Porodica Didula - život u ritmu muzike i sporta! Didula: “Kažu da sam naduvan, ali ja sam samo strastven za muziku. Lični život didula family.

Didula, "Put kući", video

Popularni bjeloruski muzičar, kompozitor i gitarista Didyulya (punim imenom Didyulya Valery Mikhailovich) rođen je u gradu Grodno 24. januara 1969. (24.01.1969.). Didula radi u stilu narodne muzike, fjužn i new age.

Kada je Dilyula imala pet godina, njegova majka je dječaku dala gitaru i tako odredila njegov daljnji kreativni put. Od tog trenutka, Didula se nije odvajao od svog omiljenog muzičkog instrumenta, eksperimentisao je sa pojačalom i pickupom. Dječak je sticao iskustvo, gledao muzičare kako sviraju na koncertima i svadbama. Ubrzo je Didula postao član VIA "Scarlet Dawns" na čelu sa Nikolajem Khitrikom. Tim je nastupao na državnim farmama i restoranima, obilazio gradove.

Nakon raspada grupe Scarlet Dawns, Didula je postao tonski inženjer u ansamblu Bijele rose iz Grodna, koji je radio uglavnom u žanru narodne muzike. Kao dio grupe, Didula je otišao na turneju po mnogim evropskim zemljama. U Španiji je Didula naučio flamenko stil, koji je kasnije imao veliki uticaj na muzičarev rad. Didulijev prvi muzički album, objavljen 2000. godine, zvao se "Flamenco".

Didula je 2002. godine osnovao sopstvenu muzičku grupu. Muzičari su koristili elektronsku muziku, eksperimentisali sa aranžmanima u stilu hausa.
Didula je stvorio više od stotinu muzičkih djela, istovremeno kao izvođač, kompozitor i producent. Didula održi sto dvadeset koncerata godišnje i prepoznat je kao muzička grupa koja ima najviše turneja u Rusiji. Zajedno sa Didulom nastupaju Khaibula Magomedov (klavijature), Alexander Leer i Rustem Bari (udaraljke), Dmitry Ershov (bas gitara), Ramil Mulikov i Valery Skladanny (puhači).
Kao što smo već pisali,. Muzičari nameravaju da izvedu pesmu "Now you" re gone" ("Sada te nema"). Muziku je napisao sam Didula, reči soliste čuvenog benda Deep Purple Džoa Lina Tarnera.

Kako se izračunava rejting?
◊ Ocjena se izračunava na osnovu bodova prikupljenih u prošloj sedmici
◊ Bodovi se dodjeljuju za:
⇒ posjećivanje stranica posvećenih zvijezdi
⇒ glasajte za zvezdicu
⇒ komentarisanje zvjezdicom

Biografija, životna priča Didulija

Didyulya Valery Mikhailovich - bjeloruski muzičar, kompozitor, virtuozni gitarista, vođa grupe "Didyulya" (flamenko, new age, folk, rok, etnički motivi).

Djetinjstvo i mladost

Didula je rođena 24. januara 1969. godine u gradu Grodno. Ovaj bjeloruski grad je prelijep svojom arhitekturom i bogatom muzičkom tradicijom. U blizini su granice sa Poljskom i Litvanijom, što rezultira velikom kulturnom interakcijom. U gradu živi mnogo nacionalnosti: Poljaci, Jevreji, Litvanci, Belorusi, Rusi, Ukrajinci. Grad je zanimljiv, prijatan, o njemu su ostale samo tople uspomene.

Njegova majka je Valeryju poklonila prvu gitaru kada je imao pet godina. Interesovanje za instrument je bilo neobično, možda zato što je neko stalno drndao gitarom u dvorištu, ili možda zato što ga je uopšte privlačila muzika. Kao i svako dijete, Didula je u djetinjstvu imao sve vrste gramofona, koji su također imali prilično snažan utjecaj. Sa prvom gitarom došli su i prvi nenametljivi eksperimenti sa zvukom: senzor je postavljen na gitaru, uključena su domaća pojačala, napravljene su sve vrste naprava. Za Didulu je počeo period kurseva gitare: učitelj je pokazao šta postoje akordi, kako se svira, kakvi maniri i tehnike sviranja postoje. Ovo je bio početak, prvi koraci u ovladavanju gitarom.

Žudnja za eksperimentima sa gitarom bila je neugasiva, momci su posećivali koncerte, gledali kako sviraju na svadbama i kako se to uopšte dešava - bilo je uzbudljivo i ozbiljno je uticalo na interesovanja i ideje. Valery i njegovi prijatelji, koji su takođe obožavali gitaru, pokazivali su jedni drugima nova dostignuća, takmičili se, što ih je, naravno, guralo, tjeralo da rade i drže se u neizvjesnosti.

kreativni put

Godine su prolazile, eksperimenti su se nastavljali, pojavila se prva grupa. Didula je odveden u vokalno-instrumentalni ansambl "Scarlet Dawns" kao treći gitarista. U ansamblu je bilo puno ljudi - proširena kompozicija, bila je duvačka sekcija, klavijaturni instrumenti. Koncerti su se održavali u kolektivnim farmama i državnim farmama, kao iu gradu. Nikolaj Khitrik, stalni šef ansambla, i rad tamo dali su Valeryju mnogo iskustva i značajnih nastupa. U toku rada nekoliko ljudi je filtrirano, nakon čega su nastupi nastavljeni u lokalnom zadružnom restoranu. Bila je to nevjerovatna škola: šest sati igre svake večeri, bez slobodnih dana, skoro bez odmora; svirale su različite vrste muzike. Ovo bi se moglo nazvati prvom ozbiljnom školom u kojoj je Didula stekao osnovna znanja i govorničke vještine. Osim toga, zaradio je i prvi novac, na šta je bio jako ponosan, jer zarađivati ​​radeći ono što voliš je san svakoga.

NASTAVLJA SE U nastavku

Ali ansambl se raspao, nakon čega je za Valerija Didulija započeo period rada zvučnog inženjerstva. Otišao je u plesni ansambl „Bela rosa” – veoma ozbiljnu, autoritativnu grupu u Grodno, koja je imala iskustvo i uspehe na turnejama. Svirala se, pjevala i igrala razna muzika, uglavnom narodne igre - poljske, bjeloruske, ukrajinske, ciganske. Tim je bio veliki i raznovrstan, gdje je Didula postao tonski inženjer - važan i odgovoran posao, a ujedno i vrlo zanimljiv. Iako sam tokom rada morao puno naučiti: kako se zvuči, kako zvuče različiti instrumenti, kako javnost općenito prihvaća ovaj ili onaj broj. Uostalom, tonski inženjer, koji sjedi u koncertnoj dvorani, osjeća kao niko šta se dešava na bini, kakva je reakcija publike u dvorani, koje su brojke bolje prihvaćene, koje su lošije, kakav je zvuk utiče na gledaoca. Suptilni psihološki momenti koncerta - to je Didula uspio naučiti radeći u ovom timu. Ogromno iskustvo stečeno je i u komunikaciji sa muzičarima - bili su to ljudi koji su prošli kroz vatru i vodu, sa jakim akademskim obrazovanjem, koji su svirali narodnu muziku kao niko drugi. Turnerska aktivnost ansambla imala je veoma snažan uticaj na Didulin dalji rad, jer su se gostovanja odvijala kako na teritoriji njegove domovine, tako i u inostranstvu.

