Mokra terasa po opisu Gerasimova. Nakon kiše, Gerasimov: istorijske činjenice, godina pisanja

/ Album Gerasimov Alexander Mikhailovich Alexander Gerasimov
Objavio: Ivasiv Alexander

"Poslije kiše (mokra terasa)"

1935. Ulje na platnu 78 x 85

Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Za ovu sliku 1937. godine umjetnik je dobio Grand Prix Svjetske izložbe u Parizu.

A.M. Gerasimov se prisjetio: "Na mojoj izložbi" 25 godina kreativnosti "bila je skica, poznata pod dvostrukim imenom" Mokra terasa "i" Poslije kiše "(sada je u Tretjakovskoj galeriji). Napravio sam skicu za sat vremena i po. Desilo se ovako: napisao sam da je na terasi grupni portret moje porodice.sveže zelenilo i blistavi potoci vode koji su preplavili sto buketom ruža, klupu i podnice... grozničavo sam počeo da piše...

Ovoj skici nisam pridavao neki poseban značaj, a tek na izložbi sam, ne bez ljutnje, primijetio da mnogi gledaoci više pažnje obraćaju na skicu "Mokra terasa" nego na ogromnu sliku "Prvi konj"..."

(Citirano prema ur.: Gerasimov A.M. Život umjetnika. M., 1963. S. 157-158).

______________________

Do 1935. godine, nakon što je naslikao mnoge portrete V.I. Lenjin, I.V. Staljin i drugi sovjetski lideri, A.M. Gerasimov je postao jedan od najvećih majstora socijalističkog realizma. Umoran od borbe za službeno priznanje i uspjeh, otišao je na odmor u svoj rodni i voljeni grad Kozlov. Tu je nastala "Mokra terasa".

Umjetnikova sestra prisjetila se kako je slika naslikana. Njen brat je bio doslovno šokiran prizorom njihove bašte nakon jedne neobično jake kiše. “Priroda je mirisala svježinom. Voda je ležala u čitavom sloju na lišću, na podu sjenice, na klupi i iskrila, stvarajući izvanredan slikovit akord. A onda se iza drveća nebo razvedrilo i zabijelilo.

- Mitya, radije paleta! - viknuo je Aleksandar svom pomoćniku Dmitriju Rodionoviču Paninu. Slika koju je moj brat nazvao "Mokra terasa" pojavila se munjevitom brzinom - naslikana je za tri sata. Naša skromna baštenska sjenica sa kutkom bašte dobila je poetski izraz pod kistom mog brata.

Istovremeno, slika koja je nastala spontano nije naslikana slučajno. Živopisni motiv prirode osvježene kišom privukao je umjetnika tokom studija na slikarskoj školi. Uspeo je u mokrim predmetima, krovovima, putevima, travi. Aleksandar Gerasimov, možda i sam ne znajući, išao je na ovu sliku dugi niz godina i implicitno je želeo da svojim očima vidi ono što sada vidimo na platnu. Inače, jednostavno ne bi mogao da obraća pažnju na kišom natopljenu terasu.

Na slici nema napetosti, nema prepisanih komada i izmišljenog zapleta. Zaista je napisana u jednom dahu, svježa kao dah zelenog lišća opranog kišom. Slika pleni spontanošću, pokazuje lakoću umetnikovih osećanja.

Umjetnički učinak slike uvelike je predodređen visokom slikarskom tehnikom izgrađenom na refleksima (vidi fragment). „Na terasi su ležali sočni odsjaji baštenskog zelenila, ružičasti, plavi na mokroj površini stola. Sjene su šarene, čak i višebojne. Refleksije na daskama prekrivenim vlagom livenim srebrom. Umjetnik je koristio glazure, nanoseći nove slojeve boje preko osušenog sloja - prozirne i prozirne, poput laka. Naprotiv, neki detalji, poput vrtnog cvijeća, ispisani su pastozno, naglašeni teksturiranim potezima. Glavnu, uzdignutu notu unosi u sliku pozadinsko osvjetljenje, prijem osvjetljenja iza, iz blizine, krošnje drveća koje pomalo podsjećaju na treperave vitraže ”(Kuptsov I.A. Gerasimov. Nakon kiše // Mladi umjetnik. 1988. br. 3. str. 17. ).

U ruskom slikarstvu sovjetskog perioda malo je djela u kojima bi prirodno stanje bilo tako ekspresivno preneto. Vjerujem da je ovo najbolja slika A.M. Gerasimov. Umjetnik je živio dug život, naslikao mnoge slike na različite teme, za koje je dobio mnoge nagrade i nagrade, ali je na kraju puta, osvrćući se na prošlost, ovo djelo smatrao najznačajnijim.

Aleksandar Mihajlovič Gerasimov je sjajan predstavnik socijalističkog realizma u slikarstvu. Postao je poznat po svojim portretima koji prikazuju partijske vođe. Ali u njegovom radu ima i vrlo lirskih djela, pejzaža, mrtvih priroda, slika ruskog života. Zahvaljujući njima, danas je poznato "Poslije kiše" (opis slike, povijest stvaranja, ekspresivnost) - to je tema ovog članka.

curriculum vitae

Gerasimov A.M. Rođen u porodici trgovca iz grada Kozlova (današnji Mičurinsk) u Tambovskoj oblasti 12. avgusta 1881. godine. U ovom gradu je proveo djetinjstvo i mladost, volio je dolaziti i kada je postao poznati umjetnik.

Od 1903. do 1915. studirao je u Moskovskoj umjetničkoj školi, odmah nakon čega je mobiliziran na front, tamo je bio Prvi svjetski rat. Od 1918. do 1925. umjetnik je živio i radio u svom rodnom gradu, a zatim se vratio u Moskvu, pridružio se Udruženju umjetnika i nekoliko godina kasnije postao njegov predsjednik.

Gerasimov A.M. doživio periode uspona i padova, volio ga je umjetnik Staljin, dobio je veliki broj profesionalnih nagrada i titula. A u danima Hruščova, on je pao u nemilost.

Umetnik je umro 1963. godine, 3 nedelje pre svog 82. rođendana.

Kreativni put umjetnika

Gerasimov je studirao kod najvećih slikara kasnog XIX - početka XX veka - K.A. Korovina, A.E. Arkhipov, Na početku svoje karijere slikao je uglavnom slike narodnog života, prikazivao rusku prirodu sa njenom skromnom i dirljivom ljepotom. U tom periodu nastaju: „Raž je pokošena“ (1911), „Vrelina“ (1912), „Buket cveća. Prozor" (1914).

U sovjetsko vrijeme, umjetnik se okrenuo Gerasimovu.Gerasimov je pokazao talenat za iznenađujuće precizno hvatanje karakterističnih crta, postižući veliku sličnost portreta. Postepeno, među junacima njegovih platna počinju prevladavati visoki ljudi, partijski lideri i vođe: Lenjin, Staljin, Vorošilov i drugi. Njegove slike odlikuju se svečanim raspoloženjem i nisu lišene pomalo plakatnog patosa.

Do sredine 30-ih godina XX vijeka umjetnik je postao najveći predstavnik socijalističkog realizma u slikarstvu. Godine 1935. odlazi u rodni grad kako bi se odmorio od posla i družio sa porodicom. U Kozlovu je A.M. Gerasimov "Poslije kiše" - slika koja mu je donijela slavu kao izvrsnog pejzažnog slikara.

