Lazar Markovich Lissitzky nový muž. Knižný umelec El Lissitzky

Lissitzkého možno rovnako považovať za umelca sovietskej avantgardy 20. rokov, jedného zo zakladateľov židovskej moderny v rokoch 1916–1919 a klasického predstaviteľa medzinárodnej európskej avantgardy 20. rokov.

Študoval na 1. mestskej škole v Smolensku. V roku 1909 po neúspešnom pokuse o vstup na Petrohradskú akadémiu umení odišiel do Nemecka, kde študoval na Fakulte architektúry Vyššieho polytechnického inštitútu v Darmstadte (1909–1914), jednom z popredných centier nemeckého jazyka. modernizmu. Počas letných prázdnin prichádza do Smolenska a Vitebska, kde žili jeho rodičia, sa zoznamuje s Yu.M.Penom.

L. M. Lissitzky. Proun #4. 1923. 60,1 × 43,5. GTG

L. M. Lissitzky. Proun #2. 1923. 60,4×44. GTG

L. M. Lissitzky. Tyrana. Hárok z priečinka „Postavy z opery A.E. Kruchenycha „Víťazstvo nad slnkom““. 1920–1921 Papier, gvaš, atrament, grafit a farebné ceruzky. 49,4 × 37,9. GTG

L. M. Lissitzky. Obálka brožúry „Výbor pre boj proti nezamestnanosti“. Vitebsk. 1919. Farebná litografia

V roku 1911 navštívil jednu z najstarších synagóg v Európe vo Wormse. V roku 1912 sa v Paríži stretol s O. A. Zadkinom. Prvýkrát predvádza svoje diela na výstave Umeleckého spolku v Petrohrade. V roku 1913 sa túlal po Taliansku. Ústav absolvoval v roku 1914 a v súvislosti s vypuknutím prvej svetovej vojny sa cez Švajčiarsko, Taliansko a Balkán dostal do Ruska.

Keďže na prácu v Rusku bol potrebný diplom z ruského inštitútu, v roku 1915 vstúpil na architektonickú fakultu Polytechnického inštitútu v Rige, ktorá bola v tých rokoch evakuovaná do Moskvy. Pracuje ako asistent v architektonickej kancelárii B.M. Velikovského a R.I. Kleina, pomáha pri architektonickom návrhu Múzea výtvarných umení v Moskve.

Lissitzky rýchlo vstupuje do umeleckého života: zúčastňuje sa rôznych výstav a podujatí, ako je vytvorenie Kruhu židovskej národnej estetiky; je jedným z aktivistov Židovskej spoločnosti na podporu umelcov, tajomníkom organizačného výboru výstavy obrazov a sôch židovských umelcov v Moskve v marci až apríli 1917 v galérii Lemercier. Bol pozvaný, aby ukázal svoje diela na výstave Spoločnosti umelcov „Jack of Diamonds“, kde prvýkrát susedil s K.S. Malevichom, na výstavách „World of Art“ v roku 1916 (Moskva) a v roku 1917 (Petrohrad, Moskva) .

Ale možno hlavnou vecou v tejto dobe sú knihy - úplne nový fenomén v židovskej grafike týchto rokov, na dizajn ktorých Lissitzky majstrovsky využíva tradície židovských populárnych výtlačkov, starovekých miniatúr a kaligrafie. Na jar roku 1917 bibliofili s nadšením privítali vydanie M. M. Broderzona „Pražská legenda“ („Sihat Khulin“). Dvadsať zo sto desiatich kópií namaľoval sám umelec a ako staré zvitky-stuhy ich umiestnil do drevených debničiek. Po Pražskej legende nasledovala Koza (Had Gadya) od Moshe Kulbaka (1919) a Zlomyslný chlapec (Ingl-Zingl-Khvat) od Mani Leiba (1919). V roku 1916 navrhol v duchu kubofuturizmu „Slnko uteká“ od K.A. Bolshakova. Okrem kníh Lissitzky ilustruje rôzne periodiká.

Osobitnou kapitolou v umelcovej biografii je výlet do synagóg Západného teritória (robí náčrty z nástenných malieb synagógy Mogilev). Vo februári 1919 Lissitzky diskutoval s I. B. Rybakom v Pushcha-Voditsa pri Kyjeve o pripravovanej prvej výstave Kultur-League. Zdalo sa, že jeho umelecký program bol predurčený na roky. Ale v máji 1919 dostal pozvanie od M. Z. Chagalla, aby prišiel do Vitebska a učil na umeleckej škole. Chagall dúfa, že Lissitzky bude pokračovať v rozvíjaní základov židovského modernizmu v múroch VNHU. Lissitzkého však už zaujímajú iné problémy. V ním vedenej dielni architektúry začínajú pracovať v zmysle suprematizmu. Lissitzky s I.G. Chashnikom v Moskve presvedčia Maleviča, aby prišiel do Vitebska. 8. novembra na 1. štátnej výstave obrazov Moskvy a miestnych umelcov obyvatelia Vitebska prvýkrát videli suprematistický obraz od Maleviča.

Počas týchto mesiacov Lissitzky aktívne pracuje na abstraktných kompozíciách, ktoré čoskoro nazve prouns. Obálka brožúry „Výbor pre boj proti nezamestnanosti“ reprodukuje jedno z majstrových prvých slov. V decembri Lissitzky s Malevichom a študentmi robia oponu v mestskom divadle, zdobia pódium a tri budovy. V januári 1920 Lissitzky a Malevich vytvorili skupinu Posnovis (Followers of the New Art), ktorá sa od 14. februára stane Unovisom. Lissitzky zároveň neprerušuje väzby s Kultur-League. Vo februári až marci predvádza židovskú grafiku rokov 1917-1919 v Kyjeve, stáva sa jedným z organizátorov mnohostrannej práce Unovisu. Pod vplyvom Lissitzkého vznikol v Unovis vážny záujem o architektonické projekty (N.M. Suetin, Chashnik, L.M. Khidekel). Jedným z najneobvyklejších projektov tohto obdobia je litografický plagát Beat the Whites with the Red Wedge (1920).

