Naziv za postepenu promjenu zvuka ili boje. dinamične nijanse

Volumen (relativan)

Dvije osnovne oznake za glasnoću u muzici su:

Umjereni stepeni glasnoće se označavaju na sljedeći način:

Osim znakova f i str , Postoje također

Dodatna slova se koriste za označavanje još ekstremnijih stupnjeva glasnoće i tišine. f i str . Dakle, prilično često u muzičkoj literaturi postoje oznake fff i ppp . Nemaju standardna imena, obično kažu "forte-fortissimo" i "piano-pianissimo" ili "tri forte" i "tri klavira".

U rijetkim slučajevima, uz dodatnu f i str naznačeni su čak i ekstremniji stepeni intenziteta zvuka. Tako je P. I. Čajkovski u svojoj Šestoj simfoniji koristio pppppp i ffff , i D. D. Šostakoviča u Četvrtoj simfoniji - fffff .

Dinamičke oznake su relativne, a ne apsolutne. Na primjer, mp ne označava tačan nivo jačine zvuka, ali da ovaj odlomak treba odsvirati nešto glasnije od str , i nešto tiše od mf . Neki kompjuterski programi za snimanje zvuka imaju standardne vrijednosti brzine ključa koje odgovaraju jednoj ili drugoj oznaci jačine zvuka, ali se, u pravilu, te vrijednosti mogu prilagoditi.

postepena promena

Termini koji se koriste za označavanje postepene promjene volumena su crescendo(italijanski crescendo), koji označava postepeno povećanje zvuka, i diminuendo(talijanski diminuendo), ili decrescendo(decrescendo) - postepeno slabljenje. Oni su skraćeni u bilješkama kao cresc. i dim.(ili decresc.). U iste svrhe koriste se posebni znakovi - "viljuške". To su parovi linija spojenih s jedne strane, a razilaze se s druge strane. Ako se linije razilaze s lijeva na desno () - slabljenje. Sljedeći fragment notnog zapisa ukazuje na umjereno glasan početak, zatim pojačavanje zvuka, a zatim njegovo slabljenje:

"Viljuške" se obično pišu ispod štapa, ali ponekad i iznad njega, posebno u vokalnoj muzici. Obično označavaju kratkoročne promjene volumena i znakove cresc. i dim.- promjene u dužem vremenskom periodu.

Notacija cresc. i dim. mogu biti popraćene dodatnim uputstvima poco(tiho - malo), poco a poco(poco a poco - malo po malo) subito ili sub.(subito - iznenada) itd.

Sforzando notacija

Nagle promjene

Sforzando(talijanski sforzando) ili sforzato(sforzato) označava iznenadni oštar naglasak i označava se sf ili sfz . Zove se iznenadno pojačanje nekoliko zvukova ili kratke fraze ringforzando(talijanski rinforzando) i određen je rinf. , rf ili rfz .

Oznaka fp znači "glasno, pa odmah tiho"; sfp označava sforzando praćen klavirom.

Muzički pojmovi vezani za dinamiku

• al niente
• calando
• crescendo- pojačanje
• decrescendo ili diminuendo- stišavanje zvuka
• perdendo ili perdendosi- gubljenje snage
• morendo
• marcato- naglašavajući svaku notu
• piu- više
• poco- malo
• poco a poco- malo po malo, malo po malo
• sotto voice- tiho
• subito- iznenada

Muzika je umjetnička forma koja se obraća našoj osjetilnoj sferi uz pomoć zvukova. Jezik zvukova uključuje različite elemente koji se u stručnoj terminologiji nazivaju „sredstva muzičkog izražavanja“. Jedan od ovih najvažnijih i najmoćnijih elemenata u smislu uticaja je dinamika.

Šta je dinamika

Ova riječ je svima poznata iz kursa fizike i povezana je s pojmovima "masa", "sila", "energija", "kretanje". U muzici definiše istu stvar, ali u odnosu na zvuk. Dinamika u muzici je moć zvuka, može se izraziti i u terminima „tiše – glasnije“.

Sviranje na istom nivou zvučnosti ne može biti izražajno, brzo se zamara. Naprotiv, česta promjena dinamike čini muziku zanimljivom, omogućavajući prenošenje širokog spektra emocija.

Ako muzika treba da izrazi radost, trijumf, ushićenje, sreću, onda će dinamika biti svetla i zvučna. Za prenošenje emocija kao što su tuga, nježnost, strepnja, prodornost, koriste se lagana, meka, mirna dinamika.

Načini označavanja dinamike

Dinamika u muzici je ono što određuje nivo jačine zvuka. Za to je vrlo malo oznaka, mnogo je više stvarnih gradacija u zvuku. Dakle, dinamičke simbole treba posmatrati samo kao šemu, pravac traženja, gde svaki izvođač u potpunosti pokazuje svoju maštu.

Nivo dinamike "glasno" označava izraz "forte", "tiho" - "klavir". Ovo je opšte poznato. "Tiho, ali ne previše" - "meco klavir"; "Ne preglasno" - "mezzo forte".

Ako dinamika u muzici zahteva dostizanje nivoa ekstrema, koriste se nijanse "pianissimo" - vrlo tiho; ili "fortissimo" - veoma glasno. U izuzetnim slučajevima, broj ikona "forte" i "piano" može doseći i do pet!

Ali čak i uzimajući u obzir sve opcije, broj znakova za izražavanje glasnoće ne prelazi 12. To uopće nije puno, s obzirom da se na dobrom klaviru može izdvojiti do 100 dinamičkih gradacija!

Dinamičke indikacije također uključuju izraze: "crescendo" (postepeno povećanje jačine zvuka) i suprotni izraz "diminuendo".

