Анна Павлова: биография и снимки. Велика руска балерина

Днешната история е за най-великата руска балерина, не просто звезда, а съкровище на световната балетна сцена, Анна Павлова. Това е танцьорката, която преобърна света на руския балет - с нея започна нова ерачувственост и изтънченост в балета. Всичко изкуствено и мнимо избледня на заден план, душата стана по-висока от надпреварата за майсторство. Преди да се появи Анна Павлова, руският балет беше доминиран от ерата на италианските танцьори, които бяха ангажирани в чужбина. Техните танци бяха колкото бомбастични, толкова и виртуозни. Анна Павлованаруши тази традиция не само с безупречна хореография, но и с безкрайната искреност на своя танц.
Малко се знае за личния живот на Анна Павлова - тя публикува книга с мемоари, но от този разказ не научаваме почти нищо за живота на танцьорката: той е изцяло посветен на изкуството. Павлова е родена през февруари 1881 г. в семейството на обикновена перачка Любов Федоровна Павлова, но се предполага, че тя е незаконна дъщеря на доста богат търговец Лазар Поляков. Точно това може да обясни факта, че майка й успя да плати обучението си в Императорското балетно училище, където Анечка влезе трудно - не искаха да я вземат поради лошото й здраве. Момиченцето е родено на седем месеца и страда от анемия, чести настинки и прекалено прегърбване. Известният Мариус Петипа обаче вече видя млад таланти не сбърках.

Анна се посвети изцяло на обучението си, не се страхуваше от трудните условия на обучение, нито от дългите часове на обучение, нито от многобройните забрани, нито от раздялата със семейството си - тя беше родена за балета и мечтаеше само за него. За себеотрицанието на Павлова се носят легенди - излизала на сцената с температура, болна, изтощена, с разтегнати връзки, а в Америка дори се изявявала със счупен крак.

След като завършва колеж, Анна е приета в трупата на Мариинския театър, а през 1906 г. става водеща балерина на трупата. Анна също имаше идол - Мария Тальони, италианска танцьорка, на която Павлова гледаше и която я вдъхнови за творчество и упорит труд. Знаеше ли Аня колко ще надмине вдъхновението си?

Най-известната му част е хореографска миниатюра Умиращ лебед, по хореография на Фокин, тя изпълнява за първи път през 1907 г. По-късно тази постановка ще се превърне в безспорен символ на руския балет.

През 1910 г. Павлова напуска Мариинския театър и създава своя собствена трупа, която успешно гастролира в чужбина. След 1914 г. Анна се премества да живее в Англия и никога не се връща в Русия. Тя се свърза със скандалния руски адвокат Виктор Дандре. Връзката им е мистериозна и скрита под булото на тайна. Някои източници смятат, че Виктор страдал от лудориите и капризите на известната танцьорка, но смирено ги търпял, като бил безкрайно влюбен. Други твърдят, че той бил невероятен диктатор, не жалел здравето и силите на балерината и като не само партньор в живота на Павлова, но и импресарио на Павлова, организирал невероятно натоварени турнета - случвало се концерти да следват един след друг всеки ден без почивни дни за месеци! Какво наистина се е случило, кой е отговорен за това изтощително график на турнето: самата балерина или нейния безмилостен спътник, изглежда, вече няма да знаем.

Анна Павлова умира в Холандия по време на турне на 23 януари 1931 г. от остър плеврит: по пътя от Франция тя се простудява тежко и също така получава значителна синина на гърдите си. Лекарите препоръчаха незабавна операция, но по някаква причина операцията беше отложена и на 19 януари Анна Павлова изнесе последния си концерт в Хага, тъй като беше много слаба. Кой е инициаторът на отмяната на операцията - самата балерина или нейният спътник Виктор - остава неизвестен.

Анна Павлова (1881-1931), велика руска балерина, прима на Императорския Мариински театър в Санкт Петербург (1899-1913). Участва в известните „Руски сезони” на С. П. Дягилев в Париж. От 1908 г. тя обикаля в чужбина, през 1910 г. създава своя собствена трупа, която се представя с триумфален успех в много страни по света.
Какво остава от майсторите на мисълта – великите художници от миналото? Купчина старовремски снимки, спомени на съвременници - ту значими и ярки, ту банални редове...

Една от танцьорките пише за Анна Павлова от онова време: „Тя беше много слабо момиче, малко по-високо от средното. Тя имаше очарователна усмивка и красиви, леко тъжни очи; дълъг, тънък, много Красиви кракас необичайно висок ръст; фигурата е изящна, крехка и толкова ефирна, че сякаш ще се отлепи от земята и ще отлети.”

В своята автобиография, написана през 1912 г., Анна си спомня: „Първият ми спомен е малка къща в Санкт Петербург, където живеехме с майка ми сами... Бяхме много, много бедни. Но майка ми винаги успяваше да ми достави удоволствие на големи празници. Веднъж, когато бях на осем години, тя обяви, че ще отидем при Мариински оперен театър. "Сега ще видите магьосници." Показаха "Спящата красавица".
Още с първите ноти на оркестъра замлъкнах и потръпнах целият, усещайки за първи път дъха на красотата над себе си. Във второто действие тълпа от момчета и момичета танцува прекрасен валс. „Искаш ли да танцуваш така?“ – попита ме мама с усмивка. „Не, искам да танцувам като онази красива дама, която изобразява Спящата красавица.“
Обичам да си спомням онази първа вечер в театъра, която реши съдбата ми.

