Šta znači ime konja iz bajke. Analiza bajke „Konyaga

Priča o M.E. Saltikov-Ščedrinova "Konjaga" opisuje težak položaj seljaštva u carskoj Rusiji. Slika izmučenog konja stabilan je simbol u ruskoj klasičnoj književnosti. F.M. Dostojevski u romanu Zločin i kazna. U bajci M.E. Saltykov-Shchedrin, slika Konjage simbolizira stoicizam naroda potlačenog od strane autokratije. Saltykov-Shchedrin ne štedi figurativna sredstva i umjetničke detalje da stvori ovu jadnu, ružnu sliku. Uz pomoć brojnih epiteta („mučen“, „prebijen“, „uska prsa“), elokventnih poređenja („gornja usna opuštena kao palačinka“), neobično ekspresivna slika izmučenog čamca s tankim rebrima i slomljene noge se pojavljuju pred čitaocem.

Tokom rada, Konyaga se ne može ni odmoriti. Ima poseban odnos prema prirodi: „Za svakoga je priroda majka, za njega samoga ona je pošast i mučenje. Svaka manifestacija njenog života reflektuje se na njega sa mukom. Svako cvetanje je otrov."

Pojavljuje se nerešiva ​​kontradikcija: život se pretvara u smrt. Cvjetno polje pretvara se u beživotno, prekriveno bijelim pokrovom. Konyagi, s druge strane, preostaje samo jedno - iscrpljujući rad: „Čitav smisao njegovog postojanja iscrpljuje se radom; za njega je začet i rođen, a van nje ne samo da je nikome potreban, nego je, kako kažu razboriti vlasnici, gubitak. Cijelo okruženje u kojem živi usmjereno je isključivo na to da se u njemu ne zamrzne ta mišićna snaga koja odiše mogućnošću fizičkog rada. Društvena nejednakost prikazana je u bajci uz pomoć parabole o Konyagi i Pustoplyasu, koja govori o srećnom bratu Konyagi. Wasteboy je bio raspoređen u toplu tezgu i mekana slamka je bila postavljena. I odlučili su da žive u štali za Konyagu i bacili su pregršt trule slame.

Postepeno su takvi neradnici počeli hodati po Konyagi i gnjaviti vrijednim savjetima. Jedan od njih u svom poslu vidi zdrav razum, drugi duh života, a treći vjeruje da rad donosi Konyagi duševni mir. Četvrti vjeruje da je Konyaga na svom mjestu, navikao na rad i vječan. Ti su razgovori, međutim, prazni, kao život besposlenih plesača koji nemaju navike i posla. Konja tjera seljak, koji ga šiba uz riječi: “Ne, osuđeniče, miči se!”. Zahvaljujući paralelizmu na kraju priče, slika iscrpljenog Konyage je još više usklađena sa slikom naroda. Izreka "Rada majstora se boji" dodatno naglašava njegovu sličnost. U liku četvorice dokonih plesača koji se dive izdržljivosti Konjage, Saltykov-Shchedrin je ismijao liberale, slavenofile, liberalne populiste i buržoaziju, koji svim silama i teorijama pokušavaju opravdati jadnu, potlačenu poziciju ruskog seljaštva. U praznim sporovima, kako pisac pokazuje, ne samo da se ne rađa istina, već nestaje i posljednji zdrav razum, trezven pogled na problem društvene nejednakosti.

Priče o M.E. Saltykov-Shchedrin - odgovor na društvene događaje koji su se odigrali u Rusiji u drugoj polovini 19. U njima se oličava sav bol pisca o sudbini naroda, o njegovom bespravnosti i nemoći, o ugnjetavanju onih „gradskih guvernera“ o kojima je satiričar pisao u „Istoriji jednog grada“.

Žive slike poslužile su kao osnova za sva djela Saltykov-Shchedrin. Njegove bajke nisu izuzetak: životinje, glavni likovi mnogih bajki pisca, kriju vrlo stvarna ljudska lica. Zanimljivo je da ni sada priče velikog satiričara ne gube na svojoj aktuelnosti, i dalje su tražene od strane čitatelja kao visokoumjetnička i aktuelna djela.

Jedna od priča M.E. Saltykov-Shchedrin je "Konyaga" - bajka u kojoj se ogleda sav bol pisca za svoju domovinu. Konj je simbol seljaka, simbol naroda i zemlje, poniženog nepravednim političkim režimom i potisnutog brutalnom eksploatacijom. Seosko zeleno polje raduje oko, rad je izvor zadovoljstva i samopoštovanja seljaka. Tako bi trebalo da bude, smatra Saltykov-Shchedrin, ali to se u stvarnosti nikada nije dogodilo.

Mršava polja bila su poprište svakodnevne muke Konjage, "stomaka običnog čovjeka, izmučenog, pretučenog, uskih grudi, isturenih rebara i spaljenih ramena, sa slomljenim nogama". Niko drugi nikada nije pisao o ovim poljima kao Ščedrin. Prostrani ovih polja nisu otvarali put u svijet, nego su držali seljaka kao u zatvoru. Njihovo zelenilo obećavalo je sitost bilo kome - gospodinu, službeniku, trgovcu, stranom kupcu, ali ne seljaku, ne Konyagi. Za Konjagu i seljaka ta su polja bila težak rad, koji je trajao iz godine u godinu, bez predaha i bez nade u budućnost: „Poljama nema kraja: ispunila su sav život i daljinu, čak i tamo gdje se zemlja spojila sa nebo, a tamo sva polja. Zlatno, zeleno, golo - gvozdenim prstenom opkolili su selo i nema mu izlaza osim u ovaj zjapeći ponor polja... Za svakoga je polje prostranstvo, poezija, prostor; za Konyagu je to ropstvo. Konyaginom radu nije bilo kraja, a za ovaj posao nije dobio ništa osim bola, umora i nesreće.

