Arije, romanse, pjesme - Fedor Chaliapin - note. Muzičari 20. veka: Fjodor Šaljapin Istorijske teme u stvaralaštvu

Fjodor Ivanovič Šaljapin (rođen 1873 - u. 1938) - veliki ruski operski pevač (bas).

Fjodor Šaljapin je rođen 1. (13.) februara 1873. godine u Kazanju. Sin seljaka u provinciji Vjatka Ivan Jakovlevič Šaljapin (1837-1901), predstavnik drevne vijatske porodice Šaljapina (Šelepina). Kao dijete, Chaliapin je bio pjevač. Stekao osnovno obrazovanje.

Sam Chaliapin je početkom svoje umjetničke karijere smatrao 1889., kada je ušao u dramsku trupu V. B. Serebryakova. Prvo kao statističar.

Dana 29. marta 1890. godine održan je prvi solo Šaljapinov nastup - deo Zareckog u operi "Evgenije Onjegin", koju je postavilo Kazansko društvo ljubitelja scenske umetnosti. Tokom celog maja i početka juna 1890. Šaljapin je bio pevač operetne grupe V. B. Serebrjakove.

U septembru 1890. Šaljapin je stigao iz Kazanja u Ufu i počeo da radi u horu operetne trupe pod upravom S. Ya. Semjonova-Samarskog.

Sasvim slučajno, morao sam da se transformišem iz horista u solistu, zamenjujući bolesnog umetnika u Moniusškovoj operi „Šljunak“. Ovaj debi je izveo 17-godišnjeg Šaljapina, kome su povremeno bile poverene male operske uloge, kao što je Fernando u Il trovatore. Sledeće godine, Šaljapin je nastupio kao Nepoznati u Verstovskom Askoldovom grobu. Ponuđeno mu je mesto u Ufskom zemstvu, ali je maloruska trupa Dergača stigla u Ufu, kojoj se pridružio Šaljapin. Lutanja sa njom dovela su ga do Tiflisa, gde je po prvi put uspeo da ozbiljno razradi svoj glas, zahvaljujući pevaču D. A. Usatovu. Usatov ne samo da je odobravao Šaljapinov glas, već je, s obzirom na nedostatak finansijskih sredstava, počeo da mu daje besplatne časove pjevanja i općenito je u tome uzeo veliko učešće. Takođe je aranžirao Šaljapina u Tifliskoj operi Forcatti i Lyubimov. Chaliapin je živio u Tiflisu cijelu godinu, izvodeći prve bas dionice u operi.

Godine 1893. preselio se u Moskvu, a 1894. u Sankt Peterburg, gde je pevao u Arkadiji sa Operom Lentovski, a u zimu 1894/5. u operskoj družini u pozorištu Panajevski, sa Zazulinovom trupom. Prekrasan glas umjetnika početnika, a posebno izražajna muzička recitacija u vezi sa istinitom igrom, skrenula je pažnju kritike i javnosti na njega. Godine 1895. Šaljapin je primljen od direkcije carskih pozorišta u Sankt Peterburgu u opersku trupu: stupio je na scenu Marijinskog teatra i s uspjehom pjevao uloge Mefistofela (Faust) i Ruslana (Ruslan i Ljudmila). Raznovrsni Šaljapinov talenat iskazan je i u komičnoj operi Tajni brak D. Cimarose, ali ipak nije dobio dužnu ocenu. Izvještava se da je u sezoni 1895-1896. "pojavljivao se prilično rijetko i, osim toga, u ulogama koje mu nisu baš odgovarale." Poznati filantrop S. I. Mamontov, koji je u to vrijeme držao operu u Moskvi, prvi je primijetio izvanredan talenat kod Šaljapina i nagovorio ga da se pridruži njegovoj privatnoj trupi. Ovdje 1896-1899. Chaliapin se razvio u umjetničkom smislu i razvio svoj scenski talenat, nastupajući u nizu uloga. Zahvaljujući svom suptilnom razumevanju ruske muzike uopšte, a posebno najnovije, stvorio je sasvim individualno, ali u isto vreme duboko istinito, niz tipova u ruskim operama. Istovremeno je vrijedno radio na ulogama u stranim operama; tako je, na primjer, uloga Mefistofela u Gounodovom Faustu u njegovom prijenosu dobila zapanjujuće svijetlo, snažno i osebujno pokriveno. Tokom godina, Chaliapin je stekao veliku slavu.

Od 1899. godine ponovo je u službi Carske ruske opere u Moskvi (Boljšoj teatar), gde je postigao ogroman uspeh. Bio je veoma cijenjen u Milanu, gdje je nastupio u pozorištu La Scala u naslovnoj ulozi Mefistofela A. Boita (1901, 10 predstava). Šaljapinove turneje u Sankt Peterburgu na pozornici Mariinsky predstavljale su svojevrsni događaj u muzičkom svijetu Sankt Peterburga.

Tokom revolucije 1905. pridružio se naprednjačkim krugovima, donirao honorare od svojih nastupa revolucionarima. Njegovi nastupi s narodnim pjesmama ("Dubinushka" i druge) ponekad su se pretvarali u političke demonstracije.

Od 1914. nastupa u privatnim operskim predstavama S. I. Zimina (Moskva), A. R. Aksarina (Petrograd).

Od 1918. - umjetnički direktor Marijinskog teatra. Dobio je zvanje Narodnog umetnika Republike.

