Pylaeva Natalia Vyacheslavovna, nastavnica istorije i teorije muzike, MBOU DOD "Rylskaya Children's Art School".

Otvorena lekcija solfeđa na temu: Učvršćivanje akorda iz zvuka i u tonu sa učenicima

4. razred klavir odsjek.

Tema: „Priprema za završni ispit. Sidrenje

obrađenog materijala - akordi iz zvuka i u tonu.

Svrha časa: sumirati znanja učenika na temu "Akordi" koristeći

sve vrste vježbi (vokalno – intonacione, ritmičke, slušne, kreativne).

Zadaci:

1) Obrazovni: fiksiranje opširne teme „Akordi iz zvuka

i u ključu” kroz različite vrste vježbi.

2) Obrazovni: pripremiti učenike za aktivnije,

svjesno pisanje kontrolnog rada na naknadnom

lekcija.

3) Razvijanje: razvoj logičkog mišljenja i vještina

kretanje kroz gradivo uz pomoć vježbi

test-logička orijentacija.

Tokom nastave:

I) Organizacioni momenat.

II) pojanje. Koristi se kao pojanje

materijal napravljen kao domaća zadaća, plus

fret postavka.

Radite u tonu E-dur:

a) tri vrste vaga;

b) pjevanje niza koraka:

I-III-V-IV-VI-V-IV-II-III-I ;

I-VI-V-VI-II -III-II -V-IV-VII-I

c) pjevanje T3/5, S3/5, D3/5 sa apelima.

Prvi učenik počinje pjevati T3/5, svi ostali akordi se pjevaju

jedan za drugim redom. U toku su radovi na internom

sluha, koncentracije i intonacije.

III) Tema: "Popravljanje akorda iz zvuka i u tonu"

1) Popravljanje akorda iz zvuka.

a) teorijsko ispitivanje pomoću testova - kartica:

B3/5 se sastoji od: b3+b3;

b3+m3;

m3 + b3.

Povežite akorde sa njihovom pravilnom kompozicijom: Uv3 / 5 m3 + m3

B6/4 h4+ m3

M6 b3+ b3

B3/5 b3+ ch4

Um3/5 ch4+ b3

M6/4 b3+m3

D7 je izgrađen na: 2 stepenice;

7 koraka;

5 koraka;

4 koraka.

b) Vježba zasnovana na pr. iz Radne sveske Kalinina, 4

razred, strana 20,№ 9.

Stavite potrebne oštrice i ravne u akord "praznine":

1 opcija:

Opcija 2:

3 opcija:

Od svake opcije, jedan učenik dolazi do ploče i odlučuje, ostali

može pomoći ako je u nedoumici. Tada svi učenici pjevaju svoje

opcije.

c) Gradi navedene akorde od zadatih zvukova gore i dolje:

svaki učenik ide do table i komentariše konstrukciju, ističući

kompozicija akorda.

d) izgradi lanac akorda od navedenog zvuka, datog

smjer i uzimajući posljednji zvuk prethodnog akorda kao

prvi sledeći. Zadatak na tabli, učenici po redu izlaze

sam.

Pjevajte uz izgrađen zadatak.

2) Konsolidacija teme "Akordi u tonu".

a) Kalinina, razred 4, str.23, vježba 6

U melodiju upiši zvukove koji tvore naznačene akorde:

Pljeskajte po ritmičkim obrascima svih melodija.

b) Izgradite progresiju akorda u E-duru:

Naučite sekvencu u tri glasa.

IV) Slušni diktat u pisanom obliku (intervali, akordi, ljestvice):

a) 1) h5;

2) melodijski mol;

3) B6/4;

4) prirodni smjer;

5) m7;

6) UV3/5.

b) nizovi akorda (sviranje u E-duru. Iz jednog vremena

zapišite bas, od drugog znaka akorde.

1. T6-S3/5-T6/4-S6-D7-T3/5-S6/4-T3/5

2. T3/5-D6-T3/5-T6-S3/5-S6-K6/4-D3/5-D7-T3/5

V) Čitanje sa lista. G. Fridkin „Čitanje iz vida u učionici

solfeđo",№ 250, str. 49.

Dati analizu tonskog plana, veličine, fraziranja;

Odredite zvukove kojih akorda se nastavlja melodija;

Pljeskajte ritmički obrazac s nazivom nota;

Otpjevaj broj uz dirigovanje,

Odaberite pratnju

Transponirajte u d-moll, pjevajte uz dirigovanje.