„Не можем да приемем осемгодишно дете“, каза директорът на балетното училище, където майка ми ме заведе, изтощена от моята упоритост. — Доведете я, когато стане на десет години.
През двете години чакане бях нервна, тъжна и замислена, измъчвана от упоритата мисъл как бързо мога да стана балерина.
Да влезеш в Императорското балетно училище е като да влезеш в манастир, такава желязна дисциплина цари там. Напуснах училище на шестнадесет години с титлата първа танцьорка. Оттогава се издигнах до балерина. В Русия, освен мен, само четирима танцьори имат официалното право на това звание. Идеята да се пробвам на чужди сцени дойде за първи път, когато четях биографията на Талиони. Този велик италианец танцува навсякъде: в Париж, Лондон и Русия. Отливка от крака й все още се пази тук, в Санкт Петербург.

„Тази вечер ученичката на Павлова за първи път се появи пред публиката и същата вечер тя за първи път привлече вниманието на всички. Тънка и стройна като тръстика и гъвкава като нея, с наивното лице на южна испанка, ефирна и ефимерна, тя изглеждаше крехка и изящна като фигурка от Севър.
Но понякога тя приемаше нагласи и пози, в които се усещаше нещо класическо, и ако в тези моменти я облечехме в античен пеплум, щяхме да получим голяма прилика с някоя от фигурките на Танагра.”
Това пише през 1906 г. балетният критик Валериан Светлов. свежи спомениО последен изпитАнна Павлова

„Няколко страници от моя живот“:
„Навсякъде нашите турнета бяха посрещнати като откровения на ново изкуство...
...От Лондон заминах на турне в Америка, където танцувах в Metropolitan Theatre. Разбира се, аз съм възхитен от приема, който ме оказаха американците. Вестниците публикуваха мои портрети, статии за мен, интервюта с мен и - честно казано - куп глупости за моя живот, моите вкусове и възгледи. Често се смеех, четейки тази фантастична лъжа и виждайки себе си като нещо, което никога не съм бил...

В Стокхолм крал Оскар идваше да ни гледа всяка вечер. Но представете си изненадата ми, когато ми съобщиха, че кралят ме кани в двореца. Изпратиха придворна карета за мен и аз се движех по улиците на Стокхолм като принцеса.
Крал Оскар „ми връчи шведския орден за заслуги към изкуствата“.
Бях много поласкан от тази услуга; вниманието, оказано ми от тълпата, която ме последва от театъра до хотела ми след едно представление, беше още по-ценно за мен.
„Дълго, дълго време тълпата не искаше да си тръгне... Трогнат до дълбините на душата си, аз се обърнах към моята прислужница и попитах: „Защо ги очаровах толкова много?“
„Госпожо“, отговори тя, „вие им подарихте момент на щастие, позволявайки им да забравят за миг тревогите си.“
Няма да забравя този отговор... От този ден изкуството ми получи смисъл и значение за мен.”

„От самото начало на нейната сценична дейност изключителният й усет за стойка и равновесие осигури блестящото й изпълнение на адажиото. Тя изпълни па дьо буре на пуант през цялата сцена толкова бързо и гладко, че сякаш се носеше във въздуха.
„Тя не танцува, а лети“, каза Дягилев

Карсавина: „...много балерини са доволни, че публиката ги харесва с блясъка и бравурността на тяхното изпълнение. Павлова покори сърцата със своята неподражаема грация, изисканост, някаква неописуема магия, някаква духовност, присъща само на нея...
...много се говори за специалната гладкост на движенията на ръцете й. Това беше индивидуална черта на нейния талант, единствена по рода си. Тя използва този дар, точно както всички свои други техники, подчинявайки се на онзи вътрешен инстинкт, който я ръководеше в нейното невероятно представяне.

За детинщината, която се прояви в Анна Павлова, наред с нейния кипящ темперамент... Ето какво казва биографът:
„Тя обичаше да плува, но колко различен беше забавният й начин на плуване от грациозните й движения на сцената! Дандре и другите й близки винаги са се грижили да я държат далеч от водата, защото не е безопасно. Вместо да влиза във водата плавно, постепенно, тя обичаше да се гмурка и всеки път го правеше с ужасен плясък.
Един ден, докато се гмуркаше, тя наистина се нарани. Въпреки това беше невъзможно да я разубедят от тази дейност, така че всеки път, когато се къпеше, тя беше внимателно наблюдавана, държайки животоспасяващо оборудване в готовност.
Тя обичаше хазарт, въпреки че това не се вписваше в природата й. Играейки покер, тя беше увлечена като дете. Според Фокин, който много пъти е играл на карти с нея, тя няма игра на картибез способности и въпреки това, ако успееше да спечели няколко шилинга, нямаше край на насладата.