Tokom godina Staljinove vladavine, Gerasimov je bio na odgovornim rukovodećim pozicijama. Bio je na čelu moskovskog ogranka Saveza umjetnika, Udruženja sovjetskih umjetnika, Akademije umjetnosti SSSR-a.

Istorija slike Gerasimova "Nakon kiše".

Umjetnikova sestra ispričala je o povijesti nastanka slike. Porodica se opuštala na terasi svoje kuće kada je odjednom počela jaka kiša. Ali Aleksandar Mihajlovič se nije krio od njega, kao što su to činili ostali ukućani. Bio je šokiran kako su kapljice vode nakupljene na lišću, na podu, na stolu svjetlucale različitim bojama, kako je zrak postao svjež i proziran, kako je, pavši na zemlju na pljusku, nebo počelo da se razvedri i jasno. Naredio je da mu donesu paletu i za samo tri sata stvorio je zapanjujuće ekspresivan pejzaž. Umjetnik Gerasimov je ovu sliku nazvao - "Nakon kiše".

Međutim, pejzaž, napisan tako brzo i brzo, nije bio slučajan u umjetnikovom stvaralaštvu. Još dok je studirao u školi volio je da prikazuje mokre predmete: puteve, biljke, krovove kuća. Uspeo je da prenese odsjaj svetlih, svetlih, kišom opranih boja. A.M je možda mnogo godina išao u ovaj krajolik. Gerasimov. "Poslije kiše" je rezultat kreativnih traganja u ovom pravcu. Ne bi bilo takve pozadine, ne bismo vidjeli opisano platno.

A.M. Gerasimov "Nakon kiše": opis slike

Radnja slike je iznenađujuće jednostavna i koncizna. Ugao drvene palube, buket cvijeća na okruglom stolu za ručavanje i bujno zelenilo u pozadini. Po sjaju drvenih površina, gledalac shvata da je jaka kiša nedavno prestala. Ali vlaga ne stvara osjećaj vlage i nelagode. Naprotiv, čini se da je pljusak prigušio ljetne vrućine i ispunio prostor svježinom.

Osjeća se da je slika nastala u jednom dahu. U njemu nema napetosti i težine. Upijala je raspoloženje umjetnika: lagano, mirno. Zelenilo drveća i cvijeće u buketu ispisano je pomalo nemarno. No, gledatelj to umjetniku lako oprašta, shvaćajući da mu se žuri da uhvati ovaj divan trenutak harmonije s prirodom.

Ekspresivna sredstva

Ovaj pejzaž (A.M. Gerasimov "Poslije kiše"), opis slike, izražajna sredstva umjetnika, daju povoda likovnim kritičarima da govore o visokoj slikarskoj tehnici autora. Unatoč činjenici da slika izgleda jednostavno, pa čak i nemarno, pokazala je talenat majstora. Kišnica je učinila boje zasićenijima. Drvene površine ne samo da sijaju, već odražavaju i boju zelenila, cvijeća i sunca, izlivene u srebru i zlatu.

Pažnju privlači i prevrnuta čaša na stolu. Takav naizgled beznačajan detalj mnogo pojašnjava, čini radnju lakšom za čitanje. Postaje jasno da je kiša počela neočekivano i brzo, iznenadila ljude, natjerala ih da žurno skupljaju posuđe sa stola. Zaboravljena je samo jedna čaša i buket baštenskog cveća.

Sam A.M. smatra se jednim od svojih najboljih djela. Gerasimov - "Posle kiše". Opis slike predstavljen u ovom članku pokazuje da je ovo djelo jedno od najznačajnijih ne samo u stvaralaštvu umjetnika, već iu cijelom sovjetskom slikarstvu.

Umjetnik Aleksandar Mihajlovič Gerasimov stajao je na početku nove, sovjetske slikovne umjetnosti. Njegov kist pripada mnogim službenim, "svečanim" i neformalnim, "svakodnevnim" portretima vođa prvih osoba države, uključujući Lenjina i Staljina, predstavnike boljševičke, komunističke inteligencije. Snimio je i najvažnije događaje u životu zemlje - pokretanje metro stanice, okrugli datum proslave Oktobarske revolucije. Višestruki laureat nagrađen medaljama i ordenima, uključujući i zaslužnog umjetničkog radnika, prvog predsjednika Akademije umjetnosti, Aleksandra Mihajloviča, istovremeno nije smatrao da su ova djela glavna u svom radu. Njegova najskuplja zamisao bilo je malo platno, vrlo jednostavnog zapleta, koje je, međutim, odražavalo pravu dušu velikog Umjetnika, Majstora.

"Mokra terasa"

Ovo je Gerasimova slika "Posle kiše", čiji je drugi naziv "Mokra terasa". Svakom školarcu je poznato za koju generaciju je uvršten u školski program kao priručnik za nastavu pisanja eseja. Reprodukcije sa platna nalaze se u udžbenicima ruskog jezika za 6-7 razred (razna izdanja). Na jednoj od izložbi nalazi se ista slika Gerasimova "Posle kiše". Slikana je u ulju na platnu, veličina rada je mala - 78 x 85 cm. Gledaoci se uvek gomilaju ispred platna, pažljivo vire u detalje, proučavaju, dive se, upijaju u sebe.

Best Creation

U sovjetskom slikarstvu, posebno prve polovine 20. veka, vrlo je malo dela ovog tipa, poput Gerasimove slike „Posle kiše“. Suptilni lirizam, iznenađujuće precizan prikaz poetski čiste, svježe atmosfere ljetne prirode oprane kišom, sočne boje, posebna energija - sve to čini umjetnikov rad posebnim. Nije ni čudo što je gospodar nje i samo nje smatrao svojom najboljom kreacijom. Vrijeme je potvrdilo davanje prioriteta. Naravno, svijetli talenat autora jasno se pokazuje u drugim njegovim radovima. Ali upravo je Gerasimovljeva slika "Poslije kiše" preživjela ideološke bure i sporove i pokazala se van vremena, iz politizacije umjetnosti, dokazujući njenu pravu estetsku vrijednost.

Stvaranje remek-dela

Pređimo naprijed u 1935. Šta se dešava u ovom trenutku u SSSR-u? Prvo, 7. Kongres Sovjeta, značajan za važne državne odluke. Kongres kolhoznih radnika šoka, na kojem radno seljaštvo izvještava vladu o svojoj lojalnosti odabranom kursu. Počinje pokret višemašinskih tkalaca. Pušta se u rad prva linija moskovskog metroa. Budući da je u središtu događaja, Gerasimov na njih odgovara svijetlom, originalnom kreativnošću. Do 1935. promoviran je u prvi red najboljih majstora socijalističkog slikarstva. Međutim, umjetnik sve jasnije osjeća određeni duhovni slom, umor i želju da napusti sve i ode kući, u daleki provincijski grad Kozlov, u Tambovskoj oblasti, da se odmori.

Tamo je naslikana Gerasimovljeva slika "Poslije kiše". Povijest stvaranja remek-djela došla je do nas u memoarima njegove sestre. Umjetnik je bio oduševljen baštom potpuno preobraženom nakon jakog pljuska, mokrom terasom koja blista poput ogledala izvanrednom svježinom i mirisom zraka, najneobičnijom atmosferom koja vlada u prirodi. U grozničavom nestrpljenju, hvatajući se u paletu, Aleksandar Mihajlovič je u jednom dahu, za samo 3 sata, naslikao platno koje je ušlo u zlatni fond ruskog i sovjetskog pejzažnog slikarstva.

