Životná história čerešňového sadu Ranevskaya. Starí majitelia záhrady: Ranevskaya a Gaev

Ranevskaya Lyubov Andreevna je hlavnou postavou hry „Višňový sad“, ktorú napísal Čechov. Základom parcely je osud rodinného majetku pre dlhy. Hra jasne ukazuje zosúladenie spoločenských vrstiev tej doby. Šľachticov zastupujú Gaev a Ranevskaja, podnikateľov Lopakhin a budúce a mladé Rusko Anya a Petya.

Všetky postavy sa podieľajú na najdôležitejšej veci - predaji The Cherry Orchard. Ranevskaya je majiteľkou pôdy a majiteľkou panstva so záhradou, po smrti manžela a syna sa presťahovala do Paríža. Hrdinka bola zvyknutá na luxusný život, míňala peniaze na seba a svojho milého, bez obmedzení stolovala v reštauráciách a nakoniec zostala bez peňazí a bývania.

Charakteristika hrdinky

(Herečka Olga Knipper ako Ranevskaya L.A.)

Povaha Ranevskej je láskavá, vyznačuje sa sentimentálnosťou, ale v každodennom živote sa to mení na bezmocnosť. Túžobne sa pozerá na bývalú škôlku, no najživšie si spomína na čerešňový sad, jeho osud pani rozruší, je jej jasné, že nežije podľa svojho svedomia, ale nenachádza silu na zmenu. Od detstva je zvyknutá na luxus.

Medzi hlavné kvality patrí:

• sentimentálnosti. Miluje svoju vlasť, chýba mu minulosť, plače, keď vidí škôlku;
• bezmocný a ľahkomyseľný. Hrdinka sa nevie správať správne, veľa míňa, hreší;
• štedrý;
• citlivý. Môže rozdať posledné;
• neseriózne. Panstvo je jej drahé, ale nechce pochopiť dôležitosť svojho správania.

Jej vinou sa Varenka zle stravovala a usadlosť zarástla dlhmi. Nesúhlasí s myšlienkou postaviť chaty na mieste záhrady, Ranevskaya dúfa, že sa všetko vráti do normálu samo.

(Maria Ignatova ako L.A. Ranevskaya, Veľké činoherné divadlo)

Psychologické charakteristiky Ranevskej

Hrdinka sa nedokáže vzdialiť od luxusu, jej spôsob života sa nemení ani pri záchrane Višňového sadu. Odmieta organizovať chaty na prenájom, pretože to považuje za vulgárne, a nechce rúbať záhradu. Je jej drahý ako symbol jej vlasti, detstva a dokonca aj vznešenosti. Na rozdiel od zdravého rozumu Ranevskaja dúfa, že jej príbuzní pomôžu, že všetko prejde a vyhladí. Chce žiť jasne a bohato, je pripútaná k tomu, s kým žila vo Francúzsku, a je pripravená vrátiť sa, hoci s istotou vie, že nebude šťastná. Majú črty vlastné ruským šľachticom tej doby.

Obraz hrdinky v hre

(Renata Litvinová na obraze L.A. Ranevskaya, Moskovské umelecké divadlo. Čechov)

Lyubov Andreevna odišla do zahraničia po smrti svojho manžela a utopení svojho syna Grisha a žila tam 5 rokov. Hovoria o nej ako o jednoduchom a pohodovom človeku, žila otvorene v Paríži, prijímala hostí a míňala svoj rozpočet. Je citlivá a láskavá k komorníkovi a dcéram. Je hlavnou postavou, pretože práve jej míňanie a nečinnosť viedli k predaju kaštieľa pre dlhy a jeho kúpe Lopakhinom počas ponukového konania. Dejiny nádeje neboli oprávnené, prišla o záhradu aj o majetok a so zlomeným srdcom sa vrátila do Paríža. Ranevskaya je skutočná šľachtičná a podľa toho sa aj správa. Aj pri odchode si privlastňuje peniaze zaslané jej dcére.

(Galina Nizová— Ranevskaya L.A., Divadelné a filmové štúdio)

Čo ukazuje obraz Ranevskej?

Každá postava v hre zobrazuje určitý moment ruskej reality. Ranevskaya je symbolom krajiny v minulosti, pamätá si, ako záhrada dávala bohatú úrodu, a ľutuje, že už to tak nie je. Zároveň sa snaží udržiavať predošlú úroveň, párty a organizovanie plesov. V symbolických formách Čechov predpovedal budúce udalosti v Rusku.

