Sir Paul McCartney. Paul McCartney - biografía, información, vida personal

Una breve biografía de Paul McCartney lo ayudará a aprender sobre la vida de un músico y prepararse para la lección.

Breve biografía de Paul McCartney

Se interesó por la música en la escuela primaria, donde apareció por primera vez en el escenario.

El futuro músico se graduó de la escuela primaria Joseph Williams, después de lo cual se convirtió en estudiante del Instituto de Liverpool. En 1956, experimentó una terrible tragedia: su madre murió repentinamente de cáncer de mama.

En 1957, conoció y se convirtió en miembro de The Quarrymen. En 1959, The Quarrymen se transformó en Silver Beetles, y un poco más tarde en The Beatles.

En el otoño de 1962, Paul escribió la canción "Love Me Do", que se convirtió exactamente en el sencillo, gracias al cual todo el mundo aprendió sobre The Beatles.

Su álbum debut se llamó The Beatles Please Please Me. Durante su grabación, Paul conoció al ingeniero de sonido Jeff Emerick, quien luego hizo una gran contribución al trabajo del músico. Básicamente, los autores de todas las composiciones fueron John Lennon y Pablo McCartney.

noviembre de 1963 Los Beatles lanzó su segundo álbum. En ese momento, ya estaban atrayendo multitudes de millones en sus conciertos. Las mejores composiciones de la época, escritas por McCartney, fueron "Can't Buy Me Love", "And I Love Her" y "Another Girl".

en agosto de 1968 Pablo McCartney escribió la canción "Hey Jude".

En mayo de 1970, la banda lanzó su último álbum, Let It Be.

Tras el colapso de la legendaria banda, el músico y su familia se mudaron a la costa oeste de Escocia. El sentimiento de devastación no lo abandonó por mucho tiempo, pero gracias al apoyo de su esposa Linda, Paul McCartney pudo superar la depresión.

En abril de 1970, lanzó su primer álbum en solitario, que fue doble platino. Un año después fundó un grupo Alas.

En total, el grupo Alas lanzó siete álbumes y Pablo McCartney a fines de la década de 1970, ingresó al Libro Guinness de los Récords como propietario de 60 discos de oro.

En la primavera de 1981, Wings se disolvió. Su primera compilación en solitario fue McCartney II, lanzada en mayo de 1980.

El músico participó activamente en trabajos en solitario, colaboró ​​​​con miguel jackson y en 1987 lanzó una colección de sus éxitos "All the Best!". Diez años después, presentó el disco "Flaming Pie", que fue nominado a un premio Grammy.

En 2000, dedicó el álbum "Driving Rain" a su segunda esposa. molinos de brezo. Dos años más tarde se fue de gira por todo el mundo. Invierno 2008 Pablo McCartney fue galardonado con el premio BRIT por su contribución histórica al desarrollo de la música.

estuvo casado tres veces y es padre de cinco hijos.

McCartney es ampliamente conocido como activista por los derechos de los animales y partidario del vegetarianismo. También se hizo famoso como opositor a la difusión de alimentos genéticamente modificados, minas antipersonal, prohibición de la caza y como organizador de muchos conciertos benéficos en apoyo de la medicina u otras buenas causas.

De todos los Liverpool Four, la carrera en solitario de Paul McCartney es la más exitosa. Así lo demuestran los millones de discos vendidos y la presencia regular en las listas de éxitos (sobre todo en los años 70 y 80) a ambos lados del Atlántico. James Paul McCartney nació el 18 de junio de 1942. A los catorce años escribió su primera canción ("I Lost My Little Girl") ya los quince se unió a la banda de John Lennon The Quarrymen. Lo que pasó después, todo el mundo lo sabe: nacieron los Beatles. Con Lennon, McCartney desarrolló un excelente tándem de autores, y la mayoría de las canciones del período de los Beatles se lanzaron bajo la marca "Lennon - McCartney". En la segunda mitad de los años 60, Paul, al igual que sus socios, comenzó a mirar hacia otro lado, pero mientras John y George se embarcaban en experimentos, él se dedicaba a cosas más mundanas, y uno de sus primeros trabajos fuera de los Beatles fue la banda sonora. a la película "The Family way". Pero si el disco correspondiente se lanzó con el nombre de "George Martin Orchestra", poco después de su matrimonio con Linda Eastman McCartney grabó su primer álbum oficial en solitario, interpretando solo todas las partes instrumentales. "McCartney" salió a la venta dos semanas antes que "Let It Be", y el día anterior Paul hizo una declaración sobre la ruptura de "Beatles". Tras embarcarse en un viaje autónomo, el músico pronto lanzó su primer sencillo "Another Day", seguido del álbum "familiar" "Ram", lanzado en nombre de la pareja McCartney.

