Životný príbeh Vincenta van Gogha. Vincent van Gogh - biografia a maľby umelca v žánri postimpresionizmu - Art Challenge

Vincent Van Gogh. Toto meno pozná každý študent. Už v detstve sme medzi sebou žartovali „kreslíš ako Van Gogh“! alebo „No, ty si Picasso!“... Veď len ten, ktorého meno navždy zostane v dejinách nielen maľby a svetového umenia, ale aj ľudstva, je nesmrteľný.

Na pozadí osudov európskych umelcov sa životná cesta Vincenta van Gogha (1853-1890) vyznačuje tým, že túžbu po umení objavil až neskoro. Až do veku 30 rokov Vincent netušil, že maľovanie sa stane konečným zmyslom jeho života. Povolanie v ňom dozrieva pomaly, aby vypuklo ako výbuch. Za cenu práce takmer na hranici ľudských možností, ktorá sa stane údelom celého jeho zostávajúceho života, bude Vincent v rokoch 1885-1887 schopný vyvinúť svoj vlastný individuálny a jedinečný štýl, ktorý bude v budúcnosti nazývané „impasto“. Jeho umelecký štýl prispeje k zakoreneniu jedného z najúprimnejších, najcitlivejších, najhumánnejších a najemotívnejších smerov v európskom umení – expresionizmu. Ale čo je najdôležitejšie, stane sa zdrojom jeho tvorby, jeho malieb a grafík.

Vincent van Gogh sa narodil 30. marca 1853 v rodine protestantského pastora v holandskej provincii Severné Brabantsko v dedine Grotto Zundert, kde bol jeho otec v službe. O osude Vincenta veľa rozhodlo rodinné prostredie. Rodina Van Goghovcov bola starobylá, známa už od 17. storočia. V ére Vincenta van Gogha existovali dve tradičné rodinné aktivity: jeden z predstaviteľov tejto rodiny sa nevyhnutne venoval cirkevným aktivitám a niekto obchodovaniu s umením. Vincent bol najstarším, no nie prvým dieťaťom v rodine. O rok skôr sa narodil, no jeho brat čoskoro zomrel. Druhého syna pomenoval na pamiatku zosnulého Vincent Willem. Po ňom sa objavilo ešte päť detí, no iba s jedným z nich by budúceho umelca spájali úzke bratské putá až do posledného dňa jeho života. Nebolo by prehnané povedať, že bez podpory svojho mladšieho brata Thea by Vincent van Gogh ako umelec len ťažko vznikol.

V roku 1869 sa Van Gogh presťahoval do Haagu a začal obchodovať s obrazmi vo firme Goupil a reprodukciami umeleckých diel. Vincent pracuje aktívne a svedomito, vo voľnom čase veľa číta a navštevuje múzeá, málo kreslí. V roku 1873 Vincent začína korešpondenciu so svojím bratom Theom, ktorá bude trvať až do jeho smrti. V našej dobe sú listy bratov publikované v knihe s názvom „Van Gogh. Listy bratovi Theovi“ a kúpite ho takmer v každom dobrom kníhkupectve. Tieto listy sú dojemným dôkazom Vincentovho vnútorného duchovného života, jeho hľadaní a omylov, radostí a sklamaní, zúfalstva a nádejí.

V roku 1875 bol Vincent pridelený do Paríža. Pravidelne navštevuje Louvre a Luxemburské múzeum, výstavy súčasných umelcov. V tom čase už kreslí sám seba, no nič nenaznačuje, že umenie sa čoskoro stane všeobjímajúcou vášňou. V Paríži nastáva zlom v jeho duchovnom vývoji: Van Gogh má veľmi rád náboženstvo. Mnohí výskumníci tento stav pripisujú nešťastnej a jednostrannej láske, ktorú Vincent zažil v Londýne. Oveľa neskôr, v jednom z listov Theovi, umelec, ktorý analyzuje jeho chorobu, poznamenáva, že duševná choroba je ich rodinnou črtou.

Od januára 1879 dostal Vincent miesto kazateľa v dedine Vama, ktorá sa nachádza v Borinage, oblasti v južnom Belgicku, centre uhoľného priemyslu. Je hlboko zasiahnutý extrémnou chudobou, v ktorej baníci a ich rodiny žijú. Začína sa hlboký konflikt, ktorý Van Goghovi otvorí oči pre jednu pravdu – ministrov oficiálnej cirkvi vôbec nezaujíma, aby skutočne zmiernili trápenie ľudí, ktorí sa ocitli v neľudských podmienkach.

Po úplnom pochopení tohto svätého postoja zažije Van Gogh ďalšie hlboké sklamanie, rozíde sa s cirkvou a urobí svoju poslednú životnú voľbu – slúžiť ľuďom svojím umením.

Van Gogh a Paríž

Van Goghove posledné návštevy Paríža súviseli s jeho pôsobením v Goupil. Umelecký život v Paríži však nikdy predtým nemal badateľný vplyv na jeho tvorbu. Tentoraz Van Goghov pobyt v Paríži trvá od marca 1886 do februára 1888. V umelcovom živote sú to dva roky mimoriadne bohaté na udalosti. Počas tohto krátkeho obdobia ovláda impresionistické a neoimpresionistické postupy, čo prispieva k zosvetleniu vlastnej farebnej palety. Umelec, ktorý pricestoval z Holandska, sa mení na jedného z najoriginálnejších predstaviteľov parížskej avantgardy, ktorého novátorstvo sa vymyká všetkým konvenciám, ktoré spútavajú obrovské výrazové možnosti farby ako takej.

V Paríži Van Gogh komunikuje s Camille Pissarro, Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Gauguin, Emile Bernard a Georges Seurat a ďalšími mladými maliarmi, ako aj s obchodníkom s farbami a zberateľským otcom Tanguyom.

posledné roky života

Koncom roku 1889, v tejto pre seba ťažkej dobe, umocnenej záchvatmi šialenstva, duševnými poruchami a túžbou po samovražde, dostal Van Gogh pozvanie zúčastniť sa na výstave Salon des Indépendants, organizovanej v Bruseli. Koncom novembra tam Vincent posiela 6 obrazov. 17. mája 1890 má Theo plán usadiť Vincenta v meste Auvers-sur-Oise pod dohľadom doktora Gacheta, ktorý rád maľoval a bol priateľom impresionistov. Van Goghov stav sa zlepšuje, tvrdo pracuje, maľuje portréty svojich nových známych, krajinky.

6. júla 1890 Van Gogh prichádza do Paríža k Theovi. Albert Aurier a Toulouse-Lautrec navštívia Theov dom, aby sa s ním stretli.

Z posledného listu Theovi Van Gogh hovorí: „... Prostredníctvom mňa ste sa podieľali na tvorbe niektorých plátien, ktoré aj v búrke udržujú môj pokoj. Nuž, za svoju prácu som zaplatil životom a stálo ma to polovicu zdravého rozumu, to je pravda... Ale neľutujem.“

Tak sa skončil život jedného z najväčších umelcov nielen 19. storočia, ale celých dejín umenia ako celku.

Vincent van Gogh je jedným z najväčších umelcov na svete, ktorého tvorba má veľký vplyv na vývoj moderných trendov v maľbe a dáva impulz rozvoju impresionizmu. Dnes sú krajiny ako Holandsko, Francúzsko či Anglicko hrdé na to, že na ich území kedysi žil a tvoril taký veľký tvorca a hodnotu jeho obrazov, ktoré sa nachádzajú v rôznych častiach sveta, nemožno vyčísliť žiadnou peňažnou jednotkou, ako napr. náklady na irobot. Nech to však znie akokoľvek smutne, počas života Vincenta van Gogha nemali jeho obrazy pre vtedajšiu spoločnosť žiadnu hodnotu a tento génius umieral v stave šialenstva a úplnej osamelosti.

Van Goghovu tvorbu ovplyvnilo mnoho faktorov, a tak ho nepochybne ovplyvnilo detstvo, temperament, doba, v ktorej sa narodil. No napriek tomu, že tvorca za svoj krátky život zažil veľa chorôb, depresií, chudoby, osamelosti, nikdy sa nebál a neprestal experimentovať. A experimentoval so všetkým, čo sa dalo. Van Gogh teda počas svojej krátkej kariéry experimentoval so svetlom a tieňom, s farebnými schémami, s formou, s modelmi a s rôznymi umeleckými technikami. S tým, ako sa menil jeho svetonázor, sa menila aj jeho tvorba.

Van Gogh, ktorý sa narodil na konci devätnásteho storočia v nízkopríjmovej holandskej rodine robotníckej triedy, pozoroval život obyčajných ľudí a súcitil s ňou. V tom čase chudobní sotva mali dosť peňazí na jedlo, a preto si nebolo možné predstaviť, že o pár storočí si ľudia budú môcť doma sediac v kresle nakúpiť vybavenie tak, že sa opýtajú vo vyhľadávaní prehliadača. riadok: „kúpte irobot roomba 790“.

Ťažké časy a ovplyvniteľnosť mladého Van Gogha slúžili ako hlavný impulz pre rozvoj jeho diela, v ktorom boli hlavnými postavami ľudia z robotníckej triedy. V obrazoch tej doby tvorca sprostredkoval vážnosť situácie chudobných ľudí. Umelec, ktorý predvádzal plátna v tmavých farbách, jasne a presne vyjadril tísnivú a utláčateľskú atmosféru tej doby.

Po presťahovaní sa do slnečného Francúzska však umelec začína maľovať životom naplnené krajiny a zátišia. Obrazy z tohto obdobia Van Goghovej tvorby akoby prúdili svetlom, a to vďaka použitiu modrej, zlatožltej, červenej farby, ako aj písanie technikou malých ťahov.

Koniec krátkeho, ale tak bohatého umeleckého života Vincenta van Gogha je považovaný za úsvit jeho tvorby. Práve v posledných rokoch života bol tvorca determinovaný štýlom a technikou maľby.

1853-1890 .

Nižšie uvedená biografia nie je v žiadnom prípade úplnou a dôkladnou štúdiou života Vincenta van Gogha. Naopak, toto je len stručný prehľad niektorých dôležitých udalostí v kronike života Vincenta van Gogha. skoré roky

Vincent van Gogh sa narodil v Grote Zundert v Holandsku 30. marca 1853. Rok pred narodením Vincenta van Gogha jeho matka porodila svoje prvé, mŕtve dieťa - tiež pomenované Vincent. Tak sa Vincent ako druhý stal najstarším z detí. Objavili sa mnohé názory, že Vincent van Gogh bol v dôsledku tejto skutočnosti psychicky traumatizovaný. Táto teória zostáva teóriou, pretože neexistujú žiadne skutočné historické dôkazy, ktoré by ju podporili.