„Višňový sad“ je posledným dielom A.P. Čechova, ktoré zavŕšilo jeho tvorivú biografiu, jeho ideologické a umelecké hľadanie. Táto hra stelesňovala nové štylistické princípy vyvinuté spisovateľom, nové techniky sprisahania a kompozície.

Po začatí práce na hre v marci 1903 ju Čechov v októbri poslal do umeleckého divadla, na scéne ktorého sa 17. januára 1904 uskutočnilo prvé predstavenie „Višňového sadu“. Premiéra hry sa zhodovala s pobytom spisovateľa v Moskve, jeho meninami a narodeninami a divadelníci usporiadali slávnostnú oslavu svojho obľúbeného dramatika.

Zoberme si jeden z hlavných obrazov hry - obraz Ranevskej.

Dej hry, ako uvádza autor hneď v prvej poznámke, sa odohráva na panstve statkárky Lyubov Andreevna Ranevskaya. Toto je skutočné „ušľachtilé hniezdo“ s čerešňovým sadom obklopeným topoľmi, s dlhou uličkou, ktorá „ide rovno, ako natiahnutý pás“ a „svieti za mesačných nocí“.

Čerešňový sad je v hre symbolickým obrazom. Spája veľmi odlišné postavy, z ktorých každá má o ňom svoju vlastnú predstavu. Ale čerešňová záhrada oddelí všetky postavy na konci hry.

Čerešňový sad ako nádherný domov pre Ranevskú existuje len v jej nádhernej minulosti. Spája sa s ním spomienka na detstvo a mladosť.

Ranevskaya sa objaví v jej dome, kde nebola päť rokov. A toto je jej posledná, rozlúčková návšteva vo vlasti. Hrdinka pochádza zo zahraničia, od muža, ktorý ju okradol, no ktorého stále veľmi miluje. Doma si Ranevskaja myslela, že nájde pokoj. Samotná príroda jej v hre akoby pripomínala potrebu duchovnej obnovy, krásy, šťastia ľudského života.

Ranevskaja, zničená láskou, sa na jar vracia na svoje panstvo. V čerešňovom sade sú „biele masy kvetov“, škorce spievajú, nad záhradou žiari modrá obloha. Príroda sa pripravuje na obnovu - a dúfa, že sa v duši Ranevskej prebudí nový, čistý a jasný život: „Všetko biele! Ó moja záhrada! Po tmavej, nešťastnej jeseni a studenej zime si opäť mladý, plný šťastia, nebeskí anjeli ťa neopustili. Keby som len mohol zložiť ten ťažký kameň zo svojej hrude a pliec, keby som tak mohol zabudnúť na svoju minulosť!“

Ale minulosť si nedovolí zabudnúť, pretože samotná Ranevskaya žije so zmyslom pre minulosť. Je výtvorom ušľachtilej kultúry, ktorá sa nám pred očami vytráca zo súčasnosti a zostáva len v spomienkach. Na jej mieste je nová trieda, noví ľudia – vznikajúci buržoázni, obchodníci, pripravení urobiť pre peniaze čokoľvek. Ranevskaja aj záhrada sú bezbranní voči hrozbe smrti a skazy. Keď jej Lopakhin ponúkne jediný skutočný spôsob, ako zachrániť dom, Ranevskaya odpovedá: „Dachas a letní obyvatelia - je to také vulgárne, je mi ľúto.

Ukazuje sa, že na jednej strane Ranevskaya nechce vyrúbať záhradu, pretože je to symbol jej šťastnej mladosti, jej túžob a nádejí. Áno, okrem toho je záhrada na jar vo svojom rozkvete jednoducho nádherná - bola by škoda rúbať takú krásu kvôli nejakým chatkám. Ale na druhej strane nám autor ukazuje Ranevskú ľahostajnosť k osudu čerešňového sadu aj k osudu blízkych. Všetku jej duchovnú silu a energiu pohltila milostná vášeň, ktorá postupne zotročila vôľu tejto ženy a prehlušila jej prirodzenú vnímavosť k radostiam a trápeniam ľudí okolo nej.

Čechov zdôrazňuje Ranevskej pocit ľahostajnosti a ukazuje nám hrdinkin postoj k telegramom z Paríža. Tento postoj je priamo závislý od stupňa ohrozenia visiaceho nad záhradou. V prvom dejstve, keď hovoria iba o možnosti predaja, Ranevskaja „roztrhne telegram bez toho, aby si ho prečítal“. V druhom dejstve je kupujúci už známy - Ranevskaya číta a roztrhá telegram. V treťom dejstve prebehla dražba – priznáva, že sa rozhodla ísť do Paríža k mužovi, ktorý ju okradol a opustil. V Paríži bude Ranevskaya žiť z peňazí, ktoré jej stará mama poslala na kúpu panstva.