VI) Usmeni diktat sa analizom. E-dur. J. Metallidi, A. Pertsovskaya

"Diktati"№ 185, str. 33(v.1-4).

1. Analiza, utvrđivanje po kojim zvukovima koji akordi idu u diktatu.

2. Pjevački diktat sa notama.

3. Dovršite diktat, drugu rečenicu pismeno.

VII) Domaći zadatak.

1. Sastavite drugu verziju kraja diktata, pokupite

pratnja.

2. № 250, str.49 transponirati u h-moll

Bibliografija:

1. Kalinina "Radna sveska" 4. razred.

2. Metallidi Zh., Pertsovskaya A. "Muzički diktati", L., "Muzika", 1982.

3. Fridkin.G. Čitanje iz vida na časovima solfeđa.

Slike harmonijskih jezika muzike

(plan - sažetak integralnog časa na temu "Solfeđo".

Uzrast učesnika - 5. razred, 10-12 godina)

Dutova O.A.

nastavnik dodatnog obrazovanja

MOU DOD "DSHI r.p. Thelma

R. p. Telma, okrug Usolsky, oblast Irkutsk

Pregled lekcije

Učitelj: Dutova Olga Anatolievna

Predmet: solfeggio

Tema lekcije: Emocionalno-figurativna percepcija harmonijskog jezika u nastavi solfeđa.

Obrazac ponašanja: kolektivni

Vrsta lekcije: lekcija za poboljšanje znanja i vještina

Svrha lekcije: Prikazati različite metode rada na razvoju harmonijskog sluha na nastavi solfeđa kroz emocionalnu i figurativnu percepciju.

Zadaci:

edukativni:

Učvršćivanje znanja o teorijskim pravilima građenja akorda;

Upoznavanje sa osnovnim zakonima harmonskog jezika;

Ovladavanje vještinom kompetentnog snimanja akorda;

Ovladavanje sposobnošću harmonijske analize notnog teksta;

Ovladavanje vještinama žanrovske varijacije;

Formiranje početnih vještina vokalne improvizacije;

Jačanje sposobnosti provođenja slušne analize.

u razvoju:

- razvoj muzičke memorije, pažnje, mašte;

Razvoj unutrašnjeg, harmonijskog sluha.

edukativni:

- razvoj komunikativne kulture ponašanja i komunikacije;

Edukacija emocionalne odzivnosti.

Metode:

- vizuelno-figurativno;

- verbalni;

- analitičke;

- objašnjavajuće i ilustrativno;

- problematično - pretraga.

Primijenjene pedagoške tehnologije:

Lično orijentisan (razvijanje obrazovanja);

Informacije i komunikacija;

Predmetno orijentisan;

Grupna aktivnost.

Oprema: klavir; tabla sa magnetima.

Vizualna pomagala: Karte u boji koje prikazuju kralja, kraljicu, princezu i dvorjane.

brošura:

Kartice sa oznakama akorda (T53, T6, T64; S53, S6, S64; D53, D6, D64) broj setova po broju učenika;

Karte - bilješke;

Listovi albuma A3 formata sa likom muzičkog štapa i viskoznog ključa prema broju učenika;

Listovi poezije za svakog učenika.

Napomena materijal:

Plan lekcije

1. Organizacioni momenat. Pozdrav, poruka naslova teme i svrha lekcije.

2. Glavno tijelo

Razgovor o harmoniji.

Ugađanje intonacije u D-duru.

Ponavljanje osnovnih zakona harmonskog jezika, definicija "boje" akorda.

Harmonska analiza notnog teksta.

Sviranje lanca akorda u drugom žanru - u žanru polke.

Auditivni rad i snimanje lanca akorda po sluhu.

Vokalna improvizacija na lancu akorda.

3. Završni dio

Sumiranje: formulacija zaključka, ocjenjivanje.

Formulacija domaće zadaće - komponovanje melodije za datu sekvencu akorda u različitim žanrovima: polka, valcer, marš.

Refleksija učenika.

Sažetak lekcije

Na tabli se nalaze vizuelni prikazi.

Učitelj:

Zdravo momci! Danas idemo na fantastično putovanje. U ogromnoj zemlji muzike postoji veliko Kraljevstvo Harmonije. Pitam se ko živi u ovom kraljevstvu? Prisjetimo se šta je harmonija?