Konyaga je imao brata - Pustoplyasa. Pustoplyas je također konj, ali nije dobio trudove i glad, već zob, pun med i toplu tezgu. Doklene plesačice nisu samo živjele na račun Konjage, već su i naučile razgovore o njemu. Ovi razgovori, koji zauzimaju samo jednu stranicu, satirično prenose suštinu sporova o ljudima koji su se vodili među inteligencijom osamdesetih godina 19. veka.

I sami besposleni plesači bili su zadivljeni neuništivosti Konjage: „Tukli su ga čime god udare, ali on je živ; hrane ga slamom, ali on živi! Liberal je razlog za Konjaginu nepobjedivost vidio u pridržavanju liberalnih pravila: „uši ne rastu više od čela“, „ne možeš bičem razbiti zadnjicu“. Slavenofil je objasnio bezgraničnu izdržljivost Konjage činjenicom da "on nosi život duha u sebi i nosi duh života". Narodnik je u Konjagi video ostvarenje ideala „pravog rada”: „Ovaj rad mu daje mir, miri ga i sa njegovom ličnom savešću i sa savešću masa, i obdaruje ga stabilnošću, koja čak i stoleća ropstva nije mogao savladati!”

Četvrti ples u praznom hodu, izražavajući "ideologiju" prljave šake, vjerovao je da je seljak dužan isporučiti sve što je potrebno. Smatrao je da je jedini siguran način da osigura neiscrpnost Konyaginog rada da ga okrepi bičem. A besposleni plesači, bez obzira na svoje ideološke nijanse, urgirali su Konyagu, svi zajedno su bili oduševljeni slikom njegovog prezaposlenog, histeričnog rada.

Narod je velika sila, ali ko će ga osloboditi, ko će dozvoliti da se slobodno manifestuje? Rusija je velika zemlja, ali ko će je osloboditi, pokazati joj put u svemir? Ščedrin se celog svog života rvao sa ovim pitanjima – a ipak nije mogao da da odgovor na njih: „Iz veka u vek, ogromna, nepomična masa polja se smrzavala, – pisao je, – kao da čuva silu iz bajke u zatočeništvo. Ko će osloboditi ovu silu iz zatočeništva? ko će je doneti na svet? Ovaj zadatak je pripao dvama stvorenjima: seljaku i Konyagi. I obojica od rođenja do groba se bore s ovim zadatkom, prolivajući krvavi znoj, a polje nije dalo svoju nevjerovatnu snagu, - snagu koja bi riješila veze seljaka, a Konyage izliječio bolna ramena.

Saltykov-Shchedrin, koji je često pribjegavao alegoriji, nije mogao a da ne podlegne iskušenju da poznate slike narodne priče ispuni političkim i aktuelnim sadržajem. Fantazija njegovih bajki je realistična po duhu, kao što je pravi folklor realističan uopšte.
U fantaziji narodnih priča, Ščedrin je osjetio nešto slično njegovim vlastitim umjetničkim sredstvima. Narodne priče pune su humora, osuđuju i poučavaju. Često su to prave satire, prožete simpatijama prema običnom čovjeku, prema društvenim slojevima iz kojih su ove priče izašle. Satirični element žanra učinio ga je posebno pogodnim za realizaciju Ščedrinovih ideja.

Priča o M.E. Saltikov-Ščedrinova "Konjaga" opisuje težak položaj seljaštva u carskoj Rusiji. Slika izmučenog konja stabilan je simbol u ruskoj klasičnoj književnosti. F.M. Dostojevski u romanu Zločin i kazna. U bajci M.E. Saltykov-Shchedrin, slika Konjage simbolizira stoicizam naroda potlačenog od strane autokratije. Saltykov-Shchedrin ne štedi figurativna sredstva i umjetničke detalje da stvori ovu jadnu, ružnu sliku. Uz pomoć brojnih epiteta („mučen“, „prebijen“, „uska prsa“), elokventnih poređenja („gornja usna opuštena kao palačinka“), neobično ekspresivna slika izmučenog čamca s tankim rebrima i slomljene noge se pojavljuju pred čitaocem.

Postepeno su takvi neradnici počeli hodati po Konyagi i gnjaviti vrijednim savjetima. Jedan od njih u svom poslu vidi zdrav razum, drugi duh života, a treći vjeruje da rad donosi Konyagi duševni mir. Četvrti vjeruje da je Konyaga na svom mjestu, navikao na rad i vječan. Ti su razgovori, međutim, prazni, kao život besposlenih plesača koji nemaju navike i posla. Konja tjera seljak, koji ga šiba uz riječi: “Ne, osuđeniče, miči se!”. Zahvaljujući paralelizmu na kraju priče, slika iscrpljenog Konyage je još više usklađena sa slikom naroda. Izreka "Rada majstora se boji" dodatno naglašava njegovu sličnost. U liku četvorice dokonih plesača koji se dive izdržljivosti Konjage, Saltykov-Shchedrin je ismijao liberale, slavenofile, liberalne populiste i buržoaziju, koji svim silama i teorijama pokušavaju opravdati jadnu, potlačenu poziciju ruskog seljaštva. U praznim sporovima, kako pisac pokazuje, ne samo da se ne rađa istina, već nestaje i posljednji zdrav razum, trezven pogled na problem društvene nejednakosti.

