Otelotvorenje ruske nacionalne ideje u muzici bio je glavni cilj Balakirevovog kruga, koji je nastao u Sankt Peterburgu 1850-ih i 60-ih godina, kasnije nazvan „Moćna šaka“, čiji se sastav praktično nije promenio.

Naziv ovoj "Novi ruskoj muzičkoj školi" (drugo ime) dao je idejni inspirator - poznati kritičar V. V. Stasov (1824-1906).

velika petica

Kako je nastala ova kreativna zajednica koja je ujedinila pet velikih ruskih kompozitora - M. A. Balakireva i T. A. Cuija, M. P. Musorgskog, A. P. Borodina i N. A. Rimskog-Korsakova? Mora se dodati da je u jednom trenutku Moćna šačica imala prošireniji sastav. Uključivao je kompozitore A. S. Gussakovsky, H. H. Lodyzhensky i N. V. Shcherbachov, manje poznate široj javnosti, posebno modernoj. Kasnije su napustili krug Balakireva i općenito se udaljili od komponovanja. Stoga je opšteprihvaćeno da su samo pet kompozitora bili članovi "Nove škole", u Francuskoj su se tako zvali - "Grupa petorice", odnosno "Pet". Glavni članovi kruga sami su sebe smatrali nasljednicima velikih ruskih kompozitora M. I. Glinke i A. S. Dargomyzhskog.

Pristalice "ruske ideje"

Ovo vrijeme u Rusiji povezano je s fermentacijom umova, koja nije zaobišla kreativnu inteligenciju. Neprestano rasplamsavanje narodnih nemira primoralo je napredne umetnike i kompozitore da se okrenu narodnoj temi, da proučavaju rusku narodnu muziku i duhovne napeve. Ujedinila ih je ideja implementacije narodnih estetskih principa u muziku. Proglasili su ga šef moćne šačice M. A. Balakirev (1837-1910) i V. V. Stasov, koji su razradili opšte ideološke i estetske pozicije kruga. Bili su istomišljenici i dijelili su stavove poznatih demokratskih pisaca 60-ih. Bili su patriote, nesebično voleći Rusiju, odani „ruskoj ideji“.

ruski talenat

Kompozitor koji je najviše dijelio njihove stavove i dosljedno ih provodio u životu bio je Modest Petrovič Musorgski (1839-1881). Najudaljeniji od ostalih učesnika bio je Cezar Antonovič Cui (1835-1918), iako je prvi došao u grupu. Ovih pet kompozitora nisu spojili samo redovni sastanci i razgovori - oni su sistematski prikupljali, proučavali i sistematizovali ruski muzički folklor kako bi u svojim delima otelotvorili nacionalni identitet. Jasno je da su ovi ruski kompozitori preuzeli svoje predmete iz ruske istorije. Njihova inovacija proširila se na formu muzičkih djela, te na harmoniju i ritam.

Briljantni kompozitori, talentovani publicisti

Bilo ih je malo, ali su imali ogroman uticaj ne samo na muzički život Rusije, već na čitavu kulturu. Stoga je ime koje im je dao V. V. Stasov toliko razumljivo - "Moćna šačica". Sastav ove slobodne zajednice ujedinio je najtalentovanije kompozitore tog vremena, osim P. I. Čajkovskog, s kojim su odnosi Petorice bili bliski, ali teški.

Ovi ruski kompozitori su takođe propagirali svoje stavove u štampi. Dakle, od 1864. Cui je sistematski objavljivao, braneći svoje stavove i tendencije, koje su se u velikoj mjeri poklapale sa stavom kruga Balakirev. Borodin je takođe mnogo govorio u periodici. I Rimski-Korsakov je redovno iznosio svoje stavove i principe, od kojih su fundamentalni bili nacionalnost i nacionalnost muzike. Stoga je tema njihovog rada bila vezana samo za Rusiju, njenu istorijsku prošlost, drevna vjerovanja, narodne priče i legende.

Ideološki centar

„Moćna šačica“, čija se kompozicija već glasno izjasnila, stvorila je besplatnu muzičku školu (1862), koja je postala svojevrsni centar ne samo za obrazovne aktivnosti, već i za kulturni život prestonice.

Ovdje se okupljala progresivna javnost tog vremena - pisci i umjetnici, vajari i naučnici, čiji su stavovi bili bliski principima kompozitora. Muzičari su ovdje predstavili i razgovarali o svojim novim radovima.

Erudit, svestrano nadaren, talentovan

Najsjajniji i najradikalniji "kučkista" bio je Modest Petrovič Musorgski. Zbog muzike je napustio službu u lajb-gardi Preobraženskog puka. Bio je eruditan i briljantno obrazovan čovjek, tečno je govorio nekoliko evropskih jezika i savršeno svirao klavir. Osim toga, Modest Petrović je imao divan bariton. Bio je najdosledniji pristalica principa koje je proglasila "Moćna šačica", čiji je slom doživeo veoma bolno i smatrao ga izdajom "ruske ideje". Njegove velike opere "Boris Godunov", "Hovanščina", "Soročinski sajam" svrstavaju kompozitora među najveće muzičare Rusije.

Poslednjih godina njegovog života njegov inovativni rad nije odbacio samo akademski krug, već i bliski prijatelji - ostatak "Moćne šačice". Kompozitor je pio, njegov posljednji i jedini portret u životu napravio je I. Repin neposredno prije smrti, koja je zatekla Musorgskog u vojnoj bolnici u Sankt Peterburgu.

Genije se ne slažu dugo

Moćna šačica se raspala iz nekoliko razloga. Dakle, Balakirev, koji je doživljavao duboku duhovnu krizu, odstupio je, otišao na Akademiju Rimski-Korsakov, kojeg su Musorgski i Balakirev smatrali prebjegom, iako zahvaljujući njemu ideje „kučkista“ nisu nestale, već bili su oličeni u radu kompozitora članova kruga Beljajevskog. Borodin je, pored muzike, imao i hemiju. Rad "Moćne šačice" ne samo da je ostavio dubok trag u ruskoj muzici, već ju je radikalno promenio. U njemu se javlja nacionalno obilježje, obim i nacionalnost (u djelima je bilo mnogo narodnih scena). Apsolutno svi predstavnici ovog muzičkog udruženja, spojeni zajedničkom idejom, bili su bistri i talentirani ljudi. Njihov rad je napunio riznicu ne samo ruske, već i svjetske muzike.

Istorija stvaranja "Moćne šačice"

Opšti koncept "Moćne šačice"

Slučajno korišćen od Stasova 1867. godine, izraz "moćna gomila" čvrsto je ušao u život i počeo da služi kao opšteprihvaćeno ime za grupu kompozitora, koja je uključivala: Mili Aleksejevič Balakirev (1837-1910), Modest Petrovič Musorgski (1839-1881). ), Aleksandar Porfirjevič Borodin (1833-1887), Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov (1844-1908) i Cezar Antonovič Cui (1835-1918). Često se „Moćna šačica“ naziva „Nova ruska muzička škola“, kao i „Krug Balakirev“, po njenom vođi M. A. Balakirev. U inostranstvu su ovu grupu muzičara zvali "pet" prema broju glavnih predstavnika. Kompozitori "Moćne šačice" ušli su u stvaralačku arenu u periodu velikog javnog uspona 60-ih godina 19. veka.

