskoe, Severna Osetija
Azamatov Andrey 35 god. /1992/, Vladikavkaz, Severna Osetija.
Akopov Konstantin 60 godina /1992/, str. Gizel, Severna Osetija.
Alborov Felix 58 god. /1992/, Vladikavkaz, Severna Osetija.
Bagaev Nestor 69 godina /1992/, str. Tarskoe, Severna Osetija.
Bagaeva Asinet 76 god. /1992/, str. Tarskoe, Severna Osetija.
Baete Inver 38 l. /1989/, Majkop, Adigeja.
Batyz Mahmud 78 godina /1989/, selo Tahtamukay, Adigeja.
Beshkok Magomed 45 l. /1988/, aul Gatlukai, Adigeja.
Bitlev Murat 65 god. /1992/, aul Nižnji Ekankhal, Karačajevo1. Čerkezija.
Genetl Raziet 55 l. /1988/, selo Tugorgoj, Adigeja. Zaramuk Indris - 85 l. /1987/, aul Ponezhukai, Adygea. Zareuschuili Maro - 70 l. /1992/, str. Tarskoe, Severna Osetija. Kereytov Kurman-Ali - 60 god. /1992/, selo Nižnji Ekankhal, Karačaj-Čerkesija.
Sikalieva Nina 40 god. /1997/, selo Ikan-Khalk, Karachay-Cherkesia
Skhashok Asiet, 51 / 1989 /, aul Ponezhukai, Adygea.
Tazov Tlyustanbiy 60 l. /1988/, selo Khakurinokhabl, Adigeja.
Teshev Murdin 57 godina /1987/, poz. Shkhafit, Krasnodarska teritorija.
Tlekhusezh Guchesau, 81 / 1988 /, aul Shenjiy, Adygea.
Tlekhuch Mugdin 60 l. /1988/, selo Assokalay, Adigeja.
Tljančev Galaudin 70 godina /1994/, aul Koš-Habl, Karačajevo1. Čerkezija.
Toriev Hadž-Murat 84 / 1992 /, str. Prvo Dačnoje, Severna Osetija319
MUZIČKI INSTRUMENTI, NARODNE PEVAČKE PRIČE, MUZIČARI I INSTRUMENTALNI ANSAMBL
Adhoku-pondur pod inv. br. 0C 4318 od države. Lokalni muzej, Grozni, Čečenska Republika. Fotografija snimljena 19921. L "brada" "1. Pogled otpozadi324
Slika 3. Kisyn-fandyr pod inv. br. 9811/2 iz države Severne Osetije. muzej. Fotografija snimljena 19921. Pogled sprijeda Pogled sa strane
Fotografija 7. Shichepshii br. 11 691 iz Nacionalnog muzeja Republike Adigeje.329
Slika 8. Brodski brod M>I-1739 iz Ruskog etnografskog muzeja (Saikt-Petersburg).
Fotografija 9. Šimepšin MI-2646 iz Ruskog etnografskog muzeja (Sankt Peterburg).331
Fotografija 10. Shichetiin X ° 922 iz Državnog centralnog muzeja muzičke kulture. M. I. Glinka (Moskva).332
Slika 11. Šičetiin br. 701 iz Muzeja muzičke kulture. Glinka (Moskva).333
Slika 12. Šičetiin br. 740 iz Muzeja muzičke kulture. Glinka. (Moskva).
Fotografija 14. Shichepshii br. 11 949/1 iz Nacionalnog muzeja Republike Adigeje.
Pogled sprijeda Pogled sa strane Pogled straga
Slika 15. Šičepšin sa Državnog univerziteta Adige. Fotografija snimljena 1988337
Slika 16. Shichepshii iz školskog muzeja aJambechiy Snimak 1988
Pogled sprijeda Pogled sa strane Pogled straga
Fotografija 17. Pshipekeb br. 4990 iz Nacionalnog muzeja Republike Adigeje. Snimak 1988
Slika 18. Khavpachev X., Nalchik, KBASSR. Fotografija snimljena 1974340
Slika 19. Dzharimok T., a. Jijikhabl, Adygea, fotografija snimljena 1989341:
Slika 20. Cheech Tembot, a. Neshukay, Adygea. Fotografija snimljena 1987342
Slika 21. Kurashev A., Nalchik. Fotografija snimljena 1990343
Slika 22. Teshev M., a. Shkhafit, Krasnodarska teritorija. Snimak 1990
Ujuhu B., a. Teuchezhkha bl, Adygea. Snimak 1989345
Slika 24. Tlekhuch Mugdi, a. Asokolai, Adygea. Fotografija snimljena 1991346
Slika 25. Bogus N&bdquo-a. Asokolai, Adygea. Snimak 1990
Slika 26. Donezhuk Yu., a. Asokolai, Adygea. Snimak 1989
Slika 27. Batyz Mahmud, a. Takhtamukay, Adygea. Snimak 1992 350
Slika 29. Tazov T., a. Khakurinokhabl, Adygea. Snimak 1990351
Okrug Tuapsi, Krasnodarski teritorij. Snimak353
Slika 32. Geduadzhe G., a. Asokolai. Snimak 1989
Pogled sprijeda Pogled sa strane Pogled straga
Slika 34 Archoi, Severna Osetija. Snimak 1992
Slika 35. Kisyn-fandyr Abayeva Iliko iz sela Tarskoe Sev. Osetija. Snimak 1992
Fotografija 38. Adhoku-pondar iz kolekcije Sh. Edisultanova, ny, Čečenska Republika. Snimak 1992
Slika 46 br. 9811/1 iz Sjevernog državnog muzeja. Fotografija snimljena 1992. 3681. pogled sprijeda straga
Slika 47 br. 8403/14 iz države Severne Osetije. muzej. Fotografija snimljena 1992370
Slika 49 Majstor izrađivač Azamatov A. Snimak 1992
Gudački instrument duadastanon-fandyr pod inv. br. 9759 iz države Severne Osetije. muzej.372
Slika 51 br. 114 iz države Severne Osetije. muzej.
Pogled sprijeda Pogled sa strane Pogled straga
Slika 53 Maaz Čečenske Republike. Snimak 1992
Pogled sprijeda Pogled sa strane Pogled straga
Slika 54. Dechsh-popdar iz zbirke Sh. Edisultaiova, Grozni, Čečenska Republika. Fotografija snimljena 19921. Pogled sprijeda
Slika 55. Dechik-poidar iz zbirke 111. Edisultaiova, Grozni, Čečenska Republika. Fotografija snimljena 1992376
Slika 56
Slika 57. Kamyl br. 6482 iz AOKM-a.
Kamyl iz seoskog doma kulture, a. Pseituk, Adigeja. Fotografija snimljena 1986. 12. tastatura gvožđe-kanzal-fandyr pod Izrađeno početkom 20. st. 3831. Pogled sprijeda 1. Pogled sprijeda
Slika 63 br. 9832 iz države Sjeverne Osetije. muzej. Izrađen početkom 20. vijeka.1. Pogled sa strane Pogled odozgo
Slika 67 Kunchukokhabl, Adygea Fotografija snimljena 1989
Slika 69 Tugurgoy, Adygea. Snimak 1986
Gemansh perkusioni instrument iz kolekcije Edisultanov Shita, Grozni. Fotografija snimljena 1991392
Dechik-pondar iz Državnog muzeja lokalne nauke, Grozni, Čečenska Republika. Snimak 1992
Pogled sprijeda Pogled sa strane Pogled straga
Šičepšin iz srednje škole br. 1, a. Khabez, Karachay-Cherkesia. Snimak 1988
Pogled sprijeda Pogled sa strane Pogled straga
Pshikenet Baete Itera, Maykop. Snimak 1989. 395
Bel'mekhov Payu harmoničar (Khaae/sunekyor), a. Khataekukai, Adygea.396
Pevač i muzičar. Shach Chukbar, str. Kaldakhvara, Abhazija,
Gemansh perkusioni instrument iz kolekcije Sh. Edisultanova, Grozni, Republika Čečena. Snimak 1992. 399
Narator Sikaliev A.-G., A. Icon-Hulk, Karachay-Cherkessia.1. Snimak 1996
Obred "Chapsch", a. Pshyzkhabl, Adygea. Snimak 1929
Obred "Chapsch", a. Khakurinokhabl, Adygea. Snimak 1927403
Pjevač i kamylapsh Celebi Hassan, a. Ugasi, Adigeja. Snimak 1940404
Pshinetarko drevni trkački instrument, kao što je kutna harfa Mamigia Kaziev (Kabardian), str. Zayukovo, Baksinski okrug, Dizajnerski biro SSR. Snimak 1935405
Koblev Liu, a. Khakurinokhabl, Adygea. Snimak 1936. - pripovjedač Udychak A. M., a. Neshukay, Adygea. Snimak 1989. 40 841 041 T
J ali mirza I., a. Afipsip, Adigeja. Fotografija snimljena 1930412
Narator Habahu D., a. Ponezhukay, Adygea. Snimak 1989
Tokom razgovora između autora i Khabahua D. Fotografija 1989. 414
Izvođač na kisyn-fandyr Guriev Urusbi iz Vladikavkaza, Sev. Osetija. Snimak 1992
Orkestar narodnih instrumenata Maikopske škole umjetnosti. Snimak 1987
Pshinetarko izvođač Tlekhusezh Svetlana iz Maykopa, Adygea. Snimak 1990417
Ansambl Uljapskog Džeguakova, Adigeja. Fotografija snimljena 1907418
Ansambl Kabardian Džeguakov, str. Zayuko, Kabardino-Balkaria. Fotografija snimljena 1935420
Majstor i izvođač na narodnim instrumentima Maks Andrej Azamatov iz Vladikavkaza. Snimak 1992
Perač duvačkih instrumenata Alborov Felix iz Vladikavkaza, Sev. Osetija. Snimak 1991
Izvođač na dechik-pondar Damkaev Abdul-Vakhid, pos. Maaz, Češka Republika. Fotografija snimljena 1992423
Izvođač na kisyn-fandyr Kokoev Temyrbolat iz sela. Nogir. Sev. Osetija. Snimak 1992
Membranski instrument tep iz kolekcije Edisultanov Shita, Grozni. Snimak 1991. 4.25
Membranski udarački instrument gaval iz kolekcije Edisul-tanov Shita, Grozni. Fotografija snimljena 1991. Tep udaraljke iz kolekcije Shita Edisultanova, Grozni. Fotografija snimljena 1991427
Dechig-pondar izvođač Valid Dagaev iz Groznog, Čečenska Republika.
Narator Akopov Konstantin iz sela. Gizel Sev. Osetija. Fotografija snimljena 1992429
Narator Toriev Khadzh-Murat (Inguš) iz sela. I Dachnoe, Sev. Osetija. Snimak 1992430
Narator Lyapov Khusen (Inguš) iz sela. Karza, Sev. Osetija, 1. Fotografija snimljena 1992. 431
Narator Yusupov Eldar-Khadish (Čečen) iz grada Groznog. Čečenska Republika. Snimak 1992.432
Narator Bagaev Nestr iz sela. Tarskoe Sev. Osetija. Snimak 1992433
Naratori: Khugaeva Kato, Bagaeva Asinet, Khugaeva Lyuba iz sela. Tarskoe, Sev. Osetija. Snimak 1992435
Ansambl harmonista, a. Asokolai "Adygea. Snimak 1988
Narator i izvođač na kisyf-fandyr Tsogaraev Sozyry ko iz Khidikusa, Sev. Osetija. Snimak 1992
Izvođač na kisyn-fandyr Khadartsev Elbrus iz ul. Arkhonskaya, Sev. Osetija. Fotografija snimljena 1992438
Pripovjedač i izvođač na kisyn-fandyr Abaev Iliko iz sela. Tarskoe, Sev. Osetija. Snimak 1992
Folklorno-etnografski ansambl "Kubady" ("Khubady") DK im. Khetagurov, Vladikavkaz.1. Snimak 1987
Naratori Ana i Iliko Abaeva iz s. Tarskoe, Sev. Osetija.1. Snimak 1990
Grupa muzičara i pjevača iz a. Afipsip, Adigeja. Fotografija snimljena 1936444
Bjamy izvođač, Adygea. Snimak II sprat. XIX vijeka.
Harmonista Bogus T., a. Gabukay, Adygea. Fotografija snimljena 1989446,
Orkestar osetskih narodnih instrumenata, Vladikavkaz, 1. Severna Osetija
Folklorno-etnografski ansambl, Adigeja. Snimak 1940450

Alborov F.Sh.

