Древногръцка легенда разказва, че първият музикален инструмент е създаден от бог Пан, който се разхождал в гората край реката, откъснал тръстика и започнал да надува в нея. Оказа се, че тръстиковата тръба е в състояние да издава очарователни звуци, които се добавят към красиви мелодии. Пан отрязва няколко клона на тръстиката и ги свързва заедно, създавайки първия инструмент - прототипа на флейтата.

Така древните гърци вярвали, че първият музикален инструмент е флейтата. Може би е - поне това е най-старият инструмент, записан от изследователите. Най-старото му копие е намерено в южната част на Германия, в пещерата Холи Фелс, където се извършват разкопки на праисторическо човешко селище. На това място са намерени общо три флейти, издълбани от бивник и с няколко дупки. Археолозите откриха и фрагменти, които очевидно принадлежат на същите флейти. Радиовъглеродният анализ е помогнал да се определи възрастта на тези инструменти, а най-старият е датиран от 40 000 г. пр.н.е. Засега това е най-старият инструмент, открит на Земята, но е възможно други екземпляри просто да не са оцелели до днес.

Подобни флейти и тръби са намерени на територията на Унгария и Молдова, но те са направени през 25-22 хилядолетия пр.н.е.

Кандидати за титлата на най-древните музикални инструменти

Въпреки че флейтата се смята за най-древния музикален инструмент, възможно е всъщност барабанът или друго устройство да е било направено първото. Например, австралийските аборигени са сигурни, че техният национален инструмент, наречен диджериду, е най-старият, неговата история се връща в дълбините на историята на местното население на този континент, което според учените е от 40 до 70 хиляди години стар. Така че е напълно възможно диджериду наистина да е най-старият инструмент. Представлява впечатляващо парче ствол на евкалипт, в някои случаи достигащо три метра дължина, с куха сърцевина, проядено от термити.

Тъй като диджериду винаги се изрязват от различни стъбла с различна форма, звуците им никога не се повтарят.

Най-древните намерени барабани датират едва от петото хилядолетие пр. н. е., но учените смятат, че това е един от най-вероятните кандидати за титлата на първия музикален инструмент. Неговата дълга история се доказва както от голямото разнообразие от видове съвременни барабани и почти повсеместното им разпространение, така и от простия и неусложнен дизайн, който би позволил дори на най-древните човешки предци да свирят мелодии с помощта на прости устройства. Освен това е доказано, че в много култури барабанната музика е била много важна част от живота: съпътствала е всички празници, сватби, погребения, войни.

Хората са открили очарователните звуци на музиката от древни времена. В древногръцките митове както боговете, така и смъртните притежават изкуството да свирят на различни музикални инструменти. Нито един празник не беше пълен без тръби, тимпани и флейти, които озаряваха празненствата на крале и обикновени селяни. Но кой е най-старият инструмент на Земята?

Първите музикални инструменти

Съществуването на музикални инструменти в древността е казано за първи път от археолозите, които откриват тръби, пищялки и други предмети за възпроизвеждане на музика в почти всички разкопки. В същото време подобни находки бяха открити в онези територии, където археолозите успяха да разкрият местата на първобитните хора.

Археолозите приписват някои от откритите музикални инструменти на ерата на горния палеолит - с други думи, тези инструменти са се появили 22-25 хиляди години преди нашата ера.

Освен това древните хора са умеели не само да правят музикални инструменти, но и музика за тях, записвайки ноти на глинени плочи. Най-старата музикална нотация до момента е написана през 18 век пр.н.е. Археолозите го откриха в разкопания от тях шумерски град Нипур, който някога се е намирал на територията на съвременен Ирак. Учени от Калифорнийския университет, които дешифрираха нотния лист през 1974 г., заявиха, че той съдържа думите и музиката на асирийска любовна балада за струнна лира.

Най-старият музикален инструмент

През 2009 г. археолозите откриха в една от пещерите, разположени в югозападна Германия, останки от инструмент, който силно наподобява съвременен. Извършените анализи и проучвания показват, че възрастта на древната флейта е повече от 35 хиляди години. В тялото на флейтата са направени пет съвършено кръгли дупки, които трябва да се затварят с пръсти при свирене, а в краищата й има две дълбоки V-образни прорези.

