Vrubel Michail Alexandrovič je jedným zo slávnych ruských umelcov 19. a 20. storočia.
Na svojich plátnach oživuje ruské ľudové rozprávky, eposy a legendy.
Michail Vrubel raz navštívil súkromnú operu S. Mamontova a inšpiroval sa k napísaniu obrazu „Labutia princezná“.
Je venovaná postave opery N.A.
Rimskij-Korsakov na motívy známej rozprávky A.S.
Puškin "Príbeh cára sultána".

Tkanina je jednoducho úžasná.
Na obrázku autor zobrazil moment, keď sa princezná mení na labuť.
Veľmi krásne dievča, otočené tvárou k nám a tajomne sa pozerá zozadu.
Na hlave má drahú korunu s drahokamami.
Na zem z nej padá dlhý závoj, ktorý sa na okraji leskne drahokamami.
Pod závojom vidno tmavý hustý cop.
Na tvári môžete čítať smútok a osamelosť.
Oči sú veľmi výrazné a je v nich vidieť zbohom.
Musí sa opäť stať osamelým vtákom a smutne plávať na vlnách.
Oblečenie jej nevidíme, keďže už má celé telo pokryté perím, zostala jej len tvár a ruky.
Veľké krídla rozprestreté po oboch stranách dievčaťa, akoby ju chceli čo najskôr skryť pred našimi očami.

V diaľke na obrázku je vidieť hrad cárskeho sultána.
Toto je jediná hnedá škvrna na obrázku.
Všetky ostatné farby sú biela a modrá.
Obloha v pozadí je tmavá, tmavá a vidno, ako more zúri, ako vlny bijú o pobrežie a penia sa od zlosti.
Nikto sa nechce rozlúčiť s takou krásou.
A už len to, že labutia princezná je na celom tmavom pozadí veľmi svetlá, napovedá, že sa k nám vráti v podobe krásky.

Michail Vrubel nám svojou reprodukciou Labutej princeznej chce ukázať, aké sú naše ženy krásne a napriek tomu, že sú krehké a bezbranné, bez ich podpory a podpory by nejeden kráľ mal takú moc.

Vrubel bol veľmi, veľmi všestranný umelec, maľoval a robil rôzne diela: pôsobil ako keramikár, ako autor nástenných malieb, veľkolepých portrétov a malebných panelov. V paneli, ktorý zvážime, vidíme znaky symbolizmu a, samozrejme, secesného štýlu, súčasného pre Vrubel.

M.A. Vrubel. Autoportrét. 20. storočia

Osud Vrubelu nebol veľmi jednoduchý. Vo všeobecnosti pravdepodobne v ruskej maľbe prakticky neexistujú žiadni prisluhovači a šťastní. Od roku 1906 začal slepnúť av roku 1910 zomrel. Jedným z jeho posledných veľkých diel – očarujúce, nádherné, veľkolepé – je, samozrejme, „Labutia princezná“. Žiaľ, tento úžasný obrázok sa replikoval na bonboniéry, na obaly, obaly od cukríkov, donekonečna sa opakoval, takže stratil svoju pôvodnú tajomnosť. Ale dúfam, že časom každý, kto príde do galérie a uvidí tento dúhový obraz, pochopí, že Vrubelovo plátno je naozaj krásne.

M.A. Vrubel. Labutia princezná. 1900. Štátna Treťjakovská galéria, Moskva

"Labutia princezná" od Michaila Alexandroviča Vrubela je akýmsi symbolom krásnej hrdinky ruskej rozprávky, oblečenej v nádhernom oblečení. Dej o labutej princeznej je založený na Rozprávke o cárovi Saltanovi Alexandra Sergejeviča Puškina, ktorá vyšla v roku 1832, aj na rovnomennej opere Rimského-Korsakova z roku 1900, v ktorej umelcova manželka Nadežda Ivanovna Zabela-Vrubel , stvárnil titulnú rolu. Vrubel v tejto úlohe vytvára jej portrét, maľuje však nie konkrétny, ale určitý zovšeobecňujúci obraz hrdinky ruských rozprávok. Pred nami je milé dievča v dievčenskej čelenke, spod ktorej jej vidno vlasy. Samozrejme, toto je rozprávková, ba priam fantastická hrdinka, všetko sa tu leskne - perleťovo žiarivé odlesky bielej na krídlach, biela na bielom, s tmavými tieňmi, jej obrovské oči, vrkoče klesajúce po chrbte, strieborná čipka na šatke, vysoký choker s perlou nižšie. Je tu všetko, čo je typické pre luxusný národný kroj.

