Anatole France: biografia, osobný život, kreativita, fotografia. Anatole France: biografia, osobný život, kreativita, foto Obdobie spoločenských románov

sk.wikipedia.org

Životopis

Otec Anatole France bol majiteľom kníhkupectva, ktoré sa špecializovalo na literatúru o histórii Francúzskej revolúcie. Anatole France sotva absolvoval jezuitské kolégium, kde študoval veľmi neochotne, a keď niekoľkokrát neuspel v záverečných skúškach, zložil ich až vo veku 20 rokov.

V roku 1866 bol Anatole France nútený zarábať si na živobytie a začal svoju kariéru ako bibliograf. Postupne sa zoznamuje s vtedajším literárnym životom, stáva sa jedným z prominentných účastníkov parnasskej školy.

Počas francúzsko-pruskej vojny v rokoch 1870-1871 Frans krátko slúžil v armáde a po demobilizácii pokračoval v písaní a vykonávaní rôznych redaktorských prác.

V roku 1875 mal prvú skutočnú príležitosť ukázať sa ako novinár, keď ho parížske noviny Le Temps poverili vypracovaním série kritických článkov o súčasných spisovateľoch. Hneď nasledujúci rok sa stáva popredným literárnym kritikom týchto novín a vedie vlastnú rubriku s názvom „Literárny život“.

V roku 1876 bol vymenovaný aj za zástupcu riaditeľa knižnice francúzskeho senátu a tento post zastával nasledujúcich štrnásť rokov, čo mu dalo príležitosť a prostriedky venovať sa literatúre.

V roku 1896 bolo Francúzsko zvolené za člena Francúzskej akadémie.

V roku 1921 mu bola udelená Nobelova cena za literatúru.

V roku 1922 boli jeho spisy zaradené do katolíckeho indexu zakázaných kníh.

Spoločenské aktivity Francúzska

Bol členom Francúzskej geografickej spoločnosti.

V roku 1898 sa Frans aktívne zúčastnil Dreyfusovej aféry. Francúzsko pod vplyvom Marcela Prousta ako prvé podpísalo slávny manifestový list Emila Zolu „Obviňujem“.

Od tej doby sa Frans stal výraznou osobnosťou reformného a neskôr socialistického tábora, podieľal sa na organizácii verejných vysokých škôl, prednášal robotníkom a zúčastňoval sa na zhromaždeniach organizovaných ľavicovými silami. Francúzsko sa stáva blízkym priateľom socialistického vodcu Jeana Jaurèsa a literárnym majstrom Francúzskej socialistickej strany.

Kreativita Frans

Skorá práca

Román, ktorý mu priniesol slávu, Le Crime de Silvestre Bonnard, vydaný v roku 1881, je satirou, ktorá uprednostňuje ľahkomyseľnosť a láskavosť pred drsnou cnosťou.

V nasledujúcich románoch a príbehoch od Fransa, s veľkou erudíciou a jemným psychologickým inštinktom, je znovu vytvorený duch rôznych historických období. „Krčma kráľovnej husích nôh“ („La Rotisserie de la Reine Pedauque“, 1893) je satirický príbeh vo vkuse 18. storočia, s pôvodnou ústrednou postavou Abbé Jerome Coignarda, je zbožný, ale vedie hriešny života a svoje „pády“ ospravedlňuje tým, že v ňom posilňujú ducha pokory. Ten istý opát Francúzsko zobrazuje v "Úsudkoch pána Jeroma Coignarda" ("Les Opinions de Jerome Coignard", 1893).

Vo viacerých poviedkach, najmä v zbierke „Perleťová rakva“ („L'Etui de nacre“, 1892), Francúzsko odhaľuje živú fantáziu; jeho obľúbenou témou je porovnávanie pohanských a kresťanských svetonázorov v príbehoch z prvých storočí kresťanstva či ranej renesancie. Najlepšími príkladmi tohto druhu sú „Saint Satyr“. V tomto mal určitý vplyv na Dmitrija Merezhkovského. Príbeh „Thais“ („Thais“, 1890) – príbeh slávnej antickej kurtizány, ktorá sa stala svätou – je napísaný v rovnakom duchu zmesi epikureizmu a kresťanského milosrdenstva.

V románe „Červená ľalia“ („Lys Rouge“, 1894) sa na pozadí nádherne umeleckých opisov Florencie a maľby primitívov prezentuje čisto parížska cudzoložná dráma v duchu Bourges (s výnimkou krásnych opisov Florencia a maľby).

Obdobie sociálnej romantiky

Potom Frans začal sériu zvláštnych románov s ostrým politickým obsahom pod všeobecným názvom: „Moderná história“ („Histoire Contemporaine“). Toto je historická kronika s filozofickým pokrytím udalostí. Ako moderný historik Frans odhaľuje vhľad a nestrannosť vedeckého prospektora spolu s jemnou iróniou skeptika, ktorý pozná hodnotu ľudských citov a záväzkov.

Fiktívna zápletka sa v týchto románoch prelína so skutočnými spoločenskými udalosťami, zobrazujúcimi predvolebnú kampaň, intrigy provinčnej byrokracie, incidenty Dreyfusovho procesu a pouličné demonštrácie. Spolu s tým sú opísané vedecké výskumy a abstraktné teórie vedca kresla, problémy v jeho domácom živote, zrada jeho manželky, psychológia zmäteného a trochu krátkozrakého mysliteľa v životných záležitostiach.

V centre diania, ktoré sa v románoch tejto série strieda, stojí jedna a tá istá osoba – učený historik Bergeret, ktorý stelesňuje autorov filozofický ideál: blahosklonný a skeptický postoj k realite, ironická vyrovnanosť v úsudkoch o čine tí okolo neho.

satirické romány

Ďalšie dielo spisovateľa, dvojzväzkové historické dielo „Život Johanky z Arku“ („Vie de Jeanne d'Arc“, 1908), napísané pod vplyvom historika Ernesta Renana, bolo verejnosťou zle prijaté. . Duchovní namietali proti demystifikácii Jeanne a kniha sa historikom zdala byť nedostatočne verná pôvodným zdrojom.

Na druhej strane paródia na francúzsky príbeh „Ostrov tučniakov“ („L'Ile de pingouins“), tiež vydaná v roku 1908, bola prijatá s veľkým nadšením. Na ostrove Penguin Island si krátkozraký opát Mael pomýlil tučniakov s ľuďmi a pokrstil ich, čím spôsobil veľa problémov v nebi aj na zemi. Francúzsko v budúcnosti svojím neopísateľným satirickým spôsobom opisuje vznik súkromného vlastníctva a štátu, vznik prvej kráľovskej dynastie, stredovek a renesanciu. Väčšina knihy je venovaná súčasným udalostiam Fransa: pokusu o prevrat J. Boulangera, klerikálnej reakcii, Dreyfusovej afére, mravom vládneho kabinetu Waldecka-Rousseaua. Na konci je uvedená pochmúrna predpoveď budúcnosti: sila finančných monopolov a jadrového terorizmu, ktorý ničí civilizáciu.

Ďalšie veľké dielo spisovateľa, román Bohovia sú smädní (Les Dieux ont soif, 1912), je venované Francúzskej revolúcii.

Jeho román „Vzostup anjelov“ („La Revolte des Anges“, 1914) je spoločenská satira napísaná s prvkami hernej mystiky. V nebi nevládne všedobrý Boh, ale zlý a nedokonalý Demiurg a Satan je nútený proti nemu vzbudiť povstanie, ktoré je akýmsi zrkadlovým odrazom sociálneho revolučného hnutia na Zemi.

Po tejto knihe sa Frans naplno venuje autobiografickým témam a píše eseje o detstve a dospievaní, ktoré sa neskôr stali súčasťou románov „Malý Pierre“ („Le Petit Pierre“, 1918) a „Život v kvete“ („La Vie en fleur “, 1922).

Francúzsko a opera

Diela Fransa „Thais“ a „Žonglér Panny Márie“ slúžili ako zdroj pre libretá opier skladateľa Julesa Masseneta.

Charakteristika svetonázoru Fransa z encyklopédie Brockhaus

Frans je filozof a básnik. Jeho svetonázor je zredukovaný na rafinovaný epikureizmus. Je najostrejším z francúzskych kritikov modernej reality, bez akejkoľvek sentimentality odhaľujúcej slabosti a mravné pády ľudskej povahy, nedokonalosť a škaredosť spoločenského života, morálky, vzťahov medzi ľuďmi; ale vo svojej kritike vnáša zvláštne zmierenie, filozofické rozjímanie a vyrovnanosť, hrejivý pocit lásky k slabému ľudstvu. Nesúdi a nemoralizuje, ale iba preniká do významu negatívnych javov. Toto spojenie irónie s láskou k ľuďom, s umeleckým chápaním krásy vo všetkých prejavoch života je charakteristickým znakom Fransových diel. Humor Fransa spočíva v tom, že jeho hrdina aplikuje rovnakú metódu na štúdium najheterogénnejších javov. Rovnaké historické kritérium, podľa ktorého posudzuje udalosti v starovekom Egypte, mu slúži aj na posúdenie Dreyfusovho prípadu a jeho dopadu na spoločnosť; tá istá analytická metóda, s akou pristupuje k abstraktným vedeckým otázkam, mu pomáha vysvetliť čin jeho manželky, ktorá ho podviedla, a keď to pochopil, pokojne odišiel, nesúdiac, ale ani neodpúšťajúc.
Pri písaní tohto článku bol použitý materiál z Encyklopedického slovníka Brockhausa a Efrona (1890-1907).

Kompozície

Moderné dejiny (L'Histoire contemporaine)

* Pod mestskými brestami (L'Orme du mail, 1897).
* Vŕbový manekýn (Le Mannequin d'osier, 1897).
* Ametystový prsteň (L'Anneau d'amethyste, 1899).
* Pán Bergeret v Paríži (Monsieur Bergeret a Paris, 1901).

Autobiografický cyklus

* Kniha môjho priateľa (Le Livre de mon ami, 1885).
* Pierre Noziere (1899).
* Malý Pierre (Le Petit Pierre, 1918).
* Život v kvete (La Vie en fleur, 1922).

Romány

* Jocaste (Jocaste, 1879).
* "Skinny cat" (Le Chat maigre, 1879).
* Zločin Sylvestra Bonnarda (Le Crime de Sylvestre Bonnard, 1881).
* Vášeň Jean Servien (Les Desirs de Jean Servien, 1882).
* Gróf Abel (Abeille, conte, 1883).
* Thajčina (Thajčina, 1890).
* Krčma kráľovná husacie nohy (La Rotisserie de la reine Pedauque, 1892).
* Rozsudky M. Jeroma Coignarda (Les Opinions de Jerome Coignard, 1893).
* Červená ľalia (Le Lys rouge, 1894).
* Záhrada Epicurus (Le Jardin d'Epicure, 1895).
* Divadelná história (Histoires comiques, 1903).
* Na bielom kameni (Sur la pierre blanche, 1905).
* Ostrov tučniakov (L'Ile des Pingouins, 1908).
* Bohovia sú smädní (Les dieux ont soif, 1912).
* Vzbura anjelov (La Revolte des anges, 1914).

Kolekcie románov

* Balthasar (Balthasar, 1889).
* Perleťová rakva (L'Etui de nacre, 1892).
* Studňa svätej Kláry (Le Puits de Sainte Claire, 1895).
* Clio (Clio, 1900).
* Prokurátor Judey (Le Procurateur de Judee, 1902).
* Crainquebille, Putois, Riquet a mnoho ďalších užitočných príbehov (L'Affaire Crainquebille, 1901).
* Príbehy Jacquesa Tournebroche (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908).
* Sedem manželiek Modrofúzov (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Dramaturgia

* Čo si sakra nerobí srandu (Au petit bonheur, un acte, 1898).
* Crainquebille (kus, 1903).
* Vŕbový manekýn (Le Mannequin d'osier, komédia, 1908).
* Komédia o mužovi, ktorý sa oženil s nemou (La Comedie de celui qui epousa une femme muette, deux actes, 1908).