Početak analize rada (element lekcije)

Kao što je već pomenuto, Gerasimovljeva slika "Posle kiše" se analizira u školskom kursu. Esej o njemu pomaže u razvoju vještina koherentnog pisanog govora, kreativnih sposobnosti učenika, doprinosi formiranju estetskog ukusa, suptilne percepcije prirode. Pridružimo se divnom platnu. Koje je godine naslikana Gerasimovljeva slika "Poslije kiše", već znamo - 1935. godine, u ljeto. U prvom planu vidimo terase. Zasljepljujuće je sjajan, kao da je pažljivo uglačan i lakiran. Upravo je završila najveća ljetna kiša. Priroda još nije stigla da dođe sebi, sva uplašena i raščupana, a posljednje kapi su još uvijek ne, ne, da, i razbijaju se uz snažan udarac o drvene podnice. Tamno braon, sa stajaćim lokvama, odražavaju svaki predmet poput ogledala. Sunce koje pada ostavlja svoje tople zlatne odsjaje na podu.

Prednji plan

Nego Gerasimovljeva "Poslije kiše"? Opis platna je teško izvesti u dijelovima, fragmentima. Ima neverovatan efekat na gledaoca u celini. Svaki detalj Gerasimovljevog rada je značajan i skladan. Evo ograde i klupe. Bliže unutrašnjosti verande su tamnije, jer je ovaj dio terase slabije osvijetljen. Ali tamo gdje rijetko sunce još uvijek pada, sve je više zlatnih sjaja, a boja samog drveta je toplih, žuto-smeđih nijansi.

Lijevo od posmatrača na terasi je stol na elegantnim rezbarenim nogama. Ploča stola u obliku figure, sama po sebi tamna, djeluje potpuno crno jer je drvo mokro. Kao i sve okolo, blista kao ogledalo, odražavajući i prevrnutu čašu, i vrč sa buketom, i nebo koje je sve sjajnije nakon grmljavine. Zašto je umjetniku trebao ovaj komad namještaja? Organski se uklapa u ambijent, bez njega bi terasa bila prazna, ostavljajući utisak nenaseljene, neudobne. Stol unosi u sliku dašak prijateljske porodice, gostoljubive čajanke, radosnu, srdačnu atmosferu. Staklena čaša, koju je vihor okrenuo naglavačke i nekim čudom ne pada, govori o tome koliko su bili jaki vjetar i pljusak. Razbarušeno cvijeće u buketu, razbacane latice nagovještavaju isto. Bijele, crvene i ružičaste ruže izgledaju posebno dirljivo i bespomoćno. Ali možemo zamisliti kako slatko i nježno mirišu sada, oprani kišom. Ovaj vrč i ruže u njemu izgledaju neobično poetično.

Pozadina slike

A izvan terase, vrt je bučan i bučan. Kapi kiše kotrljaju se s mokrog lišća u velikim perlama. Čist je, tamnozelen, svijetao, svjež, kakav dolazi tek nakon osvježavajućeg pljuska. Gledajući sliku počinjete vrlo jasno osjećati opojni miris mokrog zelenila i suncem zagrijane zemlje, cvijeća iz bašte i još nečeg jako dragog, bliskog, dragog, zbog čega volimo prirodu. Iza drveća vidi se krov štale, u prazninama granja - nebo se bjeli, razvedri se nakon grmljavine. Lakoća, prosvetljenje, radost postojanja, osećamo, diveći se divnom delu Gerasimova. I učimo da budemo pažljivi prema prirodi, da je volimo, da primećujemo njenu neverovatnu lepotu.

Gledajući Gerasimovljevu sliku "Posle kiše", oseća se miris sveže letnje pljuske, čuje se kako kapi udaraju o lišće drveća. Cijela terasa je preplavljena svjetlošću i izvanrednom čistoćom kišom oprane prirode. Odrazi objekata u kišnici daju slici posebnu atmosferu misterije, romantike i udobnosti. Tako želim da ostanem na ovoj terasi, uronjen u ovu atmosferu spokoja, udahnem svež vazduh i bar na trenutak zaboravim na sve probleme.

Koliko realistično umjetnik prenosi ljepotu mokrih površina: podova, stolova, ograda, klupa. U osnovi, kreator koristi tamne boje, ali kroz grane drveća savijene pod teretom vode može se vidjeti nebo po kojem su se raštrkali posljednji oblaci. Zraci provirujućeg sunca veselo igraju i blistaju u kapima vode. Ovo daje slici neku vrstu misterioznog sjaja. Duboko iza drveća, u pozadini, vide se zgrade. Njihov krov bukvalno sija.

U prozirnoj vazi na stolu, koji se nalazi na lijevoj strani terase, nalazi se buket prekrasnog vrtnog cvijeća. Izgledaju toliko stvarno da kada ih pogledate, čini vam se da ćete osjetiti suptilnu, nježnu aromu koja izbija iz njih. Zasebno, želio bih napomenuti kako je umjetnik prikazao prozirnost stakla od kojeg su napravljene vaza i staklo.

Nemoguće je nedvosmisleno utvrditi žanr ove slike. S jedne strane, prikazuje pejzaž, jer prilično veliki dio slike zauzimaju vrtna stabla, posljedice prirodnog fenomena. Ali sa druge strane, vidimo ovaj prelepi buket cveća, sto na kome leže otpale latice, čašu koja je pala pod naletom teških kapi vode.

Ova slika je impresivna i tjera vas da razmišljate o visokom. Mislim da niko ne može ostati ravnodušan nakon što pogleda ovu sliku.

Kompozicija prema slici Gerasimova 6. razred

Aleksandar Gerasimov je svestrani umetnik. U različitim vremenima (predratno i poslijeratno razdoblje) slikao je portrete prvih osoba u sovjetskoj državi, kao i prikaz prirodnih pojava koje su zanimale majstora. Tema kiše i obnove prirode nakon nje nije nova ne samo općenito u umjetnosti, već i u stvaralaštvu Gerasimova. Kao student je prikazivao krovove kuća i putne površine nakon kiše. Ali ovo platno se izdvaja od njih.

Utisak slike

Utisak sa slike je kontradiktoran. Vidimo sliku terase nakon kiše. Ovaj fenomen same prirode može se tumačiti dvojako – to nije samo obnova prirode s nadom u njeno oživljavanje, već i svojevrsna nebeska „suza“. To je element s kojim se čovjek ne može nositi, može samo razmišljati, skrivajući se na osamljenom mjestu i čekajući loše vrijeme. Umjetnik je upravo na takvom mjestu - sliku vidimo njegovim očima iz suprotnog ugla verande.

Općenito, kiša donosi osjećaj nelagode u datom prostoru. Ali ovu nelagodu "doživljava" osoba i predmeti koje je on stvorio - vidimo kako svjetlucaju lokve na klupi verande - sada ne možete sjediti na njoj; sto koji se nalazi na ulazu, kao da dočekuje goste, trenutno ih ne može okupiti oko sebe; čaša koja je pala od pobesnele stihije - sve je to potvrda čovekove nemoći pred prirodnim pojavama. Samo drveće, zasićeno životvornom vlagom, sija, odbijajući sunčeve zrake koje postepeno izlaze iza oblaka. Dolazi do promjene ciklusa, jedna pojava zamjenjuje drugu, i uvijek je bila i biće, a priroda će nastaviti živjeti i trijumfovati bez obzira na sve.