Umelec Vrubel vo všeobecnosti inklinuje k tomuto druhu tajomstva. Stačí si spomenúť na jeho ďalšie obrazy, kde sa tiež farebne trblieta, či už je to povestný „Orgál“, kedy doslova cítite vôňu vlhkých orgovánov s napuchnutými strapcami, alebo „Panvica“, pri pohľade na ktorú počujeme obe vône a šuchoty písaného poľa. A tu je iný pocit vlhkosti spojený s obrazom Labute, ktorá sa práve zmenila na krásne dievča.

Čas, kedy bol tento obraz napísaný, je prelom storočí. Čas, keď sa celý štýl života výrazne zmenil. Mnoho ľudí sa chcelo vyskúšať ako tvorcovia svojho sveta: vybavili svoje domy, vymysleli svoje vlastné oblečenie. Na pomoc im prišli umelci. Vrubel bol jedným z týchto umelcov. Pracoval pre divadlo aj preto, že jeho manželka bola slávna speváčka. Ale okrem toho pre ňu len vymýšľal každodenné oblečenie. A tak veľa umelcov tej doby skladalo nové šaty, ktoré museli zodpovedať štýlu nového domu. Nám sa zdá secesia veľmi slobodná. Myslíme si, že to bolo také obdobie v umení, keď sa objavili telá bez zábran, kedy sa ľudia mohli voľne pohybovať, ako chceli. Ale to nie je pravda. Secesia, na rozdiel od následných trendov v umení, len spútala ženu, a to doslova - v korzete. Nemohla ani poriadne sedieť na stoličke, lebo korzet s prednou doskou spočíval na jej nohách. A dojem ľahkosti, pĺznutia bol vytvorený kvôli viskóznym líniám, ktoré tiekli šaty na herečke na javisku alebo na žene v každodennom živote. Vrubelovi sa však podarilo to, čo iní nedokázali: nasýtiť formy úžasnými dúhovými farbami, ktoré dodali obrazom akúsi, možno až mierne mystickú náladu. Dokonca aj okraje týchto dúhových šiat nie sú vždy jasne viditeľné na jeho portrétoch, vrátane tých Zabela-Vrubel. Práve ona inšpirovala umelca k vytvoreniu takého výrazného a živého obrazu, akým je labutia princezná, ktorý určil naše predstavy o tom, čo je ruské národné na celé nasledujúce storočie...

„... Si jasná hviezda tajomného sveta,
Kam vystúpim z tiesne zeme,
Kde ma čaká naladená lýra,
Kde na mňa čakajú vami zohrievané sny ... “

Petra Vjazemského

Všetky rozprávkové folklórne príbehy o premene človeka na Labuť, vrátane klasického ruského obrazu labutej princeznej, pochádzajú z hyperborejskej tradície.

Morské božstvo Forkiy, syn Gaia-Zeme a prototyp ruského morského cára, bol ženatý s Titanid Keto. Ich šesť dcér, ktoré sa narodili v rámci Hyperborejských hraníc, bolo pôvodne uctievané ako krásne labutie panny. Prometheus vo veľkej tragédii Aischylos hovoril o Forkidoch, podobne ako o labutiach, žijúcich na okraji zeme, zahalených večnou nocou.

Rozprávkové bytosti sa podľa legendy, ako sa na labutie panny patrí, často objavujú pri rieke, zhadzujú svoje labutie perie a špliechajú sa v studenej vode. Labutie panny, zhadzujúce labutie rúcha, sa menia na čarovné krásky.

