Slika Childe Harolda kao utjelovljenja bajronskog heroja (na osnovu pjesme J. G.

Najpoznatija Bajronova pesma je Hodočašće Čajlda Harolda. Pesma je nastala po komadima. Njene prve dve pesme nastale su tokom Bajronovog putovanja u Portugal, Španiju, Albaniju, Grčku (1809-1811). Treće pjevanje je na obali Ženevskog jezera nakon konačnog odlaska iz Engleske (1816), četvrto pjevanje je završeno već u Italiji 1817. godine.

Sve četiri pesme objedinjuje jedan junak. Slika Childe Harolda ušla je u svjetsku književnost kao slika potpuno novog heroja, kojeg književnost do sada nije poznavala. Utjelovljuje najkarakterističnije crte prosvijećenog dijela mlađe generacije ere romantizma. Sam Bajron je izjavio da želi da prikaže svog heroja "onakvim kakav jeste" u datom trenutku i u datoj stvarnosti, iako bi "bilo lepše i verovatno lakše prikazati privlačnije lice".

Ko je "hodočasnik" Childe Harold? Već na početku pjesme autor predstavlja svog junaka:

U Albionu je živio jedan mladić. Posvetio je život samo dokonoj zabavi U ludoj žeđi za radošću i nemarom...

Ovo je potomak drevne i nekada slavne porodice (Dijete je staro ime za mladića plemićkog staleža). Čini se da bi trebao biti zadovoljan životom i srećan. Ali neočekivano za sebe, "u najboljim godinama života u maju" razboli se od "čudne" bolesti:

U njemu je progovorila zasićenost, Kobna bolest duha i srca, I sve je okolo izgledalo podlo: Zatvor - otadžbina, grob - očinska kuća...

Harold žuri u strane, nepoznate zemlje, žudi za promjenama, opasnostima, olujama, avanturama - bilo čim, samo da pobjegne od onoga što mu se gadi:

Nasljeđe, kuća, porodična imanja, Lijepe dame, čiji je smijeh toliko volio... Trgovao je za vjetrove i magle, Za tutnjavu južnih valova i varvarskih zemalja.

Novi svijet, nove zemlje postepeno mu otvaraju oči za drugačiji život, pun patnje i katastrofa i tako daleko od njegovog nekadašnjeg sekularnog života. U Španiji, Harold više nije društveni dandy kakav je opisan na početku pesme. Velika drama španskog naroda, koji je primoran da bira između "pokornosti ili groba", ispunjava ih tjeskobom i otvrdne njihova srca. Na kraju prve pesme, ovo je sumorna, razočarana osoba u svetu. Opterećen je čitavim načinom života aristokratskog društva, ne nalazi smisao ni u zemaljskom ni u zagrobnom životu, juri i pati. Ni engleska ni evropska književnost uopšte nije poznavala takvog heroja.

Međutim, već u drugom poglavlju, našavši se u planinama Albanije, Harold, iako još uvijek "van, nemaran", ali je već podložan blagotvornom utjecaju veličanstvene prirode ove zemlje i njenih ljudi - ponosnih, hrabrih i slobodnih. -obožavajuće albanske gorštake. U junaku se sve više ispoljava odzivnost, duhovna plemenitost, u njemu je sve manje nezadovoljstva i čežnje. Duša mizantropa Harolda počinje se takoreći oporavljati.

Nakon Albanije i Grčke, Harold se vraća u domovinu i ponovo uranja u "vihor svjetovne mode", u "buvlju pijacu na kojoj vrije galama", ponovo ga počinje proganjati želja da pobjegne iz ovog svijeta prazne galame i aristokratsko razmetanje. Ali sada je "njegov cilj... vredniji nego tada." Sada sigurno zna da su "njegovi prijatelji među pustinjskim planinama". I "ponovo uzima hodočasnički štap"... materijal sa sajta

Od pojavljivanja u štampi Hodočašća Čajlda Harolda, čitaoci su poistovećivali junaka pesme sa samim autorom, iako se Bajron oštro protivio tome, insistirajući da je junak izmišljen. Zaista, autor i njegov junak imaju mnogo toga zajedničkog, barem čak iu biografiji. Međutim, Bajronova duhovna slika je nemjerljivo bogatija i složenija od slike lika koji je stvorio. Pa ipak, "crta" koju je pesnik želeo između njega i njegovog junaka nikada nije uspela, a u četvrtoj pesmi pesme Čajld Harold se više uopšte ne pominje. “U posljednjoj se pjesmi hodočasnik pojavljuje rjeđe nego u prethodnim i samim tim je manje odvojiv od autora, koji ovdje govori u svojoj ličnosti”, priznao je Bajron.

