Урок по рисуване в неделно училище. Архив на категория: Изображения

Обяснителна бележка

Обучението по рисуване в нашето училище е в известен разрез с общоприетата методика. Училището има три основни цели:

Не съсипвайте естествения дар на ученик, способен да рисува;
- учат как да рисуват и развиват художествения вкус на деца, които нямат вродена склонност към рисуване;
- подготвят учениците за по-нататъшно професионално обучение, без да причиняват вреда.

В нашето училище децата се учат на художествено възприемане на света в часовете по литература, фолклорни игри, трудово обучение, краснопис. В часовете по рисуване го учат да рисува и обича това занимание. От 6 до 12 години на децата се предлага в специално разработена последователност опростен (непрофесионален) метод за детайлно скициране на различни обекти от живата и неживата природа. Детето допълва рисунката със собствена рамка. В допълнение към тази работа децата се учат да рисуват по памет, но само онези обекти, които са нарисувани в детайли.

Нуждата от самостоятелно творчество се задоволява в уроците по четене и история, когато децата са помолени да илюстрират различни истории(6 часа седмично).

По-големите деца прекарват по-голямата част от уроците си по изкуство, копирайки произведения на художници.

Произведенията за копиране са внимателно подбрани. Те трябва да показват личната доброта и любов на автора към света около тях. „Издърпвайки“ себе си към авторската визия за света, детето понякога преодолява собствените си негативни наклонности.

До 12-годишна възраст много деца придобиват силен интерес към художествено творчество, желанието да заснемете това, което виждате сами, деликатен вкус, чувство за композиция, цвят.
На 13-годишна възраст с този багаж вече можете да преминете към професионално обучение.

В училището може да има паралелка по иконопис, паралелка за майстори декоративно творчество, живопис и графика.

Но ако възможностите на училището не позволяват по-нататъшно допълнително обучение, то можем да сме доволни, че децата поне имат развити умения и желание да рисуват.

Така целта на активното обучение е постигната: култивирани са любов и способности към предмета.

I година на обучение
Обяснителна бележка

През първата година на обучение уроците по рисуване са тясно преплетени с други учебни предмети.

По време на часовете по четене децата оцветяват рисунки, направени от художника в книжка за оцветяване с азбука. По време на часовете по история децата илюстрират разказа на учителя ( домашна работа); илюстрират научени стихотворения; много рисунки се правят в часовете по природни науки; в църковнославянския кирилицата (азбуката) е начертана, а не написана.

Така се задоволява желанието на децата за самостоятелно творчество.
Следователно в часовете по рисуване децата се учат как да нарисуват конкретен обект. В същото време, като се има предвид младата възраст на учениците, тя не се използва професионален подход(може само да предизвика скука и отчаяние), но по-лесен начин. Децата изпълняват стъпка по стъпка контурна рисунка, например, на калинка.

Докато рисувате, трябва да използвате гатанки, песни и приказки за изобразеното същество. Ако кажете нещо добро за обекта, който се заснема по време на работа, тогава ще бъде много по-добре. Детето трябва да обича това, което изобразява. Трябва да положите максимум усилия от детето си, особено когато оцветявате. Децата по свое усмотрение добавят към нарисувания предмет каквото им душа иска. Рисунката се „взема“ в рамка, която детето може да измисли само, ако първо му се покаже 5-6 възможни вариантирамкиране на произведения.

Забелязано е, че децата отворен към света, запълнете пространството около изобразения обект с голям брой буболечки, цветя и др. Рамките им са сложни, всичко е изрисувано ярко, цветно и внимателно. С други думи, има желание да се въвлекат други създания в делото на съзидателната Любов (а в християнското разбиране и в акта на Сътворението).

Безразлични към живота, летаргични или много егоистични деца оставят празно пространството около лошо нарисуван обект. Някои умствени аномалии също се виждат в острите ъглови линии; желанието да се направят изобразените обекти по-малки показва не само зрителни дефекти. Характерен е и изборът на цвят. Жажда за тъмни цветове(лилаво, синьо, черно) винаги е тревожно: очаквайте неадекватна реакция от дете в обикновена ежедневна ситуация. Бледите светлокафяви нюанси не винаги показват духовна изтънченост, а по-често това, че бебето има душа на старец. Той е летаргичен, апатичен, не обича забавните детски игри.
Копирането на рисунки, лишени от тези недостатъци, принуждава детето да напрегне максимално умствената си сила, представяйки се на щедростта на душата на художника, на неговото духовно здраве.