Obraz symboliky labute, labutieho muža a labutieho muža prechádza celou históriou kultúry národov Eurázie: od starovekej naberačky v podobe labute, ktorá sa našla pri vykopávkach na primitívnom mieste (III-II tisícročie pred Kr.) na strednom Urale a petroglyfy Onežského jazera nežným starovekým bohyniam s labutími krídlami. Na ruských výšivkách sa nachádzajú aj okrídlené panny so štylizovaným perím.

Labutia panna (Leda, Lada) je starobylý a komplexný obraz. Zápletka svadby človeka s Labuťou alebo premena na Labuť je bežná u mnohých národov, odráža sa aj v množstve folklórnych obrazov, napr. Labutia princezná.

A Puškin s nejakým nepochopiteľným inštinktom zachytil skutočnú, božskú povahu Labute z rozprávky, ktorú mu rozprávala Arina Rodionovna. Básnik hľadal hlavnú líniu udalostí, ktoré potom tak voľne spájali všetky jeho myšlienky. V prvej verzii dochádza k magickým premenám a iným zázrakom vďaka kráľovnej matke. Vo finále - vytvára ich Labutia princezná. Hlavnou záhadou a zázrakom je, že na svojej dlhej ceste k tomuto úžasnému poznaniu sa básnik priblížil k starovekému ľudovému pôvodu obrazu božskej labute. Portrét-popis večne mladej bohyne, ako ju videl mladý princ Gvidon:

Tu mávla krídlami
Letel nad vlnami
A na breh zhora
Spadol do kríkov.
Zaskočený, otrasený
A princezná sa otočila:
Mesiac svieti pod kosou,
A v čele hviezda horí;
A je majestátna
Pôsobí ako pava;
A ako hovorí reč,
Ako šumí rieka.

Snáď najneobvyklejším a najatraktívnejším ženským obrazom je Labutia princezná, obraz Michaila Alexandroviča Vrubela, napísaný na základe scénického obrazu hrdinky opery N. A. Rimského-Korsakova „Príbeh cára Saltana“ na základe námetu. rovnomennej rozprávky od A. S. Puškina . Párty labutej princeznej zaspievala jeho manželka N. I. Zabela-Vrubel. Princezná z Vrubelovho plátna je tajomná a záhadná, jej tvár je smutná. Labutia princezná je zobrazená na pozadí súmraku klesajúceho nad morom, úzkeho pruhu západu slnka na obzore a vzdialeného mesta.

V narastajúcom súmraku s karmínovým pruhom západu slnka princezná odpláva do tmy a len naposledy sa otočila, aby rozlúčila krídlami.

Ária labutej princeznej z opery Rimského-Korsakova

V tomto diele umelca je niečo tajomné a znepokojujúce - nie je bez dôvodu, že labutia princezná bola obľúbeným obrazom Alexandra Bloka.

Vlak posiaty hviezdami
Modré, modré, modré oči.
Medzi nebom a zemou
Víchrica zdvihla oheň.

Život a smrť vo večnom vírení,
Všetko - v pevnom hodvábe -
Si otvorený mliečnym dráham,
Skryté v búrkových mrakoch.

Padli dusné hmly.
Zhasni, zhasni svetlo, nalej tmu...
Ty - s úzkou, bielou, zvláštnou rukou
Dala mi do rúk pohár s fakľou.

Hodím pohár s pochodňou do modrej kupoly -
Mliečna cesta sa roztečie.
Ty sám sa povznesieš nad celú púšť
Rozviňte oblak kométy.

Nechajte striebro dotknúť sa záhybov
S ľahostajným srdcom vedieť
Aká sladká je moja cesta utrpenia,
Aké ľahké a jasné zomrieť.

1906

Čaro pôvodnej prírody, hrdá a nežná úprimnosť rozprávkovej vtáčej slečny. Tajomné kúzla, no podmanené zlé čarodejníctvo. Vernosť a pevnosť pravej lásky. Moc a večná sila dobra. Všetky tieto vlastnosti sú spojené do nádherného obrazu, ktorý je úžasný svojou nevädnúcou sviežosťou a zvláštnou majestátnou krásou, ktorá je vlastná ľudovým rozprávkam.