Tanto el primer como el segundo LP tuvieron buena demanda, pero Paul quería más, y en 1971 volvió al formato de equipo, creando un conjunto llamado "Wings". El álbum debut de "Wings" y la crítica y el público se encontraron con la desconfianza, y el disco se encontró fuera del top ten. El "Red Rose Speedway" que lo siguió también resultó ser bastante débil, pero el éxito comercial del disco fue obvio y en Estados Unidos se convirtió en uno de los primeros en las listas de éxitos. En el verano de 1973, Wings realizó su primera gira británica, después de lo cual fueron a Nigeria con una formación reducida y grabaron su éxito de ventas "Band On The Run". Con este álbum, Paul finalmente razonó con los críticos maliciosos, y su banda tuvo un descanso para buscar un baterista y un guitarrista. Lanzado en 1975, "Venus And Mars" casi repitió el éxito de "Band On The Run", y su aparición se vio reforzada por la gira mundial "Wings Over The World".

El siguiente disco, "Wings At The Speed ​​Of Sound", se convirtió en el primer álbum de los "Wings", donde el compositor no solo era Paul, sino que la demanda de este disco estaba asegurada por las composiciones del propio McCartney, "Silly Love Songs" y "Let" Em In ". El triple álbum en vivo "Wings Over America" ​​se convirtió en el quinto éxito consecutivo de las listas estadounidenses, después de lo cual el grupo se fue de vacaciones. Aprovechando el momento, Paul grabó una versión instrumental del álbum. "Ram", pero no lo lanzó bajo su propio nombre, sino bajo el seudónimo de Thrillington. A finales de año "Wings" lanzó el sencillo "Mull Of Kintyre", que vendió dos millones de copias solo en Inglaterra, y tiempo después rompió el platino con el disco de larga duración "London Town". Este álbum tenía un sonido más suave y un sabor sintético en comparación con sus predecesores. Un intento de volver al rock and roll en "Back To The Egg" no fue particularmente exitoso, y aunque el disco también recibió el estatus de platino, no generó un solo éxito serio. y volvió a la fórmula del hágalo usted mismo con el programa cargado de sintetizadores McCartney II, y al año siguiente anunció oficialmente la disolución de Wings. Volviendo al solo, Paul recuperó el primer lugar en las listas transatlánticas, pero "Tug Of War" se vendió como pan caliente debido principalmente a un dueto con Stevie Wonder en "Ebony And Ivory". McCartney luego cantó en el sencillo "The Girl Is Mine" de Jackson, y Michael le devolvió el favor interpretando "Say Say Say" en el álbum "Pipes Of Peace" de Paul.

En 1984, el artista comenzó a rodar la película "Give My Regards To Broad Street", y aunque la película en sí fracasó, la banda sonora del mismo nombre, que contenía varios motivos de los Beatles, fue un éxito e incluso encabezó las listas británicas. A pesar de la buena prensa, el disco "Press To Play", hecho con un espíritu típico de los años ochenta, tampoco tuvo éxito, después de lo cual apareció una colección anodina de estándares de rock and roll "Back in the USSR", que se distribuyó solo en el territorio. de la Unión Soviética. Paul logró devolver los puestos perdidos en 1989 con el álbum "Flowers In The Dirt", grabado en colaboración con Elvis Costello. Dos años más tarde, McCartney decidió probar suerte con la música clásica con el lanzamiento de "Liverpool Oratorio". Y aunque el trabajo provocó respuestas contradictorias, a lo largo de los años 90, Paul volvió a recurrir al género serio en las obras "Standing Stone" y "Working Classical".

El álbum "Off The Ground" continuó la línea de "Flowers In The Dirt", pero al mismo tiempo tenía un sonido más directo y se distinguía por el mayor interés del músico por los problemas sociales. Al final del trabajo en "Anthology" "Beatles", McCartney volvió al trabajo en solitario y lanzó el disco "Flaming Pie". A pesar de la base acústica, este programa ha ganado muchos elogios de la crítica, y en las listas de éxitos de Inglaterra y Estados Unidos obtuvo la segunda línea. Después de la muerte de Linda, Paul se escondió del público durante mucho tiempo, pero en 1999 se recordó a sí mismo con el álbum "Run Devil Run", que incluía principalmente versiones de rock and roll. En 2001, el músico nuevamente comenzó a hacer cosas originales, pero, a pesar del material bastante bueno, el disco "Driving Rain" se vendió mal. Mucha más demanda fue causada por la aparición de "Chaos And Creation In The Backyard", donde Paul aplicó una nueva táctica, grabando todas las partes él mismo, pero invitando a un productor externo, Nigel Godrich. En 2006, McCartney volvió a experimentar con los clásicos, lanzando el oratorio "Ecce Cor Meum", y en 2007 ganó aplausos con el álbum "Memory Almost Full", muchos de los cuales evocaban recuerdos de "Wings". A finales de la década, se lanzó el álbum en vivo "Good Evening New York City", y el exBeatle decidió comenzar la próxima década con otro clásico. Pero si "Ocean's Kingdom" fue su primer intento de ballet, entonces el disco "Kisses On The Bottom", que pronto llegó a tiempo, estaba compuesto por estándares de jazz y pop de antes de la guerra.

