Umetničko delo iz 30-ih godina. Sovjetsko slikarstvo - istorija savremene umetnosti

Plan "monumentalne propagande", usvojen na predlog V. I. Lenjina, bio je najupečatljiviji izraz opštih principa nove umetnosti. Lenjin je glavni cilj "monumentalne propagande" vidio u stavljanju umjetnosti u službu revolucije, u obrazovanju naroda u duhu novog, komunističkog pogleda na svijet.

Zajedno sa ukidanjem nekih spomenika koji su "veličali carizam", naređeno je da se mobilišu umetničke snage i organizuje konkurs za izradu nacrta spomenika u čast Oktobarske socijalističke revolucije.

Počevši od jeseni 1918. godine, na ulicama Petrograda, Moskve i drugih gradova pojavila su se prva dela „monumentalne propagande“: spomenici Radiščovu, Stepanu Razinu, Robespjeru, Kaljajevu, T. Ševčenku i drugima.

Na realizaciji plana radili su mnogi kipari koji su predstavljali različite kreativne trendove - N. Andreev, S. Konenkov, A. Matveev, V. Mukhina, S. Merkurov, V. Sinaisky, arhitekti L. Rudnev, I. Fomin, D. Osipov , V. Mayat. Ideje lenjinističkog plana uticale su i na širu oblast monumentalne i dekorativne umetnosti - svečano uređenje gradova, masovne procesije itd. U projektovanju moskovskih i petrogradskih ulica učestvovali su istaknuti umetnici, među kojima je i K. Petrov-Vodkin. dani prve godišnjice Oktobarske revolucije, B. Kustodijev, S. Gerasimov.

Karakteristična karakteristika likovne umjetnosti epohe revolucije i građanskog rata bila je propagandna orijentacija, koja je određivala značaj i mjesto pojedinih njenih vrsta. Zajedno sa spomenicima i spomen-pločama, plakat je postao glasnogovornik revolucionarnih ideja i slogana, govoreći jezikom alegorije (A. Apsit), političke satire (V. Denis), a potom dostigavši ​​najveću visinu u klasičnim djelima D. Moora. (“Da li ste se prijavili kao volonter?”, “Pomoć”).

Nenadmašni u svojoj vrsti bili su i "ROSTA Windows" V. Mayakovsky i M. Cheremnykh. "Telegrafski" jezik ovih plakata, namjerno pojednostavljen, bio je oštar i sažet.

Umjetnost plakata bila je usko povezana s političkom grafikom, koju su naveliko popularizirali časopisi "Plamen", "Krasnoarmeyets" i druge periodične publikacije. Revolucionarne teme prodrle su i u štafelajnu grafiku (crteži B. Kustodijeva), posebno u gravure na drvetu i linoleumu. "Trupe" V. Falilejeva, "Oklopna kola" i "Krstarica Aurora" N. Kuprejanova tipična su grafika ovog vremena. Odlikuju se intenzivnim kontrastima crno-bijelog načina, povećavajući ulogu siluete.

Epoha revolucije odrazila se i na ilustracije knjiga (crteži Ju. Anenkova za "Dvanaestoricu" A. Bloka, korice i oznake S. Čehonjina), ali se ova vrsta umjetnosti više povezivala s novim izdanjima klasične književnosti. , prvenstveno „Narodna biblioteka” (radovi B. Kardovskog, E. Lanserea i drugih).

U portretnoj grafici posebnu vrijednost imale su skice V. I. Lenjina napravljene iz prirode (N. Altman, N. Andreev). Plejada velikih majstora (A. Benois, M. Dobuzhinsky, A. Ostroumova-Lebedeva) razvila je pejzažnu grafiku.

Štafelajno slikarstvo prvih postrevolucionarnih godina, više od bilo kojeg drugog oblika umjetnosti, doživljavalo je pritisak “lijevog fronta”. Slike "Nova planeta" K. Yuona, "Boljševik" B. Kustodijeva itd. svjedočile su o želji njihovih autora da otkriju istorijski smisao onoga što se dešava. Alegorija karakteristična za svu sovjetsku umjetnost ranog razdoblja prodrla je čak i u pejzažno slikarstvo, što je dovelo do tako osebujnog odgovora na suvremene događaje kao što je, na primjer, slika A. Rylova „U plavom prostoru“.

Među ostalim umjetnostima, arhitektura je bila na posebnom položaju, čije mogućnosti u ovom periodu nisu izlazile dalje od osmišljavanja novih zadataka.

20s

U 20-im godinama. bilo je mnogo različitih grupa među sovjetskim umjetnicima: Udruženje umjetnika revolucionarne Rusije, Društvo štafelajnih umjetnika, Društvo moskovskih umjetnika, Društvo ruskih vajara itd.

Unatoč činjenici da je sovjetska umjetnost tada imala prijelazni karakter, u njoj se postepeno razvijao zajednički stil. U slikarstvu, klasične tradicije, a posebno tradicije ruske realističke škole, dobijaju odlučujući značaj. Umjetnici se sve više okreću sadašnjosti. Zajedno sa majstorima starije generacije nastupaju i mladi slikari. Za ovo vrijeme, djela S. Malyutina, A. Arkhipova, G. Ryazhskog u žanru portreta, B. Iogansona u svakodnevnom žanru, M. Grekova, I. Brodskog, A. Gerasimova u istorijskom i revolucionarnom žanru, A. Rilov, N. Krimov, B. Jakovljev - u pejzažu, itd. Umetnici koji su se pre revolucije grupisali oko časopisa "Svet umetnosti", bivši Sezan, menjaju svoj odnos prema okruženju, prema zadacima umetnosti. P. Končalovski, I. Maškov, A. Kuprin doživljavaju procvat svog talenta; stilski rad K. Petrova-Vodkina nedavno je ispunjen stvarnim, vitalnim sadržajem; novi pristup problemima figurativne ekspresivnosti ogleda se u delima M. Sarijana, S. Gerasimova i dr. Inovatorske tendencije sovjetskog slikarstva posebno su bile izražene na slici „Odbrana Petrograda” A. Deineke (1928).

Politička karikatura (B. Efimov, L. Brodaty i drugi) zauzimala je istaknuto mjesto u grafici. Istovremeno raste i značaj ilustracije knjige, posebno drvoreza (A. Kravčenko, P. Pavlinov i drugi). Njegov najveći majstor, V. Favorsky, postavio je temelj za čitav stvaralački pokret. Uspješan je bio i razvoj štafelajnih crteža rađenih ugljenom, olovkom, litografijom ili crnom akvarelom (N. Kuprejanov, N. Uljanov, G. Vereisky, M. Rodionov).

