Ukratko o francuskoj književnosti 20. veka. Strana književnost 20. veka (priredio V.M.

Na književnost Francuske 20. veka direktno su uticali događaji koji su oblikovali istoriju. Zadržala je titulu trendseterke u svijetu belles-lettresa, a njen autoritet je ostao neosporan u svjetskoj zajednici. Na primjer, sedam predstavnika zemlje postali su dobitnici Nobelove nagrade. Među njima su Andre Gide, Francois Mauriac, Albert Camus, Claude Simon.

Na samom početku stoljeća u Francuskoj je bilo eksperimenata u oblastima književnosti kao što su simbolizam i naturalizam. U prvoj polovini stoljeća otkrivaju se društvene i ideološke kontradikcije.

André Gide, koji je sebe nazvao "čovjekom dijaloga", nije svojim čitaocima dao gotove moralne recepte. Postavljao je pitanja i tražio odgovore o smislu ljudskog postojanja, o neminovnosti sudbonosnih događaja. Njegov svestrani talenat očitovao se u pomalo grotesknim djelima Imoralista, Izabela i Vatikanske tamnice.

Pjesnik Guillaume Apollinaire unio je elemente vizualizacije u svoj rad. Njegova "nadrealistička drama" "Tiresijine bobice" predstavila je probleme modernosti u komičnom duhu.

Francuska književna evolucija išla je ruku pod ruku sa modernizacijom umjetnosti. Dela Francuske 20. veka karakteriše neka vrsta izolacije od stvarnosti, potraga za idealom.

Majstor profinjene proze Andre Mauroy u svojim "Pismima strancu" govorio je o ljubavi i porodičnim odnosima, pokrenuo probleme moderne književnosti i slikarstva. U čuvenoj "Viciliacities of Love" istražuje višestruku sferu ljudskih emocija i strasti, teškoće porodičnog života i povlači paralele sa položajima u društvu.

Romanopisac Louis-Ferdinand Celine koristio je sleng u svom radu. Ali njegova antisemitska "Škola leševa" i "Dragulije za pogrom" dale su autoru sliku rasiste i mizantropa.

A. Camus tvrdi da jedini način za borbu protiv apsurda može biti priznanje njegovog postojanja. U Mitu o Sizifu on opisuje zadovoljstvo čovjeka koji je jasno svjestan uzaludnosti svojih napora.

Tridesete godine prošlog vijeka dale su svijetu remek djela egzistencijalističkih pisaca Jean-Paul Sartrea i Simone de Beauvoir. Najpoznatiji i, po mišljenju stručnjaka, najuspješniji Sartrov roman "Mučnina" pokreće teme ljudske sudbine, haosa, očaja. Autor ističe važnost slobode i mogućnosti koje ona daje u prevazilaženju poteškoća. Knjiga je napisana u obliku dnevnika. Onaj ko ga vodi želi da dođe do dna promene koja mu se dogodila, ali ga periodično napada mučnina, koja je svojevrsni simbol osetljivosti na ružno.

Egzistencijalističke ideje promoviraju se u djelima "prethodnice feminizma" Simone de Beauvoir. Roman "Tangerine", obilježen prestižnom francuskom književnom nagradom Goncourt, opisuje ideološki i politički razvoj poslijeratne Francuske.

Ključni povijesni događaji - oslobođenje od fašističke okupacije, vladavina predsjednika Charlesa de Gaullea, kolonijalni ratovi, studentska revolucija - odredili su smjer razvoja i poslužili kao pozadina u djelima francuskih autora.

Šezdesetih godina svoj doprinos dali su pisci rođeni u stranim odjelima ili kolonijama zemlje. Među njima: Tahar Benjelloun, Amin Maalouf i Assia Jabar. Teme romana potonjeg su Alžirski rat i poteškoće u životu muslimanske žene. Njena "Žeđ" i "Veliki zatvor" pokazuju kako su islamski fanatici uništili manifestacije ženske emancipacije.

Najnovija francuska književnost je Antoine de Saint-Exupery, Georges Simenon i Françoise Sagan. Njihova remek-djela su sačuvala i nastavila najbolje tradicije Francuske.

Najpoznatija priča Antoana de Sent Egziperija - "Mali princ" - je bajka-parabola koja govori o ljubavi, prijateljstvu, obavezama i ljudskim porocima. Slika impulzivne i dirljive ruže zasnovana je na pisčevo obožavanoj supruzi. Priložene crteže izradio je autor i organski su dodatak književnom remek-djelu.

Georges Simenon je francuski predstavnik detektivskog žanra. Postao je poznat zahvaljujući ciklusu narativa o istragama komesara Maigreta. Slika slavnog čuvara zakona toliko je fascinirala čitaoce da mu je podignut bronzani spomenik, a na ekranu su se pojavile mnoge priče. Osim toga, pisac je objavio mnoge "komercijalne" romane, poput Bilješke daktilografa.

Romane F. Sagana karakteriše mali broj likova i kratkih opisa. U njima se održava intriga i jasno je označena shema ljubavnog trougla. Roman "Zdravo, tugo" je iskrena priča, prožeta strašću i nevinošću - ta opasna mješavina koja i danas izaziva navalu emocija. Jedan od najdubljih psiholoških romana, Malo sunce u hladnoj vodi, govori o tome kako ljubav može i liječiti i uništavati. Sagan je često bio optuživan da ima sklonost ka fikciji. Kao u znak pobijanja, kreirala je pozorišne predstave Violinisti ponekad uzrokuju štetu i Konj je nestao, objavila biografiju Sare Bernhardt i nekoliko autobiografija.

Francuska književnost zadržala je svoju uzvišenu sudbinu od srednjeg vijeka do potpuno izmijenjene situacije naših dana. Za ruske čitaoce, djela Francuske su najpopularnija i najomiljenija.

Svake godine 20. marta obilježava se Međunarodni dan frankofonije. Ovaj dan je posvećen francuskom jeziku koji govori više od 200 miliona ljudi širom svijeta.

Iskoristili smo ovu priliku i nudimo da se prisjetimo najboljih francuskih pisaca našeg vremena, koji predstavljaju Francusku u međunarodnoj knjižnoj areni.

Frederic Begbeder . Prozaist, publicista, književni kritičar i urednik. Njegovi književni radovi, sa opisima savremenog života, ljudskog bacanja u svet novca i ljubavnih iskustava, vrlo brzo su osvojili obožavatelje širom sveta. Čak su i snimljene najsenzacionalnije knjige "Ljubav živi tri godine" i "99 franaka". Zasluženu slavu piscu su donijeli i romani “Memoari nerazumnog mladića”, “Odmor u komi”, “Priče pod ekstazom”, “Romantični egoista”. Vremenom je Begbeder osnovao sopstvenu književnu nagradu, nagradu Flora.

Michel Houellebecq . Jedan od najčitanijih francuskih pisaca s početka 21. veka. Njegove knjige su prevedene na dobrih tri desetine jezika, izuzetno je popularan među mladima. Možda je to zbog činjenice da je pisac uspio dotaknuti bolne točke modernog života. Njegov roman "Elementarne čestice" (1998) dobio je "Gran pri", "Mapa i teritorija" (2010) - Goncourtovu nagradu. Slijedile su Platforma, Lanzarote, Mogućnost otoka i druge, a svaka od ovih knjiga postala je bestseler.

Novi roman pisca"Podnošenje" govori o kolapsu u bliskoj budućnosti modernog političkog sistema Francuske. Sam autor je žanr svog romana definisao kao "političku fikciju". Radnja se odvija 2022. Muslimanski predsjednik dolazi na vlast demokratski, a zemlja počinje da se mijenja pred našim očima...

