Úloha lyrických odbočiek v básni mŕtve duše. Úloha a miesto lyrických odbočiek v básni N

1. Gogoľov talent spisovateľa.
2. Hlavné témy lyrických digresií.
3. Úloha a miesto lyrických odbočiek v básni.
4. Život potvrdzujúci pátos odbočiek.

Aká obrovská, aká originálna zápletka! Aká pestrá partia! Objaví sa v ňom celá Rus.
N. V. Gogoľ

N.V. Gogol - veľký ruský spisovateľ - mal jedinečný dar. Spočíval v organickej kombinácii nezlučiteľných vecí: ostrej, hlbokej satiry a úžasnej poézie. Toto je genialita samotného Gogoľa a nesmrteľnosť prvého dielu Mŕtve duše, „veľká a smutná kniha“.

Zdá sa mi, že autor presne uhádol dušu samotného Ruska: smiešne a veľké, nízke a poetické v ňom žijú v nerozlučnej jednote. Táto postava „šiestej časti zeme s krátkym názvom Rus“ presne odráža odchýlky od hlavnej osnovy diela. V Gogolovej básni "Mŕtve duše" existujú dva typy odbočiek - epické, ktoré slúžia na odhalenie postáv a obrazov postáv, a lyrické, odrážajúce autorove myšlienky a pocity o osude Ruska a jeho ľudu.

Obaja prispievajú k odhaleniu hlavnej myšlienky diela. Dôležitejšie sú však lyrické odbočky, napriek ich relatívne malému počtu v básni. Vysvetľujú jednak podstatu autorského zámeru, jednak určujú žáner a charakter rozprávania.

„Lyrická príťažlivosť pre Rusko a jeho ľud – takto charakterizoval lyrické odbočky v Mŕtvych dušiach sám Gogoľ. Spisovateľ nazval svoje dielo básňou, básnickým výtvorom zvláštneho druhu, ktorý zaujíma stredné miesto medzi románom a eposom. Lyrický monológ o Rusku a ruskom ľude sa v ňom organicky spája s kritikou existujúceho svetového poriadku.

Obzvlášť živé a hlboké dojmy zanechávajú lyrické odbočky, ktoré spájajú témy krajiny a cesty. Obraz cesty bol pre Rusko relevantný a významný už od starovekej ruskej literatúry. Je to z veľkej časti spôsobené veľkými plochami Rusu, osudnými pre všetkých jeho obyvateľov. Na ceste hrdinovia trávia väčšinu svojho života, výber ciest bol vždy dôležitý, počnúc zápletkami ľudových ruských rozprávok. Cesta je život.

V Dead Souls je cesta obrazom, ktorý preniká celým dejom: Čičikov nachádza svoj „podnik“ na ceste a sám Gogol sa neustále uchyľuje k tomuto obrazu v lyrických úvahách a snaží sa „precestovať celý Rus s hrdinom“. Buď si na ceste predstaví seba, potom sa v projekcii cesty predstaví celý Rus. „Predtým, veľmi dávno, v lete mojej mladosti... bolo pre mňa zábavné po prvý raz ísť autom na neznáme miesto... Teraz ľahostajne vozím do neznámej dediny a ľahostajne sa pozerám na jej vulgárny vzhľad; môj chladný pohľad je nepríjemný; Nepripadá mi to smiešne... a moje nehybné pery drží ľahostajné ticho. Ó moja mladosť! Ó moje svedomie! Lyrické odbočky odrážajú tie negatívne stránky života, z ktorých si autor robí srandu. Prejavujú živú dušu krajiny, tie zdravé sily, ktoré ju dokážu priviesť na správnu cestu, vybrať si tú správnu cestu.

Proti bezduchému, bezcitnému svetu mŕtvych postáv stojí lyrický obraz Ruska, o ktorom Gogoľ vždy písal s láskou a obdivom. Vidíme, ako sa tón rozprávania mení, keď sa autor obracia k obrazom a témam ľudového života, k snu o budúcnosti Ruska. Objavujú sa v ňom smutné úvahy, jemný vtip a napokon nefalšovaný lyrický zážitok.

Lyrické línie opisujúce silu, silu, odvahu, obratnosť, talent, múdrosť ruského ľudu, jeho lásku k slobode sú presiaknuté zvláštnym citom. Súčasné postavenie ľudí, ich zotročenie sa nezhodovalo s podielom, ktorý si skutočne zaslúžili. Zanedbané dediny, nepokojný život, nevedomosť a ľahostajnosť ťahajú Rusko do minulosti. Zosobnením toho sú mŕtve duše zobrazených vlastníkov pôdy a provinčnej elity.

V príbehu o kapitánovi Kopeikinovi autor zdôrazňuje, že ide o obraz nielen jednej provincie, ale celej krajiny, ktorej vládnu statkári a úradníci uvedení v básni. Sú to ľudia, ktorí patria minulosti. Hlavná postava básne, Čičikov, sa však od tejto galérie postáv líši iba svojou túžbou po budúcnosti. Smäd po zisku za každú cenu charakterizuje Čičikova ako predstaviteľa vznikajúcej a silnejúcej novej buržoáznej spoločnosti. Peniaze sú pre neho prostriedkom na dosiahnutie kariéry, pohodlia. Gogol si veľmi presne všimol typické črty novej triedy v Rusku: vitalitu, efektívnosť konania a zároveň bezcitnosť a chamtivosť, túžbu obohatiť sa na úkor práce iných ľudí. Podstatou ich života je rovnaká deštrukcia „živej“ duše.