Skulptura 20-ih godina nastavio da sledi ideje Lenjinovog plana „monumentalne propagande“. Opseg njegovih zadataka se značajno proširio, portretna skulptura je postigla veliki uspjeh (A. Golubkina, V. Domogatsky, S. Lebedeva).

Međutim, glavni napori kipara i dalje su usmjereni na stvaranje spomenika. Za razliku od prvih gipsanih spomenika, koji su bili privremenog karaktera, novi spomenici se grade od bronce i granita. To uključuje spomenike V. I. Lenjinu na Finskoj stanici u Lenjingradu (V. Schuko, V. Gelfreich, S. Yeseev), na brani hidroelektrane Zemo-Avchal u Zakavkazju (I. Shadr) i u Petrozavodsku (M. Manizer).

Slike od generalizirajućeg značaja stvorili su A. Matvejev („Oktobarska revolucija“), I. Šadr („Kaldrma je oružje proletarijata“), V. Mukhina („Vjetar“, „Seljanka“), koji je već tada vrijeme je svojim radom odredilo lice sovjetske skulpture.

Nakon završetka građanskog rata nastaju uslovi povoljni za razvoj arhitekture. Njen primarni, najhitniji zadatak bila je stambena izgradnja (kompleksi stambenih zgrada u Ušačevoj ulici u Moskvi, u ulici Traktornaya u Lenjingradu, itd.). Ali vrlo brzo su arhitekti svoju pažnju usmjerili na urbane probleme, izgradnju javnih cjelina i industrijsku izgradnju. A. Ščusev i I. Žoltovski razvijaju prvi plan rekonstrukcije Moskve. Pod njihovim rukovodstvom vrši se planiranje i izgradnja Sveruske poljoprivredne izložbe 1923. A. Ščusev stvara mauzolej V. I. Lenjina. Sve do kraja 20-ih godina. prema planovima sovjetskih arhitekata izgrađen je niz zgrada različite namjene (Izvestija kuća G. Barkhina; Državna banka SSSR-a I. Žoltovskog; Central Telegraph I. Rerberga), industrijski kompleksi (Volhovska hidroelektrana O. Muntz, N. Gundobin i V. Pokrovskij; Dnjeparska hidroelektrana V. Vesnin) itd.

Jedan od važnih aspekata kreativne aktivnosti sovjetskih arhitekata bila je želja za razvojem novih oblika arhitekture koji odgovaraju novim zadacima, modernim materijalima i tehnologijom gradnje.

30s

Uspjesi sovjetskog slikarstva ovih godina posebno su u potpunosti predstavljeni novom etapom u stvaralaštvu M. Nesterova, u čijim radovima (portreti akademika I. Pavlova, braće Korin, V. Mukhina, hirurga S. Yudina) dubina a reljefnost slike ljudskih likova kombinira se sa širokom općom temom kreativnog rada sovjetskih ljudi. Visok nivo portretnog slikarstva podržavaju P. Korin (portreti A. Gorkog, M. Nesterova), I. Grabar (portret sina, portret S. Čapligina), P. Končalovski (portret V. Mejerholda, portret crnog studenta), N. Uljanov i dr. Tema građanskog rata oličena je na slici S. Gerasimova "Zakletva sibirskih partizana". Kukriniksi (M. Kuprijanov, P. Krilov, N. Sokolov) je takođe napisao „Stare majstore” i „Jutro oficira carske armije” zasnovane na istorijskim temama. A. Deineka (“Majka”, “Budući piloti” itd.) postaje izvanredan majstor slika na modernu temu. Ju Pimenov ("Nova Moskva") i A. Plastov ("Kolektivno stado") čine važan korak ka razvoju svakodnevnog žanra.

Razvoj grafike u ovom periodu vezan je prvenstveno za ilustraciju knjiga. Majstori starije generacije - S. Gerasimov ("Slučaj Artamonov" M. Gorkog), K. Rudakov (ilustracije za dela G. Mopasana) i mladi umetnici - D. Šmarinov ("Zločin i kazna" F. Dostojevski, "Petar I" A. Tolstoja), E. Kibrik ("Kola Breunjon" R. Rolana, "Legenda o Ulenšpigelu" Šarla de Kostera), Kukriniksi ("Život Klima Samgina" M. Gorkog i drugi), A. Kanevski (dela Saltykov-Shchedrin). Primjetno je razvijena ilustracija sovjetske dječje knjige (V. Lebedev, V. Konashevich, A. Pakhomov). Suštinski važna promjena u odnosu na prethodni period bila je da su sovjetski majstori ilustracije prešli (iako pomalo jednostrano) s dekorativnog dizajna knjige na razotkrivanje ideološko-umjetničkog sadržaja književnih slika, na razvoj ljudskih karaktera. i dramaturgija radnje, izražena u nizu uzastopnih drugih slika.

U ilustraciji knjiga, uz realistički crtež, značaj zadržava i akvarel, litografija, gravura, koju predstavljaju radovi priznatih majstora poput V. Favorskog („Vita Nuova“ od Dantea, „Hamlet“ od Shakespearea), M. Pikova, A. Gončarov.

U oblasti štafelajne grafike u to vreme dolazi do izražaja žanr portreta (G. Verejski, M. Rodionov, A. Fonvizin).

Ozbiljna prepreka razvoju sovjetske umjetnosti ovih godina je ručni rad, trend lažne monumentalnosti, sjaj povezan sa Staljinovim kultom ličnosti.

U arhitektonskoj umjetnosti rješavani su najvažniji zadaci u vezi s problemima urbanizma i izgradnje stambenih, upravnih, pozorišnih i drugih objekata, kao i velikih industrijskih objekata (kao što je, na primjer, fabrika automobila u Moskva, fabrika za preradu mesa u Lenjingradu, toplana u Gorkom, itd.). Među arhitektonskim delima, Dom Ministarskog saveta u Moskvi (A. Lengman), hotel Moskva (A. Ščusev, L. Saveljev, O. Stapran), Pozorište Sovjetske armije u Moskvi (K. Alabjan, V. Simbirtsev) posebno su karakteristični za ove godine. ), sanatorij Ordžonikidze u Kislovodsku (M. Ginzburg), riječna stanica u Himkiju (A. Rukhlyadyev) itd. Glavni estetski trend u toku ovih radova bila je privlačnost tradicionalnim oblicima arhitekture klasičnog reda. Nekritička upotreba takvih oblika, njihovo mehaničko prenošenje u sadašnjost često je dovodilo do nepotrebnog vanjskog sjaja i neopravdanih ekscesa.

