که در حال حاضر همتراز با یک DSLR عکس می‌گیرد، گروهی از مردم هستند که آماده هستند تا نیمی از شهر را پیاده‌روی کنند تا لحظه‌ای عالی را بگیرند، توقف کنند و آن را ترسیم کنند. ما در مورد طراحی سفر به عنوان راهی برای ذخیره خاطرات و به اشتراک گذاری آنها صحبت می کنیم. حتی اگر نمی توانید نقاشی کنید، ارزش امتحان کردن را دارد. و به همین دلیل.

اسکچ چیست؟

طرح - طرح، طرح، طرح. به عبارت دیگر، این بیشترین است نقاشی سریعدر دنیایی که حتی برای کسانی که یادشان رفته مداد دست گرفتن را هم در دسترس است. با کمک طرح ها، می توانید برای فردا برنامه ریزی کنید یا از سخنرانی ها یادداشت برداری کنید، همانطور که در ژاپن انجام می دهند. و همچنین دستور العمل ها، احساسات از کتاب های خوانده شده، نتایج طوفان فکری، و غیره را تا بی نهایت «نوشتن» کنید. با طرح های سفر، همه چیز یکسان است، از جمله تمام لذت های زندگی که کلمه "سفر" در خود دارد.

چه نوع طرح هایی وجود دارد؟

طرح ها.چنین طرح هایی حاکی از آن است که خطوط نباید یکنواخت باشند و شخصیت ها باید واضح باشند، نکته اصلی انتقال فضا و حالت آنها در آن لحظه است. همه چیز مانند عکاسی است، فقط هیجان انگیزتر است.

کارت هاکارت شخصی - بهترین راهدر یک شهر جدید گم نشوید. نقشه ای از مرکز تاریخی را با اشیایی که مورد توجه شما هستند بکشید و محل کافی شاپ ها و سرویس های بهداشتی را روی آن قرار دهید. پیاده روی لذت بخش تر خواهد بود!

یادداشت های سفرفرمت دفتر خاطرات سفر بصری به شما امکان می دهد به نقاشی محدود نشوید، در اینجا می توانید فرمول خود را برای سفر عالی ارائه دهید. متن را به طرح ها اضافه کنید، مسیرها را با فلش ها متصل کنید، مهمترین موارد را برجسته کنید: بهترین نماها، غذا ، چیزهای عجیب و غریب ساکنان محلی... کاملاً همه چیز انجام خواهد شد!

برای الهام گرفتن، از Katya Gushchina استفاده کنید، که یک بار سوار قطار مسافت طولانی مسکو-ولادیووستوک شد و داستانی شگفت انگیز در مورد آن ساخت.

کتاب های سفر.و اگر خلق و خوی بسیار تعیین کننده است، فوراً برای کتاب سفر بنشینید! قانون مهم: یک سفر - یک کتاب. همه موارد بالا را در یک دفترچه یادداشت ترکیب کنید و همچنین کفش های کتانی که هزاران مایل را با شما سفر کرده اند و دسری که قطعا دوست دارید در خانه تکرار کنید بکشید. برای چسباندن بلیت‌های گالری و کارت‌هایی از غرفه عکس در ایستگاه راه‌آهن در دفتر سفر شیک خود، ممکن است مجبور شوید یک چوب چسب همراه داشته باشید، اما ارزشش را دارد. از این گذشته، یک کتاب سفر حتی از یک آلبوم عکس که قبلاً ندارید، جالب تر است.

یک نوع کتاب سفرنامه "پیاده روی سن پترزبورگ" نوشته یانا فرانک است، بنابراین شاید وقتی برگشتید کتاب خود را چاپ کنید؟

به دفترچه طراحی شخص دیگری بروید

ما از شما دعوت می کنیم تا افکار و نقاشی های متخصصان طراحی سفر را بررسی کنید.

اینا کارنی

یادداشت های بصری را نگه می دارد و در سفرها نقشه ها را ترسیم می کند.

