مسابقه بین المللی ویولن سل به دلایل عینی، مسابقه به مدت یک سال به تعویق افتاد

بند 1.

انجمن معلمان مؤسسات موسیقی صربستان و مرکز تولید MIR Production (از این پس برگزارکننده) با حمایت وزارتخانه های فرهنگ و ارتباطات، مسابقه بین المللی موسیقی - بلگراد، صربستان (مسابقه بین المللی موسیقی - بلگراد، صربستان) را برگزار می کند. از این پس: رقابت مسابقه کاملاً آنلاین برگزار می شود.

نقطه 2.

مسابقه طبق قوانین شرکت کنندگان در نامزدی و قوانین هیئت داوران برگزار می شود. هیئت داوران توسط کمیسیون ذیصلاح انتخاب و توسط کمیته سازماندهی انجمن تایید می شود.

نکته 3.

از هنرمندان سراسر جهان برای شرکت در این مسابقه دعوت شده است.

مورد 4.

برنامه مسابقه شامل دو اثر به انتخاب شرکت کننده است و به طور کامل به صورت قلب (تک نواز) اجرا می شود. اجرای حرکات (سونات، سوئیت، سمفونی، کنسرتو...) به صورت دو اثر مجاز است. دوئت ها و گروه ها مجبور نیستند برنامه را از روی قلب اجرا کنند. شرکت کنندگان می توانند تنها با همراهی یک همراه اجرا کنند.

تک نواز

• دسته اول - متولد 2011 و کمتر از 8 دقیقه
• دسته دوم - متولد 2009 و کمتر از 8 دقیقه
• دسته سوم - متولد 2007 و کمتر از 10 دقیقه
• دسته چهارم - متولد 2005 و کمتر از 10 دقیقه
• رده V - متولد 2003 و کمتر از 13 دقیقه
• رده ششم - متولد 2001 و کمتر از 14 دقیقه
• دسته VII - متولد 1999 و کمتر از 14 دقیقه
• دسته هشتم - متولد 1997 و کمتر از 14 دقیقه
• دسته IX - متولد 1991 و کمتر از 14 دقیقه
• دسته X - متولدین 1990 و بالاتر تا 14 دقیقه

DUET (دو ساز یکسان)

• دسته XI - متولد 2011 و کمتر از 8 دقیقه
• دسته XII - متولد 2009 و کمتر از 8 دقیقه
• دسته سیزدهم - متولد 2007 و کمتر از 10 دقیقه
• دسته چهاردهم - متولد 2005 و کمتر از 10 دقیقه
• دسته XV - متولد 2003 و کمتر از 13 دقیقه
• دسته شانزدهم - متولد 2001 و کمتر از 14 دقیقه
• دسته XVII - متولد 1999 و کمتر از 14 دقیقه
• دسته XVIII - متولد 1997 و کمتر از 14 دقیقه
• دسته XIX - متولد 1991 و کمتر از 14 دقیقه
• دسته XX - متولد 1990 و بالاتر تا 14 دقیقه

گروه (از 3 تا 15 شرکت کننده)

گروه ها می توانند تنها با یک کنسرت مستر و/یا تصویرگر اجرا کنند. رده سنی با میانگین سنی همه شرکت‌کنندگان، بدون در نظر گرفتن سن تصویرگر و/یا همراه تعیین می‌شود.

• دسته XXI - متولد 2009 و کمتر از 7 دقیقه
• دسته XXII - متولد 2005 و کمتر از 7 دقیقه
• دسته XXIII - متولد 2001 و کمتر از 10 دقیقه
• دسته XXIV - متولد 1991 و کمتر از 12 دقیقه
• دسته XXV - متولد 1990 و بالاتر تا 12 دقیقه

دانش آموز - معلم

• دسته XXVI - متولد 2009 و کمتر از 7 دقیقه
• دسته XXVII - متولد 2007 و کمتر از 10 دقیقه
• دسته XXVIII - متولد 2005 و کمتر از 10 دقیقه
• دسته XXIX - متولد 2003 و کمتر از 10 دقیقه
• دسته XXX - متولد 2001 و کمتر از 12 دقیقه
• دسته XXXI - متولدین سال 2000 و بالاتر تا 12 دقیقه

مورد 5.

در صورت اجراي اثري به صورت اوليه، ارسال مطالب موسيقي اين اثر به صورت الكترونيكي الزامي است.

مورد 6.

ضبط ویدیوی رقابتی باید شرایط زیر را برآورده کند:

• شرکت کننده موظف است قبل از اجرای برنامه مسابقه، به عنوان مدرکی مبنی بر اینکه فیلمبرداری منحصراً برای مسابقه در نظر گرفته شده است، نام، نام خانوادگی و سال تولد خود را بیان کند.
• ضبط ویدیو باید با فرمت Mp4 ارسال شود (تبدیل ویدیو فقط از طریق مبدل http://convert-video-online.com/ru/)
• فیلم ضبط شده باید ساز، صورت و دست های نوازنده و همنواز را نشان دهد
• برنامه رقابتی در قالب یک عملکرد رقابتی انجام می شود
• توقف دوربین فیلمبرداری در طول کل ضبط مجاز نیست
• یک فیلم ضبط شده که این شرایط را برآورده نمی کند، با پیشنهاد ارائه ویدیوی جدید که شرایط مسابقه را برآورده می کند، به شرکت کننده بازگردانده می شود.

مورد 7.

برنامه به طور مستقیم از سایت ارسال می شود. شرکت کننده مدارک زیر را ارسال می کند:

• برنامه CompletedOnLine به زبان انگلیسی
• فیلمبرداری با فرمت Mp4
• صفحه شناسنامه یا گذرنامه اسکن شده با مشخصات شخصی
• تاییدیه اسکن شده پرداخت (فرم)

* حداکثر اندازه کلهمه فایل ها - تا 100 مگابایت

مورد 8.

شرکت کنندگان مبلغی به مبلغ زیر پرداخت می کنند:

• دسته های I، II، III - 20 یورو
• دسته های IV، V، VI، VII، VIII، IX و X - 25 یورو
• دوئت - 30 یورو (از یک دوئت)

* هزینه کمیسیون و ترجمه به عهده شرکت کننده است.

مورد 9.

این مسابقه سالانه برگزار می شود. درخواست ها از 15 فوریه تا 01 آوریل پذیرفته می شود. از 5 آوریل، فیلم های ضبط شده اجرای رقابتی در وب سایت www.musiccompetition.eu در دسترس خواهد بود و در 15 آوریل، هیئت داوران نتایج را برای همه دسته های رقابتی اعلام خواهد کرد.

مورد 10.

نماینده کمیته برگزاری هر درخواست و مطابقت آن با قوانین مسابقه را بررسی می کند.

مورد 11.

با شرکت در مسابقه، مجریان به طور خودکار از حق غرامت مالی خود در رابطه با انتشار و توزیع موزیک ویدیوها بر روی CD، DVD یا اینترنت چشم پوشی می کنند.

مورد 12.

کار هیئت منصفه توسط قوانین تنظیم می شود. از نوازندگان مشهور، معلمان، رهبران ارکستر و چهره های برجسته فرهنگی به هیئت داوران دعوت شده است. تصمیم هیئت منصفه قطعی است و قابل تجدید نظر نیست.

مورد 13.

شرکت کنندگان بر اساس میانگین امتیاز اعضای هیئت داوران ارزیابی می شوند:

• برنده درجه اولبه شرکت کننده ای تعلق می گیرد که حداقل 90.00 امتیاز از 100 را کسب کند
• برنده درجه دومبه شرکت کننده ای تعلق می گیرد که حداقل 80.00 امتیاز کسب کند
• برنده درجه سومبه شرکت کننده ای تعلق می گیرد که حداقل 70.00 امتیاز کسب کند
• دیپلمبه شرکت کننده ای تعلق می گیرد که حداقل 60 امتیاز کسب کند

تعداد دیپلم برندگان نامحدود است.

