ประเภทสัตว์ในวิจิตรศิลป์ ภาพวาดโดยศิลปินชื่อดัง

ใน ศิลปกรรมบางทีอาจจะเก่าแก่ที่สุดในประวัติศาสตร์ บรรพบุรุษของเราขูดรูปสัตว์บนผนังถ้ำด้วยหินแหลมคม ข้อพิสูจน์เรื่องนี้อยู่ในฝรั่งเศส

เวลาผ่านไปหลายศตวรรษนับตั้งแต่นั้นมา รับวาดภาพ วาดภาพ และประติมากรรม ประวัติศาสตร์อันยาวนานและประเภทสัตว์คือภาพวาด ศิลปินชื่อดังข้อพิสูจน์ก็คือว่ามันได้รับความนิยมน้อยลง อย่างไรก็ตาม แม้จะมีวัตถุภาพใหม่ๆ เกิดขึ้น เช่น ผู้คน สถาปัตยกรรม ทิวทัศน์ และอื่นๆ อีกมากมาย แต่การเลี้ยงสัตว์ก็ยังไม่เป็นที่ต้องการของทั้งศิลปินและผู้รักศิลปะ

ประเภทสัตว์ในวิจิตรศิลป์: ภาพวาดที่พรรณนาถึงโลกของสัตว์

Animalism คือ การแสดงภาพสัตว์บนวัตถุทางศิลปะ ประเภทนี้ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการวาดภาพและการระบายสี แต่มีการใช้อย่างแข็งขันในงานศิลปะรูปแบบอื่นๆ อีกหลายรูปแบบ ศิลปินและนักวิจารณ์หลายคนมองว่าการเลี้ยงสัตว์เป็นประเภทที่เป็นสากลมากที่สุดในโลก เนื่องจากภาพสัตว์เป็นลักษณะเฉพาะของคนทุกยุคทุกสมัยและทุกวัฒนธรรม

รูปภาพสัตว์ยังเป็นลักษณะเฉพาะของงานศิลปะที่สร้างขึ้นในอีกประเภทหนึ่ง ตัวอย่างเช่น, ภาพวาดที่มีชื่อเสียง Shishkin "อรุณสวัสดิ์ ป่าสน- Shishkin เป็นจิตรกรทิวทัศน์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซีย และ Morning in a Pine Forest นั้นเป็นทิวทัศน์อย่างไม่ต้องสงสัย แต่มีองค์ประกอบของประเภทสัตว์ เป็นที่น่าสังเกตว่า Shishkin ไม่ได้วาดภาพหมีชื่อดังของเขา แต่ถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินสัตว์ Konstantin Savitsky

การปฏิบัตินี้ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่จิตรกรสัตว์ ตัวอย่างเช่น Frans Snyders เป็นหนึ่งในผู้ที่มากที่สุด ศิลปินชื่อดังประเภทสัตว์ - มักวาดสัตว์ในภาพวาดของรูเบนส์ เป็นที่น่าสังเกตว่าไม่ใช่ศิลปินทุกคนแม้แต่ผู้มีชื่อเสียงที่สุดก็สามารถรับมือกับการวาดภาพสัตว์และนกได้

ประวัติความเป็นมาของประเภทสัตว์

การแสดงภาพสัตว์เป็นความหลงใหลที่เก่าแก่ที่สุดซึ่งไม่เคยจางหายไปจนกระทั่งถึงยุคเรอเนซองส์และการรวมศูนย์ของการมุ่งเน้นไปที่มนุษย์ด้วยอุดมคติคลาสสิกของเขา เป็นที่น่าสังเกตว่าแม้ในยุคของศิลปะคลาสสิก สัตว์ต่างๆ ก็ยังปรากฏบนแจกัน โมเสก และจิตรกรรมฝาผนังด้วยความสม่ำเสมอที่น่าอิจฉา

บรรพบุรุษยุคแรกของเราขูดต่อไป กำแพงหินจากบ้านอันโหดร้ายของพวกเขา ร่างของสัตว์เหล่านั้นที่ถูกล่าและสัตว์เหล่านั้นที่พวกมันหลบหนีออกมาพยายามจัดระบบชีวิตและสิ่งแวดล้อม ให้ความรู้แก่ลูกหลาน และแสดงความเคารพต่อธรรมชาติ เป็นที่น่าสังเกตว่าร่างของสัตว์มักมีรายละเอียดมากกว่าร่างของนักล่ามนุษย์ การเลี้ยงสัตว์ในยุคแรกๆ นี้มักเรียกว่ารูปแบบสัตว์

ต่อมาในด้านวัฒนธรรม อียิปต์โบราณเมโสโปเตเมีย อินเดีย และภูมิภาคอื่นๆ เป็นที่นิยมในการพรรณนาถึงเทพเจ้าในรูปของสัตว์หรือเพื่อยกย่องตัวแทนของสัตว์ต่างๆ เอง ดังนั้นรูปสัตว์จึงไปปรากฏบนวัตถุทางศาสนา ผนังสุสาน และเครื่องประดับ

น่าแปลกที่แนวสัตว์ในวิจิตรศิลป์เริ่มยอมรับ คุณสมบัติที่ทันสมัยมันเป็นช่วงยุคเรอเนซองส์ - ยุคที่การวาดภาพเป็นเรื่องเกี่ยวกับศาสนาเป็นหลัก แม้ว่าจะเป็นที่น่าสังเกตว่าแนวเพลงส่วนใหญ่เป็นรูปเป็นร่างขึ้นเนื่องจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ประเภทสัตว์: ศิลปิน