در مورد نحوه شروع

در همان ابتدا ایده یک دفتر خاطرات ترسیم شده برای ثبت وقایع زندگی وجود داشت. در ابتدا به نظر می رسید که چیزی برای تعمیر وجود ندارد، خوب، در یک روز آنجا چه اتفاقی می افتد؟ اولین نقاشی ها ابتدایی بودند و یک یا دو رویداد را توصیف می کردند. برای مثال شوهرش را تا فرودگاه اسکورت کرد. همه چیز روی یک تکه کاغذ A6 قرار می گیرد. حدود دو هفته بعد، متوجه شدم که به یک برگه بزرگتر نیاز دارم، و از آن زمان به بعد روز بصری من کل صفحه A5 را اشغال کرده است. آزمایشی با یک دفتر خاطرات ترسیم شده برای صد روز طراحی شد. درست در این زمان، از سفر به مغولستان و بایکال برمی گشتیم، آخرین صفحات یادداشت هایی درباره سفر به صخره ها در منطقه بایکال بود. اینها قبلاً طرح های سفر بودند، اما بعد من ژانر جداگانهمن آن را جدا نکردم، زیرا در واقع آنها نقاشی های روز گذشته بودند.

درباره اهداف

من نقشه ای از ورشو کشیدم تا مکان های نمادین را در طول یک تور پیاده روی در شهر قدیمی بشناسم. واقعیت این است که وقتی کتاب های راهنما را می خوانم، سرم درهم و برهم از حقایق، اشیاء و توصیفات است. مورد دیگر نقشه است، به خصوص نقشه دستی.

طرح سفر به ایران مسیر، ایده و بودجه دارد، در اینجا تاکید بر برداشت ها نیست (برداشت ها در طرح های تک شهرها) بلکه اطلاعات مفیدبرای سایر مسافران

نکات مبتدی

1. تمرین کنید.بهترین روزانه ایده یک دفتر خاطرات ترسیم شده برای من کار کرد. برای برخی، یک دوره آنلاین طراحی افراطی مناسب است. در هر صورت، به تدریج مهارت را توسعه خواهید داد و به یک طراح سطح هشتاد تبدیل خواهید شد. اگر تمرین کنید.

2. دهان منتقد درونی خود را ببندید.شما یک هنرمند نیستید، فقط به خودتان اجازه دهید تا با کمک کلمات و تصاویر، آنطور که به نظر می رسد، تأثیرات را ثبت کنید. بله، من هنوز هم مردهای کوچولو کج و کوله می کشم و در کتیبه ها اشتباه می کنم. اما وقتی به مسیر ترسیم شده اورشلیم نگاه می‌کنم، شهر با تمام خیابان‌های باریکش و مردمی که در آنجا ملاقات می‌کنم جلوی من بلند می‌شود. قیمت نداره

درباره طرح مورد علاقه من

از آنجایی که ما در مورد طرح های سفر صحبت می کنیم، بیایید نگاهی به نقشه ریگا بیندازیم. اگرچه در واقع طرح دستور پخت پنکیک مورد علاقه من است، اما این یک داستان کاملا متفاوت است.

آرسنی چوبیچ

نماهای پانوراما و جزئیات سفر "اینجا و اکنون" را ترسیم می کند. یک بار به تنهایی به فرانسه رفت و برای آن دفتر خاطرات داشت.

در مورد شجاعت

من مطمئن هستم که همه می توانند نقاشی کنند، فقط به روش های مختلف. بنابراین، اگر روح بپرسد، پس چرا که نه. مهمترین چیز این است که بر ترس های خود غلبه کنید، در این صورت همه چیز خوب خواهد شد و رهگذرانی که به شما لبخند می زنند، شما را بیشتر شاد می کنند.

درباره مکان ها

من سعی می کنم کم نگذارم و درجا نقاشی بکشم، زیرا در غیر این صورت به سختی می توان آن را به عنوان طرح سفر در نظر گرفت. اما گاهی اوقات شرایط اجازه نمی دهد، اگر مثلاً تنها سفر نکنم. گاهی اوقات اتفاق می افتد که من عکس های سفر را نگاه می کنم و می فهمم: "اوه! من باید این را در اسرع وقت بکشم!" و گاهی اوقات از همانجا شروع می کنم و بعد از آن تمام می کنم. گاهی اوقات دوست دارم چیزی را در آن بکشم ویرایشگر گرافیکی. بهترین طرح های من از طبیعت آمده است، نه از یک عکس. شاید این به این دلیل است که عکس صاف است و من در آنجا مستقیماً با چیزی که می کشم احاطه شده ام.

