Příběh ke stažení tlustý prázdný list. Prezentace na téma: "Tatyana Tolstaya Příběh" Čistý list "

Klíčová slova: vysvětlení, autor, motiv, parodie, recepce, postmoderní diskurz. Zejména se dá spojit se známým latinským výrazem tabula rasa, a to jak v jeho přímém významu - prázdná tabule, kam si můžete napsat, co chcete, tak přeneseně - prostor, prázdnota. Hrdina, který dobrovolně změnil svou vnitřní podstatu, totiž na konci příběhu žádá o „prázdný list“, aby „zajistil internátní školu“ pro vlastního syna, kterého nazývá „nenosičem“. Čtenář chápe, že „čistý štít“ je v kontextu závěrečné epizody důležitým detailem, symbolem začátku nového života pro hrdinu, jehož duše zmizela a na jejím místě se vytvořila prázdnota. na druhé straně lidový výraz tabula rasa je spojován s díly slavných filozofů. Locke tedy věřil, že pouze cvičení formuje člověka a jeho mysl při narození je tabula rasa. I. Kant a američtí transcendentalisté, kteří se jím řídili, tuto Lockovu tezi odmítli. Z pohledu R. Emersona a dalších transcendentalistů se člověk rodí s pochopením pravdy a omylu, dobra a zla, a tyto představy jsou transcendentální, dané člověku a priori, přicházejí k němu mimo zkušenost. Taťána Tolstaya nečiní přímé narážky na tyto filozofické spory, ale v její tvorbě hraje důležitou roli motiv duše, který je v podtextu příběhu vnímán v tradicích klasické literatury - jako bojiště dobra a zla, jako bitevní pole mezi dobrem a zlem. mezi Bohem a ďáblem.Příběh „Čistá břidlice“ je rozdělen do sedmi malých fragmentů, které spolu úzce souvisí. Každý fragment je založen na epizodách hrdinova vnitřního a vnějšího života. Konstrukčně však lze v textu díla rozlišit dvě části – před setkáním hrdiny s tajemným lékařem, který „neměl oči“, a po setkání s ním. Toto dělení je založeno na opozici „živý“ – „mrtvý“. V první části příběhu je akcentována myšlenka, že „Živý“ hrdinu trápil: „A Živý až do rána nenápadně plakal v jeho hrudi.“ „Naživu“ je v kontextu díla symbolem duše. Slovo „duše“ se v příběhu nikdy nezmiňuje, nicméně leitmotivem jeho prvního dílu je motiv touhy a touha, jako hrdinu V.I., ho touha pronásleduje všude. Dá se dokonce říci, že autor vytváří zosobněný obraz touhy, která k hrdinovi neustále „přicházela“, čímž byl „ohromen“: „Ignatiev mlčel v ruce touhou“, „Tosca se k němu přiblížila, zamávala přízračný rukáv. ..“, „Tosca čekala, lehla si do široké postele, přistoupila blíž, dala Ignatievovi místo, objala ji, položila si hlavu na hruď…“, atd. .Tosca mává rukávem jako žena a tyto záhadné „houpačky“ přispívají k tomu, že se v mysli hrdiny objevují podivné vize. Autor příběhu podává koláž sestávající z myšlenek a vizí hrdiny: „...zamčený v jeho hrudi, zahrady, moře, města se zmítají, jejich majitelem byl Ignatiev, narodili se s ním, s ním byli odsouzeni k zániku v zapomnění“. Fráze „s ním se narodili“, kterou jsme podtrhli, připomíná výrok Kanta a dalších filozofů, že člověk od narození není tabula rasa.Autor „zahrnuje“ čtenáře do proudu hrdinova vědomí, což umožňuje výrazně rozšířit kontext díla. Je pozoruhodné, že téměř všechny obrázky, které jsou nakresleny v mysli podivného hrdiny, jsou apokalyptické povahy. "Obyvatelé, vybarvěte oblohu v soumrakové barvě, posaďte se na kamenné prahy opuštěných domů, spusťte ruce, sklopte hlavy ...". Zmínka o malomocných, opuštěných uličkách, opuštěných krbech, vychlazeném popeli, travnatých tržištích, ponuré krajině – to vše umocňuje stav úzkosti a touhy, ve kterém se hrdina nachází. Jako by si hrál se čtenářem, autor kreslí na inkoustovou oblohu nízký červený měsíc a na tomto pozadí - vyjící vlk... hrdina příběhu. Stesk hrdiny je v příběhu motivován životními okolnostmi - nemoc dítěte, kvůli němuž manželka dala výpověď v práci, a také vnitřní rozkol spojený s tím, že má kromě manželky ještě Anastasii. Ignatiev lituje nemocného Valerika, lituje svou ženu, sebe i Anastasii. Motiv touhy je tedy na začátku příběhu úzce spjat s motivem lítosti, který v dalším vyprávění zejména v prvním díle zesiluje a v druhém díle mizí, protože mizí hrdinova duše, s tím i stesk Charakteristickým rysem chronotopu příběhu je propojení různých časových vrstev – minulosti a současnosti. V současnosti má Ignatiev „malého bílého Valerika - křehký, nemocný výhonek, ubohý až křeč - vyrážka, žlázy, tmavé kruhy pod očima“, v přítomnosti a věrná manželka a vedle ní je v duši. „nejistá, vyhýbavá Anastasia“. Autor ponoří čtenáře do vnitřního světa hrdiny, který zasáhne svou pochmurností. Jeho „vize“ na sebe navazují jako rámečky kroniky. Spojují je společné nálady, roztříštěné a v mysli hrdiny se objevují stejně, jako se zázraky objevují v pohádkách – kouzlem. V Tolstého příběhu jsou však i jiné „houpačky“ – nikoli dobré čarodějky, ale touhy. rozvázal se. Lidský život je v literatuře často přirovnáván k vyplouvání lodi. Tato "vize" nevzniká v mysli hrdiny náhodou, není náhodou, že vidí nemocné děti spící v chatkách. V proudu jeho myšlenek se odrážela Ignatievova úzkost o malého, nemocného syna, třetí obraz je prosycen orientálními a zároveň mystickými motivy. Skalnatá poušť, velbloud šlape odměřeným tempem... Je tu spousta záhad. Proč se například na chladné skalnaté pláni třpytí mráz? Kdo je on, tajemný jezdec, jehož ústa „rozevírají bezednou mezeru“, „a hluboké truchlivé rýhy se po tisíce let rýsují na tvářích slzami“? V tomto fragmentu jsou cítit motivy apokalypsy a tajemný jezdec je vnímán jako symbol smrti. Jako autorka díla vytvořeného ve stylu postmoderny se Tatyana Tolstaya nesnaží vytvářet jasné, určité obrazy, obrazy. Její popisy jsou impresionistické, zaměřené na vytvoření určitého dojmu.V posledním, čtvrtém „vidění“, které se objevilo v mysli hrdiny, jsou reminiscence a narážky z Gogolova příběhu „Večer v předvečer Ivana Kupaly“. Zde je stejná fragmentace vnímání jako v předchozích dílech. Anastasia, jako symbol ďábelského pokušení, a "bloudící světla nad bažinou" stojí vedle sebe, jsou zmíněny v jedné větě. "Horký květ", "červený květ", který "pluje", "bliká", "bliká", je v Gogolově příběhu spojen s květem kapradiny, který hrdinovi slibuje naplnění jeho tužeb. Intertextuální souvislosti mezi uvažovaným fragmentem a Gogolovým dílem jsou zřejmé, autor je zdůrazňuje pomocí výrazných reminiscencí a aluzí. Gogol má „bažinaté bažiny“; T. Tolstoj - "bažina", "pružinové hnědé hrboly", mlha ("bílé palice"), mech. V Gogolovi se „stovky chlupatých rukou natahují po květině“, zmiňují se „ošklivé příšery“. T. Tolstoj má "chlupaté hlavy v mechu". Uvažovaný fragment spojuje s Gogolovým textem motiv prodeje vlastní duše (u Gogola - do linie, u T. Tolstého - Satanovi). „Vize“ či sen Ignatieva celkově plní v textu příběhu funkci umělecké anticipace. Hrdina Gogolova příběhu Petrus Bezrodnyj totiž musí obětovat krev nemluvněte – nevinného Ivase. To je požadavek zlých duchů. Ignatiev v Tolstého příběhu „Čisté prostěradlo“ se také obětuje – vzdá se toho nejcennějšího, co měl, včetně vlastního syna, takže v první části příběhu je uveden jeho výklad. Vůdčím motivem této části je motiv touhy, který pronásleduje Ignatieva, který je ve skutečnosti okrajovým hrdinou. Je osamělý, unavený životem. Jeho materiální problémy nejsou v příběhu zdůrazněny. Některé detaily však výmluvně naznačují, že šlo například o zmínku, že „manželka spí pod roztrhanou dekou“, že hrdina chodí v „čajové“ košili, kterou nosil i jeho táta, „ženil se v r. to, a setkal se s Valerikem z nemocnice“, šel na rande s Anastasií... Motivy deklarované na začátku díla se rozvíjejí v dalším vyprávění. Ignatieva nadále pronásleduje melancholie („sem tam vyskočila její plochá tupá hlava“), stále lituje svou ženu, říká příteli, že „je svatá“, a stále myslí na Anastasii. Zmínka o slavné pohádce „Třípa“ není v příběhu náhodná a není náhodné, že v monologu hrdiny sousedí se jménem jeho milenky: „A všechny lži, pokud je vodnice již zasazena, nevytáhne to. Vím. Anastasia... Voláte, voláte - není doma. Situace, ve které se Ignatiev nachází, je nastíněna jasně a rozhodně. Stojí před dilematem: buď věrná, ale trýzněná manželka, nebo krásná, ale vyhýbavá Anastasia. Pro hrdinu je těžké si vybrat, nechce a samozřejmě nemůže odmítnout ani svou ženu, ani svou milenku. Čtenář může jen hádat, že je slabý, že má službu, ale není o ni zájem, žádná oblíbená věc, protože se o tom nemluví. A tak jeho touha není náhodná. Ignatiev si uvědomuje, že je smolař, autorovi lze vytknout, že není jasně vykreslen charakter hlavního hrdiny. Zdá se však, že T. Tolstaya o takovou jasnost neusiloval. Vytváří podmíněný text, kreslí podmíněný svět, ve kterém se vše podřizuje zákonům estetické hry. Hrdina příběhu si hraje se životem. Dělá plány, duševně vypracovává možné možnosti pro budoucí šťastný život: „Zapomenu na Anastasii, vydělám spoustu peněz, vezmu Valeryho na jih ... opravím byt ...“. Chápe však, že když se toho všeho dosáhne, touha ho neopustí, že „živé“ ho budou nadále mučit.T. Tolstaja v obraze Ignatieva vytváří parodii na romantického hrdinu – osamělého, trpícího, nepochopený, zaměřený na svůj vnitřní světonázor. Hrdina příběhu však žije v jiné době než hrdinové romantických děl. Byl to Lermontovův Pečorin, kdo mohl dojít ke smutnému závěru, že jeho „duše byla zkažena světlem“, které pro něj zjevně mělo vysoký osud, ale tento osud neuhodl. V kontextu romantické éry byl takový hrdina vnímán jako tragická osoba. Na rozdíl od romantických trpitelů se postavy v příběhu T. Tolstého, zejména Ignatiev a jeho přítel, nezmiňují o duši. Toto slovo není v jejich slovní zásobě. Motiv utrpení je podán redukovaným, parodickým způsobem. Hrdina ani nepomýšlí na vysoký osud. Při přemýšlení o jeho postavě se člověku mimoděk vybaví otázka Puškinovy ​​Taťány: "Není to parodie?" Čtenář chápe, že Ignatievova muka a utrpení jsou způsobeny tím, že nevidí východisko ze situace, kterou sám vytvořil. Z pohledu přítele Ignatieva je to jen „žena“: „Jen si pomysli, světe trpící!“; "Vychutnáváte si svá imaginární muka." Je pozoruhodné, že fráze „světový trpící“ zní v ironickém kontextu. A přestože je bezejmenný přítel hrdiny nositelem obyčejného průměrného vědomí, jeho výroky potvrzují domněnku, že obraz Ignatieva je parodií na romantického hrdinu. Nemůže změnit současnou situaci (nestačí k tomu ani vůle, ani odhodlání), a proto se pro něj ukazuje snazší změnit sám sebe. Ignatiev ale nevolí cestu mravního sebezdokonalování, která byla blízká například mnoha Tolstého hrdinům. Ne, snáze se zbaví „živého“, tedy duše. „Budu operován... Koupím si auto...“ Autor umožňuje pochopit, že hmotné statky nezachrání člověka před utrpením, jmenovala se Raisa, jak jí slíbil nebeský, z jeho pohledu život. „Budeš žít jako sýr na másle“, „Ano, veškerý životní prostor mám v kobercích!!!“ - řekl a pak opustil telefonní budku se slzami v očích a rozzlobenou tváří. Tento případ ale hrdinu nezastavil. Učinil rozhodnutí, i když ne hned. řešení. Hrdina nebyl znepokojen tím, že „z N. kanceláře vyšla uplakaná žena“, protože jeho pozornost a pozornost přítele byly upoutány na něco jiného - na zlatá pera a drahý koňak, na luxus, který viděl tam. Motiv bohatství je v této části práce umocněn. Autor objasňuje, že tento motiv v mysli obyčejného, ​​průměrného člověka úzce souvisí s představou úspěšného muže. V pokřiveném světě jsou hrdinové jako N spojováni se skutečnými muži. T. Tolstaya je v tomto případě dalším příkladem parodického vidění světa. Ideál skutečného muže, známý Ignatievovi, mu ale vštípí jak jeho přítel, tak Anastasia, která s ostatními pije „červené víno“ a na níž „rudé šaty“ hoří „květinou lásky“. Symbolika barev a zmínka o „květě lásky“ zde nejsou náhodné. Všechny tyto detaily rezonují s motivy pokušení, se zmíněnou epizodou z Gogolova příběhu „Večer v předvečer Ivana Kupaly“. "Květina