Дължината на музикалния инструмент е 21,8 сантиметра, а дебелината е само 8 милиметра.

Материалът, от който е направена флейтата, се оказа не дърво, а крило на птица. Този инструмент е най-старият, но не и първият в историята на археологическите находки - костени тръби, кухи животински рога, тръби от черупки, каменни и дървени дрънкалки, както и барабани от животински кожи също многократно са намирани в разкопки.

Има много легенди за произхода на музиката. Древните гърци са вярвали, че великите богове на Олимп са им го дали, но съвременните учени са провели редица етнографски и археологически изследвания. В резултат на тези изследвания беше установено, че първата музика се появява в първобитното общество и се използва като приспивна песен за приспиване.

Никой не може да каже точно кога е възникнала музиката, но се знае, че тя съпътства човечеството от древни времена. Още в зората на цивилизацията се разграничават три метода за производство на музикален звук: удряне на звучащ предмет, вибриране на опъната струна и издухване на въздух в куха тръба. Това е началото на три разновидности на музикални инструменти - ударни, струнни и духови.

Първите духови инструменти бяха кухи кости на различни животни. Например, най-старата известна на учените - неандерталската лула - е направена от кост на пещерна мечка. В своето развитие духовите инструменти приемат различни форми, но различните народи наблюдават общи модели в този процес.

Пан флейта

След като се научи да извлича звук от тръба (първо костна, след това дървена), човек искаше да разнообрази този звук. Той забеляза, че тръбите с различна дължина издават звуци с различна височина. Най-простото (и следователно най-древното) решение беше да се завържат няколко различни тръби заедно и да се премести тази конструкция по протежение на устата.

Така се ражда инструмент, известен най-вече с гръцкото име сиринкс или флейта на Пан (според гръцкия мит е създаден от бог Пан). Но не трябва да мислите, че само гърците са имали такава флейта - сред другите народи тя е съществувала под други имена: ekuduchai в Литва, nai в Молдова, kugikly в Русия.

Далечен наследник на тази флейта е такъв сложен и величествен инструмент като органа.

Лула и флейта

За да извлечете звуци с различна височина, не е необходимо да вземете няколко тръби, можете да промените дължината на една, като направите дупки върху нея и ги блокирате с пръсти в определени комбинации. Така се ражда инструмент, който сред руснаците се нарича флейта, сред беларусите - тръба, ат - сопилка, ат - саламури, сред молдовците - дим.

Всички тези инструменти се държат през лицето, това се нарича "надлъжна флейта", но имаше и друг дизайн: дупката, в която се вдухва въздух, е в същата равнина като дупките за пръстите. Такава флейта - напречна - е разработена в академичната музика, съвременната флейта се връща към нея. А "потомъкът" на флейтата - блок флейтата - не е включен в симфоничния оркестър, въпреки че се използва в академичната музика.

жалейка

Обсъдените по-горе инструменти са сред свирещите, но има и по-сложен дизайн: инструментът е снабден със звънец, в който е вмъкнат език - тънка пластина (първоначално изработена от брезова кора), чиято вибрация прави звучи по-силно и променя тембъра си.

Този дизайн е типичен за руската жалейка, китайския шен. Подобни инструменти имаше в Западна Европа и съвременните класически обой и кларинет се връщат към тях.

клаксон

Друг вариант за дизайн на духов инструмент е допълнителна част, която влиза в контакт с устните на музиканта, мундщука. Това е характерно за рога.

Рогът обикновено се свързва с работата на овчаря. Наистина овчарите са използвали рогове, защото звукът на този инструмент е доста силен, чува се на голямо разстояние. Това се улеснява от коничната форма.

Това е само малка част от разнообразието, което представляват духовите инструменти на различните народи.

Подобни видеа

източници:

• Василиев Ю., Широков А. Разкази за руски народни инструменти

Съвет 4: Какви музикални инструменти се считат за народни

Народните инструменти са неразделна част от традиционната култура на дадена страна, но за да разберем какви инструменти могат да се считат за народни, е необходимо да се обърнем към историята и народната музика.

