Spiritual Pictures. duhovno slikarstvo


Tu je
vjerovanje da sve što osoba dotakne zadržava informacije
njega. To se posebno odnosi na umjetničke predmete, oni upijaju
informacije o tome ko ih je stvorio, u kakvom je stanju bio u to vrijeme.

Svaki
umjetnički predmet nosi određene informacije. Veoma je važno ko
stvoreno i u kom stanju. Mislim da je svako stvaranje duhovnog
osoba nosi pozitivnu iscjeljujuću energiju.

Kroz
likovne umjetnosti možemo dodirnuti drugi svijet, svijet,
koju umetnik vidi. Ovaj svijet može biti plod meditativnog rada
umjetnik, umjetnik može biti dirigent koji prima informacije i
utisnuvši ga na platno.

U ezoteričnom slikarstvu ima ih mnogo
uputstva. Neko crta riječju "ljubav", neko dodaje u boju
minerali, postoji nešto kao što je svetleće slikarstvo... ja tako mislim
svaka kreacija odražava unutrašnji svijet kreatora, a slike govore same za sebe
oni će reći. Gledajte i uživajte.

Slike Yaraija
http://yarai.narod.ru/arkaim1.htm
Daniel Brian Holeman, umjetnik iz SAD-a, Kalifornija
http://www.awakenvisions.com/Menu.html
Evo radova Vladimira Kuša
http://gorod.tomsk.ru/index-1183611890.php/
Slike Antona Viktorova ispisane riječju "ljubav"
http://www.viktorov.net/
Andrew Annenberg je savremeni umjetnik sa sjedištem na Havajima.
http://andrewannenberg.com/
Holandski umjetnik Janos.
http://the-arcturians.com/
Nezemaljski svetovi zemaljskih umetnika Evo slika umetnika koji su izlagali u Rerihovom centru http://mith.ru/treasury/kosmos/index.htm
Umjetnost Brucea Harmana Web stranica suvremenog umjetnika iz SAD-a
http://www.harmanvisions.com/
Iscjeljujuće slike Natalije Adieve
http://www.tavinfo.org/Documents/articles/2000_Adieva/2000_Adieva_01_Agni.html
Web stranica umjetnika Aleksandra Rekunenka
http://rekunenko.inc.ru/gallery_1_3.htm
Umetnici simbolisti
Slike po temama: Agni joga, Tajna doktrina, Veliki učitelji...

Sada nikome nije tajna da mnoga umjetnička djela imaju ljekoviti psihoterapeutski učinak na osobu i mogu ublažiti stres, uskladiti opću dobrobit osobe.

Među takvim umjetničkim djelima posebno treba istaknuti slike poznatog ruskog umjetnika N. Roericha, koje imaju posebnu, izvanrednu boju. Harmonizirajući učinak slike ovog izuzetnog umjetnika odavno su primijetili istoričari umjetnosti, psiholozi, liječnici, a da ne spominjemo mnoge ljude koji se bave ezoterizmom i ezoteričnim slikarstvom.


N. Roerich je putovao više od hiljadu kilometara kroz istočne zemlje sa raznim ekspedicijama, proučavajući istočnjačku filozofiju, običaje i običaje stanovnika, upoznajući se sa surovom prirodom Altaja, Mongolije, Indije i Tibeta. Iz ovih ekspedicija je crpio inspiraciju za svoje nevjerovatne slike posvećene prirodi i mitologiji ovih krajeva.

Doktrina o učinku boje i zvuka na ljudsko tijelo i psihu poznata je misticima Istoka mnogo milenijuma u okviru ezoterijskog znanja. Da li je N. Rerich znao za ovo učenje? Sudeći po shemi boja njegovih slika, znao je.



U današnje vrijeme utjecaj valova boja na osjetila usvojila je moderna medicina i psihologija, a koncept terapije bojama uključuje posebne metode liječenja i oporavka koje koriste pozitivan utjecaj ovih valova na fizičko i mentalno zdravlje ljudi.

Mnogi istraživači primjećuju da, zasićene svijetlim i čistim tonovima, Rerichove slike neizbježno usklađuju auru i biopolje ljudi, podižu im vitalnost i poboljšavaju raspoloženje.



U dnevnicima Rerichovih možete pročitati sljedeće podatke o utjecaju različitih boja:

Žuta boja jača fizički organizam u cjelini, podržava srce;

Ljubičasta jača mozak;

Zelena boja jača nervni sistem;

Ružičasta boja liječi želudac;

Plava boja ima opšte jačanje i aktivira žudnju za duhovnim znanjem.

Nije slučajno da su plave, ljubičaste, zelene i ružičaste boje prilično često prisutne na slikama Rericha. Ispostavilo se da boja ne samo da može izliječiti dušu i tijelo, već i doprinijeti duhovnom razvoju osobe. Na tom principu se zasniva glavna informativna komponenta psihoterapeutskog uticaja slike ovog nevjerovatnog umjetnika.