Тя имаше изключително приятелство с Чарли Чаплин. Биографите недоумяваха каква е причината за това, защото „изкуството на Павлова беше израз висок хуманизъм, а изкуството на Чаплин се състоеше в подчертаването на драматичните аспекти на живота.“
Вестниците й посветиха пищни рецензии: „Павлова е облак, който витае над земята, Павлова е пламък, който пламва и угасва, това есенно листо, тласкани от порив на леден вятър...“.
Прелиствайки страниците с рецензии, есета и статии за Павлова, забелязвате едно нещо: за нея пишат не само балетни специалисти, но и хора, които никога преди не са практикували балет. Такова беше силното въздействие на нейното изкуство.
„Едва след като видях Павлова, аз разбрах, усетих, усетих силата на танца, цялото му очарование, цялата му красота, красотата на онова изкуство, където думата е ненужна, където забравяш за нея...“ пише критикът драматичен театърЕ. Бескин. Изумен от изкуството на танцьора, той веднага се опита да обясни и анализира произхода на този велик творческа сила. „Тя съчета студената техника на класическия балет с темперамента на изкуството на съвършенството и съвършенството и го съчета идеално, хармонично, в едно с живите емоции на тялото си. Нейните учители Камарго, Тальони, Фокин, Дънкан – на четирите струни на този невероятен балет Страдивариус тя се научи да пее... прекрасните си песни без думи...”
„Лириката – поезия на сърцето – ехо, неясно и вълнуващо, от неземни песни – това е полето на разкриване на Павлова в неговата цялост. Но тук, в лукав гавот, Павлова се усмихва изпод голяма сламена шапка. Колко тънък е този профил, колко нежни са характеристиките! Това е женственост, триумфална победа, женственост, очарователна и привлекателна...” – тези думи каза театралният критик Юрий Соболев.

"Тя - модерен човек, но танцува старите стъпки. Тя е техник, но живее с душа. Тя е наивен и несъзнателен изразител на най-фините емоции. В своята мнима спонтанност тя трансформира традицията, тя изобразява, тя играе себе си и затова е колкото артист, толкова и танцьорка, както в едно – играе танца, така и танцува играта“, това са изводите на немския балет критик Оскар Би.

1925 г известен критикАким Волински пише: „С темпото на класическия балет се разгръща уникален език на човешката душа“.

Умиращ лебед



Хореографската миниатюра „Умиращият лебед” по музика на К. Сен-Санс е поставена за Павлова от хореографа Михаил Фокин през 1907 г.
В началото той не умираше. Идеята за Анна е на Михаил Фокин концертен номерна музиката на Сен Санс само за няколко минути. Отначало Лебедът, в безтегловна пачка, гарнирана с пух, просто се носеше в спокойствие. Но тогава Анна Павлова добави трагедията на преждевременната смърт към известните 130 секунди танц - и номерът се превърна в шедьовър, а „рана“ блестеше върху нейната снежнобяла пачка - рубинена брошка. Малката хореографска композиция „Умиращият лебед“ стана нейният знаков номер. Тя го изпълнява, според съвременници, напълно свръхестествено. Лъч от прожектори се спускаше на сцената, голям или малък, и следваше изпълнителя. Фигура, облечена в лебедов пух, се появи на пантофки с гръб към публиката. Тя се втурна в сложни зигзаги на предсмъртната си агония и не слезе от пантофките до края на представлението. Силите й отслабват, тя се отдръпва от живота и го напуска в безсмъртна поза, лирично изобразяваща обреченост, предаване на победителя - смъртта.

Анна Павлова умира от пневмония в Хага по време на турне на 23 януари 1931 г., седмица преди 50-ия си рожден ден. Погребана е в костюм на лебед, както гласи легендата, по желание на самата балерина.

Руската колония в Париж искаше Павлова да бъде погребана в гробището Пер Лашез, където можеше да й бъде издигнат красив паметник. Но Дандре се обяви в полза на кремацията на Анна. Докато е на турне в Индия, тя се увлича от индийските погребални церемонии, по време на които тялото на починалия се изгаря на погребална клада. Тя отбеляза пред близки, че би искала да бъде кремирана. „По този начин ще бъде по-лесно да върна праха си скъпа Русия“, твърди се, че е казала тя.

Завещанието на Виктор Дандре, съпругът на Анна Павлова, гласи: „Възлагам на моите адвокати да закупят... места за урни, съдържащи моя прах и праха на моята любима жена Анна, известна като Анна Павлова. „Съгласен съм прахът на съпругата ми, а също и прахът ми да бъде пренесен в Русия, ако някой ден руското правителство поиска прехвърлянето и ... прахът на Анна Павлова получи дължимата почит и уважение.“

Урна с праха на Анна Павлова в ниша на колумбариума на крематориума Голдърс Грийн

Тя нямаше високопоставени титли, не остави нито последователи, нито училище. След смъртта й трупата й е разпусната, а имуществото й разпродадено. Остана само легендата за великата руска балерина Анна Павлова, след която са призовете и международни награди. Артистичен и документални филми(„Анна Павлова“, 1983 и 1985). Френският хореограф Р. Пети поставя балета „Моята Павлова” на композитна музика. Номера от нейния репертоар танцуват водещи световни балерини. А „Умиращият лебед” е увековечен от Галина Уланова, Ивет Шовир, Мая Плисецкая.

http://be.convdocs.org/docs/index-34723.html

"Един артист трябва да знае всичко за любовта и да се научи да живее без нея."
Анна Павлова

Тя беше наречена "Божествена" и "Възхитителна". Казаха, че е " Бял лебед" и дори "Феята на лебедовото ято". Едно момиче пише на родителите си: „Помни, ти ми каза: който види фея, ще бъде щастлив цял живот. Видях жива фея - Анна Павлова се казва.”

Блестяща руска балерина Анна Павловасе превърна в легенда още приживе. Журналистите се състезаваха помежду си да пишат истории за нея. Тя прочете митове за себе си във вестниците - и се засмя. Легенди витаят името й и до днес.

Тя никога не говори за личния си живот, в който имаше само един мъж. Целият й живот – истински, реален, познат и открит за всички – беше в танца. И успя да умре преди да слезе от сцената...

