میدان در میدان هنر برای ادامه داستان در مورد باغ‌ها و میدان‌هایی که در خیابان‌ها و میدان‌های موازی با نوسکی توسعه یافته‌اند، بیایید به Gostiny Dvor برگردیم، به طرف مقابل، حتی سمت خیابان برویم و در امتداد خیابان Mikhailovskaya قدم برداریم.

خلاقیت نوابغ نقطه عطفی در توسعه فرهنگ جهانی، اوج دستاوردهای آن در هر مرحله از پیشرفت تاریخی است. این خلاقیت همه با ارزش ترین و شاخص ترین مؤلفه های دستاوردهای بشر در علم و هنر، در تفکر و فعالیت عملی را در خود جای داده است. ما با ایده ها، آثار، اعمال آنها قضاوت می کنیم که مردم یک دوره خاص برای چه چیزی تلاش می کردند، جهان بینی آنها چه بود، اهداف، آرمان ها، سلیقه های آنها چه بود، دنیای اخلاقی. آنچه آنها خلق کردند تصویری متمرکز از دوران را ارائه می دهد که به طور کامل در کار یک نفر بیان شده است، ایده ای زنده از زمان تاریخی با تمام غنای ویژگی های مختلف آن. هزاران صفحه از ایلیاد و ادیسه هومر شامل کل جهان دوران اولیه باستان است. در مورد آثار مارکس، ارسطو، ابن سینا، شوتا روستاولی، هگل، داروین، تولستوی نیز همین گونه است. ن. بردیایف نوشت: «راز روسیه در داستایوفسکی فاش شده است.

ساخته شده توسط نابغه ها با عمق و کمال شگفت انگیز و اغلب حجم آن، تخیل انسان های فانی را تسخیر و شگفت زده می کند، به نظر می رسد ماوراء طبیعی است، یک معجزه. تصادفی نیست که کتیبه سنگ قبر بر روی قبر رافائل حاوی ایده یک هنرمند خداگونه است: "در حالی که او زندگی می کرد، مادر همه چیز از شکست خوردن می ترسید که بمیرد، او نیز از مرگ می ترسید." مقایسه نوابغ با خدایان و کمال و زیبایی خلقت آنها با کمال طبیعت، اتفاقی رایج در افسانه ها و داستان های عامیانه است. صنعتگران بزرگ، متخصصان ماهر در صنعت خود همواره از محبت فراوان مردم برخوردار بوده اند. در تمام دوران تمدن، مردم در برابر آنها تعظیم می کردند و تاج گل های گل را بر سر آنها می گذاشتند.

عمق و درخشش ذهنشان، مهارت دستانشان، انحصار نقشه ها و هنرمندانه اجرایشان، انرژی تمام نشدنی شان، همچون آرمانی دست نیافتنی، به مردم اشاره می کرد، مجذوب و پریشان می کرد، تخیلشان را برمی انگیزد و مجبورشان می کرد. فکر. اما نه تنها اوج فکر، بلکه چرخش غیر منتظره، کمال شکل و کوشش نامفهوم او علاقه مردم را برانگیخت.

آنها همچنین تحت تأثیر شجاعت ایده ها و بی باکی از اعمال ذهن های بزرگ، براندازی جزمات و سنت های ظاهراً تزلزل ناپذیر، تابوهای اجتماعی و مقامات غیرقابل انکار قرار گرفتند. معمولاً نابغه ها تقریباً مقصر تمام بیماری های بشریت، بنیانگذاران همه ایده های مخرب هستند.

علاقه به یک نابغه تجلی معمول کنجکاوی در مورد آن نیست پدیده غیر معمول. این بیانگر تحسین و غرور انسانی برای افرادی است که به اوج فعالیت خلاق رسیده اند و بنابراین به عنوان نمونه ای درخشان از قابلیت های خلاقانه انسان عمل می کنند. همه نمی توانند نابغه شوند. اما همه می توانند در آن قابل درک و نزدیک بیابند - چیزی جهانی که نشان دهنده بالاترین رنگ طبیعت است. اگر کلمه Man مغرور به نظر می رسد، پس یک مرد نابغه مایه افتخار انسانیت است. بلینسکی نوشت: «انسان همیشه کنجکاوترین پدیده برای انسان بوده و خواهد بود.