ตัวแทนกลุ่มแรกของประเภทสัตว์ในงานศิลปะคือ ศิลปินจีนและหยวนจี (ต้นศตวรรษที่ 11) ซึ่งมีชื่อเสียงด้านการวาดภาพลิง และจักรพรรดิซวนเต๋อของจีน (กลางศตวรรษที่ 15) ซึ่งวาดภาพลิงและสุนัขเป็นงานอดิเรก

ในยุคเรอเนซองส์ยุโรป ประเภทของสัตว์ได้พัฒนาอย่างใดอย่างหนึ่ง ตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนเหนือของอัลเบรชท์ ดูเรอร์ ในขณะที่ผู้ร่วมสมัยของเขาเขียนหัวข้อทางศาสนา Dürer ศึกษาพืชและสัตว์อย่างกระตือรือร้น สีน้ำ ภาพวาด และภาพพิมพ์หินของเขาบ่งชี้ว่าเสาหลักประการหนึ่งของศิลปะเรอเนซองส์สนใจในแนวสัตว์ ภาพวาดของศิลปินชื่อดังในยุคนั้นแทบจะไม่เบี่ยงเบนไปจากบรรทัดฐานการวาดภาพที่เป็นที่ยอมรับ แต่แม้แต่ในภาพวาดของเลโอนาร์โดและราฟาเอล สัตว์และนกก็ยังคงปรากฏอยู่แม้ว่าจะหายากก็ตาม

ศิลปินเกี่ยวกับสัตว์ที่โดดเด่นและมีชื่อเสียงที่สุดคือ Frans Snyders จิตรกรชาวเฟลมิช เขามีชื่อเสียงเป็นพิเศษจากถ้วยรางวัลการล่าสัตว์

สัตว์นิยมในการวาดภาพ

ในช่วงยุคเรอเนซองส์ บาโรก ลัทธิคลาสสิก แนวโรแมนติก และรูปแบบต่อมา การนิยมสัตว์ไม่เพียงแต่มีความโดดเด่นเท่านั้น แต่ยังรวมถึง ประเภทยอดนิยม- อย่างไรก็ตาม ศิลปินเกี่ยวกับสัตว์ที่มีพรสวรรค์สามารถหาเลี้ยงชีพได้ดีด้วยการร่วมมือกับศิลปินคนอื่นๆ เช่น Frans Snyders

ขุนนางและชนชั้นกระฎุมพี โดยเฉพาะอย่างยิ่งในอังกฤษ วาดภาพม้านำในการแข่งม้าหรือม้าตัวโปรดของพวกเขา ภาพวาดบุคคลในยุคบาโรกเดียวกันหลายภาพเป็นรูปคนกับสัตว์เลี้ยง ในภาพเหมือนของทหารจำเป็นต้องพรรณนาถึงผู้นำบนหลังม้า บ่อยครั้งที่ขุนนางจำนวนมากนิยมให้วาดภาพบุคคลบนอานม้า ประเภทสัตว์ในการวาดภาพเขายังได้รับความนิยมจากชนชั้นกระฎุมพีโดยเฉพาะภาพการล่าสัตว์และการจับปลา

ประเภทสัตว์ในประติมากรรม

ภาพสัตว์ในประติมากรรมได้รับความนิยมไปทั่วโลก จาก "She-Wolf of the Capitol" และ "Lion of Brunswick" ถึง " นักขี่ม้าสีบรอนซ์" และ "หมีเบอร์ลิน" - ประติมากรรมสัตว์มักกลายเป็นสัญลักษณ์ของเมืองและเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์

โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบรรดาประติมากรสัตว์ Antoine-Louis Bari ผู้ซึ่งทำงานในยุคแห่งความโรแมนติกมีความโดดเด่น ประติมากรรมของเขาโดดเด่นด้วยละครและลักษณะพลังงานของความโรแมนติก อย่างไรก็ตาม บารีเป็นประติมากรที่มีพรสวรรค์อย่างยิ่ง ซึ่งศึกษารายละเอียดเกี่ยวกับกายวิภาคและความเป็นพลาสติกของสัตว์ต่างๆ ตามที่เขาพูด การแสดงภาพสัตว์ที่กำลังเคลื่อนไหวต้องอาศัยการสังเกตเป็นพิเศษ เพราะกายวิภาคศาสตร์เพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอ สัตว์แต่ละตัวมีความเป็นพลาสติก ลักษณะการเคลื่อนไหว และนิสัยเฉพาะตัวของตัวเองที่ต้องจับภาพเพื่อให้ภาพออกมาเป็นธรรมชาติ

การเลี้ยงสัตว์ประเภทอื่น

ประเภทสัตว์ไม่ได้ข้ามการถ่ายภาพ ปัจจุบัน ช่างภาพมืออาชีพและมือสมัครเล่นที่มีพรสวรรค์จำนวนมากให้ความสนใจกับความงามตามธรรมชาติและความแข็งแกร่งของสัตว์ต่างๆ นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับพื้นหลัง ปัญหาสมัยใหม่ สิ่งแวดล้อมและความปรารถนาของผู้คนและองค์กรจำนวนมากที่จะให้ความสนใจและป้องกันภัยพิบัติที่อาจเกิดขึ้นซึ่งคุกคามเราด้วยการสูญเสียสัตว์สายพันธุ์ที่สวยงามและน่าทึ่ง เช่น เสืออามูร์ หมีแพนด้า โคอาล่า และกอริลลาตะวันตก