Van Gogh bol synom Theodora van Gogha (1822-85), pastora holandskej reformovanej cirkvi, a Anny Cornelie Carbenthusovej (1819-1907). Žiaľ, o prvých desiatich rokoch života Vincenta van Gogha neexistujú prakticky žiadne informácie. Od roku 1864 Vincent strávil niekoľko rokov v internátnej škole v Zevenbergene a potom asi dva roky pokračoval v štúdiu na Škole kráľa Wilhelma II. v Tilburgu. V roku 1868 Van Gogh opustil štúdium a vrátil sa domov vo veku 15 rokov.

V roku 1869 začal Vincent van Gogh pracovať pre Goupil & Cie, firmu obchodníka s umením v Haagu. Rodina Van Goghovcov bola oddávna spojená so svetom umenia – Vincentovi strýkovia Cornelis a Vincent boli obchodníkmi s umením. Jeho mladší brat Theo celý svoj dospelý život pracoval ako obchodník s umením a v dôsledku toho mal obrovský vplyv na ďalšie fázy Vincentovej kariéry umelca.

Vincent bol pomerne úspešný ako obchodník s umením a sedem rokov pracoval pre Goupil & Cie. V roku 1873 bol preložený do londýnskej pobočky spoločnosti a rýchlo podľahol čaru anglickej kultúrnej klímy. Koncom augusta si Vincent prenajme izbu v dome Ursuly Leuerovej a jej dcéry Eugenie na Hackford Road 87. Predpokladá sa, že Vincent romanticky inklinoval k Eugenii, ale mnohí raní životopisci sa mylne odvolávajú na Eugeniu menom jej matky Ursula. K rokom zmätenia mien možno dodať, že najnovšie dôkazy naznačujú, že Vincent nebol zamilovaný do Eugenie, ale bol zamilovaný do svojej krajanky Caroline Haanebeek. Pravda, tieto informácie zostávajú nepresvedčivé.

Vincent van Gogh strávil dva roky v Londýne. Počas tejto doby navštívil mnoho umeleckých galérií a múzeí a stal sa veľkým obdivovateľom britských spisovateľov ako George Eliot a Charles Dickens. Van Gogh bol tiež veľkým obdivovateľom práce britských rytcov. Tieto ilustrácie inšpirovali a ovplyvnili Van Gogha v jeho neskoršom živote ako umelca.

Vzťahy medzi Vincentom a Goupil & Cie sa stali napätejšie a v máji 1875 bol preložený do parížskej pobočky firmy. V Paríži sa Vincent venuje maľbám, ktoré preňho z hľadiska osobného vkusu neboli príliš príťažlivé. Vincent opúšťa Goupil & Cie koncom marca 1876 a vracia sa do Anglicka, kde si spomína, kde strávil dva, väčšinou veľmi šťastné a plodné roky.

V apríli začal Vincent van Gogh vyučovať na škole reverenda Williama P. Stokesa v Ramsgate. Bol zodpovedný za 24 chlapcov vo veku 10 až 14 rokov. Jeho listy ukazujú, že Vincent rád učil. Potom začal učiť na inej chlapčenskej škole, farnosti reverenda T. Jonesa v Slade v Isleworthe. Vo svojom voľnom čase Van Gogh naďalej navštevoval galérie a obdivoval množstvo veľkých umeleckých diel. Venoval sa aj štúdiu Biblie – veľa hodín trávil čítaním a opakovaným čítaním evanjelií. V lete 1876 nastal čas na náboženskú konverziu Vincenta van Gogha. Hoci vyrastal v rehoľnej rodine, nepredpokladal, že by vážne uvažoval o zasvätení svojho života Cirkvi.

Ako prostriedok na prechod z učiteľa na kňaza Vincent žiada reverenda Jonesa, aby mu dal viac duchovných povinností. Jones súhlasil a Vincent začal hovoriť na modlitebných stretnutiach vo farnosti Turnham Green. Tieto rozhovory slúžili ako prostriedok na prípravu Vincenta na cieľ, na ktorom dlho pracoval: na svoju prvú nedeľnú kázeň. Hoci Vincent sám bol z tejto perspektívy ako kazateľ nadšený, jeho kázne boli akési nevýrazné a nezáživné. Podobne ako jeho otec, aj Vincent mal vášeň pre kázanie, no niečo mu chýbalo.

Po vianočnej návšteve rodiny v Holandsku zostáva Vincent van Gogh vo svojej vlasti. Po krátkej práci v kníhkupectve v Dordrechte začiatkom roku 1877 odišiel Vincent 9. mája do Amsterdamu, aby sa pripravil na prijímacie skúšky na univerzitu, kde mal študovať teológiu. Vincent sa učí gréčtinu, latinčinu a matematiku, no nakoniec po pätnástich mesiacoch odíde. Vincent neskôr opísal toto obdobie ako „najhoršie obdobie môjho života“. V novembri sa Vincentovi po trojmesačnej skúšobnej dobe nepodarí vstúpiť do misionárskej školy v Laekene. Vincent van Gogh sa nakoniec dohodol s cirkvou na začatí skúšobného kázania v jednej z najdrsnejších a najchudobnejších oblastí v západnej Európe: v uhoľnej banskej štvrti Borinage v Belgicku.

V januári 1879 sa Vincent ujal svojich povinností ako kazateľ u baníkov a ich rodín v horskej dedine Wasmes. Vincent cítil silnú citovú väzbu k baníkom. Videl a sympatizoval s ich hroznými pracovnými podmienkami a ako ich duchovný vodca urobil všetko, čo bolo v jeho silách, aby odľahčil bremeno ich života. Žiaľ, táto altruistická túžba nadobudla také fanatické rozmery, že Vincent začal väčšinu svojho jedla a oblečenia rozdávať chudobným ľuďom, ktorí sa oň staral. Napriek Vincentovým ušľachtilým úmyslom bol van Goghov asketizmus ostro odsúdený cirkevnými predstaviteľmi a v júli odvolaný z jeho funkcie. Van Gogh odmietol opustiť oblasť a presťahoval sa do neďalekej dediny Cuesmes, kde žil v extrémnej chudobe. Nasledujúci rok sa Vincent snažil žiť zo dňa na deň, a hoci ako duchovný nemohol pomôcť dedine ľuďom v oficiálnej funkcii, stále sa rozhodol zostať členom ich komunity. Ďalší rok bol taký ťažký, že otázka prežitia bola pre Vincenta van Gogha každý deň. A hoci ako oficiálny predstaviteľ cirkvi nemohol ľuďom pomáhať, ostáva dedinou. Významnou príležitosťou pre Van Gogha, Vincent sa rozhodol navštíviť dom Julesa Bretona, francúzskeho umelca, ktorého obdivoval. Vincent mal vo vrecku len desať frankov a celých 70 km do Courrières vo Francúzsku za Bretonom prešiel pešo. Vincent bol však príliš plachý na to, aby sa dostal do Bretonu. Takže bez pozitívneho výsledku a absolútne znechutený sa Vincent vrátil späť do Cuesmes.

Vtedy začal Vincent maľovať baníkov, ich rodiny a život v drsných podmienkach. V tomto zlomovom bode osudu si Vincent van Gogh vyberie svoju ďalšiu a poslednú kariéru: ako umelec.

Vincent van Gogh ako umelec

Na jeseň roku 1880, po viac ako roku chudoby v Borinage, Vincent odišiel do Bruselu, aby začal študovať na Akadémii výtvarných umení. Vincent bol inšpirovaný začať trénovať s finančnou podporou od svojho brata Thea. Vincent a Theo si boli vždy blízki, ako deti, aj počas väčšiny svojich dospelých životov udržiavali neustálu korešpondenciu. Na základe tejto korešpondencie a viac ako 800 listov je založená myšlienka života Van Gogha.

Rok 1881 sa ukázal byť pre Vincenta van Gogha turbulentným rokom. Vincent úspešne študuje na Akadémii výtvarných umení v Bruseli. Aj keď životopisci majú na detaily tohto obdobia rôzne názory. V každom prípade Vincent pokračuje v štúdiu podľa vlastného uváženia a berie si príklady z kníh. V lete Vincent opäť navštívi svojich rodičov, ktorí už žijú v Etten. Tam sa stretáva a rozvíja romantické city k svojej ovdovenej sesternici Cornelii Adrian Vos Strickerovej (Key). Ale Keyova neopätovaná láska a rozchod s rodičmi vedú k jeho bezprostrednému odchodu do Haagu.

Napriek neúspechom Van Gogh tvrdo pracuje a zlepšuje sa pod vedením Antona Mauveho (slávneho umelca a jeho vzdialeného príbuzného). Ich vzťah bol dobrý, ale pre napätie sa zhoršil, keď Vincent začal žiť s prostitútkou.

Vincent van Gogh sa s Christinou Mariou Hornik, prezývanou Sin (1850-1904), zoznámil koncom februára 1882 v Haagu. V tom čase už bola tehotná s druhým dieťaťom. Vincent žil so Sinom ďalší rok a pol. Ich vzťah bol turbulentný, jednak pre zložitosť charakterov oboch osobností a tiež pre odtlačok života úplnej chudoby. Z Vincentových listov Theovi je jasné, ako dobre sa Van Gogh správal k deťom Sin, ale kreslenie je jeho prvou a najdôležitejšou vášňou, zvyšok ustupuje do pozadia. Sin a jej deti pózovali na desiatkach Vincentových kresieb a jeho umelecký talent počas tohto obdobia značne vzrástol. Jeho skoršie, primitívnejšie kresby baníkov v Borinage ustupujú pri práci oveľa rafinovanejším spôsobom a emóciami.

V roku 1883 začal Vincent experimentovať s olejovými farbami, predtým používal olejové farby, ale teraz je tento smer jeho hlavným. V tom istom roku sa so Sinom rozchádza. Vincent opúšťa Haag v polovici septembra, aby sa presťahoval do Drenthe. Nasledujúcich šesť týždňov vedie Vincent nomádsky život, pohybuje sa po celom regióne, pracuje na krajinkách a obrazoch roľníkov.