И обратното, принуждавайки само детето да се изразява с морални проблеми, вие за пореден път записвате и влошавате болестта на душата му.
Уроците по рисуване в нашето училище в една или друга степен лекуват душата на детето.

1.Извършване на контурни рисунки на обекти флора. (Гъба, жълъд, череши, ябълка, грозд офика, борова шишарка, смърчова клонка, листа).
2. Изработка на рамки с флорални мотиви.
3. Изработка на рамки с геометрични шарки.
4. Изработване на контурни рисунки на различни насекоми. ( Калинка, муха, мравка, бръмбар, пеперуда, пчела).
5.Извършване на контурни рисунки на домашни любимци. (Котка, прасе, куче, крава, агне).
6.Извършване на контурни рисунки на животни. (Зайче, мече, лисица, таралеж, мишка).
7. Изработване на контурни рисунки на птици. (Пиле, петел, кокошка, гъска, пате, врабче, бухал, лебед).
8.Извършване на контурни рисунки на риби. (Кит, каракуда, ръф, щука).
9. Извършване на контурни рисунки на неодушевени предмети. (Слънце, багел, чаша, самовар, печка, рокля, ръкавици без ръкави, кожено палто, ботуши).
10.Оцветяване с цветни моливи.
11. Рисуване по памет на предварително изобразени обекти от живата и неживата природа.
12.Изпълнение на рисунки с сложен състав, състоящ се от няколко предварително начертани обекта.
всичко контурни чертежиизпълняват се от дъската, детайлно, зад учителя.

Методически особености

Всички видове работа не се извършват в строга последователност, а се разпръскват една с друга. Чертежите са направени в една равнина. За шестгодишно дете важно е сходството на контура и цвета. За да не се превърне рисуването на предмети от жива и нежива природа в скучно занимание за детето, на тези обекти се придава някакъв антропоморфизъм, например: мечка има панталони, петел има ботуши, пиле има лък на главата си, лъчите на слънцето са сплетени, гъбите и жълъдите имат плитки., ябълките имат очи, уста, ръце и крака и др. Както вече споменахме, трябва да разкажете приказка, да зададете гатанка или да изпеете песен за нарисувания предмет.
Ако материалът не е избран, тогава със свои думи говорете за ползите, които изобразените животни, растения и др. носят на хората и природата. Когато рисувате агне, можете да зададете на децата редица въпроси и да им кажете отговорите. Например: Какво правим от агнешка вълна? Какво може да бъде по-добре от филцови ботуши в нашата натоварена зима? От какво са направени ръкавиците? Кой знае как сиренето фета се топи в устата ви?

Когато рисувате листа от бреза, помнете колко добро дава бреза на хората: дърва за огрев, брезова кора, катран, метли за баня и др.

Нека ви напомня още веднъж: любовта е началото на всяка работа. Детето трябва да обича какво
какво изобразява.

Гатанките, предлагани на децата, трябва да са образни и могат да се задават няколко гатанки за една тема.

До края на първата година децата трябва да могат:

1. Начертайте подробно, следвайки учителя, редица обекти от жива и нежива природа, направете контурна рисунка.
2. Внимателно оцветете контурната си рисунка с цветни моливи.
3. Начертайте рамка с флорален или геометричен модел за вашата рисунка.
4. Рисувайте по памет отделни елементижива и нежива природа (около 10 бр.).
5. Нарисувайте картина със сложна композиция, където има няколко обекта, които детето може да нарисува по памет.
6. Използвайте цветни моливи, за да очертаете контурни линииярък флумастер. Оцветяването с флумастер е забранено.

II година на обучение
Обяснителна бележка

Втората година на обучение дублира часовете от първата година. Както и преди, децата учат контурно рисуване и оцветяване с цветни моливи. Композицията на рисунката се усложнява, изменят се позите на изобразените птици и насекоми, т.е. прави се различен контурен чертеж.

Болна година на обучение (8-9 години).
Обяснителна бележка.

През третата година на обучение продължава работата от I и II година. Обхватът на рисуваните обекти се разширява, композицията става по-сложна и променливостта на кадрите се увеличава.

Уроците са придружени с четене произведения на изкуството(учителят чете).

До края на третата година децата трябва да могат:

1.Начертайте доста сложна композиция от дъската след учителя
чертежи.
2.Нарисувайте около 30-40 обекта по памет различни позиции
(поза).
3. Създайте сложен модел за рамката.