Най-известната балерина на миналия век Анна Павлова (1881-1931), чийто живот беше изцяло посветен на балета, за която имаше много слухове и легенди, пожела да запази в тайна всичко, което не се отнасяше до нейната работа. За личния й живот не се знаеше нищо. И едва след смъртта й светът научи за красивата и трагична историялюбовта, чиято тайна легендарната балерина пази в сърцето си дълги тридесет години.

Анна Павлова е родена на 31 януари (12 февруари) 1881 г. Баща й почина много рано и момичето беше отгледано от майка си. Въпреки че живееха в постоянна бедност, Любов Федоровна, работеща като перачка, се опита да озари трудното детство на своята „любима Нюра“. На именните дни и Коледа подаръците винаги чакаха момичето, донесено от грижовна, щедра ръка, а когато Анна навърши осем години, майка й я заведе в Мариинския театър, за да гледат балета „Спящата красавица“.

Така бъдещата танцьорка се влюбва в това изкуство завинаги и две години по-късно слабото и болнаво момиче е прието в балетния факултет на Държавния университет в Санкт Петербург. театрална школа. Осем години по-късно Павлова става водеща актриса на Мариинския театър, а след зашеметяващия успех в ролята на Никия в "Баядерка" вече е наречена първата солистка на Мариинския театър.

Вестниците с възторг писаха за амбициозната балерина: „Гъвкава, музикална, с изражения на лицето, изпълнени с живот и огън, тя превъзхожда всички с удивителната си ефирност. Когато Павлова играе и танцува, в театъра има особено настроение.”

Тя имаше обожатели, мъжете й уреждаха срещи, правеха й подаръци, но Анна отхвърляше всички и изпращаше щедри подаръци обратно на обърканите ухажори. Беше горда, чувствена и непредсказуема. „Аз съм монахиня на изкуството. Личен живот? Това е театър, театър, театър”, не се уморяваше да повтаря Павлова.

Момичето обаче лъжеше. По това време в сърцето на младата балерина пламна неразбираемо, все още непознато чувство. Роднините знаеха, че всичко свободно времетя прекарва времето си с богатия, красив Виктор Дандре (1870-1944). Новият познат идва от аристократично семейство, принадлежащо към стар благороднически род. Той заемаше висок пост на съветник в Сената, беше добре образован, притежаваше няколко чужди езиции се интересуваше сериозно от изкуството. Покровителството на амбициозна балерина, както са правили членове на императорското семейство преди него, изглеждаше престижно за Виктор.

Младият предприемач става покровител на младия художник, което обаче е доста модерно по това време. Въпреки това, Виктор дори не мислеше да се ожени за нея. Той наел апартамент за Павлова, оборудвал една от стаите за зала за танци, което за една млада балерина е непозволен лукс по това време. Всеки път, срещайки момиче след представление, Виктор й подаряваше луксозни подаръци, водеше я в скъпи ресторанти, канеше я в компанията на богати, интелигентни и известни хора, а вечерта я докарвал в апартамента, където често оставал като собственик до сутринта.

Но колкото повече Павлова опознаваше новия си познат, толкова по-ясно разбираше, че Дандре изобщо не се нуждае от нея, а неравен браксъс скромно момиче е невъзможно за него. И тя го напусна, предпочитайки самотата пред унизителната позиция на поддържана жена. „Отначало се борех“, спомня си Павлова, „от мъка просто започнах да се разхождам, искайки да му докажа нещо!“ И след това, отново следвайки мотото си, тя се върна на работа.

Тя отново тренира, обикаля с любимата си театрална трупа и танцува осем до десет пъти седмично. По това време в живота й се случи друга среща, която промени много в живота на известната танцьорка. Големият хореограф Фокин постави за нея „Умиращият лебед“ по музика на Камил Сен Санс, който завинаги стана знаков номер на балерината и прелетя по целия свят. Много по-късно, когато композиторът се срещна с Павлова, той, възхитен от изпълнението й, възкликна: „Госпожо, благодарение на вас разбрах, че съм написал невероятна музика!“

През 1907 г. Мариинският театър отива на турне в Стокхолм. След тези турнета в Европа за първи път започнаха да говорят за блестящата млада балерина, чиито изпълнения имаха такъв бърз успех, че дори император Оскар II, възхищавайки се на таланта на Павлова, я връчи на раздяла с Ордена за заслуги към изкуството. Ентусиазираната публика приветства балерината с аплодисменти. „Посрещнаха ме бурни аплодисменти и възторжени викове. Не знаех какво да правя“, спомня си Анна Павлова. Беше истински триумф. Анна стана известна, имаше пари, вече можеше да си позволи много. Балерината се опита да не мисли за Виктор.

Междувременно нещата не вървяха добре за Дандре. След като сключи неуспешна сделка, предприемачът задължи огромна сума, която не успя да изплати навреме. Той отиде в затвора, без да намери голяма сумапарите, необходими за внасяне на гаранция и освобождаването му по време на продължителния процес. Роднините не успяха да съберат средства, а богатите приятели обърнаха гръб на нещастния си партньор. За Дандре започва труден период на мъчително чакане зад решетките в самота и съмнения.

А Анна блесна вече в Париж. Сергей Дягилев, който отвори руски във френската столица балетен театър, покани там Павлова и Вацлав Нижински, не сгреши. За руския театър започна да се говори, хора от висшето общество, хора идваха от цяла Европа, за да видят руската балерина, театърът беше поканен в Австралия и Америка.