Dugo odsustvo Šaljapina izazvalo je sumnju i negativne stavove u Sovjetskoj Rusiji; Tako je 1926. godine Majakovski napisao u svom „Pismu Gorkom”: „Ili živite / kao što živi Šaljapin, / uz prigušeni aplauz / oljapan? / Vrati se / sad / takav umjetnik / nazad / na ruske rublje - / ja ću prvi viknuti: / - Vrati se, / narodni umjetnik Republike! Godine 1927. Šaljapin je prihod od jednog od koncerata poklonio djeci emigranata, što je protumačeno i predstavljeno kao podrška belogardejcima. 1928. dekretom Vijeća narodnih komesara RSFSR-a oduzeto mu je zvanje narodnog umjetnika i pravo na povratak u SSSR; to je pravdano činjenicom da se nije želio "vratiti u Rusiju i služiti narodu čija mu je titula umjetnika dodijeljena" ili, prema drugim izvorima, činjenicom da je navodno donirao novac monarhističkim emigrantima.

U proljeće 1937. godine dijagnosticirana mu je leukemija, a 12. aprila 1938. umire na rukama svoje supruge. Sahranjen je na groblju Batignolles u Parizu.

29. oktobra 1984. održana je ceremonija ponovnog sahranjivanja pepela F. I. Šaljapina u Moskvi na Novodevičjem groblju.

31. oktobra 1986. godine otkriven je nadgrobni spomenik velikog ruskog pevača F. I. Šaljapina (vajar A. Jelecki, arhitekta Ju. Voskresenski).

Ruski operski pevač (1873-1938)

Smatra se scenskom personifikacijom ruskog seljaka, odnosno njegovim najboljim stranama. Ali u stvari, on je osnivač čitavog trenda u umjetnosti ruskih "glumaca koji pjevaju".
„Sva muzika“, rekao je Šaljapin, „uvek izražava osećanja na ovaj ili onaj način, a tamo gde ima osećanja, mehanički prenos ostavlja utisak strašne monotonije“. Zaista, sav rad ovog pjevača primjer je nadahnutog služenja umjetnosti, prezira prema rukotvorinama, neumornog održavanja zahtjevnosti prema sebi, Chaliapin se do danas zasluženo smatra najvećim predstavnikom ruske vokalne škole.

Fedor Ivanovič Chaliapin rođen je 1. februara (prema novom stilu - 13. februara) 1873. godine u Kazanju u porodici seljaka. Otac je služio kao pisar u Kazanskom Zemskom veću. Njegova mala plata omogućila je Fedoru da završi dvogodišnju gradsku školu, i ne više. Ali već u djetinjstvu budućeg pjevača, njegov prekrasan glas privukao je pažnju, u to vrijeme - visoki. Voleo je narodne pesme, a često ih je pevao sa svojom majkom, kako je sam pisao, "napravljajući glasove". Ali to je bilo u moje slobodno vrijeme. I danima za redom, Fedor je učio stolariju, obućarstvo i knjigovezovanje.
Od devete godine pevao je u crkvenim horovima, kasnije je promenio mnoga zanimanja: radio je kao utovarivač, pisar, kurva. Za pozorište se zainteresovao sa 12 godina, učestvovao u predstavama kao statist. Prvu opersku partiju izveo je decembra 1890. u Ufi (Stolnik u Moniuszkovom Šljunku). Od 1891. putovao je sa putujućim pozorišnim trupama širom Rusije. Nakon što se 1892. našao u Tbilisiju, preuzeo je vokal od D. Usatova.

Talenat mlade pjevačice je toliko upadljiv da se predviđa da će Chaliapin postati velika operska zvijezda. Pevač je 28. septembra 1893. debitovao na profesionalnoj operskoj sceni Državnog pozorišta u Tbilisiju. Upravi se svidjelo pjevanje mladog umjetnika, a Chaliapin je ostavljen u pozorištu cijelu sezonu. Čak i tada, u Tbilisiju, izvodio je tako složene uloge kao što je Mefistofel. Od ljeta 1894. pjevao je glavne uloge u pozorištima Sankt Peterburga, što mu je značilo pristup vodećim pozicijama profesionalizma. Konačno, 5. aprila 1895. debitovao je kao Mefistofel u Marijinskom teatru.

U ljeto 1896. nastupao je u operskoj trupi S. Mamontova na sajmu u Nižnjem Novgorodu. Tamo je pevač lično upoznao poznatog filantropa i ljubitelja muzike S. Mamontova, koji ga je, impresioniran duhovnošću umetnika, pozvao u Moskovsku privatnu rusku operu, gde je Šaljapin odmah zauzeo mesto glavnog izvođača. Pevao je Ivana Groznog, Dosifeja, Borisa Godunova i druge uloge. Poznati muzički kritičar V. Stasov pisao je o 25-godišnjem Šaljapinu: "Ima više jednog velikog umetnika." Dobiti takvu ocjenu od eminentnog kritičara značilo je mnogo...