กลับมาสู่นักอนุรักษ์สัตว์อีกครั้ง ฉันรัก. แต่ฉันยังไม่พบผู้เขียนของฉันเลย หรือค่อนข้างว่าฉันพบมัน แต่ไม่ทั้งหมด... น่าเสียดายที่ภาพวาดสัตว์สมัยใหม่ในกรณีส่วนใหญ่เป็นสำเนาโดยตรงจากภาพถ่าย โดยไม่มีจินตนาการหรือจินตนาการอย่างแน่นอน บ่อยครั้งที่แม้แต่พื้นหลังก็เบลอ เช่นเดียวกับในภาพถ่ายจากกล้อง SLR มืออาชีพฟูลฟอร์แมต ศิลปินไม่ได้ใช้ความเป็นไปได้อันไร้ขีดจำกัดของการวาดภาพในการสร้างสรรค์แม้แต่น้อย เนื้อเรื่องดั้งเดิม- ในขณะเดียวกันก็ได้รับ การยอมรับระดับโลก...เพื่ออะไร?...และเพื่อการเรียนรู้เทคนิค ภาพวาดสีน้ำมัน- สำหรับสิ่งนี้ ฉันคำนับปรมาจารย์... แต่ฉันต้องการมากกว่านี้ - ไดนามิกและโครงเรื่อง... คุณสามารถเข้าใจได้ว่าเมื่อใดที่ผู้มาใหม่ในศิลปะการวาดภาพจะผลิตภาพเขียนสีน้ำมันแบบภาพนิ่งแบบคงที่ อาจารย์ นี่เป็นเรื่องน่าหงุดหงิดเล็กน้อยอยู่แล้ว วันนี้ก็เช่นเดียวกัน...

พูดได้เลยว่าผมขัดแย้งกับตัวเอง โดยบอกว่าในกระทู้ที่แล้วผมพูดถึงงานของพวกไฮเปอร์เรียลลิสต์แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่วันนี้... ขอชี้แจงหน่อยนะครับ... ผมไม่ต้องการการแสดงออก ผมไม่ต้องการให้มีการเปลี่ยนแปลงใน สไตล์และลักษณะการเขียน ฉันต้องการ PLOT สัตว์โลกเอื้อต่อโครงเรื่องมาก เป็นเพียงสนามขนาดยักษ์สำหรับจินตนาการ เหตุใดศิลปินเกี่ยวกับสัตว์จึงจำกัดตัวเองอยู่แค่การคัดลอกภาพถ่ายสัตว์...

แม้ว่าภาพวาดเหล่านี้อาจจะไม่ได้จบลงบนอินเทอร์เน็ต... ฉันจะพยายามเผยแพร่โพสต์ถัดไปกับศิลปินเกี่ยวกับสัตว์ที่จะนำเสนอจินตนาการและจินตนาการบนผืนผ้าใบของเขา อย่างน้อยก็เพียงเล็กน้อย...

และวันนี้เป็นศิลปินเกี่ยวกับสัตว์ ไอแซค เทอร์รี่ ในบรรดานักเขียนคนอื่นๆ ภาพวาดของเขามีความสมบูรณ์แบบมากกว่า และบางครั้งแม้แต่โครงเรื่อง...

ฉันยังต้องบอกด้วยว่าฉันไม่แน่ใจเกี่ยวกับลักษณะสีน้ำมันของภาพเขียน รูปภาพมีขนาดเล็กจึงทำให้มองเห็นอุปกรณ์ได้ยาก ฉันอ่านเจอแหล่งข้อมูลภาษาอังกฤษที่ไอแซค เทอร์รี่วาดภาพด้วยสีอะครีลิก...

ศิลปินสัตว์ป่า Isaac Terry เติบโตในหุบเขา Willamette ของรัฐออริกอน ที่นั่นเขาได้พบกับความรักตลอดชีวิตของเขาต่อสัตว์ป่า ด้วยแรงบันดาลใจจากสวนหลังบ้านของเขาซึ่งนำเสนอทิวทัศน์อันน่าหลงใหลของสหรัฐอเมริกาทางตะวันตกเฉียงเหนือ เขาเริ่มสร้างสรรค์งานศิลปะเกี่ยวกับสัตว์ของเขา ปัจจุบันเขาอาศัยอยู่ที่เพนทิกตัน บริติชโคลัมเบีย ประเทศแคนาดา สถานที่พำนักมีการเปลี่ยนแปลง แต่แรงบันดาลใจของศิลปินยังคงเหมือนเดิม เขาถ่ายทอดความรักที่มีต่อธรรมชาติทั้งหมดไปยังแคนาดา และจนถึงทุกวันนี้ยังคงสร้างภาพสัตว์โลกและถิ่นที่อยู่ของพวกมันต่อไป เทอร์รี่เดินทางไปทั่วโลกเพื่อถ่ายภาพที่น่าทึ่งที่สุด แต่เน้นไปที่งานของเขาเป็นหลักเหมือนในตอนแรก เส้นทางที่สร้างสรรค์ยังคงเป็นวงกลมของนกและสัตว์เลี้ยงลูกด้วยนมทางภาคเหนือ