U muzičkoj i istorijskoj nauci duvački instrumenti se smatraju najstarijim. Njihovi daleki preci (sve vrste lula, signalnih instrumenata, zviždaljki od rogova, kostiju, školjki, itd.), koje su arheolozi pribavili, datiraju iz doba paleolita. Dugotrajno i dubinsko proučavanje obimnog arheološkog materijala omogućilo je izuzetnom njemačkom istraživaču Kurtu Sachsu (I) da predloži sljedeći redoslijed u nastanku glavnih vrsta duvačkih instrumenata:
I. Doba kasnog paleolita (prije 35-10 hiljada godina) -
Flauta
Cijev;
Shell pipe.
2. Mezolit i neolit (prije 10-5 hiljada godina) -
Flauta s rupama za sviranje; Panova flauta; poprečna flauta; poprečna cijev; Cijevi s jednim jezičkom; nosna flauta; Metalna cijev; Cijevi sa duplim perom.
Redoslijed pojavljivanja glavnih vrsta duvačkih instrumenata koje je predložio K. Zaks omogućio je sovjetskom instrumentologu S.Ya. U modernoj instrumentalnoj nauci, oni su kombinovani u obliku podgrupa u jednu zajedničku grupu "duhači".

Grupu duvačkih instrumenata treba smatrati najbrojnijom u osetskom narodnom muzičkom instrumentu. Jednostavan dizajn i arhaizam koji proviruju kroz njih govore o njihovom davnom poreklu, kao io tome da od nastanka do danas jedva da su pretrpjeli značajnije vanjske ili funkcionalne promjene.

Prisustvo grupe duvačkih instrumenata u osetskim muzičkim instrumentima samo po sebi ne može svjedočiti o njihovoj starini, iako to ne treba zanemariti. Prisustvo u ovoj grupi instrumenata sve tri podgrupe sa njihovim varijetetima već se mora smatrati pokazateljem razvijenog instrumentalnog mišljenja naroda, koji odražava određene faze njegovog dosljednog formiranja. Ovo nije teško provjeriti ako pažljivo razmotrite sljedeće, u nastavku, lokaciju osetskih "duhačkih instrumenata u podgrupama:
I. Flauta - Uasɕn;
Wadyndz.
II. Reeds - Styles;
Lalym-wadyndz.
III. Usnik - Fidiug.
Sasvim je očigledno da svi ovi instrumenti, po principu formiranja zvuka, pripadaju različitim vrstama duvačkih instrumenata i govore o različitim vremenima nastanka: flauta uasɕn i uadyndz, recimo, mnogo su stariji od stila trske ili čak usnika. fidiuɕg itd. Istovremeno, dimenzije instrumenata, broj otvora za sviranje na njima i, konačno, načini proizvodnje zvuka nose vrijedne informacije ne samo o evoluciji muzičkog mišljenja, uređenju zakona o visini tona i kristalizacije primarnih ljestvica, ali i o evoluciji instrumentalne produkcije, muzičko-tehničkog mišljenja naših dalekih predaka. Prilikom upoznavanja muzičkih instrumenata kavkaskih naroda, lako se može primijetiti da su neke tradicionalne vrste osetskih puhačkih instrumenata (kao i gudački instrumenti, inače) spolja i funkcionalno slični odgovarajućim vrstama puhačkih instrumenata drugih naroda. Kavkaza. Nažalost, većina njih gotovo svi narodi izlaze iz muzičke upotrebe. Uprkos naporima da se oni veštački zadrže u muzičkom životu, proces odumiranja tradicionalnih vrsta duvačkih instrumenata je nepovratan. To je i razumljivo, jer prednosti tako savršenih instrumenata kao što su klarinet i oboa, bezočno zadiru u narodni muzički život, ne mogu odoljeti ni naizgled najupornijim i najobičnijim zurnama i duducima.

Ovaj nepovratni proces ima još jedno prilično jednostavno objašnjenje. Organizaciona struktura samih kavkaskih naroda se promenila u ekonomskom i socijalnom smislu, što je za sobom povuklo i promenu uslova života ljudi. Uglavnom, tradicionalni tipovi duvačkih instrumenata od pamtivijeka su bili dodatak pastirskog života.

Proces razvoja socio-ekonomskih uslova (a samim tim i kulture), kao što znate, nije bio podjednako vremenski ujednačen u svim regionima zemaljske kugle. Unatoč činjenici da je od vremena drevnih civilizacija opća svjetska kultura daleko iskoračila, u njoj se uvijek događala i događa se disharmonija, uzrokovana zaostajanjem za općim materijalno-tehničkim napretkom pojedinih zemalja i naroda. To bi, očito, trebalo objasniti poznati arhaizam i alata i muzičkih instrumenata, koji su zadržali svoje drevne oblike i dizajn doslovno do 20. stoljeća.

Mi se, naravno, ne usuđujemo obnoviti početnu fazu formiranja osetskih puhačkih instrumenata, jer je iz raspoloživog materijala teško utvrditi kada je, kao rezultat razvoja muzičkih i umjetničkih ideja drevnih, primarni instrumenti za proizvodnju zvuka pretvoreni u smislene muzičke instrumente. Takve konstrukcije bi nas uvukle u sferu apstrakcija, jer zbog nestabilnosti materijala koji se koristi za izradu oruđa (stabljike raznih kišobranskih biljaka, izdanci trske, grmlja itd.), praktički ni jedno antičko oruđe nema. dolaze do nas (osim roga, kosti, kljova i drugih instrumenata za proizvodnju zvuka, koji se vrlo uslovno mogu svrstati u muzičke u pravom smislu te riječi). Starost alata koji se razmatra izračunava se, dakle, ne u vekovima, već na snagu od 50-60 godina. Koristeći koncept "arhaičnog" u odnosu na njih, mislimo samo na one tradicionalno uspostavljene oblike struktura koje nisu pretrpjele nikakve ili gotovo nikakve modifikacije.

Što se tiče temeljnih pitanja formiranja muzičkog i instrumentalnog mišljenja naroda Osetija na osnovu proučavanja njihovih duvačkih instrumenata, svjesni smo da se tumačenje pojedinih trenutaka može činiti u suprotnosti s tumačenjima sličnih momenata drugih istraživača. , često predstavljen u obliku prijedloga i hipoteza. Ovdje se, očigledno, ne mogu zanemariti brojne poteškoće koje se javljaju prilikom proučavanja osetskih duvačkih instrumenata, budući da su instrumenti kao što su wasɕn, lalym-uadyndz i neki drugi instrumenti koji su izašli iz muzičke upotrebe ponijeli sa sobom vrijedne podatke o sebi da smo mi zainteresovan za. Iako nam terenski materijal koji smo prikupili omogućava da napravimo neke generalizacije u vezi sa svakodnevnim okruženjem u kojem je živio jedan ili drugi instrument koji se razmatra, opis sa „vizuelnom“ preciznošću njihove muzičke strane (forma, način izvođenja na njima i dr. vitalne kvalitete) je već danas zadatak.složen. Druga poteškoća leži u činjenici da istorijska literatura ne sadrži gotovo nikakve podatke o duvačkim instrumentima Osetina. Sve ovo zajedno, usuđujemo se da se nadamo, opravdaće nas u očima čitaoca za nedovoljnu, možda, potkrepljenost pojedinačnih zaključaka i odredbi.
I. WADYNZ. U duvačkim instrumentima osetskog naroda, ovaj instrument, koji je donedavno bio u širokoj upotrebi (uglavnom u pastirskom životu), a danas je rijedak, zauzimao je vodeće mjesto. Bila je to nekomplicirana varijanta otvorene uzdužne svirale sa 2 - 3 (rijetko 4 ili više) otvora za sviranje smještene u donjem dijelu cijevi. Dimenzije instrumenta nisu kanonizovane i ne postoji strogo utvrđeni "standard" za dimenzije uadinze. U čuvenom "Atlasu muzičkih instrumenata naroda SSSR-a", koji je izdao Lenjingradski državni institut za pozorište, muziku i kinematografiju pod rukovodstvom K.A. Vertkova 1964. godine, oni su definisani kao 500 - 700 mm, iako smo naišli manji instrumenti - 350, 400, 480 mm. U prosjeku, dužina uadyndza očito je varirala između 350 i 700 mm.

Instrumenti za flautu su među rijetkim muzičkim instrumentima koji su nam danas poznati, čija istorija seže u antičko doba. Arheološki materijali posljednjih godina pripisuju njihovu pojavu u doba paleolita. Ovi materijali su dobro obrađeni u savremenoj muzičko-istorijskoj nauci, odavno su uvedeni u naučni opticaj i dobro poznati. Utvrđeno je da su instrumenti za flautu u najstarija vremena bili široko rasprostranjeni na prilično velikoj teritoriji - u Kini, širom Bliskog istoka, u najnaseljenijim regionima Evrope itd. Prvi pomen duvačkog instrumenta od trske među Kinezima, na primjer, datira iz vladavine cara Hoang-Tija (2500. pne.). U Egiptu su uzdužne frule poznate još iz perioda Starog kraljevstva (3. milenijum prije Krista). U jednom od sačuvanih uputstava pisaru se kaže da ga treba „obučiti da svira flautu, svira flautu, prati sviranje lire i peva uz muzički instrument nekht“. Prema K. Zaksu, uzdužnu flautu koptski pastiri tvrdoglavo čuvaju do danas. Materijali iskopavanja, podaci iz mnogih književnih spomenika, slike na fragmentima keramike i drugi dokazi ukazuju na to da su ovi alati bili široko korišteni i među starim narodima Sumera, Babilona i Palestine. Prve slike pastira koji ovdje sviraju na uzdužnoj fruli također datiraju iz 3. milenijuma prije Krista. Nepobitne dokaze o prisutnosti i sveprisutnosti instrumenata flaute u muzičkom životu starih Helena i Rimljana donijeli su nam brojni spomenici fantastike, epa, mitologije, kao i figurice muzičara pronađene tokom iskopavanja, fragmenti slika na posuđu, vaze, freske itd. sa slikama ljudi koji sviraju razne duvačke instrumente.

Tako su, vraćajući se u antičko doba, duvački muzički instrumenti porodice otvorenih uzdužnih flauta do vremena prvih civilizacija dostigli određeni nivo u svom razvoju i postali široko rasprostranjeni.

Zanimljivo je da skoro svi narodi koji poznaju ove instrumente definišu ih kao "pastirske". Pripisivanje takve definicije njima, očigledno, ne bi trebalo da bude određeno toliko formom koliko sferom njihovog postojanja u muzičkoj svakodnevici. Poznato je da ih od pamtivijeka igraju pastiri širom svijeta. Osim toga (a to je vrlo važno) u jeziku gotovo svih naroda nazivi instrumenta, melodije koje se na njemu sviraju, a često i njegov izum nekako su povezani sa stočarstvom, sa svakodnevnim životom i životom pastira. .