امروزه که فیلسوفان، روانشناسان، سایبرنتیک، زیست شناسان و پزشکان به الگوی انسان می اندیشند و سعی می کنند آن را بسازند تا فرصت های بهینه برای رشد بهترین ویژگی های او، یعنی نبوغ، به عنوان یکی از الگوهای واقعی کمال او ایجاد کنند. در حال تبدیل شدن به موضوع مورد علاقه فزاینده است.

یک نابغه همیشه جالب خواهد بود، زیرا او مشکلات معمولی و پیچیده، خصوصی و جهانی، بهتر، عاقلانه تر، موثرتر را حل می کرد. که او اغلب از زمانها جلوتر بود، اولین کسی بود که جوهر تغییرات را درک کرد و پیشرفت آنها را پیش بینی کرد. این باعث می شود که تجربه نوابغ ارزشمند باشد و کار آنها برای همه آموزنده باشد. جاودانه است. سنکا گفت: "خاطرات افراد بزرگ به اندازه حضور آنها مفید است."

نبوغ را نمی توان در هیچ جا به طور کامل جایگزین کرد - نه در علم و نه در هنر. درست است، به اصطلاح "طوفان مغزی" - حمله ای گسترده به یک مشکل علمی توسط کل گروه ها و آزمایشگاه ها - اغلب حل مشکلات بسیار پیچیده را سرعت می بخشد. تصور اینکه 10-15 نویسنده، بر اساس طرحی معین، «هملت» را بسازند و دوجین شاعر «فاوست» را بسازند، بسیار ساده لوحانه است.

نبوغ توانایی نشان دادن جهان شمولی در هر لحظه خلاقانه مسئولانه، بیان "بی نهایت در متناهی" و هدایت تمام پتانسیل خلاق در یک جهت واحد در لحظه مناسب است.

و اگر موفق شوند، آفریده هایی متولد می شوند که بشریت آنها را شاهکارهایی می نامد که قرن ها زنده می مانند. و هر جا که این آفریده ها ظاهر شوند، مردم با احترام فکر می کنند که این بخت را دارند که چیز درخشانی را لمس کنند. این شادی آنقدر کامل است، آنقدر بزرگ که به سادگی هیچ چیز قابل مقایسه با آن نیست.

اخیراً یک رویداد فرهنگی بزرگ "شب هنر" برگزار شد که کتابخانه مرکزی در آن شرکت کرد. A. S. پوشکین. در آستانه این رویداد معمولاً به فرهنگ و هنر توجه ویژه ای می شود. به نظر من، ما باید در مورد هنر و فرهنگ نه تنها در آستانه برخی از تاریخ ها و تعطیلات مهم، بلکه دقیقاً مانند آن صحبت کنیم." - امروز پیشنهاد می کنم نه تنها با افراد با استعداد، بلکه با افراد نابغه ای که توانسته اند همزمان در علم و هنر اثری پاک نشدنی بر جای بگذارند، از نزدیک بیشتر بشناسیم.

احتمالاً برای اکثر افراد اولین ارتباط در مورد یک شخص فوق العاده درخشان با M.V. لومونوسوف میخائیل واسیلیویچ لومونوسوف (1711-1765) -پرچم فرهنگ ما، تصویری زنده از گذشته فرهنگی باشکوه علم بزرگ روسیه. اینگونه است که S.I. Vavilov میراث علمی دانشمند درخشان را ارزیابی کرد. نام او پیوندی ناگسستنی با پیشرفت فلسفه ماتریالیستی، فیزیک و شیمی، فناوری شیمیایی و ابزارسازی، فناوری معدن، تولید شیشه و سرامیک، اپتیک و نجوم، زمین‌شناسی و کانی‌شناسی، جغرافیا و دریانوردی، تاریخ و اقتصاد، زبان‌شناسی در کشور ما دارد. و شعر نام بردن از جهتی از علم و فرهنگ که استعداد همه جانبه او به آن دست نزند، دشوار است. M.V. لومونوسوف، به تعبیر مجازی A. S. Pushkin، "اولین دانشگاه ما" بود. امروزلومونوسوف که اغلب او را با لئوناردو داوینچی و دیگر غول های رنسانس مقایسه می کنند،305 ساله می شود!

