Cómo ingresar a la escuela de teatro Shchukin. Escuela Shchukinskoye: admisión, críticas

NORMAS DE RECEPCIÓN
al departamento de tiempo completo del departamento de actuación.
Especialidad: Actor de teatro dramático y cine.

Ciudadanos de la Federación Rusa, ciudadanos de la República de Bielorrusia, la República de Kazajstán, la República Kirguisa, la República de Tayikistán (los documentos sobre la formación de estas Repúblicas se equiparan a los documentos pertinentes de la Federación Rusa), ciudadanos extranjeros y apátridas personas que viven en el territorio de Rusia, así como compatriotas que viven en el territorio de los estados - repúblicas de la antigua URSS (sus derechos al momento de la admisión se equiparan a los derechos de los ciudadanos extranjeros).

Los exámenes competitivos están permitidos para las personas que tienen un documento estatal sobre educación secundaria (completa) general o vocacional secundaria, así como un diploma de educación vocacional primaria, si contiene un registro del portador que recibió educación general secundaria (completa) y que aprobó recorridos creativos preliminares.

El examen de la especialidad se realiza según un sistema de tres rondas y consta de:

A) leer obras literarias de memoria. El solicitante debe preparar por adelantado dos o tres poemas, un pasaje en prosa, dos o tres fábulas (necesariamente una fábula de I. Krylov);
b) verificación de datos musicales, rítmicos, de voz y de habla;
c) realizar bocetos escénicos sencillos sobre los temas propuestos durante el examen.

Los solicitantes que hayan aprobado el examen en su especialidad pueden realizar más exámenes:

A) lengua y literatura rusas (por escrito);
b) un coloquio, que tiene como objetivo esclarecer el nivel cultural general del postulante, identificando sus conocimientos en el campo del teatro y otras artes, así como de la literatura y la historia nacional (en el ámbito del currículo escolar).

El Comité de Admisiones toma una decisión sobre la admisión de los examinados en función de los resultados de todos los exámenes. Evaluaciones competitivas en el Instituto del Teatro. B.V. Shchukin son las notas recibidas en la especialidad y el coloquio.

La admisión a la Institución Educativa Estatal Federal de Educación Profesional Superior "Instituto de Teatro Boris Shchukin en el Teatro Académico Estatal que lleva el nombre de Evg. Vakhtangov" se lleva a cabo en una solicitud personal de ciudadanos dirigida al rector con los siguientes documentos adjuntos:
certificado (u otro documento) de graduación de una institución de educación secundaria (en el original);
certificado de salud (formulario N° 086);
pasaporte (presentado en persona);
identificación militar o certificado de registro (presentado en persona);
para empleados: una copia del libro de trabajo, certificada por un sello;
seis fotografías, tamaños 3x4.
Las rondas creativas preliminares, cuyo contenido es la lectura de memoria del repertorio preparado, se realizan del 12 de mayo al 4 de julio.
Sólo se aceptan documentos de los admitidos al concurso. La fecha límite para la presentación de documentos es el 5 de julio.
Los exámenes competitivos se llevan a cabo del 6 al 15 de julio. Los dormitorios no están disponibles durante los exámenes.

El número de plazas para la admisión de estudiantes de primer año que estudian a expensas del presupuesto federal está determinado por las cifras de admisión objetivo establecidas por el Ministerio de Cultura de la Federación Rusa.
En exceso de las cifras de admisión establecidas, financiadas con cargo al presupuesto federal, los estudiantes son admitidos en plazas dentro del número determinado por la licencia, en forma contractual con el pago de derechos de matrícula por parte de personas jurídicas y (o) personas físicas.

Los ciudadanos de estados extranjeros (incluidos los ciudadanos de las repúblicas de la antigua URSS) que llegan a la Federación Rusa para recibir capacitación son aceptados de conformidad con los acuerdos internacionales.
Costo de la educación para ciudadanos de Rusia en el año académico 2002-2003 fue de 60.000 rublos / año;
Para ciudadanos extranjeros en el curso 2002-2003. fue de 4.800 USD/año (al tipo de cambio del Banco Central de la Federación Rusa el día del pago).
Cuando se admitió a TI con el nombre de Boris Shchukin, la observancia de los derechos de los ciudadanos a la educación establecidos por la legislación de la Federación Rusa, la transparencia y apertura del trabajo del comité de selección, la objetividad de evaluar las habilidades y el conocimiento de los solicitantes son asegurado

Límite de edad: niñas - hasta 22 años, jóvenes - hasta 24 años.
El plazo de estudio es de 4 años.
La beca se otorga con carácter general. Se proporciona un albergue para no residentes. Aplazamiento del ejército mientras estudiaba.

Teléfonos de contacto: 241-21-42 (reloj),
241-55-84 (Departamento de Recursos Humanos)

Sitio web: www.vakhtangovschool.ru
Email: [correo electrónico protegido]

NORMAS DE RECEPCIÓN
en el departamento de correspondencia del departamento de dirección.
Especialidad: Director de teatro dramático.