Esej

* Život Johanky z Arku (Vie de Jeanne d'Arc, 1908).
* Literárny život (Critique litteraire).
* Latinský génius (Le Genie latin, 1913).

Poézia

* Zlaté básne (Poemes dores, 1873).
* Korintská svadba (Les Noces corinthiennes, 1876).

Publikovanie diel v ruskom preklade

* Zhromaždené diela v 8 zväzkoch. - M., 1957-1960.
* Zhromaždené diela v 4 zväzkoch. - M., 1983-1984.

Michail Kuzmin Anatole Francúzsko

Pompézne povedané, o smrti Anatola Franceho by sa dalo povedať: "Zomrel posledný Francúz." To by platilo, ak by sa pojem Francúz nezmenil, ako všetky pojmy vo všeobecnosti, niekedy dokonca opustil svoju perifériu.

Francúzsko je klasický a vznešený obraz francúzskeho génia, hoci harmonicky kombinuje vlastnosti, ktoré sa navzájom ničia. Možno existuje zákon, že kvalita dotiahnutá na hranicu sa mení na opak.

Francúzsko, ktoré je spojené najhlbšími a húževnatými koreňmi s francúzskou národnosťou, zušľachťovalo a rozšírilo tento národný prvok na celosvetovú medzinárodnosť.

Keďže je Frans protináboženský mysliteľ, v každom prípade proticirkevný, robí len to, čo čerpá inšpiráciu a myšlienky z cirkevného staroveku a cirkevných dogiem.

Posmievajúc sa rôznym metódam historiografie sa k nim uchyľuje vo svojich dielach historického charakteru.

Frans, zásadový porušovateľ tradícií, ich posvätne a nedotknuteľne dodržiava.

Nepriateľ ako skeptik všetkého druhu fanatizmu a entuziazmu vnáša istú horlivosť do samotného nepriateľstva. Aj keď, samozrejme, horlivosť je pre Fransovu prácu najmenej vhodná definícia. Teplo, ľudskosť, liberalizmus, irónia, súcit – to sú vlastnosti, ktoré sa vybavia pri vyslovení mena Frans. Slová nie sú studené, nie horúce - teplé, podporujú ľudský život, ale netlačia na činy. Nemysliteľné pri katastrofách. V čase Apokalypsy, v jej súčasnej chvíli, by Frans „bol vyhnaný z úst“ ako anjel laodicejskej cirkvi, ktorý nebol ani horúci, ani studený. Takíto ľudia nie sú vhodní pre Apokalypsu, rovnako ako im nemôžu byť všetky druhy Apokalyps po chuti. Toto nie je atmosféra, v ktorej sa cítia ako ryba vo vode. Takzvané epochy úpadku pred výbuchmi sú vhodným obdobím na skepticizmus; zvetrané trámy podoprú schátranú stavbu, vietor už asi fúka, ale nie dostatočne silný, dá sa povedať áno aj nie, alebo ani áno ani nie a objektívne dospieť k záveru. Nielen vojna si vyžaduje bojovných ľudí, ale aj každú jednoznačnú a ráznu akciu. Frans bol hlboko civilný a literárny človek. Pravoslávie odmieta dogmu o očistci (ani áno, ani nie), no ikony posledného súdu niekedy zobrazujú duše v podobe nahého človeka, ktorý sa trasie vo vzduchu, hriechy mu nedovolia ísť do neba a dobré skutky ho zachránia pred peklom . Takto sa mi zdá Frans. Len on sa netrasie, ale usporiadal visutú Epikurovu záhradu a inteligentne a štedro polemizuje o všeličom, až kým trúbenie posledného súdu neprehluší ľudské slová a nevyžaduje si zvierací ani božský krik. Samozrejme, Frans nenechá plakať. Nechce a ani nemôže. Pokiaľ však postačujú intelektuálne ľudské vlastnosti - brilantnosť, ľudskosť a šírka myslenia, porozumenie, jemnosť, pohotovosť, šarm a brilantnosť najväčšieho ľudského talentu, harmónia a rovnováha - Francúzsko nemá obdoby. Hľadať od neho jednoznačnú odpoveď je podnik vopred odsúdený na neúspech. Napadá ma anekdota o múdrom mužovi, od ktorého si študent vypýtal radu: či si ho vziať alebo nie. "Rob ako chceš, aj tak to budeš ľutovať." Frans by na všetko odpovedal: „Robte, čo chcete, aj tak urobíte chybu. Chyby a ťažkosti vždy videl ostražito a nenápadne, no len ťažko by dokázal poukázať na to, kde nie sú. Za nič by neniesol zodpovednosť. Ochotne pomáha ničiť, no dáva si pozor, aby v novostavbe nepoložil tehlu. Ak to urobí, vždy bude pochybovať, či znovu nestavia novo zničenú budovu. Neexistujú budovy, ktoré by podľa neho nepodliehali zničeniu. Nestojí to za tie problémy na chvíľu, A je nemožné milovať navždy.

Zatiaľ s úsmevom sledujte, ako sa rúcajú domčeky z kariet vášní, túžob, filozofií, vlád, impérií a slnečných sústav. Z určitého uhla pohľadu majú približne všetky rovnakú dôležitosť. Samozrejme, je to veľmi beznádejné. Ale ak myslíš logicky, tak sa v prvom rade potrebuje každý obesiť a potom sa uvidí. Zato Francúzsko rozmýšľa väčšinou logicky, strašne logicky, smrteľne logicky. A predsa sa ho nechcem zbaviť. Nie preto, že by lano ponúkal s tým najskromnejším úsmevom a dokonca ho namydlil, ale preto, že okrem ľudskej mysle, ktorá „všetko chápe“ so smutnou logikou, je v ňom niečo, čo to všetko oživuje. Skeptik, ateista, ničiteľ atď. – to všetko je v ňom, ale sčasti je to všetko pozícia, maska, ktorá skrýva to najcennejšie, čo Frans nikdy neobjavil, za čo sa cudne hanbil, čo možno, bol by sa zriekol v prospech starého skeptického kabáta. Možno je to láska, neviem a nechcem zisťovať tajomstvá. Ale je to ona, kto drží celú Fransovu budovu, napriek jeho ospravedlňujúcim sa úsmevom. Niekedy, ako v „Rise of the Angels“, sa k nej veľmi priblížil, slovo sa mu už chystá vytrhnúť z pier, ale opäť urobí odbočku nabok, opäť sa hanbí, opäť – ani áno, ani nie. Náznak kľúča dáva „svätý Satyr“, ktorého autor takmer stotožňuje sám so sebou.

Obvyklé prevleky autora: Abbé Coignard, pán Bergeret, malý Pierre. V osobe dieťaťa sa Frans stavia proti konvenčnému zdravému rozumu ešte zdravším, prirodzeným a naivnejším. Naivita je, samozrejme, polemický prostriedok, podobný polemickým prostriedkom Leva Tolstého, ktorý sa javí, keď to potrebuje, úplne hlúpy. Ďalším stupňom polemickej naivity je Riquetov pes, rovnaká maska ​​ako Frans. Všetky masky, ako takmer všetky romány, sú dôvodom na uvažovanie. Fransov okruh záujmov je veľmi široký a nevynechá príležitosť vyjadriť svoj názor, citovať svojsky osvetlene, vyrozprávať zabudnutú a štipľavú anekdotu. V tomto ohľade môžu štyri zväzky moderných dejín slúžiť ako najkurióznejší príklad novej formy fikcie. Samozrejme, nie sú to romány a ani jeden román v štyroch knihách. Ide o fejtóny, exkurz do histórie, teológie, etnografie, obrázky mravov. Sotva načrtnutá dvojitá zápletka boja o biskupský stolec a rodinná história pána Bergereta sa utápa v odbočkách a aktuálnych výhovorkách. Niektoré strany sú pre Fransa také cenné, že ich takmer bez zmien opakuje vo viacerých knihách. Toto pretrvávanie nie vždy zodpovedá špecifickosti týchto miest v diele Fransa.

Fransov encyklopedizmus je jeho veľkou erudíciou. Skvelý čitateľ. Absencia systému v jeho čítaní dáva jeho vedomostiam sviežosť a šírku, no zároveň ho samozrejme spája s kompilátormi staroveku, akým bol Aulus Gellius. Tento systém, dovedený do bodu popurrizačnej absurdity, určite vedie k trhaciemu kalendáru s informáciami na každý deň. Na čítanie Fransa budete potrebovať predmetový register a zoznam spomínaných autorov. Názory abbé Coignarda a Epikurova záhrada úplne zbavené zápletky sa od jeho románov až tak nelíšia, ako by sa dalo očakávať. Novou formou je „Na bielom kameni“, dielo samozrejme poetické, beletristické, no v žiadnom prípade nie román vo všeobecne uznávanom zmysle slova.

Citát vytrhnutý z knihy žije samostatný život, niekedy dôležitejší ako ten, ktorý zostal na správnom mieste. Dáva priestor fantázii a úvahám. Ako epigraf zapôsobia a vzrušujú línie prevzaté z diel veľmi pochybného významu. Frans si je dobre vedomý tohto zvláštneho psychologického fenoménu a on ho zase brilantne využíva, o to viac, že ​​metódu zdržanlivosti s vonkajšou jasnosťou robí autor ako princíp.

Frans vidí jasne na blízko, ako fyzicky krátkozraký človek. Preto nedostatok veľkých čiar. Fantázia, vo všeobecnosti netypická pre latinské rasy, sa tiež slabo prejavuje vo Frans. Použitie hotových mytologických alebo legendárnych postáv, ako sú anjeli, nymfy a satyri, by sa, samozrejme, nemalo mýliť s fantastickým prvkom. Mierne odchýlky smerom k patológii a telepatii sa nemôžu počítať. Frans je génius, vysoko prirodzený. Len silou talentu robí svoju všednosť mimoriadnou, na rozdiel od géniov iného zloženia, ktorí svoju neprirodzenosť vnucujú svetu ako prirodzenosť.

Frans má málo utopických snov a všetky vyzerajú ako z rozprávky o bielom býkovi. Takže vo White Stone a Penguin Island sa obraz socialistického systému končí anarchistickými povstaniami, vzostupom farebných rás, ničením, divokosťou a opäť pomalým rastom tej istej kultúry. Zákon o spojení medzi protikladmi dovedenými na hranicu je obzvlášť jasný v Povstaní anjelov, kde sa nebeský ihneď po víťazstve Lucifera nad Jehovom stáva utláčateľom a zvrhnutý despota utláčaným rebelom, takže vonkajšia vzbura musí sa preniesť do seba a každý v sebe zvrhne svojho vlastného Jehovu, čo je, samozrejme, ťažšie aj ľahšie. Prenesenie ťažiska akéhokoľvek oslobodenia do sféry myslenia a cítenia, a nie spoločenských a štátnych pomerov, sčasti prichádza do kontaktu s Tolstého učením, sčasti sa opakuje „poznaj sám seba“ starých Grékov, čo môže slúžiť buď ako pozvanie. k plošnému a materiálnemu štúdiu anatómie a biológie alebo viesť k mysticky nezodpovednej divočine. A predsa tento vzorec, podobný nejednoznačnému výroku orákula, bol možno jediným Fransovým pozitívnym návrhom.