Často sa môžete stretnúť s definíciou, že Gogoľova báseň znie optimisticky. Zdá sa mi, že tento optimizmus je stále zdržanlivý. Prvý zväzok básne končí otázkou a druhý a tretí sa nikdy nedočkali úplnosti. Gogoľ vyjadruje vieru, ale nie istotu. Kreslí svetlé obrazy obyčajných ľudí, ktorí sú pre autora stelesnením ideálov spirituality, odvahy, lásky k slobode, čím ukazuje, že Rusko má zdravé sily. A tou mocou sú jej ľudia. „Vták trojky“, ktorý sa rúti cez obrovské rozlohy ruskej krajiny, sa podľa jeho slov „mohol narodiť iba medzi živými ľuďmi“. Výskumníci Gogolovej práce správne poznamenali: „Obraz „ruskej trojky“, ktorý nadobúda symbolický význam, je neoddeliteľne spojený s obrázkami „efektívneho Jaroslavského roľníka“, ktorý s jednou sekerou a dlátom vyrobil pevný kočík a kočiš, sediaci „na tom, čo diabol vie“ a slávne riadi trojku. Koniec koncov, len vďaka takýmto ľuďom sa Rus rúti vpred a zasiahne kontemplátora tohto zázraku.

Gogoľ, varujúc svojich čitateľov pred „smrťou duše“, apeluje na nich s výzvou zachovať „všeľudské hnutia“ z ich mladosti. Jedna z významných lyrických odbočiek diela je o úlohe spisovateľa v spoločnosti. Hovorí o dvoch typoch spisovateľov a poznamenáva, že skutočným spisovateľom nie je ten, ktorý „nádherne lichotil ľuďom skrývaním smutných vecí v živote“, ale ten, kto „prevrátil naruby“ všetky tie „strašné, úžasné bahno maličkostí, ktoré zahalil naše životy“.

Z hľadiska ideologickej a emocionálnej intenzity sú lyrické odbočky „Mŕtve duše“ ako „lúč svetla v temnom kráľovstve“, prispievajúci k vhľadu a katarzii, očiste. Myslím si, že tento výraz, ktorý do ruskej kritiky zaviedol neskôr N. A. Dobrolyubov, možno plne pripísať Dead Souls.

Gogoľ vo svojich snoch videl iné Rusko. Obraz trojitého vtáka je symbolom sily vlasti. A mal pravdu. Rusko a jeho ľudia prešli rôznymi obdobiami, ale svet sa vždy obzeral späť na Rusko a počúval ho. Naozaj taká je - zároveň nemotorná, zbrklá, spoľahlivá a nepredvídateľná, pozná trpké prehry aj radosť z víťazstiev. Spisovateľova viera v Rusko je nekonečná, no je tu aj úzkosť, kam povedie táto „britčka“, či skôr „nával“, ktorý sa podobne ako Popoluškina tekvica mení na bájneho „trojkového vtáka“. Je predsa naplnená nielen život potvrdzujúcim pátosom, je to eštebák? Prečo darebák, prečo byť taký popudlivý voči ostatným? ..». Spisovateľ si bol istý, že narodenie „nového človeka“ je v ruských priestoroch nevyhnutné, človeka, pre ktorého je sila peňazí nadovšetko. Gogoľ nazval Čičikova nadobúdateľom a do istej miery ho odôvodnil: „Na vine je akvizícia; kvôli nemu sa diali veci, ktorým svetlo dáva meno nie veľmi čisté. Najviac však pisateľovi zamrzí, že takýchto nadobúdateľov iní za slušných ľudí rezignovane berú: „Ale to nie je také ťažké, že budú s hrdinom nespokojní, ťažko je v duši neodolateľná dôvera. že ten istý hrdina, ten istý Čičikov boli čitatelia by boli šťastní. Nepozerať sa do duše autora, nemiešať na jej dne to, čo uniká a skrýva sa pred svetlom...“.