Istorija stvaranja kruga Balakirev je sljedeća: 1855. godine M.A. Balakirev je stigao u Sankt Peterburg iz Kazana. Osamnaestogodišnji mladić bio je izuzetno muzički nadaren. Početkom 1856. s velikim uspjehom nastupa na koncertnoj sceni kao pijanista i privuče pažnju javnosti. Za Balakireva je od posebnog značaja njegovo poznanstvo sa V. V. Stasovim.

Vladimir Vasiljevič Stasov je najzanimljivija ličnost u istoriji ruske umetnosti. Kritičar, likovni kritičar, istoričar i arheolog, Stasov je, kao muzički kritičar, bio blizak prijatelj svih ruskih kompozitora. Povezivalo ga je najbliže prijateljstvo sa bukvalno svim velikim ruskim umetnicima, pojavljivao se u štampi sa propagandom njihovih najboljih slika, a bio je i njihov najbolji savetnik i pomoćnik.

Sin istaknutog arhitekte V. P. Stasova, Vladimir Vasiljevič, rođen je u Sankt Peterburgu, školovao se na Pravnom fakultetu. Stasovljeva služba tokom svog života bila je povezana sa tako divnom institucijom kao što je javna biblioteka. Slučajno je lično poznavao Hercena, Černiševskog, Lava Tolstoja, Repina, Antokolskog, Vereščagina, Glinku.

Stasov je čuo Glinkinu ​​recenziju Balakireva: "U ... Balakireva, našao sam poglede koji su bili tako bliski mojima." I, iako je Stasov bio skoro dvanaest godina stariji od mladog muzičara, postao je blizak prijatelj s njim za ceo život. Stalno provode vrijeme čitajući knjige Belinskog, Dobroljubova, Hercena, Černiševskog i Stasova, nesumnjivo zreliji, razvijeniji i obrazovaniji, sjajno poznavajući klasičnu i modernu umjetnost, ideološki vodi Balakireva i usmjerava ga.

Godine 1856., na jednom od univerzitetskih koncerata, Balakirev se susreo sa Cezarom Antonovičem Cuijem, koji je u to vrijeme studirao na Vojnoj inženjerskoj akademiji i specijalizirao se za izgradnju vojnih utvrđenja. Cui je jako volio muziku. U ranoj mladosti čak je učio kod poljskog kompozitora Moniuszka.

Svojim novim i smelim pogledima na muziku Balakirev pleni Cuija, izaziva u njemu ozbiljno interesovanje za umetnost. Pod vodstvom Balakireva, Cui je 1857. napisao skerco za klavir u četiri ruke, operu Kavkaski zarobljenik, a 1859. komičnu operu u jednom činu Sin mandarina.

Sljedeći kompozitor koji se pridružio grupi Balakirev - Stasov - Cui bio je Modest Petrovič Musorgsky. Do trenutka kada se pridružio krugu Balakireva, bio je gardijski oficir. Počeo je da komponuje veoma rano i vrlo brzo je shvatio da svoj život treba da posveti muzici. Bez razmišljanja, on je, budući da je već bio oficir Preobraženskog puka, odlučio da se povuče. Uprkos svojoj mladosti (18 godina), Musorgski je pokazao veliku svestranost interesovanja: studirao je muziku, istoriju, književnost, filozofiju. Njegovo poznanstvo s Balakirevim dogodilo se 1857. godine sa A.S. Dargomyzhskim. Sve je pogodilo Musorgskog u Balakirevu: njegov izgled, njegova sjajna originalna igra i njegove smele misli. Od sada Musorgski postaje čest gost Balakireva. Kako je i sam Musorgski rekao, „pred njim se otvorio novi svet, koji mu je do sada bio nepoznat”.

Godine 1862. N.A. Rimsky-Korsakov i A.P. Borodin pridružili su se krugu Balakireva. Ako je Rimski-Korsakov bio vrlo mlad član kruga, čiji su pogledi i muzički talenat tek počeli da se određuju, onda je Borodin u to vreme već bio zrela osoba, izvanredan hemičar, prijatelj sa takvim divovima ruske nauke kao što je Mendeljejev, Sečenov, Kovalevski, Botkin.

U muzici, Borodin je bio samouk. Svoje relativno veliko poznavanje teorije muzike zahvalio je uglavnom ozbiljnom poznavanju literature o kamernoj muzici. Dok je još bio student Medicinsko-hirurške akademije, Borodin je, svirajući violončelo, često učestvovao u ansamblima ljubitelja muzike. Prema njegovom svedočenju, reproducirao je celokupnu literaturu gudačkih kvarteta, kvinteta, kao i dueta i trija. Prije susreta s Balakirevim, sam Borodin je napisao nekoliko kamernih kompozicija. Balakirev je brzo cenio ne samo Borodinov sjajni muzički talenat, već i njegovu svestranu erudiciju.

Dakle, do početka 1863. godine može se govoriti o formiranom Balakirevskom krugu.

Kreativna zajednica ruskih kompozitora, nastala na prijelazu iz 1950-ih u 1960-te. XIX veka, tokom perioda socijalnog i demokratskog uspona u Rusiji i procvata ruske kulture. Poznata je i kao Balakirevski krug ili Nova ruska muzička škola. Naziv "Moćna šačica" šolji je dao V. V. Stasov. Krug se formirao tokom nekoliko godina (1856-1862) oko M. A. Balakireva uz aktivno učešće Stasova.

„Moćna grupa. Balakirev krug. Slika A. V. Mihajlova. 1950. (detalj).

Ranije od ostalih (1856), vojni inženjer po profesiji, kompozitor i muzički kritičar Ts. A. Cui postao je blizak prijatelj sa Balakirevim. U zimu 1857. pridružio im se oficir Preobraženskog puka M. P. Musorgski, a u novembru 1861. 17-godišnji diplomac Pomorskog oficirskog korpusa N. A. Rimski-Korsakov. U kasnu jesen 1862. godine, u kući profesora S. P. Botkina, Balakirev je upoznao mladog vanrednog profesora Medicinske i hirurške akademije A. P. Borodina. Od jeseni 1865., nakon povratka Rimskog-Korsakova sa putovanja oko svijeta, sastanci kruga počeli su se održavati punom snagom.

Balakirev je postao opštepriznati šef "Moćne šačice". Njegov ogroman talenat, stvaralačka hrabrost, unutrašnja snaga i ubeđenje u podržavanju nacionalno originalnih načina razvoja ruske muzike dali su mu pravo na to. On je, prema rečima Stasova, u Sankt Peterburg došao „potpuno mladi profesor... ruske nacionalne muzike“. Na sastancima Moćne šačice velika pažnja posvećena je proučavanju najboljih dela klasične baštine i moderne muzike. Svirali su djela R. Šumana, F. Lista i G. Berlioza, ali češće F. Šopena i M. I. Glinke. "Kučkisti" kompozitori su visoko cenili rad L. Betovena, koga su smatrali začetnikom sve nove muzike.