Hrdinka úplne zabudla na všetky urážky, ktoré jej spôsobil jej bývalý milenec. V Rusku necháva každého napospas osudu. Varya, adoptovaná dcéra Ranevskej, je nútená stať sa gazdinou Ragulinovcov. Lyubov Andreevna sa vôbec nestará o svoj osud, hoci sa pokúsila vydať Varyu za Lopakhina. Ale tento pokus bol neúspešný.

Ranevskaya je nepraktická, sebecká, neopatrná. Zabudne na Firsa, sluhu, ktorý pre nich celý život pracoval. Nezodpovedá životu svojich dcér - ani Anye, ani Varyi, zabúdajúc na ne v zápale svojej vášne. Nie je známe, z akého rozmaru Ranevskaja hádže loptu, keď prebiehajú aukcie v meste, hoci ona sama chápe nevhodnosť toho, čo sa deje: „A hudobníci prišli v nesprávny čas a my sme začali ples v nesprávny čas. ... No nič... (Sadne si a potichu plače) “

Ale zároveň je hrdinka milá, vnímavá a jej zmysel pre krásu nezmizne. Je pripravená pomôcť každému, pripravená dať svoje posledné peniaze. Ranevskaya teda dáva posledný zlatý kúsok opilcovi. Ale aj to svedčí o jeho nepraktickosti. Vie, že Varya doma kŕmi všetkých mliečnou polievkou a služobníctvo hráškom. Ale taká je povaha tejto hrdinky.

Obraz Ranevskej je veľmi rozporuplný, nedá sa povedať, či je dobrá alebo zlá. V hre nie je tento obraz hodnotený jednoznačne, keďže ide o živú, zložitú a rozporuplnú postavu.

Minulosť Ranevskej

Šľachtičná. Vlastník pôdy. Raz sa „vydala za právnika, nie za šľachtica“ a podľa Gaeva sa „správala veľmi cnostným spôsobom“.

Pred šiestimi rokmi jej zomrel manžel („strašne pil“), zamilovala sa do iného muža. O mesiac neskôr sa utopil sedemročný syn Grisha. Ranevskaja to nevydržala a odišla. "Mama to nevydržala, odišla, odišla bez toho, aby sa obzrela."

Jej nový milenec ju nasledoval. Päť rokov žila v zahraničí. Kúpil som si dačo neďaleko Mentonu. Tam ochorel a tri roky sa o neho starala. Potom skrachovala, predala dačo a odišla do Paríža.

Okradol ju a odišiel k niekomu inému. Jeho láska, ako sama priznala, ju mučila. Pokúsila sa otráviť. „Moja duša vyschla,“ hovorí o sebe.

Anya hovorí Varye: „Prichádzame do Paríža, je tam zima a sneh. Francúzsky hovorím zle. Mama býva na piatom poschodí, prídem k nej, má nejaké francúzske dámy, starého kňaza s knihou a je to zadymené a nepohodlné. Zrazu mi bolo ľúto mojej matky, tak ľúto, objal som jej hlavu, stisol som ju rukami a nemohol som ju pustiť. Mama sa potom stále maznala a plakala...“

Aký kontrast vyzerá tento francúzsky dom Ranevskej v porovnaní s jej panstvom: niektorí ľudia, je to zadymené, je to nepríjemné. A uprostred toho všetkého je kňaz!

Premýšľajme o tom: Ranevskaja stratila svojho syna a ako hovorí Anya, nemohla to zniesť, odišla. Poznamenávame však, že opustila svoju dvanásťročnú dcéru a nechala ju v starostlivosti o devätnásťročnú Varyu.

Keďže vplyvom okolností prišla o jedno dieťa, druhé opúšťa z vlastnej vôle. Zanecháva dievča prakticky sirotu. Od dvanástich do sedemnástich rokov vyrastá Anya sama. Ako presne v tomto veku (a nielen v tomto veku) dievča potrebuje matku! Premýšľala o tom Ranevskaja?

Verí sa, že Ranevskaja, ktorá sa vracia do Ruska, uteká od svojej nešťastnej lásky, rovnako ako ona kedysi utiekla z Ruska. Ale ona nepríde sama! Jej dcéra išla za ňou (a čo ešte?) Vrátila by sa Ranevskaja do tohto domu, do tejto tak milovanej záhrady slovami, keby Anya sama nešla k nej (pre ňu)? Možno, po tom všetkom, tam, v zadymených izbách, so sériou známych a neznámych tvárí, nebola taká zlá, ako sa teraz môže zdať?