مورد 14.

شرکت کننده، برنده درجه یک که بیشترین امتیاز را در نامزدی رقابتی کسب کرده است، دیپلم دریافت می کند. اینترنت موسیقی قهرمان جهان.

اگر چندین شرکت کننده در رده خود امتیاز یکسانی دریافت کنند، رقیب جوانتر از این مزیت برخوردار است. اگر چند شرکت کننده در رده های سنی مختلف امتیاز یکسانی کسب کنند، تصمیم نهایی در مورد برنده توسط هیئت داوران گرفته می شود.

مورد 15.

دارنده دیپلم قهرمان موسیقی اینترنتی جهاندر فینال مسترز شرکت می کند. هیئت داوران برنده کلی فینال Masters را انتخاب می کند. کل مسابقه

مورد 16.

صندوق جایزه انجمن:

• به همه شرکت کنندگان دیپلم اعطا می شود
• معلمان و همراهان، در صورت درخواست، "گواهی برای نمونه کارها" دریافت می کنند.
• دعوت از هیئت داوران مسابقه
• برنده مطلق یک جام و یک دیپلم دریافت می کند
• سازمان‌های دولتی و عمومی، بنگاه‌ها، حامیان مالی، افراد با توافق با برگزارکننده می‌توانند جوایز و جوایز ویژه تعیین کنند.

جایزهسرمایهتولید MIR www.mirproduction.com به مبلغ کل 2000 دلار آمریکا بین شرکت کنندگان منتخب فینال Masters توزیع خواهد شد. صندوق جایزه شامل جوایز زیر است:

• جایزه نقدی برای برنده مطلق فینال Masters
• قرارداد مدیریت کنسرت با مرکز تولید "MIR Production"
• ساخت یک وب سایت کامل
• قرار دادن عکس برنده مطلق روی پوستر مسابقه
• تولید پوستر کنسرت
• تمامی شرکت کنندگان در فینال مستر هزینه شرکت در مسابقه بعدی را پرداخت نمی کنند
• سازماندهی یک کنسرت انفرادی یا تور کنسرت
• جلسه عکاسی حرفه ای
• پرداخت هزینه سفر، اقامت یا ورودی برای شرکت در کلاس مستر
• پرداخت هزینه ورودی برای شرکت در مسابقه به انتخاب شرکت کننده
• سایر جوایز با توافق با برگزار کننده

تولید MIRحق توزیع صندوق جایزه را برای خود محفوظ می دارد.

مورد 17.

پس از تکمیل همه نامزدهای مسابقه، دیپلم برای همه شرکت کنندگان در تاریخ 9 می از طریق پست به آدرس موسسه ای که شرکت کننده نمایندگی می کند ارسال می شود.

مورد 18.

در صورت عدم توافق بین برگزار کننده و شرکت کننده، قوانین به زبان صربی صالح تلقی خواهند شد.

مورد 19.

با ارسال درخواست برای مسابقه، شرکت کنندگان به طور خودکار با کلیه شرایط مندرج در قوانین فوق موافقت می کنند.

2012/03/23. کانال تلویزیونی "فرهنگ"
مسابقه بین المللی ویولن سل سواتوسلاو کنوشویتسکی

اولین مسابقه بین المللی ویولن سل سواتوسلاو کنوشویتسکی (1907-1963) از 25 آوریل تا 2 می در ساراتوف، زادگاه این موسیقیدان مشهور برگزار می شود. این موضوع امروز در یک کنفرانس مطبوعاتی توسط برگزارکنندگان آن بیان شد.

به گفته هنرمند خلق روسیه، نایب رئیس کنسرواتوار مسکو الکساندر بوندوریانسکی، این مسابقه به منظور حفظ یاد و خاطره ویولن سل برجسته روسی که تمام زندگی خود را وقف خدمت به فرهنگ ملی کرد، آموزش تعدادی شگفت انگیز ایجاد شد. نوازندگان کلاس او

یکی دیگر از وظایف این بررسی، رایج کردن فرهنگ اجرای ویولن سل در مناطق روسیه، شناسایی نوازندگان جوان با استعداد جدید، القای خاطره خوب در جوانان، حس احترام و قدردانی از شخصیت هایی است که شکوه و جلال را افزایش داده اند. فرهنگ بزرگ روسیه،" مدیر انجمن، دانش آموز سواتوسلاو نیکولایویچ سرگئی اوسانوف اضافه کرد.

مسابقه ای که کمیته سازماندهی آن را رئیس کنسرواتوار مسکو رهبری می کند. P.I. چایکوفسکی الکساندر سوکولوف در دو رده سنی برگزار می شود - گروه جوان (جوانان) تا 18 سال و گروه بزرگتر (سالمندان) از 18 تا 26 سال. آزمون های آزمایشی در سالن های بزرگ و کوچک کنسرواتوار دولتی سوبینوف ساراتوف برگزار می شود که امسال صدمین سالگرد آن برگزار می شود. به گفته رئیس هیئت داوران این بررسی، هنرمند خلق روسیه، ایگور گاوریش، "تردیدهای زیادی در مورد تعداد شرکت کنندگان وجود داشت." ما روی 40 نفر حساب می‌کردیم، اما معلوم شد که تعداد 53 نفر رکورد بود. ما تصمیم گرفتیم به همه کسانی که درخواست شرکت ارسال کرده‌اند فرصتی بدهیم تا استعداد خود را نشان دهند. به خاطر سواتوسلاو کنوشویتسکی، او گفت: "جغرافیای مسابقه شگفت انگیز است، روسیه به طور شگفت انگیزی به طور گسترده ای نمایندگی شده است." بدین ترتیب نوازندگانی از مسکو، سن پترزبورگ، نیژنی نووگورود، کازان، سامارا، یاکوتسک، اوفا و سایر شهرهای کشور در ساراتوف گرد هم خواهند آمد.

این برنامه عمدتاً از آثاری تشکیل شده است که بخشی از رپرتوار کنوشویتسکی بودند. این مسابقات در دو دوره برای گروه نوجوانان و سه دوره برای گروه بزرگسالان برگزار می شود. مرحله پایانی با ارکستر سمفونیک فیلارمونیک ساراتوف شنیتکه همراهی خواهد شد. برندگان نقد آتی در فصل کنسرت 2012-2013 این فرصت را خواهند داشت که در روسیه و سایر کشورهای جهان اجرا کنند.

به عنوان بخشی از این مسابقه، اعضای هیئت داوران - نوازندگان مشهور روسیه، کشورهای دور و نزدیک خارج از کشور - کنسرت و همچنین کلاس های کارشناسی ارشد برگزار می کنند. و در سرسرای هنرستان قرار است نمایشگاهی به زندگی و کار سواتوسلاو کنوشویتسکی افتتاح شود.

سولیست مشهور ویولن سل، رئیس بخش ویولن سل و کنترباس کنسرواتوار مسکو، استاد، برنده جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی، کارگر ارجمند هنر و هنرمند مردمی RSFSR سواتوسلاو کنوشویتسکی در شهر پتروفسک، منطقه ساراتوف به دنیا آمد. او از کنسرواتوار مسکو، کلاس پروفسور کوزولوپوف فارغ التحصیل شد. به لطف فعالیت استاد به عنوان تکنواز، ویولن سل در صحنه کنسرت جایگاهی برابر با پیانو و ویولن به خود اختصاص داد. او برای مدت طولانی به عنوان بخشی از یک سه گانه منحصر به فرد با نوازندگان برجسته Lev Oborinyi و David Oistrakh اجرا می کرد. آنها با هم با موفقیت در بسیاری از کشورهای جهان تور کردند.