Studenti:

To su akordi, progresija akorda, lanci akorda.

Učitelj:

Šta je akord?

Studenti:

Akord je kombinacija tri ili više zvukova.

Učitelj:

Ljudi, koje akorde znate?

Studenti:

Trozvuk, sedmi akord, drugi akord:

Učitelj:

Kraljevstvo Harmonije je veliko, danas ćemo biti prebačeni u Dvorac trozvučnih akorda. Sjećate se koje akorde od tri zvuka znate?

Studenti:

Trozvuk, šesti akord i kvartersekkord.

Učitelj:

Otvaramo teška vrata dvorca i odmah vidimo najavu: "Danas je najavljen Dan D-dura u Zamku trozvučnih akorda."

Dakle, štimamo, pjevamo glavne trozvuke u D-duru.

Momci pjevaju, učiteljica pričvršćuje kartice na tabli sa nazivima akorda T53, S 53 D 53

Učitelj:

Dakle, trozvuk Tonik je Kralj, on je vladar, on je jak, samouveren, najvažniji. Dominantna trijada je kraljica, ona se pokorava samo kralju. Subdominantna trijada je princeza, ona se pokorava i kralju i kraljici. A sada pjevamo trozvuke bočnih stepenica i odmah određujemo "boju" trozvuka.

Učenici pjevaju i određuju "paint": II53 - mol, III53 - mol, VI53 - mol, VII53 - smanjen.

Učitelj na tabli prilaže kartice s nazivima akorda ispod slika dvorjana. Zajedno sa djecom biraju karte za trozvuke II, III, VI, VII koraka.

Učitelj:

Dakle, čitavo kraljevstvo je sastavljeno. Međutim, trozvuci se mogu koristiti ne samo u glavnom obliku, već iu obliku akorda šestog i četvrtog seksa (pričvršćuje natpise na ploču). Moramo imati na umu da akorde trebate kombinirati određenim redoslijedom: promatrajte glatki glas i isključite pokret

D - S. Momci, da ponovimo, šta je glatki glas vodeći?

Studenti:

Uobičajeni zvukovi akorda ostaju na mjestu.

Učitelj:

A sada da vidimo kojim su se redom kralj, kraljica i dvorjani zamka Trozvučnih akorda poređali ispred nas. Napravimo Harmonsku analizu - definiciju akorda druge polovine perioda u Sonatini u D-duru, kompozitor Pleyel.

Jedan učenik izlazi da svira instrument.

Učitelj:

Momci, prema notnom zapisu, potpisujemo svaki akord, nalazimo obrt kadence(definicija visi na tabli)

Učenici ispunjavaju zadatak.

Učitelj:

Gdje se koristi revolucija kadence i od kojih akorda se sastoji?

Studenti:

Obrt kadence se koristi za završetak čitavog muzičkog dela, njegovih delova ili posebnog perioda.

Kadenca se sastoji od T-S-D-T ili T-S-T-D-T.

Učitelj zajedno sa djecom provjerava ispravnost harmonske analize.

Učitelj:

U redu ljudi, idemo sada na sljedeći zadatak. Sada moramo odsvirati ovu progresiju akorda polke.

Učenik svira potpisani lanac akorda polke.

Učitelj:

A sada slušni rad. Potrebno je na sluh zapisati lanac akorda u D-duru.

Učitelj svira progresiju akorda

T53 - D6 - VI53 - III6 - S53 - K64 - D6 - T53

Učitelj:

Ljudi, ja sviram, a vi pokažite i onda zapišite notu koja je u basu i notaciju akorda. Zatim dešifrujemo, farbamo sve akorde notama i pevamo po glasovima, pa troglasno.

Učenici po sluhu određuju notu koja se nalazi u basu, pokazuju je na karticama, zatim zapisuju bas i notni zapis akorda, zatim grade akorde. Jedan učenik ide do table i završava zadatak.

Učitelj:

Momci su super. Uspješno ste obavili zadatak. Sljedeći zadatak će biti sljedeći: Moramo odsvirati ovu sekvencu akorda u žanru valcera, a mi ćemo pokušati da komponujemo melodiju za to. Pred vama je pesma, mentalno, sebi, svojim unutrašnjim uhom, otpevajte melodiju na datu progresiju akorda.

Jedan učenik svira, ostali pevaju nečujno - u sebi.