lásky" je spojena s "nápojem lásky", který je symbolem magického vlivu na pocity a jednání člověka. „Květem lásky“ pro Ignatieva byla Anastasia, která mluví „démonická slova“ a usmívá se „démonickým úsměvem“. Pokouší jako démon. Ideály davu se pro Ignatieva stávají ideály. A aby si Ignatiev splnil svůj sen – zbavit se rozporů, „zkrotit nepolapitelnou Anastasii“, zachránit Valerika, potřebuje „zbohatnout, s plnicími pery“. V tomto upřesnění – „s plnicími pery“ – se projevuje autorova ironie. Ignatievův vnitřní monolog vyvolává ironický úsměv: „Kdo to přichází, štíhlý jako cedr, silný jako ocel, s pružnými kroky, které neznají hanebné pochybnosti? Tohle je Ignatiev. Jeho cesta je přímá, jeho výdělky jsou vysoké, jeho oči jsou jisté, ženy se o něj starají." V myšlenkách hrdiny je manželka neustále spojována s něčím mrtvým. Ignatiev si tedy chtěl "pohladit pergamenové prameny vlasů, ale jeho ruka se setkala pouze s chladem sarkofágu." Jako symbol chladu a smrti se v příběhu několikrát zmiňuje „kamenný mráz, cinkání postroje osamělého velblouda, jezero zamrzlé až na dno“, „zamrzlý jezdec“. Stejnou funkci plní zmínka, že "Osiris mlčí." Všimněte si, že v egyptské mytologii Osiris, bůh produktivních sil přírody, každý rok umírá a znovu se rodí k novému životu. Orientální motivy nechybí ani v hrdinových snech o tom, jak se - "moudrý, celistvý, dokonalý - poveze na bílém průvodovém slonovi, v kobercovém altánu s květinovými vějíři". Ano, zobrazením vnitřního světa hrdiny autor nešetří ironií. Chce přeci zázrak, okamžitou proměnu, která by mu bez jakékoli námahy přinesla uznání, slávu, bohatství. Stane se „zázrak“, hrdina se změní, ale jen se nestane takovým, jak si sám sebe představoval ve svých snech. On však už nevnímá a nechápe. Okamžité odstranění „Živého“ – jeho duše – z něj udělalo to, čím se měl stát, vzhledem k jeho touhám a myšlenkám. Autor příběhu si volně pohrává s obrazy světové kultury a vyzývá čtenáře, aby je rozluštil. Dílo vychází z motivu prodeje duše ďáblu, Satanovi, Antikristu, zlým duchům, který je běžný ve světové literatuře, stejně jako s tím spojený motiv metamorfózy. Je známo, že stejně jako Kristus koná zázrak, Antikrist napodobuje Kristovy zázraky. Satan tedy pod maskou Asyřana, „lékaře lékařů“, napodobuje činy lékaře. Opravdový lékař totiž léčí tělo i duši. Asyřan „vytahuje“, tedy odstraňuje duši. Ignatieffa zaráží skutečnost, že „neměl oči, ale díval se“, „propast koukala z očních důlků“, a protože tam nebyly žádné oči – „zrcadlo duše“, pak tam nebyla duše. Hrdinu zasáhne Asyřanův modrý vous a jeho čepice v podobě zikkuratu. "Co je to za Ivanov ..." - Ignatiev byl zděšen. Ale už bylo pozdě. Jeho „opožděné pochybnosti“ zmizely a s nimi – a „jeho oddaná přítelkyně – touha“. Hrdina vstupuje do říše Antikrista – do říše mravního zla. Zde „budou lidé sobečtí, chamtiví, pyšní, arogantní, rouhaví, neposlušní vůči svým rodičům, nevděční, bezbožní, nemilosrdní, nevěrní slovu..., drzí, pompézní, milující rozkoš více než Boha. Antikrist je podle středověkého výrazu Kristova opice, jeho falešný dvojník. Doktor v Tolstého příběhu „Čistý štít“ je falešný doktorův dvojník. Rukavice si nasazuje ne kvůli sterilitě, ale „aby si neušpinil ruce“. Je hrubý ke svému pacientovi, když sarkasticky poznamená o jeho duši: "Myslíš, že je tvoje duše velká?" Autor příběhu využívá známou mytologickou zápletku a výrazně ji modernizuje. Příběh T. Tolstého „Prázdný list“ je názorným příkladem postmoderního diskurzu s mnoha rysy, které jsou mu vlastní. Ve vnitřním světě hrdiny je skutečně něco hrozného a neobvyklého, hrdina cítí vnitřní disharmonii. T. Tolstaya klade důraz na konvenčnost zobrazovaného světa, hraní si se čtenářem. Motivy estetické hry hrají v jejím příběhu strukturotvornou roli. Hra se čtenářem má v díle různé formy projevu, což ovlivňuje zobrazování událostí na hranici skutečného a neskutečného. Autor si „hraje“ s prostorovými a časovými obrazy, umožňuje volně přecházet z jednoho času do druhého, aktualizovat informace různého druhu, což otevírá široký prostor pro čtenářovu fantazii. Hra se odráží ve využití intertextu, mytologémů, ironie, v kombinaci různých stylů. Takže hovorový, redukovaný, vulgární slovník hrdiny degradovaný na konci díla je naprostým kontrastem ve srovnání se slovníkem, který se nachází v jeho proudu vědomí na začátku příběhu. Hrdina hraje život a autorova estetická hra se čtenářem umožňuje nejen znovu vytvořit známé dějové motivy a obrazy, ale také proměnit hrdinovu tragédii ve frašku narození: tabula rasa nebo ne tabula rasa? Ano, hodně je člověku vlastní od narození, ale jeho duše je i nadále bojištěm Boha a Ďábla, Krista a Antikrista. V případě Ignatieva v příběhu T. Tolstoj porazil Antikrista. - Večery na farmě u Dikanky / komentář. A. Chicherina, N. Štěpánová. - M.: Umělec. lit., 1984. - V. 1. - 319 s. Dal V. I. Výkladový slovník ruského jazyka. Moderní verze. / V. I. Dal. - M.: EKSMO-Press, 2000. - 736 s. Mýty národů světa: encyklopedie: ve 2 svazcích - M.: Sov. encyklopedie, 1991. - V. 1. - 671 s. - M.: Onyx: OLMA-PRESS, 1997. - S. 154 - 175. VALENTINA MATSAPURA VLASTNOSTI POETIKY PŘÍBĚHU TATYANY TOLSTOYOVÉ "ČISTÝ LIST" Článek analyzuje rysy poetiky příběhu T. Tolstého Sheet" "CLEAN . Autor se zaměřuje zejména na poetiku názvu díla, rysy jeho umělecké stavby, roli symboliky, intertextuální motivy a principy estetické hry. Příběh je považován za příklad postmoderního diskurzu Klíčová slova: příběh, autor, motiv, parodie, herní technika, postmoderní diskurz. » jsou v článku zvažovány. Autorka zaměřuje svou pozornost zejména na poetiku názvu příběhu, zvláštnosti jeho umělecké stavby, roli symbolických a intertextuálních motivů, principy estetické hry. Příběh „Prázdný papír“ je nahlížen jako ukázka postmoderního diskurzu Klíčová slova: narativ, autor, motiv, karikatura, herní technika, postmoderní diskurz.