Balakirevski krug nije bio samo škola profesionalne veštine za mlade muzičare. Ovdje su se oblikovali njihovi društveno-estetski pogledi. Na sastancima su čitali djela svjetske klasične književnosti, raspravljali o političkim i istorijskim događajima, proučavali članke V. G. Belinskog, N. G. Černiševskog, N. A. Dobroljubova, A. I. Hercena. Ideolog kruga bio je Stasov, njegov uticaj na svetonazor "kučkista" bio je ogroman. Često je sugerirao Balakirevcima ideje budućih djela: predložio je Borodinu da napiše operu zasnovanu na Priči o Igorovom pohodu, dao je Musorgskom ideju o Khovanshchini. Stasov je posvetio niz članaka vođama "Moćne šačice", stvorio monografije o Musorgskom, Borodinu, Rimskom-Korsakovu, Cuiju; u delima „Naša muzika za poslednjih 25 godina“, „Umetnost 19. veka“ veliku pažnju posvetio je delovanju „Moćne šačice“.

"Moćna šačica" nije bila zatvoreni krug, njene veze s umjetničkim životom oduvijek su se odlikovale svestranošću. Među istomišljenicima i prijateljima Balakirevljana su A. S. Dargomyzhsky, Glinkina sestra L. I. Shestakova, sestre A. N. i N. N. Purgold. Uz učešće sestara, u njihovoj kući izvedeni su Kameni gost Dargomižskog, Boris Godunov Musorgskog i Pskovska sluškinja Rimskog-Korsakova.

Od druge polovine 60-ih godina. Djelovanje "Moćne šačice" poprimilo je širok društveni obim. To je bilo olakšano rastućim obimom Balakirevovih aktivnosti. Godine 1862, zajedno sa G. Ya. Lomakinom, organizovao je besplatnu muzičku školu, dirigovao je simfonijskim koncertima Ruskog muzičkog društva, na kojima je izvođena muzika njegovih drugova iz kruga (vidi rusku muziku 18. - početka 20. veka). U to vreme, veze "Moćne šačice" sa moskovskim muzičarima - P. I. Čajkovskim, N. G. Rubinštajnom i drugima - jačaju. Odnosi koji su Balakirevce povezivali sa ličnostima muzičke kulture ponekad su bili veoma složeni. Na primjer, potcijenili su pozitivnu ulogu konzervatorijuma, osnovanog 1862. godine, videći ga kao leglo "akademizma" i "njemačkog utjecaja". Vremenom su se kontradikcije izgladile, ali ni u početku nisu bile nepremostive, jer nisu nastale ličnim neprijateljstvom, već željom za napretkom nacionalne kulture i iskrenim uvjerenjem Balakirevaca da je ovaj put jedini. istinito.

Sve članove "Moćne šačice" ujedinila je želja da nastave Glinkin rad za slavu i prosperitet ruske muzike. Poput Glinke, život naroda postao je glavna tema njihovog rada, predmet stalnog posmatranja i proučavanja. Rekreirali su ga kroz događaje iz istorije i kroz slike poetskih bajki i epova; kroz filozofska razmišljanja o sudbini domovine i živopisne slike svakodnevnog života, kroz slike ruskih ljudi svih klasa i vremena. Prema Stasovu, Balakirevci su pred publikom otvorili "okean ruskih ljudi, života, karaktera, odnosa".

Balakirevtsy se divio ljepoti ruskih narodnih pjesama. 40 ruskih narodnih pjesama prikupio je i obradio Balakirev, 100 Rimski-Korsakov. Ljubav prema ruskoj pjesmi odrazila se i na stil djela samih kompozitora, koji se odlikuju jasnom nacionalnom bojom. "Kučkisti" su bili živo zainteresovani za pesme drugih naroda Rusije, posebno za melodije Kavkaza i Srednje Azije.

Demokratska orijentacija stvaralaštva kompozitora "Moćne šačice" izražena je i u želji za stvaranjem svijetle, pristupačne i razumljive muzike za širok krug slušalaca. To je bio jedan od razloga za okretanje vokalnim žanrovima (romansa, opera), stvaranje softverskih instrumentalnih djela koja su muziku približila književnosti i slikarstvu.

Prosvetna delatnost "Moćne šačice" i rad Besplatne muzičke škole naišli su na neprijateljski stav reakcionarnih aristokratskih krugova plemstva. Balakirev nije mogao da im odoli i dugo se povukao iz muzičkih i društvenih aktivnosti. Za to vrijeme njegovi učenici i drugovi već su postali zreli umjetnici. Svaki od njih je krenuo svojim putem i krug se raspao. Međutim, niko nije izdao ideale "Moćne šačice" i nije se odrekao svojih saboraca. Ideje Balakirevaca razvile su se u kreativnim i obrazovnim aktivnostima kompozitora nove generacije. Njihov rad i napredne ideje imali su veliki uticaj na razvoj strane (posebno francuske) muzike.

Doba 60-ih godina XIX veka.

Era 60-ih se obično računa od 1855. godine - datuma neslavnog završetka Krimskog rata. Vojni poraz carske Rusije bio je posljednja kap koja je prelila čašu narodnog strpljenja. Zemljom je zahvatio val seljačkih ustanaka, koji se više nisu mogli smiriti ni podsjetnicima ni oružjem. Bilo je to značajno vrijeme u društvenom i kulturnom životu Rusije. Novi trendovi su prodrli svuda; novo je ušlo u nauku, književnost, slikarstvo, muziku i pozorište. Provedena od strane carske vlade kao odgovor i preventivna mjera protiv rastućeg talasa revolucionarnog demokratskog pokreta, reforma iz 1861. godine zapravo je pogoršala položaj seljaka. Najbolji umovi Rusije bili su zaokupljeni pitanjem sudbine svog rodnog naroda, "humanost i briga za poboljšanje ljudskog života", prema N. G. Černiševskom, odredili su pravac u razvoju napredne ruske nauke, književnosti i umjetnosti. Nije bilo ni jedne oblasti kulture koja bi ostala po strani od narodnooslobodilačkih ideja. Ruski revolucionarni demokrati Černiševski i Dobroljubov, razvijajući ideje Belinskog i Hercena, snažno su napredovali u materijalističkoj filozofiji. Razvoj materijalističkih propozicija obogatio je različite oblasti nauke otkrićima od svetskog značaja. Dovoljno je podsjetiti da su u to vrijeme matematičari P. A. Čebišev i S. V. Kovalevskaja, fizičar A. G. Stoletov, hemičari D. I. Mendeljejev i A. M. Butlerov, fiziolog I. M. Sečenov, biolog I. I. Mečnikov.

Procvat dolazi u ruskoj književnosti i umjetnosti. Ovo doba dalo je čovječanstvu nenadmašnog pjevača seljačkog života N.A. Nekrasova; suptilni majstor reči, koji je stvorio poetske slike ruske prirode, divne slike ruskog naroda, Turgenjev; duboki psiholog koji je nastojao da upozna najdublje u ljudskoj duši, Dostojevskog; moćni pisac mislilac Lav Tolstoj.

