Kultura renesanse u Evropi (XVI-XVII). renesansa (ukratko)

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Uvod

Zaključak

Uvod

Renesansa ili renesansa - doba u istoriji evropske kulture, koje je zamenilo kulturu srednjeg veka i prethodilo kulturi Novog doba. Približni hronološki okvir epohe: početak XIV - posljednja četvrtina XVI vijeka Posebnost renesanse je sekularna priroda kulture i njen antropocentrizam (odnosno zanimanje, prije svega, za osobu i njegov aktivnosti). Postoji interesovanje za antičku kulturu, postoji, takoreći, njeno "oživljavanje" - i tako se pojavio pojam.

Termin renesansa nalazi se među talijanskim humanistima, na primjer, Giorgio Vasari. U njegovom modernom značenju, termin je skovao francuski istoričar iz 19. veka Jules Michelet. Danas je termin renesansa postao metafora za kulturni procvat: na primjer, karolinška renesansa ili renesansa 12. stoljeća.

Kultura renesanse nastala je i oblikovala ranije od drugih zemalja u Italiji, dostižući briljantan procvat u prvim decenijama 16. veka. Njegovo poreklo u XIV veku. i brzog progresivnog razvoja u XV veku. bili zbog istorijskih karakteristika zemlje.

Formiranje nove kulture postalo je stvar, prije svega, humanističke inteligencije, koja je po svom porijeklu i društvenom statusu vrlo raznolika i heterogena. Iako su ideje koje su iznijeli humanisti naišli na javno negodovanje koje je vremenom raslo, općenito ih je teško povezati s ideologijom određenog sloja društva, uključujući i okarakterizirati ih kao „buržoaske” ili „ranoburžoaske”. Uz svu ideološku raznolikost u kulturi italijanske renesanse, međutim, postojalo je jezgro jednog novog pogleda na svijet, čije specifičnosti određuju njegovu „renesansu“. U konačnici, generiran je novim životnim potrebama, kao i zadatak postizanja višeg nivoa obrazovanja za prilično široki dio društva. Promociji ovog važnog obrazovnog cilja dovele su i unutrašnje zakonitosti razvoja same kulture. U Italiji, raznovrsna struktura obrazovanja koja se razvila u gradovima pomogla je da se ona implementira.

Svrha ovog eseja je da sagleda život u Italiji tokom renesanse.

1. Progresivne promjene u privredi, politici, kulturi XII-XIII vijeka.

Kultura renesanse nastala je i oblikovala ranije od drugih zemalja u Italiji, dostižući briljantan procvat u prvim decenijama 16. veka. Njegovo poreklo u XIV veku. i brzog progresivnog razvoja u XV veku. bili zbog istorijskih karakteristika zemlje. Jedan od najurbanizovanijih regiona Evrope - Italija u XIV-XV veku. dostigla veoma visok nivo srednjovekovne civilizacije u poređenju sa drugim regionima Evrope. Slobodne italijanske gradove-države u uslovima političkog partikularizma stekle su ekonomsku moć, oslanjajući se na napredne oblike trgovačkog, industrijskog i finansijskog preduzetništva, monopolske pozicije na stranim tržištima i ekstenzivno kreditiranje evropskih vladara i plemstva. Samostalni gradovi sjeverne i srednje Italije, bogati i prosperitetni, izuzetno aktivni ekonomski i politički, postali su glavna baza za formiranje nove, renesansne kulture, svjetovne u svom općem smjeru.

Od ne male važnosti bila je činjenica da u Italiji nije bilo jasno definisanih posjeda, da je feudalno plemstvo bilo uključeno u buran urbani život i usko povezano u svojim političkim i ekonomskim aktivnostima s trgovačkom elitom i bogatim slojem nežidova, granice između kojih su bili zamagljeni. Ova osobina italijanskog društva doprinijela je stvaranju posebne klime u gradu-državi: ovdje se cijenila i njegovala sloboda punopravnih građana, njihova jednakost pred zakonom, hrabrost i preduzimljivost, koji su otvorili put društvenom i ekonomskom prosperitetu. . U urbanoj sredini jasnije su se ispoljile nove karakteristike svjetonazora i samosvijesti različitih slojeva društva. Tipičan primjer su poslovne knjige, porodične hronike, memoari, pisma predstavnika uglednih porodica u Firenci, Veneciji i drugim gradovima - takozvana trgovačka literatura jasno je odražavala raspoloženja i patricijatske i popolanske sredine. Indikativno je i samo postojanje ove vrste literature koja svjedoči o visokom stepenu obrazovanja vodećeg društvenog sloja grada.

Među preduvjetima za nastanak i razvoj renesansne kulture u Italiji, jedan od najvažnijih bio je široki sistem obrazovanja - od osnovnih i srednjih škola koje se održavaju o trošku gradske općine, kućnog školovanja i stručnog osposobljavanja u trgovinama trgovaca. i zanatlije na brojnim univerzitetima. Za razliku od drugih zemalja, rano su bile otvorene za podučavanje disciplina koje su proširile obim tradicionalnog liberalnog obrazovanja. Konačno, značajnu ulogu u Italiji je odigrala posebno bliska istorijska povezanost njene kulture s rimskom civilizacijom - ne treba zaboraviti na brojne antičke spomenike sačuvane u zemlji. Obnavljanje kontinuiteta sa antičkom kulturom - zadatak koji su postavili renesansne ličnosti, nije slučajno nastao i dugo se najpotpunije odvijao upravo u Italiji, za koju je kultura starog Rima bila važan dio njenog vlastitu prošlost. Novi odnos prema antičkom naslijeđu ovdje je postao problem uskrsnuća tradicije predaka.

Ideološko porijeklo renesanse nalazi se već u srednjovjekovnoj kulturi Evrope u 12.-13. vijeku. Mogu se vidjeti u provansalskoj lirici i poeziji Vagantea, u urbanoj satiri i kratkim pričama, u filozofiji Chartres škole, Pjera Abelara, Jovana od Solsberija. Svjetovni motivi karakteristični za vitešku i urbanu književnost, pokušaji oslobađanja filozofije od dogmatizma, kao i niz drugih obilježja srednjovjekovne kulture - sve je to utrlo put kulturi renesanse sa svojim netradicionalnim, iako u okvirima hrišćanskog pogleda na svet, ideja o svetu i čoveku. U Italiji su se pojavili novi trendovi u poeziji "slatkog stila", umetnosti protorenesanse i delu Dantea Aligijerija. Božanstvena komedija je poetsko-filozofska generalizacija srednjovjekovnog pogleda na svijet, kao i druga djela velikog Firentinca (traktati "Gozba" i "Monarhija", poetski ciklus "Novi život"), sadrže mnoge ideje koje su kasnije usvojene i razvijene. od strane humanista. Ovo je novo poimanje plemstva kao rezultat napora pojedinca, a ne znak velikodušnosti, te velike slike jakih ličnosti u Božanstvenoj komediji, te pozivanje na antičko nasljeđe kao važan izvor znanja. .