En 2012, McCartney actuó en la inauguración de los Juegos Olímpicos de Londres, y a finales de año participó en el concierto benéfico "The Concert For Sandy Relief", apareciendo inesperadamente en el mismo escenario con ex integrantes de Nirvana. En la preparación del nuevo álbum, Paul realizó sesiones para organizar un casting de productores, pero no pudo hacer una elección específica, y la creación de "New" contó con la participación de los cuatro sujetos de prueba: Paul Epworth, Ethan Jones, Giles Martin y Mark. Ronson. Como resultado, el material del disco resultó ser bastante diverso, pero esto no impidió que el disco debutara entre los diez primeros de varios países. Los siguientes cinco años los pasó viajando y trabajando en archivos, pero en 2018, Sir McCartney finalmente complació al público con uno nuevo. En contraste con los experimentos de "New" con un sonido moderno, "Egypt Station" devolvió a Paul a un sonido más familiar para él y así le proporcionó el primer liderazgo completo en "Billboard" en mucho tiempo.

Popular compositor y músico británico, Caballero del Imperio Británico, ganador de 27 premios Grammy, miembro del cuarteto de The Beatles, fundador y líder del grupo Wings, y más tarde un exitoso solista.

James Paul McCartney nació el 18 de junio de 1942 en el Hospital Walton de Liverpool. La madre de Paul, Mary, era enfermera en el centro y le dieron una cama en una habitación separada durante el parto. El padre de Paul, Jim, era un músico talentoso que tocaba en su tiempo libre como parte de bandas de jazz (su principal actividad era vender productos de algodón).

La familia McCartney se mudó varias veces hasta que finalmente se instalaron en una casa en Forthlin Road en Liverpool en 1955. Un año después, la madre de Paul murió de cáncer de mama, lo que supuso un duro golpe para el adolescente. Muchos años después, Paul dedicó una línea a su madre en la canción "Let It Be" ("Cuando me encuentro en tiempos de problemas, la madre María viene a mí").

Poco después de la muerte de su madre, Paul se interesó por las canciones de "rythm-and-blues" que escuchaba en la radio y le pidió a su padre que le comprara una guitarra. La primera guitarra de McCartney fue un instrumento acústico Zenith. Al principio, Paul no tenía relación con el instrumento, ya que es zurdo, pero luego McCartney cambió la disposición de las cuerdas en la guitarra, teniendo en cuenta esta peculiaridad, y la cosa salió bien. Casi al mismo tiempo, Paul conoció a George Harrison (George Harrison): estudiaron en la misma escuela, fueron a ella en el mismo autobús y compartieron el interés por la música. Harrison le presentó a McCartney a John Lennon, quien entonces era el líder de The Quarrymen. En 1957, Paul se unió a la banda como guitarrista adicional.

Las primeras canciones ("Love Me Do", "I Saw Her Standing There"), que luego se convirtieron en éxitos, fueron creadas por el dúo de compositores Lennon-McCartney en una casa en Fotlin Road. Alrededor del mismo período, Paul escribió la canción "When I'm 64" y la banda la tocó en los primeros shows. En 1960, el nombre de la banda cambió a The Silver Beatles y luego se acortó a The Beatles. En el mismo período, el equipo fue a Alemania con conciertos. En 1962, el cuarteto se formó en la formación final - John Lennon, quien cambió la guitarra por el bajo Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr (Ringo Starr) y funcionó así hasta su disolución en 1970. Harrison fue incluido en el equipo ante la insistencia de McCartney, a pesar de cierta resistencia de Lennon.

En uno de los conciertos del club, Brian Epstein notó a The Beatles: el grupo lo impresionó tanto que decidió convertirse en su gerente. Epstein hizo los arreglos para que The Beatles hicieran una audición para Decca, pero no obtuvieron un contrato. En mayo de 1962, el gerente aún logró firmar un acuerdo con Parlophone Records. El cuarteto fue producido por George Martin. El primer sencillo del cuarteto "Love Me Do" alcanzó la cuarta línea de las listas británicas. El primer LP, Plese Plese Me, fue lanzado en marzo de 1963. En agosto de ese año, una canción llamada "She Loves You" estuvo en lo más alto de la lista durante un total de siete semanas.

Casi al mismo tiempo, Paul comenzó a salir con la actriz y diseñadora Jane Asher. Se cree que algunas canciones de los Beatles de ese período ("We Can Work It Out" y "Here, There and Everywhere") se dedicaron a esta relación.

El grupo se hizo popular en Estados Unidos en 1964, después de aparecer en el programa de televisión Ed Sullivan (Ed Sullivan), que fue visto por más de setenta millones de espectadores. Los Beatles se hicieron mundialmente famosos. La pasión por la música (y los propios miembros) del cuarteto en ese momento se generalizó tanto que surgió un término especial: "Beatlemania" (Beatlemania). Durante 1964, el grupo lanzó más de 30 millones de discos con sus grabaciones solo en los Estados Unidos (sin embargo, esta cifra incluye no solo álbumes de larga duración, sino también varios sencillos). En 1964, McCartney (como parte de The Beatles) recibió su primer prestigioso premio Grammy: el cuarteto fue nominado como "Mejores nuevos artistas".

Paul McCartney se convirtió en el primer músico pop británico en admitir que había consumido la droga LSD. Más tarde, Paul dijo a la prensa que todos los miembros del cuarteto tomaban una variedad de drogas, y esto a veces afectaba su música.

