História vzniku servisnej kobaltovej siete. Šálka ​​kávy z Imperial Porcelain Factory: história „kobaltového pletiva“

3. februára 2018, 00:23

Tenký a rezonančný porcelán, z ktorého je vyrobená táto šálka, najbelšia, priesvitná kosť, sa v Rusku vyrába len v Imperial Porcelain Factory, bývalý Lomonosov, bývalý Imperial. Je vyrobený z kostí, pretože takmer polovicu tvorí kostná múčka, vďaka čomu je taký ľahký, tenký a biely. A kresba na pohári je najznámejší, najznámejší obraz petrohradského závodu - "Kobaltová sieť", ozdoba pretínajúcich sa šikmých tmavomodrých čiar so zlatými hviezdami na ich priesečníkoch.

Slávny vzor vymyslela umelkyňa Anna Yatskevich. Pravda, spočiatku to nebol kobalt, ale zlato. Služby s takýmto vzorom sa na LFZ začali vyrábať hneď po vojne, v roku 1945. A o rok neskôr Yatskevich interpretoval jej vzor a vytvoril veľmi slávnu kobaltovú sieť zo zlatého pletiva. S nimi najprv namaľovala čajový servis v podobe „Tulipánu“ od Serafimy Yakovlevovej.

Porcelánový kávový servis, tvar "tulipán", vzor "kobaltová sieťka",
Imperial Porcelain Factory.

V roku 1958 Cobalt Mesh, jednoduchý a elegantný vzor, ​​vzal svet útokom. V tom roku sa v Bruseli konala Svetová výstava, kde porcelánka Lomonosov predstavila svoje najlepšie výtvory, vrátane predmetov zdobených týmto obrazom. Služba s „kobaltovou sieťou“ nebola špeciálne pripravená na výstavu, bola jednoducho zaradená do sortimentu továrne a o to neočakávanejšie bolo ocenenie LFZ - služba získala zlatú medailu za vzor a tvar.

A. A. Yatskevich, umelec Štátneho múzea výtvarného umenia Lomonosov, maľuje službu moskovského metra.
Foto N. Sekke október 1936.

Anna Adamovna Yatskevich vyštudovala Leningradskú umelecko-priemyselnú školu v roku 1930 a od roku 1932 až do svojej smrti v roku 1952 pracovala na LFZ ako výtvarníčka maľby na porcelán. Yatskevich však nemal čas zistiť, aký obrovský úspech bude jej obraz: keď „Kobaltová sieť“ nečakane získala najvyššie svetové ocenenie, Anna Adamovna už nežila. Mala len 48 rokov a odišla bez toho, aby vedela, že jej kresba sa stala symbolom ruského porcelánu...

A. A. Yatskevich, umelec Štátneho múzea výtvarných umení Lomonosov, maľuje vázu pre 18. zjazd Všezväzovej komunistickej strany boľševikov.
Foto P. Mashkovtsev 3. marca 1939.

Teraz však každý, kto pije kávu zo šálky s takýmto vzorom, bez toho, aby o tom vedel, vzdáva hold pamiatke umelca a tragédii – osobnej i celej krajiny.

Ako vznikol vzor Cobalt Mesh?

Existuje verzia, že slávny vzor Yatskevich bol inšpirovaný službou „Vlastná“, ktorú pre cisárovnú Alžbetu Petrovnu vyrobil Dmitrij Vinogradov, tvorca porcelánu v Rusku, v polovici 18. Jednou zo slávnostných služieb IPM, ktorá dodávala porcelán na cisársky dvor Mikuláša I., bola kobaltová služba. Táto služba bola opakovaním svojho slávnejšieho predchodcu s rovnakým názvom. Kedysi ho vyrobili vo viedenskej manufaktúre na špeciálnu objednávku rakúskeho cisára Jozefa II. Panovník sa rozhodol darovať takýto dar ruskému cisárovi Pavlovi Petrovičovi a jeho manželke veľkovojvodkyni Márii Feodorovne, ktorí boli u neho na návšteve.

S cieľom získať následníka ruského trónu sa Jozef II. rozhodol darovať luxusnú porcelánovú službu. Predlohou, podľa ktorej bola vo viedenskej manufaktúre vytvorená Kobaltová služba, bola ďalšia služba - produkt manufaktúry Sevres, ktorú v roku 1768 Ľudovít XV. daroval dánskemu kráľovi Kristiánovi VII. Viedenskú bohoslužbu zdobila zlatá prelamovaná maľba „cailloute“ (francúzsky – dláždiť dlažobnými kockami) na kobaltovom pozadí, kytice polychrómovaných kvetov v rezervách, orámované zlatým rokajom.