"Konyaga" analiza djela - tema, ideja, žanr, zaplet, kompozicija, junaci, problemi i druga pitanja razotkrivena su u ovom članku.

Priča o M.E. Saltikov-Ščedrinova "Konjaga" opisuje težak položaj seljaštva u carskoj Rusiji. Slika izmučenog konja stabilan je simbol u ruskoj klasičnoj književnosti. F.M. Dostojevski u romanu Zločin i kazna. U bajci M.E. Saltykov-Shchedrin, slika Konjage simbolizira stoicizam naroda potlačenog od strane autokratije. Saltykov-Shchedrin ne štedi figurativna sredstva i umjetničke detalje da stvori ovu jadnu, ružnu sliku. Uz pomoć brojnih epiteta („mučen“, „prebijen“, „uska prsa“), elokventnih poređenja („gornja usna opuštena kao palačinka“), neobično ekspresivna slika izmučenog čamca s tankim rebrima i slomljene noge se pojavljuju pred čitaocem.

Tokom rada, Konyaga se ne može ni odmoriti. Ima poseban odnos prema prirodi: „Za svakoga je priroda majka, za njega samoga ona je pošast i mučenje. Svaka manifestacija njenog života reflektuje se na njega sa mukom. Svako cvetanje je otrov."

Pojavljuje se nerešiva ​​kontradikcija: život se pretvara u smrt. Cvjetno polje pretvara se u beživotno, prekriveno bijelim pokrovom. Konyagi, s druge strane, preostaje samo jedno - iscrpljujući rad: „Čitav smisao njegovog postojanja iscrpljuje se radom; za njega je začet i rođen, a van nje ne samo da je nikome potreban, nego je, kako kažu razboriti vlasnici, gubitak. Cijelo okruženje u kojem živi usmjereno je isključivo na to da se u njemu ne zamrzne ta mišićna snaga koja odiše mogućnošću fizičkog rada. Društvena nejednakost prikazana je u bajci uz pomoć parabole o Konyagi i Pustoplyasu, koja govori o srećnom bratu Konyagi. Wasteboy je bio raspoređen u toplu tezgu i mekana slamka je bila postavljena. I odlučili su da žive u štali za Konyagu i bacili su pregršt trule slame.

Postepeno su takvi neradnici počeli hodati po Konyagi i gnjaviti vrijednim savjetima. Jedan od njih u svom poslu vidi zdrav razum, drugi duh života, a treći vjeruje da rad donosi Konyagi duševni mir. Četvrti vjeruje da je Konyaga na svom mjestu, navikao na rad i vječan. Ti su razgovori, međutim, prazni, kao život besposlenih plesača koji nemaju navike i posla. Konja tjera seljak, koji ga šiba uz riječi: “Ne, osuđeniče, miči se!”. Zahvaljujući paralelizmu na kraju priče, slika iscrpljenog Konyage je još više usklađena sa slikom naroda. Izreka "Rada majstora se boji" dodatno naglašava njegovu sličnost. U liku četvorice dokonih plesača koji se dive izdržljivosti Konjage, Saltykov-Shchedrin je ismijao liberale, slavenofile, liberalne populiste i buržoaziju, koji svim silama i teorijama pokušavaju opravdati jadnu, potlačenu poziciju ruskog seljaštva. U praznim sporovima, kako pisac pokazuje, ne samo da se ne rađa istina, već nestaje i posljednji zdrav razum, trezven pogled na problem društvene nejednakosti.

Analiza bajke "Konyaga"