Poslednýkrát sa Vincent koncom roku 1883 vracia do domu svojich rodičov, teraz v Nuenene. Počas nasledujúceho roka Vincent van Gogh pokračoval v zlepšovaní svojich schopností. Počas tohto obdobia vytvoril desiatky obrazov a kresieb: tkáčov, pultov a iných portrétov. Miestni roľníci sa ukázali byť jeho obľúbenými poddanými - čiastočne preto, že Van Gogh cítil silné spriaznené vzťahy s chudobným pracujúcim ľudom. Je tu ďalšia epizóda Vincentovho romantického života. Tentoraz je to dramatické. Margot Begemannová (1841-1907), ktorej rodina žila v susedstve Vincentových rodičov, bola do Vincenta zamilovaná a citové nepokoje vo vzťahu ju priviedli k pokusu o samovraždu jedom. Vincent bol týmto incidentom veľmi šokovaný. Margo sa nakoniec spamätala, no tento incident Vincenta veľmi rozrušil. On sám sa v listoch Theovi opakovane vracal k tejto epizóde.

1885: Prvé veľké diela

V prvých mesiacoch roku 1885 Van Gogh pokračoval vo svojej sérii portrétov roľníkov. Vincent ich považoval za dobrú prax, kde si môžete zlepšiť svoje zručnosti. Vincent produktívne pracuje počas marca a apríla. Koncom marca si dáva pauzu v práci pre smrť otca, s ktorým sú v posledných rokoch veľmi napäté vzťahy. Niekoľko rokov tvrdej práce, zdokonaľovania remeselnej zručnosti, technológie a v roku 1885 Vincent pristupuje k svojmu prvému vážnemu dielu Jedáci zemiakov.

Vincent pracoval na filme The Potato Eaters v apríli 1885. Vopred si pripravil niekoľko náčrtov a na tomto obraze pracoval v ateliéri. Vincent Ball je tak inšpirovaný úspechom, že aj kritika od jeho priateľa Anthonyho Van Rapparda viedla len k prestávke. Toto je nová etapa v živote a zručnosti Van Gogha.

Van Gogh pokračuje v práci v roku 1885, neupokojuje sa a začiatkom roku 1886 vstupuje na Akadémiu umenia v Antverpách. Opäť prichádza k záveru, že formálne vzdelávanie je pre neho príliš úzke. Vincentova voľba je praktická práca, jediný spôsob, ako môže zdokonaľovať svoje zručnosti, čoho dôkazom sú jeho „Jedáci zemiakov“. Po štyroch týždňoch štúdia Van Gogh opúšťa akadémiu. Zaujímajú ho nové metódy, techniky, sebazdokonaľovanie, to všetko Vincent už v Holandsku nedostane, jeho cesta leží v Paríži.

Nový začiatok: Paríž

V roku 1886 prichádza Vincent van Gogh neohlásene do Paríža, aby navštívil svojho brata Thea. Predtým písal v listoch svojmu bratovi, ktorý sa potreboval presťahovať do Paríža, aby sa ďalej rozvíjal. Theo, ktorý poznal ťažkú ​​povahu Vincenta, sa tomuto kroku bránil. Theo však nemal na výber a jeho brata museli prijať.

Obdobie života v Paríži je pre Van Gogha dôležité z hľadiska jeho úlohy v premene umelca. Bohužiaľ toto obdobie Vincentovho života (dva roky v Paríži) je jedným z najmenej zdokumentovaných. Keďže opis Van Goghovho života je založený na jeho korešpondencii s Theom a tento Vincent žil s Theom (okres Montmartre, rue Lepic, dom 54) a prirodzene neexistovala žiadna korešpondencia.

Dôležitosť Vincentovho času v Paríži je však jasná. Theo ako obchodník s umením mal veľa kontaktov medzi umelcami a Vincent čoskoro vstúpil do tohto kruhu. Počas dvoch rokov v Paríži Van Gogh navštívil rané výstavy impresionistov (kde boli diela Edgara Degasa, Clauda Moneta, Augusta Renoira, Camille Pissarra, Georgesa Seurata a Sisleyho). O tom, že Van Gogha ovplyvnili impresionisti, niet pochýb, no vždy zostal verný svojmu jedinečnému štýlu. V priebehu dvoch rokov si Van Gogh osvojil niektoré techniky impresionistov.

Vincent rád maľoval v Paríži v roku 1886. Jeho paleta sa začala vzďaľovať od tmavých, tradičných farieb jeho domoviny a zahŕňala jasnejšie odtiene impresionistov. Vincent sa začal zaujímať o japonské umenie, Japonsko v období svojej kultúrnej izolácie. Západný svet začal fascinovať všetko japonské a Vincent získal niekoľko japonských výtlačkov. Výsledkom bolo, že japonské umenie ovplyvnilo Van Gogha a toto sa číta počas zvyšku jeho tvorby.

V roku 1887 Van Gogh zdokonaľoval svoje zručnosti a veľa cvičil. Jeho pohyblivá a búrlivá osobnosť sa neupokojuje, Vincent šetrí svoje zdravie, zle sa stravuje, zneužíva alkohol a fajčí. Jeho nádeje, že bývaním s bratom bude mať pod kontrolou svoje výdavky, sa nenaplnili. Vzťahy s Theom sú napäté. .

Ako to bolo často počas jeho života, zlé počasie počas zimných mesiacov spôsobuje, že Vincent je podráždený a depresívny. Je depresívny, chce vidieť a cítiť farby prírody. Zimné mesiace 1887-1888 nie sú ľahké. Van Gogh sa rozhodol opustiť Paríž po slnku, jeho cesta leží v Arles.

Vincent van Gogh sa presťahoval do Arles začiatkom roku 1888 z rôznych dôvodov. Van Gogh, unavený hektickou energiou Paríža a dlhými zimnými mesiacmi, túži po teplom slnku v Provensálsku. Ďalšou motiváciou je Vincentov sen o vytvorení akejsi umeleckej komúny v Arles, kde môžu nájsť útočisko jeho parížski súdruhovia, kde budú spolupracovať, vzájomne sa podporovať pri dosahovaní spoločných cieľov. Van Gogh nastúpil na vlak z Paríža do Arles 20. februára 1888 inšpirovaný svojim snom o prosperujúcej budúcnosti a pozoroval krajinu prechádzajúcu okolo.

Niet pochýb o tom, že Van Gogh nebol sklamaný Arlesom počas jeho prvých týždňov. Pri hľadaní slnka videl Vincent Arles nezvyčajne chladný a pokrytý snehom. To muselo Vincenta odradiť, pretože nechal všetkých, ktorých poznal, nájsť teplo a zotavenie na juhu. Zlé počasie však malo krátke trvanie a Vincent začal maľovať niektoré z najobľúbenejších diel svojej kariéry.

Len čo sa počasie oteplilo, Vincent nestrácal čas tvorbou svojho diela vonku. V marci sa stromy prebudili a krajina po zime vyzerala akosi pochmúrne. Po mesiaci sú však na stromoch viditeľné púčiky a Van Gogh maľuje rozkvitnuté záhrady. Vincent je spokojný so svojou schopnosťou pracovať a cíti sa obnovený spolu so záhradami.

Nasledujúce mesiace boli šťastné. Vincent si začiatkom mája prenajal izbu v Café de la Gare na 10 Place Lamartine a prenajal si svoj slávny „Žltý dom“ (na 2 Place Lamartine) do štúdia. Vincent sa v skutočnosti do Žltého domu nasťahuje až v septembri.

Vincent počas jari a leta tvrdo pracuje a začína posielať Theovi svoje kúsky. Van Gogh je dnes často vnímaný ako podráždený a osamelý človek. V skutočnosti si však užíva spoločnosť ľudí a počas týchto mesiacov robí všetko pre to, aby sa s mnohými spriatelil. Aj keď občas hlboko osamelý. Vincent nikdy nestratil nádej na vytvorenie komunity umelcov a začal kampaň s cieľom presvedčiť Paula Gauguina, aby sa k nemu pridal na juhu. Táto perspektíva sa zdá byť nepravdepodobná, pretože Gauguinovo premiestnenie by si vyžadovalo ešte väčšiu finančnú pomoc od Thea, ktorý dosiahol svoj limit.

Koncom júla Van Goghov strýko zomrel a zanechal Theovi odkaz. Tento finančný prílev umožňuje Theovi sponzorovať Gauguinov presun do Arles. Theo sa o tento krok zaujímal ako brat a ako podnikateľ. Theo vie, že Vincent by bol v spoločnosti Gauguina šťastnejší a uvoľnenejší a Theo tiež dúfal, že obrazy, ktoré dostane od Gauguina výmenou za jeho podporu, budú ziskové. Na rozdiel od Vincenta si Paul Gauguin nie je celkom istý úspechom svojho diela.

Napriek zlepšeniu Theovej finančnej situácie zostal Vincent verný sám sebe a takmer všetko minul na umelecké potreby a zariadenie bytu. Gauguin dorazil do Arles vlakom skoro ráno 23. októbra.

V nasledujúcich dvoch mesiacoch bude tento krok rozhodujúci a katastrofálny pre Vincenta van Gogha aj Paula Gauguina. Van Gogh a Gauguin si spočiatku dobre rozumeli, pracovali na okraji Arles a diskutovali o svojom umení. Týždne ubiehali, počasie sa zhoršovalo, Vincent van Gogh a Paul Gauguin boli nútení čoraz častejšie zostávať doma. Temperament oboch umelcov, nútených pracovať v jednej miestnosti, vedie k mnohým konfliktom.

Vzťahy medzi Van Goghom a Gauguinom sa zhoršili v priebehu decembra Vincent napísal, že ich prudké hádky sú čoraz častejšie. 23. december Vincent van Gogh si v záchvate šialenstva zohavil spodnú časť ľavého ucha. Van Gogh odrezal časť ľavého ušného lalôčika, zabalil ho do látky a dal prostitútke. Vincent sa potom vrátil do svojho bytu, kde stratil vedomie. Objavila ho polícia a prijali ho do nemocnice Hôtel-Dieu v Arles. Po odoslaní telegramu Theovi Gauguin okamžite odišiel do Paríža bez toho, aby navštívil Van Gogha v nemocnici. Už sa nikdy nestretnú osobne, aj keď sa ich vzťah zlepší..