شروع پذیرش درخواست های شرکت در جشنواره هفتم ویولن سل مسکو "CELLO GENERATIONS" 25 نوامبر - 8 دسامبر 2019

مدیر هنری جشنواره نسل های ویولن سل

هنرمند خلق روسیه، برنده جایزه مسکو،

استاد - تونکا ولادیمیر کنستانتینوویچ،

مدیر جشنواره - هنرمند افتخاری شهر مسکو، متخصص ارشد بخش خلاق انجمن موسیقی مسکو - Chernova Larisa Konstantinovna (تلفن 8 925 8332709)

ارسال به ایمیل:

پیام

در مورد شروع درخواست برای مشارکت

ششم جشنواره ویولن سل مسکو

"نسل های ویولن سل"

انجمن موزیکال مسکو به طور مرتب کنسرت های جشنواره را در چند تا از بهترین سالن های شهر مسکو برگزار می کند.

این تنها جشنواره در روسیه است که در آن نوازندگان در هر سنی از کودکان هفت ساله تا نوازندگان محترم ویولن سل شرکت می کنند. این کنسرت ها فرصتی خلاقانه برای برقراری ارتباط بین نوازندگان جوان و بالغ فراهم می کند که ما آن را یکی از شروط اصلی رشد یک نوازنده می دانیم. این جشنواره سال به سال توجه جامعه موسیقی را بیشتر به خود جلب می کند.

مدیر هنری جشنواره نسل های ویولن سل:

هنرمند خلق روسیه، برنده جایزه مسکو، پروفسور - تونکا ولادیمیر کنستانتینوویچ،

مدیر جشنواره- کارمند افتخاری هنر شهر مسکو، متخصص ارشد بخش خلاق انجمن موسیقی مسکو - چرنووا لاریسا کنستانتینووا.

درخواست ها و برنامه های شرکت کنندگان باید از طریق ایمیل ارسال شود: [ایمیل محافظت شده]- V.K، تونها، [ایمیل محافظت شده]خوب. چرنوف.

• زمان، مکان و ترتیب اجرای شرکت کنندگان توسط کمیته برگزاری تعیین می شود.
• مسئولیت اطلاعات ارائه شده به کمیته سازماندهی بر عهده شرکت کننده است.

• تغییرات در برنامه عملکرد باید از قبل به کمیته سازماندهی گزارش شود.
• اعطای دیپلم در 8 دسامبر 2018 انجام می شود. در خانه مرکزی هنر در کنسرت گالا.

برنامه مشخص می کند:

نام و نام خانوادگی شرکت کننده

نام کامل، عناوین همراه و معلم.

نام رسمی موسسه آموزشی، نام کامل مدیر.

در برنامه اجرا، عنوان اثر، نام خانوادگی آهنگساز را با حروف اول او قید کنید.

اولین مسابقه مسکو

"نسل های ویولن سل".

به دلایل عینی، مسابقه به مدت یک سال به تعویق افتاد.

برای نوامبر - دسامبر 2018 برنامه ریزی شده است

Vجشنواره ویولن سل مسکو

"نسل های ویولن سل"

برنامه کنسرت

اولین مسابقه نسل های ویولن سل مسکو توسط انجمن موسیقی مسکو در پنجمین سالگرد جشنواره نسل های ویولن سل مسکو تأسیس و برگزار می شود.

این مسابقه برای هنرجویان آموزشگاه های موسیقی کودکان، کالج ها برگزار می شود. به عنوان بخشی از این مسابقه، مسابقه ای برای دانش آموزان مدارس ویژه موسیقی (MSSMSH به نام Gnessins، مدرسه موسیقی مرکزی در کنسرواتوار دولتی مسکو به نام P. I. Tchaikovsky) برگزار می شود.

اهداف این مسابقه جلب علاقه به ساز، بهبود کیفیت تدریس در مدارس و دانشکده های موسیقی، ارتقای سطح آمادگی متقاضیان برای موسسات آموزش عالی است.

هیئت داوران این مسابقه شامل اساتید کنسرواتوار دولتی مسکو به نام P.I. چایکوفسکی، آکادمی موسیقی روسیه Gnesins، معلمان مدارس و کالج های موسیقی کودکان، نماینده اداره برنامه های آموزشی در زمینه فرهنگ و هنر.

شرایط مسابقه:

1. روش ارسال درخواست ها

1.1. اولین مسابقه مسکو "نسل های ویولن سل" در سه رده سنی نوجوانان، میانی و بزرگسالان برگزار می شود.

در گروه کوچکتر مجریانی که در روز شروع مسابقه هنوز 11 سال سن ندارند می توانند اجرا کنند.

در گروه میانی مجریانی که در روز شروع مسابقه زیر 14 سال سن دارند می توانند اجرا کنند.

در گروه ارشد، مجریان 14 تا 16 سال (شامل) می توانند اجرا کنند.

1.2. این مسابقه در فاصله 28 نوامبر تا 1 دسامبر 2017 در مسکو در سالن کنسرت اتحادیه بین المللی موسیقیدانان (IMMD) برگزار می شود.

آدرس: مسکو، خط Bryusov، 2/14، ساختمان 8

1.3. برای شرکت در مسابقه، مدارک زیر باید از طریق پست الکترونیکی یا از طریق پست سفارشی، از طریق پست سریع به اداره مسابقات ارسال شود:

درخواست

♦ شناسنامه، پاسپورت (کپی)

♦ نام کامل معلم و کنسرت

♦ برنامه تورهایی با ذکر اجباری عنوان اثر، آهنگساز زمان صداگذاری.

♦ عکس - فرمت jpeg چاپی یا الکترونیکی. در وضوح بالا؛

1.4. مبلغ ورودی. مبلغ ورودی و نحوه پرداخت متعاقبا اعلام خواهد شد .

1.5. آدرس اداره مسابقه: روسیه، 125047، مسکو، خیابان 1st Tverskaya - Yamskaya، 4. انجمن موسیقی مسکو - اداره مسابقه ویولن سل.

2. ترتیب مسابقه:

2.1. آزمون های رقابتی در رده سنی خردسالان در یک دوره برگزار می شود. در گروه های میانی و بزرگسالان، مسابقات در دو مرحله مقدماتی اول، مرحله دوم نهایی برگزار می شود.

همه کارها باید از روی قلب انجام شود. هر قطعه فقط در یک دور قابل اجراست.

همه ممیزی ها عمومی است

2.2. ترتیب اجراها با قرعه کشی مشخص می شود و تا پایان مسابقه حفظ می شود. قرعه کشی روز دوشنبه 27 آبان 1396 انجام خواهد شد.

2.3. شرکت کنندگانی که حداقل 18 امتیاز (براساس سیستم 25 امتیازی) کسب کرده باشند در مرحله دوم (گروه های میانی و بزرگسالان) راه خواهند یافت.

2.4. هنرمندان شهرهای دیگر مجاز به شرکت در مسابقه هستند.

هزینه ایاب و ذهاب و اقامت توسط برگزارکنندگان مسابقه پرداخت نمی شود.

2.5. کلیه شرکت کنندگان در مسابقه باید با همراهان خود به اجرای برنامه بپردازند.

3. جوایز مسابقه:

3.2. برندگان شرکت کنندگانی هستند که سه مقام اول را کسب کنند.

3.3. با تصمیم هیئت داوران، برندگان دیپلم مسابقه نیز می توانند مشخص شوند.

3.4. به کلیه شرکت کنندگان در مسابقه گواهی شرکت (با یک یادداشت جداگانه برای کسانی که به مرحله دوم راه یافته اند) اعطا می شود.

در سالن ارگ مدرسه موسیقی ویژه متوسطه گنسین مسکو (کالج).

3.6. بهترین برندگان مسابقه و همچنین بهترین شرکت کنندگان جشنواره در 22 ژانویه در کنسرت GALA پنجمین جشنواره ویولن سل مسکو "نسل های ویولن سل" در سالن راخمانینوف کنسرواتوار دولتی چایکوفسکی مسکو شرکت خواهند کرد. 2018.

