Zurab Lavrentievich Sotkilava. Currículum vitae

Cantante de ópera, tenor lírico-dramático, solista Teatro Bolshói Rusia, artista popular de la URSS y de la República Socialista Soviética de Georgia, Zurab Lavrentievich Sotkilava nació el 12 de marzo de 1937 en Sukhum (Abjasia). Su padre, Lavrenty Sotkilava, era historiador, su madre, Ksenia Karchava, trabajaba como médica.

Desde pequeño, a Zurab le gustaba el fútbol. A los 16 años ingresó al equipo juvenil de la selección nacional de Georgia y luego se convirtió en su capitán. En 1956, el equipo ganó la competición de toda la Unión y Sotkilava fue aceptado en el equipo principal del Dynamo Tbilisi.

Zurab comenzó a estudiar canto a una edad temprana con Nikolai Bokuchava, profesor del Conservatorio de Tbilisi. Las clases se desarrollaron entre prácticas y partidos de fútbol.

Tras una lesión sufrida en 1959, Sotkilava decidió dedicarse al canto de ópera.

En 1960, después de graduarse en el departamento de minería del Instituto Politécnico de Georgia (ahora Universidad Técnica de Georgia), ingresó en el Conservatorio Estatal de Tbilisi que lleva el nombre de V. Sarajishvili. Al principio, su voz fue identificada como la de barítono, pero mientras estudiaba en el tercer año, Sotkilava terminó en la clase de David Andguladze, quien descubrió el tenor lírico-dramático del estudiante, lo que lo llevó a mayores logros. joven cantante.

En 1965, Zurab Sotkilava se graduó en el Conservatorio de Tbilisi y, en 1972, en el Conservatorio de Tbilisi.

Después de graduarse en el conservatorio, fue aceptado en el Teatro de Ópera y Ballet de Tbilisi que lleva el nombre de Z. Paliashvili. Aquí Sotkilava hizo un exitoso debut, interpretando papeles protagónicos en varias óperas, entre ellas “Tosca” y “La Boheme” de Giacomo Puccini, “Rigoletto” de Giuseppe Verdi, las óperas nacionales “Abesalom y Eteri” de Zakharia Paliashvili, “Mindia” de Otar. Taktakishvili y otros.

En 1966-1968, Zurab Sotkilava se formó en el teatro La Scala bajo la dirección de Gennaro Barra y Enrico Piazza, donde preparó los papeles del Duque en la ópera Rigoletto de Giuseppe Verdi, José en Carmen de Georges Bizet, Turrida en Honor Rusticana. de Pietro Mascagni. Después de esto, en Italia comenzó a ser considerado uno de los mejores intérpretes de los clásicos de la ópera italiana.

En 1973, Sotkilava debutó en el Teatro Bolshoi como José en la ópera Carmen.

En 1974, la cantante fue invitada a unirse a la compañía de ópera del Teatro Bolshoi.

En el Bolshoi interpretó a lo largo de los años los papeles de Manrico en la ópera Il Trovatore, Radamés en Aida, Richard en Un ballo in maschera, Ismael en Nabucco y Otelo en la ópera del mismo nombre de Giuseppe Verdi, Mario Cavaradossi en Tosca de Giacomo Puccini, Turiddu en "Honor rural" de Pietro Mascagni. El repertorio del cantante incluye las óperas rusas "Iolanta" de Pyotr Tchaikovsky, "Sadko" de Nikolai Rimsky-Korsakov, "Boris Godunov" y "Khovanshchina" de Modest Mussorgsky. Zurab Sotkilava fue el primer intérprete de los papeles del barón Calloandro en La bella esposa del molinero de Giovanni Paisiello y de Arzakan en El rapto de la luna de Otar Taktakishvili.

Zurab Sotkilava está casado. El tenor tiene dos hijas: Thea (nacida en 1967) y Ketino (nacida en 1971).

El material fue elaborado a partir de información de RIA Novosti y fuentes abiertas.

Cómo el defensor del Dynamo se convirtió en estrella de ópera y solista del Teatro Bolshoi

Murió el 18 de septiembre. Zurab Lavrentíevich Sotkilava. El famoso tenor era una persona única, no sólo por su voz. Rango artista del pueblo La URSS le fue asignada en 1979. Y 20 años antes, Sotkilava, como parte del Dynamo Tbilisi, se convirtió en el medallista de bronce del campeonato de fútbol de la URSS. "Sport No. 1" al principio casi privó al mundo de una estrella de la ópera, y luego interfirió o, por el contrario, ayudó al destacado destino artístico de Zurab Lavrentievich.

Botas ejecutadas

La pequeña tierra natal de Sotkilava es la soleada Sujumi, el niño nació en marzo de 1937. Como la gran mayoría de las familias georgianas, todos en su familia cantaban y tocaban la diferentes instrumentos. A Zurab no le interesaba mucho el canto; adoraba el fútbol. No hubo bailes en su infancia de guerra y posguerra. Los niños arrancaron la hierba, de cuyas raíces colgaba un trozo de tierra, y practicaron técnicas con ella.

Zurab creció rápidamente como jugador de fútbol. En el Dynamo Sujumi, el niño jugaba como defensor, lo que implica perseverancia y tenacidad. Estas cualidades quedaron plenamente demostradas en biografía adicional Sotkilavy. Mamá estaba completamente horrorizada. Ahorró dinero especialmente, le compró un piano a su hijo y lo llevó de la mano a una escuela de música. Dijeron: ya es tarde para aprender a tocar el piano a los 12 años, vayamos a una clase de canto. Mamá se animó...

Y el hijo en este momento sección de deportes Recibió un verdadero milagro: las botas húngaras. No sólo durmió con ellos, sino que también utilizó todo el entonces escaso aceite para lubricar sus preciosos zapatos. Mamá, al conocer accidentalmente a un profesor de música, descubrió que Zurab no aparecía en la escuela en absoluto. Enojada, la mujer sacó sus botas de debajo de la almohada y las golpeó con un hacha.

billete extra

Pero esto no detuvo a Zurab. A los 16 años fue invitado a unirse al Tbilisi Dynamo, uno de los mejores clubes de fútbol soviéticos, y luego al equipo juvenil de la República Socialista Soviética de Georgia. Mamá estaba aún más horrorizada: después de todo, soñaba que su hijo sería su ayuda y apoyo, pero él se iba cada vez más a menudo y más lejos. Lo único que la reconcilió con el fútbol fue que en Tbilisi le prometieron “colocar” a Zurab en un instituto médico. Pero la competencia resultó ser tan alta que ni siquiera sus conexiones futbolísticas ayudaron, y el joven se vio obligado a ingresar en la escuela politécnica para estudiar ingeniería de minas.

Un día, Zurab, de 18 años, vino a visitar a su madre. Vino de visita un amigo de la familia, un pianista. Junto con su madre, una vez más comenzaron a persuadir al chico de que no lo enterrara. Talento musical bajo tierra, prometieron conectar a un profesor del Conservatorio de Tbilisi. Zurab todo esto pasó volando por sus oídos.