Lissitzky vytvoril obálku a úpravu almanachu "Unovis č. 1" (1920). Práve v tom čase si pre svoje diela zvolil pseudonym „El“. V júni 1920 boli prouny vystavené v Moskve na výstave pre prvú celoruskú konferenciu učiteľov a študentov. V lete cestuje s Malevichom do Orenburgu, kde sa stretávajú s I.A. Kudryashovom.

V roku 1921 pokračovali práce na litografiách Prouna. Lissitzky dokončuje prvú zložku jedenástich litografií (päťdesiat kópií). Na jar 1921 mal prednášku na tému "Architektúra a monumentálna maľba" vo Vchutemas, prouny boli predvedené na jednodňovej výstave Unovis vo Vitebsku (28. marca), v júni - na výstave pre III. kongres r. Kominterna v hoteli Continental v Moskve.

23. septembra robí Lissitzky reportáž o „Prouny“ v Inkhuku a v decembri ich ukazuje na druhej výstave Unovis v Inkhuku. V roku 1922 boli Prounovci zaradení do Prvej výstavy ruského umenia v Galérii Van Diemen v Berlíne (v roku 1923 - v SMA).

V roku 1922 bol Lissitzky v Berlíne. Spolu s I. G. Ehrenburgom rediguje časopis „Thing“. Ukázalo sa, že vo Vitebsku vznikol „suprematistický príbeh o dvoch námestiach“. Navrhuje rôzne publikácie v nemeckých a ruských vydavateľstvách. Podporuje pokusy o vytvorenie medzinárodného štýlu v 20. rokoch 20. storočia. Zúčastňuje sa medzinárodného kongresu avantgardných umelcov v Düsseldorfe. 13. septembra sa vo Weimare zúčastňuje kongresu konštruktivistov a dadaistov.

V roku 1923 sa stretol v Berlíne s V. V. Majakovským a navrhol jeho kolekciu „For the Voice“. Toto vydanie sa stane klasickým príkladom modernej tlače. V Hannoveri vychádza druhá zložka Prounových litografií – „1. Kestnermappe“. Podľa náčrtov z rokov 1920–1921 bola vydaná zložka „figúrka“ „Víťazstvo nad slnkom“.

Veľká berlínska výstava umenia vystavuje priestor Proun, možno prvú inštaláciu v umení 20. storočia.

Vo februári 1924 bol pre chorobu (pľúcna tuberkulóza) nútený odísť do Švajčiarska. Napriek chorobe naďalej aktívne pracuje – píše články, s Hansom Arpom pripravuje antológiu súčasného umenia „Kunstimy“ (1925). Robí jedno z najoriginálnejších fotografických diel „Autoportrét. Dizajnér“ (1924). Začína rozvíjať myšlienku horizontálneho mrakodrapu pre Moskvu. Udržiava kontakty s ASNOVA.

13.6.1925 pláva na lodi do Leningradu, kde sa stretáva s Malevičom, Suetinom, Chashnikom.

Na Západe sú Lissitzkého diela vystavené na mnohých výstavách v rôznych krajinách. V roku 1926 sa v Galérii Goltz v Mníchove konala výstava Lissitzky-Mondrian-Man Rey. V roku 1926 - vystavovateľ výstavy "4 Arts" v Moskve (od 31. októbra), kde vystavuje "Tribúna pre námestie" (1920), projekt Kabinetu abstraktného umenia pre múzeum v Hannoveri a fotoportrét Hansa Arpa.

V januári 1927 prišiel do ZSSR S.Kh.Kuppers, s ktorým Lissitzky vstúpil do manželstva. Navrhuje Mayakovského báseň „Dobrá“. Jeden z organizátorov All-Union Printing Exhibition, kde navrhuje nové princípy pre výstavný priestor. Toto dielo malo veľký ohlas. Učí na Vkhutemas. V roku 1928 dohliadal na návrh sovietskeho pavilónu na Medzinárodnej tlačovej výstave v Kolíne nad Rýnom.

Pokračuje v dizajne kníh (I.L. Selvinsky. „Notes of a Poet“. M., 1928) a výstavách („Film and Photo“. Stuttgart. 1929; na práci sa podieľala Küppers-Lisitskaya). Počas krátkeho pobytu v Rakúsku robí projekt pre knižný film Štyri aritmetické operácie (1928).

V Moskve sa pripája k skupine Oktyabr. V.E. Meyerhold pozýva Lissitzkyho, aby usporiadal predstavenie založené na hre S.M. Tretyakova „Chcem dieťa“. Jedným z nezvyčajných projektov je plagát na ruskú výstavu v Zürichu v Múzeu úžitkového umenia (1929). Vo Vkhutemas pracuje so študentmi na projektoch nábytku a interiérov.

Začiatkom 30. rokov 20. storočia pokračoval v návrhoch rôznych výstav (International Hygiene Exhibition, 1930, Drážďany). V tridsiatych rokoch 20. storočia vyrábal fotoalbumy a navrhoval množstvo čísel časopisu „ZSSR na stavenisku“.

Lissitzkého diela sú uložené v mnohých múzeách po celom svete a v Rusku - v Štátnej Treťjakovskej galérii, Štátnom ruskom múzeu, RGALI, MoMA, Guggenheimovom múzeu a ďalších.