Poezija

Gore i dolje gdje je zrak čist
Žuti list pada.
U starom dvorcu, uz svjetlost svijeća,
Pijanista svira.

Učitelj:

Ko bi hteo da pokaže šta se desilo?

Jedan učenik svira, drugi pjeva.

Učitelj:

Uz ovu zanimljivu vokalnu improvizaciju oprostit ćemo se od Carstva harmonije. Domaći zadatak danas će biti sledeći: komponovati instrumentalnu melodiju u različitim žanrovima za ovu sekvencu akorda: polka, valcer, marš i zapisati je u svesku.

Ovim je naša lekcija završena. Momci, hajde da napravimo zaključak o tome šta smo danas radili na lekciji (vodi se razgovor o metodama razvoja harmonijskog sluha koje smo koristili na lekciji). Dakle, može se reći. Da je cilj današnjeg časa postignut, zadaci su obavljeni.

Hvala svima. Doviđenja.

Spisak izvora informacija i ilustracija:

književnost:

1. Belaya N.V. Muzički zapis: osnovna muzička teorija - igre u nastavi, dio 1 - Sankt Peterburg: Kompozitor, 1999. - 42 str.

2. Oskolova E.L. Solfeđo, 1. dio - M .: Vlados, 2002.- 208C.

3. Fridkin G. Praktični vodič za muzičku pismenost - M.: Muzika. 1981.- 271C.

4. Frolova Yu. Solfeggio 5. razred - Rostov - na - Donu: feniks, 2033.- 111S.

Web stranice na internetu:

1. http://www.all-2music.com/solfedgio_forms_ryzhkov.html

3. http://www.shatkovsky.ru/urok_solfedjio.htm

Ilustracije:

1. http://images.yandex.ru/yandsearch?text

2. http://vasenka-garasenka.forum2x2.ru/t93-topic

U ovom članku ćete saznati zašto neki studenti muzike ne vole harmoniju, zašto je toliko važno voljeti ova učenja i redovno ih prakticirati, te kakve rezultate postižu oni koji proučavanju ovih disciplina pristupaju oprezno, strpljivo i poniznost.

Mnogi muzičari priznaju da tokom godina studija nisu voljeli teorijske discipline, smatrajući ih jednostavno suvišnim, nepotrebnim predmetima u programu. Po pravilu, u muzičkoj školi solfeđo preuzima takvu krunu: zbog zasićenosti školskog kursa solfeđa, učenici muzičkih škola (posebno polaznici) često nemaju vremena za ovaj predmet.

U školi se situacija menja: ovde se solfeđo pojavljuje u „transformisanom“ obliku i sviđa se većini učenika, a sve nekadašnje ogorčenosti padaju na harmoniju - predmet koji nije jasan onima koji se nisu snašli u osnovnoj teoriji u školi. prva godina. Naravno, ne može se reći da je ovakva statistika tačna i da karakteriše odnos većine studenata prema učenju, ali jedno je sigurno: situacija podcjenjivanja muzičko-teorijskih disciplina je izuzetno česta.

Zašto se ovo dešava? Glavni razlog je obična lijenost, ili, ako to pristojnije nazovete, radoljublje. Kursevi osnovne muzičke teorije i harmonije baziraju se na veoma bogatom programu koji je potrebno savladati u izuzetno malom broju sati. Odavde dolazi intenzivna priroda treninga i veliko opterećenje na svakoj lekciji. Nijedna tema se ne može ostaviti bez razrade, inače nećete razumeti sve što sledi, što se svakako dešava onima koji sebi dozvoljavaju da preskaču časove ili ne rade domaće zadatke.

Nagomilavanje praznina u znanju i stalno odgađanje rješavanja gorućih problema za kasnije dovodi do potpune konfuzije koju će samo najočajniji učenik krenuti da počisti (i kao rezultat toga dobije mnogo). Dakle, lijenost dovodi do blokiranja profesionalnog razvoja učenika ili studenta zbog uključivanja inhibitornih principa, na primjer, sljedećeg tipa: „Zašto rastavljati ono što nije jasno - bolje je odbaciti“ ili „Sklad je potpun gluposti i nikome osim ekstravagantnim teoretičarima nisu potrebne."