Potvrdu za to nalazimo na kavkaskom tlu, gdje raširena upotreba instrumenata za flautu u životu pastira također ima drevne tradicije. Tako je, na primjer, izvođenje isključivo pastirskih melodija na flauti stabilna karakteristika instrumentalne muzičke tradicije Gruzijaca, Osetina, Jermena, Azerbejdžanaca, Abhaza itd. ovce; sam naziv lule, u obliku u kojem postoji u jezicima mnogih naroda, u potpunosti odgovara klasičnoj definiciji Calamus pastoralis, što znači "pastirska trska".

Dokazi o širokoj upotrebi instrumenata za flautu među narodima Kavkaza - Kabardi, Čerkezi, Karačajci, Adigi, Abhazi, Oseti, Gruzijci, Jermeni, Azerbejdžanci, itd. mogu se naći u radovima brojnih istraživača - istoričara, etnografa. , arheolozi itd. Arheološki materijal potvrđuje, na primjer, prisustvo koštane svirale otvorene s obje strane u istočnoj Gruziji još u 15.-13. stoljeću. BC. Karakteristično je da je pronađen zajedno sa skeletom dječaka i lobanjom bika. Na osnovu toga, gruzijski naučnici smatraju da je u groblju sahranjen pastir sa frulom i bikom.

Da je frula odavno poznata u Gruziji, svedoči i slikovita slika iz rukopisa iz 11. veka, na kojoj pastir, svirajući na fruli, pase ovce. Ovaj zaplet – pastir svira na fruli, pase ovce – odavno je ušao u istoriju muzike i često se koristi kao nepobitni argument da se dokaže da je frula pastirski instrument. pravila, jedva ili gotovo da se ne trude da ga dublje zagledaju i u njemu vide vezu sa biblijskim kraljem Davidom, najvećim muzičarem, psalmistom i grumenom ne samo jevrejskog naroda, već i čitavog antičkog sveta. Slava vrsnog muzičara stigla mu je u mladosti, kada je zaista bio pastir, a kasnije, popevši se na kraljevski tron, učinio je muziku predmetom posebne brige, obaveznom komponentom ideologije svog kraljevstva, uvodeći je u religiozne obrede Jevreja. Već u biblijskim vremenima umjetnost kralja Davida dobila je polulegendarne crte, a njegova ličnost - polumitskog pjevača-muzičara.

Dakle, zapleti slika pastira s lulom i stada ovaca imaju drevnu povijest i sežu do umjetničkih tradicija antike, koja je odobrila poetsku sliku Davida, pastira-muzičara. Međutim, poznato je mnogo takvih minijatura, na kojima je David prikazan sa harfom, okružen pratnjom itd. Ovi zapleti, koji veličaju lik Davida, cara-muzičara, odražavaju mnogo kasniju tradiciju, koja je u izvesnoj meri pomračila one nekadašnje.

Istražujući pitanja istorije jermenske monodijske muzike, Kh.S.Kushnarev potvrđuje da je flauta pripadala pastirskog života i na jermenskom tlu. Osvrćući se na drevni, predurartski period muzičke kulture predaka Jermena, autor sugeriše da su „napjevi svirani na uzdužnoj fruli služili i kao sredstvo za upravljanje stadom” i da su te melodije, koje su bile „signali upućeni stadu, pozivi na vodu, povratak kući itd.

Slična sfera postojanja uzdužnih flauta poznata je i drugim narodima Kavkaza. Abhaski acharpyn se, na primjer, također smatra instrumentom pastira koji na njemu sviraju melodije, uglavnom povezane sa pastirskim životom - ispašu, pojenje, mužu, itd. prisiljeni su da jedu travu") - ujutro zovu koze i ovce na pašnjake. Imajući u vidu upravo ovu namenu instrumenta, K.V. Kovač, jedan od prvih sakupljača abhaskog muzičkog folklora, sasvim je ispravno primetio da ačarpin, dakle, „nije samo zabava i zabava, već proizvodno... oruđe u rukama pastiri.”

Uzdužne frule, kao što je gore navedeno, bile su široko rasprostranjene u prošlosti među narodima Sjevernog Kavkaza. Muzičko stvaralaštvo, a posebno muzički instrumenti ovih naroda u cjelini, još uvijek nisu u potpunosti proučeni, pa nije precizno utvrđen ni stepen propisivanja postojanja instrumenata flaute na ovim prostorima, iako etnografska literatura i ovdje povezuje njih sa pastirskim životom i naziva ih pastirima. Kao što je poznato, svi narodi, uključujući i bijelce, prošli su pastoralnu fazu u različitim istorijskim periodima svog razvoja. Treba pretpostaviti da su uzdužne frule ovdje bile poznate u antici, kada je Kavkaz zaista bio "vrtlog etničkih pokreta" na prijelazu Evrope i Azije.

Jedna od varijanti uzdužne otvorene flaute - uadyndz - kao što je spomenuto, koristi se u muzičkom životu Osetina od pamtivijeka. Informacije o tome nalazimo u radovima S.V. Kokieva, D.I. Arakishvilija, G.F. Chursina, T.Ya.G.Tshurbaeve i mnogih drugih autora. Osim toga, kao pastirski instrument, uadyndz je čvrsto posvjedočen u veličanstvenom spomeniku epskog stvaralaštva Osetina - Pričama o Nartovima. Podaci o upotrebi za igru tokom ispaše, ispaše i tjeranja stada ovaca na pašnjake i nazad, na pojila i sl. također sadrže terenske materijale koje smo prikupili u različito vrijeme.

Između ostalih podataka, pažnju nam je skrenulo na to koliko je ovaj instrument naširoko ušao u tako drevne žanrove usmene narodne umetnosti kao što su poslovice, izreke, poslovice, zagonetke, narodni aforizmi itd. Kada se obrađuju određena pitanja muzičke kulture Oseta, ova sfera narodnog stvaralaštva umjetnost, kao što znamo, još nije bila privučena istraživačima, dok se mnoga od njih (pitanja), uključujući i ono važno kao što je muzički život, odražavaju preciznošću, jezgrovitošću svojstvenom ovim žanrovima i, istovremeno, slikovitošću, živosti i dubine. U izrekama kao što su „Fiyyauy uadyndz fos-khizɕnuaty fɕndyr u“ („Pastir uadyndz je fɕndyr pašnjaka za stoku“), „Khorz fyyau yɕ fos hҕr ӕmɕ lɕdzɕgəsətəsɕgɕsɪsɕgɕsɪsɕgɕ, štap, ali sviranjem na njegovoj uadyndze”) i drugi odražavali su, na primjer, ne samo ulogu i mjesto uadyndže u svakodnevnom životu pastira, već i sam odnos ljudi prema instrumentu. U poređenju sa fandyrom, sa ovim poetizovanim simbolom eufonije i „muzičke čednosti“, u pripisivanju organizacionih svojstava zvucima uadynze, izazivajući poslušnost i smirenje, očigledno, drevne ideje naroda povezivale su sa magijskom moći uticaja može se videti muzički zvuk. Upravo su ta svojstva uadynza našla najširi razvoj u umjetničkom i figurativnom razmišljanju Osetskog naroda, oličenom u specifičnim zapletima bajki, epskih priča, u kodeksu narodne mudrosti - poslovicama i izrekama. I to ne treba gledati kao iznenađujuće.

Čak i ne-muzičari su zapanjeni važnim mjestom u epu koje se daje pjesmama, sviranju muzičkih instrumenata i plesu. Gotovo svi glavni likovi Narta su direktno ili indirektno povezani sa muzikom - Uryzmag, Soslan (Sozyryko), Batradz, Syrdon, da ne spominjemo Atsamaz, ovog Orfeja iz osetske mitologije. Kako piše V. I. Abaev, izvanredni sovjetski istraživač nartskog epa, „kombinacija grube i okrutne militantnosti s nekom posebnom privrženošću muzici, pjesmama i plesovima jedna je od karakterističnih osobina nartskih junaka. Mač i fandir su, takoreći, dvostruki simbol naroda Nart.

U ciklusu priča o Atsamazu, za nas je od najvećeg interesa priča o njegovom braku sa neosvojivom lepoticom Agundom, ćerkom Sainag Aldara, u kojoj junakovo sviranje na flauti budi prirodu, daje svetlost i život, stvara dobro i radost na zemlji:
„Kao pijan, nedeljama
Svirao u šumi na zlatnoj luli
Iznad crnog vrha planine
Nebo se razvedrilo od njegove igre...
Pod svirkom zlatne frule
Cvrkut ptica u gustoj šumi.
Razgranati rogovi podignuti.
Jelen je prvi zaplesao.
Prate ih divokoze stidljivih jata
Počeo je plesati, leteći preko stijena,
A crne koze, napustivši šumu, siđoše u strmoroge ture sa planina
I u swift simdu krenuo je s njima.
Bržeg plesa nikad nije bilo...
Nart igra, pleni sve igrom.
I dopirao je zvuk njegove zlatne frule
Ponoćne planine, u toplim jazbinama
Medvedi su probudili trome.
I nije im preostalo ništa
Kako plesati svoj nespretni simd.
Cveće koje je bilo najbolje i najlepše,
Djevičanske zdjele bile su otvorene suncu.
Ponekad iz udaljenih košnica ujutro
Pčele su letele prema njima u zujanju roja.
I leptirići, kušajući slatki sok,
Kovitlajući se, lepršali su od cvijeta do cvijeta.
I oblaci, slušajući divne zvukove,
Kapali su tople suze na zemlju.
Strme planine, a iza njih more,
Ubrzo su počeli da odjekuju divni zvuci.
I njihove pjesme uz zvuke flaute
Odletjeli su do visokih glečera.
Led, zagrejan prolećnim zracima,
Dolje su jurili olujni potoci.

Legenda, odlomak iz kojeg smo citirali, došla je do nas u raznim poetskim i proznim verzijama. Davne 1939. godine, u jednom od svojih djela, V. I. Abaev je napisao: „Pjesma o Atsamazu zauzima posebno mjesto u epu. ... Tuđa je zlokobna ideja sudbine, koja baca svoju tmurnu senku na najvažnije epizode u istoriji Narta. Od početka do kraja prožet suncem, radošću i pjesmom, odlikuje se, uprkos svom mitološkom karakteru, svjetlinom i reljefnošću psiholoških karakteristika i živosti svakodnevnih prizora, puna slikovitosti, u kombinaciji sa nepogrešivim osjećajem, elegantno jednostavna po sadržaju i savršena po obliku, ova „Pesma“ se s pravom može nazvati jednim od bisera osetske poezije. Svi istraživači, a mi nismo izuzetak, slažu se sa V. I. epikom. ...Čitajući opis efekta koji Atsamazova predstava proizvodi na okolnu prirodu, vidimo da nije samo divna, magična, magična pjesma koja ima prirodu sunca. Zaista, od ove pjesme počinju se topiti vjekovni glečeri; rijeke se izlivaju iz korita; otvorene padine prekrivene su zelenim tepihom; na livadama se pojavljuje cvijeće, među njima lepršaju leptiri i pčele; medvjedi se bude iz hibernacije i izlaze iz jazbina itd. Ukratko - pred nama je majstorski nacrtana slika proljeća. Proleće donosi pesmu junaka. Junakova pjesma ima snagu i djelovanje sunca."

Teško je reći šta je tačno uzrokovalo pripisivanje natprirodnih svojstava zvucima uadynze, kao i objasniti njeno uzdizanje u umjetničkoj svijesti naroda Osetija. Moguće je da je bio povezan s imenom Atsamaz - jednog od omiljenih heroja, koji oličava najsjajnije, najljubaznije i, istovremeno, drage i bliske ljudima koncepte rođenja novog života, ljubavi, svjetlosti, itd. Takođe je karakteristično da se u svim verzijama legende uadyndz Atsamaza daje sa definicijom „sigizirin“ („zlatni“), dok se u legendama o drugim junacima obično pominje drugačiji materijal koji je korišćen za njegovu izradu. . Pripovjedači su najčešće nazivali trsku ili neku vrstu metala, ali ne i zlato. Takođe bih želeo da skrenem pažnju na činjenicu da se u legendi o Atsamazu njegov uadyndz skoro uvek kombinuje sa rečima kao što su „ɕnuson“, („večni“) i „sauҕftyd“ („crno optočen“): khuzna, ɕnuson sygzɕrin sauҕftyd uadyndz. Shyzti Sau Khohmɕ. Bɕrzonddɕr kɕdzҕkhyl ɕrbadti ӕmɕ zaryntɕ baydydta uadyndzɕy” // „Atsin sin, mali Atsamaz, uzeo je očevo blago – vječni crnom optočenom zlatom uadyndz. Popeo se na Crnu planinu. Sjeo je na kamen, koji je viši, i pjevao u uadyndze.