Literatúra:

• El Lissitzky. Maler, Architekt, Typograf, Fotograf. Errinerungen, Briefe, Schriften. Übergeben von Sophie Lissitzky-Küppers. Drážďany, 1967;
• El Lissitzky. Koln, Galerie Gmurzynska, 1976;
• El Lissitzky. Proun und Wolkenbügel. Schriften, Briefe, Documente. Sophie Lissitzky-Küppers a Jen Lissitzky (Hg.). Drážďany, 1977;
• Kai Uwe Hernken. El Lissitzky. Revolúcia a avantgarda. Kolín, 1990;
• El Lissitzky. Jenseits der Abstraktion. Ausst-Kat. hg. M. Tupytsin. Hannover, 1999;
• Lazar Markovič Lissitzky. 1890–1941 Výstava venovaná stému výročiu narodenia. M.-Eindhoven, 1990. [Katalóg] Eindhoven, 1990;
• El Lissitzky. 1890–1941 Na výstavu v sálach Štátnej Treťjakovskej galérie. Moskva. 1991. [Katalóg] M., 1991.;

LIŠITSKÝ, LAZAR MARKOVIČ(1890–1941), tiež El Lissitzky, ruský maliar, architekt a teoretik umenia. Narodil sa v obci Pochinok (provincia Smolensk) 10. (22. novembra) 1890 v rodine remeselného podnikateľa. Jeho prvým mentorom v umení bol vitebský maliar Yu.M.Pen. Po absolvovaní reálnej školy v Smolensku (1909) nastúpil na Vyššiu polytechnickú školu v Darmstadte, ktorú v roku 1914 ukončil s diplomom z inžinierstva a architektúry. Po vypuknutí prvej svetovej vojny sa vrátil do Ruska, v rokoch 1915-1916 pracoval v architektonickej kancelárii B.M.Velikovského a R.I.Kleina v Moskve. Zapojil sa do hnutia židovskej renesancie, podieľal sa na činnosti Kruhu židovskej národnej estetiky v Moskve a Kulturliga v Kyjeve (1917–1919). Spojením historizmu v duchu „Sveta umenia“ a prvkov kubofuturizmu s ornamentálnymi tradíciami stredovekých zvitkov Tóry Lissitzky ilustroval rozprávky a legendy ( Pražská legenda M. Broderson, koza atď.), ktoré vydáva Kulturliga v jidiš.

V roku 1919 sa presťahoval do Vitebska, kde viedol architektonickú dielňu a dielňu tlačenej grafiky na Ľudovej škole umenia, ktorú viedol Chagall. S príchodom K.S.Malevicha do Vitebska (v tom istom roku) sa stal vášnivým zástancom suprematizmu. V roku 1920 prijal umelecké meno „El Lissitzky“. V suprematistickom štýle vytvoril dizajn mestských sviatkov, propagandistické plagáty ( Bielky vyšľaháme červeným kolieskom, 1919); jeho slávny seriál Rozprávka o 2 štvorcoch(1920; knižne vyšiel v Berlíne 1922) symbolicky zobrazuje svetovú obnovu, ktorej zvestovateľmi sú čierne a červené štvorce, ktoré prileteli z vesmíru. V tých istých rokoch namaľoval veľký cyklus obrazových a grafických „proun“, abstraktných projektov, ktoré boli podľa autora „prestupnými stanicami od maľby k architektúre“ (prvýkrát vyšiel v Moskve v roku 1921). Lissitzkého experimenty vo Vitebsku vyvrcholili „figúrkami“ pre novú inscenáciu Víťazstvo nad slnkom, futuristickú operu A.E.Kruchenycha a M.V.Maťušina (vyšla v Berlíne v roku 1923), ktorú koncipoval ako predstavenie s elektromechanickými bábkami.

Počas jeho života v Nemecku a Švajčiarsku (1921-1925) mali Lissitzkého myšlienky veľký medzinárodný ohlas. Lissitzky nadviazal tvorivé kontakty s berlínskymi dadaistami, postavami Bauhausu a holandskou skupinou „De Stijl“, vydával spolu s I. G. Ehrenburgom časopis „Thing“ (1923). V knihe Majakovského. Pre hlas(1923), majster realizoval princípy nového vizuálno-priestorového, riešeného najmä čisto typografickými prostriedkami knižného dizajnu. Po návrate do Moskvy (1925) učil na Vkhutemas (Vyššie umelecké a technické dielne), navrhol hru S. M. Treťjakova pre V. E. Meyerholda Chcem dieťa(1930), vyvinul množstvo inovatívnych architektonických návrhov; zhrnul v knihe svoje teórie o význame modernej architektúry, ktorý mení život Rusko. Architektúra pre svetovú revolúciu, vydaný v Berlíne v nemčine (1930).

Rigidný objektivizmus vo vzťahu k sovietskej sociálnej utópii (pri všetkom jej úprimnom nadšení pre ňu) sa objavil v najlepšom z výstavných komplexov navrhnutých Lissitzkým (sovietsky pavilón na medzinárodnej výstave „Press“ v Kolíne nad Rýnom, 1928; atď.); „Nový svet“ tu vyzerá ako ríša manekýnov, akési mechanické „figúrky“, vnímané nadhľadom a ironicky. Lissitzkého zovreté v zovretí čoraz prísnejšej cenzúry stráca v 30. rokoch 20. storočia niekdajší filozofický a ironický výraz, hoci majster si zachováva významné pozície v oficiálnom umeleckom živote (v rokoch 1932-1940 bol jedným z popredných dizajnérov časopisu „ZSSR na r. stavenisko“ a od roku 1935 je hlavným umelcom celozväzovej poľnohospodárskej výstavy).

