Čisté kúzlo: vintage pohľadnice od Elisabeth Böhm. Elizaveta Merkuryevna Boehm - slávna ruská umelkyňa

Elizaveta Boehm... V dnešnej dobe toto meno nepozná každý, ale v koniec XIX a na začiatku 20. storočia sa tešil neuveriteľnej obľube a skutočne ľudovej láske. Jej diela boli v zbierkach cisárskej rodiny a taký znalec umenia ako tvorca slávnej galéria umenia Pavel Tretyakov, ale v domoch robotníkov a v roľníckych chatrčiach bolo miesto pre pohľadnice Elizavety Boehmovej, ktoré boli distribuované po celej Ruskej ríši.

V Rusku sa prvé pohľadnice (otvorené listy) dostali do obehu 1. januára 1872, vtedy však nemali kresby. V roku 1894 však bolo povolené vyrábať „súkromne vyrobené otvorené listy“ a súkromní výrobcovia, ktorí si navzájom konkurujú, začali priťahovať kupujúcich. Už v roku 1895 začali vychádzať celé série bohato ilustrovaných pohľadníc. Čoskoro dlaň v tejto veci prešla na známu charitatívnu organizáciu - Výbor pre starostlivosť o milosrdné sestry Rusko-turecká vojna, známejšie ako Komunita svätej Eugenie. Výbor pre charitu žien rozhodol, že výroba a predaj ilustrovaných pohľadníc poskytne potrebné finančné prostriedky na pomoc bývalým zdravotným sestrám a sanitárom, ktorí pomáhali našim jednotkám na Balkáne (ženy tam zanechali zdravie aj silu a niektoré sa po zranení stali invalidmi a potreboval serióznu podporu). V roku 1898 Komunita sv. Eugenie vyrobila prvé ilustrované pohľadnice a stala sa lídrom v obchode v 20. storočí. Okrem toho sa Spoločenstvo ako prvé rozhodlo zriadiť špecializované kiosky na predaj pohľadníc, ktoré tiež zohrali významnú úlohu pri distribúcii týchto produktov.

Kým sa v Rusku rozvíjala výroba ilustrovaných pohľadníc, Elizaveta Boehm túto zručnosť ovládala. Narodila sa v roku 1843 do šľachtickej rodiny so starodávnymi tatárskymi koreňmi a vo svojom dievčenskom mene niesla priezvisko Endaurov.

„Mala som lásku ku kresleniu už od útleho veku,“ spomínala Elizaveta Boehmová, „nepamätám si samú seba inak ako kreslenie na všetky kúsky papiera, ktoré sa mi dostali do rúk. V listoch priateľom v Petrohrade som neustále uvádzal svoje kresby bábik a zvierat; a to je to, čo pritiahlo pozornosť ľudí, ktorí trochu pochopili, že by som mal brať kreslenie vážne.“

Rodina sa rozhodla rozvíjať schopnosti dievčaťa. Vo veku 14 rokov bola Lisa poslaná do Školy kreslenia Spoločnosti na podporu umelcov v Petrohrade. Alžbeta bola jednou z nich najlepších študentov a školu ukončil so striebornou medailou.

V roku 1867 sa Lisa vydala za huslistu, pedagóga na konzervatóriu v Petrohrade, Ludwiga Böhma. Napriek veľkému vekovému rozdielu medzi manželmi bolo manželstvo veľmi šťastné. A manžel nezasahoval do túžby svojej manželky zapojiť sa do tvorivosti.

Elizabeth sa najskôr rozhodla zostaviť album siluet, ktoré pripravila pre seba a svojich blízkych. A potom ich odniesla k strýkovi, ktorý mal vlastnú kartografickú prevádzkareň, kde sa tlačili mapy a atlasy. Album vydaný v roku 1875 vyvolal senzáciu. Inšpirovaný úspechom, umelec pripravil ďalší album „Silhouettes from the Lives of Children“ a vydal ho o dva roky neskôr. Potom jej albumy začali vychádzať jeden po druhom.