11. Pablo y Linda

La canción de McCartney "When I'm 64" apareció en el álbum "Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band" de The Beatles de 1967. Se cree que Paul dedicó esta canción a su futura esposa, Linda Eastman, más tarde Linda McCartney. Linda se conoció por primera vez en el lanzamiento del álbum. La pareja se casó en 1969. Linda ya tenía una hija de un matrimonio anterior, Heather (más tarde, la pareja McCartney tuvo dos hijas más, Mary y Stella, y un hijo, James Louis).

20. Con la amada perra Martha

En 1970, McCartney lanzó su primer álbum en solitario. El disco apareció casi al mismo tiempo que "Let It Be", la última colaboración entre The Beatles. Algunas copias del álbum en solitario de Paul contenían una entrevista adicional en la que el músico hablaba sobre los motivos de la ruptura de The Beatles. Posteriormente, los expertos señalaron las diferencias creativas entre los músicos como las razones de la ruptura del grupo (McCartney comenzó a desempeñar un papel cada vez más importante, que no le convenía del todo a Lennon). Además, hubo controversias relacionadas con el negocio: McCartney quería que Lee Eastman, el padre de Linda, dirigiera The Beatles, el resto de los participantes se inclinaron a favor del mánager neoyorquino Allen Klein (Allen Klein). En 1971, se reveló que Klein estaba involucrado en un fraude financiero y Lennon se disculpó con McCartney, lo que mejoró un poco (pero no mucho) las relaciones entre ellos. Mientras tanto, el propio John Lennon anunció su salida de The Beatles en septiembre de 1969, aunque el grupo siguió existiendo oficialmente hasta la aparición del primer disco en solitario de McCartney. El trabajo en solitario de Paul no recibió ningún nombre especial y los oyentes lo conocen simplemente como McCartney (diez años después, en 1980, el músico lanzó otro disco "sin título": McCartney II).

En el futuro, las relaciones entre Lennon y McCartney continuaron siendo tensas. Al mismo tiempo, Paul tenía ideas (que Lennon no apoyó) con respecto a la reunión de The Beatles. Por ejemplo, en 2005 se hizo público un contrato de 10,8 millones de dólares con CBS Records de 1979. Un año antes de la muerte de Lennon, McCartney le dijo a la compañía discográfica que el cuarteto podía volver a grabar y actuar con la formación original.

En el año de su trigésimo cumpleaños (1972), McCartney lanzó dos sencillos que fueron prohibidos en el Reino Unido: "Give Ireland Back To the Irish" - por contenido político, "Hi, Hi, Hi" - por connotaciones relacionadas con las drogas. . Además, en 1971, el músico formó el grupo Wings, y su esposa Linda se convirtió en miembro de pleno derecho de este grupo. En 1980, Paul fue arrestado por consumo de marihuana, lo que llevó al final de la gira de Wings por Japón. Un año después, este equipo de McCartney dejó de existir. En diciembre de 1980, John Lennon fue asesinado a tiros en Nueva York, lo que destruyó cualquier esperanza de que los Beatles revivieran.

En los años ochenta, Paul continuó trabajando en solitario y también grabó varios duetos con varios artistas populares (en 1982, con Stevie Wonder (Stevie Wonder), la canción "Ebony and Ivory"; en 1982 y 1983, con Michael Jackson (Michael Jackson), las canciones "The Girl Is Mine" y "Say Say Say". En 1984, la película musical "Give My Regards To Broad Street", creada por McCartney, se estrenó en pantallas anchas. El propio músico desempeñó uno de los papeles principales; señaló Linda McCartney y otro de los "Beatles", Ringo Starr].

En 1997, Paul McCartney fue nombrado Caballero del Imperio Británico por la reina Isabel II. Un año después, la esposa del músico, Linda, moría, al igual que su madre, de cáncer de mama. Aunque Linda es conocida por el público en general principalmente como la esposa del "ex-Beatle", fue fotógrafa profesional y autora de varios libros sobre nutrición vegetariana. Después de la muerte de su esposa, McCartney continuó dedicándose a la creatividad, y no solo en el campo de la música: mostró al público sus propias pinturas y también publicó un libro de poemas llamado Blackbird Singing.

George Harrison murió de cáncer en 2001. El 29 de noviembre de 2002, aniversario de su muerte, McCartney participó en un evento llamado "Un concierto para George" celebrado en el Royal Albert Hall de Londres. Como parte del concierto, McCartney interpretó la canción con Ringo Starr; Además de dos ex miembros de The Beatles, al evento asistieron muchos otros músicos famosos, incluidos Eric Clapton (Eric Clapton) y Tom Petty (Tom Petty). El concierto fue lanzado más tarde en CD y DVD.