Umjetnost kiparstva dobiva nova bitna obilježja. Jačanje veza između monumentalne i dekorativne skulpture i arhitekture postaje karakteristično obilježje ovog perioda. Skulptorsko djelo - grupa "Radnica i žena na farmi" - Mukhina nastalo je na osnovu arhitektonskog projekta paviljona SSSR-a na Međunarodnoj izložbi 1937. u Parizu. Sinteza skulpture i arhitekture očitovala se i u dizajnu moskovskog metroa, Moskovskog kanala, Svesavezne poljoprivredne izložbe i paviljona SSSR-a na Međunarodnoj izložbi u New Yorku.

Od dela monumentalne skulpture ovih godina, najveći značaj imali su spomenici Tarasu Ševčenku u Harkovu (M. Manizer) i Kirovu u Lenjingradu (N. Tomski).

Skulpturalni portret se dalje razvija (V. Mukhina, S. Lebedeva, G. Kepinov, Z. Vilenski i drugi). Mnogi vajari uspješno rade na tipičnoj generalizaciji slika svojih suvremenika (Metalurg G. Motovilova, Mladi radnik V. Sinaisky).

Uprkos totalitarnoj državnoj kontroli nad svim sferama kulturnog razvoja društva, umjetnost SSSR-a tridesetih godina 20. stoljeća nije zaostajala za svjetskim trendovima tog vremena. Uvođenje tehnološkog napretka, kao i novih trendova sa Zapada, doprinijeli su procvatu književnosti, muzike, pozorišta i kinematografije.

Posebnost sovjetskog književnog procesa ovog perioda bila je konfrontacija pisaca u dvije suprotne grupe: neki su pisci podržavali Staljinovu politiku i veličali svjetsku socijalističku revoluciju, dok su se drugi na svaki mogući način suprotstavljali autoritarnom režimu i osuđivali nehumanu politiku vođe.

Ruska književnost 30-ih godina doživjela je svoj drugi procvat, a u povijest svjetske književnosti ušla je kao period srebrnog doba. U to vrijeme radili su nenadmašni majstori riječi: A. Ahmatova, K. Balmont, V. Bryusov, M. Tsvetaeva, V. Mayakovsky.

Svoju književnu moć pokazala je i ruska proza: rad I. Bunjina, V. Nabokova, M. Bulgakova, A. Kuprina, I. Ilfa i E. Petrova čvrsto je ušao u ceh svetskog književnog blaga. Književnost ovog perioda odražavala je punoću stvarnosti državnog i javnog života.

Radovi su pokrivali ona pitanja koja su zabrinjavala javnost u to nepredvidivo vrijeme. Mnogi ruski pisci bili su primorani da pobjegnu od totalitarnog progona vlasti u druge države, ali nisu prekinuli svoje spisateljske aktivnosti ni u inostranstvu.

1930-ih godina sovjetsko pozorište je doživjelo period opadanja. Prije svega, pozorište se smatralo glavnim instrumentom ideološke propagande. Čehovljeve besmrtne produkcije na kraju su zamijenjene pseudorealističnim predstavama koje veličaju vođu i komunističku partiju.

Izvanredni glumci koji su na sve moguće načine pokušavali da sačuvaju originalnost ruskog pozorišta bili su podvrgnuti teškim represijama od strane oca sovjetskog naroda, među njima V. Kačalov, N. Čerkasov, I. Moskvin, M. Jermolova. Ista sudbina zadesila je i najtalentovanijeg reditelja V. Meyerholda, koji je stvorio svoju pozorišnu školu, koja je bila dostojan konkurent progresivnom Zapadu.

Sa razvojem radija, u SSSR-u je počelo doba rađanja pop muzike. Pesme koje su emitovane na radiju i snimljene na pločama postale su dostupne širokoj publici slušalaca. Masovnu pesmu u Sovjetskom Savezu predstavljala su dela D. Šostakoviča, I. Dunajevskog, I. Jurijeva, V. Kozina.

Sovjetska vlast je potpuno negirala džez pravac, koji je bio popularan u Evropi i SAD (tako je u SSSR-u ignorisan rad L. Utesova, prvog ruskog džez izvođača). Umjesto toga, dobrodošla su muzička djela koja su veličala socijalistički sistem i inspirisala naciju na rad i podvige u ime velike revolucije.

Kinematografija u SSSR-u

Majstori sovjetske kinematografije tog perioda uspjeli su postići značajne visine u razvoju ove umjetničke forme. Ogroman doprinos razvoju kinematografije dali su D. Vetrov, G. Aleksandrov, A. Dovženko. Nenadmašne glumice - Lyubov Orlova, Rina Zelenaya, Faina Ranevskaya - postale su simbol sovjetske kinematografije.

Mnogi filmovi, kao i druga umjetnička djela, služili su u propagandne svrhe boljševika. Ali ipak, zahvaljujući glumačkoj vještini, uvođenju zvuka, kvalitetne scenografije, sovjetski filmovi u naše vrijeme izazivaju istinsko divljenje suvremenika. Takve trake kao što su "Merry Fellows", "Proljeće", "Foundling" i "Earth" - postale su pravo bogatstvo sovjetske kinematografije.

Obrazovanje

30s - jedan od najkontroverznijih perioda u istoriji ne samo političkog, ekonomskog, već i kulturnog razvoja sovjetske države. U oblasti obrazovanja, prije svega, nastavljena je borba protiv nepismenosti. Univerzalno obavezno osnovno obrazovanje u cijeloj zemlji uvedeno je do kraja druge petogodišnje (1937.). Godine 1937. u gradovima je uvedeno opšte obavezno sedmogodišnje (nepotpuno srednje) obrazovanje, a 1939. godine postavljen je zadatak prelaska na opšte srednje obrazovanje (desetogodišnje obrazovanje). Međutim, od 1940. godine obrazovanje u starijim razredima postalo je plaćeno (300 rubalja godišnje). Ovo je promijenilo interes većine urbane omladine iz opšteobrazovnih škola u stručne škole i fabričke škole (FZO), koje su pripremile fond kvalifikovane radne snage.