IV година на обучение (9-10 години)
Обяснителна бележка

През четвъртата година на обучение подробните скици от дъската се допълват от рисунки на пощенски картички и различни снимки. На този етап е важно индивидуален подход. Необходимо е да се вземат предвид вродените чертожни способности на отделните ученици и да им се дават по-сложни картини за рисуване. Тъй като учителят познава добре своите ученици (децата имат друг учител по почти всички предмети), той трябва да усети какво иска да нарисува този моментдете: растение или домашен интериор, или илюстрация към приказка.

През четвъртата година започва работа върху триизмерно изображение. Първите триизмерни рисунки са цветята и Божият храм.

Учителят показва как да предадете обем с помощта на цвят върху дъската с цветни тебешири (можете да използвате и бели) на примера на роза.

През четвъртата година на обучение на децата се предлага подробна рисунка на начални букви от древни руски ръкописни книги. („Евангелие“, „Апостол“), скрийнсейвъри и рамки са копирани от същите книги.

По това време в уроците по църковнославянски децата се научиха да пишат малки текстове, така че можете да изведете това умение на принципно ново ниво в уроците по рисуване. Все пак писането на кирилица е изкуство.

Също така през четвъртата година на обучение се извършва първата дизайнерска работа. Децата правят свои собствени малки илюстрирани книжки с поговорки или букви.

1. Работа върху триизмерна рисунка. Предаване на обем с помощта на цвят.
Изображение на цветя (мак, роза, шипка, божур, теменуги). Детайлен чертеж от учителя.
2. Изображение на храма. Триизмерна рисунка (Църквата на Покровителството на Нерл, Новгород Катедралата Света София). Детайлен чертеж от учителя.
3. Рисуване на триизмерни картини.
4. Рисуване на снимки.
5. Рисуване по памет.
6. Работа върху кирилицата.
7. Работете върху дизайна на вашите книги или само страници.
8. Копиране на начални букви, рамки, заглавия от староруски ръкописи.
9. Изчертаване на контурни чертежи (подробно).

Методически особености

От тази година е възможен индивидуален подход. Всички деца трябва да започнат да се учат как да предават обем с помощта на цвят. Но онези ученици, които след многократни опити не могат да го направят красиво, могат да продължат да рисуват картини с плоско изображение. Тази забележка важи както за проектантската работа, така и за комплексното скициране главни букви, скици.

Децата, които имат вродени способности за рисуване, са първите, които овладяват тези видове работа. Други могат да опитат отново в средата или в края на годината или да отложат тези дейности за следващия час.

Всички ученици периодично рисуват по памет, измислят букви на кирилица, измислят свои собствени рамки за рисунки и копират отделни обекти от жива и нежива природа след учителя.

До края на четвъртата година децата трябва да могат:

1. Направете контурни рисунки по памет на около 30 живи и неживи обекта
природа (в различни позиции).
2. Оцветете внимателно с цветни моливи.
3. Изберете свои собствени цветове, когато оцветявате с молив.
4. Изпълнете триизмерна рисункарози, макове, божури, теменужки.
5. Начертайте няколко инициала след учителя, като копирате от дъската
писма от стари ръкописни книги, рамки за копия, скрийнсейвъри.

V година на обучение (10-11 години)
Обяснителна бележка

През петата година на обучение продължава работата на четвъртата година.
Работата с писалка е принципно нова. Учениците завършват някои рисунки с писалка и мастило, като използват засенчване.
Уроците по рисуване са подкрепени от уроци по калиграфия, по време на които децата пишат кирилски букви и поговорки с химикал. Светото писание.

Петата година на обучение напълно съвпада със съдържанието на четвъртата година. Единствената разлика е, че за копиране се използват нови пощенски картички с триизмерни изображения, както и преди, предпочитание се дава на изображението красиви цветяи храмове. Миналогодишните пощенски картички се раздават на ученици, които преди това не са успели да се справят с триизмерна рисунка.
До края на 5-та година децата трябва да се научат да изпълняват същата работа, както в края на 4-ти клас, но на по-високо ниво.
Индивидуалните ученици трябва да направят малки книжки. (“Буквар”, “Притчи”, “Етюди от Светото писание”, книги с фолклорни текстове).

VI година на обучение (11-12 години)

През шестата година на обучение най-способните деца започват да работят с акварел. Оцветяването с цветни моливи в продължение на 5 години и работата с химикал и мастило подготвиха децата за бързо усвояване на акварелната техника.
През шестата година продължава работата по рисуване на картини (пощенски картички), които се заменят със снимки за някои деца. Копирането на снимки подготвя децата за работа със скици на открито. Чертежите се правят по памет и се подобрява възможността за работа с мастило и химикал. Децата се учат да илюстрират книги.