Godine 1869 - 1886 Saltykov-Shchedrin stvorio je ciklus bajki "za djecu poštene dobi" - kratke satirične eseje u kojima se autoru alegorijski prikazuju poroci i slabosti savremenog ruskog društva: "Divlji zemljoposjednik", "Karas - Idealista", "Osušena Vobla", "Mudra gavčica", "Konjaga" i drugi. U to vrijeme, zbog postojeće stroge cenzure, autor nije mogao u potpunosti prikazati cjelokupnu nedosljednost ruskog administrativnog aparata. Pa ipak, uz pomoć bajki, uspio je prenijeti ljudima oštru kritiku postojećeg poretka. Pokušavajući da sakrije pravo značenje napisanog od cenzure, pisac je bio primoran da koristi tako različite tehnike kao što su groteska, hiperbola i antiteza. Ezopov jezik je takođe bio važan.
Dakle, bajka "Konyaga" ima oblik parabole. Odnosi se na konja - konja, koji je bio "običan čovjekov stomak, izmučen, pretučen, uskih grudi, sa izbočenim rebrima i spaljenim ramenima, sa slomljenim nogama". Iz nozdrva i očiju "curi sluz". Gornja usna je bila iskošena kao palačinka, a glavu je uvek držao "pognuto". A Konyaga nije imao gdje da stekne snagu: davali su mu takvu hranu da od njega "možeš samo pljusnuti zubima". I morao sam da radim. Proći će sa seljakom kroz brazdu „od kraja do kraja“ – i obojica drhte: evo je, smrt je došla! Smrt obojici - i konju i seljaku; smrt svaki dan. Konj nije živio, ali nije ni umro. Poput ove njive, koju je navodnjavao svojom krvlju, nije brojao dane, godine ili vekove...
Imao je brata - Pustoplyasa. Bio je "pristojan i osjetljiv". Smjestili su ga u toplu štalu i rasprostrli meku slamu. Niko na prvi pogled nije mogao reći da su djeca istog oca. Pustopljas je već zaboravio da "brat živi na svijetu, ali odjednom je iz nekog razloga postao tužan i sjetio se." Vidi da mu je brat besmrtan! “Tuku ga svime što ga ne pogađa, ali on živi, ​​hrane ga slamom, i on živi!” I Pustopljas je odlučio da Konjaga „iz rada crpi onu duhovnu jasnoću koju smo zauvek izgubili“. "To je od koga treba da učite!" "Evo nekoga za oponašanje!"
Saltykov-Shchedrin je stalno nastojao poboljšati svoj alegorijski način, trudio se da svoja djela učini što dostupnijim čitaocu. Stoga se pribjegava usporedbi sa životinjama i onim umjetničkim tehnikama koje su karakteristične za narodne priče.
Dakle, Konyaga je personifikacija ne samo jednog izmučenog siromaha - radnika, već cijelog seljaštva u cjelini, opterećenog iscrpljujućim radom i sumornim životom, nedostatkom sreće. Kao i Konyaga, ljudi pate, ne štedeći sebe i svoju snagu, i zbog čega? Ko od njih zaista razmišlja o budućnosti svojih truda, misli i želja?
Mislim da “jadnici” ne primećuju svu tugu gubitaka i rasipanja energije, slepo verujući u nešto dobro i u neku opštu sreću.
Nije uzalud da se bajka zove upravo „Konyaga“, ni „Konj“, ni „Konyushka“, odnosno „Konyaga“. Što govori o svoj težini i surovosti života, o uslovima koje su napravili od konja - Konyaga, o onim uslovima u kojima se drugačije nije moglo živeti.
To je gorko i bolno za ruski narod. Vidjevši njegov nedostatak prava, čovjek se može samo čuditi velikom, vjekovnom strpljenju.
Saltykov-Shchedrin ismijava laika, s ljutnjom govori o zvaničnicima. Fantazija i stvarnost u njegovim djelima su usko povezane, ali općenito, ciklus Pripovijesti daje nam potpunu i tačnu sliku savremene stvarnosti pisca. Ali autor nije smatrao jednostavan opis svojim zadatkom. Njen pravi cilj je pronaći put do srca čitalaca, navesti ih na razmišljanje o onome što se dešava okolo i, možda, u knjizi pronaći odgovore na mnoga pitanja koja je život postavio.
I čini mi se da čitajući "Priče" treba učiti na greškama i slabostima prošlosti, kako ih ne bi bilo u budućnosti i sadašnjosti!

Bajka M.E. Saltikova-Ščedrina "Konjaga" opisuje tešku situaciju seljaštva u carskoj Rusiji. Slika izmučenog konja stabilan je simbol u ruskoj klasičnoj književnosti. F. M. Dostojevski mu se obratio u romanu Zločin i kazna. U bajci M.E. Saltykov-Shchedrin, slika Konjage simbolizira stoicizam naroda potlačenog autokratijom. Saltykov-Shchedrin ne štedi figurativna sredstva i umjetničke detalje da stvori ovu jadnu, ružnu sliku. Uz pomoć niza epiteta ("mučen", "prebijen", "uskih grudi"), elokventnih poređenja ("gornja usna opuštena kao palačinka"), neobično ekspresivna slika izmučenog čamca s tankim rebrima i slomljene noge se pojavljuju pred čitaocem.

Tokom rada, Konyaga se ne može ni odmoriti. On ima poseban odnos prema prirodi: "Za svakoga je priroda majka, za njega samoga ona je pošast i mučenje. Svaka manifestacija njenog života odražava se na njega kao muka. Svako cvjetanje je otrov."

Pojavljuje se nerešiva ​​kontradikcija: život se pretvara u smrt. Cvjetno polje pretvara se u beživotno, prekriveno bijelim pokrovom. Konyagi, s druge strane, preostaje samo jedno - iscrpljujući rad: „Čitav smisao njegovog postojanja iscrpljuje se radom; za njega je on začet i rođen, a izvan njega ne samo da nikome nije potreban, već , kako kažu razboriti vlasnici, predstavlja štetu.Cijelo okruženje u kojem živi, ​​usmjereno je isključivo na to da ne dozvoli da se u njemu zamrzne ona mišićna snaga koja iz sebe odiše mogućnošću fizičkog rada. Društvena nejednakost prikazana je u bajci uz pomoć parabole o Konyagi i Pustoplyasu, koja govori o srećnom bratu Konyagi. Prazna plesačica je raspoređena u toplu štandu i mekana slamka je bila postavljena. I odlučili su da žive u štali za Konyagu i bacili su pregršt trule slame.