Pavol I. si cenil luxusný dar Jozefa II., o čom svedčí aj fakt, že keď išiel do vojny so Švédskom, odkázal ho svojej svokre.

Doska z "vlastnej" služby cisárovnej Elizavety Petrovna, 1756-1762
Výroba Neva Porcelain Manufactory (od roku 1765 - Imperial Porcelain Factory).

Cisár sa však vrátil z vojny v dobrom zdraví a naďalej vlastnil Cobalt Service. V štyridsiatych rokoch 19. storočia sa kobaltová služba nachádzala v Gatchine v Priorskom paláci a práve vtedy bola na IPM doplnená.

V roku 1890 bol Kobolt Service s pečiatkou viedenskej manufaktúry odoslaný do Zimného paláca v kompletnej zostave. Časť bohoslužieb zostala v paláci Gatchina, ktorý sa uskutočnil na IPM. Dnes sa zo slávneho servisu vyrobeného vo Viedni do dnešnej doby zachovalo 73 predmetov.

Pri porovnaní Yatskevičovho „kobaltového pletiva“ a maľby „vlastnej“ služby odborníci považujú podobnosť za veľmi vzdialenú – umelcova sieťovina je zložitejšia, vyrobená z kobaltu pod glazúrou. Na priesečníkoch modrých čiar je mriežka zdobená hviezdami z 22-karátového zlata, čo dodáva maľbe ešte väčšiu noblesu a eleganciu. Pri službe „Vlastné“ sú do uzlíkov zlatého pletiva napísané malé ružové kvety.

Samotná Anna Adamovna hovorila o vytvorení Kobaltovej mriežky inak. Okrem profesie umelca porcelánu mal Yatskevich kvalifikáciu dizajnéra kníh a plagátov. Stáž sa konala v meste Volchov. Potom bola poslaná do závodu v Leningrade, kde bolo v tom čase zorganizované umelecké laboratórium. Keď začala vojna, Anna Adamovna nevyužila príležitosť na evakuáciu. Narodila sa v Leningrade a všetkých 900 dní obliehania strávila vo svojom rodnom meste. Mladá žena, ktorá pochovala svoju sestru a matku, ktoré zomreli od hladu (otec zomrel dávno pred vojnou), žila na nábreží Fontanky. A počas celej blokády pracovala vo svojej obľúbenej továrni. Pomocou obyčajných farieb na porcelán, ktoré zostali v továrni na sklade, sa zaoberala maskovaním lodí.

A línie vzoru najznámejšieho a najznámejšieho obrazu petrohradského závodu - "Kobaltová mriežka", ozdoba pretínajúcich sa šikmých tmavomodrých čiar so zlatými hviezdami na križovatkách, boli inšpirované ich autorom šikmými čiarami svetlometov. sledovanie oblohy pri hľadaní nemeckých bombardérov a papierových stužiek nalepených na okenných tabuliach, aby sa nezlomili z tlakovej vlny.

V histórii tvorby tohto dekoru je ďalší zaujímavý moment, spája sa s ceruzkou, s ktorou umelkyňa Anna Yatskevich aplikovala svoj slávny vzor na porcelán. V tých časoch vznikla na LFZ myšlienka použiť kobaltovú ceruzku tzv. Ceruzka bola samozrejme obyčajná, vyrobená v továrni Sacco a Vanzetti, ale jej jadrom bola porcelánová farba. Umelcom závodu sa ceruzka nepáčila, iba Anna Yatskevich sa rozhodla vyskúšať novinku a namaľovala pre nich prvú kópiu služby Cobalt Net. Či sa vám to páči alebo nie, táto kópia služby je teraz vystavená v Ruskom múzeu.

Čajový servis "Kobaltová sieť". Autor a interpret maľby A.A. Yatskevich, november 1944.
Formulár "Tulipán", autor S.E. Jakovleva, 1936. Porcelán, maľba pod glazúrou kobaltom, maľba zlatom, paspulka.
Zo zbierky Štátnej Ermitáže.
Reprodukcia autorovej faksimile na dne čajníka.