Čajld Harold je iskrena, duboka, ali vrlo kontradiktorna osoba koja se razočarala u „svetlost“, u svom aristokratskom okruženju, beži od nje, strasno tražeći nove ideale. Ova slika je ubrzo postala utjelovljenje bajronskog heroja u književnosti mnogih evropskih zemalja u eri romantizma.

Niste pronašli ono što ste tražili? Koristite pretragu

Na ovoj stranici materijal o temama:

• kako otkriti lik Bajronovog junaka
• karakterizacija Harolda u prvoj pesmi
• citati za karakterizaciju Harolda
• karakteristike glavnog junaka Čajld Harolda
• kako je napisana Child Haroldova hodočasnička pjesma

Najpoznatije i najobimnije djelo engleskog romantičarskog pjesnika Georgea Byrona, pjesma "Hodočašće Čajld Harolda" nastala je dugo vremena - proces njenog pisanja trajao je skoro čitavu deceniju - od 1809. do 1818. godine. Ideja o pisanju inovativnog djela u smislu sadržaja potekla je od pjesnika tokom putovanja u inostranstvo: Bajron je odlučio da u pjesmi prenese svoju ličnu percepciju onoga što je vidio tokom svojih lutanja po Evropi.

Lirska epska pesma, uključujući četiri pesme, kreirano u obliku lirskog dnevnika, u kojoj je pjesnik izrazio svoj odnos prema svom savremenom dobu i dao vlastitu ocjenu društvenih sukoba u evropskim zemljama.

Centralna tema pesme- nacionalno-oslobodilačka borba evropskih naroda - i pozivanje na velike događaje našeg vremena doveli su do visokog građanskog patosa pjesme. Tema patriotizma je usko isprepletena sa glavnom temom. Glavna ideja djela je misao o pravilnosti revolucionarnih događaja i narodnih ustanaka protiv tiranije. Nije slučajno da kroz čitavu pjesmu prolazi kroza slika vremena kao simbol pravedne odmazde.

Protagonista pesme Zasit životom sa nepunih devetnaest godina, Childe Harold je sin svoje ere. U ovoj generaliziranoj slici, Byron je utjelovio osobine, stavove i razočaranja cijele generacije koja je vidjela samo zalazak sunca ere velikih revolucionarnih prevrata i Napoleonovih ratova. Karakteristike novog romantičnog junaka- sposobnost refleksije i introspekcije, raskid sa licemjernim društvom, duboki unutrašnji sukob pojedinca sa svijetom.

Childe Harold igra ulogu dirigenta stavova i uvjerenja samog pjesnika u pjesmi. Istovremeno, junak se ne može poistovetiti sa Bajronom: uprkos bliskosti Childeove slike sa autorom (podudarnost biografskih činjenica, osećaj usamljenosti i bekstva od visokog društva), pesnik nije zadovoljan pasivnošću pozicije junaka. . Childe Harold analizira lična iskustva uzrokovana sukobom sa društvom, ali se ne bori protiv postojećih temelja, samo posmatra nejasno stanje svijeta.

Razvoj parcele povezana sa lutanjima protagonista, međutim, zaplet događaja je slab, a junaka postepeno potiskuju u drugi plan dramatični istorijski događaji kojima svjedoči i sam autor. Pesnik priznaje da je izgubio heroja ( "Nešto je izgubio i ne dolazi"), a slika glavnog junaka u trećoj ili četvrtoj pjesmi zamijenjena je lirskim digresijama-mislima autora.