لئوناردو روسی در سال 1711 در استان آرخانگلسک، نه چندان دور از شهر خولموگوری، در خانواده یک دهقان پومور واسیلی دوروفیویچ لومونوسوف به دنیا آمد.زمانی پدرم درس می خواندمسکو برای یک کشیش، آنها یک کتابخانه در خانه خود داشتند و پسر از آن به ارث برده بود علاقه پدر به مطالعه میخائیلو آموزش کافی برای آن مکان ها دریافت کرد و در سال 1730 به مسکو رفت و وارد آن شد آکادمی اسلاو-یونانی-لاتین. داشتن تسلط کامل به لاتین و لومونوسوف زبان های یونانی باستانی و اروپایی را کشف کرد فرهنگ. او چنان با موفقیت در آکادمی تحصیل کرد که در سال 1735 او به دانشگاه سن پترزبورگ و در سال 1737 به آلمان فرستاده شد تحصیل در رشته های معدن، فیزیک، شیمی، فرانسوی، ایتالیایی و به انگلیسی. در دانشگاه های ماربورگ و فرایبورگ استاد شد دانش عمیق در این زمینه ها برای ترویج توسعه علم داخلی، ظهور روسی دانشمندان، لومونوسوف به ایجاد اولین مسکو در کشور دست یافت دانشگاهی که اکنون نام او را یدک می کشد.

دانشمند درخشان نه تنها بنیانگذار علم روسیه، بلکه یک شاعر-مصلح بزرگ نیز بود. قصیده ها، اشعار، پیام های لومونوسوف باز شد عصر جدیددر ادبیات روسیه از دوران مدرسه و در طول زندگی، ما خطوط شعری را به یاد می آوریم که در خزانه طلایی شعر روسی گنجانده شده است:

علم مردان جوان را تغذیه می کند،

شادی به پیران ارائه می شود،

که در زندگی شادتزئین،

در صورت بروز حادثه مراقب باشید.

ما به حق او را بنیانگذار زبان مدرن روسی می نامیم.لومونوسوف دستور زبان روسی ("گرامر روسی"، 1755) و اولین بلاغت را به زبان روسی نوشت. "گرامر روسی" محبوب ترین شد کمک آموزشیدر قرن 18 بسیاری از دانشمندان روسی در مورد آن پرورش یافتند.

میخائیل واسیلیویچ لومونوسوف همچنین به دلیل نقاشی های موزاییکی خود مشهور است ، جایی که استعداد او به عنوان یک هنرمند کاملاً تجسم یافت. موزاییک های باشکوهی در کارگاه هنری لومونوسوف ایجاد شد: پرتره های پیتر اول، الیزابت، کاترین دوم و بوم موزاییکی باشکوه "نبرد پولتاوا".

لومونوسوف همچنین سهم خود را در توسعه تاریخ ملی ایفا کرد. او یکی از اولین ها بود به تاریخ شکل گیری دولت روسیه باستان روی آورد . نظریه منشأ اسلاو-چود روسیه باستان که توسط لومونوسوف ارائه شد توسط تاریخ نگاری بعدی پذیرفته شد. مقاله او «باستان تاریخ روسیه"(1766) نه تنها در روسیه، بلکه در خارج از کشور بسیار محبوب بود و به زبان های دیگر ترجمه شد.

لومونوسوف که در سال 1758 به عنوان رئیس بخش جغرافیایی آکادمی علوم منصوب شد، تمام تلاش خود را برای تدوین "اطلس روسیه" جدید بر اساس داده های جغرافیایی دقیق انجام داد. برای به دست آوردن اطلاعات، لومونوسوف پرسشنامه ای با عنوان "پرسش های جغرافیایی" ایجاد کرده و به دنبال ارسال آن به تمام استان های روسیه است. کار فعال لومونوسوف با موفقیت تاج گذاری شد - جدید، پیشرفته تر نقشه های جغرافیاییتهیه و منتشر شد.

خیلی جلوتر علم مدرنمیخائیل واسیلیویچ اولین دانشمندی بود که متوجه شد سطح خورشید یک اقیانوس آتشین مواج است که در آن حتی "سنگ ها مانند آب می جوشند" و وجود قطب جنوب را پیش بینی کرد.

