Životopis Vincenta Willema van Gogha. Van Gogh: biografia, zaujímavé fakty, kreativita

V dnešnej dobe málokto nevie o veľkom umelcovi Vincentovi van Goghovi. Životopis Van Gogha bol určený na to, aby nebol príliš dlhý, ale plný udalostí a plný útrap, krátkych vzostupov a zúfalých pádov. Málokto vie, že za celý svoj život sa Vincentovi podarilo predať len jeden svoj obraz za významnú sumu a až po jeho smrti jeho súčasníci spoznali obrovský vplyv holandského postimpresionistu na maľbu 20. storočia. Životopis Van Gogha možno stručne zhrnúť do umierajúcich slov veľkého majstra:

Smútok nikdy neskončí.

Žiaľ, život úžasného a originálneho tvorcu bol plný bolesti a sklamania. Ale ktovie, možno, nebyť všetkých životných strát, svet by nikdy neuvidel jeho úžasné diela, ktoré ľudia stále obdivujú?

Detstvo

Krátky životopis a dielo Vincenta van Gogha boli obnovené vďaka úsiliu jeho brata Thea. Vincent nemal takmer žiadnych priateľov, a tak všetko, čo teraz o veľkom umelcovi vieme, povedal muž, ktorý ho nesmierne miloval.

Vincent Willem van Gogh sa narodil 30. marca 1853 v Severnom Brabante v obci Grot-Zundert. Prvorodené dieťa Theodora a Anny Cornelie Van Goghovcov zomrelo v detstve – Vincent sa stal najstarším dieťaťom v rodine. Štyri roky po narodení Vincenta sa mu narodil brat Theodorus, s ktorým si bol Vincent blízky až do konca života. Okrem toho mali ešte brata Cornelia a tri sestry (Annu, Elisabeth a Willeminu).

Zaujímavým faktom v biografii Van Gogha je, že vyrastal ako ťažké a tvrdohlavé dieťa s extravagantnými spôsobmi. Zároveň bol Vincent mimo rodiny vážny, jemný, premýšľavý a pokojný. Nerád komunikoval s inými deťmi, no jeho spoluobčania ho považovali za skromné ​​a priateľské dieťa.

V roku 1864 bol poslaný do internátnej školy v Zevenbergene. Umelec Van Gogh si s bolesťou spomenul na túto časť svojej biografie: odchod mu spôsobil veľa utrpenia. Toto miesto ho odsúdilo na osamelosť, a tak sa Vincent dal na štúdium, no už v roku 1868 štúdium zanechal a vrátil sa domov. V skutočnosti je to všetko formálne vzdelanie, ktoré sa umelcovi podarilo získať.

Krátky životopis a dielo Van Gogha je dodnes starostlivo uchovávané v múzeách a niekoľko svedectiev: nikto by si nemohol myslieť, že z neznesiteľného dieťaťa sa stane skutočne veľký tvorca – aj keď jeho význam bol uznaný až po jeho smrti.

Pracovná a misijná činnosť

Rok po návrate domov odchádza Vincent pracovať do haagskej pobočky umeleckej a obchodnej spoločnosti svojho strýka. V roku 1873 bol Vincent prevezený do Londýna. Postupom času sa Vinset naučil oceňovať maľbu a rozumieť jej. Neskôr sa presťahuje na 87 Hackford Road, kde si prenajme izbu s Ursulou Leuer a jej dcérou Eugenie. Niektorí životopisci dodávajú, že Van Gogh bol do Eugenie zamilovaný, hoci fakty hovoria, že miloval Nemku Karlinu Haanebiek.

V roku 1874 už Vincent pracoval v parížskej pobočke, no čoskoro sa vrátil do Londýna. Veci sa mu zhoršujú: o rok neskôr je opäť prevezený do Paríža, navštevuje umelecké múzeá a výstavy a nakoniec naberie odvahu vyskúšať si maľovanie. Vincent sa schladí do práce, zapálený pre nový biznis. To všetko vedie k tomu, že v roku 1876 bol prepustený z firmy pre slabý výkon.

Potom v biografii Vincenta van Gogha prichádza moment, keď sa opäť vracia do Londýna a učí na internátnej škole v Ramsgate. V tom istom životnom období Vincent veľa času venoval náboženstvu, má túžbu stať sa pastorom po stopách svojho otca. O niečo neskôr sa Van Gogh presťahoval do inej školy v Isleworthe, kde začal pracovať ako učiteľ a asistent pastora. Vincent tam mal svoju prvú kázeň. Záujem o písanie vzrástol, inšpirovala ho myšlienka kázania chudobným.

Na Vianoce šiel Vincent domov, kde ho prosili, aby sa nevracal do Anglicka. Ostal teda v Holandsku pomáhať v kníhkupectve v Dordrechte. Táto práca ho však nenadchla: zaoberal sa najmä náčrtmi a prekladmi Biblie.

Jeho rodičia podporili Van Goghovu túžbu stať sa kňazom tým, že ho v roku 1877 poslali do Amsterdamu. Tam sa usadil so svojím strýkom Janom van Goghom. Vincent tvrdo študoval pod dohľadom Johannesa Strickera, slávneho teológa, ktorý sa pripravoval na prijímacie skúšky na teologické oddelenie. Ale veľmi skoro opustí vyučovanie a opustí Amsterdam.

Túžba nájsť si svoje miesto vo svete ho priviedla do protestantskej misijnej školy pastora Bokmu v Laekene pri Bruseli, kde absolvoval kurz kázania. Existuje tiež názor, že Vincent nedokončil celý kurz, pretože bol vylúčený pre svoj neupravený vzhľad, rýchlu náladu a záchvaty hnevu.

V roku 1878 sa Vincent stal na šesť mesiacov misionárom v dedine Paturazh v Borinage. Tu navštevoval chorých, čítal Písmo pre tých, ktorí nevedeli čítať, učil deti a po nociach sa zaoberal kreslením máp Palestíny, čím si zarábal na živobytie. Van Gogh plánoval vstúpiť do Gospel School, ale školné považoval za diskrimináciu a opustil túto myšlienku. Čoskoro bol odstránený z kňazstva - to bola bolestivá rana pre budúceho umelca, ale aj dôležitý fakt Van Goghovej biografie. Ktovie, možno keby nebolo tohto významného podujatia, Vincent by sa stal kňazom a svet by nikdy nepoznal talentovaného umelca.

Stať sa umelcom

Po preštudovaní krátkej biografie Vincenta van Gogha môžeme konštatovať, že osud ho akoby celý život hnal správnym smerom a priviedol ho ku kresleniu. Vincent hľadá spásu zo skľúčenosti a opäť sa obracia k maľbe. Obracia sa na svojho brata Thea so žiadosťou o podporu a v roku 1880 odchádza do Bruselu, kde navštevuje kurzy na Kráľovskej akadémii výtvarných umení. O rok neskôr je Vincent opäť nútený opustiť školu a vrátiť sa k svojej rodine. Vtedy sa rozhodol, že umelec nepotrebuje žiadny talent, hlavnou vecou je tvrdo a neúnavne pracovať. Maľovaniu a kresleniu sa preto venuje aj naďalej sám.

V tomto období Vincent prežíva novú lásku, tentoraz adresovanú svojej sesternici, vdove Kay Vos-Strickerovej, ktorá bola na návšteve v dome Van Goghovcov. Ale ona to neopätovala, ale Vincent sa jej naďalej dvoril, čo vyvolalo rozhorčenie jej príbuzných. Nakoniec mu bolo povedané, aby odišiel. Van Gogh zažíva ďalší šok a odmieta sa pokúsiť nadviazať ďalší osobný život.

Vincent odchádza do Haagu, kde berie lekcie od Antona Mauveho. Postupom času bola biografia a dielo Vincenta van Gogha naplnené novými farbami, a to aj v maľbe: experimentoval s miešaním rôznych techník. Potom sa zrodili také jeho diela ako „Backyards“, ktoré vytvoril pomocou kriedy, pera a štetca, ako aj obraz „Strechy. Pohľad z dielne Van Gogha, maľovaný akvarelom a kriedou. Veľký vplyv na formovanie jeho tvorby mala kniha Charlesa Barguea „Kurz kreslenia“, litografie, z ktorých usilovne odpisoval.

Vincent bol muž s výbornou duševnou organizáciou a tak či onak ho priťahovali ľudia a emocionálne návraty. Napriek rozhodnutiu zabudnúť na svoj osobný život v Haagu sa opäť pokúsil založiť rodinu. Christine stretol priamo na ulici a bol natoľko presiaknutý jej trápením, že ju pozval, aby sa s deťmi usadila v jeho dome. Tento čin napokon prerušil Vincentov vzťah so všetkými jeho príbuznými, no s Theom si zachovali vrúcny vzťah. Vincent si teda zohnal priateľku a modelku. Ale Christine sa ukázala ako nočná mora: Van Goghov život sa zmenil na nočnú moru.