Prvý sovietsky dizajnér a umelec El Lissitzky vstúpil do dejín ruského umenia ako spoluzakladateľ suprematizmu, ilustrátor kníh a fotograf. Podieľal sa na vydávaní časopisov ako Metz, Brum, Veshch, učil na moskovskom Vkhutemas a Vkhutein, bol aktívnym členom holandskej umeleckej skupiny De Stil, ktorá združovala významných predstaviteľov avantgardy a neoplasticizmu. Na pozadí umeleckých úspechov Lazara Markoviča (El je pseudonym, ktorý umelec prevzal po tom, čo sa stal prívržencom suprematizmu), sa jeho nerealizované projekty v oblasti architektúry a teórie urbanizmu stávajú jedinečnými. Tieto projekty majú mimoriadnu hodnotu dnes, keď urbanizácia a správne vypracovaná mestská politika sú kľúčom k úspešnému rozvoju mesta.

Architektonická činnosť Lissitzky sa sústredila na problémy urbanizmu a správneho zónovania mestského prostredia. Lazar Markovich, certifikovaný architekt (Lissitzky je absolventom Vysokej školy technickej v Darmstadte), sa od začiatku svojej kariéry vydal cestou radikálnej reformy existujúcich zákonov architektúry. Vo svojom denníku si napísal: „Boli sme vychovaní dobou vynálezov. ... Stali sme sa brancami éry nového začiatku ľudských dejín ... “. Práve architektúra sa mala stať prostriedkom, ktorým sa Lissitzky chystal priviesť ľudstvo na novú etapu existencie. Ako? Určite, bez pomoci inžinierov, staviteľov, zložitých výkresov a matematických zákonov. Lissitzkého odpoveď je jednoduchá: pomocou umenia.

Lissitzky, ktorý sa začal zaujímať o suprematizmus pomerne skoro, zostal verný jeho princípom celý svoj život: bol autorom propagandistických plagátov („Pobite bielych červeným klinom!“) a dekoratérom divadelných predstavení vyrobených v štýle suprematizmu, a dokonca vydal knihu pre deti „Suprematistický príbeh o dvoch štvorcoch“, v ktorej ústredné miesto nezaberá text, ale geometrické tvary - štvorce, obdĺžniky a kruhy namaľované v hlavných farbách spektra. Umelec považoval suprematizmus za spoločensky významnú zložku verejného života. Experimentovaním so suprematistickými kompozíciami sa Lissitzky snažil preložiť princípy suprematizmu z umeleckého jazyka do praktického jazyka.

Čoskoro sa architektovi podarilo vytvoriť univerzálnu suprematistickú jednotku, ktorá tvorila základ jeho projektu mestskej utópie. Tento základ bol „proun“ – projekt na schválenie nového. Autor definoval proun ako „prestupnú stanicu od maľby k architektúre“. Lissitzky znázorňujúci proun na papieri, naťahovanie, otáčanie a skresľovanie figúry nikdy nepovažoval za geometrický útvar v rovine. Proun sa pre neho stal novým modelom, revolučnou formou v urbanizme.

Následne na základe prounov Lissitzky vypracoval projekt pre celé utopické mesto: „Dali sme si za úlohu mesto – jedinú tvorivú vec, centrum kolektívneho úsilia, rádiový stožiar, ktorý vysiela explóziu tvorivého úsilia do svet: prekonáme spútaný základ zeme v ňom a povznesieme sa nad neho... táto dynamická architektúra vytvorí nové divadlo života...“.

Možno, ak nahliadnete do jednej z Lissitzkyho geometrických kompozícií, budete môcť vidieť toto mesto plávajúce na oblohe, kde domy nerastú do výšky, ale horizontálne do dĺžky. Horizontálne mrakodrapy stoja na troch oporných rámoch: jeden z nich šiel hlboko pod zem a slúžil ako zastávka metra, pri ostatných zastavovali električky.

Lissitzkého revolučné myšlienky neboli predurčené na uskutočnenie. Projekt horizontálnych mrakodrapov bol odmietnutý ako príliš abstraktný a nezohľadňujúci moderné architektonické problémy Moskvy. Dnes je spomienka na architekta Lissitzkého zvečnená iba v jednej budove postavenej podľa jeho návrhu - v tlačiarni časopisu Ogonyok.

LISITSKY LAZAR MARKOVICH (pseudonym El Lisits-kiy, od roku 1920) - ruský grafik, dizajnér, architekt, teoretik architektúry.

Študoval u Yu.M. Pen vo Vitebsku (polovica 20. storočia) a na fakulte architektúry Vyššej technickej školy v Darmstadte (1909-1914), v Li-technickom inštitúte v Rige, eva-kui-ro-van-nom v Mo-sk-vu ( 1915-1916). Po roku 1917 bol jednou z výstav profesionálneho židovského umenia or-ga-ni-for-to-ditch; ra-bo-tal v Umeleckej sekcii moskovského so-ve-ta de-pu-ta-tov a v Haut-de-le IZO Nar-com-pro-sa (1918). Podľa jeho es-ki-zu je-polovičný-nie-ale prvý transparent Všeruského ústredného výkonného výboru (1918). V raných grafických dielach Lissitzkého (10. roky 20. storočia) je stále badateľný vplyv ruskej moderny; il-lu-st-ra-tion a navrhovanie množstva kníh v jidiš v rokoch 1917-1923 („Prague Le-gen-da“ M. Bro-der-zo-na, 1917 atď.) so-che-ta -yut sti-li-sti-ku ruského ku-bo-fu-tu-riz-ma s recepciou ľudového lub-ka.