„Kobaltové pletivo“ podľa odborníkov vyzeralo v službe „Tulipán“ veľmi výhodne, úspešne sa s ním hralo a dodávalo mu slávnosť.

Následne tento obraz začal zdobiť LFZ (IFZ) a ďalšie produkty: kávové a stolové súpravy, šálky, vázy a suveníry. Mimochodom, Anna Yatskevich tiež prispela k rozvoju porcelánky - je autorkou slávneho loga LFZ (1936), ktoré je zobrazené na všetkých výrobkoch podniku.

Tituly

Pôvodne pomenovaný "porcelánová manufaktúra", z roku 1765 - Imperial Porcelain Factory, z roku 1917 - Štátna továreň na porcelán (GFZ- skratka značky), v roku 1925 bol závod pomenovaný po M. V. Lomonosovovi v súvislosti s 200. výročím Ruskej akadémie vied; spoločnosť dostala svoj oficiálny názov - Leningradská porcelánka pomenovaná po M. V. Lomonosovovi, spolu s ktorým bola použitá krátka forma - Porcelánová továreň Lomonosov (LFZ- bola interpretovaná skratka značky a ako Leningradská porcelánka) do roku 2005.

Príbeh

Porcelán LFZ.

Porcelán LFZ.

Gunger dostal materiálnu podporu a slobodu konania, ale nemal také znalosti, aby organizoval výrobu porcelánu od nuly. Počas celého pobytu v Rusku (1744-1748) vyrobil iba pol tucta šálok pochybnej kvality: mali zakrivený tvar a ich farba bola tmavá. Čerkasov stál pred problémom: hľadať nového majstra v zahraničí alebo zveriť výrobu Dmitrijovi Vinogradovovi, ruskému chemikovi, spolupracovníkovi M. Lomonosova, zapísanému do manufaktúry osobným dekrétom cisárovnej v novembri 1744 a od r. začiatok pridelený Gungerovi na tréning. Čerkasovova voľba sa ukázala ako úspešná: Vinogradov dokázal založiť výrobu vysokokvalitného porcelánu v Petrohrade.

Spočiatku mal závod štatút Imperial Porcelain Manufactory a nachádzal sa 10 míľ od Petrohradu. V súčasnosti sa nachádza v meste (pr. Obukhovskaya Oborona, 151).

V dvadsiatych rokoch minulého storočia v závode pracovali slávni suprematistickí umelci - Kazimir Malevich, Ilya Chashnik, Nikolai Suetin.

Vynikajúci vedec Nikolaj Nikolajevič Kačalov (20. 6. 1883 Petrohrad - 19. 6. 1961 Leningrad), chemik-technológ, špecialista v oblasti optického skla, jeden z prvých domácich vývojárov jeho technológie tavenia a tzv. zakladateľ teórie jeho spracovania za studena, pracoval v závode (brúsenie a leštenie), organizátor vedy a výroby, organizátor umeleckého sklárstva. Laureát Stalinovej ceny druhého stupňa (1947), člen korešpondenta Akadémie vied ZSSR (1933).

Viac ako 60 rokov pracoval v závode virtuóz ruského tradičného štýlu Aleksey Vorobyevsky. Od roku 2002 je závod majetkom šéfa Uralsibu Nikolaja Cvetkova. V roku 2005 bola rozhodnutím akcionárov opäť premenovaná na Imperial Porcelain Factory.

kobaltové pletivo

Medzi mnohými porcelánovými dekormi a rôznymi vzormi je jedným z najznámejších a najznámejších „kobaltové pletivo“. Tento obraz, ktorý prvýkrát zdobil porcelán v roku 1945, sa už stal klasikou dekoratívneho umenia a charakteristickým znakom Lomonosovskej porcelánky (Imperial Porcelain Factory), ktorej majstrom bol vytvorený. Slávny vzor vymyslela umelkyňa Anna Yatskevich. Pravda, spočiatku to nebol kobalt, ale zlato. Služby s takýmto vzorom sa na LFZ začali vyrábať hneď po vojne, v roku 1945. A o rok neskôr Yatskevich interpretoval jej vzor a vytvoril veľmi slávnu kobaltovú sieť zo zlatého pletiva. S nimi najprv namaľovala čajový servis v podobe „Tulipánu“ od Serafimy Yakovlevovej. V roku 1958 Cobalt Mesh, jednoduchý a elegantný vzor, ​​vzal svet útokom. Tento rok sa Svetová výstava konala v Bruseli, kde Lomonosov porcelánka predstavila svoje najlepšie výtvory, vrátane predmetov zdobených týmto obrazom. Služba s „kobaltovou sieťou“ nebola špeciálne pripravená na výstavu, bola jednoducho zaradená do sortimentu továrne a o to neočakávanejšie bolo ocenenie LFZ - služba získala zlatú medailu za vzor a tvar.