Počas pobytu v nemocnici bol Vincent v opatere Dr. Felixa Raya (1867-1932). Prvý týždeň po zranení bol pre Van Goghov život kľúčový – psychicky aj fyzicky. Utrpel veľkú stratu krvi a naďalej trpel silnými záchvatmi. Theo, ktorý sa ponáhľal z Paríža do Arles, si bol istý, že Vincent zomrie, ale do konca decembra a do prvých januárových dní sa Vincent takmer úplne zotavil.

Prvé týždne roku 1889 neboli pre Vincenta van Gogha ľahké. Po zotavení sa Vincent vrátil do svojho Žltého domu, ale naďalej navštevoval Dr. Raya kvôli pozorovaniam a na hlave mal obväz. Po uzdravení bol Vincent na vzostupe, ale problémy s peniazmi a odchod jeho blízkeho priateľa Josepha Roulina (1841-1903), ktorý prijal lepšiu ponuku a presťahoval sa s rodinou do Marseille. Roulin bol Vincentov drahý a verný priateľ väčšinu času v Arles.

Počas januára a začiatku februára Vincent tvrdo pracoval a počas toho vytvoril „Slnečnice“ a „Uspávanku“. 7. februára však ďalší Vincentov útok. Bol prevezený do nemocnice Hotel-Dieu na pozorovanie. Van Gogh je v nemocnici desať dní, no potom sa vracia do Žltého domu.

V tom čase boli niektorí občania Arles znepokojení Vincentovým správaním a podpísali petíciu s podrobnosťami o probléme. Petícia bola predložená starostovi mesta Arles, napokon šéf polície nariadil Van Goghovi, aby opäť išiel do nemocnice Hôtel-Dieu. Vincent zostal v nemocnici ďalších šesť týždňov a mohol odísť, aby mohol maľovať. Pre Van Gogha to bol produktívny, ale emocionálne ťažký moment. Ako v prípade pred rokom, Van Gogh sa vracia do rozkvitnutých záhrad v okolí Arles. Ale aj keď vytvorí jedno zo svojich najlepších diel, Vincent pochopí, že jeho stav je nestabilný. A po diskusii s Theom súhlasí s dobrovoľnou liečbou na špecializovanej klinike v Saint-Paul-de-Mausole v Saint-Remy-de-Provence. Van Gogh opúšťa Arles 8. mája.

Po príchode na kliniku bol Van Gogh zverený do starostlivosti Dr. Theophila Zacharieho Peyrona Augusta (1827–95). Po preštudovaní Vincenta je doktor Peyron presvedčený, že jeho pacient trpí epilepsiou – diagnózou, ktorá aj dnes zostáva jednou z najpravdepodobnejších, ktorá určuje Van Goghov stav. Byť na klinike vytvára tlak na Van Gogha, odrádzal ho krik ostatných pacientov a zlé jedlo. Táto atmosféra ho deprimuje. Van Goghova liečba zahŕňala hydroterapiu, časté ponorenie do veľkého vodného kúpeľa. Táto „terapia“ síce nebola krutá, no každopádne bola najmenej užitočná z hľadiska pomoci vrátiť Vincentovi duševné zdravie.

Ako týždne plynuli, Vincentov duševný stav zostal stabilný a bolo mu dovolené pokračovať v práci. Štáb bol povzbudený Van Goghovým pokrokom a v polovici júna Van Gogh vytvára Hviezdnu noc.

Relatívne pokojný stav Van Gogha netrvá dlho, až do polovice júla. Tentokrát sa Vincent pokúsil prehltnúť svoje farby, v dôsledku čoho mal obmedzený prístup k materiálom. Po tomto zhoršení sa rýchlo zotaví, Vincenta ťahá jeho umenie. O týždeň neskôr doktor Peyron dovolí Van Goghovi pokračovať v práci. Obnovenie práce sa zhodovalo so zlepšením psychického stavu. Vincenta píše Theovi a opisuje jej zlý fyzický stav.

Van Gogh dva mesiace nemohol opustiť svoju komnatu a píše Theovi, že keď vyjde na ulicu, zachváti ho silná samota. V najbližších týždňoch Vincent opäť prekoná svoje obavy a opäť sa pustí do práce. Počas tejto doby plánuje Vincent opustiť kliniku St. Remy. Vyjadrí tieto myšlienky Theovi, ktorý sa začne pýtať na možné alternatívy lekárskej starostlivosti pre Vincenta – tentoraz oveľa bližšie k Parížu.

Van Goghovo duševné a fyzické zdravie bolo počas zvyšku roku 1889 pomerne stabilné. Theov zdravotný stav sa zlepšuje, pomôže zorganizovať výstavu Octave Maus v Bruseli, na ktorej bolo vystavených šesť Vincentových obrazov. Vincent je z tohto podniku nadšený a počas tohto obdobia zostáva vysoko produktívny.

23. decembra 1889, rok po útoku, keď si Vincent odrezal ušný lalôčik, zasiahne Van Gogha nový týždňový útok. Zhoršenie bolo vážne a trvalo asi týždeň, ale Vincent sa dostatočne rýchlo zotavil a pokračoval v maľovaní. Bohužiaľ, Van Gogh trpí počas prvých mesiacov roku 1890 veľkým počtom záchvatov. Tieto exacerbácie sa stávajú častými. Je iróniou, že v tomto čase, keď bol Van Gogh pravdepodobne v najväčšej duševnej depresii, jeho práca konečne začína získavať ohlas u kritikov. Správy o tom vedú Vincenta k nádeji, že opustí kliniku a vráti sa na sever.

Po konzultácii si Theo uvedomí, že najlepším riešením pre Vincenta by bol návrat do Paríža pod starostlivosťou Dr. Paula Gacheta (1828-1909), internistu v Auvers-sur-Oise neďaleko Paríža. Vincent súhlasí s Theovými plánmi a dokončí liečbu v Saint-Remy. 16. mája 1890 Vincent van Gogh opustil kliniku a nastúpil na nočný vlak do Paríža.

"Smútok bude trvať večne....

Vincentova cesta do Paríža bola bezproblémová a po príchode ho stretol Theo. Vincent zostal s Theom, jeho manželkou Joannou a ich novorodeným synom Vincentom Willemom (menom Vincent) tri príjemné dni. Keďže Vincent nikdy nemal rád zhon a zhon mestského života, pocítil určité napätie a rozhodol sa odísť z Paríža do pokojnejšieho Auvers-sur-Oise.

Vincent sa s Dr. Gachetom stretol krátko po svojom príchode do Auvers. Hoci na Gacheta zo začiatku zapôsobil, Van Gogh neskôr vyjadril vážne pochybnosti o svojej kompetencii. Napriek svojim obavám si Vincent nájde izbu v malom hoteli, ktorý vlastní Arthur Gustave Ravoux, a okamžite začne maľovať v okolí Auvers-sur-Oise.

Počas nasledujúcich dvoch týždňov sa Van Goghov názor na Gache zmierni. Vincenta potešilo Auvers-sur-Oise, tu dostal slobodu, ktorá bola v Saint-Remy odoprená a zároveň mu poskytla široké námety pre jeho maľbu a grafiku. Prvé týždne v Auvers boli pre Vincenta van Gogha príjemné a bezproblémové. 8. jún Theo, Joe a dieťa prišli do Auvers navštíviť Vincenta a Gacheta. Vincent strávi veľmi príjemný deň so svojou rodinou. Vincent sa zjavne zdal byť úplne obnovený – duševne aj fyzicky.

Počas júna zostal Vincent v dobrej nálade a bol mimoriadne produktívny, produkoval „Portrét Dr. Gacheta“ a „Kostol v Auvers“. Počiatočný pokoj prvého mesiaca v Auvers bol prerušený, keď Vincent dostal správu, že jeho synovec je vážne chorý. Theo prežíva najťažšie obdobie: neistotu ohľadom vlastnej kariéry a budúcnosti, aktuálne zdravotné problémy a chorobu svojho syna. Po uzdravení dieťaťa sa Vincent rozhodol navštíviť Thea a jeho rodinu 6. júla a nastúpil na skorý vlak. O návšteve sa vie veľmi málo. Vincent sa čoskoro unaví a rýchlo sa vráti do tichšieho Auvers.

Počas nasledujúcich troch týždňov sa Vincent opäť pustil do práce a ako vidno z jeho listov, bol celkom šťastný. V listoch Vincent píše, že sa momentálne cíti dobre a je pokojný, porovnáva svoj stav s minulým rokom. Vincent bol ponorený do polí a plání okolo Auvers a počas júla vytváral nádherné scenérie. Vincentov život sa ustáli, tvrdo pracuje.

Nič nenaznačovalo takéto rozuzlenie. 27. júl 1890 Vincent van Gogh vyráža s stojanom a maľuje do polí. Tam vytiahol revolver a strelil sa do hrude. Vincentovi sa podarilo prejsť späť do Ravoux Inn, kde sa zvalil do postele. Padlo rozhodnutie nepokúšať sa vytiahnuť guľku z Vincentovej hrude a Gachet napísal Theovi naliehavý list. Bohužiaľ, doktor Gachet nemal Theovu domácu adresu a musel mu napísať do galérie, kde pracoval. To nespôsobilo veľké meškanie a Theo prišiel na druhý deň.

Vincent a Theo zostali spolu počas posledných hodín Vincentovho života. Theo bol oddaný svojmu bratovi, držal ho a rozprával sa s ním po holandsky. Vincent sa zdal rezignovaný na svoj osud a Theo neskôr napísal, že Vincent chcel zomrieť sám, keď Theo I sedel pri jeho posteli. Vincentove posledné slová boli "Smútok bude trvať navždy."

Vincent van Gogh zomrel o 1:30 ráno. 29. júla 1890. Costel Auvers odmietol dovoliť, aby bol Vincent pochovaný na jeho cintoríne, pretože Vincent spáchal samovraždu. Neďaleká dedina Meri však súhlasila s povolením pohrebu a pohreb sa konal 30. júla.

Holandský postimpresionistický maliar, ktorého dielo malo nadčasový vplyv na maľbu 20. storočia

Vincent Van Gogh

krátky životopis

Vincent Willem van Gogh(holand. Vincent Willem van Gogh; 30. marec 1853, Grotto-Zundert, Holandsko – 29. júl 1890, Auvers-sur-Oise, Francúzsko) je holandský postimpresionistický umelec, ktorého tvorba mala nadčasový vplyv na maľbu tzv. 20. storočia. Za niečo vyše desať rokov vytvoril viac ako 2100 diel, z toho asi 860 olejomalieb. Medzi nimi - portréty, autoportréty, krajiny a zátišia, zobrazujúce olivovníky, cyprusy, polia pšenice a slnečnice. Väčšina kritikov si van Gogha nevšimla až do jeho samovraždy vo veku 37 rokov, ktorej predchádzali roky úzkosti, chudoby a duševného zrútenia.