Keď sa rozišli, umelec odišiel na sever do provincie Drenthe. Vybavil si obydlie pre dielňu a celé dni trávil vonku a vytváral krajinky. Samotný umelec sa však nenazýval krajinárom a svoje obrazy venoval roľníkom a ich každodennému životu.

Ranné diela Van Gogha sú klasifikované ako realizmus, ale jeho technika do tohto smeru celkom nezapadá. Jedným z problémov, ktorým Van Gogh vo svojej tvorbe čelil, je neschopnosť správne zobraziť ľudskú postavu. Ale to len hralo do karát veľkému umelcovi: stalo sa to charakteristickým rysom jeho spôsobu: interpretácia človeka ako integrálnej súčasti sveta okolo neho. Názorne to vidno napríklad v diele „Sedliačka a sedliačka sadí zemiaky“. Ľudské postavy sú ako hory v diaľke a vyvýšený horizont ich akoby zhora tlačí a bráni im narovnať chrbát. Podobné zariadenie možno vidieť v jeho neskoršom diele „Červené vinice“.

V tejto časti svojej biografie Van Gogh píše sériu diel, vrátane:

• „Odchod z protestantského kostola v Nuenene“;
• "Jedáci zemiakov";
• "Roľnícka žena";
• „Stará kostolná veža v Nuenene“.

Obrazy sú vytvorené v tmavých odtieňoch, ktoré symbolizujú autorovo bolestné vnímanie ľudského utrpenia a pocit celkovej depresie. Van Gogh zobrazil ťažkú ​​atmosféru beznádeje roľníkov a smutnú náladu dediny. Zároveň si Vincent vytvoril vlastné chápanie krajiny: podľa jeho názoru je stav mysle vyjadrený cez krajinu prostredníctvom spojenia ľudskej psychológie s prírodou.

parížske obdobie

Umelecký život francúzskeho hlavného mesta prekvitá: práve tam prúdili veľkí umelci tej doby. Významným podujatím bola výstava impresionistov na rue Lafitte: po prvýkrát sú vystavené diela Signaca a Seurata, ktorí hlásali začiatok postimpresionistického hnutia. Bol to impresionizmus, ktorý spôsobil revolúciu v umení a zmenil prístup k maľbe. Tento trend predstavoval konfrontáciu s akademizmom a zastaranými zápletkami: na čele kreativity sú čisté farby a samotný dojem z toho, čo videli, ktoré sa neskôr prenesú na plátno. Postimpresionizmus bol posledným štádiom impresionizmu.

Parížske obdobie, ktoré trvalo od roku 1986 do roku 1988, sa stalo najplodnejším v živote umelca, jeho zbierka obrazov bola doplnená o viac ako 230 kresieb a plátien. Vincent van Gogh si vytvára vlastný pohľad na umenie: realistický prístup sa stáva minulosťou a ustupuje túžbe po postimpresionizme.

Po zoznámení sa s Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir a Claude Monet sa farby na jeho obrazoch začínajú zosvetľovať a stávajú sa jasnejšie a jasnejšie, až sa nakoniec stanú skutočnou farebnou vlnou, charakteristickou pre jeho najnovšie diela.

Orientačným bodom sa stal obchod papa Tanga, kde sa predávali umelecké materiály. Tu sa mnohí umelci stretli a vystavovali svoje diela. Ale Van Goghova povaha bola stále nezmieriteľná: duch rivality a napätia v spoločnosti často vyhnal impulzívneho umelca zo seba, takže Vincent sa čoskoro pohádal s priateľmi a rozhodol sa opustiť francúzske hlavné mesto.

Medzi slávne diela parížskeho obdobia patria tieto obrazy:

• "Agostina Segatori v kaviarni Tamburína";
• "Ocko Tanguy";
• "Zátišie s absintom";
• "Most cez Seinu";
• "Pohľad na Paríž z Theovho bytu na Rue Lepic."

Provence

Vincent odchádza do Provensálska a touto atmosférou je nasiaknutý po zvyšok svojho života. Theo podporuje bratovo rozhodnutie stať sa skutočným umelcom a posiela mu peniaze na živobytie a on mu z vďačnosti posiela svoje obrazy v nádeji, že ich brat bude môcť výhodne predať. Van Gogh sa usadí v hoteli, kde žije a tvorí, pričom pravidelne pozýva náhodných návštevníkov alebo známych, aby pózovali.

S nástupom jari Vincent vychádza na ulicu a kreslí kvitnúce stromy a oživujúcu prírodu. Myšlienky impresionizmu postupne opúšťajú jeho tvorbu, no zostávajú v podobe svetlej palety a čistých farieb. Počas tohto obdobia svojej tvorby Vincent píše „The Peach Tree in Blossom“, „The Anglois Bridge in Arles“.

Van Gogh dokonca pracoval v noci, raz preniknutý myšlienkou zachytiť špeciálne nočné odtiene a žiaru hviezd. Pracuje pri sviečkach: tak vznikla slávna „Hviezdna noc nad Rhonou“ a „Nočná kaviareň“.

odrezané ucho

Vincent je inšpirovaný myšlienkou vytvorenia spoločného domova pre umelca, kde by tvorcovia mohli vytvárať svoje majstrovské diela počas spoločného života a práce. Dôležitou udalosťou je príchod Paula Gauguina, s ktorým mal Vincent dlhú korešpondenciu. Spolu s Gauguinom Vincent píše diela plné vášne:

• "Žltý dom";
• „Úroda. Údolie La Crau;
• "Gauguinovo kreslo".

Vincent bol bez seba šťastím, no toto spojenie sa skončí hlasnou hádkou. Vášne boli plné vášne a v jednom zo svojich zúfalých oblakov Van Gogh podľa niektorých správ zaútočí na priateľa s britvou v rukách. Gauguinovi sa podarí Vincenta zastaviť a nakoniec mu odreže ušný lalôčik. Gauguin odchádza zo svojho domu, zatiaľ čo krvavé mäso zabalil do obrúska a podal ho známej prostitútke Rachel. V kaluži vlastnej krvi ho našiel kamarát Roulin. Hoci sa rana čoskoro zahojila, hlboká stopa na Vincentovom srdci otriasla Vincentovým duševným zdravím na celý život. Vincent sa čoskoro ocitne v psychiatrickej liečebni.

Rozkvet kreativity

Počas obdobia remisie požiadal o návrat do dielne, no obyvatelia Arles podpísali starostovi vyhlásenie so žiadosťou o izoláciu duševne chorého umelca od civilistov. Ale v nemocnici nemal zakázané tvoriť: až do roku 1889 Vincent pracoval na nových obrazoch práve tam. Počas tejto doby vytvoril viac ako 100 kresieb ceruzou a akvarelom. Plátna tohto obdobia sa vyznačujú napätím, živou dynamikou a kontrastnými kontrastnými farbami:

• "Krajina s olivami";
• "Pšeničné pole s cyprusmi".

Koncom toho istého roku bol Vincent pozvaný zúčastniť sa výstavy G20 v Bruseli. Jeho diela vzbudili medzi znalcami maľby veľký záujem, ale to už umelca nemohlo potešiť a vyčerpanému Van Goghovi nepotešil ani pochvalný článok o „Červených viniciach v Arles“.

V roku 1890 sa presťahoval do Opera-sur-Ourze neďaleko Paríža, kde prvýkrát po dlhom čase videl svoju rodinu. Pokračoval v písaní, no jeho štýl bol čoraz pochmúrnejší a utláčateľnejší. Charakteristickým rysom tohto obdobia bol skrútený a hysterický obrys, ktorý možno vidieť v nasledujúcich dielach:

• "Ulice a schody v Auvers";
• "Vidiecka cesta s cyprusmi";
• "Krajina v Auvers po daždi".

Posledné roky

Poslednou svetlou spomienkou v živote veľkého umelca bolo zoznámenie sa s doktorom Paulom Gachetom, ktorý tiež rád písal. Priateľstvo s ním podporovalo Vincenta v najťažších obdobiach jeho života – okrem brata, poštára Roulina a doktora Gacheta, mu do konca života nezostali žiadni blízki priatelia.

V roku 1890 Vincent namaľuje plátno „Pšeničné pole s vranami“ a o týždeň neskôr dôjde k tragédii.

Okolnosti smrti umelca vyzerajú záhadne. Vincenta strelili do srdca jeho vlastným revolverom, ktorý nosil so sebou na odplašenie vtákov. Umierajúci umelec priznal, že sa strelil do hrude, ale minul a trafil o niečo nižšie. Sám sa dostal do hotela, kde býval, zavolal lekára. Doktor bol skeptický k verzii pokusu o samovraždu – uhol vstupu guľky bol podozrivo nízky a guľka neprešla presne, čo naznačuje, že strieľali akoby z diaľky – alebo aspoň z diaľky. pár metrov. Lekár okamžite zavolal Theovi - prišiel na druhý deň a bol vedľa svojho brata až do smrti.