درباره مواد

این واقعا به روحیه بستگی دارد. سعی میکنم بگیرم مواد مختلف، اگرچه در هر زمان می توانید چیزی را در محل خریداری کنید. من عاشق مداد و خودکار هستم. گاهی اوقات می خواهم با مداد رنگی نقاشی بکشم - من از Faber Castel استفاده می کنم. من ساده ترین خودکار، توپ یا ژل را دارم. گاهی اوقات شما واقعاً می خواهید با رنگ نقاشی کنید، اما حمل آن با خود سخت است. فکر می کنم دوباره با آبرنگ نقاشی را شروع کنم، برای طرح بسیار خوب است. به طور کلی، شما می توانید با هر چیزی نقاشی کنید، هر کسی که بیشتر دوست دارد، با این تفاوت که حمل آن همیشه سخت است. من یک جا مداد دارم که به همه اینها می خورد.

نکات مبتدی

شما می توانید هر چیزی را بکشید. از خیابان های باریک شهرهای قدیمی شروع می شود و به پایان می رسد مناظر دریایی. کسی که دوست دارد اشیاء و جزئیات را بکشد - کشیدن در مغازه های عتیقه فروشی عالی است، اگر بخواهید هرگز از شما رد نمی شود. اگر دوست دارید غذا بکشید، بازارها بهترین هستند. در همان مکان، به هر حال، می توانید نقشه های کلی چند رقمی و همچنین ترسیم چهره ها را تمرین کنید. شما می توانید در موزه ها، به خصوص در موزه های جانورشناسی یا فنی نقاشی بکشید. حیوانات آنجا حرکت نمی کنند، که این روند را تسهیل می کند. از طرف دیگر، یک چیز بسیار ساده نیز می تواند جالب باشد. در اینجا هیچ محدودیتی وجود ندارد، به جز آنهایی که در سر ما هستند، بنابراین هر چه زودتر بر کمرویی خود غلبه کنید، بهتر است!

درباره طرح مورد علاقه من

طرح اخیراتوجه هنرمندان مبتدی و مداوم را به خود جلب می کند. طرح دار است فرصت منحصر به فرددنیا را از چشم یک هنرمند ببین
طرح بهترین راه برای انعکاس واقعیت روی کاغذ در مدت زمان کوتاه است. چگونه طراحی را شروع کنیم؟ این نیاز به تمرین دارد و مواد لازمبرای ایجاد یک طرح
برای شروع، به الهام و عدم ترس نیاز دارید. الهام به شما کمک می کند تصویر خاصی را ببینید که می خواهید به خاطر بسپارید و روی کاغذ منعکس کنید. و عدم وجود ترس به شما این امکان را می دهد که به سرعت به ایجاد یک نقاشی بروید و نترسید تخته سنگ تمیزکاغذ. همانطور که تمرین نشان می دهد، اگر یک هنرمند تازه کار هستید، ترس از نتیجه و شک به خود است که می تواند هر الهامی را که دارید کند کند. سعی کنید نقاشی کنید، اجازه دهید در ابتدا تصاویر خزنده ظاهر شوند، با گذشت زمان و تمرین، تصاویر با کیفیتی ظاهر می شوند که با لذت به آنها نگاه خواهید کرد.

