Koju je glazbenu sliku stvorio skladatelj: Pada snijeg. Sažetak na temu "Snježna zima u kantati G. Sviridova, pjesmi B. Pasternaka i slikama ruskih umjetnika." (2. razred)

“Mali triptih” (1964.) jedno je od rijetkih djela Sviridova za Simfonijski orkestar. Ona je, međutim, čvrsto povezana s glavnom, “vokalnom” crtom njegova stvaralaštva. Prvi dio u potpunosti je izgrađen na intonacijama znamennog pjevanja, treći - jedan od simbola Sviridovljeve glazbe - oživljava slike ruske antike. Najtajanstveniji dio - drugi - budi sjećanja na surovu ljepotu, nadiruće mase hramova i krvave stranice ruske povijesti. Glazba "Malog triptiha" korištena je u legendarnoj predstavi Malog kazališta "Car Fjodor Ivanovič" (u režiji Borisa Ravenskih).

Mala kantata "Pada snijeg" - možda prvi poziv na pjesme Borisa Pasternaka u ruskoj glazbi - napisana je 1965. Zanimljiv je prvenstveno zbog neobične interpretacije zbora. Za Sviridova on je prije nositelj ne značenja, same melodijske izražajnosti, nego boje. Primjerice, u prvom dijelu (“Pada snijeg”) pjeva samo na dva tona koji se ponavljaju: u trećem dijelu (“Noć”) staccato (kratki) potez također dominira u dijelu zbora iu orkestru.

Dan prve izvedbe “Pjesme u sjećanje na Sergeja Jesenjina” 31. svibnja 1956. postao je značajan u povijesti ruske kulture dvadesetog stoljeća. Upravo je ova skladba svijetu otkrila genij Georgija Sviridova. Prije ovog dana bilo je dvadeset godina kreativnosti, slave (prvo djelo dvadesetogodišnjeg autora - ciklus romansi prema Puškinovim pjesmama - privuklo je svačiju pozornost), bolno uklanjanje utjecaja učitelja, Dmitrija Šostakoviča (Sviridov je studirao u njegovoj klasi na Lenjingradskom konzervatoriju 1937. - 1941.). U umjetnosti nije bilo teme. I na današnji dan su se umjetnik i tema konačno našli. “Pjesma u sjećanje na Sergeja Jesenjina” fokusira se na Sviridovljev glavni estetski prioritet - novi tradicionalizam. Sviridovljeva je glazba jednostavna, ponekad statična, ali ta je jednostavnost vrlo složeno organizirana; tradicionalni glazbeni jezik upija dostignuća glazbe dvadesetog stoljeća – sonericu i neofolklorizam. U vrijeme strasti za napokon dopuštenom (premda doziranom) avangardom, Sviridov je krenuo protiv struje - prema prirodnoj ruskoj pjevačkoj (u širem smislu) intonaciji. "Pjesma" je za Sviridova postala prvi korak dublje narodna tradicija: Naknadno je taj put prirodno doveo do apsolutnog odbacivanja “sekularne” glazbe; u kasnom razdoblju svog stvaralaštva (od ranih 1980-ih) skladatelj piše isključivo u duhovnom žanru, a intonacijska osnova njegove glazbe postaje znamenski napjev. “Pjesma u spomen na Sergeja Jesenjina” imala je ogroman javni značaj, što je izazvalo neviđeno zanimanje za Jesenjinovo djelo i općenito za temu ruskog sela. Točno glazbena kompozicija Sviridova stoji u podrijetlu " seoska proza„kao snažan stilski pokret ruska književnost kasnih 1950-ih - sredine 1980-ih (među autorima su Vasilij Belov, Valentin Rasputin, Fjodor Abramov, Boris Možajev i drugi). Pjesma ima deset brojeva, a svi su, na ovaj ili onaj način, prožeti nostalgijom za “drvenom Rusijom” (naziv kantate, također prema Jesenjinovim pjesmama). Dva su vrhunca ciklusa izvanredna - brojevi 9 i 10. Br. 9 - “I - posljednji pjesnik sela" je tiha, tužna pjesma iz dubine srca: značaj svake note i fraze naglašen je oskudnom orkestralnom pratnjom (tonična kvinta, baš kao u "The Organ Grinder", finale Schubertovog vokala "Winterreise" ciklus). Br. 10 - "Nebo je kao zvono..." - svečana završnica zvona, u kojoj se, međutim, može naslutiti autorov dvosmislen odnos prema smrti stare Ruse.