Bernard Werber . Kultni pisac naučne fantastike i filozof. Njegovo ime na koricama knjige znači samo jedno - remek-delo! Ukupan svjetski tiraž njegovih knjiga je više od 10 miliona! Pisac je najpoznatiji po trilogiji "Mravi", "Tanatonauti", "Mi, bogovi" i "Treće čovečanstvo". Njegove knjige su prevedene na mnoge jezike, a sedam romana su postali bestseleri u Rusiji, Evropi, Americi i Koreji. Autorka je dobitnik niza književnih nagrada, uklj. Nagrada Jules Verne.

Jedna od najsenzacionalnijih knjiga autora -"Carstvo anđela" , gdje se isprepliću fantazija, mitologija, mistika i stvarni život najobičnijih ljudi. Glavni lik romana odlazi u raj, donosi "poslednji sud" i postaje anđeo na Zemlji. Prema nebeskim pravilima, data su mu tri ljudska klijenta, čiji advokat kasnije mora postati na Posljednjem sudu...

Guillaume Musso . Relativno mlad pisac, veoma popularan među francuskim čitaocima. Svako njegovo novo djelo postaje bestseler, po njegovim djelima snimaju se filmovi. Duboki psihologizam, prodorna emocionalnost i živopisan figurativni jezik knjiga fasciniraju čitaoce širom svijeta. Radnja njegovih avanturističko-psiholoških romana odvija se širom svijeta - u Francuskoj, SAD-u i drugim zemljama. Prateći junake, čitaoci kreću u avanture pune opasnosti, istražuju misterije, uranjaju u ponor strasti junaka, što, naravno, daje povoda da se zaviri u njihov unutrašnji svet.

U srcu novog romana pisca"Zato što te volim" je porodična tragedija. Mark i Nikol bili su srećni sve dok njihova ćerka - jedino, dugo očekivano i obožavano dete - nije nestala...

Mark Levy . Jedan od najpoznatijih romanopisaca, čija su djela prevedena na desetine jezika i štampana u velikom broju. Pisac je laureat nacionalne nagrade Goya. Steven Spielberg je platio 2 miliona dolara za filmska prava za svoj prvi roman, Između neba i zemlje.

Književni kritičari primjećuju svestranost autorovog rada. U njegovim knjigama - "Sedam dana stvaranja", "Ponovo se sretnemo", "Svi žele da vole", "Odlaze da se vrate", "Jači od straha" itd. - tema nesebične ljubavi i iskrenog prijateljstva, tajni stare vile i intrige se često nalaze, reinkarnacija i misticizam, neočekivani obrti u pričama.

Nova knjiga pisca"ona i on" je jedan od najboljih romana 2015. Ova romantična priča govori o neodoljivoj i nepredvidivoj ljubavi.

Anna Gavalda . Poznata spisateljica koja je osvojila svijet svojim romanima i njihovim izuzetnim, poetskim stilom. Nazivaju je "zvijezdom francuske književnosti" i "novom Françoise Sagan". Njene knjige su prevedene na desetine jezika, obilježene plejadom nagrada, po njima se postavljaju predstave i snimaju filmovi. Svaki njen rad je priča o ljubavi i tome kako ona krasi svakog čoveka.
2002. godine objavljen je prvi roman pisca - "Voleo sam je, voleo sam njega". Ali sve je to bio samo uvod u pravi uspjeh koji joj je knjiga donijela."samo zajedno" pomračio je u Francuskoj čak i Braunov roman "Da Vinčijev kod".Ovo je neverovatno mudra i ljubazna knjiga o ljubavi i samoći, o životu i, naravno, sreći.

Francuska književnost je jedno od blaga svjetske kulture. Zaslužuje da se čita u svim zemljama iu svim uzrastima. Problemi koje su francuski pisci pokretali u svojim delima oduvek su zabrinjavali ljude i nikada neće doći vreme kada će čitaoca ostaviti ravnodušnim. Epohe, istorijsko okruženje, kostimi likova se menjaju, ali strasti, suština odnosa između muškaraca i žena, njihova sreća i patnja ostaju nepromenjeni. Tradiciju sedamnaestog, osamnaestog i devetnaestog veka nastavili su savremeni francuski pisci, pisci XX veka.

Zajednica ruskih i francuskih književnih škola

Šta znamo o evropskim majstorima riječi u odnosu na nedavnu prošlost? Naravno, mnoge zemlje su dale značajan doprinos zajedničkom kulturnom naslijeđu. Sjajne knjige su napisale i Britanija, Njemačka, Austrija, Španija, ali po broju izuzetnih djela ruski i francuski pisci, naravno, zauzimaju prva mjesta. Spisak njih (i knjiga i autora) je zaista ogroman. Nije ni čudo što postoji više publikacija, ima mnogo čitalaca, a danas, u doba interneta, i lista adaptacija je impresivna. Koja je tajna ove popularnosti? I Rusija i Francuska imaju dugogodišnju humanističku tradiciju. Na čelu radnje, po pravilu, nije istorijski događaj, ma koliko on bio izvanredan, već osoba, sa svojim strastima, vrlinama, nedostacima, pa čak i slabostima i manama. Autor se ne obavezuje da osuđuje svoje likove, već radije ostavlja čitaocu da sam izvuče zaključke o tome koju će sudbinu izabrati. Čak i sažaljuje one od njih koji su izabrali pogrešan put. Postoji mnogo primjera.

Kako je Floberu bilo žao svoje Madame Bovary

Gustave Flaubert rođen je 12. decembra 1821. godine u Ruanu. Monotonija provincijskog života bila mu je poznata od djetinjstva, a i u zrelim godinama rijetko je napuštao svoj grad, samo jednom je napravio dalek put na istok (Alžir, Tunis) i, naravno, posjetio Pariz. Ovaj francuski pjesnik i pisac komponovao je pjesme koje su se tada mnogim kritičarima činile (i danas postoji takvo mišljenje) previše melanholične i mlohave. Godine 1857. napisao je roman Madame Bovary, koji je u to vrijeme bio ozloglašen. Priča o ženi koja je nastojala da se izvuče iz mrskog kruga svakodnevice i zbog toga prevarila svog muža tada se činila ne samo kontroverznom, već čak i nepristojnom.

Međutim, ova radnja, nažalost, prilično je česta u životu, koju izvodi veliki majstor, daleko nadilazi uobičajenu opscenu anegdotu. Flober pokušava, i to sa velikim uspehom, da prodre u psihologiju svojih likova, prema kojima ponekad oseća ljutnju, izraženu u nemilosrdnoj satiri, ali češće - sažaljenje. Njegova junakinja tragično umire, prezreni i voljeni muž, po svemu sudeći (ovo će se vjerovatnije naslutiti po onome što je naznačeno u tekstu) zna za sve, ali iskreno tuguje, oplakujući nevjernu ženu. I Flober i drugi francuski pisci 19. veka posvetili su dosta dela pitanjima vernosti i ljubavi.

Maupassant

Uz laku ruku mnogih književnika, smatra se gotovo začetnikom romantične erotike u književnosti. Ovo mišljenje se zasniva na nekim momentima u njegovim delima koji sadrže neskromne, po merilima 19. veka, opise prizora intimne prirode. Sa današnjih likovnih kritičara, ove epizode izgledaju sasvim pristojno i općenito su opravdane radnjom. Štaviše, u romanima, pričama i pripovijetkama ovog izuzetnog pisca to uopće nije glavno. Prvo mjesto po važnosti opet zauzimaju odnosi među ljudima i takve lične kvalitete kao što su izopačenost, sposobnost da se voli, oprašta i samo bude sretan. Kao i drugi poznati francuski pisci, Mopasant proučava ljudsku dušu i otkriva neophodne uslove za njegovu slobodu. Muči ga licemjerje "javnog mnijenja" koje stvaraju upravo oni koji sami nisu nimalo besprijekorni, već svima nameću svoje ideje pristojnosti.