Na ideološke smjernice renesansne kulture Italije utjecala je i psihološka klima urbanog života, promjene u mentalitetu različitih slojeva društva. U tom pogledu, urbana sredina nikako nije bila homogena. U poslovnim krugovima cijenjeni su trezvenost praktičnog razmišljanja, poslovni racionalizam, visok kvalitet stručnog znanja, širina pogleda i obrazovanje. Principi korporativne svijesti postepeno su ustupili mjesto individualističkim tendencijama. Uz rastuću apologiju bogaćenja, očuvani su koncepti grupne i lične časti, poštovanja zakona, iako se kult zajedničkih sloboda tipičan za italijanske gradove već počeo spajati s pokušajima da se opravda obmana države u korist porodice i klana pri plaćanju poreza. U trgovačkom moralu orijentiranom na svjetovne poslove počele su prevladavati nove maksime - ideal ljudske djelatnosti, energični lični napori, bez kojih nije bilo moguće postići profesionalni uspjeh, a to je korak po korak udaljilo od crkvene asketske etike, koja je oštro osuđivala stjecajstvo, želja za gomilanjem.

Među plemstvom, posebno među starim plemićkim porodicama, čvrsto su se očuvale tradicionalne ideje o feudalnoj snazi, porodična čast je bila visoko cijenjena, ali su se i ovdje pojavili novi trendovi, ne bez utjecaja trgovačko-popolanskog okruženja. Trgovačko i finansijsko poduzetništvo, koje je dovelo do praktičnog racionalizma, razboritosti i novog odnosa prema bogatstvu, ušlo je po pravilu u svakodnevni život plemstva koje se odavno doselilo u grad. Želja plemića da imaju vodeću ulogu u urbanoj politici pojačala je ne samo lične ambicije u sferi moći, već i patriotska osećanja - služenje državi na administrativnom polju potisnulo je vojnu hrabrost u drugi plan.

Najveći dio filantropije - trgovci srednje klase i esnafski majstori, kao i predstavnici tradicionalnih intelektualnih profesija (sveštenici, teolozi, pravnici, ljekari) zalagali su se za očuvanje društvenog mira i prosperiteta grada države, crtajući bliži u tome dijelom i „poslovnim ljudima“. Ovdje su tradicije korporativizma bile jače.

U osnovnoj urbanoj sredini, sa sve većim kontrastom između siromaštva i bogatstva, često su nastajali izlivi socijalnih protesta, koji su ponekad dostizali i pobune, a formirale su se vlastite ideje o pravdi, grešnosti i odmazdi, daleko od raspoloženja ne samo vladajuće elite društva, ali ponekad čak i iz mentaliteta zanatske sredine nejevreja. Seljaštvo, uglavnom lično slobodno i dovoljno pokretno, u specifičnim uslovima italijanskog feudalizma, bilo je usko povezano sa gradom i popunjavalo je redove njegovih nekvalificiranih radnika. Ovo okruženje bilo je najkonzervativnije, u njemu su se čvrsto očuvale tradicije srednjovjekovne narodne kulture, koje su imale određeni utjecaj na kulturu renesanse.

2. Prijelaz sa teocentričnog na antropološko razumijevanje svijeta

Renesansa je značila krizu feudalnog sistema i pojavu kapitalizma u Evropi. Za filozofiju je ovo vrijeme bilo svojevrsni prelazni period - od teocentrizma do racionalizma, do proučavanja svijeta pomoću naučnog znanja. Proces sekularizacije započeo je kao trend postepenog oslobađanja društva od duhovnog diktata religije i crkve i formiranja sekularne kulture. Razvoj filozofije u renesansi bio je određen uticajem niza faktora. Prvo, uticaj napredne antičke filozofske misli (Sokrat, Epikur, itd.). Drugo, interakcija sa sistematskom naukom koja je nastajala u to doba. I, treće, sve veći uticaj uspostavljenog kapitalističkog sistema na javnu svijest, kulturu i moral društva.

U okviru ove velike ere postao je očigledan duboki slom teološke slike svijeta (teocentrizma) koja se razvila u srednjem vijeku. Najveći doprinos ovom zaokretu dale su prirodna filozofija i prirodne nauke renesanse. Međutim, pozicija nauke još nije bila ojačana, a religija je i dalje bila veoma uticajna. Osobit oblik borbe i kompromisa među njima bio je panteizam („bezbožnost“), koji je afirmirao ideju rastakanja Boga u prirodi iu svemu. "Bog je unutar prirode, a ne izvan nje" - ova teza je postala dominantna u renesansi.

Vrlo važna karakteristika nove ere bio je antropocentrizam. To je vrsta filozofiranja, čija je suština percepcija čovjeka kao svojevrsnog centra svijeta, "krune" evolucije prirode. Izraz takvog pogleda na svijet bio je humanizam - ideološki trend koji je nastao u talijanskim gradovima, koji je osobu proglasio najvišom vrijednošću i ciljem društva i formirao koncept ličnosti. Duh humanističkog antropocentrizma prožimao je ne samo filozofiju, već cjelokupnu kulturu renesanse, posebno književnost i likovnu umjetnost. Zapravo, bilo je to filozofsko i umjetničko doba, u kojem je prevladao kult čovjeka, njegove duhovnosti i ljepote, slobode i veličine. Preporod je istaknuo ne samo slobodu čovjeka, već i ideju sveobuhvatnog (univerzalnog) razvoja njegovih sklonosti i sposobnosti (esencijalnih sila), njegovog stvaralačkog poziva u svijetu.

Rođenje kapitalizma izazvalo je veliko interesovanje filozofije za društveno-političke probleme, za temu države. U to vrijeme formiran je utopijski socijalizam, koji je iznio ideal novog i pravednog društva (komunizam), gdje bi se osoba mogla razvijati slobodno, sveobuhvatno i skladno.