Elizaveta Boehmová. Chlapec s kozami

Elizaveta Boehm začala ilustrovať knihy, časopisy a vytvárať náčrty na výrobu skla. Ale skutočnú slávu - v Rusku aj v zahraničí - priniesli umelcovi pohľadnice vyrobené v ruskom štýle.
Skutočný rozkvet dosiahla jej tvorba začiatkom dvadsiateho storočia, keď už deti vyrástli a Alžbeta sa mohla viac venovať kresbe a maľbe. Vtedy začala vytvárať originálne pohľadnice v ruskom štýle, ktoré jej priniesli skutočnú slávu v Rusku aj v zahraničí. S vašimi pohľadnicami - s Rusmi ľudové príslovia a výroky so znakmi v ruštine ľudový odev- Boehm s veľký úspech sa zúčastnil medzinárodných výstavách- v Paríži, Bruseli, Berlíne, Mníchove, Miláne, Chicagu - a všade bolo veľké vzrušenie, motivačné ceny, medaily.

Elizaveta Merkuryevna zomrela v roku 1914, týždeň pred začiatkom prvej svetovej vojny. A jej pohľadnice, ktoré vyšli a dotlačili v tisíckach kópií, sú obľúbené dodnes.

Asi málokoho zaujíma, čo sa dialo pred revolúciou 1917, teda v čase, keď ešte bolo kráľovské Rusko. Ale márne! Dá sa tam nájsť veľa zaujímavého. Napríklad taká maličkosť, ako sa zdá, ako ilustrácie ku knihám alebo jednoduché papierové pohľadnice, ktorých bolo veľa. Ľudia niekedy zabúdajú na krásu, ktorá kedysi existovala, a udivovali fantáziu. Ilustrácie Elizavety Boehmovej však zdobili police ešte dlho, dokonca aj s Sovietska moc. A potom zrazu zmizli. Ona sama sa síce revolúcie nedožila, v roku 1914 zomrela, no zanechala po sebe také vzácnosti, že originály dnes stoja veľa peňazí.

A to nie sú len siluety, módny koníček 18.-19. storočia, sú to ilustrácie ku knihám veľkých autorov a, samozrejme, slávne „ABC“. Jasné, farebné a bolo strašidelné dať deťom takúto abecedu. Bol taký príjemný na pohľad.

A aké ilustrácie vytvoril umelec pre encyklopédie? Nájdite vzácne vydanie „Encyklopédií“ z konca predminulého storočia a som si takmer istý, že tam budú ilustrácie vynikajúcej kvality od Elisabeth Boehm. Obzvlášť rada kreslila rastliny a huby. Keď ich uvidíte, chcete sa ich len dotknúť, vybrať si ich. Dokázala zobraziť rastliny a zvieratá tak realisticky, že sa zdalo, že to vôbec nie je kresba, ale fotografia. Obraz sprostredkovala s takou fotografickou presnosťou.

A táto veľkolepá umelkyňa žila v regióne Jaroslavľ a na jej panstve vytvorila svoje majstrovské diela. Áno, áno, bola z horné vrstvy, ak sa to tak dá nazvať. Kreslenie bolo len jej koníčkom a robila to s radosťou. Boehmove diela boli predvedené na prvých medzinárodných výstavách v Európe a ocenili ju aj v Rusku. Najmä vtedy, keď tam už nebola, keď tam už nebolo impérium. Tí, ktorým sa podarilo presťahovať do Európy, si neskôr s radosťou kúpili jej diela. Bol to istý druh nostalgie.

Mimochodom, jej diela, a to sú: sady pohľadníc pre deti, „ABC“ a jednoducho ilustrácie ku knihám Tolstého a Turgeneva, boli vytlačené vo veľmi malom náklade, približne 3000 kópií. Spolupracovala aj s detskými časopismi, preto sú na jej obrázkoch väčšinou deti. Pravda je vo veľmi frivolných textoch. Najzaujímavejšie je, že dnes by sa jej kresby brali ako propaganda alkoholu medzi neplnoletými a zrejme by ich zakázali publikovať. Hoci vtedy sa to dalo akurát tak vytlačiť a vyzeralo to aj vtipne.

Pracovala v technike „siluety“. Je to dosť zložité a usilovná práca s nožnicami a papierom. A čo je najdôležitejšie, je potrebný bystrý zrak umelkyne, čo sa jej zatiaľ podarilo, no čoskoro, okolo 80. rokov 19. storočia, začala rýchlo strácať zrak a túto techniku, žiaľ, musela prestať používať. Hoci bola v tomto smere uznávaným géniom.