La admisión al departamento del director de correspondencia en la especialidad "Dirección de drama", especialización "Director de teatro dramático" se lleva a cabo de acuerdo con la competencia de acuerdo con la Ley Federal de Educación Superior de la Federación Rusa, sobre la base de la Licencia del Ministerio de Educación General y Profesional de la Federación Rusa de fecha 03.09.2003. N° 1121 (serie contable A N° 001139).

Los directores y subdirectores de teatros dramáticos, teatros de estudio, directores de teatros folclóricos (otros trabajadores creativos de teatros profesionales que [b] tienen práctica de dirección) pueden tomar exámenes competitivos.

Los aspirantes al departamento del director de correspondencia toman los siguientes exámenes:
Dirección práctica (bocetos del director de escena sobre un tema determinado);
La habilidad del actor (lectura de prosa, fábulas, poemas);
Trabajo escrito de dirección sobre temas propuestos por la Junta Examinadora;
Coloquio (entrevista) para familiarizar a los postulantes con los conocimientos de literatura, arte, teatro, así como conocimientos en el campo de la historia nacional;
Lengua y literatura rusas (por escrito).
La decisión final sobre cada candidato la toma el Comité de Admisiones en función de los resultados de todos los exámenes de ingreso.

Las solicitudes dirigidas al rector sobre el deseo de participar en los exámenes competitivos se aceptan del 15 al 30 de agosto.

Adjunto a la solicitud:
Certificado (o diploma) de graduación de una institución de educación secundaria (en el original);
Característica creativa detallada: recomendación que indica el trabajo práctico de dirección;
Certificado de salud (f. N° 286);
Copia del libro de trabajo o contrato de trabajo, contrato del lugar de trabajo;
Cuatro fotografías 3x4 cm;
Pasaporte /presentado en persona/.
Las oposiciones se celebran del 1 al 11 de septiembre.
Sesión de instalación para los matriculados de 1º curso del 12 de septiembre al 5 de octubre.
El plazo de estudio es de 5 años.
Es posible reclutar estudiantes en exceso de las cifras previstas sobre una base compensatoria.
Costo de la educación para los ciudadanos de Rusia en el año académico 2002-2003. fue de 40.000 rublos / año;
Para ciudadanos extranjeros en el curso 2002-2003. fue de 2.500 USD/año (al tipo de cambio del Banco Central de la Federación Rusa el día del pago).

Enviar solicitudes con documentos a:
119002, Moscú, B. Nikolopeskovsky per., 15, edificio 1.
Institución Educativa Estatal Federal de Educación Profesional Superior "TI lleva el nombre de Boris Shchukin", departamento de dirección de Correspondencia.

biografía oficial

Historia de la escuela Vakhtangov- La Escuela Superior de Teatro, y ahora el Instituto de Teatro Boris Shchukin, existe desde hace casi nueve décadas.

En noviembre de 1913, un grupo de estudiantes de Moscú organizó un estudio de teatro de aficionados e invitó a un joven actor del Teatro de Arte de Moscú, alumno de Stanislavsky, el futuro gran director ruso Yevgeny Bagrationovich Vakhtangov, como director.

Los estudios ofrecieron a Vakhtangov una actuación basada en la obra de teatro de B. Zaitsev "The Lanins' Manor". El estreno tuvo lugar en la primavera de 1914 y terminó en fracaso. "¡Ahora vamos a estudiar!" dijo Vakhtangov. Y el 23 de octubre de 1914, Vakhtangov realizó la primera lección con los estudiantes según el sistema Stanislavsky. Este día es considerado el cumpleaños de la Escuela.

El estudio siempre ha sido tanto una escuela como un laboratorio experimental.

En la primavera de 1917, después de una exitosa exhibición de trabajos de estudiantes, el estudio "Mansurovskaya" (llamado así por uno de los carriles de Moscú en Arbat, donde estaba ubicado) recibió su primer nombre: "Estudio de teatro de Moscú de E.B. Vakhtangov". En 1920, pasó a llamarse III Estudio del Teatro de Arte de Moscú, y en 1926, Teatro. Evgeny Vakhtangov con una escuela de teatro adscrita permanentemente a él. En 1932, la escuela se convirtió en una institución educativa teatral secundaria especial. En 1939, recibió su nombre del gran actor ruso, el estudiante favorito de Vakhtangov, Boris Shchukin, y en 1945 se le otorgó el estatus de institución de educación superior. Desde entonces, se conoce como la Escuela Superior de Teatro (desde 2002, el Instituto de Teatro Boris Shchukin) en el Teatro Académico Estatal. Evgeny Vakhtangov.

La Escuela Vakhtangov no es solo una de las instituciones teatrales, sino la portadora y custodia de la cultura teatral, sus mejores logros y tradiciones.

Nuestros graduados enseñan actuación en muchas escuelas de teatro en Rusia. Los profesores y maestros del Instituto viajan constantemente para realizar consultas, realizar seminarios y clases magistrales en centros de teatro grandes y pequeños del país y, en los últimos años, en el extranjero.