Početkom 30-ih godina. dominantna 20-ih godina je odbačena. teorija školske smrti. Vseobuch je pratila ozbiljna reforma osnovnih i srednjih škola, okretanje tradiciji predrevolucionarne škole sa njenim temeljnim znanjima. Škole su uvele strogo definisan raspored časova, strogu regulativu obrazovno-vaspitnog i socijalnog rada školaraca. Nastava je postala glavni oblik organizacije obrazovnog procesa. Umjesto "slobodnih knjiga" uvedeni su stabilni udžbenici iz osnova nauka. Ali, kao i 1920-ih, pokušali su da obuku približe proizvodnji. Većina školaraca je obavljala socijalni rad u okviru pionirskih i komsomolskih organizacija. Godine 1934., dekretom Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika i Vijeća narodnih komesara SSSR-a, obnovljena je nastava istorije u školama, a otvoreni su istorijski fakulteti na moskovskom i lenjingradskom univerzitetu, koji je obučeni visokokvalifikovani nastavnici istorije.

U visokom obrazovanju, od 1932. godine, naglasak je stavljen na kvalitet i temeljnu prirodu specijalističkog usavršavanja. Vraćeni su prijemni ispiti na univerzitete, brigadno-laboratorijski metod nastave zamijenjen je nastavno-seminarskim, a kolektivna odgovornost za kvalitet obrazovanja postala je individualna. Otkazana partijska mobilizacija za studiranje na univerzitetima (hiljade), rezervacija mjesta za žene, socijalna ograničenja za upis na univerzitete i; konačno, čuvene radničke škole. Da bi se povećala odgovornost i uloga nastavnika u obrazovnom procesu, Vijeće narodnih komesara je 1934. godine ustanovilo akademska zvanja i zvanja.

Tridesetih godina 20. stoljeća glavna karakteristika razvoja nauke bio je nagli zaokret ka potrebama ekonomskog razvoja zemlje. Kao i ranije, glavni naučni centar zemlje bila je Akademija nauka SSSR-a, čiji su ogranci od 1932. godine počeli da se stvaraju u glavnim gradovima saveznih republika. Više od hiljadu istraživačkih instituta Akademije nauka SSSR-a i privrednih narodnih komesarijata radilo je glavne naučne i tehničke probleme predviđene državnim planovima.

Početkom 1930-ih, na osnovu razvoja sovjetskih hemičara na čelu sa akademikom S.V. Lebedevim, pokrenuta je proizvodnja sintetičke gume od etil alkohola. Godine 1932. geolozi predvođeni akademikom I. M. Gubkinom otkrili su nove naftne regije na Uralu i Baškiriji, nazvane "Drugi Baku". Akademik N. I. Vavilov prikupio je najveću svjetsku jedinstvenu kolekciju kultiviranih biljaka sa pet kontinenata za proučavanje i praktičnu upotrebu. Posebno su značajni bili naučni razvoji fizičara - A.F. Ioffea, S.I. Vavilova, D.S. Rozhdestvenskog, P.L. Kapitsa, I.E. Tamm, I.V. Kurchatova, L.D. Lan-daua i mnogih drugih koji su radili za odbranu. Godine 1933. Grupa za proučavanje mlaznog pogona (GIRD) stvorila je i lansirala prve sovjetske rakete. Ova grupa je uključivala budućeg tvorca prvog mlaznog oružja na svetu ("Katyusha") AT Kostikova i budućeg glavnog konstruktora svemirske letelice S.P. Koroljeva. Početak proučavanja stratosfere od strane sovjetskih naučnika datira iz ovog vremena. Godine 1933. prvi sovjetski stratosferski balon "SSSR" popeo se na visinu od 19 km. Godine 1934. drugi stratosferski balon "Osoaviakhim-1" sa posadom popeo se na visinu od 22 km. Drugo svemirsko izviđanje završilo je smrću posade, ali to nije zaustavilo naučni razvoj.

Posebna stranica u naučnoj hronici 30-ih godina. ušao u istraživače Arktika, na čelu sa O.Yu.Schmidtom. U julu 1933. vodio je naučnu ekspediciju preko Arktičkog okeana na brodu Čeljuskin, koji je ubrzo pao u kompresiju leda i potonuo u februaru 1934. U dalekom Čukotskom moru, na plutajućoj ledenoj plohi, polarni istraživači su stvorili "Šmitov kamp". Tek u aprilu su uklonjeni sa ledene plohe. Za herojstvo u spašavanju polarnih istraživača, sovjetska vlada je po prvi put dodijelila pilotima titulu Heroja Sovjetskog Saveza. Godine 1937. proučavanje i razvoj Arktika nastavili su I.D. Papanin, E.T. Krenkel, E.K. Fedorov, P.P. Shirshov. Četiri polarna istraživača su 274 dana plutala na ledu u okeanu od Sjevernog pola više od 2500 km. Referentne meteorološke i radio stanice stvorene su na području Sjevernog pola. Zahvaljujući njima, 1937. godine piloti V.P.

Sovjetska zrakoplovna industrija također je postigla značajan uspjeh (razvoj dizajna potpuno metalnog aviona A.N. Tupoljeva i drugih), ali krajem 1930-ih. mnogi naučnici, uključujući i konstruktore aviona, su uhapšeni. Neki od njih nastavili su rad u zatvoru u specijalnim laboratorijama NKVD sistema.

U oblasti društvenih nauka poseban značaj pridavan je novom čitanju istorije Komunističke partije. Rad istoričara lično je pomno pratio I. V. Staljin, koji je tražio da se trockistički koncepti iskorijene u istorijsko-partijskoj nauci. Godine 1938, pod uredništvom Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika, uz učešće I. V. Staljina, objavio je "Kratki kurs istorije KPSS (b)", koji je dugi niz godina postao glavni orijentir društveno-političkih istraživanja.

Godine 1937-1938. naučna istorijska škola akademika M. N. Pokrovskog, koji je umro 1932. godine, bila je oštro kritikovana. Njegovo ime je uklonjeno iz naziva Moskovskog državnog univerziteta, koji je 1940. dobio ime po M.V. Lomonosovu.