Jednoduchá ceruzka

Pohľadnice Elizaveta Boehmová sa tešil neuveriteľnej obľube na prelome 19.-20. Bolo ich možné vidieť v zbierkach cisárskej rodiny, v r Tretiakovská galéria a v chatrčiach obyčajných sedliakov. Očarujúce dievčatá v ruštine národné kroje, zobrazené v rôznych každodenných scénach, vyvolávajú náklonnosť bežných ľudí aj dnes.

Elizaveta Merkuryevna Boehm (rodená Endaurova) sa narodila v váženej bohatej rodine v roku 1843. Umelec pripomenul: „V listoch mojim priateľom v Petrohrade som neustále uvádzal svoje kresby bábik a zvierat; a to je to, čo pritiahlo pozornosť ľudí, ktorí trochu pochopili, že by som mal brať kreslenie vážne.“.

Potom sa verilo, že dievčatá sa potrebujú naučiť iba ručné práce a základy starostlivosti o domácnosť, ale Lisini rodičia si vypočuli názory „chápajúcich“ ľudí a poslali svoju 14-ročnú dcéru do Kresliarskej školy Spoločnosti na povzbudenie v hlavnom meste. Umelci. Lisa navštevovala kurzy takých uznávaných majstrov ako Ivan Kramskoy, Pavel Chistyakov, Luigi Premazzi. Školu kreslenia absolvovala s vyznamenaním.

V roku 1867 prijala Elizaveta Endaurová ponuku na sobáš od Ludwiga Böhma, ktorý vyučoval na konzervatóriu v Petrohrade. Manžel nezasahoval do koníčka svojej manželky.

V roku 1875 umelec vytvoril niekoľko siluet a zošil ich do albumu. Jej strýko, ktorý vlastnil kartografický podnik, replikoval jej prácu. Verejnosť takúto kreativitu prijala s obdivom. Inšpirovaná takýmto pozitívnym výsledkom vytvorila Elizaveta Boehm ďalší album „Siluety zo života detí“. Ilya Repin vysoko ocenil jej prácu: "Milujem jej malé čierne viac ako veľa bielych".

Neskôr umelec ilustroval časopisy a obálky kníh, ale skutočná sláva doma i v zahraničí k nej prišla po tom, čo začala kresliť pohľadnice. Hlavnými postavami v nich boli malé deti v ruštine ľudové kroje. Boli zobrazované v každodenných situáciách. Pohľadnice sprevádzali jednoduché nápisy či príslovia a porekadlá.

Pohľadnice od Elizavety Boehmovej mali obrovský úspech. Kupovali si ich pre seba členovia cisárskej rodiny, obyčajní remeselníci a roľníci. Na medzinárodných výstavách Boehmove diela vždy získali medaily a ceny. Jedno francúzske vydavateľstvo ponúklo Elizavete Merkuryevnej za obrovské množstvo peňazí, aby uzavrela dohodu o výhradnom práve tlačiť jej diela. To znamenalo, že v tomto prípade umelkyňa nemohla publikovať v Rusku, takže odmietla.

Elizaveta Merkuryevna Boehm pokračovala v plodnej práci až do svojej smrti. Neustále dostávala zákazky na dizajn detských kníh, pretože ilustrátorka s veľkou usilovnosťou kreslila deťom na hlavičky nezbedné kučery a výsledné obrázky boli také oduševnené.

Elisabeth Böhmová zomrela v roku 1914, no jej pohľadnice sa tlačili ešte celé desaťročia.

Začiatkom dvadsiateho storočia bola téma pohľadníc veľmi rozsiahla. Takže v Nemecku v roku 1900 v krabiciach s čokolády Dali sa nájsť aj Theodor Hildebrand und Sohn

Narodila sa v roku 1843 v Petrohrade. V žilách jej prúdila tatárska krv: Lisini predkovia niesli priezvisko Indo-gur, čo v preklade znamenalo „indické kura (kohút), ale postupom času sa zrusili a na základe dekrétu Ivana III. sa stali endaurovcami.
Budúca umelkyňa strávila detstvo na rodinnom panstve svojho otca na hranici provincií Jaroslavľ a Vologda - medzi ruským priestorom, husté lesy a vodné lúky.