Na polju muzike, 60-te su takođe bile era neobično sjajnog procvata. Velike promjene se uočavaju u samom načinu muzičkog života. Ako je do sredine 19. veka muzički život Rusije bio zatvoren, dostupan samo privilegovanoj aristokratskoj javnosti, sada njeni centri dobijaju mnogo širi, demokratski karakter. Pojavio se niz organizacija muzičke i obrazovne prirode, predstavljena je čitava plejada velikih ličnosti u muzičkoj umetnosti: P. I. Čajkovski, braća Rubinštajn, A.N.

Izgled Mighty Bunch

Slučajno korišćen od Stasova 1867. godine, izraz "moćna gomila" čvrsto je ušao u život i počeo da služi kao opšteprihvaćeno ime za grupu kompozitora, koja je uključivala: Mili Aleksejevič Balakirev (1837-1910), Modest Petrovič Musorgski (1839-1881). ), Aleksandar Porfirjevič Borodin (1833-1887), Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov (1844-1908) i Cezar Antonovič Cui (1835-1918). Često se „Moćna šačica“ naziva „Nova ruska muzička škola“, kao i „Krug Balakirev“, po njenom vođi M. A. Balakirev. U inostranstvu su ovu grupu muzičara zvali "pet" prema broju glavnih predstavnika. Kompozitori "Moćne šačice" ušli su u stvaralačku arenu u periodu velikog javnog uspona 60-ih godina 19. veka.

Istorija stvaranja kruga Balakirev je sljedeća: 1855. godine M.A. Balakirev je stigao u Sankt Peterburg iz Kazana. Osamnaestogodišnji mladić bio je izuzetno muzički nadaren. Početkom 1856. s velikim uspjehom nastupa na koncertnoj sceni kao pijanista i privuče pažnju javnosti. Za Balakireva je od posebnog značaja njegovo poznanstvo sa V. V. Stasovim.

Vladimir Vasiljevič Stasov je najzanimljivija ličnost u istoriji ruske umetnosti. Kritičar, likovni kritičar, istoričar i arheolog, Stasov je, kao muzički kritičar, bio blizak prijatelj svih ruskih kompozitora. Povezivalo ga je najbliže prijateljstvo sa bukvalno svim velikim ruskim umetnicima, pojavljivao se u štampi sa propagandom njihovih najboljih slika, a bio je i njihov najbolji savetnik i pomoćnik.

Sin istaknutog arhitekte V. P. Stasova, Vladimir Vasiljevič, rođen je u Sankt Peterburgu, školovao se na Pravnom fakultetu. Stasovljeva služba tokom svog života bila je povezana sa tako divnom institucijom kao što je javna biblioteka. Slučajno je lično poznavao Hercena, Černiševskog, Lava Tolstoja, Repina, Antokolskog, Vereščagina, Glinku.

Stasov je čuo Glinkinu ​​recenziju Balakireva: "U ... Balakireva, našao sam poglede koji su bili tako bliski mojima." I, iako je Stasov bio skoro dvanaest godina stariji od mladog muzičara, postao je blizak prijatelj s njim za ceo život. Stalno provode vrijeme čitajući knjige Belinskog, Dobroljubova, Hercena, Černiševskog i Stasova, nesumnjivo zreliji, razvijeniji i obrazovaniji, sjajno poznavajući klasičnu i modernu umjetnost, ideološki vodi Balakireva i usmjerava ga.

Godine 1856., na jednom od univerzitetskih koncerata, Balakirev se susreo sa Cezarom Antonovičem Cuijem, koji je u to vrijeme studirao na Vojnoj inženjerskoj akademiji i specijalizirao se za izgradnju vojnih utvrđenja. Cui je jako volio muziku. U ranoj mladosti čak je učio kod poljskog kompozitora Moniuszka.

Svojim novim i smelim pogledima na muziku Balakirev pleni Cuija, izaziva u njemu ozbiljno interesovanje za umetnost. Pod dirigentskom palicom Balakireva, Cui je 1857. napisao skerco za klavir u četiri ruke, operu Kavkaski zarobljenik, a 1859. jednočinku komičnu operu Sin mandarina.

Sljedeći kompozitor koji se pridružio grupi Balakirev - Stasov - Cui bio je Modest Petrovič Musorgsky. Do trenutka kada se pridružio krugu Balakireva, bio je gardijski oficir. Počeo je da komponuje veoma rano i vrlo brzo je shvatio da svoj život treba da posveti muzici. Bez razmišljanja, on je, budući da je već bio oficir Preobraženskog puka, odlučio da se povuče. Uprkos svojoj mladosti (18 godina), Musorgski je pokazao veliku svestranost interesovanja: studirao je muziku, istoriju, književnost, filozofiju. Njegovo poznanstvo s Balakirevim dogodilo se 1857. godine sa A.S. Dargomyzhskim. Sve je pogodilo Musorgskog u Balakirevu: njegov izgled, njegova sjajna originalna igra i njegove smele misli. Od sada Musorgski postaje čest gost Balakireva. Kako je i sam Musorgski rekao, „pred njim se otvorio novi svet, koji mu je do sada bio nepoznat”.

Godine 1862. N.A. Rimsky-Korsakov i A.P. Borodin pridružili su se krugu Balakireva. Ako je Rimski-Korsakov bio vrlo mlad član kruga, čiji su pogledi i muzički talenat tek počeli da se određuju, onda je Borodin u to vreme već bio zrela osoba, izvanredan hemičar, prijatelj sa takvim divovima ruske nauke kao što je Mendeljejev, Sečenov, Kovalevski, Botkin.

U muzici, Borodin je bio samouk. Svoje relativno veliko poznavanje teorije muzike zahvalio je uglavnom ozbiljnom poznavanju literature o kamernoj muzici. Dok je još bio student Medicinsko-hirurške akademije, Borodin je, svirajući violončelo, često učestvovao u ansamblima ljubitelja muzike. Prema njegovom svedočenju, reproducirao je celokupnu literaturu gudačkih kvarteta, kvinteta, kao i dueta i trija. Prije susreta s Balakirevim, sam Borodin je napisao nekoliko kamernih kompozicija. Balakirev je brzo cenio ne samo Borodinov sjajni muzički talenat, već i njegovu svestranu erudiciju.

Dakle, do početka 1863. godine može se govoriti o formiranom Balakirevskom krugu.

Formiranje i razvoj stavova "kučkista".

Velika zasluga u odgoju i razvoju njegovih učesnika u to vrijeme pripadala je M.A. Balakirev. Bio im je vođa, organizator i učitelj. „Njemu su bili potrebni Cui i Musorgsky kao prijatelji, istomišljenici, sledbenici, kolege studenti; ali bez njih je mogao djelovati. Naprotiv, trebao im je kao savjetnik i učitelj, kao cenzor i urednik, bez kojeg ne bi mogli ni korak. Muzička praksa i život omogućili su da se Balakirevov sjajni talenat brzo razvije. Razvoj drugih je počeo kasnije, tekao je sporije i zahtijevao je vođu. Ovaj vođa bio je Balakirev, koji je sve postigao svojim nevjerovatnim svestranim muzičkim talentom i vježbom ... ”(Rimsky-Korsakov). Ogromna volja, izuzetno svestrano muzičko obrazovanje, temperament - to su lične osobine koje su odredile njegov uticaj na sve članove kruga. Balakirevljeve metode podučavanja sa svojim učenicima bile su osebujne. Direktno je tražio da komponuje simfonije, uvertire, skerco, operske odlomke itd., a zatim je pregledao i striktno analizirao urađeno. Balakirev je uspio da inspiriše svoje drugove u krugu i potrebu za širokim samoobrazovanjem.