Muzička dinamika uključuje niz simbola koji ukazuju na potrebu da se naglasi bilo koji zvuk ili konsonancija: > ("naglasak"), sf ili sfz (oštar naglasak - "sforzando"), rf ili rfz ("rinforzando" - "pojačavanje").

Od čembala do klavira

Sačuvani primjeri čembala i klavikorda nam omogućavaju da zamislimo kakva je dinamika u muzici. Mehanika drevnih preteča klavira nije dozvoljavala postepeno mijenjanje jačine zvuka. Za oštru promjenu dinamike, postojale su dodatne klavijature (priručnici), koje su mogle dodati prizvuk zvuku zbog udvostručavanja oktava.

Poseban sistem poluga i nožna tastatura na orguljama omogućili su postizanje raznovrsnosti tonova i povećanje glasnoće, ali svejedno su se promjene dogodile iznenada. U odnosu na baroknu muziku postoji čak i poseban termin „terasa dinamika“, budući da je promena jačine zvuka podsećala na terase.

Što se tiče amplitude dinamike, ona je bila prilično mala. Zvuk čembala, prijatan, srebrnast i tih na blizinu, bio je gotovo nečujan na udaljenosti od nekoliko metara. Zvuk klavikorda bio je oštriji, s metalnom nijansom, ali malo zvučniji.

Ovaj instrument je J. S. Bach jako volio zbog svoje sposobnosti, doduše u jedva primjetnoj mjeri, ali ipak da mijenja nivo dinamike u zavisnosti od jačine prstiju koji dodiruju tipke. To je omogućilo da se izrazu da određeno izbočenje.

Pronalazak klavira početkom 18. veka sa njegovim udarom čekića revolucionirao je mogućnosti dinamike u muzici koja se svira na modernom klaviru, koji ima ogroman broj gradacija zvuka i, što je najvažnije, dostupnost postepenih prelaza iz jednog nijansu drugom.

Dinamika je velika i detaljna

Velika dinamika se obično izražava simbolima navedenim u tabeli. Malo ih je, jasni su i određeni.

Međutim, "unutar" svake od ovih nijansi može biti puno finijih gradacija zvuka. Za njih nisu izmišljene posebne oznake, međutim, ovi nivoi postoje u stvarnom zvuku i upravo oni nas tjeraju da sa zebnjom slušamo igru ​​talentiranog izvođača.

Takva fina dinamika naziva se detaljna. Tradicija njegove upotrebe potječe (sjetite se mogućnosti klavikorda).

Dinamika u muzici jedan je od temeljnih kamena scenskih umjetnosti. Upravo je ovladavanje finim nijansama, laganim, jedva primjetnim promjenama ono što odlikuje igru ​​talentiranog profesionalca.

Međutim, nije ništa manje teško ravnomjerno rasporediti povećanje ili smanjenje zvučnosti kada je „rastegnuto“ na veliki segment muzičkog teksta.

Relativnost dinamike

U zaključku, vrijedno je napomenuti da je dinamika u muzici vrlo relativan pojam, kao i sve ostalo u našem životu. Svaki muzički stil, pa čak i svaki kompozitor, ima svoju dinamičku skalu, kao i svoje posebnosti u primjeni nijansi.

Ono što dobro zvuči u Prokofjevljevoj muzici, apsolutno je neprimjenjivo u izvođenju Scarlattijevih sonata. A klavirska nijansa Chopina i Beethovena zvučat će potpuno drugačije.

Isto važi i za stepen naglašavanja, trajanje održavanja istog nivoa dinamike, način na koji se menja i tako dalje.

Za savladavanje ovog muzičkog izražajnog sredstva na dobrom profesionalnom nivou potrebno je, prije svega, proučiti igru ​​velikih majstora, slušati, analizirati, razmišljati i izvlačiti zaključke.

Dinamičke nijanse (nijanse). Postoje dvije glavne dinamičke nijanse u muzici:
1. f forte (tal. forte- prevod. "jako") - glasno. Stepeni gradacije:
mf- mezzo forte (tal. mezzo-forte) - umjereno glasno, ff– fortissimo ( fortissimo) - veoma glasno
2. str klavir (italijanski) klavir- prevod. "slab") - tiho. Stepeni gradacije:
mp meco klavir ( meco-klavir) - umjereno tih, str pianissimo ( pianissimo) - jako tiho.

Pored toga, za označavanje velikog stepena nijanse u muzičkim zapisima, slovima f i str dodatno se primenjuje. Na primjer: ppp(klavir-pijanissimo ili tri klavira) ili fff(forte fortissimo ili tri forte). Ove oznake su više psihološke prirode, ukazujući muzičaru da bi zvuk trebao biti još tiši ili glasniji nego inače. To po pravilu od muzičara zahteva psihološku koncentraciju ili, u slučajevima sa "glasnim" - primenu van napora. Rijetko je pronaći nešto poput ovoga u partiturama: ffff, ili ovako: pppp.

Svi stepeni gradacije zvučne snage su relativni i uporedivi sa mogućnostima samog instrumenta. Osim toga, u orkestralnom ili ansamblskom sviranju uvijek treba voditi računa u kojoj se solo ili pratećoj dionici postavlja dinamična nijansa. U solističkoj dionici ipak treba tumačiti glasnije u odnosu na ostatak grupe instrumenata. U velikim sastavima posljednju riječ u odabiru jačine zvuka ima dirigent, jer izvođač sa svog mesta ne može objektivno da oseti ravnotežu zvuka.