„Od malička som milovala kreslenie, nepamätám si na seba inak, ako na to, že som kreslila na všetky kúsky papiera, ktoré sa mi dostali do rúk,“ povedala neskôr.

Lisa kreslila všetko, čo videla: prírodu, zvieratá, svojich dedinských priateľov. Spolu s listami Liziným priateľom ich zakaždým posielali do Petrohradu papierové bábiky a zvierat. To „pritiahlo pozornosť trochu chápajúcich ľudí“.

Elizaveta Merkuryevna mala v živote veľké šťastie. Možno preto, že jasne cítila, ako v sebe volá. Mal som šťastie na svojich rodičov, ktorí poslúchli rady „chápajúcich ľudí“ a poslali svoju dcéru študovať na Petrohradskú školu kreslenia Spoločnosti na podporu umelcov, kde bola cesta dievčat vo všeobecnosti uzavretá. : na dvore bolo polovice 19 storočí.

Mali sme šťastie na učiteľov: učili v Lizinej škole veľkolepí majstri, ktorého obľúbeným bol Ivan Nikolaevič Kramskoy, tvorca slávneho „Strangera“. „Ak aspoň trochu rozumiem kresleniu, vďačím za to výlučne Kramskoyovi,“ umelca sa nikdy neunavil opakovaním.

Alžbeta mala šťastie aj s manželom: stal sa profesorom na petrohradskom konzervatóriu, národnosti Maďar Ludwig Böhm, vynikajúci huslista, ktorý po strýkovi hudobníkovi zdedil husle Stradivarius a vlastnoručne písaný list od Beethovena. Sám muž je kreatívny; s aktivitami svojej ženy zaobchádzal s pochopením a súhlasom. "Len relaxujem v jej kresbách," povedal raz.

Lisa sa teda vyhla osudu väčšiny svojich súčasníkov, ktorí boli zanietení pre umenie: po svadbe opustila rozmaznávanie, aby sa mohla naplno venovať výchove detí a domácim prácam.

Kreatívny životŽivot Elizavety Merkuryevny sa po svadbe nezastavil: s narodením prvého dieťaťa sa vrhla do maľovania ešte radostnejšie a jej obľúbenou témou bol odteraz svet detí.

Sama o tom povedala: „Pamätám si slová nášho veľkého spisovateľa L. N. Tolstého, ktorý povedal, že kto má skutočné povolanie, nájde si na to čas, ako si ho nájsť, aby mohol piť alebo jesť“ Cítim to zo skúsenosti, že milujem svoje povolanie celou svojou dušou, aj keď som sa vydala a porodila dieťa, stále robím to, čo milujem, ak nie viac.“

Čoskoro našla vlastný štýl- akvarely a siluety. Obľúbené opatrovateľky Elizavety Merkuryevny zostali až do jej vysokého veku deťmi: hneď ako prišla do dediny na náčrty, deti kričali: „Prišla teta Boemikha! ponáhľal sa k nej s vedomím, že milá dáma s nevysloviteľným menom štedro platí za pózovanie s hračkami a sladkosťami.

Akvarel funguje Alžbety Boehm zaujala nielen vtipnými postavičkami, ale aj podpismi, ktoré sa stali poznávacím znamením jej tvorby. Umelec používal jednoduché krátke básne, hádanky, vtipy, príslovia, rozprával sa s ľuďmi v ich jazyku. "A odkiaľ ich vyhrabávaš?" - Sám Vladimir Stasov, slávny kritik a výskumník ruského staroveku, býval ohromený.

Alžbety Merkuryevna oživil dovtedy polozabudnutý žáner siluety. "A aká dokonalosť boli tieto siluety!" napísal Kramskoy "Bol v nich vidieť aj výraz na tvárach malých čiernych." A Ilya Repin priznal, že miluje jej „tmavých“ viac ako mnoho, mnoho „bielych“.

Prvou „dospelou“ siluetou umelca bol portrét Antona Rubinsteina „s celou jeho postavou a klavírom – absolútna dokonalosť, úžasný výraz“, náhodne nakreslený na koncerte v Zhromaždení šľachty na zadnej strane programu.

Samotný skladateľ povedal Elizavete Merkurievne, že to bol najlepší zo všetkých jeho portrétov. Následne na zákazku vyrobila mnoho siluetových kompozícií - aj pre najvyššie osoby. Áno, sú to len tiene. Ale tiene skutočných ľudí ktoré kedysi tvorili ruský život...