Mnogi stručnjaci iz oblasti ezoterizma tvrde da čiste, zasićene boje Rerichovih slika prenose svijest osobe u određeno izmijenjeno stanje, u kojem svijest osobe otvara kanal komunikacije sa svojim Višim Ja. Šema boja njegovih slika budi i harmonizuje ljudske energetske centre, stimuliše duhovni razvoj kroz aktivaciju viših čakri.

Međutim, svako od vas sve to može provjeriti samo gledajući ove zadivljujuće pejzaže i meditirajući na njima neko vrijeme. Sretno!

Slikovita umjetnička djela Andrewa Gonzalesa (Andrew Gonzalez) jako podsjećaju na skulpturu, a na prvi pogled je teško pretpostaviti da je riječ samo o slikama koje stvaraju iluziju ispupčenja zbog posebne tehnike koju koristi vješti umjetnik.
Tajanstveni i ženstveni, ispunjeni misterijom, njegovi radovi privlače oko gledatelja, koji pokušava zaviriti u samu dušu umjetnosti na platnu.



Mistične slike Andrewa Gonzaleza slikane su akrilnim bojama na gipsanoj ploči ili na platnu pomoću zračnog kista. Oblici i izbočine se postižu posebnom tehnikom podizanja boje. Pod utjecajem ezoteričnih tradicija, umjetnik svoj rad opisuje kao modernu tantričku umjetnost (u indijskoj terminologiji, tantrizam je doktrina o dvojnoj prirodi svijeta, u kojoj su zastupljeni muški i ženski principi). Zanimanje Andrewa Gonzalesa za tajno, mistično i sveto dovelo ga je do pitanja percepcije stvarnosti i suštine. Stoga, on pokušava pronaći odgovor u ezoterijskim slikama koje stvara. Za izradu svakog pažljivo oslikanog platna potrebni su mjeseci. Ponekad, za reprodukciju malih detalja, umjetnik koristi lupu.




Andrew Gonzalez, San Antonio, umjetnik iz Teksasa čiji je rad osvojio brojne nagrade i prikazuje se u mnogim zemljama širom svijeta. Odrastao je u umjetničkoj porodici, gdje je njegov otac Anthony A. Gonzalez podsticao interesovanje svog sina za crtanje i slikanje.
U djetinjstvu, crtež je budućem umjetniku omogućio pristup uzbudljivom svijetu fantazije i mašte. Ovaj razigrani dodir s fikcijom kasnije se razvio u kreativno istraživanje ljudske duše i slavljenje životnih sila.



Mario Duguay, talentirani umjetnik iz Kanade, slika prekrasne rajske slike koje prikazuju duhovni svijet koji je opisan u različitim religijama.



Njegovi nebeski crteži nose pozitivnu energiju, budi u nama svijetla osjećanja i želju za povratkom u Carstvo Božje.



Ne može svaki umjetnik stvoriti tako divna djela, za to je potreban poseban talenat i povezanost sa božanskim energijama.



U intervjuu Mario Duguay priča svoju priču: bio je tetovator i ovisan o drogama i alkoholu, što je dovelo do crne crte u njegovom životu.



Ostao je bez žene, novca, posla, stidio se porodice.



Ostalo mu je samo svjetlo unutra.



Bežeći od usamljenosti, okrenuo se duhovnosti, zainteresovao se za New Age pokret i, počevši da radi za sebe, prošao je razne terapije.



Mario Duguay priznaje da je tada počeo slikati kako bi izbacio tamnu stranu iz sebe, ali sada slika s ciljem da da nešto drugima, želeći dotaknuti duhovnost u svakome od nas.



Rane umetnikove slike, kako je rekao, nisu bile tako svetle, a sadašnja platna odražavaju iskustvo koje on dobija.



Rajske slike duhovnog svijeta pokušaj su Maria Duguaya da unese više svjetla u život.



I čini se da svijetla misija umjetnika postiže svoj cilj, pronalazeći odgovor u našim srcima.



Imali smo sreću da vidimo 50 slika Kraljevstva Božjeg autora Maria Duguaya, i iako su ove nebeske slike ovdje prikazane u maloj veličini, gledajući ih, osjećamo u srcu da tako treba izgledati duhovni svijet.



Opis Raja - Božjeg Kraljevstva



Pored umetnikovih slika, dati su i odlomci iz opisa Kraljevstva Božjeg, preuzetih iz Srimad Bhagavatama, pesma 3, 15. poglavlje.



Autor ovog članka nada se da će se tekstovi svetih spisa hinduizma i nebeski crteži Maria Duguaya dobro nadopunjavati i da će biti od interesa za širok krug čitatelja.



Iako različite religije opisuju Kraljevstvo Božje na različite načine, još uvijek možete vidjeti mnogo sličnosti u opisima duhovnog svijeta.