Postepeno su takvi praznini plesovi počeli hodati po Konyagi i gnjaviti vrijednim savjetima. Jedan od njih u svom poslu vidi zdrav razum, drugi duh života, a treći vjeruje da rad donosi Konyagi duševni mir. Četvrti vjeruje da je Konyaga na svom mjestu, navikao na rad i vječan. Ti su razgovori, međutim, prazni, kao život besposlenih plesača koji nemaju navike i posla. Konja tjera seljak, koji ga šiba uz riječi: "B-ali, osuđeniče, mrdaj!" Zahvaljujući paralelizmu na kraju priče, slika iscrpljenog Konyage je još više usklađena sa slikom naroda. Izreka "Rada majstora se boji" dodatno naglašava njegovu sličnost. U liku četvorice dokonih plesača koji se dive izdržljivosti Konjage, Saltykov-Shchedrin je ismijao liberale, slavenofile, liberalne populiste i buržoaziju, koji svim silama i teorijama pokušavaju opravdati jadnu, potlačenu poziciju ruskog seljaštva. U praznim sporovima, kako pisac pokazuje, ne samo da se ne rađa istina, već nestaje i posljednji zdrav razum, trezven pogled na problem društvene nejednakosti.

Kako preuzeti besplatni esej? . I link do ovog eseja; Analiza bajke "Konyaga" M. E. Saltykov-Shchedrin već u vašim obeleživačima.

1. Ideološko značenje i umjetnička originalnost satiričnih priča M. E. Saltykov-Shchedrin. 2. Karakteristike žanra bajke M. E. Saltykov-Shchedrin. 3. Ljudi i gospoda u bajkama M. E. Saltykova-Ščedrina. 4. "Priče" M. E. Saltykov-Shchedrin kao primjer društveno-političke satire. 5. Ideološki i tematski sadržaj "Priče" M. E. Saltykov-Shchedrin. 6. Pozitivni ideali ME Saltykov-Shchedrin u njegovim bajkama. 7. Načini izražavanja autorske pozicije u romanu M. E. Saltykova-Ščedrina "Istorija jednog grada". 8. Uloga groteske u
Proza Istorija jednog grada Istorija nastanka romana Analiza teksta Žanrovske karakteristike romana "Istorija jednog grada" Kolektivna slika ludaka Značenje finala romana "Istorija jednog grada" Karakteristike satiričnog manira M. E. Saltykova-Ščedrina Kritika dela M. E. Saltykova-Ščedrina M. E. Saltykova-Ščedrina P. Weil, A. Genis Teme eseja o delu M. E. Saltykova-Ščedrina Analiza bajke M. E. Saltykov-Shchedrin "Mudri Minnow" Vitalij Solomin čita "Priču o tome kako je jedan čovjek nahranio dva generala" mp3 Pitanja i
1. Koje su umjetničke odlike "Priče" M. E. Saltikova-Ščedrina? Priče M. E. Saltykova-Ščedrina su političke satire po svom patosu i orijentaciji. Satirične slike nastaju na bazi alegorije i groteske. M.E. Saltykov-Shchedrin u bajkama koristi tradicionalne slike životinja, ispunjavajući ih novim društvenim značenjem. U jeziku bajki često postoje narodne poslovice, bajkovite formule („ni u bajci reći, ni perom opisati“). Priče su napisane ezopovskim jezikom, zahvaljujući čemu je bilo moguće izbjeći zabrane cenzure. Na primjer, M.
1. Koje su glavne teme rada M. E. Saltykova-Ščedrina? Kroz sve radove M.E. Saltykov-Shchedrina postoje tri glavne teme: društvena nejednakost u Rusiji, moralna i psihološka degradacija plemstva, naroda i buržoaske inteligencije. Ove teme su razotkrivene u „Pokrajinskim esejima“, „Pompaduri i Pompaduri“, „Istorija jednog grada“, „Gospodo Golovljev“. Sve ove teme reflektuju se u "Pričama". 2. Koji detalj u "Priči o tome kako je jedan čovjek nahranio dva generala" govori o ropskoj poslušnosti naroda? U "Priči o
M.E. Saltykov-Shchedrin je pisac satiričar. Sav njegov rad usmjeren je na kritiku postojećeg poretka u zemlji i prije svega na pogrešnu državnu strukturu. Djela pisca nastavljaju tradiciju D. I. Fonvizina, A. S. Griboedova, N. V. Gogolja. U hronikama i bajkama Saltikova vidimo odraz stvarne istorije Rusije, a u bajkovitim slikama pred nama se pojavljuju državnici, vladari i zvaničnici. I. S. Turgenjev je pisao o karakteristikama Saltikovljeve satire: „U Saltikovu ima
Bajka, ništa više od bajke, A u međuvremenu velika tragedija... I. Kramskoy M. E. Saltykov-Shchedrin bio je višestruko talentovan pisac. Pisao je romane, pripovetke, eseje, hronike, članke. Ščedrinove bajke učinile su ga posebno popularnim u narodu. Bajke imaju podnaslov "Za djecu poštenog uzrasta", a to ukazuje da je bajna alegorijska forma odabrana kako bi se misli koje je opasno izraziti u drugom obliku. Pretvarajući se da je prostak, satiričar priča o stvarima koje nisu nimalo bajne. Pisane su bajke

Priče o M.E. Saltykov-Shchedrin - odgovor na društvene događaje koji su se odigrali u Rusiji u drugoj polovini 19. U njima se oličava sav bol pisca o sudbini naroda, o njegovom bespravnosti i nemoći, o ugnjetavanju onih „gradskih guvernera“ o kojima je satiričar pisao u „Istoriji jednog grada“.