U drugoj polovini 1930-ih. proces politizacije i ideologizacije sovjetske nauke naglo se intenzivirao. Političke oznake počele su se aktivno koristiti u naučnim raspravama. Protivnici su često bili lišeni ne samo posla u svojoj specijalnosti, već i slobode i života. Godine 1935. predsjednik VASKhNIL-a, N.I. Vavilov, smijenjen je s rukovodstva akademije i ubrzo je uhapšen. Dva naredna predsjednika su strijeljana, a VASKhNIL je predvodio T.D. Lysenko, koji je obećao Staljinu da će riješiti problem žita uzgojem granaste pšenice.

Razvoj književnosti i umjetnosti 1930-ih određen je rezolucijom Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika „O restrukturiranju književnih i umjetničkih organizacija“ (1932). Likvidirana su sva udruženja kreativne inteligencije, a započeo je proces stvaranja jedinstvenih "industrijskih" organizacija republičkog i svesaveznog razmjera. Godine 1932. stvoreni su Savez sovjetskih arhitekata, Savez sovjetskih pisaca i republički savezi sovjetskih kompozitora i umjetnika. Veliki događaj u kulturnom životu zemlje bio je 1. kongres sovjetskih pisaca, koji se održao u avgustu 1934. i koji je izabrao A.M. Gorkog za predsjednika uprave Saveza pisaca. Gorki, koji se konačno vratio u domovinu 1931. godine, postao je aktivni propagandista socijalistički realizam, koji je proglašen za glavnu umjetničku metodu. Socijalistički realizam je tražio spajanje istorijske konkretnosti umjetničkog prikaza stvarnosti sa obrazovanjem radnog naroda "u duhu socijalizma".

Godine 1936-1937. pokrenuta je borba protiv formalizma u književnosti i umetnosti. Osuđene su inovacije u muzičkoj i pozorišnoj umetnosti; moderna drama, satira, ljubavna lirika zapravo su bili zabranjeni; nepolitičke teme su smanjene. U knjigama, filmovima, predstavama, muzici dominirala je vojna tema.

Među najvažnijim dostignućima sovjetske književnosti 1930-ih. uključuju romane “Život Klima Samgina” A.M. Gorkog, „Prevrnuto devičansko tlo“ M. A. Šolohova, „Kako je čelik kaljen“ N. A. Ostrovskog, „Petar Prvi“ A. N. Tolstoja, knjige za decu A. P. Gajdara, itd. A. A. Ahmatova, B. L. E. Pasternak, O. Mandelstam. Treba istaći i dramaturgiju N. Pogodina, L. Leonova, Vs. Višnevskog i drugih.

Najveće pojave u muzičkom životu bila su dela S. S. Prokofjeva (muzika za film „Aleksandar Nevski”), A. I. Hačaturjana (muzika za film „Maskarada”), D. D. Šostakoviča (opera „Ledi Magbet iz Mcenskog okruga”, zabranjena 1936. "za formalizam"). Pesme I.Dunaevskog, A.Aleksandrova, V.Solovjeva-Sedogog stekle su široku popularnost.

Kinematografija je napravila značajan korak u svom razvoju (filmovi „Čapajev“ S. i G. Vasiljeva, „Baltički zamenik“ I. Kheifica i A. Zarkhija, „Aleksandar Nevski“ S. Ajzenštajna, komedije G. Aleksandrova “Veseli momci”, “Cirkus”).

U slikarstvu su se aktivno razvijale istorijske i revolucionarne teme („Smrt komesara“ K. Petrov-Vodkin, „Odbrana Petrograda“ A. Deineke, „Trubači Prve konjičke armije“ M. Grekova, itd.), kao i žanr portreta (radovi M. Nesterova, P. Korine i dr.). Najistaknutije skulpturalno djelo 1930-ih. postao je spomenik V. Mukhini "Radnica i djevojka sa kolektiva".

Ova lekcija je posvećena kulturi i umjetnosti SSSR-a 1930-ih. Uprkos totalitarnoj kontroli države nad svim sferama kulturnog razvoja društva, umjetnost SSSR-a 1930-ih. nije zaostajao za tadašnjim svjetskim trendovima. Uvođenje tehnološkog napretka, kao i novih trendova sa Zapada, doprinijeli su procvatu književnosti, muzike, pozorišta i kinematografije. U toku današnje lekcije naučićete koji su faktori uticali na kulturu SSSR-a 1930-ih, šta se novo dogodilo u oblasti obrazovanja, nauke, slikarstva, arhitekture, književnosti, muzike, pozorišta i filma

Rice. 2. Cvetaeva M.I. ()

Ekonomski razvoj utiče i na razvoj kulture i umjetnosti. U zemlji 1930-ih, baš kao i 20-ih, bili su potrebni obrazovani ljudi. Državi su potrebni kompetentni visokokvalifikovani stručnjaci u svim sektorima, u svim oblastima. Razvija se obrazovanje, kultura, nauka i umjetnost.

Zanimljive promjene se dešavaju u društvenoj sferi. Kultura postaje masovnija, odnosno sve više ljudi se obrazuje, ima priliku da se pridruži kulturnim i duhovnim vrednostima. S druge strane, da bi se dodvorili ovim masama stanovništva, kulturnjaci i umjetnici prinuđeni su da spuste ljestvicu, da umjetnost učine dostupnom i razumljivom narodu. Umetnost kao metoda uticaja na osobu, kao metod razumevanja sveta, može biti veoma važan i moćan saveznik moći. Naravno, umjetnost 1930-ih. ne toliko se suprotstavljao vlastima koliko je pomagao, to je bilo jedno od sredstava uspostavljanja staljinističkog režima, metod uspostavljanja komunističke ideologije, metod uspostavljanja kulta ličnosti.

30-ih godina. kontakti sa drugim zemljama još nisu prestali. Međusobna razmjena kulturnih ideja, putovanja, izložbe nisu tako intenzivne kao 1920-ih, ali se ipak dešavaju. SSSR je bio multinacionalna zemlja, a 1930-ih godina. nacionalna kultura dostiže visok nivo, pojavljuje se poseban sistem pisanja malih naroda Sovjetskog Saveza.

Kultura i umjetnost nastavile su da sagledavaju događaje koji su se odigrali tridesetih godina prošlog vijeka. Nije bilo svijetlih događaja, ali je poticaj koji je dala revolucija nastavio sa svojim djelovanjem. 1930-ih godina boljševici su nastavili da govore o kulturnoj revoluciji, a prvi zadatak je bio podizanje nivoa obrazovanja, eliminacija nepismenosti. Početkom 30-ih godina. uvodi se univerzalno 4-godišnje besplatno obrazovanje, krajem 30-ih godina. 7-godišnjak postaje obavezan i takođe besplatan. Ukupno, srednja škola je tada uključivala program od 9 časova (vidi sliku 3).