Šaljapin je radio u Moskovskoj privatnoj ruskoj operi do 1899. godine, upoznajući se sa mnogim istaknutim ljudima Rusije koji su blagotvorno uticali na njega: I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, V. Korovin i drugi. A šta je vredelo prijateljstvo sa S. Rahmanjinovim! Obojica su tada imali jedva 25 godina, a odnos između mladih ljudi bio je vrlo poznat: Chaliapin je volio ismijavati Rahmanjinova. Međutim, Rahmanjinov nije ostao dužan. Ali nisu samo poznate šale bile ograničene na odnos pjevača i njegovih kolega; može se sasvim ozbiljno tvrditi da je Šaljapin, koji nije dobio duboko muzičko obrazovanje, mnogo naučio od briljantno obrazovanih predstavnika kreativne inteligencije koji su radili sa S. Mamontovim. Na primjer, Chaliapin je sarađivao s Rahmanjinovom kao dirigent, pod vodstvom Sergeja Vasiljeviča pjevao je u Knezu Igoru, Životu za cara, Sireni, Pikova dama i drugim predstavama. Rahmanjinov je postao kum prve Šaljapinove ćerke. 1901. počinje prijateljstvo F. Chaliapina sa A. Gorkijem.
Od 1899. Chaliapin je istovremeno pjevao u Boljšoj i Mariinsky teatru. 16. marta 1901. godine, nastupajući prvi put u inostranstvu, trijumfalno je otpevao Mefistofela u čuvenom pozorištu La Skala u predstavi pod dirigentskom palicom Artura Toskaninija. Ulogu Fausta u ovoj predstavi izveo je briljantni E. Caruso - izvedba na vodećoj svjetskoj operskoj sceni, pa čak i zajedno sa svjetiljkama opere, značila je svjetsko priznanje Chaliapinovog talenta!
Pevačičina svetska turneja počela je nastupom na sceni La Scale. Nastupao je u Rimu, Monte Karlu, Berlinu, Njujorku, učestvovao na pariskim i londonskim „Ruskim godišnjim dobima“ S. Djagiljeva, promovišući rusku muziku, pre svega dela M. Musorgskog i N. Rims-kog-Korsakova.

Nakon Oktobarske revolucije 1917. Šaljapin je najprije doživio uzdizanje duha i svu svoju snagu uložio u ime bolje organizacije poslovanja na operskim pozornicama Rusije. Postao je šef umjetničkog odjela Marijinskog teatra i izabran za člana direkcija Boljšoj i Mariinskog teatra, razvio je plan za reorganizaciju operske trupe i privukao mlade dirigente za rad. Impresionirao je svojom radnom sposobnošću - pjevao je 80 i više nastupa po sezoni i održao mnogo besplatnih koncerata, rado nastupao u tvornicama i pred vojnicima i mornarima.
Godine 1918. prvi je dobio titulu Narodnog umjetnika Sovjetske Republike. Međutim, 1922. godine, uz saglasnost vlasti, Chaliapin je otišao na turneju u inostranstvo i nije se vratio. Razlog za nepovrat bila je Šaljapinova ogorčenost prema sovjetskom režimu.
Činjenica je da je pjevač odlučio da svoje memoare objavi u Americi. Ali kada se postavilo pitanje honorara, američki izdavač je pjevaču odgovorio otprilike ovako: „Zašto bih ti plaćao veliki honorar ako su tvoji memoari već objavljeni u Sovjetskoj Rusiji i jeftinije mi je da ih jednostavno preštampam sa ruski izvor nego kupiti od vas?”

Tako zapanjeni Šaljapin je saznao da su njegovi memoari već objavljeni u Rusiji - i to bez njegovog znanja i pristanka. Boljševici su, očigledno, vjerovali da imaju pravo objavljivati ​​memoare "narodnog umjetnika" po svom nahođenju - uostalom, umjetnik je bio "narodni umjetnik". U stvari, to je značilo poseban, novi, proleterski pristup zakonu o autorskim pravima, a Šaljapinu se ova „inovacija“ nimalo nije dopala. Gorki je više puta pisao pisma umjetniku, u kojima je tražio da ne objavljuje svoje tvrdnje protiv sovjetske vlade, da se ne "osramoti", ali Chaliapin nije poslušao njegov savjet.

Nisu svi u Sovjetskoj Rusiji tolerisali Šaljapina, koji je, dok je bio u inostranstvu, ipak dozvolio sebi da bude javno ogorčen na skandaloznu priču sa svojim memoarima. Ljevičarski lideri Centralnog komiteta Rabisa (Unija umjetničkih radnika) pokrenuli su kampanju za oduzimanje Chaliapina titule narodnog umjetnika. Na iznenađenje pjevača, koji nije očekivao tako oštru kaznu, Vijeće narodnih komesara RSFSR-a mu je svojim dekretom od 24. avgusta 1927. oduzelo počasnu titulu narodnog umjetnika... U suštini, ovaj činjenica je konačno zatvorila Šaljapinov put u njegovu domovinu.
Puno obilazeći širom sveta, pevačica je živela u Parizu. Postoji mišljenje da nije uradio ništa novo u inostranstvu, ali je mnogo pevao i uživao konstantan uspeh u svim zemljama u kojima su se održavali njegovi koncerti. Bio je i ostao najveći predstavnik ruske vokalne škole, posjedovao je bas ogromnog raspona, izvanrednu ekspresivnost i fleksibilnost tona. Šaljapin je svaku svoju predstavu posmatrao u kontekstu celokupne partiture i autorove namere. Kao rezultat toga, njegove arije su dobile zadivljujuću dubinu i istinitost, prenijele su najsuptilnije semantičke intonacije - te stvari su bili neophodni momenti koji su odredili Chaliapinovu genijalnost. Smatra se savršenim majstorom vokalne umjetnosti, inovatorom u muzici, koji je imao ogroman uticaj na vokalnu umjetnost 20. vijeka.