برنامه مسابقات:

گروه نوجوانان

2 - 3 اثر، مجموع صداگذاری تا 10 - 12 دقیقه

مسابقه ویولن سل Mstislav Rostropovich

مسابقه روستروپویچ- مسابقه بین المللی ویولن سل Mstislav Rostropovich (fr. Concours de violoncelle Rostropovitch) مسابقه ای از نوازندگان ویولن سل دانشگاهی است که در سال 1977-2005 در پاریس برگزار شد. به ابتکار و تحت رهبری مستیسلاو روستروپویچ. در هیئت منصفه در ... ... ویکی پدیا

خارادزه، جورج- گئورگی خارادزه (متولد 1984، تفلیس) ویولن سل گرجی-فرانسوی. او در کنسرواتوارهای بلوآ و اورلئان (با رافائل سمسی) تحصیل کرد، سپس از کنسرواتوار پاریس فارغ التحصیل شد (2004، کلاس رولان پیدو). برنده تعدادی از مسابقات بین المللی، از ... ... ویکی پدیا

واسیلیوا، تاتیانا (نوازنده ویولن سل)

واسیلیوا، تاتیانا (ویلنسل)- تاتیانا واسیلیوا (متولد 1977، نووسیبیرسک) ویولن سل روسی. او از مدرسه مرکزی موسیقی در کنسرواتوار مسکو و سپس مدرسه عالی موسیقی مونیخ زیر نظر والتر نوتاس فارغ التحصیل شد. او همچنین در برلین نزد دیوید گرینگاس تحصیل کرد. برنده ... ویکی پدیا

واسیلیوا، تاتیانا نیکولایونا- ویکی‌پدیا مقاله‌هایی درباره افراد دیگر با آن نام خانوادگی دارد، واسیلیوا را ببینید. ویکی‌پدیا مقالاتی درباره افراد دیگر با نام تاتیانا واسیلیوا دارد. تاتیانا نیکولاونا واسیلیوا (متولد 17 اوت 1977 (19770817)، نووسیبیرسک) روسی ... ... ویکی پدیا

مستیسلاو لئوپولدوویچ روستروپویچ- ویلنسل مشهور جهان، رهبر ارکستر، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، مستیسلاو لئوپولدوویچ روستروپویچ در 27 مارس 1927 در شهر باکو در یک خانواده موسیقی به دنیا آمد: پدرش ویولن سل، هنرمند ارجمند RSFSR، استاد، مادرش است. پیانیست حرفه ای است ... دایره المعارف خبرسازان

یاگلینگ، ویکتوریا بوریسوونا- Yagling Victoria شغل: ویولن سل، آهنگساز، معلم تاریخ تولد: 14 مه 1946 (1946 05 14) محل تولد: مسکو ... ویکی پدیا

فیلارمونیک آکادمیک دولتی مسکو- یکی از بزرگترین [منبع مشخص نشده 645 روز] سازمان های کنسرت در جهان، که سالانه بیش از 3000 کنسرت در 9 سالن کنسرت در مسکو، و همچنین در مناطق روسیه و خارج از آن برگزار می کند. در صحنه فیلارمونیک مسکو ... ... ویکی پدیا

اولین مسابقه بین المللی چایکوفسکی در نیمه دوم قرن بیستم به نقطه عطفی تبدیل شد و نقطه عطفی در نگرش رسمی دولت شوروی نسبت به هنرهای نمایشی بود.

مسابقات فرم جدید

اولین مسابقه بین المللی چایکوفسکی نقطه عطفی در نیمه دوم قرن بیستم بود و نقطه عطفی در نگرش رسمی دولت شوروی نسبت به هنرهای نمایشی بود.

بهار 1958 برای مدت طولانی به عموم مردم کشورمان آموخت که میهن پرستانه مردم خود را تشویق کنند و در عین حال برای بت های جدید از خارج آرزوی پیروزی کنند.

از آن زمان «پرده آهنین» فرو ریخت، معلمان آموزش و پرورش قبل از انقلاب جای خود را به دانش آموزان و سپس دانش آموزان دانش آموزان دادند. جهان که زمانی به «ما» و «آنها» تقسیم شده بود، دوباره یکی شده است.

نیروی سرنوشت

تنها چهار سال از تولد هنرستان های سن پترزبورگ (1862) و مسکو (1866) از یکدیگر فاصله داشت. چایکوفسکی، فارغ التحصیل کنسرواتوار سن پترزبورگ، قرار بود یکی از اولین اساتید کنسرواتوار مسکو شود. طبق توصیه های وی، کارکنان استادی مسکو توسط پترزبورگ ها تکمیل شد: آهنگساز میخائیل ایپولیتوف-ایوانوف، پیانیست و رهبر ارکستر واسیلی سافونوف، مدیر آینده کنسرواتوار مسکو.

مسیر پترزبورگ-مسکو توسط بسیاری از موسیقیدانان برجسته قرن بیستم، مانند رهبر ارکستر الکساندر اورلوف و الکساندر گاوک، پیانیست هاینریش نوهاوس و ماریا یودینا و آهنگساز دیمیتری شوستاکوویچ تکرار شد.

با تلاش مشترک دو شهر، مدرسه نمایش معروف روسیه شکل گرفت که بعداً به شوروی و خارجی تقسیم شد.

به لطف مسابقه چایکوفسکی، این دو خط به هم رسیدند. ون کلیبرن و دانیل پولاک، برندگان جوایز اول و هشتم مسابقه اول، در مدرسه جولیارد (نیویورک) با روزینا لوینا، شاگرد واسیلی سافونوف، تحصیل کردند. شموئل اشکنازی، ویولونیست اسرائیلی، برنده جایزه دوم مسابقه دوم، نزد افرم زیمبالیست، نوازنده و معلم ویولن، درس خواند. زیمبالیست، یکی از اعضای هیئت داوران دو مسابقه اول چایکوفسکی، در کنسرواتوار سنت پترزبورگ با لئوپولد اور تحصیل کرد. از این قبیل نمونه ها زیاد است.

زیمبالیست در مصاحبه ای با روزنامه Sovetskaya Kultura، شب های مجلسی در Rimsky-Korsakov را به یاد آورد، جایی که پس از کلاس های کلاس اور از آنجا بازدید کرد: چه کسی فکر می کرد که نیم قرن بعد، شاگرد زیمبالیست برنده مسابقه مسکو شود!

در سال 1962، گریگوری پیاتیگورسکی، نوازنده برجسته ویولن سل، به عنوان عضو هیئت داوران ویولن سل کار کرد. در این مسابقه، پس از سالها جدایی، او با برادرش الکساندر استوگورسکی، نوازنده و معلم مسکو آشنا شد. بنابراین سرنوشت انسان ها بخشی از تاریخ مسابقات شد.

همه اینها مسابقه چایکوفسکی را با حافظه فرهنگی فراوانی اشباع می کند. بسیاری از برندگان جایزه مدت زیادی است که در خارج از کشور زندگی یا کار می کنند. Liana Isakadze، Paata Burchuladze - در آلمان، Victoria Mullova - در انگلستان، Ivan Monighetti - در سوئیس، Ilya Kaler - در ایالات متحده آمریکا.

ولادیمیر کراینف، برنده مسابقه چهارم، به مدت نوزده سال در هانوفر تدریس کرد و در آنجا به زندگی خود پایان داد.

"آنچه استالین رویای آن را داشت - گسترش نفوذ کشور ما به تمام جهان - موسیقیدانان موفق شدند. تمام جهان پر از مدرسه نمایش روسی-شوروی بود.

کراینف در کتاب زندگینامه خود به نام مونولوگ پیانیست نوشت.