26. Paul y su segunda esposa Heather Mills

En 2002, Paul se casó por segunda vez; su elegida fue la modelo Heather Mills (Heather Mills). La conoció en 1999 en uno de los eventos de caridad. Para Mills, este matrimonio tampoco fue el primero. En general, tuvo una juventud bastante turbulenta: a la edad de diecinueve años, incluso protagonizó el álbum erótico "Die Freuden der Liebe" (título en inglés - "The Joys of Love"). En 1993, como resultado de las lesiones recibidas durante un incidente de transporte, a Mills le amputaron la pierna izquierda por debajo de la rodilla. Mills compartió voluntariamente con los periodistas los detalles asociados con la lesión, y en uno de los programas de televisión incluso se quitó la prótesis frente a las cámaras: la modelo creía que de esta manera podría llamar la atención sobre los problemas de los discapacitados.

El músico continuó dando conciertos de forma bastante activa, y en 2003 vino por primera vez a Rusia para actuar en Moscú y San Petersburgo. Paul planeó visitar Rusia antes, allá por los años ochenta, pero las autoridades soviéticas se negaron a aceptar al músico. Un año después (en junio de 2004) McCartney volvió a visitar San Petersburgo, esta vez como parte de una gira europea. En ambas ciudades rusas, el músico recibió plazas centrales para conciertos: la Plaza Roja en Moscú y la Plaza del Palacio en San Petersburgo. El programa del concierto consistió en canciones de The Beatles y Wings, así como el trabajo en solitario de McCartney. El segundo evento en la capital del norte de Rusia fue la actuación número 3.000 del músico. En el mismo año, Paul actuó como cabeza de cartel en el festival de música más grande de Glastonbury, que fue el final de la gira.

27. Heather, Paul y V. Putin durante una gira por Rusia

En 2003, apareció otra hija en la familia de Paul, que se llamaba Beatrice. El 17 de mayo de 2006, la pareja McCartney anunció que planeaba divorciarse. Numerosas especulaciones aparecieron en los periódicos británicos sobre los motivos y circunstancias del divorcio, y esto obligó a Heather a anunciar el 24 de octubre de 2006 que planea demandar al Daily Mail y al Evening Standard, por difundir "información falsa y dañina". Además, sus abogados planean demandar al diario The Sun. El 17 de marzo de 2008, McCartney y Mills finalizaron su divorcio. Por decisión judicial, la esposa recibió 24,3 millones de libras.

El 9 de octubre de 2011, McCartney se casó por tercera vez. Su elegida fue la estadounidense Nancy Shevell (Nancy Shevell), vicepresidenta de la empresa de transporte fundada por su padre.

Paul McCartney ha sido vegetariano y activista por los derechos de los animales desde su matrimonio con Linda. El músico afirma que se sintió impulsado a hablar por los derechos de los animales, en particular, por la escena del asesinato de una madre ciervo en la caricatura "Bambi" (Walt Disney, 1942). Después de casarse con Heather, McCartney comenzó a apoyar la campaña para prohibir las minas terrestres.

McCartney aparece constantemente en las listas de las personas más ricas del planeta y durante mucho tiempo se mantuvo como el representante más rico del negocio de la música en el Reino Unido. En 2004, le pasó el trabajo a Clive Calder, el ex director de Zomba Records (este último tenía un valor estimado de £ 1,235 mil millones, mientras que McCartney tenía un valor de £ 760 millones).

McCartney ha ganado 27 premios Grammy. Es el único miembro del ilustre cuarteto en recibir este prestigioso premio no solo por actuaciones con The Beatles, sino también por su trabajo en solitario. Además de los Grammy, McCartney recibió otros premios destacados, entre ellos dos Globos de Oro (por las canciones No More Lonely Nights, 1984, y Vanilla Sky, 2001), un Oscar (en 1970, como parte de The Beatles, por la canción Let It Be) y el premio Gershwin Brothers de la Biblioteca del Congreso por contribuciones a la música pop. Además, Sir Paul fue incluido dos veces en el Salón de la Fama del Rock and Roll (Salón de la Fama del Rock "n" roll), como ex-Beatle y como solista. En 2002, McCartney fue anunciado como el destinatario de los prestigiosos Kennedy Center Honors, pero se vio obligado a retirarse debido a la boda de una de sus hijas el día del premio, que volvió a otorgarse a Sir Paul en 2010. En el mismo año, McCartney recibió el conocido Premio Gershwin de la Biblioteca del Congreso de EE. UU. En 2012, el presidente francés, Nicolas Sarkozy, otorgó a McCartney la Legión de Honor.

Materiales usados:

Paul McCartney recibió la Legión de Honor francesa. — El guardián, 08.09.2012

Love, Love Me Do: Sir Paul Weds Nancy Shevell. — noticias del cielo, 10.10.2011

Esteban Bates. Todo mi cariño: campanas de boda de nuevo para Paul McCartney. — El guardián, 09.10.2011

Información sobre los padres y el hermano del músico.

Padre

James McCartney nació en Liverpool7 de julio de 1902 . Sus padres eran de Escocia.

Comenzó a trabajar a la edad de 14 años, mostrando muestras de algodón a posibles compradores y le pagaban 6 chelines (33 peniques) a la semana. Catorce años más tarde, su arduo trabajo y honestidad lo ayudaron a convertirse en comerciante de algodón y recibir un gran salario: cinco libras a la semana, lo que se consideraba un aumento extraordinario para un niño trabajador, y sus hijos aún lo enfatizan con orgullo.