Slikanje bojama

Šema boja koju je Gerasimov odabrao nije baš raznolika, ali ima puno smisla u njenoj sažetosti. Vidimo prirodne, prirodne boje. Međutim, oni se međusobno suprotstavljaju u zasićenosti, u prisustvu života u njima. Stol i drveni nastavak imaju tamno smeđe nijanse, a rezano cvijeće u vazi "razvodnjava" tu tmurnost svojom svježinom, doduše prethodnom: bijele, ružičaste, suptilno nježne nijanse, ali je zelenilo (listovi i stabljike cvijeća) tamnije. nego prirodne, živahne. I njihova tuga za nekadašnjim životom u njedrima prirode, cvijeće pokazuje otpale latice na stolu.

No, na kraju pobjeđuje život – planirano je da se slika podijeli na dva dijela – prvi plan sa terasom (svijet ljudi) i zadnji (svijet prirode), gdje prevladava zelenilo raznih nijansi, što dokazuje da u priroda "nema lošeg vremena", u kojoj je sve skladno. Sunce će izaći a kiši neće biti ni traga...

6. razred.

• Kompozicija prema slici Grabarovo Vedro jesenje veče opis 5. razreda

  Ovo nas platno jasno oslikava otprilike sredinom jeseni, kada je lišće već počelo da žuti, ali još nije otpalo. Čim sam pogledao sliku, vidio sam da je umjetnik ovo platno naslikao na nekom niskom brdu

• Kompozicija zasnovana na slici opisa Brjulova Jahačica 8. razreda

  Jedan od najpoznatijih portreta koje je slikar naslikao je slika Jahačica

• Kompozicija bazirana na slici virtuoza Bogdanov-Belsky (opis)

  Preda mnom je zadivljujuća slika N.P. Bogdanov-Belsky "Virtuoz". Na ovoj slici je petoro djece, četiri dječaka i jedna djevojčica.

• Kompozicija prema slici Polenova Zlatna jesen 3, 4 razred (opis)

  Slika ruskog umjetnika Vasilija Dmitrijeviča Polenova prikazuje ljepotu prirode u jesen. Slika fascinira raznolikošću boja i sjajem jesenje prirode.

• Kompozicija bazirana na slici Kustodijeva Portret Chaliapin 8 razreda (opis)

  Boris Mihajlovič Kustodijev s pravom se smatra najpopularnijim ruskim umjetnikom. Iako, za razliku od lutalica, nije prikazao težak život seljaštva, ipak, u svakom

Kontemplacija slike "Poslije kiše" stvara osjećaj okrepljujuće novine u duši svakog gledatelja. Opran kišom, svijet oko nas izgleda potpuno nov, a ovaj novi pogled na poznate stvari omogućava vam da otkrijete zadivljujuće ne samo u svakodnevnoj stvarnosti, već i u vlastitoj duši.

Gerasimovljeva slika "Nakon kiše" - kompozicija, 6. razred

Opcija 1

Slika A. Gerasimova „Posle kiše“ prikazuje letnju prirodu. U prvom planu na slici je mokra terasa. Napravljen je od dobrog drveta i sjaji se. Na terasi se nalazi stol sa izrezbarenim nogama. Na njemu je vaza sa cvijećem i čaša prevrnuta kišom. Po svemu sudeći, kiša je bila veoma jaka, jer ju je mogla prevrnuti.

U vazi ima mnogo različitog cvijeća, vjerovatno božura. Različite su boje: bijele, roze i crvene. Kiša i mogli bi se sagnuti. Latice su počele da padaju pravo na sto. Iza terase je stablo jabuke i kut kuće. Sva mlada stabla su mokra. Kiša je nagnula stablo jabuke. Umjetnik je čak prikazao i kapi kiše na kući.

U pozadini slike su drveće i kupatilo. Kapljice na drveću svjetlucaju ružičasto na suncu. Kupatilo u daljini. Građena je od sive cigle sa krovom od škriljevca. Takođe je mokra i sjajna.

Sva trava je mokra, oko lokve. Ovo još jednom dokazuje da je kiša bila veoma jaka. Žbunje je čak ležalo na zemlji. Kako lijepa ljetna priroda nakon kiše!

A N. Nekrasov u pjesmi "" stvara potpuno suprotnu sliku.

Opcija 2

Slika A. M. Gerasimova „Posle kiše“ prikazuje terasu u toplom letnjem danu. Upravo je bio jak pljusak. Posvuda mokri sjaj. Pod preliven vodom sjajno blista, ograde i klupe blistaju. Mokri sto na izrezbarenim nogama blista mokrim sjajem. Lokve odražavaju ograde, lišće drveća koje okružuje terasu.

Kiša je bila jaka, pravi ljetni pljusak. Od udaraca krupnih kapi pala je čaša koja je stajala na stolu pored vrča sa cvećem, latice su pale sa cveća i zalepile se za mokru površinu stola. Čini se da grane drveća u vrtu lagano klonu pod teretom kišom opranog lišća. Njihovo zelenilo je postalo svijetlo, sočno, osvježeno nakon pljuska.

Bujno drveće u bašti i dalje je obasjano slabim suncem. Nebo je sivo, ali već počinje da se svetli, kao prozori oprani posle duge zime. Prigušeno svjetlo se također razlijeva na krov štale, što se vidi kroz lišće u dubini bašte. Čini se da je prekrivena srebrom, tako je kiša i zraci sunca, s mukom se probijaju kroz oblake.

Gerasimovljeva slika ostavlja snažan utisak. Sve je ispunjeno svetlošću, sjajnim sjajem, neverovatnom čistoćom prirode oprane kišom. Sam umjetnik je bio toliko oduševljen slikom osvježene prirode koja mu se otvorila da je svoje djelo napisao u jednom dahu, bez modifikacija i korekcija.

Opcija 3

1. Radnja slike A. Gerasimova "Nakon kiše"
2. Opis terase, stol, vrč cvijeća
3. Pozadina slike (bašta, kuća, zgrada)
4. tehnika slikanja
5. Moje raspoloženje od onoga što sam vidio.

Gledam sliku A.M. Gerasimov "Posle kiše". Sve što vidim, moram da opišem u eseju. Počeću sa zapletom slike. Pred našim očima se pojavljuje mala terasa nakon kiše. Za predmet svog platna umjetnik je odabrao predmete: sto, vrč cvijeća, dio terase sa ogradom i prikazao ih u pozadini prirode.

Upravo je padala kiša. Vidimo razlivene male lokve na klupi i podu terase. Sve se ogleda u sjaju mokre površine. Na stolu leži prevrnuta fasetirana čaša. Po svemu sudeći, kiša je bila jako jaka, ako je za sobom ostavila toliko „tragova“.

Sama terasa nam nije u potpunosti vidljiva. Vertikalni nosači drže krov (vidimo samo njegov ugao), drvena platforma ima stepenice koje vode u baštu. Uska klupa završava jednostavnom ogradom. Na takvoj terasi ugodno je sjediti uveče i uživati ​​u mirisima prirode. Ili se možete okupiti sa svojom porodicom i popiti šolju čaja.

Lijevo je stol sa izrezbarenim nogama. Ploča stola je također prekrivena kapima kiše. A na stolu je staklena tegla sa cvijećem. Snagu kiše osjetio je i buket prekrasnog cvijeća. Neke latice su pale i leže u vodi koja se nakupila na rubu stola. Ili je možda vjetar ispustio vrč i raznio nježne latice?