Oznake nivoa glasnoće izvedbe u rastućem redoslijedu:
ppp– tri klavira (piano pianissimo) – najtiši
str– pianissimo – vrlo tih
str- klavir - tih
mp– meco-klavir – nije baš tih
mf– mezzo forte – nije jako glasno
f- forte - glasno
ff– fotrisimo – vrlo glasno
fff- tri forte (forte fortissimo) - najglasniji

Za znakove koji označavaju dinamičke promjene:
1. Crescendo (ital. crescendo, cresc.) - simbol za postepeno povećanje jačine zvuka. Na to ukazuje i viljuška sa oštrim krajem na lijevoj strani - proširena udesno. Nijanse su često izložene duž ivica simbola.
2. Diminuendo (tal. diminuendo, dim.), rjeđe dekrescendo ( decrescendo) - simbol za postepeno smanjenje jačine zvuka. Na to ukazuje i viljuška sa oštrim krajem na desnoj strani - proširena ulijevo. Nijanse su često izložene duž ivica simbola.

Nekoliko pojmova vezanih za dinamiku:
al niente- doslovno "ništa", u tišinu
calando- "spuštanje"; usporite i smanjite jačinu zvuka.
marcato- naglašavajući svaku notu
morendo- blijeđenje (smirivanje i usporavanje tempa)
perdendo(perdendosi) - gubljenje snage, spuštanje
sotto voice- tiho
Prateći termini dinamike:
piu- više
poco- malo
poco a poco- malo po malo, malo po malo
subito- iznenada
Uslovi nagle promjene u dinamici (iznenadni oštar akcenat):
sf- sforzando (tal. sforzando)
sfz- sforzato (tal. sforzato)
fp- klavir ( forte-klavir) znači "glasno, pa odmah tiho"; sfp(sforzando piano) - sforzando i odmah klavir.

Muzički termini koji određuju stepen glasnoće muzičkog izvođenja nazivaju se dinamičkim nijansama (od grčke reči dynamicos - moć, odnosno moć zvuka). Naravno, u notnim zapisima ste vidjeli ikone: pp, p, mp, mf, f, ff, dim, cresc. Sve su to skraćenice za nazive dinamičkih nijansi. Pogledajte kako su napisani u cijelosti, izgovoreni i prevedeni: pp - pianissimo "pianissimo" - vrlo tiho; p - klavir "klavir" - tih; mp - mezzo klavir "mezzo klavir" - umereno tih, malo glasniji od klavira; mf - mezzo forte "mezzo forte" - umjereno glasan, glasniji od mezzo klavira; f - forte ("forte" - glasno; ff - fortissimo "fortissimo" - vrlo glasno.
Ponekad, mnogo rjeđe, u notama možete pronaći takve oznake: ppp (piano-pianissimo), rrrr. Ili fff, (forte fortissimo), ffff. Oni znače veoma, veoma tiho, jedva čujno, veoma, veoma glasno. Znak sf - sforzando (sforzando) označava odabir note ili akorda. Vrlo često se u notama nalaze takve riječi: dim, diminuendo (diminuendo) ili ikona koja ukazuje na postepeno slabljenje zvuka. Cresc. (krešendo) ili ikona - označavaju, naprotiv, da trebate postepeno pojačavati zvuk. Prije oznake cresc. ponekad stavi poco a poco (poco a poco) - malo po malo, malo po malo, postepeno. Naravno, ove riječi se nalaze u drugim kombinacijama. Uostalom, postepeno ne samo da možete pojačati zvuk, već ga i oslabiti, ubrzati ili usporiti pokret. Umjesto diminuendo ponekad pišu morendo (morendo) - smrzavanje. Takva definicija znači ne samo smirivanje, već i usporavanje tempa. Približno isto značenje ima i riječ smorzando (smortsando) - prigušivanje, slabljenje, slabljenje zvučnosti i usporavanje tempa. Verovatno ste više puta čuli predstavu „Novembar” iz ciklusa „Godišnja doba” Čajkovskog. Ima podnaslov "Na trojci". Počinje ne baš glasno (mf) jednostavna melodija, slična ruskoj narodnoj pesmi. Raste, širi se i sada zvuči moćno, glasno (f). Sljedeća muzička epizoda, življa i gracioznija, imitira zvuk zvona na cesti. A onda, na pozadini neprestane zvonjave zvona, ponovo se javlja melodija pjesme - sad tiha (r), pa se približava i opet nestaje u daljini, postepeno se topi.

Vrijednost sata Dynamic Shades u drugim rječnicima

Dinamički analizatori signala- analizatori signala koji koriste uzorak digitalnog signala i metode njegove transformacije za dobijanje oblika Fourierovog spektra datog signala, uključujući informacije o njegovoj amplitudi i fazi.
Pravni rječnik

Dinamički međuindustrijski modeli- poseban slučaj dinamičkih modela privrede. Zasnivaju se na principu međusektorske ravnoteže, u koji se uvode jednadžbe koje karakteriziraju promjenu međusektorske .....

Dynamic Models- ekonomija - ekonomski i matematički modeli koji opisuju privredu u razvoju (za razliku od statičnih modela koji karakterišu njeno stanje u određenom trenutku). Dva pristupa....
Veliki enciklopedijski rečnik

muzičke nijanse- vidi Nuance.
Music Encyclopedia

Dinamički problemi teorije elastičnosti- - niz pitanja u teoriji elastičnosti vezanih za proučavanje širenja oscilacija ili stanja stabilnih oscilacija u elastičnim medijima. U najjednostavnijem i naj...
Mathematical Encyclopedia

Dinamičke karakteristike mentalnih procesa- - važan aspekt svake mentalne aktivnosti, uključujući njenu brzinu i regulatorne aspekte. Syn. psihodinamička svojstva. D. x. p.p. regulisani su nespecifičnim ........
Psihološka enciklopedija

Formalna dinamička svojstva- - vidi Dinamičke karakteristike mentalnih procesa, Osobine individualnosti, Temperament.
Psihološka enciklopedija

Boje, nijanse- 1. Boje čija je svjetlina tamnija od srednje ili neutralno sive. 2. Boje svjetlije svjetlije od srednje ili neutralno sive.
Psihološka enciklopedija