3. Renesansni humanizam i problem jedinstvene individualnosti

Vrlo važno obilježje filozofije i kulture renesanse bio je humanistički antropocentrizam, tj. percepcija osobe kao svojevrsnog centra svijeta i najveće vrijednosti. Poznato je da je predmet pažnje filozofije antičkog svijeta, prije svega, bio Kosmos, au srednjem vijeku - Bog. Naprotiv, renesansa je svoju glavnu pažnju usmjerila na čovjeka, njegovu suštinu i prirodu, smisao postojanja i zvanja u svijetu. Nije iznenađujuće da se upravo u to vrijeme u potpunosti formirao humanizam - ideološki trend, čiji su pristaše proglasili osobu kao najvišu vrijednost i cilj društva. Na pitanje "Da li je čovjek velik ili beznačajan?" samouvereno su odgovorili: "Ne samo veliki, već i svemoćni." Humanizam je značio oživljavanje („renesansu“) antičke tradicije (Sokrat, Epikur i dr.), poštovanje osobe, zaštitu njene vlastite vrijednosti, časti i dostojanstva, prava na slobodu i sreću.

Humanizam kao pravac formirao se u krilu fikcije kao kritička reakcija na dogme religije, na doktrinu grešnosti i neslobode čovjeka. Italijanski pisci obnovili su i promovirali rad onih antičkih filozofa i pjesnika (Sokrat, Epikur, Vergilije, Horacije) koji su branili ideje visoke vrijednosti čovjeka i njegove slobode. Antička kultura je humanistima predstavljena kao model savršenstva, nezasluženo odbačen u eri „hiljadugodišnje noći“ (srednji vijek). Firenca je postala centar italijanskog humanističkog pokreta. Dante Aligijeri (1265-1321), "poslednji pesnik srednjeg veka" i ujedno "prvi pesnik modernog vremena", rođen je i radio u ovom gradu. Dante je u svojoj Božanstvenoj komediji izneo tezu, smelu za svoje vreme, da je čovek po prirodi stvoren ne samo za posthumni, već i za ovozemaljski život. I u ovoj pesmi Dante je odbacio asketizam i propovedao razuman način života. Junaci pesme su živi ljudi, koji traže i pate, stvarajući svoju sudbinu. Autor djela je naglasio da ishod ljudskog života zavisi od djela same osobe, od njene sposobnosti da izabere razuman put i ne skrene s njega. Vremenom je tema slobode kao samoodređenja čovjeka postala jedna od najvažnijih u talijanskom humanizmu renesanse.

Osnivač humanističkog pravca u Italiji je pjesnik i filozof Francesco Petrarca (1304--1374), začetnik lirike kao novog žanra u evropskoj književnosti. Kao i većina ljudi njegovog vremena, Petrarka je bio vjernik. Međutim, bio je vrlo kritičan prema sholastici srednjeg vijeka, videći u njoj pseudoučene i nategnute formule. Petrarka je u svojim djelima branio ljudsko pravo na zemaljske težnje, na ljubav prema drugim ljudima. Pokušao je svojoj filozofiji dati moralnu orijentaciju i za to je obnovio Sokratovo etičko učenje. U čovjeku ga je prije svega zanimala tema ljubavi, koju je smatrao najvišim izrazom duhovnog principa. Ljudski život je uvijek stalna potraga za samim sobom na ovom svijetu, koja se često povezuje sa mučnom patnjom, sa mentalnom tjeskobom.

Formiranje italijanskog humanizma promovirao je i Giovanni Boccaccio (1313-1375), koji je u svom djelu Dekameron govorio sa stanovišta kritike sveštenstva i podržavanja naprednog mentaliteta gradskog stanovništva. Humanistički motivi javljali su se iu stvaralaštvu drugih autora tog vremena. Među njima treba pripisati Coluccio Salutati, koji je svojevremeno bio kancelar Firentinske Republike. Leonardo Bruni je preveo na latinski niz djela Platona i Aristotela, Plutarha i Demostena. U Italiji su bila nadaleko poznata imena državnika i filozofa Gianozza Manettija, slikara Leona Batiste Alberta, crkvenog ministra Marsilija Fičina.

Najistaknutija ličnost među italijanskim humanistima bio je Lorenco Valla (1407-1457), profesor na Univerzitetu u Rimu. Pokazao se kao aktivni pobornik učenja starogrčkog filozofa Epikura. Valla je bio protivnik svjetovne vlasti papa, oštar kritičar asketizma i monaštva povezanog s njom. Po njemu, skolastika je besposleno i iracionalno zanimanje. Italijanski humanista pokušao je da obnovi pravo učenje Epikura, koje je bilo zabranjeno u srednjem vijeku. Prema njegovim riječima, epikurejizam najpotpunije potvrđuje ideju o punoći ljudskog života, propovijeda čulnu aktivnost i tjelesno blagostanje. U svojoj raspravi "O zadovoljstvu", naučnik je tvrdio da je osnovni zakon ljudske prirode zadovoljstvo kao istinsko zadovoljstvo duše i tela. Izjavio je: "Živjeli vjerni i stalni užici u bilo kojoj dobi i za bilo koji spol!" Lorenzo Valla je čak vjerovao da se užici trebaju nastaviti u zagrobnom životu osobe. Njegovo učenje je bilo pozitivno, jer je vraćalo prirodno pravo čovjeka na punoću svog postojanja i individualnu sreću u životu.

Na pozicijama humanističkog antropocentrizma stajao je i Pico della Mirandola (1463-1494), koji je u svom “Govoru o dostojanstvu čovjeka” istakao najvažnije svojstvo čovjeka - njegovu slobodu. Prema Piku, čovjek predstavlja četvrti svijet, zajedno sa sublunarnim, nebeskim i nebeskim. Na zemlji je čovjek veliko biće koje ima um i dušu. Duh osobe određuje slobodu njegove volje, a samim tim i čitav životni put. Stvorivši čovjeka, Bog je navodno u njega stavio "sjeme" raznolikog života, što mu daje mogućnost da bira: ili da se uzdigne do savršenih anđela, ili da se spusti do životinjskog postojanja. Sloboda je neprocenjivi dar od Boga, koji čini unutrašnju suštinu čoveka. Ova sloboda daje osobi mogućnost da bude aktivan i da se „izdigne iznad nebesa“, da postane kreator svoje sudbine.