Знаете ли къде се намира най-големият музикален инструмент в Русия? Този огромен орган е инсталиран в зала Светланов на Московския международен дом на музиката. Органът тежи 30 тона, общата височина е около 15 метра, като пететажна сграда, общият брой на тръбите в органа е шест хиляди. Най-големите тръби достигат дължина до 10 метра. Нека се запознаем по-отблизо с този невероятен инструмент и дори да погледнем вътре.

2. Проектът на органа на Московския международен дом на музиката е разработен специално за зала Светланов много преди откриването на концертното място.
„Залата и органът трябва да бъдат създадени заедно, едновременно, сякаш един за друг“, обяснява Павел Николаевич Кравчун, асистент по акустика в Московския държавен университет и главен пазач на органите на Московския международен дом на музиката. които са участвали в създаването на инструмента.

3. Органът е построен в Германия от световноизвестния консорциум от немски фирми Glatter Gotz (Ovingen) и Klais (Бон). Той е произведен и първоначално сглобен в Бон през пролетта на 2004 г., транспортиран до Москва през лятото. Инсталирането и настройката на инструмента отне шест месеца. Тържествената церемония по откриването на органа се състоя на 21 декември 2004 г. През пролетта на следващата година в зала Светланов се проведе първият органен фестивал с участието на изключителни музиканти от цял ​​свят.

4. Пултът за управление на органа на Дома на музиката има четири мануални клавиатури (мануали), разположени една над друга, всяка клавиатура има 61 клавиша. Други 32 педални клавиша са на крачната (педалната) клавиатура. Освен това има много помощни бутони и дръжки на дистанционното управление.

5. С помощта на копчетата можете да включвате или изключвате съответния регистър, т.е. група от тръби с еднакъв тембър. Общо има 84 такива регистъра и още два звуково-визуални. Всеки регистър представлява, така да се каже, отделен музикален инструмент, например флейта, обой или дори коледни камбани. Оказва се, че дръжките включват необходимите регистри, а клавишите отварят въздуха към тръбите със специфични тонове. Ако тегличите са изключени, органът няма да звучи при натискане на клавиш.

6. На всяка клавиатура се присвоява определена група тръби. Свързването на ключовете с клапаните, които отварят достъпа на въздух до повечето тръби, е механично. Следователно, колкото по-далеч са тръбите от изпълнителя, толкова по-силно се натискат клавишите, отговорни за тях. Например, първата клавиатура е свързана с тръби, разположени на метър от органиста, нейните клавиши се натискат лесно и безпрепятствено. И четвъртата клавиатура отговаря за най-външните тръби, разположени в горната част на органа - там клавишите се натискат с известна трудност (разбира се: от нея до тръбите на 13 метра нагоре и още няколко метра наляво и надясно ).
Shamad регистрите и най-ниско звучащите педални регистри са електрически свързани, тъй като налягането на въздуха създава голяма сила върху клапите.

7. Три огромни вентилатора са отговорни за подаването на въздух към тръбите. Преди това, преди появата на електрическите двигатели, въздухът се нагнетява в органите от специално обучени хора, които тъпчат огромни помпи - кожи.

8. Те свирят на органа с ръце и крака едновременно. Възможностите и звукът на инструмента са невероятни. Обхватът на този орган е от инфразвук (8 херца) до ултразвук. По обем на звука органът е сравним с цял симфоничен оркестър.

9. Ето как изглежда запис на произведение за орган. Като се има предвид, че всички органи са различни, голяма част от изпълнението зависи от конкретния орган и органист.

10. Краката имат собствен педал.

11. Можете също да контролирате силата на звука с краката си.

12. Павел Николаевич е прекрасен разказвач и много ентусиазиран човек. Органите са целият му живот. Той се интересува от този инструмент още като ученик, заради органа постъпва в катедрата по акустика на Физическия факултет на Московския държавен университет, сега е водещ специалист по органи в Русия. Имахме голям късмет с турнето.

13. Няколко думи за залата. Завършен е с лиственица за по-добър звук.

14. За по-добра акустика много панели са фиксирани под ъгли.

15. Но това не е всичко. За да има добра акустика в цялата зала се използва специална система Constellation. Принципът на работа на Constellation може да бъде описан по следния начин. Микрофоните улавят звук в определени части на залата, след което процесорът обработва този звук по определен алгоритъм и го изпраща към високоговорителите, разположени в залата. По този начин може да се симулира и контролира акустиката на помещението.