Cvijeće je obojeno bijelom i crvenom bojom, ponegdje ima nijanse ružičaste i blijedozelene. imaju veoma tamnu i bogatu zelenu boju. Buket je vjerovatno sakupljen tek prije kiše da bi se njime ukrasio sto. Ali odjednom je počela da pada kiša, a buket je ostao na terasi.

U pozadini slike vidimo dio bašte. Svo njeno zelenilo prepuno je različitih nijansi. Negdje je vrlo svijetlo, svijetlo, čak prelazi u svijetlozelenu boju, a negdje tamno zeleno, sočno, s nijansom smaragdne, pa čak i plave. U vrtu ima puno drveća. Sa strane se vidi nekakva drvena zgrada, možda mala šupa ili malo kupatilo. Na njegovom krovu je cijev.

Desno na slici, iza gustog lišća, vidimo ugao kuće na koju se naslanja terasa. A. Gerasimov je koristio zanimljivu tehniku ​​slikanja. Sve stavke su zamućene. Ne postoje jasne prave linije. Tehnika mutnog poteza čini sliku zanimljivom. Ako bolje pogledate, umjesto lišća na drvetu možete vidjeti samo nejasan potez četkicom. Kao da umjetnik nije pokušao nacrtati sve elemente onako kako izgledaju, a na platnu je ostavio mutne mrlje pravih boja.

Prikazani su i cveće u vrču, i deo terase, i deo neba koji sija kroz gusto lišće. Boje se ovdje dobro uklapaju. Kombinuju se jedni s drugima, formirajući novu nijansu.

Slika ne stvara dobro raspoloženje. Nakon kiše postaje lagano i veselo, priroda se obnavlja, sve okolo je svježe. Bez tužnih misli, samo pozitivne emocije!

Opcija 4

1. Uvod.
2. Mokra terasa:

• sto,
• buket cvijeća,
• prevrnuto staklo,
• ograda,

1. Opis vrta.

• gusti šikari,
• šupa krov.

1. Zaključak.

Na slici A.M. Gerasimov "Poslije kiše" prikazuje terasu i dio bašte. Upravo je prestala kiša. Svuda je ostavljao svoj mokri otisak. Sve okolo je mokro. Još uvijek ima kapi vode na podu, klupi, ogradi i na stolu. Sjaju i svjetlucaju. Od prvih zraka sunca sve okolo blista mokrim sjajem.

S lijeve strane na slici umjetnik je prikazao okrugli antikni stol sa izrezbarenim nogama. Na stolu je bijelo-ružičasti buket cvijeća u vrču. Jaki udari vjetra tokom kiše otkinuli su latice cvijeća, prevrnuli staklo. Na mokroj, sjajnoj površini stola, bukti senka buketa. Uz rezbarenu ogradu nalazi se mala klupa. Mokro drvo lijeva bronzu. Sjene od predmeta vidljive su u sjaju mokrog poda. Odrazi zelene igre u malim lokvama. Iza ograde terase viri ugao kuće.

Iza terase je vrt. Gusto je obrastao cvjetnim grmljem jorgovana. Izvijali su se pod težinom vode. Priroda se probudila, oživjela. Čini se da možete uhvatiti laganu aromu, opranu kišom, cvijećem i lišćem. Kroz granje žbunja, u dubini bašte, vidi se krov štale.

Umjetnik na svojoj slici prenosi nevjerovatnu ljepotu prirode nakon kiše. Slika izaziva vedra i radosna osećanja. Želim da udahnem svježinu nakon kiše, prinesem dlanove mokrim granama jorgovana, ispuštam kapi na pod.

Moj utisak o slici A. Gerasimova "Posle kiše"

Opcija 1

Autor slike je A. M. Gerasimov. Ispred nas je vrt i terasa. Svaki predmet prikazan na slici sija na suncu i svaki ima mokri sjaj. U sredini platna je okrugli sto na gracioznim nogama. Na njemu je prekrasan vrč, au tom vrču je poljsko cvijeće.

Na podu sjenice, ograde, klupe, sve blista nakon jake kiše. Ograda je izgledala kao da je upravo ofarbana. Ako pažljivo pogledate sliku, možete vidjeti ugao kuće. A na podu verande misteriozne senke igraju nadoknadu. U pozadini je stara štala sa kosim krovom. U dvorištu - cvjetajuće grmlje, oku ugodno.

Gerasimovljeva slika "Posle kiše" me podseća na divno leto provedeno na dedinoj dači, gde sam proveo cela dva meseca.

Opcija 2

Na slici A.M. Gerasimov "Posle kiše" snima terasu seoske kuće ili vikendice sa pogledom na gustu baštu u trenutku kada sve okolo oživi posle letnje oluje. Oluja se, očigledno, upravo završila: teške kapi još teku sa teških grana drveća; drveni pod, ograde, klupe i stol su potpuno prekriveni vodom.

Dio terase obasjan je suncem, koje je počelo da se probija kroz sivo nebo zaoblačeno. Kišnica koja iskri na sunčevoj svjetlosti stvara očaravajući spektakl. Čini se da je neko istovremeno poslao mnogo solarnih "zečića" na terasu. Svi objekti su poprimili jasne obrise, kao što se dešava kada kiša prestane.

Na lijevoj strani terase nalazi se okrugli sto na rezbarenim nogama, koje se ogledaju u lokvama. Bujni buket baštenskog cveća vijori se na stolu u staklenoj posudi.

Pored vrča vidimo prevrnutu čašu - očigledno je pala od oštrog naleta vjetra tokom bijesne grmljavine. I vrč i čaša, kao u ogledalu, odražavaju se u mokroj površini stola. Izgleda vrlo lijepo obasjane latice cvijeća.

Lišće drveća i grmlja blista na suncu. U dubini bašte, kroz granje žbunja, vidi se krov stare štale. Smatra se da je terasa omiljeno mjesto za odmor vlasnika kuće. Ovdje je tako zgodno piti čaj, okupivši se oko stola sa porodicom i pozivajući goste!

Čini se da je zrak zasićen svježinom i mirisom. Čini se da se priroda upravo umila, pa sada, ispunjena srećom, žmiri na suncu, izazivajući oduševljenje i radost publike.

Opcija 3

Oluja je prošla, a grana bijelih ruža diše miris mog prozora...

Još je trava puna prozirnih suza I grmljavina tutnji...

A. A. Blok

Čistoća, svježina, životna afirmacija u prirodi i u duši umjetnika osjećaji su koje prenosi slika A. M. Gerasimova „Poslije kiše“. Kontemplacija ovog platna ne može a da ne izazove osjećaj okrepljujuće novosti u našoj duši, jer nas poznati okolni svijet, opran kišom, uvijek tjera da iznova pogledamo svakodnevne stvari, a ovaj novi izgled ne donosi samo otkriće zadivljujuće u svakodnevnom životu, ali i u ljudskoj duši. Majstorstvo i preciznost u prenošenju stanja prirode i čovjeka je ono što nas privlači na ovoj slici.

Na slici je nekoliko detalja: vidimo drvenu terasu, sto na njoj, a na njoj vazu sa cvijećem i čašu prevrnutu vjetrom. U pozadini slike je zelenilo drveća. Međutim, svaki od elemenata slike autor je oslikao s takvom vještinom da mi, publika, gotovo fizički osjećamo hladnoću i svježinu.