4. Unutrašnje kontradikcije u kulturi renesanse

Kultura renesanse poznata je po nevjerovatnom obilju svijetlih talenata, brojnim dostignućima u različitim područjima kreativnosti, remek-djelima umjetnosti i književnosti, koja pripadaju najvišim kreacijama čovječanstva. Usko povezan sa društvenim, političkim i drugim aspektima života tog doba, odlikuje se svojom izuzetnom svestranošću i nije bez kontradiktornosti, koje se očituju ne samo u specifičnostima opštih trendova njegovog razvoja, već i u individualni doprinos kulturi mnogih njenih lidera iz različitih zemalja Evrope.

Renesansa zauzima posebno mjesto u istoriji Evrope. Kultura ovog vremena povezana je hiljadama niti sa promjenama u životu društva, njegovim usložnjavanjem i kontradiktornostima u kontekstu početka tranzicije iz srednjeg vijeka u rani novi vijek. Tradicionalni sistem feudalnih društvenih odnosa prolazi kroz krizu i transformiše se, pojavljuju se novi oblici tržišne ekonomije. Mijenjaju se ustaljene društvene strukture, položaj i samosvijest različitih slojeva stanovništva grada i sela. Nije slučajno da je 16. st obilježili su veliki društveni sukobi i pokreti u mnogim evropskim zemljama. Napetost i nedosljednost društvenog života tog doba intenzivirala se u vezi sa formiranjem novog tipa državnosti - apsolutne monarhije, kao i kao rezultat međukonfesionalne borbe izazvane reformacijom i kontrareformacijom koja je uslijedila. to.

Razvoj renesanse u pojedinim zemljama i regijama Evrope tekao je različitim intenzitetom i nejednakim tempom, ali je mogao evropskoj kulturi dati određeno jedinstvo: uz mnoštvo nacionalnih karakteristika, kultura različitih zemalja ima slične karakteristike. To je bilo od velike važnosti, jer u društvenom pogledu renesansna kultura nije bila homogena: hranile su je, ideološki i materijalno, različite društvene grupe - srednji slojevi grada i njegov vrh, dio klera, plemstva, aristokratije. Još šire je bilo društveno okruženje u kojem se ova kultura širila. U konačnici, to je utjecalo na sve slojeve društva, od kraljevskog dvora do gradskih nižih slojeva, iako, naravno, na različite načine. Formirana u relativno uskom krugu nove inteligencije, nije postala elitistička po svom opštem ideološkom opredeljenju i shvatanju zadataka same kulture. Nije ni čudo što se renesansa hranila humanističkim idejama, koje su se u procesu svoje evolucije oblikovale u holistički svjetonazor. U njemu su organski isprepleteni temelji kršćanske doktrine, paganske mudrosti i sekularnih pristupa u različitim područjima znanja. U fokusu humanista bilo je "zemaljsko carstvo čovjeka", slika tvorca vlastite sudbine. Antropocentrizam je postao karakteristično obilježje renesansne kulture. Potvrđivala je veličinu čovjeka, snagu njegovog uma i volje, visoku sudbinu u svijetu. Dovela je u pitanje princip klasne podjele društva: zahtijevala je da se osoba cijeni prema njegovim ličnim zaslugama i zaslugama, a ne prema velikodušnosti ili veličini njegovog bogatstva.

Zaključak

Renesansa je bila period organske sinteze filozofske misli, nauke i umetnosti. U to vrijeme su živjeli i radili veliki i bistri mislioci. Preporod je proglasio duh slobode i sreće čovjeka, njegov visoki poziv u svijetu - da bude tvorac i tvorac, saučesnik u božanskom stvaralaštvu svijeta. Bilo je to, prema definiciji F. Engelsa, "era divova" - "po moći misli, strasti i karaktera", doba najvećeg progresivnog preokreta u istoriji ljudske civilizacije.

U okviru ove velike ere postao je očigledan duboki slom teološke slike svijeta koja se razvila u srednjem vijeku. Najveći doprinos ovom zaokretu dale su prirodna filozofija i prirodne nauke renesanse. Međutim, pozicija nauke još nije bila ojačana, a religija je i dalje bila veoma uticajna. Osobit oblik borbe i kompromisa među njima bio je panteizam („bezbožnost“), koji je afirmirao ideju rastakanja Boga u prirodi iu svemu.

Tokom renesanse dolazi do izražaja sekularni život, ljudska djelatnost na ovom svijetu, radi ovoga svijeta, da se postigne ljudska sreća u ovom životu, na Zemlji.

Pogled na svijet ljudi renesanse ima izražen humanistički karakter. Čovjek se u ovom svjetonazoru tumači kao slobodno biće, tvorac sebe i svijeta oko sebe. Renesansni mislioci, naravno, nisu mogli biti ateisti ili materijalisti.

U renesansi se svaka aktivnost doživljavala drugačije nego u antici ili srednjem vijeku. Kod starih Grka fizički rad, pa čak ni umjetnost, nisu bili visoko cijenjeni. Dominirao je elitistički pristup ljudskoj aktivnosti čiji su najviši oblik proglašeni teorijskim traganjima – razmišljanjima i kontemplacijama, jer su upravo oni vezuju osobu za ono što je vječno, za samu suštinu Kosmosa, dok materijalna aktivnost uranja u prolazni svet mišljenja. Kršćanstvo je smatralo najvišim oblikom aktivnosti koji vodi do "spasenja" duše - molitvom, izvođenjem liturgijskih rituala, čitanjem Svetog pisma. Sve u svemu, sve ove vrste aktivnosti bile su pasivne prirode, prirode kontemplacije.

U renesansi, međutim, materijalno-čulna djelatnost, uključujući i stvaralačku djelatnost, poprima svojevrsni sakralni karakter. Pri tome čovek ne zadovoljava samo svoje ovozemaljske potrebe; spozna novi svijet, ljepotu, stvara najvišu stvar na svijetu - sebe.