Бъдещето изглеждаше толкова примамливо и светло. Павлова обаче неочаквано напусна Париж и се отправи към Лондон. Няколко месеца по-късно Дягилев научи, че любимият му солист е подписал договор с известния театрална агенция„Braff“, според условията на който тя трябваше да танцува два пъти на ден в три страни - Англия, Шотландия, Ирландия. За това танцьорът получи аванс - впечатляваща сума за онези времена.

Тя незабавно изпрати събраните пари в Русия, за да освободи Виктор от затвора. Няколко дни по-късно, през 1911 г., той напуска Санкт Петербург и се отправя в чужбина. „В Париж реших, че не мога да живея без Дандре. „Веднага го извиках при мен“, спомня си Павлова. - Оженихме се църковно, тайно. Той е мой, само мой и го обожавам.

С Виктор Дандре

Бракът им остана в тайна дълги години. Виктор спази обещанието си към Анна в деня на сватбата си. Той се закле да мълчи за техния съюз. Бившият меценат отвърна на щедростта му със силно чувство, което пламна в сърцето му, за да не угасне до последните му дни.

Когато договорът приключи, Анна реши да организира свой собствен театър и набра трупа от артисти. Така бивша примаМариинският театър стана собственик на малък театър. Същата година тя купи луксозно имениеблизо до Лондон, на брега на чисто езеро, където плуваха бели лебеди и екзотични растения, донесени от балерината от различни ъглимир. Изглеждаше, че съдбата на съпрузите не зависи от никой друг.

Павлова в имението си в Лондон

Виктор пое върху себе си цялата домакинска работа, отговорностите на счетоводител и мениджър. Отговаряше на кореспонденция, водеше бизнес и лични преговори, организираше турнета, грижеше се за костюми и декори, наемаше и уволняваше актьори. Въпреки това Павлова все по-често изразява недоволството си. Тя упрекваше съпруга си, вдигаше врява, крещеше, чупеше чинии и плачеше.

След много истерии и сълзи, съпрузите на балерината се помириха и изглеждаше, че семейната им идилия отново не е в опасност. За пореден път Виктор реши всички проблеми на жена си, а Анна тичаше из къщата и театрално извика на прислужницата: „Кой се осмели да му чисти обувките? Кой в къщата ми смее да му прави чай? Това е моя работа!"

Емоционалната и темпераментна Павлова обаче можеше веднага да промени настроението си и да се втурне към Виктор с нови оплаквания. Приятели, които често стават свидетели на тези кавги, по-късно попитаха Дандре как може да издържи всичко това и защо не напусна Анна. Той мълчеше. Явно е имал свои причини за това, известни само на двамата.

Той я боготвори, благодари й за нейната щедрост и щедрост. Тя не можеше да забрави дългогодишната обида, нанесена му в младостта му. Дали му е простила, едва ли някога ще се разбере. Но нямаше съмнение относно искреността на чувствата на Виктор. Когато съпругата му умира на 23 януари 1931 г. от пневмония, само няколко дни преди петдесетия си рожден ден, Виктор, съкрушен от скръб, дълго време не може да се върне към нормалния живот.

Не искаше да повярва, че Павлова вече я няма. След като създаде клуб от фенове на известната си съпруга, Виктор Дандре искаше само едно нещо - великата балерина на 20-ти век да бъде запомнена дълги години. За съжаление клубът не оцелява дълго. Името на руската балерина обаче, легендарната АннаПавлова завинаги влезе в историята на световния балет.

Анна Павловабеше невероятно популярен, но в същото време скромен и сдържан. Всеки от танците й носеше огромни хонорари, но не това беше причината артистът да излезе на сцената. Тя беше обсебена от идеята да разкаже на целия свят за балетното изкуство, така че беше абсолютно безразлична къде и пред каква публика се представя. как живеехте брилянтна Павлова, когото е обичала и защо е починала толкова рано, разказва AiF.ru.

Мистерията на раждането

Малката Аня е родена недоносена. Нейната майка Любов Федоровна ПавловаМислех, че дъщеря ми няма да оцелее. Въпреки това, бабата на бъдещата балерина цяла годинавнимателно се грижи за детето. В резултат на това момичето се възстанови, въпреки че здравословните й проблеми останаха с нея до края на живота й. Тя се простудяваше лесно, беше крехка и много болна.

Не е известно как точно е живяло семейство Павлови, за това има две легенди. Първият казва, че майката на момичето работи като перачка и едва свързва двата края. Съпругът й е пенсиониран военен Матвей Павлов- почина, когато детето беше само на две години. Именно от него Анна получи фамилното име, което прослави по целия свят.

Анна Павлова. Снимка: Commons.wikimedia.org

Втората легенда - момичето се твърди, че е родено от връзката на Любов Федоровна с известния банкера Лазар Поляков. Когато мъжът разбра за бременността на любовницата си, той й плати добро обезщетение, но по очевидни причини не призна бащинството.

По един или друг начин самата Анна винаги избягваше въпроси за семейството си и наистина не обичаше да я наричат ​​по бащино име: за някои тя беше Матвеевна, а за други - Лазаревна. Балерината предпочиташе да се обръщат към нея само с малкото й име.