Autor je uhvatio trenutak kada je kiša tek prošla. Mokri pod od dasaka terase, ograda i klupa blistaju gotovo kao ogledalo. Sve okolo je osvetljeno mokrim sjajem. Sunčeva svetlost je prigušena, kao što biva posle kiše.

Vjetar koji je pratio kišu raščupao je buket koji je stajao na stolu, a latice cvijeća sada su rasute po stolu. Mokra površina stola odražava prevrnutu staklenu čašu.

Sa ograde terase gotovo vise grane drveća čije zelenilo, oprano kišom, u proljeće izgleda kao novo. Kroz granje grmlja i gusto cvjetajuće grmlje u dvorištu vidi se mokri krov štale u bašti. Listovi drveta prikazanog u lijevom uglu slike nisu jasno nacrtani - ovo je vjetar koji još nije utihnuo, ne dozvoljava gledaocu da vidi lišće, pretvara ga u bujnu zelenu masu. U uglu slike vidimo komadić neba - još se nije razvedrilo posle kiše, ostaje oblačno, ali se već oseća da će se sunce uskoro pojaviti.

Same po sebi, boje slike nisu svijetle: terasa je smeđa, stol na njoj je tamnosmeđi, zelenilo drveća je tamnozeleno, kao što je već na kraju ljeta. Ali vlaga koja se prolila s neba potpuno je promijenila neizražajnu sliku do neprepoznatljivosti, dala jednostavnoj drvenoj terasi izgled dvorskih odaja u carstvu prirode. Čini se da je, po nalogu ili hiru nekih viših sila, kiša koja pljušte radikalno promijenila ideju o običnom. I Tjučev mi odmah pada na pamet:

Kažete: vjetrovita Hebe,

Hranjenje Zevsovog orla

Grmlja čaša s neba

Smejući se, prosula ga je po zemlji.

Umjetnik je uspio dočarati izuzetnu sposobnost preobrazbe prirode, što govori o njegovoj iskrenoj ljubavi prema rodnoj prirodi, prema rodnim mjestima. Općenito, slike A. M. Gerasimova su usko povezane s ljudskim iskustvima, uvijek utiču na osjećaje ljudi. Za njega je razumijevanje prirode značilo prenošenje njegovih najintimnijih misli, misli o mjestu čovjeka u svijetu, o njegovim složenim i kontradiktornim odnosima sa vanjskim svijetom.

Kompozicija-opis na slici "Poslije kiše" (mokra terasa)

Opcija 1

Posle kiše

Gledajući Gerasimovljevu sliku "Posle kiše", oseća se miris sveže letnje pljuske, čuje se kako kapi udaraju o lišće drveća. Cijela terasa je preplavljena svjetlošću i izvanrednom čistoćom kišom oprane prirode. Odrazi objekata u kišnici daju slici posebnu atmosferu misterije, romantike i udobnosti. Tako želim da ostanem na ovoj terasi, uronjen u ovu atmosferu spokoja, udahnem svež vazduh i bar na trenutak zaboravim na sve probleme.

Koliko realistično umjetnik prenosi ljepotu mokrih površina: podova, stolova, ograda, klupa. U osnovi, kreator koristi tamne boje, ali kroz grane drveća savijene pod teretom vode može se vidjeti nebo po kojem su se raštrkali posljednji oblaci. Zraci provirujućeg sunca veselo igraju i blistaju u kapima vode. Ovo daje slici neku vrstu misterioznog sjaja. Duboko iza drveća, u pozadini, vide se zgrade. Njihov krov bukvalno sija.

U prozirnoj vazi na stolu, koji se nalazi na lijevoj strani terase, nalazi se buket prekrasnog vrtnog cvijeća. Izgledaju toliko stvarno da kada ih pogledate, čini vam se da ćete osjetiti suptilnu, nježnu aromu koja izbija iz njih. Zasebno, želio bih napomenuti kako je umjetnik prikazao prozirnost stakla od kojeg su napravljene vaza i staklo.

Nemoguće je nedvosmisleno utvrditi žanr ove slike. S jedne strane, prikazuje pejzaž, jer prilično veliki dio slike zauzimaju vrtna stabla, posljedice prirodnog fenomena. Ali sa druge strane, vidimo ovaj prelepi buket cveća, sto na kome leže otpale latice, čašu koja je pala pod naletom teških kapi vode.

Ova slika je impresivna i tjera vas da razmišljate o visokom. Mislim da niko ne može ostati ravnodušan nakon što pogleda ovu sliku.

Opcija 2

Aleksandar Gerasimov je svestrani umetnik. U različitim vremenima (predratno i poslijeratno razdoblje) slikao je portrete prvih osoba u sovjetskoj državi, kao i prikaz prirodnih pojava koje su zanimale majstora. Tema kiše i obnove prirode nakon nje nije nova ne samo općenito u umjetnosti, već i u stvaralaštvu Gerasimova. Kao student je prikazivao krovove kuća i putne površine nakon kiše. Ali ovo platno se izdvaja od njih.

Utisak slike

Utisak sa slike je kontradiktoran. Vidimo sliku terase nakon kiše. Ovaj fenomen same prirode može se tumačiti na dva načina - to nije samo obnova prirode s nadom u njeno oživljavanje, već i neka vrsta nebeskih "suza". To je element s kojim se čovjek ne može nositi, može samo razmišljati, skrivajući se na osamljenom mjestu i čekajući loše vrijeme. Umjetnik je upravo na takvom mjestu - sliku vidimo njegovim očima iz suprotnog ugla verande.

Općenito, kiša donosi osjećaj nelagode u datom prostoru. Ali ovu nelagodu "doživljava" osoba i predmeti koje je on stvorio - vidimo kako sjaje lokve na klupi na verandi - sada ne možete sjediti na njoj; sto koji se nalazi na ulazu, kao da dočekuje goste, trenutno ih ne može okupiti oko sebe; čaša koja je pala od pobesnele stihije - sve je to potvrda čovekove nemoći pred prirodnim pojavama.

Samo drveće, zasićeno životvornom vlagom, sija, odbijajući sunčeve zrake koje postepeno izlaze iza oblaka. Dolazi do promjene ciklusa, jedna pojava zamjenjuje drugu, i uvijek je bila i biće, a priroda će nastaviti živjeti i trijumfovati bez obzira na sve.

Slikanje bojama

Šema boja koju je Gerasimov odabrao nije baš raznolika, ali ima puno smisla u njenoj sažetosti. Vidimo prirodne, prirodne boje. Međutim, oni se međusobno suprotstavljaju u zasićenosti, u prisustvu života u njima. Stol i drveni nastavak imaju tamnosmeđe nijanse, a rezano cvijeće u vazi svojom svježinom, doduše, "razvodnjava" tu tmurnost: bijele, ružičaste, suptilno nježne nijanse, ali zelenilo (listovi i stabljike cvijeća) su tamnije od prirodnih, živahnih. I njihova tuga za nekadašnjim životom u njedrima prirode, cvijeće pokazuje otpale latice na stolu.

No, na kraju pobjeđuje život – planirano je da se slika podijeli na dva dijela – prvi plan sa terasom (svijet ljudi) i zadnji (svijet prirode), gdje prevladava zelenilo raznih nijansi, što dokazuje da u priroda „nema lošeg vremena“, u kojoj je sve harmonično. Sunce će izaći i kiši neće biti ni traga...

Opcija 3

Slika "Nakon kiše" umjetnika Gerasimova može se sa sigurnošću nazvati remek-djelom u oblasti pejzaža. Autor slike je vrlo suptilno, talentovano prenio raspoloženje koje je u zraku na kraju kiše.