Dakle, dobrodošli u svijet duhova! Kratak opis raja, vječnog prebivališta Gospodnjeg.



Božje Kraljevstvo se nalazi iznad svih materijalnih univerzuma, uključujući i planete polubogova, pa čak i sam Brahma, tvorac materijalnog svijeta, želi ući u njega, a da ne spominjemo druge polubogove.



Raznolikost koja se može naći u duhovnom carstvu neraskidivo je povezana sa transcendentalnim Božjim zabavama.



Na nebu duhovnog svijeta, milijarde duhovnih planeta, poznatih kao Vaikunthas, plutaju. Stanovnici Vaikunthe ne poznaju tjeskobu, jer u Božjem Kraljevstvu nema rađanja, bolesti, starenja i smrti - tamo je sve vječno i blaženo. Planete Vaikuntha obiluju neprocenjivim bogatstvima, kao što ćemo videti iz daljih opisa.



Ove planete naseljavaju sam Svevišnji Gospodin i Njegovi čisti bhakte, samospoznaje duše, duše ostvarene od Boga i vječni odnos s Njim.



Gospod, kao nepresušni izvor blaženstva, donosi sreću svakom čoveku samo svojim prisustvom.



Svevišnja Božanska Ličnost je izvorna Ličnost, Izvor celokupnog manifestovanog sveta, koji se može razumeti proučavanjem svetih spisa.



Gospod je pun čiste dobrote i On sam pomaže dušama koje Mu se predaju da dostignu najviše duhovno savršenstvo.



U Carstvu Božijem sve je duhovno; svi oblici života - biljke, ptice, životinje, ljudi - imaju duhovnu prirodu. Svi stanovnici Carstva Božijeg su čisti Gospodinovi bhakte.



Ovdje raste drveće želja, posuto cvijećem i voćem, bez obzira na godišnje doba.



Muževi i njihove žene lete vazdušnim brodovima napravljenim od zlata, smaragda i lapis lazulija i neprestano pevaju sve-vrle aktivnosti i kvalitete Svevišnjeg Gospodina.



Oni nemaju želju da primaju čulna zadovoljstva, jer služenje Bogu (na primjer, pjevanje Njegovih božanskih osobina i djela) daje im takvo sveobuhvatno blaženstvo da svako čulno zadovoljstvo, u poređenju sa ovim blaženstvom, jednostavno gubi svoju privlačnost.



U duhovnom svijetu nema razlike između ptica, drveća, cvijeća, ljudi i drugih stanovnika, jer su svi oblici života u Božjem Carstvu živo i imaju Božju svijest (su u Božjoj Svijesti), tako da su svi u stanju sve većeg blaženstva.



Ovdje je sve duhovno i puno različitosti, nema ničeg neživog.



Osnova postojanja u duhovnom svijetu su principi predanog služenja Gospodinu, što uključuje prije svega slušanje i pjevanje kvaliteta i aktivnosti Boga kao Vrhovne Osobe.



U Vaikunthasu čak i cvijeće i ptice služe Gospodu.



Čistim bhaktama Gospodnjim koji žive u Carstvu Božijem ne nedostaje smaragda i dragog kamenja.



Zlatni nakit, optočen dragim kamenjem, dobijaju se po blagoslovu Božijem, a ne kao rezultat iscrpljujućeg rada, kao što se dešava u materijalnom svetu.



Oni posjeduju nebrojeno blago bez ikakvog truda. Ali istinsko zadovoljstvo im pruža služba Božija, a ne posjedovanje neviđenog blaga.



Žene Vaikunthe su mnogo puta ljepše od najljepših žena koje se mogu vidjeti, pa čak i zamisliti u našem materijalnom svijetu. Prelijepe su poput same Lakshmi - boginje prosperiteta.



Međutim, muževi u Božjem Kraljevstvu imaju pristup daleko uzvišenijim zadovoljstvima od seksualnih zadovoljstava, pa im oni nisu potrebni.



U duhovnom svijetu, Uzvišenom Gospodinu vječno služe milioni boginja sreće. U svojim baštama obožavaju Gospoda.



Zemlja Vaikuntha, kako se navodi u Šrimad Bhagavatamu, sastoji se od kamena filozofa. Ovako je nebo opisano u svetim spisima hinduizma.


Kako ući u duhovni svijet, ući u Carstvo Božije



Želja za povratkom kući u transcendentalno duhovno prebivalište tjera čovjeka da proučava prirodu duhovnog carstva.



Proučavanje opisa duhovnog svijeta početak je puta u raj.



Onaj ko pokušava da shvati duhovnu prirodu Vaikuntha planeta smatra se srećnom osobom.



Svaka osoba može otići izvan materijalnog svijeta i ući u duhovno prebivalište Gospodina, ako je njegova svijest dovoljno pročišćena da spozna svoju pravu prirodu, Boga i svoj vječni odnos sa Svevišnjim.