В мемоарите си Павлова се придържа към първата легенда, говорейки за бедно, много трудно детство. Всички журналисти по света знаеха историята на нейното запознанство с балета. Художникът многократно е разказвал как майка й, въпреки повече от скромните си доходи, веднъж купила билети за Мариинския театър. Същата вечер показаха "Спящата красавица". Павлова беше само на 8 години, но всичко, което се случи на сцената, я порази до дъното. Въпреки ранна възраст, тя твърдо решила да стане балерина и веднага съобщила на майка си за това. Любов Федоровна не споделя възгледите на дъщеря си, спомняйки си крехкото й здраве. Жената се надяваше, че скоро всички фантазии за сцената ще бъдат забравени, но Анна ставаше все по-упорита всеки ден. Майката се отказа и заведе момичето в Императорското балетно училище. Там Павлова чака голямо разочарование, отказват да я запишат да учи, позовавайки се на възрастта й, а за да сбъдне мечтата си, балерината трябва да чака цели две години.

Целувка на суверена

В Императорското балетно училище цареше желязна дисциплина, но това беше най-добрата тренировъчна база за танцьори в света! Един ден беше подобен на следващия: ставане в 8 сутринта, молитва, учене в клас, разходка, учене, кратка почивка и още уроци и репетиции. Единствените неща, които добавяха разнообразие към живота на учениците, бяха бани в петък, посещения на църква, редки балове и посещения на суверена. Един от тях беше особено запомнящ се за Павлова. След като амбициозните балерини се представиха пред Александър III, императорът настани един от учениците в скута си. Анна избухна в сълзи, заявявайки, че също иска да седне в скута на краля, за да утеши детето, което изпълни молбата й. Но това не беше достатъчно за Павлова. Тя заяви: "Искам императорът да ме целуне!" Всички присъстващи дълго се смяха на трика на смелото момиче.

В училище балерината работи усилено и скоро се превръща в един от най-добрите ученици както по танци, така и по общообразователни предмети. В същото време Павлова не се отличаваше със силна техника, акробатични номеране бяха нейни силна страна. Анна пое други: грация, лекота, драма. Този талант я забеляза учител Павел Андреевич Гердт,Именно той каза много важни думи на амбициозната балерина: „Това, което изглежда като твой недостатък, всъщност е рядко качество, което те отличава от хиляди други“.

Николай Легат и Анна Павлова. Снимка: обществено достояние

По това време тънкостта се смяташе за истински враг на красотата. Танцьорката се опита да се пребори и с този „дефект“ - съвестно поглъщаше рибено масло, следеше диетата си, но не наддаваше. Външно Павлова запази крехкостта на 18-годишно момиче през целия си живот.

След като завършва училище през 1899 г., Анна веднага е записана в трупата на Императорския Мариински театър. През 1902 г. тя става втора солистка, през 1903 г. - първа, а през 1905 г. - примабалерина. Разбира се, сред всички роли на Павлова основната беше хореографската миниатюра „Умиращият лебед“, поставена специално за нея хореограф Михаил Фокин. В този номер естествената грация на танцьорката се разкри на 100% и не остави никого в залата безразличен.

Анна Павлова. Снимка: обществено достояние

„Ти ми даде момент на щастие!“

През 1907 г. Павлова започва турнета в чужбина. Първият влак беше до Рига, след това до Копенхаген, Стокхолм, Берлин. Навсякъде балерината имаше огромен успех. Но посещението й в Стокхолм й направи особено впечатление. След концерта огромна тълпа придружи Анна от театъра до хотела. Тези бяха най-много различни хора: работници, продавачки, шивачки. Всички мълчаливо последваха каретата, без да издадат нито звук, след което стояха дълго под балкона на художника. Когато момичето реши да излезе сред хората, беше посрещнато с бурни аплодисменти. Павлова беше в загуба, не знаейки как да отговори на подобно признание. Идеята дойде сама: танцьорката се втурна в стаята, донесе оттам кошници с дарени цветя и започна да хвърля букети в тълпата. Още вечерта, трогната от топлия прием, балерината попитала прислужницата си: „Защо ги очаровах толкова много?“ Отговорът на жената останал в паметта й до края на живота й: „Госпожо, вие им подарихте миг щастие, като им позволихте да забравят за момент тревогите си.“

На следващата година Анна посети Лайпциг, Виена и Прага, след което се присъедини към трупата на Дягилев, където стана водещ артист. И въпреки че връзката й с предприемача не се получи, дори след като балерината напусна, образът й дълго време беше свързан с „Руските сезони“, защото беше изобразен силуетът на Павлова Валентин Серовкато емблема на трупата Дягилев.

Новината за избухването на Първата световна война застигна танцьорката в Берлин, през Белгия тя успя да замине за Англия. Мъгливият Албион стана втори дом за Анна, именно там балерината купи луксозен доми създава собствена трупа. Заедно с екипа си Павлова обиколи целия свят, като посети САЩ, Канада, Бразилия, Чили, Мексико, Китай, Южна Африка, Австралия, Нова Зеландия, Уругвай, Япония и др. Световноизвестният артист често трябваше да свири не само на престижни места, но и на места, абсолютно неподходящи за това: на дървена платформа на селски панаир, в навес за стригане на овце . Но Анна беше толкова нетърпелива да донесе изкуство обикновените хораче нищо не може да я спре. Например, трупата на Павлова трябваше да пътува до Еквадор, където избухна епидемия от жълта треска. Балерината беше убедена да отложи пътуването, но всичко беше напразно. За щастие никой от екипа не се разболя.

Получаването на работа при Павлова се смяташе за голям успех. Родителите със спокойна душа предадоха дъщерите си в ръцете на Анна, знаейки, че тя ще се грижи за тях. Между другото, отборът й се състоеше предимно от англичанки. Някои недоброжелатели клеветиха този въпрос, твърдейки, че художникът специално е поканил посредствени танцьори да работят, за да се откроят от тях. Но едва ли някой може да приеме на сериозно подобни твърдения, когато говорим за балерина от нивото на Павлова.