16. В зависимост от настройките можете да постигнете звук като в катедрала или в огромна зала, чиито размери са няколко пъти по-големи от реалните размери на залата.

17. Сега да видим как изглежда органът от другата страна. Качваме се с асансьора няколко етажа.

18. Ето как изглежда един орган отвътре. Огромен брой тръби и тънкости на механизмите.

19. Механични пръти преминават от ключовете към тръбите. Когато натиснете бутона, капаците се отварят и тръбите звучат.

20. Пръчките са направени от дърво. Опитите да се замени дървото с метални кабели бяха неуспешни, металът е твърде чувствителен към температурни промени.

21. Тръбите в органа са изработени от различни материали, има метални тръби от сплав от калай и олово и дървени - от круша, бор и дъб. Тембърът и височината на звука зависят от дизайна на тръбата, материала и размера.

22. Дебелината на стената на металните тръби е само 0,5 mm, сплавта е много мека, ако небрежно докоснете тръбата, можете да оставите вдлъбнатина.

23. Органът е доста „чувствително към времето“ устройство, промените в температурата и влажността могат да повлияят на качеството на звука. Затова микроклиматът се следи много внимателно.

24. Дизайнът на тръбите предвижда възможност за персонализиране. Различно е за различните тръби, някои са оборудвани със специални езици, най-малките тръби трябва да бъдат развалени или навити.

25. Акордирането на органи продължава няколко часа и се извършва преди всеки концерт. Изисква се огромно търпение, за да настроите органа.

26. Ето как изглежда "устата" на тръбата. Чрез него тръбата "пее".

27. Най-малките тръби са с размери няколко сантиметра. Дори е учудващо, че тези малки могат да звучат за цялата зала.

28. Помните ли тръбите, стърчащи на фасадата? Ето как изглеждат от балкона вътре в органа.

29. Като цяло инструментът е фантастичен, определено трябва да го слушате.

30. Много благодаря на Московския международен дом на музиката за най-интересното турне.

И едно много кратко видео:

Представяме на вашето внимание списък с десетте най-трудни за изучаване музикални инструменти. Моля, имайте предвид, че изброените музикални инструменти са не съдържат ред. Ако знаете други по-трудни за овладяване музикални инструменти, не забравяйте да ги споделите в коментарите.

Обойът е дървен духов музикален инструмент с мелодичен, но донякъде носов, остър тембър. За първи път се появява в средата на 17 век, когато се нарича hautbois. Днес обойът се използва широко в концерти за камерна музика, оркестри, в някои жанрове на народната музика, като солов инструмент, а също така може да се чуе в джаз, рок и поп музика.

Един от най-сложните музикални инструменти в света е "хорн" - музикален инструмент от духовата група, произлизащ от ловен сигнален рог. Използва се предимно в симфонични и духови оркестри, както и като солов инструмент.

Цигулката е лъков, обикновено четириструнен музикален инструмент, произлизащ от древен индийски струнен инструмент, наречен Ravanahatha, донесен в Италия от арабски търговци между 10-ти и 16-ти век. Името на цигулката идва от италианската дума Violino, която буквално означава „малка виола“. Съвременният си вид придобива в Италия през 16 век, а през 18 век е леко модифициран. Инструментите, произведени между 16-ти и 18-ти век, са високо ценени от колекционерите, особено цигулките на Страдивари и Гуарнери. Това е солов музикален инструмент.

Органът е клавишен музикален инструмент, който произвежда звук чрез изпускане на сгъстен въздух през система от тръби. Той е един от най-старите музикални инструменти, чиято история се проследява в древна Гърция още през трети век пр. н. е. Органите са често срещани в католическите църкви и някои синагоги и често се използват за придружаване на религиозни служби. В началото на 20-ти век тези инструменти често са били инсталирани в киносалоните, за да придружават музикално филми по време на ерата на нямото кино. Най-големият действащ орган в света е Wanamaker Organ, който се намира в търговския център Macy's Lord & Taylor във Филаделфия, Пенсилвания, САЩ и се състои от 28 482 тръби.

Гайдата е древен народен духов инструмент, който е част от културата на Шотландия и Ирландия от векове. Той е бил особено популярен през Средновековието, където е бил използван във военни оркестри. Смята се, че гайдата идва от Азия в Европа през 9-ти век поради факта, че е била разпространена в Източната Римска империя. Звукът на този инструмент е много остър и силен.