El personal docente del Instituto está formado únicamente por nuestros graduados, que pasan los testamentos de Vakhtangov de generación en generación y los principios de la escuela, de mano en mano. El director permanente de la escuela desde 1922 hasta 1976 fue un alumno de Vakhtangov, un alumno del primer set, un destacado actor y director ruso Boris Zakhava. El actual Director Artístico del Instituto - Artista del Pueblo de la URSS, Vakhtangov, famoso actor de teatro y cine, el Profesor V. A. Etush se desempeñó como rector durante 16 años (de 1986 a 2002). Desde junio de 2002, el rector del Instituto es el Artista del Pueblo de la Federación Rusa, el actor principal del Teatro Evg.Vakhtangov, el Profesor E.V. Knyazev.

La escuela está orgullosa de sus graduados. Entre ellos se encuentran muchos actores destacados del teatro y el cine ruso, cuyo trabajo ya se ha convertido en historia. Estos son B. Shchukin, Ts. Mansurova, R. Simonov, B. Zakhava, A. Orochko, I. Tolchanov, V. Kuza, O. Basov, V. Yakhontov, A. Goryunov, V. Maretskaya, A. Gribov, A .Stepanova, D. Zhuravlev, N. Gritsenko y muchos otros. M. Ulyanov, Yu. .Maksakova, I.Kupchenko, M.Derzhavin, V.Shalevich, E.Knyazev, S.Makovetsky, M.Sukhanov, E.Simonova, O.Barnet, I.Ulyanova, N.Usatova… Este la lista se actualiza constantemente. Hay teatros, cuyo elenco está formado casi en su totalidad por el "Vakhtangov". Esto es principalmente el teatro. Evg. Vakhtangov, así como el Teatro Taganka bajo la dirección de Yu. Lyubimov. Hay muchos graduados de la Escuela en la compañía del Teatro Lenkom bajo la dirección de M. Zakharov, en el Teatro de la Sátira y en Sovremennik.

Sin los actores de Vakhtangov, es imposible imaginar el trabajo de maestros tan destacados del cine ruso como I. Pyryev, G. Alexandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov y otros. Entre los actores más famosos del cine nacional se encuentran "Shchukins" O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Y Nazarov, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Yu. Bogatyrev, N. Volkov, L. Yarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva , A. Tashkov, Yu.Belyaev, A.Belyavsky, A.Porohovshchikov, E.Gerasimov, A.Sokolov, S.Zhigunov y otros.

Muchos graduados del instituto se hicieron ampliamente conocidos gracias a la televisión: A. Lysenkov, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaya, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A. .Semchev, O.Budina, E.Lanskaya, L.Velezheva, M.Poroshina y muchos otros.

La escuela Vakhtangov le dio al escenario ruso directores famosos: N. Gorchakov, E. Simonov, Yu. Lyubimov, A. Remizov, V. Fokin, A. Vilkin, L. Trushkin, A. Zhitinkin. El famoso Yuri Zavadsky hizo sus primeros experimentos de dirección y pedagógicos entre sus paredes. Ella mencionó al gran Ruben Simonov, a quien el Teatro Vakhtanogov le debe la época más brillante de su existencia.

La escuela ayudó y sigue ayudando al nacimiento de nuevos estudios y grupos de teatro. Estos son, en primer lugar, el teatro de Yuri Lyubimov en Taganka, que surgió de la presentación de graduación "El buen hombre de Cezuan" de B. Brecht; el teatro juvenil moldavo "Luceaferul" en Chisinau; estudio de teatro que lleva el nombre de R. N. Simonov en Moscú; teatro "Contemporáneo" en Ingushetia; estudio "Scientific Monkey" en Moscú y otros.

Y hoy, el Instituto de Teatro Boris Shchukin tiene una sólida reputación como una universidad teatral que capacita a la élite del teatro, el cine y la televisión rusos.

Actualmente, junto con estudiantes rusos, estudiantes graduados y estudiantes de maestría y estudiantes graduados de Corea del Sur, EE. UU., Francia, Israel, Estonia, Letonia, Ucrania y Moldavia estudian en el Instituto.

biografía no oficial

El 23 de octubre de 1914 se considera el cumpleaños del Instituto de Teatro Boris Shchukin. En este día (10 de octubre, según el estilo antiguo), Yevgeny Vakhtangov dio su primera conferencia sobre el sistema de K. S. Stanislavsky a los estudiantes del Instituto Comercial que se reunieron a su alrededor. A partir de ese día comenzó la historia. Pero también había una historia de fondo.