Pored Balakireva, V. V. Stasov je takođe igrao veliku ulogu u vodstvu mladih kompozitora. Stasovljevo učešće u aktivnostima šačice bilo je raznoliko. Ona se manifestovala prvenstveno u promovisanju opšteg umetničkog obrazovanja kompozitora, u uticaju na ideološku orijentaciju njihovog stvaralaštva. Stasov je često predlagao zaplete za radove i pomagao u njihovom razvoju iu sveobuhvatnoj raspravi o već stvorenim delima. Kompozitorima je poklonio raznovrsnu historijsku građu koja je bila u njegovoj nadležnosti i nije se trudio promovirati njihov rad.

Stasov se prvi pojavio u štampi i skrenuo pažnju javnosti na djela kompozitora Moćne šačice. Stasov je bio dirigent ideja ruske demokratske estetike među "kučkistima".

Tako su u svakodnevnoj komunikaciji sa Balakirevim i Stasovim, u izjavama i sporovima o umetnosti, u čitanju napredne literature, postepeno rasli i jačali pogledi i veštine kompozitora kruga. Do tog vremena, svaki od njih je stvorio mnogo velikih samostalnih djela. Tako je Musorgski napisao simfonijsku sliku "Noć na ćelavoj gori" i prvo izdanje "Boris Godunov"; Rimsky-Korsakov - simfonijska djela "Antar", "Sadko" i opera "Pskovityanka"; Balakirev je komponovao svoja glavna dela: simfonijsku poemu "U Češkoj", uvertiru "1000 godina", briljantnu klavirsku fantaziju "Islamej", "Uvertiru na tri ruske teme", muziku za Šekspirovu tragediju "Kralj Lir"; Borodin je stvorio prvu simfoniju; Cui je diplomirao na operi Ratcliffe. U tom periodu Stasov je krug Balakireva nazvao "malom, ali već moćnom gomilom ruskih muzičara".

Svaki od kompozitora koji su bili dio "Moćne šačice" je svijetla kreativna individualnost i dostojan je samostalnog proučavanja. Međutim, istorijska originalnost "Moćne šačice" bila je u tome što to nije bila samo grupa muzičara prijateljski nastrojenih jedni prema drugima, već kreativni tim, vojni komonvelt vodećih umetnika svog vremena, lemljenih ideološkim jedinstvom, zajedničkim umetničkim smernicama. . U tom pogledu, Moćna šačica bila je tipičan fenomen svog vremena. Nastajale su slične kreativne zajednice, kružovi, partnerstva u različitim oblastima umetnosti. U slikarstvu je to bio "Umjetnički artel", koji je tada postavio temelje "lutanju", u književnosti - grupa učesnika u časopisu "Savremenik". Istom periodu pripada i organizacija studentskih "komuna".

Kompozitori "Moćne šačice" delovali su kao direktni naslednici naprednih tokova ruske kulture prethodne ere. Smatrali su se sljedbenicima Glinke i Dargomyzhskog, pozvani da nastave i razvijaju svoj rad.

Ruski narod u stvaralaštvu kompozitora.

Vodeću liniju u temi djela "kučkista" zauzimaju život i interesi ruskog naroda. Većina kompozitora "Moćne šačice" sistematski je snimala, proučavala i razvijala uzorke folklora. Kompozitori su hrabro koristili narodnu pesmu i u simfonijskim i u operskim delima (Careva nevesta, Snežana, Hovanščina, Boris Godunov).

Nacionalne težnje "Moćne šačice" bile su, međutim, lišene bilo kakvog prizvuka nacionalne uskogrudosti. Kompozitori su bili veoma naklonjeni muzičkim kulturama drugih naroda, što potvrđuju brojni primeri upotrebe ukrajinskog, gruzijskog, tatarskog, španskog jezika u svojim delima. Češke i druge nacionalne priče i melodije. Posebno veliko mjesto u stvaralaštvu "kučkista" zauzima istočni element ("Tamara", "Islamei" Balakireva; "Knez Igor" Borodina; "Šeherezada", "Antara", "Zlatni petao" od Rimski-Korsakov; "Hovanščina" Musorgskog).

Stvarajući umjetnička djela za narod, govoreći njima razumljivim i bliskim jezikom, kompozitori su svoju muziku učinili dostupnom najširim slojevima slušalaca. Ova demokratska težnja objašnjava veliku sklonost "nove ruske škole" programiranju. Uobičajeno je nazvati "programom" takva instrumentalna djela u kojima ideje, slike, zaplete objašnjava sam kompozitor. Obrazloženje autora može se dati ili u tekstu objašnjenja u prilogu djela ili u njegovom naslovu. Programska su i mnoga druga djela kompozitora Moćne šačice: Antar i Priča Rimskog-Korsakova, Islamey i Kralj Lir Balakireva, Noć na ćelavoj gori i Slike na izložbi Musorgskog.

Razvijajući kreativne principe svojih velikih prethodnika Glinke i Dragomyzhskog, članovi Moćne šačice bili su istovremeno i hrabri inovatori. Nisu bili zadovoljni postignutim, već su svoje savremenike pozivali na „nove obale“, težili direktnom živom odgovoru na zahtjeve i zahtjeve modernosti, radoznalo tragali za novim zapletima, novim tipovima ljudi, novim muzičkim sredstvima. utjelovljenje.

“Kučkisti” su morali utirati te svoje nove puteve u tvrdoglavoj i beskompromisnoj borbi protiv svega reakcionarnog i konzervativnog, u oštrim sukobima sa dominacijom strane muzike, koju su dugo i tvrdoglavo propagirali ruski vladari i aristokratija. Vladajuće klase nisu mogle biti zadovoljne istinski revolucionarnim procesima koji se odvijaju u književnosti i umjetnosti. Domaća umjetnost nije uživala simpatije i podršku. Štaviše, sve što je bilo napredno, progresivno je proganjano. Černiševski je poslat u izgnanstvo, a njegovi spisi su nosili pečat zabrane cenzure. Hercen je živeo van Rusije. Umjetnici koji su prkosno napustili Akademiju umjetnosti smatrani su "sumnjivim" i uzete su u obzir od strane carske tajne policije. Uticaj zapadnoevropskih pozorišta u Rusiji bio je osiguran svim državnim privilegijama: italijanske trupe su imale monopol na operskoj sceni, strani poduzetnici uživali su najšire pogodnosti nedostupne domaćoj umjetnosti.

Prevazilazeći prepreke za promociju „nacionalne“ muzike, napade kritičara, kompozitori „Moćne šačice“ tvrdoglavo su nastavili svoj rad na razvoju svoje zavičajne umetnosti i, kako je kasnije napisao Stasov, „Partnerstvo Balakireva porazilo je i publiku i muzičare. . Posijalo je novo plodno sjeme, koje je ubrzo dalo raskošnu i plodnu žetvu.