До края на шестата година на обучение студентите трябва да могат:

1. Направете скици по памет на около 40 обекта от живата и неживата природа.
2. Използвайте цвят, за да предадете обем.
3. Рисувайте с химикал и мастило, като използвате засенчване. Направете своя собствена ръкописна книга и я украсете артистично.
4. Някои ученици трябва да могат да рисуват фотографски изображения.
5. Някои ученици трябва да могат да използват акварел.

VII година на обучение (12-13 години)

През седмата година на обучение започва професионалното обучение по рисуване. Ако възможностите на училището не позволяват да има паралелка по иконопис, паралелка по декоративна живопис, графика и др., работата, извършена в VI клас, може да продължи до 15 години.

© Всички права запазени

Тема: „Кръстът Господен“.

Урок 1–2.

Цели:Формиране на представата за Кръста Господен като средство за спасение.

Теоретична част.

Запознаване с формата православен кръст, кръстове с различна форма.

Изображение на православен кръст като център на декоративна композиция за празника Въздвижение на Светия Кръст Господен.

Анализ на декоративни елементи, които могат да се използват за завършване на композицията.

Практическа част.

1-ви урок: Подготвителна рисунка на композицията „Кръстът Господен“

Урок 2: Завършване на работата в цвят.

Материали:Хартия, молив, флумастер, акварелни бои(по желание).

Тема: „Празнична картичка“.

Цели:Развитие на хоризонтите, формиране на идеи за произхода славянска култура(писане, типография, шрифт).

Въведение в плакатната графика, тип плакати.

развитие креативност.

Затвърдяване на уменията за работа с молив и бои.

Урок 3–4. "Инициал" (инициал).

Теоретична част.

1) От историята на развитието на писмеността:

История на шрифта;

Създатели славянска азбукаСв. братя Кирил и Методий.

2) Из историята на печата:

Първите ръкописни книги в Русия;

Печатницата на Федоров, първият книгопечатар в Русия.

Анализ на формата, орнаментиката и цветовото решение на инициала в ръкописни книги.

Практическа част.

Урок 3: Рисуване на „писмо“ (инициал) с молив.

4-ти урок: Орнаментално оформление на буквица, работа в цвят.

Материали:Хартия, молив, линийка, флумастер, акварел или гваш бои(по желание).

Урок 5. монограм.

Теоретична част.

Из историята на развитието на писмеността.

Видове шрифтове. Старославянска лигатура.

Анализ на варианти на композиция от няколко букви.

Практическа работа.

Рисуване на монограм от първите букви на името и фамилията ви в цвят.

Материал:Хартия, молив, флумастер, акварел.

Урок 6. Шрифт плакат.

Теоретична част.

Из историята на плакатната графика.

За композицията на типов плакат.

Практическа част.

Изработка на надпис "Весела Коледа!" Църковнославянски или блоков шрифт в цвят.

Материали:Пейзажен лист, молив, линийка, флумастери, гваш.

Тема: “Православна църква”.

Цели:Формиране на идеи за архитектурата, нейните видове, храмова архитектура.

Консолидиране на знанията в перспектива.

Развитие на творчески способности, пространствени понятия, визуална памет.

Затвърдяване на уменията за работа с молив и бои.

Урок 7–8. Въведение в храмовата архитектура.

Теоретична част.

От историята на храмовата архитектура:

Анализ на дизайна и пропорциите на различни храмови структури.

Из историята на нашия храм „Рождество Христово“.

Анализ на дизайна и пропорциите на нашия храм.

Фронтална и ъглова перспектива на куб.

Анализ на опциите за композиция на чертежа.

Практическа част.

Чертеж на църквата "Рождество Христово" с молив (отстрани, три четвърти или отпред).

Материали:

Хартия, молив, владетел.

Тема: „Красотата на Божия свят“.

Цели:Формиране на естетическо чувство при възприемане на живата природа и картини от пейзажния жанр.

Развитие на репродуктивни умения и творчески способности, развитие на око, композиционен усет.

Укрепване на уменията за работа с бои.

Урок 9. Зимен пейзаж.

Теоретична част.

Анализ на картини със зимна тема.

Сравнение цветова гамав картините и природата.

Практическа част.

производителност бояджийска работа„Зима в гората“ без рисунка с молив.

(Диктовка от учителя).