Evgeny Bogrationovich Vakhtangov(1883 - 1922), alumno de K.S. Stanislavsky y L.A. Sulerzhitsky, empleado del Teatro de Arte de Moscú y alumno del Primer Estudio del Teatro de Arte de Moscú (1912), realizó su primera actuación profesional basada en la obra de G. Hauptmann "Fiesta del Mundo" en el estudio en el otoño de 1913. En esta producción expresó su actitud hacia el mundo y el teatro. Pero sus maestros, al ver en él solo a un estudiante, y no a una persona creativa independiente, intervinieron en la producción: la rompieron y la corrigieron. Vakhtangov, por otro lado, se convirtió muy rápidamente en una persona creativa. En 1911 pensaba de forma independiente y libre. Habiéndose familiarizado con el trabajo de Stanislavsky en el sistema, escribió: “Quiero formar un estudio donde estudiemos. El principio es lograr todo usted mismo. El líder lo es todo. Comprobar el sistema K.S. sobre ellos mismos Aceptarlo o rechazarlo. Corrija, complemente o elimine las mentiras. (Vakhtangov. Colección de materiales, M. VTO, 1984, p. 8.

El deseo de probar los descubrimientos del Maestro, la posición dependiente en el teatro y el Primer Estudio obligaron a Vakhtangov a buscar oportunidades para organizar su propio estudio. La reunión con los estudiantes del Instituto Comercial tuvo lugar en el profundo otoño de 1913 contra la voluntad de Vakhtangov. Ellos mismos lo eligieron y lo encontraron, ofreciéndose a liderar su círculo de aficionados y montar una obra de teatro. Vakhtangov estuvo de acuerdo. La reunión tuvo lugar el 23 de diciembre de 1913 en el apartamento alquilado por las hermanas Semyonov en Arbat. Vakhtangov vino solemnemente, vestido festivamente, incluso avergonzó a los futuros estudiantes con su apariencia. Vakhtangov comenzó la reunión declarando su lealtad a K.S. Stanislavsky y al Teatro de Arte de Moscú, y calificó de tarea la difusión del sistema Stanislavsky.

En la primera reunión, acordamos poner en escena la obra de teatro de B. Zaitsev "The Lanins' Manor". Para marzo de 1914 se alquiló el local del Club de Caza, donde iban a representar una obra de teatro.

Vakhtangov inmediatamente se puso a trabajar, pero al darse cuenta de que los aficionados no tenían experiencia, comenzó a practicar ejercicios con ellos de acuerdo con el sistema. Las clases duraron dos meses y medio. La actuación tuvo lugar el 26 de marzo. Los artistas interpretaron sus papeles en éxtasis, pero su entusiasmo no llegó a la audiencia a través de la rampa. Vakhtangov corrió detrás del escenario y les gritó: “¡Más fuerte! ¡Más fuerte! - No lo escucharon. Después de la actuación, dijo: "¡Así que fallamos!" Pero incluso entonces no le creyeron. Fui a un restaurante a celebrar el estreno. En el restaurante, el artista de la actuación Yu. Romanenko sugirió que todos se tomaran de la mano y formaran una cadena. “Ahora guardemos silencio por un minuto, y dejemos que esta cadena nos conecte para siempre en el arte” (Chronicle of the School, vol. 1, p. Pero cuando Vakhtangov llegó al teatro, fue recibido con un enojado regaño por KANSAS.

Y, sin embargo, el 23 de octubre de 1914 tuvo lugar la primera lección del nuevo taller. Se llamó en diferentes momentos: "Estudio del estudiante", "Estudio de Mansurov" (en la ubicación del carril 3 de Mansurovsky), "Estudio de Vakhtangov". Pero ella trabajó en secreto para que Stanislavsky y el Teatro de Arte de Moscú no supieran de ella.

Vakhtangov construyó la Casa. Los estudios hicieron todo con sus propias manos, ya que Vakhtangov creía que la Casa se vuelve tuya solo cuando clavas al menos un clavo en sus paredes.

Al estudiar el sistema de Stanislavsky, Vakhtangov cambió el orden de los elementos del sistema, sugiriendo un camino de lo simple a lo complejo: de la atención a la imagen. Pero cada elemento subsiguiente contenía todos los anteriores. Al crear una imagen, se deberían haber utilizado todos los elementos del sistema. Hicieron ejercicios, bocetos, extractos, improvisaciones, trabajo independiente. Mostrado a espectadores seleccionados Noches de actuación. Y en 1916 Vakhtangov trajo la primera obra al estudio. Era el "Milagro de San Antonio" de M. Maeterlinck. La obra era satírica, pero Vakhtangov sugirió que se representara como un drama psicológico. Era natural, porque los miembros del estudio aún no eran actores preparados, al dominar la imagen, siguieron la fórmula de Stanislavsky "Estoy en las circunstancias asumidas". Por lo tanto, Vakhtangov exigió que justificaran el comportamiento de la imagen encarnada. La actuación se mostró en 1918 y en realidad fue la graduación del primer grupo de estudiantes.

Los primeros estudiantes fueron estudiantes del Instituto Comercial, incluidos B.E.Zakhava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov. Gradualmente nuevos estudiantes llegaron al estudio: P. G. Antokolsky, Yu. A. Zavadsky, V. K. Lvova, A. I. Remizova, L. M. Shikhmatov. En enero de 1920, B.V. Shchukin y Ts.L. Vollerstein (que tomó el seudónimo de Mansurova). Todos los que querían convertirse en miembros del estudio primero pasaron por una entrevista, que determinó si podía convertirse en miembro del estudio en términos de su nivel moral e intelectual. Y solo después de eso, el solicitante fue examinado. Vakhtangov, construyendo un teatro y queriendo tener una escuela permanente con él, miró de cerca a los estudiantes y determinó cuál de ellos sería maestro, quién sería director. Lo principal era desarrollar la independencia en los estudiantes.