U brojnim legendama postoji i takav instrument kao udɕvdz. Očigledno, ovo ime je složena riječ, čiji se prvi dio („ud“) lako može uporediti sa značenjem riječi „duh“ (i stoga, možda, „udɕvdz“ - „vjetar“). U svakom slučaju, radi se, najvjerovatnije, s jednom od varijanti instrumenata za flautu, moguće je - samom uadynzom; oba instrumenta “pjevaju” istim glasom, a njihov naziv sadrži isti strukturno-formirajući element “wad”.

U legendi o rođenju Akhsara i Akhsartaga čitamo: „Nom ɕvɕrɕggag Kuyrdalɕgon Uɕrkhҕgҕn balҕvar kodta udɕvdz yɕ kuyrdadzy fҕtygҕy - bolat ɕndonɕy arɕy ɕndonɕy arɕvar. Udɕvdzy dyn sɕvɕrdtoy sɕ fyngyl Nart, ɕmɕ sin kodta dissajy zardzhytɕ uadyndz khɕlɕsɕy” // „U čast imenovanja blizanaca, Kurdalagon ih je poklonio njihovom ocu Warkhadz ud. Stavili su Narty Udɕvdza na sto, i on je počeo da im peva divne pesme glasom uadydza.

Legenda o rođenju Akhsara i Akhsartaga jedna je od najstarijih u ciklusu legendi o Warhagu i njegovim sinovima, koja, prema V. I. Abaevu, seže do totemske faze razvoja samosvijesti njenih tvoraca. Ako je to tako, onda u gornjem odlomku legende pažnju privlače riječi „bolat ɕndonɕy arɕzt“ // „napravljen od damast čelika“. Ne bismo li ovdje trebali vidjeti anticipaciju proizvodnje muzičkih instrumenata od metala, koja je postala široko rasprostranjena u kasnijim epohama.

Pitanje muzičkih instrumenata društva Nart je veliko koliko i odnos Nartova prema muzici i mesto ove druge u svakodnevnom životu. Što se toga tiče, nemoguće je ograničiti se samo na letimičan osvrt i suhoparno iznošenje činjenica da imaju određene muzičke instrumente. Muzički instrumenti Narta, njihove pesme, igre, pa čak i gozbe i kampanje podignute u kult itd., sastavni su delovi jedne celine, nazvane "SVET NARTA". Proučavanje ovog ogromnog “SVIJETA”, koji je upio širok spektar najsloženijih umjetničkih, estetskih, moralnih, etičkih, socio-ideoloških i drugih problema koji čine ideološku osnovu za organizaciju društva Nart, teško je. zadatak. A glavna poteškoća leži u činjenici da se proučavanje takvog epa, jedinstvenog po svojoj internacionalnosti, kao što je nartski ep, ne može provoditi u zatvorenim okvirima samo jedne nacionalne varijante.

Šta je wadyndz? Kao što smo već napomenuli, radi se o punoj cijevi, čije se dimenzije uglavnom kreću između 350 i 700 mm. Najmjerodavnijim se smatraju opisi instrumenta koji pripada B. A. Galaevu: „Uadyndz je duhovni instrument njuške - uzdužna frula napravljena od grmlja bazge i drugih kišobranskih biljaka uklanjanjem meke jezgre sa stabljike; ponekad se wadyndz prave i od komada cijevi pištolja. Ukupna dužina debla wadyndze kreće se od 500-700 mm. U donjem dijelu debla su izrezane dvije bočne rupe, ali vješti izvođači sviraju prilično složene melodije u rasponu od dvije ili više oktava na uadyndzeu. Uobičajeni raspon uadynza ne prelazi jednu oktavu

Uadyndz - jedan od najstarijih instrumenata Osetina, koji se spominje u "Priči o Nartima"; u modernom narodnom životu, wadyndz je pastirski instrument.

Lako je uočiti da se u ovom opisu u tišini mimoilazi sve ono čime bi, u stvari, trebalo da počne proučavanje instrumenta – metode proizvodnje zvuka i tehnika sviranja; karakteristike uređaja; sistem i principi rasporeda rupa za igru, podešavanje skale; analiza muzičkih dela izvedenih na instrumentu i dr.

Naš doušnik, 83-godišnji Savvi Dzhioev, izvještava da je u mladosti najčešće pravio wadyndz od stabljike kišobrana ili od jednogodišnjeg izdanka grmlja. Nekoliko puta je morao da pravi wadyndz od stabljike trske ("khuzy zҕngҕy"). Sa pripremom materijala obično se počinje krajem ljeta - početkom jeseni, kada vegetacija počinje venuti i sušiti se. U ovom trenutku se odreže dio stabljike (ili izdanka) odgovarajuće debljine, određen okom (oko 15-20 mm), zatim se određuje ukupna veličina budućeg instrumenta, određena sa otprilike 5-6 obima dlana („fondz-ɕkhsɕz armbɕrtsy“); nakon toga ubrani segment stabljike stavlja se na suho mjesto. Do kraja zime obradak se toliko osuši da se mekana jezgra, koja se pretvorila u suhu spužvastu masu, lako uklanja istiskivanjem tankom grančicom. Suhi materijal (posebno bazga ili svinjak) je vrlo krhak i zahtijeva veliku pažnju u preradi, stoga se za pripremu jedne uadynze obično bere nekoliko segmenata i od njih se već bira najuspješniji instrument u pogledu strukture i kvaliteta zvuka. Jednostavna tehnologija izrade omogućava iskusnom majstoru u relativno kratkom vremenskom periodu”; čine do 10-15 wadyndze, sa svakim novim primerkom poboljšavajući odnos visine tona skale instrumenata, tj. "približavanje zvukova jedan drugom ili njihovo udaljavanje jedan od drugog."

U donjem (suprotno od otvora za ubrizgavanje vazduha) delu instrumenta napravljeno je 3-4-6 gaming rupa prečnika 7-10 mm (izgorenih vrelim ekserom). Uadyndzy sa 4-6 rupa, međutim, nisu indikativni za narodnu praksu i njihove pojedinačne kopije, po našem mišljenju, treba da odražavaju procese traženja izvođača za načinima da prošire skalu instrumenta. Rupe za igru se prave na sljedeći način: prije svega se napravi rupa koja se izrezuje na udaljenosti od 3-4 prsta od donjeg kraja. Udaljenosti između ostalih rupa određuju se sluhom. Takav raspored otvora za sviranje prema principu slušne korekcije stvara određene poteškoće u izradi instrumenata istog štimovanja. Stoga je, očito, u narodnoj praksi ansambl oblik u duvačkoj instrumentalnoj muzici rijedak: bez sistema metričkog temperamenta ljestvice gotovo je nemoguće izgraditi najmanje dvije uadydze podjednako.

Primena otvora za sviranje na cevi instrumenta po sistemu slušne korekcije tipična je, između ostalog, i za izradu nekih drugih duvačkih instrumenata, što ukazuje na nepostojanje čvrsto utvrđenih parametara visine tona u njima, kao i kod uadynza. Analiza poređenja ljestvica ovih instrumenata daje određenu predstavu o fazama razvoja njihovih pojedinačnih tipova i sugerira da su se u smislu tonske organizacije zvukova, osetski puhački muzički instrumenti koji su došli do nas zaustavili u njihov razvoj u različitim fazama.

“Atlas muzičkih instrumenata naroda SSSR-a” daje dosljednu ljestvicu uadinze od “sol” male oktave do “do” treće oktave, a usput se napominje da su “osetski muzičari sa izuzetnim vještina izdvaja ne samo dijatonsku, već i punu kromatsku ljestvicu u volumenu od dvije i po oktave." To je istina, iako B.A. Galaev tvrdi da "uobičajeni raspon uadynza ne prelazi jednu oktavu." Činjenica je da su u Atlasu dati podaci uzimajući u obzir sve mogućnosti instrumenta, dok su B.A. Galaevu dati zvukovi samo prirodnog niza.

Osetski uadyndz nalazi se u mnogim muzejima u zemlji, uključujući Državni muzej etnografije naroda SSSR-a, Muzej muzičkih instrumenata Lenjingradskog državnog instituta za pozorište, muziku i kinematografiju, Državni muzej lokalne istorije Sjeverne Osetije, itd. Uz instrumente preuzete direktno iz narodnog života, proučavali smo, gdje je to bilo dostupno, eksponate iz ovih muzeja, budući da su mnogi primjerci, koji se tamo nalaze 40 i više godina, danas od velikog interesa sa stanovišta uporednog analiza ove vrste duvačkih instrumenata.

2. U A S Ӕ N. Grupa instrumenata za flautu uključuje još jedan instrument koji se odavno razišao sa prvobitnom namjenom, a danas ga muzički život Osetina poznaje kao dječju muzičku igračku. Ovo je zviždaljka - u a s n. U novije vrijeme bio je prilično poznat među lovcima, kojima je služio kao mamac tokom lova na ptice. Ova posljednja funkcija stavlja wasɕn u brojne zvučne alate za isključivo primijenjene svrhe (kravlja zvona, signalni rogovi, lovačke mamce, batine i zvečke noćnih čuvara, itd.). Instrumenti ove kategorije se ne koriste u praksi muzičkog izvođenja. Međutim, naučna i obrazovna vrijednost od toga ne opada, jer su oni jasan primjer povijesno determinirane promjene društvene funkcije muzičkih instrumenata koja je promijenila njihovu prvobitnu namjenu.

Ako je danas prilično lako pratiti kako se društvena funkcija, recimo, tambure postepeno mijenjala, pretvarajući se od instrumenta šamana i ratnika u instrument raširene zabave i plesa na selu, onda je s obzirom na wasɕn situacija takva mnogo komplikovanije. Da bi se ispravno reproducirala slika njegove evolucije, zajedno sa poznavanjem principa ekstrakcije zvuka na njoj, treba imati barem udaljene informacije o društveno-povijesnim funkcijama instrumenta. A mi ih nemamo. Teorijska muzikologija smatra da su instrumenti ove (primijenjene) kategorije ostali isti kakvi su vjerovatno bili hiljadu i po godina. Poznato je i to da su se od svih duvačkih instrumenata ranije izdvojili zviždaljka od embyushurnya i trske, čije se stvaranje zvuka događa uz pomoć zviždaljke. Dovoljno je prisjetiti se da je čovječanstvo prvo naučilo da koristi vlastite usne kao instrument za signalnu zviždaljku, zatim prste, kasnije - lišće, koru i stabljike raznih biljaka, grmova itd. (svi ovi zvučni instrumenti su trenutno klasifikovani kao "pseudo-instrumenti"). "). Može se pretpostaviti da su upravo ovi pseudo-instrumenti, koji datiraju iz predinstrumentalne ere, sa svojom specifičnom produkcijom zvuka, bili rodonačelniki naših puhačkih zviždaljki.

Teško je pretpostaviti da je nastao u davna vremena, wasɕn od samog početka „zamišljen“ kao dječja muzička igračka ili čak kao mamac. Istovremeno, sasvim je očigledno da je dalje unapređenje ove vrste svekavkaska varijanta zviždaljke (cargo, "salamuri", jermenski "tutak", azerbejdžanski "tutek", dagestanski. "kshul" // // "shantyh" itd.).