Материали:Хартия, гваш бои, палитра, четки.

Тема: „Вашият небесен покровител“.

Цели:Формиране на представи за небесен покровител.

Познания за жанра на портрета, видовете портрети, пропорциите на фигурата на ангела и детайлите на облеклото му.

Развитие на творчески способности.

Затвърдяване на уменията за работа с молив и бои.

Урок 10–11. Ден Ангел.

Теоретична част.

Анализ на пропорциите на фигурата, лицето, крилата, прическата, детайлите на костюма на ангела.

Анализ художествени портрети: рамо, гърди, талия и цял ръст.

Анализ на опциите за композиция за рисунката на ангел (по избор).

Практическа част.

Урок 9: Рисуване на ангел с молив.

Урок 10: Цветова схема на чертежа.

Материали:Хартия, молив, флумастер, цветни моливи, акварел или гваш по избор.

Тема: „Празникът Рождество Христово“.

Цели:Формиране на умения за композиционни решения поздравителна картичка.

Развитие на творчески способности.

Затвърдяване на уменията за работа с молив и бои.

Урок 11–12. Празнична коледна картичка.

Теоретична част.

Използване на знания и умения при разработване на композиция от картичка, изобразяваща зимен фон, храм, тръбящи ангели и празничен надпис.

Анализ на опциите за поставяне на елементи на композицията върху лист хартия.

Анализ на цветовата схема на композицията.

Практическа част.

Рисуване на пощенска картичка с молив и цвят.

Използване на декоративни елементи (искри).

Материали: Хартия, молив, акварел или гваш по избор, глитер, сърма.

Тема: „Човекът е върхът на Божието творение“.

Цели:Формиране на представи за човека като връх на Божието творение.

Развитие на творчески способности.

Затвърдяване на уменията за работа с молив.

Урок 13. Човешка фигура.

Теоретична част.

Фиксиране на пропорциите на човешката фигура, човешката фигура в движение.

Практическа част.

Скици и скици на човешка фигура в движение.

Материали:Хартия, обикновен молив.

Тема: „Защитници на руската земя“.

Цели:Формиране на идеи за човека като връх на Божието творение, за героизма като проява на духовната сила на човека, формиране на патриотични чувства.

Фиксиране на пропорциите на човешката фигура, човешката фигура в движение.

Знания от историята на отечеството, символи, детайли на облеклото и оборудването на руския воин.

Развитие на творчески способности.

Затвърдяване на уменията за работа с молив и бои.

Урок 14. Празник "Ден на защитника на отечеството".

Теоретична част.

Факти от историята на нашата родина за светите герои: Иля Муромец, Александър Невски, Дмитрий Донской, героите на опълчението Минин и Пожарски и други, герои на Великия Отечествена война.

Анализ на облеклото и оръжията на руски воин, униформата на съвременните войници различни видовевойски, някои видове оръжия, Превозно средство(кон, танк, бронетранспортьор).

Анализ на произведенията визуални изкуства, изобразяващи герои и по теми от Гражданската и Великата отечествена война.

Анализ на варианти на композицията „Защитник на отечеството“ или „Баща ми (брат) в армията“.

Практическа част:

Начертайте в цвят фигурата на руски герой или модерен воин с елементи на оръжия.

Материали:

Тема: „Дом. Семейство".

Цели:Формиране на представи за семейството като малка църква.

Познаване на особеностите на руския език дървена архитектура, интериор на руска колиба, дворец.

Познаване на законите на фронталната перспектива, способността да се рисува интериор във фронтална перспектива.

Развитие на пространствени концепции.

Развитие на творчески способности.

Затвърдяване на уменията за работа с молив и бои.

Урок 15. Интериор – вътрешността на сградата.

Теоретична част.

Интериор на руска колиба, дворец. Модерен интериор. Характеристики на пълнене и интериорен дизайн.

Фронтална перспектива на интериора.

Цвят в интериора.

Практическа част.

Рисуване на интериора на вашата собствена стая (парцел) във фронтална перспектива.

Материали:Хартия, молив, владетел

Тема: „Великденски празник“.

Цели:Формиране на благоговейно „великденско” чувство при спомена за Възкресение Христово.

Формиране на естетическо чувство при избора на композиция на поздравителна картичка, нейните елементи и цветова схема.

Развитие на творчески способности.

Затвърдяване на уменията за работа с молив и бои.

Урок 16–18. Великденска картичка.

Теоретична част.

За празнуването на Великден в църквата и у дома.

Анализ на великденски атрибути (храм, яйца, козунак, Великден, върби).