En 1919, Vakhtangov se sometió a dos operaciones de estómago. No dieron resultados: se desarrolló cáncer. Queriendo salvar el estudio, Vakhtangov se dirigió a sus maestros en el Teatro de Arte de Moscú y pidió llevar su estudio entre los estudios del Teatro de Arte de Moscú. En el otoño de 1920, el Estudio Vakhtangov se convirtió en el Tercer Estudio del Teatro de Arte de Moscú. Habiéndose transferido al Departamento Académico, el estudio recibió su propio edificio en Arbat, una pequeña mansión de Berg en ruinas, que los miembros del estudio convirtieron en un teatro con sus propias manos. El 13 de noviembre de 1921 se inauguró el teatro con la obra “El milagro de San Antonio” de M. Maeterlinck, ya en una nueva solución satírica. Para el teatro del Tercer Estudio, el Teatro de Arte de Moscú representó a Vakhtangov y su famosa "Princesa Turandot" de K. Gozzi, en la que se expresó con mayor claridad la dirección del teatro Vakhtangov. Él mismo lo llama "realismo fantástico". Representada en la tradición del teatro de la commedia del Arte, "Princesa Turandot" golpeó a Moscú en 1922 con su teatralidad, libertad de actuación, la imaginación del director y artista (I. Nivinsky). "Princesa Turandot" resultó ser la última actuación de Vakhtangov. El 29 de mayo de 1922 murió. Los Studians se quedaron sin líder y tuvieron que construir el teatro, al que aspiraba su líder, solos. Los estudios lograron defender su independencia, no perder el edificio, no destruir la escuela existente dentro del estudio, y en 1926 recibieron el estatus de Teatro Estatal que lleva el nombre de Yevgeny Vakhtangov.

Durante muchos años, hasta 1937, existió dentro del teatro la pequeña escuela Vakhtangov. Los futuros actores fueron admitidos en la escuela sobre la base de su necesidad de teatro. La admisión a la escuela significaba la admisión al teatro. Estudiaron y trabajaron en representaciones teatrales desde el primer año. Y los maestros fueron los estudiantes de Vakhtangov: B. Zakhava, V. Lvova, A. Remizova, L. Shikhmatov, R. Simonov ...

En 1925, BE Zakhava (1896 - 1976) fue colocado al frente de la escuela, quien dirigió la escuela hasta su muerte.

En 1937, la escuela se mudó a un edificio de nueva construcción en B. Nikolopeskovsky lane 12a y se separó del teatro. Estaba en los derechos de una escuela técnica, pero ya con un período de cuatro años de estudio. Artistas egresados ​​de la escuela viajaron a diferentes teatros del país. Boris Vasilyevich Shchukin (1894-1939), un brillante artista de la escuela Vakhtangov, maestro, director, murió en 1939. En su memoria, en el mismo año, la escuela recibió el nombre de BV Shchukin. En 1945, la escuela se equiparó a las Instituciones de Educación Superior, conservando el antiguo nombre. Desde 1953, los cursos de destino comenzaron a estudiar en la escuela: grupos de estudiantes de repúblicas nacionales que, en la mayoría de los casos, se convierten en los fundadores de nuevos teatros. La tradición de las selecciones nacionales se conserva hasta el día de hoy. Ahora dos estudios coreanos y gitanos estudian en el instituto. En 1964, a partir de la actuación de graduación "El buen hombre de Sezuan" de B. Brecht, se formó el actual Teatro Taganka, encabezado por Yu.P. Lyubimov, un graduado de la escuela, actor de teatro. Vakhtangov y un maestro de escuela. En 1959, se creó un departamento de dirección de correspondencia, que produjo muchos directores famosos.

Después de la muerte de B. E. Zakhava, la escuela estuvo a cargo de un funcionario del Ministerio durante una década. Fracasó moral y artísticamente en la gestión de un organismo tan complejo como una escuela. Y en 1987, el Artista del Pueblo de la URSS V. A. Etush fue elegido por unanimidad para el cargo de Rector. Actualmente es el Director Artístico del Instituto. Bajo la dirección del Rector Etush, la escuela entró en el escenario internacional: alumnos y profesores comenzaron a viajar con su trabajo a diferentes países del mundo, para impartir clases en escuelas de diferentes países. También se organizó un fondo especial "Vakhtangov 12a", que siempre apoya a la escuela en tiempos difíciles.

En 2002, la escuela pasó a llamarse Instituto de Teatro Boris Shchukin, y en 2003 se eligió un nuevo rector: el Artista del Pueblo de Rusia Evgeny Vladimirovich Knyazev. Con entusiasmo juvenil, el nuevo Rector decidió devolver el Instituto a las tradiciones de Vakhtangov. Comenzó por transformar por completo la apariencia del instituto. Habiendo llevado a cabo una gran reforma, saturando el edificio con equipamiento y mobiliario nuevo, el Rector elevó el prestigio del instituto.