Jedina kopija osetskog wasɕna, na koju smo naišli u Južnoj Osetiji kao muzički instrument, pripadala je Ismelu Lalijevu (regija Chinvali). Ovo je mala (210 mm) cilindrična cijev sa zviždaljkom i tri rupe za igranje koje se nalaze na udaljenosti od 20-22 mm. jedno od drugog. Ekstremne rupe su razmaknute: od donjeg ruba na udaljenosti od 35 mm i od glave - na 120 mm. Donji rez je ravan, na glavi - koso; instrument je napravljen od trske; rupe spaljene vrućim predmetom imaju prečnik od 7-8 mm; pored tri rupe za igranje na zadnjoj strani, postoji još jedna rupa istog prečnika. Prečnik alata na glavi je 22 mm, blago sužen prema dole. U glavu je umetnut drveni blok s udubljenjem od 1,5 mm kroz koji se dovodi struja zraka. Potonji, cijepajući se prilikom prolaska kroz prorez, pobuđuje i vibrira stup zraka koji se nalazi u cijevi, formirajući tako muzički zvuk.
Zvukovi na wasɕn, koje je izdvojio I. Laliev u prilično visokoj tesituri, pomalo su prodorni i veoma podsjećaju na običnu zviždaljku. Melodija koju je odsvirao - "Kolkhozom zard" ("Kolektivna pjesma") - zvučala je vrlo visoko, ali prilično iskreno.

Ova melodija nam omogućava da pretpostavimo da je moguće dobiti hromatsku ljestvicu na wasɕn, iako nam naš informator to nije mogao pokazati. Zvukovi “mi” i “si” u ljestvici date “pjesme” donekle nisu građeni: “mi” je zvučalo blago, djelići tona više, a “si” je zvučalo između “si” i “si-flat” . Najviši zvuk koji je svirač mogao proizvesti na instrumentu bio je zvuk koji se približavao "G-disku" treće oktave, a ne samo "G", a najniži je bio "G" druge oktave. Na uobičajenim, legato, staccato potezima je izuzetno lako postići, a frulato tehnika je posebno efikasna. Zanimljivo je da je sam izvođač svoj instrument nazvao gruzijskim imenom - "salamuri", a zatim dodao da "više ne sviraju takav wasɕnakh i da se sada njima zabavljaju samo djeca". Kao što vidite, nazivajući svoj instrument „salamuri“, izvođač je u razgovoru, ipak, spomenuo njegovo osetsko ime, što ukazuje da nije slučajno što je naziv gruzijskog instrumenta „salamuri“ prenet na wasɕn: oba instrumenta imaju isti način proizvodnje zvuka; osim toga, "salamuri" je sada sveprisutan instrument i stoga je poznatiji od wasɕn.

Kao dječja muzička igračka, wasɕn je također bio sveprisutan i u velikom broju varijacija kako po dizajnu i po veličini, tako i po materijalu - postoje primjerci sa rupicama, bez njih, veliki, mali, napravljeni od mladog izdanka raznih vrsta iz porodice jasike, vrbe, od trske, konačno, tu su i primerci rađeni keramičkom metodom od gline itd. itd.

Primjerak koji imamo je mali cilindrični šuplji komad trske. Ukupna dužina mu je 143 mm; unutrašnji prečnik cevi je 12 mm. Na prednjoj strani su četiri rupe - tri za sviranje i jedna za stvaranje zvuka, smještene u glavi instrumenta. Rupe za igru nalaze se na udaljenosti od 20-22 mm jedna od druge; donja rupa za igru je 23 mm od donje ivice, gornja je 58 mm od gornje ivice; otvor za stvaranje zvuka nalazi se od gornje ivice na udaljenosti od 21 mm. Sa stražnje strane, između prve i druge rupe za igru, nalazi se još jedna rupa. Kada su sve (tri sviračke i jedna zadnja) rupe zatvorene, instrument izdvaja zvuk “do” treće oktave; sa tri gornje otvorene rupe za sviranje - “do” četvrte oktave sa određenim uzlaznim trendom. Kada su spoljne rupe zatvorene, a srednja otvorena, to daje zvučnu "sol" treće oktave, tj. interval čiste kvinte; isti interval, ali zvuči nešto niže, dobija se sa sve tri gornje rupe zatvorene, a stražnja rupa otvorena. Kada su sve rupice zatvorene i prva (od glave) otvorena, izvlači se zvuk “fa” treće oktave, tj. interval je čist kvart. Kada su sve rupe zatvorene i krajnja donja (blizu donje ivice) otvorena, dobija se zvuk “mi” treće oktave, tj. treći interval. Ako se i stražnja rupa otvori na otvorenu donju rupu, onda se dobija zvuk “la” treće oktave, tj. šesti interval. Tako je na našem instrumentu moguće izdvojiti sljedeću ljestvicu:
Nažalost, nismo uspjeli pronaći način da sami izvučemo nedostajuće zvukove pune ljestvice “C-dur” ljestvice, jer nam je ovdje potrebno odgovarajuće iskustvo u sviranju duvačkih instrumenata (posebno flauta!) i poznavanje tajni. umjetnosti duvanja, tehnikama prstiju itd.

3. S T I L I. Grupu instrumenata od trske u osetskim muzičkim instrumentima predstavljaju stilovi i lalym-wadyndz. Za razliku od lalym-uadyndze, koja je postala izuzetno rijetka, stili je široko rasprostranjen instrument, barem u Južnoj Osetiji. Ovo poslednje, kao i samo ime instrumenta, treba da ukaže na to da je stil ušao u muzički život Osetije, očigledno iz susedne gruzijske muzičke kulture. Ovakve pojave u istoriji muzičke kulture nisu neuobičajene. Oni se vide svuda. Geneza i razvoj muzičkih instrumenata, njihova distribucija među susednim etničkim formacijama i "navikavanje" na nove kulture dugo su bili predmet pomnog proučavanja kako sovjetskih tako i stranih instrumentalista, ali uprkos tome, u pokrivanju niza pitanja, posebno pitanja geneze, oni još uvijek nisu prevladali barijeru njihovog "legendarnog" tumačenja. “Iako je sada smiješno čitati o instrumentima koje je Noa uspio spasiti tokom Potopa, još uvijek se često susrećemo s malo potkrijepljenim opisima nastanka i razvoja muzičkih instrumenata.” Govoreći na međunarodnoj konferenciji folklorista u Rumuniji 1959. godine, poznati engleski naučnik A. Baines dao je preciznu definiciju „migracionih“ procesa u etno-instrumentaciji: „Instrumenti su veliki putnici, često prenoseći melodije ili druge muzičke elemente u narodnu muziku udaljenog naroda." Ipak, mnogi istraživači, uključujući i samog A. Bainesa, insistiraju „na lokalnom i temeljnom proučavanju svih različitih oblika muzičkih instrumenata karakterističnih za datu teritoriju, za datu etničku grupu; pogotovo što su društvene funkcije ovih instrumenata, njihovo mjesto u javnom životu naroda posebno važne za istorijsko i kulturno proučavanje muzičkih instrumenata.

Ovo se posebno odnosi na svekavkaske etno-instrumente, čiji su se mnogi tipovi (zviždaljke i otvorene uzdužne frule, zurne, duduk, gajde itd.) dugo vremena smatrale „izvornim autohtonim“ za gotovo svaki od naroda ovog kraja. . U jednom od naših radova već smo imali prilike da istaknemo da je proučavanje svekavkaskih muzičkih instrumenata od izuzetnog naučnog i saznajnog značaja, jer Kavkaz je zadržao "u živom obliku niz faza u razvoju svjetske muzičke kulture, koje su u drugim dijelovima zemaljske kugle već nestale i zaboravljene".

Ako se prisjetimo antike i, posebno, intimnosti osetinsko-gruzijskih kulturnih odnosa, koji su ne samo dozvoljavali, već su u velikoj mjeri određivali međusobno zaduživanje u materijalnoj i duhovnoj kulturi, u jeziku, u svakodnevnom životu itd., onda je činjenica percepcije. od Osetina je stilizovan i, kako nam se čini, lalym-wadyndz od Gruzijaca neće biti tako nevjerovatan.

Trenutno se stil uglavnom koristi u životu pastira i, po važnom mjestu koje u njemu zauzima, možemo pretpostaviti da je funkcionalno zamijenio wadyndzu. Međutim, bilo bi pogrešno ograničiti opseg njegove distribucije samo na život pastira. Stil je veoma popularan tokom narodnih svečanosti, a posebno tokom igara, gde služi kao prateći muzički instrument. Velika popularnost i široka rasprostranjenost stila također je posljedica njegove opće dostupnosti. Dva puta smo bili svjedoci upotrebe stila u „vežbanju uživo“ – jednom na vjenčanju (u selu Metekh, okrug Znauri u Južnoj Osetiji) i drugi put tokom seoske zabave („khazt“ u selu Mugyris istog region). Oba puta instrument je korišćen u ansamblu sa perkusijskim guymsɕg (udeli) i kҕrtstsgҕnҕg. Zanimljivo je da je tokom vjenčanja Stili svirao (a ponekad i solirao) zajedno sa pozvanim zurnachima. Ova je okolnost bila pomalo alarmantna, jer se pokazalo da stil stila odgovara strukturi zurne. Zurnači su pozvani iz Karelija, a isključena je mogućnost prethodnog kontakta i prilagođavanja stila zurni. Kada sam upitao kako se moglo ispostaviti da se čelični sistem poklopio sa zurna sistemom, 23-godišnji Sadul Tadtaev, koji je igrao čelični, rekao je da je "ovo čista slučajnost". Njegov otac. Iuane Tadtaev, koji je ceo svoj život proveo kao pastir (a već je imao 93 godine!), kaže: „Koliko se sećam, toliko dugo radim ove stilove i nikada se ne sećam da njihovi glasovi nisu bili poklapaju se sa glasovima zurne.” Sa njim je imao dva instrumenta koja su zaista bila izgrađena na isti način.

Bilo nam je teško uporediti njihov nastanak sa formiranjem zurne ili duduka, koji se ponekad ovdje donose iz susjednih gruzijskih sela i kojih u tom trenutku nije bilo, ali činjenica da su oba stila bila iste formacije natjerala nas je da tretiramo njegove reči sa izvesnim stepenom poverenja.. Međutim, u određenoj mjeri ipak je bilo moguće otkriti „fenomen“ I. Tadtaeva. Činjenica je da i pored slušne korekcije skale koja se koristi u izradi uadynza, ovdje, u izradi stila, koristi takozvani "metrički" sistem, tj. sistem zasnovan na tačnim vrijednostima određenim debljinom prsta, obimom dlana itd. Tako je, na primjer, I. Tadtaev opisao proces izrade stila u sljedećem nizu: „Da bi se napravio stil, odsiječe se mladi, ne baš debeo, ali ne baš tanak izdanak šipka. Na njemu su deponovana dva obima dlana i još tri prsta (ovo je otprilike 250 mm). Ova oznaka određuje veličinu stila, a prema ovoj oznaci se u bjelini oko debla pravi rez do dubine tvrde kore, ali još nije u potpunosti odsječen. Zatim se na vrhu (kod glave) u bjelini usiječe mjesto za jezik dužine širine mog prstenjaka i malog prsta. Od donjeg kraja se mjeri udaljenost od dva prsta i određuje se mjesto za donju rupu za igru. Od njega prema gore (do jezika), na udaljenosti od jednog prsta jedan od drugog, određuju se mjesta za preostalih pet rupa. Nanesene rupe i pero su tada već izrezani i napravljeni kako bi trebali biti na gotovom stilu. Sada ostaje da uklonite bjelinu, za što biste je trebali kucnuti drškom noža okolo, lagano je uvijati, a kada se potpuno odvoji od čvrste jezgre, uklonite je. Zatim se sa stabljike ukloni meka jezgra, cijev se dobro očisti, jezičak i rupice se završe, a bjelika se ponovo stavi, okrećući rupe u njoj s rupama na stabljici. Kada je sve gotovo, već je moguće rezati stilove prema oznaci veličine i alat je spreman.