F. I. Chaliapin je umro u Parizu 12. aprila 1938. godine, star 65 godina. Gomile hiljada fanova došli su da vide idola na njihovom poslednjem putovanju. Veliki pjevač sahranjen je na groblju Batignolles.
Godine 1973. u SSSR-u je veličanstveno proslavljena 100. godišnjica rođenja F. Chaliapina. U Boljšoj teatru održan je svečani sastanak i koncert.
U oktobru 1984. pepeo F. Šaljapina prenet je sa groblja Batignolles na Novodevičje groblje u Moskvi. Pre ponovne sahrane, kovčeg sa posmrtnim ostacima bio je izložen u Boljšoj teatru, gde su vrlo kontroverzno, blago rečeno, vođeni govori o velikoj želji velikog pevača da se vrati u Rusiju.
Danas je raspisan konkurs za spomenik Šaljapinu u Moskvi. U Sankt Peterburgu je planirano i podizanje spomenika velikom pevaču - na petrogradskoj strani ispred muzičke sale, nekadašnje zgrade Opere Narodnog doma.

Razumijevanje istorije ruskog muzičkog teatra nemoguće je bez razmatranja pitanja u kojim je operama Chaliapin izvodio glavne uloge. Ova izuzetna pjevačica imala je ogroman utjecaj na razvoj ne samo domaće, već i svjetske kulture. Teško je precijeniti njegov doprinos formiranju nacionalne operne umjetnosti. Njegov fenomenalan uspeh u inostranstvu doprineo je širenju i popularizaciji ne samo ruske klasične muzike, već i narodnih, narodnih pesama.

Neke biografske činjenice

Šaljapin je rođen u Kazanju 1873. Buduća pjevačica dolazila je iz jednostavne seljačke porodice. Završio je mjesnu župnu školu i od djetinjstva pjevao u crkvenom horu. Međutim, zbog teške materijalne situacije neko je vrijeme studirao zanatstvo. Nakon nekog vremena, mladić je ušao u školu Arsk. Početak njegove kreativne karijere vezan je za pridruživanje Serebrjakovljevoj trupi, gdje je u početku izvodio male uloge, sudjelujući u horskom pjevanju.

Godine 1890., Fedor Ivanovič Chaliapin odlazi u Ufu, gdje se pridružio operetskoj trupi. Ovdje je počeo izvoditi solo dionice. Četiri godine kasnije preselio se u Moskvu, a potom u prestonicu carstva, gde je primljen u glavno pozorište. Ovdje je izvodio uloge i stranog i domaćeg repertoara. Talenat mlade pjevačice odmah je privukao pažnju ne samo šire javnosti, već i kritičara. Međutim, uprkos rastu popularnosti, Chaliapin se osjećao pomalo sputano: nedostajalo mu je slobode i lične inicijative.

Početak karijere

Prekretnica u životu pjevača dogodila se nakon što je upoznao poznatog ruskog milionera i filantropa S. Mamontova. Prvi put se susreo s njim u potrazi za talentima i regrutovao najbolje pjevače, muzičare i umjetnike u svoju trupu. U ovom gradu Šaljapinovi nastupi počeli su izvođenjem naslovne uloge Ivana Susanina u operi M. Glinke Život za cara. Predstava je doživjela veliki uspjeh i odigrala je odlučujuću ulogu u umjetnikovoj karijeri, jer se upravo u ovoj produkciji otkrio njegov veliki talenat upravo kao izvođača ruske klasične muzike, koju je savršeno osjećao i razumio.

Tada je Savva Ivanovič pozvao pjevača u svoju privatnu trupu. Želeo je da stvori rusko nacionalno muzičko pozorište i zato je posebno vodio računa da sebi privuče najtalentovanije umetnike.

Vrhunac kreativnosti

Opera Mamut je odigrala izuzetnu ulogu u ruskoj kulturi. Činjenica je da su se na ovoj privatnoj sceni postavljale opere koje nisu postavljane u državnim pozorištima. Na primjer, ovdje je održana premijera novog djela Rimskog-Korsakova Mocart i Salieri. Ulogu potonjeg je sjajno odigrao Chaliapin. Generalno, ovo novo pozorište je trebalo da populariše muziku predstavnika "Velike šake". I upravo u ovom repertoaru talenat pjevačice je maksimalno otkriven.

Da bismo razumjeli koliko su se uloge ovog izvanrednog izvođača promijenile, dovoljno je jednostavno navesti u kojim je operama Chaliapin izveo glavne uloge. Počeo je da peva veliku rusku operu: privukla ga je snažna, snažna i dramatična muzika kompozitora koji su svoja dela pisali na istorijske, epske i bajkovite teme. Pjevaču su se posebno svidjeli tradicionalni narodni motivi, a slike iz drevne ruske istorije privukle su ga slikovitošću i dubinom. U tom periodu svog rada (1896-1899) utjelovio je niz izvanrednih slika na sceni. Jedno od njegovih najznačajnijih djela ove faze bila je uloga Ivana Groznog u djelu Rimskog-Korsakova.