Spisak korišćene literature

kultura renesansne teocentrične

1. L.M. Bragin "Društveno-etički pogledi italijanskih humanista" (druga polovina 15. veka) Izdavačka kuća MGU, 1983.

2. Iz istorije kulture srednjeg veka i renesanse. Izdavačka kuća "Nauka", M 1976

3. Umjetnost rane renesanse. -- M.: Umetnost, 1980

4. Istorija umjetnosti: Renesansa. -- M.: AST, 2003

5. Yaylenko E.V. Italijanska renesansa. -- M.: OLMA-PRESS, 2005

Hostirano na Allbest.ru

Slični dokumenti

Progresivne promjene u privredi, politici, kulturi u renesansi. Prijelaz sa teocentričnog na antropološko razumijevanje svijeta. Ideje humanizma u djelima Dantea, Petrarke, Boccaccia, Mirandole. Unutrašnje kontradikcije u kulturi renesanse.

sažetak, dodan 01.08.2010


Renesansa (Renesansa) - period u kulturnom i ideološkom razvoju zemalja Zapadne i Srednje Evrope. Razvoj renesansne kulture u Španiji. Platereski arhitektonski stil. Escorial je dragulj španjolske renesansne arhitekture. Renesansa u slikarstvu.

prezentacija, dodano 26.05.2014


Karakteristike kulture zapadnoevropske renesanse. Prijelaz sa teocentričnog na antropocentrično razumijevanje svijeta. Tema renesansnog humanizma. Opis unutrašnjih kontradikcija renesanse. Samovrednost ljudske ličnosti u umetnosti.

test, dodano 09.10.2016


Kulturno-istorijska renesansa (renesansa). Renesansa kao "italijanski fenomen" u prvoj fazi razvoja. Izvori renesansne kulture: antičko klasično naslijeđe i srednjovjekovna kultura. Dostignuća renesansne kulture u različitim oblastima.

sažetak, dodan 06.12.2010


Ideološke i estetske osnove renesanse u evropskoj kulturi. Istorijski uvjeti i društveno-politički razlozi za formiranje renesansne kulture Ukrajine u vrijeme Kneževine Litvanije i Komonvelta. Bratstva i njihova uloga u razvoju kulture.

test, dodano 25.07.2013


Oznake i principi kulturnog razvoja Evrope. Opće karakteristike kulture renesanse kao vremena duhovnog uspona i procvata svih sfera ljudskog djelovanja. Razvoj humanitarnog znanja, individualizam i antropocentrizam renesanse.

test, dodano 01.04.2012


Ekonomski, politički i duhovni preduslovi za nastanak renesansne kulture. Prijelaz sa teocentričnog na antropocentrično razumijevanje svijeta. Renesansni humanizam i problem jedinstvene individualnosti. Unutrašnje kontradikcije u kulturi.

kontrolni rad, dodano 01.02.2012


Preporod (renesansa) kao epoha u istoriji evropske kulture koja je zamenila kulturu srednjeg veka, njene opšte karakteristike. Kanoni kulture i umjetnosti, društveno-politički sistem tog vremena. Vrste i žanrovske karakteristike književnosti i muzike.

prezentacija, dodano 12.02.2013


Renesansa kao epoha u istoriji evropske kulture XIII-XVI veka. Obogotvorenje svake travke u sjevernom pejzažu, kopiranje najsitnijih detalja iz svakodnevnog života u radu holandskih umjetnika. Djela Jana van Eycka, Hijeronimusa Boscha i Pietera Brueghela.

sažetak, dodan 03.05.2015


Studija o glavnim istraživačima renesanse. Poređenje njihovih metoda. Renesansa je revolucionarni preokret u istoriji, njen uticaj na sve sfere kulture. Pojava humanizma, novi koncept ličnosti, promjena statusa umjetnika. Renesansa u Rusiji.

Povijest renesanse počinje godine. Ipak, ovaj period se naziva renesansom. Renesansa se pretvorila u kulturu i postala preteča kulture Novog doba. A renesansa je završila u XVI-XVII vijeku, jer u svakoj državi ima svoj datum početka i završetka.

Neke opšte informacije

Predstavnici renesanse su Francesco Petrarca i Giovanni Boccaccio. Oni su postali prvi pjesnici koji su uzvišene slike i misli počeli izražavati iskrenim, zajedničkim jezikom. Ova inovacija je prihvaćena sa praskom i proširila se na druge zemlje.

Renesansa i umjetnost

Odlike renesanse su da je ljudsko tijelo postalo glavni izvor inspiracije i predmet istraživanja za umjetnike ovog vremena. Tako je akcenat stavljen na sličnost skulpture i slikarstva sa stvarnošću. Glavne karakteristike umjetnosti renesansnog razdoblja uključuju blistavost, rafiniran rad kista, igru ​​sjene i svjetla, temeljitost u procesu rada i složene kompozicije. Za renesansne umjetnike glavne su bile slike iz Biblije i mitovi.

Sličnost stvarne osobe s njegovom slikom na određenom platnu bila je toliko bliska da se izmišljeni lik činio živim. To se ne može reći za umjetnost 20. stoljeća.

Renesansa (njeni glavni trendovi su ukratko navedeni gore) doživljavala je ljudsko tijelo kao beskrajni početak. Naučnici i umjetnici redovno su usavršavali svoje vještine i znanja proučavajući tijela pojedinaca. U to vrijeme je preovladavalo mišljenje da je čovjek stvoren na sliku i sliku Božju. Ova izjava je odražavala fizičko savršenstvo. Glavni i važni predmeti renesansne umjetnosti bili su bogovi.

Priroda i ljepota ljudskog tijela

Renesansna umjetnost posvećivala je veliku pažnju prirodi. Karakterističan element pejzaža bila je raznolika i bujna vegetacija. Nebo plavo-plave nijanse, koje su probijali sunčevi zraci koji su prodirali u oblake bijele boje, bila je veličanstvena pozadina za stvorenja koja se uzdižu. Renesansna umjetnost je poštovala ljepotu ljudskog tijela. Ova osobina se očitovala u rafiniranim elementima mišića i tijela. Teške poze, izrazi lica i gestikulacije, dobro usklađena i jasna paleta boja karakteristični su za rad kipara i kipara renesansnog perioda. To uključuje Tizian, Leonardo da Vinci, Rembrandt i drugi.

Renesansa ili renesansa (italijanski: Rinascimento, francuski: Renaissance) je obnova antičkog obrazovanja, oživljavanje klasične književnosti, umjetnosti, filozofije, ideala antičkog svijeta, iskrivljenih ili zaboravljenih u „mračnom“ i „zaostalom“ periodu srednji vek za Zapadnu Evropu. Bio je to oblik koji je od sredine 14. do početka 16. stoljeća poprimio kulturni pokret poznat pod imenom humanizam (vidi sažetak i članke o njemu). Potrebno je razlikovati humanizam od renesanse, što je samo najkarakterističnije obilježje humanizma, koji je oslonac za svoj svjetonazor tražio u klasičnoj antici. Rodno mjesto renesanse je Italija, gdje antička klasična (grčko-rimska) tradicija, koja je za Talijane imala nacionalni karakter, nikada nije uvenula. U Italiji se ugnjetavanje srednjeg vijeka nikada nije osjećalo posebno snažno. Italijani su sebe nazivali "Latinima" i smatrali su se potomcima starih Rimljana. Unatoč činjenici da je početni poticaj renesansi dijelom došao iz Vizantije, učešće vizantijskih Grka u njoj bilo je zanemarivo.