Alžbety Merkuryevna Ochotne navrhovala detské časopisy, ilustrovala ľudové rozprávky, bájky I.A. Krylova, báseň N.A. Nekrasova „Mráz červený nos“ a príbehy súčasných spisovateľov. Klasika knižná grafika sa stali dvoma siluetami pre príbeh I.S. Turgeneva „Mumu“.

Vynikala aj v dekoratívnom a úžitkovom umení: ňou maľované vejáre a modlitebné knižky, návrhy na vyšívanie a čipky, kokoshniky vyšívané farebnými korálkami, hlinené kohúty a drevené naberačky, ako aj sklárske práce: modré, zelené, bordové poháre, damašky , misky sa zachovali.. Naozaj,. talentovaný človek talentovaný vo všetkom!

Medzi úprimných obdivovateľov Alžbetinho diela Boehm boli Repin, Šiškin a Ajvazovskij, Vasnetsov a Vrubel, Turgenev a Maikov, Gončarov, Leskov a Korolenko, jej diela obdivovali tuláci a umelci zo „sveta umenia“, populistickí spisovatelia a veľkovojvodovia.

Bola tam rodina Boehmovcov dobré vzťahy s Levom Tolstým a poskytol mu veľkú morálnu podporu, keď bol spisovateľ exkomunikovaný z cirkvi.
Existuje legenda, že presne Alžbety Merkuryevna v sklárni, kde bol jej brat riaditeľom, vyrobila sklenenú dosku s nápisom: „Zdieľali ste osud veľkých ľudí, ktorí predbehli svoje storočie, hlboko si vážili Leva Nikolajeviča a predtým, ako boli upálení na hranici, hnil vo väzniciach a vyhnanstvách“. Táto doska je teraz uložená v múzeu Yasnaya Polyana.

Čas plynul ako obvykle. Elizaveta Merkuryevna už má vnúčatá. Autor: rodinná tradícia na sviatok vianočný sa zišla celá rodina veľký dom Boehmov na Vasilievskom ostrove. Vianočný stromček bol zvyčajne inštalovaný v umelcovom ateliéri medzi maľbami, stojanmi, plechovkami farieb a štetcami. Sviatok bol vždy zábavný: hralo sa o prepadnutia a vnúčatá v stredoškolskom veku hádali babičkine hádanky, ktorých poznala veľmi veľa. A klavír určite zaznel, husle spievali a hrali sa romance.

Na začiatku prvej svetovej vojny, v 71. roku svojho života, už ovdovela a vnúčatá odchádzala na front, Alžbety Merkurievna napísala: „Stále sa nevzdávam svojej práce, napriek slabému zraku a bolesti v opotrebovaných rukách... Nepracujem z núdze, ale veľmi milujem svoju prácu... ďakujem Bohu za potešenie, ktoré mi bolo poskytnuté mojím povolaním úžasní ľudia dalo mi to veľa drahých, priateľské vzťahy..."

V tom istom roku 1914 umelec ticho a nepozorovane zomrel. Po Rusku však dlho putovali tisíce jej pohľadníc s roztomilými tváričkami malých postavičiek, ktoré priniesli dobro a úsmev do každého domova. Nakoniec sa k nám vrátili.