Zámerné ničenie veľkých zovšeobecňujúcich línií a perspektív v zobrazovaní historických epoch a udalostí vedie k odsunu hrdinstva a ku glorifikácii (aspoň v potencii) každodennej moderny. Bezvýznamnosť príčin, veľkoleposť následkov a naopak. Na okraj si pripomeňme Tolstého Vojnu a mier (Napoleon, Kutuzov) a Puškinove zápisky o grófovi Nulinovi. Čo ak sa Lucretia len skĺzla po Tarquiniusovej tvári? Pre Fransa nie sú mnohé Tarquinia ničím iným ako grófmi Nulinmi a príbeh naberá nezvyčajne žieravý, známy a moderný charakter. Maličkosti nášho života sa zrazu premietajú do svetových dejín.

Podobný postoj k histórii možno nájsť už u Niebuhra a, samozrejme, u Tainea, ktorého suchý a korozívny duch bol Fransovi veľmi blízky. Taine možno vo všeobecnosti počítať medzi učiteľov Fransa.

Voltaire, Taine a Renan.

Salón, zaprisahané posmešky, analytické, korozívne ničenie idealistických zovšeobecnení a seminára, duchovná vzbura proti cirkvi, hlavne ako známej inštitúcii. Voltaire, Taine a Renan ovplyvnili štýl aj jazyk Francúzska.

Jasná, dobre mierená, jedovatá fráza, ktorej drzosť je vždy zmiernená družnosťou; suché a jasné definície, zámerne až smrteľne materialistické a napokon sladká kvetnatosť, med a olej, keď sa francúzština mení na organ, harfu a flautu, svetské cirkevné kázne a pohrebné reči, Bossuet, Massillon a Bourdalou - sladký Renan .

Voltairove romány sú predchodcami v najpriamejšej línii mnohých príbehov Fransa („Košele“) a dokonca aj eposu „Ostrov tučniakov“.

Nielenže Smäd bohov priamo nadväzuje na Taineov pôvod moderného Francúzska, ale aj vo svojej dobe Frans čiastočne uplatňuje rovnakú metódu. „Thomas Grandorge“, Taineova jediná fiktívna skúsenosť, mala nepopierateľný vplyv na niektoré diela Fransa.

Renanovi vďačí Francúzsko okrem najsladšieho harmonického jazyka na lyricko-filozofických miestach aj za maľbu krajiny a miestnu atmosféru (porovnaj začiatok Johanky z Arku s Renanovými palestínskymi krajinkami).

Predmety útokov a zosmiešňovania Fransa v oblasti humanitných vied: metóda historiografie, metóda etnografie a interpretácia folklóru a legiend. Brilantnosť a hra jeho mysle a predstavivosti v týchto prípadoch nemá obdoby. Ale, ako sám opakovane opakoval, staré predsudky nahrádzajú len predsudky nové. A tak namiesto histórie, etnografie a legiend, ktorým sa vysmieval, stavia svoje vlastné, hoci očarujúce, najjednoduchšie, no predsa rozprávky a fantázie.

Z verejných inštitúcií, ktoré František nenávidí (hoci nenávisť je pre neho príliš horúci cit), sú súd, cirkev a štát. Rozoberá ich hotové, ako existujú, preto je antiklerikál a socialista. Ale môj názor je taký, že on ich v podstate vo všeobecnosti neuznáva ako akýkoľvek sebapotvrdzujúci fenomén. Nemilitantný anarchista je možno Fransovou najpresnejšou definíciou. V infantilnom období kresťanstva vidí prvky anarchizmu a komunizmu a z osobnosti Františka z Assisi („Ľudská tragédia“) robí postavu, ktorá veľmi svedčí o jeho svetonázore.

Nie horúco, nie zima, teplo. Takto sa Frans doniesol až do konca, prekvapujúc svet, ako môže byť človek takého významu a výšky úsmevným a uvažujúcim svedkom. V tom spočíva záhada Fransa, ktorý sa tak nehodí pre rolu muža s tajomstvom. Ani nie tak záhada, ako skôr údaj o neplatení. Nevyslovené slová. Rady sú dané, veľmi opatrné, ale dané. A predsa toto slovo drží Fransa v nedosiahnuteľnej výške. Možno sa ukáže, že je to celkom jednoduché a oklame mnohé protichodné názory na veľkého spisovateľa.

Frans Anatole

Francúzsko (Francúzsko) Anatole (pseudonym; skutočné meno - Anatole Francois Thibault; Thibault) (16. apríl 1844 Paríž - 12. október 1924, Saint-Cyr-sur-Loire), francúzsky spisovateľ. Člen Francúzskej akadémie od roku 1896. Syn obchodníka s antikvariátmi. Svoju literárnu kariéru začal ako novinár a básnik. Po zblížení so skupinou Parnass vydal knihu A. de Vigny (1868), zbierku Zlaté básne (1873, ruský preklad 1957) a dramatickú báseň Korintská svadba (1876, ruský preklad 1957). V roku 1879 napísal príbehy „Jocasta“ a „Skinny Cat“, ktoré odrážali jeho vášeň pre pozitivizmus a prírodné vedy. Sláva prišla po vydaní románu „Zločin Sylvestra Bonnarda“ (1881, ruský preklad 1899). V 70-80 rokoch. písal články, predslovy k vydaniam klasikov francúzskej literatúry, z ktorých potom zostavil zbierku „Latinský génius“ (1913). Ovplyvnený filozofiou J. E. Renana F. v 80. rokoch. kontrastuje vulgárnosť a špinavosť buržoáznej reality s pôžitkom z duchovných hodnôt a zmyslových radostí (román „Tais“, 1890, ruský preklad 1891). Najucelenejšie vyjadrenie F. filozofického rozhľadu bolo nájdené v zbierke aforizmov Epikurova záhrada (1894, úplný ruský preklad, 1958). Odmietanie buržoáznej reality sa u F. prejavuje v podobe skeptickej irónie. Hovorcom tejto irónie je Abbé Coignard, hrdina kníh Krčma kráľovnej husacie nohy (1892, ruský preklad pod názvom Salamander, 1907) a Súdy monsieur Jérôme Coignard (1893, ruský preklad 1905). F. konfrontuje svojich hrdinov so životom kráľovského 18. storočia ironicky nielen nad príkazmi minulosti, ale aj nad súčasnou spoločenskou realitou tretej republiky. V poviedkach (zbierky Belshazzar, 1889; Perleťová rakva, 1892; Studňa svätej Kláry, 1895; Clio, 1900) je F. fascinujúcim hovorcom, brilantným stylistom a stylistom. Spisovateľ odsudzuje fanatizmus, pokrytectvo a potvrdzuje veľkosť prírodných zákonov života, ľudské právo na radosť a lásku. Humanistické a demokratické názory F. vystupovali proti dekadentnej literatúre, iracionalizmu a mysticizmu.

Koncom 90. rokov. v súvislosti so zosilnením reakcie, ktorej jedným z prejavov bola „Dreyfusova aféra“ (pozri Dreyfusovu aféru), píše F. ostrú a odvážnu satiru – tetralógiu „Moderné dejiny“, pozostávajúcu z románov „Pod brest pri ceste“ (1897, ruský preklad. 1905), „Vŕbový manekýn“ (1897), „Ametystový prsteň“ (1899, ruský preklad 1910) a „Pán Bergeret v Paríži“ (1901, ruský preklad 1907). V tejto satirickej recenzii F. dokumentárne presne reprodukoval politický život konca 19. storočia. Celou tetralógiou sa tiahne obraz humanistu, filológa Bergereta, autorovi drahého. Sociálna téma je charakteristická aj pre väčšinu poviedok v zbierke Crainquebil, Putois, Riquet a mnoho ďalších užitočných príbehov (1904). Osud zelinára Krenkebila, hrdinu rovnomenného príbehu, ktorý sa stal obeťou súdnej svojvôle, neľútostnej štátnej mašinérie, je povýšený na veľké spoločenské zovšeobecnenie.

Na začiatku 20. stor F. sa zblížil so socialistami, s J. Zhoresom; v novinách L'Humanite za rok 1904 publikoval sociálno-filozofický román Na bielom kameni (samostatné vydanie, 1905), ktorého hlavnou myšlienkou je potvrdenie socializmu ako prirodzeného a jediného pozitívneho ideálu budúcnosti. F. publicista dôsledne vystupoval proti klerikálno-nacionalistickej reakcii (kniha Cirkev a republika, 1904). Najvyšší vzostup F. novinárskej činnosti sa spája s revolúciou v rokoch 1905 – 1907 v Rusku; Jeho publicistika 1898-1906 bola sčasti zaradená do zborníkov „Spoločenské presvedčenie“ (1902), „Na lepšie časy“ (1906). Porážka revolúcie bola ťažkou ranou pre F. F. diela vyjadrovali aj bolestné rozpory, pochybnosti a kritiku buržoáznej spoločnosti, ktorá sa po roku 1905 ešte viac vyostrila a prehĺbila: romány Ostrov tučniakov (1908, ruský preklad 1908), Vzostup anjelov ( 1914, ruský preklad 1918), poviedky v zbierke „Sedem manželiek Modrofúzov“ (1909). V historickom románe Bohovia sú smädní (1912, ruský preklad, 1917), F., ukazujúci veľkosť ľudí, nezištnosť jakobínov, zároveň potvrdzuje pesimistickú myšlienku záhuby revolúcie. Na začiatku 1. svetovej vojny (1914 – 1918) F. na istý čas upadol pod vplyv šovinistickej propagandy, ale už v roku 1916 pochopil imperialistickú povahu vojny.

Nový vzostup F. publicistických a spoločenských aktivít súvisel s revolučnými udalosťami roku 1917 v Rusku, ktoré prinavrátili spisovateľovi vieru v revolúciu a socializmus. F. sa stal jedným z prvých priateľov a obrancov mladej sovietskej republiky, protestoval proti intervencii a blokáde. Spolu s A. Barbusom je F. autorom manifestov a vyhlásení združenia Klarte. V roku 1920 sa plne postavil na stranu novozaloženej francúzskej komunistickej strany. V posledných rokoch dokončil F. cyklus spomienok na detstvo a dospievanie - "Malý Pierre" (1919) a "Život v kvete" (1922) - predtým napísané "Kniha môjho priateľa" (1885) a "Pierre Nozière" (1899 ); pracoval na filozofických „Dialógoch pod ružou“ (1917-24, vyd. 1925). Nobelova cena (1921)

F. prešiel náročnou a náročnou cestou od vycibreného znalca staroveku, skeptika a kontemplatívneho k satiristovi, občanovi, ktorý uznával revolučný boj proletariátu, svet socializmu. Hodnota F. kníh je v odvážnom, nemilosrdnom odhaľovaní nerestí buržoáznej spoločnosti, v potvrdzovaní vysokých ideálov humanizmu, v originálnej a subtílnej umeleckej zručnosti. M. Gorkij nazval F. meno medzi veľkými realistami; veľmi si ho vážil A. V. Lunacharsky.

Cit.: CEuvres Completes illustrees, v. 1-25, 1925-1935; Vers les temps meilleurs, Trente ans de vie sociale, v. 1-3, 1949-1957; v ruštine za. - Kompletný súbor prác, vyd. A. V. Lunacharsky, zväzok 1-14; zväzok 16-20, M.-L., (1928) -31; Sobr. soch., sv. 1-8, M., 1957-1960.