Samo onaj ko je stekao sve vrline, 26 osobina svete osobe, može ući u Carstvo Božije. Oni koji se bave služenjem Svemogućeg postepeno razvijaju sve ove neophodne kvalitete. 26 kvaliteta svete osobe opisano je u Chaitanya-caritamrti i također u trećem pjevanju Šrimad Bhagavatama, dvadeset peto poglavlje, 21. stih.


Kaže da je osoba dostojna povratka u Carstvo Boga veoma strpljiva i ljubazna prema svim živim bićima, tako da nema neprijatelja. Uvek je miran i nepokolebljiv, ne započinje svađe ni sa kim i ne svađa se. Takva osoba smatra svjesnost Krišne (Vrhovna Božanska Ličnost) svojim najvišim životnim ciljem, jer ne postoji ništa više i blaženije nego biti u svjesnosti Boga.



On se jednako odnosi prema svim živim bićima (ne samo prema ljudima), jer vidi njihovu duhovnu prirodu. On je uvijek čist, duhovno i fizički, i besprijekornog je karaktera. Bhakta se ne osjeća niti smatra vlasnikom bilo čega, bilo u materijalnom ili duhovnom svijetu, jer razumije da sve pripada Gospodinu.



Svima želi dobro i miran je, nema materijalnih želja i pokazuje skromnost. Njegova čula su obuzdana, a on je lišen lažne samovažnosti. Ne jede više nego što je potrebno za održavanje organizma u optimalnom stanju. Poštujući druge, ne zahtijeva poštovanje za sebe. Prijateljski je i saosećajan. Ovo su osobine osobe dostojne da uđe u Carstvo Božije.



Redovno pjevanje svete mantre (Hare Krishna maha-mantra) je suštinski dio službe predanog poštovanja, preporučeno u Bhagavad-giti, Srimad-Bhagavatamu i drugim spisima, a ova mantra pomaže osobi da stekne sve potrebne kvalifikacije za povratak u Carstvo Božije. Međutim, prilikom pjevanja svetih Božijih imena treba izbjegavati uvrede, jer će to postati nepremostiva prepreka na putu u duhovni svijet. U duhovnoj literaturi može se pročitati opis deset prestupa koji sprečavaju povratak u Carstvo Boga.



Nesretni ljudi, stanovnici srednjih planeta (kao što je Zemlja), umjesto da raspravljaju o opisu Kraljevstva Božjeg, raspravljaju o temama koje im onečišćuju sluh i zamagljuju um.

Ljudi koji odbijaju da slušaju opise duhovnog svijeta, i umjesto toga se upuštaju u materijalne razgovore, probijaju se u najmračnije regije neznanja.

Gospodin Brahma, tvorac materijalnog svijeta, kaže da je ljudski oblik života toliko vrijedan da čak i Brahme i polubogovi teže da se inkarniraju među ljudima, jer samo osoba može steći savršeno duhovno znanje i savršeno razumjeti značenje religije, odnosno postići.

Ako neko ne može razumjeti prirodu Svevišnje Božanske Ličnosti i Njegovu duhovnu oblast, to znači da je pod jakim utjecajem vanjske Gospodinove energije, skupa materijalnih energija, koji zamagljuje Uzvišenu Istinu.

Ako neko čuje hvalu Gospodnju i doživi ekstazu u kojoj mu se disanje ubrzava, a tijelo se znoji, ulazi se u Carstvo Božje, čak i ako nikada nije praktikovao duhovnu praksu ili vršio askeze (dobrovoljno se lišavajući osjetilnog zadovoljstva radi duhovnog napretka). praksa).

Drugi opisi vječnog Božjeg Kraljevstva mogu se naći u drugim religijama.

Proučavanje opisa duhovnog svijeta je blagotvorno za čovjeka, jer u njemu budi zaboravljenu duhovnu stvarnost i oživljava želju za povratkom u Carstvo Božije, što je prvi važan korak na putu kući, u vječno transcendentalno prebivalište Svevišnji, pun mudrosti i blaženstva.


Diskutujte na ezoteričnom forumu :

PARADOKS EZOTERIJSKOG SLIKANJA

Pejzaži duše

ezoterično - "umjetnički" vampirizam i kosmička stvarnost

Kako se, u kojim konvencionalnim jedinicama, mjeri ozloglašena “velika moć umjetnosti”? A baš kod njih nikako... Ljudi podložni vibracijama kažu da o stepenu „remek-dela” kreacije svedoči snaga neke vrste energetskog zračenja koje izlazi iz platna ili skulpture. Čini se da je sve logično i razumljivo. Ali kako onda objasniti PARADOKSE takozvanog EZOTERIČNOG SLIKARSTVA?