Na začiatku 20. stor. veľa pohľadníc s novoročnými a zimnými výjavmi vyšlo podľa originálov slávny umelec Elizaveta Merkuryevna Bem (1843 - 1914).
Elisabeth Boehm v rokoch 1857 - 1864 študovala v Petrohrade na Škole kreslenia Spoločnosti na podporu umenia, ktorú ukončila so striebornou medailou. V roku 1870 udelila Akadémia umení Bem veľkú medailu povzbudenia za jej kresby zvierat. Umelec bol uznávaným majstrom techniky siluety: od roku 1875 do roku 1889. vydala 14 siluetových albumov. Jej diela boli pretlačené nielen domácimi, ale aj zahraničnými publikáciami; Na medzinárodnej súťaži v Bruseli získala Boehm za svoje siluety striebornú medailu. Umelec úspešne pracoval aj s akvarelom; ilustrovala časopisy a knihy a vyvíjala návrhy krištáľových produktov.
Špeciálna kapitola v umelecké dedičstvo Bem - otvorené listy. Existuje viac ako 300 pohľadníc podľa jej kresieb, vydaných v rôznych vydavateľstvách. Pre najväčšiu z nich, Komunitu svätej Eugenie, pracovala dlhé roky. V predslove ku komunitnému katalógu z roku 1915 si vydavatelia vrúcne spomenuli na svoju „najbližšiu spolupracovníčku“ Elisabeth Bemovú a uviedli presný a expresívny opis jej práce: „Vďaka intenzívnej a nepretržitej práci sa umelkyni podarilo rozvinúť svoj vlastný štýl sprostredkovania rôznych epizódy zo života detí, vďaka ktorým zaujíma úplne samostatné miesto v ruskom umení Elizaveta Merkuryevna bola jednou zo zakladateľov a stálych spolupracovníkov dnes obrovského obchodu s umeleckými publikáciami Spoločenstva Jej dva akvarely slúžili ako šťastný začiatok vydavateľstvo a po vrelom prijatí medzi verejnosťou si vyžiadalo niekoľko vydaní. Ďalšie obrázky umelca uverejnené v r otvorené listy Komunita svätej Eugenie.“

Na výstave možno nájsť viacero diel E. Bema"Ruské novoročné a vianočné pohľadnice" (1999)

...Elizaveta Merkuryevna ho vytiahla zo skrine kartónová krabica. Opatrne zišla po rebríku a položila krabicu na stôl. Zajtra ráno by mali prísť vnúčatá ozdobiť vianočný stromček s babičkou, pripraviť darčeky a kresby na Vianoce, písať hádanky a blahoželať. Elizaveta Merkuryevna si myslela, že predsviatočné práce sú niekedy príjemnejšie ako prázdniny. V priestrannej miestnosti, kde bol už nainštalovaný vianočný stromček, vládol hustý borovicový duch. Odtiaľto sa to roznieslo po celom byte a domáca pani mala na chvíľu pocit, že sa zrazu ocitla vo svojej milovanej dedine, kde prežila detstvo, v provincii Jaroslavľ, v zimnom smrekovom lese. Jedného dňa tam pôjde s vianočnými darčekmi pripravenými pre svojich malých kamarátov, dedinské deti, ktorých rada kreslí priamo zo života. A na stanici ju radostne privítajú s výkrikom: „Prišla teta Bömikha! - a bežať v dave za saňami až do dediny, každú chvíľu skákať na bežcov.

V týchto skoré roky, keď bola ešte nevydatá Lizonka Endaurová, nielen dedinské deti - všetky svet slúžil jej s nádhernou, nevyčerpateľnou povahou. V dome bolo vždy veľa zvierat - na lúkach sa pásli mačky, psy, stádo kráv a stádo s lietavými nohami a nespočetné množstvo vtákov. Lizonka ich maľovala s láskou. Takmer som sa stal maliarom zvierat...

Neskôr vo svojich denníkoch Elizaveta Merkuryevna napísala: „Tatárska krv vo mne čiastočne prúdi, pretože moji predkovia boli Tatári, s priezviskom Indo-gur, čo znamená „indické kura“ - kohút a s listinou udelenou Jánom III priezvisko sa premenovalo na Endaurov.. Mal som rád „endaurskú“ dedinu A je mi ľúto mestských detí, zbavených vidieckych radovánok... A nepamätám sa inak ako na dedine a vždy obklopený deťmi a kreslením. ich tváre alebo zvieratá na akomkoľvek papieri...“ „V 14 rokoch moji rodičia ocenili moje schopnosti a keď ma previezli do Petrohradu, poslali ma do školy Spoločnosti pre povzbudzovanie umelcov.“ Potom sa nachádzala v budove burzy na Vasilievskom... Najšťastnejšie roky boli tie, ktoré som študoval v škole A akí geniálni majstri Chistyakov a Primazzi učili, Kramskoy! Nová práca, najmä priniesol po Letné prázdniny, Bežal som do Nevského do Kramskoyovej dielne.“