Lit.: Dejiny francúzskej literatúry, zväzok 3, M., 1959; Lunacharsky A. V., Spisovateľ irónie a nádeje, vo svojej knihe: Články o literatúre, M., 1957; Dynnik V., Anatole France. Kreativita, M. - L., 1934; Fried J., Anatole France a jeho doba, M., 1975; Corday M., A. France d "apres ses trusts et ses souvenirs, ., (1927); Seilliere E., A. France, critique de son temps, ., 1934; Suffel J., A. France, ., 1946 jeho vlastné, A. France par luimeme, (., 1963); Cachin M., Humaniste - socialiste - Communiste, "Les Lettres francaises", 1949, 6. okt., č. 280; "Európa", 1954, č. 108 (číslo je venované A. Francúzsku); Ubersfeld A., A. Francúzsko: De l "humanisme burgeois a l" humanisme socialiste, "Cahiers du communisme", 1954, č. 11-12; Vandegans A., A. Francúzsko. ​​Les annees de creation., 1954; Levaililant J., Les aventures du scepticisme. Essai sur l`evolution intellectuelle d`A. France, (., 1965); Lion J., Bibliographic des ouvrages consacres a A. France, ., 1935.

I. A. Lileeva.

Ostrov tučniakov. anotácia

Anatole France je klasik francúzskej literatúry, majster filozofického románu. Ostrov tučniakov groteskným spôsobom zobrazuje históriu ľudskej spoločnosti od jej počiatkov až po súčasnosť. Ako sa dej románu vyvíja, čoraz väčšie miesto v ňom zaujíma satira na súčasnú francúzsku buržoáznu spoločnosť. Vtip rozprávača, jas spoločenských charakteristík dodávajú knihe neutíchajúcu sviežosť.

Známy satirik Anatole France bol osvedčeným majstrom paradoxov. Paradoxy vyjadrené v krátkych maximách, vybrúsené do diamantovej ostrosti, stelesnené vo forme celých scén, situácií, zápletiek, často definujúcich ideu diela, prenikajú do francúzskej kreativity a dodávajú jej brilantnosť a originalitu. Ale to v žiadnom prípade nie sú paradoxy zarytého vtipu. Francúzsko vo svojej rozmarnej podobe zobrazilo rozpory buržoáznej existencie. Fransove paradoxy nie sú pozlátka, ale iskry, vyrezané v prudkej kolízii humanistických myšlienok, drahých mysli a srdcu spisovateľa, so spoločenskou nepravdou svojej doby.

"Ostrov tučniakov" - najzložitejší výtvor Anatole France. Odvážna hra fantázie, nezvyčajný obrat zaužívaných obrazov, trúfalé žartovanie všeobecne uznávaných úsudkov, všetky aspekty komédie – od bifľovania po najjemnejší výsmech, všetky spôsoby odhaľovania – od plagátu, ktorý ukazuje prstom, až po šibalské prižmúrenie očí, nečakaná zmena štýlov, vzájomné prelínanie zručných historických reštaurátorov a téma dňa – celá táto nápadná, iskrivá rozmanitosť je zároveň jediným umeleckým celkom. Myšlienka knihy je jedna, autorská intonácia, ktorá v nej dominuje, je jedna. „Ostrov tučniakov“ je skutočným výplodom iskrivej francúzskej irónie, aj keď sa výrazne líši od iných, starších výtvorov, ako napríklad „Zločin Sylvestra Bonarda“ alebo dokonca „Moderná história“, no zachováva si nepochybnú „rodinnú“ podobnosť. k nim.

Anatole France (1844 – 1924) vo svojom dlhom živote písal poéziu a básne, poviedky, rozprávky, divadelné hry, „spomienky z detstva“ (pre nespoľahlivosť týchto spomienok sa treba uchýliť k úvodzovkám), politické a literárne kritické články; napísal príbeh Johanky z Arku a mnohé ďalšie, no hlavné miesto v celej jeho tvorbe patrí filozofickému románu.Od filozofického románu „Zločin Sylvestra Bonarda, akademika“ (1881) sa začala Fransova literárna sláva, filozofická romány („Thajčina“, knihy o opátovi Coignarovi, „Červená ľalia“, „Moderná história“, „Bohovia sú smädní“, „Vzostup anjelov“) označili hlavné etapy jeho ideologického a umeleckého hľadania.

Možno ešte správnejšie možno nazvať filozofický príbeh a „Ostrov tučniakov“ (1908), ktorý v groteskne karikovanej podobe reprodukuje dejiny ľudskej civilizácie. Frans, tento neúnavný zberateľ starých tlačí a vzácnych rukopisov, znamenitý znalec minulosti, zručný tvorca dávnych, zašlých čias, štedrou rukou rozptyľuje historické fakty a charakteristické znaky rôznych období na ostrove Penguin. To všetko však v žiadnom prípade nerobí z Ostrova tučniakov historický román. Samotná história, umelecky reinterpretovaná veľkým francúzskym satirikom, mu slúži len ako odrazový mostík pre satirické útoky na modernú kapitalistickú civilizáciu.

Vo vtipnom predslove k románu Francúzsko hovorí o istom Jacoovi Filozofovi, autorovi komiksového príbehu o skutkoch ľudstva, kde zahrnul mnohé fakty z histórie svojho ľudu – či definícia daná dielu Jaca Filozof zapadá do „Isle of Penguins“, ktorý napísal Jacques-Anatole Thibault (skutočné meno Frans)? Necíti tu zámer Fransa predstaviť Jaca Filozofa ako svoje umelecké „druhé ja“? (Mimochodom, prezývka „Filozof“ je v tomto prípade veľmi významná.) Rekurzia rôznych zobrazovaných období – od staroveku po súčasnosť – nielen v námete (majetok ako dôsledok násilia, kolonializmu, vojen, náboženstva, atď.). atď.), ale aj v zápletke (vznik kultu sv. Orbrosa v primitívnych časoch a obnovenie tohto kultu politikmi a svätcami modernej doby) slúži Františkovi ako jeden zo skutočných umeleckých prostriedkov na filozofické zovšeobecnenie tzv. moderný, vrátane najaktuálnejšieho, materiálu francúzskej reality. Vykreslenie samotného počiatku civilizácie, ktoré odhaľuje históriu tučniakov, ktorá sa v budúcnosti čoraz špecifickejšie spája s francúzskou históriou, dáva jej zovšeobecnenejší charakter, šíri zovšeobecňovanie ďaleko za hranice Francúzska, robí ju aplikovateľný na celú vykorisťovateľskú spoločnosť ako celok, - nie bezdôvodne Jaco Filozof, napriek početným odkazom na fakty zo života svojej vlasti, nazýva svoje dielo príbehom o skutkoch celého ľudstva, a nie hocijakého. Takéto prepojenie širokého spoločensko-filozofického zovšeobecnenia s konkrétnymi epizódami francúzskeho života chráni umelecký svet Tučniakovho ostrova pred hriechom abstrakcie, ktorý je pre tvorcov filozofických románov taký lákavý. Takéto spojenie navyše robí tento filozofický román zábavným, miestami až veselo vtipným, nech už takáto charakteristika vyznieva vo vzťahu k takému vážnemu literárnemu žánru akokoľvek zvláštne.

Organické spojenie vtipného a hlbokého nie je vo Fransovom umení nič nové. Už v novovekých dejinách vykresľoval monarchistické sprisahanie proti Tretej republike nielen ako smiešnu frašku, v ktorej odvážne miešal erotické dobrodružstvá svetských dám s machináciami politických konšpirátorov, ale čerpal z tejto frašky aj hlboké spoločensko-filozofické závery o samotnej podstate buržoáznej republiky. Oprávnenosť spojenia vtipného a vážneho hlásal Frans už vo svojom prvom románe ústami najučenejšieho Sylvestra Bonarda, ktorý bol presvedčený, že túžba po poznaní je živá a zdravá len v radostných mysliach, že len zábavou môžete sa skutočne naučiť. Paradoxnou formou (aj svojim spôsobom vtipnou!) vyjadruje nielen plodnú pedagogickú myšlienku, ale prvotne humanistický pohľad na život potvrdzujúci charakter poznania.

Spoločenstvo života potvrdzujúceho smiechu, ba až bifľovania, a kognitívnu silu sociálno-filozofických zovšeobecnení jasne stelesňuje humanistický epos zo 16. storočia – „Gargantua a Pantagruel“ od veľkého Rabelaisa. Filozofické romány Fransa absorbovali tradície rôznych majstrov tohto žánru - Voltaire a Montesquieu, Rabelais a Swift. Ale ak v knihách z roku 1893 – „Krčma kráľovných husacích labiek“ a „Úsudky pána Jeroma Coypiarda“ – Frans zo všetkého najviac cíti ducha osvietencov, najmä Voltaira – ako v kompozícii, tak aj v dobrodružnej zápletke. , a v žieravej irónii, - potom v " Ostrove tučniakov " dominuje tradícia Rabelais, niekedy kombinovaná s tradíciou Swift. Voltairov žieravý smiech je tu a tam prehlušený rabelaisovským valivým smiechom a niekedy Swiftovým žlčovým smiechom.

Rabelais bol pre Francúzsko najobľúbenejším spisovateľom francúzskej renesancie a spomedzi všetkých svojich literárnych obľúbencov vo všeobecnosti ustúpil snáď len Racinovi. Dalo by sa povedať, že Rabelais bol spoločníkom celého Fransovho tvorivého života. Francúzsko sa vyžívalo nielen v monštruóznej hre svojej fantázie v Gargantuovi a Pantagruelovi, ale aj v príbehoch o búrlivom živote samotného Rabelaisa. Ešte pred Ostrovom tučniakov Frans vo svojom diele často vzdával hold rabelaisovskej groteske. Rabelaisova biedna fantázia, jeho vynaliezavý výsmech zdanlivo nedotknuteľných konceptov, neotrasiteľné inštitúcie, jeho veľkolepé šibalstvá pri vytváraní obrazov a situácií – to všetko sa odrazilo na francúzskom „ostrove tučniakov“ a nie v jednotlivých epizódach a niektorých rysoch štýlu, ale v hlavná myšlienka, v celej umeleckej povahe knihy.

Hlavné témy Ostrova tučniakov sú definované už v predslove, kde Frans zaťatý v päsť podáva krutú satiru na oficiálnu historickú pseudovedu. Rozprávač, ktorý sa na nich údajne obrátil so žiadosťou o radu, ironicky úctivým tónom, parodujúcim vedecké úsudky a pseudoakademický jazyk svojich partnerov, sprostredkúva všetku hlúposť, všetky absurdity, politické tmárstvo a tmárstvo ich rád a odporúčaní. historik tučniakov - vo svojej práci presadzovať zbožné cítenie, oddanosť bohatým. , pokoru chudobných, ktorí vraj tvoria základy každej spoločnosti, s osobitnou úctou vykladať pôvod majetku, aristokraciu, žandárstvo, nie odmietnuť zásahy nadprirodzena do pozemských záležitostí atď. Na všetkých nasledujúcich stránkach Tučniakovho ostrova Frans nemilosrdne prehodnocuje celý súbor podobných princípov. Rozhodne potláča oficiálne propagované ilúzie o vzniku majetku, spoločenského poriadku, náboženských legiend, vojen, morálnych predstáv a pod. a tak ďalej. To všetko sa deje tak, že dobre mierený a ostrý výsmech satirika s vypočítavým odrazom zapadá do samotných základov súčasnej kapitalistickej spoločnosti – nie, nielen modernej, ale vôbec akejkoľvek kapitalistickej spoločnosti: veď predsa , román hovorí aj o budúcnosti. V zobrazení Fransa sa tieto základy ukazujú ako obludne absurdné, ich absurdnosť zvýrazňuje aj autorov obľúbený výtvarný prostriedok – groteska.

Úvod do rozsiahleho katalógu absurdít, do ktorého sa pod perom Anatola France mení história ľudstva, je príbehom o samom vzniku spoločnosti tučniakov, o začiatku ich civilizovaného života. Omyl nevidomého Maela, horlivca kresťanskej viery, ktorý omylom pokrstil tučniaky, pričom si ich na diaľku pomýlil s ľuďmi – za to vďačia tučniaky za grandióznu absurditu svojmu predstaveniu ľudstvu. Zoči-voči tučniakom, skutočne vtipným vo svojej vonkajšej podobnosti s človekom, má spisovateľ k dispozícii celú tlupu hercov na frašku, ktorú začal – obraz stáročnej ľudskej civilizácie.