"Čistá voda" - Hledání řešení v oblasti poskytování čisté vody obyvatelstvu. Voda se plní do standardních lahví o objemu 5-6 litrů. Pracuje v automatickém režimu. Technologie čištění vody. Servisní karta. Systém čištění vody založený na membránové technologii. Voda se plní do standardních lahví o objemu 5-19 litrů.

"Vnější struktura listu" - Otázky k opakování. Venace listů. Vysvětlete rozdíl mezi přisedlými a řapíkatými listy. Jaký typ žilnatosti je charakteristický pro dvouděložné rostliny? upravené listy. Jaký typ žilnatosti je charakteristický pro jednoděložné rostliny? Uveďte hlavní části listu. U jednoděložných rostlin je kořenový systém _______, žilnatost listů je ___________, ____________.

"Franz Liszt" - Liszt je považován za vrcholnou postavu v dějinách hudby. maďarský pianista a skladatel (1811-1886) A v roce 1847 podnikl F. Liszt koncertní turné na rozloučenou. V roce 1844 se Liszt stal kapelníkem u vévodského dvora ve Výmaru. Většinu skladatelovy klavírní pozůstalosti tvoří transkripce a parafráze hudby jiných autorů.

"Möbiův pás" - Möbius je jedním ze zakladatelů moderní topologie. Umění a technologie. Möbiův pruh je symbolem matematiky, který slouží jako koruna nejvyšší moudrosti... Neuvěřitelný nový projekt knihovny v Astaně v Kazachstánu. Tato socha se skládá z mnoha plechovek. Ředitel Astronomické observatoře v Lipsku A. Möbius byl všestranným vědcem.

"Esej o listech" - Můj podzim. I. Turgeněv. Lípa Topol Jeřáb Javor Šeřík Dub. Pohyb listů. Jaké jsou barvy listů. Shluky jeřábů. I. Bunin. Bronzová bylinná hnědá světle zelená malachitová šarlatová. Témata esejí. O čem si listy šeptají? Které stromy shodily listí? Podzimní zvuky. Ale rybník už zamrzl... Červená. Žlutá oranžová červená zelená citron oranžová.

"Lekce čisté vody" - Diskuse na téma lekce. Leonardo da Vinci. Lekce čisté vody. Úkoly: Umyvadlo na téma "Čistá voda". Organizační moment. Projednání opatření ke zlepšení ekologického vodního prostředí regionu. Výsledek lekce: kompilace syncwine. Dešťová voda, pramenitá voda Teče, zamrzá, vypařuje se Zdroj života Kapalina.

se narodil 3. května 1951 v Leningradu v rodině profesora fyziky Nikity Alekseeviče Tolstého s bohatými literárními tradicemi. Tatyana vyrostla ve velké rodině, kde měla sedm bratrů a sester. Dědečkem z matčiny strany budoucího spisovatele je Lozinsky Michail Leonidovič, literární překladatel, básník. Z otcovy strany je vnučkou spisovatele Alexeje Tolstého a básnířky Natalie Krandievské.

Po ukončení školy vstoupila Tolstaya na Leningradskou univerzitu, oddělení klasické filologie (se studiem latiny a řečtiny), kterou absolvovala v roce 1974. V témže roce se vdává a za manželem se stěhuje do Moskvy, kde získává práci jako korektorka v Hlavní redakci východní literatury v nakladatelství Nauka. Taťána Tolstaya, která pracovala v nakladatelství do roku 1983, vydala ve stejném roce své první literární práce a debutovala jako literární kritička článkem „Lepidlo a nůžky…“ („Otázky literatury“, 1983, č. 9) .

K psaní ji podle vlastních zpovědí přiměl fakt, že podstoupila operaci očí. „Nyní, po laserové korekci, je obvaz po pár dnech odstraněn a pak jsem s obvazem musel ležet celý měsíc. A protože to nebylo možné číst, zápletky prvních příběhů se začaly rodit v mé hlavě, “řekl Tolstaya.