Žive slike poslužile su kao osnova za sva djela Saltykov-Shchedrin. Njegove bajke nisu izuzetak: životinje, glavni likovi mnogih bajki pisca, kriju vrlo stvarna ljudska lica. Zanimljivo je da ni sada priče velikog satiričara ne gube na svojoj aktuelnosti, i dalje su tražene od strane čitatelja kao visokoumjetnička i aktuelna djela.

Jedna od priča M.E. Saltykov-Shchedrin je "Konyaga" - bajka u kojoj se ogleda sav bol pisca za svoju domovinu. Konj je simbol seljaka, simbol naroda i zemlje, poniženog nepravednim političkim režimom i potisnutog brutalnom eksploatacijom. Seoska zelena njiva mila je oku, rad je izvor zadovoljstva i samopoštovanja seljaka. Tako bi trebalo da bude, smatra Saltykov-Shchedrin, ali to se u stvarnosti nikada nije dogodilo.

Mršava polja bila su poprište svakodnevne muke Konjage, "stomaka običnog čovjeka, izmučenog, pretučenog, uskih grudi, isturenih rebara i spaljenih ramena, sa slomljenim nogama". Niko drugi nikada nije pisao o ovim poljima kao Ščedrin. Prostrani ovih polja nisu otvarali put u svijet, nego su držali seljaka kao u zatvoru. Njihovo zelenilo obećavalo je sitost bilo kome - gospodinu, službeniku, trgovcu, stranom kupcu, ali ne seljaku, ne Konyagi. Za Konjagu i seljaka ta su polja bila težak rad, koji je trajao iz godine u godinu, bez predaha i bez nade u budućnost: „Poljama nema kraja: ispunila su sav život i daljinu, čak i tamo gdje se zemlja spojila sa nebo, a tamo sva polja. Zlatno, zeleno, golo - gvozdenim prstenom opkolili su selo i nema mu izlaza osim u ovaj zjapeći ponor polja... Za svakoga je polje prostranstvo, poezija, prostor; za Konyagu je to ropstvo. Konyaginom radu nije bilo kraja, a za ovaj posao nije dobio ništa osim bola, umora i nesreće.

Konyaga je imao brata - Pustoplyasa. Pustopljas je također konj, ali nije dobio trudove i glad, već zob, dobro nahranjen med i toplu tezgu. Doklene plesačice nisu samo živjele na račun Konjage, već su i naučile razgovore o njemu. Ovi razgovori, koji zauzimaju samo jednu stranicu, satirično prenose suštinu sporova o ljudima koji su se vodili među inteligencijom osamdesetih godina 19. veka.

I sami besposleni plesači bili su zadivljeni neuništivosti Konjage: „Tukli su ga čime god udare, ali on je živ; hrane ga slamom, ali on živi! Liberal je razlog za Konjaginu nepobjedivost vidio u pridržavanju liberalnih pravila: „uši ne rastu više od čela“, „ne možeš bičem razbiti zadnjicu“. Slavenofil je objasnio bezgraničnu izdržljivost Konjage činjenicom da "on nosi život duha u sebi i nosi duh života". Narodnik je u Konjagi video ostvarenje ideala „pravog rada”: „Ovaj rad mu daje mir, miri ga i sa njegovom ličnom savešću i sa savešću masa, i obdaruje ga stabilnošću, koja čak i stoleća ropstva nije mogao savladati!”

Četvrti ples u praznom hodu, izražavajući "ideologiju" prljave šake, vjerovao je da je seljak dužan isporučiti sve što je potrebno. Smatrao je da je jedini siguran način da osigura neiscrpnost Konyaginog rada da ga okrepi bičem. A besposleni plesači, bez obzira na svoje ideološke nijanse, urgirali su Konyagu, svi zajedno su bili oduševljeni slikom njegovog prezaposlenog, histeričnog rada.

Narod je velika sila, ali ko će ga osloboditi, ko će dozvoliti da se slobodno manifestuje? Rusija je velika zemlja, ali ko će je osloboditi, pokazati joj put u svemir? Ščedrin se celog svog života rvao sa ovim pitanjima – a ipak nije mogao da da odgovor na njih: „Iz veka u vek, ogromna, nepomična masa polja se smrzavala, – pisao je, – kao da čuva silu iz bajke u zatočeništvo. Ko će osloboditi ovu silu iz zatočeništva? ko će je doneti na svet? Ovaj zadatak je pripao dvama stvorenjima: seljaku i Konyagi. I obojica od rođenja do groba se bore s ovim zadatkom, prolivajući krvavi znoj, a polje nije dalo svoju nevjerovatnu snagu, - snagu koja bi riješila veze seljaka, a Konyage izliječio bolna ramena.