ไอแซค เทอร์รี่เริ่มมีความสนใจในศิลปะ โดยเริ่มจากแอนิเมชันและการ์ตูน หลังจากสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยศิลปะ เขาสนใจวาดภาพหนังสือเด็ก แต่ไม่ได้อยู่ในวงการนี้เป็นเวลานาน เนื่องจากในไม่ช้า เขาก็ถูกดึงดูดอีกครั้งด้วยความหลงใหลในสัตว์ป่าในวัยเด็กของเขาอีกครั้ง ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1980 เขาได้สร้างแบรนด์งานศิลปะสัตว์ป่าที่เหมือนจริงของตัวเองขึ้นมา โดยเน้นที่แสงอันน่าทึ่งและลักษณะเฉพาะของสัตว์โลก โดยได้รับแรงบันดาลใจจากภาพพาโนรามาขนาดใหญ่อีกด้วย ภาพระยะใกล้รูปลักษณ์ของสัตว์ เขาสนใจสัตว์หลายชนิด ตั้งแต่นกตัวเล็กไปจนถึงปลาวาฬ

ปัจจุบันศิลปินประสบความสำเร็จในการขายโปสเตอร์จากภาพวาดของเขา เขาทำให้พวกเขา ระดับสูง- เช่นเดียวกับในกรณีของภาพวาด โปสเตอร์จะมีความแตกต่างกันด้วยจำนวนที่น้อย ในบางกรณีจะเป็นการพิมพ์ตามสั่ง ราคาของโปสเตอร์คุณภาพอยู่ที่ประมาณ 400-600 เหรียญสหรัฐ

ในตอนท้ายของโพสต์มีวิดีโอร่วมกับศิลปิน Isaac Terry มาดูกันว่าคนที่รักธรรมชาติจะมีหน้าตาเป็นอย่างไร และผลงานบางส่วนที่ไม่รวมอยู่ในบทความสั้น ๆ ฉบับนี้...

วัตถุหลักของวิจิตรศิลป์ประเภทนี้คือสัตว์ (จากสัตว์ละติน - สัตว์)

ประเภทนี้แพร่หลายใน สมัยโบราณ: พบภาพสัตว์สุกใสในงานศิลปะ ตะวันออกโบราณ,อเมริกา,แอฟริกา,โอเชียเนียและ ศิลปท้องถิ่นประเทศอื่น ๆ.
ส่วนใหญ่แล้วเราจะเห็นภาพสัตว์ต่างๆ ในรูปจิตรกรรม ประติมากรรม กราฟิก ศิลปะการตกแต่งและต่อมาในการถ่ายภาพ
ประเภทสัตว์สามารถแบ่งออกเป็นสองทิศทาง: วิทยาศาสตร์ธรรมชาติและศิลปะ ในกรณีแรก เป็นสิ่งสำคัญที่ศิลปินเกี่ยวกับสัตว์จะต้องบรรยายสัตว์อย่างแม่นยำจากมุมมองของสรีรวิทยาของมัน และในกรณีที่สอง - ลักษณะทางศิลปะสัตว์ รวมทั้งคำอุปมา (ถ่ายทอดลักษณะให้กับสัตว์ มีอยู่ในผู้คน- สิ่งนี้ใช้กับนักวาดภาพประกอบนิทานและนิทานเป็นหลัก

สัตว์นิยมในการวาดภาพ

ฟรานส์ สไนเดอร์ส (1579-1657)

Van Dyck "ภาพเหมือนของสไนเดอร์สกับภรรยาของเขา" (รายละเอียดของภาพเหมือน)
จิตรกรชาวเฟลมิช ปรมาจารย์ด้านหุ่นนิ่งและภาพวาดสัตว์ ในตอนแรกเขาวาดภาพหุ่นนิ่ง แต่ต่อมาเริ่มสนใจเรื่องสัตว์และฉากการล่าสัตว์ ผลงานของเขาทำให้ประหลาดใจกับความยิ่งใหญ่และความรอบคอบในการจัดองค์ประกอบภาพโดยพรรณนาถึงสรีรวิทยาของสัตว์อย่างเชี่ยวชาญ ความมีชีวิตชีวาและความแข็งแกร่งภายใน

F. Snyders "ล่าหมูป่า" (1625-1630)

พอลลัส พอตเตอร์ (1625-1654)

Bartholomeus van der Helst "ภาพเหมือนของ Paulus Potter"
พอตเตอร์ศิลปินชาวดัตช์เสียชีวิตตั้งแต่อายุยังน้อยเมื่ออายุ 29 ปี แต่ทิ้งแกลเลอรีภาพวาดทั้งหมดพร้อมภาพสัตว์เลี้ยงโดยละเอียดในทุ่งหญ้าภาพวาดพร้อมฉากการล่าสัตว์

พี.พอตเตอร์ "หนุ่มบูล"

มันเป็นรูปสัตว์ที่ทำให้ชื่อเสียงของเขาไปทั่วโลก
ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปินคือ "Young Bull" ซึ่งตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ Mauritshuis ในกรุงเฮก

พี. พอตเตอร์ “ม้าในทุ่งหญ้า” (1649)
ม้าเป็นที่สุด ตัวละครยอดนิยมภาพวาดสัตว์ แต่ศิลปินแต่ละคนมีทัศนคติของตนเองต่อสัตว์ที่แข็งแกร่งและมีเกียรติตัวนี้

จอร์จ สตับส์ (1724-1806)