متن آهنگ پیانو

برای اولین مسابقه، کارخانه Aprelevka 40000 صفحه گرامافون با ضبط آثار چایکوفسکی تولید کرد. اولین پیانیستی که این مسابقه را افتتاح کرد، ون کلیبرن 23 ساله بود. در آوریل 1958، کلیبرن توانست کلید قلب عاشقان موسیقی شوروی را پیدا کند. شنوندگان با اعتراف به عشق خود به ترانه سرایان واقعی تبدیل شدند:

"وان عزیز! نمیتونم برات بنویسم برای اولین بار در زندگی ام با وجود اینکه 17 سال سن دارم هنگام گوش دادن به موسیقی گریه کردم. تو مرا با بازیت بردی که هرگز فراموش نمی کنم. می خواهم یک تشکر بزرگ از شما بگویم. چشمانم را باز کردی، فهمیدم زندگی فوق العاده است. زیبایی زیادی در اطراف وجود دارد دیگه نمیتونم بنویسم متشکرم، متشکرم…» (از آرشیو خانه-موزه چایکوفسکی در کلین).

در سال 1966، اجرای بی سابقه گریگوری سوکولوف هیئت داوران را وادار کرد تا پیروزی یک جوان 16 ساله پیش از هنرستان را به رسمیت بشناسند. در میان اعضای هیئت داوران یک زن فرانسوی معتبر نادیا بولانگر وجود داشت که در 78 سالگی غافلگیر کردن او سخت بود: از جمله شاگردان او لئونارد برنشتاین، جورج گرشوین، دینو لیپاتی، داریوس میلهود، دانیل بارنبویم بودند.

مارگریت لانگ، پیانیست برجسته فرانسوی، استعاره «بهار موسیقی جهان» را مدیون مسابقه چایکوفسکی است:

من از دعوت برای پیوستن به هیئت داوران مسابقه بین‌المللی پیانو و ویولن چایکوفسکی بسیار هیجان‌زده شدم. ... نه تنها به این دلیل که این مسابقه نام یکی از مشهورترین آهنگسازان را یدک می کشد که موسیقی جادویی او مورد علاقه و شنیدن تمام جهان است، بلکه به این دلیل که این مسابقه بهاری مسکو دیداری با جوانان مستعد بسیاری از کشورها خواهد بود. دیدار با بهار موسیقی جهان است.»

از سال 1966، مسابقه چایکوفسکی در تابستان برگزار می شود.

اولین ویولن سیاره

تا اوایل دهه 1980، این رقابت به همان اندازه یک رویداد سیاسی و موسیقایی باقی ماند.

ولادیمیر کراینف در کتاب زندگینامه خود به نام مونولوگ پیانیست گفت که چگونه اکاترینا فورتسوا شخصاً تصمیم به شرکت در مسابقه گرفت. مهمان افتخاری دو مسابقه اول چایکوفسکی، ملکه بلژیک الیزابت، حامی مسابقه معروف بروکسل بود. سالها مسیر مسابقات بروکسل و مسکو معمولی به نظر می رسید.

حتی قبل از جنگ، مسابقه یوجین یاسای (به نام ملکه الیزابت در سال 1951 نامگذاری شد) جهان را به روی نوازندگان ویولن دیوید اویستراخ، بوریس گلدشتاین و میخائیل فیختنگولتس (1937)، پیانیست امیل گیللس و یاکوف فلیر (1938) باز کرد. لئونید کوگان، برنده بروکسل در سال 1951، بارها عضو هیئت داوران ویولن به ریاست اوستراخ در مسابقه چایکوفسکی بود. سرانجام جایزه سوم بروکسل (1967) به گیدون کرمر رسید که برنده مسابقه چهارم چایکوفسکی (1970) شد.

از سال 1990، کاهش اعتبار رقابت به طور فزاینده ای محسوس شده است. شروع آب شدن کامل و سطح برندگان 1960-80. برای رقابتی که اعتبار خود را از دست می داد، مانند یک سرزنش زنده به نظر می رسید. مسابقات بعدی فقط به خاطرات برندگان سابق تنظیم شد.

تجربه اولین مسابقه، که در آن هشت نوازنده ویولن شوروی – والنتین ژوک، ویکتور پیکایزن، زاریوس شیخمورزاوا، مارک لوبوتسکی، ژان تر-مرگریان، والری کلیموف، نینا بیلینا، ویکتور لیبرمن – به دور سوم راه یافتند. راه خودش در سال 1958 این شرط وجود داشت که برندگان مسابقات بزرگ بین المللی از دور اول معاف شوند. لغو این شرط باعث شد که پیروزی در مسابقات بعدی بیشتر و بیشتر متقاعد کننده باشد.

بوریس گوتنیکوف جایزه اول را در بین نوازندگان ویولن در مسابقه دوم، ایرینا بوچکووا و شموئل اشکنازی مشترکاً جایزه دوم، نینا بیلینا برنده جایزه سوم، آلبرت مارکوف برنده جایزه چهارم و ادوارد گراخ برنده جایزه پنجم شدند. مسابقات زیر نیز برای جهش ها مورد توجه قرار گرفت: سوم (ویکتور ترتیاکوف - جایزه اول، اولگ کاگان - جایزه دوم، اولگ کریسا - جایزه سوم)، چهارم (گیدون کرمر - جایزه اول، ولادیمیر اسپیواکوف - جایزه دوم، لیانا ایساکادزه - 3 جایزه، تاتیانا گریندنکو - جایزه چهارم) و هفتم (ویکتوریا مولووا و سرگئی استادلر - جایزه اول).

در سال 1958 جشن پیروزی اولین برنده ویولن "به نام چایکوفسکی" والری کلیموف، کشور شاد شد.

به عنوان مثال، کمیته سازماندهی نامه ای از منطقه استالینگراد از یک معدنچی 31 ساله دریافت کرد:

«سلام، رئیس محترم! با علاقه فراوان مراحل آماده سازی و برگزاری مسابقه بین المللی موسیقی را دنبال کردم. P. I. چایکوفسکی در مسکو. من به کل برنامه ای که توسط همه شرکت کنندگان اجرا می شد [از رادیو] گوش دادم. و اکنون رقابت با شادی فراوان برای مردم شوروی به پایان رسیده است.

والری کلیموف ویولونیست جوان با استعداد شوروی مقام اول را کسب کرد و جایزه اول را دریافت کرد. بنابراین او بهتر از تمام ویولونیست های دنیا می نوازد. از قدیم گفته اند ویولن مادر موسیقی است. اگر همه بهترین نوازندگان جهان را جمع آوری کنیم و کنسرتی ترتیب دهیم، با غرور مشروع می توان گفت که ویولونیست شوروی اولین ویولن را در این کنسرت می نوازد.

(از آرشیو خانه-موزه چایکوفسکی در کلین).

در واقع در سال 58 فقط دور سوم از رادیو و تلویزیون پخش شد. اما حتی همین کافی بود تا مردم نامه های شخصی شگفت انگیزی درباره شرکت کنندگان بنویسند ...

دگرگونی دنیای ویولن سل

در سال 1962، یک نامزد ویولن سل در این مسابقه ظاهر شد.

این یک توسعه منطقی طرح بود که با مشارکت چایکوفسکی آغاز شد که شاگرد و دوست وی آناتولی براندوکوف (1858-1930) ویولنسل نواز بود.

براندوکوف به "Pezzo Capriccioso" برای ویولن سل و ارکستر اختصاص داده شده است که قطعه اجباری اولین تور ویولن سل شد. براندوکوف به عنوان یک معلم شناخته شده در مسکو، چرخه های شب های مجلسی را ترتیب داد. در دهه 1940، پس از مرگ او، اغلب توسط یکی از دانشجویان کنسرواتوار مسکو در کلاس سمیون کوزولوپوف، مستیسلاو روستروپویچ، آنها را ملاقات می کرد. در سال 1944 او به عضویت کوارتت آینده بورودین درآمد، جایی که به زودی والنتین برلینسکی جایگزین او شد. در سال 1996، روبن آهارونیان به عنوان اولین نوازنده ویولن کوارتت، برنده جایزه دوم در پنجمین مسابقه چایکوفسکی شد.