Sa ovim timom Didula je prvo posetio Evropu - u Španiji, Italiji, Poljskoj, Švajcarskoj, Francuskoj, Nemačkoj. Raznolikost ljudi i tradicija ovih zemalja ostavila je neizbrisiv utisak. Radeći sa ovim timom, Valery je otišao u Španiju, gde se upoznao sa stilom flamenko, španskom narodnom tradicijom. Iako se prije toga zanimao i proučavao njihovu muziku, udubljivao se u nju, ali mu je tek u Španiji to postalo jasno. Ansambl je tamo proveo dosta vremena, tamo su kupljeni razni muzički instrumenti. Takođe, tokom svog boravka u Španiji, Didula je priređivao ulične koncerte, što je dalo veliko iskustvo i kaljenje.

Radeći u ansamblu, Didula je komunicirao ne samo sa muzičarima, već i sa plesačima i koreografima, bio je to plesni ansambl. Tamo su započeli prvi ozbiljni komponatorski eksperimenti. Imajući dobru tehnološku bazu u ansamblu, Valery je počeo da snima manje-više profesionalno. Na istom mjestu počele su se rađati njegovi prvi snimci, prve ideje o koncertima. Prvo je došlo do saradnje sa plesačima, zatim je usledilo poznanstvo sa divnim gitaristom Vladimirom Zaharovim, divnim plesačem i koreografom Dmitrijem Kurakulovim. Tako je nastao plesno-muzički trio i odličan koncertni program. Period u "Belye Rosy" je bio vreme ideja, atmosfere u timu, komunikacije sa zanimljivim ljudima, i turneja je u velikoj meri uticala.

Nakon nekog vremena, Didula je saznao da se na bjeloruskoj televiziji održava takmičenje na koje su pozvani zanimljivi mladi izvođači različitih žanrova. Ako prođete kvalifikacijski krug, otvorit će vam se veliki izgledi. Odlučio je pokušati i, nakon što je sakupio stvari i alate sa Dimom Kurakulovim, otišao je u drugi grad, gdje je održano takmičenje. Valery i Dima prošli su kvalifikacijski krug, nakon čega su pozvani da pucaju. Bila je to velika inspiracija, pripreme za snimanje bile su veoma ozbiljne. Na njegovo iznenađenje, nakon što je odsvirao neke njemu poznate akustične stvari, Didula je prošao sljedeću turneju i stigao na gala koncert. Bila je to velika pobjeda i uspjeh - ostvario se san o brojnoj publici. Na istom mjestu su se odvijala poznanstva sa profesionalnim direktorima i urednicima, pomagali su, dijelili vlastita iskustva, ukazivali čemu treba težiti i u kojem smjeru raditi. Talentovani bjeloruski kompozitor Oleg Eliseenkov odigrao je važnu ulogu u promociji Didule na takmičenju. Njegova pomoć je bila jednostavno neprocenjiva, njegovi saveti tačni i korisni.

Ali opseg inženjera zvuka postaje preuzak za Didulu – želite da radite ono što volite – gitaru, kompoziciju, zvuk, aranžman, svoju autorsku muziku. A na poziv biznismena i pijaniste Igora Bruskina, seli se u Minsk. Bruskin posjeduje muzički salon koji prodaje razne instrumente. Didula se tamo bavi konsultacijama i prodajom, radeći sa različitom muzičkom opremom, često putuje u Moskvu, gde u interakciji sa studijima za snimanje, koncertnim dvoranama i drugim muzičkim organizacijama kojima je ova oprema isporučena, stiče korisno iskustvo.

Neočekivano, u jeku TV takmičenja na veoma velikom festivalu „Slavjanski bazar“ organizovan je mali program na koji su pozvani svi umetnici koji su učestvovali u TV takmičenju. Konačno, postalo je moguće dati ozbiljniju izjavu o sebi - festival je emitovan u svim zemljama ZND, kao iu Poljskoj, baltičkim državama i Bugarskoj. To Diduli daje veliki podstrek da nastavi raditi u pravcu kojim je išla, gradeći jasnu poziciju - bavljenje instrumentalnom muzikom, gitarom, gitarskom estetikom, a sve to pod blagim uticajem narodne muzike. Didula je takođe pokušao donekle miksati elektronsku muziku. Poseta "Slavjanskom bazaru" ostala je dobra tradicija i nakon preseljenja Didule u Moskvu. Ovaj period je tipičan za Didulu po bliskoj saradnji sa domaćim koreografima, stvarajući neobične i zanimljive brojeve.

Ali Moskva mami svojom raznolikošću i velikim perspektivama. Valery Didula srdačno se oprašta od Igora Bruskina i seli se u Moskvu. U početku je bilo jako teško, jer je glavni grad vrlo specifičan - ima svoje običaje, principe, tradiciju. Za posjetitelja, ovo je potpuno neobičan i nepoznat grad, drugim ljudima. Ali cilj, tvrdoglavost u postizanju i vjera u uspjeh uvelike su pomogli u savladavanju poteškoća. Počeo je period Arbata - ulični nastupi, ali ne odrpanog uličnog umetnika, već profesionalnog muzičara dobre tehnike i izgleda, koji je svirao, pre svega, za svoje zadovoljstvo. Ovdje je Didula upoznao mnoge ljude, uključujući Sergeja Kulišenka, koji je u to vrijeme imao visoku komercijalnu poziciju. Iako se Diduli nije bilo lako približiti strancima, ali u pozadini poteškoća koje su se pojavile, morao je napraviti izbor: ili nazvati nekoga od onih s kojima se sreo, ili napustiti Moskvu.