D. Stubbs “ภาพเหมือนตนเอง”

ศิลปินและนักชีววิทยาชาวอังกฤษ หนึ่งในศิลปินสัตว์ชั้นนำของยุโรป เขาศึกษากายวิภาคของมนุษย์และสัตว์อย่างถี่ถ้วนที่โรงพยาบาลยอร์ก เขาเป็นนักเขียนหลายเรื่อง งานทางวิทยาศาสตร์รวมถึงผลงานเรื่อง “Anatomy of Horses” (1766) จึงไร้ที่ติด้วย จุดทางวิทยาศาสตร์การมองเห็นสามารถพรรณนาถึงสัตว์ต่างๆ

ดี. สตับส์ "วิสลีย์แจ็กเก็ต" (2305)

ฟรานซ์ มาร์ก (1880-1916)

จิตรกรชาวเยอรมัน ต้นกำเนิดของชาวยิวตัวแทนของการแสดงออกของชาวเยอรมัน เขาอาสาเป็นแนวหน้าของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง และถูกกระสุนปืนสังหารระหว่างปฏิบัติการ Verdun เมื่ออายุ 36 ปี ทำให้แผนการสร้างสรรค์ของเขาไม่บรรลุผล

F. มาร์ก “ม้าสีน้ำเงิน” (2454)
เขามักจะวาดภาพสัตว์ต่างๆ (กวาง สุนัขจิ้งจอก ม้า) ในสภาพแวดล้อมตามธรรมชาติ โดยนำเสนอว่าเป็นสิ่งมีชีวิตที่สูงส่งและบริสุทธิ์ นี่คือภาพวาดสุดโรแมนติก “The Blue Horse” ผลงานของ Mark มีความโดดเด่นด้วยจานสีสว่างผสมผสานกับภาพแบบเหลี่ยม การเปลี่ยนสีที่คมชัดและแข็ง ภาพวาดของเขาเรื่อง "The Fate of Animals" มีชื่อเสียงมากที่สุด ปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่ พิพิธภัณฑ์ศิลปะบาเซิล (สวิตเซอร์แลนด์)

F. มาร์ก “ชะตากรรมของสัตว์” (1913)
โลกของสัตว์ไม่เพียงดึงดูดเท่านั้น ศิลปินมืออาชีพแต่ยังรวมถึงเด็กด้วย ใน โลกของเด็กสัตว์ครอบครองพื้นที่ไม่น้อยไปกว่ามนุษย์

Samira Sagitova (3 ปี 8 เดือน) “ไก่ตลก”

Jim Killen "ลูกสุนัขตลก"

สัตว์นิยมในประติมากรรม

ปีเตอร์ คาร์โลวิช คล็อดต์ (1805-1867)

พีซี คลอดท์
ครอบครัวของประติมากรในอนาคตมาจากขุนนางชาวเยอรมันบอลติก Klodt von Jurgensburg และประกอบด้วยทหารที่ถ่ายทอดทางพันธุกรรม P. K. Klodt เกิดในปี 1805 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่เขาใช้ชีวิตวัยเด็กและวัยเยาว์ใน Omsk - พ่อของเขาดำรงตำแหน่งหัวหน้าเจ้าหน้าที่ของ Siberian Corps ที่แยกจากกัน ที่นั่นความชื่นชอบในการวาดภาพ การแกะสลัก และการแกะสลักของบารอนได้แสดงออกมาให้เห็น ที่สำคัญที่สุด เด็กชายชอบวาดภาพม้า เขาเห็นเสน่ห์พิเศษในตัวพวกเขา

ประตูชัยนาร์วา
หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts แล้ว Klodt ร่วมกับช่างแกะสลักมากประสบการณ์คนอื่นๆ ได้ออกแบบประตู Narva ซึ่งเป็นท่าเรือในวังของ Admiralty Embankment

ม้าของ Klodt หน้าปราสาทเบอร์ลิน
ผลงานของเขาตกแต่งทั้งประตูหลักของพระราชวังในกรุงเบอร์ลินและพระราชวังในเนเปิลส์ สำเนาของประติมากรรมได้รับการติดตั้งในสวนและอาคารพระราชวังในรัสเซีย: ในบริเวณใกล้เคียงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ที่พระราชวัง Oryol ใน Strelna และ Peterhof รวมถึงในอาณาเขตของที่ดิน Golitsyn ใน Kuzminki ใกล้มอสโก, Kuzminki-Vlahernskoye อสังหาริมทรัพย์)

ที่ดิน Golitsyn ใน Kuzminkaเอ็กซ์

เยฟเกนี อเล็กซานโดรวิช แลนเซย์ (1848-1886)

ประติมากรสัตว์ชาวรัสเซีย เช่นเดียวกับ Klodt ตั้งแต่วัยเด็กเขาเลือกหัวข้อที่เขาหลงใหลมาตลอดชีวิตนั่นคือม้า

E. Lansere “เซอร์แคสเซียนกับผู้หญิงบนหลังม้า”
Lanceray เป็นจิตรกรสัตว์ที่มีชื่อเสียง เขาวาดภาพม้าได้อย่างสวยงาม รวมถึงในด้วย เรื่องราวทางประวัติศาสตร์- เขาเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการเล่าเรื่องด้วยพลาสติกขนาดจิ๋ว ยกย่องโรงเรียนประติมากรรมรัสเซียในต่างประเทศ โดยมีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการระดับโลกในลอนดอน (พ.ศ. 2415) ปารีส (พ.ศ. 2416) เวียนนา (พ.ศ. 2416) แอนต์เวิร์ป (พ.ศ. 2428) และเมืองอื่น ๆ ในยุโรป ผลงานของเขาถูกนำไปหล่อที่โรงงานชั้นนำและโรงหล่อทองสัมฤทธิ์ของบริษัทเอกชนหลายแห่ง

