Filozofska djela Leonarda da Vincija. Filozofija Leonarda da Vincija

1. Uvod;
2. Opće karakteristike velike epohe;
3. Leonardo Da Vinci, o njemu;
4. Filozofija Leonarda Da Vincija;
5. Zaključak;
6. Bibliografija.

1. Uvod.

„Najveći progresivni preokret“, koji je, prema F. Engelsu, bio renesansa, obilježen je izuzetnim dostignućima u svim oblastima kulture. Epoha "koja je trebala titane i koja je rodila titane" bila je ista u istoriji filozofske misli. Dovoljno je spomenuti imena Nikole Kuzanskog, Leonarda da Vinčija, Mišela Montenja, Đordana Bruna, Tomasa Kompanelle da bismo zamislili dubinu, bogatstvo i raznovrsnost filozofske misli 14.-15. veka 1 .

Titanska figura Leonarda da Vinčija s pravom se smatra najpotpunijim oličenjem renesansnog genija, ostvarenjem ideala “herojskog čovjeka”. Filozofska misao renesanse bila je usko povezana s razvojem prirodne nauke.

Najupečatljiviji i najdosljedniji izraz novog trenda filozofske misli pronađen je u djelu jednog od najvećih prirodoslovaca renesanse - Leonarda da Vincija.

"Pogledajte svjetlost i zavirite u njenu ljepotu. Zatrepnite okom, gledajući je - svjetlost koju vidite nije bilo prije, a ona koja je bila sada je nestala. Šta je ponovo stvara ako kreator stalno umire?" 2

Upečatljiva fraza, slična kojoj ima mnogo u bilješkama Leonarda da Vincija, ali, što je najvažnije, otkriva tajnu percepcije bića, svijeta, kosmosa od strane ovog mislioca, općenito, zatvorenog za ljude oko sebe. njega.

Za historiju filozofske misli renesanse fenomen Leonarda zanimljiv je prvenstveno kao manifestacija određenih trendova u njenom razvoju. Raštrkane beleške opšte filozofske i metodološke prirode, izgubljene među hiljadama podjednako razbacanih zapisa o najrazličitijim pitanjima nauke, tehnike i umetničkog stvaralaštva, nikada nisu bile namenjene ne samo štampanju, već ni bilo kakvoj široj distribuciji. Rađene u najpreciznijem smislu „za sebe“, u ogledalskom stilu, nikada dovedene u sistem, nikada nisu postale vlasništvo ne samo savremenika, već i neposrednih potomaka, a tek vekovima kasnije postale su predmet dubinskog proučavanja. naučno istraživanje.

2. Opće karakteristike velikog doba

Doba renesanse (renesanse), koja pokriva period od XIV do početka XVII stoljeća, pada na posljednje stoljeće srednjovjekovnog feudalizma. Holandski kulturolog I. Huizinga nazvao ju je “jesen srednjeg vijeka”. Na osnovu toga, da je renesansa različito razdoblje od srednjeg vijeka, ne može se samo razlikovati ova dva doba, već i odrediti njihove veze i dodirne točke. Renesansa je imala veliki uticaj na dalji razvoj kulture i filozofije.

Same figure renesanse suprotstavljale su novu eru srednjem vijeku kao periodu tame i neznanja. Ali originalnost ovog vremena prije nije pokret civilizacije protiv divljaštva, kulture protiv varvarstva, znanja protiv neznanja, već manifestacija druge civilizacije, druge kulture i drugog znanja. 3

Renesansa je revolucija, prije svega, u sistemu vrijednosti, u procjeni svega postojećeg iu odnosu na njega. Postoji uvjerenje da je osoba najveća vrijednost. Takav pogled na osobu odredio je najvažniju karakteristiku kulture renesanse - razvoj individualizma u sferi svjetonazora i sveobuhvatnu manifestaciju individualnosti u javnom životu.

Jedna od karakterističnih osobina duhovne atmosfere tog vremena bila je primjetno oživljavanje sekularnih raspoloženja. Kozimo Mediči, nekrunisani vladar Firence, rekao je da će pasti onaj ko traži oslonac na nebu za lestvicu svog života, a da je on lično uvek jača na zemlji.