Dynamic Patterns- manje ili više uopštene, neophodne, suštinske, ponavljajuće veze i zavisnosti koje karakterišu ponašanje relativno izolovanih objekata, u studiji ........
Philosophical Dictionary

U prethodnom članku razmatrali smo pojam tempa kao izražajnog sredstva u muzici. Naučili ste i opcije za određivanje tempa. Pored tempa, od velike je važnosti i jačina zvuka muzičkog dela. Glasnoća je moćno sredstvo izražajnosti u muzici. Tempo rada i njegov volumen nadopunjuju se, stvarajući jedinstvenu sliku.

dinamične nijanse

Stepen glasnoće muzike naziva se dinamička nijansa. Odmah skrećemo pažnju da se u okviru jednog muzičkog dela mogu koristiti različite dinamičke nijanse. Ispod je lista dinamičkih nijansi.

Razmotrimo primjere interakcije glasnoće i tempa. Marš će, najvjerovatnije, zvučati glasno, jasno, svečano. Romansa će zvučati ne baš glasno, sporim ili srednjim tempom. Sa velikim stepenom verovatnoće, u romansi ćemo naići na postepeno ubrzanje tempa i povećanje jačine zvuka. Rjeđe, ovisno o sadržaju, može doći do postepenog usporavanja tempa i smanjenja glasnoće.

Ishod

Da biste puštali muziku, morate znati oznaku dinamičkih nijansi. Vidjeli ste koji znakovi i riječi se za to koriste u bilješkama.

Najvažnija stvar u izvođenju vokala je pravilno disanje. Od njega počinje obuka u profesionalnom pjevanju, koje služi kao putokaz u nepregledni svijet estrade. Pravilnim disanjem počinje izvođenje pjesme, jer je to oslonac na kojem počiva cjelokupna vokalna tehnika izvođača.

Dok pjevate, morate pratiti položaj tijela. Vrat ne smije biti napet i ispružen naprijed. Trebalo bi da se opustimo, malo se opustimo. Tokom pevanja rade samo stomak i dijafragma.
Naša riječ u govoru, ili u pjevanju, mora biti jasna u izgovoru, izražajna i dovoljno glasna da se čuje u posljednjem redu gledališta.
Potrebna je dobra dikcija, odnosno jasan, jasan izgovor riječi, a u tome nam pomaže usna šupljina kao dio vokalnog aparata koji formira zvukove govora.
Artikulacioni aparat obuhvata: usnu šupljinu (obrazi, usne, zubi, jezik, vilice, nepce, ždrijelo, larinks). Mora se imati na umu da je usna šupljina vrlo važan rezonator (pokretni rezonator, o čijoj "arhitekturi" ovisi kvalitet zvuka). Prvi uslov za rad artikulacionog aparata je prirodnost i aktivnost.
Važno je napomenuti da sav rad na vokalnom djelu, naravno, podrazumijeva kontinuirani simultani rad na čistoći intonacije, na pjevačkom disanju, na dizajnu zvuka, odnosno na artikulaciji, na dikciji, na visokoj poziciji pjevanja i na nauci o zvuku. , u kombinaciji sa dinamičnim nijansama. U zavisnosti od uzrasta učenika i njihovih vokalnih sposobnosti, moguće je i potrebno raditi na tembarskoj obojenosti glasa, na rezonanciji zvuka. Sve ove vokalne i tehničke vještine stiču se i uvježbavaju kako tokom pjevanja, vokalnih vježbi, tako i pri radu na djelima i spajaju se u jedan izraz - vokalni rad.

U muzici je uobičajeno da se moć glasnoće naziva dinamičkim nijansama. Dakle, dinamika je moć zvuka muzike.
U životu ne govorimo istim glasom. Obično, kada želimo nešto važno da kažemo, pojačavamo visinu glasa – govorimo glasnije, a u muzici se najvažnije riječi posebno u pjesmi izgovaraju glasnije. Različiti stupnjevi glasnoće u muzici nazivaju se dinamičkim nijansama. Imaju veliku ekspresivnu vrijednost.
Dinamika - od grčke riječi dynamicos - snaga, odnosno snaga zvuka. Odnosno, svako muzičko djelo ima svoj vlastiti dinamički razvoj. Intenzitet zvuka se postepeno povećava, a zatim postepeno smanjuje. To se u muzici zove upotreba dinamičkih nijansi i fraza, odnosno, kao obična kolokvijalna fraza, ima svoju logiku - izgovaramo nešto glasnije, a nešto tiše.

Fraziranje je podjela muzičkog djela na fraze. Zauzvrat, fraza je svaki mali, relativno potpuni muzički obrt. Fraze su odvojene jedna od druge cezurom (dah, pauza, povratni udar). Frazu treba izvoditi u jednom dahu, ali zbog naše glasovne nesavršenosti, fraze se često dijele na 2 dijela. Dužina fraze zavisi od "dužine" daha izvođača.
Muzička fraza se mora osjetiti. Fraza je određena logikom razvoja muzičke misli. Fraziranje se koristi za otkrivanje sadržaja djela. Za izvođača, sposobnost pravilnog prenošenja autorske misli, naglašavanja i naglašavanja nijansi, pravilnog postavljanja akcenta i općenito postizanja maksimalne izražajnosti i utjecaja na slušaoce - to je ono što znači fraziranje.
Tradicionalno fraziranje je kada se vrhunac riječi, fraze, stiha ili cijelog djela podudara s najvišom i najdužom notom. Tada je frazu lako otpjevati, izvesti, učiniti izražajnom.
Sredstva za postizanje ove umjetnosti uključuju:

1) kontrola disanja
2) jasna artikulacija, dikcija
3) izvođenje apsolutno preciznog ritmičkog uzorka,
4) tačno začinjeno, tačne veličine,
5) pravilan raspored pauza (cezura),
6) dodatno disanje, povratne pauze,
7) produženje nekog udela,
8) poštovanje oznaka tempa: Accelerando - ubrzanje, adlibitum ili rubato - slobodno, ritenuto - polako, staccato, sforzando, marcato, portamento,
9) primijeniti fermatu,
10) vladanje umijećem stanjivanja (glatki prijelaz iz p u f).