Samotná Anna Adamovna Yatskevich (1904-1952), absolventka Leningradskej umelecko-priemyselnej školy (1930). Na LFZ pôsobil v rokoch 1932 – 1952. Umelec maľovaný na porcelán. Sláva jej, ako tvorcovi slávnej „kobaltovej siete“, prišla až po jej smrti. Žiaľ, o triumfe svojho obrazu v Bruseli sa nikdy nedozvedela.

História vzniku služby je spojená s ceruzkou, ktorou umelkyňa Anna Yatskevich aplikovala svoj slávny vzor na porcelán. V tých časoch vznikla na LFZ myšlienka použiť kobaltovú ceruzku tzv. Ceruzka bola samozrejme obyčajná, vyrobená v továrni Sacco a Vanzetti, ale jej jadrom bola porcelánová farba. Umelcom závodu sa ceruzka nepáčila, iba Anna Yatskevich sa rozhodla vyskúšať novinku a namaľovala pre nich prvú kópiu služby Cobalt Net. Či sa vám to páči alebo nie, táto kópia služby je teraz vystavená v Ruskom múzeu. "Kobaltové pletivo" podľa odborníkov vyzeralo na službe "Tulipán" veľmi výhodne, úspešne sa s ním hralo a dodávalo mu slávnosť. Následne tento obraz začal zdobiť LFZ (IFZ) a ďalšie produkty: kávové a stolové súpravy, šálky, vázy a suveníry. Mimochodom, Anna Yatskevich tiež prispela k rozvoju porcelánky - je autorkou slávneho loga LFZ (1936), ktoré je zobrazené na všetkých výrobkoch podniku.

Produkty

Inštitút výtvarných umení sa od roku 2005 zameriava na produkciu vysoko umeleckých autorských diel luxusnej triedy pod značkou Imperial Porcelain.

Poznámky

Odkazy

kobaltové pletivo- jedna z najznámejších a najobľúbenejších medzi kolekciami IPE.

Čo je kobalt?

Mriežku nazvali „kobaltová“, pretože je modrá, ale: - pôvodne (od roku 1945) sa tento vzor vyrábal ako zlatý v továrni na porcelán Lomonosov (LFZ); - kobaltový kov má strieborno-bielu farbu a má len modrastý odtieň. Názov zodpovedajúceho prvku - kobalt - pochádza z nemeckého slova "kobold" (kobold), čo znamená gnómovia. Dôvodom je, že minerály kobaltu obsahujú arzén. Minerály sa vypaľujú na roztavenie kovu. Ako plyn sa uvoľňuje jedovatý oxid arzenitý a bez ochrany dýchacích ciest sa huty až do 18. storočia otrávili pri pražení rúd, ktorým sa hovorilo „kobold“. Tieto otravy boli pripisované zlému horskému duchu – „Koboldovi“.

Švédsky mineralóg Georg Brandt v roku 1735 izoloval kov z „otráveného“ minerálu a nazval ho kobalt. Navyše Georg Brandt zistil, že sú to zlúčeniny kobaltu, ktoré farbia sklo na modro, hoci starí Asýrčania a Babylončania túto vlastnosť kobaltu používali.

Kto prišiel so vzorom "kobaltového pletiva"?

Autorka kobaltovej siete sa volá umelkyňa Anna Adamovna Yatskevich, ktorá na LFZ pôsobila v rokoch 1932 až 1952. „Mreža“ sa vyrábala asi rok ako zlatá a v roku 1946 Anna Adamovna vytvorila modrú (kobaltovú) verziu vzoru a zlatou farbou sú dodnes namaľované len niektoré prvky – pôvodné šesťlúčové hviezdy a lemovky.

Ktorá služba bola ako prvá pokrytá „kobaltovým pletivom“?

