Akvarelne slike za početnike. Kako naučiti slikati vodenim bojama

Sa pojavom akrilnih boja, svijet je ugledao novu stvarnost. Akril je brzo stekao popularnost u raznim oblastima: slikarstvo, dizajn enterijera, lepota. Akrilne boje za nokte, farbanje slika. Šta je dobro u vezi sa ovim polimernim materijalom?

Akrilne boje su na bazi vode i ne zahtijevaju posebne razrjeđivače. Boje ne žute i ne izazivaju alergije. Istovremeno imaju svojstva akvarela i ulja. Pogledajte veličanstvene slike Justina Geffreya, koji akrilom slika trodimenzionalne slike!

Umjetnik Michael O'Toole
Umetnik Justin Gaffrey

Kao i svaka druga tehnika, akril ima svoje karakteristike.

Kada radite sa akrilom, možete koristiti različite tehnike i uspešno ih kombinovati u jednu sliku.Uopšte, slika slikana akrilnim bojama se ne može razlikovati od akvarela ili ulja. Također se dešava da određena slika ima svoj jedinstven i neponovljiv prikaz boja, koji je gotovo nemoguće ponoviti drugim tehnikama.

Umetnik Justin Gaffrey

Naučiti slikati akrilima nije teško, pogotovo ako ste već upoznati s uljima ili akvarelima. Ali morate imati na umu da se akril vrlo brzo suši. Na primjer, dok s entuzijazmom njišete kistom, možda vas čeka “razočarenje” u paletu u obliku osušenih boja. Međutim, već tokom “mahanja” kistom vidjet ćete kako se boja već suši, pa je za neke ovo jasna prednost u odnosu na druge boje, a za neke potpuna neugodnost. Ali samo treba da uradiš pravu stvar. Dakle.

Koji je najbolji način da se organizuje radno mesto za umetnika?

Pa, svi shvaćaju da dobro organizirano mjesto ima pozitivan učinak na kreativni proces. Udobno radno mjesto omogućava ne samo udoban rad, već i uštedu novca. Za organizaciju radnog mjesta preporučujemo da slijedite jednostavna pravila koja će vam pomoći da se dobro koncentrišete na posao:

• Difuzno i ​​ravnomerno osvetljenje
• najoptimalniji za rad;
• Pazite da se osvjetljenje ravnine platna i modela ne mijenja naglo tokom dana;
• Svetlo na platnu treba da pada sa leve strane;
• Nemojte dozvoliti oštre razlike u osvjetljenju prirode s platna;
• Veštačko svetlo ne bi trebalo da zaslepi umetnika.

Bitan!
Imajte na umu da se pri slikanju umjetnim osvjetljenjem nijanse boja na platnu mogu promijeniti zbog izlaganja žaruljama sa žarnom niti.

Šta je potrebno za slikanje?

Trebat će vam: Nosilo za platno, tablet ili štafelaj, bilo koja podloga za slikanje, ljepljiva traka, pištolj za prskanje, set akrilnih boja (osnovni raspon 6-8 boja), umjetničke četke, voda, navlažena paleta, akrilni razrjeđivač i paletarski nož.

Platna. Dobra vijest je da se za akrilno farbanje može koristiti svaka površina, ali šta god da odaberete potrebno je premazati, osim bijelog akvarel papira.
Da biste površini dali bjelinu, koristite akrilnu emulziju. Možete koristiti i tamnu akrilnu boju koja radu može dati željeni kontrast.

Četke. Kao što znate, postoje prirodne i sintetičke četke. Ovdje, naravno, pojedinačno, ali ako radi praktičnosti, sve ovisi o tome koliko je akril razrijeđen:
Ako su boje razrijeđene, preporučujem kistove od kolinskog, volovske dlake, samurovine ili sintetike.
Ako je boja gusta (impasto tehnika) - tvrde četke od samurovine, čekinja ili u kombinaciji sa sintetičkim vlaknima. Prikladno je koristiti paletar.
Vjeverica je pogodna za zalivanje velikih površina.

savjet: Nemojte koristiti toplu vodu - akril od nje može se stvrdnuti u podnožju dlake četke.

Možete koristiti spužve za nanošenje poteza i stvaranje tekstura, kao što se radi u akvarelu.

Osnovni principi slikanja akrilom

Dakle, svakako moramo uzeti u obzir da se akril brzo suši, pa nema vremena za "frku". Najbolje je i najlakše započeti slikanje razrijeđenim akrilom tehnikom "mokro". Samo list akvarel papira prvo se mora navlažiti toplom vodom i razvući na tabletu, pričvrstiti mokre rubove ljepljivom trakom.

Možete farbati i razrijeđenim akrilnim bojama i na suhoj podlozi, ali je za to ipak bolje navlažiti. Biće vam mnogo zgodnije da pišete ako uzmete dve četke, prvi da stvarno nanesete boju, a drugi (čisti ili mokar) da uklonite višak, izgladite konture, ispravite nedostatke i ublažite prelaze boja.