مرحله جدیدی در محبوبیت هنر ویولن سل با کار فعال روستروپویچ مشخص شد. نوازندگان ویولن سل شروع به تکمیل آهنگ های نوشته شده برای او کردند، از جمله سونات سل (1949) و سمفونیک کنسرتو برای ویولن سل و ارکستر (1952) توسط پروکوفیف، اولین کنسرتو برای ویولن سل و ارکستر (1959) توسط شوستاکوویچ. اولین نمایش آن در اکتبر 1959 انجام شد. در سال 1962، این اثر، که قبلاً در جهان شناخته شده بود، در برنامه مسابقه چایکوفسکی قرار گرفت.

کنسرت شوستاکوویچ نیز در افتتاحیه دومین مسابقه در کاخ کنگره های کرملین به یادگار ماند. پس از سخنان خوشامدگویی شوستاکوویچ، موریس مارشال، عضو هیئت داوران ویولن سل، سخنرانی کرد:

برای من شادی و افتخار بزرگی بود که آهنگساز بزرگ شوروی شوستاکوویچ را دنبال کردم، او که اغلب توسط پاریس مورد تشویق قرار می گیرد و کنسرتو ویولن سل او اخیرا با موفقیت بزرگی در Salle Pleyel توسط روستروپویچ شگفت انگیز شما اجرا شد.

در سال 1962، اولین کنسرتو شوستاکوویچ در برنامه اجراهای رقابتی نوازندگان ویولن سل میخائیل خومیتسر (جایزه سوم)، توبی الن ساکس (جایزه ششم)، گلوریا استراسنر، جوآنا دی کیسر قرار گرفت. کنسرتو سمفونی پروکوفیف توسط ناتالیا شاخوفسکایا (جایزه اول)، ناتالیا گوتمن (جایزه سوم)، لازلو میوس (جایزه چهارم)، لین هارل، یورگن ارنست د لموس اجرا شد.

ویکتور آپارتسف و والنتین فیگین با گنجاندن هر دو آهنگ در برنامه های خود کار را دشوارتر کردند. این جایزه Feigin II را به ارمغان آورد. همسایه او روی سکوی رقابتی لزلی پارناسوس آمریکایی بود.

شرکت کنندگان هرگز مجبور نبودند با چنین برنامه پیچیده ای مانند مسکو روبرو شوند. در اینجا به آنها حق انتخاب داده شد، اما از بین کارهایی با سختی ترین کارها انتخاب کنند...

و تقریباً هیچ هنرمندی از موانع نمی ترسید - هر کس به روش خود بازی کرد و اساساً با این کار کنار آمد. چقدر برای ما اعضای هیئت داوران شنیدن تعابیر مختلف از کنسرتو شوستاکوویچ جالب بود...

مقایسه تفسیر سونات کودای که شرکت کنندگان بخش های مختلف آن را در دور دوم اجرا کردند چقدر جالب بود. بسیاری مانند Feigin و Meuse، Gutman و Parnassus توانستند امکانات بیانی جدید و بدیع را در اینجا بیابند.

- رئیس هیئت داوران ویولن سل دانیل شافران گفت.

مسابقه چایکوفسکی بیش از نیم قرن قدمت دارد. در طول این مدت، تعدادی از لحظات فراموش نشدنی در تاریخ آن ثبت شده است. به عنوان مثال، همدردی تکان دهنده مخاطبان و شرکت کنندگان با نوازنده ویولن سل آمریکایی، توبی ساکس.

در آوریل 1962 ، او دائماً توسط طرفداران احاطه شده بود ، اما مجری اول از همه از سخنان گرم جدایی مرد فرانسوی معتبر موریس مارشال الهام گرفت: یکی از اعضای هیئت داوران ویولن سل به او چیزی شبیه به روسی گفت "بدون کرک ، نه پر."

و چه کلمات شگفت انگیزی با اجرای ناتالیا گوتمن، یکی از جوان ترین شرکت کنندگان در سال 1962 همراه بود! مهارت و استعداد او گریگوری پیاتیگورسکی افسانه ای را تسخیر کرد که اعتراف کرد:

«گاتمن جذاب و زنانه بازی می‌کند، اما قدرت هم دارد. او مرا بسیار علاقه مند کرد. یک بار او را بوسیدم، خیلی جدی و شیرین، خجالتی و غمگین. و بعد متوجه شدم که او ناگهان لبخند زد. این تنها لبخندی بود که در طول مسابقه روی او دیدم."

همان پیاتیگورسکی به درستی در مورد مسابقه ویولن سل در مسکو نوشت:

«معلوم است که ویولن سل برای مدت طولانی در قلم بوده است. این یک ساز «درجه دوم» بود، به اصطلاح... پژواک این دیدگاه ها بر مسابقه اول چایکوفسکی نیز تأثیر گذاشت. من حتی در آن زمان کمی عصبانی شدم. اما، البته، این تنها نمونه نیست.

به یاد دارم که یک بار در یک گروه با هایفتز و هوروویتز می نواختم. قبل از ورود به صحنه، یک سوال "مهم" مورد بحث قرار گرفت: به چه ترتیبی باید وارد صحنه شوند. اما من به سرعت بحث را با این جمله خاتمه دادم: «در مورد چی بحث می کنی؟ من مطمئناً می دانم چه کسی باید آخرین نفر برود - البته نوازنده ویولن سل ... "

البته پس از نوازندگان ویولن سل در سطح دیوید گرینگاس (1970)، ایوان مونیگتی (1974)، الکساندر کنیازف و الکساندر رودین (1978)، آنتونیو منزس (1982)، ماریو برونلو و کریل رودن (1986) برنده مسابقه چایکوفسکی شدند. ، سوال دیگر مطرح نیست. این توسط یکی از آغاز کنندگان اصلی مسابقه مسکو - مستیسلاو روستروپویچ که سه بار ریاست هیئت داوران ویولن سل را بر عهده داشت - در سال های 1962، 1966 و 1970 تسهیل شد. سه سال بعد روستروپویچ مجبور به ترک اتحاد جماهیر شوروی در پاریس شد.

پس از خروج روستروپویچ، نقش وی در تشکیل یک رپرتوار جدید ویولن سل به ویژه قابل توجه است. در طول رقابت سیزدهم چایکوفسکی، عضو هیئت داوران ایوان مونیگتی گفت:

اولین کنسرتو شوستاکوویچ و کنسرتو سمفونی پروکوفیف ساخته‌هایی هستند که مفهوم امکانات ویولن سل را زیر و رو کردند. زمان اکتشافات باورنکردنی بود...

یک دگرگونی انقلابی در دنیای ویولن سل در حال وقوع بود که نوازندگان مناسب، در درجه اول روستروپویچ را زنده کرد. او شتابی باورنکردنی ایجاد کرد که تا امروز ادامه دارد…”

چایکوفسکی از همه جا

ظهور نامزدی آواز در سومین مسابقه چایکوفسکی (1966) به دلیل ایده محبوب آن زمان در مورد گسترش جهانی مسابقه مسکو تا زمان معرفی اپرا و باله بود.

موفقیت های دو شرکت مسابقه اول باعث ایجاد ایده اتوپیایی تبدیل مسابقه به "مسابقه انواع موسیقی چایکوفسکی" شد.

بیایید رویاپردازی کنیم ... شاید خواننده ها، رهبران ارکستر، ارکسترها به مسابقه بپیوندند - و رقابت به یک جشنواره موسیقی تبدیل شود، به آن "مهم ترین" مرکز موسیقی، یک جشنواره موسیقی جهانی، که رویای آن در قلب زندگی می کند. هر نوازنده ای که اجرا می کند و نام چایکوفسکی، روح درخشان کار او هزاران نفر از مردم بسیار متفاوت را از سراسر جهان گرد هم آورده و متحد خواهد کرد.

- در سال 1962، رئیس هیئت داوران پیانو، امیل گیللس، بحث کرد.

به نظر من مصلحت است که از این پس نه تنها نوازندگان ساز، بلکه خوانندگان، ارکسترهای سمفونیک، گروه های باله و اپرا نیز در مسابقات چایکوفسکی به رقابت بپردازند. چایکوفسکی خالق سمفونی ها، اپراها، باله ها، رمانس های درخشان است. آثار ابزاری تنها افزوده ای به این ثروت خلاقانه عظیم است.