Existuje verzia, že v predvečer Van Goghovej smrti sa umelec vážne pohádal s doktorom Gachetom. Obvinil ho z platobnej neschopnosti, zatiaľ čo jeho brat Theo doslova umiera na chorobu, ktorá ho požiera, no stále mu posiela peniaze na život. Tieto slová mohli Vincenta veľmi zraniť – veď on sám cítil pred bratom veľkú krivdu. Navyše, v posledných rokoch mal Vincent k dáme city, čo opäť neviedlo k reciprocite. Keďže bol Vincent čo najviac deprimovaný, rozrušený hádkou s priateľom, nedávno opustil nemocnicu, mohol sa pokojne rozhodnúť spáchať samovraždu.

Vincent zomrel 30. júla 1890. Theo svojho brata nekonečne miloval a túto stratu prežíval s veľkými ťažkosťami. Pustil sa do organizovania výstavy Vincentových posmrtných diel, no o necelý rok na to 25. januára 1891 zomrel na ťažký nervový šok. Vdova po Theovi po rokoch znovu pochovala jeho pozostatky vedľa Vincenta: cítila, že nerozluční bratia by mali byť aspoň po smrti vedľa seba.

spoveď

Existuje rozšírená mylná predstava, že počas svojho života bol Van Gogh schopný predať iba jeden zo svojich obrazov - "Červené vinice v Arles". Toto dielo bolo len prvé, predalo sa za veľkú sumu – asi 400 frankov. Napriek tomu existujú dokumenty o predaji ďalších 14 obrazov.

Vskutku, Vincent van Gogh získal široké uznanie až po jeho smrti. Jeho spomienkové výstavy boli organizované v Paríži, Haagu, Antverpách, Bruseli. Záujem o umelca začal narastať a začiatkom 20. storočia sa začali retrospektívy v Amsterdame, Paríži, New Yorku, Kolíne nad Rýnom a Berlíne. Ľudia sa začali zaujímať o jeho tvorbu a jeho tvorba začala ovplyvňovať mladšiu generáciu umelcov.

Ceny maliarových obrazov začali postupne rásť, až sa stali spolu s dielami Pabla Picassa jedným z najdrahších obrazov, aké sa kedy predali na svete. Medzi jeho najdrahšie diela patrí:

• "Portrét Dr. Gacheta";
• "Irises";
• "Portrét poštára Josepha Roulina";
• "Pšeničné pole s cyprusmi";
• "Orané pole a oráč".

Vplyv

Vo svojom poslednom liste Theovi Vincent napísal, že keďže umelec nemal vlastné deti, vnímal maľby ako svoje pokračovanie. Do istej miery to bola pravda: mal deti a prvým z nich bol expresionizmus, ktorý neskôr začal mať veľa dedičov.

Mnohí umelci neskôr prispôsobili črty Van Goghovho štýlu svojej tvorbe: Gowart Hodgkin, Willem de Kening, Jackson Pollock. Čoskoro prišiel fauvizmus, ktorý rozšíril rozsah farieb a rozšíril sa expresionizmus.

Životopis Van Gogha a jeho dielo dali expresionistom nový jazyk, ktorý tvorcom pomohol hlbšie preniknúť do podstaty vecí a sveta okolo nich. Vincent sa v istom zmysle stal priekopníkom moderného umenia, ktorý prerazil novú cestu vo výtvarnom umení.

Vyrozprávať krátky životopis Van Gogha je takmer nemožné: jeho tvorbu počas jeho, žiaľ, krátkeho života, ovplyvnilo toľko rôznych udalostí, že by bolo strašnou nespravodlivosťou vynechať čo i len jednu z nich. Neľahká životná cesta doviedla Vincenta na vrchol slávy, no posmrtnej slávy. Počas svojho života veľký maliar nevedel ani o svojej genialite, ani o obrovskom odkaze, ktorý svetu umenia zanechal, ani o tom, ako po ňom neskôr túžili jeho príbuzní a priatelia. Vincent viedol osamelý a smutný život, ktorý všetci odmietali. Spasenie našiel v umení, no nepodarilo sa ho zachrániť. Ale tak či onak dal svetu množstvo úžasných diel, ktoré zohrievajú srdcia ľudí doteraz, o toľko rokov neskôr.

Holandský postimpresionistický maliar, ktorého dielo malo nadčasový vplyv na maľbu 20. storočia

Vincent Van Gogh

krátky životopis

Vincent Willem van Gogh(holand. Vincent Willem van Gogh; 30. marec 1853, Grot-Zundert, Holandsko – 29. júl 1890, Auvers-sur-Oise, Francúzsko) je holandský postimpresionistický maliar, ktorého tvorba mala nadčasový vplyv na maľbu tzv. 20. storočia. Za niečo vyše desať rokov vytvoril viac ako 2100 diel, z toho asi 860 olejomalieb. Medzi nimi - portréty, autoportréty, krajiny a zátišia, zobrazujúce olivovníky, cyprusy, polia pšenice a slnečnice. Väčšina kritikov si van Gogha nevšimla až do jeho samovraždy vo veku 37 rokov, ktorej predchádzali roky úzkosti, chudoby a duševného zrútenia.

Detstvo a mladosť

Narodil sa 30. marca 1853 v obci Grot-Zundert (holand. Groot Zundert) v provincii Severné Brabantsko na juhu Holandska, neďaleko belgických hraníc. Vincentov otec bol Theodor van Gogh (narodený 8. februára 1822), protestantský pastor, a jeho matka bola Anna Cornelia Carbentus, dcéra ctihodného kníhviazača a kníhkupca z Haagu. Vincent bol druhým zo siedmich detí Theodora a Anny Cornelie. Svoje meno dostal na počesť svojho starého otca z otcovej strany, ktorý tiež celý svoj život zasvätil protestantskej cirkvi. Toto meno bolo určené pre prvé dieťa Theodora a Anny, ktoré sa narodilo rok pred Vincentom a zomrelo v prvý deň. Takže Vincent, hoci sa narodil ako druhý, sa stal najstarším z detí.

Štyri roky po Vincentovom narodení, 1. mája 1857, sa narodil jeho brat Theodorus van Gogh (Theo). Okrem neho mal Vincent brata Cora (Cornelis Vincent, 17. mája 1867) a tri sestry - Annu Corneliu (17. februára 1855), Liz (Elizabeth Hubert, 16. mája 1859) a Wil (Willemina Jacob, 16. marca , 1862). Na Vincenta si rodina spomína ako na svojhlavé, ťažké a nudné dieťa s „čudnými spôsobmi“, čo bolo dôvodom jeho častých trestov. Podľa guvernantky bolo na ňom niečo zvláštne, čo ho odlišovalo od ostatných: zo všetkých detí jej bol Vincent menej príjemný a neverila, že by z neho mohlo vyjsť niečo hodnotné. Mimo rodiny, naopak, Vincent ukázal opačnú stránku svojho charakteru – bol tichý, vážny a namyslený. S inými deťmi sa takmer nehral. V očiach svojich spoluobčanov bol dobromyseľným, priateľským, ochotným, súcitným, milým a skromným dieťaťom. Keď mal 7 rokov, chodil do dedinskej školy, no o rok neskôr ho odtiaľ zobrali a spolu so sestrou Annou sa učili doma u guvernantky. 1. októbra 1864 odišiel na internát v Zevenbergene, ktorý sa nachádzal 20 km od jeho domova. Odchod z domu spôsobil Vincentovi veľa utrpenia, na to nemohol zabudnúť ani ako dospelý. 15. septembra 1866 začal štúdium na ďalšej internátnej škole – Willem II College v Tilburgu. Vincent je dobrý v jazykoch - francúzština, angličtina, nemčina. Tam dostával hodiny kreslenia. V marci 1868, uprostred školského roka, Vincent náhle opustil školu a vrátil sa do domu svojho otca. Tým sa jeho formálne vzdelávanie končí. Na svoje detstvo spomínal takto: "Moje detstvo bolo tmavé, chladné a prázdne...".