สัตว์นิยมในกราฟิก

คอนสแตนติน คอนสแตนติโนวิช เฟลรอฟ (2447-2523)

นักบรรพชีวินวิทยาโซเวียต, วิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิต, ศาสตราจารย์ หัวหน้าพิพิธภัณฑ์บรรพชีวินวิทยาตั้งชื่อตาม ยู. เอ. ออร์โลวา. ศิลปินผู้บูรณะและจิตรกรเกี่ยวกับสัตว์ ได้จำลองรูปลักษณ์ของสัตว์ฟอสซิลหลายชนิดขึ้นมาใหม่

เขาศึกษาที่ภาควิชาชีววิทยาของมหาวิทยาลัยมอสโกและในขณะเดียวกันก็มีส่วนร่วมในการวาดภาพและระบายสี หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย เขาทำงานที่สถาบันสัตววิทยาในเลนินกราดเป็นเวลา 30 ปี เข้าร่วมการเดินทางและการสำรวจทางวิทยาศาสตร์มากมาย
ในขณะที่ทำงานที่พิพิธภัณฑ์ดาร์วินในมอสโก Flerov ได้สร้างชุดภาพวาดและประติมากรรมตามคอลเลคชันทางชีววิทยา ความรู้ของนักสัตววิทยามืออาชีพและศิลปินมืออาชีพทำให้เขาสามารถสร้างโครงกระดูกขึ้นมาใหม่ได้สำเร็จ รูปร่างสัตว์ต่างๆ สร้างประติมากรรมและเขียน ภาพวาดในหัวข้อของโลกยุคโบราณ

สัตว์นิยมในการถ่ายภาพ

ด้วยการประดิษฐ์ภาพถ่าย ความเป็นไปได้ของจิตรกรสัตว์จึงขยายออกไปอย่างมาก โลกของสัตว์ปรากฏในสี วิชา และสายพันธุ์ที่หลากหลาย
เราขอนำเสนอภาพถ่ายที่ยอดเยี่ยมสองภาพโดยช่างภาพสัตว์จากเว็บไซต์ www.rosphoto.com

A. Gudkov “ ยีราฟและนก”
มีความรักต่อสัตว์มากมายในภาพนี้และมีอารมณ์ขัน! และยังมีความสามารถในการ "คว้าช่วงเวลา"

เอส. กอร์ชคอฟ “ฟ็อกซ์”
Sergey Gorshkov เป็นผู้ชนะการแข่งขัน Golden Turtle ในประเภทช่างภาพแห่งปีในปี 2550 และ 2554 ผู้ชนะ การแข่งขันระดับนานาชาติช่างภาพ Shell Wildlife แห่งปี 2007 ได้รับรางวัลช่างภาพชาวรัสเซียแห่งปี
ภาพถ่ายของเขา "Fox" ไม่เพียงสร้างความประหลาดใจให้กับเทคนิคของมันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความลึกทางจิตวิทยาด้วย ลองดูรูปถ่ายให้ละเอียดยิ่งขึ้น: นิสัยของสุนัขจิ้งจอก ความระมัดระวัง การบอกเป็นนัย และความฉลาดแกมโกงนั้นถ่ายได้อย่างยอดเยี่ยม

"บัมเบิลบี". ภาพถ่ายโดย V. Akishina

ทิศทางการวาดภาพสัตว์มีต้นกำเนิดในสมัยโบราณจึงถือได้ว่าเป็นงานศิลปะประเภทที่เก่าแก่ที่สุด ปัจจุบันผลงานของศิลปินเกี่ยวกับสัตว์ดึงดูดความสนใจจากตัวแทนของวิชาชีพที่ไม่สร้างสรรค์: นักชีววิทยาและนักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าการถ่ายภาพตัวละครของสัตว์นั้นยากกว่ามาก และเป้าหมายของผลงานของปรมาจารย์ด้านวิจิตรศิลป์ที่ทำงานในประเภทของสัตว์นิยมคือการถ่ายทอดลักษณะของสัตว์หรือนกในสภาพแวดล้อมบางอย่าง

ดังนั้นการวาดภาพสัตว์จึงเป็นการผสมผสานระหว่างธรรมชาติและ คุณสมบัติทางศิลปะ- ปัจจุบัน การเคลื่อนไหวของสัตว์มีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับศิลปะการถ่ายภาพ การถ่ายทอดภาพสัตว์หรือนกต้องใช้ความเป็นมืออาชีพสูง และเราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะถ่ายทอดลักษณะของสัตว์ได้อย่างถูกต้องโดยไม่ต้องเป็นผู้ปกป้องสิ่งแวดล้อมและโลกของสัตว์

ความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินสัตว์ต่างประเทศ

หนึ่งในศิลปินสัตว์ต่างประเทศที่โด่งดังที่สุดคือ Robert Bateman ปรมาจารย์ชาวแคนาดา ผลงานของเขาได้รับความนิยมอย่างมาก ภาพวาดของศิลปินอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัวและพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง ศิลปินมีความกระตือรือร้น ตำแหน่งชีวิตในด้านการคุ้มครองสิ่งแวดล้อมและเป็นสมาชิกขององค์กรสิ่งแวดล้อมที่มีชื่อเสียงระดับโลกหลายแห่ง เขาได้รับรางวัลอันทรงเกียรติและรางวัลอันทรงเกียรติซ้ำแล้วซ้ำเล่า