Prva stvar koja vam upada u oči u gornjem opisu procesa proizvodnje igle je čisto mehanička tehnologija. Majstor nigdje nije ispustio riječi “udarac”, “provjera-provjera” itd. Upečatljiv je i glavni "alat" za podešavanje skale - debljina prstiju - jedina odrednica veličina i omjera između njegovih detalja. „Prilikom mjerenja ljestvice na kojoj je izgrađen ovaj ili onaj narodni instrument“, piše V. M. Belyaev, „treba uvijek imati na umu da se na ovoj ljestvici mogu izvoditi narodne mjere koje potiču iz antičkih vremena. Stoga je za mjerenje narodnih muzičkih instrumenata kako bi se odredio razmjer njihove konstrukcije potrebno, s jedne strane, poznavati drevne linearne mjere, as druge strane poznavati lokalne prirodne narodne mjere. . Ove mjere: lakat, stopalo, raspon, širina prstiju itd., u različito vrijeme i među različitim narodima, službeno su regulisane prema različitim principima, a primjena tih, a ne drugih mjera pri izradi muzičkog instrumenta može se dati istraživaču pravu nit za određivanje porijekla instrumenta u odnosu na teritoriju i eru.

Proučavajući osetske duvačke instrumente, zaista smo morali naići na neke narodne definicije mjera koje sežu u antičko doba. Ovo je pojam „rukvice“ i širina prstiju, kao sistem manjih mjernih vrijednosti. Činjenica njihovog prisustva u tradicijama "muzičke produkcije" naroda Osetija od velike je važnosti ne samo za istraživače muzičkih instrumenata, već i za one koji proučavaju istoriju života i kulturnu i istorijsku prošlost Osetina.

Stilovi postoje u osetskim muzičkim instrumentima i kao jednocevni („iuhɕtɕlon“) i kao dvocevni („dyuuɕkhɕtɕlon“). Prilikom izrade dvocijevnog stila od majstora se traži velika vještina u ugađanju dva, suštinski različita, instrumenta u apsolutno identičnom omjeru visine ljestvica oba instrumenta, što nije tako lako, uzimajući u obzir takve arhaične forme u tehnologije. Očigledno, ovdje djeluje faktor vrlo drevnih i upornih tradicija. Zaista, suština vitalnosti umjetnosti „usmene“ tradicije leži u činjenici da se stabilnost njenih kanoniziranih elemenata kristalizirala neodvojivo s procesom formiranja samog umjetničkog i figurativnog mišljenja naroda tokom čitave dosadašnje historijskog života. period. I zaista, ono što se ne može postići sistemom slušne korekcije, što je kasnija pojava, lako se postiže metričkim sistemom, koji datira još iz davnih vremena.

Opis dvocijevnog stila općenito je sljedeći.

Na nama već poznat jednocijevni stil, odabire se druga cijev istog promjera i veličine sa istim redoslijedom tehnološkog procesa. Ovaj instrument je napravljen na isti način kao i prvi, ali s tom razlikom što je broj otvora za sviranje na njemu manji - svega četiri. Ova okolnost u određenoj mjeri ograničava tonske i improvizacijske mogućnosti prvog instrumenta, pa se, povezani koncem (ili konjskom dlakom) u jednu cjelinu, zapravo pretvaraju u jedan instrument s muzičko-akustičnim i muzičko-tehničkim osobinama svojstvenim samo to. Desni instrument obično vodi melodijsku liniju, ritmički slobodnu, dok lijevi vodi sekundarni bas (često u obliku burne pratnje). Repertoar su uglavnom plesne melodije. Opseg distribucije je isti kao i stil.

Po svom zvuku i muzičkim svojstvima, jednocijevni i dvocijevni stilovi, kao i svi instrumenti s trskom, imaju mek, topao tembar, blizak oboi.

Na instrumentu s dvostrukom cijevi izdvajaju se dvostruki zvukovi, a drugi glas, koji ima funkciju pratnje, obično je manje pokretan. Analiza ljestvica nekoliko instrumenata nam omogućava da zaključimo da ukupan opseg instrumenta treba uzeti u obzir u volumenu između “sol” prve oktave i “b-beta” druge oktave. Melodija ispod, koju svira I. Tadtaev, ukazuje da je instrument izgrađen u molskom (dorskom) modu. Na dvocijevnom stilu, kao i na jednocijevci, lako se izvode stakato i legato potezi (ali je fraza relativno kratka). Što se tiče čistoće temperamenta ljestvice, ne može se reći da je idealno čista, jer neki intervali očito griješe u tom pogledu. Tako, na primjer, peti "B-flat" - "F" zvuči kao reduciran (iako ne sasvim), zbog nečistog "B-beta"; sam sistem drugog stila - "do" - "b-flat" - "la" - "sol" - nije čist, naime: udaljenost između "do" i "b-flat" je očito manja od cjeline ton, ali je postao, a razmak između "b-flat" i ". la" ne odgovara tačnom polutonu.

4. LALYM - UADINDZ. Lalym-uadyndz je osetski instrument koji je sada izašao iz muzičke upotrebe. Jedna je od sorti kavkaskih gajdi. Osetski lalym-uadyndz je po svom dizajnu sličan gruzijskom "gudastviri" i adžarskom "chiboni", ali za razliku od potonjeg, manje je poboljšan. Pored Osetijana i Gruzijaca, slične instrumente iz naroda Kavkaza imaju i Jermeni („parakapzuk“) i Azerbejdžanci („tu-lum“). Sfera upotrebe instrumenta kod svih ovih naroda je prilično široka: od upotrebe u pastirskom životu do obične narodne muzičke svakodnevice.

U Gruziji je instrument uobičajen u različitim krajevima i pod različitim nazivima: na primjer, poznat je Rachiniansima kao staviri/shtviri, Adžarianima kao chiboni/chimoni, gorštacima Meshetije kao tulumi, au Kartaliniji i Pshavia kao stviri.

Na jermenskom tlu, instrument takođe ima jaku tradiciju široke rasprostranjenosti, ali u Azerbejdžanu se "nalazi... samo u regionu Nahičevana, gde se na njemu izvode pesme i igre".

Što se tiče osetskog instrumenta, željeli bismo napomenuti neke od njegovih karakterističnih osobina i uporediti ih sa karakteristikama transkavkaskih kolega lalym-uadyndza.

Prije svega, treba se osvetiti što je jedini primjerak instrumenta koji smo imali na raspolaganju tokom njegovog proučavanja bio izuzetno loše očuvan. Nije bilo govora o izvlačenju bilo kakvog zvuka iz njega. Wadyndz cijev umetnuta u kožnu torbu je oštećena; Sama torba je bila stara i puna rupa na nekoliko mjesta i, naravno, nije mogla služiti kao duvaljka. Ovi i drugi kvarovi lalym-wadynze onemogućili su nam reprodukciju zvuka na njoj, da napravimo barem približan opis skale, tehničkih i izvedbenih karakteristika itd. Međutim, bio je evidentan princip dizajna, a donekle i tehnološki momenti.

Nekoliko riječi o karakterističnim karakteristikama u dizajnu osetske lalym-uadyndze.

Za razliku od transkavkaskih gajdi, osetski lalym-uadyndz je gajda sa jednom melodijskom lulom. Činjenica je veoma značajna i omogućava donošenje dalekosežnih zaključaka. Na kraju cijevi koja ulazi u unutrašnjost vrećice, umetnut je jezičak bip koji izvlači zvuk pod djelovanjem zraka ubrizganog u vrećicu. Melodična cijev napravljena od stabljike šipka provučena je u vrećicu kroz drveni čep. Praznine između cijevi i kanala za nju u čepu zamazane su voskom. Na cijevi za sviranje ima pet rupa. Instrument koji opisujemo bio je star najmanje 70-80 godina, što objašnjava njegovu lošu očuvanost.

Od ogromnog broja naših doušnika, lalym-uadyndz je bio poznat samo stanovnicima klisure Kudar u regionu Java u Južnoj Osetiji. Prema rečima 78-godišnjeg Aujzbi Džioeva iz sela Zon, "lalym" (tj. kožna torba) se najčešće pravio od cijele kože jareta ili jagnjeta. Ali jagnjeća koža se smatrala boljom, jer je mekša. “A lalym-uadyndz je napravljen na sljedeći način”, rekao je. - Nakon što su jare zaklali i odsjekli mu glavu, skinuta je cijela koža. Nakon odgovarajućeg tretmana mekinjama ili stipsom (atsudas), rupe na zadnjim nogama i vratu se čvrsto zatvaraju drvenim čepovima (kyrmajitɕ). Uadyndz (tj. stil trske) ugrađen u drveni čep se ubacuje u rupu prednje lijeve noge (“galiu kuynts”) i premazuje voskom kako ne bi došlo do curenja zraka, a drvena cijev se ubacuje u rupu na prednja desna noga (“rahiz kuynts”) za uduvavanje (forsiranje) vazduha u vreću. Ovu cijev treba uvrnuti odmah čim se vreća napuni zrakom kako zrak ne bi izlazio. Tokom igre, “lalym” se drži ispod pazuha i, kako vazduh izlazi iz njega, svaki put se ponovo naduvava na isti način, bez prekidanja sviranja instrumenta (“tsɕgүdg - tsҕgүn”). Informator navodi da se "ovaj instrument ranije često viđao, a sada ga se niko ne seća".

U riječima koje je citirao A. Dzhioev, skreće se pažnja na njegovu upotrebu termina koji se odnose na kovački zanat - "galiu kuynts" i "rakhiz kuynts".

Govoreći o tome da je jedna svirala umetnuta u kožnu torbu, imali smo u vidu arhaizam, gledajući kroz primitivni dizajn instrumenta. Zaista, u poređenju sa poboljšanim "chiboni", "guda-stviri", "parakapzuk" i "tulum", koji imaju prilično precizno razvijen složeni sistem dvoglasnih ljestvica, ovdje se susrećemo sa potpuno primitivnim izgledom ovog instrument. Suština uopće nije u dotrajalosti samog instrumenta, već u činjenici da je dizajn potonjeg odražavao ranu fazu njegovog istorijskog razvoja. I, čini se, nije slučajno što je doušnik, govoreći o oruđu, koristio termin koji se veže za jedan od najstarijih zanata na Kavkazu, a to je kovački zanat („kuynts“ - „kovačko krzno“).

Činjenica da je lalym-uadyndz bio najrašireniji u klisuri Kudar u Južnoj Osetiji svedoči o njegovom prodoru u muzički život Osetije iz susedne Rače. Sam naziv - "lalym - uadyndz", koji je tačna kopija gruzijskog "guda-stviri", može poslužiti kao potvrda za to.

N.G. Dzhusoyty, rodom iz iste Kudarske klisure, ljubazno je podijelio s nama svoja sjećanja na svoje djetinjstvo, prisjetio se kako su „prilikom obavljanja novogodišnjeg (ili uskršnjeg) obreda Berkaa, sva djeca u maskama od filca, u bundama okrenuta naopačke (poput “kukača”) do kasno uveče obilazili su sve avlije sela sa pesmom i igrom, za šta su nas darivali raznim slatkišima, pitama, jajima itd. A obavezna pratnja za sve naše pjesme i igre bilo je sviranje gajdi - među njima je uvijek bio i jedan od starijih momaka koji je znao da svira gajde. Ovu gajdu smo nazvali “lalym-wadyndz”. Bio je to običan meh za vodu od jagnjeće ili kozje kože, u čiju je jednu „nogu“ umetnuta šara, a kroz otvor na drugoj „nogi“ je u mjehu upuhan zrak.