Istorijske teme u stvaralaštvu

Opera Pskovska sluškinja zasnovana je na istorijskoj epizodi i ističe se po oštroj i dinamičnoj radnji, a istovremeno i po psihološkoj dubini prikaza cara i stanovnika grada. Muzika ovog dela bila je idealna za vokalne i umetničke mogućnosti pevača. U ulozi ovog vladara bio je vrlo uvjerljiv i izražajan, tako da je ovo djelo postalo jedno od najznačajnijih u njegovoj karijeri. Nakon toga, čak je i glumio u filmu zasnovanom na ovom djelu. Međutim, budući da pjevač nije uvidio nezavisnu vrijednost kinematografije, gotovo nikada nije glumio, a njegov prvi film nije zaslužio pohvale kritike.

Karakteristike performansi

Za objektivnu procjenu pevačevog rada potrebno je naznačiti u kojim je operama Chaliapin izveo glavne uloge. Treba napomenuti da ih ima mnogo. Opera "Pskovityanka" postala je jedna od najznačajnijih u njegovoj karijeri. Međutim, postao je poznat u nizu drugih izvanrednih produkcija. U tom periodu je rusku operu smatrao svojim glavnim repertoarom, što je posebno cijenio i pridavao joj veliki značaj u razvoju svjetskog muzičkog teatra. Savremenici su primijetili da se pjevačeva popularnost objašnjava ne samo njegovim nevjerovatnim vokalnim sposobnostima, već i njegovom umjetnošću, sposobnošću da se navikne na ulogu i svojim glasom prenese sve najsitnije nijanse intonacije.

Kritičari su primijetili da savršeno osjeća muzički jezik izvedenih djela. Osim toga, Chaliapin je bio izvrstan kazališni umjetnik, odnosno uz pomoć izraza lica i gesta prenio je sve psihološke osobine prikazanog lika. Pevačica je imala talenat reinkarnacije. Na primjer, mogao je odigrati nekoliko uloga u jednoj predstavi. Fjodor Šaljapin je postao posebno poznat po ovoj veštini.

"Boris Godunov" - opera u kojoj je pevao delove cara i monaha Pimena. Njegov nastup je bio posebno izražajan, jer je za svaku ulogu znao pronaći novi muzički jezik. Musorgski je bio njegov omiljeni kompozitor.

Epizode

Šaljapinov glas je visok bas. I premda se proslavio izvođenjem prvenstveno dramskih uloga, ipak je imao dobar smisao za humor, a kao veliki umjetnik savršeno je igrao komične uloge, na primjer, ulogu Don Bazilija u operi Seviljski berberin.

Njegov talenat bio je višestruk: odlično je pjevao u epizodnim ulogama, kao, na primjer, u Glinkinoj operi. Pored glavne uloge u predstavi "Život za cara", u svom drugom delu igrao je ulogu jednog od vitezova. Ovaj mali mizanscen pozitivno su ocijenili kritičari, koji su rekli da je umjetnik mogao precizno prenijeti sliku hvalisavog ratnika.

Još jedna mala, ali značajna uloga je zabava Varjaškog gosta, koja je postala pjevačeva vizit karta, i slika mlinara iz još jedne opere iz bajke. Ipak, ozbiljne dramske uloge i dalje su bile osnova njegovog repertoara. Ovdje posebno treba izdvojiti rad u operi Mocart i Salieri. Ovo djelo je kamerno i razlikuje se od onih predstava u kojima je ranije učestvovao. Ipak, Chaliapin se i ovdje pokazao kao veliki umjetnik, vrhunski izvodeći bas partiju.

U prvim decenijama 20. veka

Uoči prve ruske revolucije, pjevačica je već bila veoma popularna. U to vrijeme pjeva pjesme iz narodnih pjesama, koje su dobile poseban zvuk u njegovom izvođenju. Posebnu slavu stekla je pjesma Dubinushka, kojoj su radnici dali revolucionarni zvuk. Nakon što su boljševici došli na vlast 1917. godine, Šaljapin je postao de facto direktor Marijinskog teatra i dobio je titulu Narodnog umjetnika Republike. Međutim, zbog čestih gostovanja u inostranstvu i donacija djeci emigranata, sumnjičili su ga za simpatije prema monarhiji. Od 1922. godine pjevač je živio i gostovao u inostranstvu, zbog čega mu je oduzeto zvanje narodnog umjetnika.

Emigracija

Tokom 1920-1930-ih, pjevačica je aktivno gostovala na turnejama, nastupajući ne samo sa domaćim, već i sa stranim repertoarom. Kada se karakteriše ovaj period njegovog stvaralaštva, treba naznačiti u kojim je operama Šaljapin izveo glavne uloge. Tako je, posebno za njega, J. Massenet napisao operu Don Kihot. Pjevačica je odigrala ovu ulogu i glumila u istoimenom filmu.

Šaljapin je preminuo 1938. od teške bolesti, sahranjen je u Francuskoj, ali je potom njegov pepeo prevezen u našu zemlju. 1991. godine posthumno mu je vraćeno zvanje narodnog umjetnika.

Rođen u porodici seljaka Ivana Jakovleviča iz sela Syrcovo, koji je služio u Zemskom savetu, i Evdokije Mihajlovne iz sela Dudinskaya, Vjatska gubernija.

U početku je mali Fjodor, pokušavajući da dovede do tačke, dat za šegrta kod obućara N.A. Tonkov, zatim V.A. Andrejev, zatim tokaru, kasnije stolaru.

U ranom djetinjstvu razvio je prekrasan visoki glas i često je pjevao sa svojom majkom. Sa 9 godina počeo je da peva u crkvenom horu, gde ga je doveo regent Ščerbicki, njihov komšija, i počeo je da zarađuje od venčanja i sahrana. Otac je sinu kupio violinu na buvljoj pijaci i Fedor je pokušao da je svira.