علاوه بر این، اسکچ یک طرح است، تصویری که می‌خواهید آن را در حافظه نگه دارید و بعد از مدتی از مشاهده تصاویر لذت ببرید. برای انجام این کار، بهتر است یک دفترچه یادداشت مخصوص بخرید که در آن هر بار که چیز جالبی می بینید، نقاشی ها را اضافه کنید. چنین دفترچه ای شما را به کشیدن بهتر و بیشتر تشویق می کند، زیرا می توانید نقاشی های حاصل را مشاهده کنید. با این حال، داشتن یک دفترچه به این معنی نیست که شما طراحی می کنید. اگر الهام و تمایل دارید، در ابتدا می توانید طرح هایی را روی کاغذ ساده بکشید، نکته اصلی این است که در دسترس باشد زمان مشخص. در آینده، انتخاب را باید جدی تر گرفت.
طرح می تواند به کتاب برداشت ها، خاطرات و ایده های شما برای آینده تبدیل شود. اگر هنوز دفترچه طراحی لازم را خریداری کرده اید، می توانید بلیط های مختلف، چک ها، عکس های کوچک را در آن جمع آوری کنید، و همچنین یادداشت برداری کنید و البته نقاشی کنید.

طرح ها باید سبک، سریع و بدون پیچیدگی باشند، این قانون ایده اصلی اسکیس ها است. بنابراین، شما نیازی به داشتن کامل ندارید تحصیلات هنریتا کتاب طراحی خود را مظهر خلاقیت و زیبایی کنید. ایده اسکیس این است که هنرمند آنچه را که می بیند ترسیم می کند، بنابراین اغلب زمان کمی برای ایجاد یک طرح وجود دارد. کافی است شبح را ترسیم کنید و سپس جزئیات را بررسی کنید. اجازه دهید نقاشی به دست آمده کپی واضحی از آنچه دیدید نباشد، بلکه احساسات و برداشت های شما را در همان لحظه منتقل می کند.
اگر در یک مکان عمومی نقاشی می‌کشید، از قضاوت کردن یا نگاه کردن از بیرون نترسید. شما برای خودتان نقاشی می‌کشید و هر کسی که با محکومیت نگاه می‌کند ممکن است حتی نداند مداد را در دست بگیرد.

چگونه می توان طرحی کشید؟ هر چیزی که در دست دارید مناسب است - آستر، مداد، خودکار، خودکار. در آغاز راه خلاقانهاز یک مداد ساده استفاده کنید، این به شما این امکان را می دهد تا تنظیمات خود را در نقاشی های خود انجام دهید. همچنین، یک نق به یک دستیار ضروری تبدیل می شود.
هدف شما ساختن یک نقاشی آکادمیک صحیح نیست، بلکه ایجاد یک تصویر جالب است که شما را به یاد منطقه معینزمان. البته، تمرین و مهارت های خاصی را که باید قبل از تحسین نقاشی های خود به دست آورید، فراموش نکنید.

اولین گام ها در طراحی شاید راحت ترین مراحل برای شروع باشد. ساختن طرح ها به اندازه کافی آسان است و با کمک آنها می توانید یاد بگیرید که چگونه در طراحی دقیق تر از موارد جدی اجتناب کنید.

طرحی مانند یادداشت های هنرمند

برای ایجاد یک طرح، هر کاغذ، قلم یا مداد مناسب است - انتخاب با شماست. طرح های کوچک مانند نوعی یادداشت هستند که توسط یک هنرمند ساخته می شود، طرح ها تصویر آینده. آنها بدون اصلاح، در پرواز ساخته می شوند.

اسکیس - کمک کننده و ابزار طراحی

طرح های مداد می توانند به عنوان کمک حافظه عمل کنند. با طرح‌ها، می‌توانید به سرعت ویژگی‌های اصلی یک سوژه را ترسیم کنید یا یک طرح سریع از کل تصویر ایجاد کنید. همچنین اغلب هنرمندان از طرح ها برای برنامه ریزی کلی نقاشی بعدی استفاده می کنند. بدون نگرانی در مورد جزئیات، در طرح ها می توانید به سرعت اشیاء، افق و سایر قسمت های طرح را دستکاری کنید و شکلی آینده ایجاد کنید یا حرکت را نشان دهید.