Prva i druga pjesma napisane su tokom Bajronovog putovanja po Pirinejima i Balkanu. U njima autor pokreće temu narodnih ustanaka, opisujući borbu španskog naroda protiv Napoleonove invazije i govoreći o ropskom položaju Albanaca pod turskim jarmom i Grka. Strastveno stigmatizirajući kolonijalnu politiku Engleske, Byron poziva Helene na borbu: „O, Grčka! Ustani i bori se!".Slika naroda koji se bori protiv porobljavanja zauzima značajno mesto u pesmi, a sam sadržaj ove borbe izražen je kroz emotivne ocene autora.

Treća (1816) i četvrta (1818) pesma pesme napisane su u periodu kada je Bajron napustio Englesku i živeo u Italiji i Švajcarskoj. U trećoj pjesmi Bajron izražava svoj stav prema centralnom događaju čitave epohe – Velikoj francuskoj revoluciji. Govoreći o titanima misli, Voltaireu i Rousseauu, koji su svojim stavovima pripremili teren za revoluciju, pjesnik izražava duboko uvjerenje da proklamovani ideali revolucije moraju posvuda trijumfovati.

Četvrta pjesma posvećena je prikazu stradanja italijanskog naroda, koji stenje od feudalne rascjepkanosti i austrijskog jarma. Pjesnik izražava ideju borbe za slobodu u slici mora - neposlušnog slobodnog elementa.

Politički sadržaj poem organski kombinuje putopisni dnevnik samog Bajrona, oštru političku satiru i duboku liriku u opisivanju emotivnih doživljaja junaka i pesnika.

Pesma je napisana u raznobojnim stihovima - Spencerova strofa, koji uključuje osam redova jambskog pentametra i jedan red ispisan jambom od šest metara. Prve dvije pjesme odražavaju folklorne motive grčkog i španskog naroda.

"Oduševljeni klevetnik univerzuma", Bajron u svojoj pesmi proglašava romantično raspoloženje, strastveno izražavajući mržnju prema tiraniji i žeđ za političkom slobodom.

Childe Harold - mladić kojeg na bezgranični skepticizam navodi "muka, zajedljiva sila", koja je postala odlika čitave jedne generacije, koja je tek uhvatila zalazak sunca herojske ere revolucionarnih prevrata i oslobodilačkih ratova. Puškinova definicija - "prerana starost duše" - ističe najbitniji kvalitet svjetonazora oličenog u G.. Obojiti čitav jedan period evropskog duhovnog života, takav način razmišljanja, čiji je fokus i glasnogovornik G., dao je priči o njegovom "hodočašću" značaj živopisnog dokumenta tog doba i jednog od najvećih događaja u istoriji romantizam. Osjećajući se rođenim pod „zvijezdom neslavnom“ i napuštajući nadu da će pronaći cilj dostojan uspavanih sila u njemu, G. u svojih nepunih devetnaest godina samo sanja o zaboravu, koji bi mogao donijeti bijeg „od sebe“, ali progoni ga nagrizajuća nevjerica, “i nema mira u srcu. G.-ov stav postaje totalna ironija, koja otkriva sitne interese iza maski plemenitosti, a iza uzvišenih riječi - prazninu smisla, koja je postala kronična bolest vremena kada je osjećaj smislenosti i svrsishodnosti postojanja postao izgubljeno. U Španiji, prolazeći kroz polja „žalosne slave“, koja je ostala kao uspomena na otpor Napoleonovoj invaziji, čak i u Grčkoj, gde „slobodne u prošlosti časte sinovi slobode“, i u šarenim surova Albanija, G., putujući sa jedinom željom da ne udiše zatrovan vazduh rodnog kraja, doživljava samo bolno osećanje i za njega samog - ravnodušnost, "Hodočašće" se javlja ne kao duhovno putovanje, ne kao podvig. vitez vođen snovima o slavi, ali kao realizacija dugogodišnjeg plana "barem da pobjegne u pakao, ali napusti Albion". G.-ova pozadina je ispričana već u prvim strofama, govoreći o jedinoj ljubavi, ali odbačenoj od njega, budući da je junak više voleo da „zavede ljubav mnogih“ – u nadi da će otupiti osećaj dosade među „bukom“. prepunih sala“ sa ovom spoljašnjom raznolikošću. Njegov ranjivi ponos, u kombinaciji sa melanholijom i beznadežnim razočaranjem, sam G. prepoznaje kao „fatalnu bolest uma i srca“, ali se „tuga koja poriče život“ pokazuje jačom od svih drugih motiva. Suzbijajući „nehotično i žarko osećanje“, u ravnodušnosti traži zaštitu od povreda nastalih kontaktom sa stvarnim poretkom stvari u svetu, kako ga G. poznaje. Tuga koja posjeduje G. je organska, iskrena i ne može se objasniti ni njegovim “nesrećnim karakterom”, kako su vjerovali prvi kritičari, ni prividnom nerazlučivosti lika od autora, a zapravo pjesma nimalo ne nosi lik lirske ispovesti. U mnogo većoj mjeri, Byronov cilj bio je portret njegove generacije, predstavljen u obliku mladog skeptika koji je stran svakom zavođenju, čami besciljnošću i prazninom svoje svakodnevice i predobro poznaje cijenu lijepog. obmane ljubavi, sanjivosti, nesebičnosti, samopožrtvovanja. Koncept "bajronskog heroja" nastao je i ukorijenio se zajedno s objavljivanjem prvih pjesama pjesme. Kao predstavnik epohe, G. je stekao mnogo širu i stabilniju slavu nego kao književni junak sa svojom individualnošću.