Rice. 3. Sovjetski poster ()

Štaviše, izgrađen je ogroman broj novih škola, mnoge od ovih škola, izgrađenih 1930-ih, sa velikim prostranim učionicama i hodnicima, i danas stoje u našim gradovima.

Pored sistema srednjeg obrazovanja razvija se i visoko obrazovanje. Do kraja 30-ih godina. U SSSR-u je bilo nekoliko hiljada visokoškolskih ustanova. Otvoren je veliki broj novih obrazovnih institucija, filijala visokoškolskih ustanova. Gotovo milion ljudi do 1940. godine imalo je visoko obrazovanje. Promjene su se desile iu strukturi visokog obrazovanja. Od Ser. 30s veća uloga počela je da se pridaje društvenim naukama, posebno istoriji. U 20-30-im godinama. održan je kontinuitet u oblasti nastave matematike, fizike i drugih egzaktnih i prirodnih nauka, ali sa humanističkim je sve bilo drugačije. Možemo reći da je 1920-ih - ranih 1930-ih. istorija jednostavno nije postojala, istorijski fakulteti na moskovskom i lenjingradskom institutu su likvidirani. Od 1934. godine zadaci su se mijenjali.

Godine 1933. Adolf Hitler je došao na vlast u Njemačkoj. Njemačku nacionalnu ideju, patriotsku, izopačili su nacisti. S tim u vezi, obrazovni sistem se mijenja, više pažnje se poklanja onim naukama koje se bave odgojem i razvojem patriotskih osjećaja kod čovjeka.

Veliki uspjeh 30-ih godina. posebno takvi poznati sovjetski fizičari i hemičari kao P.L. Kapitsa, A.F. Ioffe, I.V. Kurčatov, G.N. Flerov, koji je radio u različitim oblastima. S.V. Lebedev, poznati sovjetski hemičar, svojim eksperimentima je postigao proizvodnju sintetičke gume (vidi slike 4, 5, 6).

Rice. 4. P.L. kapica ()

Rice. 5. A.F. Ioffe()

Rice. 6. S.V. Lebedev ()

U humanističkim naukama stvari nisu bile tako dobre. 1930-ih godina bilo je nekoliko diskusija, posebno o istoriji. Kao rezultat ovih rasprava, ustanovljeno je mišljenje da je cjelokupna povijest čovječanstva, prema teoriji Karla Marxa, pet formacija koje se sukcesivno zamjenjuju: primitivnost, ropstvo, feudalizam, kapitalizam, socijalizam, koji glatko prelaze u komunizam. Društveno-ekonomska formacija je centralni koncept marksističke teorije društva ili istorijskog materijalizma. Pomoću OEF-a fiksirane su ideje o društvu kao određenom sistemu, a istovremeno su izdvojeni glavni periodi njegovog istorijskog razvoja. Smatralo se da se bilo koja društvena pojava može ispravno shvatiti samo u vezi sa određenim GEF-om, čiji je element ili proizvod. Istorija svih zemalja i naroda počela je da se prilagođava ovom obrascu, ovom obrascu. Bilo je diskusija, moglo se voditi diskusija, ali kada se diskusija završila, često po instrukcijama odozgo, bilo je zabranjeno dalje raspravljati i samo je jedno gledište prepoznato kao ispravno. Živjeti naučni život je zaustavljen, jer je nauka bez rasprave nemoguća. Takođe, represija je ozbiljno oštetila nauku. Potisnuti naučnici: N.I. Vavilov, P.A. Florenski, E.V. Tarle, S.F. Platonov, D.S. Lihačev. (vidi sliku 7).

Rice. 7. D.S. Lihačev ()

Umjetnost i književnost su se također razvile 1930-ih. Mora se reći da se značajnije promjene dešavaju u sferi književnosti i umjetnosti nego u sferi razvoja nauke i obrazovanja. Od 1934. godine u zemlji postoji kreativna organizacija koja ujedinjuje sve pisce - Savez pisaca Sovjetskog Saveza. Do 1934. godine postojalo je nekoliko organizacija: LEF (levi front), Savez ruskih pisaca, Organizacija seljačkih pisaca itd. 1934. godine su se sve ujedinile, a pod vođstvom Maksima Gorkog, stvorena je nova organizacija - Savez književnika. Početkom 1929. godine udruženje LEF se raspalo, nije ušlo u sastav Saveza književnika. Nakon nekog vremena pojavio se Savez kompozitora, Savez arhitekata. Sovjetske vlasti su organizirale takve sindikate kako bi uzele pod kontrolu književne i umjetničke ličnosti. Dakle, kontrola vlasti u totalitarnom režimu se vrši različitim metodama. Prvo, ovo je čisto administrativna kontrola, a drugo, kroz sindikate pisaca, novinara, umjetnika, kompozitora. Dovoljno veliki broj vrsnih pisaca nije mogao da stane u ovaj novo organizovani književni život. M.A. praktično nije štampan. Bulgakova, prestali su objavljivati ​​A.P. Platonov, gonjen M.I. Cvetajev, umro u logorima O.E. Mandelstam, N.A. Klyuev. Represija je dotakla mnoge pisce. Istovremeno, A.N. Tolstoj, M. Gorki, A.A. Fadeev, S.Ya. Marshak, A.P. Gaidar, K.M. Simonov, M.A. Šolohov, K.I. Chukovsky, A.L. Barto, M.M. Prishvin. Na stihove sovjetskih pjesnika M.V. Isakovsky, V.I. Lebedev-Kumach je komponovao neverovatne pesme (vidi slike 8, 9, 10).

Rice. 8. Korney Chukovsky ()

Rice. 9. Aibolit. Korney Chukovsky ()

Rice. 10. Agnia Barto ()

Zanimljivi procesi odvijali su se iu drugim oblastima umjetnosti. Muzika je područje koje je teško percipirati. 30s - ovo su godine različite muzike: s jedne strane, S.S. Prokofjev, D.D. Šostakovič je pisao ozbiljnu simfonijsku muziku. Ali mase sovjetskih građana pjevale su pjesme A.V. Aleksandrov, na primjer, njegova poznata pjesma "Katyusha", koja je postala popularna. Među poznatim izvođačima tog vremena su L.P. Orlova, L.O. Utyosov. 1932. osnovan je Savez sovjetskih kompozitora.