Kasnije je Fedor ušao u 6. gradsku četverogodišnju školu, gdje je bio divan učitelj N.V. Bašmakova, koju je diplomirao sa pohvalnom diplomom.

Godine 1883. Fjodor Šaljapin je prvo ušao u pozorište, a zatim je tražio da pogleda sve predstave.

Od 12. godine počeo je da učestvuje u nastupima jedne turneje kao statist.

Godine 1889. ulazi u dramsku trupu V.B. Serebryakova kao statista.

Fjodor Šaljapin je 29. marta 1890. debitovao sa ulogom Zaretskog u P.I. Čajkovskog "Evgenije Onjegin", u scenu Kazanskog društva ljubitelja scenske umetnosti. Ubrzo se preselio iz Kazana u Ufu, gde je nastupao u horu trupe S.Ya. Semenov-Samarsky.

Godine 1893. Fedor Chaliapin se preselio u Moskvu, a 1894. u Sankt Peterburg, gdje je počeo pjevati u seoskom vrtu "Arcadia", u pozorištu V.A. Panaev i u trupi V.I. Zazulin.

Godine 1895. direkcija Peterburške opere primila ga je u trupu Marijinskog teatra, gdje je pjevao dijelove Mefistofela u Faustu Charlesa Gunoda i Ruslana u Ruslanu i Ljudmilu M.I. Glinka.

1896. S.I. Mamontov je pozvao Fjodora Šaljapina da pjeva u njegovoj privatnoj operi u Moskvi i preseli se u Moskvu.

Godine 1899. Fjodor Šaljapin je postao vodeći solista Boljšoj teatra u Moskvi i tokom turneje s velikim uspjehom nastupao u Marijinskom teatru.

Godine 1901. Fjodor Šaljapin je održao 10 trijumfalnih nastupa u La Scali u Milanu u Italiji i otišao na koncertnu turneju po Evropi.

Od 1914. počinje da nastupa u privatnim operskim trupama S.I. Zimin u Moskvi i A.R. Aksarina u Petrogradu.

Godine 1915. Fjodor Šaljapin je igrao ulogu Ivana Groznog u filmskoj drami "Car Ivan Vasiljevič Grozni" prema drami L. Maya "Pskovska služavka".

Godine 1917. Fjodor Šaljapin je bio reditelj, postavivši operu Don Carlos D. Verdija u Boljšoj teatru.

Nakon 1917. imenovan je za umjetničkog direktora Marijinskog teatra.

Fjodor Šaljapin je 1918. dobio titulu Narodnog umetnika Republike, ali je 1922. otišao na turneju po Evropi i tamo ostao, nastavljajući da uspešno nastupa u Americi i Evropi.

Fjodor Šaljapin je 1927. godine donirao novac svešteniku u Parizu za decu ruskih emigranata, koji je 31. maja 1927. u časopisu „Vserabis” S. Simona predstavljen kao pomoć „Belogardejcima u borbi protiv sovjetske vlasti” 31. maja 1927. godine. . A 24. avgusta 1927. Vijeće narodnih komesara RSFSR-a dekretom mu je oduzelo zvanje narodnog umjetnika i zabranilo mu povratak u SSSR. Ovu odluku je Vijeće ministara RSFSR-a poništilo 10. juna 1991. "kao neosnovanu".

Godine 1932. glumio je u filmu "Avanture Don Kihota" G. Pabsta prema romanu Servantesa.

1932-1936 Fjodor Šaljapin je otišao na turneju na Daleki istok. U Kini, Japanu, Mandžuriji održao je 57 koncerata.

Godine 1937. dijagnosticirana mu je leukemija.

12. aprila 1938. Fedor je umro i sahranjen je na groblju Batignolles u Pargiersu u Francuskoj. 1984. godine njegov pepeo je prenet u Rusiju i 29. oktobra 1984. ponovo je sahranjen na Novodevičjem groblju u Moskvi.

REPERTOAR F. I. ŠALJAPINA

1890. Stolnik - "Šljunak" S. Monyushko.

1891. Ferrando - "Trubadur" G. Verdija. Nepoznato - "Askoldov grob" A. Verstovskog. Petro - "Natalka Poltavka" N. Lysenko.

1892. Valentina - "Faust" Ch. Gounoa. Oroveso - "Norma" D. Belinija. Kardinal, Alberto - "Kardinalova kći" ("Židov") F. Halevi. Matchmaker - "Sirena" A. Dargomyzhsky.

1893. Ramfis - "Aida" G. Verdija. Mefistofel - "Faust" C. Gounoda. Gudal - "Demon" A. Rubinsteina. Tonio - "Pagliacci" R. Leoncavalla. Monterone - "Rigoletto" G. Verdija. Gremin - "Evgenije Onjegin" P. Čajkovskog. Saint Bris - "Hugenoti" D. Verdija. Lothario - "Mignon" A. Toma.

1894. Lord Cockburg - "Fra Diavolo" D. Obera. Melnik - "Sirena" A. Dargomyzhskog. Tomsky - "Pikova dama" P. Čajkovskog. Don Basilio - "Seviljski berberin" D. Rosinija. Čudo - "The Tales of Hoffmann" J. Offenbacha. Tore - "Nasip Santa Lucia" N. Taskija. Bertram - "Robert Đavo" D. Meyerbeera. Zuniga - "Carmen" G. Bizeta. Don Pedro - "Afrikanac" D. Meyerbeera. Stari Židov - "Samson i Dalila" K. Saint-Saensa.