Anna Yatskevich namaľovala prvú „kobaltovú sieť“ modrej verzie čajovej služby vo forme „tulipánu“, ktorú vytvorila Serafima Yakovleva. A v roku 1958 na Svetovej výstave v Bruseli sa vedenie LFZ rozhodlo predstaviť verejnosti svoje produkty, medzi ktorými bola aj služba Cobalt Net. Pre LFZ bola táto služba len jednou zo vzoriek sortimentu, ale organizátori výstavy jej udelili zlatú medailu „za vzor a tvar“. Historici závodu sa domnievajú, že celosvetová sláva „Cobalt Mesh“ odvtedy rastie.

Mimochodom, logo LFZ modelu z roku 1936 je tiež dielom Anny Yatskevich a možno ešte známejšie ako „mriežka“, pretože až do premenovania bolo zobrazené na takmer všetkých produktoch Lomonosovského, ktorý má teraz stať sa.

Anna Adamovna Yatskevich (31. júla 1904-1952), absolventka Leningradskej umelecko-priemyselnej školy (1930). Okrem toho absolvovala trojročné štúdium v ​​odbore knižné a plagátové umenie na tej istej technickej škole. Po skončení technickej školy 10. júla 1930 bola poslaná na stáž do Červenej porcelánky v meste Volchov. 15. januára 1932 bola vyslaná trustom Rosfarfor, aby pracovala v Federálnom rezervnom systéme štátu Lomonosov ako umelkyňa v umeleckom laboratóriu organizovanom v závode, kde pracovala 20 rokov – až do svojej smrti 13. mája 1952. V predvojnových rokoch A. A. Yatskevich veľa a plodne pracovala - vytvorila vázy, vrátane tých s portrétmi Stalina a iných politických osobností, súpravy "Komsod", "Moskovské metro" a iné, rôzne šálky a tanieriky, jubilejné nožičky, fľaše a iné produkty. V roku 1936 vytvoril A. A. Yatskevich logo LFZ, ktoré sa odvtedy stalo značkou závodu a až do roku 2006 sa aplikovalo na spodnú časť všetkých predmetov vyrobených v závode. A. A. Yatskevich sa neustále zúčastňoval na výstavách umelcov mesta a krajiny. Bola ocenená odznakom „Výbornosť v socialistickej súťaži Narkompromstroymaterialov“, peňažnými cenami od vedenia závodu a ľudového komisariátu.

A. A. Yatskevich, umelec Štátneho múzea výtvarných umení Lomonosov, maľuje vázu pre 18. zjazd Všezväzovej komunistickej strany boľševikov. Foto P. Mashkovtsev 3. marca 1939. So začiatkom Veľkej vlasteneckej vojny bol závod, zbierka múzea a časť zamestnancov evakuovaná z Leningradu do vzdialeného Irbitu. Niektorí továrenskí umelci zostali v obliehanom meste. T. N. Bespalova-Mikhaleva napísala: „A. A. Yatskevich zostal v kasárňach v prázdnej porcelánke, kde bol v tom čase riaditeľom bývalý účtovník továrne A. M. Bogdanov. Nejako na konci jesene 1941 sme sa s umelcom L. K. Blakom rozhodli navštíviť našu továreň. Vietor sa prehnal dielňami umeleckého laboratória a rozhádzal listy starých knižných kníh, ktoré boli podľa vôle osudu pohodené. Anna Adamovna nám prezradila, že lode usadené na Nevskom nábreží neďaleko továrne maskovala zásobou farieb na porcelán. Bolo chladno, opustené, smutné...“ Osobnou zásluhou A. A. Jatskeviča je záchrana unikátnej knižnice závodu. Akosi si všimla, že vojaci vojenskej jednotky, ktorá sa nachádzala vedľa závodu, medzi sebou skúmali rôzne obrázky, ktoré boli zreteľne vytrhnuté z nejakých kníh. Pri pozornom pohľade ju prekvapilo, že na týchto obrázkoch spoznala ilustrácie z kníh závodnej knižnice. Začal som chápať a zistil som, že zbierku porcelánu a skla továrenského múzea sa spolu so zariadením a pracovníkmi továrne podarilo odviezť po železnici do mesta Irbit. A z nejakého dôvodu vagón, v ktorom boli knihy z továrenskej knižnice, nestihol poslať a zostal stáť, keď spadol do slepej uličky stanice. Práve z nej vojaci vytiahli knihy z továrenskej knižnice a vytiahli nádherné obrázky. A. A. Yatskevich sa rozhodne knihy zachrániť a zvyšok knižnice postupne preváža do továrne na saniach. A. A. Yatskevich vo svojej autobiografii píše „matka Anastasia Jakovlevna a sestra Sofia zomreli v ťažkých dňoch obliehania Leningradu v roku 1942“. 27. júla 1943 A. A. Yatskevich získal medailu „Za obranu Leningradu“. Na jeseň 1943 pod vedením N. M. Suetina začalo umelecké laboratórium závodu postupne obnovovať svoju prácu. V lete 1944 sa plánovala oslava 200. výročia založenia závodu a N. M. Suetin oslovil umelcov s výzvou na vytvorenie diel pre túto významnú udalosť. Dňa 26. júna 1944 bol dekrétom prezídia Najvyššieho sovietu ZSSR Štátnej porcelánke Lomonosov vyznamenaný Rádom Červeného praporu práce, 64 zamestnancom boli udelené rády a medaily ZSSR. Anna Adamovna Yatskevich bola ocenená Rádom Červenej hviezdy. V novembri 1944 A. A. Yatskevich dokončil prácu na službe "Cobalt Net" na podobe sochára S. E. Yakovleva "Tulip". Pod vedením N. M. Suetina pracoval A. A. Jatskevič spolu s umelcami A. A. Skvortsovom, L. V. Protopopovou a L. I. Lebedinskou v rokoch 1945-1946 na vytvorení monumentálnej vázy „Víťazstvo“ k prvému výročiu víťazstva ZSSR v r. Veľká vlastenecká vojna. 18. marca 1946 A. A. Yatskevich získal medailu „Za statočnú prácu vo Veľkej vlasteneckej vojne v rokoch 1941-1945“.