U međuvremenu, proučavanje teorije muzike u njenim različitim oblicima igra veliku ulogu u razvoju muzičara. Dakle, časovi solfeđa imaju za cilj formiranje i obuku najvažnijeg profesionalnog instrumenta muzičara - njegovog sluha za muziku. Dvije glavne komponente solfeggia - pjevanje iz nota i prepoznavanje po sluhu - pomažu da se ovladaju dvije glavne vještine:

- da vidi note i razume kakva je muzika u njima snimljena;

- da čujete muziku i znate kako da je snimite sa notama.

Elementarna teorija bi se mogla nazvati ABC-om muzike, a harmonija njenom fizikom. Ako vam poznavanje teorije omogućava da definišete i analizirate sve čestice koje čine muziku, onda harmonija otkriva principe odnosa svih ovih čestica, govori kako je muzika raspoređena iznutra, kako je organizovana u prostoru i vremenu.

Pregledajte nekoliko biografija bilo kojeg kompozitora iz prošlosti, sigurno ćete naći spominjanje onih ljudi koji su ih naučili general bas (harmonija) i kontrapunkt (polifonija). U pitanju školovanja kompozitora, ova učenja su se smatrala najvažnijim i potrebnim. Sada ovo znanje daje muzičaru solidnu osnovu u njegovom svakodnevnom radu: on tačno zna kako da pokupi akorde za pesme, kako da uskladi bilo koju melodiju, kako da oblikuje svoje muzičke misli, kako da ne svira ili ne peva lažnu notu, kako veoma dobro zapamtiti muzički tekst.brzo itd.

Sada znate zašto je toliko važno vježbati harmoniju i solfeđo s punom predanošću ako odlučite da postanete pravi muzičar. Ostaje dodati da je učenje solfeđa i harmonije ugodno, uzbudljivo i zanimljivo.

Ako vam se članak svidio, kliknite na dugme "Sviđa mi se" i pošaljite ga na svoju kontakt ili facebook stranicu kako bi ga i vaši prijatelji mogli pročitati. Možete ostaviti svoje povratne informacije i kritike na ovaj članak u komentarima.

Čak razumijem zašto ljudi pišu muziku, a da ih note uopće ne zanimaju. Postoji mnogo takvih aranžera. Ovo je sveprisutan problem, na svim muzičkim portalima ima ljudi koji nasumce pišu note...nema pojma akordi, harmonija i notni zapis. Kažu: "Neeee, notna muzika nije za mene." Cijeli problem je taj sklad - och. kompleksna nauka. Mnoga djeca završavaju muzičku školu bez jasnog razumijevanja harmonije. Ni debeli tutorijali neće spasiti situaciju – jer. plaše svojim tekstovima, sve izgleda veoma komplikovano.
U stvari, sve je mnogo jednostavnije! Možete se upoznati sa muzičkom harmonijom i naučiti kako da dodajete akorde čitajući jednu od mojih lekcija.. Dovoljno je pročitati ovu lekciju da pišete muziku na nivou svjetskih hitova! Uostalom, ako pogledate u hit paradu - postoje kompozicije sastavljene od 3-4 akorda. Ništa komplikovano.

Muzička notacija- nauka koja podučava muzički zapis. Ali mislim da ako pišeš elektronska kompjuterska muzika, zatim stab, partiture, visoki ključ,... - sve ovo nije potrebno... FL Studio ne koristi stab i notni zapis u klasičnom obliku, tu je sve mnogo jednostavnije!
U ovoj lekciji ću pisati kako stvoriti harmoniju u muzici, pisaću jednostavnim, razumljivim riječima, sa razumljivim slikama na primjer - ovo će biti naš notni zapis :)

Svrha lekcije: pokazati uspješne kombinacije akorda. Muzička harmonija je laka!

Sada ćemo naučiti harmoniju za 3 koraka :)

Korak 1. Prva stvar s kojom se trebate upoznati su pojmovi Minor i Major. One. samo treba da shvatimo kako su naznačeni.
A je A-dur akord.
Am je akord u a-molu.
B je B-dur.
bm je b-mol.
C— C-dur
cm— c-mol
U Fruity Loops će izgledati ovako (pogledajte sliku ispod)

ako ste primijetili, minor srednja nota je nešto niža od major- i ovo je jedina razlika.

Za znatiželjnike, reći ću vam oznaku takve ikone # - ovo je oštra (ista nota, samo za poluton više).
Ali sada hoćemo naučite harmoniju baziran na tonu u a-molu, što znači da nećemo dirati crne tipke (i bilo kakve oštre) (osim rijetkih izuzetaka, više o tome kasnije).