Maske od filca, bunde izokrenute naopačke, igre i plesovi uz lalym-uadyndza i, konačno, čak i sam naziv ovih zabavnih igara među Osetinima („berkaa tsuyn“) stvaraju, takoreći, potpuni utisak da ovaj obred Osetima je došao iz Gruzije (Rachi). Međutim, to nije sasvim tačno. Činjenica je da realnosti sličnih novogodišnjih obreda, u kojima djeluju maskirani mladi ljudi i sl., nalazimo među mnogim narodima svijeta, a datiraju još od predhrišćanskog praznika povezanog s kultom vatre. -sunce. Drevni osetski naziv za ovaj obred nije došao do nas, jer. izmještena kršćanstvom, ubrzo je zaboravljena, o čemu svjedoči “Basilta” koja je zamijenila i sada postoji. Potonje dolazi od naziva novogodišnjih pita od sira - "basylta" u čast hrišćanskog Svetog Vasilija, čiji dan pada na Novu godinu. Govoreći o kudarskoj "Berk'i", onda, po svemu sudeći, kao i prema memoarima N. G. Dzhusoite, to očigledno treba posmatrati kao gruzijski obred "Bsrikaoba", koji je ušao u život Oseta u takvoj transformisani oblik.

5. FIDIUEG. Jedini instrument za usta u narodnoj osetskoj muzičkoj instrumentaciji je fidiug. Kao i lalym-uadyndz, fidiug je instrument koji je potpuno nestao iz muzičke upotrebe. Opisan je u Atlasu muzičkih instrumenata naroda SSSR-a, u člancima B. A. Galaeva, T. Ya. Kokoitija i niza drugih autora.

Naziv “Fidiug” (tj. “herald”, “herald”) instrument je vjerovatno dobio zbog svoje glavne namjene - da najavljuje, informira. Najviše se koristio u lovnom životu kao signalno sredstvo. Ovdje, očigledno, potiče fidiuҕg, jer. najčešće se nalazi u listi atribucijskih jedinica lova. Međutim, koristili su ga i za uzbunjivanje (“fĕdisy tsagd”), kao i kao čuturicu, posudu za piće itd.

U suštini, fidiug je rog bika ili tura (rijetko ovan) sa 3-4 rupe za igranje, uz pomoć kojih se izdvaja od 4 do 6 zvukova različite visine. Njihov ton je prilično mekan. Moguće je postići veliku zvučnu snagu, ali su zvukovi donekle „pokriveni“, nazalni. Uzimajući u obzir isključivo funkcionalnu suštinu instrumenta, očito je da ga (kao i lovačke mamce i druga signalna sredstva) treba pripisati nizu zvučnih oruđa primijenjene namjene. Zaista, narodna tradicija ne pamti slučaj upotrebe fidiuge u muzičkoj i izvođačkoj praksi u pravom smislu te riječi.

Treba napomenuti da u osetinskoj stvarnosti fidiug nije jedina vrsta instrumenta koji ljudi koriste kao sredstvo za razmjenu informacija. Pažljivije proučavanje načina života i etnografije Osetina omogućilo nam je da malo dublje zavirimo u drevni život Osetija i pronađemo u njemu još jedno oruđe koje je služilo doslovno do 17. - 18. stoljeća. sredstva za prenos informacija na velike udaljenosti. Godine 1966, dok smo sakupljali materijal o osetskim muzičkim instrumentima, upoznali smo 69-godišnjeg Murata Tkhostova, koji je u to vreme živeo u Bakuu. Na naše pitanje koji je od osetskih muzičkih instrumenata njegovog detinjstva danas prestao da postoji i kojih se još uvek seća, doušnik je iznenada rekao: „Nisam ga video, ali sam od majke čuo da su njena braća, koja su živela u planine Severne Osetije, razgovarali su sa susednim aulima uz posebne velike „peve“ („khɕrҕnɕntɕ“). I ranije smo čuli za ova „pevanja“, ali sve dok M. Tkhostov nije spomenuo ovaj interfon kao muzički instrument, činilo se da su ove informacije ispale iz našeg vidnog polja. Tek nedavno smo tome posvetili više pažnje.

Početkom XX veka. Na zahtjev poznatog kolekcionara i poznavaoca osetinske antike Tsyppua Baimatova, tada mladi umjetnik Maharbek Tuganov napravio je skice koje su postojale do 18. stoljeća. u selima Dargavske klisure u Severnoj Osetiji, drevni interfoni nalik srednjoazijskom karnaju, koji se, inače, u prošlosti takođe „koristio u Centralnoj Aziji i Iranu kao vojno (signalno) sredstvo za komunikaciju na daljinu. ” Prema pričama T. Baimatova, ovi interfoni su bili postavljeni na vrhu stražarskih (porodičnih) kula smještenih na suprotnim planinskim vrhovima, odvojenih dubokim klisurama. Štaviše, postavljeni su nepomično u strogo jednom smjeru.

Nazivi ovih alata, kao i načini njihove izrade, nažalost, nepovratno su izgubljeni, a svi naši pokušaji da dobijemo neke informacije o njima još uvijek nisu bili uspješni. Na osnovu njihovih funkcija u svakodnevnom životu Oseta, može se pretpostaviti da je naziv „fidiug” (tj. „glasnik”) prenet na lovački rog sa interfona, koji je imao važnu ulogu u pravovremenom upozoravanju na opasnost od spoljni napad. Međutim, da bismo potvrdili našu hipotezu, naravno, potrebni su nepobitni argumenti. Nabaviti ih danas, kada je zaboravljen ne samo alat, već i samo njegovo ime, izuzetno je težak zadatak.

Usuđujemo se tvrditi da su uslovi života sami po sebi mogli potaknuti gorštake da stvore neophodne pregovaračke alate, jer su u prošlosti često imali potrebu za brzom razmjenom informacija, kada je, recimo, neprijatelj, zabijen u klisuru, lišio je stanovnike aula mogućnosti direktne komunikacije. Za sprovođenje koordinisanih zajedničkih akcija bili su potrebni pomenuti interfoni, jer. nisu mogli računati na snagu ljudskog glasa. Moramo se samo u potpunosti složiti sa izjavom Yu Lipsa, koji je s pravom primetio da „bez obzira na to koliko je dobro odabran signalni stub, radijus dometa ljudskog glasa ostaje relativno mali. Stoga je bilo sasvim logično pojačati jačinu njegovog zvuka sa za to posebno dizajniranim instrumentima, kako bi svi zainteresirani mogli jasno čuti vijest.

Sumirajući ono što je rečeno o osetskim duvačkim muzičkim instrumentima, može se okarakterisati mesto i uloga svakog od njih u muzičkoj kulturi naroda na sledeći način:
1. Grupa duvačkih instrumenata je najbrojnija i najraznovrsnija grupa u osetskim narodnim muzičkim instrumentima u celini.

2. Prisustvo u duvačkoj grupi sve tri podgrupe (flauta, trska i usnik) sa varijetetima instrumenata uključenih u njih treba smatrati pokazateljem prilično visoke instrumentalne kulture i razvijenog muzičkog i instrumentalnog mišljenja, općenito, odražavajući određene faze formiranja i dosljednog razvoja opće umjetničke kulture naroda Osetija.

3. Dimenzije instrumenata, broj otvora za sviranje na njima, kao i načini proizvodnje zvuka nose vrijedne podatke kako o evoluciji muzičkog mišljenja ljudi, tako io njihovim idejama o visini tona i obradi zvuka. principima izgradnje skala, te o evoluciji instrumentalne produkcije, muzičkom i tehničkom razmišljanju dalekih predaka Osetina.

4. Analiza poređenja ljestvica osetskih muzičkih puhačkih instrumenata daje određenu predstavu o fazama razvoja njihovih pojedinačnih tipova i sugerira da su u smislu tonske organizacije zvukova osetski puhački muzički instrumenti koji su dospjeli. zaustavljeni u svom razvoju u različitim fazama.

5. Neki od duvačkih instrumenata Osetina, pod uticajem istorijski utvrđenih uslova života naroda, poboljšali su se i ostali da žive vekovima (uadyndz, stil), drugi su, funkcionalno transformišući, promenili svoje prvobitne društvene funkcije (wasɕn) , dok su drugi, stareći i umirući, ostali živjeti u nazivu prenesenom na drugi instrument (pregovarački instrument "fidiuҕg").

LITERATURA I IZVORI
I. Sachs C. Vergleichende Musikwissenschafl in ihren Grundzugen. Lpz., 1930

1.L e i n S. Duvački instrumenti je istorija muzičke kulture. L., 1973.

2. P i a l o u P. I. Muzički duvački instrumenti ruskog naroda. SPb., 1908.

3. Korostovtsev M. A. Muzika u starom Egiptu. //Kultura starog Egipta., M., 1976.

4. 3 a do c K. Muzička kultura Egipta. //Muzička kultura antičkog svijeta. L., 1937.

5. Gruber R. I. Opća istorija muzike. M., 1956. dio 1.

6. Avanture Nart Sasrykve i njegove devedeset braće. Abhaski narodni opoe. M., 1962.

7. Ch u b i i i w v i l i T. Najstariji arheološki spomenici Mchete. Tbilisi, 1957, (na gruzijskom).

8H i k v a d z s G. Najdrevnija muzička kultura gruzijskog naroda. Tbilisi, 194S. (na gruzijskom).

9 K u shp a r e v Kh.S. Pitanja istorije i teorije jermenske monodijske muzike. L., 1958.

10. Kovač K.V. Pjesme kodorskih Abhaza. Suhumi, 1930.

11. K o k e u S.V. Bilješke o životu Osetina. //SMEDEM. M., 1885. izdanje 1.

12A r a k i š v i l i D.I. Na gruzijskim muzičkim instrumentima iz kolekcija Moskve i Tiflisa. // Zbornik Muzičke i 13. Etnografske komisije. M., 1911. T.11.

14. Ch u r s i i G.F. Oseti, Etnografski esej. Tiflis, 1925.

15. Kokoyt i T. Ya. Osetski narodni instrumenti. //Fidiug, I95S.12.

16. Galaev V. A. Osetinska narodna muzika. //Osetijske narodne pjesme. N1, 1964.

17. Kaloev V. A. Oseti. M., 1971.

18. Magometov L. Kh Kultura i život Osetskog naroda. Ordžonikidze, 1968.

19. Churbaeva K. G. Neke karakteristike narodne muzike Osetije, Ordžonikidze, 1959.

20. A b a e u B.II. Party epic. //IZONIJA. Dzaudzhikau, 1945.T.X,!.

21. Narts. Epos osetskog naroda. M., 1957. 1

22. A b ae u V.I. Iz Osetinskog epa. M.-L., 1939.

Svakodnevni život gorštaka Sjevernog Kavkaza u 19. stoljeću Kaziev Shapi Magomedovich

Muzički instrumenti

Gorštaci su muzikalni narod, pjesme i igre su im poznati kao burka i šešir. Tradicionalno su zahtjevni za melodiju i riječ, jer znaju mnogo o njima.

Muzika je izvođena na raznim instrumentima – duvačkim, gudačkim, trkačkim i udaraljkama.

U arsenalu planinskih izvođača bili su frule, zurna, tambura, gudački instrumenti pandur, čagan, kemanga, tar i njihove nacionalne varijante; balalajka i domra (kod Nogaja), basamei (kod Čerkeza i Abaza) i mnogi drugi. U drugoj polovini 19. veka ruski fabrički muzički instrumenti (harmonika i dr.) počeli su da prodiru u muzički život gorštaka.

Prema Š. B. Nogmovu, u Kabardi je postojao dvanaestožičan instrument „vrste činela“. K. L. Khetagurov i kompozitor S. I. Taneev također izvještavaju o harfi sa 12 žica od konjske dlake.