Sekularni karakter također je svojstven tako svijetlom fenomenu renesansne kulture kao što je humanizam. U širem smislu riječi, humanizam je način razmišljanja koji proklamuje ideju o dobru čovjeka kao glavni cilj društvenog i kulturnog razvoja i brani vrijednost čovjeka kao osobe. U ovoj interpretaciji, ovaj termin se koristi u naše vrijeme. Ali kao integralni sistem pogleda i široka struja društvene misli, humanizam je nastao u renesansi. četiri

Antičko kulturno naslijeđe odigralo je veliku ulogu u formiranju renesansnog mišljenja. Renesansa se odnosi na antiku, posebno na kasnoantička učenja ispunjena idejama čovječanstva. Ali samo razumijevanje čovječanstva značajno se reinterpretira. Antički svijet je pojedinca procjenjivao ne kao pojedinca, već kao nosioca nečeg univerzalnog, kao što je vrlina, a oživljena antika je u pojedincu kao individui vidjela jedinstveni izraz Univerzuma, tj. nešto jedinstveno, nezamenljivo i beskrajno značajno. Čovjek je, poput mikrokosmosa, sam po sebi izvor znanja da sadrži neke urođene ideje, ili nekako da čovjek u sebi sadrži sve potencijale vlastitog razvoja. Ideju o čovjeku kao malom kosmosu izražavaju Anaksimen, Heraklit, Demokrit, Platon. Ali čovjek grčkih filozofa nije jednak i nije identičan kosmosu. To je prije dio kosmičkog poretka.

Posljedica povećanog interesa za klasičnu kulturu bila je i proučavanje antičkih tekstova i korištenje paganskih prototipova za utjelovljenje kršćanskih slika, zbirka kameja, skulptura i drugih antikviteta, kao i obnova rimske tradicije portretnih bista. Oživljavanje antike je, naime, dalo ime cijeloj epohi, jer se "renesansa" prevodi kao "oživljavanje".

Nastava i naučna istraživanja nisu više bila isključivo djelo crkve. Nastajale su nove škole i univerziteti, izvođeni su prirodni naučni i medicinski eksperimenti.

U arhitekturi, svjetovne zgrade, javne zgrade, palače, gradske kuće počele su igrati vodeću ulogu. Koristeći ordenske pregrade, zidove, lučne galerije, kolonade, svodove, kupole, arhitekti (Brunelleschi, Alberti, Brammante, Palladio u Italiji, Lesko Delom u Francuskoj) dali su svojim građevinama veličanstvenu jasnoću, sklad i proporcionalnost čovjeku. 5

Umjetnici i vajari su se u svom radu trudili za prirodnost, za realističnu rekreaciju svijeta i čovjeka. Proučavane su klasične statue i ljudska anatomija. Umjetnici su počeli koristiti perspektivu, napuštajući planarnu sliku. Predmeti umjetnosti bili su ljudsko tijelo (uključujući akt), klasični i savremeni motivi, kao i religiozne teme. Poznati umjetnici renesanse su Donatello, Masaccio, Piero della Francesca, Raphael, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Vironese u Italiji; Jan van Eyck, Brueghel u Holandiji; Niethard, Holbein, Dürer u Njemačkoj.

U Italiji su nastajali kapitalistički odnosi, a diplomatija je počela da se koristi kao oruđe u odnosima između gradova-država. Naučna i tehnološka otkrića, poput pronalaska štamparske mašine, doprinela su širenju novih ideja. Postepeno su nove ideje zavladale čitavom Evropom.

Filozofija zauzima posebno mjesto u duhovnoj kulturi ovoga vremena i ima sve karakteristike koje smo već spomenuli. Najvažnija karakteristika filozofije renesanse je antiskolastička orijentacija stavova i spisa mislilaca ovoga vremena. Njegova druga karakteristika je stvaranje nove panteističke slike svijeta koja identificira Boga i prirodu.