Na primjer, u priči "Zolotar" opisuje priču o dirljivoj ljubavi francuskog vojnika prema crnom stanovniku kolonije. Njegova sreća se nije dogodila, rođaci nisu razumeli njegova osećanja i plašili su se moguće osude komšija.

Zanimljivi su aforizmi pisca o ratu, koji on poredi sa brodolomom, a koji bi svi svjetski lideri trebali izbjegavati s istim oprezom kao što se kapetani brodova boje grebena. Maupassant pokazuje zapažanje, suprotstavljajući nisko samopoštovanje pretjeranom samozadovoljstvu, smatrajući obje ove kvalitete štetnim.

Zola

Ništa manje, a možda i mnogo više šokirao je čitalačku publiku francuskog pisca Emila Zole. Svojevoljno je uzeo život kurtizana ("Klopka", "Nana"), stanovnika društvenog dna ("Parizska maternica") kao osnovu zapleta, detaljno opisao težak život rudara uglja ("Germinal ”) pa čak i psihologija manijaka ubice („Čovjek-zvijer“). Opća književna forma koju je odabrala autorica je neobična.

Većinu svojih djela objedinio je u zbirku od dvadeset tomova, koja je dobila opći naziv "Rougon-Macquart". Uz svu raznolikost zapleta i izražajnih formi, to je nešto što treba uzeti kao cjelinu. Međutim, bilo koji Zolin roman može se čitati zasebno, što ga neće učiniti manje zanimljivim.

Jules Verne, fantazija

Drugi francuski pisac, Jules Verne, ne treba predstavljati, on je postao osnivač žanra, koji je kasnije dobio definiciju "naučne fantastike". Ono na šta ovaj nevjerovatni pripovjedač nije pomislio, koji je predvidio pojavu nuklearnih podmornica, torpeda, lunarnih raketa i drugih modernih atributa koji su postali vlasništvo čovječanstva tek u dvadesetom stoljeću. Mnoge njegove fantazije danas mogu izgledati naivne, ali romani se lako čitaju i to je njihova glavna prednost.

Osim toga, zaplete modernih holivudskih blockbustera o dinosaurima vaskrslim iz zaborava izgledaju mnogo manje uvjerljivim od priče o pretpotopnim gušterima koji nikada nisu izumrli ni na jednoj latinoameričkoj visoravni, koju su pronašli hrabri putnici (“Izgubljeni svijet”). A roman o tome kako je Zemlja vrisnula od nemilosrdnog uboda džinovskom iglom u potpunosti nadilazi žanr i doživljava se kao proročka parabola.

Hugo

Francuski pisac Hugo nije ništa manje fascinantan u svojim romanima. Njegovi likovi se nalaze u različitim okolnostima, pokazujući svijetle crte ličnosti. Čak i negativni likovi (na primjer, Javert iz Les Misérables ili Claude Frollo iz Notre Dame Cathedral) imaju određeni šarm.

Važna je i istorijska komponenta priče iz koje će čitalac sa lakoćom i zanimanjem saznati mnoge korisne činjenice, posebno o okolnostima Francuske revolucije i bonapartizma u Francuskoj. Jean Voljean iz "Les Misérables" postao je oličenje domišljate plemenitosti i poštenja.

Exupery

Savremeni francuski pisci, a među književnim kritičarima su svi pisci „Heminway-Fitzgeraldove” ere, takođe su učinili mnogo da čovečanstvo bude mudrije i ljubaznije. Dvadeseto stoljeće nije zadovoljilo Evropljane u mirnim decenijama, a sjećanja na Veliki rat 1914-1918 ubrzo su dobila reminiscenciju u vidu još jedne globalne tragedije.

Francuski pisac Egziperi, romantičar, tvorac nezaboravnog lika Malog princa i vojni pilot, nije stajao po strani od borbe poštenih ljudi širom sveta protiv fašizma. Na posthumnoj popularnosti ovog pisca u SSSR-u pedesetih i šezdesetih mogle su pozavidjeti mnoge pop zvijezde koje su izvodile pjesme, uključujući i one posvećene njegovom sjećanju i njegovom glavnom liku. I danas, misli dečaka sa druge planete i dalje pozivaju na ljubaznost i odgovornost za svoje postupke.

Dumas, sin i otac

Bila su ih zapravo dvojica, otac i sin, i obojica divni francuski pisci. Kome nisu poznati slavni musketari i njihov vjerni prijatelj D'Artagnan? Brojne filmske adaptacije veličale su ove likove, ali nijedna od njih nije uspjela prenijeti čar književnog izvora. Sudbina zatvorenika dvorca If nikoga neće ostaviti ravnodušnim ("Grof Monte Kristo"), a vrlo su zanimljiva i druga djela. Biće korisni i mladim ljudima čije lično formiranje tek počinje, primera istinske plemenitosti u romanima Dumasa Pèrea ima mnogo, više nego dovoljno.

Što se sina tiče, on takođe nije osramotio čuveno prezime. Romani "Doktor Servan", "Tri jaka čovjeka" i druga djela blistavo su istakli crte i građanske odlike savremenog društva, a "Dama s kamelijama" ne samo da je postigla zaslužen čitalački uspjeh, već je inspirirala i italijanskog kompozitora Verdija. da bi napisala operu "Travijata", bila je osnova njenog libreta.

Simenone

Detektivska priča će uvijek biti jedan od najčitanijih žanrova. Čitaoca u njemu zanima sve – i ko je počinio zločin, i motivi, i dokazi, i neophodno razotkrivanje počinilaca. Ali detektivska detektivska svađa. Jedan od najboljih pisaca modernog doba, naravno, je Georges Simenon, tvorac nezaboravne slike Maigreta, komesara pariske policije. Sama umjetnička tehnika prilično je česta u svjetskoj književnosti, više puta je iskorištavana slika intelektualnog detektiva s neizostavnom osobinom izgleda i prepoznatljivom navikom.

Maigret Simenon se od mnogih svojih "kolega" opet razlikuje po ljubaznosti i iskrenosti svojstvenoj francuskoj književnosti. Ponekad je spreman susresti se sa posrnulom osobom, pa čak (oh, užas!) prekršiti pojedine formalne članove zakona, a da mu ostane vjeran u glavnom, a ne u slovu, u svom duhu („A ipak je lješnjak zelena").

Samo divan pisac.

gra

Ako zanemarimo minule vekove i ponovo se mentalno vratimo u sadašnjost, onda pažnju zaslužuje francuski pisac Cedric Gras, veliki prijatelj naše zemlje, koji je ruskom Dalekom istoku i njegovim stanovnicima posvetio dve knjige. Vidjevši mnoge egzotične krajeve planete, zainteresirao se za Rusiju, živio u njoj dugi niz godina, naučio jezik, što mu nesumnjivo pomaže da upozna ozloglašenu „misterioznu dušu“, o kojoj već završava pisanje trećeg knjiga na istu temu. Ovdje je Gras pronašao nešto što mu je, očito, toliko nedostajalo u njegovoj prosperitetnoj i udobnoj domovini. Privlači ga neka „čudnost“ (sa stanovišta Evropljana) nacionalnog karaktera, želja ljudi da budu hrabri, njihova nepromišljenost i otvorenost. Za ruskog čitaoca, francuskog pisca Cédrica Grasa zanima upravo ovaj „pogled izvana“, koji postepeno postaje sve više naš.

