Predstavlja se sertifikat obrazovne ustanove sa obaveznim naznakom fakulteta. "Djevojka sa breskvama" - opis slike

Može se kliknuti - 1300px × 1473px

Ponekad je bolje ne poznavati životnu istoriju prototipnih likova poznatih djela. Djevojka sa breskvama u stvarnosti je živjela samo 32 godine (umrla je od upale pluća), muž se više nije oženio, a ostalo je troje djece. Budućnost u očima heroine slike Valentina Serova nije čitljiva. Ne pokazuje ni da je kćerka bogatog industrijalca.

1 djevojka. Nestašni lik Vere Mamontove iščitava se i u njenom lukavom pogledu i u pregibu usana - a pogled će se smejati. Razbarušena kosa, rumenilo po licu, plamena ušna resica ukazuju na to da je upravo trčala po dvorištu. I za minut će skočiti i trčati dalje. Ipak, ovo joj je bilo prvo iskustvo dugotrajnog poziranja. Likovna kritičarka Eleanor Paston kaže: „Veruje se da je Vrubel dala svoje spoljašnje crte „Snjeguljici“, „Egipćanki“, Tamari u ilustracijama za „Demona“. Vera Savvišna je na kraju dobila nadimak "Abramcevska boginja". Njene portrete je takođe naslikao Vasnjecov („Devojka sa javorovom granom“, „Bojarišnja“).

2 bluze. Vera nosi ležernu odjeću, doduše ukrašenu jarkom mašnom. Opuštena bluza djeluje pomalo vrećasto i previše djetinjasto za djevojčicu od 11 godina. Činjenica da se ne presvlači posebno za poziranje naglašava spontanost situacije i jednostavnost veze. Ružičasta bluza postaje najsjajniji i najsvečaniji akcenat slike, a čini se da svjetlost ne dolazi samo s prozora, već i od heroine.

3 soba. Scena je trpezarija Mamontovih na imanju Abramcevo, jedna od prostorija sa enfiladom.

4 table. Za velikim stolom na razvlačenje uvijek je bilo puno ljudi - članova porodice i prijatelja. Eleanor Paston kaže da je Serov često radio ovdje.

5 breskvi uzgaja u stakleniku Mamut. Porodica je za nju kupila drveće na imanjima Artemovo i Žilkino 1871. Breskve je uzgajao baštovan Artjomovski, koga su Mamontovi pozvali kod sebe nakon što im je prodao drveće.

6 listova javora. Serov je završio rad na portretu u septembru. Požutjelo lišće ispred prozora i na stolu svjedoči o dugom strpljenju djevojke. Osim toga, jesenje lišće javora uz ljetne breskve kao da vas podsjeća da je život prolazan, a treba se radovati dok ste mladi i dok sunce sija.

7 grenadir. Igračka drveni vojnik u levom uglu je proizvod rukotvorina Sergijev Posad. Prema rečima Elene Mitrofanove, zamenice direktora za nauku u Muzeju-rezervatu Abramcevo, Mamontovi su kupili igračku u Trojice-Sergijevoj lavri 1884. Figura je bila neobojena, Serov ju je naslikao. U Muzeju Abramceva postoji čak i skica slike koju je napravio umetnik. Grenadir je i dalje na noćnom ormariću u istom uglu.

8 crveni dnevni boravak. Sledeća prostorija, čiji se deo vidi sa leve strane, je takozvani Crveni salon, gde su se okupljali pisci i umetnici, prijatelji Mamontovih. Tamo su po ulogama čitali djela Puškina, Gogolja, Turgenjeva, svirali, raspravljali.

9 stolica.Čvrste stolice od mahagonija pripale su Mamontovim od Aksakovih uz tradiciju umjetničkih okupljanja. Ona dva koja stoje kraj prozora - sa leđima u obliku lire - bila su vrlo moderna početkom 19. vijeka, a na kraju su se već pretvorila u antikvitete. Jakova stolica je vidljiva u Crvenoj sobi za crtanje. Sličan namještaj strogih ravnih obrisa, sa umetcima od pozlaćenog mesinga, pojavio se u Rusiji pod Katarinom II. U Abramcevu su sačuvane i stolice lire i jakov koji i danas stoji u Crvenom salonu.