Od mája 1919 pôsobil Lissitzky vo Vi-teb-sk, ru-ko-vo-dil architektonického majstra a majstra tlačenej grafiky v Národnej umeleckej škole pod vedením M.Z. Sha-ga-šrot. Po prílete do Vitebska K.S. Ma-le-vi-cha sa stal prívržencom su-pre-ma-tiz-ma. Aktívny člen spolku Uno-vis („Ut-ver-di-te-li no-go art-kus-st-va“), voz-nik-she-go vo Vi-tebsku v roku 1919. Vytvorte-da-val pan-no a pla-ka-you, co-che-tav-shie su-pre-ma-tic im-object-object-ness a agitation-right-len-ness („Kli -nom kra -s-ny bey be-lykh, 1919), v roku 1920 vydal mil (spolu s ďalšími) Al-ma-nah Uno-vis č. 1 a požiadal-ti-ro-val „fi-gu-ri-ny ku ku-bo-fu-tu-ri-stic opere „In-be-yes over the Sun“ (text A.E. Kru-che-nykh a V.V. Bread-no-ko-va, mu-zy-ka M.V. Ma-tyu-shi-na), pre-du-mav toto sto nových-ku (nie osu-sche-st-in- le-na) ako "elektro-tro-me-ha-no-che-show s is-pol-ne-te-la-mi-ma-rio-no-ka-mi. Vo Vi-teb-sk Lissitzky vynašiel a vyvinul svoju vlastnú verziu trojrozmerného su-pre-ma-tic com-po-zi-tsy - „pro-unov“ („pro-ek -tov ut-ver-wait -ing but-in-go”), nazývajúc ich „pe-re-sa-doch-ny-mi station-mi od live-in-pi-si po ar -khi-tek-tu-re“; podľa myslenia av-to-ra sú to syn-te-zi-ro-va-li me-to-dy su-pre-ma-tiz-ma a con-st-ruk-ti-viz-ma . V rokoch 1919-1920, he-pi-sal-topánka-či-che-st-vo-v-pis-nyh "pro-uns", niektorí z nich boli-la re-re-ve -de-on do grafickú podobu a od-da-on vo forme li-to-gra-fi (1921 a 1923).

Koncom roku 1920 sa Lissitzky presťahoval do Moskvy; vyučovanie-st-in-šachta v ra-bo-te In-sti-tu-ta hu-do-s-st-ven-noy kul-tu-ry (In-huk). Na jeseň 1921 bol v Berlíne co-man-di-ro-van; hral veľkú úlohu v us-ta-nov-le-nii väzbách medzi me-zh-du v str-vo-lu-qi-on-ny ruskej van-gar-diz-mom a európskej but-va-to-ra -mi - najmä-ben-no-sti ber-lin-ski-mi mas-te-ra-mi áno-áno-od-ma, skupinové spievanie "De Stijl" a Bau- how-zom. Teaching-st-in-shaft in the general-ev-ro-pei-sky hnutí-same-ni-con-st-ruk-ti-viz-ma, real-li-zo-you-vaya your reprezentations le-tion o niekom-mu-no-ka-tiv-noy ro-či už di-zay-na ako in-ter-na-tsio-nal-no-go jazyk, rozumej-nechoď mimo foriem vrstva-váha-nie- ísť na generálku. V roku 1922 vychádzal z yes-val (spolu s I.G. Ehrenburgom) časopis „Thing. objekt. Gegenstand“ (v ruštine, francúzštine a nemčine); ak-tiv-but co-work-ni-chal vo vydavateľstve časopisov „Broom“ (Berlín, 1922), „De Stijl“ (Amsterdam, 1922), „G“ (spolu s L. Mies van der Rohe , Berlín, 1922-1923), "Merz" (spolu s K. Schwittersom, Berlín, 1923-1924), "ABC" (spolu s M. Sta-m, Švajčiarsko, 1925). V Ber-li-not od-da-na jeho knihy „Su-pre-ma-ti-che-sky príbeh o dvoch štvorcových-ra-ta v šesť-by-stroy“ (pre deti; 1922); tiež „For go-lo-sa“ od V.V. May-kov-sko-go (1923), kde Lissitzky po prvý raz aplikoval me-not-us metódy vi-zu-al-no-priestorových con-st-rui-ro-va-nia kníh. V roku 1923 pôsobil v Holandsku, chi-tal dok-la-dy o ruskom umení; v roku 1924, you-sta-vil in Ve-not projekt opätovného presťahovania "Leninovej tri-bu-na" (pe-re-ra-bot-ka projekt " Three-boo-na for the square, 1920 , vzkriesenie k utopickým myšlienkam Uno-vi-sa). V roku 1924 v rámci Bolshoy Ber-lin-c-umeleckej výstavy con-st-rui-ro-val „sály pro-uns“ - prvého con-st-ruk-ti-vi-st- obloha v-mučení v-stelesnení podôb tábora-vytie auta-ti-ny v re-al-nom pro-country-st-ve. Niekoľko me-sya-tsev le-chil-sya z tu-ber-ku-le-za vo Švajčiarsku (1924-1925), kde sa pripojil k pro-ek-ti -ro-va-niyu „go-ri- zon-tal-no-go-no-bo-skre-ba“, vytvoril dizajn-dizajn pre spoločnosť „Pe-li -kan“.