1895. Ivan Susanin - Život za cara. Ruslan - "Ruslan i Ljudmila" M. Glinke. Grof Robinson - "Tajni brak" D. Cimarose. Panas - "Noć prije Božića" N. Rimskog-Korsakova.

1896. Knez Verejski - "Dubrovski" E. Napravnika. Sudija - "Werther" J. Massenet. Vladimir Galitsky - "Knez Igor" A. Borodina. Knez Vladimir, lutalica - "Rogneda" A. Serova. Nilakanta - "Lakme" L. Delibesa. Ivan Grozni - "Pskovite" N. Rimskog-Korsakova.

1897. Collen - "La Boheme" D. Puccinija. Princ Vjazminski - "Opričnik" P. Čajkovskog. Dosifej - "Hovanščina" M. Musorgskog. Varjaški gost - "Sadko" N. Rimskog-Korsakova.

1898. Glava - "Majska noć" N. Rimskog-Korsakova. Holofern - "Judita" A. Serova. Salieri - "Mocart i Salieri" N. Rimskog-Korsakova. Car Boris - "Boris Godunov" M. Musorgskog.

1899. Varlaam - "Boris Godunov" M. Musorgskog. Ilja - "Ilja Muromets" V. Serove. Aleko - "Aleko" S. Rahmanjinova. Andrey Dubrovsky - "Dubrovsky" E. Napravnika.

1900. Biron - "Ice House" A. Koreshchenko.

1901. Galeof - "Angelo" C. Cui. Farlaf - "Ruslan i Ljudmila" M. Glinke. Mefistofel - "Mefistofel" A. Boita. Sveštenik - "Praznik za vreme kuge" Ts. Cui.

1902. Eremka - "Neprijateljska sila" A. Serova.

1903. Dobrinja - "Dobrynya Nikitich" A. Grečaninova.

1904. Demon - "Demon" A. Rubinsteina. Gaspard - "Corneville Bells" R. Plunketta. Onjegin - "Evgenije Onjegin" P. Čajkovskog.

1906. Knez Igor - "Knez Igor" A. Borodina.

1907. Filip II - "Don Carlos" D. Verdija.

1908. Leporello - "Don Giovanni" W. Mozarta.

1909. Khan Aswab - "Stari orao" R. Ginsburg.

1910. Don Kihot - Don Kihot J. Masseneta.

1911. Ivan Grozni - "Ivan Grozni" R. Ginsburga.

1914. Končak - "Knez Igor" A. Borodina.

Poslednji nastupi F. I. Šaljapina na operskoj sceni održani su 30. marta 1937. u Monte Karlu i 5., 28. aprila i 6. maja u Varšavi: umetnik je nastupio u operi M. P. Musorgskog Boris Godunov.

Koncertni repertoar F. I. Chaliapina bio je izuzetno bogat, pjevač je nastupao sa arijama i ansamblima iz opera, izveo mnoge romanse i pjesme (oko 150 naslova). Najčešće izvođena vokalna djela S. V. Rahmanjinova, P. I. Čajkovskog, M. I. Glinke, A. S. Dargomyzhskog, N. A. Rimskog-Korsakova, A. G. Rubinštajna, A. S. Arenskog, F. Šuberta, R. Šumana, F. Mendelsona, ruske i ukrajinske pjesme itd. posljednji koncert F. I. Chaliapina održan je 23. juna 1937. u Eastbourneu (Engleska).

F. I. Chaliapin napravio je prve snimke na fonografu 1898. godine, ali je bio izuzetno nezadovoljan kvalitetom reprodukcije zvuka. Prema I. N. Boyarskyju, pjevač je napravio novi pokušaj da snimi koncertne brojeve tek 1902. godine na prijedlog engleske kompanije Gramophone, ali ovaj put pjevač nije bio zadovoljan kvalitetom zvuka. F. I. Chaliapin je počeo redovno da snima ploče 1907. godine, kada je tehnika snimanja postala naprednija. U budućnosti, pjevačica je sarađivala sa mnogim gramofonskim firmama i snimila gotovo cijeli operski i koncertni repertoar.

Poslednji snimci F. I. Šaljapina nastali su 1936. tokom turneje u Tokiju: „Buva” M. P. Musorgskog i ruska narodna pesma „Hej, idemo”.

Ploče objavljene na Zapadu sinhronizovane su u Sovjetskom Savezu i naširoko replicirane 1920-ih i 1930-ih i, nakon dvadesetogodišnje pauze, od 1950-ih.