Práca v obchodnej spoločnosti a misijná práca

V júli 1869 sa Vincent zamestnal v haagskej pobočke veľkej umeleckej a obchodnej spoločnosti Goupil & Cie, ktorú vlastnil jeho strýko Vincent ("strýko Saint"). Tam získal potrebné školenie ako díler. Budúci umelec sa spočiatku pustil do práce s veľkým zanietením, dosahoval dobré výsledky a v júni 1873 bol preložený do londýnskej pobočky Goupil & Cie. Denným kontaktom s umeleckými dielami Vincent začal chápať a oceňovať maľbu. Okrem toho navštevoval mestské múzeá a galérie, obdivoval prácu Jeana-Francoisa Milleta a Julesa Bretona. Koncom augusta sa Vincent presťahoval na 87 Hackford Road a prenajal si izbu v dome Ursuly Leuer a jej dcéry Eugenie. Existuje verzia, že bol do Eugenie zamilovaný, hoci mnohí raní životopisci ju mylne nazývajú menom jej matky Ursula. Ak sa k tomuto desaťročia starému zmätku v názvoch pridáva, nedávny výskum naznačuje, že Vincent vôbec nebol zamilovaný do Eugenie, ale do nemeckej ženy Caroline Haanebiek. Čo sa vlastne stalo, zostáva neznáme. Odmietnutie milovaného šokovalo a sklamalo budúceho umelca; postupne stratil záujem o svoju prácu a začal sa venovať Biblii. V roku 1874 bol Vincent preložený do parížskej pobočky firmy, ale po troch mesiacoch práce opäť odchádza do Londýna. Veci sa mu zhoršovali a v máji 1875 bol opäť prevezený do Paríža, kde navštevoval výstavy v Salóne a Louvri a nakoniec začal skúšať aj maľovanie. Postupne mu toto zamestnanie začalo brať viac času a Vincent napokon stratil záujem o prácu a sám sa rozhodol, že „umenie nemá horších nepriateľov ako obchodníkov s umením“. V dôsledku toho bol koncom marca 1876 prepustený z Goupil & Cie z dôvodu slabého výkonu, a to aj napriek protekcii príbuzných, ktorí spoločnosť spoluvlastnili.

V roku 1876 sa Vincent vrátil do Anglicka, kde si našiel neplatenú prácu ako učiteľ internátnej školy v Ramsgate. Zároveň má túžbu stať sa kňazom, ako jeho otec. V júli sa Vincent presťahoval do inej školy – v Isleworthe (neďaleko Londýna), kde pôsobil ako učiteľ a asistent pastora. 4. novembra mal Vincent svoju prvú kázeň. Jeho záujem o evanjelium rástol a dostal nápad kázať chudobným.

Vincent odišiel na Vianoce domov a rodičia ho presvedčili, aby sa do Anglicka nevracal. Vincent zostal v Holandsku a pol roka pracoval v kníhkupectve v Dordrechte. Táto práca sa mu nepáčila; veľa času trávil skicovaním alebo prekladaním pasáží z Biblie do nemčiny, angličtiny a francúzštiny. V snahe podporiť Vincentovu túžbu stať sa pastorom ho rodina v máji 1877 posiela do Amsterdamu, kde sa usadil so svojím strýkom, admirálom Janom van Goghom. Tu usilovne študoval pod vedením svojho strýka Johannesa Strickera, uznávaného a uznávaného teológa, v rámci prípravy na zloženie univerzitnej prijímacej skúšky na katedru teológie. Nakoniec bol zo štúdia rozčarovaný, štúdium zanechal a v júli 1878 Amsterdam opustil. Túžba byť užitočný pre obyčajných ľudí ho poslala do Protestantskej misijnej školy pastora Bokmu v Laekene pri Bruseli, kde absolvoval trojmesačný kurz kázní (existuje však verzia, že celé štúdium nedokončil a bol vylúčený kvôli svojmu nedbalému vzhľadu, nízkej nálade a častým záchvatom zúrivosti).

V decembri 1878 odišiel Vincent na šesť mesiacov ako misionár do dediny Paturazh v Borinage, chudobnej banskej oblasti v južnom Belgicku, kde rozbehol neúnavnú činnosť: navštevovať chorých, čítať Písmo negramotným, kázať, učiť deti, a kresliť mapy Palestíny v noci, aby ste zarobili peniaze. Takáto nezištnosť si ho obľúbila u miestneho obyvateľstva a členov Evanjelickej spoločnosti, čo malo za následok, že mu určili plat päťdesiat frankov. Po ukončení šesťmesačného obdobia mal van Gogh v úmysle vstúpiť do Gospel School, aby pokračoval vo vzdelávaní, ale zavedené školné považoval za prejav diskriminácie a odmietol študovať. Vincent sa zároveň obrátil na vedenie baní s petíciou v mene robotníkov za zlepšenie ich pracovných podmienok. Petícia bola zamietnutá a samotný van Gogh bol synodálnym výborom belgickej protestantskej cirkvi odvolaný z funkcie kazateľa. Bola to vážna rana pre emocionálny a duševný stav umelca.

Stať sa umelcom

Van Gogh, ktorý utiekol pred depresiou spôsobenou udalosťami v Paturazh, sa opäť venoval maľovaniu, vážne uvažoval o štúdiu a v roku 1880 s podporou svojho brata Thea odišiel do Bruselu, kde začal navštevovať kurzy na Kráľovskej akadémii Výtvarné umenie. O rok však Vincent vypadol a vrátil sa k rodičom. V tomto období svojho života veril, že nie je vôbec potrebné, aby mal umelec talent, hlavné bolo tvrdo a tvrdo pracovať, a tak pokračoval v štúdiu sám.

V tom istom čase van Gogh zažil novú lásku, zamiloval sa do svojej sesternice, vdovy Kay Vos-Strickerovej, ktorá bývala so svojím synom v ich dome. Žena jeho city odmietla, ale Vincent pokračoval v dvorení, čo proti nemu postavilo všetkých jeho príbuzných. V dôsledku toho bol požiadaný, aby odišiel. Van Gogh, ktorý zažil nový šok a rozhodol sa navždy opustiť pokusy zariadiť si svoj osobný život, odišiel do Haagu, kde sa s obnovenou vervou pustil do maľovania a začal brať lekcie od svojho vzdialeného príbuzného, ​​predstaviteľa haagskej školy obraz Anton Mauve. Vincent tvrdo pracoval, študoval život mesta, najmä chudobných štvrtí. Keďže vo svojich dielach dosiahol zaujímavú a prekvapujúcu farebnosť, niekedy sa uchýlil k miešaniu rôznych techník písania na jedno plátno – krieda, pero, sépia, akvarel („Backyards“, 1882, pero, krieda a štetec na papieri, Kröller-Müller Museum, Otterlo ; "Strechy. Pohľad z dielne van Gogha", 1882, papier, akvarel, krieda, súkromná zbierka J. Renana, Paríž). Umelca výrazne ovplyvnil „Kurz kreslenia“ Charlesa Barguea. Všetky litografie príručky skopíroval v rokoch 1880/1881 a potom ešte raz v roku 1890, ale iba časť.

V Haagu sa umelec pokúsil založiť rodinu. Tentokrát sa jeho vyvolenou stala tehotná žena z ulice Christine, ktorú Vincent stretol priamo na ulici a hnaná sympatiami k jej situácii sa ponúkla, že sa k nemu aj s deťmi presťahuje. Tento čin nakoniec pohádal umelca so svojimi priateľmi a príbuznými, ale samotný Vincent bol šťastný: mal model. Christine sa však ukázala ako ťažká postava a čoskoro sa van Goghov rodinný život zmenil na nočnú moru. Veľmi skoro sa rozišli. Umelec už nemohol zostať v Haagu a zamieril na sever Holandska, do provincie Drenthe, kde sa usadil v samostatnej chatrči, vybavenej ako dielňa, a celé dni trávil v prírode zobrazovaním krajiny. Nemal ich však veľmi v láske, nepovažujúc sa za krajinára - mnohé obrazy tohto obdobia sú venované roľníkom, ich každodennej práci a životu.

Podľa námetu možno rané van Goghove diela zaradiť k realizmu, hoci spôsob prevedenia a techniku ​​možno nazvať realistickými len s určitými výraznými výhradami. Jedným z mnohých problémov spôsobených nedostatkom umeleckého vzdelania, s ktorými sa umelec stretával, bola neschopnosť zobraziť ľudskú postavu. Nakoniec to viedlo k jednej zo základných čŕt jeho štýlu – interpretácii ľudskej postavy bez plynulých alebo odmeraných ladných pohybov ako integrálnej súčasti prírody, ktorá sa jej v niektorých smeroch dokonca podobá. Veľmi zreteľne je to vidieť napríklad na obraze „Roľník a sedliaca žena sadia zemiaky“ (1885, Kunsthaus, Zürich), kde sú postavy roľníkov prirovnané k skalám a zdá sa, že vysoký horizont tlačí. nedovoľujúc im narovnať sa alebo aspoň zdvihnúť hlavu. Podobný prístup k téme možno vidieť aj v neskoršom obraze „Červené vinice“ (1888, Puškinovo štátne múzeum výtvarných umení, Moskva). V sérii obrazov a štúdií z polovice 80. rokov 19. storočia. („Odchod z protestantského kostola v Nuenene“ (1884 – 1885), „Roľnícka žena“ (1885, Kröller-Müller Museum, Otterlo), „Jedáci zemiakov“ (1885, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam), „Starý kostol v Nuenen "(1885), napísanom v temnom obrazovom rozsahu, poznačenom bolestne akútnym vnímaním ľudského utrpenia a pocitmi depresie, umelec znovu vytvoril tiesnivú atmosféru psychologického napätia. Zároveň si umelec vytvoril svoje vlastné chápanie krajiny: vyjadrenie jeho vnútorného vnímania prírody prostredníctvom analógie s človekom Jeho umeleckým krédom boli jeho vlastné slová: "Keď nakreslíš strom, interpretuj ho ako postavu."