Sudeći po prikazanom drveću, boji lišća na granama, možemo zaključiti da je ovo ljetni dan ili, možda, rana jesen, kada prijateljsko sunce još proviruje nakon kiše. Iz situacije na terasi se može shvatiti da je kiša bila umjerena sa slabim udarima vjetra, na to ukazuje mokar pod, prevrnuta čaša, lišće cvijeća koje je slučajno palo na sto.

Stiče se utisak da se pre prvih kapi kiše neko odmarao na terasi, možda je bio zaljubljeni par ili se održavala porodična čajanka, ali slika daje živopisan osećaj da je kiša prekinula nečije očekivanje.

Kroz sliku se jasno prenosi zvuk kapljica koje teku s lišća na tlo, čuje se šuštanje grana, tijelo kao da je obogaćeno kisikom i postaje lakše disati. Umjetnik je profesionalno prenio svježinu kišnog dana.

Moj utisak o slici

Općenito, ne mogu se nazvati poznavaocem umjetnosti, ali ova me slika jednostavno pogodila. Toliko je živo i stvarno da vam oduzima dah. Diveći se slici, zamišljate sebe kako stojite na toj terasi i punim grudima udišete svjež kišni zrak. Možete čuti kako ptice koje su se ranije sakrile od kiše počinju da lete i pjevaju, osjetite hladnoću. Poželiš da se umotaš u toplo ćebe.

Umjetnik je vrlo vjerodostojno dočarao sve detalje krajolika, posebno vlažnost predmeta koji su se smočili na kiši.

Posebno je zanimljivo pogledati ovu sliku zimi, jer vas odmah preplave sećanja na prijatnu kišu, na tople letnje dane.

Opcija 4

Hajde da zajedno pogledamo sliku Aleksandra Gerasimova "Posle kiše". Šta je ovo? Žanrovska scena bez ljudi? Mrtva priroda? Pejzaž? Ova slika uključuje elemente različitih žanrova, a teme su zanimljive. Vidimo terasu na kojoj su, možda, pre samo sat vremena ljudi sedeli - pili čaj, čitali novine, neko je, verovatno, vezo na sada praznoj klupi. To bi mogla biti žanr scena.

Umjetnik je mogao dočarati kako ljudi bježe sa terase zbog iznenadne navale kiše. O tome možemo samo da nagađamo, ali postavka je tipična za dobru žanrovsku scenu. Vidimo sto na kojem se nalazi vaza sa cvijećem i prevrnuto staklo (očigledno ga je prevrnuo nalet vjetra) - tipična mrtva priroda. U pozadini imamo čist prekrasan krajolik - ljetnu baštu opranu kišom.

Gledajući sliku, osjećamo svježinu nakon kiše, vlažnost zraka. Umjetnik je bio vrlo dobar u prenošenju upravo atmosfere koja nastaje nakon ljetnog pljuska. Sve što vidimo je mokro od kiše. I ovo je, možda, nešto najnevjerovatnije, koliko je slikar uspješno uspio ispisati kišnicu bukvalno na svim površinama. Vidi se da je pljusak tek prošao i da se nijedna kap još nije osušila, nije isparila.

Voda blista, zahvaljujući već provirilom suncu, vidimo njegove zrake kako se probijaju kroz baštu. Sve površine - stol, pod, klupa, lišće, u odsjaju. Dugini naglasci su naslikani s velikom vještinom i nema sumnje - kada bismo mogli staviti dlan na ovu klupu ili preći rukom preko lišća drveta - na njoj bi bile kapi vode.

Nije svaki umjetnik mogao precizno slikati prirodu nakon kiše. Ne znaju svi kako precizno prenijeti "mokri" efekat. No, ruski umjetnik Gerasimov uvijek ga je volio i znao kako ga prikazati. Jednom, kada je već bio veoma poznat majstor, došao je kod roditelja u grad Kozlov, gdje je jednog ljetnog dana cijela porodica sjedila na terasi. Odjednom je počela da pada kiša, toliko jaka da je čak i terasa, zaštićena ogradom i krovom, bila istog trenutka mokra.

Sunce je izašlo baš tamo. Sve je blistalo takvom čistoćom, izgledalo je tako divno da umjetnik nije čekao ni minut, zgrabio je platno i paletu i odmah počeo da slika. Možemo zamisliti gdje je postavio štafelaj - na stražnjoj strani terase. Gerasimov je u prvom planu slike koristio tamnije boje, u sredini svijetle, a u pozadini vrlo svijetle. Naš pogled teži najsjajnijem, najsunčanijem. Slikar je uspio ne samo da dočara ljepotu trenutka, već i da prenese raspoloženje - zadivljeno, optimistično.

Gerasimov je tokom života napisao mnoga izuzetna djela, za koja je dobio nagrade i nagrade. Ali slika „Posle kiše. Mokra terasa” mu je bila omiljena. Smatrao je to svojom najboljom slikom.

Opcija 5

Pred nama je slika A. M. Gerasimova „Posle kiše“. Gledajući ovu sliku, vidimo slikoviti motiv. Priroda osvježena kišom privlači naše poglede.

U prvom planu vidimo kišom natopljenu terasu sa baštenskim kutkom. Voda leži u cijelom sloju na lišću, na podu terase, na klupama i ogradama. Dio terase je obasjan suncem. Iskričava na prigušenoj sunčevoj svjetlosti, voda stvara očaravajući spektakl. Na terasi su ležali raskošni odsjaji baštenskog zelenila, na mokroj površini stola - ružičasta, plava. Sjene su šarene, čak su i raznobojni odsjaji na daskama prekrivenim vlagom bačeni u srebru.

Na lijevoj strani terase nalazi se okrugli sto na rezbarenim nogama, koje se također ogledaju u lokvama. Na stolu, u staklenoj tegli, vijori se bujni buket baštenskog cveća, opranog kišom. Tonovi boja su meki i diskretni. Čini nam se da osjećamo njihovu nježnu aromu koja se pojačala nakon kiše. Pored vaze vidimo staklo kako leži na boku, očigledno palo od oštrog naleta vjetra. I vaza i staklo se reflektuju u mokroj površini stola, kao u ogledalu.

Sve u prirodi miriše na svježinu. Svi mirisi su se pomiješali. Miris cvijeća i vlažnog zelenog lišća. Miris kišom natopljenih dasaka i vlažne zemlje. Sve zajedno izazivaju nas oduševljenje i veselje.

Ugao kuće izlazi direktno na vrt. Gusto lišće drveća i žbunja, oprano kišom, blista na suncu. Nad klupom se sagnula grana jorgovana, polako spuštajući lagane kapi kiše sa svojih grana. A onda se nebo razvedri i razvedri iza drveća. U dubini bašte, kroz granje žbunja, vidi se krov stare štale.

Vjerujem da je ovo najbolja slika A. M. Gerasimova. veoma živo i ekspresivno prenosi stanje prirode.

Opis i analiza slike "Nakon kiše"

Godine 1935. Gerasimov je otišao da se odmori i povuče radi stvaralaštva u svoju domovinu u gradu Kozlov. Tu je nastala toliko voljena slika.

Slika "Poslije kiše" nastala je spontano, bukvalno u jednom dahu. Međutim, to nije trenutna kreacija. Umjetnik se dugo pripremao za nastanak ovog djela. Iz prirode je skicirao lišće, travu i razne predmete mokre od kiše. Gerasimovljevi poznanici su priznali da mu je ovo iskustvo bilo posebno dobro.