Možno je Varya taká nešťastná, pretože jej zostal celý dom? Splnila si svoju povinnosť (to znie príliš vysoko), pomohla Anye dospieť a kto jej pomôže? Nebola zvyknutá spoliehať sa na nikoho, iba na seba. A k Bohu. Možno preto sa stala takou oddanou, pretože jej ľudia nepomohli.

A strýko? Pomohol? Prečo majetok skrachoval? Žiadna odpoveď. Ale na druhej strane je to na povrchu. A kto sa o neho staral? Kto to potreboval? Varya to nedokázal.

Ranevskaya dar

Ranevskaya sa teda po päťročnej neprítomnosti vrátila domov. Som rád, že opäť vidím svoj domov, pretože práve tu prežila detstvo. „Spal som tu, keď som bol malý... A teraz som ako malé dievča...“ (Smeje sa.) Chcem skákať, mávať rukami... Nemôžem sedieť, nie som schopný aby... (Vyskočí a prechádza sa vo veľkom vzrušení.)

Hovorí radostne, cez slzy; plače, bozkáva Varyu, brat, Dunyasha.

Jej majetok je v troskách, 22. augusta je naplánovaná dražba, no pre záchranu nič nerobí. Navyše, napriek tomu, že je zničená, Ranevskaja míňa peniaze. Pishchikovi požičia peniaze a cudzincovi dá sto rubľov.

Anya hovorí: „Nemám už ani cent, sotva som sa tam dostala. A mama to nechápe! Sedíme na stanici na obede a ona požaduje to najdrahšie a dáva lokajom každý rubeľ ako prepitné.“ Varya: "Keby mala svoj spôsob, dala by všetko preč."

Symbolom Ranevskej a jej života je káva. Drahý, rafinovaný nápoj. Symbol prosperity. Je na mizine, no kávy sa nevie vzdať. A on nechce.

Ranevskaya o záhrade

„Aká úžasná záhrada! Biele masy kvetov, modrá obloha...“; „Záhrada je celá biela. Ó moje detstvo, moja čistota! Spala som v tejto škôlke, pozerala odtiaľto do záhrady, každé ráno sa so mnou prebúdzalo šťastie a potom bol presne taký istý, nič sa nezmenilo. (Smeje sa od radosti.) Všetko, celé biele! Ó moja záhrada! Po temnej búrlivej jeseni a chladnej zime si opäť mladý, plný šťastia, nebeskí anjeli ťa neopustili... Kiežby sa dal odstrániť ten ťažký kameň z mojej hrude a pliec, keby som len mohol zabudnúť na svoju minulosť !“

Pre Ranevskú je záhrada posledným odbytiskom, posledným útočiskom, posledným šťastím, všetkým, čo jej zostalo. Ranevskaja nemôže vyrúbať záhradu a zničiť dom! Spomeňme si, ako reaguje na Lopakhinov návrh: „Vyhodiť? Moja drahá, odpusť mi, ničomu nerozumieš. Ak je v celej provincii niečo zaujímavé, dokonca nádherné, tak je to len náš čerešňový sad.“

Dbajme na symboliku farby: záhrada je celá biela. Biela - čistá, nedotknutá, duchovná, nepoškvrnená. „Biela farba symbolizuje čistotu, nepoškvrnenosť, nevinnosť, cnosť, radosť. Je spojená s denným svetlom... S bielou je spojená myšlienka očividného, ​​všeobecne uznávaného, ​​zákonného, ​​pravdivého.“

Pri pohľade na záhradu Ranevskaya zvolá: "Ach moje detstvo, moja čistota!" Biela záhrada je symbolom detstva a čistoty hrdinky, symbolom šťastia. Ale posledná časť monológu Ranevskej znie tragicky. Rozpráva o jeseni a zime, ktorú záhrada zažila. Po jeseni a zime sa príroda nevyhnutne prebúdza a prichádza jar.

Znovu sa objavia listy, kvitnú kvety. "Si opäť mladý, plný šťastia." A muž? Človek je, žiaľ, stavaný inak. A už nikdy nebudeme môcť povedať: "Som opäť mladý. Detstvo, mladosť nemožno vrátiť." Nie je možné zabudnúť na minulosť. Nešťastia a smútok nemôžu odísť bez stopy. Človek pravdepodobne nemôže začať žiť úplne od nuly. Preto je muž. A posledný výkrik Ranevskej to potvrdzuje.

Toto je bolesť, ktorou prešlo detstvo, prešla mladosť, navyše život prešiel, a to nie práve najlepším spôsobom. A kedy sa to stalo? Ako, kde a s kým prešiel tvoj život?