10 trpezarijskih prozora, kao i terasa pored Crvenog dnevnog boravka, gleda na Abramcevski park, na uličicu nazvanu Gogolevskaja u čast pisca koji je voleo da šeta ovde. Vidi se da su prozorski okviri daleko od novih, farba na njima se na pojedinim mjestima oljuštila. To doprinosi slici prirodnosti i osjećaju one udobnosti koja se može doživjeti samo u "rodnim zidovima".

11 ploča. Savva Mamontov volio je primijenjenu umjetnost. Čak je 1889. godine na imanju otvorio i grnčarsku radionicu u kojoj se proizvodila keramika tehnikom majolike. Naročito se time bavio Vrubel. Sudbina ploče koju je Serov prikazao dvije godine prije otvaranja radionice nije poznata, ali je toliko skladno upisana u unutrašnjost da se kasnije na istom zidu pojavila još jedna ploča od majolike, već iz radionice Mamontovih. Još uvek visi u trpezariji na ovom mestu.

Jednog avgustovskog dana 1887. godine, 11-godišnja Vera Mamontova, ometena od uličnih igara, utrčala je u kuću i sela za sto, zgrabivši breskvu. Njen veseli izgled toliko je impresionirao Valentina Serova da je pozvao devojku da pozira. Umjetnik je poznavao model od detinjstva. Često je posjećivao i čak dugo živio na imanju Abramceva Mamontovih, koje su kupili od kćeri pisca Sergeja Aksakova 1870. Čak i pod Aksakovima, imanje je bilo centar ruskog kulturnog života. Pod mamutom tradicija se nastavila. Tu su boravili Turgenjev, Repin, Vrubel, Antokolski... Abramcevo je bilo i „kuća kreativnosti“ i mesto gde su se prijatelji okupljali u atmosferi kućne udobnosti.

Prvi put je Serova u Abramcevo dovela njegova majka-kompozitor 1875. Odrastao je sa starijom decom Mamontovih, neprestano trpeći njihove šale. I mlađa Vera je ismijavala mladog Serova. Sve se promijenilo 1887. kada se 22-godišnji umjetnik vratio iz Italije inspiriran sunčanim pejzažima i renesansnim remek-djelima. Tada je Serov, prema njegovim memoarima, imao drogu u glavi i želju da "piše samo zahvalno". Umjetnik je donedavno bio nesvjesni učesnik u Verinim igrama, a sada mu je ona, koju do sada niko nije mogao natjerati da mirno sjedi, svaki dan satima pozirala skoro dva mjeseca. Sa strane djevojke, to je bila počast srodnoj bliskoj vezi. A slika je bila "neka vrsta zahvalnosti Serova na toplini i udobnosti kuće Mamontovih, koja je za umetnika postala druga porodica", kaže Eleonora Paston, doktor istorije umetnosti, viši istraživač u Tretjakovskoj galeriji.

“Postoje kreacije ljudskog duha, namjere njihovih tvoraca koje višestruko prerastaju... Ovo... mora uključivati ​​onaj čudesni Serovljev portret. Od etide „devojka u ružičastom”... prerasla je u jedno od najistaknutijih dela ruskog slikarstva”, napisao je o slici umetnik Igor Grabar.

Valentin Serov je sliku poklonio Verinoj majci, Elizaveti Mamontovoj, a portret je dugo bio u Abramcevu, u istoj prostoriji u kojoj je i naslikan. Sada tamo visi kopija, a original je izložen u Tretjakovskoj galeriji.

Model

Prikazana na slici, Vera Savvišna Mamontova (20. oktobar 1875 - 27. decembar 1907) je ćerka Savve Ivanoviča Mamontova i njegove supruge Elizavete Grigorjevne.

Godine 1896. (kada je Vera imala 21 godinu), Viktor Mihajlovič Vasnjecov naslikao je još jedan njen portret - „Devojka sa javorovom grančicom“. Osim toga, Serov je naslikao još nekoliko portreta Praskovye Mamontove, rođake Vere Mamontove.