Друг най-сложен музикален инструмент е "Арфата" - струнен музикален инструмент, познат от древността в Азия, Африка и Европа, започвайки от 3500 г. пр.н.е. д. В продължение на много векове това е политическият символ на Ирландия.

Пианото е струнен музикален инструмент, който се използва широко в класическата музика. Неговият изобретател е италианският майстор на клавесин Бартоломео Кристофори ди Франческо, който проектира първото пиано във Флоренция през 1711 г. Въпреки че инструментът е доста обемист и често скъп, неговата гъвкавост и вездесъщност са направили пианото един от най-известните музикални инструменти в света.

Акордеонът е клавишно-пневматичен музикален инструмент, който е проектиран през 1829 г. от виенския майстор на органи К. Демиан. Това е модерна версия на ръчна хармоника. Акордеонът не се използва в класически или симфонични оркестри поради специфичния си звук, но традиционно се свързва с народната музика. По-общо, инструментът се използва като соло. Широко разпространен по целия свят. Акордеонът е официалният инструмент на град Сан Франциско, Калифорния, САЩ.

Класическата китара е струнен музикален инструмент с шест струни и голямо разнообразие от тонове. Използва се като соло, ансамбъл и акомпаниращ инструмент. В съвременния си вид съществува от втората половина на 17 век.

Drum set - набор от барабани, чинели и други ударни инструменти. Днес той се възприема като един музикален инструмент, въпреки че всъщност това са редица различни инструменти, всеки от които има своя собствена история и е съществувал много преди появата на комплекта барабани. Този инструмент възниква след появата на джаза, около 1890 г., когато барабанистите в Ню Орлиънс започват да адаптират своите барабани, така че един изпълнител да може да свири на няколко инструмента едновременно. Броят на инструментите в комплекта е различен за всеки изпълнител и зависи от неговия стил на свирене.

Споделете в социалните мрежи мрежи

Грубо казано, всичко, което може да издаде повече или по-малко приятен за човешкото ухо звук, може да се нарече музикален инструмент: лъжица, нож, трион, пръчки и т.н. Но все пак сме свикнали с повече или по-малко стандартизирано устройство. Най-големият е органът - огромно пиано със сложна система от тръби, което произвежда звуци с висока мощност и най-широк диапазон. Но кой е най-малкият музикален инструмент? Нека да го разберем.

Хармониката е инструмент, който лесно се побира в джоба ви. Това е плюс: винаги можете да го носите със себе си, което с удоволствие използват арфистите - хора, които професионално свирят на този необичаен инструмент.

Въпреки очевидната несериозност, хармониката често се въвежда в блус, джаз и дори рок композиции. Много руски музиканти свирят добре на него, например Борис Гребенщиков, Сергей Чиграков, Владимир Шахрин и много други.

Най-малката хармоника "Little Lady" е с дължина 5 сантиметра и дебелина 1,5. Правили са го в Германия през 90-те години на 19 век, но е оцелял и до днес.

Хармониката в съзнанието на повечето музиканти не е сериозен, народен или дори любителски инструмент. Триъгълникът е друг въпрос. Въпреки привидната си простота, дори примитивност, той има силен и ярък звук. Частта с триъгълника, колкото и смешно да звучи, е включена в много класически произведения.

Например „Танцът на Анита“ от драмата на Григ „Пер Гюнт“ и увертюрата към „Уилям Тел“ вече са непълни без звука на триъгълник. Използван е от Бетовен, Моцарт, Хейдън и много други композитори. И Лист дори написа произведение, което музикантите наричат ​​„Концерт за триъгълника“ – Концерт No1 за пиано и оркестър. В него този несериозен инструмент играе много сериозна роля.

Самата флейта е миниатюрна, а пиколото се нарича още малка флейта. Този миниатюрен инструмент има висок, но приятен звук. Тя често може да бъде намерена в симфонични оркестри, но водещата роля рядко се възлага на бебето, по-често тя просто допълва други инструменти. Вивалди, Шостакович, Равел и оцениха деликатната красота на този инструмент.