Las representaciones de graduación se realizan todos los años desde el otoño hasta la primavera en el teatro educativo, y los actores suelen recibir prestigiosos premios por la mejor actuación. M. Aronova, N. Shvets, D. Vysotsky recibieron tales premios en diferentes años. Desde hace varios años, las actuaciones del Instituto reciben los primeros premios en el festival de actuaciones estudiantiles de Brno (República Checa).

Ingresar a la Escuela Shchukin no es una tarea nada fácil. Si sueñas con estudiar aquí, tendrás que esforzarte para lograr tu objetivo. La universidad ha establecido durante mucho tiempo sus propias tradiciones e historia, tiene un personal empedernido de profesores y no hay lugar para todos aquí.

Así que has decidido hacer lo que sea necesario. Aquí hay una guía sobre cómo aprovechar al máximo este proceso.

1. Regístrese para una audición. Puede hacerlo usted mismo en las listas publicadas dentro de los cinco días antes de que comience.
2. Ven a la audición. Tiene una duración de varios días, por lo que si no tuviste tiempo o no pudiste venir el primer día, puedes probar el siguiente. Dejaron entrar a 10 personas al pasillo. Se le pedirá que se pare en el centro y represente algún tipo de poema, fábula o prosa. En esta etapa, la mayoría de los solicitantes son eliminados. Aquellos que tengan suerte deben mirar el sitio web de la escuela cuando se llevará a cabo la próxima ronda.
3. Otros recorridos serán aún más difíciles. En la siguiente etapa, lo más probable es que el maestro mismo evalúe. Se le pedirá que cante y baile. Aquí se evaluará todo: carisma, voz, apariencia, plasticidad.
4. Entonces habrá tareas aún más difíciles. La comisión le ofrecerá realizar el estudio, a su discreción. A continuación se realizará una entrevista, donde se valorará tu capacidad intelectual, así como tus conocimientos de teatro y literatura. En el sitio web del instituto, puedes elegir qué personaje te gustaría interpretar de las obras propuestas. En cada etapa, se eliminan cientos de participantes, solo quedan 15-20 personas.
5. Para cada prueba, el solicitante recibe puntos, más puntos para el Examen de Estado Unificado en Ruso y Literatura. Su número total afecta a la admisión. Aquellos que los tienen más altos tienen mayores posibilidades. Sin embargo, hacerlo es solo la mitad de la batalla. Tienes que pasar al menos el primer curso. Muchos son eliminados casi inmediatamente al comienzo del entrenamiento por incompetencia. Si no entraste este año, no te desesperes, intenta el próximo. Estudiantes ávidos cada vez que intentan entrar en la codiciada lista. Entonces, si te fijas el objetivo de ingresar al departamento de actuación, tendrás que esforzarte más. Hay cursos de dos meses en la Escuela Shchukin. Allí se le puede ayudar a trabajar en la voz, la actuación, la plasticidad, el repertorio.

Nota

Se le puede pedir que cante el mismo pasaje, solo que en diferentes estilos. Por ejemplo, imagina que estás en una guerra o en un club nocturno.

Practica con diferentes opciones de repertorio. Elige el que más se adapte a tu estilo. Si eres una chica, es mejor lucir natural. Use un vestido hasta la rodilla y un mínimo de cosméticos en la cara.

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Normas de admisión para el curso 2020/2021:

en ese año se llevará a cabo conjunto de tres primeros platos:

curso de presupuestobajo la dirección del Artista del Pueblo de la Federación Rusa, el Profesor V.S. Sulimova

curso de contrato bajo la dirección del Artista del Pueblo de la Federación Rusa, el Profesor V.A. Safronova

curso de contrato (estudio nacional de la República de Corea) bajo la dirección del Honorable Trabajador de Arte de la Federación Rusa, Profesor N.A. petrova

• para plazas dentro de las cifras objetivo de admisión (KTsP) - presupuestario:

Lugares básicos: lugares menos la cuota especial y objetivo;

• a los lugares tratados sobre la prestación de servicios educativos remunerados

  .

• a los lugares cuota interestatal .

"Idioma ruso " (USAR)

"Literatura" (USAR)

(con indicación de prioridad al clasificar listas)

Se recomienda a los postulantes, previo a la presentación de solicitudes, someterse a consultas preliminares de selección, las cuales están diseñadas para asegurar la selección gradual de jóvenes que tengan vocación por la profesión de actor y posean las habilidades escénicas necesarias. En las consultas, hay un conocimiento directo de los profesores del curso sobre la habilidad del actor. El solicitante puede recibir una tarea específica o cualquier recomendación creativa para completar con éxito más consultas previas al examen y pruebas de ingreso.

CONSULTAS DE SELECCIÓN se llevará a cabo desde finales de marzo hasta el 30 de junio de 2020.

Debe tener pasaporte, foto 3x4 y bolígrafo azul para llenar el cuestionario; Las niñas deben venir con falda.