Na jednej strane mi je veľmi ľúto Ranevskej. Najmä v tom momente, keď jej to Peťa Trofimov nemilosrdne hádže do očí: „Či je dnes panstvo predané alebo nie – záleží na tom? Dávno je hotový, niet cesty späť, cesta je zarastená. Upokoj sa, miláčik. Netreba klamať sám seba, treba sa aspoň raz v živote pozrieť pravde priamo do očí.“

Záhrada je pre ňu detstvom, mladosťou, šťastím a tieto spomienky nemôže vymazať, svojej záhrady sa len tak ľahko vzdať. „Napokon som sa tu narodil, môj otec a matka, môj starý otec tu žil, milujem tento dom, bez čerešňového sadu nerozumiem svojmu životu, a ak naozaj potrebujete predať, predajte ma spolu s sad... (Objíme Trofimova, pobozká ho na čelo). Veď môj syn sa tu utopil... (Plač.) Zľutuj sa nado mnou, dobrý, milý muž.“

Peťa má však zároveň pravdu! Ranevskaja je príliš závislá na svojich spomienkach, na svojej minulosti. Nechce čeliť pravde, nechce napríklad pochopiť, že záhrada sa už dávno stala spomienkou a jej milenec je darebák.

Samozrejme, Trofimov je drsný. Hovorí však pravdu, ktorú Ranevskaja nechce počúvať.

Ukazuje sa, že neexistuje žiadna cesta von? Je tam východ. Musíte sa len zastaviť a popremýšľať, prehodnotiť svoj život, svoje činy, počúvať sa a vynaložiť nejaké úsilie na seba.

Pamätám si aj Gaevove slová, že jeho sestra je krutá... Čo je Ranevskaja v skutočnosti? Prečo o nej jej brat takto hovorí? Niektoré detaily možno len hádať.

Je Ranevskaya pripravená na zmenu, je pripravená uvedomiť si, prečo to všetko má? Myslím, že nie. Varya o nej napríklad hovorí: „Mama je stále taká, aká bola, vôbec sa nezmenila.“

Môže dom, v ktorom strávila detstvo, a záhrada pomôcť Ranevskej nájsť pokoj a znovu získať stratené šťastie? Venujme pozornosť tomu, ako reaguje na telegramy, ktoré jej prichádzajú z Paríža.

"Varya. Tu, mami, sú tu pre teba dva telegramy...
R a nevskaja. Toto je z Paríža. (Roztrhne telegramy bez toho, aby si ich prečítal.) S Parisom je koniec.“

Nečíta telegram. Minulosť sa skončila?

Bez ohľadu na to, aký bol výsledok aukcie, Ranevskaya by stále odišla. Toto rozhodnutie padlo, ako vidíme, oveľa skôr ako predaj majetku. Ani „celá biela záhrada“, ani nikto iný by jej nepomohol nájsť šťastie. Vrátila sa do svojej záhrady, no vrátiť sa do mladosti a začať odznova je nemožné.

Má Ranevskaja na výber? Bezpochýb. Myslím si, že človek má vždy na výber. Žite rovnako ako predtým (s eštebákom, ktorý ju okráda a mučí), alebo ostaňte tu. Áno, záhrada sa predá (ak sa tak rozhodne), ale niečo dôležitejšie jej zostane. Napríklad dcéra.

Keď sa však v určitom bode zastavila, neposunula sa k svojmu šťastiu, ale išla v tom istom kruhu: Paris, on, tvrdá láska so zradou, zradou, scénami žiarlivosti, slzami, túžbou spáchať samovraždu, „niektorí Francúzi , dámy, starý kňaz s knihou a je to zadymené a nepríjemné.“ Po tomto, koho by ste mali viniť za svoj neúspešný život?

Budúcnosť Ranevskej

S budúcnosťou Ranevskej je všetko jasné. Ale akú budúcnosť pripravuje Ranevskaja pre svoju dcéru Anyu, stále tak mladú, otvorenú a naivnú? Pri niektorých poznámkach si myslíte, že Anya je veľmi podobná svojej matke.

Asi rovnako zasnený, nadšený, túžiaci lietať a užívať si život. Ranevskaja, rovnako ako jej dcéra, snívala o šťastí, láske... A nemyslela na zlé a zdalo sa, že nikdy nebudú problémy a nepriazeň osudu... Kam to všetko zmizlo, ak bola Ranevskaja presne taká? Myslela si, že život sa bude vyvíjať takto?

0 / 5. 0

Anya je jednou zo skutočne úprimných a otvorených postáv v hre A.P. Čechova, ktorá sa stala klasikou ruskej beletrie.