V roce 1983 napsala svůj první příběh s názvem „Seděli na zlaté verandě...“, publikovaný v časopise Aurora ve stejném roce. Příběh byl oceněn veřejností i kritiky a byl uznán jako jeden z nejlepších literárních debutů 80. let. Výtvarné dílo bylo „kaleidoskopem dětských dojmů z jednoduchých událostí a obyčejných lidí, kteří se dětem jeví jako různé tajemné a pohádkové postavy“. Následně Tolstaya publikoval asi dvacet dalších příběhů v dobovém tisku. Její práce jsou publikovány v Novém Míru a dalších významných časopisech. „Rande with a Bird“ (1983), „Sonya“ (1984), „Clean Sheet“ (1984), „Love – Don’t Love“ (1984), „Okkervil River“ (1985), „Lov na mamuty“ ( 1985), "Peters" (1986), "Spi dobře, synu" (1986), "Oheň a prach" (1986), "Nejmilovanější" (1986), "Básník a múza" (1986), "Serafín" (1986), „Měsíc vyšel z mlhy“ (1987), „Noc“ (1987), „Nebeský plamen“ (1987), „Náměsíčník v mlze“ (1988). V roce 1987 vyšla první sbírka povídek spisovatelky, nazvaná podobně jako její první příběh - „Seděli na zlaté verandě...“. Sbírka obsahuje dříve známá i nepublikovaná díla: „Darling Shura“ (1985), „Fakir“ (1986), „Circle“ (1987). Po vydání sbírky byla Tatyana Tolstaya přijata za člena Svazu spisovatelů SSSR.

Sovětská kritika brala Tolstého literární díla opatrně. Byla jí vyčítána „hutnost“ dopisu, to, že „na jeden zátah toho moc nepřečtete“. Jiní kritici vzali spisovatelčinu prózu s nadšením, ale poznamenali, že všechna její díla byla napsána podle jedné, vybudované šablony. V intelektuálních kruzích si Tolstaya získává pověst originálního, nezávislého autora. V té době byli hlavními postavami spisovatelčiných děl „městští šílenci“ (staromódní stařeny, „brilantní“ básníci, dementní invalidé z dětství...), „žijící a umírající v krutém a hloupém měšťáckém prostředí“. Od roku 1989 je stálým členem ruského PEN centra.

V roce 1990 spisovatelka odjíždí do Spojených států, kde vyučuje. Tolstaya vyučoval ruskou literaturu a výtvarné umění na Skidmore College v Saratoga Springs a Princetonu, spolupracoval s New York review of books, The New Yorker, TLS a dalšími časopisy a přednášel na dalších univerzitách. Následně během devadesátých let trávil spisovatel několik měsíců v roce v Americe. Život v zahraničí na ni měl podle ní zpočátku silný vliv i po jazykové stránce. Postěžovala si, jak se pod vlivem prostředí mění emigrantská ruština. Tolstaya ve své dobové krátké eseji „Naděje a podpora“ citovala příklady typické konverzace v ruském obchodě na Brighton Beach: „Kde slova jako ‚swiss-loufet cottage‘, ‚Slice‘, ‚půl kila sýr“ a „solený losos“. Po čtyřech měsících v Americe Tatyana Nikitichna poznamenala, že „její mozek se promění v mleté ​​maso nebo salát, kde se mísí jazyky a objevují se jakési opomenutí, které chybí jak v angličtině, tak v ruštině“.

V roce 1991 zahájil svou novinářskou činnost. Vede vlastní rubriku „Own Bell Tower“ v týdeníku „Moscow News“, spolupracuje s časopisem „Capital“, kde je členem redakční rady. Eseje, eseje a články Tolstého se objevují také v časopise Russian Telegraph. Souběžně s novinářskou činností pokračuje ve vydávání knih. V 90. letech byly publikovány takové práce jako „Láska – nemiluj“ (1997), „Sestry“ (ve spolupráci se sestrou Natalií Tolstaya) (1998), „Okkervil River“ (1999). Existují překlady jejích příběhů do angličtiny, němčiny, francouzštiny, švédštiny a dalších světových jazyků. V roce 1998 se stala členkou redakční rady amerického časopisu Counterpoint. V roce 1999 se Tatyana Tolstaya vrátila do Ruska, kde se nadále věnovala literární, publicistické a pedagogické činnosti.

V roce 2000 spisovatelka vydává svůj první román Kitty. Kniha vyvolala mnoho ohlasů a stala se velmi populární. Představení na motivy románu byla uvedena v mnoha divadlech a v roce 2001 byl ve vysílání státní rozhlasové stanice Radio Russia pod vedením Olgy Khmelevové realizován projekt literárního cyklu. Ve stejném roce vyšly další tři knihy: „Den“, „Noc“ a „Dva“. Andrey Ashkerov si všiml komerčního úspěchu spisovatele a napsal v časopise Russian Life, že celkový náklad knih byl asi 200 tisíc výtisků a díla Tatyany Nikitichny se stala dostupnou široké veřejnosti. Tolstaya získává cenu XIV. Mezinárodního knižního veletrhu v Moskvě v nominaci „Próza“. V roce 2002 vedla Tatyana Tolstaya redakční radu novin Konservator.

V roce 2002 se spisovatel poprvé objevil také v televizi, a to v televizním pořadu Základní instinkt. Ve stejném roce se stala spolumoderátorkou (spolu s Avdotyou Smirnovou) televizního pořadu „School of Scandal“, vysílaného na televizním kanálu Kultura. Program získává uznání od televizních kritiků a v roce 2003 získaly Tatyana Tolstaya a Avdotya Smirnova cenu TEFI v kategorii Nejlepší talk show.

V roce 2010 vydala ve spolupráci se svou neteří Olgou Prokhorovou svou první dětskou knihu. Kniha s názvem "Stejné ABC Pinocchia" je propojena s dílem spisovatelova dědečka - knihou "Zlatý klíč, aneb dobrodružství Pinocchia". Tolstaya řekl: „Nápad na knihu se zrodil před 30 lety. Ne bez pomoci mé starší sestry... Vždy ji mrzelo, že Pinocchio prodal své ABC tak rychle a že se o jeho obsahu nic nevědělo. Jaké jasné obrázky tam byly? O co jí jde? Uplynuly roky, přešel jsem na příběhy, během této doby moje neteř vyrostla, porodila dvě děti. A nakonec zbyl čas na knihu. Polozapomenutý projekt převzala moje neteř Olga Prokhorová.“ V žebříčku nejlepších knih XXIII. moskevského mezinárodního knižního veletrhu se kniha umístila na druhém místě v sekci Dětská literatura.