Mihail Segelman

Umjetnički voditelj Sanktpeterburške akademske kapele, narodni umjetnik Rusije, profesor - Vladislav Černušenko pozvao je koncertni ansambl zbora dječaka da sudjeluje u izvedbi kantate Georgija Sviridova "Pada snijeg".

"Sniježi" se sastoji samo od tri sobe i stoga se smatra najmanjom kantatom na ruskom zborska glazba. Sviridov ju je napisao 1965. prema pjesmama Borisa Pasternaka, za ženski zbor, dječački ansambl i simfonijski orkestar.

Boris Pasternak, blizak glazbi u svom životu i muzikalan u svojim pjesmama, ipak, iz nekog razloga, nikada nije privukao pozornost skladatelja. Sviridov je postao otkrivač velikog pjesnika u glazbi. Za svoju malu kantatu skladatelj je odabrao tri pjesme iz zadnje razdoblje Pasternakova kreativnost, objedinjena temom "umjetnik i vrijeme". To su “Pada snijeg...”, “Duša” i “Noć”.

Praizvedba kantate održana je 21. prosinca 1966. u Moskvi, u Velikoj dvorani Konzervatorija. "Pada snijeg", prema glazbeni kritičari, “pred slušateljima se pojavljuje kao klasičan primjer suptilnosti i preciznosti u izražavanju odličan sadržaj minimalna sredstva. Sviridov odbija sve vanjsko, nepotrebno, prijeteće mnogoglasje, postižući najveći “kapacitet” svake intonacije i svake glazbene slike.”

Prema autorovom planu, zbor dječaka sudjeluje u izvedbi trećeg, zadnji broj kantate. Međutim, suprotno postojećoj tradiciji, Vladislav Aleksandrovič zamolio je dječake da izvedu i sopran u prvom broju kantate, postavljajući zbor na pozornicu na takav način da zvuk ženske grupe alta i grupe dječaka visokih tonova bila antifona.

Rad na skladbi, orkestralne probe s Vladislavom Černušenkom i izvedba kantate u dvorani Akademske kapele - sve je to momcima pružilo nezaboravno iskustvo tijekom jesenskih praznika.

Pasternakova poezija skladatelja nije ostavila ravnodušnim. U svojim joj se dnevnicima, godinama, na ovaj ili onaj način vraća. Konkretno, o “Doktoru Živagu” postoji sljedeći zapis: “Neke duboke (iako daleko od sveobuhvatne) misli P o životu, o čovjeku i njegovoj svrsi, o vremenu, o revoluciji, koja je razbjesnila čovjeka...” “ Sniježi “je Sviridov apel na Pasternakovu poeziju nakon mnogih desetljeća razmišljanja. Zanimljivo je da "ovaj pjesnik, blizak glazbi u svom životu i muzikalan u svojim pjesmama, ipak, očito, nikada prije nije privukao pažnju skladatelja", piše A. Sokhor, istraživač Sviridovljevog djela. “Sviridov je, dakle... djelovao kao pionir, ne u figurativnom, već u doslovnom smislu riječi.” Sviridov je za svoju malu kantatu odabrao tri pjesme iz posljednjeg razdoblja pjesnikova stvaralaštva, objedinjene temom “ umjetnik i vrijeme.” To su “Pada snijeg...” (1957), “Duša” (datum pisanja nije poznat, pjesma nije objavljena u SSSR-u, a Sviridov ju je preuzeo iz stranog izvora) i “Noć” (1956). Mala kantata dovršena je 1965., iste je godine broj 3 objavljen u posljednjem, 12. broju časopisa " Sovjetska glazba" Praizvedba je održana 21. prosinca 1966. u Moskvi, u Velikoj dvorani Konzervatorija.Prvi dio, "Sniježi", prenosi odmjereni, neprestani tijek vremena: soprani i alti pjevaju monotono, na istu notu. , orkestralni dio fascinira ponavljanjem dvaju nestabilnih akorda, uspavljujući padajuću intonaciju. U 2. dijelu, “Duša”, monotono kovitlanje podsjeća na glatki tijek vremena u 1. dijelu. Ovdje škrta pratnja otegnutih zvukova, na čijoj pozadini se odvija jednostavan napjev u duhu gradske pjesme, stvara osjećaj unutarnje koncentracije, odvojenosti od svega vanjskog.