دیدگاه های دانشمند بزرگ به طور قابل توجهی از زمان خود جلوتر بود. لومونوسوف تلاش زیادی برای باز کردن مسیر دریایی شمال انجام داد. نتیجه کار سخت و کار تحقیقاتی عظیم بود طرح تفصیلیو مسیر قایقرانی اکسپدیشن شمالی. خود دانشمند بسیاری از ابزارهای ناوبری را برای تجهیز کشتی ها طراحی و تولید کرد، به عنوان مثال، یک فشارسنج دریایی و یک "تلسکوپ شب". بیش از دو قرن بعد، طبق نقاشی لومونوسوف، دوربین های شکاری شبانه ویژه ای در اتحاد جماهیر شوروی ساخته شد که در طول جنگ بزرگ میهنی در کشتی ها استفاده می شد.

میخائیل واسیلیویچ نه تنها یک دانشمند موفق، بلکه یک مرد خانواده شاد نیز بود. همانطور که معاصران می گویند، او همسرش الیزاوتا تسیلخ را بسیار دوست داشت و او را تحسین می کرد. آنها اهمیت می دهند روز گذشتهتوانست قرابت معنوی را حفظ کند. در ازدواج آنها یک دختر به نام النا داشتند. لومونوسوف در سن پترزبورگ در قبرستان قرن هجدهم به خاک سپرده شد.

لئوناردو داوینچی (1452-1519) - نابغه ایتالیایی . احتمالاً دشوار است فوراً بگوییم که لئوناردو داوینچی در چه چیزی بیشتر موفق شد: در علم یا هنر؟ نقاش، مجسمه ساز و معمار، دانشمند علوم طبیعی، نویسنده و موسیقیدان، مخترع و ریاضیدان، گیاه شناس و فیلسوف، نماینده روشنرنسانس.

لئوناردو داوینچی دوران جوانی خود را در فلورانس گذراند، جایی که در آن سال ها تمام هوش ایتالیا متمرکز بود، به طوری که لئوناردو داوینچی علاوه بر نقاشی، فرصت آموختن طراحی، شیمی، علوم انسانی. او در اینجا مهارت های فنی را آموخت، کار با موادی مانند فلز، چرم و گچ را آموخت و به مدلینگ و مجسمه سازی علاقه مند شد.

در سن 20 سالگی، لئوناردو به عنوان استاد در انجمن سنت لوک واجد شرایط شد و در کارگاه Verrocchio شاگرد شد.وروکیو سفارش دیگری دریافت کرد، او به نقاشی "تعمید مسیح" نیاز داشت، معلم به لئوناردو دستور داد که یکی از دو فرشته را نقاشی کند. اما وقتی استاد استاد فرشته ای را که نقاشی می کرد با کار داوینچی مقایسه کرد، قلم مو را دور انداخت و دیگر به نقاشی برنگشت. او متوجه شد که دانش آموز نه تنها از او پیشی گرفت، بلکه یک نابغه واقعی متولد شد.

وروکیو

بعداً لئوناردو مجبور شد به میلان نقل مکان کند، جایی که او شروع به توجه ویژه به آناتومی و معماری کرد. او چندین گزینه برای معبد گنبدی مرکزی ترسیم کرد. جمجمه انسان را در دست گرفت و کشف کرد - سینوس های جمجمه. در همان دوران میلانی ها، هنگام کار در دربار، علاقه زیادی به آشپزی و هنر سفره آرایی پیدا کرد. لئوناردو برای اینکه کار آشپزها را آسان کند، برخی از وسایل آشپزی را اختراع کرد.

اگرچه معاصران او لئوناردو داوینچی را هنرمندی بزرگ می‌دانستند، اما او خود را یک مهندس فرهیخته می‌دانست. من نسبتاً آهسته طراحی کردم و زمان زیادی را به آن اختصاص ندادم هنرهای زیبا، زیرا من بیش از حد به علم علاقه داشتم.

شما می توانید اختراعات، خلاقیت ها و دستاوردهای لئوناردو داوینچی را برای مدت طولانی لیست کنید. احتمالاً در هر بخش از مجموعه کتابخانه، چه علوم طبیعی، چه فلسفه یا فناوری، می توانید کتابی شگفت انگیز درباره لئوناردو داوینچی بیابید.

لئوناردو داوینچی با وجود نبوغ خارق‌العاده‌اش، نتوانست خانواده‌ای بسازد در مورد روابط او با جنس زن، هیچ اطلاعات موثقی در این مورد وجود ندارد.