Pogledajmo bliže ove izraze.
Disanje: je najvažnije sredstvo izražavanja. U zavisnosti od prirode komada koji se izvodi, menja se i priroda disanja: u živahnim, laganim, brzim kompozicijama disanje bi takođe trebalo da bude lakše.
Možete trenirati da postignete dug dah i lako otpjevate 2 fraze u jednom dahu, ali to nije neophodno, to ne bi trebalo biti samo sebi svrha i ometa izražajnost. Disanje je važno interpunkcijskim znacima. Udisanje može pokazati ili zasjeniti konstrukciju književne fraze, njen semantički sadržaj.
Fermate su dozvoljene ako ne krše melodijsku i ritmičku strukturu fraze.

Pauza je takođe sredstvo izražavanja. Pauze između fraza su dizajnirane da razdvoje muzičke misli. Nakon snažnog uspona, pauza, takoreći, završava prethodnu epizodu, daje slušaocu priliku da to osjeti, shvati, osjeti, i obrnuto, pauza priprema novu epizodu, omogućava izvođaču da se pripremi, reorganizira, fokusira na predstojećoj epizodi. Postoje djela pisana bez pauza, samo se svaka fraza završava dugačkom notom ili dvije vezane note. U ovom slučaju, izvođač ima pravo da pravi pauzu između fraza, da udahne skraćivanjem poslednje dugačke note.
Pauza nosi veliko semantičko opterećenje - ona je potcenjivanje i pitanje, impuls ili refleksija. Nemoguće je pretjerano skraćivati ​​ili produžavati pauze kako se ne bi narušila harmonija forme djela.
Često se koristi hvatanje daha, backlash, odnosno vrlo kratak, brz, neprimetan dah, neprimetan za slušaoca, da se ne izgubi muzička misao, jer je pauza deo muzičke misli.

Stanjivanje - dinamična zvučna nijansa, takođe se odnosi na sredstva izražavanja. To daje performansi suptilnu raznolikost. (Meki prelaz sa p na f i obrnuto).
Portamento je lagana atrakcija, meki prijelaz iz zvuka u zvuk, osvježava frazu, unosi poetsku boju, daje nešto novo, neočekivano, ali se mora primijeniti sa ukusom, na mjesto, inače ova nijansa gubi smisao.
Dikcija - pomaže u formiranju fraze, otkrivanju muzike riječi.

Morate znati kako koristiti naglasak. Akcenat - dešava se:
1) gramatički, (naglašen je jedan ili drugi slog, njegova dužina ili sažetost),
2) pisani akcenat (akutni stres, udar, jak stres),
3) logički akcenat (logički naglasak),
4) patetični akcenat (vrhunac, talas do sloga),
5) nacionalni akcenat (neobičan izgovor nekih slova)

U prethodnom članku razmatrali smo pojam tempa kao izražajnog sredstva u muzici. Naučili ste i opcije za određivanje tempa. Pored tempa, od velike je važnosti i jačina zvuka muzičkog dela. Glasnoća je moćno sredstvo izražajnosti u muzici. Tempo rada i njegov volumen nadopunjuju se, stvarajući jedinstvenu sliku.

dinamične nijanse

Stepen glasnoće muzike naziva se dinamička nijansa. Odmah skrećemo pažnju da se u okviru jednog muzičkog dela mogu koristiti različite dinamičke nijanse. Ispod je lista dinamičkih nijansi.

Razmotrimo primjere interakcije glasnoće i tempa. Marš će, najvjerovatnije, zvučati glasno, jasno, svečano. Romansa će zvučati ne baš glasno, sporim ili srednjim tempom. Sa velikim stepenom verovatnoće, u romansi ćemo naići na postepeno ubrzanje tempa i povećanje jačine zvuka. Rjeđe, ovisno o sadržaju, može doći do postepenog usporavanja tempa i smanjenja glasnoće.

Ishod

Da biste puštali muziku, morate znati oznaku dinamičkih nijansi. Vidjeli ste koji znakovi i riječi se za to koriste u bilješkama.

Volumen (relativan)

Dvije osnovne oznake za glasnoću u muzici su:

Umjereni stepeni glasnoće se označavaju na sljedeći način:

Osim znakova f i str , Postoje također

Dodatna slova se koriste za označavanje još ekstremnijih stupnjeva glasnoće i tišine. f i str . Dakle, prilično često u muzičkoj literaturi postoje oznake fff i ppp . Nemaju standardna imena, obično kažu "forte-fortissimo" i "piano-pianissimo" ili "tri forte" i "tri klavira".

U rijetkim slučajevima, uz dodatnu f i str naznačeni su čak i ekstremniji stepeni intenziteta zvuka. Tako je P. I. Čajkovski u svojoj Šestoj simfoniji koristio pppppp i ffff , i D. D. Šostakoviča u Četvrtoj simfoniji - fffff .