Anna Adamovna Yatskevich (1904-1952), umelkyňa Štátneho múzea výtvarných umení Lomonosov (v strede), ktorá vytvára vázu "Leningrad - kolíska Veľkej októbrovej socialistickej revolúcie". Fotografia z roku 1947. V povojnových rokoch vytvoril A. A. Yatskevich rôzne vázy „Ornamental“, „Lux“, „Cobalt“ a ďalšie, súpravy pre sériovú výrobu „Dekoratívne“, „Leto“, „Moskva“, „Žlté pozadie“, „Slávnostné“ a množstvo ďalších, rôzne šálky a podšálky. Anna Adamovna vytvorila obraz veľkej vázy od sochára E. M. Krimmera s portrétom K. E. Vorošilova a obrazom „Prvý kôň“, bol namaľovaný Pohár Veľkej Nevy, na „Lotos“ bola namaľovaná služba „Dekoratívna“. ” forme, kde predviedla vysokú triedu zručnosti zlatých odtieňov a odvážnu kombináciu modrých tónov s červeným selénom. Remeselná zručnosť Anny Adamovnej sa vyznačuje jemnosťou, šperkovosťou a presnosťou kompozičných stavieb. Bola vychovaná na najlepších tradíciách najstaršej porcelánky v krajine.“ V marci 1947 bola prijatá za členku Zväzu výtvarníkov ZSSR. Ako to už v živote býva, autor sa zaslúženého uznania svojej nádhernej tvorby nedožil. V októbri 1951 odišiel A. A. Yatskevich na ďalšiu dovolenku, odišiel na Kaukaz, potom ochorel a zomrel 13. mája 1952 vo veku 48 rokov. Pochovali ju na Teologickom cintoríne v Leningrade. Roky plynuli ... V roku 1958 sa v Bruseli po prvý raz po vojne konala svetová výstava EXPO "58. Zúčastnil sa na nej ZSSR, ktorý obsadil celý pavilón. Jedným z podnikov krajiny zastúpených na výstave bol Leningradský Rád Červeného praporu pracovnej porcelánky pomenovanej po Lomonosovovi, ktorého výrobky vzbudili veľký záujem a získali vysoké výstavné ocenenia. Za harmonickú kombináciu formy a maľby, jednoduché a figuratívne riešenie bola služba Cobalt Mesh ocenená zlatou Medaila (autor A. A. Yatskevich, posmrtne).