Vasnetsov V. M. Djevojka s granom javora (Portret Vere Savvishne Mamontove)
1896 Wikimedia Commons

Novembra 1903. u Moskvi se udala za A. D. Samarina. Nakon medenog mjeseca u Italiji, mladi su se smjestili u svoju kuću u gradu Bogorodsku. U braku je rođeno troje djece:

* sin Jurij (1904-1965) - filolog, osumnjičen je za saradnju sa OGPU tokom represija. Ova činjenica je u velikoj meri potvrđena u autobiografskoj knjizi Alekseja Artsibuševa "Milost vrata";

* kćerka Elizabeta, udata Černiševa (1905-1985) - autor memoara;

* sin Sergej (1907-1913).

Pet godina nakon vjenčanja, krajem decembra 1907. godine, u 32. godini, oboljela je od upale pluća i umrla tri dana kasnije. Sahranjena je u Abramcevu kod crkve Spasa Nerukotvorenog.

Slikar
Valentin Aleksandrovič Serov

Auto portret. 1901
Wikimedia Commons

1865. - Rođen u Sankt Peterburgu.
1874 - Počeo je da uzima časove slikanja kod Repina u Parizu.
1880 - Upisuje Akademiju umjetnosti.
1887 - Putovao u Beč i Italiju. Napisao "Djevojka sa breskvama".
1894. - Postao je član Udruženja lutalica.
1900 - Učlanjen u udruženje "Svijet umjetnosti".
1903. - Izabran za redovnog člana Akademije umjetnosti.
1905 - Dao ostavku na Akademiju u znak protesta protiv izvođenja demonstracija 9. januara, optužujući predsednika Akademije (i istovremeno komandanta trupa Sanktpeterburškog vojnog okruga) da ih organizuje.
1908. - Izabran za punopravnog člana Bečke secesije.
1911 - Umro u Moskvi od srčanog udara.

I njima je poznato barem nekoliko njihovih platna. Ali kada je u pitanju impresionizam s ruskim korijenima, ispostavilo se da većina naših suvremenika ima vrlo nejasnu ideju o tome kakve su izbojke iznjedrili ti korijeni. Ovdje sa realizmom - ovdje je sve u redu! Ruski umetnici su istinito prikazali... ljutito osuđivani... pozivani svojim slikama... i tako dalje. Nesumnjivo, pokazivali su, osuđivali i pozivali, ali su i osjećali i prenosili senzacije u svojim radovima. Rad mnogih ruskih slikara direktno je povezan s impresionizmom, a njihova djela svjetska umjetnička kritika prepoznaje kao svijetle i dostojne primjere ovog trenda.

Jedna od prvih slika nastalih u ovom pravcu u Rusiji bio je portret Vere Mamontove, koji je poznat kao "Devojka sa breskvama".

Valentin Aleksandrovič Serov ušao je u anale ruskog slikarstva kao divan pejzažista, majstor slika na istorijske i svakodnevne teme.

Ali poseban red na listi umjetnikovih slika su njegovi brojni portreti.

Poznati državnici i ličnosti književnosti i umjetnosti, svjetovne dame i vrlo mlade djevojke, šarmantna djeca i slike ljudi mudrih životnim iskustvom - od njihovih lica uokvirenih ramovima možete stvoriti cijelu umjetničku galeriju.

Ali ako zamislimo da ogroman broj ovih portreta nije nastao, već je naslikan samo jedan, onda ni tada ime umjetnika ne bi bilo „izgubljeno“, jer je jednostavno nemoguće ne obratiti pažnju na takvo lice.

"Devojka sa breskvama", koju nazivaju jednom od najpoznatijih slika u ruskom slikarstvu, napisao je Valentin Serov kada su mu bile samo 22 godine. Bilo je to ljeto 1887., umjetnik se nedavno vratio sa putovanja u Italiju, preplavili su ga svijetli utisci sunčane zemlje, nevjerovatna arhitektura i briljantna italijanska umjetnost. napisao je:

„U ovom veku piše se sve što je teško, ali ja hoću, želim ono što raduje i pisaću samo ono što raduje“

Imanje poznatog ruskog filantropa Savve Mamontova, Abramcevo, oduvek je bilo tako „prijatno“ mesto za umetnika. U ovoj porodici Serov je bio poznat i voljen od mladosti, njegovi prijatelji su dolazili da slikaju najlepše okolne pejzaže, a sama atmosfera gostoljubivog vlastelinskog imanja pogodovala je stvaralaštvu.