Анна Павлова в Сидни. Снимка: обществено достояние

Без почивка и "гланц"

През целия си живот Анна Павлова беше изключително взискателна не само към себе си, но и към своите танцьори и не понасяше мързел и безделие. Понякога, за да поддържа дисциплина, художникът трябваше да прибягва до крайни мерки. Много показателен случай разказа един от нейните ученици. След няколко месеца досадно турне трупата пристига във Вашингтон. Представлението трябваше да се играе на следващия ден, но хореографът забрави да насрочи часове и репетиция. Възползвайки се от момента, кордебалетът цял ​​ден обикаляше града и пристигна в театъра точно преди представлението. Когато Анна видя момичетата, тя започна да пита едно след друго: „Учихте ли днес?“ Естествено, всеки отговори: „Не“. След това Павлова отиде в средата на сцената и принуди всички да започнат да тренират, въпреки факта, че представлението трябваше да започне всеки момент. Изгарящи от нетърпение, публиката потропваше с крака, но артистът не обърна внимание на нападащите. Тя проведе урока до края и едва след това позволи на всички да се преоблекат. Факт е, че балерината смята ежедневните тренировки за един от основните ключове към успеха в професията.

Ана следеше и какво правят танцьорите й извън работата. При дълги пътувания Павлова обикаляше влака и гледаше кой какво чете. Разбира се, глупавите женски списания не принадлежаха към разрешения й списък с литература, така че момичетата прибягнаха до хитрост. Те слагат „гланц“ на сериозни книги, като се преструват, че ги изучават с голям интерес.

Въпреки цялата си строгост, Павлова се отнасяше към членовете на трупата като към собствените си деца. Веднъж в Монреал тя им организира истинска руска Коледа с разходки с шейна и луксозна вечеря. Балерината не само подреди масата, но и подготви специален подарък за всички. Тя обичаше да угажда на своите „деца“, защото разбираше колко трудно им е да издържат на безкрайните пътувания и нейния труден характер.

Анна Павлова. Снимка: Commons.wikimedia.org

Имаше ли съпруг?

Да разберете истината за личния живот на балерина не е лесно. Самата тя твърдеше, че никога не е била омъжена, освен това тя популяризира тази идея тихо семейно щастиеи сцената са несъвместими неща. Въпреки това, нейният партньор и на непълно работно време импресарио Виктор Дандреслед смъртта на Павлова той се опита да докаже, че са законни съпрузи.

Връзката между балерината и потомствения аристократ Дандре започва, когато тя е на двадесет години, а той на тридесет и една. Виктор не бързаше да се ожени за Анна. Ако се вярва на слуховете, двойката се ожени при много интересни обстоятелства. Дандре изпадна в дупка от дългове, Павлова се съгласи да го спаси в замяна на законен брак, който обаче трябваше да се пази в най-строга тайна, защото, следвайки думите на самата Анна, художникът не може да бъде обикновен щастлива жена. Ако такова споразумение наистина се е състояло, тогава Виктор е удържал на думата си. По време на живота на любимата си той никога не е повдигал тема табу.

Балерина Анна Павлова в хореографския етюд „Умиращият лебед” по музика на К. Сен-Санс. Снимка: РИА Новости

Дандре беше брилянтен импресарио, който знаеше как да „събуди“ обществения интерес. Той често провежда пресконференции и кани вестници и фотографи на концертите на трупата. Когато Анна почина, той публикува спомените си за великата балерина. Ефективността, отдадеността и дисциплината на Павлова винаги са удивлявали Дандре. Тази наслада лесно се чете на страниците на книгата му. Разбира се, след като пое всички икономически и финансови дела, Виктор стана за художника не само любим мъж, но и бизнес партньор, който трябваше да слуша истериите и капризите на непостоянната звезда. С нейния начин на живот беше трудно да се поддържа спокойствие: Работа на пълно работно временад себе си, притеснения за трупата, натоварен график - всичко това не добави към здравето ми.

Прекомерната заетост изигра решаваща роля в ранна смъртПавлова. На 49 години тя продължи да се появява на сцената. По време на турне в Холандия лекарите открили плеврит на балерината. Неспособна да стане от леглото, артистката не загуби доброто си настроение - тя даде заповеди на танцьорите, искайки планираните представления на трупата да се случат. На 23 януари 1931 г. великата балерина умира. Трябва да се отбележи, че много преди съдбовния ден Анна помоли близките си, че след смъртта й прахът й ще се върне в родината им. Тя не спира да й липсва Русия и постоянно изпраща там провизии, лекарства и пари за младите балетисти. Това искане обаче така и не беше изпълнено. Прахът на Ан все още почива в затворения колумбарий на Крематориума Голдърс Грийн в Лондон.

Балерина, плакати за която са нарисувани от самия Валентин Серов. Главното лице на руските сезони в Париж. Най-мистериозната танцьорка на ХХ век.

Биография, чиято автентичност беше известна само на самата балерина. Матвеевна или Павловна? Дъщерята на пенсионирания войник от Преображенския полк Матвей Павлов или на крупния московски банкер Лазар Поляков? Великата танцьорка написа автобиография, но все повече и повече не за факта, че е родена в селското село Лигово близо до Санкт Петербург и детството си, основното впечатление от което са пътуванията до Мариинския театър. Анна Павлова пише за основното нещо в живота си - възродено вдъхновение, чието име е балет.