Obraz a charakterizácia Anyy Trofimovej v hre „Čerešňový sad“ je nádejou na duchovné oživenie Ruska.

Úloha hrdinky v hre

Anya Ranevskaya nie je hlavnou postavou diela. Je jej pridelená úloha druhoradého významu, dopĺňa dej hry, pomáha pochopiť problém nastolený autorom hry. Samotný A.P. Čechov sa snaží charakterizovať úlohu postavy vo svojich listoch. V jednom zo svojich listov hovorí, že Anyina úloha je „krátka a nezaujímavá“. Toto mladé a útle dievča je príkladom detinskosti, naivity a planúcich nádejí na lepší život. Hercom autor zjednodušuje úlohu. Podľa jeho názoru ju „môže hrať každý“. Hlavná vec je vonkajšia podobnosť. Mladosť, čistý hlas, schopnosť zadržať slzy a byť veselá a bezstarostná. Ak však nepremýšľate o význame literatúry, môžete poprieť dôležitosť mnohých bezvýznamných postáv. Annu z textu nie je možné odstrániť. Pomáha pochopiť charakter mnohých hrdinov:

• Varyova strata a strach zo života;
• izolácia od skutočného vnímania života matky;
• lenivosť a parazitizmus predstaviteľov šľachty;
• láska k štebotaniu učeného Petra;
• neúprimnosť Gaevových slov;
• Lopakhinova márnivosť.

Anya komunikuje s každou postavou, vyzdvihuje jej negatívne stránky a vyzdvihuje jej individualitu.

Dievčenská postava

Anya má 17 rokov, ešte nedozrela a v srdci sa cíti ako naivné dieťa. Anyina matka je chudobná šľachtičná, ktorá nechápe zložitosť svojej situácie. Je vo vzduchu a robí plány, ktoré nie sú určené na uskutočnenie. Časť jej správania sa preniesla aj na jej dcéru. Anya letela v Paríži teplovzdušným balónom, obdivuje obyčajné veci, užíva si život a nerozumie ľuďom. Anya strávila väčšinu svojho života v zahraničí. Vychovávala ju guvernantka francúzskeho pôvodu s neznámou minulosťou. Guvernérka Charlotte je cirkusová umelkyňa. Nedá sa predpokladať, že jej vedomosti dievčaťu stačia. Anya nezávisle hľadala, čo jej pomohlo stať sa zaujímavou a vzdelanou. Veľa čítala, v knihách hľadala správne životné princípy. Knihy urobili svoju prácu: dievča vyrastalo nadšené a emocionálne. Ľahko podľahne Petrovým nápadom a verí mu každé slovo. Mladý muž bol učiteľom svojho zosnulého brata, ale je pravdepodobné, že jeho hodiny boli zaujímavé aj pre Anyu.

Dcéra svoju mamu veľmi ľúbi, vyberá pre ňu tie najnežnejšie slová: krásna, milá, dobrá. Anya miluje svoju nevlastnú sestru Varyu, oslovuje ju rovnako láskyplne ako svoju matku: krásna, miláčik.

Anya a večná študentka Petya

Ranevskaya je priateľom s Pyotrom Trofimovom. Mladí ľudia sa rozprávajú, hľadajú zmysel šťastia a slobody. Nepripúšťajú možnosť, že medzi nimi vznikajú pocity lásky, snažiac sa popierať lásku z existencie. Ich cieľom je jasná hviezda, ktorá svieti do diaľky a vábi ich svojim svetlom. Autor neuvádza presný obsah ich rozhovorov. Čitateľ je nútený sám uhádnuť, o čom postavy v hre snívajú. Existujú len útržkovité dôkazy o ich nádejach:

• nový čerešňový sad;
• tichý útulný domov;
• čítanie kníh vo večerných hodinách;
• šťastní ľudia okolo.

Nádherná budúcnosť je lákavá, ale veľmi nejasná. Je jasné, že mladí ľudia sa neboja zmien v živote. Anya je pripravená na prácu, štúdium a skúšky. Ale ona, spoliehajúc sa na Petra, nevníma jeho izoláciu od reality. Večný študent má veľa slov, ale málo činov. Autor dúfa, že dievčenská energia a jeho túžba nájsť zmysel života pomôže „ideologickým“ ľuďom (ako Peter). Ich vnútorná sila nebude stačiť na šírenie ich vedomostí a „Ani“ sa stane hnacou silou, „postrkami“ a asistentmi.