Elizaveta Merkuryevna si narovnala svoj bujný čiernovlasý drdol zdobený vologdskou čipkou na hlave, rozviazala čipku na škatuľke a otvorila ju. Vnútri sa čarovne lesklo vianočné dekorácie. Raz priniesla zlaté gule z Bruselu. Tam na medzinárodnej súťaži v technike akvarelu a siluety získala striebornú medailu. Tieto sklenené vitríny sú z Paríža, kde sa v roku 1870 úspešne zúčastnila na výstave akvarelové kresby a miniatúry. Jej diela: „Mačky“, „Jacktash s hrou“, „Dedské deti“ - boli ocenené zlatou medailou. Všetkých zaujali najmä jej popisky k obrázkom: „Netráp sa včerajškom, teš sa na zajtrajšok“, „Zábava je lepšia ako bohatstvo“, „Zastav sa, nepotácaj sa, klam, neklam“, „ Vyjadrite sa cez temné lesy“ a mnohé iné, také zábavné a očarujúce.

...Elizaveta Merkuryevna vytiahla zo škatule starý, pokrčený, ale stále krásny veniec z hodvábnych listov. Dianin veniec, ktorý raz do roka ako spomienku zavesili aj na stromček medzi ostnaté labky. Ako veľmi jej to pripomínal! Novoročný kostýmový ples 29. decembra 1861, kde bola za najbrilantnejšiu ocenená milá, vznešená, čiernovlasá „maska“ v kostýme Lovnice Diany.

Po rokoch daroval akvarelista A. Charlemagne už starnúcemu víťazovi svoju kresbu s nápisom: „Prijmite, prosím, túto poloakvarelovú kresbu nie ako portrét E. M. Boehma, ale ako obraz „Diany“, ktorý nás všetkých zaujal na tom Novom ročník plesu...”

Luxusný vianočný stromček, ktorý priniesol jej manžel, nebol nainštalovaný v obývačke, ale, „ako chcela Lizonka“, v dielni medzi obrazmi, policami, stojanom, plechovkami farieb a štetcami. Stredoškoláci budú nadšení! Na Patronátny sviatok vianočný sa celá rodina, ako inak, zíde v rodinnom dome na Vasilievskom ostrove. Prídu obe sestry: najstaršia Ekaterina Merkurievna a jej manžel a najmladšia Lyubochka, tiež umelkyňa. Do polnoci bude hlučno, veselo, budú muzicírovať a v rukách majiteľa – vynikajúceho huslistu, pedagóga na konzervatóriu, začne konečne znieť hudba. magické husle Stradivarius, ktorý kedysi patril Beethovenovi. Túto neoceniteľnú relikviu priniesol Ludwig Böhm do Petrohradu z Viedne, kde v mladosti študoval hudbu (podľa národnosti Maďar). Ludwig ho dostal spolu s listom od Beethovena ako dedičstvo po strýkovi hudobníkovi, ktorý bol so skladateľom kamarát... Potom zaznie klavír (všetci v rodine hrajú krásne), budú spievať romance, hrať forfaits a Elizaveta Merkuryevnine vnúčatá začnú hádať hádanky svojej starej mamy: „Na poliach je sneh, na riekach ľad, fučí fujavica... Kedy sa to stane? alebo "Snehová guľa sa topí, lúka ožila, prichádza deň... Kedy sa to stane?"

V dielni je teraz ticho. Za oknom sa popri zasneženom chodníku s rachotom prehnalo konské auto ťahané koňmi. Elizaveta Merkurievna si myslela, že jej manžel čoskoro dorazí. Nastal čas zariadiť samovar, aby sa mu, bruchý a lesklý, pohodlne spieval na plátennom obrúsku na dubovom stole. Nikam sa však neponáhľala. Zamyslene hľadela na steny. Vo svetle lustra, medzi desiatkami obrazov a náčrtov (jeho vlastných a jeho priateľov - Aivazovsky, Shishkin, Vasnetsov), za ktorými nebolo vidieť ani tapetu, je krásny „vianočný“ „Portrét Lisy“ od Ilya Efimoviča. Repin. S jemným nápisom na chrbte, ktorý si pamätala naspamäť: „Elizavete Merkuryevne Boehmovej na znak mojej najhlbšej úcty k jej talentu, milujem jej „malé čierne“ viac ako veľa, veľa bielych.