Po návrate do Moskvy (v júni – nie 1925) sa Lissitzky pripojil k Asociácii nových ar-chi-tech-to-ditch (ASNOVA); patrí k nemu množstvo architektonických projektov (tech-style-no-go com-bi-na-ta, do-ma-com-mu-na, yacht club-ba, com -plex-sa vydavateľstva „Prav -da" atď.). Vytvoril maketu javiska-ta-nov-ki pre hru „Ho-chu re-byon-ka“ od S.M. Third-ya-ko-va (1930, réžia V.E. Mei-er-hold, Divadlo pomenované po Mei-er-khol-da; -on). Napísal články a trak-ta-you, pro-pa-gan-di-ruyu-shchi nový vi-zu-al-nuyu kul-tu-ru. Ra-bo-tal v oblasti photo-to-gra-fi pomocou metód mon-ta-zha a photo-to-grams; co-z-da-val port-re-you (K. Schvit-ter-sa, H. Ar-pa, atď.), použitý foto-gra-fia ako prvok -man-ta book-no-th design -le-tion, pla-ka-tov, di-zai-ner-pro-ek-tov. Pre-po-da-val vo Vhu-te-ma-se - Vhu-tei-ne (1921 a od roku 1925; profesor).

Ra-bo-ta Lissitzky na výstave design-le-ni-em All-with-use-no-li-grafická výstava v Mo-sk-ve (1927), spro-ek-ti-ro -van-nym a os. -sche-st-in-lyon-ny so shi-ro-kim is-pol-zo-va-ni-em technického a inžinierskeho dos-ti-the-same-niy, oz-on-me-no-va -la v ZSSR sa-moje pro-fesie di-zai-ne-ra you-sta-wok. Zo správ o jeho vývoji vývoja sovietskeho pa-vil-o-news na medzinárodných ľudových výstavách - pe-cha-ti („Press“) v Kolíne (1928), gi-gie-ny v Drez-de -ne (1930), push-ni-ny v Leip-chi-ge (1930), trade-gov-li v Bel-grade (1940-1941; neuskutočnilo sa). V roku 1935 bol vymenovaný za hlavného umelca celozväzovej poľnohospodárskej výstavy, pracoval na projekte Hlavného Pa-Vil-o-na. V tridsiatych rokoch pokračoval v práci v oblasti knižného a časopisového dizajnu (al-bo-we "15 rokov ZSSR", "15 rokov Červenej armády", "ZSSR buduje socializmus“ atď.); v rokoch 1932-1941 umelec časopisu "ZSSR vo výstavbe". Po on-cha-la Veľkej vlasteneckej vojny vytvoril množstvo an-ti-fa-shi-st-sky pla-ka-tov.

Ilustrácie:

L.M. Líšiak. Il-lu-st-ra-tion k židovskej ľudovej rozprávke „Ko-zoch-ka“. Existuje farebná grafika. 1919. Archív BRE.

Kompozície:

Die Kunstismen - Les Ismes de l'art - Ismy umenia. Z., 1925 (s H. Arpom). Bazilej, 1990;

Rusko: Die Rekonstruktion der Architektur in der Sowjetunion. W., 1930.

(1890-1941) pôsobil vo viacerých oblastiach umenia. Bol architektom, výtvarníkom, knižným grafikom, dizajnérom, divadelným dekoratérom, majstrom fotomontáží a výstavným výtvarníkom. V každej z týchto oblastí sa zaslúžil, zapísal sa do praxe a dejín vývoja umenia prvej polovice 20. storočia. Lissitzky vyštudoval Fakultu architektúry Vyššej technickej školy v Darmstadte (1909-1914) a Polytechniku ​​v Rige (1915-1918). Univerzálnosť Lissitzkého ako umelca a jeho túžba pracovať vo viacerých oblastiach umenia nie je len črtou jeho talentu, ale do značnej miery aj potrebou doby, keď sa črty modernej estetickej kultúry formovali v interakcii rôzne druhy umenia. Lissitzky bol jedným z tých, ktorí stáli pri zrode novej architektúry a svojimi tvorivými a teoretickými prácami výrazne ovplyvnil formálne a estetické hľadanie inovatívnych architektov.

Lazar Markovich (Mordukhovich) Lissitzky sa narodil v rodine remeselníka-podnikateľa Mordukha Zalmanovicha Lissitzkyho a ženy v domácnosti Sarah Leibovny Lissitzky 10. (22.) novembra 1890 v obci. Oprava provincie Smolensk. Reálnu školu absolvoval v Smolensku (1909). Študoval na Fakulte architektúry Vyššej polytechnickej školy v Darmstadte a na Polytechnickom inštitúte v Rige, ktorý bol počas prvej svetovej vojny (1915-1916) evakuovaný do Moskvy. Pracoval v architektonickej kancelárii Velikovsky a Klein.

Od roku 1916 sa podieľal na práci Židovskej spoločnosti na podporu umenia, vrátane kolektívnych výstav spoločnosti v rokoch 1917 a 1918 v Moskve a v roku 1920 v Kyjeve. Potom, v roku 1917, začal ilustrovať knihy vydané v jidiš, vrátane súčasných židovských autorov a diel pre deti. Pomocou tradičných židovských ľudových symbolov vytvoril značku pre kyjevské vydavateľstvo „Yidisher folks-farlag“ (Židovské ľudové vydavateľstvo), s ktorým 22. apríla 1919 podpísal zmluvu na ilustrovanie 11 kníh pre deti. V tom istom období (1916) sa Lissitzky zúčastnil etnografických ciest do viacerých miest a obcí bieloruského Dnepra a Litvy s cieľom identifikovať a opraviť židovské staroveké pamiatky; Výsledkom tejto cesty boli reprodukcie nástenných malieb mogilevskej synagógy v Shkolishche, ktoré vydal v roku 1923 v Berlíne, a sprievodný článok v jidiš „Spomienky na mogilevskú synagógu“, časopis Milgroim je jediným teoretickým dielom umelca venovaným k židovskému dekoratívnemu umeniu.

V roku 1918 sa v Kyjeve stal Lissitzky jedným zo zakladateľov Kultur-League (jidiš: Liga kultúry), avantgardného umeleckého a literárneho združenia, ktorého cieľom bolo vytvoriť nové židovské národné umenie. V roku 1919 sa na pozvanie Marca Chagalla presťahoval do Vitebska, kde vyučoval na Ľudovej škole umenia (1919-1920).