V takejto fraške Anatole France, dlhodobo odmietajúci majetkový systém, preniká do jeho samotnej podstaty, zhadzuje z majetku všetky pokrytecké závoje vyfabrikované ideológmi buržoázie a ukazuje ho ako korisť predátorov v dôsledku tzv. najbrutálnejšie násilie. Pri pohľade na to, ako rozzúrený tučniak, už z vôle Božej premenený na človeka, trhá zubami nos svojmu spoluobčanovi, mierny starec Mael v jednoduchosti svojej duše nedokáže pochopiť, čo znamená taký krutý bitky; jeho spoločník prichádza na pomoc zmätenému starcovi s vysvetlením, že v tomto divokom boji sa kladú základy majetku, a teda aj základy budúcej štátnosti.

V takýchto scénach niekdajšie francúzske paradoxy, stelesnené v reálnych obrazoch, ešte zdvojnásobujú svoju drvivú silu.

Francúzska groteska sa rovnako zreteľne prejavuje vo vzťahu k náboženstvu a cirkvi. Protikresťanská téma sa tiahne celou Fransovou tvorbou. Nikde až doteraz však jeho ateistické a proticirkevné presvedčenia, ktoré sú súčasťou „kréda“ tohto ateistu, neboli vyjadrené takým pálčivým sarkazmom ako v „Ostrove tučniakov“.

O smiešnom omyle slepého kazateľa Frans usporiadal v nebi vedeckú diskusiu, na ktorej sa zúčastňujú otcovia cirkvi, učitelia kresťanskej viery, svätí askéti a sám Pán Boh. V temperamentnej argumentácii dišputátov, ktorí v zápale sporu zasahujú do vysoko slávnostného jazyka Biblie s oficiálnou výrečnosťou súdnych šikanov, ba aj s drsným slovníkom férových šteklivcov, Frans podsúva rôzne dogmy kresťanstva a založenie katolíckej cirkvi, demonštrujúc ich úplný rozpor a absurdnosť. Ešte väčší priestor pre protináboženský pátos dáva príbeh Orbrosa, veľmi uctievaného svätca tučniaka, ktorého kult vzišiel z kombinácie arogantného sebeckého podvodu a hustej nevedomosti. Spisovateľ sa tu nielen vysmieva kultu sv. Genevieve, ktorú katolícka cirkev udelila za patrónku Paríža, ale takpovediac odkazuje na pôvod všetkých takýchto legiend.

Náboženstvo ako nástroj politickej reakcie, Katolícka cirkev ako spojenec rasistov a monarchistických dobrodruhov Tretej republiky, ako fabrikant zázrakov, ktoré otupujú vedomie ľudí, boli už v novovekých dejinách podrobené sarkastickým úvahám. Mimochodom, téma Orbrosa je tam už načrtnutá: zhýralá dievčina Honorna zabáva nežných poslucháčov smiešnymi historkami o svojich „víziách“, aby nalákala na darčeky, o ktoré sa delí s rozmaznaným chlapcom Izidorom na ich ďalšom milostnom rande. Avšak téma zhýralca a podvodníka, ktorý sa teší náboženskej úcte, dostáva na ostrove Penguin Island oveľa viac rozvetvenú a zovšeobecnenú interpretáciu: kult sv. Orbrosa je tu umelo oživovaný sekulárnym davom modernej doby, aby slúžil príčine reakcie. Frans dá náboženskej téme najakútnejšiu aktuálnosť.

Rovnakú syntézu historického zovšeobecňovania a politickej témy dňa sledujeme aj pri spracovaní vojenskej témy. Tu je obzvlášť nápadná ideologická a umelecká blízkosť Anatola France k Francoisovi Rabelaisovi: tu a tam za ramenami tučniačích bojovníkov starých i nových čias vidieť kráľa Picrochola s jeho poradcami a inšpirátormi, poznačených hanebnou stigmou v Gargantua. a Pantagruel. V Penguin Island sa téma vojny, ktorá Fransa dlho znepokojuje, prudko stupňuje. V prvom rade to ovplyvnilo obraz Napoleona. Napoleon bol pre Francúzsko takpovediac takmer obsedantným obrazom – akoby voči nemu Francúzsko malo neutíchajúce osobné nepriateľstvo. Na „ostrove tučniakov“ satirik sleduje vojenskú slávu Napoleona až po sochu cisára na vrchole hrdého stĺpa až po alegorické postavy Víťazného oblúka. Ako vždy sa radostne teší z demonštrácie svojich duchovných obmedzení. Napoleon navyše stráca všetku prezentovateľnosť, nadobúda bizarný vzhľad charakteru nejakého férového výkonu. Dokonca aj jeho zvučné meno je v "Ostrov tučniakov" nahradené hlúpym pseudonymom Trinco.

Týmto druhom groteskného znehodnotenia obrazu Francúzsko odhaľuje nielen Napoleona, ale aj militaristickú myšlienku vojenskej slávy, ktorá je s ním spojená. Spisovateľ plní svoju satirickú úlohu rozprávaním o ceste istého malajského vládcu do krajiny tučniakov, čo mu dáva možnosť zraziť staré, tradične zasvätené úsudky o vojenských vykorisťovaniach so sviežim vnímaním cestovateľa, ktorý nie je spútaný európskou konvencií a – na spôsob indiána z Voltairovho príbehu „Nevinný“ či Peržana z Montesquieuových „Perzských listov“ – svojím naivným zmätením pomáha autorovi odhaliť samotnú podstatu veci. Francúzsko, ktoré sa uchýli k takémuto odcudzeniu ako k osvedčenej metóde diskreditácie, núti čitateľa pozerať sa na vojenskú slávu očami maharadžu z Jambi a namiesto hrdinských stráží, veľkolepých bojových spojok, víťazných gest veliteľa, vidí obraz úbohej povojnovej každodennosti, nevyhnutnej fyzickej a morálnej degenerácie, ktorou ľud dopláca na agresívnu politiku svojich vládcov.

V Penguin Island Frans presvedčivo ukázal neoddeliteľné vnútorné prepojenie medzi imperialistickou politikou a moderným kapitalizmom. Keď vedec Obnubil odchádza do Novej Atlantídy (v ktorej ľahko spoznáte severoamerické Spojené štáty), naivne verí, že v tejto krajine rozvinutého a prekvitajúceho priemyslu v každom prípade nie je miesto pre hanebný a nezmyselný kult vojny, s ktorou sa nevedel zmieriť doma v Penguinii. Ale, žiaľ, všetky jeho ilúzie krásneho srdca boli okamžite rozptýlené, len čo sa zúčastnil zasadnutia parlamentu Nového Atlantiku a bol svedkom toho, ako štátnici hlasovali za vyhlásenie vojny Smaragdovej republike, hľadajúc svetovú hegemóniu v obchode so šunkou a klobásami. Obnubilova cesta do Novej Atlantídy umožňuje autorovi ešte viac zovšeobecniť satirickú recenziu moderny.

Skutočnosť, že Anatole France, podobne ako Jaco Filozof, si veľa požičiava „z histórie svojej vlastnej krajiny“, sa vysvetľuje nielen túžbou autora písať o živote, ktorý dobre poznal, ale aj cynickým odhalením typických nerestí. kapitalizmu, čo bolo charakteristické pre Tretiu republiku. Boulangerovo panovnícke dobrodružstvo, Dreyfusova aféra, korupcia vládcov a úradníkov, zrada pseudosocialistov, sprisahania rojalistických násilníkov, ktorým sa oddávala polícia – toto všeobecné pandémonium reakčných síl si práve vyprosilo, aby to zajalo jedovaté satirik Francúzsko v r. jeho kniha. A láska k Francúzsku, k jeho ľudu dodávala jeho sarkazmom zvláštnu horkosť.

Vodcovia Tretej republiky hrajú odpornú hru na ostrove Penguin Island. Vymyslené mená a mená neskrývajú prepojenie francúzskych postáv a situácií so skutočnými prevzatými zo samotného života: Emiral Chatillon je ľahko dešifrovateľný ako generál Boulanger, „prípad Pyro“ – ako prípad Dreyfus, gróf Dandulenks – ako gróf Esterházy, ktorý mali byť posadení do lavice obžalovaných namiesto Dreyfusa, Robina Medotochivyho - ako premiéra médií, Lapersona a Larnweho - ako Mnlieranda a Aristida Brianda atď.

Frans vo svojom zobrazení kombinuje skutočný materiál s fiktívnym materiálom a erotické epizódy, ktoré nie sú v knihe nezvyčajné, dodávajú zobrazenému pamfletový charakter ešte viac zdôraznený. Takou je napríklad epizóda zahŕňajúca zvodnú vikomtesu Olive pri príprave zápletky Châtillon. Taká je milostná scéna na „obľúbenej pohovke“ medzi manželkou ministra Seresa a premiéra Vezíra, ktorá viedla k pádu ministerstva. Taká je cesta rojalistického sprisahaneckého mnícha Agarika v spoločnosti dvoch dievčat pochybného správania v aute princa Cruchota.

Zdá sa, že Francúzsko nezanechalo jediný kútik, kde by sa pred jeho ostražitosťou satirika mohla skrývať hanebná nečistota, morálny a politický úpadok, vlastný záujem a agresivita reakčných síl nebezpečných pre ľudstvo. Fransova dôvera, že kapitalistická spoločnosť je nenapraviteľná, mu už nedovolila (ako to bolo v prípade Zločinu Sylvestra Bonarda) apelovať výlučne na zásady humanizmu alebo sa utešovať (ako M. Bergeret z Moderných dejín) snom o socializme. , ktorá zmení existujúci systém „s milosrdnou pomalosťou prírody“. Je príznačné, že dlhoročná, milovaná postava Fransa – muža intelektuálnej práce a humanistického presvedčenia – bola na ostrove Penguin, okrem jednotlivých epizód, takmer úplne udusená. A v týchto epizódach je francúzsky hrdina zobrazený úplne iným spôsobom. Humor, ktorý predtým prifarboval figúrky tohto druhu, im dodával len zvláštnu dojemnosť a v Ostrove tučniakov plní pre nich úplne inú, oveľa žalostnejšiu funkciu – zdôrazňuje ich neživotaschopnosť, nejasnosť predstáv a predstáv, impotenciu v tvár tlaku reality.

Už samotné mená týchto epizódnych postáv sú poznačené humorom: Obnubil (lat. obnubilis) - obkolesený oblakmi, zahalený hmlou; Kokiy (francúzsky coquille) - škrupina, škrupina; Talpa (lat. talpa) - krtek; Colomban (z lat. columba) - holubica, holubica atď. A postavy zodpovedajú svojim menám. Obnubil má naozaj hlavu v oblakoch, idealizuje si novoatlantskú pseudodemokraciu, kronikár John Talpa je naozaj slepý ako krtko a pokojne si píše svoju kroniku, pričom si nevšimne, že všetko naokolo je zničené vojnou; Colomban (Francúzsko ho zobrazuje s obzvlášť trpkým humorom - pod týmto menom bol napokon vyšľachtený Emile Zola, ktorý si svojou prácou pri obrane Dreyfusa získal vo Francúzsku bezhraničnú úctu) a je naozaj čistý ako holubica, ale ako holubica, bezbranný proti nahnevaná svorka politických gangstrov.