ในบรรดาคุณสมบัติของงานของ Robert Bateman สามารถสังเกตได้ดังต่อไปนี้:

• ความสมจริงสูงสุดของภาพที่ปรากฎ บางครั้งยากที่จะแยกแยะจากภาพถ่าย


• การปรากฏตัวของภาพวาดพล็อตในเบื้องหน้าซึ่งมีสัตว์อยู่เสมอ

ให้กับผู้อื่น ตัวแทนที่มีชื่อเสียงขบวนการสัตว์ต่างประเทศคือจูเลียส อดัม ปรมาจารย์ชาวเยอรมัน เขามีชื่อเสียงในเรื่องของเขา ภาพวาดเรื่องราวซึ่งพรรณนาถึงแมว ผืนผ้าใบของศิลปินได้รับความนิยมเป็นพิเศษเนื่องจากสะท้อนถึงลักษณะของสัตว์เลี้ยงซึ่งเป็นสัญลักษณ์ ความสะดวกสบายที่บ้านและความเป็นอยู่ที่ดี

มีความสามารถอย่างน่าอัศจรรย์โดยธรรมชาติ ศิลปินชาวเบลเยียม- ศิลปินสัตว์ Karl Benders เขาจัดการฉกฉวยช่วงเวลาที่น่าสนใจจากชีวิตของสัตว์ต่างๆ ด้วยสายตาที่มุ่งมั่นของนักธรรมชาติวิทยา ดูเหมือนว่าความลับทั้งหมดของธรรมชาติจะถูกเปิดเผยแก่เขา ซึ่งเขาบันทึกบนผืนผ้าใบผ่านวิจิตรศิลป์

และความเรียบง่ายเป็นประเภทหนึ่งของวิจิตรศิลป์ที่อุทิศให้กับน้องชายคนเล็กของเรา วีรบุรุษแห่งผลงานของศิลปินเกี่ยวกับสัตว์คือสัตว์และนก (สัตว์ - จากภาษาละติน "สัตว์") ความรักต่อชีวิตและธรรมชาติ การรับรู้ว่าตนเองเป็นส่วนหนึ่งของโลกแห่งสิ่งมีชีวิต - นี่คือสิ่งที่ขับเคลื่อนแปรงของผู้สร้าง โดยก้มศีรษะต่อหน้าสิ่งมีชีวิตที่มนุษย์เป็นหนี้บุญคุณอย่างมาก

ประวัติความเป็นมาของสัตว์ในการวาดภาพ

ศิลปินเกี่ยวกับสัตว์ในผลงานของพวกเขาพยายามรักษาความถูกต้องของภาพสัตว์และในขณะเดียวกันก็เพิ่มภาพให้กับภาพด้วย การแสดงออกทางศิลปะ- บ่อยครั้งที่สัตว์ร้ายนั้นมีคุณสมบัติ การกระทำ และอารมณ์ของมนุษย์ ต้นกำเนิดของรูปแบบศิลปะนี้อยู่ที่ โลกดึกดำบรรพ์, เมื่อเข้ามา ภาพวาดหินคนโบราณพยายามถ่ายทอดกายวิภาคของสัตว์ ความงาม และอันตรายต่อมนุษย์

จากต้นกำเนิดของสมัยโบราณ

อนุสาวรีย์ประติมากรรมสัตว์และเครื่องปั้นดินเผาของสัตว์เป็นส่วนสำคัญของประวัติศาสตร์ แอฟริกาโบราณ,อเมริกาและตะวันออก ในอียิปต์ เทพเจ้ามักมีหัวเป็นนกและสัตว์ต่างๆ แจกันกรีกโบราณยังมีรูปสัตว์ประดับด้วย ศิลปะเกี่ยวกับสัตว์ได้รับการพัฒนาอย่างเท่าเทียมกันในทุกประเทศ

วัยกลางคน

ยุคกลางได้เพิ่มคุณภาพเชิงเปรียบเทียบและยอดเยี่ยมให้กับภาพสัตว์ต่างๆ ตัวละครโปรดของปรมาจารย์ในยุคนั้นคือสุนัข เพื่อนที่ซื่อสัตย์ล้อมรอบบุคคลในชีวิตประจำวันขณะเดินล่าสัตว์ Veronese จิตรกรชาวเวนิสผู้โด่งดังแห่งศตวรรษที่ 16 แนะนำรูปสุนัขในหัวข้อทางศาสนา - สัตว์ต่างๆ เดินตามพระบาทของพระผู้ช่วยให้รอด

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ปรมาจารย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาพยายามวาดภาพสัตว์จากชีวิตซึ่งค่อนข้างยาก คุณไม่สามารถบังคับสัตว์ให้หยุดและทำท่าทางได้ ใน ศตวรรษที่ XVII-XVIIIภาพวาดสัตว์กำลังพัฒนาอย่างรวดเร็วในเนเธอร์แลนด์ ฝรั่งเศส และรัสเซีย ภาพสัตว์สามารถพบได้ในภาพวาด แรมแบรนดท์, รูเบนส์และ เลโอนาร์โด ดา วินชี- ในความคิดสร้างสรรค์ของรัสเซีย Serov ให้ความหมายพิเศษกับภาพสัตว์ - ภาพประกอบของเขาในนิทานของ Krylov ถ่ายทอดแนวคิดของข้อความให้คำแนะนำที่มีความมีชีวิตชีวาและการเสียดสีที่เลียนแบบไม่ได้