Pero todavía tenía que reunirme con el profesor. La luminaria de la música comenzó a dirigirse al joven para pedirle entradas para los partidos del Tbilisi Dynamo. Por cierto, al principio tenía mala opinión de la voz de Zurab. Pero cuando Zurab sufrió varias lesiones graves y se dio cuenta de que tenía que dejar de jugar al fútbol y que no le interesaba la minería, el profesor comenzó a estudiar con Sotkilava y llegó a la conclusión de que el exdefensor tenía la oportunidad de aparecer en el escenario.

Con una nueva voz

Inmediatamente después de graduarse del Politécnico, Sotkilava aprobó con éxito los exámenes en el famoso Conservatorio de Tbilisi. Allí vio a su futura esposa. eliso, que estudió para ser pianista. Como admitió Zurab Lavrentievich, no se acercó a ella durante dos años, pero también se contagió silenciosamente a otros caballeros. Un dia despues concierto estudiantil Eliso recompensó a Zurab con dulces y a partir de entonces comenzó su romance. Posteriormente, nacieron en la familia dos hijas, quienes luego dieron nietos a sus padres.

La perseverancia de Sotkilava le ayudó a realizar su sueño de cantar. En el conservatorio cantó como barítono, pero quería ser tenor, como el gran Mario del Mónaco. La maestra le respondió algo como esto: nunca se sabe quién quiero ser, lo que me da la naturaleza, no lo puedo cambiar. Entonces Zurab se volvió hacia el profesor. David Andzuladze. En gran parte gracias a este hombre, el mundo reconoció al tenor Sotkilava.

Deportes y musa

Después de graduarse en el conservatorio, decidieron enviar a Zurab a realizar unas prácticas en La Scala de Milán. Pero por envidia alguien escribió una carta anónima sobre el joven cantante. Tuve que ir a Moscú para resolverlo. Cuando el artista ingresó a la oficina, el hombre que se levantó de la mesa inmediatamente le dijo: “¡Te conozco, te vi como jugador!”. Y empezó a dar instrucciones sobre qué hacer en Italia si comienzan las provocaciones.

En Milán, el fútbol volvió a intervenir en la música, sin embargo, allí reinan estos dos elementos. Los clientes del teatro tenían la costumbre de reunirse y patear una pelota por el estadio. El equipo perdedor puso una mesa lujosa. Un día, al descubrir que el aprendiz Sotkilava parecía entender algo de fútbol (no conocían los detalles), los italianos lo invitaron al equipo. El profesional “cargó” a los desafortunados clientes durante todo el partido. Desde entonces, Zurab tocaba regularmente con ellos y gracias a ello aprendió bien el italiano.

el profesor es un caballero

En 1973 ocurrió una desgracia: el Teatro de Ópera y Ballet de Georgia se incendió en Tbilisi. Zurab fue invitado a Moscú, al Teatro Bolshoi, para ensayar el papel. José en "Carmen". Unos años más tarde cantó en este famoso escenario uno de los papeles de ópera más difíciles: Otelo, en el que muchas estrellas perdieron la voz, y un cantante, tomando nota alta, de un fuerte aliento incluso me rompí una costilla.

Posteriormente, Sotkilava cantó en teatros de París, Milán y ciudades de Estados Unidos y recibió excelentes críticas en todas partes.

A mediados de los años 70 comenzó a enseñar. Los estudiantes lo adoraban y decían que pocas personas se preocupan tanto por sus alumnos como Zurab Lavrentievich. Las chicas admiraron su caballerosidad.

Entre los alumnos de Sotkilava hay un tenor. Vladímir Bogachev, barítono Vladimir Redkin, tenor Alexey Dolgov y muchos otros.

Vida hasta la última nota.

A principios de 2015, Sotkilava se enteró de su terrible diagnóstico: cáncer de páncreas. El tenor de 78 años dijo: “Cantaré mientras pueda subir al escenario”.

...Vio más de una vez cómo sus amigos luchaban por la vida con todas sus fuerzas. Una de las personas más cercanas a él fue el famoso comentarista. Nikolái Ozerov. Por cierto, una vez que Sotkilava actuó en una obra de teatro, Ozerov estaba en su lugar permanente en el palco, que estaba muy cerca del escenario. En ese momento, el Spartak de Moscú jugaba con el Dynamo Tbilisi. En algún momento, Sotkilava vio que el apuntador no estaba allí. Pronto apareció y susurró desde la cabina: “3-1, a favor de Tbilisi”. Sotkilava, encantado, subió al escenario y se encontró prácticamente cara a cara con Ozerov, y entre frases musicales logró susurrar: "¡Tres, uno, a favor de los nuestros!"

Literalmente, en vísperas de su muerte, Nikolai Nikolaevich vino al Bolshoi para escuchar a su amigo en el baile de máscaras. “Me moriré de todos modos, así que al menos te veré”, explicó el famoso comentarista. Ambos se dedicaron desinteresadamente al arte y al deporte.

10.05.2018 08:47

Este hombre siempre supo cómo conseguir lo que quería. Jugaba al fútbol, ​​cantaba, buscaba a su amada... ¡y todo al más alto nivel!...

Eliso Turmanidze y Zurab Sotkilava estaban unidos por la música, pero sus orígenes casi los separaban. ¡Pero el amor lo vence todo! Y sólo la muerte separó a estas personas, porque el 18 de septiembre de este año Zurab Lavrentievich se fue...

En el pasado, Zurab Sotkilava fue futbolista profesional. Desde pequeño soñaba con hacer una brillante carrera en este campo. Y en los descansos entre partidos y entrenamientos cantaba.

Ingresó en el Instituto Politécnico, donde planeaba recibir la profesión de ingeniero topógrafo. Y luego se convirtió en estudiante en el Conservatorio de Tbilisi.

Aquí Zurab conoció a su futura esposa. Inmediatamente decidió que ella se convertiría en su amada y se lo contó a todos excepto a la propia Eliso. La niña estudió piano, pero no sabía de la simpatía de Zurab. Y un día ella misma se acercó a él. Entonces comenzaron a pasar tiempo juntos.

Cuando Eliso quiso presentarle al chico a su familia, se produjo una vergüenza: su tía estaba orgullosa de llevar el apellido Bagrationi, pero distorsionó el sencillo apellido de Zurab y se burló de él. Y no sabía que pronto amaría tiernamente a este hombre, ya que pasaría a formar parte de la familia y glorificaría su apellido en todo el mundo.

Cuando los jóvenes decidieron legalizar la relación, inesperadamente se pronunció en contra de esta unión la maestra de Zurab, quien temía que la familia y la rutina distrajeran al cantante de la ópera. Primero tuvo que completar sus estudios en el conservatorio, aprender la ópera “Tosca”... Eso fue lo que hizo Zurab.

Después de la boda, la pareja trabajó junta: Zurab cantó con el acompañamiento de su esposa. Pero luego apareció Thea en la familia, luego Katevan. Y la cantante necesitaba atención, por eso la pianista decidió convertirse en ama de casa.

El nombre del cantante es conocido por todos los fanáticos hoy. arte de la ópera tanto en nuestro país como en el extranjero, donde realiza giras con constante éxito. Están cautivados por la belleza y el poder de la voz, los modales nobles, la gran habilidad y, lo más importante, la dedicación emocional que acompaña cada actuación del artista y en adelante. escenario de teatro y en el escenario del concierto.