Konačno, ako je filozofija srednjeg vijeka teocentrična, onda je karakteristična karakteristika filozofske misli renesanse antropocentrizam. Čovjek nije samo najvažniji predmet filozofskog razmatranja, već i središnja karika kosmičkog postojanja. Kršćanstvo je također bilo antropocentrično u smislu da je cijeli svijet shvaćen kao stvoren od Boga prvenstveno za čovjeka. Međutim, specifičnost religioznog monoteističkog pogleda na svijet bila je ideja oboženja, shvaćena u duhu kršćanskog misticizma. Misticizam se sastojao u tome da sjedinjenje sa Bogom nastaje kao rezultat snishođenja božanske milosti, percepcije božanskih energija kao rezultat raspoloženja duha, postignutog asketskim načinom života i posebnim molitvama. 6

Humanizam je promijenio svoje gledište. Čovjek je stavljen u središte kao bogoliko biće kao rezultat vlastitih kreativnih sposobnosti. Antropocentrizam kao fokus svjetonazora humanista značio je zamjenu koncepta oboženja kao jednog od osnovnih pojmova religiozno-asketskog svjetonazora srednjeg vijeka konceptom oboženja osobe, njenog maksimalnog približavanja Bogu na putevi stvaralačke aktivnosti, uhvaćeni tada u tolikim umjetničkim djelima koja i danas oduševljavaju ljude.

3. Leonardo da Vinci, o njemu

Leonardo da Vinci (1452-1519), veliki italijanski umjetnik, pronalazač, inženjer i anatomista renesanse. Leonardo je rođen u Vinčiju ili blizu njega, između Firence i Pize, 15. aprila 1452. godine. Bio je vanbračni sin firentinskog notara, koji je imao jedva 23 godine, i seljanke Katerine. 1457. njegov otac odvodi Leonarda na imanje Vinci i ubrzo se ženi drugom djevojkom. Odrastao je u kući svog oca i, kao sin obrazovanog čovjeka, stekao je temeljno osnovno obrazovanje u čitanju, pisanju i brojanju.

Malo se zna o prvim godinama obuke. Godine 1470, ili nešto kasnije, Leonardo je bio šegrt kod jednog od vodećih majstora rane renesanse u Firenci, Andrea del Verrocchio. Godine 1472. Leonardo se pridružio esnafu umjetnika, naučivši osnove crtanja i druge potrebne discipline. Godine 1476. još uvijek je radio u Verrocchiovoj radionici, očigledno u suradnji sa samim majstorom. 7

Do 1480. Leonardo da Vinči je već primao velike narudžbe, ali se 1482. preselio u Milano. U pismu vladaru Milana, Lodoviku Sforci, on se predstavlja kao inženjer i vojni stručnjak, ali i kao umetnik. Godine provedene u Milanu bile su ispunjene raznim aktivnostima. Leonardo je naslikao nekoliko slika i čuvenu fresku "Posljednja večera" i počeo marljivo i ozbiljno da vodi svoje bilješke. Leonardo koga prepoznajemo iz njegovih beleški je arhitekta-dizajner (tvorac inovativnih planova koji nikada nisu realizovani), anatom, hidrauličar, izumitelj mehanizama, dizajner scenografije za dvorske predstave, pisac zagonetki, rebusi i basne za zabavu dvora, muzičara i teoretičara umjetnosti.

Nakon što su Francuzi protjerali Lodovica Sforce iz Milana 1499. godine, Leonardo odlazi u Veneciju, usput je posjetio Mantovu, gdje je učestvovao u izgradnji odbrambenih objekata, a zatim se vratio u Firencu; navodi se da je bio toliko zaokupljen matematikom da nije želio razmišljati o tome da uzme četku. Tokom dvanaest godina, Leonardo se stalno selio iz grada u grad, radeći za čuvenog Cesarea Borgiju u Romanji, projektujući odbranu (nikad izgrađenu) za Piombino. U Firenci je ušao u rivalstvo sa Mikelanđelom; ovo rivalstvo kulminiralo je ogromnim borbenim kompozicijama koje su dva umjetnika slikala za Palazzo della Signoria (takođe Palazzo Vecchio). Tada je Leonardo osmislio drugi konjički spomenik, koji, kao ni prvi, nikada nije stvoren. Svih ovih godina nastavio je da puni svoje bilježnice raznim idejama o različitim temama kao što su teorija i praksa slikanja, anatomija, matematika i let ptica. Ali 1513. godine, kao i 1499. godine, njegovi zaštitnici su protjerani iz Milana.