نحوه کشیدن طرح ها

سوژه خود را تقریباً فاقد جزئیات در نظر بگیرید، گویی که به طرفین یا در نور کم نگاه می کنید. تنها چیزی که از "قهرمان" شما باقی می ماند خطوط ناهموار و برخی اشکال است. حالا یک طرح کوچک خشن بسازید. نسبت‌ها را حفظ کنید و اشیا (یا جهت‌گیری) را مانند یک نقاشی بزرگ آینده مرتب کنید. اشکال کلیدی را به وضوح تعریف کنید و از سایه برای نشان دادن مناطق تاریک استفاده کنید. و یک چیز دیگر: در طرح هیچ مفهومی از "درست / غلط" وجود ندارد - این یک کار کاملاً فردی است.

اضافه کردن رنگ

استفاده از طرح ها برای نشان دادن نقاط رنگی نقاشی آینده راحت است. در این دوره مداد، نشانگر، آبرنگ وجود دارد. لازم نیست کل سطح را رنگ کنید. کافی است فقط طرح های خاصی تهیه کنید که رنگ ها را به وضوح نشان می دهد، اما از جزئیات اصلی منحرف نمی شود.

یادداشت برداری و طرح ها

هنگامی که طرح خود را ایجاد کردید، ممکن است بخواهید چند یادداشت دیگر در کنار آن ایجاد کنید. به عنوان مثال، در مورد موقعیت خورشید، بازی رنگ ها، یا ایجاد چند طرح بسیار کوچک دیگر از اشیاء خاص. همچنین می توانید یک طرح کاری بسازید. می تواند در اندازه باشد، مانند کار تمام شده. با کمک چنین طرح هایی می توانید مناطق مشکل را از قبل کار کنید یا برخی از نقاط تصویر را با دقت بیشتری به تصویر بکشید.

دنیای ما پر از رنگ و جادو است. گاهی با قدم زدن در شهر می خواهید اثری از این فضا به جا بگذارید. اکثر بهترین راه- خودتان آن را روی کاغذ ایجاد کنید. یا بهتر است یک طرح بسازید. برای شروع طراحی طرح ها، به هیچ چیزی نیاز ندارید، فقط به یک میل نیاز دارید.

دفترچه طراحی

ابتدا باید کتاب طراحی مناسب را خریداری کنید. AT ایده آلیک نوت بوک در اندازه A5 یا A6 است که در هر کیفی قرار می گیرد. A6 حتی می تواند در یک جیب جا شود. چگالی باید از 90 گرم بر متر مربع باشد. شما می توانید هر چیزی را بکشید: قلم توپی، آستر، با یک مداد معمولی. آلبوم به نوعی دفتر خاطرات است. طرح ها از این جهت متفاوت هستند که شما ارتباط خاصی با چیزی که می کشید دارید.

الهام بخش

از کجا برای طراحی الهام می گیرید؟ توصیه من به شما: بیشتر از خانه بیرون بروید. هر روز اتفاق جالبی در شهر می افتد، نه لزوماً در مقیاس بزرگ. سعی کنید آنچه را که قبلاً دیده اید به روشی متفاوت درک کنید. هر زمان که بخواهید می توانید روی یک نیمکت بنشینید یا به کافه ای با پنجره های بزرگ بروید و آنچه را که دیده اید بازسازی کنید. در آرزوی بزرگدر خانه، می توانید روی برخی از جزئیاتی که به یاد دارید نقاشی کنید.

شروع کنید

هرگز از شروع نترسید. در واقع، وقتی از ترس خراب کردن یک دفترچه جدید صحبت می کنیم، اول از همه می ترسیم که از خودمان ناامید شویم، زیرا قبلاً تصور می کردم چقدر زیبا خواهد بود، اما وقتی شروع به کشیدن کردم، متوجه شدم که کاملاً اشتباه است. اما کتاب طراحی فقط برای تلاش، اشتباه کردن و یادگیری وجود دارد. لازم نیست طراحی را از صفحه اول شروع کنید. می توانید از وسط یا حتی از آخر شروع کنید. نقاشی بسیار ساده تر خواهد شد. به هر حال، جوهر طرح، ثبت ایده ها است، نه خلق هنر.