La preinscripción para las consultas se realiza únicamente por correo electrónico: el solicitante debe enviar a la dirección de correo electrónico del comité de selección ( [correo electrónico protegido] ) carta, indicando en ella:

• fecha de consulta (seleccione una día, de los ofrecidos por nosotros, lo que sea conveniente para usted; por favor no escriba varias fechas)
• apellido
• patronímico,
• lugar de residencia en el pasaporte.

Le pedimos amablemente que no envíe cartas de respuesta con agradecimiento.

¡Estimados aspirantes! Durante tres días hábiles ¡las cartas están siendo procesadas! Si después de tres días no encuentra su nombre en las listas para la fecha en que se inscribió, envíe una segunda carta a la dirección del Comité de Admisiones: [correo electrónico protegido]

Tenga en cuenta lo siguiente: es posible que reciba una respuesta a su carta antes de que se realice la grabación; en este caso, ¡tienes que esperar un poco!

Si se inscribió, pero por alguna razón no puede venir ese día, envíe una carta con una negativa a partir de esta fecha. De lo contrario, puede ocurrir que al día siguiente no te registren por el hecho de que ya has estado con nosotros.

¡Puede tomar una consulta de selección solo una vez en cada taller!

Para la consulta de selección, el postulante deberá preparar un programa creativo. Para demostrar la capacidad de pensamiento figurativo, para identificar las características del temperamento escénico, el grado de emotividad, los datos del habla, el contagio escénico, así como para comprender el significado del trabajo, el solicitante prepara fábulas, poemas, extractos de prosa (al menos dos obras en cada forma) para leer de memoria. Deben diferir entre sí en contenido y forma, ser diferentes en estilo y género, lo que permitirá a cada solicitante demostrar más plenamente sus habilidades, la amplitud de su gama creativa. Deben incluirse en el programa obras de prosa y poesía clásicas.

Después de una consulta de calificación, se invita a un solicitante que esté interesado en maestros con sus habilidades creativas a pasar por 3 rondas de consultas previas al examen. Aquí, además del repertorio preparado, el aspirante, a su elección, debe preparar la ejecución de dos o tres canciones o romances (sin fonograma; si lo desea, puede haber acompañamiento), y también debe estar listo para ejecutar un baile. en las instrucciones de los profesores.

Después de pasar con éxito tres rondas, el solicitante puede aprobar los exámenes de ingreso.

Al solicitar los exámenes de ingreso, un solicitante necesita el siguiente conjunto de documentos:

• documento sobre educación (certificado de educación general secundaria (completa) o diploma);
• certificado médico (modelo 286 o 086) del año en curso;
• 8 fotografías tamaño 3x4 (imágenes sin tocado, en papel mate);
• una copia del pasaporte (todas las páginas completas);
• para hombres jóvenes, una copia del certificado de registro o identificación militar (todas las páginas completas).

La presentación de documentos se realiza a partir del 20 de junio en el edificio de la Escuela, oficina No. 53 o por correo electrónico ( [correo electrónico protegido] )

A los no residentes se les proporciona un albergue SOLAMENTE cuando se inscriben en un instituto para presupuestario base.

A los solicitantes que aprobaron todos los exámenes, pero no aprobaron la competencia, se les puede ofrecer capacitación sobre los términos de reembolso de los costos de matrícula de los estudiantes.

En caso de desacuerdo con los resultados de los exámenes de ingreso, el solicitante tiene derecho a apelar ante la Comisión de Apelación dentro de las 2 horas posteriores al anuncio de los resultados del examen.

Los ciudadanos extranjeros del extranjero cercano (con la excepción de los ciudadanos de las Repúblicas de Bielorrusia, Kazajstán, Tayikistán y la República Kirguisa) se aceptan ÚNICAMENTE sobre la base de un contrato con el reembolso total de los costos de matrícula (matrícula pagada).

La matrícula para el año académico 2019-2020 fue:

- para ciudadanos de la Federación Rusa - 471,000 (cuatrocientos setenta y un mil) rublos por año;

- para ciudadanos de la CEI - 471 000 (cuatrocientos setenta y un mil) rublos por año;

- para ciudadanos de otros estados extranjeros - 475,000 (cuatrocientos setenta y cinco mil) rublos por año.

La información sobre el costo de la educación en el año académico 2020-2021 se publicará más adelante (tentativamente en mayo de 2020)

Nuestra dirección: 109012, Moscú, Neglinnaya, 6/2, edificio 1,2.

Puedes descargar las bases de admisión

El Instituto de Teatro Boris Shchukin es la institución educativa más famosa de Rusia, que capacita a actores y directores. Por este instituto de larga y gloriosa historia han pasado la mayoría de los maestros de la escenografía y la escenografía.