V roce 2011 byla zařazena do hodnocení „Sto nejvlivnějších žen Ruska“, které sestavila rozhlasová stanice Echo Moskvy, RIA Novosti, tiskové agentury Interfax a časopis Ogonyok. Tolstaya je připisována „nové vlně“ v literatuře, je nazývána jedním z nejzářivějších jmen „umělecké prózy“, má kořeny v „hrané próze“ Bulgakova, Oleshy, která s sebou přinesla parodii, biflování, oslavu, výstřednost autorovo „já“.

Mluví o sobě: „Zajímají mě lidé „z periferie“, tedy ti, ke kterým jsme obvykle hluší, které vnímáme jako směšné, neslyšící jejich řeči, neschopné rozeznat jejich bolest. Odcházejí ze života, málo chápou, často jim něco důležitého chybí a odcházejí, jsou zmatení jako děti: prázdniny skončily, ale kde jsou dárky? A život byl dar a oni sami byli darem, ale nikdo jim to nevysvětlil.

Taťána Tolstaya žila a pracovala v Princetonu (USA), vyučovala ruskou literaturu na univerzitách.

Nyní žije v Moskvě.

co je to duše? Dokážete rozeznat upřímného člověka od lhostejného? Znáte stavy, kdy „kočky škrábou na duši“ nebo „duše zpívá“? Duše - 1. Vnitřní duševní svět člověka, jeho vědomí Zrazuje duše a tělo. 2. Ta či ona vlastnost charakteru, stejně jako osoba s určitými vlastnostmi Nízká e. 3. Inspirátor něčeho - n., hlavní osoba. D. společnost. 4. O člověku (ve idiomech) Není duše v domě.5. Za starých časů nevolník. Mrtvé duše. Slovník S. I. Ozhegova a N. Yu. Shvedova

"Čistý štít" "Každou noc se k Ignatievovi dostávala touha." Těžká, neurčitá, se skloněnou hlavou se posadila na kraj postele, vzala ji za ruku – smutná sestra pro beznadějného pacienta. A tak mlčeli celé hodiny – ruku v ruce. Za zdí spí pod roztrhaným kobercem zemitá, unavená, drahá manželka. Malý bílý Valerik byl roztěkaný – křehký, nemocný výhonek, nešťastný až křeč – vyrážka, žlázy, tmavé kruhy pod očima. Tosca čekala, lehla si do široké postele, odsunula se stranou, uvolnila místo Ignatievovi, objala ho a položila mu hlavu na hruď. Ke kácení zahrad. Mělká moře, popel měst. Ale ještě nebyli zabiti všichni: ráno, když Ignatiev spí, odněkud z vykopávek přichází Živí; shrabuje opálená polena, sází drobné výhonky sazenic: plastové petrklíče, kartonové duby, vláčí kostky, staví provizorní chatrče. Z dětské konve naplní misky moří a jednoduchou tužkou nakreslí tmavou klikatou čáru příboje.

"Je to špatné, víš," tlačí. Každý den si slibuji: zítra se stanu jiným člověkem, rozveselím se, zapomenu na Anastasii, vydělám spoustu peněz, vezmu Valeryho na jih ... opravím byt, budu běhat po ránu... A v noci - melancholie. - Nerozumím, - řekl přítel, - no, z čeho vycházíš? Každý má podobnou situaci, co se děje? Žijeme nějak. - Rozumíte: tady, - Ignatiev, ukazující na hruď, - živý, živý, to bolí! - No, blázen, - vyčistil si kamarád sirkou zub. „Proto to bolí, protože je to živé. A jak jsi chtěl? - Nechci ublížit. A je to pro mě těžké. A tady jsem, trpím. A manželka trpí a Valerochka trpí a Anastasia pravděpodobně také trpí a vypne telefon. A všichni se navzájem týráme... Jsem nemocný a chci být zdravý. - A pokud ano, uvědomte si: nemocný orgán musí být amputován. Jako slepé střevo. Ignatiev překvapeně zvedl hlavu. - V jakém smyslu amputovat? -V lékařství. Teď to dělají."

"Jen slabí litují marných obětí." Bude silný. Spálí vše, co zvedá bariéry. Bude lasem, připoutá se k sedlu, zkrotí nepolapitelnou Anastasii. Pozvedne bledou, skleslou tvář své drahé, utrápené manželky. Rozpory to neroztrhnou. Je jasné, že hodní budou poměrně vyvážení. tady je tvoje místo, ženo. Vlastní. Tady je tvoje místo, Anastasie. carové. Úsměv a ty, malý Valeriku. Tvé nohy zesílí a žlázy pominou, protože tě tatínek miluje, bledý městský bramborový klíček. Táta bude bohatý. Zavolá drahé doktory ve zlatých brýlích, s koženými brašnami. Opatrně si vás předávají z ruky do ruky, přenesou vás k ovocným břehům věčně modrého moře a citrónový, pomerančový vánek vám odfoukne tmavé kruhy z očí. Kdo to chodí, štíhlý jako cedr, silný jako ocel, pružné kroky, nezná hanebné pochybnosti? Tohle je Ignatiev. Jeho cesta je přímá, jeho výdělky jsou vysoké, jeho oči jsou jisté, ženy se o něj starají.

"Zezadu bylo slyšet klapot vozíku, tlumené sténání - a dvě postarší ženy v bílých pláštích nesly svíjející se bezejmenné tělo, celé v zaschlých krvavých obvazech - obličej i hrudník - jen ústa s černým hučením. Také , tento? On?.. Vytažený, že? Sestra se smutně zasmála. - Ne, byl transplantován. Budete odebráni, další bude transplantován. Nebojte se. Toto je stacionář. - Oh, takže to dělají i naopak? A proč je tohle... - Ne nájemník. Oni nežijí. Před operací bereme předplatné. Zbytečný. Nepřežijí. - Odmítnutí? imunitní systém? chlubil se Ignatiev. - Masivní infarkt. - Proč? - Oni to nevydrží. No, narodili se tak, žili celý život, nevěděli, co to bylo za věc - a najednou je to tady - transplantovat je. Móda se takhle vytratila, nebo co. Stojí ve frontě, volají jednou za měsíc. Není dostatek dárců. - A já tedy dárce?