Prva osoba koju je Valery Didula pozvao bio je Sergej Kulišenko. Sergej je želeo da nauči da svira gitaru, pa je Diduli dobio svog prvog učenika. Sergej je takođe pokazao interesovanje za Diduline aktivnosti, pomogao je oko stanovanja i instrumenata, platio prvo profesionalno snimanje u studiju divne gitaristkinje May Lian. Kvalitetan kućni studio za snimanje odredio je pravac Didulinog daljeg rada. Snimak Mei Lian je bio odličan - snimljeno je osam pjesama, tehnički je sve bilo na najvišem nivou, iako umjetnički nije bilo dobro. Didula se vrlo toplo prisjetio svoje komunikacije sa Mei Lian, talentovanom gitaristom i kompozitorkom, dobrim učiteljem i cijenjenim prijateljem.

Didula je zajedno sa Sergejem počeo razvijati pitanje stvaranja vlastitog kućnog studija za snimanje, istraživao tržište muzičke opreme. Formiran je set opreme koji je instaliran u Sergejevoj seoskoj kući. Počeo je ozbiljan sistematski rad na polju zvuka, gitare, vježbi, časova, pretraživanja. Zanimljivo poznanstvo počelo je sa izvođačem popularne muzike Arkadijem. Bio je to zanimljiv samarski muzičar, pjevač, kompozitor; započeli su zajedničke klupske nastupe sa Didulom.

Preko Arkadija sam se upoznao sa Sergejem Migačevom - producentom zvuka, aranžerom, osobom koja se razume u muziku, upoznata i sa savremenim kompjuterskim i analognim tehnologijama. Nakon godinu dana napornog zajedničkog rada, pod vodstvom i uz pomoć Sergeja Kulišenka, snimljen je debitantski album i snimljen prvi video spot "Isadora". Ali u velikim izdavačkim kućama, Didula je odbijen: svi su tvrdili da instrumentalna muzika nije za Rusiju, ovaj žanr nije zanimljiv. Nije bilo finansijskih mogućnosti da se njihova muzika prikaže brojnoj publici, što je zbunilo Didulijevu kompaniju i nije ulivalo optimizam. Na jednom od klupskih koncerata susreo se sa čovjekom koji je danas prilično poznat, zanimala ga je muzika i nastup. Pozvao je Didulu da se sastanemo u kancelariji kompanije Monolit i razgovaramo o saradnji. Uprava kompanije je, nakon što je saslušala materijal, odbila nakon dugog razmišljanja. Interes je potaknuo, a Valery Didula se počeo fokusirati na nastupe u klubovima. Govoreći i analizirajući šta se publici više sviđa, Didula je uspeo da ispravi svoj album, postigao zanimljiv, neobičan zvuk sa gitare. Na jednom od redovnih koncerata, Diduli su prišli ljudi koji su ga pozvali da pregovara sa kompanijom Global Music. Kompanija se zainteresovala za projekat i pristala na saradnju. Didulijev prvi ugovor je potpisan. Ali, nažalost, stvari nisu išle dalje: iz nepoznatih razloga kompanija nije bila aktivna u svom radu.

Šest mjeseci saradnje nije bilo uzaludno: Valery Didyulya je upoznao Timura Salihova, režisera. Ova osoba je idealna za svoj posao - profesionalnu oštroumnost i suptilnu diplomatiju. Ugovor sa Global Music je raskinut. Nakon nekog vremena, Didulu su pozvali iz ruskog studija, ponudili su da jednu od kompozicija stave u kolekciju. U kancelariji u kojoj je zakazan sastanak, Didula je mogao da razgovara sa Prigožinom, mladim, brzim specijalistom. Rekao je da stvara novu kompaniju Knox Music, da je zainteresovan za nove projekte i da bi voleo da sarađuje. Nije trebalo mnogo razmišljati o odgovoru - složio se Didula. Razmotreni su materijali, razgovarano o pravcu daljeg rada i potpisan je ugovor. Odmah je počelo snimanje novog spota uz učešće baleta "Todes". Ploča, dizajn je pripremljen; počelo je oglašavanje, izašao je debi album. Organizovan je rad na uvođenju neobičnog žanra instrumentalne muzike. Video spotovi su počeli da se prikazuju na televiziji, Didula je učestvovao i u originalnom programu Antropologija, gde je uspeo da govori, priča i upozna gledaoce sa snimkom. Nakon toga počela je ozbiljnija prodaja albuma.

Ovaj period Didulinog rada vezuje se i za upoznavanje sa istinski svjetskim zvijezdama: Placidom Domingom,. Čini se da ideja radi, cilj je snimiti nekoliko pjesama, Didula djeluje kao kompozitor, aranžer i producent. Posao ide veoma dobro u tandemu Sergeja Migačeva i Didulija i pretvara se u projekat velikih razmera. Krug poznanstava s umjetnicima se širi, mladi izvođači su uključeni u rad, ljudi su bistri i zanimljivi. Turneja se širi, uključuju se novi gradovi i klubovi. Tokom ovih turneja stiču se novi instrumenti, iskustvo i ideje, što je korisno za kreativnost.

Rođen je album "Road to Baghdad" (2002). Došlo je do komplikacija u odnosima sa Prigožinom i njegovom kompanijom "Knox Music". U isto vrijeme došlo je do poznanstva i snimanja Didulija u njegovom filmu "Kuća budala". Tokom snimanja, sarađivao je i DiDuLa, koji je takođe učestvovao u filmu. U filmu je Didula glumio gitaristu, odnosno igrao je samog sebe.

Ubrzo su se počele pojavljivati ​​piratske kopije diskova - nesumnjivo, jedna od vrsta prepoznavanja umjetnika. Na jednom od koncerata, Diduli ga je pozvao da zajedno izdaju instrumentalno djelo. Didula se složio, ideja o djelu se rodila prilično brzo, pa je nastala kompozicija "Satin Shores". U istom duhu nastavila se saradnja, nastala je zajednička kompozicija.

Geografija Didulinih nastupa se proširila, nivo je postao viši. Nastavljeno je učešće u TV emisijama i raznim koncertima. Počeo je period ozbiljnijeg koncertnog rada, a Didyuaya je odlučio da stvori svoj tim, svoju grupu. Set je počeo: pozvani su basista (Jaroslav Oboldin), klavijaturist (Aleksandar Leonov), perkusionista (Kiril Rosolimo), tonski inženjer (Boris Solodovnikov). Grupa je vježbala, pripremao se program koji se sastojao dijelom od nove, dijelom od stare muzike, dopunjene novim bojama. Tragalo se za njegovim stilom, studijski eksperimenti su nastavljeni.

2004. godine izlazi album "Legenda". Dvije godine kasnije pojavili su se "Pećinski grad Inkerman" i "Obojeni snovi". Godine 2007. Valery Didyulya je objavio album "Music of Unfilmed Cinema", 2010. je predstavio "Miris". U prodaji je 2012. godine izašao album „Ornamental“, 2013. godine – album „Bilo jednom“, 2017. godine – album „Akvamarin“.