Frans humorné prehodnocovanie svojho obľúbeného hrdinu neobmedzuje len na toto: Bido-Koky je podaný v tej najkarikatúrnejšej podobe: zo sveta osamelých astronomických výpočtov a úvah, kde bol Bido-Koky ukrytý ako v ulite, ho prevalcoval so zmyslom pre spravodlivosť sa vrhá do ťažkej bitky okolo „Pyrových záležitostí“, ale keď sa uistil, aké naivné bolo utešovať sa nádejou, že spravodlivosť vo svete môže byť nastolená jednou ranou, opäť ide do jeho škrupina. Tento krátky vpád do politického života demonštruje iluzórnu povahu jeho myšlienok. Francúzsko Bido-Kokia nešetrí a núti ho prejsť fraškovou romancou so staršou cocottou, ktorá sa rozhodne ozdobiť svätožiarou hrdinského „občana“. Nešetrí sa ani Francúzsko, pretože Bido-Koky je nepochybne autobiografický v mnohých charakterových črtách (mimochodom podotýkame, že prvá časť priezviska postavy sa zhoduje s priezviskom Thibault, skutočným menom samotného spisovateľa) . No práve schopnosť tak odvážne parodovať vlastné humanistické ilúzie je istým príznakom toho, že Francúzsko už nastúpilo cestu ich prekonávania. Cesta nebola jednoduchá.

Pri hľadaní skutočného sociálneho ideálu nemohli Františkovi pomôcť francúzski socialisti svojej doby – ich oportunistické nálady, ich neschopnosť viesť revolučné hnutie pracujúcich más Francúzska boli príliš zjavné. Ako jasne Francúzsko videlo žalostný zmätok, ktorý charakterizoval ideológiu a politické činy francúzskych socialistov, dokazujú mnohé stránky ostrova Penguin (najmä kapitola VIII knihy 6) a mnohé postavy románu (Phoenix, Sapor, Laperson, Larive atď.). .).

Dr. Obnubil, presvedčený, že jeho sen o spravodlivom sociálnom systéme je nerealizovateľný v štátoch, ktoré sa nazývajú demokratické, si trpko myslí: „Múdry človek sa musí zásobiť dynamitom, aby vyhodil do vzduchu túto planétu. Keď sa vo vesmíre rozbije na kúsky, svet sa nebadateľne zlepší a uspokojí sa svetové svedomie, ktoré však neexistuje. Obnubilovu myšlienku, že krajina, ktorá vyrástla hanebnou kapitalistickou civilizáciou, si zaslúži úplné zničenie, sprevádza veľmi dôležité skeptické varovanie – o nezmyselnosti takéhoto ničenia.

Tento nahnevaný verdikt a táto skeptická výhrada akoby predznamenali pochmúrny koniec celého diela. Fransov štýl rozprávania tu naberá tón apokalypsy a dáva priechod spisovateľovmu spoločenskému hnevu. A zároveň posledné slovo v "Ostrov tučniakov" zostáva s nevyčerpateľnou iróniou Fransa. Ôsma kniha s názvom „Budúcnosť“ nesie významný podtitul: „História bez konca“. Nechajte tučniakov, ktorých sociálna katastrofa vrátila do primitívneho stavu, nejaký čas viesť pastiersky pokojný život na troskách niekdajších gigantických stavieb, do tejto idyly opäť prepukne násilie a vraždy – prvé známky budúcej neľudskej „civilizácie“. A opäť ľudstvo dokončuje svoju historickú cestu v rovnakom začarovanom kruhu.

Po skeptickej analýze svojho vlastného impozantného záveru, že kapitalistickú civilizáciu treba vymazať z povrchu zeme, sám Francúzsko tento záver vyvrátil. Jeho skepticizmus bol tvorivý skepticizmus: pomáhal spisovateľovi pochopiť nielen rozpory života, ale aj rozpory jeho vnútorného sveta, nedovolil mu uspokojiť sa s anarchistickou myšlienkou všeobecnej deštrukcie, bez ohľadu na to, aká lákavá je. bol pre neho.

Ostrov tučniakov otvára Fransovi nové obdobie hľadania sociálnej pravdy, možno to najťažšie. Od myšlienky anarchickej deštrukcie civilizácie, odmietnutej na ostrove Penguin Island, sa jeho skúmavá myšlienka zmenila na revolúciu. A ak v románe Bohovia sú smädní (1912) Anatole France ešte nenašiel východisko z rozporov sociálneho boja, tak mu v tom pomohla októbrová revolúcia. Hlboký význam má skutočnosť, že veľký skeptik, bystrý satirik buržoáznej civilizácie, veril v sovietsku socialistickú kultúru.

Francúzsky prozaik a literárny kritik Anatole France sa narodil 16. apríla 1844. Skutočné meno spisovateľa je François Anatole Thibault, miesto narodenia Paríž, Francúzsko. Biografia Anatole France zahŕňa stránky služby vo francúzskej armáde, prácu bibliografa, novinára, zástupcu riaditeľa knižnice vo francúzskom senáte, členstvo vo Francúzskej geografickej spoločnosti. V roku 1896 sa spisovateľ stal členom Francúzskej akadémie a v roku 1921 boli zásluhy Anatola France ocenené Nobelovou cenou za literatúru, peniaze, z ktorých daroval hladujúce obyvateľstvo Ruska.

Spisovateľ sa narodil v rodine majiteľa kníhkupectva. Otec sa najviac venoval literatúre, tak či onak spojenej s dejinami revolúcie vo Francúzsku, taká bola špecializácia kníhkupectva. V mladosti študoval Anatole France s veľkou nevôľou na jezuitskom kolégiu, ktorý po niekoľkých neúspechoch na záverečných skúškach s ťažkosťami zmaturoval. Spisovateľ mal už 20 rokov, keď konečne dokončil štúdium.

Od roku 1866 si sám Anatole France začal zarábať na živobytie prácou bibliografa. Postupne sa pohybuje v literárnych kruhoch tej doby a stáva sa aktívnym účastníkom parnasskej školy. Potom spisovateľ slúži nejaký čas v armáde a po demobilizácii opäť začína písať svoje vlastné eseje a venovať sa redakčnej práci.

V roku 1875 parížske vydanie Vremya objednalo Anatole France množstvo kritických článkov o súčasných literárnych hnutiach a autoroch. Pre spisovateľa to bola dobrá príležitosť ukázať svoje novinárske schopnosti. O niekoľko mesiacov neskôr už vedie vlastnú rubriku „Literárny život“.

Od roku 1876 a 14 rokov bol spisovateľ zástupcom riaditeľa knižnice francúzskeho senátu, okolnosti boli najlepšie. Teraz mal Frans príležitosť a prostriedky ponoriť sa do svojho obľúbeného diela - literárnej činnosti.

Spisovateľ mal ideologické rozpory s cirkvou. V roku 1922 boli jeho spisy zaradené do katolíckeho indexu zakázaných kníh.

Anatole France bol aktívny vo verejnom živote, zúčastnil sa Dreyfusovej aféry. V roku 1898, pod vplyvom Marcela Prousta, spisovateľ ako prvý podpísal slávny manifest-list Emila Zolu „Obviňujem“. Potom sa aktívne zúčastňuje na strane reformného a potom socialistického tábora, prednáša pre pracujúcich, rozhoduje pri organizácii verejných vysokých škôl a na zhromaždeniach ľavicových síl. Blízkym priateľom Francúzska je vodca socialistov Jean Jaures, spisovateľ sa stáva hovorcom ideí, majstrom Francúzskej socialistickej strany.

Tvorivá cesta Anatola France prešla od raných frivolných satirických románov k jemným psychologickým príbehom, spoločenským románom a spoločenskej satire. Úplne prvým dielom, ktoré prinieslo autorovi slávu, bol román Zločin Sylvestra Bonnarda z roku 1881. Toto je satira, v ktorej sa vyzdvihuje ľahkomyseľnosť a láskavosť, ich uprednostňovanie drsnej cnosti.

Nasledujúce romány a poviedky svedčia o autorovej veľkej erudícii a jemnej psychologickej intuícii. V roku 1893 vyšli „Queen's Tavern Goose Paws“ – satirický príbeh typický pre 18. storočie. Hlavnou postavou je tu Abbé Jérôme Coignard. Navonok je zbožný, ale ľahko žije hriešnym životom, pričom sa ospravedlňuje, že jeho „pády“ slúžia na posilnenie ducha pokory. Rovnaká postava sa objavuje aj v The Judgments of Monsieur Jerome Coignard. V týchto dielach Frans veľmi zručne obnovil ducha minulej historickej éry.

V mnohých dielach autora, najmä v zbierke „Matka perleťovej rakvy“ z roku 1892, sa objavuje jeho obľúbená téma. Spisovateľ porovnáva pohanský a kresťanský svetonázor, v príbehoch z ranej renesancie alebo prvých storočí kresťanstva sú zápletky Fransa veľmi jasné a fantastické. V tomto duchu bol napísaný „Svätý satyr“, ktorý neskôr ovplyvnil Dmitrija Merežkovského, ako aj román „Tais“ (ruština 1890), ktorý rozpráva príbeh o slávnej kurtizáne staroveku, ktorej sa podarilo stať sa svätou. Autor tu demonštruje úžasnú zmes epikureizmu a kresťanského milosrdenstva.

Román „Červená ľalia“ (rusky 1894) je typickou parížskou cudzoložnou drámou v duchu Bourges na pozadí rafinovaných a rafinovaných umeleckých obrazov Florencie a maľby základov v ľudskej prirodzenosti.

Spoločenské romány Anatola France sú zhromaždené autorom v sérii Moderné dejiny. Táto historická kronika je podaná z perspektívy filozofického pohľadu na udalosti. Ostré politické romány demonštrovali nadhľad a objektívnu nestrannosť Fransa ako výskumného vedca, historika moderny, ale aj jemného skeptika, ktorý ironicky nad ľudskými citmi a záväzkami pozná aj ich cenu.

Fiktívna zápletka v týchto románoch sa prelína so skutočnými spoločenskými udalosťami. Zobrazená je predvolebná kampaň, intrigy všadeprítomnej byrokracie, sú zobrazené incidenty Dreyfusovho procesu, pouličné protesty. Frans však opisuje aj vedeckú činnosť, abstrahovanú od reality teórie „kreslového“ vedca s určitými obmedzeniami a krátkozrakosťou v životných záležitostiach, ktorý má problémy v spôsobe života, neveru svojej manželky a psychológia demonštruje mysliteľa neprispôsobeného životu .

Hlavnou postavou, ktorá prechádza všetkými románmi série, je učený historik Bergeret. To je ideál autorovej filozofie s jeho blahosklonne skeptickým postojom k realite, ironickou vyrovnanosťou a hrubými úsudkami o druhých.

Satirický román Anatola Franceho, dvojzväzkový Život Johanky z Arku, vyšiel v roku 1908. Dielo Jeanne do istej miery demýtizovalo a z hľadiska historickej pravdy kniha nebola dostatočne verná pôvodným prameňom. , dielo bolo verejnosťou prijaté dosť slabo.

Ale ďalšie vytvorenie Fransa - paródia na históriu Francúzska "Ostrov tučniakov" bolo prijaté verejnosťou a kritikmi veľmi priaznivo. V diele sa zápletka točí okolo skutočnosti, že krátkozraký opát Mael si pomýlil tučniakov s ľuďmi a pokrstil ich, čím vyvolal hnev z neba aj na zemi. Ďalej Frans satiricky opisuje vznik súkromného vlastníctva a štátu, prvú kráľovskú dynastiu, potom črty stredoveku a renesancie.