الکساندر پورفیریویچ بورودین (1833-1887) - آهنگساز با استعداد و شیمیدان مشهور. فعالیت های همه جانبه و ثمربخش او اثر درخشانی در تاریخ فرهنگ جهان بر جای گذاشت.

"آهنگساز اصلی، یکی از سازندگان سمفونی روسی"، "یک شیمیدان درجه یک، که شیمی مدیون اوست"، "بنیانگذار، نگهبان، قهرمان دوره های پزشکی زنان"، "حمایت و دوست دانشجویان" - اینها کلمات متعلق به معاصران بورودین است. و معاصران او L. N. Tolstoy، I. S. Turgenev، F. M. Dostoevsky، N. A. Nekrasov، I. E. Repin، D. I. Mendeleev، M. P. Mussorgskoy و دیگران بودند.

البته، همه زمینه های استفاده از قدرت های خلاق بورودین برابر نیستند. بورودین قبل از هر چیز وارد تاریخ فرهنگ جهانی شد آهنگساز نابغه، شرکت کننده " دسته تواناخالق اپرای "شاهزاده ایگور" و سمفونی "Bogatyrskaya" که مسیر حماسی را در موسیقی روسی ایجاد کرد.

بورودین به عنوان یک شیمیدان کمتر معروف نیست. در سال 1856، A.P. Borodin، تحت هدایت شیمیدان برجسته N.N. Zinin، با مدرک شایستگی از آکادمی پزشکی و جراحی فارغ التحصیل شد. و تنها سه سال بعد، در سال 1858، پس از دفاع موفقیت آمیز از پایان نامه دکتری خود "در مورد قیاس اسید آرسنیک با اسید فسفریک در روابط شیمیایی و سم شناسی"، به او درجه علمی دکترای پزشکی اعطا شد. فعالیت علمی A.P. Borodina اقتدار شیمی داخلی را بسیار بالا برد.

مانند بهترین نمایندگان مترقینوزدهم قرن، بورودین خود را به دایره علایق خلاقانه محدود نکرد - چه هنر و چه علم. او فعالیت های خود را در زمینه آموزش پزشکی زنان و همچنین در فعالیت های انجمن شیمی روسیه، انجمن پزشکان روسیه و تعدادی دیگر را بزرگترین وظیفه خود در قبال جامعه می دانست.

در مسائل خانوادگی، زندگی بورودین به اندازه هنر و خلاقیت گلگون نبود. الکساندر پورفیریویچ در بهار 1963 با اکاترینا سرگیونا ازدواج کرد پروتوپووا، اما هیچ فرزندی در خانواده ظاهر نشد. بورودین در سن 53 سالگی به طور ناگهانی بر اثر حمله قلبی درگذشت.

لوئیس کارول (1832-1898) ریاضیدانی با روح کودک بود. قبلا با جوانان L. Carroll توانایی های ریاضی برجسته خود را نشان داد. ال. کارول پس از ترک تحصیل، وارد کالج معتبر دانشگاه آکسفورد شد، بورسیه تحصیلی گرفت، افتخار درجه یک را دریافت کرد و در جوانی به عنوان مدرس ریاضیات در آکسفورد منصوب شد. کارول زمان زیادی را اختصاص داد کار تحقیقاتیدر ریاضیات: «تحلیل تحلیلی کتاب پنجم اقلیدس»، «یادداشت‌هایی درباره پلان سنجی جبری»، «راهنمای ابتدایی نظریه تعیین‌کننده‌ها»، «اقلیدس و رقبای مدرنش» و همچنین «کنجکاوی‌های ریاضی» و منطق نمادین».

با این حال، همانطور که اغلب در تاریخ علم اتفاق می افتد، برای مدت طولانی اعتقاد بر این بود که میراث ریاضی کارول ناچیز است، زیرا فقط بر اساس چند کتاب درسی بود. ولی در اخیراتوجه بیشتر و بیشتر به اکتشافات ریاضی نویسنده، که قبلاً ادعا نشده بود، می شود. بسیاری از دستاوردهای لوئیس در زمینه منطق ریاضی بسیار جلوتر از زمان خود بود. کارول روشی گرافیکی برای حل ابداع کرد مشکلات منطقی- راحت تر از روش بدنام اویلر یا ون. توانایی کارول در حل به اصطلاح سوریت ها (سوریت ها در یونانی به معنای "تپه") با مسائل هنری - منطقی که با زنجیره ای از قیاس ها نشان داده می شود، مقایسه شد، که در آن نتیجه گیری یک قیاس به عنوان پیش فرض دیگری عمل می کند.