Disciplína abstraktná

Dejiny svetovej literatúry a umenia

Príbeh o obraze M.A. Vrubel "Labutia princezná"

Plán

1) Životnosť.

2) Historická povaha doby.

3) Umelecké smery, ku ktorým mal blízko.

IV. Zloženie a farebná schéma.

V. Symbolika detailov.

VI. Inovácia.

Labutia princezná. M. A. Vrubel (1900)

1) Vrubel M.A. (Michail Vrubel, 1856-1910), ruský umelec, najväčší predstaviteľ symbolizmu a moderny v ruskom výtvarnom umení. Narodil sa 5. (17. marca) 1856 v Omsku. Vrubel študoval na Akadémii umení v Petrohrade (1880 – 1884) u P. P. Chistyakova; Mal som lekcie akvarelu od I.E. Repina.

2) Medzi ruskými maliarmi, ktorí tvorili diela na námety rozprávok a eposov, má Vrubel osobitné miesto. Umelcovi sa podarilo preniknúť do samotnej štruktúry poetickej fikcie, obrazom ľudovej fantázie sa mu podarilo dať osobitný filozofický význam.

3) Nádherný maliar, básnik Vrubel rozvíja svoj vlastný jazyk, vlastný štýl, vlastné chápanie farieb farbami a čiarami. Snaží sa spájať prvky farebných harmónií. V najlepšom zo svojich dekoratívnych plátien sa vyhýba plochosti, ktorá bola charakteristická pre secesných dekorativistov. A ako najlepší koloristi všetkých čias a národov, aj Vrubel vedel svoje farebné bohatstvo na plátno s odleskami opatrne rozmiestniť.

Ako väčšina spisovateľov, básnikov a umelcov, ktorí pôsobili na prelome 19. – 20. storočia, aj Vrubel sa snažil vo svojej tvorbe zobraziť zvláštny svet, vzdialený od nevábnej a vulgárnej každodennosti. Ale keďže mal mocný dar skutočného talentu, neobmedzil sa na ríšu mystických, iných svetských symbolov, ako mnohí jeho súčasníci. Vrubel bolestne hľadal odpoveď na mnohé pálčivé otázky svojej doby, obracal sa k významným a majestátnym obrazom, k neobyčajným povahám, schopným smelo napádať všetko, čo spútava duchovné a tvorivé sily človeka. Trhali ho rozpory medzi etickým a estetickým, božským a ľudským, trápili ho večné otázky: môže byť krása zlá a zlo môže byť krásne.

Osobnosť Vrubela ako ruského umelca vysvetľuje jednu črtu celého ruského umenia. Toto umenie sa nikdy nespolieha na chladnú vypočítavosť mysle. Zohrieva ju živý pocit. Vrubel sa zapísal do dejín umenia ako umelec najvzácnejšej úprimnosti.

Tento obraz je charakteristický pre Vrubelovu tvorbu. Je napísaná v žánri mytológie, v ktorej bolo prezentovaných množstvo obrazov. Ako napríklad Démon, Pan, Bogatyr.

III. Žáner.

Tento obrázok bol napísaný v žánri mytológie.

(MYTOLOGICKÝ ŽÁNRE - venovaný udalostiam a hrdinom, o ktorých rozprávajú mýty.)

"Labutia princezná". Hlboký význam spočíva v niekoľkých slovách. Čaro pôvodnej prírody, hrdá a nežná úprimnosť rozprávkovej vtáčej slečny.

Tajomné kúzla, no podmanené zlé čarodejníctvo.

Vernosť a pevnosť pravej lásky. Moc a večná sila dobra.

Všetky tieto vlastnosti sú spojené do nádherného obrazu, ktorý je úžasný svojou nevädnúcou sviežosťou a zvláštnou majestátnou krásou, ktorá je vlastná ľudovým rozprávkam.

IV. Zloženie a farebná schéma.

"Labutia princezná". V hĺbke vašej duše hľadia princeznine doširoka otvorené očarujúce oči. Zdá sa, že vidí všetko.

Preto sa možno sobolie obočie zdvihne tak smutne a trochu prekvapene, pery sa zatvoria. Vyzerá, že sa chystá niečo povedať, no mlčí.