Анализ на опциите за композиция на пощенска картичка, включително интериора на стаята, празнични атрибути, ангели и празничен надпис.

Практическа част.

Урок 16: Изработване на рисунка на яйце с декоративен орнамент и буквите Н.В. в цвят.

Урок 17: Изработване на композиция с молив за рисунка на празнична картичка, включваща фронтален интериор с прозорец.

Урок 18: Изработка на цветна картичка.

Материали:Хартия, молив, акварел или гваш по избор.

(Програмата е съставена от учител по рисуване

Миненко Ирина Анатолиевна)

Да се ​​научим да рисуваме: за уроците по рисуване в неделното училище в храма в Костино
Автор: учител по Закона Божий Екатерина Бочарова, hramvkostino.ru

Всяка неделя децата от нашите средни и старши групи имат уроци по рисуване под ръководството на млади и талантливи учители Тамара Юриевна Казимова и Нина Юриевна Дячкова.
За много ученици прекарването на един час в класната стая по изобразително изкуство е любимият им урок от всички предмети в училище. И това не е изненадващо. В края на краищата, една от основните характеристики на рисуването е неговият фокус върху резултатите. Децата имат възможност да видят плодовете на своя труд и да ги покажат на своите близки, да получат похвала и приятелска критика, което е много важно за едно дете.

Важен фактор за успешния творчески процес е психологическата среда, в която учениците от неделното училище се изразяват и усъвършенстват. По време на занятията малките художници могат свободно да общуват помежду си, да се съветват, да споделят впечатленията си - всичко това създава приятелска атмосфера, в която децата търсят отговори на своите въпроси, учат се да бъдат внимателни и да забелязват красотата на Божия свят. и човек. В процеса на рисуване младежът развива необходимите умения. късен животумения и способности: вижте, наблюдавайте, концентрирайте се, анализирайте и в крайна сметка усетете. Децата, които рисуват, развиват въображаемо мислене, започват да виждат цялата картина „като цяло“, не отделни предмети или хора, а в околната среда, в околната среда.

Особен интерес представлява разнообразието от видове и форми на провежданите занятия. Всеки урок не е подобен на предишния, всеки има свой собствен уникален обрат:

Съвместна дейност. На голям хартиен формат децата разработват композиция по зададена или избрана тема, рисуват и започват да работят с боите. Често те не са съгласни помежду си, тогава учителите и „чираците“ се учат заедно да разрешават недоразумения, да се изслушват един друг, да се предават и да стигат до общо решение. Често такива съвместни произведения впоследствие стават декорации за представления или фрагменти от декорации за празници в неделното училище.

Чертежи на отделен лист. Този вид творчество се характеризира с по-голяма концентрация на художника върху неговите емоции, чувства и желания. Тук по-ясно се вижда индивидуалността на всяко дете, неговите лични предпочитания, възгледи за отделните неща и света като цяло. Колкото по-малък е форматът на платното, толкова повече внимание се изисква млад художникдо малки детайли и фини нюанси на бъдещия шедьовър.

Работи върху стихотворението. Момчетата се опитват да възпроизведат на хартия своите асоциации от поетичното произведение, което са чули. Това може да е стихотворение, свързано с времето на годината или със състоянието на природата, с празник или, например, с нюанси на същия цвят:

С. Черни
Зелени стихове (фрагмент)

Всички ръбове стават зелени,
Езерото се раззеленява.
И зелените жаби
Те пеят песен.

Коледно дърво - сноп зелени свещи,
Мъхът е зелен под.
И зелен скакалец
Започнах песен...

Поезията кара детето да мисли и поражда неговите творчески мисли, които ще бъдат отразени в бъдеща рисунка. Интересно е, че крайният резултат може да няма нищо общо със стихотворението, то се превръща в колоритен израз на емоционалното настроение на детето, формирано под влияние на чутите рими.

Илюстрация на поезия. В тази форма художествена работаМомчетата правят скечове по темата, която са чули. Особено добре е да се възпроизвеждат цветно тези стихотворения, в които красотата на природата е описана ярко и подробно, например:

И. Бунин
Листопад (фрагмент)

Гората е като боядисана кула,
Люляк, златно, пурпурно,
Весела, пъстра стена
Стои над светла поляна.
Брези с жълта резба
Блести в синия лазур,
Като кули тъмнеят елите,
И между кленовете синеят
Тук-там през листата
Пространства в небето, като прозорец.