Balakirevski krug se obično okupljao u nekoliko poznatih i bliskih kuća: kod L. I. Šestakove (sestre M. I. Glinke), kod Ts. A. Cui, kod F. P. Stasova. Sastanci Balakirevskog kruga uvijek su se odvijali u vrlo živoj kreativnoj atmosferi.

Članovi kruga Balakirev često su se sastajali s piscima A.V. Grigorovičem, A.F. Pisemskim, I.S. Turgenjevom, umjetnikom I.E. Repinom, kiparom M.A. Antokolskim. Postojale su i bliske veze sa Petrom Iljičem Čajkovskim.

Javnost i Mighty gomila.

Kompozitori Moćne šačice obavili su veliki društveni i obrazovni rad. Prva javna manifestacija aktivnosti Balakirevskog kruga bilo je otvaranje 1862. Besplatne muzičke škole. Glavni organizator je bio M.I.Balakirev i horovođa G.Ya.Lomakin. Besplatna muzička škola je za svoj glavni zadatak imala širenje muzičkog znanja među širokim masama stanovništva.

U nastojanju da što više šire svoje ideološke i umjetničke principe, da povećaju svoj stvaralački utjecaj na okolno društveno okruženje, članovi Moćne šačice ne samo da su koristili koncertnu platformu, već su se pojavljivali i na stranicama štampe. Govori su bili akutno polemičke prirode, presude su ponekad imale oštru, kategoričnu formu, što je bilo posljedica napada i negativnih ocjena kojima je Silna Šačica bila izložena reakcionarnom kritikom.

Zajedno sa Stasovim, C.A. Cui je bio glasnogovornik stavova i procjena nove ruske škole. Od 1864. bio je stalni muzički recenzent u novinama Sankt Peterburg Vedomosti. Pored Cuija, Borodin i Rimski-Korsakov su se pojavili sa kritičkim člancima u štampi. Uprkos činjenici da kritika nije bila njihova glavna delatnost, u svojim muzičkim člancima i recenzijama davali su primere tačnih i tačnih ocena umetnosti i dali značajan doprinos ruskoj klasičnoj muzikologiji.

Utjecaj ideja "Moćne šačice" prodire kroz zidove Sankt Peterburškog konzervatorija. Ovdje je 1871. Rimski-Korsakov pozvan na mjesto profesora na časovima instrumentacije i kompozicije. Od tada je aktivnost Rimskog-Korsakova neraskidivo povezana sa konzervatorijumom. On postaje figura koja oko sebe koncentriše mlade kreativne snage. Kombinacija naprednih tradicija "Moćne šačice" sa čvrstim i čvrstim akademskim osnovama činila je karakterističnu osobinu "škole Rimski-Korsakov", koja je bila dominantni trend na Konzervatoriju u Sankt Peterburgu od kasnih 70-ih godina prošlog veka. veka do početka 20. veka.

Krajem 70-ih i početkom 80-ih, stvaralaštvo kompozitora Moćne šačice stiče široku popularnost i priznanje ne samo u zemlji, već iu inostranstvu. Vatreni obožavalac i prijatelj "nove ruske škole" bio je Franz List. List je energično doprinio širenju djela Borodina, Balakireva, Rimskog-Korsakova u zapadnoj Evropi. Vatreni obožavaoci Musorgskog bili su francuski kompozitori Moris Ravel i Klod Debisi, češki kompozitor Janaček.

Raskid petorice.

"Moćna šačica" kao jedinstveni kreativni tim postojala je do sredine 70-ih. Do tada se u pismima i memoarima njenih učesnika i bliskih prijatelja sve više mogu naći argumenti i izjave o razlozima njenog postepenog raspadanja. Najbliži istini je Borodin. U pismu pjevačici L. I. Karmalini 1876. godine napisao je: „... Kako se aktivnost razvija, individualnost počinje da ima prednost nad školom, nad onim što je osoba naslijedila od drugih. ...Konačno, kod iste stvari, u različitim epohama razvoja, u različitim vremenima, mijenjaju se naročiti pogledi i ukusi. Sve je to veoma prirodno."

Postepeno, uloga vođe naprednih muzičkih snaga prelazi na Rimskog-Korsakova. Na konzervatorijumu školuje mlađe naraštaje, od 1877. postaje dirigent Besplatne muzičke škole i inspektor muzičkih horova Pomorskog odseka. Od 1883. predaje u Dvorskoj pjevačkoj kapeli.

Musorgski je bio prvi od vođa "Moćne šačice" koji je umro. Umro je 1881. Posljednje godine Musorgskog života bile su veoma teške. Potresno zdravlje, materijalna nesigurnost - sve je to spriječilo kompozitora da se koncentriše na stvaralački rad, izazvalo je pesimističko raspoloženje i otuđenje.

1887. umro je A.P. Borodin.

Smrću Borodina, putevi preživjelih kompozitora Moćne šačice konačno su se razišli. Balakirev, povlačeći se u sebe, potpuno se udaljio od Rimskog-Korsakova, Cui je dugo zaostajao za svojim briljantnim savremenicima. Samo je Stasov ostao u istom odnosu sa svakim od njih trojice.

Balakirev i Cui su živjeli najduže (Balakirev je umro 1910., Cui je umro 1918.). Uprkos činjenici da se Balakirev vratio muzičkom životu krajem 70-ih (ranih 70-ih Balakirev je prestao da se bavi muzikom), više nije imao energiju i šarm koji su ga karakterisali u vreme 60-ih. Kreativne snage kompozitora su izumrle prije života.

Balakirev je nastavio da vodi besplatnu muzičku školu i Dvorski hor. Procedure obuke koje su on i Rimski-Korsakov uspostavili u kapeli doveli su do činjenice da su mnogi njeni učenici stupili na pravi put, postajući izvanredni muzičari.

Kreativnost i unutrašnji izgled Cuija takođe nisu mnogo podsećali na nekadašnju vezu sa "Moćnom šakom". Uspešno je napredovao u svojoj drugoj specijalnosti: 1888. postao je profesor na Vojnotehničkoj akademiji na odseku za utvrđivanje i ostavio mnogo vrednih štampanih naučnih radova iz ove oblasti.

Rimski-Korsakov je takođe dugo živeo (umro je 1908. godine). Za razliku od Balakireva i Cuija, njegov rad je išao uzlaznom linijom do samog kraja. Ostao je vjeran principima realizma i nacionalizma razvijenim tokom velikog demokratskog uspona 60-ih godina u Moćnoj šaci.

Na velikim tradicijama "Moćne šačice" Rimski-Korsakov je odgojio čitavu generaciju muzičara. Među njima su tako istaknuti umjetnici kao što su Glazunov, Lyadov, Arensky, Lysenko, Spendiarov, Ippolitov-Ivanov, Steinberg, Myaskovsky i mnogi drugi. Donijeli su ove tradicije žive i aktivne u naše vrijeme.