Spojenie s prírodou

Hra opisuje stratu krásneho starého čerešňového sadu. Máloktorý predmet od autora dáva čitateľovi možnosť predstaviť si skutočnú krásu. Anya vyrastala na pokojnom sídlisku medzi krásnymi stromami. Bola to príroda, ktorá umožnila dievčaťu zachovať si čistotu duše a myšlienok. Mladá Ruska je nový čerešňový sad, je to vôňa slobody a pohybu za snom. Anya pomôže svojim blízkym, zmení obvyklý spôsob života šľachty. Dievča bude môcť začať pracovať a dosahovať svoje ciele nie s pomocou bohatých príbuzných, ale sama, ako skutočne šťastná osoba.

Ranevskaja v systéme obrazov Čechovových hrdiniek

Hra „The Cherry Orchard“ sa stala labutou piesňou A.P. Čechov, dlhé roky okupujúci javisko svetových divadiel. K úspechu tohto diela prispeli nielen jeho témy, ktoré sú dodnes kontroverzné, ale aj obrazy, ktoré Čechov vytvoril. Pre neho bola prítomnosť žien v jeho dielach veľmi dôležitá: „Bez ženy je príbeh ako auto bez pary,“ napísal jednému zo svojich priateľov. Začiatkom dvadsiateho storočia sa úloha žien v spoločnosti začala meniť. Obraz Ranevskej v hre „Čerešňový sad“ sa stal živou karikatúrou emancipovaných súčasníkov Antona Pavloviča, ktorých pozoroval vo veľkom počte v Monte Carle.

Čechov starostlivo vypracoval každú ženskú postavu: výrazy tváre, gestá, spôsoby, reč, pretože prostredníctvom nich vyjadril predstavu o charaktere a pocitoch, ktoré majú hrdinky. Prispel k tomu aj vzhľad a meno.

Obraz Ranevskaya Lyubov Andreevna sa stal jedným z najkontroverznejších, a to najmä vďaka herečkám, ktoré túto úlohu zohrávali. Sám Čechov napísal, že: „Nie je ťažké hrať Ranevskaja, len musíte mať správny tón od samého začiatku...“.

Jej obraz je zložitý, ale nie sú v ňom žiadne rozpory, pretože je verná svojej vnútornej logike správania.

Životný príbeh Ranevskej

Opis a charakteristika Ranevskej v hre „Višňový sad“ je podaná prostredníctvom jej príbehu o sebe, zo slov iných postáv a autorových poznámok. Zoznámenie sa s ústrednou ženskou postavou začína doslova od prvých riadkov a život Ranevskej je odhalený už v prvom dejstve. Lyubov Andreevna sa vrátila z Paríža, kde žila päť rokov, a tento návrat bol spôsobený naliehavou potrebou vyriešiť otázku osudu majetku, ktorý bol daný do dražby pre dlhy.

Lyubov Andreevna sa vydala za „právnika, nešľachtica...“, „ktorý len robil dlhy“ a tiež „strašne pil“ a „zomrel na šampanské“. Bola v tomto manželstve šťastná? Nepravdepodobné. Po smrti svojho manžela sa Ranevskaya „bohužiaľ“ zamilovala do iného. Jej vášnivý románik však netrval dlho. Jej malý syn tragicky zomrel a Lyubov Andreevna s pocitom viny odchádza navždy do zahraničia. Milenec ju však „bezohľadne, hrubo“ nasledoval a po niekoľkých rokoch bolestivých vášní „okradol... opustený, dostal sa do kontaktu s niekým iným“ a ona sa zasa pokúša otráviť. Sedemnásťročná dcéra Anya prichádza do Paríža po mamu. Je zvláštne, že toto mladé dievča svoju matku čiastočne chápe a je jej ľúto. Počas celej hry je viditeľná dcérina úprimná láska a náklonnosť. Ranevskaja, ktorá zostala v Rusku iba päť mesiacov, sa ihneď po predaji majetku, prevzatím peňazí určených pre Anyu, vracia do Paríža k svojmu milencovi.