Sartre

Možda nema drugog francuskog pisca koji je toliko blizak ruskom srcu. Mnogo toga u njegovom stvaralaštvu podsjeća na još jednog velikog književnika svih vremena i naroda - Fjodora Mihajloviča Dostojevskog. Prvi roman Jean-Paul Sartrea Mučnina (mnogi ga smatraju najboljim) afirmisao je koncept slobode kao unutrašnje kategorije, nepodložne vanjskim okolnostima, na koju je osoba osuđena samom činjenicom svog rođenja.

Stav autora potvrđen je ne samo njegovim romanima, esejima i dramama, već i njegovim ličnim ponašanjem, pokazujući potpunu nezavisnost. Čovjek ljevičarskih stavova, on je ipak kritizirao politiku SSSR-a u poslijeratnom periodu, što ga, zauzvrat, nije spriječilo da odbije prestižnu Nobelovu nagradu dodijeljenu za navodno antisovjetske publikacije. Iz istih razloga nije prihvatio Orden Legije časti. Takav nekonformista zaslužuje poštovanje i pažnju, svakako ga vredi pročitati.

Vive la France!

U članku se ne spominju mnogi drugi istaknuti francuski pisci, ne zato što su manje zaslužni za ljubav i pažnju. O njima možete pričati beskonačno, entuzijastično i entuzijastično, ali dok čitalac sam ne uzme knjigu u ruke, ne otvori je, ne pada pod čaroliju divnih redova, oštrih misli, humora, sarkazma, lagane tuge i dobrote koju zrače stranice . Ne postoje osrednji narodi, ali ima, naravno, izuzetnih koji su dali poseban doprinos svetskoj riznici kulture. Za one koji vole rusku književnost, upoznavanje sa djelima francuskih autora bit će posebno ugodno i korisno.

Dvadeseti vek.

Izdavanje časopisa Decadent (1886-1889) postalo je ostvarenje ustaljene mitologije dekadencije. Krizna raspoloženja „kraja veka“, popularizacija dela F. Ničea umnogome su odredili potragu za francuskim piscima na početku. 20ti vijek Tragična farsa A. Jarryja (1837–1907) kralja Ubyua (postavljena 10. decembra 1896.) smatra se prvencem pozorišne avangarde.

Jačanje nacije su pisci „desnice“, ponekad sa dozom šovinizma, orijentacije doživljavali kao priliku za prevazilaženje krize. U djelu M. Barresa (1862–1923), suptilnog stiliste, mistični motivi su spojeni s radikalno nacionalističkim (trilogija Kult, 1892; trilogija Roman nacionalne energije, 1897, 1900, 1902). Istovremeno se manifestuje i jedan broj katoličkih pisaca. Djela pisca i kritičara P.Sh.Zh.Burgea (1852-1935), teška po stilu i puna didaktičnosti, usmjerena su na zaštitu vjerskih vrijednosti (Etap, 1902; Značenje smrti, 1915). U prvim decenijama 20. veka aktivnosti katoličkih mislilaca i pisaca kao što su J. Maritain (1882–1973), G. Marcel (1889–1973) (drame Božji čovjek, 1925; Uništeni svijet, 1933), J. Bernanos (1888–1948) (romani Pod suncem sotone, 1926; Dnevnik seoskog sveštenika, 1936), F. Mauriac (1885-1970) (romani Teresa Dekeyrou, 1927; Kugla zmija, 1932). Pjesnik i publicista Ch. Peguy (1873–1914) dolazi do katoličanstva (Misterija milosrđa Ivane Orleanki, 1910; Vez svete Ženevieve, 1913). opatije“; uključivao je C. Vildra (1882–1971), J. Duhamel (1884–1966), J. Chenevière (1884–1972) i druge. dobre volje (27 tomova: 1932–1946), koji je postao korpus svetske istorije za 25 godina (1908-1933) A. Francuska (1844-1924) je govorio protiv klero-nacionalističkog pogleda na svet (1844-1924) (Crkva i republika, 1904).Njegovi romani (Zločin Sylvestera Bonnarda , 1881; Moderna istorija, 1897–1901; Penguin Island, 1908; The Gods Thirst, 1912) obilježeni su ironijom, ponekad cinizmom, koji graniči sa satirom.

Pad kulture, lajtmotiv dekadencije u avangardi, ustupio je mjesto težnjama za budućnost, patosu totalne obnove. "Nadrealistička drama" G. Apollinairea (1880-1918) Tiresijine grudi (post. 1917) nastavlja liniju kralja Ubu Jarryja. Drame J. Giraudouxa (1882–1944), A. de Monterlanta (1895–1972), J. Anouilha (1910–1987) i J. Cocteaua (1889–1963) čine osnovu avangardnog repertoara 1920. godine. –1930. Dramaturgija i poezija Apolinera presudno su uticali na rad grupe nadrealista. 1924. uključuje Manifest nadrealizma A. Bretona (1896-1966), osnivača i vođe novog pokreta. Razvijajući ideološku osnovu dadaizma, nadrealisti su napustili logičku konstrukciju umjetničkog djela (poezija R. Desnosa, 1900–1945; R. Crevela, 1900–1935). Potraga za novim izvorima inspiracije dovela je do otkrića tehnike automatskog pisanja (zbirka Magnetna polja (1919) Bretona i F. Supoa, 1897–1990). U pokušaju da subjektu uklone iz kreativnog procesa, nadrealisti stvaraju zajednička djela (Bezgrešno začeće (1930) Bretona i P. Eluarda, 1895-1952; Ostaviti rad (1930) Bretona, Eluarda i R. Chara, 1907-1988; 152 poslovice za potrebe dana (1925) Eluard i B. Pere, 1899–1959). Periodični listovi grupe bili su povezani sa njihovim političkim aktivnostima (časopis Nadrealistička revolucija, 1924–1929; Nadrealizam u službi revolucije, 1930–1933). Nadrealizmu su bliska djela pjesnika, esejiste i scenariste J. Cocteaua, pjesnika i dramaturga A. Artauda (1896–1948), tvorca „teatra okrutnosti“ (Pozorište i njegov dvojnik, 1938). L. Aragon (1897–1982) započeo je stvaralaštvo kod dadaista i nadrealista (zbirka pjesama Vatromet, 1920; roman Pariški seljak, 1926), ali je, kao i mnogi drugi umjetnici, nakon nekog vremena napustio grupu. Aktivni član bretonske grupe bio je A. Malraux (1901-1976), čiji su romani tridesetih godina bliski egzistencijalnom svjetonazoru (Uvjeti ljudskog postojanja, 1933; Godine prezira, 1935; Nada, 1937, itd.).

Godine 1909. nastala je grupa autora oko časopisa La Nouvel Revue Francaise, na čelu sa A.P.G. Gideom (1869–1951) i P. Claudelom (1868–1955). Časopis je objavljivao drame katoličkog pisca Claudela (drame Zlatna glava, 1890; Navještenje, 1912; zbirka Drvo, 1901), eseje P. Valeryja (1871–1945), rana djela R. Martina du Garda ( 1881–1958), roman Alaina-Fourniera (1886–1914) Great Molne (1913). Originalnost proznog pisca Gidea očitovala se u romanu Zemaljski obroci (1897), a najpotpunije je oličena u romanu Falsifikatori (1925): njegovi likovi raspravljaju o kompoziciji djela u kojem se nalaze.