Detstvo a mladosť

Narodil sa 30. marca 1853 v obci Grot-Zundert (holand. Groot Zundert) v provincii Severné Brabantsko na juhu Holandska, neďaleko belgických hraníc. Vincentov otec bol Theodor van Gogh (narodený 8. februára 1822), protestantský pastor, a jeho matka bola Anna Cornelia Carbentus, dcéra ctihodného kníhviazača a kníhkupca z Haagu. Vincent bol druhým zo siedmich detí Theodora a Anny Cornelie. Svoje meno dostal na počesť svojho starého otca z otcovej strany, ktorý tiež celý svoj život zasvätil protestantskej cirkvi. Toto meno bolo určené pre prvé dieťa Theodora a Anny, ktoré sa narodilo rok pred Vincentom a zomrelo v prvý deň. Takže Vincent, hoci sa narodil ako druhý, sa stal najstarším z detí.

Štyri roky po Vincentovom narodení, 1. mája 1857, sa narodil jeho brat Theodorus van Gogh (Theo). Okrem neho mal Vincent brata Cora (Cornelis Vincent, 17. mája 1867) a tri sestry - Annu Corneliu (17. februára 1855), Liz (Elizabeth Hubert, 16. mája 1859) a Wil (Willemina Jacob, 16. marca , 1862). Na Vincenta si rodina spomína ako na svojhlavé, ťažké a nudné dieťa s „čudnými spôsobmi“, čo bolo dôvodom jeho častých trestov. Podľa guvernantky bolo na ňom niečo zvláštne, čo ho odlišovalo od ostatných: zo všetkých detí jej bol Vincent menej príjemný a neverila, že by z neho mohlo vyjsť niečo hodnotné. Mimo rodiny, naopak, Vincent ukázal opačnú stránku svojho charakteru – bol tichý, vážny a namyslený. S inými deťmi sa takmer nehral. V očiach svojich spoluobčanov bol dobromyseľným, priateľským, ochotným, súcitným, milým a skromným dieťaťom. Keď mal 7 rokov, chodil do dedinskej školy, no o rok neskôr ho odtiaľ zobrali a spolu so sestrou Annou sa učili doma u guvernantky. 1. októbra 1864 odišiel na internát v Zevenbergene, ktorý sa nachádzal 20 km od jeho domova. Odchod z domu spôsobil Vincentovi veľa utrpenia, na to nemohol zabudnúť ani ako dospelý. 15. septembra 1866 začal štúdium na ďalšej internátnej škole – Willem II College v Tilburgu. Vincent je dobrý v jazykoch - francúzština, angličtina, nemčina. Tam dostával hodiny kreslenia. V marci 1868, uprostred školského roka, Vincent náhle opustil školu a vrátil sa do domu svojho otca. Tým sa končí jeho formálne vzdelávanie. Na svoje detstvo si spomínal takto: "Moje detstvo bolo tmavé, chladné a prázdne...".

Práca v obchodnej spoločnosti a misijná práca

V júli 1869 sa Vincent zamestnal v haagskej pobočke veľkej umeleckej a obchodnej spoločnosti Goupil & Cie, ktorú vlastnil jeho strýko Vincent ("strýko Saint"). Tam získal potrebné školenie ako díler. Budúci umelec sa spočiatku pustil do práce s veľkým zanietením, dosahoval dobré výsledky a v júni 1873 bol preložený do londýnskej pobočky Goupil & Cie. Denným kontaktom s umeleckými dielami Vincent začal chápať a oceňovať maľbu. Okrem toho navštevoval mestské múzeá a galérie, obdivoval prácu Jeana-Francoisa Milleta a Julesa Bretona. Koncom augusta sa Vincent presťahoval na 87 Hackford Road a prenajal si izbu v dome Ursuly Leuer a jej dcéry Eugenie. Existuje verzia, že bol do Eugenie zamilovaný, hoci mnohí raní životopisci ju mylne nazývajú menom jej matky Ursula. Ak sa k tomuto desaťročia starému zmätku v názvoch pridáva, nedávny výskum naznačuje, že Vincent vôbec nebol zamilovaný do Eugenie, ale do nemeckej ženy Caroline Haanebiek. Čo sa vlastne stalo, zostáva neznáme. Odmietnutie milovaného šokovalo a sklamalo budúceho umelca; postupne stratil záujem o svoju prácu a začal sa venovať Biblii. V roku 1874 bol Vincent preložený do parížskej pobočky firmy, ale po troch mesiacoch práce opäť odchádza do Londýna. Veci sa mu zhoršovali a v máji 1875 bol opäť prevezený do Paríža, kde navštevoval výstavy v Salóne a Louvri a nakoniec začal skúšať maľovanie. Postupne mu toto zamestnanie začalo brať viac času a Vincent napokon stratil záujem o prácu a sám sa rozhodol, že „umenie nemá horších nepriateľov ako obchodníkov s umením“. V dôsledku toho bol koncom marca 1876 prepustený z Goupil & Cie z dôvodu slabého výkonu, a to aj napriek protekcii príbuzných, ktorí spoločnosť spoluvlastnili.

V roku 1876 sa Vincent vrátil do Anglicka, kde si našiel neplatenú prácu ako učiteľ internátnej školy v Ramsgate. Zároveň má túžbu stať sa kňazom, ako jeho otec. V júli sa Vincent presťahoval do inej školy – v Isleworthe (neďaleko Londýna), kde pôsobil ako učiteľ a asistent pastora. 4. novembra mal Vincent svoju prvú kázeň. Jeho záujem o evanjelium rástol a dostal nápad kázať chudobným.

Vincent odišiel na Vianoce domov a rodičia ho presvedčili, aby sa do Anglicka nevracal. Vincent zostal v Holandsku a pol roka pracoval v kníhkupectve v Dordrechte. Táto práca sa mu nepáčila; väčšinu času trávil skicovaním alebo prekladaním pasáží z Biblie do nemčiny, angličtiny a francúzštiny. V snahe podporiť Vincentovu túžbu stať sa pastorom ho rodina v máji 1877 posiela do Amsterdamu, kde sa usadil so svojím strýkom, admirálom Janom van Goghom. Tu usilovne študoval pod vedením svojho strýka Johannesa Strickera, uznávaného a uznávaného teológa, pripravujúceho sa na zloženie prijímacej skúšky na univerzitu na odbor teológie. Nakoniec bol zo štúdia rozčarovaný, štúdium zanechal a v júli 1878 Amsterdam opustil. Túžba byť užitočný pre obyčajných ľudí ho poslala do protestantskej misijnej školy pastora Bokmu v Laekene pri Bruseli, kde absolvoval trojmesačný kurz kázní (existuje však verzia, že nedokončil celé štúdium a bol vylúčený kvôli jeho nedbalému vzhľadu, náladovosti a častým záchvatom zúrivosti).

V decembri 1878 odišiel Vincent na šesť mesiacov ako misionár do dediny Paturazh v Borinage, chudobnej banskej oblasti v južnom Belgicku, kde rozbehol neúnavnú činnosť: navštevoval chorých, čítal Písmo negramotným, kázal, učil deti a v noci kreslili mapy Palestíny, aby zarobili peniaze. Takáto nezištnosť si ho obľúbila miestnemu obyvateľstvu a členom Evanjelickej spoločnosti, čo malo za následok, že mu určili plat päťdesiat frankov. Po ukončení šesťmesačného obdobia mal van Gogh v úmysle vstúpiť do Gospel School, aby pokračoval vo vzdelávaní, ale zavedené školné považoval za prejav diskriminácie a odmietol študovať. Vincent sa zároveň obrátil na vedenie baní s petíciou v mene robotníkov za zlepšenie ich pracovných podmienok. Petícia bola zamietnutá a samotný van Gogh bol synodálnym výborom belgickej protestantskej cirkvi odvolaný z funkcie kazateľa. Bola to vážna rana pre emocionálny a duševný stav umelca.

Stať sa umelcom

Van Gogh, ktorý utiekol pred depresiou spôsobenou udalosťami v Paturazh, sa opäť venoval maľovaniu, vážne uvažoval o štúdiu av roku 1880 s podporou svojho brata Thea odišiel do Bruselu, kde začal navštevovať kurzy na Kráľovskej akadémii Výtvarné umenie. O rok však Vincent vypadol a vrátil sa k rodičom. V tomto období svojho života veril, že nie je vôbec potrebné, aby mal umelec talent, hlavné bolo tvrdo a tvrdo pracovať, a tak pokračoval v štúdiu sám.

V tom istom čase van Gogh zažil novú lásku, zamiloval sa do svojej sesternice, vdovy Kay Vos-Strickerovej, ktorá bývala so svojím synom v ich dome. Žena jeho city odmietla, ale Vincent pokračoval v dvorení, čo proti nemu postavilo všetkých jeho príbuzných. V dôsledku toho bol požiadaný, aby odišiel. Van Gogh, ktorý zažil nový šok a rozhodol sa navždy opustiť pokusy zariadiť si svoj osobný život, odišiel do Haagu, kde sa s obnovenou vervou pustil do maľovania a začal sa učiť od svojho vzdialeného príbuzného, ​​predstaviteľa haagskej školy. maľby Anton Mauve. Vincent tvrdo pracoval, študoval život mesta, najmä chudobných štvrtí. Keďže vo svojich dielach dosiahol zaujímavú a prekvapujúcu farebnosť, niekedy sa uchýlil k miešaniu rôznych techník písania na jedno plátno – krieda, pero, sépia, akvarel („Backyards“, 1882, pero, krieda a štetec na papieri, Kröller-Müller Museum, Otterlo ; "Strechy. Pohľad z dielne van Gogha", 1882, papier, akvarel, krieda, súkromná zbierka J. Renana, Paríž). Umelca výrazne ovplyvnil „Kurz kreslenia“ Charlesa Barguea. Všetky litografie príručky skopíroval v rokoch 1880/1881 a potom ešte raz v roku 1890, ale iba časť.