Uticaj stvaralaštva "kučkista" na svetsku muzičku umetnost.

Djelo kompozitora "Moćne šačice" spada u najbolja ostvarenja svjetske muzičke umjetnosti. Na osnovu nasleđa prvog klasika ruske muzike, Glinka, Musorgski, Borodin i Rimski-Korsakov su u svojim delima otelotvorili ideje patriotizma, pevali velike sile naroda, stvarali divne slike ruskih žena. Razvijajući Glinkina dostignuća u oblasti simfonijskog stvaralaštva u programskim i vanprogramskim kompozicijama za orkestar, Balakirev, Rimski-Korsakov i Borodin dali su ogroman doprinos svetskoj riznici simfonijske muzike. Kompozitori "Moćne šačice" stvarali su svoju muziku na osnovu divnih melodija narodnih pesama, beskrajno je obogaćujući time. Pokazali su veliko interesovanje i poštovanje ne samo za rusko muzičko stvaralaštvo, već su u njihovim delima predstavljene ukrajinske i poljske, engleske i indijske, češke i srpske, tatarske, persijske, španske i mnoge druge teme.

Djelo kompozitora "Moćne šačice" je najviši primjer muzičke umjetnosti; istovremeno je pristupačna, skupa i razumljiva najširim krugovima slušalaca. To je njegova velika trajna vrijednost.

Muzika koju stvara ova mala, ali moćna grupa je visok primer služenja narodu svojom umetnošću, primer istinskog stvaralačkog prijateljstva, primer herojskog umetničkog rada.

Karikatura Moćne šačice (pastelna olovka, 1871). S lijeva na desno prikazani su: Ts. A. Cui u obliku lisice koja maše repom, M. A. Balakirev u obliku medvjeda, V. V. Stasov (kipar M. M. Antokolsky na desnom ramenu u obliku Mefistofela, na luli u obliku majmuna V. A. Gartmana), N. A. Rimskog-Korsakova (u obliku raka) sa sestrama Purgold (u obliku domaćih pasa), M. P. Mussorgskog (u obliku pijetla); A. P. Borodin je prikazan iza Rimskog-Korsakova, A. N. Serov baca ljute munje iz oblaka u gornjem desnom uglu.

"moćna gomila" (Balakirev krug, Nova ruska muzička škola) je kreativna zajednica ruskih kompozitora koja se razvila u Sankt Peterburgu kasnih 1850-ih i ranih 1860-ih. Uključuje: Mili Aleksejevič Balakirev (1837-1910), Modest Petrovič Musorgski (1839-1881), Aleksandar Porfirjevič Borodin (1833-1887), Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov (1844-1908) i Cezar11835 Cui. Idejni inspirator i glavni nemuzički savetnik kruga bio je likovni kritičar, pisac i arhivista Vladimir Vasiljevič Stasov (1824-1906).

Naziv "Moćna šačica" prvi put se nalazi u Stasovljevom članku "Slovenski koncert gospodina Balakireva" (): "Koliko poezije, osećanja, talenta i veštine ima mala, ali već moćna šačica ruskih muzičara". Naziv "Nova ruska muzička škola" izneli su članovi kruga, koji su sebe smatrali naslednicima M. I. Glinke i svoj cilj videli u oličenju ruske nacionalne ideje u muzici.

Grupa Moćne Šačice nastala je u pozadini revolucionarnog vrenja koje je do tada zahvatilo umove ruske inteligencije. Nemiri i ustanci seljaka postali su glavni društveni događaji tog vremena, vraćajući umjetnike narodnoj temi. U provedbi nacionalnih estetskih principa koje su proklamirali ideolozi Commonwealtha Stasov i Balakirev, M. P. Mussorgsky bio je najdosljedniji, manje od drugih - Ts. A. Cui. Članovi "Moćne šačice" sistematski su snimali i proučavali uzorke ruskog muzičkog folklora i ruskog crkvenog pojanja. Rezultate svojih istraživanja na ovaj ili onaj način utjelovili su u djelima kamernih i velikih žanrova, posebno u operama, uključujući Carevu nevjestu, Snjeguljicu, Hovanščinu, Borisa Godunova i Kneza Igora. Intenzivna potraga za nacionalnim identitetom u Moćnoj šaci nije se ograničila na aranžmane folklora i liturgijskog pjevanja, već se proširila i na dramaturgiju, žanr (i formu), sve do pojedinih kategorija muzičkog jezika (harmonija, ritam, tekstura itd.) .

U početku su krug uključivali Balakireva i Stasova, koji su bili oduševljeni čitanjem Belinskog, Dobroljubova, Hercena, Černiševskog. Svojim idejama su inspirisali i mladog kompozitora Cuija, a kasnije im se pridružio i Musorgski, koji je napustio čin oficira u Preobraženskom puku da bi se bavio muzikom. Godine 1862. N. A. Rimsky-Korsakov i A. P. Borodin pridružili su se krugu Balakireva. Ako je Rimski-Korsakov bio vrlo mlad član kruga, čiji su se pogledi i muzički talenat tek počeli određivati, onda je Borodin u to vrijeme već bio zrela osoba, izvanredan hemičar, prijatelj s takvim divovima ruske nauke kao što je Mendeljejev, Sečenov, Kovalevski, Botkin.

U 70-im godinama, "Mighty Handful" je prestala da postoji kao blisko povezana grupa. Aktivnosti "Moćne šačice" postale su era u razvoju ruske i svjetske muzičke umjetnosti.

Nastavak "The Mighty Bunch"

Prestankom redovnih susreta petorice ruskih kompozitora, širenje, razvoj i živa istorija Moćne Šačice nikako nije završena. Centar kučkističke aktivnosti i ideologije, uglavnom zahvaljujući pedagoškoj aktivnosti Rimskog-Korsakova, preselio se u razrede Sankt Peterburgskog konzervatorijuma, a takođe, počevši od sredine 20. veka, u „beljajevski krug“, gde je Rimski- Korsakov je bio priznati poglavar i vođa skoro 20 godina, a zatim je, s početkom 20. veka, svoje vođstvo u "trijumviratu" podelio sa A. K. Ljadovom, A. K. Glazunovom i nešto kasnije (od maja 1907.) N. V. Artsibuševom. Tako je, minus Balakirevljev radikalizam, Beljajevski krug postao prirodni nastavak Moćne Šačice. Sam Rimski-Korsakov se toga prisjetio na vrlo određen način:

„Može li se krug Beljajeva smatrati nastavkom kruga Balakireva, da li je postojala određena doza sličnosti između jednih i drugih i koja je bila razlika, osim kadrovske promjene tokom vremena? Sličnost, koja ukazuje da je Beljajevski krug nastavak Balakirevskog, osim karika veza u ličnosti mene i Ljadova, sastojala se u zajedničkom napredovanju i progresivnosti za oboje; ali je krug Balakireva odgovarao periodu oluje i juriša u razvoju ruske muzike, a krug Beljajeva - periodu mirnog marša naprijed; Balakirevski je bio revolucionaran, dok je Beljajevski bio progresivan...”