Godine 2013. Valery Didyulya i bjeloruski pjevač Max Lawrence prijavili su se za učešće u nacionalnom krugu kvalifikacija za pjesmu Eurovizije iz Bjelorusije. Nažalost, Didula nije uspio da uđe u takmičenje.

Lični život

Valery Didyulya je nekoliko godina bio oženjen Leilom Khamrabaevom, rodom iz Tadžikistana. Par je imao zajedničkog sina. Osim toga, Didula je od prvog muža usvojila kćer svog voljenog.

Nakon razvoda, Valeryjeva komunikacija s djecom je propala, a očinska briga bila je ograničena samo na plaćanje alimentacije. Inače, ovo je povezano sa jednom neprijatnom pričom. Jednom se Leila pojavila u studiju talk showa “Govorimo i pokazujemo” i izjavila da joj Valery već dugo nije dao ni pare za svoju djecu, zbog čega su morali da se guraju u mali iznajmljeni stan i preživljavaju od vode na hleb. Didula je opovrgnuo i rekao da nema dug prema bivšoj supruzi. Muzičareve riječi dokumentovao je njegov advokat. U njegovu odbranu stali su i Valerini prijatelji koji su čak napomenuli da bi Didula rado učestvovala u odgoju djece iz Leile, ali mu ona to ne dozvoljava.

Didula: biografija, zanimljivosti

Ovo je legendarni bjeloruski gitarista, čiji rad nema analoga na post-sovjetskom prostoru. Kompozicije koje izvodi suptilno spajaju šarm instrumentalne muzike sa modernim aranžmanima i nesvakidašnjim zvukom. Takva simbioza daje numerama ovog gitariste neku posebnu notu, pa je zbog toga vrlo, jako teško ne diviti se njegovom radu.

Valery je svoju prvu gitaru dobio kada je imao pet godina, na poklon od svoje majke. Od tog trenutka, sistematski je razvijao svoje urođene talente, metodično čupajući žice i preuređujući akorde jedan po jedan. Njegovi učitelji su se divili njegovoj efikasnosti, a on je, ne obraćajući pažnju ni na šta, jednostavno poboljšao svoju igru, gledajući velike gitariste svog vremena.

Kao tinejdžer, Valery je prvi put saznao za postojanje raznih pomoćnih uređaja koji mu omogućavaju da radi na zvuku gitare. Od tog trenutka eksperimentisanje sa gadžetima, senzorima, pickupima i drugim sličnim elementima postalo je prava opsesija za mladog muzičara. Razvijao je svoje vještine, a istovremeno je radio na stvaranju originalnog zvuka gitare.

Vrlo brzo su ovi napori urodili plodom. Diduline kompozicije su po prvi put počele da dobijaju svoj neobičan zvuk. Međutim, još uvijek je bilo daleko od pravih vrhova. Nešto kasnije, kao treći gitarista, naš današnji junak se zaposlio u vokalno-instrumentalnoj grupi "Scarlet Dawns", koja je u to vrijeme bila veoma popularna u BSSR-u. Koncerti grupe su se održavali gotovo svuda - u gradovima, mjestima, selima, kolektivnim farmama itd. Uspeh je doprineo ansamblu, ali su u jednom trenutku Scarlet Dawns ipak počele da se raspadaju. Razlog za to bio je raspad SSSR-a, kao i veliki broj mogućnosti koje su se otvorile. Neki od muzičara su otišli na Zapad, neko je otvorio svoj biznis, a samo je naš današnji heroj nastavio sistematski da radi na svom radu.

Početkom devedesetih pridružio se bendu Belye Rosy iz Grodna, u okviru kojeg je dugo radio ne samo kao gitarista, već i kao inženjer zvuka. U to vrijeme imenovana grupa se uglavnom bavila izvođenjem bjeloruskih, poljskih i ukrajinskih narodnih pjesama. Valery Didula je toliko volio narodni stil da su kasnije note narodne muzike stalno zvučale u svim njegovim kasnijim kompozicijama. Osim toga, vrijedno je napomenuti da je upravo u sklopu ansambla Bijela rosa naš današnji junak prvi put otišao na turneju po zapadnoj Evropi - Poljskoj, Njemačkoj, Francuskoj, Švicarskoj, Italiji, Španiji i nekim drugim zemljama. Posebno veliki utisak na mladog muzičara ostavila je Španija, odnosno njena gitarska muzika u flamenko stilu. Nakon završetka turneje, Valery Didula je ostao u ovoj pirenejskoj državi još nekoliko godina, proučavajući gitarske pasaže i ritmove za to vrijeme. Tako je do kraja 2000-ih konačno formiran stil bjeloruskog muzičara. Flamenko muzika se u njoj suptilno preplitala sa bjelorusko-poljskim narodnim motivima, a moderni house aranžmani su sve to upotpunjavali.

Krajem devedesetih Valery Didula je oko sebe okupio dobar tim istomišljenika, sa kojima je započeo turneje po Bjelorusiji, Poljskoj, Ukrajini i Španiji. Aktivnu pomoć u promociji mladog muzičara tokom ovog perioda pružili su biznismen iz Minska Igor Bruskin i kompozitor Oleg Eliseenko. Po njihovom savetu, muzičar se preselio u Minsk i učestvovao na nekoliko velikih koncerata i takmičenja. Didulina muzika je odjeknula svuda, pa je vrlo brzo naš današnji junak dobio ponudu da nastupi na međunarodnom festivalu "Slavjanski bazar".

Nastup na ovako velikom muzičkom forumu otvorio je mnoga vrata Valeryju Diduli. Pozvan je da radi u Moskvi, a već tamo je naš današnji junak započeo rad na svom prvom studijskom albumu. Flamenko je objavljen 2000. Nakon toga uslijedio je debitantski spot umjetnika.

Ubrzo su se mnogi poznati ruski muzičari počeli obraćati za pomoć talentovanom rodom iz Grodna. Tako je u različitim godinama Didula radio sa Abrahamom Rusom, Kristinom Orbakaite, Dmitrijem Malikovom i mnogim drugim popularnim izvođačima. Godine 2002. slavu gitariste učvrstio je novi studijski album - "The Road to Baghdad", a potom i album "Satin Shores". Do danas, diskografija muzičara uključuje devet studijskih albuma. Kao dio grupe Didula, Bjelorusija ide na turneju po zemljama ZND-a, održavajući oko 120 koncerata godišnje.