Na jeseň roku 1885 van Gogh nečakane opustil Drenthe, pretože miestny pastor proti nemu zdvihol zbrane, zakázal roľníkom pózovať umelcovi a obvinil ho z nemravnosti. Vincent odišiel do Antverp, kde opäť začal navštevovať kurzy maľby – tentoraz na kurz maľby na Akadémii umení. Po večeroch umelec navštevoval súkromnú školu, kde maľoval nahé modelky. Už vo februári 1886 však van Gogh odišiel z Antverp do Paríža k bratovi Theovi, ktorý sa zaoberal obchodom s umeleckými dielami.

Začalo sa parížske obdobie Vincentovho života, ktoré sa ukázalo ako veľmi plodné a bohaté na udalosti. Umelec navštívil prestížne súkromné ​​umelecké štúdio Fernanda Cormona, učiteľa známeho v celej Európe, študoval impresionistickú maľbu, japonské rytiny a syntetické diela Paula Gauguina. V tomto období sa Van Goghova paleta stala svetlou, zmizol zemitý nádych farby, objavili sa čisté modré, zlatožlté, červené tóny, jeho charakteristický dynamický, akoby plynulý ťah štetcom („Agostina Segatori v kaviarni Tamburína“ (1887 – 1888, Vincent Museum van Gogh, Amsterdam), "Most cez Seinu" (1887, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam), "Papa Tanguy" (1887, Rodinovo múzeum, Paríž), "Pohľad na Paríž z Theovho bytu na Rue Lepic" (1887 , Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam). V diele boli tóny pokoja a mieru, spôsobeného vplyvom impresionistov. Niektorí z nich - Henri de Toulouse-Lautrec, Camille Pissarro, Edgar Degas, Paul Gauguin, Emile Bernard - umelec sa zoznámil krátko po príchode do Paríža vďaka Tieto známosti mali na umelca najpriaznivejší vplyv: našiel si príbuzné prostredie, ktoré si ho vážilo, s nadšením sa zúčastňoval výstav impresionistov - v reštaurácii La Fourche, kaviarni Tambourine, potom vo vestibule Slobodného divadla. Verejnosť však bola z van Goghových obrazov zdesená, čo ho prinútilo opäť sa venovať sebavzdelávaniu – študovať teóriu farieb od Eugena Delacroixa, textúrovaný obraz Adolpha Monticelliho, japonské farebné tlače a plošné orientálne umenie vôbec. Parížske obdobie jeho života predstavuje najväčší počet obrazov vytvorených umelcom - asi dvesto tridsať. Medzi nimi vyniká séria zátiší a autoportrétov, séria šiestich plátien pod všeobecným názvom „Topánky“ (1887, Art Museum, Baltimore), krajiny. Rola človeka na Van Goghových obrazoch sa mení – nie je ním vôbec, alebo je stafážou. V dielach sa objavuje vzduch, atmosféra a sýta farebnosť, umelec však sprostredkoval svetlovzdušné prostredie a atmosférické nuansy svojským spôsobom, rozdelil celok bez zlučovania foriem a ukázal „tvár“ či „postavu“ každého prvku. celá. Výrazným príkladom tohto prístupu je obraz „More v St. Mary“ (1888, Štátne múzeum výtvarných umení pomenované po A. S. Puškinovi, Moskva). Tvorivé hľadanie umelca ho priviedlo k vzniku nového umeleckého štýlu - postimpresionizmu.

Posledné roky. Rozkvet kreativity

Napriek tvorivému rastu van Gogha verejnosť stále nevnímala a nekupovala jeho obrazy, čo Vincent veľmi bolestne vnímal. V polovici februára 1888 sa umelec rozhodol opustiť Paríž a presťahovať sa na juh Francúzska – do Arles, kde zamýšľal vytvoriť „Workshop of the South“ – akési bratstvo rovnako zmýšľajúcich umelcov pracujúcich pre budúce generácie. Van Gogh dal najdôležitejšiu úlohu v budúcom workshope Paulovi Gauguinovi. Theo podporil podnik peniazmi av tom istom roku sa Vincent presťahoval do Arles. Tam sa konečne určila originalita jeho tvorivého spôsobu a umeleckého programu: „Namiesto toho, aby som sa snažil presne zobraziť to, čo mám pred očami, používam farby svojvoľnejšie, aby som sa čo najplnšie vyjadril.“ Výsledkom tohto programu bol pokus vyvinúť „jednoduchú techniku, ktorá zjavne nebude impresionistická“. Okrem toho Vincent začal syntetizovať vzor a farbu, aby plnšie vyjadril samotnú podstatu miestnej prírody.

Hoci van Gogh deklaroval odklon od impresionistických spôsobov zobrazovania, vplyv tohto štýlu bol v jeho maľbách stále veľmi výrazne cítiť, najmä v prenose svetla a vzduchu („Peach Tree in Blossom“, 1888, Kröller-Müller Museum, Otterlo ) alebo v použití veľkých koloristických škvŕn („Anglois Bridge in Arles“, 1888, Wallraf-Richartz Museum, Kolín). V tejto dobe, podobne ako impresionisti, aj van Gogh vytvoril sériu diel zobrazujúcich ten istý druh, avšak nedosiahol presný prenos meniacich sa svetelných efektov a podmienok, ale maximálnu intenzitu prejavu života prírody. Jeho štetcom tohto obdobia je aj množstvo portrétov, v ktorých si umelec vyskúšal novú formu umenia.

Ohnivý umelecký temperament, bolestivý impulz k harmónii, kráse a šťastiu a zároveň strach zo síl nepriateľských voči človeku sú stelesnené v krajinách žiariacich slnečnými farbami juhu („Žltý dom“ (1888), „Gauguinovo kreslo“ (1888), „Úroda. Údolie La Crau“ (1888, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam), potom zlovestne, pripomínajúce obrazy nočnej mory („Cafe Terrace at Night“ (1888, Kröller-Muller Museum , Otterlo); dynamika farieb a ťahov napĺňa duchovným životom a pohybom nielen prírodu a ľudí, ktorí ju obývajú („Červené vinice v Arles“ (1888, Puškinovo štátne múzeum výtvarného umenia, Moskva)), ale aj neživé predmety („Spálňa Van Gogha v Arles“ (1888, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam)). Umelcove maľby sa stávajú dynamickejšími a farebne intenzívnejšie („Rozsievač“, 1888, Nadácia E. Buerleho, Zurich), zvukovo tragické („Nočná kaviareň“, 1888, galéria umenia Yale University, spálňa New Haven van Gogha v Arles“ (1888, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam).

25. októbra 1888 prišiel Paul Gauguin do Arles, aby prediskutoval myšlienku vytvorenia južanskej maliarskej dielne. Pokojná diskusia sa však veľmi rýchlo zmenila na konflikty a hádky: Gauguin bol nespokojný s nedbanlivosťou van Gogha, zatiaľ čo samotný van Gogh bol zmätený, že Gauguin nechce pochopiť samotnú myšlienku jediného kolektívneho smeru maľby. v mene budúcnosti. Nakoniec sa Gauguin, ktorý v Arles hľadal pokoj pre svoju prácu a nenašiel, rozhodol odísť. Večer 23. decembra po ďalšej hádke van Gogh so žiletkou v rukách zaútočil na kamaráta. Gauguinovi sa náhodou podarilo Vincenta zastaviť. Celá pravda o tejto hádke a okolnostiach útoku je stále neznáma (predovšetkým existuje verzia, že van Gogh zaútočil na spiaceho Gauguina, ktorého pred smrťou zachránila iba skutočnosť, že sa zobudil včas), ale v tú istú noc si Van Gogh porezal ušný lalôčik. Podľa všeobecne akceptovanej verzie to bolo urobené v záchvate ľútosti; zároveň sa niektorí bádatelia domnievajú, že nešlo o pokánie, ale o prejav šialenstva spôsobený častým užívaním absintu. Na druhý deň, 24. decembra, bol Vincent prevezený do psychiatrickej liečebne, kde sa útok zopakoval s takou silou, že ho lekári umiestnili na oddelenie pre násilníckych pacientov s diagnózou epilepsia temporálneho laloku. Gauguin rýchlo opustil Arles bez toho, aby navštívil van Gogha v nemocnici, predtým informoval Thea o tom, čo sa stalo.