Treći dio, “Noć”, neočekivan je po svojoj odluci. Ovo je dječja pjesma koju pjevaju dječji glasovi. Visoki svira jednostavnu, gotovo primitivnu melodiju, praćenu laganim, staccato akordima. Slike noćni život, bezdanske dubine neba dočarane su najjednostavnijim sredstvima, ali zaključak u kojem se javlja poziv još je neočekivaniji:

Ne spavaj, ne spavaj, umjetnice,
Ne daj se spavati
Ti si talac vječnosti,
Zarobljen vremenom.

L. Mikheeva

Sniježi, Sniježi.

Do bijelih zvijezda u snježnoj mećavi

Cvjetovi geranija rastežu se

Za okvir prozora.

Pada snijeg i sve je u nemiru,

Sve počinje letjeti...

Mala kantata prema pjesmama Borisa Pasternaka

"Sniježi" je Sviridovljev poziv na Pasternakovu poeziju nakon mnogih desetljeća razmišljanja. Zanimljivo je da "ovaj pjesnik, blizak glazbi u svom životu i muzikalan u svojim pjesmama, ipak, očito, nikada prije nije privukao pažnju skladatelja", piše A. Sokhor, istraživač Sviridovljevog djela. “Sviridov je, dakle... djelovao kao pionir, i to ne u figurativnom, već u doslovnom smislu riječi.”

Za svoju malu kantatu Sviridov je odabrao tri pjesme iz posljednjeg razdoblja pjesnikova stvaralaštva, objedinjene temom "umjetnik i vrijeme". To su “Pada snijeg...” (1957.), “Duša” i “Noć” (1956.). Mala kantata dovršena je 1965. Praizvedba je održana 21. prosinca 1966. u Moskvi, u Velikoj dvorani Konzervatorija.

1. dio, "Sniježi", dočarava odmjereni, neprekidni tijek vremena: soprani i alti pjevaju monotono, na isti ton, orkestralna dionica fascinira ponavljanjem dvaju nestabilnih akorda, uz uljuljkujuću silaznu intonaciju.

U 2. dijelu, "Duša", monotono kovitlanje podsjeća na miran tijek vremena u 1. Ovdje škrta pratnja otegnutih zvukova, na čijoj pozadini se odvija jednostavan napjev u duhu gradske pjesme, stvara osjećaj unutarnje koncentracije, odvojenosti od svega vanjskog.

3. dio, "Noć", neočekivano u svojoj odluci. Ovo je dječja pjesma koju pjevaju dječji glasovi. Visoki svira jednostavnu, gotovo primitivnu melodiju, praćenu laganim, staccato akordima. Slike noćnog života, beskrajne dubine neba dočarane su najjednostavnijim sredstvima, ali je još neočekivaniji zaključak u kojem se nameće poziv:
Ne spavaj, ne spavaj, umjetnice,

Ne daj se spavati

Ti si talac vječnosti,

Zarobljen vremenom.

O umjetniku

Kako

Sviridov, Georgij (Jurij) Vasiljevič (1915–1998), ruski skladatelj.
Rođen 3. (16.) prosinca 1915. u Fatežu (Kurska gubernija) u obitelji poštanskog službenika. Otac je umro tijekom Građanski rat. Poslije mature glazbena škola u Kursku studirao na Lenjingradskoj 1. glazbenoj školi, a od 1936 na odjelu za kompoziciju Lenjingradskog konzervatorija, na kojem je diplomirao 1941 u klasi D. D. Šostakoviča. Od 1956. živio u Moskvi; radio u kazalištu i kinu, 1968–1973 bio je na čelu Saveza skladatelja RSFSR-a.