Zurab Lavrentievich Sotkilava nació el 12 de marzo de 1937 en Sujumi. “En primer lugar, probablemente debería hablar de los genes: mi abuela y mi madre tocaban la guitarra y cantaban muy bien”, dice Sotkilava. - Recuerdo que se sentaron en la calle cerca de la casa y actuaron viejos. canciones georgianas, y canté junto con ellos. Acerca de no Carrera de cantante No pensé en eso ni entonces ni después. Es interesante que muchos años después, mi padre, que no tiene audición alguna, apoyó mis esfuerzos en la ópera, y mi madre, que tiene tono perfecto, estaba categóricamente en contra”.

Y sin embargo en la infancia amor principal A Zurab no le interesaba el canto, sino el fútbol. Con el tiempo, descubrió habilidades bastante buenas. Terminó en el Dynamo Sujumi, donde a los 16 años era considerado una estrella en ascenso. Sotkilava jugó como lateral, se unió mucho a los ataques y con éxito, ¡corriendo los 100 metros lisos en 11,1 segundos!

En 1956, Zurab se convirtió en capitán de la selección sub-20 de Georgia. Dos años más tarde se incorporó al equipo principal del Dynamo Tbilisi. El partido más memorable para Sotkilava fue el partido contra el Dinamo de Moscú.

“Estoy orgulloso de haber salido al campo contra el propio Lev Yashin”, recuerda Sotkilava. - Conocimos mejor a Lev Ivanovich cuando yo era cantante y era amigo de Nikolai Nikolaevich Ozerov. Fuimos juntos a ver a Yashin al hospital después de la operación... Usando el ejemplo del gran portero, una vez más me convencí de que lo que hombre más grande cuanto más logra en la vida, más modesto es. Y ese partido lo perdimos por 1:3.

Por cierto, era mio último juego para el Dinamo. En una entrevista dije que el delantero moscovita Urin me hizo cantante y muchos decidieron que me había lisiado. ¡En ningún caso! Simplemente me superó. Pero eso no fue tan malo. Pronto volamos a Yugoslavia, donde sufrí una fractura y me retiraron del equipo. En 1959 intentó regresar. Pero un viaje a Checoslovaquia finalmente puso fin a mi carrera futbolística. Allí recibí otra herida grave y al cabo de un tiempo fui expulsado...

En 1958, cuando jugaba en el Dynamo Tbilisi, regresé a Sujumi y pasé una semana. Un día, la pianista Valeria Razumovskaya vino a ver a mis padres y siempre admiró mi voz y me dijo en qué me convertiría con el tiempo. En ese momento no le di ninguna importancia a sus palabras, pero aun así acepté ir a una audición con un profesor visitante del conservatorio de Tbilisi. Mi voz no le causó mucha impresión. Y aquí, imagínense, ¡el fútbol volvió a jugar un papel decisivo! Meskhi, Metreveli, Barkay ya brillaban en el Dynamo en ese momento y era imposible conseguir una entrada para el estadio. Así que al principio me convertí en proveedor de billetes para el profesor: él vino a recogerlos a la base del Dynamo en Digomi. En agradecimiento, el profesor me invitó a su casa y comenzamos a estudiar. Y de repente me dice que en pocas lecciones he hecho gran éxito¡Y tengo un futuro de ópera!

Pero incluso entonces esa perspectiva me hizo reír. Empecé a pensar seriamente en cantar sólo después de que me expulsaron del Dynamo. El profesor me escuchó y me dijo: “Bueno, deja de ensuciarte en el barro, hagamos un trabajo limpio”. Y un año después, en julio de 1960, defendí por primera vez mi diploma en la facultad de minería del Instituto Politécnico de Tbilisi y un día después hice los exámenes en el conservatorio. Y fue aceptado. Por cierto, estudiamos al mismo tiempo que Nadar Akhalkatsi, quien prefería el Instituto. transporte ferroviario. ¡Tuvimos tales batallas en los torneos interinstitucionales de fútbol que el estadio con capacidad para 25 mil espectadores estaba lleno!”

Sotkilava llegó al Conservatorio de Tbilisi como barítono, pero pronto el profesor D.Ya. Andguladze corrigió el error: por supuesto, el nuevo alumno tiene un magnífico tenor lírico-dramático. En 1965, el joven cantante debutó en los escenarios de Tbilisi como Cavaradossi en Tosca de Puccini. El éxito superó todas las expectativas. En georgiano Teatro Estatal Zurab actuó en ópera y ballet de 1965 a 1974. Intentaron apoyar y desarrollar el talento del prometedor cantante en su tierra natal, y en 1966 Sotkilava fue enviado a realizar una pasantía en el famoso teatro de Milán La Scala.

Allí se formó con los mejores especialistas del bel canto. Trabajó incansablemente, pero la cabeza le podría haber dado vueltas tras las palabras del maestro Genarro Barra, quien escribió entonces: “La voz joven de Zurab me recordó a los tenores de tiempos pasados”. Hablábamos de la época de E. Caruso, B. Gigli y otros brujos del escenario italiano.

En Italia, el cantante mejoró durante dos años, tras lo cual participó en el festival Golden Orpheus de jóvenes vocalistas. Su actuación fue triunfal: Sotkilava ganó Gran Premio Fiesta búlgara. En dos años - nuevo éxito, esta vez en una de las competiciones internacionales más importantes, que lleva el nombre de P.I. Tchaikovsky en Moscú: Sotkilava recibió el segundo premio.

Después de un nuevo triunfo, en 1970, - Primer Premio y Gran Premio en Competicion internacional vocalistas que llevan el nombre de F. Viñas en Barcelona - David Andguladze dijo: “Zurab Sotkilava es un cantante talentoso, muy musical, su voz, de un timbre inusualmente hermoso, no deja indiferente al oyente. El vocalista transmite de forma emocional y vívida el carácter de las obras interpretadas y revela plenamente las intenciones del compositor. Y el rasgo más notable de su carácter es su arduo trabajo, el deseo de comprender todos los secretos del arte. Él estudia todos los días, tenemos casi el mismo "horario de lecciones" que en años de estudiante».

“A primera vista”, recuerda, “podría parecer que rápidamente me acostumbré a Moscú y me uní fácilmente al equipo de ópera del Teatro Bolshoi. Pero eso no es cierto. Al principio fue difícil para mí y muchas gracias personas que estaban cerca de mí en ese momento”. Y Sotkilava nombra al director G. Pankov, a la acompañante L. Mogilevskaya y, por supuesto, a sus compañeros de actuación.

El estreno de Otelo de Verdi en el Teatro Bolshoi fue un acontecimiento notable, y Otelo de Sotkilava fue una revelación.

“Trabajar en el papel de Otelo”, dijo Sotkilava, “me abrió nuevos horizontes, me obligó a reconsiderar gran parte de lo que había hecho y dio origen a otros criterios creativos. El papel de Otelo es la cima desde la que se puede ver claramente, aunque sea difícil de alcanzar. Ahora bien, cuando en una u otra imagen propuesta por la partitura no hay profundidad humana, complejidad psicológica, no es tan interesante para mí. ¿Cuál es la felicidad de un artista? Desperdiciate a ti mismo, a tus nervios, al desgaste, sin pensar en la siguiente actuación. Pero el trabajo debe darte ganas de gastarte así, para ello necesitas grandes tareas que sean interesantes de resolver...”