บนธรณีประตูแห่งสหัสวรรษ

ศตวรรษที่ 19-20 ทำให้จิตรกรสัตว์ห่างไกลจากความโรแมนติกและความไร้ขีดจำกัดในการสร้างสรรค์ภาพสัตว์เล็กน้อย ความสมจริงกลายเป็น คุณลักษณะเฉพาะยุค. จิตรกรพยายามถ่ายทอดกายวิภาคของสัตว์อย่างแม่นยำ สีท่าทางนิสัย - ทุกอย่างถูกถ่ายรูปในภาพวาดซึ่งบางครั้งก็ยากที่จะมองเห็นร่องรอยของพู่กันของศิลปิน ต่อมา ไฮเปอร์เรียลลิซึมเริ่มแพร่หลายในการวาดภาพสัตว์ ชิ้นส่วนขนาดเล็กถูกนำออกมาข้างหน้าตามความประสงค์ของเจ้านายที่ต้องการเน้นย้ำถึงคุณสมบัติอย่างหนึ่งของสัตว์

ภาพวาดและศิลปินชื่อดังประเภทสัตว์ ผู้สร้างตะวันออก

หนึ่งในตัวแทนคนแรกของการวาดภาพสัตว์ในการวาดภาพคือศิลปินชาวจีน Yi Yuanji ซึ่งทำงานเมื่อต้นศตวรรษที่ 11 เขามีชื่อเสียงจากภาพลิงอันเป็นเอกลักษณ์ในฉากที่เต็มไปด้วยสไตล์ตะวันออก จักรพรรดิซวนเต๋อแห่งราชวงศ์หมิงยังคงสานต่อความคิดของเขา การวาดภาพลิงและสุนัขเป็นงานอดิเรกที่เขาชื่นชอบ

จิตรกรจากยุโรปและทั่วโลก

ชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียง อัลเบรชท์ ดูเรอร์ซึ่งทำงานในยุคเรอเนซองส์ทิ้งภาพสีน้ำและภาพพิมพ์หินจำนวนมากที่ถ่ายทอดภาพสัตว์ได้ค่อนข้างสมจริง ( "สิงโต", "กระต่าย", "นกกระสา"และคนอื่น ๆ).

Fleming Frans Snyders (ศตวรรษที่ 16-17) ถือเป็นจิตรกรสัตว์ที่โดดเด่นอย่างแท้จริง หุ่นนิ่งของเขาพร้อมถ้วยรางวัลการล่าสัตว์เป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงที่ประดับอยู่ในแกลเลอรีและห้องนิทรรศการหลายแห่งในยุโรป บางส่วนมากที่สุด ภาพวาดยอดนิยมศิลปิน - "Deer Hunting" เช่นเดียวกับ "Fox and Cat"

การวาดภาพสัตว์ไม่ใช่ประเภทการวาดภาพยอดนิยมในเวลานั้น แต่ชนชั้นกลางชอบสั่งภาพวาดที่มีรูปม้าและสัตว์เลี้ยงอื่น ๆ ภาพบุคคลในสไตล์บาโรกมักประกอบด้วยภาพนกและสัตว์ต่างๆ

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่จดจำหนึ่งในศิลปินสัตว์ที่แข็งแกร่งที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 - Robert Bateman ชาวแคนาดา วัวกระทิง ช้าง สิงโต กวาง และเสือดาวของเขามองดูผู้ชมจากหน้าต่างสัตว์ป่า โดยเปิดออกเล็กน้อยบนผืนผ้าใบของปรมาจารย์

ศิลปินชาวรัสเซีย

รัสเซียได้เปิดเผยจิตรกรสัตว์ผู้ยิ่งใหญ่มากมายให้โลกได้รับรู้ วาซิลี วาตาจินอุทิศชีวิตเพื่อศึกษานิสัยและความเป็นพลาสติกของสัตว์ ผลงานของเขาในด้านกราฟิก สีน้ำ และดินสอนั้นเจาะลึกมากจนคุณสัมผัสถึงลมหายใจและการจ้องมองของสัตว์ต่างๆ ที่มีต่อคุณ ตัวอย่างที่ดีทำงานในประเภทสัตว์ของ Serov - "อาบน้ำม้า"และ "วัว".

ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพสัตว์ของรัสเซียที่ไม่มีใครเทียบได้อีกคนคือ Konstantin Savitsky มันเป็นหมีที่โด่งดังของเขาที่ลงเอยในภาพวาดของ Shishkin เรื่อง "Morning in" ป่าสน- Evgeny Charushin, Konstantin Flerov, Andrey Marts เป็นตัวแทนของยุคโซเวียตในการพัฒนาทิศทาง

ภาพวาดสัตว์ใน โลกสมัยใหม่ใกล้ชิดกับศิลปะการถ่ายภาพมาก ฝีมือประณีตและ ความรักที่ยิ่งใหญ่สำหรับสิ่งมีชีวิตจำเป็นต้องสร้างผลงานชิ้นเอกดังกล่าว ดูเหมือนว่าศิลปินกำลังเคาะหัวใจมนุษย์พร้อมกับคำขอ: “ดูแลโลกธรรมชาตินี้ มันกำลังจะจากเราไป”