Рисуване от живота. Най-често това са тематични натюрморти. Изпълнявайки такива задачи, децата се научават да сравняват нюанси и форми, опитват се да предадат правилно пропорциите на обектите и техния цвят и се запознават с основите на перспективата.

Провеждане на въображение по темите: „доброта“, „какво бих искал да видя от прозореца през пролетта“, „светът, осветен от Божията светлина“. В такива произведения учителите поставят на учениците различни художествени задачи, например работа с ограничено количество бои, използване на нюанси от един и същи цвят и др.

Портрети. Може би един от най-трудните и интересни визуални жанрове. Понякога на децата се дава задача да нарисуват портрет по изображение. Например портрет на съсед по бюро в образа на сезон или приказен герой. Това се прави, за да е по-интересно да рисува и малкият художник да се научи да сравнява форми, размери и настроения.

Изделия от хартия, апликации, произведения в смесена медияизползване на интересни материали и инструменти. Благодарение на творческия подход на учителите, децата имат възможност да придобият умения за рисуване не само с моливи и бои, но и с пастели, пастели и графит. Работата се извършва с помощта на гофрирана и компресирана хартия, различни тъкани.

В класната стая винаги цари атмосфера на творчество и взаимен интерес между децата. В основата на занятията е себеизразяването и свободната воля на детето. Никой никого не насилва и не кара. Учителите имат индивидуален подход към всяко от децата, основан на уважение към детето като уникална личност. Работата често се извършва под класическа музика. Произведенията на известни композитори насърчават концентрацията и по-чувствителното възприемане на света около нас. Музиката обикновено създава настроение, за да съответства на темата на урока и позволява на децата да измислят по-интересни решения.

Тамара Юриевна: Опитваме се да провеждаме класове по такъв начин, че в процеса на рисуване децата да усвояват не само умения за работа с форма, цвят, перспектива, но и да развиват добри качества в себе си: трудолюбие, внимание един към друг, способността да доведете започнатата работа до логичен завършек, да възприемете авторитета на старейшините, да почувствате хармония и красота. В крайна сметка рисуването е прекрасен начин, който ви позволява да погледнете Божия свят с други очи и да се опитате да промените себе си към по-добро.

Нина Юриевна: Основната целНашите уроци са за срещата на децата с Бог. Стремим се децата, чрез възприятието на красотата, да се научат да забелязват проявленията на Божествената любов, грижа и милост към хората. Надяваме се, че нашите часове ще помогнат на учениците и техните родители да станат мили, съпричастни, чувствителни хора, членове на Църквата и истински християни.

Автор: учител по Закон Божи Екатерина Бочарова,

Директор на отдел Савенко Лариса Юриевна, учител от най-висока квалификационна категория, завършил Волгоградската държавна академия по архитектура и строителство, магистърска степен художествено образование. Опит педагогическа работа 19 години. От 1998 г. работи в Детска школа по изкуства „Възкресение“. Учениците на Савенко Лариса Юриевна многократно са ставали лауреати на градски, общоруски и международни състезания, продължиха обучението си в университети във Волгоград; Иля Аникеев спечели парична награда на VI Международен конкурс детска рисункаНа най-добрата пощенска картичкаАрт Сити, Санкт Петербург.

Савенко Л.Ю. през годините става лауреат на открития градски фестивал „Артсинтез-конкурс“ сред учителите, получава парична награда, лауреат и дипломант на Регионалния пленерен конкурс в номинацията „Графика“, лауреат на Всеруския конкурс „Благовест“, лауреат и майстор-преподавател на Международния конкурс за духовно пеене и изобразително изкуство „Русь свята се нарича“ специална награда„За професионализъм и високо нивопредставени творби“. Наградени с грамоти, почетни грамоти и благодарствени писма за високи преподавателски умения и професионално обучениелауреати на конкурси. Награден с почетни грамоти и благодарствени писма от Министерството на образованието и науката Волгоградска област, Волгоградска областна дума, Волгоградска градска дума, Администрация на Кировски район на Волгоград, Администрация на Детската художествена школа „Възкресение“, Благодарствено писмоот родители и възпитаници на Детска школа по изкуствата „Възкресение” към отдел „Изобразително изкуство” и други награди. Води активна педагогическа и творческа дейност: посещава различни модерни майсторски класове, награден е с диплом за постигнати постиженияпо художествено образование чрез майсторски клас " Декоративна живопистъкани."