- (N.A. Rimsky-Korsakov, "Hronika mog muzičkog života")

Među članovima kruga Beljajeva, Rimski-Korsakov posebno imenuje sebe (kao novog šefa kruga umjesto Balakireva), Borodina (u kratkom vremenu koje je preostalo prije njegove smrti) i Ljadova kao "vezne karike". Od druge polovine 80-ih godina, muzičari različitog talenta i specijalnosti kao što su Glazunov, braća F. M. Blumenfeld i S. M. Blumenfeld, dirigent O. I. Dyutsh i pijanista N. S. Lavrov. Nešto kasnije, kada su diplomirali na konzervatorijumu, među Beljajevcima su se pridružili kompozitori N. A. Sokolov, K. A. Antipov, Ya. Vitol i tako dalje, uključujući i veliki broj kasnijih diplomaca Rimskog-Korsakova u klasi kompozicije. Osim toga, "časni Stasov" je uvek održavao dobre i bliske odnose sa krugom Beljajeva, iako je njegov uticaj bio "daleko od istog" kao u krugu Balakireva. Novi sastav kruga (i njegova umjerenija glava) odredio je i novo lice “postkučkista”: mnogo akademski orijentisanog i otvorenijeg za razne uticaje, koji se ranije smatrao neprihvatljivim u okviru “Moćne šačice” . Beljajevci su iskusili mnogo „vanzemaljskih“ uticaja i imali su široke simpatije, počevši od Vagnera i Čajkovskog, pa završavajući „čak“ sa Ravelom i Debisijem. Osim toga, posebno treba napomenuti da, kao nasljednik "Moćne šačice" i općenito nastavljajući njen pravac, krug Belyaev nije predstavljao jedinstvenu estetsku cjelinu, vođenu jednom ideologijom ili programom.

Stvar nije bila ograničena na neposrednu nastavu i časove slobodne kompozicije. Sve češće izvođenje novih opera Rimskog-Korsakova i njegovih orkestarskih djela na scenama carskih pozorišta, izvođenje Borodinovog "Kneza Igora" i drugog izdanja Musorgskog "Boris Godunov", mnogi kritički članci i sve veći lični uticaj Stasova - sve je to postepeno umnožavalo redove nacionalno orijentisane ruske muzičke škole. Mnogi učenici Rimskog-Korsakova i Balakireva, u smislu stila svojih pisanja, savršeno se uklapaju u nastavak opšte linije „Moćne šačice“ i mogli bi se nazvati, ako ne zakasnelim članovima, onda u svakom slučaju , vjerni pratioci. A ponekad se čak dešavalo da se sljedbenici ispostavi da su mnogo "istinitiji" (i pravoslavniji) od svojih učitelja. Uprkos izvesnom anahronizmu i staromodnosti, čak iu vremenima Skrjabina, Stravinskog i Prokofjeva, sve do sredine 20. veka, estetika i sklonosti mnogih od ovih kompozitora su ostale prilično "kučkisti" a najčešće - ne podliježu temeljnim stilskim promjenama. Međutim, vremenom, sve češće u svom radu, sledbenici i učenici Rimskog-Korsakova otkrivali su izvesnu „fuziju” moskovske i peterburške škole, u jednoj ili drugoj meri kombinujući uticaj Čajkovskog sa „kučkistima”. ” principi. Možda najekstremnija i udaljenija figura u ovoj seriji je A. S. Arenski, koji je do kraja svojih dana, održavajući naglašenu ličnu (učeničku) lojalnost svom učitelju (Rimsky-Korsakov), ipak u svom radu bio mnogo bliži tradiciji Čajkovski. Osim toga, vodio je izuzetno razularen, pa čak i "nemoralan" način života. To je ono što prvenstveno objašnjava vrlo kritičan i nesimpatičan odnos prema njemu u krugu Beljajeva. Ništa manje značajan nije ni primer Aleksandra Grečaninova, takođe vernog učenika Rimskog-Korsakova, koji je većinu vremena živeo u Moskvi. Međutim, učiteljica mnogo simpatičnije govori o njegovom radu i za kompliment ga naziva "djelimično Peterburškom". Posle 1890. godine i čestih poseta Čajkovskog Sankt Peterburgu, u krugu Beljajeva raste eklektičan ukus i sve hladniji odnos prema pravoslavnim tradicijama Moćne Šačice. Postepeno, Glazunov, Ljadov i Rimski-Korsakov su se takođe lično približili Čajkovskom, čime su stavili tačku na ranije nepomirljivu (Balakirevljevu) tradiciju „neprijateljstva škola“. Do početka 20. veka većina nove ruske muzike sve više otkriva sintezu dva pravca i škole: uglavnom kroz akademizam i eroziju „čistih tradicija“. Sam Rimski-Korsakov je odigrao značajnu ulogu u ovom procesu, čiji su muzički ukusi (i otvorenost za uticaje) generalno bili mnogo fleksibilniji i širi od ukusa svih njegovih savremenih kompozitora.

Mnoge ruske kompozitore kasnog 19. i prve polovine 20. veka istoričari muzike smatraju direktnim naslednicima tradicije Moćne Šačice; među njima

Činjenica da slavna francuska „šestorka“, okupljena pod vodstvom Erica Satiea (kao „u ulozi Balakireva“) i Jeana Cocteaua (kao „u ulozi Stasova“) zaslužuje posebnu pažnju, bila je direktan odgovor. “Ruskoj petorci” - kako su u Parizu zvali kompozitore "Moćne šačice". Članak poznatog kritičara Henrija Colleta, koji je najavio rođenje nove grupe kompozitora, nazvan je: "Ruska petorka, francuska šestica i gospodin Satie".

Bilješke

Wikimedia Foundation. 2010 .

Pogledajte šta je "Mighty Handful" u drugim rječnicima:

Kreativna zajednica ruskih kompozitora, koja se razvila u kon. Rano 1850-ih 1860-e; poznata i kao Balakirevski krug, Nova ruska muzička škola. Ime Moćna šaka šolji je dao njen ideolog kritičar V. V. Stasov. Veliki enciklopedijski rječnik

- "MOĆNA GRUPA", kreativna zajednica ruskih kompozitora, koja se razvila u kon. Rano 1850-ih 1860-e; poznata i kao Balakirevski krug, Nova ruska muzička škola. Naziv "Mighty Handful" šolji je dao njen ideolog ... ... enciklopedijski rječnik

Kreativna zajednica ruskih kompozitora koja se razvila u Sankt Peterburgu kasnih 50-ih i ranih 60-ih godina. 19. vijek (takođe poznat kao Balakirevski krug, "Nova ruska muzička škola"). U „M. do." uključen M. A. Balakirev (glavnik ... ... Sankt Peterburg (enciklopedija)

Iz recenzije ruskog istoričara umetnosti i naučnika Vladimira Vasiljeviča Stasova (1824-1906) o koncertu organizovanom u čast dolaska slovenske delegacije u Sankt Peterburg (Sankt Peterburg Vedomosti, 13. maja 1867). "Moćna gomila" nazvao je ... ... Rječnik krilatih riječi i izraza

Postoji, broj sinonima: 1 klan (3) ASIS rečnik sinonima. V.N. Trishin. 2013 ... Rečnik sinonima