یادداشت

یادداشت ها سبک خاصی به نقاشی ها می دهند. یادداشت ها یک سطح جدید ایجاد می کنند، حمل می کنند اطلاعات تکمیلی، زیرا برخی چیزها، به عنوان مثال، موسیقی یا بو را نمی توان ترسیم کرد و کتیبه ها بسیار مکمل هستند. تصویر بزرگو حتی احساسات بیشتری به آن اضافه کنید.

کلاژها

علاوه بر یادداشت ها، می توانید عناصر مختلفی مانند بلیط، رسید رستوران یا تمبرها. پس از مدتی، آنها به گونه ای به داستان شما اضافه می کنند که عکاسی نمی کند.

افکار روی کاغذ

هر از چند گاهی پر کنید برگه های خالیالگوهای مختلف شما در مورد به اصطلاح "نقاشی تلفنی" شنیده اید، زمانی که شما روی مکالمه متمرکز هستید و خود دست هر چیزی را که می خواهد می کشد. اجازه ندهید طراحی شما برنامه ریزی شود. اینگونه می توان به آزادی بیان دست یافت. به خود، به درک خود ایمان داشته باشید و هر بار از توانایی های خود شگفت زده خواهید شد.

ایده و اجرا

بچه که بودیم فانتزی های زیادی داشتیم. به خصوص آنهایی که محقق نشدند. خوشبختانه چنین فانتزی هایی به راحتی روی کاغذ ظاهر می شوند. از این گذشته، تصویر لازم نیست فقط حاوی آنچه در واقعیت وجود دارد باشد.

احساسات

با توجه به اینکه چگونه چیزها را می بینید، چه احساساتی در پشت نقاشی های شما وجود دارد، تغییر می کنید. با خیال راحت همان طور که احساس می کنید ترسیم کنید. نقاشی شما باید دیدگاه شخصی شما را نسبت به چیزها نشان دهد. هرچه احساسات در تصویر روشن تر باشد، جالب تر است.

البته در این گونه نقاشی ها در واقع هیچ قاعده ای نمی تواند وجود داشته باشد. هر طور که می خواهید بکشید. اما، با این وجود، نکات کوچکی وجود دارد که چگونه می توان نقاشی را تا حد امکان به نقاشی در سر خود نزدیک کرد. نکات کلیدی:

• اندازه و محل قطعات را از قبل در نظر بگیرید
• خوشنویسی را تمرین کنید و "سبک" خاص خود را ایجاد کنید
• آن را ساده نگه دارید
• فقط عناصری را نشان دهید که برای شما مهم هستند
• لازم نیست نقاشی کامل باشد.

مهمتر از همه، تنها چیزی که برای انتقال افکار روی کاغذ نیاز دارید یک دفترچه یادداشت، یک خودکار و یک جریان تخیل است. اگر می خواهید این دنیا را زیر و رو کنید. کاغذ همه چیز را خواهد گرفت. ما باید یاد بگیریم که از شروع و بیان افکار نترسید. این روند بسیاری از افراد را در مورد توانایی های خود شگفت زده کرد.

دو مشکل طراحی سریع: چگونه و از کجا شروع کنیم؟

احتمالاً به هر هنرمند مشتاقی توصیه شده است: "زمان انجام طرح های سریع فرا رسیده است." در واقع، در زندگی هر نقاش لحظه ای فرا می رسد که نیاز به فراتر رفتن از آپارتمان، استودیو، دوره ها و تلاش ریشه ای وجود دارد. مسیر جدیدتصاویر جهان و اگر هنوز مشخص است که با مناظر و معماری چه باید کرد، زیرا خانه‌ها و درختان برای فرار تلاش نمی‌کنند، در طبیعت زنده همه چیز بسیار پیچیده‌تر است.

بی شک، فرآیند خلاق- موضوع بسیار شخصی و حتی صمیمی است و هر کدام به روش خود پیش می رود ، اما مطمئناً در ابتدا همه حداقل با دو مشکل روبرو بودند.