یک واقعیت جالب این است که ال. کارول آثار ریاضی خود را با نام واقعی خود، چارلز داجسون، و فقط نمونه های ادبی امضا کرد -نام مستعار همانطور که به یاد داریم، بیشتر آثار معروفکارول «آلیس در سرزمین عجایب»، «آلیس از میان شیشه‌ای» او هستند، اما کمتر کسی می‌داند که نویسنده بسیاری از تحقیقات ریاضی خود را به کودکان اختصاص داده است. بنابراین، در مجموعه کودکان "بازی منطقی"، نویسنده استراتژی بازی "تگ" را توسعه داد و همچنین ارائه کرد مقدار زیادیمسائل منطقی، به عنوان مثال: یک شش ضلعی را در یک مثلث معین بنویسید به طوری که اضلاع مقابل آن برابر و موازی باشند، سه تای آنها در اضلاع مثلث قرار دارند و مورب ها در همدیگر تلاقی می کنند. نقطه داده شدهداخل مثلث

علیرغم این واقعیت که ال. کارول موفق شد هم در علم و هم در هنر به ارتفاعات دست یابد، اما در زندگی شخصی خود نتوانست چیزی به دست آورد. ال. کارول در سن 65 سالگی درگذشت و هرگز زندگی خود را با هیچ زنی مرتبط نکرد.

دوستان، شما را به یاد دوباره دعوت می کنم نابغه های برجستهعلم و افراد با استعداددر همان زمان و به طور خلاصه در مورد آنها در نظرات صحبت کنید!

همچنین یادآوری می کنم که در گروه ادبیات عامیانه کتابخانه مرکزیآنها مانند. پوشکین میزبان نمایشگاهی به همین نام است که ارائه می کند کتاب های شگفت انگیزدر مورد این نابغه ها در ساعات کاری کتابخانه منتظر شما هستیم

بیشتر بخوانید - چیزی به نام دانش بیش از حد وجود ندارد!

یولیا نوویکووا، کتابدار بخش ادبیات علوم عمومی

برای اروپاییان، دوره تاریک قرون وسطی به پایان رسید و جای خود را به رنسانس داد. این امکان را برای احیای میراث تقریباً منقرض شده دوران باستان و ایجاد آثار هنری بزرگ فراهم کرد. دانشمندان دوره رنسانس نیز نقش مهمی در توسعه بشر داشتند.

الگو

بحران و ویرانی بیزانس منجر به ظهور هزاران مهاجر مسیحی در اروپا شد که با خود کتاب آوردند. این دست نوشته ها حاوی دانش دوران باستان بود که در غرب قاره نیمه فراموش شده بود. آنها اساس اومانیسم شدند که انسان، عقاید او و میل به آزادی را در خط مقدم قرار داد. با گذشت زمان، در شهرهایی که نقش بانکداران، صنعتگران، بازرگانان و پیشه وران افزایش یافت، مراکز علمی و آموزشی سکولار به وجود آمدند که نه تنها تحت اقتدار کلیسای کاتولیک نبودند، بلکه اغلب با دستورات آن مبارزه می کردند.

نقاشی از جوتو (رنسانس)

هنرمندان در قرون وسطی آثاری با محتوای عمدتا مذهبی خلق کردند. به ویژه، برای مدت طولانی ژانر اصلی نقاشی، نقاشی نماد بود. اولین کسی که تصمیم گرفت روی بوم های خود به تصویر بکشد مردم عادیجوتو دی بوندون، که از پیشگامان رنسانس اولیه به شمار می‌رود، علاوه بر کنار گذاشتن سبک متعارف نگارش ذاتی مکتب بیزانسی. در نقاشی های دیواری کلیسای سان فرانچسکو، واقع در شهر آسیزی، او از بازی کیاروسکورو استفاده کرد و از ساختار ترکیبی پذیرفته شده به طور کلی خارج شد. با این حال، شاهکار اصلی جوتو، نقاشی نمازخانه آرنا در پادوآ بود. جالب است که بلافاصله پس از این دستور هنرمند برای تزئین تالار شهر فراخوانده شد. جوتو در حین کار بر روی یکی از نقاشی ها، برای دستیابی به بیشترین اعتبار در تصویر «نشانه آسمانی» با ستاره شناس پیترو دآبانو مشورت کرد. بنابراین، به لطف این هنرمند، نقاشی از به تصویر کشیدن افراد، اشیاء و پدیده های طبیعی بر اساس قوانین خاصی منصرف شد و واقعی تر شد.