V rokoch 1917-1919 sa Lissitzky venoval ilustrovaniu diel modernej židovskej literatúry a najmä detskej poézie v jidiš, čím sa stal jedným zo zakladateľov avantgardného štýlu v židovskej knižnej ilustrácii. Na rozdiel od Chagalla, ktorý inklinoval k tradičnému židovskému umeniu, sa Lissitzky od roku 1920 pod vplyvom Malevicha priklonil k suprematizmu. V tomto duchu vznikli neskoršie knižné ilustrácie zo začiatku 20. rokov 20. storočia, napríklad ku knihám Shifs-Kart (1922), básňam Mani Leib (1918-1922), Rabbi (1922) a iným. Lissitzkého posledné aktívne dielo v židovskej knižnej grafike (1922-1923) patrí do berlínskeho obdobia Lissitzkého. Po návrate do Sovietskeho zväzu sa Lissitzky už nevenoval knižnej grafike, vrátane židovskej.

Od roku 1920 vystupoval pod umeleckým menom „El Lissitzky“. Učil na moskovskom Vkhutemas (1921) a Vkhutein (od 1926); v roku 1920 vstúpil do Inkhuk.

Formovanie novej architektúry v prvých rokoch po októbrovej revolúcii prebiehalo v úzkej spolupráci architektov a osobností „ľavicového“ výtvarného umenia. V týchto rokoch prebiehal zložitý proces kryštalizácie nového štýlu, ktorý najintenzívnejšie prebiehal na rozhraní výtvarného umenia a architektúry.

Ako vzdelaný architekt bol Lissitzky jedným z prvých, ktorí pochopili význam umeleckého hľadania „ľavicového“ maliarstva pre rozvoj modernej architektúry. Pracoval na priesečníku architektúry a výtvarného umenia, urobil veľa pre to, aby do novej architektúry preniesol tie formálne a estetické objavy, ktoré pomohli formovať modernú umeleckú kultúru. Jedna z aktívnych postáv Vitebského UNOVIS na čele s K. Malevičom, Lissitzkým a v rokoch 1919 - 1921 vytvára vlastné PROUNy (projekty na schválenie nového) - axonometrické obrazy geometrických telies rôznych tvarov v rovnováhe, buď spočívajúce na pevný základ, alebo akoby plávajúci vo vesmíre.

V rokoch 1921-1925 žil v Nemecku a Švajčiarsku; sa pripojil k holandskej skupine "Style".

Vo svojich formálnych estetických hľadaniach tých rokov sa Lissitzky vedome spoliehal na architektúru a považoval PROUN za „prestupné stanice na ceste od maľby k architektúre“. PROUNs boli jedným z článkov v procese odovzdávania štafety od ľavicového maliarstva k novej architektúre. Boli to originálne modely novej architektúry, architektonické experimenty v oblasti tvarovania, hľadanie nových geometrických a priestorových zobrazení, niektoré kompozičné „blanky“ budúcich objemových a priestorových konštrukcií. Nie je náhoda, že niektoré svoje PROUNy pomenúva ako „mesto“, „most“ atď. Neskôr Lissitzky niektoré zo svojich PROUNov použil pri vývoji konkrétnych architektonických projektov (vodáreň, horizontálne mrakodrapy, obytná budova, výstava interiéry atď.).

V prvých rokoch sovietskej moci pôsobil Lissitzky aj ako teoretik, čím potvrdil svoje chápanie procesu interakcie medzi ľavicovými trendmi vo výtvarnom umení a architektúre. Úloha Lissitzkého v tomto procese interakcie sa však neobmedzovala len na jeho tvorivé a teoretické práce. Aktívne sa zúčastňuje v takých komplexných tvorivých združeniach ako UNOVIS, INHUK a Vkhutemas. Bol spájaný s Bauhausom, s členmi holandskej skupiny De Stijl, s francúzskymi umelcami a architektmi.

Lissitzky urobil veľa pre propagáciu úspechov sovietskej architektúry v zahraničí. V rokoch 1921-1925 žil v Nemecku a vo Švajčiarsku sa liečil na tuberkulózu. Počas týchto rokov nadväzuje úzke vzťahy s mnohými progresívnymi západnými umelcami, prináša reportáže a články o problémoch architektúry a umenia, aktívne sa podieľa na tvorbe nových časopisov (Thing v Berlíne, ABC v Zürichu).

Pozorná pozornosť Lissitzkého k umeleckým problémom tvarovania ho priviedla k zblíženiu s racionalistami a vstupu do ASNOVA. Bol jedným z redaktorov a hlavných autorov Izvestija ASNOVA (1926), z ktorých sa plánovalo stať periodikum. Tvorivé krédo a teoretické názory Lissitzkého však nedávajú dôvod považovať ho za ortodoxného racionalistu. Hoci v mnohých svojich dielach kritizuje túžbu, ktorá je vlastná konštruktivizmu (a funkcionalizmu) zdôrazniť funkčnú a konštruktívnu účelnosť novej architektonickej formy, napriek tomu ho Lissitzkého v mnohom priblížilo ku konštruktivizmu. Dá sa povedať, že v tvorivom kréde Lissitzkyho sa mnohé črty racionalizmu a konštruktivizmu ukázali byť do značnej miery zjednotené - to boli hlavné inovatívne trendy v sovietskej architektúre 20. rokov, ktoré sa do značnej miery dopĺňali v otázkach tvarovania. Nie je náhoda, že Lissitzky mal úzky tvorivý kontakt s racionalistickým teoretikom N. Ladovským a konštruktivistickým teoretikom M. Ginzburgom. Zblíženie s konštruktivistami uľahčilo pôsobenie Lissitzkého ako profesora drevospracujúcej a kovoobrábacej fakulty Vkhutemas, kde sa pod jeho vedením vyvinul moderný vstavaný nábytok, transformačný nábytok, sektorový nábytok a jednotlivé prvky typického nábytku, mnohé z nich ktoré boli určené pre ekonomicky plánované obytné bunky.