Nakon što je stekao ime u svijetu šou biznisa, Valery Didula je počeo raditi i kao producent. Uz njegovu podršku objavljen je album bjeloruskog muzičara Igora Dedusenka. Kao i ploča još jednog sunarodnika - gitariste Denisa Asimoviča, koji je izgubio vid u ranom djetinjstvu.

Prezime Didula nije potrebno predstavljati. Sjajna muzika virtuoznog gitariste Valerija Didulija svjetski je poznata. Pun je energije i raduje sve novim hitovima.

Nedavno je izašao debi album njegove supruge, pjevačice EVgenics, "Optimist". I ona nije samo sjajna izvođačica, već i vlasnica zadivljujuće figure. Jednostavno nismo mogli proći pored ovog para, pa smo ih intervjuisali! Didula je pravo ime Valerija Mihajloviča, porijeklom iz bjeloruskog Grodna. Od svoje pete godine naučio je da svira gitaru i brzo je osvojio muzičke visine. Sada muzički stil u njegovoj izvedbi nema granica: etno, fusion, orijental, flamenko, rok i još mnogo toga. Njegova dugogodišnja podrška i podrška bila je prelepa supruga EVgenika, kreativna i veoma bistra ličnost. Ima dva viša muzička obrazovanja (Gnesinka sa odlikom), i opseg od 3,5 oktave. Ona ne samo da pjeva, već i izdaje duhovite loze i odavno je zvijezda Instagrama, a on oduševljava obožavatelje svježim kompozicijama i smiješnim isječcima, isprobavajući se u novoj ulozi. Jedan od najpoznatijih gitarista u Rusiji, Valery Didyulya, i njegova supruga EVgenika, pevačica, glumica, dizajner, model i TV voditeljka, dali su svoj intervju.

- EVgenika, ispričaj nam svoju ljubavnu priču, kako si se upoznala i odlučila da zasnuješ porodicu?

Upoznali smo se prije 6 godina. Mene je prijatelj pozvao na koncert muzičara Didulija, tada ga nismo poznavali. A onda smo se već upoznali, pošto je ova devojka bila supruga video operatera koji je snimao Valerija na njegovom koncertu u Kremlju. I općenito, upoznali smo se i sve se nekako tako vrtjelo. I više se nisu rastali.

- Koje principe smatrate glavnim u vaspitanju dece, jer vaša ćerka raste?

Posebno nikome ne pričamo o njoj, nigdje ne objavljujemo fotografije i ne pokazujemo ih. Glavna stvar u obrazovanju je ljubav! I mi joj usađujemo ljubav prema porodici. A takođe i naklonost, nežnost i briga. Moja ćerka već pleše. Ali još je tako mala kod nas, da je brinemo, njegujemo i uzgajamo kao cvijet.

- Recite nam nešto o njoj, šta vašu bebu čini srećnom i kako je vidite u budućnosti?

Sa zadovoljstvom pjeva pjesme, pleše i svira na očevim gitarama. Veoma privlači kreativnost. Što se tiče njene budućnosti, mi ćemo u svakom slučaju podržati svaki njen poduhvat. Sada joj ništa nasilno i veštački ne usađujemo. Ako dijete želi da vozi bicikl, molim vas, vozit ćemo se sa cijelom porodicom. Sada želi da se bavi baletom, podržavamo je u tome. Kupujemo tutue i baletke, a ona pleše. Ako sutra odluči da postavi asfalt, onda ćemo podržati njenu inicijativu. Samo se trudimo da na vreme odgovorimo na njene interese, ali ni u kom slučaju ne vršimo pritisak na nju da ne dobije protivljenje.

- EVgenika, ti i Valery ste oboje kreativne ličnosti, već ima mnogo zajedničkih radova, pesama, ali kako se dopunjujete? Dajete li savjete ili komentare? Nije li teško raditi zajedno kao muž i žena?

Uopšte nije teško! Činjenica je da smo se prvo upoznali, pa vjenčali, potom rodili dijete i podigli kćer. I tek kada je dijete napunilo šest mjeseci, moj muž je saznao da ja pjevam. Zato što nismo imali takav cilj - da se udružimo u kreativnu zajednicu, jer smo izgradili porodicu, dugo i pouzdano. I tek tada smo odlučili da ću ja pjevati. Desilo se kada smo sa prijateljima došli na karaoke. Do tog trenutka sam sedam godina radio kao umjetnički direktor u karaokama. A onda nisam dugo išao tamo, jer je svega ovoga bilo dosta na poslu. A kada sam nakon poroda, dosadno, odlučila da pevam... A onda su se svi malo zaprepastili kada su saznali da ja pevam, ispada! Jednostavno, bilo je mnogo muzike u našem životu: i na poslu i kod muža. I do sada smo se trudili da provodimo mirne porodične večeri kraj kamina i ništa više. I tada smo već odlučili da je ipak moje mesto na bini i da treba da pevam. I, naravno, sada se nadopunjujemo ne samo u porodici, već i na kreativan način. Ponekad mi Valera zna reći: „Hajde, ajde da improvizujemo, ja ću svirati, a ti otpevaj nešto!“ Tako se rađa melodija ili pjesma. Ili ja, kada mi nešto ne ide, zamolim ga da pomogne. Naravno, muzički si mnogo pomažemo. I u studiju zajedno pišemo: ja sam u njegovim albumima, on je u mojim.

Iskreno, i prije porođaja sam znala malu tajnu: da ako želiš brzo doći u dobru formu nakon porođaja, onda moraš da ujednačiš struk PRIJE trudnoće. I još nije bilo nagoveštaja braka, ali ja sam već orao svaki dan u teretani. Radio sam vježbe za struk sa utezima, na primjer, bočne okrete. A ima još mnogo trikova posebno za jačanje mišića trbuha i struka. Tada sam se porodila, a nakon porođaja počela sam da nosim korzete za mršavljenje kako bi se trbušni mišići brže stegnuli i vratili u prvobitni oblik. Po savjetu nutricioniste uradila sam vježbu “vakum” (crtanje trbušnih mišića – napomena redakcije), ujutro sam natašte popila čašu vode sa limunom i ovom vježbom ojačala trbušne mišiće. Zbog povlačenja mišići dolaze u tonus. Time se sagorijeva i unutrašnja masnoća na organima (visceralna mast koja obavija unutrašnje organe – napomena redakcije) i vanjski masni sloj. Koristio sam delimične obroke, plivanje, a takođe volimo da vozimo bicikle kao porodica. Bavim se i egzotičnim plesom, koji u potpunosti sređuje cijelu figuru od vrha glave do peta, mišići u ovom sportskom obliku plesa su tako napeti. I, naravno, uglavnom vodimo aktivan stil života, što je važno. Ujutro popijem čašu vode, napravim „vakum“, i ne stigavši ​​ni da doručkujem, upuštam se u posao do osam uveče, a tek uveče jedem u potpunosti. Ali u torbi uvijek imam nešto zdravo i lako za grickati, kao što je jabuka ili musli. Jasno je da ne jedem ništa prženo i iskreno štetno. Ali ja jako volim picu, volim pecivo, a volim i slatkiše.