V Haagu sa umelec pokúsil založiť rodinu. Tentokrát sa jeho vyvolenou stala tehotná žena z ulice Christine, ktorú Vincent stretol priamo na ulici a hnaná sympatiami k jej situácii sa ponúkla, že sa k nemu aj s deťmi presťahuje. Tento čin nakoniec pohádal umelca so svojimi priateľmi a príbuznými, ale samotný Vincent bol šťastný: mal model. Christine sa však ukázala ako ťažká postava a čoskoro sa van Goghov rodinný život zmenil na nočnú moru. Veľmi skoro sa rozišli. Umelec už nemohol zostať v Haagu a zamieril na sever Holandska, do provincie Drenthe, kde sa usadil v samostatnej chatrči, vybavenej ako dielňa, a celé dni trávil v prírode zobrazovaním krajiny. Nemal ich však veľmi v láske, nepovažujúc sa za krajinára - mnohé obrazy tohto obdobia sú venované roľníkom, ich každodennej práci a životu.

Van Goghove rané diela možno podľa námetu zaradiť k realizmu, aj keď spôsob prevedenia a techniku ​​možno nazvať realistickými len s určitými výraznými výhradami. Jedným z mnohých problémov spôsobených nedostatkom umeleckého vzdelania, s ktorými sa umelec stretával, bola neschopnosť zobraziť ľudskú postavu. Nakoniec to viedlo k jednej zo základných čŕt jeho štýlu – interpretácii ľudskej postavy bez plynulých alebo odmeraných ladných pohybov ako integrálnej súčasti prírody, ktorá sa jej v niektorých smeroch dokonca podobá. Veľmi zreteľne je to vidieť napríklad na obraze „Roľník a sedliaca žena sadia zemiaky“ (1885, Kunsthaus, Zürich), kde sú postavy roľníkov prirovnané k skalám a zdá sa, že vysoký horizont tlačí. nedovoľujúc im narovnať sa alebo aspoň zdvihnúť hlavu. Podobný prístup k téme možno vidieť aj v neskoršom obraze „Červené vinice“ (1888, Puškinovo štátne múzeum výtvarných umení, Moskva). V sérii obrazov a štúdií z polovice 80. rokov 19. storočia. („Odchod z protestantského kostola v Nuenene“ (1884 – 1885), „Roľnícka žena“ (1885, Kröller-Muller Museum, Otterlo), „Jedáci zemiakov“ (1885, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam), „Starý kostol v Nuenen "(1885), napísanom v temnom obrazovom rozsahu, poznačenom bolestne akútnym vnímaním ľudského utrpenia a pocitmi depresie, umelec znovu vytvoril tiesnivú atmosféru psychologického napätia. Zároveň si umelec vytvoril svoje vlastné chápanie krajiny: vyjadrenie jeho vnútorného vnímania prírody prostredníctvom analógie s človekom Jeho umeleckým krédom boli jeho vlastné slová: "Keď nakreslíš strom, interpretuj ho ako postavu."

Na jeseň roku 1885 van Gogh nečakane opustil Drenthe, pretože miestny pastor proti nemu zdvihol zbrane, zakázal roľníkom pózovať umelcovi a obvinil ho z nemravnosti. Vincent odišiel do Antverp, kde opäť začal navštevovať kurzy maľby – tentoraz na kurz maľby na Akadémii umení. Po večeroch umelec navštevoval súkromnú školu, kde maľoval nahé modelky. Už vo februári 1886 však van Gogh odišiel z Antverp do Paríža k bratovi Theovi, ktorý sa zaoberal obchodom s umeleckými dielami.

Začalo sa parížske obdobie Vincentovho života, ktoré sa ukázalo ako veľmi plodné a bohaté na udalosti. Umelec navštívil prestížny súkromný umelecký ateliér slávneho celoeurópskeho učiteľa Fernanda Cormona, študoval impresionistickú maľbu, japonské rytiny a syntetické diela Paula Gauguina. V tomto období sa van Goghova paleta stala svetlou, zmizol zemitý nádych farby, objavili sa čisté modré, zlatožlté, červené tóny, jeho charakteristický dynamický, akoby plynulý ťah štetcom („Agostina Segatori v kaviarni Tamburína“ (1887 – 1888, Vincent Museum van Gogh, Amsterdam), "Most cez Seinu" (1887, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam), "Papa Tanguy" (1887, Rodinovo múzeum, Paríž), "Pohľad na Paríž z Theovho bytu na Rue Lepic" (1887 , Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam). V diele boli tóny pokoja a mieru, spôsobeného vplyvom impresionistov. S niektorými z nich - Henri de Toulouse-Lautrec, Camille Pissarro, Edgar Degas, Paul Gauguin, Emile Bernard - umelec sa stretol krátko po príchode do Paríža vďaka Tieto známosti mali na umelca najpriaznivejší vplyv: našiel si príbuzné prostredie, ktoré si ho vážilo, s nadšením sa zúčastňoval výstav impresionistov - v reštaurácii La Fourche, kaviarni Tambourine , potom vo vestibule Slobodného divadla. Verejnosť však bola z van Goghových obrazov zdesená, čo ho prinútilo opäť sa venovať sebavzdelávaniu – študovať teóriu farieb od Eugena Delacroixa, textúrovaný obraz Adolpha Monticelliho, japonské farebné tlače a plošné orientálne umenie vôbec. Parížske obdobie jeho života predstavuje najväčší počet obrazov vytvorených umelcom - asi dvesto tridsať. Medzi nimi vyniká séria zátiší a autoportrétov, séria šiestich plátien pod všeobecným názvom „Topánky“ (1887, Art Museum, Baltimore), krajiny. Rola človeka v obrazoch Van Gogha sa mení – nie je ním vôbec, alebo je stafážou. V dielach sa objavuje vzduch, atmosféra a sýta farebnosť, umelec však sprostredkoval svetlovzdušné prostredie a atmosférické nuansy svojským spôsobom, rozdelil celok bez zlučovania foriem a ukázal „tvár“ či „postavu“ každého prvku. celá. Výrazným príkladom tohto prístupu je obraz „More v St. Mary“ (1888, Štátne múzeum výtvarných umení pomenované po A. S. Puškinovi, Moskva). Tvorivé hľadanie umelca ho priviedlo k vzniku nového umeleckého štýlu - postimpresionizmu.

Posledné roky. Rozkvet kreativity

Napriek tvorivému rastu van Gogha verejnosť stále nevnímala a nekupovala jeho obrazy, čo Vincent veľmi bolestne vnímal. V polovici februára 1888 sa umelec rozhodol opustiť Paríž a presťahovať sa na juh Francúzska – do Arles, kde zamýšľal vytvoriť „Workshop of the South“ – akési bratstvo rovnako zmýšľajúcich umelcov pracujúcich pre budúce generácie. Van Gogh dal najdôležitejšiu úlohu v budúcom workshope Paulovi Gauguinovi. Theo podporil podnik peniazmi av tom istom roku sa Vincent presťahoval do Arles. Tam sa konečne určila originalita jeho tvorivého spôsobu a umeleckého programu: „Namiesto toho, aby som sa snažil presne zobraziť to, čo mám pred očami, používam farby svojvoľnejšie, aby som sa čo najplnšie vyjadril.“ Výsledkom tohto programu bol pokus vyvinúť „jednoduchú techniku, ktorá zjavne nebude impresionistická“. Okrem toho Vincent začal syntetizovať vzor a farbu, aby plnšie vyjadril samotnú podstatu miestnej prírody.

Hoci van Gogh deklaroval odklon od impresionistických spôsobov zobrazovania, vplyv tohto štýlu bol v jeho obrazoch stále veľmi výrazne cítiť, najmä v prenose svetla a vzduchu („Peach Tree in Blossom“, 1888, Kröller-Müller Museum, Otterlo ) alebo v použití veľkých koloristických škvŕn („Anglois Bridge in Arles“, 1888, Wallraf-Richartz Museum, Kolín). V tejto dobe, podobne ako impresionisti, aj van Gogh vytvoril sériu diel zobrazujúcich ten istý druh, avšak nedosiahol presný prenos meniacich sa svetelných efektov a podmienok, ale maximálnu intenzitu prejavu života prírody. Jeho štetcom tohto obdobia je aj množstvo portrétov, v ktorých si umelec vyskúšal novú formu umenia.

Ohnivý umelecký temperament, bolestivý impulz k harmónii, kráse a šťastiu a zároveň strach zo síl nepriateľských voči človeku sú stelesnené v krajinách žiariacich slnečnými farbami juhu („Žltý dom“ (1888), „Gauguinovo kreslo“ (1888), „Úroda. Údolie La Crau“ (1888, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam), potom zlovestne, pripomínajúce obrazy nočnej mory („Cafe Terrace at Night“ (1888, Kröller-Muller Museum , Otterlo); dynamika farieb a ťahov napĺňa duchovným životom a pohybom nielen prírodu a ľudí, ktorí ju obývajú („Červené vinice v Arles“ (1888, Puškinovo štátne múzeum výtvarného umenia, Moskva)), ale aj neživé predmety („Spálňa Van Gogha v Arles“ (1888, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam)). Umelcove maľby sa stávajú dynamickejšími a farebne intenzívnejšie („Rozsievač“, 1888, Nadácia E. Buerleho, Zurich), zvukovo tragické („Nočná kaviareň“, 1888, galéria umenia Yale University, spálňa New Haven van Gogha v Arles“ (1888, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam).

25. októbra 1888 prišiel Paul Gauguin do Arles, aby prediskutoval myšlienku vytvorenia južanskej maliarskej dielne. Pokojná diskusia sa však veľmi rýchlo zmenila na konflikty a hádky: Gauguin bol nespokojný s neopatrnosťou van Gogha, zatiaľ čo samotný van Gogh bol zmätený, že Gauguin nechce pochopiť samotnú myšlienku jediného kolektívneho smeru maľby. v mene budúcnosti. Nakoniec sa Gauguin, ktorý v Arles hľadal pokoj pre svoju prácu a nenašiel, rozhodol odísť. Večer 23. decembra po ďalšej hádke van Gogh so žiletkou v rukách zaútočil na kamaráta. Gauguinovi sa náhodou podarilo Vincenta zastaviť. Celá pravda o tejto hádke a okolnostiach útoku je stále neznáma (predovšetkým existuje verzia, že van Gogh zaútočil na spiaceho Gauguina, ktorého pred smrťou zachránila iba skutočnosť, že sa zobudil včas), ale v tú istú noc si Van Gogh porezal ušný lalôčik. Podľa všeobecne akceptovanej verzie to bolo urobené v záchvate ľútosti; zároveň sa niektorí bádatelia domnievajú, že nešlo o pokánie, ale o prejav šialenstva spôsobený častým užívaním absintu. Na druhý deň, 24. decembra, bol Vincent prevezený do psychiatrickej liečebne, kde sa útok zopakoval s takou silou, že ho lekári umiestnili na oddelenie pre násilníckych pacientov s diagnózou epilepsia temporálneho laloku. Gauguin rýchlo opustil Arles bez toho, aby navštívil van Gogha v nemocnici, predtým informoval Thea o tom, čo sa stalo.