Dinamičke oznake su relativne, a ne apsolutne. Na primjer, mp ne označava tačan nivo jačine zvuka, ali da ovaj odlomak treba odsvirati nešto glasnije od str , i nešto tiše od mf . Neki kompjuterski programi za snimanje zvuka imaju standardne vrijednosti brzine ključa koje odgovaraju jednoj ili drugoj oznaci jačine zvuka, ali se, u pravilu, te vrijednosti mogu prilagoditi.

postepena promena

Termini koji se koriste za označavanje postepene promjene volumena su crescendo(italijanski crescendo), koji označava postepeno povećanje zvuka, i diminuendo(tal. diminuendo), ili decrescendo(decrescendo) - postepeno slabljenje. Oni su skraćeni u bilješkama kao cresc. i dim.(ili decresc.). U iste svrhe koriste se posebni znakovi - "viljuške". To su parovi linija spojenih s jedne strane, a razilaze se s druge strane. Ako se linije razilaze s lijeva na desno (<), это означает усиление звука, если сходятся (>) - slabljenje. Sljedeći fragment notnog zapisa ukazuje na umjereno glasan početak, zatim pojačavanje zvuka, a zatim njegovo slabljenje:

"Viljuške" se obično pišu ispod štapa, ali ponekad i iznad njega, posebno u vokalnoj muzici. Obično označavaju kratkoročne promjene volumena i znakove cresc. i dim.- promjene u dužem vremenskom periodu.

Notacija cresc. i dim. mogu biti popraćene dodatnim uputstvima poco(tiho - malo), poco a poco(poco a poco - malo po malo) subito ili sub.(subito - iznenada) itd.

Sforzando notacija

Nagle promjene

Sforzando(tal. sforzando) ili sforzato(sforzato) označava iznenadni oštar naglasak i ukazuje se sf ili sfz . Zove se iznenadno pojačanje nekoliko zvukova ili kratke fraze ringforzando(tal. rinforzando) i označena je rinf. , rf ili rfz .

Oznaka fp znači "glasno, pa odmah tiho"; sfp označava sforzando praćen klavirom.

Muzički pojmovi vezani za dinamiku

• al niente- doslovno "ništa", u tišinu
• calando- "spuštanje"; usporite i smanjite jačinu zvuka.
• crescendo- pojačanje
• decrescendo ili diminuendo- stišavanje zvuka
• perdendo ili perdendosi- gubljenje snage
• morendo- blijeđenje (smirivanje i usporavanje tempa)
• marcato- naglašavajući svaku notu
• piu- više
• poco- malo
• poco a poco- malo po malo, malo po malo
• sotto voice- tiho
• subito- iznenada

Priča

Renesansni kompozitor Giovanni Gabrieli bio je jedan od prvih koji je uveo dinamičke nijanse u muzičke zapise, ali sve do kraja 18. stoljeća takve oznake kompozitori su rijetko koristili. Bach je koristio termine klavir, più klavir i pianissimo(napisano riječima), a možemo pretpostaviti da je oznaka ppp u to vrijeme značilo pianissimo.

Vidi također

Wikimedia fondacija. 2010 .

IZRAŽAJNA MUZIČKA SREDSTVA

Dynamics

„Moguće je prenijeti stotinu dinamičkih gradacija koje se uklapaju između granica,
koji ja zovem: još nema zvuka i već ni zvuk."
G. Neuhaus

Naravno, čuli ste za eksploziv koji se zove dinamit. Poznajete li sportski tim Dinama? Gdje još možete pronaći ovaj korijen? Pa, naravno, u trakastim pojačalima - "zvučnicima". U svim ovim primjerima govorimo o snazi: δύναμις [govornik] na grčkom "snaga". Ali posljednji primjer nam je najbliži, jer se bavi upravo snagom zvuka. Jačinu zvuka podešavamo ne samo uz pomoć poluge za jačinu zvuka. Ovo se može uraditi direktno na klavirskim tasterima tako što ćete svirati glasnije ili tiše, forte ili klavir. Ove nijanse (ili, na francuskom, nijanse) zovu se dinamičke nijanse, a snaga muzičkog zvuka naziva se dinamika.

Dinamika - snaga zvuka, dinamičke nijanse (nijanse) - nijanse snage zvuka.

Muzička dinamika nas vraća izvorima muzike. Uostalom, glasni i tihi zvuci, kao i razne nijanse, postoje izvan muzičkih djela. Grmljavina tutnji, a kiša koja romi malo čujno šušti; šum morskog daska je prijeteći, a pljusak jezera je blag i nimalo strašan. Eho zvuči drugačije, oponašajući naš glas skoro u blizini, a zatim nestaje u daljini.

Pa čak i takve čisto muzičke karakteristike kao što su crescendo (crescendo) - postepeno povećanje zvučnosti i diminuendo (diminuendo) - njegovo postepeno slabljenje, također su prisutne u prirodi.

Poslušajte kako vjetar šušti u krošnjama drveća, isprva lagano dodirujući lišće, a zatim postaje sve glasniji i jači, zahvaćajući cijelu krošnju u trenutku vrhunca, ljuljajući je, stvarajući buku, a tek onda postepeno slabeći pritisak dok potpuno se smiruje. Takav karakter dinamike, koji bi se šematski mogao oslikati muzičkim znacima cresc., dim., univerzalni je zakon svakog zvuka.

Ili možda njeno ispoljavanje treba tražiti u širim granicama – ne samo u muzici, ne samo u zvucima uopšte, već u raznolikosti svega postojećeg? Nije li o tome pisao F. Tjučev u svojoj pesmi "Talas i misao"?

Misao za mišlju, talas za talasom
Dvije manifestacije istog elementa:
Bilo u tesnom srcu, u bezgraničnom moru,
Ovdje - u zatvoru, tamo - na otvorenom, -
Isti vječni surf i kraj,
Isti duh je uznemirujuće prazan.