Детската забава, свирка, в сръчни ръце се превръща в музикален инструмент с ярък и богат звук. Традиционният народ обикновено се прави от дърво, глина и сега пластмаса. Интересното е, че широка гама от звуци може да бъде произведена от една и съща свирка, като просто налеете малко вода вътре. Тогава свирката се превръща в цвъртящи трели.

Този прост и непретенциозен музикален инструмент не се среща в симфоничните оркестри, но фолклорните групи с удоволствие ги вмъкват, добавяйки автентичен звук.

Инструментите, които изброихме по-горе, са малки сами по себе си. Разбира се, ако желаете, можете да направите триъгълника по-малък, но те имат свои собствени стандарти и трябва да ги спазват. Но има инструменти, които са станали толкова малки по заповед на създателите.

Например Дъстин Кар и Харолд Крейдхед от катедрата по нанотехнологии в университета Корнел представиха нанокитарата на обществеността. Има обща дължина около 10 микрометра, струните са с диаметър около 10 атома. Въпреки това тя играе, но можете да я смажете с пръст, без дори да забележите, така че трябва да използвате лазерен лъч. Китарата издава звуци, но човешкото ухо не може да го чуе, трябва да използвате усилватели.

Наноарфа

Да се ​​каже, че това е просто малък музикален инструмент, означава да не се каже нищо. За производството му те взеха силициев кристал, върху който инструментът беше гравиран. Диаметърът на струните наистина е нано - 50 нанометра. Издават звук от 380 милиона херца. Свири се по същия начин като нанокитара - с лазерен лъч.

Освен миниатюрни и ултратехнологични наноиграчки, има и трета категория – по-малки копия на конвенционални инструменти. Един от тях е пиколо саксофон, който ще пасне на вашата чиния за вечеря. Дължината му е 30 сантиметра. Това е особено забележително, като се има предвид, че саксофонът се смята за един от най-трудните инструменти. Да го повториш в миниатюра е истински подвиг.

Sega Toys Co през 2006 г. представи необичаен музикален инструмент, пиано с тегло 2 килограма. На него, както се очакваше, 88 клавиша, всеки от които има ширина 4 милиметра. Невероятно трудно е да се играе на него, звукът също не е твърде познат. Но за да носите такова пиано, нямате нужда от хамали.

Струнно-лъковата група (контрабас, виола, виолончело и цигулка) е силно зависима от размера на тялото, тъй като то резонира и отразява звука. Някои майстори обичат да експериментират с размер и форма, постигайки необичаен звук. Но през 1973 г. Ерик Меснер изобщо не предприема крайни мерки: той създава инструмент с дължина 41 милиметра. Изненадващо, това виолончело повтаря обичайното във всичко, дори може да свири, макар и в много висок диапазон.

Качеството на един инструмент не зависи непременно от неговия размер, а тези, които открихме, са пряко потвърждение за това.

Изкуството на миниатюрата не заобиколи музикалните инструменти. В света има само дузина занаятчии, които умело могат да възпроизведат малко копие на пълноразмерно пиано или виолончело. Представяме ви списък с най-малките музикални инструменти.

Най-малкото пиано

През 2006 г. японската компания Sega Toys създаде мъничко електронно пиано, тежащо малко над 3 килограма. Точно копие на грандиозния концертен инструмент е с размери 25 см ширина, 33 см дължина и 18 см височина.

Създателите на мини-пианото, наречено Grand Pianist, уверяват, че техният музикален инструмент не е играчка. С натискане на клавишите можете да чуете истински звук на живо. Свиренето обаче е доста неудобно, тъй като размерът на всеки от 88-те клавиша е широк 4 мм.

Как се свири на най-малкото пиано в света

Освен това в основата на най-малкото пиано са вградени 100 готови мелодии от различни музикални жанрове за автоматично пускане. Освен това „мини-клавишите“ имат слот за карта с памет и връзка с mp3 плейър.

Най-малкият саксофон

Най-малкият саксофон се нарича Sopranissimo или Soprillo. Дължината на инструмента е 30 см, докато най-често срещаният алт саксофон е с размер 80 см.

Саксофонът soprillo има подчертан писклив звук поради малкия размер на инструмента.

Изключително малък мундщук изисква от изпълнителя да свири на техника на ембушюр - специален начин на сгъване на устните на музикантите за свирене на духови инструменти. Особено трудно е да се свири соприло в горния регистър.