Izbijanjem Prvog svjetskog rata tragični sukob kulture i civilizacije postaje dominantna tema antiratnih djela. Motivi apsorpcije kulture civilizacijom i odbacivanje rata posebno su uporni u delima J. Duhamela (Život mučenika, 1917; Civilizacija, 1918; kasnije - Arhanđel avanture, 1955), R. Dorgelesa ( 1885–1973) (Drveni krstovi, 1919), R. Rolland (farsa o Lilyuli, 1919; priča Pjer i Luce, 1920; roman Kleramboa, 1920), u djelu c. "Clarte" (1919-1928) (A. Barbusse, 1873-1935; R. Lefebvre, 1891-1920; P. Vaillant-Couturier, 1892-1937; J. R. Blok, 1884-1947; itd.).

U međuratnom periodu roman-reka je bio popularan (Rolland, Martin du Gard, J. Romain, Duhamel, itd.). Godine 1927. završeno je objavljivanje romana M. Prusta (1871-1922) U potrazi za izgubljenim vremenom, započetog prije rata (1913), u kojem tok svijesti junaka postaje glavni; život u njemu predstavljen je na egzistencijalnom, konkretno-ličnom, intimno-čulnom nivou. Estetski i filozofski pogledi pisca, oličeni u romanu i izraženi u teorijskim radovima (Protiv Sainte-Beuvea, ur. 1954, itd.) do danas hrane francusku kulturu.

Tridesetih godina XX veka pojavljuju se pisci „prave“ orijentacije, sa reputacijom saradnika: A. de Monterlan (1895–1972) (romani Sin, 1922; Bestijariji, 1926; Bachelors, 1934; drame Mrtva kraljica, 1942; Orden Santiaga, 1945. i drugi); P. Drieux la Rochelle (1893–1945) (esej Fašistički socijalizam, 1934; Evropski Francuz, 1944, itd.; roman Gilles, 1939, itd.), P. Moran (1888–1976). L.F. Selin (1894-1961) (Putovanje na kraj noći, 1932; Smrt na kredit, 1936) transformisao je jezik proze, aktivno koristeći kolokvijalni jezik, sleng urbanih marginalnih grupa.

U kon. 1930. - rano. 1940-ih nastaju rani radovi J.-P.Sartrea (1905–1980) (Mučnina, 1938; Muhe, 1943), A. Camusa (1913–1960) (Outsider, 1942; Caligula, 1944), obilježavajući pojava egzistencijalizma. Oni zvuče poziv na pobunu protiv besmisla bića, protiv sudbine "čovjeka iz gomile". Egzistencijalizam se odlikuje konvergencijom književnog djela s filozofskom raspravom. Okrećući se paraboli, alegoriji, pisci režije rekreiraju filozofski sukob u prozi i dramaturgiji.

Književni proces u francuskoj književnosti prekinut je događajima iz Drugog svjetskog rata. U godinama fašističke okupacije Francuske nastala je opsežna podzemna literatura. Manifest "Midnight Publishing" ("Les Editions de Minuit") (1942), koji je napisao P. de Lescure (1891-1963), proklamovao je odlučnost da se odupre osvajačima. Izdavačka kuća je do 1945. objavila 40 knjiga pisaca pokreta otpora, među kojima: E. Triolet-ovi Avinjonski ljubavnici, F. Mauriac-ova Crna bilježnica, C. Avlinovo Mrtvo vrijeme, J. Maritainov put kroz katastrofu, L. Aragona Panoptikum, Trideset- tri soneta nastala u zatvoru J. Kassu i dr. Razvija se podzemna štampa: književni nedeljnik Le Lettre Francaise (1942-1972), časopis "Otpor" i "La panse libre" (pod rukovodstvom J. Decoura, 1910-1942, J. Polana, 1884-1968). Septembra 1942. pojavio se manifest Nacionalnog fronta pisaca, koji je napisao J. Decour. Godine 1941. rođena je "Rochefort škola" pjesnika (J. Bouillet, r. 1912; R. Guy Cadou, 1920-1951; M. Jacob, 1876-1944; P. Reverdy, 1889-1960), koja je tvrdila u svoju deklaraciju o potrebi zaštite poezije, principu zbližavanja pesnika van ideologija. Djelo A. de Saint-Exuperyja (1900–1944), vojnog pilota, povezano je sa Otporom: Planeta naroda, 1939; Vojni pilot, 1942, Mali princ, 1943.

Oslobođenje Pariza 25. avgusta 1944. godine bio je znak za početak postepenog oživljavanja kulturnog života Francuske. U književnom životu poslijeratne Francuske postojala je težnja ka ideološkom jedinstvu i sličnom razumijevanju zadataka umjetnosti od strane različitih pisaca. Vercorsova (1902–1991) underground priča Tišina mora (1942) postala je bestseler. Istorijski roman zamjenjuje njegova filozofska raznolikost i dokumentarni žanrovi, forme parabole i varijante „romana ideja“; roman je politizovan. U programskom članku Za pristrasnu književnost (1945.) Sartr je govorio protiv onih koji ne prihvataju društveno značajnu umjetnost, „pristrasnu“ književnost. Međutim, već 1947. izlazi knjiga J. Duhamela Muka nade. Hronika 1944-1945-1946 beleži podele u okruženju pisanja. Kraj 1940-ih povezuje se sa slomom poslijeratnih nada, u početku. Pedesetih godina prošlog vijeka širi se osjećaj unutrašnje krize. Raskid između Sartra i Camusa nakon izlaska posljednjeg Buntovnika (1951.) postaje značajan.

Paralelno, u umjetničkoj praksi apsurdista dolazi do preispitivanja vrijednosti egzistencijalizma. Predstave Ćelava pjevačica (1950) E. Jonesca i Čekajući Godoa (1953) S. Becketta smatraju se manifestima apsurdizma (naime, teatra apsurda, „anti-teatra”). Koncept apsurda kao glavne karakteristike egzistencijalne situacije u kojoj se odvija ljudski život seže u filozofska djela A. Camusa (Mit o Sizifu, 1942) i J.P. Sartre (Biće i ništavilo, 1943), a dijelom zbog njihovog ranog umjetničkog rada ( Outsider (1942) Camus; Mučnina (1938) Sartre). Međutim, u literaturi apsurdizma ovaj koncept je podvrgnut radikalnoj reviziji: za razliku od dela egzistencijalista, kod kojih je kategorija apsurda neodvojiva od filozofije pobune protiv „ljudske mase“, pristalice apsurdizma (npr. kao A. Adamov, 1908–1970; J. Vautier, 1910– 1992) strano je raspoloženje pobune, kao i bilo koje vrste „velikih ideja“. Pobuna ništa ne mijenja u apsurdnom svijetu drama J. Geneta (1910-1986) (Sluškinje, 1947; Balkon, 1954; Crnci, 1958).

„Književnost“ dolazi do izražaja (Moderna književnost (1958) C. Mauriaca, r. 1914: dobija teorijsko opravdanje u programskim tekstovima N. Sarota (1902–1999) (Era sumnji, 1956), A. Robbe-Grillet (str. 1922) (Budućnost romana, 1956; O nekoliko zastarjelih koncepata, 1957), tvorci "novog romana". Njegovi prvi primjeri ostali su nezapaženi (Tropizmi (1946), Portret nepoznatog čovjeka (1947) N. Sarota). Neoromanisti su polemizirali s tradicijom, prateći umjetnička djela teorijskim govorima u kojima su isticali njihovu neideološku prirodu.

Nova romansa razvijena je u najnovijem romanu, vezanom prvenstveno za pisce grupe Tel kel, koja se ujedinila oko istoimenog časopisa (izlazi od 1960.). Grupa je svoj zadatak vidjela u traganju za novim oblicima isključenim iz književnog konteksta, u odbacivanju literature "dokaza". Telkelevci su aktivno popularizirali radove A. Artauda, ​​J. Bataillea (1897–1962), F. Pongea (1899–1988), koji su činili teorijsku osnovu njihovih pogleda. Uz apel na strukturalizam i semiotiku, grupa je promovirala društvenu ulogu književnosti („od književnosti koja prikazuje do književnosti koja se transformira“). Odbijajući, poput neoromanista, od "zapleta", "intrige", oni, osim toga, idu putem depersonalizacije naratora (Drama (1965) i Brojevi (1968) od Sollersa).