Renesansa. video film

U Francuskoj i Njemačkoj antički stil se miješao s nacionalnim elementima, koji su u prvom periodu renesanse, ranoj renesansi, bili izraženiji nego u kasnijim epohama. Kasna renesansa razvila je antičke dizajne u luksuznije i moćnije oblike, iz kojih se postepeno razvijao barok. Dok je u Italiji duh renesanse gotovo jednoliko prodirao u sve umjetnosti, u drugim zemljama samo su arhitektura i skulptura bili pod utjecajem antičkih modela. Renesansa je također doživjela nacionalnu reviziju u Holandiji, Engleskoj i Španiji. Nakon što se renesansa izrodila u rokoko, došla je reakcija, izražena u najstrožem pridržavanju antičke umjetnosti, grčkih i rimskih modela u svoj njihovoj primitivnoj čistoći. Ali ova imitacija (posebno u Njemačkoj) je konačno dovela do pretjerane suhoće, koja je početkom 60-ih godina XIX vijeka. pokušao da prevaziđe povratak renesansi. Međutim, ta nova dominacija renesanse u arhitekturi i umjetnosti trajala je samo do 1880. godine. Od tada su uz nju ponovo cvjetali barok i rokoko.

ponovno rođenje- ovo je period u kulturnom i ideološkom razvoju zemalja Zapadne i Srednje Evrope. Renesansa se najjasnije manifestovala u Italiji, jer. u Italiji nije postojala jedinstvena država (s izuzetkom juga). Glavni oblik političkog postojanja - mali gradovi-države s republikanskim oblikom vlasti, feudalci su se spojili s bankarima, bogatim trgovcima i industrijalcima. Stoga se u Italiji feudalizam u svojim punim oblicima nije uobličio. Situacija rivalstva između gradova na prvo mjesto stavlja ne porijeklo, već lične sposobnosti i bogatstvo. Postojala je potreba ne samo za energičnim i preduzimljivim ljudima, već i za obrazovanim ljudima. Stoga se u obrazovanju i svjetonazoru pojavljuje humanistički pravac. Oživljavanje se obično dijeli na Rano (početak 14 - kraj 15) i Visoko (kraj 15 - Prva četvrtina 16.). Ovom dobu pripadaju najveći umjetnici Italije - Leonardo da Vinci (1452 - 1519), Michelangelo Buonarroti(1475 -1564) i Rafael Santi(1483 - 1520). Ova podjela se odnosi direktno na Italiju, i iako je renesansa dosegla svoj vrhunac na Apeninskom poluotoku, njen fenomen se proširio i na druge dijelove Evrope. Slični procesi sjeverno od Alpa se nazivaju « Sjeverna renesansa ». Slični procesi odvijali su se u Francuskoj iu gradovima Njemačke. Srednjovjekovni čovjek, i ljudi modernog doba, tražili su svoje ideale u prošlosti. U srednjem vijeku ljudi su vjerovali da nastavljaju živjeti. Rimsko carstvo se nastavilo, a kulturna tradicija: latinski, proučavanje rimske književnosti, razlika se osjećala samo u vjerskoj sferi. No, u renesansi se promijenio pogled na antiku, koji je vidio nešto bitno drugačije od srednjeg vijeka, uglavnom odsustvo sveobuhvatne moći crkve, duhovne slobode i odnosa prema čovjeku kao centru svemira. Upravo su te ideje postale središnje u svjetonazoru humanista. Ideali, tako saglasni s novim razvojnim trendovima, potaknuli su želju da se antika u potpunosti oživi, ​​a Italija je sa svojim ogromnim brojem rimskih starina postala plodno tlo za to. Renesansa se manifestovala i ušla u istoriju kao period izuzetnog uspona umetnosti. Ako su ranija umjetnička djela služila crkvenim interesima, odnosno bila su kultni predmeti, sada se stvaraju radi zadovoljavanja estetskih potreba. Humanisti su vjerovali da život treba da donosi zadovoljstvo, a srednjovjekovni monaški asketizam odbacili su. Ogromnu ulogu u formiranju ideologije humanizma odigrali su takvi italijanski pisci i pjesnici, kao Dante Alighieri (1265 - 1321), Francesco Petrarca (1304 - 1374), Giovanni Boccaccio(1313 - 1375). Zapravo, oni, posebno Petrarka, bili su osnivači i renesansne književnosti i samog humanizma. Humanisti su svoje doba doživljavali kao vrijeme prosperiteta, sreće i ljepote. Ali to ne znači da je bio lišen kontroverzi. Glavna je bila da je to ostala ideologija elite, nove ideje nisu prodrle u narodne mase. I sami humanisti su ponekad imali pesimističko raspoloženje. Strah od budućnosti, razočaranje u ljudsku prirodu, nemogućnost postizanja ideala u društvenoj strukturi prožimaju raspoloženja mnogih renesansnih ličnosti. Možda je u tom smislu najviše otkrilo napeto očekivanje sudnji dan godine 1500. Renesansa je postavila temelje za novu evropsku kulturu, novi evropski sekularni pogled na svet, novu evropsku nezavisnu ličnost.

Renesansa u zapadnoj Evropi

15. i 16. vijek je vrijeme velikih promjena u privredi, političkom i kulturnom životu evropskih zemalja. Brzi rast gradova i razvoj zanatstva,i kasnije rađanje proizvodnje, uspon svjetske trgovine,uključivši sve udaljenija područja u svoju orbitu, postupno razvijanje glavnih trgovačkih puteva sa Mediterana na sjever, koji su okončani nakon pada Vizantije i velikih geografskih otkrićakrajXVipočetkom XVI veka, preobrazilo je lice srednjovekovne Evrope.Skoro svuda se sada kreće naprijedprvi plan grada.
Sve promjene u životu društva bile su praćene širokimobnova kulture - procvat prirodnih i egzaktnih nauka,književnost na nacionalnim jezicima i, posebno, likovna umjetnost. Rodjen ugradovaItalija,ovo ažuriranje je zatim zahvatilo druge evropske zemlje. Pojava štamparije otvorila je neviđene mogućnosti zaširenjeknjiževnih i naučnih radova,a redovnija i bliža komunikacija među zemljama doprinijela je širenju prodora novih umjetničkih pokreta.