Počas obdobia remisie Vincent požiadal o prepustenie späť do štúdia, aby mohol pokračovať v práci, ale obyvatelia Arles napísali starostovi mesta vyhlásenie so žiadosťou o izoláciu umelca od zvyšku obyvateľov. Van Gogha požiadali, aby išiel do psychiatrickej liečebne Saint-Paul v Saint-Remy-de-Provence neďaleko Arles, kam Vincent prišiel 3. mája 1889. Tam žil rok a neúnavne pracoval na nových obrazoch. Za tento čas vytvoril viac ako stopäťdesiat obrazov a asi sto kresieb a akvarelov. Hlavnými typmi plátien v tomto období života sú zátišia a krajiny, ktorých hlavnými rozdielmi sú neuveriteľné nervové napätie a dynamika („Hviezdna noc“, 1889, Múzeum moderného umenia, New York), kontrastné kontrastné farby a - v niektoré prípady - použitie poltónov ( Krajina s olivami, 1889, zbierka J. G. Whitney, New York; Wheat Field with Cypresses, 1889, Metropolitan Museum of Art, New York).

Koncom roku 1889 bol pozvaný na bruselskú výstavu „Group of Twenty“, kde umelcova tvorba okamžite vzbudila záujem kolegov a milovníkov umenia. To však už van Gogha nepotešilo, rovnako ako nepotešil ani prvý nadšený článok o obraze „Červené vinice v Arles“ podpísaný Albertom Aurierom, ktorý vyšiel v januárovom čísle časopisu Mercure de France v roku 1890.

Na jar roku 1890 sa umelec presťahoval do Auvers-sur-Oise, miesta neďaleko Paríža, kde prvýkrát po dvoch rokoch videl svojho brata a jeho rodinu. Stále pokračoval v písaní, ale štýl jeho najnovšej práce sa úplne zmenil, stal sa ešte nervóznejším a depresívnejším. Hlavné miesto v práci zaujímal rozmarne zakrivený obrys, ktorý akoby zvieral jeden alebo druhý predmet so sebou („Country Road with Cypresses“, 1890, Kröller-Muller Museum, Otterlo; „Street and Stairs in Auvers“, 1890, Mestské múzeum umenia, St. Louis, „Krajina v Auvers po daždi“, 1890, Puškinovo štátne múzeum výtvarných umení, Moskva). Poslednou svetlou udalosťou vo Vincentovom osobnom živote bolo zoznámenie sa s amatérskym umelcom, doktorom Paulom Gachetom.

20. júla 1890 namaľoval van Gogh svoj slávny obraz „Wheatfield with Crows“ (Van Gogh Museum, Amsterdam) a o týždeň neskôr, 27. júla, došlo k tragédii. Na prechádzke s kresliacimi materiálmi sa umelec zastrelil do oblasti srdca z revolvera, ktorý si kúpil na odplašenie kŕdľov vtákov pri práci pod holým nebom, ale guľka išla nižšie. Vďaka tomu sa samostatne dostal do hotelovej izby, kde býval. Krčmár zavolal lekára, ktorý ranu prezrel a informoval Thea. Ten prišiel na druhý deň a celý čas strávil s Vincentom až do svojej smrti 29 hodín po zranení kvôli strate krvi (29. júla 1890 o 1:30). V októbri 2011 sa objavila alternatívna verzia umelcovej smrti. Americkí historici umenia Stephen Naifeh a Gregory White Smith navrhli, že van Gogha zastrelil jeden z tínedžerov, ktorí ho pravidelne sprevádzali v podnikoch na pitie.

Podľa Thea boli posledné slová umelca: La tristesse durera toujours("Smútok bude trvať navždy") Vincenta van Gogha pochovali v Auvers-sur-Oise 30. júla. Na poslednej ceste umelca vyprevadil jeho brat a pár priateľov. Po pohrebe sa Theo pustil do organizovania posmrtnej výstavy Vincentových diel, no ochorel na nervové zrútenie a presne o šesť mesiacov neskôr, 25. januára 1891, v Holandsku zomrel. Po 25 rokoch v roku 1914 jeho pozostatky znovu pochovala vdova vedľa Vincentovho hrobu.

Dedičstvo

Uznávanie a predaj obrazov

Umelec na ceste do Tarasconu, august 1888, Vincent van Gogh na ceste pri Montmajour, olej na plátne, 48×44 cm, bývalé múzeum v Magdeburgu; Predpokladá sa, že obraz zahynul pri požiari počas druhej svetovej vojny

Je bežnou mylnou predstavou, že za van Goghovho života bol predaný iba jeden z jeho obrazov, Červené vinice v Arles. Tento obraz bol len prvý, ktorý sa predal za významnú sumu (na bruselskej výstave Skupina dvadsiatich koncom roku 1889; cena za obraz bola 400 frankov). Zachovali sa dokumenty o celoživotnom predaji 14 diel umelca od roku 1882 (o ktorom van Gogh napísal svojmu bratovi Theovi: „Prvá ovca prešla mostom“) a v skutočnosti malo byť transakcií viac.

Po prvej výstave obrazov koncom 80. rokov 19. storočia van Goghova sláva medzi kolegami, historikmi umenia, obchodníkmi a zberateľmi neustále rástla. Po jeho smrti boli usporiadané pamätné výstavy v Bruseli, Paríži, Haagu a Antverpách. Začiatkom 20. storočia boli retrospektívy v Paríži (1901 a 1905) a Amsterdame (1905) a významné skupinové výstavy v Kolíne nad Rýnom (1912), New Yorku (1913) a Berlíne (1914). To malo citeľný vplyv na ďalšie generácie umelcov. V polovici 20. storočia je Vincent van Gogh považovaný za jedného z najväčších a najuznávanejších umelcov v histórii. V roku 2007 skupina holandských historikov zostavila „ Kánon holandskej histórie" pre vyučovanie na školách, do ktorých bol van Gogh zaradený ako jedna z päťdesiatich tém spolu s ďalšími národnými symbolmi ako Rembrandt a umelecká skupina Style.

Spolu s výtvormi Pabla Picassa patria van Goghove diela podľa odhadov z aukcií a súkromných predajov medzi prvé na zozname najdrahších obrazov, aké sa kedy na svete predali. Predané za viac ako 100 miliónov (ekvivalent z roku 2011) zahŕňajú: „Portrét Dr. Gacheta“, „Portrét poštára Josepha Roulina“ a „Irises“. Pšeničné pole s cyprusmi sa predalo v roku 1993 za 57 miliónov dolárov, čo bola na tú dobu neuveriteľne vysoká cena, a jeho Autoportrét s odrezaným uchom a fajkou sa predal súkromne koncom 90. rokov. Predajná cena sa odhadovala na 80-90 miliónov dolárov. Van Goghov "Portrét Dr. Gacheta" bol predaný v aukcii za 82,5 milióna dolárov. Orané pole a Plowman sa začali predávať v aukčnej sieni Christie's v New Yorku za 81,3 milióna dolárov.

Vplyv

Vo svojom poslednom liste Theovi Vincent priznal, že keďže nemal deti, svoje obrazy vnímal ako potomkov. Historik Simon Schama nad tým dospel k záveru, že „mal dieťa – expresionizmus a veľa, veľa dedičov“. Schama spomína širokú škálu umelcov, ktorí adaptovali prvky van Goghovho štýlu, vrátane Willema de Kooninga, Howarda Hodgkina a Jacksona Pollocka. Fauvisti rozšírili rozsah a slobodu farieb, podobne ako nemeckí expresionisti zo skupiny Die Brücke a ďalší raní modernisti. Abstraktný expresionizmus 40. a 50. rokov je čiastočne inšpirovaný van Goghovými širokými, gestickými ťahmi štetca. Tu je to, čo o výstave hovorí historička umenia Sue Hubbard "Vincent van Gogh a expresionizmus":

Začiatkom dvadsiateho storočia dal van Gogh expresionistom nový obrazový jazyk, ktorý im umožnil prekročiť povrchné videnie a preniknúť hlbšie do podstaty pravdy. Nie náhodou Freud práve v tej chvíli objavoval aj hlbiny v podstate moderného konceptu – podvedomia. Táto krásna intelektuálna výstava dáva Van Goghovi jeho právoplatné miesto ako priekopníka secesie.

pôvodný text(Angličtina)
Na začiatku dvadsiateho storočia dal Van Gogh expresionistom nový maliarsky jazyk, ktorý im umožnil ísť za povrchný vzhľad a preniknúť do hlbších základných právd. Nie je náhoda, že práve v tejto chvíli Freud ťažil aj v hlbinách tejto v podstate modernej oblasti – podvedomia. Táto krásna a inteligentná výstava umiestňuje Van Gogha tam, kam pevne patrí; ako priekopník moderného umenia.

Hubbard, Sue. Vincent Van Gogh a expresionizmus. Nezávislý, 2007

V roku 1957 írsky umelec Francis Bacon (1909-1992) podľa reprodukcie obrazu od van Gogha "Umelec na ceste do Tarasconu", ktorého originál bol zničený počas druhej svetovej vojny, napísal sériu svojich diel. Bacon sa inšpiroval nielen samotným obrázkom, ktorý označil za „dotieravý“, ale aj samotným Van Goghom, ktorého Bacon považoval za „odcudzeného nadbytočného človeka“ – čo je poloha, ktorá rezonovala s Baconovou náladou.

Následne sa írsky umelec stotožnil s Van Goghovými teóriami v umení a citoval riadky z van Goghovho listu svojmu bratovi Theovi: „skutoční umelci nemaľujú veci také, aké sú... Maľujú ich, pretože sami cítia, že sú.“

Od októbra 2009 do januára 2010 sa v múzeu Vincenta van Gogha v Amsterdame konala výstava venovaná umelcovým listom, potom sa od konca januára do apríla 2010 výstava presunula do Kráľovskej akadémie umení v Londýne.