Naturalmente, tal trabajo no puede llamarse particularmente creativo y atractivo. El chico necesitaba una salida, y cuando tenía 20 años, se interesó en la música jazz. Y tan fuerte que pronto se convirtió en el líder de una pequeña banda de jazz, que en un principio se llamóCreadores de melodías enmascarados , y desde finales de los años 20, el nombre del fundador quedó inmortalizado en su nombre -Banda de jazz de Jim Mac . y es na pesar de una lesión en el tímpano por una caída de una pared a la edad de diez años, por lo que no fue llamado al servicio militar durante la guerra.

Siendo una persona bastante dotada, James McCartney escribió algunas maravillosas melodías de jazz, de las cuales, desafortunadamente, solo queda una composición llamadaPaseando por el parque con Eloise, que Paul lanzó en el sencillo "Walking With The Park with Eloise"/"Bridge Over The River Suite" (1974).

Parecía que ahora se le proporcionaba un trabajo para toda la vida, pero esto no era así. Después de la Segunda Guerra Mundial, el comercio del algodón nunca se recuperó y la ciudad comenzó a empobrecerse, convirtiéndose en una de las ciudades más pobres de Europa. Los residentes que se encontraban en esta posición se enfrentaban a un problema evidente de elección: o se ponían manos a la obra con resolución y salían de una situación difícil a través del trabajo y el ahorro, o se reconciliaban y se paraban al final de una enorme fila para obtener beneficios por desempleo. Jim McCartney eligió el primer camino. La sociedad, le gustaba señalar, se había puesto patas arriba, pero había que aprovecharla. Durante la guerra, Jim comenzó a trabajar en una fábrica de motores y, cuando la Alemania nazi finalmente fue derrotada, se convirtió en inspector del departamento de eliminación de desechos. Era su responsabilidad verificar cuán minuciosamente los basureros limpiaban los contenedores de basura. Más tarde, consiguió un trabajo como tornero en una fábrica que producía motores Sabre para la fuerza aérea. Con este trabajo, la familia se mudó al área de Wallacey, construida con viviendas sociales. El apartamento de ladrillos desnudos no se parecía mucho a una casa, pero para una familia con un niño pequeño, era mejor que las habitaciones amuebladas.

Jim McCartney se adhirió firmemente a los puntos de vista "agnósticos". Creía que en las escuelas católicas se presta demasiada atención a la educación religiosa y no lo suficiente a la educación. Su punto de vista triunfó y, por lo tanto, Paul y Michael no fueron educados por sacerdotes y monjas, sino en escuelas públicas de la iglesia. Mary no insistió, ya que no le gustaba especialmente el nivel de educación en las escuelas católicas, como estaba convencida durante su trabajo como enfermera de patronato.

La ausencia de normas religiosas estrictas fue compensada en la familia McCartney por reglas estrictas de conducta y responsabilidad por las propias acciones. María fue justa y cariñosa, dando todo su amor a la familia. Jim era un hombre de palabra, orgulloso, trabajador, con un elevado sentido del deber. Su esposa ganaba más que él, pero como un firme creyente en su clase y ciudad natal, Jim se consideraba a sí mismo el jefe de la casa o, como lo llamaba Michael, "árbitro", quien siempre tenía la última palabra y cuya decisión era definitiva. . Y si Linda repite a María en su actitud hacia la religión, entonces Paul intenta persistentemente imitar a su padre.

Paul dijo de su padre: "Era simplemente Jim, un comerciante de algodón sin importancia. Pero era muy inteligente, a menudo hacía crucigramas para llenar su vocabulario. Nos enseñó a apreciar el sentido común que, como notaron, la mayoría de las personas en Liverpool. He viajado varias veces por el mundo, escudriñando sus rincones más pequeños, y puedo jurar por Dios que nunca he conocido a personas más conmovedoras, más inteligentes, más amables, más llenas de sentido común que los Liverpool de donde vengo.

Peter Brown, que dirigía Apple y le presentó a Paul a Linda, como exdirector gerente de Brian Epstein NEMS Enterprises, estuvo asociado con los Beatles desde el comienzo de sus actuaciones en el Cavern Club hasta que el conjunto se disolvió. Conocía bien a Jim McCartney. Él mismo, un liverpudliano, dice: "Paul fue muy influenciado por el ejemplo de su padre, que era un hombre demasiado honesto y, por lo tanto, no tenía mucho éxito en el comercio. Paul vio en su padre esta maravillosa cualidad - la decencia - y él mismo trata de ser igual que su padre. Para los hombres de Irlanda del Norte, esta pregunta es muy típica: mientras yo sea el dueño, no olviden su pasado, sean decentes, mantengan el hogar familiar".