Termin "renesansa" (renesansa) pojavio se u 16. veku antike.

Ovaj koncept je nastao na osnovu široko rasprostranjene u to vrijemevrijemeistorijski koncept,premakojiDoba srednjeg vijeka bilo je razdoblje beznadežnog varvarstva i neznanja koje je uslijedilo nakon smrti briljantnogcivilizacijaklasična kultura,istoričari tog vremenamislioda je umjetnost, koja je nekada cvjetala u antičkom svijetu, prvi put oživljena u svoje vrijeme za novi život.Termin "renesansa" prvobitno je značio ne toliko naziv čitave epohe, koliko sam trenutak nastanka nove umjetnosti, koji se obično vremenski poklapao s početkom 16. stoljeća.Tek kasnije je ovaj koncept dobio šire značenje i počeo označavati epohu

Veza između umjetnosti i nauke jedna je od najkarakterističnijih osobina kulture renesanse.True Imagemiriosoba treba da imamršavprema njihovom saznanjustoga je kognitivni princip igrao posebno važnu ulogu u umjetnosti tog vremena.uloga.Prirodno, umjetnici su tražili podršku u nauci, često stimulirajući njihov razvoj. Renesansa je obilježena pojavom čitave plejade umjetnika-naučnika,među kojima je prvo mjestoLeonardo da Vinci.

Umetnost antikejejedanodtemelji umjetničke kulture renesanse.

Radovi umjetnika postaju potpisani,odnosno podvukli autori. Svepojavljuje se više autoportreta.Nesumnjiv znak nove samosvesti je činjenica dada su umjetnici sve višezazire od direktnih naređenja, predajući se radu na unutrašnjem impulsu. Krajem 14. vijeka značajno se mijenja i vanjski položaj umjetnika u društvu.

Počinju umjetnicidobijaju sve vrste javnih priznanja, funkcije, počasne i novčane sinekure. A. Michelangelo se, na primjer, uzdigaodo takve visineda bez straha da će uvrijediti krunisane, odbija visoke počasti koje mu se nude.Dovoljna mu je titula "božanski".On insistira da se u pismima njemu izostave svi naslovi,i jednostavno su napisali „Mikelanđelo Buonarotti.

U arhitekturi, cirkulacija je igrala posebno važnu ulogu.toklasična tradicija.Ona se očitovala ne samo u odbacivanju gotičkih oblika i oživljavanju sistema antičkog poretka, već i u klasičnoj proporcionalnosti proporcija,u razvoju u hramskoj arhitekturi centričnog tipa građevina sa lako uočljivim unutrašnjim prostorom. Posebno puno novih stvari je stvoreno u oblasti civilne arhitekture.U renesansi postanite ukrašenijiizgled višespratnog urbanog zgrada (gradske vijećnice, kuće trgovačkih esnafa, univerziteti, magacini, pijace itd.), nastaje tip gradske palače (palazzo) - stan bogatog građanina, kao i tip seoske vile. Rješavanje pitanja vezanih za planiranje gradovi, urbani centri se rekonstruišu.

O zajednička karakteristika - želja za istinomodraz stvarnosti.

1. Renesansa i njena socio-ekonomska pozadina
Renesansa: prevedeno sa italijanskogjezikRinascimentoili sa francuskogrenesansa.

U istoriji renesansne kulture mogu se izdvojiti tri faze:

1. Rana renesansa - XV vijek.

2. Visoka renesansa - prva trećina XVI vijeka.

3. Kasna renesansa - sredina i kraj 16. vijeka.

Oživljavanje počinje kritikom nekadašnje srednjovjekovne kulture kao varvarske. Preporod postepeno počinje kritizirati cjelokupnu kulturu koja mu je prethodila kao "mračnu", dekadentnu

Drugu etapu karakteriše pojava velikih kulturnih ličnosti, "titana" renesanse: Rafaela Santija, Mikelanđela Buonarotija, Leonarda da Vinčija itd. I zaista, ko bi od naših savremenika mogao, kao Leonardo da Vinči, biti inženjer -pronalazač, pisac, umjetnik, vajar, anatom, arhitekta, utvrđivač? I u svakoj vrsti aktivnosti Leonardo ostavlja najveće kreacije svog genija: podvodno vozilo, crteže helikoptera, anatomske atlase, skulpture, slike, dnevnike. Ali vrijeme kada je čovjek mogao slobodno stvarati zahvaljujući svom talentu, pozivu, brzo se završava.

Dolazi tragično razdoblje u historiji renesanse: ponovo se potvrđuje diktat crkve, spaljene knjige, inkvizicija hara, umjetnici radije stvaraju forme radi oblika, izbjegavaju društvene, ideološke teme, obnavljaju dogmu , autoritet, tradicija koja je bila poljuljana. Renesansni počeci u kulturi blijede, ali život ne miruje. Još jedna tendencija dobija prednost, koja određuje lice nove kulturne ere – apsolutizma i prosvjetiteljstva.

Karakteristične karakteristike i karakteristike kulture renesanse.

Obično se, karakterizirajući kulturu renesanse, razlikuju i sljedeće karakteristike: humanizam, kult antike, antropocentrizam, individualizam, pozivanje na zemaljski, tjelesni princip, veličanje pojedinca. Drugi istraživači dodaju niz drugih karakterističnih osobina: umjetnički realizam, rađanje nauke, strast za magijom, razvoj groteske itd.

Dostignuća i vrijednosti kulture renesanse.

Blisko interesovanje koje renesansa pokazuje u prošlosti, u antici, dovelo je do toga da su i sami spomenici kulture postali vrijedni. Upravo preporod otvara prikupljanje, prikupljanje, očuvanje spomenika kulture, posebno umjetničkih.