Leonardo da Vinči je otišao u Rim, gde je proveo tri godine pod okriljem Medičija. Depresivan i uznemiren nedostatkom materijala za anatomska istraživanja, Leonardo se petljao s eksperimentima i idejama koje nisu vodile nikuda.

Francuzi, prvo Luj XII, a potom Franjo I, divili su se djelima italijanske renesanse, posebno Leonardovoj Posljednjoj večeri. Stoga nije iznenađujuće da ga je 1516. godine Franjo I, itekako svjestan raznih Leonardovih talenata, pozvao na dvor, koji se tada nalazio u dvorcu Amboise u dolini Loare. Iako je Leonardo radio na hidrauličkim projektima i planovima za novu kraljevsku palaču, jasno je iz spisa kipara Benvenuta Cellinija da je njegovo glavno zanimanje bila počasni položaj dvorskog mudraca i savjetnika. Leonardo je umro u Amboiseu 2. maja 1519; njegove slike do tada su bile rasute uglavnom po privatnim kolekcijama, a bilješke su ležale u raznim zbirkama gotovo u potpunom zaboravu još nekoliko stoljeća. osam

Leonardo da Vinci se potpuno posvetio svom radu. U Vasarijevom opisu Leonardovog rada jasno se osjeća divljenje prema njemu, on kaže da "ni jedan Božji talenat ne bi mogao stvoriti ništa savršenije". Apsolutna tačnost, ljubav prema detaljima, pažnja prema najnebitnijim sitnicama uočena je u da Vinčijevim radovima - crtao je i oživljavao svaku sitnicu. Prirodno-naučno znanje umjetnika već se počinje spajati u neku vrstu zamršenih fantazija, stvarnih u svojim detaljima, himeričnih u svojoj složenosti i, možda, sasvim modernih za renesansu u svojoj vanjskoj temi. Ponekad se u takvim temama Leonardo da Virnci uzdizao do nečuvene virtuoznosti, dostižući zapanjujući efekat. Dakle, napravio je glavu Meduze - sa izvanrednim pleksusom zmija umjesto kose, što prkosi svakom opisu. “Može se reći s potpunom sigurnošću da su se ove zmije činile živima poput vode, bilja i životinja u njegovim drugim eksperimentima u mladosti.” 9

Jednom je Petro da Vinci, Leonardov otac, dao svom sinu okrugli štit od smokvinog drveta sa molbom da ga naslika po sopstvenom nahođenju. Leonardo je pažljivo obradio površinu štita, ispunio ga gipsom i počeo izmišljati ono što bi na njemu prikazalo posebno strašno i monstruozno. Sakupio je u svojoj radnoj prostoriji, gdje niko nije smio, ogroman broj guštera, leptira, cvrčaka, jastoga, slepih miševa. Od svih ovih životinja napravio je jednu nevjerovatnu kombinaciju, zamišljajući strašno čudovište koje izbacuje otrov iz usta, vatru iz očiju, dim iz nosa. Umjetnikov atelje bio je ispunjen zagušljivim smarom od umirućih živih bića, ali Leonardo to nije osjetio – „iz velike ljubavi prema umjetnosti“. Kada je otac Pierre Vinci vidio rezultat truda svog sina, ustuknuo je od užasa.

Drugi naučnici smatraju da je poenta u posebnostima autorovog umetničkog manira. Navodno je Leonardo nanio boju na tako poseban način da se lice Mona Lize stalno mijenja.