Za sljedeću sliku umjetnik je odabrao vrlo mladu manekenku - kćerku vlasnice kuće Vere Mamontove. Dvanaestogodišnja devojčica nije bila lepotica, ali je njeno lice svetlih usana, tamnih očiju "ribizle" i nežnog rumenila samo molilo za platno. U radu na njemu, umjetnik je koristio tehnike tipične za impresionizam: slikarstvo na pleneru, suptilnu paletu boja, svjetlost koja se slijeva iz prozora, koja stvara svijetleći oreol oko figure koja sjedi za stolom.

Ali u ovom radu nema samo trikova – oni ne bi mnogo vredeli bez najvažnijeg – Valentin Serov je uspeo da prenese trenutni osećaj sreće, mladosti, radosti postojanja. Gledajući sliku, stiče se utisak da se radi o „ramu“ nasumično izvađenom iz života, viđenom umetnikovim pažljivim i dobroćudnim očima: da je javorov list nedavno zalepršao na grani, da će breskva sa rumenom stranom uskoro pojedena, a stolnjak je bio umotan na sto, jer u kući ima male djece koja je mogu povući na pod. „Živi“ kist majstora zabilježio je samo jedan trenutak divnog ljetnog dana i spokojnog života tinejdžerke. Likovni kritičar Mark Kopshitzer je vrlo precizno rekao o ovom osjećaju:

“...život se nastavlja izvan slike i početak je velikog svijeta koji nije pao na platno, gdje su i stolice, i stolovi, i druge breskve, i druge djevojke”

Sliku su visoko cijenili kritičari, koji su bili jednoglasni u mišljenju da je naslikana u tradicijama impresionizma, a u ruskom slikarstvu pojavio se majstor europskih razmjera. Umjetnik je ovo platno poklonio Verinoj majci i dugo je visio u onoj prostoriji u kojoj je slika naslikana. Trenutno je izložena u Tretjakovskoj galeriji.

Vera Mamontova je kasnije morala više puta pozirati velikim slikarima. Dakle, dva njena portreta naslikao je ruski umjetnik Viktor Vasnjecov.

Nažalost, ova divna žena preminula je rano, u 33. godini. Njen muž, vođa moskovskog pokrajinskog plemstva, a potom i glavni tužilac Svetog sinoda, Aleksandar Dmitrijevič Samarin, pretrpeo je težak gubitak. Veri je ostao veran do kraja života, a u spomen na nju u selu Averkijevu podigao je hram Životvorne Trojice u stilu 17. veka.

U njegovom dizajnu učestvovali su mnogi članovi poznatog Abramcevskog kruga, na primjer, pločice su izrađene prema skicama. Trenutno je to jedna od mnogih postojećih crkava u Moskovskoj oblasti.

U prostranoj, osunčanoj prostoriji, djevojka sjedi za velikim trpezarijskim stolom, držeći u rukama zlatnu breskvu. Njena buntovna tamna kosa je raščupana, smeđe oči izgledaju mirno, ali u njima se krije lukavo svjetlo. Pred nama je slika talentovanog slikara V. A. Serova "Devojka sa breskvama". Ovo je portret dvanaestogodišnje Veruše Mamontove, kćeri moskovskog trgovca i filantropa. Videvši živahnu i nemirnu devojku u trenutku kada je istrčala iz bašte sa breskvom u ruci, umetnik ju je pozvao da pozira. Iako se na prvi pogled čini da je slika nastala u naletu inspiracije, rad je trajao više od tri mjeseca. Upravo je ovo djelo donijelo Serovu slavu.

Sa platna napeto zuri tamnoputa devojka sa zapaljenim očima, tamnim kao ugalj. Ima nečeg iskričavog i nestašnog u ovom izgledu, kao da je planirala neku šalu. Usne su joj čvrsto stisnute, pokušava da izgleda ozbiljno, ali izbija radostan smeh. Iz blago raširenih nozdrva, raščupane kose i blagog rumenila na obrazima, postaje jasno da se djevojka prije samo par minuta brčkala u bašti. Djevojčina poza izražava jedva suzdržano nestrpljenje, kao da je samo na minut sjela za sto, i sprema se da se slomi kao leptir i pobjegne da se igra. Puna je života i energije, pa ne može dugo da sedi mirno. Umjetnik je uspio precizno uhvatiti trenutak i uhvatiti ga na platnu. Slika je zasićena atmosferom lakoće i bezbrižnosti, koji se javljaju samo u djetinjstvu.