N. V. Gogoľ je jednou z najväčších postáv ruskej literatúry. Vrcholom jeho tvorby je báseň „Mŕtve duše“. Odráža všetky hlavné črty autorovho talentu.
Najdôležitejšiu úlohu v kompozičnej štruktúre „Mŕtvych duší“ zohrávajú lyrické odbočky a vložené epizódy, ktoré sú charakteristické pre báseň ako literárny žáner. Gogoľ v nich rieši najpálčivejšie ruské sociálne problémy. Autorove úvahy o vysokom zámere človeka, o osude vlasti a ľudu tu kontrastujú s pochmúrnymi obrazmi ruského života.
Na začiatku básne majú lyrické odbočky charakter autorových výpovedí o svojich hrdinoch, no s odvíjaním deja sa ich vnútorná téma rozširuje a je mnohostrannejšia.
Po rozprávaní o Manilovovi a Korobochke autor prerušuje rozprávanie, aby čitateľovi objasnil namaľovaný obraz života. Autorkina odbočka, ktorá prerušuje dej o Korobochke, obsahuje porovnanie s jej „sestrou“ zo šľachtickej spoločnosti, ktorá sa napriek inému vzhľadu v ničom nelíši od gazdinej.
Po návšteve Nozdreva Čičikov na ceste stretne krásnu blondínku. Opis tohto stretnutia končí pozoruhodnou odbočkou od autora: „Všade, kdekoľvek v živote je, či už medzi jeho bezcitnými, drsnými, chudobnými a neupravenými, špinavými nízko položenými radmi, alebo medzi monotónne chladnými a nudne upratanými triedami čím vyššie, všade aspoň raz stretnete na ceste za mužom, fenomén, ktorý sa nepodobá ničomu, čo doteraz videl, ktorý v ňom aspoň raz prebudí pocit odlišný od tých, ktoré je predurčený cítiť celý život. Ale to, čo je pre mnohých ľudí charakteristické, to, čo sa javí „naprieč“ akémukoľvek smútku – to všetko je Čičikovovi, ktorého chladná diskrétnosť sa tu porovnáva s priamym prejavom pocitov, úplne cudzie.
Úplne iného charakteru je lyrická odbočka na konci piatej kapitoly. Autor tu už nehovorí o hrdinovi, nie o postoji k nemu, ale o mocnom ruskom mužovi, o talente ruského ľudu. Navonok sa zdá, že táto lyrická odbočka nemá veľa spoločného s celým predchádzajúcim vývojom akcie, ale je veľmi dôležitá pre odhalenie hlavnej myšlienky básne: skutočné Rusko nie sú dogeviče, nozdry a krabice, ale ľud, prvok ľudu.
V úzkom kontakte s lyrickými výpoveďami o ruskom slove a ľudovom charaktere je autorova odbočka, ktorá otvára šiestu kapitolu.
Príbeh o Plyushkinovi prerušujú nahnevané slová autora, ktoré majú hlboký zovšeobecňujúci význam: „A človek by mohol zostúpiť do takej bezvýznamnosti, malichernosti, špiny!“
Značný význam majú lyrické výpovede o tvorivom a životnom osude spisovateľa v Gogoľovej súčasnej spoločnosti, o dvoch odlišných osudoch, ktoré čakajú na spisovateľa, ktorý tvorí „vznešené obrazy“ a realistického spisovateľa a satirika. Táto lyrická odbočka plná hlbokých myšlienok a názorných zovšeobecnení odrážala nielen autorove názory na umenie, ale aj jeho postoj k vládnucim elitám spoločnosti, k ľudu. Určuje jednak ideovú cestu spisovateľa, jednak jeho hodnotenie hlavných spoločenských síl.
V kapitolách venovaných obrazu mesta sa stretávame s vyjadreniami autora o krajnom dráždení hodností a stavov – „teraz máme všetky hodnosti a stavy tak podráždené, že všetko, čo je v tlačenej knihe, sa im už zdá ako osoba: toto sa zjavne nachádza vo vzduchu." Opis všeobecného zmätku Gogoľ končí úvahami o ľudských bludoch, o falošných chodníčkoch, ktorými sa ľudstvo vo svojej histórii často uberalo, „súčasná generácia sa však smeje a povýšene, hrdo začína sériu nových bludov, ktorým sa budú smiať aj potomkovia. neskôr.”
Občiansky pátos spisovateľa dosahuje osobitnú silu v lyrickej odbočke - „Rus, Rus! Vidím ťa z mojej nádhernej, krásnej diaľky. Podobne ako lyrický monológ na začiatku siedmej kapitoly, aj táto lyrická odbočka tvorí výraznú líniu medzi dvoma hlavnými naratívnymi väzbami – mestskými scénami a príbehom Čičikovho pôvodu. Tu sa v širšom zmysle objavuje téma Ruska, v ktorom bolo „chudobné, roztrúsené a nepohodlné“, ale kde sa hrdinovia nemôžu len narodiť. Autorove lyrické výpovede akoby prerušoval vpád drsnej svetskej prózy. „A hrozivo ma objíma mohutný priestor, ktorý sa s hroznou silou odráža v mojich hĺbkach; moje oči sa rozžiarili neprirodzenou silou: wow! aká iskrivá, nádherná, neznáma vzdialenosť k Zemi! Rus!
- Vydrž, vydrž, hlupák! zakričal Čičikov na Selifana.
- Tu som so širokým mečom! zakričal kuriér s aršinskými fúzmi, ktorý k nemu cválal. "A ako duch zmizla trojica s hromom a prachom."
Vulgárnosť, prázdnota, podlosť života sa ešte zreteľnejšie črtajú na pozadí vznešených lyrických línií. Túto techniku ​​kontrastu používa Gogol s veľkou zručnosťou. Vďaka takémuto ostrému kontrastu lepšie pochopíme hnusné črty hrdinov Mŕtvych duší.
Hneď nato sa autor s čitateľom podelí o myšlienky, ktoré v ňom pretekárska trojka, dlhá cesta, vyvoláva. „Aké zvláštne, lákavé, znášanie a úžasné v slove cesta! a aká úžasná je ona sama, táto cesta. Gogoľ tu jeden po druhom načrtáva obrazy ruskej prírody, ktoré sa zjavujú pred pohľadom cestovateľa preháňajúceho sa na rýchlych koňoch po jesennej ceste. A vo všeobecnej nálade autorovho monológu a v rýchlo sa meniacich scénach je zreteľný náznak obrazu trojkového vtáka, od ktorého túto lyrickú odbočku oddeľuje veľká kapitola venovaná dobrodružstvám Čičikova.
Príbeh o hrdinovi básne dotvárajú autorove výpovede, ktoré predkladajú ostré výhrady voči tým, ktorých môže šokovať hlavný hrdina aj báseň ako celok, zobrazujúcu „zlé“, „opovrhnutiahodné“.
Vysoký zmysel pre vlastenectvo rozdúchava obraz Ruska, ktorý dotvára prvý zväzok básne, obraz, ktorý stelesňuje ideál, ktorý umelcovi osvetľuje cestu pri zobrazení malicherného, ​​vulgárneho života.
Taká je úloha lyrických odbočiek v kompozícii básne. Najdôležitejšie však je, že vyjadrujú mnohé autorove názory na umenie, vzťahy medzi ľuďmi. Na stránkach básne chcel Gogoľ nielen odsúdiť, ale aj potvrdiť svoj morálny ideál a vyjadril to svojimi nádhernými lyrickými odbočkami, v ktorých sa odzrkadľovali všetky jeho myšlienky a pocity, a predovšetkým veľký pocit lásky k svojmu ľudu. a vlasť, vieru, že vlasť sa vymaní z moci „močiarnych svetiel“ a vráti sa na pravú cestu: na cestu živej duše.