Slikanju možete dati više dubine, sjaja i izražajnosti ako slikate sliku metodom sloj-po-slojnog glaziranja. Leži u činjenici da prvo, kao podlogu, morate nanijeti guste boje. Nakon što možete pisati već razrijeđen, ali je vrlo važno pričekati da se svaki sloj potpuno osuši.

U slikanju akrilom možete koristiti i tehniku ​​impasto, kao da radite s uljem. Na sreću, ovo omogućava prekrasnu moć skrivanja i gustinu boja u nerazrijeđenom stanju.
Podslikavanje možete napraviti akrilom, a sliku upotpuniti uljem.

Važne nijanse

1. Prilikom rada sa akrilnom pastom dešava se da se rezultat ne opravda, kao što je efekat ulja, čak i ako je akril sjajan.
2. Teoretski, možete više puta prepisivati ​​osušene slojeve, ali postoje problemi s nekim bojama, pa morate sastrugati boju do podloge.
3. Postoje akrilne boje koje nemaju visoku prozirnost. Stoga s takvim bojama tehnika zastakljivanja može biti neučinkovita.
4. Općenito, trebate razvijati pojedinačne tehnike pokušajem i greškom, tada će akril "igrati" u vašim rukama!

Kada je u pitanju glatko miješanje više boja na platnu, brzo sušenje akrila nije neuobičajeno, pa postoji nekoliko trikova koji će produžiti vrijeme sušenja:

1. Potopite četke u vodu preko noći. To će vam omogućiti da ne trošite dragocjenu vlagu iz boje kada je suve četke brzo usišu;
2. Prije nanošenja boje na platno, poprskajte ga vodom pomoću boce s raspršivačem (glavno je ne pretjerivati!);
3. Za vrijeme rada malo i češće prskajte platno;
4. Koristite posebne aditive koji usporavaju sušenje akrilnih boja (ulja).

Paletu je takođe potrebna vlaga! Ali u ovom trenutku postoji jedan trik:

Koristite posebnu paletu u kojoj se na dno stavlja navlažena pjenasta guma.

Takvu paletu možete napraviti i sami. Da biste to učinili, odaberite bilo koju ravnu posudu s poklopcem u koju na dno položite sloj vlažnih maramica ili toaletnog papira (natopljenog). Vodite računa da nema previše vode, da se salvete ili papir ne ukisele. Poravnajte površinu i prekrijte listom gustog i glatkog paus papira. Postat će neuporediva paleta za vaše boje.

Zaključno: kako napraviti paletu

Na kraju, valjalo bi istaknuti jedan zgodan i isplativ način, za koji vam je potreban samo debeli list plastike ili kartona (A4). Stavite čistu prozirnu datoteku na to i ovo se može koristiti kao paleta. Zaprljana turpija se jednostavno baci, a gusta podloga može služiti jako dugo. Slažem se - jeftino i veselo!

akril - plastična je, ali tehnika crtanja podsjeća na akvarel. Jedina razlika je u tome što nakon sušenja akrilne boje postaju vodootporne. Razmotrite neke od karakteristika rada s akrilom.

Na čemu crtati?

Pogodno za slikanje akrilom:

• platno;
• karton;
• šperploča;
• ploča;
• staklo;
• papir.

Pripremite i četke sa dugim drškama, paletu i vodu.

Šta nacrtati?

Nemojte dugo zbunjivati ​​ideju crtanja. Ako je teško smisliti nešto originalno, stvorite mrtvu prirodu od improviziranih predmeta. Takođe možete kupiti cvijeće ili brati poljsko. Prekrasan kamen, pogled sa prozora - sve može poslužiti kao ljubazno.

Crtanje apstrakcija također može poslužiti za poboljšanje vještina. Nacrtajte tačku i razmislite kako ona izgleda. Razvijte ideju, dodajte detalje. Postepeno ćete naučiti da osjećate boje.

1. Akril se brzo suši, zato imajte pri ruci bocu s raspršivačem vode da navlažite boje na paleti.

2. Koristite boju u malim količinama.

3. Akril istisnut iz tube je neproziran. Eksperimentirajte s prozirnošću boja dodavanjem vode. Velika količina vlage omogućit će korištenje tehnika akvarela. Ali ne možete prekršiti omjer 50/50, inače akril neće moći dobro da se fiksira i srušit će se.

4. Počnite slikati s velikim mrljama u boji koristeći velike četke. Postupno pređite na izradu malih detalja i uzmite tanke četke.

5. Prilikom pranja boje sa četkica, ne zaboravite da ih obrišite kako biste uklonili vodu.

6. Odraz rada u ogledalu pomoći će da se uoče greške.

7. Vježbajte međusobno miješanje boja. Nije lako, ali uz vježbu je moguće brže naučiti kako se to radi.

8. Dodavanje razrjeđivača pomoći će da se uspori sušenje akrila.

9. Da biste postigli savršenu ravnu liniju, koristite ljepljivu traku.

10. Da bi boja bila svjetlija, pomiješajte boju s bijelom. Radite to pažljivo i malo po malo, temeljno mijesite.

11. Miješanje boje sa crnom će je učiniti tamnijom.

12. Osušena boja izgleda tamnije.

13. Radi sigurnosti, rad se može lakirati.

Kako slikati akrilima na platnu ili papiru?