Mnogi inzistiraju da je umjetnik sebe prikazao u ženskom obliku na platnu, zbog čega je ispao tako čudan efekat. Jedan naučnik je čak pronašao simptome idiotizma kod Mona Lize, motivišući ih neproporcionalnim prstima i nedostatkom fleksibilnosti u ruci. No, prema britanskom doktoru Kenneth Keel-u, na portretu je preneseno mirno stanje trudne žene.

Postoji i verzija da je umjetnik, koji je navodno bio biseksualac, naslikao svog učenika i asistenta Gian Giacomo Caprottija, koji je bio pored njega 26 godina. U prilog ovoj verziji govori i činjenica da mu je Leonardo da Vinci ostavio ovu sliku u naslijeđe kada je umro 1519. godine.

Kažu... ...da veliki umjetnik svoju smrt duguje modelu Gioconda. Toliko sati iscrpljujućih seansi s njom iscrpio je velikog majstora, budući da se i sama manekenka pokazala kao biovampir. O tome se i danas priča. Čim je slika naslikana, veliki umjetnik je otišao.

6) Stvarajući fresku "Posljednja večera" Leonardo da Vinci je veoma dugo tražio idealne modele. Isus mora utjeloviti Dobro, a Juda, koji je odlučio da ga izda na ovom obroku, je Zlo.

Leonardo da Vinci je više puta prekidao posao, tražeći dadilje. Jednom je, slušajući crkveni hor, u jednom od mladih horista ugledao savršenu sliku Hrista i, pozvavši ga u svoj atelje, napravio je od njega nekoliko skica i skica.

Prošle su tri godine. Posljednja večera je bila skoro završena, ali Leonardo nikada nije našao prikladnu dadilju za Judu. Kardinal, koji je bio zadužen za oslikavanje katedrale, požurio je umjetnika, zahtijevajući da se freska što prije završi.

I nakon duge potrage, umjetnik je vidio čovjeka kako leži u oluku - mladog, ali prerano oronulog, prljavog, pijanog i odrpanog. Nije bilo vremena za učenje, a Leonardo je naredio svojim pomoćnicima da ga dostave direktno u katedralu. Teškom mukom su ga dovukli tamo i postavili na noge. Čovek nije baš razumeo šta se dešava i gde se nalazi, a Leonardo da Vinči je snimio na platnu lice čoveka zaglibljenog u gresima. Kada je završio posao, prosjak, koji se tada već malo oporavio, priđe platnu i poviče:

Već sam vidio ovu sliku!

- Kada? Leonardo je bio iznenađen. “Prije tri godine, prije nego što sam izgubio sve. U to vreme, kada sam pevao u horu, a moj život je bio pun snova, neki umetnik je naslikao Hrista od mene...

7) Leonardo je imao dar predviđanja. Godine 1494. napravio je niz bilješki koje slikaju slike budućeg svijeta, od kojih su se mnoge već ostvarile, a druge se ostvaruju sada.

„Ljudi će razgovarati jedni sa drugima iz najudaljenijih zemalja i odgovarati jedni drugima“ – govorimo, naravno, o telefonu.

"Ljudi će hodati i neće se kretati, razgovaraće sa onima koji to nisu, čuće one koji ne govore" - televizija, kaseta, reprodukcija zvuka.

"Vidjet ćete sebe kako padate sa velike visine bez ikakvog štete" - očigledno skakanje padobranom.

8) Ali Leonardo da Vinci takođe ima takve zagonetke koje zbunjuju istraživače. Možda ih možete shvatiti?

"Ljudi će izbaciti iz svojih domova one zalihe koje su im bile namijenjene za održavanje života."

"Većini muške rase neće biti dozvoljeno da se razmnožava, jer će im testisi biti oduzeti."

Želite saznati više o Da Vinčiju i oživjeti njegove ideje?

Filozofska misao renesanse bila je usko povezana s razvojem prirodne nauke. Najupečatljiviji i najdosljedniji izraz novog trenda filozofske misli nađen je u djelu jednog od najvećih prirodoslovaca renesanse - Leonarda da Vincija.