Tyrkysové, modré, smaragdové polodrahokamy vzorovanej koruny-kokošnik sa mihajú a zdá sa, že táto chvejúca sa žiara splýva s odrazom úsvitu na hrebeňoch morských vĺn a svojím prízračným svetlom akoby zahaľovala jemné črty bledej tváre, ožíva šuchotajúce záhyby polovzdušného bieleho závoja zadržaného z dychu vietor dievčenská ruka.

Perleťové, perleťové svetlo vyžarujú obrovské snehobiele, no teplé krídla. Za chrbtom labutej princeznej sa more trápi. Takmer počujeme odmeraný zvuk príboja na skalách zázračného ostrova, žiariaceho karmínovými, šarlátovými priateľskými magickými svetlami.

Ďaleko, ďaleko, na samom okraji mora, kde sa stretáva s oblohou, sa lúče slnka predierali cez sivé oblaky a osvetľovali ružový okraj večerného zore. . .

Toto magické blikanie perál a drahých kameňov, chvenie úsvitu a žiara plameňov svetiel ostrova vytvára tú rozprávkovú atmosféru, ktorá preniká obrazom, umožňuje cítiť harmóniu vysokej poézie, ktorá znie v ľudovej legende. Neuveriteľná dobrota je naliata do plátna.

Možno niekedy ticho prelomí len jemné šuchotanie krídel a špliechanie vĺn. Ale koľko skrytej piesne v tomto tichu. Na obrázku nie je žiadna akcia, žiadne gesto. Vládne mier.

Všetko sa zdá byť začarované. Ale počujete, počujete živý tlkot srdca ruskej rozprávky, ste akoby uchvátení pohľadom princeznej a ste pripravení nekonečne sa pozerať do jej smutných láskavých očí, obdivovať jej očarujúcu, sladkú tvár, krásnu a tajomnú.

Umelec nás uchvátil kúzlom svojej čarovnej múzy.

V. Symbolika detailov.

Symbol je vytvorený na kostre mnohých významov, prehlbuje tak svoj obsah a tak v sebe nesie nielen myšlienku jedného diela, ale celého diela. Opera "Labutia princezná" od Rimského-Korsakova. To nie je náhoda. Secesia sa vyznačuje používaním takýchto obrazov, ktoré existujú v kultúre, ako symboly, označujúce akékoľvek „večné“ nápady. Často ich využívajú umelci a po každom použití sa ich význam prehlbuje, obsah je naplnený myšlienkami, ktoré do nich autori vložili. Vrubel má medzi postavami na svojich obrazoch isté prepojenie. Spolu môžu vytvárať akýsi mýtus, ten obraz sveta, ktorý bude odrážať umelcovo vnímanie reality. Vrubelove obrazy sú vždy na hranici skutočného sveta a fantázie, ako to bolo s vnútorným svetom umelca. Má ľudskú lojalitu, čistotu lásky možno znázorniť v podobe Ofélie, labutej princeznej.

Napríklad obraz labute, okrídlenej princeznej, nevesty, je vytvorený na základe perleťovej farby, ktorá spája tajomstvo "živého kameňa" s iskrou hviezd a snehu. Keď už hovoríme o troch hlavných symboloch Vrubelovej farby, možno poznamenať, že červená, modrá, žltá sú tri absolútne čisté farby v maľbe, nazývané aj hlavné, pretože na nich je založené spektrum. Nemôžu byť vytvorené zmiešaním iných farieb, rovnako ako biela.

„Labutiu princeznú“ vidíme len bieleho vtáka, premeneného na krásnu princeznú, na pozadí temnej prímorskej krajiny. No v chvejúcom sa pohybe jej postavy, v úzkostlivom otáčaní hlavy a hĺbke pohľadu je tragika Vrubelovho svetonázoru, osamelosť a bezbrannosť krásy, jej obetavosti a krehkosti. V očiach princeznej - znalosť jej osudu a všetkého okolo.

Hrdinka plátna "Labutia princezná" je ponorená do tajomstva a temnoty.