Počas obdobia remisie Vincent požiadal o prepustenie späť do štúdia, aby mohol pokračovať v práci, ale obyvatelia Arles napísali starostovi mesta vyhlásenie so žiadosťou o izoláciu umelca od zvyšku obyvateľov. Van Gogha požiadali, aby išiel do psychiatrickej liečebne Saint-Paul v Saint-Remy-de-Provence neďaleko Arles, kam Vincent prišiel 3. mája 1889. Tam žil rok a neúnavne pracoval na nových obrazoch. Za tento čas vytvoril viac ako stopäťdesiat obrazov a asi sto kresieb a akvarelov. Hlavnými typmi plátien v tomto období života sú zátišia a krajiny, ktorých hlavnými rozdielmi sú neuveriteľné nervové napätie a dynamika („Hviezdna noc“, 1889, Múzeum moderného umenia, New York), kontrastné kontrastné farby a - v niektoré prípady - použitie poltónov ( Krajina s olivami, 1889, zbierka J. G. Whitney, New York; Wheat Field with Cypresses, 1889, Metropolitan Museum of Art, New York).

Koncom roku 1889 bol pozvaný na bruselskú výstavu „Group of Twenty“, kde umelcova tvorba okamžite vzbudila záujem kolegov a milovníkov umenia. To však už van Gogha nepotešilo, rovnako ako nepotešil ani prvý nadšený článok o obraze „Červené vinice v Arles“ podpísaný Albertom Aurierom, ktorý vyšiel v januárovom čísle časopisu Mercure de France v roku 1890.

Na jar roku 1890 sa umelec presťahoval do Auvers-sur-Oise, miesta neďaleko Paríža, kde prvýkrát po dvoch rokoch videl svojho brata a jeho rodinu. Stále pokračoval v písaní, ale štýl jeho najnovšej práce sa úplne zmenil, stal sa ešte nervóznejším a depresívnejším. Hlavné miesto v diele zaujímal rozmarne zakrivený obrys, akoby stláčal ten či onen predmet („Country Road with Cypresses“, 1890, Kröller-Muller Museum, Otterlo; „Street and Stairs in Auvers“, 1890, City Art Múzeum, St. Louis, "Krajina v Auvers po daždi", 1890, Puškinovo štátne múzeum výtvarných umení, Moskva). Poslednou svetlou udalosťou vo Vincentovom osobnom živote bolo zoznámenie sa s amatérskym umelcom, doktorom Paulom Gachetom.

20. júla 1890 namaľoval van Gogh svoj slávny obraz „Wheatfield with Crows“ (Van Gogh Museum, Amsterdam) a o týždeň neskôr, 27. júla, došlo k tragédii. Umelec, ktorý sa vybral na prechádzku s kresliacimi materiálmi, sa zastrelil do oblasti srdca revolverom, ktorý si kúpil na odplašenie kŕdľov vtákov pri práci pod holým nebom, ale guľka išla nižšie. Vďaka tomu sa samostatne dostal do hotelovej izby, kde býval. Krčmár zavolal lekára, ktorý ranu prezrel a informoval Thea. Ten prišiel na druhý deň a celý čas strávil s Vincentom až do svojej smrti 29 hodín po zranení kvôli strate krvi (29. júla 1890 o 1:30). V októbri 2011 sa objavila alternatívna verzia umelcovej smrti. Americkí historici umenia Stephen Naifeh a Gregory White Smith navrhli, že van Gogha zastrelil jeden z tínedžerov, ktorí ho pravidelne sprevádzali v podnikoch na pitie.

Podľa Thea boli posledné slová umelca: La tristesse durera toujours("Smútok bude trvať navždy") Vincenta van Gogha pochovali v Auvers-sur-Oise 30. júla. Na poslednej ceste umelca vyprevadil jeho brat a pár priateľov. Po pohrebe sa Theo pustil do organizovania posmrtnej výstavy Vincentových diel, no ochorel na nervové zrútenie a presne o šesť mesiacov neskôr, 25. januára 1891, v Holandsku zomrel. Po 25 rokoch v roku 1914 jeho pozostatky znovu pochovala vdova vedľa Vincentovho hrobu.

Dedičstvo

Uznávanie a predaj obrazov

Umelec na ceste do Tarasconu, august 1888, Vincent van Gogh na ceste pri Montmajour, olej na plátne, 48×44 cm, bývalé múzeum v Magdeburgu; Predpokladá sa, že obraz zahynul pri požiari počas druhej svetovej vojny

Je bežnou mylnou predstavou, že za van Goghovho života bol predaný iba jeden z jeho obrazov, Červené vinice v Arles. Tento obraz bol len prvý, ktorý sa predal za významnú sumu (na bruselskej výstave Skupina dvadsiatich koncom roku 1889; cena za obraz bola 400 frankov). Zachovali sa dokumenty o celoživotnom predaji 14 diel umelca od roku 1882 (o ktorom van Gogh napísal svojmu bratovi Theovi: „Prvá ovca prešla mostom“) a v skutočnosti malo byť transakcií viac.

Po prvej výstave obrazov koncom 80. rokov 19. storočia van Goghova sláva medzi kolegami, historikmi umenia, obchodníkmi a zberateľmi neustále rástla. Po jeho smrti boli usporiadané pamätné výstavy v Bruseli, Paríži, Haagu a Antverpách. Začiatkom 20. storočia boli retrospektívy v Paríži (1901 a 1905) a Amsterdame (1905) a významné skupinové výstavy v Kolíne nad Rýnom (1912), New Yorku (1913) a Berlíne (1914). To malo citeľný vplyv na ďalšie generácie umelcov. V polovici 20. storočia je Vincent van Gogh považovaný za jedného z najväčších a najuznávanejších umelcov v histórii. V roku 2007 skupina holandských historikov zostavila „ Kánon holandskej histórie" pre vyučovanie na školách, do ktorých bol van Gogh zaradený ako jedna z päťdesiatich tém spolu s ďalšími národnými symbolmi ako Rembrandt a umelecká skupina Style.

Spolu s výtvormi Pabla Picassa patria van Goghove diela podľa odhadov z aukcií a súkromných predajov medzi prvé na zozname najdrahších obrazov, aké sa kedy na svete predali. Predané za viac ako 100 miliónov (ekvivalent z roku 2011) zahŕňajú: „Portrét Dr. Gacheta“, „Portrét poštára Josepha Roulina“ a „Irises“. Pšeničné pole s cyprusmi sa predalo v roku 1993 za 57 miliónov dolárov, čo bola na tú dobu neuveriteľne vysoká cena, a jeho Autoportrét s odrezaným uchom a fajkou sa predal súkromne koncom 90. rokov. Predajná cena sa odhadovala na 80-90 miliónov dolárov. Van Goghov "Portrét Dr. Gacheta" bol predaný v aukcii za 82,5 milióna dolárov. Orané pole a Plowman sa začali predávať v aukčnej sieni Christie's v New Yorku za 81,3 milióna dolárov.

Vplyv

Vo svojom poslednom liste Theovi Vincent priznal, že keďže nemal deti, svoje obrazy vnímal ako potomkov. Historik Simon Schama nad tým dospel k záveru, že „mal dieťa – expresionizmus a veľa, veľa dedičov“. Schama spomína širokú škálu umelcov, ktorí adaptovali prvky van Goghovho štýlu, vrátane Willema de Kooninga, Howarda Hodgkina a Jacksona Pollocka. Fauvisti rozšírili rozsah a slobodu farieb, podobne ako nemeckí expresionisti zo skupiny Die Brücke a ďalší raní modernisti. Abstraktný expresionizmus 40. a 50. rokov je čiastočne inšpirovaný van Goghovými širokými, gestickými ťahmi štetca. Tu je to, čo o výstave hovorí historička umenia Sue Hubbard "Vincent van Gogh a expresionizmus":

Začiatkom dvadsiateho storočia dal van Gogh expresionistom nový obrazový jazyk, ktorý im umožnil prekročiť povrchné videnie a preniknúť hlbšie do podstaty pravdy. Nie náhodou Freud práve v tej chvíli objavoval aj hlbiny v podstate moderného konceptu – podvedomia. Táto krásna intelektuálna výstava dáva Van Goghovi jeho právoplatné miesto ako priekopníka secesie.

pôvodný text(Angličtina)
Na začiatku dvadsiateho storočia dal Van Gogh expresionistom nový maliarsky jazyk, ktorý im umožnil ísť za povrchný vzhľad a preniknúť do hlbších základných právd. Nie je náhoda, že práve v tejto chvíli Freud ťažil aj v hlbinách tejto v podstate modernej oblasti – podvedomia. Táto krásna a inteligentná výstava umiestňuje Van Gogha tam, kam pevne patrí; ako priekopník moderného umenia.