1. Morate odabrati osnovu za crtanje. Možete crtati na papiru, platnu ili dasci. Morate odabrati osnovu na koju se akril lako može fiksirati.

2. Prikupite sav potreban materijal. Za farbanje će vam možda trebati stvari kao što su: 1-2 šolje vode, stara krpa (možete koristiti krpu), paletar, sapun za čišćenje četkica, sprej za vodu.

• Akrilne boje se vrlo brzo suše, pa je potrebno da svoju paletu poprskate vodom kako bi boja ostala mokra.
• Koristite novine ili bezvrijedni papir za svoj stol kako ne biste imali veliki nered.
• Možete nositi radni ogrtač - tako će vaša odjeća biti čista.

3. Odaberite dobru lokaciju. Mnogi profesionalci preporučuju slikanje na prirodnom svjetlu. Dobro funkcionira mjesto u blizini otvorenog prozora, kao i obična soba s dobrim prirodnim svjetlom.

4. Pripremite materijale. Ponesite šolje vode, četke, boje, paletu. Obucite stari bade mantil i pokrijte radno mjesto novinama.

5. Ideja za crtanje. Umetnicima početnicima je teško odlučiti šta će nacrtati. Zamislite da možda želite da nacrtate određeni predmet ili 3-D objekat. Šta se može obojiti akrilnim bojama:

• Photo;
• vaza s cvijećem;
• zdjela voća;
• izlazak/zalazak sunca;
• predmeti iz vašeg doma;
• nešto iz tvog sećanja.

6. Skicirajte olovkom. Koristite običnu olovku da grubo skicirate glavne oblike crteža na platnu.

7. Pomiješajte boje. Pripremite sve boje koje su vam potrebne za rad s crtežom.

8. Analizirajte svoju kompoziciju. Stavite objekat tako da ima neku lepu pozadinu na poleđini. Obratite pažnju na svaki detalj. Dok radite, morat ćete ponovo kreirati sve što vam je potrebno za vaš crtež.

9. Obojite pozadinu. Prije svega morate početi crtati pozadinu. Crtanje od pozadi prema naprijed jedan je od najlakših načina za stvaranje prekrasnog crteža. Ubacite prvo srednje tonove, zatim tamne, a zatim one najsvjetlije da biste olakšali.

10. Odvojite vrijeme za male detalje. Nacrtajte sve glavne detalje pozadine. Nanesite sjene, svjetla, male neprimjećene detalje, dodajte teksturu itd.

11. Nacrtajte glavni objekt. Nacrtajte ga čvrstim bojama, razbijte objekt na jednostavne oblike ili dijelove. Kada razradite osnovne oblike i dijelove, vaš crtež će početi izgledati sjajno.

• Zapamtite kako se nanose tonovi, prvo srednji, zatim tamni, a zatim svijetli.
• Nanesite boju isprekidanom linijom, držite četkicu okomito i tapkajte njome po papiru.
• Upotrijebite paletar da razmazite široke poteze boje.
• Da biste stvorili zamućenje boje, boju morate razrijediti vodom. Tako boja na platnu postepeno postaje svjetlija. Na ovaj način možete stvoriti dobar efekat gradacije boja.

12. Pokrijte svoju sliku slojem laka. Kada je slika prekrivena slojem laka, zaštićena je od raznih oštećenja.

13. Očistite četke, predmete i radni prostor.

14. Ostavite sliku neko vrijeme da se osuši. Slika se obično suši za 1-2 dana.

Kako crtati akrilnim bojama u fazama - video

Sve se može naslikati akvarelima - od realističnog portreta do izmišljenih vanzemaljskih svjetova. Mnogima se čini da je akvarel složen umjetnički alat. Ali sve što zaista trebate da naučite kako slikati akvarelom je samo da počnete. Za vas smo odabrali 11 savjeta zahvaljujući kojima ćete postati 11 koraka bliže razumijevanju umjetnosti akvarela.

1. Ne plašite se da zaprljate ruke!

Ako nikada ranije niste slikali, vrijeme je da pređete na posao. Otvorite album, kreirajte zanimljive teksture i akvarelne mrlje kako se ne biste smrzli pred bijelim listom. Počnite od njih u potrazi za parcelom. Stranice u boji mogu biti svijetle i uzbudljive ili stvoriti mirno, melanholično raspoloženje. Boja ili tekstura mogu predložiti sljedeći korak - ili možda jedva čekate da crtate bez njih.

Ilustracija iz knjige Svijet akvarela.