Titanska figura Leonarda da Vinčija (rođen 1452. u gradu Vinči, blizu Firence, radio u Firenci, Milanu, Rimu, poslednjih godina života - u Francuskoj, gde je umro u zamku Oblaka, blizu grada iz Amboaza, 1519. godine) s pravom se smatra najpotpunijim oličenjem renesansnog genija, ostvarenjem ideala „herojskog čovjeka“.

Za historiju filozofske misli renesanse fenomen Leonarda zanimljiv je prvenstveno kao manifestacija određenih trendova u njenom razvoju.

Razbacane beleške opšte filozofske i metodološke prirode, izgubljene među hiljadama podjednako razbacanih zapisa o najrazličitijim pitanjima nauke, tehnike, umetnosti. kreativnosti, nikada nisu bili namijenjeni ne samo za štampu, već ni za bilo kakvu široku distribuciju. Rađene u najpreciznijem smislu „za sebe“, u ogledalskom stilu, nikada dovedene u sistem, nikada nisu postale vlasništvo ne samo savremenika, već i neposrednih potomaka, a tek vekovima kasnije postale su predmet dubinskog proučavanja. naučno istraživanje.

Filozofski pogledi na Leonarda značajni su, dakle, ne u svjetlu istorijske perspektive, već prvenstveno kao fenomen svog vremena, posmatran u svom istorijskom kontekstu kao poseban, originalan izraz glavnih tokova renesansne misli. Leonardo je formiran izvan univerzitetsko stručno naučno i filozofsko okruženje s kraja 15. vijeka. Glavni izvor formiranja naučnih i filozofskih interesovanja mladog Leonarda nesumnjivo je bila bottega - radionica. Leonardovo blisko poznanstvo sa mnogim njegovim savremenicima - naučnicima, matematičarima, zanatlijama, graditeljima, lekarima, arhitektima, astronomima, u kombinaciji sa intenzivnim interesovanjem za najakutnije i najvažnije probleme prirodnih nauka, omogućilo mu je da bude u toku sa trenutnim stanjem znanja. o svijetu.

Želja da u svojim zapažanjima uhvati svo bogatstvo i raznolikost prirodnih fenomena, da sve shvati i analizira, a da ih istovremeno ne podredi uobičajenoj dobro utvrđenoj shemi, dovela je do toga da Leonardo nije sebi postavio zadatak stvaranje neke vrste sveobuhvatnog koda. Da spoji materijal koji je grozničavo prikupljao, čak ni desetak takvih života bogato ispunjenih neprestanim radom nije moglo biti dovoljno. Glavna stvar u Leonardovoj nedovršenoj potrazi je pokušaj stvaranja nove metode spoznaje.

„Baveći se filozofijom prirodnih fenomena“, kaže autor čuvenih „Biografija“ Giorgio Vasari o Leonardu da Vinčiju, „pokušao je da prepozna posebna svojstva biljaka i uporno je posmatrao rotaciju neba, hod Meseca i rotaciju sunca. Zato je u svom umu stvorio jeretički pogled na stvari, ne slažući se ni sa jednom religijom, više voleći da bude filozof nego hrišćanin. Njegovo gledište bilo je neprijateljsko prema katoličkoj ortodoksiji i sholastičkoj teologiji.

Izjavljujući da „svo naše znanje počinje od senzacija“, Leonardo je odlučno odbacio druga znanja, koja nisu zasnovana na direktnom proučavanju prirode, bilo da su dobijena iz otkrivenja ili iz Svetog pisma.

znanja teologa.

Znanje koje nije zasnovano na osjećaju i iskustvu ne može zahtijevati nikakvu sigurnost, a sigurnost je glavni znak prave nauke. Teologija nema stvarnu osnovu u iskustvu i stoga ne može tvrditi da posjeduje istinu.

Drugi, prema Leonardu, znak neistinite nauke je nesklad mišljenja, obilje sporova.

Leonardova pozicija je u suštini poricanje teologije. Znanje zasnovano na otkrivenju, na „uticaju“, na Sveto pismo je nepouzdano i stoga se ne može uzeti u obzir; dajući svoje naturalističko objašnjenje prirode ljudske duše, Leonardo prezrivo govori o teološkom tumačenju "braće i očeva" - monaha i sveštenika.