V roku 2015 IFZ as úspešne oslávila 70. výročie vzniku a 65. výročie spustenia priemyselnej výroby služby Cobalt Net. Služba Cobalt Net, ktorú vytvorila talentovaná ruská umelkyňa Anna Adamovna Yatskevich vo vojenskom hrdinskom meste Leningrad, sa stala nielen medzníkom prvej porcelánky v Rusku, ale aj symbolom nášho mesta, zosobnením klasického kostola sv. Petrohradský štýl. A. Kučerov, IFZ as.

Služba "Kobaltová sieť". Autor a umelec A. A. Yatskevich, november 1944. Porcelán, maľba podglazúrou kobaltom, maľba nadglazúrou zlatom, lemovanie. GFZ pomenovaný po Lomonosovovi, 1944. kolekcia GE. Reprodukcia autorovej faksimile na dne čajníka.

Šálka ​​s podšálkou zo služby Golden Mesh. Autorom obrazu je A. A. Yatskevich, 1948. Formulár "Tulip", autor S. E. Yakovleva. Porcelán, prelamovaná polychrómovaná maľba, zlátenie, cirk. Štátny federálny rezervný systém pomenovaný po Lomonosovovi, 50. roky 20. storočia.

Porcelánové šálky, podšálky a čajníky so známym vzorom „Cobalt Mesh“ v našich skrinkách, príborníkoch a na policiach uchovávame veľmi nezvyčajnú pripomienku blokád Leningradu.

...Tento jemný, mrazivý obraz sa „zrodil“ v ​​Lomonosovovej porcelánke v Leningrade (dnes sa nazýva Imperial) v roku 1944 a dnes sa stal jej typickým vzorom. Vynašla ju Anna Adamovna Yatskevich (1904-1952), mladá špecialistka, maliarka porcelánu. V tridsiatych rokoch Anna Adamovna vyštudovala Leningradskú umeleckú a priemyselnú školu, začala pracovať v továrni a tejto práci sa venovala dvadsať rokov. Počas svojho života nebola slávnou umelkyňou - kobaltový vzor mal po smrti Yatskevicha obrovský úspech. Ale najprv to nebol kobalt, ale zlato - a vydali prvú várku služieb. Ale po kritickom pohľade na produkty Anna Adamovna nahradila zlato modrou a namaľovala čajový servis spoločnosti Tyulpan modrým tónom.

Existuje názor, že umelec sa inšpiroval starou službou, ktorú v polovici osemnásteho storočia urobil pre cisárovnú Alžbetu Petrovnu sám Dmitrij Vinogradov, zakladateľ výroby porcelánu v Rusku. Mikuláš Prvý mal podobnú službu - bola vykonaná na príkaz rakúskeho cisára. Podobnosť v týchto „príbuzných“ obrazoch je však veľmi vzdialená.

Okrem toho aj samotná Anna Adamovna hovorila o vytvorení kobaltovej mriežky inak. Rodená Leningradka strávila celú blokádu vo svojom rodnom meste. A počas celej blokády pracovala vo svojej obľúbenej továrni. Mladá žena, ktorá pochovala svoju sestru a matku, ktorá zomrela od hladu (otec zomrel dávno pred vojnou), žila na nábreží Fontanka. Anna pred vojnou absolvovala 34. sovietsku zjednotenú pracovnú školu, potom technickú školu. Popri profesii výtvarníčka porcelánu sa kvalifikovala ako dizajnérka kníh a plagátov. Stáž sa konala v meste Volchov. Potom bola poslaná do závodu v Leningrade, kde bolo v tom čase zorganizované umelecké laboratórium. Skromná, pracovitá, vzorná pracovníčka Anna Adamovna nevyužila príležitosť na evakuáciu. Zostal v Leningrade. Zaoberala sa maskovaním lodí - pomocou bežných farieb na porcelán, ktoré zostali na sklade v továrni. Aké majstrovstvo v umení musí byť, keď pomocou štetca urobíte obrovské lode neviditeľnými pre nepriateľa!

Krížovo utesnené okná leningradských domov kedysi priťahovali pozornosť Anny Adamovnej. Buď ich nejako zvláštnym spôsobom osvetlil lúč reflektora, alebo večerné slnko, len geometrický vzor sa Anne zrazu zdal krásny a prísny a prišla s maľbou na porcelán ...