Hubbard, Sue. Vincent Van Gogh a expresionizmus. Nezávislý, 2007

V roku 1957 írsky umelec Francis Bacon (1909-1992) podľa reprodukcie obrazu od van Gogha "Umelec na ceste do Tarasconu", ktorého originál bol zničený počas druhej svetovej vojny, napísal sériu svojich diel. Bacon sa inšpiroval nielen samotným obrázkom, ktorý označil za „dotieravý“, ale aj samotným Van Goghom, ktorého Bacon považoval za „odcudzeného nadbytočného človeka“ – čo je poloha, ktorá rezonovala s Baconovou náladou.

Následne sa írsky umelec stotožnil s Van Goghovými teóriami v umení a citoval riadky z van Goghovho listu svojmu bratovi Theovi: „skutoční umelci nemaľujú veci také, aké sú... Maľujú ich, pretože sami cítia, že sú.“

Od októbra 2009 do januára 2010 sa v múzeu Vincenta van Gogha v Amsterdame konala výstava venovaná umelcovým listom, potom sa od konca januára do apríla 2010 výstava presunula do Kráľovskej akadémie umení v Londýne.

Galéria

autoportréty

Ako umelec

Venované Gauguinovi

Životopis a epizódy života Vincent van Gogh. Kedy narodil a zomrel Vincent van Gogh, pamätné miesta a dátumy dôležitých udalostí v jeho živote. citáty umelca, Foto a video.

Život Vincenta van Gogha:

narodený 30.3.1853, zomrel 29.7.1890

Epitaf

"Stál som pri sebe a visel nado mnou
Skrútený ako plameň, cyprus.
Citrónová koruna a tmavo modrá, -
Bez nich by som nebol sám sebou;
Ponížil by som svoju reč,
Keď z jeho pliec spadlo bremeno niekoho iného.
A táto hrubosť anjela, s ktorou
Svoj ťah prepojí s mojou líniou,
Vedie vás cez svojho žiaka
Tam, kde Van Gogh dýcha hviezdami.
Z básne Arsenyho Tarkovského venovanej Van Goghovi

Životopis

Bezpochyby najväčší umelec XIX storočia. s rozpoznateľným spôsobom, autor svetovo uznávaných majstrovských diel, Vincent van Gogh bol a zostáva jednou z najkontroverznejších osobností svetového maliarstva. Duševná choroba, vášnivý a nerovný charakter, hlboký súcit a zároveň nespoločenskosť v kombinácii s úžasným zmyslom pre prírodu a krásu našli výraz v umelcovom obrovskom tvorivom dedičstve. Van Gogh počas svojho života namaľoval stovky obrazov a zároveň zostal až do smrti neuznaným géniom. Za života umelca sa predalo iba jedno z jeho diel, „Červené vinice v Arles“. Aká irónia: koniec koncov, sto rokov po Van Goghovej smrti už jeho najmenšie náčrty stáli za celý majetok.

Vincent van Gogh sa narodil na vidieku do veľkej rodiny holandského pastora, kde bol jedným zo šiestich detí. Počas štúdia v škole začal chlapec kresliť ceruzkou a aj v týchto, najranejších kresbách tínedžera, je už vidieť mimoriadny talent. Po škole bol šestnásťročný Van Gogh poverený prácou v haagskej pobočke parížskej firmy Goupil and Company, ktorá predávala obrazy. To umožnilo mladíkovi a jeho bratovi Theovi, s ktorým mal Vincent celý život nie jednoduchý, no veľmi blízky vzťah, zoznámiť sa so skutočným umením. A táto známosť zase schladila tvorivú horlivosť Van Gogha: usiloval sa o niečo vznešené, duchovné a nakoniec sa podľa jeho názoru vzdal „nízkeho“ zamestnania a rozhodol sa stať pastorom.

Nasledovali roky chudoby, žitia z ruky do úst a predstavenie veľkého ľudského utrpenia. Van Gogh vášnivo túžil pomáhať chudobným ľuďom a zároveň zažíval stále väčší smäd po kreativite. Vincent vidí v umení veľa spoločného s náboženskou vierou a vo veku 27 rokov sa napokon rozhodne stať sa umelcom. Tvrdo pracuje, nastupuje do školy výtvarných umení v Antverpách, potom sa presťahuje do Paríža, kde v tom čase žije a pracuje celá plejáda impresionistov a postimpresionistov. S pomocou svojho brata Thea, ktorý sa stále venuje predaju obrazov, a s jeho finančnou podporou odchádza Van Gogh pracovať do južného Francúzska a pozýva tam Paula Gauguina, s ktorým sa stali blízkymi priateľmi. Tento čas je rozkvetom Van Goghovho kreatívneho génia a zároveň začiatkom jeho konca. Umelci spolupracujú, no vzťah medzi nimi je čoraz napätejší a nakoniec prepukne v slávnu hádku, po ktorej si Vincent odreže ušný lalôčik a skončí v psychiatrickej liečebni. Lekári zistili, že má epilepsiu a schizofréniu.

Posledné roky Van Goghovho života sú hádzanie medzi nemocnice a pokusy o návrat do normálneho života. Vincent pokračuje v tvorení, kým je v nemocnici, no prenasledujú ho posadnutosti, strachy a halucinácie. Van Gogh sa dvakrát pokúša otráviť farbami a napokon sa jedného dňa vráti z prechádzky so strelnou ranou v hrudi, keď sa zastrelil revolverom. Posledné slová Van Gogha adresované jeho bratovi Theovi boli: "Smútok bude nekonečný." Pohrebný voz na pohreb samovraha si museli požičať z neďalekého mesta. Van Gogha pochovali v Auvers a jeho rakva bola posiata slnečnicami, umelcovými obľúbenými kvetmi.

Van Gogh autoportrét, 1887

línia života

30. marca 1853 Dátum narodenia Vincenta van Gogha.
1869 Začiatok práce v galérii Goupil.
1877 Práca ako vychovávateľka a život v Anglicku, potom práca pomocného pastora, život s baníkmi v Borinage.
1881Život v Haagu, prvé obrazy na objednávku (mestské panorámy Haagu).
1882 Stretnutie s Klozinnou Máriou Hornik (Hriech), „zhubnou múzou“ umelca.
1883-1885 Bývanie s rodičmi v Severnom Brabante. Vytvorenie série diel na domácich vidieckych scénach vrátane slávneho obrazu „Jedáci zemiakov“.
1885Štúdium na Akadémii v Antverpách.
1886 Zoznámenie sa v Paríži s Toulouse-Lautrec, Seurat, Pissarro. Začiatok priateľstva s Paulom Gauguinom a kreatívny vzostup, vytvorenie 200 obrazov za 2 roky.
1888Život a práca v Arles. V Independent Salon sú vystavené tri obrazy od Van Gogha. Príchod Gauguina, spoločná práca a hádka.
1889 Pravidelné odchody z nemocnice a pokusy o návrat do práce. Posledný presun do sirotinca v Saint-Remy.
1890 Niekoľko obrazov od Van Gogha je prijatých na výstavy Society of the Twenty v Bruseli a Independent Salon. Presťahovanie do Paríža.
27. júla 1890 Van Gogh sa zraní v Daubignyho záhrade.
29. júla 1890 Dátum Van Goghovej smrti.
30. júla 1890 Van Goghov pohreb v Auvers-sur-Oise.

Pamätné miesta

1. Dedina Zundert (Holandsko), kde sa Van Gogh narodil.
2. Dom, kde si Van Gogh prenajal izbu počas práce v londýnskej pobočke spoločnosti Goupil v roku 1873
3. Dedina Kuem (Holandsko), kde je dodnes zachovaný Van Goghov dom, v ktorom žil v roku 1880 a študoval život baníkov.
4. Rue Lepic na Montmartre, kde žil Van Gogh so svojím bratom Theom po presťahovaní sa do Paríža v roku 1886.
5. Place du Forum s terasou kaviarne v Arles (Francúzsko), ktorú v roku 1888 Van Gogh zobrazil na jednom zo svojich najznámejších obrazov „Night Cafe Terrace“.
6. Nemocnica v kláštore Saint-Paul-de-Musol v meste Saint-Remy-de-Provence, kde bol v roku 1889 umiestnený Van Gogh.
7. Auvers-sur-Oise, kde Van Gogh strávil posledné mesiace svojho života a kde je pochovaný na dedinskom cintoríne.

Epizódy života

Van Gogh bol do svojej sesternice zamilovaný, no ona ho odmietla a vytrvalosť Van Goghovho dvorenia ho pohádala takmer s celou rodinou. Depresívny umelec odišiel z rodičovského domu, kde sa ako vzdor voči rodine a sebe usadil so skorumpovanou ženou, alkoholičkou s dvoma deťmi. Po roku nočnej mory, špinavého a mizerného „rodinného“ života sa Van Gogh rozišiel so Sinom a navždy zabudol na myšlienku založiť si rodinu.