Sestra Gerasimova je u svojim memoarima opisala proces stvaranja slike: tog dana počela je jaka ljetna kiša. Poslije njega sve je okolo izgledalo posebno slikovito i svježe - voda, svjetlucava bojama na suncu, svjetlucala je po podu verande, lišću i stazama; iznad drveća bilo je nebo bez oblaka, oprano kišom.

Oduševljen pogledom koji se otvorio, majstor je zgrabio paletu i stao kod štafelaja. Za nekoliko sati naslikao je najslikovitije platno, koje je postalo jedna od njegovih najuspješnijih kreacija. Nakon što je sliku izlagao na raznim danima otvaranja, zajedno sa svojim drugim radovima, Gerasimov je sa iznenađenjem primetio da je upravo ona uživala posebnu pažnju publike.

Zašto je ovo lagano poetsko djelo tako privlačno prosječnom gledaocu? Slika na prvi pogled prikazuje običan pejzaž - ugao verande sa rezbarenim ogradama i malom klupom duž njih.

S desne strane, malo narušavajući kompozicionu ravnotežu, umjetnik je postavio stari sto i vazu sa cvijećem. Na lijevom planu vidimo pod, kao i klupu i ogradu verande. Kapljice vode svjetlucaju i svjetlucaju na svim prikazanim objektima. Odmah iza verande vidi se bašta, mokra od nedavnog pljuska.

Boje na slici su kristalno jasne i glavne - sočna zelena mokrog lišća, tamna bronza mokrog drveta, nebeskoplava koja se ogleda u lokvama prosutim po podu verande. Poseban akcenat u boji je buket cvijeća u vazi - intenzivna ružičasta boja uspješno se kombinira sa zelenim i bijelim potezima.

Slika ne izaziva osjećaj nategnutosti. Slike koje stvara umjetnik su svježe i istinite, odlikuju se lakoćom i čistoćom - osjećaju virtuoznost slikarskog kista. Šta je uzrok tako nevjerovatne autentičnosti?

Radeći na slici, Gerasimov je koristio vrlo rafiniranu tehniku ​​refleksa. Ova slikovna tehnika uključuje pažljivo proučavanje malih, ali važnih detalja kompozicije.

U slučaju slike "Poslije kiše", ključne točke, zahvaljujući kojima se postiže posebno stanje svježine i čistoće, su refleksije svjetlosti i refleksije: sočni zeleni potezi na zidovima verande su odsjaji zelenog lišća ; ružičaste i plave mrlje na stolu su odrazi koje na mokroj površini ostavlja buket cvijeća.

Čitava slika kao da je prožeta zamršenim prepletom svjetla i sjene. U isto vrijeme, područja sjene ne izazivaju opresivan osjećaj kod gledatelja, jer su izrađena u mnogo boja i šarenih boja. Na slici ima puno srebrnih i sedefnih nijansi - na taj način umjetnik prenosi brojne sunčeve odsjaje na mokro lišće i mokre površine predmeta.

Radeći na stvaranju slikovitog efekta mokrih površina, umjetnik je primijenio tehniku ​​glaziranja. U procesu korištenja ove tehnike, boja se nanosi na platno u nekoliko slojeva. Prvi potez je glavni, sljedeći su lagani prozirni potezi. Kao rezultat toga, prikazane površine izgledaju sjajno, kao da su lakirane. To je posebno uočljivo kada se razmatraju fragmenti slike, koji prikazuju dijelove poda od dasaka, klupu, ploču stola.

Buket cvijeća u obliku kontrastne svijetle točke oslikan je naglašenim širokim pastoznim potezima, zahvaljujući kojima cvijeće u vazi izgleda voluminozno i ​​prirodno.

Pravilno postavljeni svjetlosni akcenti također zaslužuju pažnju. Oni čine sliku na platnu živom i pomalo svečanom. Izvori svjetlosti nalaze se izvan ravnine platna - negdje iza drveća. Svetlost na slici je difuzna, prigušena, ne udara u oči, što stvara efekat letnjeg sunca koje viri kroz oblake, koje je prešlo podnevnu liniju i počelo da opada.

Drveće prikazano u pozadini kao da je satkano od ogromnog broja vitraža koji trepere zelenkastim nijansama. Osvijetljeni su po konturi i tako se izdvajaju iz cjelokupne kompozicije. U ovom slučaju, Gerasimov je uspješno koristio posebnu tehniku ​​zvanu pozadinsko osvjetljenje u likovnoj umjetnosti - isticanje poleđine slike.

Slikom dominira svježe raspoloženje. Umjetnik je uspio pouzdano prenijeti poeziju i poseban šarm najobičnijih stvari.

Iskrenost osećanja koja je Gerasimov uspeo da izrazi u svom radu naplaćuje gledaoca posebnom energijom svežine. Za ovu sliku majstor je dobio Grand Prix na izložbi u Parizu. Kasnije se umjetnik prisjetio s kakvim je entuzijazmom radio na stvaranju ovog platna. Možda je zato rad ispao tako divan i istinit.

Kompozicija sa planom prema slici A. Gerasimova

1. Slikarski žanr
2. Opis slike:

• mokra terasa;
• bašta posle kiše
• shema boja slike.

1. Raspoloženje koje slika stvara.

Slika A. Gerasimova "Posle kiše" može se posmatrati i kao mrtva priroda (slika vaze sa cvećem na stolu), i kao pejzaž (opis bašte), i kao žanrovska scena bez ljudi. Umetnik je bio toliko inspirisan pogledom sa terase posle kiše da je slika nastala za tri sata.

Umetnik je uspeo da odaje atmosferu posle kiše. Gledajući sliku, osjećamo miris mokrog lišća, vlage u zraku. Neverovatno je kako je Gerasimov mogao da slika mokre površine. Sve što vidimo prekriveno je kapima kiše. Očigledno je nedavno završio ljetni pljusak, jer voda nije stigla da se osuši. Ali zraci jarkog sunca već se probijaju kroz lišće. Njegovi naglasci su dobro naglašeni uz pomoć svijetlih boja.

Kada je slikar radio na svom platnu, stajao je na stražnjoj strani terase. Stoga se u prvom planu pruža pogled na terasu nakon kiše. Sa strane je sto sa vazom sa cvijećem i prevrnutom čašom na njoj. Mora da se prevrnuo od jakog naleta vjetra prije grmljavine. Klupa i pod blistaju od vlage na jakom suncu.

U pozadini je prikazan stari vrt, koji je zasićen vlagom i svježinom. Za njega je umjetnik odabrao zelenkaste, smaragdno zelene, mirne, meke boje. Efekat vlage stvaraju srebrnasti tonovi.

Naš pogled juri u daljinu vrta, zahvaljujući umjetnikovoj vještoj kombinaciji tamnih boja u prvom planu, svijetlih u sredini i vrlo svijetlih u pozadini.

Gerasimov je uspio ne samo da prenese ljepotu trenutka, već i da stvori dobro raspoloženje. Svi koji pogledaju sliku dive se čistoći, svježini prirode, osjećaju se hladno. Čini se da će vam, ako nešto dodirnete, ostati mokar trag na ruci.

Gerasimov je tokom svog stvaralačkog života naslikao mnoga platna, ali slika „Posle kiše“ bila mu je jedna od omiljenih.