Svaka banalna pita, ispunjena toplinom ljudskih ruku, osim čudesnog nadjeva, nosi i određeni energetsko-informacijski naboj. Jasno je da se stepen emanacija povećava kako se povećava vještina i duhovni potencijal primijenjen na ono što se stvara. Pogotovo ako je rođen kao rezultat stvaralačkog čina - jedinstva duha i svijesti. Snaga energetskog zračenja omogućava da se određeni predmet svrsta u umjetničko djelo. A ako radijacija pređe skalu, onda ovo nije ništa drugo nego siguran znak vječnog remek-djela.

Dolazi do genija

Istoričari umjetnosti - u slučaju remek-djela - prilično su zadovoljni takvom teorijom. Istina, iz navike takve pojave objašnjavaju vještinom umjetnika i genijalnošću utjelovljenja kreativne ideje. Što je takođe potpuno besmisleno poricati. Usput, uviđajući da se, možda, razmišljajući o remek-djelu, gledalac asocijativnom percepcijom prilagođava stanju u kojem je bio stvaralac u vrijeme svog (remek-djela) stvaranja, odnosno kada je (umjetnik) bio u vrhunac kreativnog uvida. Sinhronizirajući se s ovim stanjem kreativnog genija, gledalac ga doživljava kao let vlastitog uzvišenog duha, istovremeno bivajući očišćen i duhovno doveden do genija...

Ovako nešto (prilično zbunjeno, ali općenito razumljivo) može objasniti prirodu duhovne katarze doživljene pred platnima velikih majstora. One su viljuška za podešavanje, slušajući koju, možete se ugoditi - kroz uvid genija - na Vječnost. Stepenice za duh koji vode gore...

Ali kako onda "funkcionišu" slike takozvanih ezoteričnih ili energetskih umjetnika? To nije jasno onima koji su osjetili njihov utjecaj, a još više istoričarima umjetnosti. Jer moć umjetnosti postoji, ali sama umjetnost kao kategorija nije uvijek dostupna. Budući da sljedbenici ovog žanra u prvi plan stavljaju ne umjetničku sliku i vještinu njenog utjelovljenja na platnu, već energetski terapeutski učinak. To jest, energetska poruka koju percipira osoba koja kontemplira sliku. Stoga su za poznavaoce slikarstva kao umjetnosti ove kreacije neshvatljive, štoviše, po pravilu se odbijaju upravo zbog neprofesionalne izvedbe. Što, zapravo, nije iznenađujuće - uostalom, mnoge ezoterične slike izašle su ispod kista ljudi koji nikada prije nisu slikali. Oni koji su se na ovaj način počeli „izlivati“ pod uticajem iznenadnog priliva… Istraživači takvih izuzetnih fenomena navode da su „nevidljivi talasi stvaralačke energije Drugog Bića ono što neko vreme pretvara ljude koji ne mogu da se privući u umetnike“. ... Neprofesionalci dobijaju figurativne kosmičke informacije. Oni to rade u posebnom duhovnom stanju, a kada to prođe, opet gube sposobnost crtanja...” Možda tako djeluje neobjašnjiva sila inspiracije?

Provodniki i poluprovodnici

Ili evo još jedne verzije. Svaka kreacija je neka vrsta modela univerzuma. I ovdje, kako kažu, postoje dvije opcije. Prva je slika unutrašnjeg svijeta kreatora, koji je, po pravilu, vrlo daleko od savršenog. Zato je – sa ezoterične tačke gledišta – ovakav „umjetnički“ ispad podsvijesti često negativno nabijen, jer odražava zbrku umjetnikovog duha i impulse koji se ne ostvaruju u stvarnom životu. A kada gledalac uđe u rezonanciju sa takvom slikom, to samo pojačava sopstveni mentalni nesklad... Tačnije, radnja slike zavisi od ličnosti kreatora, njegovih karmičkih programa. Slika je sposobna da zrači energiju ako je njen tvorac u "uzlaznom toku", ili da je apsorbuje ako se umetnik kreće spiralno naniže... Takve stvari se smatraju manifestacijama energetskog vampirizma. Međutim, u slučaju "umjetničkog" vampirizma, to nije opasno, ako se, naravno, nađe pravo mjesto za takvu vampirsku sliku. Uz pomoć takvih kreacija možete, na primjer, očistiti stan od viška negativne energije - poput usisavača. Pa čak i potpuno pomaknuti ili ukloniti geopatsku zonu.