2. Pronađite svoj akvarel papir

Rezultat rada uvelike ovisi o kvaliteti akvarel papira. Idite u knjižaru i odaberite 5-10 različitih listova akvarel papira da isprobate. Obavezno napravite bilješke na svakom listu (vrsta, težina papira i rezultati rada s njim). Pogodna težina papira za početnike je 300 g/m2, neki profesionalci preferiraju 600 g/m2. Postoje i druge vrste akvarel papira, kao što su NE papir i papir grube teksture ili hladno ceđeni papir.

@miftvorchestvo

3. Koristite profesionalnu boju

Čak i umjetnici početnici trebali bi kupiti profesionalne akvarelne boje. Za razliku od jeftinih analoga, umjetničke boje leže i lijepo se šire na papiru.

“Više volim tube nego kivete: prvo, ne morate čekati da boja omekša i postane upotrebljiva, a kao drugo, lakše je stvoriti bogate tamne mješavine s bojom za tube.”Billy Showell

Istina je da su umjetničke boje skuplje, ali će i duže trajati. Bolje su uzgojene i stoga se ne konzumiraju tako brzo.

Savjet. Isprobajte nove boje i druge umjetničke materijale što je češće moguće. Eksperimentiraj. Nemojte postati talac jedne navike

4. Posmatrajte i razmislite prije nego što uzmete četku

Prije crtanja, proučite strukturu objekta. Pogledajte ga kao da ga vidite prvi put, pažljivo razmislite, vodite bilješke, skicirajte, naviknite se na teksture i detalje na koje nikada niste obraćali pažnju. Na primjer, promatrajte spiralni raspored listova ili zavoje duž vena stabljike.

Imaš dvostruku korist od crtanja biljaka – prvo meditiraš, gledaš je, a onda dobiješ pravo zadovoljstvo od crtanja. Zar nije divno? @miftvorchestvo

Pokušajte mentalno slomiti ono što vidite. Odaberite glavne oblike. Pogledajte kako se preklapaju. Zamislite pejzaž kao scensku postavku. Obratite pažnju na ono što je najbliže, šta je najudaljenije.

5. Naučite miješati boje

Pokušajte pomiješati boje da vidite koje nijanse možete postići sa svojim setom boja. Prvo pomiješajte dvije boje, a zatim im dodajte treću. Eksperimentiraj!

Voljet ćete stvarati tako lijepe boje i varijacije nijansi i tonova, broj njih je gotovo neiscrpan.

Fokusiraj se na sebe. Možete napraviti vrlo realistične crteže ili vrlo netrivijalne. Vaš zadatak je prikupiti boje čija svojstva ćete znati, što će vam omogućiti da kreirate željene nijanse sa zajamčeno dobrim rezultatom.

Miješanjem čistih pigmenata možete stvoriti hladne, tople ili sivkaste verzije jedne boje. Ilustracija iz knjige "Pesma boja"

6. Počnite sa ekonomičnim izražavanjem

Ako pravite skice ili skice olovkom, možete diverzificirati svoje crteže akvarelom stavljanjem akcenta. Nije potrebno bojati cijelu stranicu; ponekad nekoliko uspješnih poteza kistom stvaraju najsnažniji efekat.

Neoprezni tačkasti potezi u akvarelu na skicama su prepoznatljiv stil Felixa Scheinbergera. Ilustracija iz knjige "Skiciranje akvarelom"

7. Koristite tečni prajmer za akvarel

Tečni akvarel prajmer se nanosi na papir prije početka rada i olakšava uklanjanje osušene boje ako je potrebno. Ovo je posebno važno kada radite sa intenzivnim ili postojanim pigmentima: ne možete se bojati da ćete „razmazati“ papir u oblasti isticanja. Prije upotrebe, vježbajte u skiciru, jer će površina za crtanje biti prilično klizava.

Da biste uklonili boju s onih područja na kojima nije bila potrebna (nenamjerno je prešla rubove ili trebate napraviti naglaske) - samo isperite boju čistom, navlaženom četkom ili spužvom.

8. Naučite umjetnost zastakljivanja

Umjetnici glazure nazivaju tehniku ​​dobivanja dubokih preljevnih boja nanošenjem prozirnih boja na vrh glavne. Tehnika zastakljivanja je odličan način da se prenese najfiniji raspon boja. Boje se nanose vrlo delikatno, sloj po sloj, a nakon sušenja se razrađuju detalji posljednjeg sloja.

Ilustracija iz knjige "Pesma boja"

9. Tehnika suve četke

Ova tehnika se može koristiti za farbanje životinjskog krzna ili malih dlačica na voću poput kivija.

Pokupite boju na četkici, uklonite višak ubrusom. Ispravite dlačice četke. Nanesite boju na suhu površinu prethodno obojenu bojom pozadine. Radite malim potezima u jednom smjeru, simulirajući dlačice na površini.

Kivi u tehnici suhog kista. Ilustracija iz knjige

Akrilna boja je svestran i živahan medij s kojim možete kreirati slike bilo kojeg stila. Ali prije nego što možete stvoriti prekrasne slike, morate naučiti kako koristiti akrilnu boju.