S posebnom pažnjom umjetnik je zapisao detalje, prikazujući život plemićkih posjeda tog vremena. Stolnjak, uredno postavljen sa ivicama nagore, tako da ne vise, ukazuje na to da u porodici postoji malo dete. Na reveru su položene zrele velike breskve, elegantan nož i par listova javora. Može se zamisliti da je Veruša dobila sve kako bi počastila sve prisutne. Gostoljubivost i srdačnost smatrani su dobrim manirima. Atmosfera u prostoriji je ugodna, tako da nema sumnje da ovdje teče veselo djetinjstvo bez oblaka.

Nježno rumenilo na obrazima u skladu je s bojom breskve koje leže na stolu. Vitki prsti uhvatili su voće sa baršunastom kožom. Napisane su toliko realno da postoji želja da se pojedu. Elementi mrtve prirode i pejzaža proširuju standardni pojam portreta. Umjetnik koristi kontrastne boje na pozadini općeg pastelnog raspona. Junakinja tamne kovrdžave kose obučena je u ružičastu bluzu sa velikom crnom mašnom ukrašenom grimiznim karanfilom, okolo su postavljene stolice od tamnog drveta.

Meka sunčeva svjetlost koja se slijeva iz prozora ispunjava cijeli prostor raznobojnim svjetlima. Prekrasno sija na zidovima, namještaju, na snježnobijelom stolnjaku koji prekriva trpezarijski sto i na srebrnom nožu. Odsjaji klize i preko preplanulog lica glavne junakinje, svjetlucaju sedefom na njenoj bluzi, preplavljuju cijelu njenu figuru. Čitava slika kao da je prožeta čistim vazduhom, lakoćom i svetlošću. Iza prozora su posljednji dani ljeta ili jesen tek počinje, jer na drveću ima puno zelenog lišća.

Slika „Devojka sa breskvama“, naslikana pre više od jednog veka, pleni svojom jedinstvenom toplinom i svetlošću. Umjetnik je uspio pokazati svu ljepotu i spokoj divnog vremena - mladosti. Dovoljno je samo pogledati portret i u duši se javlja osjećaj radosti i mira.

Nedavno su sve popularniji memovi zasnovani na slikama klasičnog slikarstva. Poznavanje internet folklora pokazao je čak i predsednik Rusije tokom posete izložbi slika Tretjakovske galerije umjetnik Valentin Serov. AiF.ru podsjeća na povijest stvaranja originalnih djela, koja danas sve više trepere u neobičnom obliku.

Valentin Serov "Devojka sa breskvama"

Jedan od najpoznatijih ženskih portreta u ruskom slikarstvu nastao je srećnom koincidencijom. Valentin Serov je posjetio imanje Savva Mamontov, kada se njegova ćerka, stara 12 godina, oduševila uličnom igrom Vera Mamontova i ubrao breskvu. Mlada umjetnica pozvala je djevojku da pozira, a nakon skoro dva mjeseca pojavila se "Djevojka sa breskvama", koja je oličenje autorove ideje. Devet godina kasnije, Serov je naslikao još jedan portret Vere Mamontove, nazvavši ga "Devojka sa javorovom grančicom". Verine osobine pojavile su se više puta u njegovim radovima, ali sama sudbina "djevojke s breskvama" bila je izuzetno tragična: u dobi od 32 godine razboljela se od upale pluća i umrla.