Ali u kulturi renesanse, centar percepcije svijeta se pomjerio. Čovek je sada polazna tačka. To znači da su njegove iluzije i zablude stvarnost, datost. Dakle, potrebno je prikazati svijet onako kako se čovjeku čini. Postoji “prirodna” “direktna” perspektiva, nama poznata, “perspektivno” slikarstvo. Italijanski slikar 15. veka.Piero della Francescau svom “Traktatu o slikovnoj perspektivi” napisao je: “Slikarstvo nije ništa drugo do prikazivanje površina i tijela, smanjenih ili uvećanih na graničnoj ravni, tako da se stvarne stvari, gledane okom iz različitih kutova, pojavljuju na imenovanoj granici kao da su stvarne. , pa kako svaka veličina uvijek ima jedan dio bliži oku od drugog, a onaj bliži se uvijek pojavljuje oku na označenim granicama pod većim uglom od udaljenijeg, a budući da sam intelekt ne može suditi o njihovoj veličini , odnosno šta je jedno od njih bliže, a koje dalje, onda tvrdim da je perspektiva neophodna. Kultura renesanse, dakle, vraća vrijednost čulnom znanju osobe, stavlja osobu u centar svijeta, a ne ideju Boga, kao srednji vijek.

Simbolika srednjeg vijeka ustupa mjesto otvorenoj interpretaciji slika: Djevica Marija je i Bogorodica i samo zemaljska majka koja doji dijete. Iako dualnost opstaje, do izražaja dolazi sekularni smisao njenog postojanja, ljudski, a ne sakralni. Gledalac vidi zemaljsku ženu, a ne božanski lik. Iako je simbolika očuvana u bojama, ogrtač Djevice Marije, prema kanonu, obojen je crvenom i plavom bojom. Raspon boja se povećava: u srednjem vijeku su bile prisutne i dominirale suzdržane, tamne boje - bordo, ljubičasta, smeđa. Giottoove boje su svijetle, sočne, čiste. Postoji individualizacija. U srednjovjekovnom slikarstvu glavna stvar je prikazati božansku suštinu likova, a ona je ista za sve. Otuda tipičnost, sličnost slika jedna s drugom. Kod Giotta, svaka figura je obdarena svojim karakterom, jedinstvena je, a ne kao druga. Dolazi do „svođenja“ biblijskog sadržaja, čudesne pojave se svode na obične, na svakodnevne detalje, na kuću, domaćinstvo. Dakle, anđeo je u običnoj sobi. U srednjem vijeku detalji krajolika, ljudske figure ne ovise o perspektivi – one se nalaze dalje ili bliže nama, ne iz fizičkog prostora, već iz svete, božanske težine figura. Giotto to i dalje zadržava - značajnijim figurama se daje veća veličina, a to ga približava srednjem vijeku.

Renesansna kultura je bogata imenima, a posebno su poznata imena umjetnika.Michelangelo Buonarotti (1475-1564), Raphael Santi (1483-1520), Leonardo da Vinci (1452-1519), Tizian Vecellio (1488-1576), El Greco (1541-1614) i dr. Umjetnici su skloni generalizaciji ideološkog sadržaja , sinteza, njihovo oličenje u slikama. Istovremeno ih odlikuje želja da se istakne glavna, glavna stvar na slici, a ne detalji, pojedinosti. U središtu stoji lik čovjeka – heroja, a ne božanske dogme koja je poprimila ljudski oblik. Idealizirana osoba se sve više tumači kao građanin, titan, heroj, odnosno kao moderna, kulturna osoba. Nemamo prilike da razmatramo karakteristike aktivnosti renesansnih umetnika, ali je jednostavno potrebno reći nekoliko reči o delu Leonarda da Vinčija. Najpoznatije su bile njegove slike kao što su "Navještenje", "Madona s cvijetom" (Madonna Benois), "Obožavanje magova", "Madona u pećini". Prije Leonarda da Vinčija, umjetnici su obično prikazivali velike grupe ljudi, pri čemu su se isticala lica prvog i drugog plana. Slika "Madona u pećini" po prvi put prikazuje četiri lika: Bogorodicu, anđela, malog Hrista i Jovana Krstitelja. Ali svaka figura je generalizirani simbol. "Renesansa" je poznavala dvije vrste slika. Bila je to ili statična slika svečanog iščekivanja, ili priča, naracija na bilo koju temu. U "Madoni..." nema ni jednog ni drugog: ovo nije priča, a ne očekivanje, ovo je sam život, dio njega, i ovdje je sve prirodno. Obično su umjetnici prikazivali figure na pozadini pejzaža, ispred prirode. Sa Leonardom su u prirodi, priroda okružuje likove, oni žive u prirodi. Da Vinci se udaljava od svjetlosnih tehnika, vajajući slike uz pomoć svjetlosti. Nema oštru granicu između svjetla i sjene, granica je takoreći zamagljena. Ovo je njegov čuveni, jedinstveni "sfumato", izmaglica.

Kada 1579. Giordano Bruno, bježeći od inkvizicije, stigao je u Ženevu, ovdje se susreo s istim ugnjetavanjem kao u svojoj domovini, u Italiji. Kalvinisti su optužili Bruna da je pokušao da izazove doktora teologije Delafeea, prijatelja diktatora Teodora Bezeta, koji je naslijedio Džona Kalvina. J. Bruno je ekskomuniciran. Pod prijetnjom požara bio je primoran da se pokaje. U obližnjem Braunšvajgu u Nemačkoj, takođe je ekskomuniciran. Ovo nije uzelo u obzir da on nije bio ni kalvinista ni luteran. Nakon dugih lutanja po Evropi, J. Bruno je pao u kandže inkvizicije i 17. februara 1600. godine spaljen na lomači na Trgu cvijeća u Rimu. Tako je završena renesansa. Ali nova, nadolazeća era nastavila je da ispunjava najmračnije stranice istorije: 1633. godine Galileo Galilej je osuđen. Optužba Inkvizicije je glasila: "Smatrati Zemlju ne centrom svemira i nepomičnom je apsurdno mišljenje, filozofski lažno i, sa teološke tačke gledišta, suprotno duhu vremena."

To su karakteristike epohe, koje se obično naziva "renesansom".

Zanimljiva je i muzika vremena severne renesanse, do 16. veka. postojao je bogat folklor, prvenstveno vokalni. Muzika je zvučala svuda u Nemačkoj: na svečanostima, u crkvi, na društvenim događajima i u vojnom logoru. Seljački rat i reformacija izazvali su novi uzlet u stvaralaštvu narodne pjesme. Postoji mnogo izražajnih luteranskih himni čije je autorstvo nepoznato.Horsko pjevanje postalo je sastavni oblik luteranskog bogoslužja. Protestantski pojanje je uticalo na kasniji razvoj celokupne evropske muzike. Ali prije svega, o muzikalnosti samih Nijemaca, koji i danas smatraju muzičko obrazovanje ništa manje važnim od prirodno-naučnog – inače kako učestvovati u višeglasnom horu?