Úloha a miesto lyrických odbočiek v básni N. V. Gogolu „Mŕtve duše“. N.V. Gogol - veľký ruský spisovateľ - mal jedinečný dar. Spočíval v organickej kombinácii nezlučiteľných vecí: ostrej, hlbokej satiry a úžasnej poézie. Toto je genialita samotného Gogola a nesmrteľnosť prvého zväzku "Mŕtve duše", "veľká a smutná kniha."

Zdá sa mi, že autor presne uhádol dušu samotného Ruska: smiešne a veľké, nízke a poetické v ňom žijú v nerozlučnej jednote. Táto postava „šiestej časti zeme s krátkym názvom Rus“ presne odráža odchýlky od hlavnej osnovy diela. V Gogolovej básni "Mŕtve duše" existujú dva typy odbočiek - epické, ktoré slúžia na odhalenie postáv a obrazov postáv, a lyrické, odrážajúce autorove myšlienky a pocity o osude Ruska a jeho ľudu.

Obaja prispievajú k odhaleniu hlavnej myšlienky diela. Dôležitejšie sú však lyrické odbočky, napriek ich relatívne malému počtu v básni. Vysvetľujú jednak podstatu autorského zámeru, jednak určujú žáner a charakter rozprávania. „Lyrická príťažlivosť pre Rusko a jeho ľud – takto charakterizoval lyrické odbočky v Mŕtvych dušiach sám Gogoľ. Spisovateľ nazval svoje dielo básňou, básnickým výtvorom zvláštneho druhu, ktorý zaujíma stredné miesto medzi románom a eposom. Lyrický monológ o Rusku a ruskom ľude sa v ňom organicky spája s kritikou existujúceho svetového poriadku.

Obzvlášť živé a hlboké dojmy zanechávajú lyrické odbočky, ktoré spájajú témy krajiny a cesty. Obraz cesty bol pre Rusko relevantný a významný už od starovekej ruskej literatúry. Je to z veľkej časti spôsobené veľkými plochami Rusu, osudnými pre všetkých jeho obyvateľov. Na ceste hrdinovia trávia väčšinu svojho života, výber ciest bol vždy dôležitý, počnúc zápletkami ľudových ruských rozprávok. Cesta je život.

V Dead Souls je cesta obrazom, ktorý preniká celým dejom: Čičikov nachádza svoj „podnik“ na ceste a sám Gogol sa neustále uchyľuje k tomuto obrazu v lyrických úvahách a snaží sa „precestovať celý Rus s hrdinom“. Buď si na ceste predstaví seba, potom sa v projekcii cesty predstaví celý Rus. „Predtým, veľmi dávno, v lete mojej mladosti... bolo pre mňa zábavné po prvý raz ísť autom na neznáme miesto... Teraz ľahostajne vozím do neznámej dediny a ľahostajne sa pozerám na jej vulgárny vzhľad; môj chladný pohľad je nepríjemný; Nepripadá mi to vtipné... a moje nehybné pery drží ľahostajné ticho. Ó moja mladosť! Ó moje svedomie! Lyrické odbočky odrážajú tie negatívne stránky života, z ktorých si autor robí srandu. Prejavujú živú dušu krajiny, tie zdravé sily, ktoré ju dokážu priviesť na správnu cestu, vybrať si tú správnu cestu.

Proti bezduchému, bezcitnému svetu mŕtvych postáv stojí lyrický obraz Ruska, o ktorom Gogoľ vždy písal s láskou a obdivom. Vidíme, ako sa tón rozprávania mení, keď sa autor obracia k obrazom a témam ľudového života, k snu o budúcnosti Ruska. Objavujú sa v ňom smutné úvahy, jemný vtip a napokon nefalšovaný lyrický zážitok.

Lyrické línie opisujúce silu, silu, odvahu, obratnosť, talent, múdrosť ruského ľudu, jeho lásku k slobode sú presiaknuté zvláštnym citom. Súčasné postavenie ľudí, ich zotročenie sa nezhodovalo s podielom, ktorý si skutočne zaslúžili. Zanedbané dediny, nepokojný život, nevedomosť a ľahostajnosť ťahajú Rusko do minulosti. Zosobnením toho sú mŕtve duše zobrazených vlastníkov pôdy a provinčnej elity.

V príbehu o kapitánovi Kopeikinovi autor zdôrazňuje, že ide o obraz nielen jednej provincie, ale celej krajiny, ktorej vládnu statkári a úradníci uvedení v básni. Sú to ľudia, ktorí patria minulosti. Hlavná postava básne, Čičikov, sa však od tejto galérie postáv líši iba svojou túžbou po budúcnosti. Smäd po zisku za každú cenu charakterizuje Čičikova ako predstaviteľa vznikajúcej a silnejúcej novej buržoáznej spoločnosti. Peniaze sú pre neho prostriedkom na dosiahnutie kariéry, pohodlia. Gogol si veľmi presne všimol typické črty novej triedy v Rusku: vitalitu, efektívnosť konania a zároveň bezcitnosť a chamtivosť, túžbu obohatiť sa na úkor práce iných ľudí. Podstatou ich života je rovnaká deštrukcia „živej“ duše.