Iz knjige Grožđice iz rolne autor Šenderovič Viktor Anatolijevič

Aktualni repertoar Borba protiv voluntarizma spasila je mladog Olega Tabakova od neizbježnog kreativnog uspjeha: bilo mu je suđeno da igra glavnu ulogu u filmu o mladosti Nikite Sergejeviča Hruščova. Lutajte među poljima kukuruza, osjetite klipove, gledajte u daljinu optimistično

Iz knjige Emila Gilela. Onkraj mita [sa slikama] autor Gordon Grigorij Borisovič

Iz knjige Emila Gilela. Izvan mita autor Gordon Grigorij Borisovič

Gilelsov repertoar i način na koji je on njime raspolagao. O Gilelsovom repertoaru nema potrebe ići u detalje: predstavljen je u Khentovoj knjizi, a diskografija - u Barenboimovoj knjizi. U oba slučaja postoje značajni nedostaci - iz različitih, različitih razloga; to je otprilike

Iz knjige Moj svijet autor Pavarotti Luciano

Repertoar Luciano Pavarotti RUDOLF La bohème G. Puccini Reggio nel Emilia, 28. april 1961. Covent Garden, 1963.; "La Scala", 1965; San Francisco, 1967; Metropoliten opera, 1968. VOJVODA "Rigoletto" G. Verdi Carpi, 1961. Palermo, 1962.; Beč, 1963; "La Scala", 1965; "Covent Garden", 1971. ALFRED

Iz knjige Izabrana djela u dva toma (tom drugi) autor

ŠALJAPINOVO GRLO

Iz knjige Hladno ljeto autor Papanov Anatolij Dmitrijevič

Pozorišni repertoar RUSKO DRAMSKO POZORIŠTE (KLAJPEDA) 1947–1948 "Mlada garda" (prema romanu A. Fadejeva) - Sergej Tjulenjin "Mašenka" A. Afinogenove - Leonid Borisovič "Za one koji su na moru!" B. Lavreneva - Rekalo "Pas u jaslama" Lope de Vega - TristanMOSKOVSKI

Iz knjige Savva Mamontov autor Bakhrevsky Vladislav Anatolievich

Stvaranje Šaljapina 1 Drugo otvaranje Privatne opere održano je 14. maja 1896. u Drvenoj operi u Nižnjem Novgorodu. U čast Kuće Romanovih, na dan krunisanja cara Nikolaja II dali su "Život za cara". Mamontov je ponovo sakrio svoje učešće u trupi. Ovaj drugi

Iz knjige želim da vam kažem... autor Andronikov Irakli Luarsabovich

PISMO F. I. ŠALJAPINA A. M. GORKOM Kao što je već pomenuto, nepoznato pismo Šaljapina Gorkomu pronađeno je u koferu Burceva u Aktobeu. Nije se pojavio u štampi, objavio sam to samo na radiju. U međuvremenu, zanimljivo je i veoma značajno. I dopune

Iz knjige Čovjek iz orkestra [Dnevnik blokade Leva Margulisa] autor Margulis Lev Mihajlovič

ŠALJAPINOVO GRLO U bolnici Botkin u Moskvi nekako sam morao da ležim u istoj sobi sa divnim glumcem i divnom osobom - narodnim umetnikom SSSR-a Aleksandrom Aleksejevičem Ostuževim. Ako ga nikada niste videli na sceni, sigurno jeste

Iz knjige Sobinova autor Vladikina-Bačinskaja Nina Mihajlovna

Repertoar Simfonijskog orkestra Lenjingradskog radio komiteta tokom opsade Lenjingrada Izvori za ovu listu bili su: sveska snimaka koncerata K. I. Eliasberga, posteri i programi pohranjeni u muzičkoj biblioteci Lenjingradske filharmonije i

Iz knjige Za muziku autor Andronikov Irakli Luarsabovich

REPERTOAR KONCERTA L. V. SOBINOVA Glinka1. "Finski zaljev".2. "Kup zdravlja".3. “Kako mi je slatko biti s tobom.”4. "Njoj".5. "Sjeverna zvijezda".6. "Jesenja noć".7. "Pobjednik".8. "Ne iskušavaj" (duet).9. “Oprosti mi, oprosti mi” (duet).10. "Sjećanje" (duet).11. „Venecijanski

Iz knjige Elene Obrazcove [Bilješke na putu. Dijalozi] autor Šeiko Iren Pavlovna

OPERSKI REPERTOAR L. V. SOBINOVA Wagner "Mornar lutalica" Kormilar 1894 MoskvaLeoncavallo "Pagliacci" Arlekin 1894 MoskvaRubinštajn "Demon" Sinodalni 1897 MoskvaGlinka "Ruslan i Ljudmila" Bayan i Ljudmila" Bayan i Ljudmila" Bayan 1897 Igor Bogorodičin Moskva "Principi" Igor Bogorodičin 1897 Moskva

Iz knjige Elena Obrazcova: Glas i sudbina autor Parin Aleksej Vasiljevič

Šaljapinovo grlo U bolnici Botkin u Moskvi nekako sam morao da ležim u istoj sobi sa divnim glumcem i divnom osobom - narodnim umetnikom SSSR-a Aleksandrom Aleksejevičem Ostuževim. Ako ga niste videli na sceni, verovatno jeste

Iz knjige autora

Repertoar E. V. Obrazcova OPERSKI DELOVI 1963. Marina "Boris Godunov" M. P. Musorgskog. Veliko pozorište. 17. decembra 1964. Milovzor "Pikova dama" P. I. Čajkovskog. Veliko pozorište. 12. mart Polina "Pikova dama" P. I. Čajkovskog. Veliko pozorište. 12. mart. Sluškinja "Rat i mir"

Iz knjige autora

Repertoar Elene Obrazcove Operske uloge Marina Mnišek - Boris Godunov M. P. Musorgskog, Moskva, Boljšoj teatar 1963. Polina, Milovzor, ​​Guvernanta - Pikova dama, P. I. Čajkovski, Moskva, Boljšoj teatar 1964. Marja Maid, "Princeze" i mir"

Iz knjige autora

Koncertni repertoar