و اگر قرار است مسابقات علاوه بر آشکار ساختن استعدادهای جدید، یک رسالت عمومی‌سازی را نیز انجام دهد، باید آثار آهنگساز در حجم وسیع‌تری به آن‌ها ارائه شود.»

در واقع، نوهاوس در مورد جشنواره تک نگاری موسیقی چایکوفسکی صحبت می کرد و ظاهراً متأسف بود که بخش اصلی میراث آهنگساز در کارنامه مسابقه گنجانده نشده است.

پویایی بین المللی این مسابقه، که در آن 61 نوازنده از 22 کشور در سال 1958، 131 نوازنده از 31 کشور در سال 1962، و 200 نوازنده از 36 کشور در سال 1966 در آن شرکت کردند، به تمایل اتحاد جماهیر شوروی برای "سبقت گرفتن از بقیه" دامن زد. سیاره» به روح زمانه. وزیر فرهنگ اکاترینا فورتسوا بود که از تئاتر بولشوی حمایت می کرد. روی صحنه آن بود که افتتاحیه سومین مسابقه چایکوفسکی با نامزدی "خوانندگی انفرادی" که برای اولین بار معرفی شد برگزار شد، فورتسوا یک تبریک دولتی ارائه کرد.

در آن سالها ، پیروزی در مسابقه چایکوفسکی تا حد زیادی شغل بعدی برنده را از پیش تعیین کرد. علاوه بر این، هم شوروی و هم خارجی. یک سال پس از برنده شدن در مسابقه III ، ولادیمیر آتلانتوف تکنواز تئاتر بولشوی شد. و اولین برنده در میان زنان - جین مارش آمریکایی - به زودی نقش پامینای موتزارت را در اپرای سانفرانسیسکو ایفا کرد.

در کنار سه تخصص ساز، نامزدی آواز تبدیل به یک "مسابقه درون مسابقه" شد. خوانندگان در کنار تئاتر بولشوی - در سالن ستون ها اجرا کردند. آنها مخاطبان خاص خود را داشتند.

خبره‌های صدای اپرا و دوستداران موسیقی در مسکو بیشتر از عاشقان پیانو، ویولن یا ویولن سل بودند که رکوردهای کمیاب اپرا داشتند. و آنها پرشورتر بودند، اگرچه "بو" پذیرفته شده در غرب را فریاد نمی زدند و نارضایتی شدید خود را از اجرا ابراز می کردند. برنامه هایی که شامل عاشقانه های چایکوفسکی و آریاهای اپرای روسی بود، مشکلاتی را برای سازندگان ناشناخته ایجاد کرد: زبان روسی یک مشکل جدی برای یک خواننده خارجی بود. به خصوص در زمانی که رپرتوار روسیه عملاً در خارج از میهن ناشناخته بود.

تأثیر شرکت کنندگان-مهمانان بر عموم مردم قوی تر بود. در سال 1966، در پس زمینه اجرای بی عیب و نقص ولادیمیر آتلانتوف (جایزه اول)، مسکووی ها توسط سه آمریکایی - جین مارش (جایزه اول)، ورونیکا تایلر (جایزه دوم) و سایمون استس (جایزه سوم) ضربه خوردند.

جین مارش نه تنها به زبان انگلیسی، بلکه به زبان های فرانسوی، اسپانیایی و ایتالیایی نیز مسلط بود و زبان روسی نیز آموخت. و سیمون استس، باس تیره‌پوست، که هیئت داوران جایزه ویژه "برای بهترین اجرای رمان عاشقانه چایکوفسکی" به او اعطا کرد، صراحتاً اعتراف کرد:

«البته، برای من، آمریکایی، درک ژرفای موسیقی او [چایکوفسکی] آسان نیست. اما تمام تلاشم را می کنم تا این کار را انجام دهم."

اولین حضور او در کارنگی هال به خوبی گواه دستاوردهای او بود، جایی که خواننده کاواتینای آلکو را از اپرای راخمانینوف به همین نام اجرا کرد.

عضو هیئت داوران آواز جورج لندن (ایالات متحده آمریکا) در روزهای مسابقه سوم سعی کرد ویژگی های زبان روسی در آواز را فرموله کند:

«بیشتر حروف صدادار در آن تمیز و واضح هستند. البته برخی از ویژگی ها وجود دارد که باید بر آنها غلبه کرد.

پس از ایتالیایی - زبان بین المللی خواننده ها - آواز خواندن به زبان روسی وضعیت را با رپرتوار روسی در صحنه های خارجی به طور جدی تغییر داده است. لورا کلیکام، برنده جایزه دوم مسابقه چایکوفسکی در سال 1994، می گوید:

کمی قبل از مسابقه، من در تولید بوریس گودونوف در سانفرانسیسکو شرکت کردم و برای اولین بار مجبور شدم این نقش را به زبان روسی یاد بگیرم. البته، مشکلاتی وجود داشت - حداقل الفبا را بگیرم ... اما زبان ها همیشه به من علاقه زیادی دارند. و پس از مسابقه، من مجبور شدم به رپرتوار روسی تسلط پیدا کنم - بنابراین راخمانینوف، چایکوفسکی، گلیر در دارایی من ظاهر شدند.

ایده مولفه ادعایی باله در مسابقه چایکوفسکی منجر به برگزاری اولین مسابقه بین المللی باله در مسکو در سال 1969 شد. مراسم اعطای جوایز با رسوایی همراه بود: اکاترینا فورتسوا که جوایز را اهدا کرد، به خاطر تشویق هایی که در تئاتر بولشوی به دانشجوی دیپلم اوا اودوکیمووا (ایالات متحده آمریکا) انجام شد، از تماشاگران عصبانی شد.

وادیم گایوسکی، مورخ باله، این وضعیت را به تفصیل شرح می دهد:

اکاترینا آلکسیونا ابتدا مانند یک مادر لبخند زد، سپس اخم کرد و شروع به اشاره به ساعت خود کرد. تماشاگران تسلیم نشدند. و سپس فورتسوای معمولاً مهار شده کنترل خود را از دست داد، صورتش با عصبانیت پیچ خورد و در حالی که مشتش را گره کرد، نوعی حرکت تهدیدآمیز انجام داد.

بنابراین مسابقه بین المللی باله تقریباً به رسوایی رسمی سقوط کرد.

از زمان مسابقه 1970، شمارش معکوس سیستماتیک خوانندگان برنده شوروی آغاز شد. در مسابقه چهارم، النا اوبرازتسوا و تامارا سینیاوسکایا به شایستگی جایزه اول را در بین زنان، اودوکیا کولسنیک سوم و نادژدا کراسنایا چهارم را دریافت کردند. جایزه پنجم و ششم به استر کواچ (بلغارستان) و ادنا گارابدیان جورج (آمریکا) تعلق گرفت. از برندگان مرد، تنها توماس توماشکه (جایزه پنجم) از آلمان بود. بقیه برندگان نماینده اتحاد جماهیر شوروی بودند: یوگنی نسترنکو و نیکولای اوگرنیچ (جایزه اول)، ولادیسلاو پیاوکو و زوراب سوتکیلاوا (جایزه دوم)، ویکتور تریشین (جایزه سوم)، الکساندر پراویلف (جایزه چهارم)، الکساندر رودکوفسکی (جایزه پنجم)، سرکیس گیومجیان و والری کوچینسکی (جایزه ششم).

در توزیع چنین سخاوتمندانه جوایز به خوانندگان هیچ اغراقی وجود نداشت: آنها چیزی برای تلاش داشتند. یا بهتر بگویم به خاطر چه کسی: در میان اعضای هیئت داوران به ریاست رئیس کنسرواتوار مسکو A.V. Sveshnikov، ماریا کالالاس درخشید. حضور او در تالار ستون های خانه اصناف با استقبال مردم ایستاده بود.