Godine 1950., objavljivanjem romana Plavi Husari R. Nimiera (1925-1962), dolazi do izražaja “izgubljena generacija”, “generacija husara”, poseban fenomen u poslijeratnoj francuskoj književnosti. U kon. 1950-1960-ih objavljeni su najpopularniji romani pjesnika, prozaika, teoretičara književnosti i esejiste R. Kenoa (1903-1976) (Zazi u metrou, 1959; Plavo cvijeće, 1965; Ikarov let, 1968) , koji je debitovao još 1930-ih. Njegove radove obilježava sofisticirana jezička igra i komična interpretacija događaja. Djelo "husara" i Queneaua, svaki pomalo marginalni na pozadini općih suprotnosti francuske književnosti tog vremena, ipak je našlo svoje sljedbenike.

Važan fenomen književne situacije ovog perioda bila je jasna orijentacija pisca na čitateljsku grupu: "neoromanisti" na elitu, drugi na neiskusne. Među tranzicionim fenomenima su porodični roman A. Troyata (rođen 1911) (Porodica Egletijer, 1965–1967) i ciklus istorijskih romana M. Druona (rođen 1918) (Prokleti kraljevi, 1955–1960). Posebno mjesto zauzima rad F. Sagan (rođena 1935), koja je debitovala sa velikim uspjehom romanom Zdravo, tugo (1954). Ljubavna tema dominira u njenim romanima (Signal predaje, 1965; Malo sunce u hladnoj vodi, 1969), kratkim pričama (zbirka Nežni pogled, 1979) pa čak i „vojničkoj“ prozi (roman Iscrpljeni, 1985).

U središtu tradicionalnog romana, kao i ranije, nalazi se osoba u njenom odnosu sa svijetom, a u središtu narativa je ispričana "priča". Žanr autobiografije postaje popularan (Sjećanja na unutrašnji život (1959.) i Nova sjećanja na unutrašnji život (1965.) F. Mauriaca; trilogija J. Greena (rođen 1900.) Izlaz u zoru (1963.), Hiljadu otvorenih puteva ( 1964), Daleka zemlja (1966)) i autobiografski roman (Antimemoari (1967) A. Malrauxa), autobiografski motivi u pripovijesti (Porodica Rezo (1949–1972) E. Bazina, rođen 1911). F. Nurissier (rođen 1927.) je polemički autobiografski (Petty Bourgeois, 1964; Jedna francuska istorija, 1966). A. Robbe-Grillet (Ogledalo koje se vraća, 1984) i F. Sollers (r. 1936) (Portret kockara, 1984) okrenuli su se autobiografskom žanru. Lirski početak u francuskoj književnosti 1960-ih kombiniran je s filozofskim, objektivizirajućim trendom, pokušavajući odrediti mjesto čovjeka u modernoj naučnoj i tehnološkoj civilizaciji (Ostrvo (1962), Racionalna životinja R. Merkla (1967); Ljudi ili životinje (1952) , Silva (1961) Vercors). Šezdesetih godina "novi realizam" ulazi u francusku poeziju (Ship's Journal (1961), Documents (1966) F. Venaya (r. 1936); zbirka B. Delvaya, J. Godoa, G. Belleta i drugih) .

Kraj 1960-ih bio je definisan atmosferom studentskih nemira i radničkih štrajkova. Posebno uočljiv fenomen u francuskoj književnosti bio je spor oko dramske umjetnosti, koji je dostigao vrhunac na festivalu u Avignonu 1968. Karakteristična za ovo vrijeme bila je želja dramaturga i reditelja A. Gattija (rođen 1924.) da uspostavi „otvoreno i strastveno odnos umjetnosti i politike” , oličen u njegovim dramama (Javna pjesma ispred dvije električne stolice, 1962; Usamljeni čovjek, 1964; Strast prema generalu Franku, 1967; U Vijetnamu, 1967). Najveći odjek dobila je predstava R. Planchona, postavljena u jesen 1968. Ruganje i razbijanje najpoznatije francuske tragedije, Corneilleov Cid, praćeno "okrutnim" pogubljenjem pisca i besplatnom distribucijom konzervirane kulture. Mladi dramski pisci aktualizirali su iskustvo A. Arta. Kulturne 1970-e i 80-e definirane su "revolucijom 1968. godine". U književnom smislu, to su bile decenije nakon vrhunca "novog romana": njegove opozicije tradicionalnom, tvrdom u kon. 1950-ih, postepeno izglađena. Nakon 1970. „novi roman” je ustupio mjesto tradicionalnom. Međutim, njegove formule prodiru u stvaralaštvo pisaca daleko od „antiromana“, i „najnovijeg romana“ (Laws, Ash (oba - 1973) F. Sollersa; Eden, Eden, Eden (1972) P. Guyot; Capture-proza ​​Carigrada (1965) i Male revolucije (1971) J. Ricarda, rođenog 1932) i tekstualno („strukturalističko“) pisanje postali su njegov genetski nastavak, proklamujući „ne opis avantura, već avanture opisa“ ( Ricardo). Isti Ricardo razvija teoriju generatora - leksičkih jedinica, koje, imajući implicitnu formalnu (homonimi, anagrami) ili semantičku (označuju objekte koji imaju zajednički kvalitet) vezu, grade narativ o sebi.

N. Sarot polemiše ne samo sa „tradicionalnim“, već i sa „najnovijim“ romanom, ostajući na nivou tropizama, neuhvatljivih i neodredivih pokreta duše (Čujete li ih?, 1972; Detinjstvo, 1983; Ne Ne voli sebe, 1989.). K. Simon nastavlja svoj program, nakon što ga je primjetno ispravio, približavajući se teoriji generatora (Bitka kod Fersale, 1969; Body-conductors, 1971) i udaljavajući se od nje u kasnijim knjigama - Predmetna lekcija, 1975; Georgiki, 1981; Poziv, 1987). Romani L. Aragona iz 1960-ih i 70-ih nazivaju se eksperimentalnim (Smrt ozbiljno, 1965; Blanche, ili Zaborav, 1967; Pozorište/roman, 1974), koji postoje u kontekstu "književnosti unutrašnjeg vida" (T.V. Balashova) , koji nasljeđuje kreativnost N. Sarrota. Romani J.-M.-G.Leklezia (r. 1940.) iz 1960-ih – 1980-ih stvaraju sliku subjektivne percepcije svijeta kao katastrofalno neprijateljskog. Na tropizmima, na odsustvu događaja, izgrađene su kratke priče J.-L. Trassara (r. 1933.) (zbirka Brooks bez imena i značenja, 1981.). Žanr novele se 70-80-ih godina 20. stoljeća transformira u fragment poetske proze (Sobe s pogledom na prošlost (1978), Na posljednjem dahu (1983) Trassara; Učitelj iz Francuske (1988) J. Joubert, rođen 1928, Čovjek za drugog čovjeka (1977) A. Boske, 1919-1998).