N. Grabovsky opisuje neke od instrumenata koji su pratili plesove Kabardijanaca: „Muzika uz koju su mladi plesali sastojala se od jedne dugačke drvene lule, koju gorštaci zovu „sybyzga“, i nekoliko drvenih zvečki – „zeca“ (zec se sastoji od četvorougaone duguljaste daske sa drškom; blizu osnove drške je za dasku labavo vezano nekoliko manjih dasaka koje, udarajući jedna o drugu, ispuštaju pucketanje).

Mnogo je zanimljivih informacija o muzičkoj kulturi Vainaha i njihovim nacionalnim instrumentima u knjizi Yu. A. Aidaeva „Čečeni: istorija i modernost”: „Jedan od najstarijih među Čečenima je gudački instrument dechik-pondur . Ovaj instrument ima izduženo drveno tijelo, izdubljeno od jednog komada drveta, sa ravnim vrhom i zakrivljenom donjom zvučnom pločom. Nastavci dechik-pondura imaju pragove, a poprečni zavoji od užeta ili vena na vratu služili su kao naramenica na starim instrumentima. Zvuci na dechik-pondura se izvlače, kao na balalajci, prstima desne ruke udaranjem u žice odozgo prema dolje ili odozdo prema gore, tremolom, zveckanjem i čupanjem. Zvuk starog dechik-pondura ima meki tembar šuštavog karaktera. Još jedan narodni gudački instrument - adhoku-pondur - ima zaobljeno tijelo - hemisfere s vratom i potpornom nogom. Adhoku-pondura se svira gudalom, a tokom igre tijelo instrumenta je u okomitom položaju; poduprt lijevom rukom za vrat, nasloni nogu na lijevo koleno igrača. Zvuk adhoku-pondura liči na violinu... Od duvačkih instrumenata u Čečeniji postoji zurna, koja je sveprisutna na Kavkazu. Ovaj instrument ima neobične i pomalo oštre zvuke. Od klavijatura i duvačkih instrumenata u Čečeniji, najčešći instrument je kavkaska harmonika... Njen zvuk je osebujan, oštar i vibrirajući u poređenju sa ruskom harmonikom.

Bubanj sa cilindričnim tijelom (vota), koji se obično svira drvenim štapićima, ali ponekad i prstima, sastavni je dio čečenskih instrumentalnih sastava, posebno pri izvođenju narodnih igara. Složeni ritmovi čečenskih lezginki zahtijevaju od izvođača ne samo virtuoznu tehniku, već i visoko razvijen osjećaj za ritam. Ništa manje rasprostranjen je još jedan udaraljkaški instrument - tambura ... "

Dagestanska muzika takođe ima duboke tradicije.

Najčešći instrumenti Avara su: dvožični tamur (pandur) – trzalica, zurna – drveni duvački instrument (sliči oboi) jarkog, prodornog tona, i trožičana čagana – gudalo. koji izgleda kao ravna tava sa vrhom prekrivenim životinjskom kožom ili ribljim mjehurom. Žensko pjevanje često je bilo praćeno ritmičkim zvukom tambure. Omiljeni ansambl koji je pratio igre, igre, sportska nadmetanja Avara su zurna i bubanj. Militantni marševi su vrlo karakteristični za izvođenje takvog ansambla. Virtuozni zvuk zurne, praćen ritmičnim udarcima štapova po čvrsto zategnutoj koži bubnja, presekao je buku svake gomile i čuo se po celom selu i daleko. Avari imaju izreku: "Jedan zurnach je dovoljan za cijelu vojsku."

Glavni instrument Darginaca je trožični agač-kumuz, šest pragova (12 pragova u 19. veku), sa velikim izražajnim mogućnostima. Muzičari su na razne načine štimovali njegove tri žice, dobijajući razne kombinacije i nizove harmonija. Rekonstruirani agač-kumuz posuđen je od Darginaca i drugih naroda Dagestana. Darginski muzički ansambl uključivao je i čungur (trpački instrument), a kasnije - kemanču, mandolinu, harmoniku i uobičajene dagestanske duvačke i udaraljke. U muziciranju Laka, široko su se koristili uobičajeni dagestanski muzički instrumenti. To je primetio i N. I. Voronov u svom eseju „S putovanja kroz Dagestan”: „Za vreme večere (u kući bivše Kazikumukh khansha - Auth.) čula se muzika - zvuci tambure, praćeni pevanjem ženski glasovi i pljeskanje. Prvo su pevali u galeriji, jer su se pevači, čini se, pomalo stideli i nisu smeli da uđu u prostoriju gde smo večerali, ali onda su ušli i, stojeći u uglu, pokrivajući lica tamburom, postepeno uskomešao... Ubrzo se pjevačima pridružio i muzičar koji je svirao na lulu (zurne - Aut.). Plesali su se. Sluge khansha služile su kao kavaliri, a sluškinje i žene pozvane iz sela služile su kao dame. Plesale su u parovima, muškarac i žena, glatko prateći jedan za drugim i opisujući krugove, a kako se tempo muzike ubrzavao, počeli su da čučnu, a žene su pravile veoma smešne korake. Jedan od najpopularnijih lezginskih sastava je kombinacija zurne i bubnja. Međutim, za razliku od, recimo, avarskog dueta, ansambl Lezgin je trio, koji uključuje dva zurna. Jedan od njih uvijek održava referentni ton (“zur”), a drugi vodi zamršenu melodijsku liniju, kao da se omotava oko “zura”. Rezultat je neka vrsta dvostrukog glasa.

Ostali lezginski instrumenti su tar, kemanča, saz, hromatska harmonika i klarinet. Glavni muzički instrumenti među Kumicima su agač-kumuz, koji je po dizajnu sličan darginskom, ali sa drugačijim štimom nego u Nagorno-Dagestanu, i "argan" (azijska harmonika). Usnu harmoniku su svirale uglavnom žene, agač-kumuz muškarci. Kumici su često koristili zurnu, pastirsku frulu i harmoniku za izvođenje samostalnih muzičkih djela. Kasnije su im dodani bajan, harmonika, gitara i dijelom balalajka.

Sačuvana je kumička parabola koja otkriva vrijednost nacionalne kulture.

Kako slomiti ljude

U davna vremena, jedan moćni car poslao je svog izviđača u Kumikiju, naredivši mu da pazi da li su Kumici veliki narod, da li je njihova vojska jaka, kojim oružjem se bore i da li ih je moguće osvojiti. Vraćajući se iz Kumikije, izviđač se pojavio pred kraljem:

- O, gospodaru, Kumici su mali narod, a vojska im je mala, a oružje su im bodeži, dame, lukovi i strijele. Ali oni se ne mogu osvojiti dok nemaju mali alat u rukama...

Šta je to što im daje takvu moć? - iznenadio se kralj.

- Ovo je kumuz, jednostavan muzički instrument. Ali dok je sviraju, pjevaju i plešu, neće se duhovno slomiti, što znači da će umrijeti, ali se neće pokoriti...

Iz knjige Inka. Gen. Kultura. Religija autor Boden Louis

Iz knjige Abesinci [Potomci kralja Solomona (litre)] autor Buxton David

Muzika i muzički instrumenti Abesinci pripisuju pronalazak svoje crkvene muzike - zajedno sa njenim ritmovima, ključevima, notnim zapisima i pratećim plesom - Yaredu, svecu iz 6. veka koji je sačuvan u zahvalnom sećanju potomaka. Među epizodama

Iz knjige Nubijaca [Moćna civilizacija drevne Afrike (litre)] od Shinnie Peter

ALATI I ORUŽJE Ovladavanje vještinom topljenja i obrade metala donijelo je određene promjene u prirodi i količini oruđa i oružja dostupnih Meroitima. Međutim, budući da je njen prodor u svakodnevni život bio spor, bronza je i dalje bila u upotrebi.

Iz knjige Kako preživjeti smak svijeta i ostati živ autor Rawls James Wesley

Alati Da biste bili spremni za razmjenu milijardu zlatnika, poluga ili starog zlata, važno je imati neku vrstu testa: test kiselinske reakcije, test plamena, vrlo preciznu vagu i set za procjenu fiksne autentičnosti novčića. Za razmjenu konzervirane hrane, vi

Iz knjige The Adult World of Imperial Residences. Druga četvrtina 19. - početak 20. vijeka. autor Zimin Igor Viktorovič

Muzički hobiji članova carske porodice Obavezan i potpuno prirodan element u vaspitanju dece ruskog plemstva bilo je temeljno muzičko obrazovanje. Muzika je za njih svojevrsno stanište. Naravno, za djevojčice ova disciplina

Iz knjige Mit o apsolutizmu. Promjene i kontinuitet u razvoju zapadnoevropske monarhije ranog modernog doba autor Henshall Nicholas

Iz knjige Zmajevi zubi. Moje 30-e autor Turovskaya Maya

INSTRUMENTI SAMOUPRAVE U početku je državni aparat predstavljao manju prijetnju kraljevskoj vlasti, budući da mu je dugovao i svoje postojanje i svoja ovlaštenja. Opasnije u slučaju nemarnog upravljanja bile su institucije koje su imale

Iz knjige autora

IA Pyriev i njegove muzičke komedije O problemu žanra Avanture ovog članka sežu u vrijeme gore spomenute konferencije „o žanrovima“ iz 1974. godine. Napisano je za ovaj sastanak, ali nije dostavljeno (tema mi je prebačena sa žanrova na zbirke). Nije

Izbor urednika

Kako izračunati specifičnu težinu u različitim područjima?

Formula i algoritam za izračunavanje specifične težine u postocima Postoji skup (cijeli), koji uključuje nekoliko komponenti (kompozitni ...

Geografija govedarstva (goveda, svinje, ovce), peradarstvo

Stočarstvo je grana poljoprivrede koja je specijalizirana za uzgoj domaćih životinja. Osnovna svrha industrije je...

Analiza tržišnog udjela kompanije je efikasan alat za uspješno poslovanje. Kakav udio u prodaji se smatra normom

Tržišni udio kompanije Kako izračunati tržišni udio kompanije u praksi? Ovo pitanje često postavljaju trgovci početnici. Kako god,...

Sedmi tehnološki modus je kognitivni

Prvi mod (val) Prvi val (1785-1835) formirao je tehnološki modus zasnovan na novim tehnologijama u tekstilu...

Vrste jednočlanih rečenica

§jedan. Opći podaci Podsjetimo: rečenice su podijeljene u dva dijela, čija se gramatička osnova sastoji od dva glavna člana - ...

Pojam dijalekta. Šta je dijalekt? Gramatički rječnik: Gramatički i lingvistički termini

Velika sovjetska enciklopedija daje sljedeću definiciju koncepta dijalekta (od grčkog diblektos - razgovor, dijalekt, dijalekt) - ovo je ...

Berns, Robert - kratka biografija

ROBERT BURNS (1759-1796) "Izvanredan čovjek" ili - "izvrstan pjesnik Škotske", - tzv. Walter Scott Robert Burns, ...

Koncept zajedničkog vokabulara i vokabulara ograničene upotrebe

Pravilan izbor riječi u usmenom i pismenom govoru u različitim situacijama zahtijeva veliki oprez i mnogo znanja. Jedna rec apsolutno...

Nancy Drew: The Captive Curse Walkthrough Nancy Drew Curse of Blackmoore Manor Walkthrough

Mlađi i stariji detektiv razlikuju se po složenosti zagonetki. Za one koji prvi put igraju igrice u ovoj seriji, obezbeđeno je...

Novo

Popularno

Osetijski tradicionalni muzički instrumenti (duvački instrumenti). Muzički instrumenti Transkavkaski instrumenti

duvački instrumenti

Gudački instrumenti

Tradicionalna muzička kultura naroda Severnog Kavkaza: narodni muzički instrumenti i problemi etnokulturnih kontakata (sažetak, seminarski rad, diplomski, kontrolni)

Bibliografija

Muzički instrumenti