A otros logro excepcional El artista pasó a formar parte de Turiddu en el “Honor Rural” de Mascagni. Primero en el escenario de conciertos, luego en el Teatro Bolshoi, Sotkilava logró un enorme poder de expresividad figurativa. Al comentar esta obra suya, el cantante destaca: “Honor rural” es una ópera verista, una ópera de alta intensidad de pasiones. Esto se puede transmitir en un concierto, que, por supuesto, no debe reducirse a música abstracta de un libro con texto musical. Lo principal es cuidar de ganar la libertad interior, tan necesaria para el artista tanto en el escenario de la ópera como en el escenario del concierto. En la música de Mascagni y sus conjuntos de ópera hay múltiples repeticiones de las mismas entonaciones. Y aquí es muy importante que el intérprete recuerde el peligro de la monotonía. Al repetir, por ejemplo, la misma palabra, es necesario encontrar el trasfondo del pensamiento musical, colorear, matizar diferentes significados semánticos esta palabra. No es necesario inflarse artificialmente y jugar quién sabe qué. La patética intensidad de la pasión en “Countryside Honor” debe ser pura y sincera”.

El poder del arte de Zurab Sotkilava es que siempre aporta a la gente una sincera pureza de sentimiento. Éste es el secreto de su continuo éxito. Las giras extranjeras del cantante no fueron una excepción.

"Una de las voces más brillantes y hermosas que existen hoy en día". Esto es lo que dijo el crítico sobre la actuación de Zurab Sotkilava en el Théâtre des Champs-Élysées de París. Este fue el comienzo de la gira extranjera de la maravillosa cantante soviética. Al “impacto del descubrimiento” siguieron nuevos triunfos: éxitos brillantes en Estados Unidos y luego en Italia, en Milán. La prensa estadounidense también se mostró entusiasmada: “Una gran voz de excelente uniformidad y belleza en todos los registros. El arte de Sotkilava proviene directamente del corazón”.

La gira de 1978 convirtió al cantante en una celebridad de talla mundial: le siguieron numerosas invitaciones para participar en actuaciones, conciertos y grabaciones...

En 1979, sus méritos artísticos recibieron el premio más alto: el título de Artista del Pueblo de la URSS.

“Zurab Sotkilava es dueño de un tenor de rara belleza, brillante, sonoro, con brillantes notas altas y un fuerte registro medio”, escribe S. Savanko. - Las voces de esta magnitud son raras. Se han desarrollado y mejorado excelentes cualidades naturales. escuela Profesional, que el cantante pasó en su tierra natal y en Milán. El estilo interpretativo de Sotkilava está dominado por signos del bel canto clásico italiano, que se siente especialmente en actividades de ópera cantante El núcleo de su repertorio escénico está formado por papeles líricos y dramáticos: Otelo, Radamés (Aida), Manrico (Il Trovatore), Richard (Un ballo in maschera), José (Carmen), Cavaradossi (Tosca). También canta Vaudémont en Iolanta de Tchaikovsky, así como en óperas georgianas - Abesalom en la interpretación de Tbilissky. teatro de la Ópera“Abesalom y Eteri” de Z. Paliashvili y Arzakan en “El abducción de la luna” de O. Taktakishvili. Sotkilava tiene un agudo sentido de los detalles de cada parte; no es coincidencia que las respuestas críticas hayan notado la amplitud del rango estilístico inherente al arte del cantante.

“Sotkilava es un clásico amante de los héroes. ópera italiana, - dice E. Dorozhkin. - Todos "J." - conocido por él: Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini. Sin embargo, hay un “pero” significativo. De todo el conjunto necesario para la imagen de un mujeriego, Sotkilava tiene la medida completa, como acertadamente señaló el entusiasta en su mensaje al héroe del día. presidente ruso, sólo “una voz increíblemente hermosa” y “arte natural”. Para disfrutar del mismo amor del público que Anzoletto de Georgesand (y es precisamente este tipo de amor el que ahora rodea al cantante), estas cualidades no son suficientes. El sabio Sotkilava, sin embargo, no buscó adquirir otros. No ganó por números, sino por habilidad. Ajeno por completo al leve murmullo de desaprobación del público, cantó Manrico, Duque y Radamès. Esto es, quizás, lo único en lo que fue y sigue siendo georgiano: hacer su trabajo, pase lo que pase, sin dudar ni un segundo de sus propios méritos.

El último bastión escénico que tomó Sotkilav fue “Boris Godunov” de Mussorgsky. Sotkilava cantó al impostor, el más ruso de todos los personajes rusos de la ópera rusa, de una manera que los cantantes rubios y de ojos azules, que observaban ferozmente lo que sucedía desde las polvorientas alas, nunca hubieran soñado cantar. Salió el Timoshka absoluto y, de hecho, Grishka Otrepyev era Timoshka.

Sotkilava es un hombre laico. Además, secular en en el mejor sentido palabras. A diferencia de muchos de sus colegas artísticos, el cantante se digna asistir no sólo a aquellos eventos a los que inevitablemente sigue un abundante buffet, sino también a aquellos destinados a verdaderos conocedores de la belleza. Sotkilava gana su propio dinero con un tarro de aceitunas y anchoas. Y la esposa del cantante también es una cocinera maravillosa.

Sotkilava también actúa, aunque no con frecuencia, en el escenario de conciertos. Aquí su repertorio se compone principalmente de música rusa e italiana. Al mismo tiempo, el cantante se esfuerza por centrarse específicamente en el repertorio de cámara, en letras románticas, recurriendo relativamente raramente a interpretaciones en concierto de extractos de ópera, lo cual es bastante común en programas vocales. El relieve plástico y la convexidad de las soluciones dramáticas se combinan en la interpretación de Sotkilava con una intimidad especial, una calidez y suavidad líricas, algo poco común en un cantante con una voz de tan gran escala”.

Desde 1987, Sotkilava imparte la clase. canto solista en el Conservatorio Estatal de Moscú que lleva el nombre de P.I. Chaikovski. Pero, sin duda, el propio cantante seguirá regalando a los oyentes muchos momentos agradables.

“Mi madre me hizo estudiar música. Y de una manera muy cruel. Se podría decir con fuerza. Música clásica le encantaba, al igual que su abuela, cantaba y tocaba la guitarra estupendamente y soñaba con introducirme en este arte. Pero me negué categóricamente a ir a escuela de Musica, se sentó dentro de mí

una convicción inquebrantable: los músicos masculinos son una especie de monstruos, algo anormal les es inherente por naturaleza. Los jugadores de fútbol son otra cuestión: ¡son hombres de verdad! Y cuando los profesores de música dijeron: “Debes seguir estudiando, te espera un gran futuro en el canto”, me reí: “¡Qué tontería! Sólo haré una cosa: jugar al fútbol". Y aunque el destino no lo quiso del todo así, de alguna manera incomprensible el fútbol jugó un papel decisivo en casi todas las cosas en las que estuve involucrado. Incluyendo música, por cierto...