Ako nikada prije niste koristili akrilnu boju, može se činiti da je teško savladati. Ali, kao što ćete vidjeti u ovom članku, to je jedan od pristupačnijih načina crtanja za početnike.
Istražimo prekrasan svijet akrilnog slikarstva kako biste mogli početi stvarati vlastite slike.

Akrilni alati

Šta vam je potrebno za početak rada sa akrilnom bojom? Zapravo, ne toliko. Evo nekih stvari koje će vam trebati.

akrilne boje

Akrilna boja dolazi u vrtoglavom nizu boja i tekstura. Koji ti odgovara? Općenito, naći ćete dvije različite vrste akrilnih boja:

1. Tečnost - iscuriće iz cevi
2. Tvrdo - visokog viskoziteta, što je više kao meko ulje.

Nema dobrih ili loših. Sve zavisi od tehnike bojenja akrilom. Ako na kraju želite da pređete na debele komade u stilu Van Gogha, koristite čvrsti akril. Ako želite stvoriti lagane, čarobne pejzaže, isprobajte tekući akril.
Što se tiče boja, za početnike je dobro početi uglavnom sa crvenom, plavom, žutom, crnom i bijelom bojom za tube. Koristeći ove boje, možete spojiti bilo koju boju, od nijansi kože do prizora prirode.
Osim što je odabir minimalnog broja boja najekonomičniji način da počnete s akrilnom bojom, također će vam pomoći da naučite kako miješati boje kako biste postigli željenu nijansu i razumjeli značenje svake boje u mješavinama.

Akrilna četka

Prije nego što počnete, trebat će vam nekoliko četkica prikladnih za akrilne boje. Akrilne četke imaju tendenciju da budu duže i izdržljivije od četkica za akvarel jer su često jače pritisnute na radnu površinu tokom slikanja.
Za početak koristite minimalan set: idealni su jedan veliki i jedan mali okrugli kist, ili možda jedan veliki i jedan mali ravni kist.

akrilna paleta

Potrebna vam je površina za miješanje različitih boja. Papir je previše upijajući i boja će se zalijepiti za njega. Potrebna vam je neljepljiva površina. Možete koristiti paletni papir, profesionalnu paletu ili čak porculanski tanjir.

Palet nož

Paletni nož je jeftin i neprocjenjiv alat za rad s akrilnom bojom. Pomoći će vam da pomiješate boje boje što je moguće efikasnije. Paletnim nožem možete koristiti ne samo za miješanje boja, već i za nanošenje boje na površinu - to će dati poseban efekt vašim slikama.
Tehnički, možete miješati boje četkom. Ali brzo ćete shvatiti da se boja upija u četkicu i na kraju se gubi i ne miješa se kako treba. Osim toga, snažno miješanje može oštetiti čekinje, pa se ne preporučuje korištenje četke za miješanje boja.

Akrilno platno

Na kojoj vrsti površine volite da crtate? Ako volite slikati na platnu, onda je papirno platno odličan izbor za početak. Nije skup i ima teksturu rastegnutog platna. Daska, drvo i šperploča su također odlični.
Ovisno o vašoj radnoj površini, možda će vam biti lakše koristiti štafelaj. Međutim, štafelaj nije prikladan za papir ili fleksibilnije radne površine.

Voda

Stavite šolju vode da operete četkicu i razrijedite boju. Ako koristite šolju za piće, koristite je samo za slikanje akrilom.

Papirni ostaci

Ostaci su idealni za brisanje viška boje s četke ili provjeru kvaliteta boje. To može biti običan komad papira za štampač.

Workplace

Pravilnim uređenjem radnog mjesta, pojednostavit ćete proces crtanja.

Priprema palete

Kada pripremite svoj radni sto, možete pripremiti svoju paletu. Šta god želite da naslikate, može biti od pomoći da imate porciju svake primarne boje plus crno-bijelu.
Ostavite malo razmaka između porcija kako biste mogli miješati boje.

Priprema površine za crtanje

Ako slikate na platnu, moraćete da ga obradite pre nego što počnete da radite. Gipsani prajmer je odličan za akrilno farbanje. Ali ne zahtijevaju sve površine obrade. Prvo saznajte više o površini s kojom ćete raditi.

Akrilno miješanje

Pomiješajte boje koje želite koristiti.

Crtamo akrilom

Počni crtati! Podesite željenu konzistenciju boje koristeći malu količinu vode. Počnite s jednostavnim oblicima, postepeno prelazeći na složene.

Nemojte se plašiti eksperimentisanja

Morate ispuniti svoju ruku i doći do svog stila crtanja. Eksperimentirajte s različitim stilovima, površinama i alatima, uključujući slikanje paletnim nožem. Ovi savjeti će vam pomoći da uspijete slikati akrilom.