Деветгодишната Аня сякаш се събуди след премиерата на „Спящата красавица“ от Петипа. Срамежлива и мека по природа, момичето почти за първи път изрази твърдо решение - да посвети живота си на танците.

Прегърбен гръб, анемия, крехко здраве. Императорската балетна школа не можеше да си представи, че това „деликатно цвете“ ще оцелее в суровата балетна школа. „Пух, лекота, вятър“, каза известният Мариус Петипа на прожекцията. Комисията записва момичето и тя става любим ученик на учителите Екатерина Вазем и Александър Облаков. Екатерина Отовна даде рибено масло и постигна силни крака и „говорещи“ ръце.

„Човек се ражда танцьор. Никой учител не може да създаде чудо, никакви години учене няма да го направят. добър танцьорот посредствен ученик. Човек може да придобие определени технически умения, но никой никога не може да „придоби изключителен талант“. Никога не съм се утешавал с факта, че имам необичайно надарен ученик. Павлова има един учител – Господ“.

Джордж Баланчин

Първата поява на сцената на Мариински беше още през втората година на обучение в дивертисменти и малки вариации. Анна Павлова отстъпваше по техника на Матилда Кшесинская, Олга Преображенская и Тамара Карсавина. Но в скокове и арабески с непредсказуема импровизация крехката балерина нямаше равна.

Дипломното представление стана пропуск към голяма сцена. Почти веднага Павлова получава солови роли в „Спящата красавица“, „Есмералда“, „Жизел“. Младата балерина работи с Мариус Петипа, който толкова благосклонно прие първото й публично представяне - пред селекционната комисия.

Анна Павлова. Снимка: marieclaire.ru

Анна Павлова в балета "Силфида". Снимка: radikal.ru

Анна Павлова. Снимка: images.aif.ru

Амбициозният художник не се страхуваше да спори с господаря. В балета" Безсмислена предпазна мярка„Павлова предложи на Петипа да замени обичайната си кринолинова пола с туника под глезена и получи съгласие. „Това беше смелост от моя страна: обичаите не позволяват никакви волности с полата от времето на най-известния Camargo - любимата на Волтер!“ - спомня си по-късно балерината.

„Павлова е облак, който витае над земята“, пише пресата. А танцьорката просто ме изуми отново и отново. Тя сякаш се носеше по сцената в най-трогателната си роля. Лебед. Образът, който даде на балерината безсмъртие. Хореографът Николай Фокин постави миниатюрата по музика на Сен Санс. Буквално импровизиран. Анна превърна спокойствието в трагедия. Преждевременната смърт на грациозно създание и като рана - рубинена брошка.

„Очарованието на нейната личност беше толкова голямо, че в какъвто и танц да се появи Павлова, тя направи незаличимо впечатление на публиката. Това зависи от до известна степени обяснява факта, че репертоарът й се състоеше от представления, в които нямаше нищо новаторско. Павлова не си е поставила за цел да създаде нещо сензационно - тя самата беше сензация, макар че едва ли го осъзнаваше.

Лаврентий Новиков, партньор на сцената

„Госпожо, благодарение на вас разбрах, че съм написал прекрасна музика!“ - възкликнал Сен Санс, когато видял Умиращия лебед. Танцът се превърна в символ на руските сезони, а Анна Павлова в образа на Лебеда от Валентин Серов се превърна в емблема на световноизвестно предприятие. На художника са били необходими 11 сесии, за да създаде известния плакат. Балерината замръзва в арабеска почти всяка минута, за да може художникът да улови мимолетното движение и да го предаде на хартия.

Европейската публика успя да оцени приликите благодарение, отново, на Павлова. Именно по предложение на вече признатата балерина Дягилев добавя балет към оперните представления в Руските сезони. Импресариото се съмняваше, че французите ще харесат руското балетно изкуство. нос лека ръкаПавлова, чието участие в турнето беше отделно предвидено в договора, балетът все пак стана неразделна част от сезоните.

Последният път, когато публиката в Мариинския театър видя Павлова да играе през 1913 г., година по-късно тя се установява в Англия. По време на Първата световна война балерината изнася представления в полза на Червения кръст и в следвоенни годиниПриходите от представленията в Метрополитън опера бяха изпратени в Русия за нуждаещите се артисти в Москва и Санкт Петербург.

„Как винаги съм съжалявал, че не успях да я скицирам как танцува! Беше нещо уникално. Тя просто живееше в него, няма как да го кажа по друг начин. Тя беше самата душа на танца. Но едва ли душата може да се изрази с думи!“

Наталия Труханова, балерина

Светът прие велика балеринане само като част от руските сезони. Анна Павлова и нейната трупа донесоха класически балетдо най-отдалечените кътчета на света: Египет, Китай, Япония, Бирма, Филипините, доказвайки с целия си живот, че любовта към изкуството не познава граници.

Холандците създадоха разнообразие от лалета в чест на Анна Павлова, мексиканците хвърляха сомбрера в краката си в знак на възхищение, индийците ги обсипваха с лотосови цветя, в Австралия кръстиха торта на невероятната танцьорка, в Холандия - един на самолетите. Изтънчената руска балерина диктуваше стила на европейските модници. А ла Павлова: изящни шалове от сатен и манила с пискюли. Но има един уникален образ...

„Пригответе моя костюм на лебед!“ - Според легендата, последни думи Страхотна АнаПавлова. Балерината почина в Хага, въпреки че през целия си живот искаше да живее „някъде в Русия“.