Saltykov-Shchedrin, koji je često pribjegavao alegoriji, nije mogao a da ne podlegne iskušenju da poznate slike narodne priče ispuni političkim i aktuelnim sadržajem. Fantazija njegovih bajki je realistična po duhu, kao što je pravi folklor realističan uopšte.
U fantaziji narodnih priča, Ščedrin je osjetio nešto slično njegovim vlastitim umjetničkim sredstvima. Narodne priče pune su humora, osuđuju i poučavaju. Često su to prave satire, prožete simpatijama prema običnom čovjeku, prema društvenim slojevima iz kojih su ove priče izašle. Satirični element žanra učinio ga je posebno pogodnim za realizaciju Ščedrinovih ideja.

Sada gledam:

Bogdan-Igor Antonich "Rízdvo" Književna vrsta: lirska Žanr: lirski stih Vrsta lirike: filozofska Preferirani motiv: sakrament dočeka Nove godine (preplitanje hrišćanskih i paganskih motiva). B.-I. Antonich nije ulazio u "pagan-nya hrišćanstvo" chi - navpaki. Vín pomílo vzaêmodopovnjuvav vídví vídní vídní ukraí̈ntsy rígíynií íní sistemi. Kao i iz stiha „Rizdvo“, hrišćanski sakrament naroda Spasitelja suptilno je oivičen paganskim motivima.

Najvažnija karakteristika sve ruske književnosti 19. veka s pravom se smatra posebna pažnja prema ljudskoj ličnosti. Može se reći da je protagonista „zlatnog doba“ čovjek u svoj raznolikosti njegovih manifestacija. Klasični pisci stvorili su toliko različitih slika da se nehotice pitate koju da uzmete kako biste otkrili odabranu temu. Razumijem to u smislu da je potrebno pokazati kako, uz pomoć kojih umjetničkih sredstava i tehnika, pisac oslikava unutrašnji svijet

Jedna od glavnih tema Tolstojevog romana "Rat i mir" je vojna. Tolstoj opisuje najveće događaje u ruskom životu 1805.-1812., koji zajedno sa mirnim događajima, „na licu mjesta“, stvaraju istoriju čovječanstva, u kojoj je istoričarima sve jasno, ali je za Tolstoja misterija. Pisac nam daje pogled na istoriju koji je u osnovi suprotan standardnim pogledima istoričara kako na događaje tako i na osobe koje njima "administriraju". Zasniva se na ponovnom promišljanju uobičajenog razumijevanja istorijskog

Ljutnja je glavni motiv ciklusa Yambsa. To je jasno već iz epigrafa - stiha iz Juvenalove satire: "Ogorčenje rađa stih." Pesnikov gnev je sazrevao na osnovu same stvarnosti. Velika ruska književnost, a pre svega Nekrasov, čija je dela Blok pažljivo proučavao ovih godina, pomogli su Bloku da se utvrdi u tom, da tako kažem, književnom osećanju. Sačuvan je svezak Nekrasova sa Blokovim beleškama - u pesmi njegovog velikog prethodnika "Zadivljen gubitkom nepovratnog" naspram redova: "Izašao

M. E. Saltykov-Shchedrin zauzima posebno mjesto u ruskoj književnosti. Umjetnost satire zahtijeva hrabar, beskompromisan podvig pisca koji je odlučio da svoj život posveti nemilosrdnom razotkrivanju zla. M. S. Olminski je bio siguran: "U naše vrijeme više nema sumnje da Ščedrin pripada jednom od prvih mjesta u istoriji ruske književnosti." Smeo pogled pisca omogućio je da se svet sagleda drugačije. Saltykov je savladao i velike i male satirične žanrove: roman sa zanimljivom radnjom i duboko

Žanrovski, Džentlmen iz San Francisca (1915) je kratka priča, a njen žanrovski identitet određuju društvena i filozofska pitanja. Društveni problemi u priči su predstavljeni na sljedeći način: Bunin razotkriva moć bogatstva, pokazujući posljedice te moći: društvenu nejednakost ljudi, njihovu otuđenost, imaginarno poštovanje prema osobi. Udobni parobrod Atlantis, na kojem bogati Amerikanac plovi iz Novog svijeta u Evropu, prikazuje model Bunjinovog modernog buržoaskog društva, u kojem mnogi

Izdaja je aktualna tema našeg vremena, u teškim danima promjene raspoloženja ljudi, u danima sumnje i nesporazuma među ljudima. Stoga je, možda, priča o L. Andreevu, iako napisana početkom stoljeća, danas toliko popularna: zanimljiva je autorova procjena motiva izdaje (koja se odlikuje paradoksalnim pogledom), svrha herojeva akt i istražuju se preduslovi za to. Radnja priče, koju posmatramo u drugim Andrejevljevim delima, zasnovana je na jevanđeoskoj priči, iako je, kako je napisano

Priča o M.E. Saltikov-Ščedrinova "Konjaga" opisuje težak položaj seljaštva u carskoj Rusiji. Slika izmučenog konja stabilan je simbol u ruskoj klasičnoj književnosti. F.M. Dostojevski u romanu Zločin i kazna. U bajci M.E. Saltykov-Shchedrin, slika Konjage simbolizira stoicizam naroda potlačenog od strane autokratije. Saltykov-Shchedrin ne štedi figurativna sredstva i umjetničke detalje da stvori ovu jadnu, ružnu sliku. Uz pomoć brojnih epiteta („mučen“, „prebijen“, „uska prsa“), elokventnih poređenja („gornja usna opuštena kao palačinka“), neobično ekspresivna slika izmučenog čamca s tankim rebrima i slomljene noge se pojavljuju pred čitaocem.