Korak 2.
Ključ u a-molu koristi samo bijele tipke iz Piano-rolla, pa pogledajte našu prvu sliku (slika 1), znači
akord
A(A-dur) nam ne odgovara - koristi crni C# ključ.
Akord Am(A-mol) koristi samo bijele tipke A, C, E - tako da odgovara.
akordi B i bm nikako se ne uklapaju, jer imaju treću notu F# (crna).
Akord OD(C-dur) - odgovara, sve se vidi sa slike.

Da ne bismo dugo patili, mogu odmah reći, evo akorda koje ćemo koristiti:
Am, C, Dm, Em, E, F, G.
Samo 7 akorda!!! :) Bože, kako je to jednostavno!!!

Ako ste početnik, koristite samo 6 akorda: Am, C, Dm, Em, F, G (to je dovoljno da napišete Hit na bijele tipke! :))

Svi ovi akordi koriste samo bijele tipke u klavirskoj roli, ali postoji izuzetak...
To je akord E (E-dur) - sastoji se od nota Mi, Sol-šip, Si. (u klavirskoj roli to su note: E G# B), ali nikada ne koristi notu G (bijeli ključ).
Zašto?
Tajna se krije, vjerovatno, negdje na istoku... Zato što je u orijentalnoj muzici, arapskoj muzici, indijskoj muzici tonalitet malo drugačiji od zapadnoevropskog, za jednu notu. Pokušajte odsvirati akord E-dur na klavijaturi, ovo su note: Mi, Fa, Sol-sharp, La, Si. Pogledajte sliku ispod.

100% osjetit ćete neki orijentalni motiv!

Online lekcija o harmoniji - cijela stvar na jednoj stranici

I na kraju 3. korak.
Pisaću odmah dobre kombinacije akorda, sve je odavno izmišljeno i nema potrebe da se ponovo izmišlja točak.
Zapišite ove uspješne progresije akorda za sebe i koristite ih za pisanje kompetentne muzike.

Am-Dm-Em-Am
Am-F-Dm-Em
Am-C-Dm-G
Am-Dm-C-G
Am-F-G-Am
Am-G-F-Em
Am-F-C-G

Am-Am-Dm-E
Am-F-Dm-E
Am-Am-F-E
Am-G-F-E
Am-F-C-E

Kreiramo našu stazu od nule.
A u klupskoj muzici sve je mnogo primitivnije, postoji muzika za 2 akorda i takve kombinacije su popularne:

Am-Am-Am-G
Am-Am-Am-E
Am-Am-Em-Em

I to je daleko Ne sve dobre progresije akorda. Napisao sam najuspješnije po mom mišljenju.
Kasnije na ovu listu možete dodati svoje omiljene kombinacije akorda. Ali i ovi su dovoljni napisati stotinu muzičkih super hitova)

Sada ćemo konsolidirati materijal pokriven jasnim primjerom na slikama. Na primjer ja stvoriti harmoniju na akordima Am-Dm-Em-Am (vidi sliku).

Sve je urađeno kako treba
akord Am- donja nota A5
akord Dm- donja nota D5
akord Em- donja nota E5

Ali nije potrebno tako ravnomjerno poredati akorde.
Ako želite izbjeći tako oštre skokove u harmoniji gore/dolje, prijelaze možete učiniti glatkijim. Da bismo to učinili, pomjerit ćemo nekoliko nota za oktavu gore (pogledajte sliku ispod).

U drugom Dm akordu pomaknuli smo 2 note gore (za oktavu). Od činjenice da smo notu D5 pomerili u D6, a notu F5 u F6 - akord nije promijenjen, to je još uvijek Dm (D-mol) akord.
One. važno je shvatiti da je kombinacija D-F-La akord u D-molu, ali kombinacija F-La-Re ili A-Re-F je također akord u D-molu i takođe zvuči dobro i harmonično!

Preuzmite ovu FL numeru i možete čuti kako ovi akordi zvuče. I pogledajte kako su izgrađeni.

Ova lekcija otkriva osnove muzičke harmonije i to samo na jednoj stranici. Označi ovu stranicu, još uvijek možete dobro doći ako nešto zaboravite.
Pišite komentare, a možete podijeliti i linkove na svoje pjesme kreirane za ovu lekciju... a mi ćemo slušati, ocijeniti i dati savjete.