„Vytáhněte skalpel, nůž, srp, co je u vás obvyklé, doktore, udělejte dobrý skutek, uřízněte větev. Stále kvetoucí, ale již nevyhnutelně odumírající a hoďte do očistného ohně. Ignatiev se začal dívat a uviděl doktora. na hlavě mu ve stupňovitém kuželu seděla čepice - bílá čelenka s modrými pruhy, naškrobený zikkurat. Snědý obličej. Sklopené oči na papír. A mocně, vodopád, ale strašně - od uší k pasu dolů - čtyři patra, čtyřicet spirál kroutilo modrý tuhý asyrský vous - tlusté prsteny, pryskyřičné prameny, noční hyacint. Já, doktor lékařů, Ivanov. Neměl oči. Z prázdných očních důlků vyletěla černá mezera neznámo kam, podzemní chodba do jiných světů, na okraje mrtvých moří temnoty. A tam bylo nutné jít. Nebyly tam žádné oči, ale byl tam pohled. A podíval se na Ignatieva.

Hledejte změny ve slovní zásobě „Je příjemné cítit tupé prasátko v solar plexu. Všechno je sbor. - Dobře, vousy, rozbolelo mě to. Pojď pět. Buďte Shcha v sociálním zabezpečení nebo kam byste měli jít? Ne, sociálku až potom, ale teď napiš, kam máš a naznač, komu se má předpokládat, že doktor, který si říká Ivanov, bere úplatky. Pište podrobně, ale tak je to s humorem: říkají, nejsou tam žádné oči, ale denyushki vie - jde! A kde jsou ti, kteří se mají dívat? A pak na sociální. Tak a tak už nemůžu mít to malé miminko doma. Nehygienické, víš. Poskytněte laskavě internátní školu. Budou kobenitsya, budou muset dát na tlapku. Je to tak, jak se to dělá. ET je v pořádku. Ignatiev zatlačil na dveře pošty.

Rozhovor o obsahu příběhu Jaká bude budoucnost našeho hrdiny? Bude šťastný? Co chce autor říci tímto koncem? Můžete vysvětlit význam názvu příběhu? Vyjmenujte znaky postmoderny v Tolstého příběhu. Co znamená autorův název příběhu?

Touha Jdi pryč, touha! Taťána Ježevská Taťána Ježevská Proč, melancholie, hlodáš ve své duši a jíš, vychutnáváš si kousky? Ty jsi taky ženský... Pojďme s tím teď skoncovat. Odejdi, odejdi bez lítosti, Není třeba hlodat a trápit duši. Dejte mi to do vlastnictví, neporuším naši dohodu. Už tě nebudu rušit. Leť, melancholie, žij v míru. Jen na tebe zapomenu, aby mě nebolela duše. A z roztrhaných kousků vytvaruji krásnou živou bytost, A zakulatím všechny rohy, Potápím se do štěstí hlavou

Informační zdroje: php start %20 s %20 čistým %20 listem &noreask=1&img_url= %2F08%2F18%2F3674.jpg&pos=20 sám &noreask =1&img_url=i93.beon.ru%2F46%2F30%2F %2F56 .jpeg&pos=3&rpt=simage lidská %20 duše &no reask=1&img_url= 12%2F03%2F23%2F1329%2F0.jpg&pos=22&r lidská %20 duše &no reask=1&img_url= 12%2F23rjpg&posF3%2F2F2F03%2F3%2F remin) portrét)

Tatiana Tolstaya

příběhy

Proto při západu slunce

Odcházení v temnotě noci

Z bílého náměstí Senátu

Tiše se mu klaním.

A po dlouhou dobu budu laskavý k lidem ...

Předpokládejme, že právě ve chvíli, kdy je již Dantesův bílý ukazováček na spoušti, se na ruku padoucha vykaká nějaký obyčejný, nepoetický boží ptáček, vystrašený z jedlových větví povykem a dupáním v namodralém sněhu. Klyaku!

Ruka přirozeně mimovolně škubne; střela, Puškin padá. Taková bolest! Skrze mlhu, která mu zakrývá oči, zamíří a střílí zpět; Dantes také padá; "slavný výstřel," směje se básník. Vteřiny ho odnesou pryč, napůl v bezvědomí; v deliriu vše mumlá, všechno jako by se chtělo na něco zeptat.

Zvěsti o souboji se rychle rozšířily: Dantes byl zabit, Pushkin byl zraněn na hrudi. Natalja Nikolajevna je hysterická, Nikolaj zuří; Ruská společnost se rychle dělí na stranu zabitých a stranu raněných; mezi mazurkou a polkou je čím zpestřit zimu, o čem si popovídat. Dámy vyzývavě vplétají smuteční stuhy do krajky. Slečny jsou zvědavé a představují si ránu ve tvaru hvězdy; slovo „prsa“ jim však připadá neslušné. Mezitím je Puškin v zapomnění, Puškin je ve vedru, spěchá a blouzňuje; Dal vše vláčí a vláčí do domu namočené moruše, snaží se protlačit hořké bobule zaťatými zuby trpícího, Vasilij Andrejevič věší na dveře smuteční prostěradla pro shromážděný a nerozhánějící se dav; plíce je prostřelená, kost hnisá, zápach je hrozný (karbolový, sublimát, alkohol, éter, poleptání, krveprolití?), bolest je nesnesitelná a staří přátelé, veteráni dvanáctého ročníku, říkají, že to je jako oheň a neustálá palba v těle, jako slzy tisíce jader a radí pít punč a znovu punč: odvádí pozornost.