Tokom rada, Konyaga se ne može ni odmoriti. Ima poseban odnos prema prirodi: „Za svakoga je priroda majka, za njega samoga ona je pošast i mučenje. Svaka manifestacija njenog života reflektuje se na njega sa mukom. Svako cvetanje je otrov."

Pojavljuje se nerešiva ​​kontradikcija: život se pretvara u smrt. Cvjetno polje pretvara se u beživotno, prekriveno bijelim pokrovom. Konyagi, s druge strane, preostaje samo jedno - iscrpljujući rad: „Čitav smisao njegovog postojanja iscrpljuje se radom; za njega je začet i rođen, a van nje ne samo da je nikome potreban, nego je, kako kažu razboriti vlasnici, gubitak. Cijelo okruženje u kojem živi usmjereno je isključivo na to da se u njemu ne zamrzne ta mišićna snaga koja odiše mogućnošću fizičkog rada. Društvena nejednakost prikazana je u bajci uz pomoć parabole o Konyagi i Pustoplyasu, koja govori o srećnom bratu Konyagi. Wasteboy je bio raspoređen u toplu tezgu i mekana slamka je bila postavljena. I odlučili su da žive u štali za Konyagu i bacili su pregršt trule slame.

Postepeno su takvi neradnici počeli hodati po Konyagi i gnjaviti vrijednim savjetima. Jedan od njih u svom poslu vidi zdrav razum, drugi duh života, a treći vjeruje da rad donosi Konyagi duševni mir. Četvrti vjeruje da je Konyaga na svom mjestu, navikao na rad i vječan. Ti su razgovori, međutim, prazni, kao život besposlenih plesača koji nemaju navike i posla. Konja tjera seljak, koji ga šiba uz riječi: “Ne, osuđeniče, miči se!”. Zahvaljujući paralelizmu na kraju priče, slika iscrpljenog Konyage je još više usklađena sa slikom naroda. Izreka "Rada majstora se boji" dodatno naglašava njegovu sličnost. U liku četvorice dokonih plesača koji se dive izdržljivosti Konjage, Saltykov-Shchedrin je ismijao liberale, slavenofile, liberalne populiste i buržoaziju, koji svim silama i teorijama pokušavaju opravdati jadnu, potlačenu poziciju ruskog seljaštva. U praznim sporovima, kako pisac pokazuje, ne samo da se ne rađa istina, već nestaje i posljednji zdrav razum, trezven pogled na problem društvene nejednakosti.

Pripovijest Konyaga - satirično alegorijsko djelo iz poznate zbirke Pripovijesti za djecu priličnog uzrasta. U njemu pisac izražava zabrinutost za društvena i društvena zbivanja u zemlji i svoje simpatije prema običnom narodu. Naziv zbirke pokazuje kojoj su kategoriji čitalaca njegova djela namijenjena. Obavezno pročitajte priču na internetu i razgovarajte o njoj sa svojim djetetom.

Pročitana priča Konyaga

Konyaga radi od jutra do kasno uveče u polju. Ima težak dio: cijele godine radi do iznemoglosti, hrana je beskorisna. Iscrpljujući rad ne donosi nikakvu radost, samo umor, bol i ravnodušnost prema svemu. Konyaga ima brata Pustoplyasa, koji ima više sreće. Ne mora da se trudi. Hrane ga zobom, piju puni med. Iz viška bratskih osećanja, Empty Dance je želeo da pogleda život svog brata. Vidjevši Konyagu iscrpljenog poslom, brat je, zajedno s drugim dokonim plesačima, počeo pričati o životnim peripetijama. Ali to su bile samo prazne riječi. Priču možete pročitati online na našoj web stranici.

Analiza bajke Konyaga

U alegorijskoj priči Saltikov-Ščedrin, uobičajene slike narodne priče dobijaju simboličko značenje. Marljiva pokorna životinja personificira dugotrpni prisiljeni ruski narod, naviknut na poniznost i oskudicu. Ali u njemu se osjeća moć i sposobnost da izdrži sve teškoće. Vjetrenjaci su inteligencija, „pristojni i osjetljivi“ ljudi. Raspravljajući o udjelu jednostavnog radnika, oni su dirnuti, zadivljeni, ogorčeni, kritizirani, pametni, na kraju su neaktivni. Saltykov-Shchedrin u svojoj bajci traži odgovor na pitanje koje je zabrinjavalo progresivne ljude Rusije: kako spasiti narod od patnje. Šta uči bajka Konyaga? Ona uči da se bori protiv nepravde i zla, da ne odustaje i ne očajava.

Moral bajke Konyaga

Koja je glavna ideja Konyagove satirične priče, napisane u 19. veku na temu dana? Ne treba trpiti nevolju, treba tražiti snagu u sebi za borbu protiv ugnjetavanja, tiranije i svih manifestacija nepravde.

Poslovice, izreke i izrazi iz bajke

• Rad majstora se plaši.
• Kamen koji se kotrlja ne skuplja mahovinu.