VI. Inovácia.

Vrubel bol na svoju dobu v mnohých smeroch inovátorom. Umelec sa vymyká akademickým princípom výtvarného umenia 19. storočia: nepostrádateľné zobrazovanie pohybu a prítomnosť intríg. V diele „Labutia princezná“ (1900) našiel Vrubel veľkorysé zobrazenie ruskej témy.

Dodatok

LITERÁRNE PRAMENE

1. Suzdalev P.K. Vrubel. Osobnosť. Svetonázor, metóda. M., 1992

2. miesto: www.studzona.com

3. http://vrubel.narod.ru

Obraz maľovaný: 1900
Plátno, olej.
Veľkosť: 142,5 × 93,5 cm

Popis obrazu „Labutia princezná“ od M. Vrubelu

Umelec: Michail Alexandrovič Vrubel
Názov obrazu: "Labutia princezná"
Obraz maľovaný: 1900
Plátno, olej.
Veľkosť: 142,5 × 93,5 cm

Mysticizmus M. Vrubela je už dlho všeobecne uznávaným faktom, vzhľadom na všetkých jeho démonov. Zdalo sa, že umelca priťahujú nadpozemské sily. Výnimkou neboli ani rozprávky a nie ľudové, ale literárne.

Vytvoril ich nestály, fantastický a nie každému zrozumiteľný svet. Pôvod tohto je vo výchove maliara. Mal rád hudbu, divadlo a operu. Po stretnutí s Nadeždou Zabelou objavil svet divadelných kulís a náčrtov scénických kostýmov pre svoju manželku. Divákov i kritikov zaujali natoľko, že ani nie tak očakávali premiéru predstavenia, ale kostýmy operného speváka si prišli pozrieť na vlastné oči.

Manželka sa stala múzou pre portréty a Vrubel bol zamilovaný do jej hlasu, do obrazu, ktorý žena vytvorila, do toho, čo tak nápomocne naznačovala predstavivosť. V roku 1900 predstavil skladateľ N. Rimskij-Korsakov moskovskej verejnosti operu Labutia princezná. Vrubel pracoval na náčrtoch kostýmov pre hercov a Nadezhda Zabela stvárnila rolu princeznej. Sám umelec, ako viete, zbožňoval svoju manželku a žil pre ňu, navštevoval všetky skúšky, sedel v noci nad kulisami a kostýmami a nespočetnekrát maľoval. Inšpirovaný hudbou a krásou rozprávkovej hrdinky vytvoril majster obraz „Labutia princezná“, ktorého prototypom slúžila jeho manželka.

Obraz zaujme svojim statickým charakterom. Neuvidíte tu živú hru šerosvitu, pocítite len neurčitú úzkosť. Zamrznutá voda a neživé svetlá vzdialeného mesta, obrovské oči bledej dievčiny vyvolávajú spomienky na tie tajomné a osudové ženy, kvôli ktorým muži v noci nespia a opúšťajú svoje rodiny.

Ak nakreslíme paralelu medzi démonmi a labutou princeznou, mnohí s istotou povedia, že je to démonka. Podľa opery a rozprávky toto dievča pomáha Guidonovi. Ale pred znalcami kultúry sa nedobrovoľne vynára otázka: „Prečo ju chcel drak zabiť? Bola čarodejnica, veštica, to znamená, že mala priame spojenie s druhým svetom. A napriek tomu nie divák, nie čitateľ nevie, odkiaľ tento cudzinec prišiel v krištáľovo bielych šatách a luxusnom kokoshniku. Pôvod všetkých hrdinov Puškinovej rozprávky je presne známy a iba „... pláva na tečúcich vodách“.

Druhou asociáciou je Afrodita, zrodená z vôd a úryvok z Cvetajevovho „Ja som smrteľná pena mora“. Labutia princezná sa objavila z mora, v ktorom podľa zoznamu mýtov a legiend žili krásne panny s uhrančivým hlasom a bezodnými očami, ktoré aby sa dostali z priepasti, premenili sa na krásne biele vtáky.