Často sa môžete stretnúť s definíciou, že Gogoľova báseň znie optimisticky. Zdá sa mi, že tento optimizmus je stále zdržanlivý. Prvý zväzok básne končí otázkou a druhý a tretí sa nikdy nedočkali úplnosti. Gogoľ vyjadruje vieru, ale nie istotu. Kreslí svetlé obrazy obyčajných ľudí, ktorí sú pre autora stelesnením ideálov spirituality, odvahy, lásky k slobode, čím ukazuje, že Rusko má zdravé sily. A tou mocou sú jej ľudia. „Vták trojky“, ktorý sa rúti cez obrovské rozlohy ruskej krajiny, sa podľa jeho slov „mohol narodiť iba medzi živými ľuďmi“. Výskumníci Gogolovej práce správne poznamenali: „Obraz „ruskej trojky“, ktorý nadobúda symbolický význam, je neoddeliteľne spojený s obrázkami „efektívneho Jaroslavského roľníka“, ktorý vyrobil pevný kočík s jednou sekerou a dlátom, a kočiš, sediaci „na tom, čo diabol vie“ a slávne riadi trojku. Koniec koncov, len vďaka takýmto ľuďom sa Rus rúti vpred a zasiahne kontemplátora tohto zázraku.

Gogoľ, varujúc svojich čitateľov pred „smrťou duše“, apeluje na nich s výzvou zachovať „všeľudské hnutia“ z ich mladosti. Jedna z významných lyrických odbočiek diela je o úlohe spisovateľa v spoločnosti. Hovorí o dvoch typoch spisovateľov a poznamenáva, že skutočným spisovateľom nie je ten, ktorý „nádherne lichotil ľuďom skrývaním smutných vecí v živote“, ale ten, kto „prevrátil naruby“ všetky tie „strašné, úžasné bahno maličkostí, ktoré zahalil naše životy“.

Z hľadiska ideologickej a emocionálnej intenzity sú lyrické odbočky „Mŕtve duše“ ako „lúč svetla v temnom kráľovstve“, prispievajúci k vhľadu a katarzii, očiste. Myslím si, že tento výraz, ktorý do ruskej kritiky zaviedol neskôr N. A. Dobroljubov, možno plne pripísať Mŕtvym dušiam, Gogoľ vo svojich snoch videl iné Rusko. Obraz trojitého vtáka je symbolom sily vlasti. A mal pravdu. Rusko a jeho ľudia prešli rôznymi obdobiami, ale svet sa vždy obzeral späť na Rusko a počúval ho. Naozaj je - zároveň nemotorná, rýchla, spoľahlivá a nepredvídateľná, pozná trpké porážky aj radosť z víťazstiev. Spisovateľova viera v Rusko je nekonečná, no je tu aj úzkosť, kam povedie táto „britčka“, či skôr „nával“, ktorý sa podobne ako Popoluškina tekvica mení na bájneho „trojkového vtáka“. Tá je napokon naplnená nielen životom potvrdzujúcim pátosom, ale aj mocným strážcom „klubových“ a „neživých“ tvorov.

Spisovateľ cítil v Rusku obrovský nerealizovaný potenciál. Veril v jej budúcnosť aj napriek nevkusnej prítomnosti: „Rus, kam sa ponáhľaš, daj mi odpoveď? Nedáva odpoveď. Zvon je naplnený nádherným zvonením; vzduch hučí a vetrom sa trhá na kusy; všetko, čo je na zemi, preletí okolo a iné národy a štáty, hľadiac úkosom, ustúpia a dajú tomu cestu.

Mimochodom, na otázku, ktorú nám všetkým pisateľ položil, stále neexistuje jednoznačná odpoveď. Neexistuje jediný správny spôsob. Od napísania básne až po súčasnosť zažilo Rusko a jeho ľud mnoho tragédií a často mu vládli ľudia ako Manilov, Pljuškin, Nozdryov. Ale duša Ruska stále žije a napriek všetkému „iné národy a štáty ustupujú a ustupujú“. Toto je možno hlavné vodítko k životaschopnosti našej krajiny, ktorú opisuje N. V. Gogol v lyrických odbočkách.

Veľkú úlohu zohrávajú lyrické odbočky v básni „Mŕtve duše“. Sú tak organicky začlenené do štruktúry tohto diela, že si už nevieme predstaviť báseň bez veľkolepých monológov autora. Akú úlohu majú v básni Súhlasím lyrické odbočky, neustále pociťujeme vďaka ich prítomnosti prítomnosť Gogoľa, ktorý sa s nami delí o svoje pocity a myšlienky o tej či onej udalosti. V tomto článku budeme hovoriť o lyrických odbočkách v básni „Mŕtve duše“, hovoriť o ich úlohe v diele.