Leonardo izjednačava lažne konstrukcije zasnovane na onome što on naziva "snovi" sa znanjem putem intuicije. Lažnim naukama, suprotno iskustvu i nepotvrđenim pouzdanim argumentima i dokazima, Leonardo je smatrao "proročku" astrologiju (od koje je u svojim bilješkama razlikovao "posmatračku" astrologiju), alhemiju (opet ističući u njoj gotovo neosporan dio povezan s eksperimentima za dobijanje spojeva prirodnih elemenata), pokušaji stvaranja perpetual motora, a posebno nekromantija i razne vrste vještičarenja zasnovane na upotrebi "duhova". Leonardo ne samo da je opovrgao temelje prakse "nekromantica" i drugih čarobnjaka i mađioničara, već je i potkopao vjeru u čuda i vještičarenje.

Zasnovano na senzacijama, a prvenstveno na viziji, mističnom poimanju božanstva suprotstavlja se spoznaja svijeta – jedino znanje dostupno čovjeku. Leonardo osporava mišljenje onih koji smatraju da "vid ometa koncentrisano i suptilno duhovno znanje, što otvara pristup božanskim naukama"; naprotiv, naglašava, oko, „kao vladar čula, vrši svoju dužnost kada stvara prepreku zbrkanom i lažnom rasuđivanju“.

Još jedna prepreka pravom znanju je moć tradicije, učenja iz knjige, zanemarivanje direktnog posmatranja i iskustva.

Okretanje iskustvu kao izvoru znanja nije deklaracija. Naprotiv, to je zaključak stalne i svakodnevne Leonardove prakse - posmatrača, umetnika, eksperimentatora, mehaničara, pronalazača. Sama raznolikost njegovih naučnih interesovanja, istovremeno proučavanje mnogih raznolikih prirodnih fenomena, generisana je željom da se samostalno provere sve naučne istine, da se sazna pravi izgled stvari, da se pronikne u njihovu pravu prirodu.

U svojim bilješkama i crtežima Leonardo se stalno vraća na već napravljena zapažanja i eksperimente. Crteži imaju posebnu ulogu u njegovom naučnom istraživanju.

Prema Wikipediji, Leonardo da Vinči je bio: umetnik, vajar, arhitekta, anatom, prirodnjak, pronalazač, pisac, muzičar, ukratko, „univerzalni čovek“, ili, jednostavnije, genije. Ovog maja se navršilo tačno 500 godina od smrti ovog velikana. Toliko je nevjerovatnih stvari razvio, na osnovu svojih zapažanja o prirodi stvari i procesa.

Inženjering

Slava genija Leonardo da Vinči je stekla još za života. I to ne samo zahvaljujući njegovim slikama i radovima iz oblasti skulpture, već i brojnim raznovrsnim izumima. U sačuvanim dokumentima majstora mogu se pronaći dijagrami helikoptera i jedrilica, mjenjača i dizalica. Da Vinci je takođe smislio prototipove modernog ronilačkog odela i padobrana. Ali više je naglasak stavljao na vojnu opremu, dok je i sam bio pacifista. To je zbog želje da udovolje svojim pokroviteljima - kraljevima Italije i Francuske.

Među da Vinčijevim skicama je i skica vozila koje je oklopljeno i sposobno da puca u bilo kom pravcu (na istom principu se zasniva dizajn modernog tenka). Ova ideja nikada nije sprovedena u praksu, a mnogo vekova kasnije pokazalo se da da Vinčijev "tenk" nije bio baš praktičan. Da je sagrađena kako je majstor nameravao, ne bi mogao da jaše. Na master dijagramu, prednji točkovi aparata su se trebali okretati u suprotnom smjeru od stražnjih kotača. Možda je Leonardo namjerno napravio takvu grešku, ne želeći da se napravi destruktivna mašina.