Samostatným rozhovorom sú oči Vrubelovej hrdinky. Pripútajú sa k sebe a nepustia, sú podobné pohľadom tvora z iného vesmíru. Sú desivé a zároveň tajomné a táto záhada je taká divoká a nedotknutá, že sa jednoducho nedá vysvetliť.

Dievča zobrazené na obrázku je dosť ťažké nazvať krásnou podľa štandardných kánonov. Ale v jej bledej pokožke, tmavých vlasoch a krehkých dlhých prstoch je rozhodne mágia a príťažlivosť pre silnejšie pohlavie. Princ Gvidon nedokázal odolať Labuti.

Záhadná princezná zaberá celú kompozíciu obrazu. Jej outfit je biely so striebornými odtieňmi, taký svetlý, že ich takmer nevidno. Navyše farba šiat a krídel nie je jemná a veselá, ale kryštalická s odtieňmi modrej - tak úžasne chladná a neživá, že mimovoľne premýšľate o Snehovej kráľovnej.

V pozadí plátna na ľavej strane sú svetlá zázračného ostrova. Vlny bijú do jeho skál, akoby lákali k sebe. Nie je možné rozoznať domy a princov hrad, pretože na obrázku sú len odlesky červenej, oranžovej a žltej - jediné svetlé body v celej kompozícii. Symbolizujú život a tiež vášeň, ktorú princeznin pohľad skrýva. Ostrov je obmývaný vodami hlbokého modrého mora, takého tmavého, že sa zdá, akoby malo „vrieť, zdvihnúť kvílenie“, splývajúce s tmavomodrou, karmínovou a pochmúrnou oblohou. Úzky pás svetla v diaľke akoby naznačoval, že vo vzhľade Labute je niečo ľudské – dokázala sa zamilovať.

Celé pozadie plátna je vyplnené prehlbujúcim sa súmrakom. Toto je rozlúčka s nocou a dňom, najzáhadnejší čas dňa. Súmrak temnoty pokrýva nádherný ostrov, hladinu mora a samotnú princeznú. Začína sa to isté tajomstvo – premena. Vidíte snehobiele labutie krídla, z ktorých sa v zlomku sekundy stane morská pena a samotná premena sa zdá nekonečná. Realita Vrubelovej maľby je natoľko skreslená, že sa zdá, že nejaké démonické sily zastavili čas. V prvom rade sa to prejavuje v oblečení labutí. Luxusný kokoshnik, zdobený zložitými vzormi, bielymi a modrými kameňmi - všetko svieti ako pohanské šperky. Šaty démonickej krásky sú biele, farby nevinnosti a čistoty a tiež nekonečna a chladu, trochu pripomínajúce svadobné šaty. Možno umelec sprostredkoval Gvidonovi okamih, keď sa princezná mala odhaliť.

Mystické dievča sa preto k divákovi nepribližuje, odchádza od neho k svojmu šťastiu, ako Blokov cudzinec. Pozerá sa na vás napoly otočená, akoby varovala, že nie každý dokáže upokojiť démonov.

Obraz je vyrobený obľúbenou technikou maliara - všetky rovnaké jasné črty tváre, končatín a detailov, hra tieňov, ktorá im dodáva objem, a zvyšok - hrubé ťahy paletovým nožom, vyčistené nožom.

Hovorí sa, že Vrubel sa zbláznil z maľovania démonov. Bola labutia princezná jednou z nich? Kritici, kunsthistorici a potomkovia samotného umelca hľadajú odpoveď na túto otázku a dodnes ju nenašli.

Hovorí sa, že arteterapia je Vrubelov vynález. Kreslením svojich démonov a démonov dokázal ovládať svoju rozkolísanú psychiku. Psychiatri, ktorí skúmali umelcove obrazy, dospeli k záveru, že došlo k zlepšeniu jeho stavu, keď maľoval, a zábleskov, keď si práve vytvoril obraz.

Hovorí sa, že umelec, verný svojej manželke, bol zvedený. A je to pravda. Zlákala ho tá neznáma a nepolapiteľná, mystická a nebezpečná sila umenia, ktorú chcel len na chvíľu zastaviť v obraze „Labutia princezná“. Ukázalo sa, že to bolo zastavené na večnosť.