Търсенето на Sopranissimo Sax сред музикантите е много ниско, така че производителите все още продължават да произвеждат този подвид на саксофона само за декоративни цели. Ниската популярност на соприло в сравнение с алт и тенор саксофони също се отразява на цената му - можете да закупите такъв инструмент за 3400 долара.

Най-малката хармоника

Най-малката хармоника се счита за Little Lady от немската компания Honner. Дължината на микрохармониката е 5 см, дебелината е 15 мм, а теглото е само 18 грама. Производителят позиционира инструмента като ключодържател, но може да се играе като пълноценна хармоника.

Little Lady има само четири отвора с диапазон от една октава, което много напомня на детската хармоника "Veterok" (оригинал Speedy) на Honner. И двете са настроени в до мажор.

Въпреки уникално малкия си размер, Малката дама не е необичайна. Можете да закупите акордеон с месингово тяло и инкрустации от крушово дърво за $23.

Най-малката цигулка

Цигуларят Чен от Китай създаде цигулка с дължина 1 см. Тя е изработена от клен и е работещ инструмент, въпреки че трудно се свири на нея. Отне му 7 години, за да създаде тази малка цигулка.

Това не е единственият мини-инструмент в арсенала на Чен. Преди това той прави цигулки с дължина 2 см и 3,5 см. Цигулката 9 мм е създадена от Михаил Маслюк, жител на украинската Жмеринка, от град Жмеринка. На монета с номинална стойност 1 копейка могат да се поберат 5 такива инструмента.

Рекордьорът в производството на малки цигулки е Микола Срядисти от Киев. Той създаде инструмент, дори по-малък от цигулката на Маслюк. Дължината му е 0,5 мм, като цигулката лесно преминава през ухото на иглата. Цигулката, изработена от Sryadisty, е точно копие на цигулката на Stradivarius.

Най-малкото виолончело

През 1973 г. майсторът Ерик Майснер представи на света малко виолончело с дължина 41 мм. Инструментът е проектиран така, че да може да се свири, без да се взема предвид фактът, че не е много удобно да се прави това. Мини-виолончелото съществува в един екземпляр и в личната къща на Майснер.

Най-малката балалайка

Николай Срядисти успя да създаде не само малка цигулка, но и най-малката балалайка, състояща се от 40 части. Всяка негова струна е 50 пъти по-тънка от човешки косъм, а самият инструмент е изработен от дърво.

За да украси своята миниатюра, Срядсти направи калъф, свързвайки две макови семена с паяжина. В лявата вдлъбнатина той гравира портрет на виртуозния балалаечник Василий Андреев, а в дясната постави нанобалалайка.

Има китара, чиито размери отговарят на размера на кръвна клетка, а именно 0,001 мм. През 1997 г. той е създаден от Харолд Крейгхед и Дъстин Кар, професори в катедрата по нанотехнологии в университета Корнел в САЩ.

Едва през 2011 г. Крейгхед и Кар измислиха специален лазерен лъч, за да свирят на чудодейния инструмент. Няма да можете да чуете звуците на мини цигулка, тъй като звуците, които произвежда, са извън човешкия слухов диапазон.

Дебелината на всяка от шестте струни е 2000 пъти по-тънка от човешки косъм и може да се свири само със специален лазерен лъч. В края на 90-те години нанокитарата влезе в Книгата на рекордите на Гинес като най-малката в света.

Най-малката арфа

През 1999 г. същите учени от университета Корнел създават наноарфата, която е призната за най-малкия струнен инструмент.

Миниафрата е изрязана от силициев монокристал. Дебелината на струните му е хиляда пъти по-малка от човешки косъм. Те излъчват звук с твърде висока честота за възприемане от човешкото ухо, така че човек може да проследи трептенето на струните само на снимките на електронния микроскоп.

Micronium - най-малкият музикален инструмент в света

През 2010 г. студенти от катедрата по нанотехнологии в университета на Твенте в Холандия представиха система от стотици наночипове, интегрирани в силициев кристал. Micronium е в състояние да изсвири звуците на всеки инструмент от симфоничен оркестър. Всеки чип звучи в шест клавиша.

Абонирайте се за нашия канал в Yandex.Zen