Nikto presne nevie, čo spôsobilo slávnu hádku Van Gogha s Paulom Gauguinom, ktorého si ako umelca veľmi vážil. Gauguinovi sa nepáčil chaotický život a dezorganizácia Van Gogha v jeho tvorbe; Vincent zase nedokázal získať priateľa, aby sympatizoval s jeho myšlienkami vytvorenia komunity umelcov a všeobecného smerovania maľby budúcnosti. V dôsledku toho sa Gauguin rozhodol odísť a zrejme to vyvolalo hádku, počas ktorej Van Gogh najprv zaútočil na priateľa, aj keď bez toho, aby mu ublížil, a potom sa zmrzačil. Gauguin neodpustil: následne opakovane zdôrazňoval, koľko mu Van Gogh ako umelcovi dlhuje; a už sa nikdy nevideli.

Van Goghova sláva rástla postupne, ale vytrvalo. Od prvej výstavy v roku 1880 sa na umelca nikdy nezabudlo. Pred prvou svetovou vojnou sa jeho výstavy konali v Paríži, Amsterdame, Kolíne nad Rýnom, Berlíne, New Yorku. A už v polovici XX storočia. Van Goghovo meno sa stalo jedným z najhlasnejších v histórii svetovej maľby. A dnes diela umelca zaberajú prvé miesta v zozname najdrahších obrazov na svete.

Hrob Vincenta van Gogha a jeho brata Theodora na cintoríne v Auvers (Francúzsko).

Testamenty

"Som stále viac presvedčený, že Boha nemožno súdiť podľa sveta, ktorý stvoril: toto je len neúspešná štúdia."

"Kedykoľvek sa objavila otázka, či hladovať alebo menej pracovať, vždy, keď to bolo možné, som si vybral to prvé."

"Skutoční umelci nemaľujú veci také, aké sú... Maľujú ich, pretože sa cítia, že sú."

"Ten, kto žije čestne, pozná skutočné ťažkosti a sklamania, no neohne sa, má väčšiu cenu ako ten, kto má šťastie a pozná len relatívne ľahké úspechy."

„Áno, niekedy je v zime taká zima, že ľudia hovoria: mráz je príliš silný, takže mi nezáleží na tom, či sa leto vráti alebo nie; zlo je silnejšie ako dobro. Ale s naším dovolením alebo bez neho, mrazy skôr či neskôr prestanú, jedného pekného rána sa zmení vietor a začne sa topiť.“

Dokument BBC Van Gogh. Portrét napísaný slovami "(2010)

sústrasť

„Bol to čestný človek a veľký umelec, pre neho existovali len dve skutočné hodnoty: láska k blížnemu a umenie. Maľovanie pre neho znamenalo viac ako čokoľvek iné a vždy v ňom bude žiť.
Paul Gachet, Van Goghov posledný ošetrujúci lekár a priateľ

Vincent van Gogh je slávny umelec a škandalózna postava vo svete umenia 19. storočia. Dnes je jeho práca naďalej kontroverzná. Nejednoznačnosť obrazov a ich významová plnosť nás núti pozrieť sa na ne aj na život ich tvorcu hlbšie.

Detstvo a rodina

Narodil sa v roku 1853 v Holandsku, v malej dedinke Grot-Zundert. Jeho otec bol protestantský pastor a jeho matka bola z rodiny kníhviazačov. Vincent van Gogh mal 2 mladších bratov a 3 sestry. Je známe, že doma ho často trestali za svojhlavý charakter a temperament.

Muži z umelcovej rodiny pracovali v kostole alebo predávali obrazy a knihy. Od detstva bol ponorený do 2 protichodných svetov – sveta viery a sveta umenia.

Vzdelávanie

Vo veku 7 rokov začal starší Van Gogh navštevovať dedinskú školu. Len o rok neskôr prešiel na domácu školu a po ďalších 3 odišiel na internát. V roku 1866 sa Vincent stal študentom na Willem II College. Hoci odchod a odlúčenie od blízkych preňho nebolo ľahké, v štúdiu dosiahol isté úspechy. Tu dostával hodiny kreslenia. Po 2 rokoch Vincent van Gogh prerušil svoje základné vzdelanie a vrátil sa domov.

V budúcnosti sa opakovane pokúšal získať umelecké vzdelanie, ale žiadny z nich nebol úspešný.

Hľadanie seba samého

V rokoch 1869 až 1876 pracoval ako obchodník s umením pre veľkú firmu a žil v Haagu, Paríži a Londýne. Počas týchto rokov veľmi zblízka spoznal maľbu, navštevoval galérie, dennodenne bol v kontakte s umeleckými dielami a ich autormi a po prvý raz sa vyskúšal ako výtvarník.

Po prepustení pôsobil v 2 anglických školách ako učiteľ a pomocný farár. Potom sa vrátil do Holandska a predával knihy. Väčšinu času však trávil kresbami a prekladaním fragmentov Biblie do cudzích jazykov.

O šesť mesiacov neskôr, keď sa usadil v Amsterdame so svojím strýkom Janom van Goghom, sa pripravoval na vstup na univerzitu na katedru teológie. Rýchlo si to však rozmyslel a odišiel najprv do protestantskej misionárskej školy pri Bruseli a potom do baníckej dediny Paturazh v Belgicku.

Od polovice 80-tych rokov XIX storočia. a až do konca svojho života Vincent van Gogh aktívne maľoval a niektoré obrazy aj predával.

Nejaký čas v roku 1888 strávil v psychiatrickej liečebni s diagnózou epilepsia spánkových lalokov. Incident s odrezaním ušného lalôčika, kvôli ktorému skončil v nemocnici, je známy – Van Gogh si ho po hádke s Gauguinom oddelil od ľavého ucha a odniesol známej prostitútke.

Umelec zomrel v roku 1890 na ranu po guľke. Podľa niektorých verzií výstrel vystrelil on.

Krátky životopis Van Gogha.

­ Stručný životopis Vincenta van Gogha

Vincent Willem Van Gogh - holandský umelec a grafik; najväčší predstaviteľ postimpresionizmu. Narodil sa 30. marca 1853 v malej holandskej dedinke Grot-Zundert, ktorá sa nachádza neďaleko belgických hraníc. Otec budúceho umelca bol protestantský pastor a jeho matka bola dcérou kníhkupca. Vincent bol druhým dieťaťom vo veľkej rodine, ale keďže starší brat zomrel v detstve, zostal so starším.

Už ako 16-ročný pracoval vo firme predávajúcej obrazy. Hoci nebol vynikajúcim obchodníkom, mal bezhraničnú lásku k maľbe. Život umelca sa za dva roky strávené v Londýne dramaticky zmenil. Jeho práca bola tak dobre platená, že si nemohol nič odoprieť. Počas tohto obdobia Vincent aktívne navštevoval výstavy v umeleckých galériách. Na ceste k slávnej kariére zabránila láska. Mladý obchodník s umením sa nevedomky zamiloval do už zasnúbenej ženy, načo sa uzavrel do seba.

Stal sa ľahostajným k svojej práci a keď sa vrátil do Holandska, prepadol náboženstvu. Od roku 1886 žil so svojím bratom v Paríži. Tam študoval maľbu u F. Cormona a stretol sa aj s Pissarrom, Gauguinom a ďalšími významnými umelcami. Kreslí jasnými a jasnými skicami v štýle impresionistov. Vo veku 27 rokov už s istotou vedel, že chce byť profesionálnym umelcom. Van Gogh bol od prírody veľmi milý a súcitný. Dokázal rozdávať peniaze a oblečenie ľuďom v núdzi, aj keď sa sám nemal zvlášť dobre.

Život sa pomaly zlepšoval, no nasledovala ďalšia osobná kríza. Ovdovený bratranec, ktorého mal už dlho rád, ho odmietol, z čoho mal veľké obavy. Tento spor spôsobil, že sa presťahoval do Haagu. V roku 1888 sa presťahoval do Arles, pretože Francúzsko sa dlho stalo jeho druhým domovom. Miestni sa mu vyhýbali, považovali ho za nenormálneho. Napriek tomu si tam našiel nové známosti a získal veľa dobrých priateľov. Nejaký čas boli s Gauguinom v úzkom kontakte, no po vážnej hádke ho takmer zabil útokom žiletkou. V tom istom období si odrezal ucho, po čom bol umiestnený na psychiatrickej klinike.

Van Goghovo šialenstvo už bolo známe. Liečba nepriniesla požadovaný výsledok, pretože umelca mučili halucinácie. V roku 1890 šiel za svojím bratom Theom, ktorému sa práve narodil syn Vincent po ňom. Choroba akoby ustúpila a život sa začal opäť zlepšovať. V júli toho istého roku však Van Gogh spáchal samovraždu. Zomrel streľbou z pištole do hrude. V posledných chvíľach jeho života bol vedľa neho jeho brat Theo, ktorý ho veľmi miloval.