En Sujumi, donde vivíamos, había un claro enorme frente a nuestra casa, y los niños y yo jugamos a la pelota allí todo el verano. Los entrenadores ni siquiera tuvieron que esforzarse para encontrar atletas prometedores. Simplemente vinieron, nos vieron jugar y nos señalaron con el dedo: “Jugarás por escuela de deportes, y tú eres del equipo nacional de Sujumi…” Así, sin más, cuando tenía unos doce años, se me acercaron. Y dos años más tarde, ya era miembro del equipo juvenil de Abjasia, y pronto ya estaba jugando en el campeonato. Y a los 19 años fue trasladado al equipo principal del Dynamo Tbilisi. Hasta el día de hoy, de todos los logros de mi vida, lo que más me enorgullece es que en 1956, cuando era capitán del equipo juvenil de Georgia, nos convertimos en campeones de la Unión Soviética.

EN Escuela de Musica Mamá me arrastró cuando tenía 13 años. Como los niños empezaron a estudiar piano a los seis años, le ofrecieron matricularme en violonchelo. Ella aceptó felizmente, pero yo me negué rotundamente: “Nunca llevaré este ataúd”. Entonces la amiga de mi madre, jefa del departamento de canto, dijo: “Déjame llevarlo a mi clase. Irá al piano común y aprenderá a tocarlo”. Madre estaba lista para cualquier opción. Al encontrarse con esta maestra seis meses después, le preguntó: “Bueno, ¿cómo está mi hijo?” A lo que él respondió honestamente: "Ksenia Vissarionovna, no te enfades, pero vi a Zuriko sólo una vez, no volvió a aparecer". Mamá no estaba molesta. Se enojó, ¡cómo!

Entonces ya jugaba para la selección de Abjasia. Y nos acaban de regalar unas botas húngaras increíbles, lo cual fue una gran felicidad para mí. ¡Los atesoré mucho, los cuidé mucho! Lo guardé debajo de mi almohada. Y cuando quedaron atrapados en la lluvia, los lavé, los limpié y luego ciertamente los lubriqué. manteca- No lo comí, lo escondí en secreto específicamente para este propósito. Y ese día desafortunado, al regresar a casa de la escuela, vi que mis preciadas botas habían sido cortadas con un hacha. Así expresó mi madre su enfado y se vengó de mí. Por primera vez en mi vida lloré tan amargamente. Me pareció que no podía haber mayor dolor. (Con una sonrisa amarga.) Resultó que tal vez. La segunda vez que lloré desconsoladamente fue cuando falleció mi madre.

Ella no vio mi éxito, solo logró ver una de mis actuaciones, y aun así la que fallé. Luego llegué de Italia después de unas prácticas y mi debut debía tener lugar en Tbilisi, en la ópera “Rigoletto”. En ese momento se celebraba el 50 aniversario de Georgia y se suponía que yo asistiría al desfile en honor del aniversario; me invitaron a subir al podio junto con los líderes de la república. Como hacía mucho frío, me resfrié mucho y empezó la neumonía. ¡Pero no canceles la actuación! Canté dos actos como si nada. Y luego subió la temperatura, se me hizo un nudo en la garganta, en fin, hubo un fallo. Al final, todos mis conocidos intentaban evitar encontrarse conmigo, y si me encontraban, ocultaban tímidamente los ojos, con prisa por desaparecer rápidamente. Y sólo una madre dijo: “¡Hijo, sigues siendo el mejor!”

Otra vez, fue en diciembre de 1973, me llamaron para cantar “Carmen”. Y le dije: “Mamá, seguro que vendrás conmigo”. Estaba feliz, se lo cosió especialmente para este viaje. Bonito vestido. Pero la vida decretó otra cosa. Hemorragia cerebral y... eso es todo. Mamá falleció. La enterré con este vestido. Era muy joven: sólo tenía 50 años. Trabajó como radióloga. Y mi padre, Lavrenty Gutuevich, fue el primero en enseñar historia y fue director de escuela, y durante la guerra sirvió en las tropas del Ministerio del Interior, donde permaneció hasta su jubilación. Luego ocupó el cargo de director del hotel Sujumi. Sobrevivió a mi madre exactamente un año. Sufrí mucho cuando me dejaron sola, mi corazón no soportaba la separación. Entonces papá tampoco vio despegar mi ópera. Pero al igual que mi madre, creía sinceramente que era la mejor.

Y otra persona estaba firmemente convencida de esto: Nikolai Nikolaevich Ozerov, nuestro famoso y único comentarista deportivo. No se perdía ni una sola de mis actuaciones, normalmente se sentaba en la primera fila o en el palco del director y, sin importar cómo cantara, invariablemente repetía: “¡Zurab es el mejor!”. Nuestra amistad con él duró toda nuestra vida, hasta su muerte. Muy a menudo íbamos juntos al fútbol. Al mismo tiempo, apoyaban diferentes equipos: él está por el “Spartak” de Moscú, yo estoy por el “Dynamo” de Tbilisi. A veces mi actuación coincidía con algún partido importante, pero Ozerov siempre daba preferencia a la ópera. Naturalmente, ambos estábamos interesados ​​en el resultado, y el que lo reconoció primero inmediatamente se lo mostró al otro con señas.

Una vez canté en el Teatro Bolshoi y esa noche nuestros equipos favoritos con Ozerov tocaron en Tbilisi. Le pregunté al apuntador: “Te lo ruego, averigua qué está pasando ahí en el estadio y cuéntamelo”. Se escapó, regresó y me mostró que los tiflises estaban liderando. ¡Yo estaba tan feliz! Y luego, mientras interpretaba su papel a dúo con Lena Obraztsova, cambió la puesta en escena ajustada al milímetro y, inesperadamente para su compañero, se dirigió hacia el palco y empezó a hacerle señas a Nikolai Nikolaevich, diciéndole el marcador. Inmediatamente entendió todo y se rió, pero nunca olvidaré lo desconcertada que me miró Elena. Luego preguntó: "¿Qué te pasó?" "Nada", no lo admití, "solo estaba profundamente inmerso en la imagen..." Después de la muerte de Ozerov, dejé de ir al fútbol. No podría vivir sin él.

Zurab Sotkilava y Eliso Turmanidze en la ceremonia nupcial (Tbilisi, 17 de julio de 1965). Foto de : archivo personal Zurab Sotkilava

Sólo había dos apuestas: vida o muerte.

Jugar gran futbol Sólo tuve tres años. Y luego ocurrió una desgracia: como resultado de una colisión con un oponente en el campo, sufrí una lesión grave en la columna. El dolor empezó a ser terrible y con el tiempo

no pasó, sino que, por el contrario, se intensificó. Luego todo esto se trasladó a la articulación de la cadera. Me operaron y me pusieron una prótesis. Por supuesto, tuve que decir adiós al deporte. ¿Puedes decirme qué sentí cuando quedó claro que me expulsaban del equipo? Como si tuviera las piernas débiles, me puse mi uniforme deportivo. ¡Con el corazón tan apesadumbrado salí de nuestro albergue! Recuerdo subir al podio, estar sentado solo durante mucho, mucho tiempo, pensando: “Bueno, eso es todo. Ahora no hay fútbol en mi vida. ¿Cómo viviré? Y me invadió tal melancolía. Entonces yo era estudiante de tercer año en la Facultad de Minería del Instituto Politécnico de Georgia, pero ni siquiera podía imaginar que trabajaría como ingeniero.