Prekrijte akrilom između radova

Akrilna boja se ne može popraviti nakon što se osuši, pa ako trebate da napravite pauzu, zatvorite boju u hermetički zatvorenu posudu kako bi ostala vlažna. Za kratku pauzu možete jednostavno prekriti paletu plastičnom vrećicom, prozirnom folijom ili vlažnom krpom; za dužu pauzu, možete staviti cijelu paletu u hermetički zatvorenu posudu za skladištenje ili upotrijebiti paletarski nož za prijenos pojedinačnih boja u hermetički zatvorene posude.

Pustite da se slika osuši

Kada je slika završena, ostavite da se potpuno osuši prije nego što je stavite u okvir. Za umjetnika, nema ništa gore od zeznuća djela nakon stvaranja remek-djela.

Uživajte u procesu

Nećete moći odmah da kreirate remek-dela, ali sa praksom ćete početi da razvijate veštine i samopouzdanje u svom radu. Ovo je divan proces - uživajte.

Akvarelne boje su jedne od najomiljenijih umjetnika. Prvo, akvarel ima mnogo različitih tehnika, a drugo, može se koristiti za stvaranje prekrasnog crteža, čak i ako uopće ne znate crtati.

Ove tehnike pomoći će početnicima da nauče crtati, a profesionalcima osvježe pamćenje i pronađu inspiraciju i ideje.

1. Slikanje ravnim kistom

Korak 1

Nacrtajte kvadrat ili pravougaonik da označite početak i kraj sloja.

Odaberite tamniju nijansu (lakše se vidi) i počevši od gornjeg lijevog ugla, četkom premažite papir i lagano povucite ravnu liniju sve do gornjeg desnog ugla.

ali: ljevoruki treba da crtaju iz desnog ugla na lijevo.

Korak 2

Ponovo napunite četkicu bojom.

Započnite sljedeći potez od donje ivice prvog, pokušajte pokriti nakupine boje koje su nastale od dna prvog poteza.

Savjet 1: Ako nakupina boje u prvom potezu nije u potpunosti prešla u drugi, povećajte ugao vašeg štafelaja kako biste pomogli da boja slobodno teče.

Savjet 2: Povećanjem ugla nagiba povećavate i šanse za dobijanje nekontrolisanih tokova boje. Stoga pokušajte raditi brže ili neka vam pri ruci bude nešto poput krpe ili sunđera za brzo uklanjanje kapi.

Korak 3

Ponovite prethodni korak, također pokušavajući prikriti nakupljanje boje u gornjem potezu.

Savjet 3: Možete koristiti ravnu ivicu kista da "odsečete" početak sloja i ujednačite ga.

Savjet 4: Ako želite da izravnate krajnju ivicu sloja, onda na kraju poteza, pauzirajte i četkajte prema gore, a zatim prema dolje kao što biste to učinili s početnom ivicom.

Savjet 5: Ako je potez prekinut, odmah napunite četkicu bojom i ponovo je prevucite.

Korak 4

Ponovite prethodne korake do samog kraja. Pokušajte se držati istog tona boje.

Savjet 6: Nećete vjerovati koliko različito može biti ponašanje četkica, boja i papira različitih marki. Obično vam skuplji i popularniji brendovi olakšavaju posao pružanjem proizvoda visokog kvaliteta.

Savjet 7: Ako vam se potezi lome čak i ako je kist pun boje, onda koristite pregust papir ili je papir previše grub. Ako naiđete na takav papir, poprskajte ga vodom, obrišite čistim sunđerom i ostavite da se osuši. Ovo će učiniti površinu prijemčivom za vašu boju.

Korak 5

Isperite četku i iscijedite preostalu vodu iz nje. Pažljivo pokupite kistom mrvice boje koje su ostale ispod posljednjeg poteza, ali nemojte uzimati previše boje ili ćete promijeniti boju crteža.

Da biste stvorili više teksture na crtežu, ostavite ga da se osuši pod uglom. Tako će boja poprimiti zanimljiviji izgled.

Gradijent

Korak 1

Nacrtajte kvadrat ili pravougaonik. Zatim umočite četkicu u tamniju nijansu boje (na paleti je za miješanje) i nježno mažite po kistu.

Korak 2

Osušite kist sunđerom ili papirnim ubrusom i ponovo ga umočite u svjetliju nijansu.

Zatim nacrtajte novi potez, preklapajući dno prethodnog. Primijetite da se lijeva strana sloja već spojila s prethodnim potezom. Neka gravitacija učini svoje.

Korak 3

Ponovo isperite četkicu i osušite je. A zatim napunite četkicu bojom i napravite još jedan potez. Ponovite ovaj proces do samog kraja.

Savjet 1: Ako se potez pokvari ili ne ide glatko kako biste željeli, brzo napunite četkicu bojom i ponovite sloj.

Korak 4

Isperite četkicu čistom vodom, osušite je i pokupite preostalu boju.

Savjet 2: Isprobajte ovu tehniku ​​radeći s različitim bojama i stvarajući zanimljive prijelaze.

akvarel glazura

Korak 1

Ova tehnika zahtijeva improvizaciju i maštu. Na primjer, nacrtat ćemo improvizirani pejzaž.