Charakteristika Ranevskej

Ranevskaja je na jednej strane krásna žena, vzdelaná, s jemným zmyslom pre krásu, milá a veľkorysá, ktorú okolie miluje, no jej nedostatky hraničia s neresťou, a preto sú tak nápadné. "Je to dobrý človek." Jednoduché, jednoduché,“ hovorí Lopakhin. Úprimne ju miluje, no jeho láska je taká nevtieravá, že o nej nikto nevie. Jej brat hovorí takmer to isté: „Je dobrá, milá, milá...“, ale ona je „zlá. Cítiš to pri jej najmenšom pohybe." Absolútne všetky postavy hovoria o jej neschopnosti hospodáriť s peniazmi a ona sama to veľmi dobre chápe: „Vždy som plytvala peniazmi bez zábran, ako blázon...“; „...už jej nič nezostalo. A mama tomu nerozumie!" hovorí Anya. "Moja sestra je stále zvyknutá plytvať peniazmi," opakuje Gaev. Ranevskaya je zvyknutá žiť bez toho, aby si odoprela potešenie, a ak sa jej rodina snaží znížiť svoje výdavky, potom to Lyubov Andreevna jednoducho nemôže urobiť, je pripravená dať svoje posledné peniaze náhodnému okoloidúcemu, hoci Varya nemá čo kŕmiť. jej domácnosť.

Na prvý pohľad sú skúsenosti Ranevskej veľmi hlboké, ale ak venujete pozornosť poznámkam autora, je jasné, že je to len zdanie. Napríklad, keď vzrušene čaká, kým sa jej brat vráti z aukcie, pohmká si lezginku. A toto je živý príklad celej jej bytosti. Zdá sa, že sa dištancuje od nepríjemných momentov a snaží sa ich naplniť činmi, ktoré môžu priniesť pozitívne emócie. Fráza charakterizujúca Ranevskú z „Čerešňového sadu“: „Nemali by ste sa klamať, musíte sa aspoň raz v živote pozrieť pravde priamo do očí,“ naznačuje, že Lyubov Andreevna je odtrhnutá od reality, uviaznutá vo svojej vlastnej. sveta.

„Ach, moja záhrada! Po temnej, búrlivej jeseni a studenej zime si opäť mladý, plný šťastia, nebeskí anjeli ťa neopustili...“ – týmito slovami víta Ranevskaja záhradu po dlhom odlúčení, záhradu, bez ktorej „ nerozumie jej životu,“ s ktorou je nerozlučne spätá jej detstvo a mladosť. A zdá sa, že Lyubov Andreevna miluje svoj majetok a nemôže bez neho žiť, ale nepokúša sa ho zachrániť, čím ho zradí. Po väčšinu hry Ranevskaja dúfa, že problém s majetkom sa vyrieši sám, bez jej účasti, hoci je to jej rozhodnutie, ktoré je hlavné. Hoci Lopakhinov návrh je najreálnejším spôsobom, ako ho zachrániť. Obchodník má predtuchu budúcnosti a hovorí, že je celkom možné, že „letný obyvateľ... začne farmárčiť a váš čerešňový sad sa stane šťastným, bohatým, luxusným“, pretože v súčasnosti je záhrada v zanedbaný stav a neprináša svojim vlastníkom žiaden úžitok ani zisk .

Pre Ranevskaya znamenal čerešňový sad jej neoddeliteľné spojenie s minulosťou a jej predkov k vlasti. Je jeho súčasťou, rovnako ako on je jej súčasťou. Uvedomuje si, že predaj záhrady je nevyhnutnou platbou za jej minulý život a je to zjavné aj v jej monológu o hriechoch, v ktorom si ich uvedomuje a berie na seba, prosí Pána, aby nezosielal veľké skúšky a predaj statku sa stáva ich druhom zmierenia: "Moje nervy sú lepšie... dobre spím."

Ranevskaja je ozvenou kultúrnej minulosti, ktorá sa redne doslova pred očami a vytráca sa zo súčasnosti. Dobre si vedomá deštruktívnosti svojej vášne, uvedomujúc si, že ju táto láska ťahá ku dnu, sa vracia do Paríža s vedomím, že „tieto peniaze dlho nevydržia“.

Na tomto pozadí vyzerá láska k dcéram veľmi zvláštne. Adoptívna dcéra, ktorá sníva o vstupe do kláštora, dostane prácu ako gazdiná pre svojich susedov, pretože nemá na darovanie aspoň sto rubľov a jej matka tomu jednoducho nepripisuje žiadnu dôležitosť. Jej vlastná dcéra Anya, ktorá bola ako dvanásťročná v opatere neopatrného strýka, sa veľmi obáva o budúcnosť svojej matky na starom panstve a je zarmútená blížiacim sa rozchodom. „...budem pracovať, pomôžem ti...“ hovorí mladé dievča, ktoré sa ešte v živote nevyzná.

Ďalší osud Ranevskej je veľmi nejasný, hoci sám Čechov povedal: „Takúto ženu môže upokojiť iba smrť.

Charakteristiky obrazu a opis života hrdinky hry budú užitočné pre študentov 10. ročníka pri príprave eseje na tému „Obraz Ranevskej v hre „Višňový sad“ od Čechova.

Pracovná skúška