- Valery, kako uspevaš da održiš formu, jer toliko obilaziš? Šta radiš?

Kao što je Zhenya rekao, aktivan način života jedna je od komponenti održavanja dobre forme. Stalno sam u pokretu, i imam svoju malu gimnastiku koju je dr Evdokimenko razvio za mene i modelirao vježbe posebno za mene. Ovo je doktor kome zaista verujem. Osoba koja mi pomaže u raznim stvarima, a donekle i prijatelj naše porodice. Sjajan i kao osoba i kao profesionalac. I, naravno, trudim se da se pridržavam dijete, koliko se ispostavilo. U svakom slučaju, moja lagana gimnastika, aktivan način života i pozitivno razmišljanje puno mi pomažu. Ovo su uslovi mog fizičkog tonusa. Iako bih volio više pažnje posvetiti pravilnoj ishrani, i ja se također krećem u tom smjeru.

- EVgenika, koristiš potpuno različite slike u svom radu, onda si fatalna lepotica, onda se ne plašiš da budeš smešna, ali da li misliš da je važno da žena ima smisao za humor ili je to prerogativ nekog covece?

Vjerujem da je smisao za humor važan za svaku osobu, bilo da je žena ili muškarac. Živimo u Rusiji, gde ljudi preživljavaju sa humorom. Jer svi mogu plakati i stenjati, ali to vam neće pomoći, ali humor pomaže da se živi, ​​pomaže da ne klonete duhom. Izdignite se iznad svog problema i odmah pronađite izlaz! Uvek sam išla kroz život sa humorom i mislim da se moj muž zaljubio u mene zbog ovoga! Jer imam večito "ha-ha" i "hee-hee", ali uvek na poslu. Umem da se smejem i rugam sam sebi, na taj način, neprestano se guram. I pomaže mi da idem dalje, da ne klonem duhom i da u svemu nađem neki plus! Humor pomaže da se svaka situacija preokrene u svoju korist. Smisao za humor za Ruskinju je sve!

Čak se i vaš novi album zove "Optimist", gde su sve pesme zasićene humorom i na pozitivnom je talasu! Da li ste i vi optimista?

Da, tako je! Ovaj album smo napisali vrlo brzo. Uzeli su za osnovu pjesme Julije Solomonove, pozvali je u koautore. A sve je počelo činjenicom da je Valera napisao divnu melodiju. Ali i dalje nije legao na njene pesme. Zamolio me je da mu nešto kažem, ponudio sam da dodam stihove iz Solomonovinog dela, jednostavno sam otvorio njenu knjigu i izrecitovao prvi stih koji je nasumično naišao na muziku. I lezi! I tako je nastala pjesma "Optimist". I u životu sam optimista. Ima puno humora u mom životu, čak i ako otvorite moju stranicu, vidjet ćete da je tu sve od kuge. Ima, naravno, i tekstova, ali su vrlo selektivni. Idem kroz život sa humorom!

Takođe želim da kažem da je humor i aktivan način života kako u našoj porodici tako i u svakodnevnom životu. Nemamo dadilje ili sobarice. Mi smo sasvim obična porodica: muž, žena i ćerka. Niko nam zaista ne pomaže. Stoga, ako želimo čistoću, onda čistim, perem podove i perem. I onda nemam vremena da sedim na sofi i da se nabijem salo na bokove. Možda je zato lik sačuvan. Zato što se vrtim kao na vrhu, ne samo u kreativnosti i poslu, već i po kući. Sam kuvam. A Valera je gurman. Voli da jede ukusnu hranu. Voli lazanje, i pravi boršč, i plov. I sve to radim za njega. Da, djetetu je potrebna njega. Za moju ćerku treba posebno da kuvaš, opereš joj veš, opereš je i opereš, ispleteš joj kisice, vodiš je u vrtić i još mnogo toga. Ali dok je ona u vrtiću mogu da snimim novu lozu, naučim poeziju, snimim pesmu, a onda kada sam odvela dete iz vrtića, opet sam obična majka. Umio sam se i otišao da prošetam mačku, da za njom iznesem poslužavnik s kakicom. Imamo običan život. Ne hvalimo se i ne hvalimo se. Samo trebate olakšati život i tada će život biti lakši!

Valery, tvoj rad je višestruk i imaš veliko i živo iskustvo u oblasti muzičkih i plesnih projekata. Posebno sa trbušnim plesačicama. Sa kojim ste od orijentalnih plesača najuspješnije nastupali? Hoćete li nastaviti razvijati orijentalnu temu u budućnosti?

Plesna umjetnost je uzbudljiva i zanimljiva. I, naravno, imamo iskustvo saradnje sa plesačima. Prilično dugo smo radili sa Alijom, a onda je tu bila Natalia Ryabchenko. Zanimljiv kreativni period bio je sa Karinom. Irina Ostroverkhova je takođe radila sa nama. Radio sam i sa flamenko plesačima. Što se tiče trbušnog plesa - orijentalnog orijentalnog plesa, veoma je zanimljiv. Ništa manje zanimljiva je moderna moderna koreografija. Sarađivali smo sa baletom Todes, a imali smo priliku da radimo sa svim vrstama različitih regionalnih grupa. Bilo je moguće sarađivati ​​čak i sa gimnastičarkama Irine Chashchine. Ples je sjajan i divan! Kuda će se moji kreativni projekti sa plesačima i koreografima okrenuti u budućnosti, još ne znam, ali u svakom slučaju, jako volim ples. Uostalom, ovo je nekad sport, a nekad spektakularna umjetnost! U budućnosti su mogući novi muzički eksperimenti sa plesom i koreografijom, ali samo treba da dođe vreme i da se zvezde poklope, ali ja ne radim ništa posebno za to. Sama muzika će sve staviti na svoje mesto. Određene kompozicije će privući plesače. I čini mi se da će nešto zanimljivo sigurno ispasti. U svakom slučaju, u spotu "Zemlja budala" smo se pohvalili plesom na šipki, pozivajući divne plastične djevojke koje su koreografijom, pokretima i plastikom krasile blistavu i poletnu muziku. Ples, pokreti, lijepo tijelo, sport - sve me to ne pušta, uvijek me je privlačilo, dalo je mom muzičkom stvaralaštvu posebnu stranu i mislim da će privlačiti i u budućnosti!