در روزنامه های شوروی، عکس او همیشه امضا می شد: "M. کالاس یک خواننده محبوب ایتالیایی است." در واقع، کلمه "محبوبیت" برای همراه او - تنور برجسته تیتو گبی - مناسب تر بود.

با گذشت سالها ، ترکیب هیئت داوران آواز ، مانند سایر دسته های مسابقه چایکوفسکی ، شروع به پر کردن برندگان سابق خود کرد. ماریا بیشو (جایزه سوم، 1966)، یوگنی نسترنکو (جایزه اول، 1970)، ولادیسلاو پیاوکو (جایزه دوم، 1970)، زوراب سوتکیلاوا (جایزه دوم، 1970) بارها برای "خوانندگی انفرادی" در مسابقات چایکوفسکی ارزیابی شدند.

یک نوع رکورد قضایی توسط ایرینا آرکیپووا ثبت شد. او که دو بار عضو هیئت داوران تحت رهبری A. V. Sveshnikov (در سالهای 1970 و 1974) بود، خود ریاست مسابقات ششم، هفتم، هشتم، نهم و یازدهم چایکوفسکی را بر عهده داشت. شهود و تجربه او در سال 1978 برای لیودمیلا شمچوک (جایزه اول، اتحاد جماهیر شوروی)، اوا پودلز (جایزه سوم، لهستان)، ژاکلین پیج-گرین (جایزه چهارم، ایالات متحده آمریکا) به پیروزی تبدیل شد. در سال 1982 - کشف "مجموعه" برجسته ای از صداهای مرد: پااتا بورچولادزه (باس ، جایزه 1) ، گغام گریگوریان (تنور ، جایزه دوم) ، ولادیمیر چرنوف (باریتون ، جایزه 3)؛ در سال 1986 - با اعطای جایزه سوم به ماریا گولگینا و در سال 1990 - جایزه I به دبورا وویت (ایالات متحده آمریکا).

در دهمین مسابقه چایکوفسکی (1994)، هیئت داوران کاملاً متشکل از برندگان سابق بود. خوانندگان توسط زوراب سوتکیلاوا (رئیس، روسیه)، النا اوبرازتسوا (روسیه)، جین مارش (ایالات متحده آمریکا)، سیلویا شش (مجارستان)، ماریا بیشو (مولداوی)، ایوان پونومارنکو (اوکراین) و دیگران داوری شدند.

برای اولین بار در تاریخ مسابقات جایزه بزرگ اهدا شد. این جایزه به Khibla Gerzmava، اکنون سولیست برجسته تئاتر موزیکال استانیسلاوسکی و نمیروویچ-دانچنکو، که بسیار فراتر از مرزهای روسیه شناخته شده است، تعلق گرفت.

یکی دیگر از شرکت‌کنندگان در آن مسابقه - سوپرانو آمریکایی لورا کلیکامب (جایزه دوم) - در سال‌های اخیر به محبوبیت عموم مردم شهر تبدیل شده است. پس از یک کنسرت انفرادی (2006)، او برای شرکت در جشنواره بزرگ ارکستر ملی روسیه، در اجرای کنسرت اپراهای دونیزتی و آفنباخ به مسکو بازگشت.

"مسابقه چایکوفسکی 1994 به سختی به حرفه من کمک کرد، اما چشمانم را به روی چیزهای زیادی باز کرد و چیزهای زیادی به من داد."

- خواننده می گوید.

در اوج زندگی موسیقایی

از جمله لحظات دشوار تاریخ رقابت پس از شوروی، باید به سه مورد اشاره کرد.

سقوط در ناشناخته: در اوایل دهه 1990، رقابت از کنفدراسیون جهانی به دلیل عدم پرداخت هزینه اخراج شد. درگیری "پدران و پسران": در سال 94 به دستور اعضای هیئت داوران - عمدتاً برندگان مسابقات سال های گذشته - آنقدر از شرکت کنندگان قوی به فینال نرسیدند که جوایز اول، دوم، سوم و پنجم به دست آمد. تعلق نمی گیرد.

سرانجام، یک شکست تقویمی که چرخه چهار ساله را شکست: مسابقه سیزدهم در سال 2007 برگزار شد و نه در سال 2006. بقیه مسابقات مطابق با نحوه زندگی کشور و جامعه ما در این سال ها تغییر کرد. با این حال ، تغییرات بر روی چیز اصلی تأثیری نداشت - اتحاد بی نظیر چهار نامزدی.

چهاردهمین مسابقه که در تابستان 2011 برگزار شد، به نقطه عطف مهمی در تاریخ رقابت خلاق تبدیل شد که آن را به سطح اساسی جدیدی رساند. اصول اصلی بررسی چهاردهم توسط رئیس جدید آن، والری گرگیف، فرموله شد: برای بالا بردن "شهرت" قضایی مسابقه، که اقتدار سابق خود را از دست داده است، برای جابجایی مرزهای مسابقه، که از نظر موسیقی جهان به "گردهمایی" اساتید هنرستان های پایتخت تبدیل شده است تا به مسابقه مقیاسی بین المللی بدهد، رقابت را از نظر فنی پیش ببرد و مهمتر از همه - سازماندهی کنسرت های جهانی برای برندگان.

در نتیجه رقابت دستخوش تغییرات زیادی شده است. برای اولین بار، مسابقات خلاقانه در دو شهر برگزار شد - مسکو (در تخصص های "پیانو" و "ویلنسل") و سنت پترزبورگ (در تخصص های "ویولن" و "خوانندگی انفرادی").

به دلیل پخش اینترنتی که از هر دور مسابقه به زبان های روسی و انگلیسی انجام می شد، مخاطبان مسابقه چندین برابر افزایش یافته است. برای اولین بار پس از چندین سال، نه معلمان، بلکه هنرمندان در سطح جهانی در هیئت داوران کار کردند. آژانس های معتبری برای برگزاری تورهای پس از مسابقه همکاری کردند. همه اینها باعث شد تا مسابقات چایکوفسکی به نوع جدیدی از مسابقات تبدیل شود.

در واقع، این رقابت کارکرد یک شروع حرفه ای واقعی را برای هنرمندان جوان بازیافته است. برنده مطلق این بررسی - صاحب جایزه اول و جایزه بزرگ - پیانیست دانیل تریفونوف چندین سال پیش درگیر کنسرت بود. اما پیانیست های ادوارد کونز، فیلیپ کوپاچفسکی، الکساندر لیوبیانسف که واجد شرایط فینال نشدند، پس از مسابقه به لطف پخش اینترنتی به ستاره های دنیای واقعی تبدیل شدند.

در سال 2015، این مسابقه دارای وضعیت سالگرد دوگانه است - برای پانزدهمین بار برگزار می شود و نه تنها تاریخ دور خود، بلکه 175 سالگرد کلاسیک روسی را که نام آن را به خود اختصاص داده است، برگزار می کند.

از بسیاری جهات، بردار قدرتمند توسعه که توسط آخرین رقابت تعیین شده بود، این بار نیز حفظ خواهد شد. بار دیگر، محل برگزاری نوازندگان جوان سالن های مسکو (نامزدهای "پیانو" و "ویولن") و امکانات فنی سنت. هیئت داوران مجریان معروف خواهند بود.

علیرغم شرایط سخت اقتصادی، قرار است مسابقات در سطح مناسب برگزار شود. این را معاون نخست وزیر فدراسیون روسیه، رئیس کمیته سازماندهی مسابقات پانزدهم اولگا گولودتس بیان کرد. رقابت جوبیلی منتظر افزایش بی سابقه گرندپری به 100 هزار دلار است و این مبلغ به 30 هزار دلار جایزه اول اضافه می شود. این بزرگترین جایزه رقابتی در دنیای موسیقی کلاسیک است.

ClassicalMusicNews.Ru، بر اساس مواد رسانه ای