Úloha odbočiek

Nikolaj Vasilievič sa stáva nielen sprievodcom, ktorý vedie čitateľa stránkami diela. Je to skôr blízky priateľ. Lyrické odbočky v básni „Mŕtve duše“ nás povzbudzujú podeliť sa s autorom o emócie, ktoré ho premáhajú. Čitateľ často očakáva, že Gogoľ so svojím neodmysliteľným humorom mu pomôže prekonať smútok alebo rozhorčenie spôsobené udalosťami v básni. A niekedy chceme poznať názor Nikolaja Vasilieviča na to, čo sa deje. Lyrické odbočky v básni „Mŕtve duše“ majú navyše veľkú umeleckú silu. Užívame si každý obrázok, každé slovo, obdivujeme ich krásu a presnosť.

Názory na lyrické odbočky vyjadrené slávnymi súčasníkmi Gogola

Mnohí súčasníci autora ocenili dielo „Mŕtve duše“. Bez povšimnutia nezostali ani lyrické odbočky v básni. Hovorili o nich niektorí známi ľudia. Napríklad I. Herzen poznamenal, že lyrické miesto osvetľuje, oživuje rozprávanie, aby ho opäť nahradil obraz, ktorý nám ešte jasnejšie pripomína, v akom pekle sa nachádzame. Lyrický začiatok tohto diela vysoko ocenil aj V. G. Belinský. Poukázal na humánnu, ucelenú a hlbokú subjektivitu, ktorá v umelcovi odhaľuje človeka so „sympatickou dušou a vrúcnym srdcom“.

Myšlienky zdieľané Gogolom

Spisovateľ pomocou lyrických odbočiek vyjadruje svojský postoj nielen k ním opísaným udalostiam a ľuďom. Okrem toho obsahujú potvrdenie vysokého osudu človeka, významu veľkých verejných záujmov a myšlienok. Zdrojom autorovej lyriky sú úvahy o službe vlasti, o jej strastiach, osudoch a skrytých gigantických silách. To sa prejavuje bez ohľadu na to, či Gogoľ vyjadruje svoj hnev alebo horkosť nad bezvýznamnosťou postáv, ktoré zobrazuje, či hovorí o úlohe spisovateľa v modernej spoločnosti alebo o živej ruskej mysli.

Prvé ústupy

Gogoľ s veľkým umeleckým taktom zakomponoval do diela „Mŕtve duše“ extrazápletkové prvky. Lyrické odbočky v básni sú spočiatku iba výrokmi Nikolaja Vasilieviča o hrdinoch diela. Ako sa však zápletka vyvíja, témy sú pestrejšie.

Gogoľ, ktorý hovoril o Korobochke a Manilovovi, nakrátko preruší svoje rozprávanie, akoby chcel na chvíľu ustúpiť, aby čitateľ lepšie pochopil obraz života, ktorý nakreslil. Napríklad odbočka, ktorá v diele prerušuje príbeh Korobochky Nastasya Petrovny, obsahuje jej porovnanie so „sestrou“ patriacou do aristokratickej spoločnosti. Napriek trochu inému vzhľadu sa nijako nelíši od miestnej milenky.

milá blondínka

Čichikov na ceste po návšteve Nozdryova stretne na ceste krásnu blondínku. Opis tohto stretnutia končí pozoruhodnou lyrickou odbočkou. Gogoľ píše, že všade sa človek aspoň raz na ceste stretne s fenoménom, ktorý sa nepodobá ničomu, čo predtým videl, a prebudí v ňom nový pocit, ktorý nie je ako zvyčajne. To je však pre Čičikova úplne cudzie: chladná obozretnosť tohto hrdinu sa porovnáva s prejavom pocitov, ktoré sú človeku vlastné.

Odbočky v kapitolách 5 a 6

Úplne iný charakter má lyrická odbočka na konci piatej kapitoly. Autor tu nehovorí o svojom hrdinovi, nie o jeho postoji k tej či onej postave, ale o talente ruského ľudu, o mocnom mužovi žijúcom v Rusku. akoby nesúvisela s predchádzajúcim vývojom akcie. Je to však veľmi dôležité pre odhalenie hlavnej myšlienky básne: skutočné Rusko nie sú krabice, nozdry a psy, ale prvok ľudí.

Úzko spojené s lyrickými výpoveďami venovanými národnému charakteru a ruskému slovu a inšpiratívna spoveď o mladosti, o Gogoľovom vnímaní života, ktorá otvára šiestu kapitolu.

Rozhnevanými slovami Nikolaja Vasilieviča, ktoré majú zovšeobecňujúci účinok, je prerušený príbeh Pljuškina, ktorý s najväčšou silou stelesňoval nízke city a túžby. Gogoľ je rozhorčený nad tým, na aké „svinstvo, malichernosť a bezvýznamnosť“ mohol človek siahnuť.

Úvaha autora v 7. kapitole

Nikolaj Vasilievič začína siedmu kapitolu diskusiami o živote a tvorivom osude spisovateľa v spoločnosti, ktorá je pre neho súčasná. Rozpráva o dvoch odlišných osudoch, ktoré ho čakajú. Spisovateľ sa môže stať tvorcom „vznešených obrazov“ alebo satirikom, realistom. Táto lyrická odbočka odráža Gogoľove názory na umenie, ako aj autorov postoj k ľudu a vládnucim elitám v spoločnosti.

"Šťastný cestovateľ..."

Ďalšia odbočka, začínajúca slovami „Šťastný cestovateľ ...“, je dôležitou etapou vo vývoji deja. Oddeľuje jednu časť príbehu od druhej. Výroky Nikolaja Vasiljeviča osvetľujú význam a podstatu predchádzajúcich aj nasledujúcich obrazov básne. Táto lyrická odbočka priamo súvisí s ľudovými scénami zobrazenými v siedmej kapitole. V kompozícii básne zohráva veľmi dôležitú úlohu.