Šta biste oboje željeli razviti u svojim aktivnostima? Koji drugi pravci? U muzici, u kreativnosti? Ima li neosvojenih vrhova?

Ima još mnogo vrhova. Uostalom, svaki dan nam daje nešto novo, nešto drugo zanimljivo. Ako je osoba nešto postigla, onda pred sobom vidi novi cilj i ide ka njemu. Dakle, mi – tražimo ovaj cilj i nalazimo ga. To se desilo danas - odlično, ali sutra je drugačije. I svaki dan nešto novo, i sve novo! Mnogo je zanimljivije živjeti ovako, a ponekad ni sam ne znaš šta ćeš novog smisliti. A šta je pred vama!

- Kao bračni par, šta biste savetovali onima koji žele da ostvare harmoniju, mir i harmoniju u porodičnom životu?

Neka živite srećno do kraja života! Za sebe smo odlučili da je u porodici najvažnije poverenje jedno u drugo. Uostalom, često idemo na turneje: i zajedno i odvojeno. Moj muž ima takav posao - kaže EVgenika - da ne dolazi kući svako veče u osam sati. A u stvari, hvala Bogu, inače bi nam to bila rutina! Ovako radimo: uvek smo u vozovima, avionima, a ponekad se ne vidimo i po dve nedelje. Ali znamo da živimo jedni drugima u srcima, u mislima jedni drugih. I stalno smo u kontaktu, kao da držimo puls jedno drugom na ruci - telefonom, u porukama, razmjenjujemo fotografije i video zapise, pričamo kako nam je prošao dan. I to nekako pojačava naša osjećanja, podržava našu toplinu i našu ljubav. Moramo da nam nedostajemo. Vjerujte, vjerujte, volite i pomozite! Morate da živite po svom srcu!

Fotografija iz arhive porodice Didula

Instagram EVgenics DiDuLa: @evgenika_didula

Pročitajte štampanu verziju u sjajnom časopisu RENOME

je potpuno originalni bjeloruski gitarista čiji je iskreni rad jedinstven na cijeloj teritoriji bivšeg SSSR-a. Živa instrumentalna muzika prirodno se prepliće sa elektronskim efektima, stvarajući sopstveni emocionalni svet. Zvuk, poput živog talasa, nežno jača u umu, izazivajući kod slušaoca divljenje i iskreno zadovoljstvo, koje je malo verovatno da će se zaboraviti.

Interesovanje za unutrašnji svet tvorca muzičkih svetova, kao i za stvaralački put koji je autor prošao pre nego što se pojavio na sceni, navodi nas da ispričamo biografiju gudačkog genija.

Mamin poklon

Valery je rođen na zapadu Bjelorusije u gradu Grodno. Ovdje počinje njegova biografija - dobio je školsko obrazovanje i ovdje je prvi put dotaknuo gitaru koju mu je dala majka. Počeo je i prsti jednog talentovanog dječaka iz tog vremena počeli su tražiti načine da ožive akorde na gitari. Učitelji Valerija Didule nisu mogli obuzdati oduševljenje i iznenađenje takvom neobuzdanom željom za gitarskom umjetnošću.

Provodeći 8 sati svirajući, dječak se također živo zanimao za gudačke idole našeg vremena, pokušavajući naučiti što više o gitarskim vještinama. U adolescenciji za Didulu, pravo otkriće je bilo otkriće gitarskih efekata koji vam omogućavaju da transformišete zvuk u potpuno nove muzičke obrasce. Možemo reći da se s početkom eksperimenata počeo pojavljivati ​​originalni stil budućeg legendarnog gitariste, koji je svojim radom dirnuo srca miliona slušatelja. Kao opsjednut, ukrstio je zvuk gitare sa elektronskim. I ubrzo su počeli da se probijaju prvi izdanci njegovog fanatičnog rada. I sve vrste naprava, pickup-a, senzora i druge opreme postali su stalni pratioci gitarskog virtuoza.

Valery Didula se nikada nije povukao od svoje sudbine, a njegov prvi profesionalni nastup dogodio se u sastavu vokalno-instrumentalne grupe Scarlet Dawns, popularne u sovjetskoj Bjelorusiji. Ansambl je koncertirao gdje god je to bilo moguće! Gradovi, sela, kolhozi i druga naselja po prvi put čuju sviranje trećeg gitariste, doduše u sastavu grupe, ali ujedno i njenog punopravnog člana. Folk stil sviranja bio je popularan među seoskim slušaocima, ali je došlo vrijeme da se bend raspadne. Razlog je bio raspad SSSR-a, s kojim su se otvorili novi horizonti za bilo kakvu aktivnost. Neki muzičari su otvorili svoj biznis, drugi su napustili zemlju, ali Didula i ovde nije napustio ljubav prema muzici i nastavio da se bavi gitarskim radom.

U teškim devedesetim, muzičar je uspio ne samo da uđe u grupu White Dew, koja je bila za red veličine više u profesionalnosti od Scarlet Dawns, već i da stekne vještine inženjera zvuka, čija je pozicija u grupi bila povjerena. do Didule. Izvođenje narodnih pjesama Poljske, Ukrajine i Bjelorusije zvučalo je u stilu "folk" i to je dodalo posebnu notu radu gitariste. Kasnije, u njegovim solo nastupima, narodna muzika iznova prožima njegove kompozicije, koje se isprepliću gitarskim i elektronskim zvukom. Odvodi slušaoca na potpuno novu vrstu muzičkog putovanja.

"Bijela rosa" u to vrijeme bila je tražena ne samo na teritoriji bivše unije, već iu zapadnoj Evropi. Putujući po Poljskoj, Nemačkoj, Italiji, Francuskoj, Švajcarskoj, Španiji i drugim zemljama, gitarista je uhvatio još jedan zvuk, koji je skladno činio osnovu njegovog rada. Bio je to flamenko! Španska energija ugrađena u gitarske ritmove i pasaže naterala je muzičara da napusti bend na kraju turneje i proučava novi muzički trend za gitarskog genija.

Rođenje zvezde

Godine 2000. muzičar je konačno stekao potpuno formiran stil, koji ga je oštro razlikovao od uobičajenih, sličnih majstora gitare. Bjelorusko-poljski narodni motivi, isprepleteni kućnim aranžmanima i vrućim španskim flamenkom, počeli su da pune sale ljudima i pojavili su se prvi profesionalni snimci. Okupivši grupu muzičkih istomišljenika, Valery Didula je počeo da koncertira u Ukrajini, Bjelorusiji, Poljskoj i Španiji, oduševljavajući publiku svojim neobičnim i nabijenim sviranjem gitare.