Takođe, da Vinci je sanjao o letenju i često je crtao bizarne letelice. Zahvaljujući njima, čovek je mogao da leti kao ptica. Prema da Vinčijevoj zamisli, letelicu - ornitoptere - pokretala bi sama osoba, koja bi uz pomoć posebnog mehanizma kontrolisala krila. Princip leta ornitoptera vrlo je sličan modernim zmajima. Leonardo je takođe imao ideju o "propeleru" koji je predvidio pojavu helikoptera. Ali, nažalost, helikopteri i ornitopteri ostali su samo na papiru, kao i većina drugih projekata. Međutim, mnogi od njih prate ideje koje su moderni izumitelji koristili u svojim uređajima.

Pokušaji da se naprave automobili prema da Vincijevim crtežima napravljeni su u naše vrijeme. Mnogi od njih su završili neuspjeh, ali bilo ih je uspješni testovi. Na primjer, samohodna mašina pokretana oprugama prešla je nekoliko metara. Da je Leonardo u 15. veku imao materijale 21. veka, možda bi uspešno oživeo svoje inženjerske ideje.

Matematika

Iako svi o Leonardu da Vinčiju mislimo prvenstveno kao o umjetniku, on je sebe više smatrao naučnikom. Posebno mu se dopao strogost matematike i geometrije. Da Vinci je u svojim slikama koristio matematičke principe linearne perspektive kako bi stvorio iluziju dubine na ravnoj površini. To se može vidjeti na njegovoj slici "Blagovještenje" i u "Posljednjoj večeri".

Svojevremeno je Leonardo pokušao da pronađe način da pomoću šestara i ravnala izgradi kvadrat, koji bi po površini bio jednak datom krugu (inače, ovaj problem do sada nije rešen). Da bi pronašao rješenje, majstor je koristio matematičku metodu zlatnog presjeka, crtajući "Vitruvijanskog čovjeka". Da Vinci je takođe primenio zlatni presek u svojoj najpoznatijoj slici Mona Liza, stvarajući harmonično platno.

Hidrologija i vodotehnika

Leonardo da Vinci je posvetio mnogo svog vremena proučavanju dinamike vode. U Leicesterskom kodeksu, napisanom 1510. godine, Leonardo je napravio 730 (!) zaključaka o kretanju vode, od kojih su se mnogi ispostavili kao tačni. On je opisao hidrološki ciklus i uticaj brzine protoka na pritisak, a takođe je predložio projektovane kanale i rezervoare koji bi mogli da navodnjavaju zemljište i kontrolišu poplave. Nacrtao je i posebnu spravu, sličnu cipelama, koja bi omogućila čovjeku da hoda po vodi.

Može se reći da je Leonardo bio prvi hidrolog, koji je samo na osnovu empirijskih podataka formulisao istinite i provjerene hipoteze o kretanju vode. Njegov doprinos nauci o vodi i tehnologiji visoko je cijenjen od strane modernih hidrologa i inženjera.

Optičke iluzije i fizionomija

U svom djelu "Codex Urbinas" Leonardo da Vinci uveo je koncept "moti mentali" - "impulsi i pokreti duše" povezani s tjelesnim pokretima. Štaviše, napisao je čitavu knjigu, u kojoj je predstavio naučnu analizu pravilnosti strukture i proporcija lica. Da Vinči je smatrao da bi cilj portretista trebalo da bude predstavljanje unutrašnje misli svojih modela, a ne samo njihovog izgleda.

Da bi prenio dvosmislen izraz lica, majstor je poboljšao tehniku ​​"sfumato", koju je izumio drugi umjetnik. U njemu su prijelazi iz tamnog u svijetlo ili iz jedne boje u drugu jedva primjetni, što omekšava oštre linije i stvara optičke iluzije. Posebno je uočljiva upotreba ove tehnike u Mona Lizi. Optička iluzija koju je da Vinci stvorio oko ženinih usta čini da je neki ljudi vide sretnom i veselom, dok je drugi vide kao melanholičnu i zamišljenu. Stvarajući takve iluzije, Leonardo se poigrao s nastalim neslaganjima između očiju i mozga. I to se dogodilo mnogo prije nego što su naučnici shvatili koji su mehanizmi u mozgu odgovorni za tumačenje takvih iluzija.