Druga opcija je rekonstrukcija Istinskog svijeta, Istinske Realnosti, čije se znanje odvija u suptilnim sferama. U ovom slučaju umjetnik je samo dirigent koji prima informacije odozgo i bilježi ih u fizičkom svijetu, na platnu. Tada rad zrači tako jakim energetsko-informacionim vibracijama kao plod dubokog meditativnog rada. I ovdje je čistoća "provodnika" vrlo važna. Ruski umjetnik Aleksandar Rekunenko, član Unije umjetnika, koji ideološki pripada istoj "radionici", ovom prilikom napominje sljedeće: "Kreativnost zasnovana na meditaciji, ulaskom u posebno stanje inicijativnog stupnja, dobiva svoj pravi Ovo je fiksacija na materijalnom planu događaja Nebeski svet, slike duhovne hijerarhije, blistava Šambala... U sadašnjoj eri, doba Vodolije, prema Mahatmi Dzhual Khulu... oživljavanje misterije umjetnost postaje organska potreba, rođena samim evolucijskim procesom. Svrha umjetnosti misterije je stvaranje rezonantnog energetskog okruženja koje uvodi gledatelja u ili neki drugi energetski intenzitet... U suštini, ovo je fiksacija procesa otkrivenje, prevod Nebeskog sveta kroz slikovni kod". To su ciljevi kojima teži takozvano ezoterično slikarstvo. I često u ovom slučaju, potpuno razumijevanje djela zahtijeva, pored meditativne kontemplacije, i direktno dekodiranje simbola slike. I ovdje se ne može bez ezoteričnih pojmova. Osjetljiva osoba može i sama ući u stanje transa i koristiti takve slike za samostalne vježbe meditacije.

Da, ezoterično slikarstvo je zaista sposobno proširiti granice umjetnosti: može se koristiti u energetsko-informacijskim tehnologijama, koristeći suptilne energije koje je umjetnik uložio u svoje kreacije, za liječenje mentalnih i somatskih bolesti uz pomoć terapije svjetlosnim bojama. metoda.

svemirski realizam
Drugi energetski srodan žanr je rad kosmističkih umjetnika, u čijim se djelima jasno spajaju dva svijeta - suptilni, nevidljivi i gusti, fizički. Kombinujući formu sa energetskim kvalitetima višeg sveta, kosmisti utjelovljuju slike koje opažaju kroz svoju unutrašnju duhovnu viziju.

Umjetnost umjetnika koji su u svojim radovima oličavali složen i višestruki kosmički pogled na svijet doživjela je procvat početkom 20. stoljeća. Možda je njihovu maštu potaknula intenzivna naučna istraživanja - prva grupa kosmičkih umjetnika "Amaravella" u svojim neobično smjelim slikama utjelovila je ono o čemu su pisali K. E. Tsiolkovsky i V. I. Vernadsky. Snažan nalet kreativnosti izazvali su Rerichovi svojom Živom etikom. Drugi procvat započeo je kasnih osamdesetih godina prošlog vijeka „pod okriljem“ Muzeja N. K. Rericha, koji svoje dvorane redovno daje savremenim kosmističkim umjetnicima koji uspješno nastavljaju tradiciju N. K. Roericha i M. K. Ciurlionisa. Zahvaljujući svom super-visokom osjećaju za stvari i fenomene, kosmički umjetnici daju ljudima koji razmišljaju o njihovim kreacijama priliku da podignu veo kosmičke evolucije i dotaknu energetske promjene koje se dešavaju na različitim nivoima iu različitim područjima modernog svijeta. .

I u Rusiji i u Ukrajini u posljednjoj deceniji došlo je do neviđenog porasta razvoja takvih područja. Međutim, umjetnost je od davnina postavila sebi zadatak da poveže zemaljski svijet s visokim sferama, okrećući se, ako ne božanskom, onda mitskom. I svaki stvaralački čin imao je karakter misterije. U velikoj mjeri to se odnosi na arhaičnu umjetnost, koja je prvobitno obavljala magijske funkcije, bila je duboko simbolična i imala moć da utiče na tok zemaljskog života.

Možda, u određenoj mjeri, umjetnička traganja u ezoteričnom smjeru rješavaju kontradikcije koje su sazrele na ovom području. Uostalom, mnogi kritičari navode, ako ne degeneraciju umjetnosti, onda njen pad u smislu pojave novih oblika i izražajnih sredstava. Ali sam naziv "umetnost" ukazuje na njene "neprirodne", "veštačke" korene. A ezoterični umjetnici, naprotiv, iako ne uvijek vješto, ali uvijek vrlo nadahnuto, demonstriraju čisti impuls, transformaciju energije koja nije opterećena nekakvim akademskim konvencijama umjetničkih škola i konjukture. Istina, kao iu svakom čistom impulsu, oportunizam u isto vrijeme stalno podsjeća na sebe. Uostalom, danas, proizvodeći ezoteriku, možete dobro zaraditi. Tako se pojavljuju ezoterični slikari, koji smatraju da je sasvim dovoljno da se pridržavaju „zakona žanra“ da prikažu odgovarajuće atribute i objekte: svetleće piramide, figurice Buda sa tilacima, neidentifikujuća „lica“, svetlosne spirale, anđele raznih vrsta. konfiguracije, čisto “Rerich” vrhovi itd. Agni joga. I uspješno pronalaze kupce za svoja djela, što ih inspiriše na nova dostignuća. I ovdje se postavlja razumno pitanje: kako razlikovati pravo energetsko slikarstvo od vulgarnosti? I vrlo je jednostavno: onaj ko je u stanju da uhvati vibracije, sam će to shvatiti. A ostali su sasvim zadovoljni onim što imaju.
http://promicenter.com.ua/eng/another_j … another-27

Ksenia Sonina

EZOTERIČNO SLIKARSTVO

Kosmizam kao pravac u umetnosti

Teško se može osporiti tvrdnjom da umjetnik u svom radu odražava stvarnost koju vidi. Ali šta je "stvarnost"? Da li su to samo jabuke u vazi ili scene na otvorenom? Duhovna potraga - da li je to realnost? Da li je protok vremena stvarnost? Da li su tajne univerzuma stvarnost? Misao je stvarnost? Mogu li vidljive slike prenijeti let misli?