Výpovede o majetkoch a hodnostiach

V kapitolách venovaných obrazu mesta nájdeme Gogoľove výroky o panstvách a hodnostiach. Hovorí, že sú takí „otrávení“, že všetko, čo je v tlačenej knihe, sa im zdá „osobné“. Zdá sa, že toto je „usporiadanie vo vzduchu“.

Úvahy o bludoch človeka

V príbehu vidíme lyrické odbočky básne „Mŕtve duše“. Opis všeobecného zmätku Gogoľ končí úvahami o falošných cestách človeka, jeho bludoch. Ľudstvo urobilo vo svojej histórii veľa chýb. Súčasná generácia sa tomu arogantne smeje, hoci sama odštartuje celý rad nových bludov. Jeho potomkovia sa v budúcnosti budú smiať súčasnej generácii.

Posledné ústupky

Gogoľov občiansky pátos dosahuje zvláštnu silu v odbočke "Rus! Rus!...". Ukazuje, rovnako ako lyrický monológ umiestnený na začiatku 7. kapitoly, výraznú líniu medzi väzbami rozprávania – príbehom o pôvode hlavného hrdinu (Čichikov) a mestskými scénami. Tu už bola téma Ruska široko rozvinutá. Je to „nepohodlné, rozlietané, chudobné“. Tu sa však rodia hrdinovia. Autor sa potom s nami podelí o myšlienky, ktoré boli inšpirované pretekárskou trojkou a vzdialenou cestou. Nikolaj Vasilievič maľuje obrazy svojej rodnej ruskej prírody jeden po druhom. Objavujú sa pred pohľadom cestovateľa rútiaceho sa po jesennej ceste na rýchlych koňoch. Napriek tomu, že obraz trojky zostal pozadu, v tejto lyrickej odbočke to opäť cítime.

Príbeh o Čičikovovi končí autorovou výpoveďou, ktorá je ostrou námietkou, koho môže hlavná postava a celé dielo ako celok zobrazujúce „opovrhnutiahodné a zlé“ šokovať.

Čo odrážajú lyrické odbočky a čo zostáva nezodpovedané?

Autorov zmysel pre vlastenectvo sa odráža v lyrických odbočkách v básni N. V. Gogolu „Mŕtve duše“. Obraz Ruska, ktorý dielo dotvára, je pokrytý hlbokou láskou. Stelesňoval ideál, ktorý umelcovi osvetľoval cestu pri zobrazovaní vulgárneho drobného života.

Keď hovoríme o úlohe a mieste lyrických odbočiek v básni „Mŕtve duše“, rád by som poznamenal jeden zvláštny moment. Napriek početným argumentom autora zostáva najdôležitejšia otázka pre Gogola nezodpovedaná. A táto otázka znie, kam sa Rus ponáhľa. Odpoveď na ňu nenájdete čítaním lyrických odbočiek v Gogolových Mŕtvych dušiach. Len Všemohúci mohol vedieť, čo túto krajinu „vnuknutú Bohom“ čaká na konci cesty.

N. V. Gogoľ je jednou z najväčších postáv ruskej literatúry. Vrcholom jeho tvorby je báseň „Mŕtve duše“. Odráža všetky hlavné črty autorovho talentu.

Najdôležitejšiu úlohu v kompozičnej štruktúre „Mŕtvych duší“ zohrávajú lyrické odbočky a vložené epizódy, ktoré sú charakteristické pre báseň ako literárny žáner. Gogoľ v nich rieši najpálčivejšie ruské sociálne problémy. Autorove úvahy o vysokom zámere človeka, o osude vlasti a ľudu tu kontrastujú s pochmúrnymi obrazmi ruského života.

Na začiatku básne majú lyrické odbočky charakter autorových výpovedí o svojich hrdinoch, no s odvíjaním deja sa ich vnútorná téma rozširuje a je mnohostrannejšia.

Po rozprávaní o Manilovovi a Korobochke autor prerušuje rozprávanie, aby čitateľovi objasnil namaľovaný obraz života. Autorkina odbočka, ktorá prerušuje dej o Korobochke, obsahuje porovnanie s jej „sestrou“ zo šľachtickej spoločnosti, ktorá sa napriek inému vzhľadu v ničom nelíši od gazdinej.

Po návšteve Nozdreva Čičikov na ceste stretne krásnu blondínku. Opis tohto stretnutia sa končí pozoruhodným odbočením autora: „Všade, kdekoľvek v živote, či už medzi jeho bezcitnými, drsnými, chudobnými a neupravenými, špinavými nízko položenými vrstvami, alebo medzi monotónne chladnými a nudne upratanými triedami vyšších , všade sa aspoň raz stretne na ceste k človeku, fenomén nepodobný ničomu, čo ešte nevidel, ktorý v ňom aspoň raz prebudí pocit odlišný od tých, ktoré je mu súdené cítiť celý život. Ale to, čo je charakteristické pre mnohých ľudí, to, čo sa javí „naprieč“ akémukoľvek smútku - to všetko je úplne cudzie Chichikovovi, ktorého chladná diskrétnosť sa tu porovnáva s priamym prejavom pocitov.

Úplne iného charakteru je lyrická odbočka na konci piatej kapitoly. Autor tu už nehovorí o hrdinovi, nie o postoji k nemu, ale o mocnom ruskom mužovi, o talente ruského ľudu. Navonok sa zdá, že táto lyrická odbočka nemá veľa spoločného s celým predchádzajúcim vývojom akcie, ale je veľmi dôležitá pre odhalenie hlavnej myšlienky básne: skutočné Rusko nie sú dogeviče, nozdry a krabice, ale ľud, prvok ľudu.