Njegova najpoznatija slika je "Devojka sa breskvama" umetnika Valentina Serova. kopirali umjetnici iz cijelog svijeta pic.twitter.com/nqiRTVVuxN

Edvard Munch "Vrisak"

Najpoznatija slika norveškog ekspresionističkog slikara Edvard Munch Scream je napravljen u četiri verzije, nastale između 1893. i 1910. godine. Sva platna ove serije obavijena su mističnim pričama, a umjetnikova namjera još nije u potpunosti razjašnjena. Postoji verzija da je jedan od glavnih simbola ekspresionizma zapravo plod manično-depresivne psihoze od koje je umjetnik patio. Originalni naziv slike zvučao je kao „Plač prirode“, a sam umjetnik je o svom radu napisao: „Šetao sam putem s prijateljima. Sunce je zalazilo. Nebo je postalo krvavo crveno. Obuzela me tuga. Stajao sam smrtno umoran na pozadini tamnoplave boje. Fjord i grad visili su u vatrenom plamenu. Odvojila sam se od prijatelja. Drhteći od straha, čuo sam vapaj prirode.

Animirana slika Scream, Edvard Munch - (Edward Munch). pic.twitter.com/rFzs0aUNrM

Viktor Vasnjecov "Bogatyrs"

Danas se Vasnjecova slika "Heroji" smatra pravim narodnim remek-djelom i simbolom ruske umjetnosti, ali ne znaju svi da prije slike ruskog umjetnika slike triju junaka nikada nisu bile ujedinjene u glavama ljudi - u folkloru , junaci epova su se retko ukrštali. Vasnetsov je odlučio utjeloviti glavne karakteristike ruskog karaktera na platnu - Ilya Muromets personificira odanost tradiciji, Dobrynya Nikitich - spremnost da brani domovinu mačem, Alyosha Popovich - ljubav prema ljepoti. Umjetnik dugo nije mogao dovršiti sliku: počeo ju je slikati početkom 1870-ih, a završio je tek 23. aprila 1898. godine. Moguće je da ni tada ne bi završio, da nije Pavel Tretyakov, koji je zaustavio Vasnjecova, rekavši da je već spreman da kupi platno.

Leonardo da Vinci "Mona Liza"

Leonardo da Vinci(pun naziv platna „Portret gospođe Lize del Đokondo“) jedna je od najpoznatijih slika na svetu. Prema biografima francuskog umjetnika, Madonna Lisa je bila supruga firentinskog trgovca svilom po imenu Francesco del Giocondo. Umjetnik je čitave 4 godine svog života proveo na portretu djevojke sa misterioznim osmijehom, ali ga je ostavio nedovršenim. Poznato je da Leonardo nije bežao od rada na Mona Lizi (kao što je bio slučaj sa mnogim drugim narudžbama), već joj se, naprotiv, predavao sa nekom vrstom strasti. Čak i napuštajući Italiju u odrasloj dobi, ponio je platno sa sobom u Francusku, među nekoliko odabranih slika.

Mona lisa. Leonardo da Vinci

Raspoloženje: Mona Liza
Želim da vratim vreme.
Napolju je hladno, ali moje srce je odavno prekriveno mrazom. pic.twitter.com/scDE4gMUmd

— Santa_Sasanta (@MarysweetBerry) 16. januara 2016

Grant Wood "American Gothic"

Slika američkog umjetnika Grant Wood"Američka gotika" jedna je od najprepoznatljivijih (i parodiranih) slika u američkoj umjetnosti 20. stoljeća. Čuvena skica bila je plod umetnikove mašte: 1930. godine, u gradu Eldon, Ajova, Vud je primetio malu belu stolarsku gotičku kuću i želeo da pored nje uhvati ljude koji bi, po njegovom mišljenju, tu mogli da žive. Wood je prijavio "Američku gotiku" na konkursu na Institutu za umjetnost u Čikagu. Zanimljivo je da su ga sudije pomiješale sa šaljivim valentinovom, a stanovnici Iowe bili su užasno uvrijeđeni zbog umjetnika što ih je prikazao u tako neugodnom svjetlu.

Grant Wood "American Gothic"

"Američka gotika" pic.twitter.com/p9dJQslZMx

— ∀．Ｋｒｏｍｂｅｒｇｅｒ (@Sasha_gravSSky) 15. avgusta 2014.