Od 1817. počinje italijanski period Bajronovog stvaralaštva. Pjesnik stvara svoja djela u kontekstu rastućeg pokreta karbonara za slobodu Italije. Sam Bajron je bio član ovog nacionalno-oslobodilačkog pokreta. U Italiji je završena poema "Hodočašće Čajld Harolda" (Childe Harold's Hodočašće, 1809-1817.) Po žanrovskim karakteristikama, ovo je lirsko-epska pesma pisana u formi poetskog putopisnog dnevnika.

U pjesmi se pojavljuje novi junak romantične književnosti. Childe Harold je sanjar koji raskida s licemjernim društvom, reflektirajući junak koji analizira svoja iskustva. Evo porijekla teme duhovnog traganja mladog čovjeka, koja je postala jedna od vodećih u književnosti 19. stoljeća. Opsjednut željom da pobjegne od uobičajenog načina života, razočaran i neumoljiv, Childe Harold žuri u daleke zemlje. Aktivna introspekcija ga čini pasivnim u praktičnom području. Sva njegova pažnja je zaokupljena iskustvima izazvanim raskidom s društvom, a on samo razmišlja o novom što mu se pojavljuje pred očima tokom njegovih lutanja. Njegova čežnja nema poseban razlog; to je stav osobe koja živi u nejasnom stanju svijeta. Čajld Harold se ne bori, on samo gleda u savremeni svet, pokušavajući da shvati njegovo tragično stanje.

Radnja pjesme povezana je sa lutanjima junaka, s razvojem osjećaja i pogleda kako Childe Harolda tako i samog autora. Na neki način, slika Childe Harolda bliska je autoru: neke biografske činjenice, osjećaj usamljenosti, bijeg iz visokog društva, protest protiv licemjerja moderne Engleske. Međutim, očigledna je i razlika između ličnosti pesnika i junaka pesme. Sam Bajron je negirao identitet između sebe i Čajlda Harolda: ironično se poziva na pozu razočaranog lutalice, mirno posmatrajući ono što vidi tokom svojih lutanja, na „izopačenost uma i moralnih osećanja“ pasivne osobe.

Pjesma je prožeta građanskim patosom, koji je uzrokovan pozivanjem na velike događaje našeg vremena. U prvoj i drugoj pjesmi značajnu ulogu ima tema narodnog ustanka. Pjesnik pozdravlja oslobodilački pokret naroda Španije i Grčke. Ovdje se pojavljuju epizodične, ali impresivne slike običnih ljudi. Stvorena je herojska slika Špankinje koja učestvuje u odbrani Saragose.