Hlavná časť knihy je o súčasných udalostiach autora: neúspešnom prevrate J. Boulangera, Dreyfusovej afére a postavení Waldeck-Rousseauovho kabinetu. Vo finále autor dáva pochmúrnu predpoveď do budúcnosti: príde sila finančných monopolov a jadrový terorizmus, ktorý spôsobil smrť civilizácie. Spoločnosť sa však nakoniec opäť prerodí, aby opäť prišla do podobného finále – tu je zjavný autorkin náznak nezmyselnosti očakávania zmeny tučniačej (ľudskej) povahy.

Román Smäd bohov bol spisovateľovým ďalším veľkým beletristickým dielom. Vynárajú sa tu otázky Francúzskej revolúcie. Potom tu bol román „Vzostup anjelov“ (1914) – spoločenská satira s hoaxmi. Dej románu: v nebi nevládne všedobrý Boh, ale zlý a nedokonalý Demiurge, proti ktorému Satan vyvoláva povstanie, rovnako ako sa na zemi odohráva sociálne revolučné hnutie. Toto bolo posledné sociálno-satirické dielo Anatole France, potom sa autor obracia na autobiografickú kreativitu, vytvára eseje o rokoch detstva a dospievania, ktoré sú zahrnuté v románoch „Little Pierre“ a „Life in Bloom“.

Dátum úmrtia Anatola France - 12.10.1924

Upozorňujeme, že biografia Fransa Anatola predstavuje najzákladnejšie momenty zo života. Niektoré menšie životné udalosti môžu byť z tohto životopisu vynechané.

K. Dolinin.
ANATOL FRANCÚZSKO (1844-1924)

"ZLATÉ BÁSNE" a "CHUDOBÁ Mačka"

Frans sa narodil v kníhkupectve. Jeho otec, Francois Noel Thibaut, nebol dedičný intelektuál: čítať sa naučil, keď mal už viac ako dvadsať rokov. V ranej mladosti bol Thibault sluhom na farme; vo veku 32 rokov sa stal úradníkom u kníhkupca a potom si založil vlastnú spoločnosť: „Political Publishing and Bookselling Frans Thibaut“ (Francúzsko je zdrobneninou Francoisa). O päť rokov neskôr, 16. apríla 1844, sa narodil vytúžený (a jediný) dedič, budúci pokračovateľ otcovho diela. Poslaný na výchovu do katolíckeho kolégia sv. Stanislav, Anatole začína prejavovať zlé sklony: „lenivý, nedbalý, frivolný“ - takto ho charakterizujú jeho mentori; v šiestej (podľa francúzskeho odpočítavania) triede zostáva v druhom ročníku a stredoškolské vzdelanie zakončuje brilantným neúspechom v záverečnej skúške - to bolo v roku 1862.

Na druhej strane, k pestovaniu skromnosti a zbožnosti, prislúchajúcej budúcemu knižnému vydavateľovi a kníhkupectvu, neprispieva ani nemierna vášeň pre čítanie, ale aj každodenná komunikácia s návštevníkmi otcovho obchodu, spisovateľmi a bibliofilmi. Medzi stálych návštevníkov patria ľudia, ktorých názory bohabojný a dobromyseľný M. Thibaut pri všetkej úcte k vzdelanosti a erudícii nemôže nijako schváliť. Čo číta Anatole? Má vlastnú knižnicu; má najviac historických kníh; mnohí Gréci a Rimania: Homér, Virgil... Z nových - Alfred de Vigny, Lecomte de Lisle, Ernest Renan. A úplne nečakaný „Origin of Species“ od Darwina, ktorý v tom čase čítal. Nemenej vplyvný bol Renanov Život Ježiša. Zdá sa, že práve v týchto rokoch Anatole France-Thibault konečne stratil vieru v Boha.

Po neúspechu na skúške robí Anatole menšiu bibliografickú prácu v mene svojho otca a zároveň sníva o veľkej literárnej kariére. Hory papiera plní rýmovanými i nerýmujúcimi sa riadkami; takmer všetky sú oddané Elize Devoyo, dramatickej herečke, ktorá je predmetom jeho prvej – a nešťastnej – lásky. V roku 1865 sa ambiciózne plány syna dostanú do otvoreného konfliktu s buržoáznym snom jeho otca: urobiť z Anatola svojho nástupcu. V dôsledku tejto kolízie otec predá firmu a syn po nejakom čase opustí otcov dom. Začína sa literárna denná práca; spolupracuje na mnohých malých literárnych a bibliografických publikáciách; píše recenzie, recenzie, poznámky a z času na čas publikuje svoje básne - zvučné, pevne spojené ... a málo originálne: „Dcéra Kaina“, „Denis, tyran zo Syrakúz“, „Légie Varr“ , „Rozprávka o svätom Thajsku, komikovi“ a pod. - to všetko sú študentské práce, variácie na témy Vigny, Leconte de Lisle a čiastočne aj Hugo.

Vďaka starým vzťahom jeho otca sa ho ujal vydavateľ Alphonse Lemerre a tam stretol Parnasovcov, skupinu básnikov združených okolo almanachu s názvom Modern Parnassus. Sú medzi nimi ctihodní Gauthier, Banville, Baudelaire, mladý, ale perspektívny Heredia, Coppé, Sully-Prudhomme, Verlaine, Mallarme. .. Najvyšším vodcom a inšpirátorom parnasskej mládeže bol šedovlasý Lecomte de Lisle. Napriek všetkej heterogenite básnických talentov stále existovali niektoré všeobecné zásady. Existoval napríklad kult jasnosti a formy v protiklade k romantickým slobodám; nemenej dôležitá bola zásada netečnosti, objektivity, aj v kontraste s príliš úprimnou lyrikou romantikov. V tejto spoločnosti sa Anatole France jednoznačne dostal pred súd; uverejnené v ďalšom "Parnas" "Magdalény podiel" a "Tanec mŕtvych" ho robia plnohodnotným členom kruhu.

Táto zbierka, pripravená a dokonca podľa všetkého napísaná v roku 1869, uzrela svetlo až v roku 1871; počas tohto jeden a pol roka sa vojna začala a skončila neslávne, padla druhá ríša, o dva mesiace bola vyhlásená a rozdrvená Parížska komúna. Len štyri roky predtým Anatole France v The Legions of Varra vyslovil neurčité hrozby režimu – báseň bola uverejnená v Republikánskom vestníku; ešte v roku 1968 sa chystal vydať „Encyklopédiu revolúcie“ za účasti Micheleta a Louisa Blanca; a začiatkom júna 1971 píše jednému zo svojich priateľov: „Konečne táto vláda zločinov a šialenstva hnije v priekope. Paris na ruinách vyvesil trojfarebné transparenty. Jeho „filozofický humanizmus“ nestačil ani na to, aby k udalostiam pristupoval bez predsudkov, nehovoriac o ich správnom hodnotení. Pravda, iní spisovatelia tiež neboli na rovnakej úrovni – iba Hugo zvýšil hlas na obranu porazených komunardov.

V čerstvej stope udalostí píše Anatole France svoj prvý román The Desires of Jean Servien, ktorý vyjde až o desať rokov neskôr, v roku 1882, a bude dôkladne prepracovaný. Jeho literárna činnosť medzitým pokračuje v rámci Parnasu. V roku 1873 vydal Lemerre svoju zbierku s názvom „Zlaté básne“, udržiavanú v najlepších parnasských tradíciách.

Ešte ani nie tridsaťročný Frans je povýšený do popredia modernej poézie. Je sponzorovaný a počíta sa s ním samotným Lecomtom; v roku 1875 on, Francúzsko, spolu s Koppem a ctihodným Banvilleom, rozhoduje o tom, kto smie a komu nie je povolený vstup na tretí Parnas (mimochodom, nesmeli viac ako menej... Verlaine a Mallarme - a to je všetko, ako sa hovorí, z iniciatívy Fransa!). Sám Anatole dáva do tejto zbierky prvú časť Korintskej svadby, svojho najlepšieho básnického diela, ktoré vyjde ako samostatná kniha budúci rok, 1876.

„Korintská svadba“ je dramatická báseň založená na zápletke, ktorú použil Goethe v „Korintskej neveste“. Dej sa odohráva za čias cisára Konštantína. Istá matka rodiny, kresťanka, ochorie a prisahá, že v prípade uzdravenia svoju jedinú dcéru, predtým zasnúbenú mladému pastierovi, zasvätí Bohu. Matka sa uzdraví a dcéra, ktorá sa nedokáže vzdať svojej lásky, vypije jed.

Nedávno, v období Zlatých básní, Frans vyznával teóriu, že obsah, myslenie sú ľahostajné k umeniu, keďže vo svete ideí nie je nič nové; jedinou úlohou básnika je vytvoriť dokonalú formu. „Korintská svadba“ napriek všetkým vonkajším „krásam“ už nemohla slúžiť ako ilustrácia tejto teórie. Nejde tu hlavne o melancholické vzkriesenie antickej krásy a harmónie, ale o konflikt dvoch postojov: pohanského a kresťanského, jednoznačné odsúdenie kresťanskej askézy.

Francúzsko nenapísalo viac poézie. Keď sa ho pýtali na dôvody, ktoré ho viedli k odchodu z poézie, odpovedal stručne a tajomne: "Stratil som rytmus."

V apríli 1877 sa tridsaťtriročný spisovateľ oženil s Valeriou Guerinovou, ženou, ktorá bola predurčená stať sa po jeden a pol dekáde prototypom Madame Bergeret z moderných dejín. Krátky výlet na svadobnú cestu – a opäť literárne dielo: predslovy k vydaniam klasikov pre Lemerra, články a recenzie v literárnych časopisoch. V roku 1878, "Tan" publikuje s pokračovaním, od čísla k vydaniu, príbeh Anatole France "Jocasta". V tom istom roku vyšla Jocasta spolu s príbehom Skinny Cat ako samostatná kniha, nie však vo vydavateľstve Lemerre, ale u Leviho, po ktorej sa dojímavo-patriarchálny vzťah medzi autorkou Korintskej svadby a vydavateľom, ktorý nezaplatil mu za to ani jeden frank, začne sa zhoršovať; to by následne viedlo k prerušeniu a dokonca k súdnemu sporu, ktorý Lemerre začal v roku 1911 a prehral.

„Jocasta“ je veľmi literárna (v zlom zmysle slova) vec. Pritiahnuté za vlasy melodramatické intrigy, vyrazené postavy (za čo stojí napríklad otec hrdinky, tradičný literárny južan, či jej manžel – nemenej tradičný excentrický Angličan) – tu akoby nič neveštilo budúcnosť Francúzska. Azda najkurióznejšou postavou príbehu je doktor Longmar, objekt hrdinkinej prvej a jedinej lásky, akýsi francúzsky Bazarov: posmievač, nihilista, rozparovač žiab a zároveň čistá, plachá duša, sentimentálny rytier.

„Váš prvý príbeh je vynikajúca vec, ale druhý si dovolím označiť za majstrovské dielo,“ napísal Flaubert do Francúzska. Samozrejme, majstrovské dielo je príliš silné slovo, ale ak sa slabá „Jocasta“ považuje za vynikajúcu vec, potom je druhý príbeh „Skinny Cat“ skutočne majstrovským dielom. „Skinny Cat“ je názov krčmy v Latinskej štvrti, kde sa zhromažďujú pestrofarební excentrici – hrdinovia príbehu: umelci, ctižiadostiví básnici, neuznaní filozofi. Jeden z nich sa zahaľuje do konskej prikrývky a uhlím komentuje starcov na stene dielne, v ktorej z milosti jej majiteľa, umelca, prenocuje; ten ale nic nepise, kedze podla neho na napisanie macka treba precitat vsetko, co sa kedy o mackach povedalo. Tretí – neuznaný básnik, prívrženec Baudelaira – začne vydávať časopis zakaždým, keď sa mu podarí získať stovku-dve od súcitnej babičky. A medzi týmto všeobecne neškodným humorom sú prvky ostrej politickej satiry: postava tahitského štátnika, bývalého cisárskeho prokurátora, ktorý sa stal predsedom komisie na zvečnenie pamiatky obetí tyranie, z ktorých mnohé „bývalý cisársky prokurátor skutočne bol povinný postaviť pomník“.