En la casa de Jim McCartney, este enfoque anticuado y chovinista del entorno familiar se suavizó con un sentido del humor bien desarrollado, amor y atención a los hijos. Su padre animó su interés por la vida rural. Pasaron sus vacaciones en una granja en Gales, donde los hermanos son fotografiados montando orgullosamente en ponis. Después de ahorrar dinero, Jim le compró a Paul una bicicleta deportiva Rally de tres velocidades y se la llevó a dar largos paseos por el campo. Siendo un jardinero entusiasta, descubrió a Paul la belleza del olor a lavanda fresca frotada entre sus dedos. Antes de afeitarse, Jim frotó su barba en las mejillas de sus hijos y les besó el cuello. Hizo un delicioso pudín de Yorkshire, crema dulce y arroz con leche. Con las tarjetas guardadas, como todavía existía un sistema de tarjetas en Inglaterra, el padre compraba plátanos para sus hijos. Cuando a los niños les dolía la barriga, nunca los acariciaba, pero, disculpándose, lo explicaba diciendo que entonces también le dolía la barriga. Jim les compró un perro: era un perro pastor semi-pedigrí llamado Prince. Para evitar que los niños se pelearan por las noches, el padre colocó dos tomas de la radio desde la sala de estar hasta su dormitorio, donde podían escuchar a través de auriculares primero "Dick Burton - Agente especial" y luego, cuando crecieron, el penetrantes sonidos pop de "Radio Luxemburgo".

El credo de vida de Jim McCartney era la decencia y la modestia. Expresó estos puntos de vista en proverbios, como "Satanás encuentra empleo para manos perezosas", y siempre los repetía, y Paul los llamó "sufijos" [en inglés, estos son sufijos de sustantivos que denotan acción, proceso, estado]. Jim argumentó que las cosas más importantes en la vida son la tolerancia y la moderación. "La tolerancia es muy importante”, dijo McCartney. “Si se ríen de las personas débiles y enfermas, como suelen hacer los niños, les explico lo desagradable que puede ser para ellos. Y si una persona no tiene control, entonces puede traer consigo muchos problemas".

El conjunto nunca disfrutó de un éxito significativo, pero fue él quien ayudó a Jim a encontrar esposa.Como Paul dijo más tarde, Mary había sido cortejada durante mucho tiempo por otro chico a quien Mary le sugirió que fuera al baile. "Y de repente se dio cuenta de que este es el mismo lugar donde juega mi padre. Mary estaba fascinada con la actuación de su padre". Paul está profundamente convencido de que una persona construye la vida según su deseo, pero al mismo tiempo no niega el factor de la herencia. “Me parece que todo lo obtuve de Dios”, dice.

El 24 de noviembre, después de una semana de relación con la novia, James se casa por segunda vez. Su nombre es Ángela Williams (Ángela Williams). Nació en 1929. De su primer matrimonio con un tal Andy Williams, quien murió en un accidente automovilístico en febrero de 1962, tuvo una hija, Ruth (Ruth), que luego tomó el nombre de McCartney. Ya en la edad adulta, Ruth se probó a sí misma como cantante. E incluso llegó a la URSS.

18 de marzo de 1976 Jim McCartney muere de neumonía. Uno de los primeros en enterarse de esta triste noticia fue John Lennon, quien llamó a Paul desde Nueva York y le ofreció sus condolencias. Sin embargo, el propio Paul no apareció en el funeral, porque no quería ver muerto a su padre.

Madre

Mary Patricia Mohin, la futura madre de Paul, nació en Liverpool29 de septiembre de 1909 .

Sus raíces se remontan a Irlanda, a uno de los clanes que vivían en la zona norte de esta isla amante de la libertad. Desde niña, fue criada en estrictas tradiciones católicas, sin embargo, irónicamente, esto no le impidió saltar posteriormente para casarse con un músico de jazz no muy afortunado...

Sin embargo, desde el punto de vista de la moral católica, su profesión fue más que digna. A lo largo de su vida, Mary trabajó como visitadora de salud o partera, en general, aliviando el sufrimiento asociado con la apariencia de los futuros ciudadanos del Reino Unido. Lo cual, sin duda, no puede sino despertar en nosotros el respeto. Como se mencionó anteriormente, un día vio a James y se enamoró de él. Hicieron su relación15 de abril de 1941. Mary Patricia Mawyn fue criada en una estricta fe católica romana. A la edad de 31 años, en contra de su fe, se casó con el protestante Jim McCartney, ocho años mayor que ella. Sin embargo, la boda tuvo lugar en la Catedral Católica de St. Suitins en Liverpool en el área de Jill Moss. Como resultado de la promesa de María al sacerdote, sus dos hijos fueron bautizados formalmente como católicos ("y se realizó una circuncisión judía", confesó Michael).

El idilio familiar se vino abajo el 31 de octubre de 1956, cuando parecía que ningún peligro la amenazaba. Y solo tres décadas después, teniendo su propia familia, Paul, en memoria de las pérdidas sufridas, intentó restaurar este idilio. Si lo logró es otra cuestión.

Mary se quejó de dolores en el pecho durante varios meses. En el verano de 1955, cuando regresaba a casa del campamento de Boy Scouts, donde visitó a sus hijos, le dolía tanto el pecho que tuvo que acostarse para descansar. Al principio pensó que podrían ser síntomas de la menopausia, pero el bulto en el pecho y el dolor nunca desaparecieron. Una vez, Michael encontró a su madre en el dormitorio llorando con un crucifijo en las manos. Cuando Michael preguntó qué pasó, la madre respondió: "Nada, cariño".