Kao skladatelj, Sviridov je debitirao ciklusom romansi prema Puškinovim pjesmama (1935.) - upečatljivim djelom koje je i danas na repertoaru; u ranim instrumentalnim djelima (klavirski trio, Gudački kvartet, razna klavirska djela i dr.) bio je zamjetan utjecaj Šostakoviča. Ali od sredine 1950-ih, počevši od veličanstvene Pjesme u sjećanje na Sergeja Jesenjina (1956.), odlučio sam individualni stil skladatelj, koji je bio prava suprotnost Šostakoviču i njegovoj školi. Prije svega, Sviridov se fokusirao na žanrove povezane s ruskim pjesnička riječ, - kantata, oratorij, vokalni ciklus (grane među žanrovima često su mu nejasne), a svi njegovi najviši dometi vezani su upravo uz ovu sferu, iako među rijetkima instrumentalna glazba Skladatelj ima prava remek-djela, među kojima su Mali triptih za orkestar (1966.) i Mećava (glazbene ilustracije za Puškinovu priču, 1974.). Osim toga, ime Sviridova povezano je s pokretom u narodna glazba, koji se ponekad naziva i "novim folk valom". Ključne prekretnice u tom pokretu bile su već spomenuta Pjesma u spomen Sergeju Jesenjinu, vokalni ciklus Moj otac je seljak (1957.), kantata Drvena Rus' (1964.) i pjesma Udalji Rus' (1977.) prema Jesenjinovim pjesmama. , kao i u velikoj mjeri kantata Kursk songs (1964.) temeljena na autentičnim narodnim napjevima i tekstovima te niz djela temeljenih na Blokovim pjesmama (osobito, vokalne petlje Peterburške pjesme, 1964. i Šest pjesama, 1977.), Nekrasov (Proljetna kantata, 1972.), Puškin (Puškinov vijenac, 1979.). Sviridov je također pisao na pjesme Majakovskog (na primjer, Patetični oratorij, 1959.), Pasternaka ("mala kantata" Snijeg pada, 1965.), Ljermontova, Hljebnikova, A. A. Prokokofjeva, M. V. Isakovskog, A. T. Tvardovskog i prevedene tekstove Shakespearea, Burnsa, Isahakyan.

Glavnom značajkom skladateljeva stila može se smatrati oslanjanje na primarne nacionalne žanrove (gotovo sva njegova djela na ovaj ili onaj način imaju pjesmičku osnovu) te na nacionalnu intonaciju, govor i pjesmu (u tom smislu Sviridov je nasljednik Musorgski); Tada možemo govoriti o lakonizmu i mudroj jednostavnosti oblika, transparentnosti teksture itd. "Sviridovljeva jednostavnost", koja nema nikakve veze s "pojednostavljenjem", zapravo je složen fenomen: u modernim studijama ponekad se uspoređuje s tendencijama prema minimalizmu u Zapadna kultura, a stalna skladateljeva želja za radom s riječima smatra se nostalgijom za primarnom neodvojivošću glazbe i stiha; Sviridovljev “neofolklorizam” također se može promatrati na isti način – traženje korijena. S još većim opravdanjem možemo govoriti o nostalgiji u vezi s figurativnim svijetom njegove glazbe, koji često zvuči kao vapaj za izgubljenom domovinom, oproštaj s otputovanom (“isplovljenom”) Rusijom.

Reskost Sviridovljeve intonacije jedinstveno se očituje u onom sloju njegova stvaralaštva koji je povezan s duhovnim motivima (shvaćajući pod tim ne "crkvenost" u čisti oblik, nego država “kraj crkvenih zidina”). On je bio jedan od prvih, vrlo rano, koji se okrenuo ovom sloju, stvarajući 1973. godine tri prekrasna zbora za tragediju A. K. Tolstoja Car Fjodor Ivanovič i Koncert zbora u spomen na A.A. Yurlova (divnog zborovođu koji je rano umro, jedan od najbolji izvođači glazba Sviridov). U posljednjem desetljeću života Sviridov je stalno radio na zborovima na crkvenoslavenskim tekstovima: neki od njih su uključeni u veliki zborski ciklus Pjesme i molitve, ali većina napisano još nije objavljeno niti izvedeno.

Sviridova kreativna biografija u cjelini nevjerojatan je primjer unutarnje slobode i neovisnosti s vanjskom potpunom prilagodbom postojećim političkim i društvenim uvjetima: dobio je titulu narodni umjetnik SSSR, zvijezda heroja socijalističkog rada, bio je zamjenik Vrhovnog vijeća RSFSR-a, laureat državnih nagrada, njegova je glazba (iz filma Vrijeme, naprijed!) zvučala (i još uvijek zvuči) u screensaveru vijesti prvog državnog televizijskog kanala; u isto vrijeme, često možete čuti sviridovljeve melodije ulični svirači(osobito Valcer i Romansa iz Blizzarda).