Významné miesto v tvorbe Lissitzkého v prvých rokoch sovietskej moci zaujímali diela súvisiace s propagandistickým umením - plagát „Poraz bielych červeným klinom“ (1919), „Leninova tribúna“ (1920-1924) atď. V roku 1923 dokončil skice k nerealizovanej inscenácii opery "Víťazstvo nad slnkom".

Lissitzky určitým spôsobom prispel k rozvoju urbanistického problému vertikálneho zónovania rozvoja mesta. Tvorba sovietskych architektov v tejto oblasti sa v tých rokoch výrazne líšila od projektov zahraničných architektov. Budovy postavené na podperách sa navrhovali nie nad chodníkmi pre chodcov, ale nad dopravnými cestami. Z troch hlavných prvkov vertikálneho zónovania - pešia, dopravná a stavebná - bol uprednostnený chodec, ktorého postavenie v územnoplánovacej štruktúre mesta bolo považované za nevhodné meniť. Hlavné rezervy vertikálneho zónovania sa ukázali vo využití priestoru na výstavbu nad diaľnicami. V projekte „horizontálnych mrakodrapov“, ktorý vypracoval Lissitzky pre Moskvu (1923-1925), sa navrhovalo postaviť (priamo nad vozovkou mesta) osem budov rovnakého typu pre centrálne inštitúcie vo forme horizontálne pretiahnutých dvoj- trojposchodové budovy vyvýšené nad zemou na troch zvislých podperách, v ktorých sú umiestnené výťahy a schodiská, pričom jedna podpera spája budovu priamo so stanicou metra.

Lissitzky sa aktívne zúčastňuje architektonických súťaží: Dom textilu v Moskve (1925), obytné komplexy v Ivanove-Voznesensku (1926), Dom priemyslu v Moskve (1930), závod Pravda. Navrhuje vodnú stanicu a štadión v Moskve (1925), dedinský klub (1934), aktívne sa podieľa na plánovaní a projektovaní Parku kultúry a oddychu pomenovaného po ňom. Gorkého v Moskve, vytvára projekt (nerealizovaný) na hlavný pavilón Poľnohospodárskej výstavy v Moskve (1938) atď.

V rokoch 1930-1932 bola podľa projektu El Lissitzkého postavená tlačiareň pre časopis Ogonyok (dom číslo 17 na 1. Samotechny Lane). Lissitzkyho tlačiareň sa vyznačuje úžasnou kombináciou obrovských štvorcových a malých okrúhlych okien. Budova v pláne vyzerá ako náčrt Lissitzkého "horizontálneho mrakodrapu".

S vývojom moderných interiérov je úzko spojená Lissitzkého tvorba v oblasti výstavníctva, v ktorej uviedol množstvo zásadných inovácií: dizajn pre sovietsky pavilón na výstave dekoratívneho umenia v Paríži (1925), All-Union Printing Výstava v Moskve (1927), sovietske pavilóny na medzinárodnej tlačovej výstave v Kolíne nad Rýnom (1928), na medzinárodnej výstave kožušín v Lipsku (1930) a na medzinárodnej výstave „Hygiena“ v Drážďanoch (1930).

Teoretické a architektonické diela Lissitzkého nemožno posudzovať oddelene od iných aspektov jeho tvorivej činnosti. Práve komplexnosť Lissitzkého umeleckej tvorby mu umožnila zohrať významnú úlohu v zložitom a kontroverznom období začiatku 20. rokov 20. storočia, keď sa v procese interakcie rôznych umení rodila nová architektúra a dizajn.

Lissitzky významne prispel k rozvoju nových techník grafického dizajnu kníh (kniha Majakovskij za hlas, vydaná v roku 1923 a i.), v oblasti plagátov a fotomontáže. Jedným z najlepších obrázkov tejto oblasti je plagát pre „Ruskú výstavu“ v Zürichu (1929), kde sa nad zovšeobecnenými architektonickými štruktúrami týči kyklopský obraz dvoch hláv spojených do jedného celku. Lissitzky vytvoril niekoľko propagandistických plagátov v duchu suprematizmu, napríklad „Pobite bielych červeným klinom!“; navrhol v rokoch 1928-1929 kabriolet a vstavaný nábytok. Vytvoril nové princípy výstavnej expozície, ktorú vnímal ako integrálny organizmus. Vynikajúcim príkladom je celozväzová polygrafická výstava v Moskve (1927).

Osud Lissitzkého ako teoretika dopadol tak, že väčšina jeho prác vyšla v zahraničí v nemčine (v 20. rokoch v článkoch v časopisoch Merz, ABC, G atď., v časopise vydanom v roku 1930 vo Viedni, resp. kniha "Rusko. Rekonštrukcia architektúry v Sovietskom zväze") alebo zostali v riadnom čase nevydané (niektoré práce boli publikované v roku 1967 v knihe "El Lissitzky" vydanej v Drážďanoch). Zhromaždené teoretické vyhlásenia Lissitzkého o ňom dávajú predstavu ako o jednom z pôvodných predstaviteľov sovietskej architektúry v období jej formovania.

Zdroj: "Majstri sovietskej architektúry o architektúre", zväzok II, "Umenie", Moskva, 1975. Kompilácia a poznámky: S.O. Chán-Magomedov