Ilja Repin "Teglenice na Volgi"

Repin je došao na ideju za sliku „Teglenice na Volgi“ kada je kao student video tegleće na Ust-Izhori, iscrpljene poslom i vuču teške teglenice. Umjetnik se čitavo ljeto nastanio u jednom od sela na obali Volge, gdje je upoznao jedanaest tegljača. Repin nije bio samo prisutan na njihovom poslu, on je dugo razgovarao sa svima, pokušavajući saznati povijest života. Vidio sam skice nastale tokom mog boravka na Volgi Veliki knez Vladimir Aleksandrovič, odmah je izdvojio ovo djelo među ostalima i naručio platno za sebe. Kasnije je princ okačio sliku u svoju sobu za bilijar i svakom gostu sa velikim zadovoljstvom pričao o svim zamršenostima platna, uključujući i sudbinu heroja.

Tegljači na Volgi, Ilja Repin.

Salvador Dali "Postojanost sećanja"

Postojanost sjećanja jedna je od najpoznatijih slika Salvador Dali, svojevrsni je simbol prolaznosti i relativnosti privremenog prostora. Paradoksalno, ideja o slikanju platna o vremenu došla je poznatom španskom umjetniku kada je razmišljao o topljenom siru. Dali je najčešće ostavljao bilješke o svom radu u svojim dnevnicima, ali nije pronađena ni riječ o značenju i značenju "Postojanosti sjećanja". Vjerovatno zbog toga postoji nekoliko teorija o tome šta je tačno autor htio reći ovom slikom. Ipak, njegova supruga Gala je sasvim ispravno predvidjela da ga niko, kad jednom vidi Postojanost sjećanja, nikada neće zaboraviti.

Salvador Dali "Postojanost sećanja"

Salvador Dali. "Postojanost sjećanja". Crvena mačka se "popela" na sliku. pic.twitter.com/JqEUG9284L

— Umjetnici i pjesnici (@Xudozhnikipoeti)

Čini se da je slika klasika svjetskog slikarstva Valentina Serova "Djevojka s breskvama" poznata svima, čak i ljudima koje umjetnost ne zanima. Svoje najpoznatije remek-djelo umjetnik je napisao kada su mu bile samo 22 godine. Valentin Serov je više puta rekao da je „Devojka sa breskvama“ njegova najbolja slika. „Sve što sam želeo je svežina, ta posebna svežina koju uvek osećaš u prirodi, a ne vidiš je na slikama“. Sastavili smo zbirku činjenica o Djevojci s breskvama.

10 zanimljivih činjenica o djevojci iz breskve

1. Na slici je Valentin Serov portretirao 11-godišnju Veru Mamontovu, kćer ruskog biznismena i filantropa Savve Mamontova. Na imanju njihove porodice u Abramcevu, umetnik je često posećivao. Prvi put je upoznao Mamontove kada je još bio dijete. Tošu, kako su Serova zvali u detinjstvu, majka (kompozitor Valentina Semjonovna Serova) dovela je u Abramcevo u dobi od 10 godina. Valentin je poznavao Veru Mamontovu od detinjstva.

Imanje u Abramcevu bilo je centar kulturnog života - Turgenjev, Vrubel, Repin su često posećivali ovde. Serov je bio učenik Ilje Repina. Leti su više puta dolazili na posao u Abramcevo. Nastavnik i učenik su nekako dogovorili takmičenje - ko bolje nacrta Savu Mamontova, koji je pristao da im pozira. Filantrop je napomenuo da je Serov izašao "Bolji, vitalniji, oštriji". Pomalo obeshrabren, Repin je odgovorio da nije uzalud radio s njim i savjetovao Valentinu da potpiše.

2 . Vera Serov je pisala u prostranoj trpezariji, jednoj od prostorija enfilade imanja. Umjetnik je ovdje često radio. Vera je bila užasna nervoza. U avgustu 1877., prilikom sledeće posete Serova Abramcevu, devojka je dotrčala sa ulice i, zgrabivši breskvu, sela za sto. Tako je ova scena impresionirala Valentina da je zamolio djevojku da mu pozira. Vera je više od mjesec dana gotovo svaki dan strpljivo pozirala umjetniku. Nakon što je Serov rekao: „Pisao sam više od mesec dana i iscrpljivao je, jadnu, do smrti, zaista sam želeo da sačuvam svežinu slike potpunom potpunošću – tako su stari majstori“. Umjetnik je radio sa zanosom i nemilosrdno prema sebi, ako mu se nije svidjelo kako ispadne, očistio je boju i krenuo iznova.