Herojski stihovi zamjenjuju se sarkastičnim stihovima u kojima pjesnik osuđuje britansku politiku na Pirinejskom poluostrvu i u Grčkoj, gdje, umjesto da pomogne grčkom narodu u njegovoj oslobodilačkoj borbi, Britanija pljačka zemlju, oduzimajući joj nacionalne vrijednosti.

Herojska tema pesme povezana je, pre svega, sa slikom pobunjenog naroda, sa prikazom borbe španskih i grčkih patriota. Bajron smatra da su u narodu žive slobodoljubive težnje i da je narod sposoban za herojsku borbu. Međutim, narod nije glavni lik pesme; Ni Childe Harold, koji je daleko od naroda, ne postaje herojska figura. Epski sadržaj narodne borbe otkriva se uglavnom kroz emocionalni stav autora. Kretanje od lirske teme junaka usamljenog ka epskoj temi narodne borbe dato je kao promjena u emocionalnim sferama junaka i autora. Nema sinteze između lirskog i epskog početka.

Pozivanje na značajne društvene činjenice njegovog vremena daje Byronu razlog da pjesmu nazove političkom. Glavna ideja pjesme je apoteoza narodnog ogorčenja protiv tiranije, pravilnost revolucionarnog djelovanja masa. Kroz cijelu pjesmu prolazi slika vremena, povezana s idejom pravedne odmazde.

U trećoj i četvrtoj pjesmi, slika junaka postepeno se zamjenjuje slikom autora. Pjesnik iznosi razmišljanja o središnjem događaju svoje epohe - o Francuskoj buržoaskoj revoluciji, u kojoj je "čovječanstvo spoznalo svoju snagu i natjeralo druge da je shvate", o velikim prosvjetiteljima Rusou i Volteru, koji su svojim radom učestvovali u pripremi revolucije. ideje. U četvrtoj pesmi Bajron piše o sudbini Italije, o njenoj istoriji i kulturi, o stradanju italijanskog naroda. Pjesma izražava ideju o potrebi borbe za slobodu Italije. Ovdje se stvara i metaforična slika „drveta slobode“. Unatoč činjenici da je reakcija posjekla ovo drvo, ono nastavlja živjeti i dobiva novu snagu. Pesnik izražava veru u neizbežni trijumf slobode u budućnosti:

Ali Bajron se ne klanja sudbini. Vjeruje da se osoba može herojski oduprijeti sudbini. On je pristalica aktivnog stava čovjeka prema životu; poziva na herojsku borbu za slobodu pojedinca i naroda. Pjesma "Childe Harold" veliča buntovnost osobe koja dolazi u sukob sa neprijateljskim silama zla. Pjesnik je svjestan neizbježne tragedije ove borbe, jer je sudbina jača od čovjeka, ali suština prave ljudske ličnosti je u herojskom obračunu.

Suština slobodne forme romantične poeme "Hodočašće Čajld Harolda" je u promeni stilskih boja i tonaliteta - lirizma, publicistike, meditacije, u gipkosti i raznobojnosti stiha. Poetski oblik pjesme bila je Spencerova strofa, koja se sastojala od devet redaka različite veličine. U prve dve pesme "Childe Harolda" očigledni su folklorni motivi, odjeci narodnog stvaralaštva Španije, Albanije, Grčke. Najvažnije ideje pjesme često su izražene u aforizmima koji zaključuju Spencerovu strofu.

Stil pjesme odlikuje energija i dinamizam, kontrastna poređenja i strastveni priziv. Svi ovi kvaliteti stila "Childe Harolda" odgovaraju građanskom patosu pjesme, njenom modernom političkom sadržaju.

I tuga koja poriče život. Njegove crte lica su sumorno hladno.

D. Byron

Pjesma "Hodočašće Čajld Harolda" napisana je u obliku putničkog lirskog dnevnika.

Putovanje junaka i autora nema samo edukativnu vrijednost - svaku zemlju pjesnik oslikava u svojoj ličnoj percepciji. Divi se prirodi, ljudima, umetnosti, ali se istovremeno, kao nenamerno, nalazi na najtoplijim tačkama Evrope, u onim zemljama u kojima se vodio revolucionarni i narodnooslobodilački rat - u Španiji, Albaniji, Grčkoj. Bure političke borbe s početka veka upadaju na stranice pesme, a pesma dobija oštar politički i satiričan zvuk. Tako je Bajronov romantizam neobično usko povezan sa modernošću, zasićen njenim problemima.