Prvo obojite nebo i rijeku plavom bojom. Odvojit ćemo boju s malom količinom vode, ovo će biti vodopad.

Korak 2

Crtamo oblake tamno ružičaste boje i počinjemo crtati planinu žutom bojom. Donji dio figure također ćemo označiti žutom bojom.

Primjer koristi svijetle i prozirne tonove tako da možete vidjeti kako slojevi međusobno djeluju.

Korak 3

Miješanjem kobalt plave i ultramarin plave, obojit ćemo horizont planine i zasjeniti malu žutu padinu.

Savjet 1: ostavite da se svaki sloj osuši. Možete koristiti fen za kosu da ubrzate ovaj proces. Držite ga na udaljenosti od najmanje 25-30 cm, uključite hlađenje i podesite fen na najlakši protok vazduha. Bez pare ili vrućeg zraka!

Korak 4

Da biste zasjenili i dodali zanimljive boje, koristite narandžastu. Njime ćemo kreirati obalu u prvom planu i zasjeniti nebo.

Savjet 2: ako imate kapljice viška boje, isperite i osušite četkicu kao u prethodnim tehnikama, te njome pokupite kapi.

Korak 5

Imajte na umu da slike prikazuju različite četke za slikanje. Možete koristiti one koje imate na raspolaganju.

Uzmite tamnoplavu boju i s njom zasenčite vrh planine, mijenjajući pritisak na četkicu i okrećući je kako biste stvorili zanimljivu teksturu.

Korak 6

Koristeći istu plavu boju, poigrajmo se sa vodopadom crtajući nekoliko krugova. Ponekad vam vizuelni klišei postanu prijatelji.

Operit ćemo četkicu i pokupiti žutu boju kojom ćemo dodati vizualne detalje našim obalama.

Korak 7

Kada se boja osuši, zasjenite mjehuriće u vodopadu naznakom ljubičaste. Tako ćemo ih učiniti zanimljivijima.

Korak 8

Moramo povezati neke elemente i dodati stabla. U primjeru smo koristili okrugle šablone za krunice, ali možete crtati kako želite.

Korak 9

Smeđom bojom ćemo prikazati stabla drveća. Također uz pomoć plave boje ćemo još malo zasjeniti vodu i nebo. Zatim, koristeći ružičastu, plavu i zelenu boju, obojite travu u prvom planu.

Korak 10

Koristite mješavinu ružičaste i crvene da dodate posljednje detalje. Naša stabla sada donose plodove, a ispod njih ima nekoliko plodova.

Ako pažljivo pogledate, možete vidjeti kako svaki sloj međusobno djeluje. Tamnija nijansa ima više snage, ali kada se boje preklapaju, stvaraju zanimljivu i lijepu kombinaciju.

“Mokra” tehnika

Korak 1

Navlažite papir vodom

Korak 2

Obrišite papir čistim sunđerom, uklanjajući višak vode. Pokušajte postići ravnomjernu raspodjelu vlage na papiru, trebali biste dobiti satenski efekat.

Ako je papir sjajan, to znači da je previše mokar, ponovo ga obrišite.

Korak 3

Ponovo ćemo slikati pejzaž. Počnimo, naravno, s nebom. Koristeći ovu tehniku, lakše je prvo nacrtati pozadinu, a zatim prijeći na objekte u prednjem planu.

Korak 4

Nastavljamo da crtamo nebo dok nam se ne sviđa. Potezi će se zamutiti, stvarajući zanimljiv efekat.

Korak 5

Sada pređimo na travu u prvom planu. Koristeći zelenu, napravite nekoliko širokih poteza, ostavljajući mjesta za kamenje.

Kako se papir suši, potezi postaju sve manje mutni.

Korak 6

Dodajmo forme. Da biste to učinili, koristite različite nijanse zelene i nacrtajte drveće na horizontu.

Korak 7

Nakon dodavanja stabala, pokušajmo im dodati teksturu. Da biste to učinili, upotrijebite tamniju nijansu zelene da postavite akcente.

Korak 8

Dodajte kamenje sivom bojom. Ovom bojom smo popunili praznine u prvom planu, ostavljajući neke praznine.

Pokušajte koristiti bilo tamne ili hladne nijanse. Korištenje i tamnih i hladnih nijansi stvorit će vizualnu disonancu.

Korak 9

Postavićemo akcente kako bismo diverzifikovali crtež. Koristeći grimiznu nijansu, prikazujemo nekoliko cvjetnih elemenata u prvom planu. Pustite grimizno da teče kako želi. Zatim suvom četkom uklonite boju sa sredine fleka.

Korak 10

Zatim nakapajte čistu vodu u središte ovih mjesta kako bi se uklopile u travu.

Najteži dio ove tehnike je znati kada stati. Ako pretjerate sa zamućenjem i bojama, na kraju ćete dobiti neuredan crtež.