Valentin Serov, Djevojka s breskvama, 1887

3. Slika "Devojka sa breskvama" ispunjena je svetlošću i vazduhom. Činjenica da je Vera obučena u jednostavnu bluzu sa mašnom, a ne posebno za sliku, naglašava spontanost trenutka. Ružičasta bluza je skoro najsjajnija tačka na slici, čini se da svetlost ne dolazi samo sa prozora, već i od same devojke.

4. Breskve koje je umjetnik prikazao uzgajaju se u stakleniku Mamontov. Porodica je za nju kupila drveće 1871.

5. Iza Verinog desnog ramena, na postolju, stoji igračka drveni vojnik. Figuricu je naslikao Serov. Inače, na imanju-muzeju u Abramcevu, igračka i dalje stoji na istom mestu.

6. Sliku je Valentin Serov poklonio Verinoj majci, Elizaveti Mamontovoj, na njen rođendan. Veročkin portret joj se jako dopao, a ovo je bila najveća nagrada za slikara. Slika je dugo visila u istoj prostoriji u kojoj je i nastala.

7 . Rad "Devojka sa breskvama" učestvovao je na konkursu Moskovskog društva ljubitelja umetnosti. Na konkursu su bila ukupno 32 rada mladih umjetnika. Za portret Vere Mamontove, Serov je dobio prvu u iznosu od 200 rubalja.

8 . Poznati filantrop i kolekcionar Pavel Tretjakov video je Devojku sa breskvama u kući Mamontovih i želeo je da kupi sliku. Ali vlasnici se nisu hteli odvojiti od toga. Zatim je za svoju galeriju Tretjakov kupio za 300 rubalja Serovljevu Devojku obasjanu suncem (portret Maše Simanović).

9. Veru Mamontov nije napisao samo Serov. Na svojim slikama Viktor Vasnetsov ju je uhvatio na slikama "Devojka sa javorovom granom" i "Bojarin".

Viktor Vasnjecov, Djevojka s javorovom grančicom, 1896

10 . Nažalost, dalja sudbina Vere Mamontove je tužna. Udala se za vođu moskovskog plemstva, ministra crkvenih poslova Aleksandra Samarina. Brak je bio sretan. Vera je rodila troje djece. Ali iznenada, u dobi od 32 godine, njen život je prekinut. Dobila je upalu pluća i umrla 1907. Sahranjena je u Abramcevu kod crkve Spasa Nerukotvorenog. Verin muž se više nije ženio, u njenu čast je sagradio crkvu Životvorne Trojice u Averkievu.

11 . Slika „Devojka sa breskvama“ (ulje na platnu 91x85) stigla je u Tretjakovsku galeriju 1929. godine, kupljena je od A. S. Mamontove. Kopija dela Valentina Serova visi u muzeju-imanju u Abramcevu.

REFERENCE

Valentin Serov je ruski slikar i grafičar. Rođen 19. januara 1865. u Sankt Peterburgu u porodici kompozitora Aleksandra i Valentine Serova. Godine 1874. počeo je da uzima časove slikanja kod Ilje Repina u Parizu. Godine 1880. upisao je Akademiju umjetnosti, otišao da nastavi studije u Austriji i Italiji. Godine 1894. postao je član Udruženja lutalica.

Valentin Serov, Autoportret, 1880

Serov je poznat ne samo kao izvrstan slikar i portretista, već i kao pozorišni umjetnik. Kreirao je scenografiju i kostime za Ruska godišnja doba Sergeja Djagiljeva (naročito je napravio skice za zavesu za balet Šeherezada), a sa balerinom Anom Pavlovom napravio je čuveni poster. Godine 1908. Serov je izabran za punopravnog člana Bečke secesije.

Crtež Valentina Serova za poster sa Anom Pavlovom u baletu La Sylphide

Umjetnik je bio oženjen Olgom Trubnikovom. Imali su šestoro djece - dvije kćeri i četiri sina. Valentin Serov umro je 1911. od srčanog udara u 46. godini.

U materijalu se koriste podaci iz knjige Arkadija Kudra "Valentin Serov" iz serije "Život izuzetnih ljudi".