Galéria

autoportréty

Ako umelec

Venované Gauguinovi

Vincent Van Gogh. Životopis. život a stvorenie

Nevieme, kto bol Vincent van Gogh v minulom živote... V tomto živote sa narodil ako chlapec 30. marca 1853 v obci Groot Zunder v provincii Severné Brabantsko, neďaleko južnej hranice Holandska. . Pri krste dostal meno Vincent Willem na počesť svojho starého otca a predpona Gog možno pochádza z názvu malého mesta Gog, ktoré stálo pri hustom lese pri hranici ...
Jeho otec Theodor van Gogh bol kňaz a okrem Vincenta bolo v rodine ešte päť detí, no len jedno z nich malo pre neho veľký význam – mladší brat Theo, ktorého život sa prelínal so životom Vincenta. zložitým a tragickým spôsobom.

Skutočnosť, že v prípade Vincenta osud zvolil faktor prekvapenia, vďaka čomu bol autor počas života mimoriadne známy a uctievaný, neznámy a opovrhovaný, sa začína javiť, ako sa zdá, už v udalostiach roku 1890, rozhodujúcom pre nešťastného umelca, čo sa pre neho v júli skončilo tragicky. A tento rok sa začal tými najlepšími znameniami, prvým, jediným a nečakaným predajom jeho obrazu „Červené vinice v Arles“.
Januárové číslo časopisu Mercure de France uverejnilo prvý nadšený kritický článok o jeho práci podpísaný Albertom Aurierom. V máji sa presťahoval z psychiatrickej liečebne v Saint-Remy-de-Provence do mesta Auvers-on-Oise neďaleko Paríža. Tam sa zoznámil s Dr. Gachetom (amatérsky umelec, priateľ impresionistov), ​​ktorý si ho veľmi vážil. Tam namaľoval takmer osemdesiat plátien za niečo vyše dvoch mesiacov. Okrem toho sa od narodenia objavujú známky neobyčajného osudu, niečoho určeného zhora. Zvláštnou zhodou okolností sa Vincent narodil 30. marca 1853, presne rok po tom, ako sa mŕtva narodila prvorodená Theodorus van Gogh a Anna Cornelius Carbentus, ktorá dostala pri krste rovnaké meno. Hrob prvého Vincenta sa nachádzal pri kostolných dverách, ktorými prechádzal druhý Vincent každú nedeľu svojho detstva.
Muselo to byť nie veľmi príjemné, navyše v listoch rodiny Van Goghovcov je priamy náznak, že meno mŕtvo narodeného predchodcu sa často spomínalo v prítomnosti Vincenta. Ale či sa to nejako dotklo jeho „vinníka“ alebo jeho údajného pocitu „nezákonného uzurpátora“, si môže každý domyslieť.
Podľa tradície si generácie Van Gogha vybrali pre seba dve oblasti činnosti: cirkev (Theodorus sám bol synom pastora) a obchod s umením (ako traja bratia jeho otca). Vincent sa vydá prvou aj druhou cestou, no v oboch prípadoch zlyhá. Obe nazbierané skúsenosti však budú mať veľký vplyv na jeho ďalší výber.

Prvý pokus nájsť si svoje miesto v živote sa datuje do roku 1869, keď Vincent ako šestnásťročný odchádza pracovať – s pomocou svojho strýka, svojho menovca (s láskou nazývaného strýko Saint) – do odvetvia parížskeho umenia. firma Goupil, ktorá sa otvorila v Haagu. Budúci umelec tu po prvý raz prichádza do kontaktu s maľbou a kresbou a pracovné skúsenosti si obohacuje o poučné návštevy mestských múzeí a bohaté čítanie. Všetko ide dobre až do roku 1873.
V prvom rade je to rok jeho prestupu do londýnskej pobočky Goupil, čo malo negatívny dopad na jeho budúcu prácu. Van Gogh tam zostal dva roky a prežíval bolestnú osamelosť, ktorá sa objavuje v listoch jeho bratovi, stále smutnejšia. Najhoršie však nastane, keď sa Vincent po zmene bytu, ktorý sa stal príliš drahým za penzión, ktorý spravovala vdova Loyye, zaľúbi do jej dcéry Ursuly (podľa iných zdrojov Eugenia) a je odmietnutá. Toto je prvé akútne milostné sklamanie, toto je prvý z tých nemožných vzťahov, ktoré natrvalo zatienia jeho city.
V tom období hlbokého zúfalstva v ňom začína dozrievať mystické chápanie reality, ktoré prerastá do priam náboženského šialenstva. Jeho impulz zosilnie a zároveň vytlačí záujem o prácu v Gupile. A preloženie v máji 1875 do centrály v Paríži, podporované strýkom Saintom v nádeji, že mu takáto zmena urobí dobre, už nepomôže. 1. apríla 1876 bol Vincent definitívne prepustený z parížskej umeleckej firmy, ktorú dovtedy prevzali jeho partneri Busso a Valadon.

Van Gogh, ktorý sa stále viac presadzoval v myšlienke svojho rehoľného povolania, sa na jar 1877 presťahoval do Amsterdamu k svojmu strýkovi Johannesovi, riaditeľovi mestskej lodenice, aby sa pripravil na prijímacie skúšky na teologickú fakultu. Pre toho, kto s radosťou čítal „O napodobňovaní Krista“, stať sa služobníkom Pána znamenalo predovšetkým venovať sa konkrétnej službe blížnemu, plne v súlade s evanjeliovými postulátmi. A veľká bola jeho radosť, keď sa mu v roku 1879 podarilo získať miesto svetského kazateľa vo Vama, banskom stredisku v Borinage v južnom Belgicku.
Tu učí baníkov Božiemu zákonu a nezištne im pomáha, dobrovoľne sa odsudzuje na žobrácku existenciu: býva v chatrči, spí na zemi, je len chlieb a vodu a vystavuje sa telesnému mučeniu. Miestnym úradom sa však takéto extrémy nepáčia a tento postoj mu upierajú. Ale Vincent tvrdohlavo pokračuje vo svojej misii kresťanského kazateľa v neďalekej dedine Kem. Teraz nemá ani taký výstup, ako je korešpondencia s jeho bratom Theom, ktorá je od októbra 1879 do júla 1880 prerušená.
Potom sa v ňom postupne niečo zmení a jeho pozornosť sa obracia na maľovanie. Táto nová cesta nie je taká nečakaná, ako by sa mohlo zdať. Po prvé, umenie pre Vincenta nebolo o nič menej známe ako čítanie. Práca v galérii Goupil si nedala vybrúsiť svoj vkus a počas pobytu v rôznych mestách (v Haagu, Londýne, Paríži, Amsterdame) si nikdy nenechal ujsť príležitosť ísť do múzeí.
Predovšetkým je to však jeho hlboká nábožnosť, sympatie k vyhnancom, láska k ľuďom a k Pánovi, ktoré nachádzajú svoje stelesnenie prostredníctvom umeleckej tvorivosti. „Človek musí pochopiť určujúce slovo obsiahnuté v majstrovských dielach veľkých majstrov,“ píše Theovi v júli 1880, „a Boh tam bude.“

V roku 1880 vstúpil Vincent na Akadémiu umení v Bruseli. Pre svoju nezmieriteľnú povahu ju však veľmi skoro opúšťa a vo výtvarnom vzdelávaní pokračuje samoukom, využívaním reprodukcií a pravidelnou kresbou. V januári 1874 Vincent vo svojom liste vymenoval Theových päťdesiatšesť obľúbených umelcov, medzi ktorými vynikali mená Jean-Francois Millet, Théodore Rousseau, Jules Breton, Constant Troyon a Anton Mauve.
A teraz, na samom začiatku jeho umeleckej kariéry, jeho sympatie k realistickej francúzskej a holandskej škole devätnásteho storočia ani v najmenšom neoslabili. Navyše sociálne umenie Milleta či Bretona so svojimi populistickými témami v ňom nenašlo bezpodmienečného nasledovníka. Čo sa týka Holanďana Antona Mauveho, bol tu ešte jeden dôvod: Mauve bol spolu s Johannesom Bosboomom, bratmi Maris a Joseph Israels jedným z najväčších predstaviteľov haagskej školy, najvýznamnejšieho umeleckého fenoménu v Holandsku v druhej polovici r. 19. storočia, ktorý spojil francúzsky realizmus barbizonskej školy, ktorá sa sformovala okolo Rousseaua, s veľkou realistickou tradíciou holandského umenia sedemnásteho storočia. Mauve bola tiež vzdialená príbuzná Vincentovej matky.
A práve pod vedením tohto uznávaného majstra v roku 1881, po návrate do Holandska (do Ettenu, kam sa presťahovali jeho rodičia), vytvoril Van Gogh svoje prvé dva obrazy: „Zátišie s kapustou a drevenými topánkami“ (teraz v Amsterdame, v Vincent Van Museum Gog) a „Zátišie s pohárom na pivo a ovocím“ (Wuppertal, Von der Heidt Museum).

Zdá sa, že pre Vincenta všetko ide dobre a zdá sa, že rodina je s jeho novým povolaním spokojná. Čoskoro sa však vzťahy s rodičmi prudko zhoršia a potom sa úplne prerušia. Dôvodom je opäť jeho rebelantská povaha a neochota prispôsobiť sa, ako aj nová, nevhodná a opäť neopätovaná láska k jeho sesternici Kay, ktorá nedávno prišla o manžela a zostala sama s dieťaťom.

Po úteku do Haagu v januári 1882 sa Vincent stretáva s Christinou Mariou Hoornik, prezývanou Sin, prostitútkou staršou ako je jeho vek, alkoholičkou, s dieťaťom a dokonca tehotnou. Keďže je na vrchole pohŕdania existujúcou slušnosťou, žije s ňou a dokonca sa chce oženiť. Napriek finančným ťažkostiam je naďalej verný svojmu povolaniu a dokončuje niekoľko diel. Väčšina obrazov tohto veľmi raného obdobia sú krajiny, väčšinou morské a mestské: téma je celkom v tradícii haagskej školy.
Jej vplyv je však obmedzený na výber námetov, keďže Van Gogh sa nevyznačoval tou nádhernou textúrou, tým vypracovaním detailov, tými v konečnom dôsledku idealizovanými obrazmi, ktoré odlišovali umelcov tohto smeru. Vincent od samého začiatku inklinoval k stvárneniu, ktoré bolo viac pravdivé ako krásne, pričom sa v prvom rade snažil vyjadriť úprimný pocit, a nielen dosiahnuť dobrý výkon.