Umetnost je uvek borba, to je borba umetnika sa samim sobom, to je borba stilova, borba pravaca. 1930-ih godina Socijalistički realizam nastavlja da se afirmira - teorijski princip i glavni umjetnički pravac koji je dominirao SSSR-om sredinom 1930-ih. - ranih 1980-ih U sovjetskoj umjetnosti i umjetničkoj kritici već kasnih 1920-ih. formirala se ideja o istorijskoj svrsi umjetnosti - afirmaciji socijalističkih ideala, slika novih ljudi i novih društvenih odnosa u općenito dostupnom realističkom obliku. Ruska avangarda (P. Filonov, Robert Falk, Kazimir Malevič) postepeno blijedi u pozadini. Istovremeno, P. Korin, P. Vasiliev, M. Nesterov nastavili su da stvaraju, počeli da slikaju portrete poznatih ljudi, naučnika, lekara, umetnika.

Zanimljivi procesi se nastavljaju u arhitekturi. Postoji trend kao što je konstruktivizam, avangarda u arhitekturi. Jedan od pravaca avangarde je rekao da arhitektura treba da bude funkcionalna. Domovi, osim što su lijepi, trebaju biti i jednostavni i udobni. 30-ih godina. Rođeno je sovjetsko urbanističko planiranje. Veliki, prostrani, svijetli, što zgodniji gradovi, novi gradovi budućnosti - njihovo stvaranje bilo je na prvom mjestu među sovjetskim arhitektima. A. Shchusev, K. Melnikov, braća Vesnin su arhitekti koji su stvorili novi izgled naše zemlje. Pored kuća, osim stambenih naselja, postojala je ideja da se pokaže ljepota industrijskog svijeta, da se izgrade prelijepe fabrike, kako bi čovjek, gledajući ovaj industrijski krajolik, shvatio da zemlja ide u svijetlu budućnost .

Krajem 30-ih godina. u svim granama umjetnosti: i u slikarstvu, i u skulpturi, i u arhitekturi, počinje se pojavljivati ​​veliki stil - stil sovjetskog carstva. Ovo je carski stil, karakterišu ga velike prelepe moćne kuće, slike koje prikazuju heroje. Stil Staljinovog carstva je vodeći pravac u sovjetskoj arhitekturi (1933-1935), koji je zamijenio racionalizam i konstruktivizam i postao široko rasprostranjen za vrijeme vladavine I.V. Staljin (vidi slike 11, 12).

Rice. 11. Staljinističko carstvo. Hotel "Ukrajina" ()

Rice. 12. Staljinističko carstvo. Ministarstvo vanjskih poslova ()

Skulptura V.I. Mukhina "Radnica i kolekcionarka", pripremljena za svjetsku izložbu u Parizu 1937. (vidi sliku 13).

Rice. 13. Skulptura "Radnica i sabirna djevojka". IN AND. Mukhina ()

Film

Bioskop je nosio važno ideološko opterećenje. Govorio je o revolucionarnoj borbi („Maksimova mladost“, „Maksimov povratak“, „Viborgska strana“ - režiseri G. Kozincev i L. Trauberg); o borbi protiv unutrašnjih neprijatelja (“Veliki građanin” - režija F. Ermler); o srećnom životu sovjetskih ljudi (komedije u režiji G. Aleksandrova uz učešće L. Orlove "Veseli momci", "Cirkus", "Volga-Volga"); o prevazilaženju poteškoća ("Sedam hrabrih" - režija S. Gerasimov). U filmu reditelja M. Romma "Lenjin 1918", Staljin se prvi put pojavio u bioskopu. Godine 1938., po Staljinovom naređenju, S. Eisenstein je postavio film Aleksandar Nevski sa N. Čerkasovim u glavnoj ulozi. Kompozitori I. Dunaevsky, N. Bogoslovsky, V. Solovyov-Sedoy pisali su pjesme za kino.

Pozorište

U sferi pozorišnog života, Boljšoj teatar se smatrao glavnim muzičkim pozorištem, a Moskovsko umjetničko akademsko pozorište (MKhAT) nazvano po M.V. Čehov. Galina Ulanova je zablistala u baletu. Kompozitori su podsticani da stvaraju operne i baletske predstave na herojske teme. Konkretno, postavljeni su balet Plamen Pariza (o Francuskoj revoluciji) R. Gliera i opera A. Češka Bojni brod Potemkin.

Hajde da sumiramo. Stvaranje velikog broja obrazovanih ljudi, institucija, razvoj i širenje ogranaka Akademije nauka doveli su do povećanja nivoa obrazovanja, stvaranja novog sloja sovjetske inteligencije. U cjelini su se odvijali pozitivni procesi u obrazovanju i nauci, sa izuzetkom tragičnih trenutaka represije. 1930-ih godina razvijaju se umjetnost, slikarstvo, muzika, književnost, skulptura, arhitektura.

Zadaća

1. Opišite procese razvoja obrazovanja, nauke i umjetničke kulture SSSR-a 1930-ih godina.
2. Šta mislite zašto 1930-ih posebna pažnja posvećena nastavi istorije?
3. Proširiti suštinu metode socijalističkog realizma u umjetnosti. Koja djela socijalističkog realizma poznajete?
4. Koji od represivnih 1930-ih. možete li imenovati ličnosti iz nauke i kulture? Pripremite izvještaj ili poruku o njihovim aktivnostima i kreativnosti.

Bibliografija

1. Šestakov V.A., Gorinov M.M., Vyazemsky E.E. ruska istorija,
2. XX - početak XXI veka, 9. razred: udžbenik. za opšte obrazovanje institucije; ispod. ed.
3. A.N. Saharov; Ros. akad. Sciences, Ros. akad. obrazovanje, izdavačka kuća "Prosvjeta". -
4. 7th ed. - M.: Prosvjeta, 2011. - 351 str.
5. Kiselev A.F., Popov V.P. ruska istorija. XX - početak XXI veka. 9. razred: udžbenik. za opšte obrazovanje institucije. - 2. izd., stereotip. - M.: Drfa, 2013. - 304 str.
6. Lezhen E.E. Plakat kao sredstvo političke agitacije 1917-1930-ih. Bilten Saratovske državne socijalne i ekonomske
7. univerzitet. - Broj 3. - 2013. - UDK: 93/94.
8. Braginsky D.Yu. Sportski motivi u ruskoj umjetnosti 1920-1930-ih. Zbornik radova Ruskog državnog pedagoškog univerziteta A.I. Herzen. - Broj 69. - 2008. - UDK: 7.