Naravno, veliki deo napretka gitariste ostvarili su njegovi muzički staratelji. Biznismen iz Minska Igor Bruskin i kompozitor Oleg Eliseenko nagovorili su Didulu da se preseli u perspektivniji Minsk, gdje su gitaristu na glavu padala svakakva takmičenja i koncerti. Talenat muzičara nije bio sporan, a dobio je poziv za nastup na velikom međunarodnom festivalu "Slavjanski bazar", što je dalo snažan podsticaj karijeri gitarskog genija.

Nakon festivala, Valeryju su se otvorili novi horizonti, a ubrzo je Moskva otvorila svoja vrata Didulijevoj kreativnosti. Prvi studijski album snimljen je 2000. godine, pod nazivom "Flamenco", a tada se pojavio i prvi spot gitariste. Uspjeh je neminovno pao na Valerija Didulu i na njega su pljuštale ponude za saradnju od ruskih pop zvijezda. Među kupcima su bili Abraham Russo, Christina Orbakaite, Dmitrij Malikov i mnogi drugi poznati umjetnici.

Godine 2002. izašao je gitaristov novi album "The Road to Baghdad", a nakon njega je rođen album "Satin Shores". Didula do danas iza leđa ima devet albuma, od kojih je svaki jedinstven i originalan. Stvorena grupa, nazvana po bjeloruskom gitaristi, održava oko 120 koncerata godišnje u zemljama ZND-a, oduševljavajući slušatelja svojim energičnim i blistavim muzičkim bojama i kompozicijama.

Nakon što se uspostavio na muzičkom Olimpu, gitarista je počeo da se bavi i produkcijskim aktivnostima, pomažući, između ostalog, svojim sunarodnicima. Među Didulinim bjeloruskim štićenicima je i muzičar Igor Dedusenko, koji je svoj album objavio uz pomoć Valeryja, kao i slijepi gitarista Denis Asimovich od djetinjstva.

Muzika kao nauka

Krajem 2000. godine, Didula nastavlja eksperimentirati sa zvukom, nazivajući svoju potragu "zvuk u zvuku". Opisujući ovaj eksperiment, Valery Didula upoređuje ovaj zvuk sa "muzičkim 25 kadrova". Prema njegovim riječima, zvuk ovog efekta postaje obiman i bogat, stvarajući novu pozadinu za kompoziciju.

I sam muzičar je siguran da takva muzika izaziva nalet energije kod slušaoca, što vrlo neobično djeluje na um i tjera loše i uznemirujuće misli. Neki doktori i psiholozi su to potvrdili u svojim zapažanjima, nazivajući takvu muziku iscjeljenjem.

Uskoro se očekuje i autobiografija muzičara i njegovog benda, izražena u dokumentarnom muzičkom filmu "Dragi od šest žica". Film je sniman na magičnim mjestima planinske Abhazije i govori o radu i svakodnevnom životu muzičara, praćen filozofskim i životnim zapažanjima.

Koncert, koji je objavljen 23. juna 2009. u Sankt Peterburgu u Koncertnoj dvorani Oktjabrski, dovodi do izdavanja albuma LIVE u Sankt Peterburgu. Kolekcionarsko izdanje na CD i DVD diskovima svojim zapaljivim energetskim koncertom zabilježilo je jedinstven i svijetao, što su cijenili ljubitelji Didule iz Sankt Peterburga.

Februara 2010. godine rađa se svež i vedar album pod nazivom "Aroma". Snimanje albuma uključuje specijalne duvačke instrumente, među kojima je i dudosak doniran na turneji. Boje ovog albuma su nježne i prozračne, poput cvijeta kajsije, i uranjaju slušaoca u opuštenu atmosferu.

U inostranstvu popularnost muzičara takođe raste. 2010. godine, zajedno sa kanadskim partnerom, Didula je stvorio "DiDuLa Entertainment Inc", koji je osmišljen da populariše muziku gitariste u Kanadi i SAD. Koncertna kuća se bavi pripremom i realizacijom svih živih i snimljenih nastupa gudačkog virtuoza, kao i organizacijom koncertnih turneja i odnosima sa medijima. U septembru 2010. jedan od najuspješnijih projekata Valerija Didulija u Ruskoj Federaciji posebno je ponovo objavljen za Zapad - ovo je album "CAVE TOWN OF INKERMAN" ("Pećinski grad Inkerman").

U interakciji sa poznatim rediteljem Aleksejem Balabanovim, Didulya dobija nagradu u nominaciji "Najbolja muzika za film". Na konkursu "Beli slon-2010" bio je izložen film Balabanova "Stoker", koji je uključivao rane kompozicije genija sa šest žica.

Bjeloruski gitarista ne prestaje podržavati školu gitare u svojoj domovini. Tako je 30. avgusta 2012. u svijet izašao Didulijevo produkcijsko djelo, album Igora Didusenka "Prayer" (2012), a u novembru iste godine pokrenuta je zvanična web stranica Denisa Asimoviča.

I za samog Didulu 2012. je bila veoma plodna godina. Ove godine, 6. decembra, kompanija Quadrosystem izdaje serijski album pod nazivom Ornamental, a na samom početku 2013. godine izlazi još jedan gitaristički rad pod nazivom LIVE in Kremlin (2013). 2013. godine završena je video montaža koncerta "Muzika sunca", koji je uživo održan u Državnoj Kremljskoj palati 08. decembra 2011. godine.

Grupa Didula je jedna od najaktivnijih instrumentalnih muzičkih grupa u Rusiji, koja godišnje održi oko 120 koncerata u Rusiji, ali i bližem i daljem inostranstvu.

Didulijeva kreativnost nije samo zabavni čin šou biznisa, već u svojoj srži nosi obnavljajuću, harmoničnu energiju! Pomaže da se udaljite od životnih nevolja i zahvaljujući tome uspostavlja emocionalnu ravnotežu. Didulijev novi koncertni događaj pod nazivom "Muzika liječi" je muzički duhovni iscjelitelj koji nenametljivo ulijeva ljekoviti instrumentalni melem u podsvijest slušaoca, liječeći bolesti koje su, zapravo, samo odraz negativnih misli.

Danas se kreativni svijet Valeryja Didulija širi u saradnji sa bivšim vokalistom "Rainbow" i "Deep Purple" Joeom Lynn Turnerom. Gitarista planira i interakciju sa ruskim muzičarima i izvođačima, a simfonijska muzika će postati nova faza eksperimenata na putu ovog energičnog i talentovanog muzičara.