Al final, Mary consultó a un especialista. Él le diagnosticó cáncer de mama y la operó, pero ya era demasiado tarde. Antes de ir al hospital, le dijo a la colega de su esposo, Olive Johnson: "No quiero dejar a mis hijos ahora". Y justo antes de su muerte, le dijo a la esposa del hermano Bill: "Me gustaría ver cómo crecen los niños". Paul tenía catorce años en ese momento y Michael tenía doce.

Este gran músico se conoce como nada menos que señor. Todo el mundo lo conoce como el fundador de los "Liverpool Four" - The Beatles, y este es McCartney James Paul. Los álbumes de su grupo se agotaron en millones de copias en todo el mundo. Aportaron una nueva inspiración a la música y enloquecieron a todas las chicas.

biografia corta

Paul McCartney nació el 18 de junio de 1942 en Liverpool. Sus padres eran escoceses. Su madre se llamaba María, era católica y trabajaba en una clínica local como partera y enfermera. El padre de Paul, James McCartney, era trompetista y pianista antes de la guerra e incluso tenía su propia pequeña banda de jazz, pero la guerra arruinó todos sus planes. Después de la guerra, trabajó en una fábrica de motores mecánicos y en una lonja de algodón. Comenzó a criar a su hijo sin la participación de la religión, ya que él mismo se había convertido una vez de protestante en agnóstico. La familia McCartney vivía modestamente. Paul también tenía un hermano, Michael.

En 1947, James Paul McCartney asistió a la escuela primaria J. Williams en Belle Vale. Después de graduarse de la escuela, en 1954 fue a estudiar a la escuela secundaria para niños, que se llamaba Instituto de Liverpool.

En 1956, Paul se sorprendió por la muerte de su madre, que murió de cáncer de mama. Posteriormente, esta pérdida lo acercó a John Lennon, cuya madre murió cuando él tenía 17 años.

Paul tenía una trompeta vieja que le regaló su padre, pero la cambió por una guitarra acústica Framus Zenith. James Paul McCartney era zurdo y aprendió a tocarlo como Slim Whitman invirtió las cuerdas. Paul comenzó a imitar hábilmente a estrellas mundiales como Elvis Presley y Little Richard.

auge creativo

Una vez en Walton, Paul fue invitado a una actuación de The Quarrymen de John Lennon en el vestíbulo de la iglesia de St. Peter. Allí, el 6 de julio de 1957, McCartney conoció a Lennon por primera vez. John estaba borracho, pero realmente disfrutó de la forma de tocar la guitarra de Paul. Posteriormente, McCartney comenzó a afinar la guitarra de Lennon.

El padre de Paul y la tía Mimi desconfiaban de esta amistad, creían que Lennon venía del "fondo" y esperaban problemas de él. Pero los chicos tocaron muy rápido y ya en 1957 comenzaron a escribir canciones juntos en la casa del padre de McCartney en Fortlin Road.

Paul una vez, mientras aún estudiaba en la escuela en 1954, conoció accidentalmente a George Harris, quien se convirtió en su amigo, y por lo tanto invitó a John Lennon a que lo llevara a su equipo.

Los Beatles y Paul McCartney

Y ya en 1960 en Hamburgo, su grupo actuó por primera vez bajo el nombre de The Beatles. Allí estuvieron bajo la tutela del empresario Bruno Koschmieder (ex payaso).

Después de un tiempo, Paul pasó de ser un músico común a un verdadero profesional. Se cree que 800 horas de concierto en los escenarios de los clubes de esta ciudad convirtieron a The Beatles en un grupo de fama mundial.

A principios del invierno de 1960, los Beatles dieron un concierto en el Ayuntamiento de Litherland, que se convirtió en un punto de inflexión en su destino futuro. Comenzó el boom de la Beatlemanía.

Hasta 1961, Paul tocó la guitarra rítmica, luego, después de ser despedido por el escándalo del músico, se convirtió en bajista.

Álbumes, conciertos y éxitos

El mega hit que les abrió las puertas de par en par fue la composición She Loves You. Luego, el grupo apareció en televisión en el "Royal Variety Show", un programa que fue visto por 26 millones de personas. Este fue el detonante de su grandiosa fama.

la muerte de lennon

Tras la muerte del famoso cantante, Lew Grade ofreció a la esposa de Lennon, Yoko Ono, y a Paul McCartney comprar los derechos de las canciones de Lennon-McCartney, ya que eran propiedad de la editorial Northern Songs, por 20 millones, pero Yoko se negó debido a la precio muy alto

En 1983, McCartney se hizo amigo de Michael Jackson, quien finalmente compró los derechos de las canciones de su grupo por 47,5 millones, lo que Paul consideró una traición. Ahora tenía que pagar por la interpretación de sus propias canciones en la gira.

Muchos están de acuerdo en que la década de 2000 finalmente trajo renacimiento, estabilidad y éxito a la vida de Paul. Sir James Paul McCartney da conciertos, graba videos y escribe álbumes, y está muy involucrado en actividades benéficas. Su nombre se ha convertido durante mucho tiempo en una marca clásica que no se puede comparar con nada más.