Ako je to „vječno surfanje i kraj“ isti univerzalni zakon života, onda možda muzika djeluje na čovjeka na takav način da najjasnije nosi u sebi njegovo očito oličenje? Zaista, u svakom, pa i najmanjem, muzičkom delu postoje pravila za raspodelu dinamike, dajući joj izražajnost i smisao. Štaviše, ova smislenost je glavna razlika između umjetničke dinamike i zvučne dinamike prirode: u muzici ona nikada ne djeluje kao „duh uznemirujuće praznog“, već, naprotiv, formira duboko pravilan pokret, sudjelujući u stvaranju umjetničku sliku zajedno sa drugim sredstvima muzičkog izražavanja.

Sjetite se uvoda u operu M. Musorgskog "Hovanshchina" - "Zora na rijeci Moskvi". Muzika ovog neobično ekspresivnog fragmenta prenosi nežurno približavanje moskovskog jutra. Jednoglasna, niska melodija koja otvara uvod je kao prva zraka svjetlosti koja sve više dolazi, raste, obojena je sjajem izlazećeg sunca, iznenada bljesne i zaigra na zlatnim kupolama moskovskih crkava.

Slušajući ovaj fragment, još jednom se uvjerite koliko su velike, kako su zaista neograničene mogućnosti muzike u prenošenju ne samo bilo kojeg pokreta, procesa, već i njegovih najsuptilnijih nijansi i gradacija. Ne samo opšta linija postepenog dinamičkog rasta, već i najmanji detalji, detalji – sve to daje muzici takvu autentičnost, osjećaj autentičnosti.

To je isti realizam u muzici o kome je pisao B. Pasternak: „Svuda, u bilo kojoj umetnosti, realizam, po svemu sudeći, ne predstavlja poseban pravac, već predstavlja poseban stepen umetnosti, najviši stepen autorske tačnosti.“ Takva preciznost svojstvena je kreativnosti svakog velikog muzičara, koji je podjednako savjestan kako u izgradnji velike kompozicije tako i u doradi svake sitnice. Scena ljetne grmljavine iz IV dijela 6. simfonije L. Beethovena izuzetno je izražajna! Poslušajte kako se, uz orkestraciju i harmonijske boje, dinamika manifestuje u ovoj kompoziciji.

Oluja počinje polako. Muzika vrlo jasno i živo oslikava njen početak: nebo se mršti, vetar se pojačava (timpani tremolo), pojavljuju se prve kapi kiše (žice pizzicato). Sve se to događa zajedno s povećanjem dinamike, što dovodi do najviše točke bujnih prirodnih elemenata. Oluja se bukvalno urušava: grmljavina, bljeskovi munja se čuju u muzici, manje boje se vidljivo i opipljivo zgušnjavaju. Postepeno opadanje oluje praćeno je postepenim zatišjem u orkestru; oluja se udaljava - a u muzici se još čuju samo daleki udari grmljavine. Međutim, oni prerano nestaju: oblaci se razilaze (mol ustupa mjesto duru), muzika se razvedri.

Dinamika je jedno od najsjajnijih izražajnih sredstava muzike. Čak se može reći da je to najvažniji nosilac muzikalnosti uopšte, ma u čemu se ona manifestovala: u poeziji, u prozi, u intonacijama ljudskog govora. Zaista, u svakoj pesmi postoje pokazatelji dinamike koji nam omogućavaju da čujemo da li zvuči „tiho“ ili „glasno“; a kada opisuje ljudske karaktere, pisac svakako ukazuje kako ovaj ili onaj junak govori, kakav glas ima; a u našim svakodnevnim zapažanjima često pogađamo osobu po posebnostima zvuka njenog govora. I često se ispostavi da nas tihe, ali teške riječi uvjeravaju mnogo više od bučne riječi.

Muzičari su dugo istraživali umjetničke mogućnosti glasne dinamike. Čak iu renesansi dinamički su se stvarali različiti efekti – na primjer, eho efekt u refrenu O. Lassoa "Eho". Uočeno je da poređenje jačine zvuka tokom izvođenja iste melodije zvuči kao eho eho, dajući muzici posebnu prostornost. Poznato je i da tiha, odmjerena melodija uspavljuje, a glasna i svečana melodija okrepljuje, stoga se sve uspavanke svijeta pjevaju tiho, a svi marševski marševi su, naprotiv, vrlo zvučni.

Međutim, između ovih ekstremnih manifestacija dinamike, postoji, prema tačnoj napomeni G. Neuhausa, mnogo srednjih nijansi. Ne samo kompozitori, već i izvođači dobro znaju da reprodukcija autorske namjere u velikoj mjeri zavisi od tačnosti uočavanja dinamičkih nijansi. G. Neuhaus, izvanredni pijanista i učitelj, ponavljao je svojim učenicima: „Ne smijete brkati Mariju Pavlovnu (mp) sa Marijom Fedorovnom (mf), Petju (p) s Petrom Petrovičem (pp), Fedya (f) sa Fedorom Fedorovičem (ff)” . Ove riječi nam govore ne samo o živopisnoj percepciji dinamičkih nijansi, već io zahtjevnosti izvanrednog majstora da uoči i najsitnije nijanse glasnoće.

dinamične nijanse:
rr - pianissimo- izuzetno tihe performanse.
R - klavir- tiho.
mp- mezzo klavir- Umereno tih.
mf- mezzo forte- Umjereno glasno.
f- forte- glasno.
ff- fortissimo- Izuzetno glasno.

Naravno, kao i svako drugo sredstvo izražavanja, dinamika se izuzetno rijetko koristi u bilo kojem zvuku. U čitavoj istoriji muzike nećete naći delo koje bi od početka do kraja bilo podjednako glasno ili jednako tiho. Na kretanje dinamike utječu ne samo prirodni zakoni raspodjele glasnoće, već i mnoge druge okolnosti.