لئوناردو داوینچی

بسیاری از چهره های رنسانس استعداد همه کاره داشتند. با این حال، هیچ یک از آنها در تطبیق پذیری لئوناردو داوینچی قابل مقایسه نیستند. او خود را به عنوان یک نقاش، معمار، مجسمه ساز، آناتومیست، دانشمند طبیعی و مهندس برجسته متمایز کرد.

در سال 1466 لئوناردو داوینچی برای تحصیل به فلورانس رفت و در آنجا علاوه بر نقاشی، شیمی و طراحی را فرا گرفت و در کار با فلز، چرم و گچ نیز مهارت کسب کرد.

در حال حاضر اولین نقاشی های این هنرمند او را در بین همکارانش متمایز کرده است. لئوناردو داوینچی در طول زندگی طولانی و 68 ساله خود، شاهکارهایی مانند "مونالیزا"، "جان باپتیست"، "بانوی ارمینه"، "شام آخر" و غیره را خلق کرد.

این هنرمند مانند دیگر چهره های برجسته رنسانس به علم و مهندسی. به طور خاص، مشخص است که قفل تپانچه چرخ که او اختراع کرد تا قرن 19 مورد استفاده قرار می گرفت. علاوه بر این، لئوناردو داوینچی نقاشی هایی از یک چتر نجات، یک ماشین پرنده، یک نورافکن، یک تلسکوپ با دو عدسی و غیره ایجاد کرد.

میکل آنژ

هنگامی که این سؤال مطرح می شود که چهره های رنسانس چه چیزی به جهان داده اند، فهرست دستاوردهای آنها لزوماً شامل آثار این معمار، هنرمند و مجسمه ساز برجسته است.

از جمله معروف ترین ساخته های میکل آنژ بووناروتی می توان به نقاشی های دیواری سقف کلیسای سیستین، مجسمه داوود، مجسمه باکوس، مجسمه مرمری مدونای بروژ، نقاشی "عذاب سنت آنتونی" و بسیاری از آثار اشاره کرد. دیگر شاهکارهای هنر جهان

رافائل سانتی

این هنرمند در سال 1483 متولد شد و تنها 37 سال زندگی کرد. با این حال، میراث بزرگ رافائل سانتی، او را در صدر هر رتبه نمادین «شخصیت‌های برجسته رنسانس» قرار می‌دهد.

از شاهکارهای این هنرمند می توان به "تاج گذاری مریم" برای محراب اودی، "پرتره پیترو بمبو"، "بانوی تک شاخ"، نقاشی های دیواری متعدد سفارش شده برای Stanza della Segnatura و غیره اشاره کرد.

اوج خلاقیت رافائل در نظر گرفته می شود سیستین مدونا"، ایجاد شده برای محراب کلیسای صومعه سنت. Sixta در Piacenza. این تصویر برای هر کسی که آن را می بیند تأثیر فراموش نشدنی ایجاد می کند ، زیرا مریم به روشی نامفهوم روی آن به تصویر کشیده شده است که ذات زمینی و آسمانی مادر خدا را با هم ترکیب می کند.

آلبرشت دورر

چهره های مشهور رنسانس نه تنها ایتالیایی بودند. از جمله نقاش و حکاکی آلمانی آلبرشت دورر، که در سال 1471 در نورنبرگ متولد شد. مهمترین آثار او «محراب لاندوئر»، یک سلف پرتره (1500)، نقاشی «جشن تاج گل سرخ» و سه «حکاکی کارگاهی» هستند. دومی ها شاهکار محسوب می شوند هنر گرافیکیاز همه زمان ها و مردم