V roku 1943 začalo umelecké laboratórium opäť svoju prácu. A v ťažkých vojnových časoch sa objavil tento vzor-pripomienka, vzor-mráz, vzor-nádej. Najprv ho umelec vyrobil špeciálnou kobaltovou ceruzkou, jadro v ňom tvorila porcelánová farba. Pracovníkom továrne sa táto ceruzka nepáčila: vzor bol konvexný, ležal nerovnomerne. Novinky sa chopila iba Anna Adamovna. Je pravda, že neskôr sa „kobaltová sieť“ stále nanášala bežnými farbami.

Vzor sa ukázal byť veľmi krásny, všetkým sa páčil a bol takpovediac prijatý. K umelkyni však neprišla hlasná sláva - za svoju inováciu však získala Rád Červenej hviezdy. Skromná, nenápadná Anna Adamovna pokračovala v práci. Maľovala vázy a súpravy, vymýšľala nové vzory. Bola jednou z autoriek monumentálnej vázy „Víťazstvo“ – k prvému výročiu nášho Víťazstva nad nacistami. Zručne predvádzala portréty na porceláne – napríklad portrét Kirova na čajníku z moskovského metra.

V jej tvorbe, v jej neteri Muza Izotovej, ktorá tu pracovala, a v jej kolegoch sa sústredil život umelkyne. Jej kolegovia ju milovali. Anna Adamovna teda v auguste 1945 dostala list od továrenského umelca Vorobyovského, ktorý opustil tábor NKVD: „.... Zvlášť ma to potešilo a som vám vďačný za skutočne ľudskú účasť, ktorú ste vy, Protopopová a mnohí ďalší súdruhovia z laboratória brali, keď som bol v nemocnici. Nikdy nezabudnem na takýto postoj, najmä po troch rokoch v zajatí, kde som vypila plný pohár utrpenia – hlad, zima a vykorisťovanie. Veľmi ma teší, že ste dosiahli množstvo umeleckých úspechov. Skúšať, skúšať, úspech sa dosahuje za cenu veľkého úsilia tvorivých síl a práce. Prekvapuje ma odvaha, s akou ste znášali neľudské utrpenie, ukrutný hlad a chlad blokády, a najmä vy, ktorí ste boli vždy slabí a bledí. Ale teraz ste na ceste k šťastiu, ktoré vám úprimne želám ... “

V marci 1946 bola Anna Adamovna ocenená medailou „Za statočnú prácu vo Veľkej vlasteneckej vojne“. Mala aj medailu „Za obranu Leningradu“.
A "Cobalt Net" bola publikovaná v širokom obehu v roku 1950. Nanášalo sa len štetcom, na samotnom porceláne sa robili špeciálne drážky, aby boli línie rovnomerné. Konečnú verziu nástennej maľby urobila študentka Anny Adamovnej Olga Dolgushina.

Umelec Yatskevich mal podlomené zdravie – kto z tých, ktorí prežili blokádu, sa tým mohol pochváliť? A každý rok Anna Adamovna cestovala na Kaukaz, na Nový Athos. Išiel som za zdravím, za horúcim slnkom, za vyhriatym južným vzduchom. Ale kto z nás vie, kde nájde šťastie a kde sa skrývajú problémy? Práve tam, na Kaukaze, umelec prechladol. A v roku 1952, v štyridsiatom ôsmom roku svojho života, zomrela ....

A v roku 1958 sa v Bruseli konala Svetová výstava porcelánových výrobkov. Leningradský závod priniesol obrovskú zbierku svojich najlepších produktov. A predstavila sa takpovediac línia aktuálnych produktov – hlavne čajového náčinia. Na výstavu to nebolo špeciálne pripravené, účel týchto vecí tu bol iný: ukázať šírku sortimentu, ale nezaujať výtvarnou zručnosťou. A zrazu služba s "kobaltovou sieťou" dostala hlavné ocenenie - zlatú medailu za vzor a tvar (a tvar vynašiel Serafima Yakovleva). Čoskoro bol vzor ocenený aj „Značkou kvality ZSSR“, čo bolo mimoriadne čestné. A jeho triumfálny sprievod po celej krajine sa začal ...

Anna Adamovna má aj inú kresbu, možno nemenej známu ako „kobaltová sieť“, len iným spôsobom. Toto je logo závodu - LFZ. Vyrába sa aj v modrých tónoch so zlatými nádychmi. A je známy každému, kto má v tejto továrni vyrobený aspoň jeden predmet. Je to jediná kresba Anny Adamovnej, ktorú nepodpísala. Na ostatné diela dala štítok „A. Yatskevich“ a dátum.