Childe Harold je mladić plemenitog porijekla. No, Bajron junaka naziva samo imenom, naglašavajući time i njegovu vitalnost i tipičnost novog društvenog lika.

Čajld Harold kreće na putovanje iz ličnih razloga: "nije gajio neprijateljstvo" prema društvu. Putovanje bi ga, prema heroju, trebalo spasiti od komunikacije sa poznatim, dosadnim i dosadnim svijetom, gdje nema mira, radosti, samozadovoljstva.

Motivi Haroldovih lutanja su umor, zasićenost, umor od svijeta, nezadovoljstvo samim sobom. Pod uticajem novih utisaka iz istorijski značajnih događaja, budi se savest junaka: „proklinje poroke nasilnih godina, stidi se svoje izgubljene mladosti“. Ali upoznavanje sa istinskim brigama svijeta, makar samo moralno, Haroldov život ne čini sretnijim, jer mu se otkrivaju vrlo gorke istine vezane za život mnogih naroda: „A pogled koji vidi istinu postaje sve mračniji i tamnije."

Tuga, usamljenost, duhovna zbunjenost se rađaju kao iznutra. Haroldovo srčano nezadovoljstvo nije uzrokovano nikakvim pravim razlogom: ono nastaje prije nego što utisci ogromnog svijeta daju junaku prave razloge za tugu.

Tragična propast napora usmjerenih ka dobru je osnovni uzrok Byronove tuge. Za razliku od svog heroja Čajlda Harolda, Bajron nikako nije pasivni posmatrač svetske tragedije. Vidimo svijet očima heroja i pjesnika.

Opšta tema pjesme je tragedija postrevolucionarne Evrope, čiji je oslobodilački impuls završio vladavinom tiranije. Bajronova pesma je obuhvatila proces porobljavanja naroda. Međutim, duh slobode, koji je tako nedavno nadahnuo čovječanstvo, nije potpuno zamro. On i dalje živi u herojskoj borbi španskog naroda sa stranim osvajačima njihove domovine, ili u građanskim vrlinama strogih, pobunjenih Albanaca. Pa ipak, progonjena sloboda se sve više gura u sferu legendi, uspomena, legendi. U Grčkoj, u kojoj je nekada cvetala demokratija, samo je istorijska tradicija utočište slobode, a savremeni Grk, uplašeni i pokorni rob, više ne liči na slobodnog građanina antičke Helade (“I pod turskim bičevima, ponižena, Grčka rastegnuta, zgažena u blatu”). U okovanom svijetu samo je priroda slobodna, a njen veličanstveni radosni procvat kontrast je okrutnosti i zlobi koja vlada u ljudskom društvu ("Neka umre genije, umrla je sloboda, vječna priroda je lijepa i svijetla"). Ipak, pjesnik, razmišljajući o ovom tužnom prizoru poraza slobode, ne gubi vjeru u mogućnost njenog oživljavanja. Sva moćna energija usmjerena je na buđenje revolucionarnog duha koji jenjava. U cijeloj pjesmi se javlja poziv na pobunu, na borbu protiv tiranije („O, Grčko, ustani u borbu!“).

Duge rasprave pretvaraju se u autorov monolog, u kojem su sudbina i pokreti duše Childe Harolda predstavljeni samo epizodama, značajnim, ali sporednim.

Bajronov junak je izvan društva, ne može da se pomiri sa društvom i ne želi da traži upotrebu svojih snaga i sposobnosti u njegovoj reorganizaciji i unapređenju: barem u ovoj fazi autor napušta Čajld Harold.

Pjesnik je romantičnu usamljenost junaka prihvatio kao protest protiv normi i pravila života njegovog kruga, s kojima je i sam Bajron bio primoran da raskine, ali se u isto vrijeme pokazalo da su predmet Childe Haroldov egocentrizam i životna izolacija. kritike pesnika.