Ova tehnika daje pomalo čudan, ali zanimljiv rezultat. Crtež napravljen u ovoj tehnici ima hipnotizirajući efekat.

Crtanje suvim kistom

Korak 1

Mislimo da naziv tehnike govori sam za sebe. Morat ćemo pokupiti boju na kist, obrisati je od viška tekućine papirnim ubrusom ili sunđerom, a tek onda slikati.

Počnimo sa skicom olovkom. Nakon toga, grubo označite nebo, pomičući četkicu po površini papira.

Korak 2

Nacrtajmo zeleno drveće na liniji horizonta, ocrtavajući ono što će kasnije postati naše jezero.

Zatim, miješanjem ljubičaste s plavom, nacrtajte prvi sloj stabla.

Korak 3

Pustite da se crtež osuši i dodajte neke elemente: odraz drveta u jezeru i tok vode.

Miješajući zelenu i plavu, osjenčite obalu na pozadinskom dijelu slike i ostavite da se slika ponovo osuši.

Korak 4

Pomiješajte intenzivnu plavu s ultramarinom i obojite sloj na deblu drveta kako biste stvorili sjene i teksturu kore.

Korak 5

Zatim ćemo, koristeći nijanse narandže, prikazati jesenji pejzaž slikajući pozadinsko drveće.

Korak 6

Nakon što smo završili s prethodnim korakom, sa svijetlo narandžastom nijansom, prikazat ćemo odraz drveća u vodi.

Takođe, mešanjem sive sa plavom, stavićemo tamne akcente na drveće.

Također ćemo dodati drveće s druge strane horizonta. Označimo oblike drveća narandžastom bojom.

Korak 7

Uzmimo vodu. Za postizanje željene boje koristite tamno zelenu i smeđu. I talasastim pokretima vadićemo vodu u jezeru.

Korak 8

Kada slikate jezero, promijenite pritisak na četkicu da dodate teksturu.

trag: ako je četkica previše mokra, boja će izgledati ravno. Osušite četkicu da intenzivirate boje.

Korak 9

Dodajmo malo trave ispod drveta, koristeći istu boju kao i trava u pozadini.

Korak 10

Dodajmo neke detalje u prvi plan.

Takođe ćemo malo potamniti jezero dodavanjem plave nijanse. I isto tako zasjeniti nebo istom bojom.

Uklanjamo vlagu

Ova tehnika zahtijeva nekoliko spužva. Pogodan je za sliku oblaka, mekog svjetla. Takođe može kontrolisati ponašanje boja.

Sunđeri

Spužvi za šminkanje su najbolji. Dobro se upijaju i daju zanimljiv efekat.

Izbjegavajte trljanje papira sunđerom, a ako to učinite, pazite da ne oštetite papir.

Papirni ubrusi

Uz njihovu pomoć možete stvoriti jasnije naglaske. Ali papirni ubrusi vrlo brzo upijaju ogromnu količinu boje. Stoga mogu u potpunosti apsorbirati svježu boju.

Papirni ubrusi vam mogu dobro doći ako pogriješite. Tada možete brzo ukloniti boju.

Suva četka

Možete koristiti suhu četku da napravite uzorak koristeći ovu tehniku. Da biste to učinili, dobro isperite i ocijedite četku. Pomoću njega možete kreirati jasne linije.

Ostale metode:

• Možete poprskati vodu tamo gdje želite da uklonite boju, a zatim je natopite sunđerom.
• Koristite različite tkanine da dodate teksturu
• Možete koristiti prste ili druge dijelove tijela. Koža takođe može apsorbovati vlagu.

Promjena boje osušene boje

Četke za akvarel boje

Koristite čistu vodu i krpu, navlažite željena područja, nježno utrljajte uzorak i suvom četkom uklonite vlagu. Ova metoda vam omogućava da kontrolirate područja koja posvjetljujete.

Četke za uljane ili akrilne boje

Čvrste čekinje vam omogućavaju da brzo sastružete boju sa željenog područja. Ali vrijedi napomenuti da ova metoda može oštetiti papir, pa se kontrolirajte.

Ovdje, kao iu prvoj metodi, prvo morate navlažiti područje, a zatim ga obraditi četkom.

Sprej i peškir

Uzmite bočicu sa raspršivačem i poprskajte na željeno područje, a zatim na njega nanesite papirnati ubrus. Ova metoda ostavlja velike svjetlosne mrlje i daje zanimljiv efekat.

Brusni papir

Vrlo rijetko se koristi, jer može oštetiti papir. Najbolje ga je koristiti na kraju za dodavanje teksture. Za ovu metodu vam ne treba voda, samo utrljajte crtež na pravo mjesto.

Oštrice i noževi

Može se koristiti za isticanje malih površina i stvaranje oštrih linija. Ova metoda je također vrlo rizična jer može oštetiti papir.

Sunđeri

Možete koristiti i sunđere. Navlažite željeno područje i osušite ga sunđerom.