اولی روانی است

تصور کنید سوار مترو/اتوبوس/تراموا شده اید، به یک موزه/باغ وحش/کافه رسیده اید، یک کتاب طراحی زیبا، یک مداد را که مخصوص خریده اید، بیرون آورده اید، و ... فقط از وحشت متحجر شده اید: دست اطاعت نمی کند، چیزی برای گرفتن نیست. به نظر می رسد که اطرافیان از هر طرف از روی شانه شما نگاه می کنند و مدل انتخاب شده با دقت به چشمان شما نگاه می کند یا کاملاً عقب می نشیند. بلافاصله خیلی شلوغ می شود یا برعکس، خیلی خالی می شود. این همان چیزی است که بسیاری از هنرمندان مشتاق اولین تلاش خود را برای طراحی در آن انجام می دهند در مکان های عمومیبا شکست به پایان رسید

اگر این اتفاق برای شما هم افتاد چه باید کرد؟

آروم باش. به اطراف نگاه کنید: مردم در گوشی های هوشمند، روزنامه ها، کتاب ها دفن شده اند. هیچ کس به مرد با مداد و دفترچه اهمیت نمی دهد. علاوه بر این ، همانطور که تجربه نشان می دهد ، اگر کسی متوجه شود که مورد توجه دقیق یک نقشه نویس قرار گرفته است ، خود او شروع به نگرانی وحشتناکی می کند: در بهترین حالت ، با تنش ژست می گیرد ، در بدترین حالت ، سرخ می شود و چشمان خود را پنهان می کند. نتیجه: مردم بیشتر از شما از آنها می ترسند.

اگر مشکل بلوک روانی پشت سر گذاشته شد یا اصلاً ایجاد نشد، مشکل شماره دو ظاهر می شود:

مدل ژست نمی گیرد

به محض اینکه یک شخصیت رنگارنگ را در یک ژست زیبا انتخاب کردید، او بلافاصله آن را تغییر داد و سپس به طور کلی رفت. بدیهی است که زمانی برای طراحی طبق قوانین وجود ندارد، زمانی که باید مرکز ترکیب را انتخاب کنید، یک شکل بسازید و غیره.

یک تکنیک عالی وجود دارد: شما باید نه با ساخت تدریجی، بلکه با یک شبح کلی شروع کنید. بنابراین، شما دو مشکل را همزمان حل می کنید: ترتیب ترکیبی و تصویر کلی. توجه داشته باشید که با ترسیم طرح تنها به یک شخصیت خاص به شکل خیانت کرده اید.

به هر حال، در مورد شخصیت. در برخی مدارس خلاق این تمرین را انجام می دهند: دانش آموزان از یکدیگر پرتره می کشند، اما هر بار این کار را در زمان کمتر و با جزئیات کمتر انجام می دهند. بنابراین، آنها قابل توجه ترین و ویژگی های شخصیتظاهر فرد در واقع ما با همین وظیفه روبرو هستیم.

اگر طراحی سریع در مکان های عمومی دشوار و استرس زا است، می توانید با جلسات ویژه ای شروع کنید که در آن هنرمندان با پرداخت هزینه، مدل های دعوت شده را ترسیم می کنند. در چنین مکان‌هایی، فضای کاری آرام همیشه حاکم است و در پایان، تماشایی ترتیب داده می‌شود که همه می‌توانند کار خود را به دادگاه عمومی بگذارند و به انتقادات سازنده حرفه‌ای‌ها گوش دهند.

مانند هر تکنیک یا تمرین دیگری، یک طرح سریع برای تسلط به زمان نیاز دارد. در ابتدا، این می تواند آزار دهنده، خسته کننده و ناراحت کننده باشد، اما به تدریج دست شروع به حرکت آرام تر می کند و چشم متوجه جزئیات جالب می شود و به یاد می آورد. ایده های جدیدی برای کارهای جدی تر وجود خواهد داشت، علاوه بر این، طرح هایی برای این ایده ها در هر مکان و موقعیتی قابل انجام است.