Pokušajte, na primjer, da otpjevate bilo koju melodiju na svaki način sa zvukom jedne jačine - i odmah ćete se uvjeriti u nemuzičnost svog nastupa. Sama melodija je fleksibilna i promjenjiva; kada se pomeri nagore, želite da je pevate malo glasnije, kada se završi, morate da smanjite zvuk. Istovremeno, može zvučati u potpunosti unutar bilo koje nijanse - na primjer, mf; stoga će se unutar granica ove oznake pojaviti sve suptilnije gradacije glasnoće.

Zato je ekspresivnost muzike zasnovana na dinamičkoj varijabilnosti. Postepeni porast vrhunca - opadanja, na primjer, u fragmentu koji smo razmatrali iz Simfonije br. 6 L. Beethovena jedna je od mogućih varijanti dinamike; kontrastna jukstapozicija zvučnosti, kao u horu O. Lassoa "Echo", druga je njegova verzija.

Dynamics je oduvijek bio saveznik muzičkog programiranja. Uostalom, okrenuvši se određenoj programskoj ideji, kompozitor je preuzeo posebnu odgovornost: da zvukovima izrazi sadržaj koji se krije iza naslova djela. Stoga je u programskoj muzici umjetnička uloga svih njenih aspekata tako visoka – ritma, harmonije, teksture i, naravno, dinamike.

Predstava "Mjesečina" iz "Bergamas Suite" C. Debissyja, kao i većina djela ovog najpoetičnijeg kompozitora, odlikuju se najsitnijim detaljima u muzičkom pisanju. Zadivljujuća noć obasjana mjesečinom, puna magičnog šarma, tajanstvena i zagonetna - to je slika ove muzike, koja je, kao i uvijek, mnogo viša i bogatija od riječi koje se o njoj mogu reći.

Mjesec je bio tužan. Pokloni u zaboravu
Predvođeni anđelima. Iz drhtavih grudi
Viol, u tišini cvijeća, rodio se zapaljivi krik
Ili bijele kao magla, ili plave suglasnosti.

Ovi redovi su iz pjesme S. Mallarmea "Fenomen". Mogu se pripisati muzici C. Debussyja - bistrog i dosljednog glasnogovornika neuhvatljivih čuda prirode. Boje, zvuci, mirisi, zvučna svjetlost - ovo treperenje prenosi se u njegovoj muzici kao da je na granici svojih zamislivih mogućnosti. Sve što muzika govori o sebi je istančano do krajnjih granica, detaljno – i u modulacijama harmonijskih boja, i u delikatnim detaljima ritma, i u najfinijim dinamičkim nijansama. Slušajući “Moonlight” doživljavate utisak pune vidljivosti mjesečine, svake grančice, svakog tamnog čvora na njegovoj pozadini, svakog jedva primjetnog šuštanja.

Ništa manje izražajni nisu ni primjeri zvučnog prikaza dinamike.

Jeste li ikada čuli kako se jutarnja šuma budi, kako se postepeno puni raznim zvucima, šuštanjem, pjevom ptica? Ali pjev ptica već dugo privlači muzičare. Za mnoge od njih to je postala svojevrsna škola kompozitorskog umijeća. Posebni tembri svojstveni svakoj ptici, priroda cvrkuta, tempo, udarci i, na kraju, glasnoća koja je karakteristična za njeno pjevanje - sve je to naučilo preciznosti, detaljnosti i izražajnosti muzičkih karakteristika. Orkestarsko djelo O. Messiaena "Buđenje ptica" jedan je od rezultata takve "šumske škole", koja vrlo precizno prenosi različite zvukove ljetne šume ispunjene glasovima ptica. U muzičkom fragmentu koji je dat u nastavku čuje se kako pjevaju Ptičica, Kućna sova, Šumska ševa, Košarka, Kos i druge ptice, koje se postepeno budi i svojim pjevanjem dočekuju zoru. Muzika "Awakening the Birds" otvara nove mogućnosti zvučne reprezentacije - ne samo ritmičke i tembarske, već i dinamičke.

"Dynamics" u prijevodu znači "snaga". Ova sila, koja podrazumijeva jačinu zvuka, može se shvatiti šire - kao sila koja djeluje na osobu zajedno sa drugim muzičkim "silama". Sadrži ogroman svijet figurativnih mogućnosti: svijet zvučne raznolikosti, svijet izražajnog muzičkog pokreta, unutrašnji život muzičkog djela čiji svaki trenutak nikada nije emocionalno neutralan, ravnodušan. Svaki trenutak muzike je uvek jedinstven, a samim tim i snaga svakog muzičkog zvuka je jedinstvena.

Pitanja i zadaci:
1. Kojim dinamičnim nijansama biste prenijeli različite zvukove prirode: šum kiše, huk grmljavine, šuštanje lišća, šum mora (nastavite sami ovaj niz)?
2. Mislite li da nezvučni fenomeni ili objekti imaju dinamičke nijanse? Na šta ih povezujete (kojim kvalitetama, s kojim nijansama)?
3. U Dnevniku prepoznajte "glasne" i "tihe" pjesme.
4. Koja je uloga nijansi u dinamici muzičkog djela? Pokušajte svoj odgovor povezati s riječima G. Neuhausa u epigrafu ovog odjeljka.
5. Među sredstvima muzičkog izražavanja navedite ona koja se mogu naći ne samo u muzici, već iu okolnom svijetu; koji pripadaju samo muzici.

Prezentacija

Uključeno:
1. Prezentacija - 16 slajdova, ppsx;
2. Zvukovi muzike:
Debussy. "Mjesečina" iz "Suite Bergamas", mp3;
Beethoven. Simfonija br. 6 u F-duru, op.68 - IV. Allegro, mp3;
Laso. "Eho", mp3;
Messiaen. "Buđenje ptica", mp3;
Musorgsky. "Zora na reci Moskvi" iz opere "Hovanščina", mp3;
3. Popratni članak, dok.