Kreativnost D. Salnav (rođen 1940.) spaja pažnju na tradiciju s eksperimentom (Vrata u gradu Gubio, 1980.); roman Putovanje u Amsterdam, ili Pravila razgovora (1977) pripada feminističkom trendu u književnosti. U njenoj zbirci pripovedaka Hladno proleće (1983), romanu Sablasni život (1986) radnja je jedva ocrtana, ali u načinu naracije vidljive su veze sa 19. vekom. Neoklasične forme narativnosti vide se u djelima P. de Mandiarga, P. Modiano (rođen 1945), M. Tournier (rođen 1924), R. Camus (rođen 1946). Mandiargue umjetnički utjelovljuje teorijski interes J. Bataillea (Književnost i zlo, 1957; Erosove suze, 1961) i P. Klossovskog (r. 1905) (Bašta, moj susjed, 1947; Odloženo zvanje, 1950) za erotsku književnost. Mandiargue je debitirao pjesmama u prozi (U gnusnim godinama, 1943), napisao uspješne romane (Morski ljiljan, 1956; Motocikl, 1963; U poljima, 1967), ali je dao prednost kratkim pričama (Noćni muzej, 1946; Vukovo sunce , 1951; Logorska vatra, 1964; Pod talasom, 1976). Slijedeći Mandiargea, P. Grenville (r. 1947.) čini barok svojim estetskim principom (Fire Trees, 1976.). Ali pisci Sedamdesete nisu strane tradicionalnom „opisu“ (Hawk iz maja (1972) J. Career; Cannibal (1973) J. Sheseks, rođen 1934). R. Camus je debitirao 1970-ih (Tranzicija, 1975). Životne avanture i tekst čine sadržaj njegovih esejističkih romana (Across, 1978; Buena Vista Park, 1980).

Francuska književnost 20. veka kafkijanska tradicija je veoma uticajna; Nadrealni, neobjašnjivi događaji dešavaju se u Čovjeku među pijeskom (1975) i u kratkim pričama J. Jouberta (zbirka Učitelj iz Francuske, 1988). Istoriji slepog miša (1975), prvijencu P. Fletia, predgovor je napisao J. Cortazar. Groteskna alegorija utkana je u radnju njenih djela (Istorija ponora i špijuniranja, 1976; Istorija slike, 1978; Tvrđava, 1979; Kraljičine metamorfoze, 1984). S. Germain se okrenuo elementu bajke-parabole (Noćna knjiga, 1985; Dani gnjeva, 1989; Dijete-meduza, 1991). Roman M. Galloa Ptica predak (1974) i ciklus "Histories" J. Cayrolla (History of the Meadow, 1969; History of the Desert, 1972; History of the Sea, 1973) oživljavaju tradicije katoličkog književnost.

U prozi nakon „novog romana“, proces promišljanja samog načina pisanja uticao je čak i na pisce koji su bili daleko od želje da ažuriraju narativnu tehniku ​​kao B. Clavel (Šutnja oružja, 1974), A. Stil (Voleti ćemo jedno drugo sutra, 1957; Kolaps, 1960), E. Triolet (Intrige sudbine, 1962), A. Lanu (Kad se more povuče, 1969), F. Nurissier (Smrt, 1970), E. Robles (Olujno doba, 1974; Norma, ili Veza bez srca, 1988). Vercors, nakon romana i priča koje baštine racionalističke tradicije francuske proze (Oružje mraka, 1946; Gnjevni, 1956; Na ovoj obali, 1958-1960), piše Splav Meduze (1969), gdje traži izvanredne umjetničke rješenja.

R. Gary (1914-1980), nastavljajući pisati na tradicionalan način (Zbogom, Gary Cooper, 1969; Bijeli pas, 1971; Zmajevi, 1980), što je zacrtano u njegovim ranim romanima (Evropsko obrazovanje, 1945; Sky Roots, 1956), pod pseudonimom E. Azhar objavio je romane novog stila (Big Laskun, 1974; Sav život je naprijed, 1975). Ali njegova inovacija prije leži u mainstreamu ne „novog romana“, već eksperimenata R. Kenoa, baš kao i knjiga Velika slova (tom 1–2: 1967, 1974) J. Graka. Ponovo se izjašnjava pokret „husara“, čija je središnja figura P. Besson (rođen 1956.) (Lake tuge ljubavi, 1974.; Znam mnoge priče, 1974.; Kuća usamljenog mladića, 1979.; Jeste li vidjeli moje zlatni lančić?, 1980; Pismo nestalom prijatelju, 1980).

Okret ka istorijskom romanu, naznačen u delima L. Aragona (Sveta nedelja, 1959), M. Yursenara (Memoari o Adrijanu, 1951; Kamen mudraca, 1968) i J.-P. Chabrola (Božje budale, 1961) , nakon 1968. godine bio je posebno plodan (Neustrašivi i crni razbojnici (1977), Camizar Castane (1979) A. Shamson; Nebeski stubovi (1976-1981) B. Clavel; Suverena Jeanne, ili peripetije postojanosti (1984) P Lane, Anna Boleyn (1985) Vercors).

Uporedo sa procvatom istorijskog i regionalnog romana (Harrican (1983), Zlato zemlje (1984), Amarok (1987) B. Klevela; Predator (1976) G. Crussyja), formirala se i feministička književnost. period. Pokušaj stvaranja “ženskog” jezika proze (manifest sestara F. i B. Gru Ženski množina, 1965.) doveo je ili do izmještanja muškaraca iz umjetničkog svijeta, ili do eksploatacije muških likova od strane ženskih likova. u E. Cixus (Inside, 1969; Treće tijelo, 1970; Neutral, 1972; Breathing, 1975) i B. Gru (Dio života, 1972; Takav kakav je, 1975; Tri četvrtine života, 1984). Međutim, većina romana posvećenih odnosu žene sa svijetom stran je agresivnom feminizmu (Ključ od vrata (1972) M. Cardinala; Žena-Ice (1981) A. Ernoa; Kad anđeo namigne (1983) F. Malle-Joris, itd.) . Romani M. Durasa (r. 1914) bili su percipirani u polju moći feminizma.

U vezi s eksperimentalnim raspoloženjem u poslijeratnoj francuskoj književnosti, popularna književnost je proširila svoju publiku. Međutim, u njemu su ponekad počeli zvučati buntovni motivi, počelo se raditi s jezikom. Indikativni u tom smislu su detektivi iz San Antonija, J. Simenon (ciklus o Maigretu, 1919-1972), T. Narsejak, P. Boileau, J.-P. Manchet, J. Vautrin. Transformiše sentimentalni "ljubavni" roman P. Covena. Apsurdistički narativ (kratke priče D. Boulangera) postao je široko rasprostranjen.

„Napetost koja se graniči sa očajem“ (T.V. Balashova) francuske poezije 1960-ih zamijenjena je novom sviješću o životnoj funkciji poezije. Ako su u prozi 1970-1980-e bile obilježene povratkom junaka i radnje, onda se poezija okreće pejzažu, čineći ga središtem filozofske refleksije. J. Roubaud (r. 1932), koji je isprva bio naklonjen teorijskim traganjima (sat. Epsilon, 1967; Trideset jedan kocka, 1973), osamdesetih se prilično bori s formom na putu do "naivnosti" i "lirskog tradicija" (R.Davre) (San, 1981; Nešto strašno, 1986). J. Rista (r. 1943) eksperimentiše sa arhaičnom poetikom, ostajući veran, poput Roubauda, ​​ljubavnoj temi (O državnom udaru u književnosti sa primerima iz Biblije i antičkih autora, 1970; Oda za ubrzavanje dolaska Univerzum, 1978; Ulaz u zaliv i zauzimanje grada Rio de Žaneira, 1980). B. Vargaftig (rođen 1934) debitovao je zbirkom Svuda kod kuće (1965), bliskom "novom realizmu", ali je materijalna komponenta brzo nestala iz prostora njegove poezije (Eve of mature, 1967; Chimes, 1975; Opis elegije, 1975; Slava i čopor, 1977). Poeziju 1980-ih karakterizira "anti-nadrealistički" revolt - protiv funkcionalnog pristupa poeziji, protiv pretjerano metaforičnog jezika. Od početka 1990-ih čak se i poezija priznatog eksperimentatora I. Bonfoya vratila naraciji (Sb. Snega početak i kraj, 1991).