Aunque hice mis prácticas previas a la graduación en una mina en Donbass. ¡No sé cómo pudieron confiarle a un niño incompetente un medidor de gas, que nunca antes había tenido en mis manos ni visto en mis ojos! Pero bajé, como esperaba, a las profundidades de la mina y medí la cantidad de gas que había allí. Y esto debe estar seguro, porque un exceso de gas en la mina puede provocar una explosión.

En general, la vida en una mina es especial. Para entenderlo es necesario sentirlo, sentirlo, como dicen, vivir. Por ejemplo, me gustaba ir a las jardineras. ¿Sabes cuál era la esencia de su trabajo? Cuando la lava fluye y se arroja una capa de carbón, queda un vacío y, para evitar que la mina se derrumbe, se tuvieron que instalar pilares de hierro especiales. Entonces, cuando los mineros del carbón se fueron, los plantadores se pusieron manos a la obra, hombres fuertes que cortaron en los lugares más peligrosos los pedazos donde deberían estar estos pedestales. Los admiraba. No se si existe

En las minas modernas existe esa profesión, pero entonces lo era. De hecho, lo llevaron a cabo personas muy valientes que despreciaban el peligro. Todos los días asumían enormes riesgos con facilidad, con bromas y risas. Pero sin proezas ostentosas, sin alardes. Al contrario, con calma, confianza, extrema concentración, controlando cada paso al milímetro, acordando claramente cuántos postes cortará cada uno de ellos, en qué secuencia y quién correrá hacia dónde un segundo antes de que el techo se derrumbe. Después de todo, algo sale mal y eso es todo: un colapso. Una lotería real en la que sólo se juegan dos apuestas: vida o muerte. Gocé de gran autoridad entre ellos. Por supuesto, no por sus logros como futuro ingeniero de minas, sino porque fue futbolista profesional. Periódicamente nos reuníamos en un pueblo cercano y jugábamos.

Además, gracias al fútbol, ​​entré en el camino principal de mi vida: la música. Siempre cantaba y tenía una voz natural, por eso a menudo me subían al escenario en interminables veladas escolares, conciertos de la ciudad y conferencias del Komsomol. Las actuaciones fueron un éxito. Pero en el undécimo grado, cuando ya jugaba al fútbol en el campeonato de Georgia, estaba desesperadamente cansado de todo y dejé de cantar.

Un día, durante un descanso entre partidos, volví a casa en Sujumi. Un día, Valeria Viktorovna Razumovskaya, pianista y acompañante de mi profesor de la escuela de música, que siempre creyó en mi futuro musical, vino a visitar a mis padres. Y dijo que el profesor del Conservatorio de Tbilisi, Nikolai Varlamovich Boguchava, acababa de llegar a Sujumi para descansar. "Vamos", sugirió, "me encargaré de que él te escuche". Por supuesto, comencé a negarme, pero ella mostró una perseverancia envidiable y finalmente me convenció. Vamos. No le causé ninguna impresión al maestro, pero cuando supo que yo era futbolista se animó mucho. Porque tuve la oportunidad de conseguir entradas para el estadio de Tbilisi, donde en aquellos años no solo venían equipos soviéticos, sino también brasileños, clubes ingleses. Luego vino Boguchava a mi albergue y le di entradas para partidos que escaseaban.

Un día me invitó a su casa, donde se habían reunido sus alumnos. Después de escucharlos exclamé con toda sinceridad: “¡Dios, qué bien cantan!”. Y luego dice: "Trabajemos contigo". Y de repente acepté. No sé por qué. Más como, razón principal estaba escondido en su hija, una chica maravillosa de la que inmediatamente me enamoré.

El profesor y yo estudiamos durante unos cuatro meses, luego fui a trabajar a la misma mina, luego escribí un diploma y luego nuestras clases continuaron. Y él dijo: "Se puede lograr mucho cantando, lo haremos".

al conservatorio." Me eché a reír: “¡De qué estás hablando, no quiero y no puedo!” y fui a defender mi diploma. Pero... dos días después hice el examen vocal en el conservatorio. Además, como saben, se supone que el diploma debe lavarse, y mis compañeros y yo observamos perfectamente esta tradición. Aún no tengo idea de cómo logré cantar el 12 de julio de 1960 ante un comité examinador representativo. Sin embargo, el rector, un hombre muy inteligente y educado, se me acercó en el escenario, me abrazó y me dijo: “Fuiste enviado por Dios. Sólo dime una cosa: ¿sabes qué es el solfeo? Respondí honestamente: "No". ¿Qué clase de solfeo si viniera literalmente con campo de fútbol?! Pero aun así estaba inscrito.

Sentí que estaba desapareciendo...

Y aquí está mi primer día en el conservatorio. Soy estudiante de primer año. Antes del inicio de clases conocí a un amigo que era estudiante de último año. Estamos con él en la entrada, hablando. Veo una chica que viene hacia mí. Hermosa, delgada, elegantemente vestida. La miro como hipnotizado y le pregunto: “¿Quién es?” Él responde: “Estudiante de segundo año, pianista”. Y siento: estoy perdido. Y de repente digo: “Recuerda: ¡ella será mi esposa!”. (Riéndose.) Por cierto, eso es lo que pasó.

Pronto todos en el conservatorio conocieron mis sentimientos por Eliso Turmanidze: les dije a todos que la amaba. La protegió de esta manera de otros solicitantes, para que ningún joven se atreviera a acercarse a ella. Y por cierto, intentaban llamar su atención. Pero fue en vano: era inaccesible y orgullosa. Durante dos años ni siquiera me atreví a hablar con ella. Al final, ella misma vino a verme. Primero.

Canté en el examen, entonces todavía no como tenor, sino como barítono. Y Eliso escuchó rumores de que un joven futbolista del Dynamo Tbilisi era un buen cantante y decidió comprobarlo por sí misma. Llegó a . Después de terminar, se acercó a mí y me elogió: “Lo hiciste muy bien”. Y ella me entregó unos dulces. Después de este incidente, empezamos a salir: íbamos juntos a cafés, teatros, exposiciones y simplemente caminábamos. Cuando mi futura esposa La primera vez que me llevó a su casa fue una situación embarazosa. El caso es que Eliso es de sangre principesca, de familia antigua. El apellido de su tía es Bagrationi. Entonces, por alguna razón, esta misma tía, al conocerme, comenzó a distorsionar de alguna manera mi apellido. Una vez que lo pronuncié incorrectamente, otra… Después de la tercera, no pude resistirme: “Recuerda: me aseguraré de que mi apellido mingreliano ordinario sea más famoso que el tuyo”. Se levantó y se fue. Después de lo cual, como supe más tarde, la tía le dijo a su sobrina: “Qué descarado hombre joven¡encontraste!" Pero nada, entonces esta increíble mujer se enamoró de mí con toda su alma y se convirtió en mi fan.