تیتیان

شخصیت های بزرگ رنسانس در زمینه نقاشی تصاویری از مشهورترین هم عصران خود برای ما به یادگار گذاشتند. یکی از پرتره نگاران برجسته این دوره هنر اروپاییتیتیان بود که از آنجا آمده بود خانواده معروف Vecellio. او فدریکو گونزاگا، چارلز پنجم، کلاریسا استروزی، پیترو آرتینو، معمار جولیو رومانو و بسیاری دیگر را روی بوم جاودانه کرد. علاوه بر این، قلم‌های او شامل بوم‌هایی روی موضوعاتی از اساطیر باستان است. این واقعیت که یک روز امپراتور چارلز پنجم برای برداشتن قلم مویی که از دستان تیسیان افتاده بود، عجله کرد تا چه اندازه برای این هنرمند ارزش قائل بودند، نشان می دهد که خدمت به چنین استادی برای هر کسی افتخار است .

ساندرو بوتیچلی

این هنرمند در سال 1445 به دنیا آمد. در ابتدا قرار بود جواهرساز شود، اما پس از آن به کارگاه آندره آ وروکیو که زمانی نزد لئوناردو داوینچی تحصیل می کرد، ختم شد. این هنرمند در کنار آثاری با موضوعات مذهبی، چندین نقاشی با محتوای سکولار خلق کرد. از شاهکارهای بوتیچلی می توان به نقاشی های "تولد زهره"، "بهار"، "پالاس و قنطورس" و بسیاری دیگر اشاره کرد.

دانته آلیگری

بزرگان دوره رنسانس آثار محو نشدنی خود را در ادبیات جهان به جا گذاشتند. یکی از برجسته ترین شاعران این دوره دانته آلیگیری متولد 1265 در فلورانس است. او در 37 سالگی به دلیل عقاید سیاسی از زادگاهش اخراج شد و تا آخرین سال های عمرش سرگردان بود.

حتی در کودکی، دانته عاشق همسال خود بئاتریس پورتیناری شد. پس از بلوغ، این دختر با مرد دیگری ازدواج کرد و در سن 24 سالگی درگذشت. بئاتریس موز شاعر شد و آثارش از جمله داستان "زندگی جدید" را به او تقدیم کرد. در سال 1306، دانته شروع به خلق «کمدی الهی» خود کرد که تقریباً 15 سال روی آن کار کرد. در آن، او رذیلت های جامعه ایتالیا، جنایات پاپ ها و کاردینال ها را افشا می کند و بئاتریس خود را در «بهشت» قرار می دهد.

ویلیام شکسپیر

اگرچه ایده‌های رنسانس تا حدودی دیر به جزایر بریتانیا رسید، آثار هنری برجسته‌ای نیز در آنجا خلق شد.

به ویژه یکی از مشهورترین نمایشنامه نویسان تاریخ بشر، ویلیام شکسپیر، در انگلستان کار می کرد. نمایشنامه های او بیش از 500 سال است که روی صحنه های تئاتر در گوشه و کنار کره زمین اجرا می شود. قلم او شامل تراژدی‌های «اتللو»، «رومئو و ژولیت»، «هملت»، «مکبث» و همچنین کمدی‌های «شب دوازدهم»، «هیاهوی زیاد درباره هیچ» و بسیاری دیگر است. علاوه بر این، شکسپیر به خاطر غزل هایش که به بانوی تاریک مرموز تقدیم شده مشهور است.

لئون باتیستا آلبرتی

رنسانس همچنین به تغییر ظاهر شهرهای اروپایی کمک کرد. شاهکارهای معماری بزرگی در این دوره خلق شد، از جمله کلیسای جامع رومی سنت. پیترز، پلکان لورنتین، کلیسای جامع فلورانس و... در کنار میکل آنژ، دانشمند معروف لئون باتیستا آلبرتی یکی از معماران مشهور رنسانس است. او کمک های زیادی به معماری، تئوری هنر و ادبیات کرد. زمینه های مورد علاقه او نیز شامل مسائل آموزشی و اخلاقی، ریاضیات و نقشه کشی بود. او یکی از اولین ها را خلق کرد آثار علمیدر مورد معماری، با عنوان «ده کتاب در معماری». این کار داشت یک تاثیر عظیمبرای نسل های بعدی همکارانش.

اکنون شما مشهورترین چهره های فرهنگی رنسانس را می شناسید که به لطف آنها تمدن بشری وارد مرحله جدیدی از توسعه خود شد.