Методически разработки :

• Допълнителна общообразователна програма за общо развитие в направление „Изобразително изкуство” (рисунка, живопис, композиция, скулптура, пленер)
• Допълнителна предпрофесионална общообразователна програма в областта на изобразителното изкуство „Живопис” (рисунка, живопис, композиция, пленер)
• Методика за формиране на духовно-нравствената основа на личността на учениците в процеса на обучение учебна дисциплина"Пленер"
• План на урока по учебната дисциплина "Пленер"
• Разработки дидактически игрипо учебната дисциплина „Рисуване“.

Фрагмент от урока „Ние рисуваме и пеем“, учител Л.Ю. Савенко

Преподавателски състав на катедрата

1. Литвинова Галина Борисовна , учител от най-висока квалификационна категория, носител на титлата "магистър учител", възпитаник на Алма-Ата педагогическия институт (художествен и графичен отдел, диплома с отличие), член на експертната комисия за сертифициране на учители по художествени дисциплини, лауреат на всички руски, регионални, градски творчески състезанияи фестивали.

Творчески проекти, реализиран от Г.Б. Литвинова на базата на катедрата: 1) „Стари руски букви“ (изучаване на основите на калиграфията); 2) „Писане на икона според древния канон“ (използвайки традиционни технологиии материали); 3) "Иконографски изображения на почитани светци" (изпълнение на поредица от произведения, използващи техниката батик); 4) "Портрет с лична икона" (съвременна интерпретация православни традициив изобразителното изкуство чрез формиране на лично отношение на учениците към тях), 5) "Пушкин и музиката“.

Конкурсите, изложбите, фестивалите винаги са ярки и значими събития в живота на всеки ученик, но не по-малко важно е творчески процесподготовка и създаване на творбата, от нейната концепция до момента на проектиране, представяне и награждаване.

/ "

2.
Забнева Елена Владимировна - учител от най-висока квалификационна категория. Средно специално образование, Педагогическо училище Касимов, педагог-художник. 30 години преподавателски опит. От 2000 г. работи в Детска школа по изкуства „Възкресение“. Лауреат е Всеруски състезания“Благовест” и “Русь се нарича свята”. Учениците на Елена Владимировна многократно са ставали лауреати на градски, общоруски и международни състезания, някои са участвали университети по изкуствата. Активно се занимава с творческа работа: възражда традициите на древноруското лицево шиене. Икони, бродирани от Елена Владимировна, има в църкви във Волгоград и в офисите на Детската художествена школа Възкресение.

3.
Лисикова Александра Василиевна , учител от най-висока квалификационна категория. Висше образование: Московски държавен университет Хуманитарни университеткръстен на М. А. Шолохов, художник-учител. Повече от 12 години преподавателски опит. От 2013 г. работи в Детска школа по изкуства „Възкресение“. Той е лауреат на общоруските конкурси „Благовест” и „Русь се нарича свята”. Учениците на Александра Василевна многократно са ставали лауреати на градски, общоруски и международни конкурси. Провежда активна преподавателска и творческа дейност: занимава се с станкова живопис, притежава много видове традиционни художествена живопис, непрекъснато подобрява уменията си: посещава съвременни майсторски класове, усвоява нови художествени техникии технологии (овладява техниката на рисуване с пясък).

5.
Бицуля Ирина Григориевна , учител първа квалификационна категория. Висше образование, Волгоградски социален педагогически университет, педагог-художник. Педагогически стаж - 7 години, в Детска школа по изкуствата "Възкресение" - 7 години. Той е лауреат на международния конкурс „Русь се нарича свята“. Учениците на Ирина Григориевна са лауреати на градски, всеруски и международни конкурси. Активно се занимава с творчество и дизайнер.

Историята на създаването на отдела по изобразително изкуство на Детска школа по изкуствата „Възкресение” започва с историята на създаването на училището. Учителите са в основата на създаването на отдела Забнева Елена Владимировна, Литвинова Галина Борисовна, Савенко Лариса Юриевна. Постоянен преподавател по теоретични дисциплини навсякъде за дълги годинисъществуването на отдела е Лескова Инна Александровна, кандидат педагогически науки, асистент. От 2006 г. в катедрата работи млад и перспективен специалист. Бицуля Ирина Григориевна. През годините към учителския колектив се присъединиха Лисикова Александра Василиевна и Ускач Ирина Анатолиевна. В периода 1998-2012 г. преподава в катедрата Сафонова Муза Викторовна, уникален учител по древна руска лицева бродерия, чиито творби са били изложени на изложби в Санкт Петербург, Москва, украсяват църквите на Волгоград и Волгоградска област.