Eliso y yo acordamos casarnos cuando yo estaba en quinto año. Pero el profesor David Andguladze me lo prohibió categóricamente: “¡¿Qué tipo de matrimonio puede haber?! Aparecerá el niño, hay muchos problemas con él y te espera un año muy difícil, debes aprender "Tosca". ¡No, no y NO! ¡Hasta que no te gradúes del conservatorio, no te permitiré formar una familia! No me atreví a discutir y me vi obligado a aceptar una condición tan dura. Tuve que posponer la boda, pero eso no cambió nada en mi relación con Eliso.

Sé que muchas personas están constantemente ocupadas buscando formas de relajarse y recuperarse. Pero no necesito mirar. Hago esto en mi familia. Para mí, mi esposa, mis hijos y mis nietos son los mejores restauradores. Eliso y yo tenemos dos hijas, con cuatro años de diferencia. Ambos se graduaron. La mayor, Thea, cuando ya era enviada de sus estudios de doctorado a realizar prácticas en una universidad española, conoció a su futuro marido en Madrid. Paco es médico y lo adoramos. Al principio, a la esposa le preocupaba no poder hablar con su yerno ni en el suyo ni en el suyo. lengua materna. Yo entiendo español, pero Eliso no, entonces sufrí. Pero nos acostumbramos. Mi hija traduce y Paco ha empezado a aprender ruso. Cuando vino a pedirnos la mano de Thea, le dije amenazadoramente: "Está bien, consentiré en tu matrimonio, pero sólo con la condición: ¡el niño debe llevar el apellido Sotkilava!". Y respondió con toda tranquilidad: “Por favor, que sea Sotkilava. También puedes dejar el apellido de tu esposa”. Fue muy gracioso. Es costumbre que escriban al menos diez apellidos para cada niño: el de la madre, el de la abuela, todos los parientes y la zona donde nació y vivió.

Como resultado, mi hija ahora usa doble apellido: Alcover-Sotkilava. Mi nieta también. El yerno español quería que su nombre fuera Keti, Ketevan, igual que el nuestro. la hija más joven, quien, tras graduarse en la Facultad de Filología, trabajó durante un tiempo en varios programas de televisión y ahora trabaja en una empresa suiza. También está casada con un magnífico cantante de ópera. Shalva Mukeria es de origen georgiano, pero residente en España. A veces viene a Rusia, incluso actuó aquí. De hecho, canta en todo el mundo. Katie tenía diecinueve años cuando se conocieron, y a partir de entonces, durante 17 años, él la cortejó, aunque por alguna razón ella no quería entablar una relación más seria. Pero el chico logró su objetivo. Hace tres años tuvieron un hijo, Lev, Levanchik. Mi esposa y yo estamos increíblemente contentos de que viva con nosotros. Y estamos felices de tener una empresa tan grande y buena familia. Y a menudo pienso: “Qué visionario fui cuando, hace más de medio siglo, decidí que esta mujer en particular debería convertirse en mi esposa”. Espero que no se arrepienta de haber aceptado la “desalianza” conmigo. Y me parece que he cumplido mi promesa de glorificar mi anodino apellido mingreliano. (Risas.)

- Hace tres años nació nuestro nieto Levanchik. Mi esposa y yo estamos increíblemente contentos de que viva con nosotros. Y en general estamos felices de tener una familia tan grande y buena. Foto: Yuri Zaitsev

Entonces me convertí en alcohólico y mujeriego...

EN tiempos soviéticos cualquier viaje al extranjero se equiparaba con una felicidad trascendental. Después de convertirme en cantante, ascendí al rango de celestial: me enviaron a entrenar a Italia, al teatro La Scala. Y aunque me dieron $100 por un mes, aun así fue un verdadero éxito. (Con una sonrisa.) Recuerdo despertarme el segundo día y sentir: me dolía muchísimo el cuello, simplemente no podía girarlo. Pienso: "¿Por qué?" Y entonces me di cuenta: mientras caminaba, atónito, por la ciudad, giraba tanto la cabeza, mirando aquellas impresionantes vitrinas, que me tensaba los músculos del cuello. Me quedé allí, los froté y recordé cómo sucedió que tuve la suerte de estar entre los elegidos.

En 1964, siendo estudiante de quinto año, vine de Tbilisi a Moscú para participar en el concurso. Después del discurso, me llamaron al comité de selección y director principal El Teatro Bolshoi Joseph Mikhailovich Tumanov preguntó: "¿Quieres ir a estudiar a Italia?" Esta pregunta casi me hizo sentir mal. ¡Por supuesto! Un año después, me convocaron ante el Ministro de Cultura de la República Socialista Soviética de Georgia, el destacado compositor Otar Taktakishvili, y me mostró un telegrama: “Prepara los documentos para enviar a Sotkilava a estudiar a Italia. Furtseva". Advirtió: “Sólo te lo ruego: no se lo digas a nadie. Incluso mi esposa." Entendí por qué: la envidia era terrible. Recuerdo correr hacia el parque, donde por las tardes no había nadie, y empezar a gritar: “¡Me voy a Italia!”. Tuve que gritarlo; era imposible llevarlo dentro de mí.

Y aquí estoy. Nuestros alumnos enseñan idioma italiano en la escuela de La Scala, clases tres veces por semana. Pero nunca fui allí. Sin embargo, al final, después de seis meses, los que se graduaron en esta escuela sólo pudieron decir “adiós” en italiano, y yo ya estaba charlando bastante bien. ¿Por qué? Gracias de nuevo a mi experiencia futbolística. El dueño del hotel descubrió que yo era jugador de fútbol. Y los locales tenían la tradición de reunirse los sábados y jugar al fútbol a “pan y sal”: el que pierde debe poner la mesa para todos. Y una vez el dueño del hotel me sugirió: “Ven, ven con nosotros y patea la pelota”. Estuve de acuerdo. Y tocaron de tal manera que entre ellos me sentí como un maestro en jardín de infancia. Por lo tanto, inmediatamente marcó tantos goles para el equipo contrario que todos se quedaron sin aliento. Y atacaron a mi conocido: “¡Nos engañaste! ¡Dijo que el tipo es solista del Teatro Bolshoi, pasante en La Scala y es jugador de fútbol profesional! Y así fue la siguiente vez: cuando las cosas se pusieron difíciles para el equipo de mi señor, él nuevamente vino a pedirme apoyo. Me uní al juego y ganamos por goleada. Poco a poco nuestros rivales se fueron acostumbrando, dejaron de ofenderse y simplemente disfrutaron del juego. Comunicándome de esta manera con estos señores, comencé a charlar en italiano. Lo que posteriormente me dio la oportunidad de encontrar fácilmente contacto con los grandes italianos de la ópera. Nos hicimos amigos de Luciano Pavarotti.

Nos conocimos muy divertidos. Actué en Bolonia, canté “Otelo”. Después de una de las actuaciones, viene a verme un tío rechoncho. Pienso: probablemente algún miembro del coro, y dice: "Quiero presentarles a mi hijo".