Puškin sní o požárech, střelbě, křiku, bitvě u Poltavy, soutěskách Kavkazu, zarostlých malými a tvrdými keři, jeden ve výšce, tulák měděných kopyt, trpaslík v červené čepici, vůz Gribojedov, představuje si chlad Pjatigorských šumících vod - někdo položil chladivou ruku na horečné čelo - Dal? - Daleko. Dál je zahalen kouřem, někdo padá, střelený, na trávník, mezi kavkazské keře, mišpule a kapary; byl to on sám, zabit, - proč teď vzlyky, prázdné chvály, zbytečný sbor? - skotský měsíc vrhá smutné světlo na smutné paseky, porostlé rozložitými brusinkami a mohutnými, nebetyčnými moruškami; krásná Kalmycká dívka, zuřivě kašle, tuberkulárně - třesoucí se stvoření nebo má právo? - zlomí zelenou hůl nad hlavou - občanskoprávní trest; Co šiješ, Kalmyku? - Porta. - Komu? - Moje maličkost. Ještě podřimuješ, milý příteli? Nespi, vstávej, kudrno! Nesmyslný a nemilosrdný rolník, sklánějící se, dělá něco se železem, a ve větru se houpe svíčka, pod níž se třesoucí se a nadávající Puškin s odporem čte svůj život plný lsti. Psi trhají dítě a chlapci mají krvavé oči. Střílejte,“ říká tiše a přesvědčeně, „protože jsem přestal slyšet hudbu, rumunský orchestr a smutné písně Gruzie a kotvení se mi vrhá na ramena, ale nejsem vlk od krve: zvládl jsem strčit mi to do krku a dvakrát to tam otočit. Vstal, zabil svou ženu, zabil svá ospalá miminka. Rachot utichl, vyšel jsem na pódium, vyšel jsem brzy, před hvězdou, byl jsem, ale vše jsem nechal, z domu vyšel muž s kyjem a pytlem. Puškin odchází z domu bos, boty pod paží, deníky v botách. Duše se tedy dívají z výšky na tělo, které shodily dolů. Spisovatelský deník. Deník šílence. Zápisky z mrtvého domu. Vědecké poznámky geografické společnosti. Modrým plamenem projdu dušemi lidí, červeným plamenem projdu městy. Ryby plavou v kapse, cesta vpřed je nejasná. Co tam stavíte, pro koho? Toto, pane, je státem vlastněný dům, Alexander Central. A hudba, hudba, hudba je vetkána do mého zpěvu. A každý jazyk, který je v něm, mě bude volat. Ať už jedu v noci temnou ulicí, ať už ve vagónu, v kočáře nebo v ústřicovém voze, shsr yeukiu, není to stejné město a půlnoc není totéž. Mnoho lupičů prolilo krev poctivých křesťanů! Koně, miláčku, poslouchej mě... P, O, S, ne, neumím rozlišovat písmena... A najednou jsem si uvědomil, že jsem v pekle.

"Rozbité nádobí žije dvě století!" - Vasilij Andrejevič zasténá a pomáhá vytahovat zmuchlaná prostěradla zpod rekonvalescenta. Snaží se dělat všechno sám, rozčiluje se, plete se pod nohy služebnictva - miluje. "Tady je vývar!" Je v tom čert, ve vývaru, ale tady jsou ty trable o královském milosrdenství, ale tady je to nejmilosrdnější odpuštění za nezákonný souboj, ale intriky, mazanost, předstírané dvorské povzdechy, všepoddajné poznámky a nekonečná jízda tam a zpět v taxíku, "ale řekni mi, bratře... "Mistře!

Vasilij Andrejevič září: dostal vítězného studenta do vyhnanství do Michajlovska – jen, jen! Borovicový vzduch, otevřená prostranství, krátké procházky a prostřelená truhla se zahojí – a můžete plavat v řece! A - "Drž hubu, mlč, má drahá, doktoři ti neřeknou, abys mluvil, to bude později! Všechno je v pořádku. Všechno se vyřeší."

Samozřejmě, samozřejmě, vytí vlků a odbíjení hodin, dlouhé zimní večery při svíčkách, plačtivá nuda Natálie Nikolajevny - nejprve vyděšené výkřiky u lůžka nemocných, pak sklíčenost, výčitky, kňučení, putování z pokoje do pokoje, zívání, bití dětí a služebnictva, rozmary, záchvaty vzteku, ztráta skleněného pasu, první šedivé vlasy v neupraveném pramínku a co, pánové, ráno, vykašlávajíce a vyplivovali přicházející slin, dávejte pozor okno, jako milý přítel v čerstvě napadaném sněhu v odříznutých plstěných botách, s větvičkou v ruce, honí kozu, pojídá suché stonky uschlých květů trčících sem a tam z loňského léta! Mezi skleničkami leží modré mrtvé mouchy – přikažte je odstranit.

Bez peněz. Děti jsou hlupáci. Kdy nám budou opraveny silnice? .. - Nikdy. Vsadil jsem deset sklepů brut šampaňského - nikdy. A nečekejte, nebude. "Puškin se napsal," cvrlikají dámy, stárnoucí a ochablé. Noví spisovatelé však, zdá se, mají také svérázné názory na literaturu - nesnesitelně uplatňované. Melancholický poručík Lermontov ukázal jistý slib, ale zemřel v hloupém boji. Mladý Tyutchev není špatný, i když trochu chladný. Kdo ještě píše poezii? Nikdo. Puškin píše nehorázné básně, ale nezaplavuje jimi Rusko, ale pálí je na svíčce, na dohled je, pánové, nonstop. Píše také prózu, kterou nikdo nechce číst, protože je suchá a přesná a doba vyžaduje lítost a vulgárnost (myslel jsem si, že toto slovo u nás asi nebude ctít, ale mýlil jsem se, ale jak špatně!), A teď hemoptýzový neurotický Vissarion a ošklivý roztleskávačka Nekrasov - takže, zdá se? - uhánějí po ranních ulicích k epileptickému raznochintsy (jaké slovo!): "Opravdu rozumíš tomu, co jsi takhle napsal?" ... Ale mimochodem, to vše je vágní a marné a sotva to prochází okraj vědomí. Ano, staří známí se vrátili z hlubin sibiřských rud, z řetězů a pout: nelze to poznat, a nejde o bílé vousy, ale v rozhovorech: nejasné, jakoby zpod vody, jako utopenci, v zelené řasy, klepaly pod oknem a na bránu. Ano, osvobodili sedláka a on, procházející kolem, se arogantně dívá a naznačuje něco loupežného. Mládež je hrozná a urážlivá: „Booty jsou vyšší než Puškin!“ – „Účinné!“. Dívky si ostříhaly vlasy, vypadají jako dvorní kluci a mluví o právech: scht Vshug! Gogol zemřel poté, co se zbláznil. Hrabě Tolstoj publikoval vynikající příběhy, ale na dopis neodpověděl. Štěně! Paměť slábne... Dozor už dávno zrušený, ale nikam se mi nechce. Ráno trpí dráždivým kašlem. Nejsou peníze. A je třeba, s úpěním, konečně dokončit - jak dlouho se dá táhnout - příběh Pugačeva, dílo vybrané i v nepamětných letech, ale stále nepouštějící, celé k sobě táhnoucí - otevírají dříve zakázané archivy, a tam , v archivech uhrančivá novinka, jako by se neodhalila minulost, ale budoucnost, cosi nejasně nahlížejícího a v nezřetelných konturách zjevujícího se v horečném mozku - tehdy, dávno, když ležel, prostřelen tímto , co tím myslíš? - zapomněl; kvůli čemu? - zapomněl. Jako by se ve tmě otevřela nejistota.