احمقانه است که به این فکر کنید که سطح شما چقدر بالاست که به خودتان اجازه دهید در مجامع عمومی نقاشی بکشید. اولاً به این دلیل که اکثر رهگذران در ابتدا و داخل شما را می بینند آخرین بارو نظر آنها هیچ نقشی ندارد و ثانیاً خود آنها نیز بعید است که بتوانند. فراتر رفتن از چارچوب معمول، حتی اگر دیوارهای هنرمند خودتان باشد، در حال حاضر یک عمل است، یک حرکت رو به جلو.

بنابراین، دفعه بعد که خانه را ترک کردید، فراموش نکنید که همه چیزهایی را که برای یک طرح سریع نیاز دارید همراه داشته باشید:

اولین- یک دفترچه طراحی یا فقط یک کاغذ کوچک، تا A4.

دومین- یک مداد ساده، می توانید از یک مداد مکانیکی استفاده کنید که نیازی به تراشیدن ندارد. به محض اینکه دست شروع به حرکت سریع و با اطمینان کافی کرد، می توانید به یک خط یا نشانگر تغییر دهید، برخی حتی موفق به استفاده از زغال چوب می شوند.

سوم- ناله ای که اطرافیان را با قرقره نمی پوشاند.

دیدن ترکیب جالب، خود را جمع و جور کنید و روی کار تمرکز کنید ، سعی کنید با شبح های کلی طراحی کنید ، به جالب ترین و مشخص ترین جزئیات و ویژگی ها توجه کنید و روی آنها تمرکز کنید - انجام کار در خانه راحت تر خواهد بود.

اگر پس از یک روز خسته کننده طراحی تقریباً هیچ طرح موفقی وجود نداشت، ناراحت نشوید. مسئله زمان است. با تمرین منظم، نتیجه در چند روز قابل توجه خواهد بود.

اسکیس یک فناوری است طرح های سریعهر ماده ای که در دسترس است، از نشانگرهای معمولی گرفته تا آبرنگ. یادداشت های بصری و طرح ها آزادی، شادی و حتی زندگی شما را پر از معنا می کند. توانایی ترسیم با نشانگر با استفاده از تکنیک طراحی، همان تصورات شگفت انگیزی را ایجاد می کند که توانایی نفس کشیدن، آواز خواندن، عشق به یکدیگر است. این روش دیگری برای ثبت لحظه اینجا و اکنون و ثبت آن برای همیشه با یک طرح است.

انواع اسکیس چیست؟

اکنون انواع طرح ها را تحلیل می کنیم.

ابزار

از هر چیزی می توان برای ایجاد طرح استفاده کرد، حتی یک دستمال و یک خلال دندان آغشته به اسپرسو. اما از آنجایی که ما تازه شروع به یادگیری کرده ایم، بهتر است از کاغذ ضخیم (برای طراحی خوب) با فرمت A4 استفاده کنیم، نه بیشتر، مدادهایی با تراکم های مختلف، یک نشانگر و یک پاک کن.

یک شی.

تقریباً هر چیزی می تواند یک شی برای یک طرح باشد، اما ابتدا باید جسمی را بردارید که بدون حرکت، مستقل از منابع نوری ساده، قابل دسترسی باشد. یعنی نیازی به انتخاب حیوانات ندارید، بهتر است از فضای داخلی شروع کنید (اولین طرح ها زمان زیادی طول می کشد تا اسب دوام بیاورد).

چگونه یک طرح ترسیم کنیم؟

شی خود را بدون تصور کنید عناصر مختلفانگار در تاریکی به آن نگاه می کنیم. می توانید با خاموش کردن چراغ خود تمرین کنید. مهمترین چیز چه خواهد بود؟ چه خطوط، خطوط، سایه ها نشان می دهد که این یک مدفوع است و نه یک سطل یا کاکتوس؟ هیچ فانتزی؟ رو به جلو!

شرح درس:

طراحی را امتحان کنید و تسلیم نشوید، طراحی سرگرم کننده است! با کمک دروس و دوره های طراحی، می توانید نحوه طراحی را یاد بگیرید نقاشی های زیبانشانگر و نیازی به پرداخت پول برای دوره ها نیست، آنها اکنون پر از آنها در اینترنت هستند، بسیاری شروع به کشیدن افراد، به ویژه دختران می کنند.