Murmuré algo ininteligiblemente cortés. Un día después vuelve a venir: “Mi hijo llega el 25 de diciembre y se quedará aquí una semana. Quiero ir con él contigo”. Pienso: "¡Bueno, aquí tienes!" - nuevamente evitó responder. Y ahora estoy parado con mi amigo cerca del teatro, de repente llega un auto, del cual se baja ese mismo “miembro del coro” y me dice: “Bueno, vamos a conocer a mi hijo”. Lo niego: “No, lo siento, no tengo tiempo”. Mi amigo pregunta sorprendido: "¿Sabes realmente quién es?" “Sí, algún miembro del coro se ha encariñado”, respondo. - “¡¿Qué miembro del coro?!” ¡Este es el padre Pavarotti! Mis piernas cedieron. ¡Yo idolatraba a Pavarotti! Por supuesto, inmediatamente corrió hacia él. Nos conocimos, me invitó a un restaurante. Nos sentamos y bebimos. Luego nos reuníamos periódicamente. Particularmente hicieron una gran fiesta cuando Luciano llegó a la Unión.

A él le gustaba beber y a mí tampoco me disgustaba estar en tal o cual compañía. Por eso no ocultaré que él y yo nos emborrachamos más de una vez y muy a fondo. Discutieron sobre varias cosas. Por ejemplo, sostuve que nuestros vinos en Georgia no son peores que los italianos. Y tiene viñedos alrededor de su casa, y preparó su propio vino: Lambrusco, una bebida gaseosa, realmente sabrosa. Él no estuvo de acuerdo: “Vamos, nuestros vinos no tienen competencia…” Y luego en su siguiente visita

Invité a Pavarotti a tomar vino casero georgiano. Me lo acaban de traer de Tbilisi. Las uvas con las que se elabora crecen sólo en una ladera de montaña y el rendimiento no supera los 500 litros. En alguna ocasión tomé cinco botellas de esta deliciosa bebida. Llevé el vino al hotel donde vivía el señor Luciano. Se lo entregué. Lo tomó casualmente y le preguntó a su esposa: “Ponlo en las mesas”, allí solo había cinco mesas. Ella entregó. Pavarotti empezó a abrir. Lo abrí, lo olí y ¡de ahí salió un aroma tan grande! Lo probó e inmediatamente dijo: "¡Vamos, lleva estas botellas a nuestra habitación!" Después de lo cual empezó a rogarme que le enviara plántulas. Le expliqué: “Uvas como estas no crecerán en ningún otro lugar. Este vino se produce sólo en un lugar: donde el sol cae sobre la ladera bajo cierto ángulo Y la humedad del aire es algo especial”. Casi rompió a llorar de pena.

Aun así, he tenido mucha suerte en mi vida. Incluso en mi juventud tuve la oportunidad de moverme por el mundo. Por supuesto, en nuestro primer viaje a Italia no nos dejaron completamente solos. Una vez al mes venían representantes de las autoridades competentes y se enteraban de nuestra vida. Le preguntamos al personal del hotel y del teatro qué hacemos, con quién nos comunicamos y cómo nos comportamos. Lo comprobaron minuciosamente. Especialmente yo...

Con hijas: Katie y Thea (2002). Foto: Del archivo personal de Zurab Sotkilava.

El caso es que poco antes de partir hacia Italia pasó una historia interesante. De repente me convocaron al Sexto Departamento del Comité Central del Partido: era el departamento ideológico. Llego a la Plaza Vieja. Un hombre de mediana edad se sienta en la oficina y me invita a sentarme. Charlamos con él sobre fútbol, ​​sobre esto y aquello. Y luego, inesperadamente, da un giro a la conversación: “Vas a Italia, pero ¿sabías que allí el vino es más barato que el agua? Así que este es mi consejo para ti: trata de controlarte de alguna manera, sin salir de tu habitación, ni nada, ni beber”. Yo digo: "Está bien, no estoy particularmente interesado". Él se ríe: “Bueno, por supuesto. Sí, por cierto”, continúa, “a las mujeres les pasa lo mismo”. Eres codicioso por este asunto, pero allí fácilmente pueden provocarte para que hagas cualquier cosa. En general, le pido que aguante unos meses para no tener prohibido viajar al extranjero por el resto de su vida”. Salí de allí completamente estupefacto. ¡¿Escuchar esto en el Comité Central del Partido?! La razón de esta conversación, por decirlo suavemente, extraña, la entendí sólo después de regresar de las prácticas.

Mi compañera, la maravillosa cantante Tsisana Tatishvili, me mostró una carta firmada con su nombre y dirigida al Comité Central del partido. Lo leí y me sentí mal. ¡Allí estaba escrito sobre mí! Sólo un chorro de tierra se derramó sobre mí. Y yo soy un alcohólico borracho, y un mujeriego que se acostaba con todos indiscriminadamente, y un cantante sin voz que se subía a escenario de ópera sólo porque alguien me está arrastrando. Algo tan desagradable que después de leerlo solo quería una cosa: lavarme las manos. Este vil mensaje llegó a la dirección indicada, pero desde allí fue remitido al Ministerio de Cultura de Georgia con un resumen: “Descúbrelo tú mismo”. Tsisana, como “autora”, fue inmediatamente citada donde debía estar. Cuando leyó lo escrito, quedó tan horrorizada que incluso perdió el conocimiento. Se desmayó justo en la oficina.

Pero luego nunca supe quién escribió esa repugnante calumnia. Mi maestro, con quien luego compartí mi deseo de encontrar al sinvergüenza y castigarlo, me dijo: “Zurab, hijo, ahora estás en tal estado que si alguien te mira con crueldad o simplemente te parece, pensarás que fue la misma persona que escribió las cosas desagradables. Pero no puedes vivir así. Saca todo de tu cabeza. Olvidar. ¡No había ninguna carta, eso es todo! Lo pensé y me di cuenta: este es un sabio consejo. Y él lo siguió.

Entonces todavía había personas anónimas en mi vida. Digamos algo como esto: “Vamos, katso, ve a tu propia Georgia y canta allí tu “Keto and Kote”, y si no te vas, te sacaremos del teatro con los pies por delante”. Fue enviado directamente al teatro, y esta vez supuse quién exactamente podría haberlo hecho. Habiendo esperado una oportunidad, coloqué la carta dirigida a esa persona en su carpeta. Luego trató de evitarme. Una vez le dije a mi amigo Volodya Atlantov que habían escrito cuatro cartas anónimas sobre mí y él se rió: “¡Y qué, en toda mi vida! Recibo cuatro al mes…” Y después de las palabras de Volodia, de alguna manera me tranquilicé. Pensé: es obvio para todos. gente exitosa tal destino aguarda. Como intentan aplastarlos psicológicamente, sueñan con la cal, por eso tienen celos y miedo a la competencia. Es decir, simplemente reconocen el éxito. (Con una sonrisa.) Lo cual en sí mismo es maravilloso.

Familia: esposa: Eliso Turmanidze, pianista; hijas: Thea (46 años) y Katie (42 años); nietos: Katie (6 años) y Levan (3 años)

Educación: Graduado del Instituto Politécnico de Georgia, Conservatorio de Tbilisi. sarajishvili

Carrera profesional: Capitán del equipo juvenil de fútbol de Georgia, miembro del equipo principal del Tbilisi Dynamo, solista del Teatro de Ópera y Ballet de Georgia. Paliashvili, solista de toda la vida del Teatro Bolshoi, profesor del Conservatorio de Moscú, miembro honorario de la Academia de Música de Bolonia, ganador de numerosos premios y reconocimientos nacionales e internacionales.