Jedna od krajnosti književne prakse postmodernizma (nastala 1960-ih), koju karakteriše obilna upotreba intertekstualnih veza, bilo je „prepisivanje klasika“. Na primjer, P. Menet (Madame Bovary pokazuje svoje kandže, 1988.), J. Selyakh (Emma, ​​oh Emma! 1992.), R. Jean (Mademoiselle Bovary, 1991.) nude vlastite verzije razvoja klasične radnje , menjajući vreme radnje, uslove, uvodeći u svet romana lik samog autora, Flobera.

Proza 1990-ih uključuje niz tradicija francuske književnosti 20. stoljeća. Knjige nastavljaju objavljivati ​​Leklezio (Onitsha, 1991), P. Kinyara (r. 1948) (Sva jutra svijeta, 1991), R. Camus (Lovac na svjetlost, 1993), O. Rolen (r. 1947). ) (Izum svijeta, 1993), Sollers (Tajna, 1993), Robbe-Grillet (Posljednji dani Korinta, 1994). Posebno su uspješni romani koji nastavljaju liniju egzistencijalista, dijelom B. Vian (1920–1959), usmjereni protiv „potrošačkog društva“, sjajnog svijeta reklamnih slika (99 franaka (2000) F. Begbeder, rođen 1965.) . Susjedstvo utopijskih i apokaliptičkih motiva izdvaja naraciju M. Houellebecqa (r. 1958) (Elementarne čestice, 1998; Platforma, 2001). Francuska štampa na radove Houellebecqa i drugih manje poznatih modernih pisaca naziva terminom "depresionizam". Popularnost posljednja dva autora nije samo posljedica skandala koji nastaju oko objavljivanja njihovih knjiga.

U 20. veku Intenzivno se razvija književnost na francuskom jeziku afričkih zemalja i Antila. Radovi pisaca osamostaljenih kolonija stvaraju atmosferu društveno-kulturnog dijaloga, često sukoba.

Alexey Evstratov

Svake godine 20. marta obilježava se Međunarodni dan frankofonije. Ovaj dan je posvećen francuskom jeziku koji govori više od 200 miliona ljudi širom svijeta.

Iskoristili smo ovu priliku i nudimo da se prisjetimo najboljih francuskih pisaca našeg vremena, koji predstavljaju Francusku u međunarodnoj knjižnoj areni.

Frederic Begbeder . Prozaist, publicista, književni kritičar i urednik. Njegovi književni radovi, sa opisima savremenog života, ljudskog bacanja u svet novca i ljubavnih iskustava, vrlo brzo su osvojili obožavatelje širom sveta. Čak su i snimljene najsenzacionalnije knjige "Ljubav živi tri godine" i "99 franaka". Zasluženu slavu piscu su donijeli i romani “Memoari nerazumnog mladića”, “Odmor u komi”, “Priče pod ekstazom”, “Romantični egoista”. Vremenom je Begbeder osnovao sopstvenu književnu nagradu, nagradu Flora.

Michel Houellebecq . Jedan od najčitanijih francuskih pisaca s početka 21. veka. Njegove knjige su prevedene na dobrih tri desetine jezika, izuzetno je popularan među mladima. Možda je to zbog činjenice da je pisac uspio dotaknuti bolne točke modernog života. Njegov roman "Elementarne čestice" (1998) dobio je "Gran pri", "Mapa i teritorija" (2010) - Goncourtovu nagradu. Slijedile su Platforma, Lanzarote, Mogućnost otoka i druge, a svaka od ovih knjiga postala je bestseler.

Novi roman pisca"Podnošenje" govori o kolapsu u bliskoj budućnosti modernog političkog sistema Francuske. Sam autor je žanr svog romana definisao kao "političku fikciju". Radnja se odvija 2022. Muslimanski predsjednik dolazi na vlast demokratski, a zemlja počinje da se mijenja pred našim očima...

Bernard Werber . Kultni pisac naučne fantastike i filozof. Njegovo ime na koricama knjige znači samo jedno - remek-delo! Ukupan svjetski tiraž njegovih knjiga je više od 10 miliona! Pisac je najpoznatiji po trilogiji "Mravi", "Tanatonauti", "Mi, bogovi" i "Treće čovečanstvo". Njegove knjige su prevedene na mnoge jezike, a sedam romana su postali bestseleri u Rusiji, Evropi, Americi i Koreji. Autorka je dobitnik niza književnih nagrada, uklj. Nagrada Jules Verne.

Jedna od najsenzacionalnijih knjiga autora -"Carstvo anđela" , gdje se isprepliću fantazija, mitologija, mistika i stvarni život najobičnijih ljudi. Glavni lik romana odlazi u raj, donosi "poslednji sud" i postaje anđeo na Zemlji. Prema nebeskim pravilima, data su mu tri ljudska klijenta, čiji advokat kasnije mora postati na Posljednjem sudu...

Guillaume Musso . Relativno mlad pisac, veoma popularan među francuskim čitaocima. Svako njegovo novo djelo postaje bestseler, po njegovim djelima snimaju se filmovi. Duboki psihologizam, prodorna emocionalnost i živopisan figurativni jezik knjiga fasciniraju čitaoce širom svijeta. Radnja njegovih avanturističko-psiholoških romana odvija se širom svijeta - u Francuskoj, SAD-u i drugim zemljama. Prateći junake, čitaoci kreću u avanture pune opasnosti, istražuju misterije, uranjaju u ponor strasti junaka, što, naravno, daje povoda da se zaviri u njihov unutrašnji svet.

U srcu novog romana pisca"Zato što te volim" je porodična tragedija. Mark i Nikol bili su srećni sve dok njihova ćerka - jedino, dugo očekivano i obožavano dete - nije nestala...

Mark Levy . Jedan od najpoznatijih romanopisaca, čija su djela prevedena na desetine jezika i štampana u velikom broju. Pisac je laureat nacionalne nagrade Goya. Steven Spielberg je platio 2 miliona dolara za filmska prava za svoj prvi roman, Između neba i zemlje.

Književni kritičari primjećuju svestranost autorovog rada. U njegovim knjigama - "Sedam dana stvaranja", "Ponovo se sretnemo", "Svi žele da vole", "Odlaze da se vrate", "Jači od straha" itd. - tema nesebične ljubavi i iskrenog prijateljstva, tajni stare vile i intrige se često nalaze, reinkarnacija i misticizam, neočekivani obrti u pričama.

Nova knjiga pisca"ona i on" je jedan od najboljih romana 2015. Ova romantična priča govori o neodoljivoj i nepredvidivoj ljubavi.

Anna Gavalda . Poznata spisateljica koja je osvojila svijet svojim romanima i njihovim izuzetnim, poetskim stilom. Nazivaju je "zvijezdom francuske književnosti" i "novom Françoise Sagan". Njene knjige su prevedene na desetine jezika, obilježene plejadom nagrada, po njima se postavljaju predstave i snimaju filmovi. Svaki njen rad je priča o ljubavi i tome kako ona krasi svakog čoveka.
2002. godine objavljen je prvi roman pisca - "Voleo sam je, voleo sam njega". Ali sve je to bio samo uvod u pravi uspjeh koji joj je knjiga donijela."samo zajedno" pomračio je u Francuskoj čak i Braunov roman "Da Vinčijev kod".Ovo je neverovatno mudra i ljubazna knjiga o ljubavi i samoći, o životu i, naravno, sreći.