Historia del Instituto

El Instituto de Teatro Boris Shchukin fue fundado en 1914. Uno de los principales iniciadores de su creación fue Evgeny Vakhtangov. En ese momento trabajaba en el Teatro de Arte de Moscú. Incluso entonces, tuvo la idea de fundar un estudio en el que los actores pudieran mejorar sus habilidades. Vakhtangov decidió probar con el ejemplo personal cómo funciona el sistema de Stanislavsky. Comenzó a invitar activamente a los aficionados que soñaban con un escenario, considerando que su tarea principal era la difusión del sistema de Stanislavsky. Al mismo tiempo, estaba extremadamente interesado en su propia búsqueda.

Los estudiantes se comprometieron voluntariamente a dominar el sistema del famoso director en el transcurso de los ensayos de las representaciones. La primera producción fue "The Lanin Manor" basada en la obra del mismo nombre de Zaitsev. El estreno tuvo lugar en el edificio del Hunting Club, ubicado en Vozdvizhenka. Los artistas esperaban un completo fracaso. Vakhtangov luego estuvo de acuerdo en que era necesario estudiar el sistema de manera sistemática y gradual.

El Instituto de Teatro Boris Shchukin considera el 23 de octubre como su cumpleaños. Fue en este día que Vakhtangov dio su primera conferencia a los estudiantes.

Primeros éxitos

Después de eso, los estudiantes del estudio Vakhtangov lanzaron la obra solo 4 años después. Se convirtieron en el "Milagro de San Antonio" basado en el trabajo de Maurice Maeterlinck. En ese momento, era posible formar una ética de estudio, dominar los elementos de una escuela de teatro, organizar un equipo fuerte y "listo para el combate". La actuación fue recibida más favorablemente por el público. Incluso hubo críticas positivas.

Para 1920, la salud de Vakhtangov se había deteriorado mucho. Para salvar el estudio, persuadió a los líderes del Teatro de Arte de Moscú para que lo tomaran bajo su protección. Entonces apareció el tercer estudio del Teatro de Arte de Moscú. En 1921 se inauguró con una nueva edición de la obra de Maeterlinck.

Vakhtangov también logra poner en escena "La princesa Turandot" de Gozzi, en la que su método artístico, que él mismo llamó "realismo fantástico", se manifestó con mayor claridad. El actor y director de teatro murió en 1922 de cáncer de estómago.

Boris Zakhava es nombrado nuevo director del estudio. En 1926, buscó asignar un nuevo estatus al estudio: el teatro estatal. Y en esta forma existe hasta 1937.

Una nueva etapa en la vida del Instituto

En 1937, el Instituto de Teatro Boris Shchukin se mudó a un nuevo edificio. Ahora se encuentra en Bolshoy Nikolopeskovsky Lane. La escuela se convierte en colegio. El entrenamiento ha estado ocurriendo durante 4 años.

El famoso actor de teatro y cine soviético Boris Shchukin muere en 1939. En su memoria, la escuela lleva su nombre. Shchukin fue mejor recordado por la audiencia soviética por sus papeles en las películas de Mikhail Romm "Lenin en octubre" y "Lenin en 1918".

Vale la pena señalar que no todos están tomados. Para ingresar a estos cursos, debe demostrar su valía en una audición preliminar. La comisión del concurso evaluará tu lectura artística de una fábula, una obra de poesía o un pasaje en prosa.

El programa de cursos preparatorios incluye las materias "habilidad de los actores", "ritmo", "historia del teatro ruso y extranjero", así como "historia de la literatura nacional". Por separado, participarán en el discurso escénico. Las clases son impartidas por profesores del instituto, quienes en el futuro realizarán exámenes de ingreso en su lugar y luego, posiblemente, enseñen en su lugar.

Si no pudo ingresar al departamento de presupuesto, entonces existe la posibilidad de obtener una educación paga. En este caso, el monto será de 100 a 250 mil rublos por año, según la facultad elegida.

Dia abierto

Para atraer a nuevos candidatos, el Instituto de Teatro Boris Shchukin organiza una jornada de puertas abiertas todos los años. Se lleva a cabo en la víspera de un nuevo conjunto. Cuando las clases ya están terminando en las escuelas, y los graduados comienzan a buscar activamente una universidad para la educación superior. A los solicitantes se les informará en qué condiciones estudiarán, responderán todas sus preguntas. Para hacer esto, solo necesita venir al Instituto de Teatro Boris Shchukin. Dirección - Moscú, Bolshoy Nikolapeskovskiy pereulok, 12a, edificio 1.

¿Qué atrae a esta universidad?

La principal ventaja de esta universidad son las peculiaridades de la enseñanza. Todo se basa en tres factores principales.

El primero es la alineación de las habilidades de actuación en una secuencia lógica estricta.

El segundo: todo el año académico está dedicado a la creación de una imagen escénica. Los estudiantes con maestros se dedican a la observación, realizan ejercicios de fantasía, aprenden a personificar, juegan bocetos basados ​​​​en material literario clásico.

Y finalmente, por último pero no menos importante. El Instituto Shchukin no cuenta con un sistema de talleres creativos dispares, como ocurre en otras universidades teatrales. La educación y la formación de los futuros artistas se lleva a cabo de forma centralizada. Todo el departamento de habilidades de actuación trabaja con cada uno.

Estos componentes son el secreto del éxito del Instituto.