Umjetnici, koje obično nazivaju kosmistima, svojim radovima odgovaraju na ovo pitanje. Oni odgovaraju potvrdno. Svojom kreativnošću predviđaju razotkrivanje onih procesa kosmičke evolucije koji se trenutno odvijaju, ali se do sada ne mogu opisati tradicionalnim naučnim saznanjima. Na svojim slikama publici prenose ideje novog kosmičkog razmišljanja o produhovljenom Kosmosu, o Beskonačnosti, o odnosu čovjeka i Univerzuma, o svjetovima drugih dimenzija i drugim stanjima materije – međusobno prožimajući i egzistirajući kao jedinstvenu stvarnost, o lepoti ovih nezemaljskih svetova.


V. Chernovolenko. Radiant Thoughts
Kosmizam kao novi pravac u slikarstvu bio je nastavak ruske duhovne tradicije, posebno se jasno pokazao početkom 20. stoljeća. To je bilo zbog odraza u umjetničkom prostoru kosmičkog pogleda na svijet, iza kojeg je stajala nova ljepota i njena potraga. Novi pravac je odbacio simboliku i došao u dodir sa kosmičkom stvarnošću, sa svojom novom energijom. Kosmička ljepota drugog bića, prvi put uhvaćena na platnima kosmičkih umjetnika, približila je umjetnost stvarnosti Kosmosa. Mnoga platna svemirskih umjetnika su muzička. Snagom svog dara, pravi umjetnik prenosi zvukove kosmičkih ritmova na platno, a gledalac se uključuje u novu ljepotu i novu energiju, što mu širi svijest, budi maštu i stvara nove uzvišene slike.

Ovo je posebno važno u vreme krize savremene umetnosti, kada nas ružnoća i haos gledaju sa platna, zvuče u muzici. Govoreći na otvaranju izložbe kosmičkih umjetnika u Muzeju N.K. Roerich, generalni direktor Muzeja L.V. Šapošnjikova je sadržaj kosmizma izrazila sledećim rečima: „Oslikana raketa, ili jednostavan prikaz zvezda, planeta, još nije kosmizam. Možete nacrtati čajnik i on će biti kosmički, jer. kosmizam je nešto duhovno, nešto što prožima formu, prodire u određene umjetničke zaplete. Do sada su samo umjetnici mogli vidjeti kosmičku silu i kosmičku energiju u zemaljskom objektu.

Među takvim umjetnicima može se pripisati grupa Amaravella, koja je u svojim neobično hrabrim misaonim slikama utjelovila ideje koje je K.E. Ciolkovsky, V.I. Vernadsky, A.L. Chizhevsky. Susret sa Nikolasom Rerichom i Helenom Ivanovnom Roerich i upoznavanje sa učenjem Žive etike imalo je snažan uticaj na rad Amaravelle. Nažalost, članovi grupe Amaravella dijelili su sudbinu mnogih talentiranih ruskih ljudi koje je uništio totalitarni režim. Svemirska umjetnost bila je zabranjena dugi niz decenija.


A. Maranov. Rainbow. Penetracija
Novi procvat kozmizma u umjetničkom stvaralaštvu započeo je kasnih 1980-ih. Od svog konačnog otvaranja 1997. godine, N.K. Roerich, redovno daje svoje dvorane savremenim kosmičkim umjetnicima. Ovo nije slučajnost. Prema L.V. Šapošnjikova: „Danas, u kulturnom i duhovnom prostoru Rusije, već je u toku neverovatan proces razvoja nove svemirske umetnosti. Njegovi tvorci su veoma različiti i po veštini i po duhovnoj punoći. Ali sve ih spaja bezgranična ljubav prema ljepoti i beskonačnosti. Pravi majstori, koji suptilno osećaju Drugost, sa razvijenom unutrašnjom energijom i sposobnošću stvaranja novih oblika<…>još nije dovoljno."

Ali, neprimijećeni od strane službene likovne kritike, ovi umjetnici su s pravom zaslužili ljubav i priznanje brojnih posjetitelja izložbe koji su se divili istančanoj ljepoti njihovih slika. Kroz vidljive slike na svojim platnima kosmisti prenose ono što se donedavno nazivalo nematerijalnim.