Ilya Efimovich nazvala svoje siluety „čierne“ - špeciálny žáner kresba, ktorou sa preslávila aj Elisabeth Böhm. Jej prvou siluetou bol portrét Antona Rubinsteina, náhodne nakreslený na koncerte v Zhromaždení šľachty na zadnej strane programu, „s celou jeho postavou a klavírom – absolútna dokonalosť, úžasný výraz“. Sám A.G. Rubinstein povedal umelcovi, že toto bol najlepší zo všetkých jeho portrétov!... Kramskoy neskôr napísal: „A aká dokonalosť boli tieto siluety, dokonca by ste mohli uhádnuť výraz na tvárach malých čiernych na nich!

Na stoloch a policiach štúdia, medzi hlinenými kohútmi a píšťalkami, kokoshnikmi vyšívanými farebnými korálkami a vyrezávanými drevenými naberačkami, boli jej dizajnérske sklenené damašky, okuliare a kúzla. Zelená, modrá, vyrobená podľa jej náčrtov v bratovej sklárni v Oreli. Umelec za ne dostal aj mnoho diplomov, najmä v Berlíne a Paríži, kde si vážia ruské umenie. A v Petrohrade pri jej nedávnom výročí poetka A.N. Maikov s kyticou v rukách vášnivo čítal:

Tvoja ceruzka je môj priestupok

Prečo mi to nebolo dané Bohom?

neukazujem to

Ale v srdci je celý hurikán!

Za dverami v zadnej časti domu zazvonil zvonček, psi veselo štekali a sluhovia išli otvárať. Elizaveta Merkurievna pochopila: jej manžel sa vrátil z Alexandrinky. Ale ešte nemala čas vytriediť hračky. Sny a narastajúce spomienky ustúpili. Je čas pustiť sa do práce - Nový rok na prahu...

Po vypuknutí prvej svetovej vojny, v 71. roku svojho života, už ovdovená a osamelá, ktorá už dávno predala Stradivarius a mnoho obrazov, neodvolateľne sprevádzala svoje vnúčatá na front, Elizaveta Merkuryevna napísala: „...Stále nevzdávaj sa štúdia, napriek slabému zraku a bolesti v odretých rukách... Pracujem nie z núdze, ale veľmi rád svoju prácu... Ďakujem Bohu za darované potešenie ku mne skrze moje povolanie a koľko úžasných ľudí mi to prinieslo, koľko milých, priateľských vzťahov mi to dalo...“

V roku 1914 umelec ticho a nepozorovane zomrel. Ale tisíce a tisíce jej pohľadníc s roztomilými tvárami malých postavičiek si dlho razili cestu po Rusku. Priniesli dobrotu a úsmev a pozreli sa do každého domu, aby navždy zostali v pamäti ruských sŕdc.

Elizaveta Merkuryevna sa narodila v rSt. Petersburg , prežila svoje detstvo na panstve rodiny Endaurov v dedine Shchiptsy, okres Poshekhonsky Provincia Jaroslavľ. Od do gg. študoval na Kresliarskej škole Spoločnosti pre povzbudzovanie umelcov v rSt. Petersburg , ktorú ukončil striebornou medailou. INV roku, keď sa vydala za Ludwiga Frantsevicha Boehma, bolo manželstvo šťastné a pár mal niekoľko detí.

IN roku vytvára album pohľadníc „Siluety“ a v rok - album „Siluety zo života detí“. Oba albumy vytlačilo kartografické zariadenie A.A. Ilyina, ktorý bol jej strýkom. IN 1880 roku vytvára album - „Pie“, v rok - „Z dedinských spomienok“. IN roku vyšli dva albumy pohľadníc „Zo všetkého trochu“ a „Pre milého priateľa aj náušnicu z ucha“ vo vydavateľstve I. S. Lapin v r. Paríž.

Kreslila pohľadnice a ilustrovala detské časopisy „Igrushechka“( - ) a "Baby" ( - ) , ilustrovaná rusky ľudová rozprávka"Krútňava" ( ) . Vytvorené detské albumy "Príslovia v siluetách"( ) , „Výroky a výroky v siluetách“( ) , "ABC". Ilustrované bájky A.I. Krylov a „Poznámky lovca“ od I. S. Turgeneva.

Za svoju prácu získala umelkyňa niekoľko medzinárodných ocenení. Diela Elizavety Merkuryevnej (sročníky) sa zúčastnil na medzinárodných výstavách – v r