V úzkom kontakte s lyrickými výpoveďami o ruskom slove a ľudovom charaktere je autorova odbočka, ktorá otvára šiestu kapitolu.

Príbeh o Pljuškinovi prerušujú nahnevané slová autora, ktoré majú hlboký zovšeobecňujúci význam: "A človek by mohol zostúpiť do takej bezvýznamnosti, malichernosti, špiny!"

Značný význam majú lyrické výpovede o tvorivom a životnom osude spisovateľa v Gogoľovej súčasnej spoločnosti, o dvoch odlišných osudoch, ktoré čakajú na spisovateľa, ktorý tvorí „vznešené obrazy“ a realistického spisovateľa a satirika. Táto lyrická odbočka plná hlbokých myšlienok a názorných zovšeobecnení odrážala nielen autorove názory na umenie, ale aj jeho postoj k vládnucim elitám spoločnosti, k ľudu. Určuje jednak ideovú cestu spisovateľa, jednak jeho hodnotenie hlavných spoločenských síl.

V kapitolách venovaných obrazu mesta sa stretávame s vyjadreniami autora o krajnom dráždení hodností a stavov – „teraz máme všetky hodnosti a stavy tak podráždené, že všetko, čo je v tlačenej knihe, sa im už zdá ako osoba: toto sa zjavne nachádza vo vzduchu." Opis všeobecného zmätku Gogoľ končí úvahami o ľudských bludoch, o falošných chodníčkoch, ktorými sa ľudstvo vo svojej histórii často uberalo – „súčasná generácia sa však smeje a povýšenecky, hrdo začína sériu nových bludov, ktorým sa budú smiať aj potomkovia. neskôr."

Občiansky pátos spisovateľa dosahuje zvláštnu silu v lyrickej odbočke - "Rus, Rus! Vidím ťa zo svojej nádhernej, krásnej diaľky." Podobne ako lyrický monológ na začiatku siedmej kapitoly, aj táto lyrická odbočka tvorí výraznú líniu medzi dvoma hlavnými naratívnymi väzbami – mestskými scénami a príbehom Čičikovho pôvodu. Tu sa v širšom zmysle objavuje téma Ruska, v ktorom bolo „chudobné, rozlietané a nepohodlné“, kde sa však hrdinovia nemôžu nerodiť. Autorove lyrické výpovede akoby prerušoval vpád drsnej svetskej prózy. „A hrozivo ma objíma mohutný priestor, ktorý sa v mojich hĺbkach odráža strašnou silou; moje oči sa rozžiarili neprirodzenou silou: ach, aká iskrivá, nádherná, neznáma vzdialenosť k Zemi! Rus'!

Vydrž, vydrž, blázon! zakričal Čičikov na Selifana.

Tu som s vaším širokým mečom! zakričal kuriér s aršinskými fúzmi, ktorý k nemu cválal. "A ako duch zmizla trojka s hromom a prachom."

Vulgárnosť, prázdnota, podlosť života sa ešte zreteľnejšie črtajú na pozadí vznešených lyrických línií. Túto techniku ​​kontrastu používa Gogol s veľkou zručnosťou. Vďaka takémuto ostrému kontrastu lepšie pochopíme hnusné črty hrdinov "Mŕtve duše".

Hneď nato sa autor s čitateľom podelí o myšlienky, ktoré v ňom pretekárska trojka, dlhá cesta, vyvoláva. "Aká zvláštna, lákavá a znesiteľná a úžasná v slove cesta! A aká úžasná je táto cesta." Gogoľ tu jeden po druhom načrtáva obrazy ruskej prírody, ktoré sa zjavujú pred pohľadom cestovateľa preháňajúceho sa na rýchlych koňoch po jesennej ceste. A vo všeobecnej nálade autorovho monológu a v rýchlo sa meniacich scénach je zreteľný náznak obrazu trojkového vtáka, od ktorého túto lyrickú odbočku oddeľuje veľká kapitola venovaná dobrodružstvám Čičikova.

Vysoký zmysel pre vlastenectvo rozdúchava obraz Ruska, ktorý dotvára prvý zväzok básne, obraz, ktorý stelesňuje ideál, ktorý umelcovi osvetľuje cestu pri zobrazení malicherného, ​​vulgárneho života.

Taká je úloha lyrických odbočiek v kompozícii básne. Najdôležitejšie však je, že vyjadrujú mnohé autorove názory na umenie, vzťahy medzi ľuďmi. Na stránkach básne chcel Gogoľ nielen odsúdiť, ale aj potvrdiť svoj morálny ideál a vyjadril to svojimi nádhernými lyrickými odbočkami, v ktorých sa odzrkadľovali všetky jeho myšlienky a pocity, a predovšetkým veľký pocit lásky k svojmu ľudu. a vlasť, vieru, že vlasť sa vymaní z moci „močiarnych svetiel“ a vráti sa na pravú cestu: na cestu živej duše.

Bibliografia

Na prípravu tejto práce sú materiály zo stránky http://www.bobych.spb.ru/

Doučovanie

Potrebujete pomôcť s učením témy?

Naši odborníci vám poradia alebo poskytnú doučovacie služby na témy, ktoré vás zaujímajú.
Odoslať žiadosť s uvedením témy práve teraz, aby ste sa dozvedeli o možnosti konzultácie.