Živa etika nam objašnjava da osim gustog svijeta, postoje još dva - Suptilni i Vatreni - i duhovne manifestacije se odnose na ove više oblike bića. To je Suptilni svijet koji kosmistički umjetnici odražavaju u svom radu. Oni u svojim slikama utjelovljuju Novu ljepotu i novu energiju, zahvaljujući kojoj ulazimo u energetsku razmjenu sa svime što vidimo i dodirnemo.

Njihovi zapleti su sasvim stvarni, samo što je ova realnost višeg reda. Zato nije ništa manje objektivan od materijalnog svijeta. Jedan od dokaza za to je izložba kosmističkih umjetnika u Centru-muzeju N.K. Roerich. Njihovi članovi su umjetnici koji rade nezavisno jedni od drugih. Među njima su Oleg Vysotsky, Sergej Fedotov, Jurij Uškov, Irina Bogačenkova, Aleksandra Tihonova, Irina Kuljabina, Valerij Kargopolov, Vladimir Gluhov, Aleksandar Rekunenko, Igor Anisiforov, Aleksandar Maranov i mnogi drugi. Tehnika i način svakog od njih potpuno su individualni, ali koliko je sličan jezik njihovih slika, shema boja slika, neki detalji!

Rad savremenih kosmista s pravom se može nazvati sintetičkim: kao evropski umjetnici s kraja 20. i početka 21. stoljeća, kosmisti su slobodni da se izraze, ali, poput religioznih umjetnika, za cilj su svog rada postavili otkrivanje neke duhovne ideje. Ideje drugosti, duhovne transformacije, veze sa Svevišnjim, koje su imale duboku tradiciju u ruskom pravoslavnom ikonopisu.


Y. Kuznetsov. St. Stephen Makhrischensky

Međutim, umjetnici ovog trenda postupno se udaljavaju od ikonopisne tradicije, oslobađajući se crkvenih kanona i hrabro hrle u široko duhovno prostranstvo Kosmosa.

Postoji još jedna kulturna tradicija, čiji odnos sa radom kosmista želim posebno da kažem. Ovo je filozofsko slikarstvo Kine i Japana, gdje je pejzaž - ponekad s rijetkim figurama, ponekad napušten - bio oličenje određenog psihološkog stanja ili filozofske ideje. Takav uvjetni pejzaž često se nalazi na slikama kosmičara, ne postaje slika prirode, već odraz ljudske duše.

Rad kosmista svojevrsni je povratak izvornoj nerazdvojivosti filozofije i umjetnosti, ali povratak na potpuno novu razinu – i ideološku i vizualnu. Kosmistički umjetnici pružaju priliku da se dotaknu energetskih promjena koje se sada dešavaju u svijetu, promjena povezanih sa kosmičkom evolucijom - ove promjene se najpotpunije osjećaju u unutrašnjem kreativnom prostoru umjetnosti.

Unatoč činjenici da svaki umjetnik traži individualna sredstva za izražavanje svojih ideja, mnoge slike su slične. To se objašnjava činjenicom da se kosmistički umjetnici intuitivno okreću jeziku mitoloških simbola, čije se sjećanje u ljudskoj kulturi očuvalo stoljećima.

Omiljena boja mnogih umjetnika je plava. U mitologiji, to je boja mudrosti, misterije, znanja izvučenog iz onostranih svjetova. Plava je boja harmonične aure, znak visoke duhovnosti. I zato je duboka, zvučna plava boja mnogih platna kosmističkih umjetnika.

Izbor urednika
Formula i algoritam za izračunavanje specifične težine u postocima Postoji skup (cijeli), koji uključuje nekoliko komponenti (kompozitni ...

Stočarstvo je grana poljoprivrede koja je specijalizirana za uzgoj domaćih životinja. Osnovna svrha industrije je...

Tržišni udio kompanije Kako izračunati tržišni udio kompanije u praksi? Ovo pitanje često postavljaju trgovci početnici. Kako god,...

Prvi mod (val) Prvi val (1785-1835) formirao je tehnološki modus zasnovan na novim tehnologijama u tekstilu...
§jedan. Opći podaci Podsjetimo: rečenice su podijeljene u dva dijela, čija se gramatička osnova sastoji od dva glavna člana - ...
Velika sovjetska enciklopedija daje sljedeću definiciju koncepta dijalekta (od grčkog diblektos - razgovor, dijalekt, dijalekt) - ovo je ...
ROBERT BURNS (1759-1796) "Izvanredan čovjek" ili - "izvrstan pjesnik Škotske", - tzv. Walter Scott Robert Burns, ...
Pravilan izbor riječi u usmenom i pismenom govoru u različitim situacijama zahtijeva veliki oprez i mnogo znanja. Jedna rec apsolutno...
Mlađi i stariji detektiv razlikuju se po složenosti zagonetki. Za one koji prvi put igraju igrice u ovoj seriji, obezbeđeno je...