1. mobile.sudme.org().
2. Nado5.ru ().
3. country.ru ().
4. Russia.rin.ru ().

Početak 1930-ih obilježila je pojava najvažnijih partijskih dokumenata koji su podsticali ujedinjenje i razvoj stvaralačkih snaga. Rezolucija CK KPJ od 23. aprila 1932. blagotvorno je uticala na muzičku kulturu.

Likvidira se Rusko udruženje proleterskih muzičara (Asocijacija savremene muzike je zapravo ranije propala), ocrtavaju se putevi za dalji razvoj realističke muzike, afirmišu demokratske tradicije ruske klasične muzičke umetnosti.

Godine 1932. organizovan je Savez sovjetskih kompozitora, koji je postavio temelje za udruženje muzičara po metodi socijalističkog realizma. Sovjetsko muzičko stvaralaštvo prešlo je na novu pozornicu.

Pisanje pjesama ima ogroman razmjer. Žanr masovne pesme postaje laboratorija novih sredstava melodijskog izražavanja, a proces „obnove pesme“ obuhvata sve vrste muzike – operu, simfoniju, kantatu-no-oratorijum, kamernu, instrumentalnu. Teme pjesama su raznolike, kao i njihove melodije.

Među djelima žanra pjesme, borbene pjesme A. Aleksandrova, pjesme I. Dunaevskog sa svojom zvonkom zabavnom, mladalačkom energijom, svijetlim tekstovima (kao što su svjetski poznata "Pesma o domovini", "Pesma o Kahovki" ", "Marš veselih momaka", itd.), originalne pjesme V. Zakharova, posvećene novom životu kolektivnog sela ("Uz selo", "I ko zna", "Ispraćajući ga") , pesme braće Pokrass ("Ako sutra bude rata", "Konarmejskaja"), M. Blantera ("Katjuša" i dr.), S. Kaca, K. Listova, B. Mokrousova, V. Solovjeva-Sedogog.

Pesnički žanr se razvijao u bliskoj saradnji kompozitora i pesnika M. Isakovskog, V. Lebedeva-Kumača, V. Guseva, A. Surkova i drugih. Pojava zvučnih filmova doprinijela je širokoj popularnosti sovjetskih pjesama. Nakon što su napustili ekran, dugo su preživjeli filmove za koje su pisani.

Operska kuća je 30-ih godina obogaćena realističkim djelima moderne teme, pristupačnim jezikom, istinitim po sadržaju, iako ne uvijek bez nedostataka (slaba dramaturgija, nepotpuna upotreba širokih vokalnih formi, razvijeni ansambli).

Opere I. Dzeržinskog "Tihi teče Don" i "Prevrnuto djevičansko tlo" odlikovale su se svijetlim melodijskim početkom, realističnom karakterizacijom likova. Završni refren "From Edge to Edge" iz "Quiet Don" postao je jedna od najpopularnijih pjesama. I opera T. Khrennikova U oluju ispunjena je dramskim karakteristikama, originalnom melodijom i izražajnim narodnim horovima.

Elementi francuske narodne muzike dobili su zanimljivo prelamanje u operi Cola Breugnon D. Kabalevskog, obilježenu velikim profesionalnim umijećem i suptilnošću muzičkih karakteristika.

Operu S. Prokofjeva "Semjon Kotko" karakterisalo je odbacivanje masovne pesme i prevlast recitativa.

Različiti trendovi u radu sovjetskih kompozitora postali su 1935-1939. predmet rasprave o putevima razvoja operske umjetnosti.

Modernoj temi okrenuli su se i kompozitori koji su radili u žanru operete - I. Dunaevsky, M. Blanter, B. Aleksandrov.

U baletskom žanru, realističke tendencije su predstavljala značajna djela kao što su Pariški plamen i Bahčisarajska fontana B. Asafjeva, Laurencia A. Cranea, muzička i koreografska tragedija S. Prokofjeva Romeo i Julija. Prvi nacionalni baleti pojavili su se u Gruziji, Bjelorusiji i Ukrajini.

Uspjesi u žanru simfonijske muzike povezani su i sa prodorom pjesme i melodijskog početka, demokratizacijom slika, ispunjavanjem konkretnih životnih sadržaja, jačanjem programskih tendencija, pozivanjem na pjesme i plesne melodije naroda. SSSR-a.

Tridesetih godina prošlog vijeka stvaralaštvo najvećih sovjetskih simfonista starije generacije je procvjetalo, a talenti mladih su postali zreli. U simfonijskoj muzici se intenziviraju realističke tendencije, ogledaju se teme modernosti. N. Myaskovsky je u tom periodu (od 12. do 21.) stvorio deset simfonija. S. Prokofjev piše patriotsku kantatu "Aleksandar Nevski", 2. koncert za violinu, simfonijsku bajku "Petar i vuk", D. Šostakovič - 5. simfoniju, grandioznu po konceptu i dubini sadržaja, kao i 6. simfoniju. , klavirski kvintet , kvartet, muzika za film "Counter".

Mnoga značajna djela u simfonijskom žanru bila su posvećena istorijskim, revolucionarnim i herojskim temama: 2. simfonija D. Kabalevskog, simfonija-kantata Y. Šaporina "Na polju Kulikovom". Vrijedan doprinos realističkoj muzici dao je A. Khachaturian (1. simfonija, koncerti za klavir i violinu, balet "Gayane").

Glavna simfonijska djela napisali su i drugi kompozitori, uključujući kompozitore iz sovjetskih nacionalnih republika.

Izvođačke umjetnosti su se uzdigle do velikih visina. Izvanredni vokalisti A. Nezhdanova, A. Pirogov, N. Obukhova, M. Stepanova, I. Patorzhinsky i drugi dobili su titulu Narodnog umjetnika SSSR-a.

Mladi sovjetski muzičari E. Gilels, D. Oistrakh, J. Flier, J. Zak osvojili su prve nagrade na međunarodnim takmičenjima u Varšavi, Beču i Briselu. Imena G. Ulanove, M. Semenove, 0. Lepešinske, V. Čabukijanija postala su ponos sovjetske i svetske koreografske umetnosti.

Stvorene su velike državne izvođačke grupe - Državni simfonijski orkestar, Državni plesni ansambl, Državni hor SSSR-a.