HĽADAJTE HRDINU

Francúzsko prvýkrát našlo svojho hrdinu v Zločine Sylvestra Bonnarda. Román vychádzal ako samostatné poviedky v rôznych časopisoch od decembra 1879 do januára 1881 a v apríli 1881 vyšiel celý. Vždy, vždy, mládež priťahovala pozornosť väčšiny románopiscov. Frans sa ocitol v postoji starého muža, múdreho v živote a knihách, alebo skôr v živote v knihách. Mal vtedy tridsaťsedem rokov.

Sylvester Bonnard je prvou inkarnáciou tohto múdreho starca, ktorý tak či onak prechádza celým dielom Fransa, ktorý v podstate je Frans, nielen v literárnom, ale aj v každodennom zmysle: bude taký, urobí zo seba takého na obraz a podobu svojho hrdinu, a tak ostane v pamäti neskorších súčasníkov – sivovlasý majster, posmešný estetický filozof, milý skeptik, hľadiaci na svet z výšin. svojej múdrosti a erudície, blahosklonný k ľuďom, nemilosrdný k ich bludom a predsudkom.

Toto Francúzsko začína Sylvesterom Bonnardom. Začína sa veľmi nesmelo a dosť paradoxne: akoby to nebol začiatok, ale koniec. „Zločin Sylvestra Bonnarda“ je kniha o prekonávaní knižnej múdrosti a jej odsúdení ako suchej a neplodnej múdrosti. Bol raz na svete starý excentrik, paleograf, humanista a erudovaný, pre ktorého boli katalógy starých rukopisov tým najjednoduchším a najfascinujúcejším čítaním. Mal gazdinú Terezu, cnostnú a ostrú - stelesnenie zdravého rozumu, ktorého sa hlboko obával, a nechýbal ani kocúr Hamilcar, pred ktorým prednášal prejavy v duchu najlepších tradícií klasickej rétoriky. Raz, keď zostúpil z výšin učenosti na hriešnu zem, urobil dobrý skutok - pomohol rodine chudobného obchodníka, ktorý sa tiesnil na povale, za čo bol stonásobne odmenený: vdove po tomto obchodníkovi, ktorá sa stala Ruská princezná, mu darovala vzácny rukopis Zlatej legendy, o ktorej sníval šesť rokov po sebe. "Bonnard," hovorí si na konci prvej časti románu, "vieš analyzovať staré rukopisy, ale nevieš čítať v knihe života."

V druhej časti, ktorá je v podstate samostatným románom, starý vedec priamo zasahuje do praktického života, snaží sa ochrániť vnučku ženy, ktorú kedysi miloval, pred zásahmi strážneho predátora. Predá knižnicu, aby svojmu mladému žiakovi zabezpečil šťastnú budúcnosť, vzdá sa paleografie a stane sa... prírodovedcom.

Sylvester Bonnard teda vychádza z neplodnej múdrosti kníh k žitiu života. Je tu však jeden významný rozpor. Nie je to také neplodné, táto knižná múdrosť: veď vďaka nej a jedine jej je Sylvester Bonnard oslobodený od spoločenských predsudkov. Myslí filozoficky, fakty povyšuje do všeobecných kategórií, a preto je schopný bez skreslenia vnímať jednoduchú pravdu, vidieť hladného a biedneho v hladnom a biednom a darebáka v darebákovi a bez toho, aby mu v tom bránili úvahy spoločenského poriadku, jednoducho nakŕmte a zohrejte prvého a skúste neutralizovať druhého. To je kľúčom k ďalšiemu rozvoju imidžu.

Úspech „Sylvestra Bonnarda“ prekonal všetky očakávania – práve pre jeho neškodnosť a nepodobnosť naturalistickému románu, ktorý v tých časoch robil počasie vo francúzskej próze. Je zaujímavé, že celkový výsledok – duch dobromyseľného citu pred živým, prirodzeným životom – prevážil v očiach „rafinovanej“ verejnosti prvky ostrej spoločenskej satiry vo vykreslení negatívnych postáv románu.

Takže jednou z najdôležitejších vlastností tohto hrdinu je jeho odtrhnutosť od spoločnosti, nezáujem, nestrannosť úsudku (ako Voltairov Simpleton). No z tohto pohľadu sa múdry starý filozof rovná inej, tiež veľmi bežnej postave v diele Anatola Franceho – dieťaťu. A nie je náhoda, že dieťa sa objaví hneď po staršom: zbierka „Kniha môjho priateľa“ vyšla v roku 1885 (mnohé poviedky z nej boli publikované predtým v časopisoch).

Hrdina Knihy môjho priateľa stále posudzuje svet dospelých veľmi blahosklonne, ale – a to je zaujímavou štylistickou črtou niektorých poviedok v zbierke – príbeh udalostí a ľudí sa tu podáva súčasne z dvoch uhlov pohľadu: z pohľadu dieťaťa az pohľadu dospelého, to je zase múdre knihami a životom filozofa; navyše sa celkom vážne a s úctou hovorí o najnaivnejších a najsmiešnejších predstavách dieťaťa; a tak napríklad poviedka, ktorá rozpráva o tom, ako sa malý Pierre rozhodol stať sa pustovníkom, je dokonca mierne štylizovaná ako životy svätých. Autor tým akoby naznačuje, že detské fantázie a úplne „dospelácke“ predstavy o svete sú v podstate rovnocenné, keďže obe sú rovnako vzdialené od pravdy. Pri pohľade do budúcnosti spomenieme neskorší Fransov príbeh – „Riquetove myšlienky“, kde sa pred čitateľa objavuje svet vo vnímaní... psov a psie náboženstvo a morálka sú v podstate podobné kresťanskému náboženstvu a morálke, keďže sú rovnako diktované nevedomosťou, strachom a pudom sebazáchovy.

SVETOVÁ KRITIKA

Slovami jedného francúzskeho výskumníka (J. A. Masona) je práca Francúzska ako celok „kritikou sveta“. Kritika sveta začína kritikou viery. Od korintskej svadby sa veľa zmenilo; parnasský básnik sa stal prominentným prozaikom a novinárom: od polovice 80. rokov pravidelne spolupracuje v dvoch veľkých parížskych novinách a nebojácne si vytvára úsudok o svojich spisovateľských kolegoch. Francúzsko sa stáva vplyvnou osobou, žiari v literárnych salónoch a v jednom z nich - v salóne Madame Armand de Caiave - hrá úlohu nielen vítaného hosťa, ale v podstate aj majiteľa. Tentoraz to nie je pominuteľné hobby, o čom svedčí aj rozvod, ktorý nasledoval o niekoľko rokov neskôr (v roku 1893) s pani France.

Veľa sa zmenilo, ale postoj autora Korintskej svadby ku kresťanstvu zostal nezmenený. Podstata zostala rovnaká, ale metódy boja sa zmenili. Román „Thajský“ (1889), ako aj väčšina jeho súčasných „ranokresťanských“ príbehov (zbierky „Plocha perlorodky“ a „Belshazzar“) na prvý pohľad nevyzerajú ako anti- náboženské dielo. Pre Fransa je v ranom kresťanstve zvláštna krása. Úprimná a hlboká viera pustovníka Celestína („Amicus a Celestína“), ako aj blažený pokoj pustovníka Palemona („Thajčana“), je naozaj krásna a dojímavá; a rímska patricijka Leta Acilia, ktorá zvolala „Nepotrebujem vieru, ktorá mi kazí vlasy!“, je skutočne hodná súcitu v porovnaní s ohnivou Máriou Magdalénou („Leta Acilia“). Ale Mária Magdaléna, Celestín a samotný hrdina románu Pafnutius nevedia, čo robia. Každý z hrdinov „Thajcov“ má svoju pravdu; v románe je slávna scéna - sviatok filozofov, v ktorom sa autor priamo konfrontuje s hlavnými filozofickými názormi alexandrijskej éry a berie tým kresťanstvu akúkoľvek aureolu exkluzivity. Sám Frans neskôr napísal, že v thajčine chcel „spájať rozpory, prejavovať nezhody, vzbudzovať pochybnosti“.

Hlavnou témou „Tais“ však nie je kresťanstvo vo všeobecnosti, ale kresťanský fanatizmus a askéza. Už nemôžu byť žiadne pochybnosti: tieto škaredé prejavy kresťanského ducha sú predmetom najbezpodmienečného odsúdenia - Francúzsko vždy nenávidelo akýkoľvek druh fanatizmu. Najzaujímavejší je azda pokus odhaliť takpovediac prirodzené, fyziologické a psychologické korene askézy.

Paphnutius ešte v mladosti utiekol pred svetskými pokušeniami do púšte a stal sa mníchom. „Raz... si v pamäti prešiel svoje predchádzajúce ilúzie, aby lepšie pochopil všetku ich ohavnosť, a spomenul si, že raz videl v alexandrijskom divadle dievča, ktoré sa vyznačovalo nápadnou krásou a volalo sa Thais. “

Paphnutius plánoval vytrhnúť stratené ovce z priepasti zhýralosti a za týmto účelom odišiel do mesta. Od samého začiatku je jasné, že Paphnutia nepoháňa nič iné ako zvrátená telesná vášeň. Ale Thajčanku nudí život kurtizány, usiluje sa o vieru a čistotu; okrem toho na sebe spozoruje prvé známky vädnutia a strašne sa bojí smrti – preto u nej nachádzajú odozvu príliš vášnivé reči apoštola ukrižovaného boha; spáli všetok svoj majetok – scéna obety, keď nespočetné a neoceniteľné umelecké diela, jedno z najsilnejších v románe, zahynie v plameni zapálenom rukou fanatika – a nasleduje Paphnutia do púšte, kde sa stáva novickou v r. kláštor svätého Albína.

Thajec je zachránený, ale sám Paphnutius umiera a klesá stále hlbšie do špiny telesnej žiadostivosti. Posledná časť románu sa priamo odráža vo Flaubertovom Pokušení svätého Antona; Paphnutiove vízie sú rovnako bizarné a rozmanité, ale v centre všetkého je obraz Thajčanov, ktorí pre nešťastného mnícha stelesňujú ženu vo všeobecnosti, pozemskú lásku. Román mal obrovský úspech; stačí povedať, že slávny skladateľ Masnet napísal operu „Thajsko“ na libreto podľa francúzskeho románu spisovateľa Louisa Galleho a táto opera bola úspešne uvedená nielen v Paríži, ale aj v Moskve. Cirkev reagovala na román veľmi bolestne; Jezuita Bruner publikoval dva články špeciálne venované kritike Thajcov, kde obvinil Fransa z obscénnosti, rúhania, nemorálnosti atď., atď.

Autor knihy „Thais“ však neposlúchol výzvy dobre mienenej kritiky a v ďalšom románe – „Krčma kráľovných husacích labiek“ (1892) dal opäť priechod svojej nemilosrdnej skepse. Z helenistického Egypta sa autor prenesie do voľnomyšlienkárskeho, malebného a špinavého Paríža 18. storočia; namiesto zachmúreného fanatika Paphnutia, zvodnej a viery chtivej kurtizány Thajčanky, rafinovaného epikurejca Nikiasa a brilantnej galaxie filozofov a teológov pred nami sú skromní návštevníci zašlého krčmy: ignorant a špinavý mních brat Angel. , čipkárka Katrina a harfistka Jeanne, ktoré dávajú lásku všetkým smädným pod baldachýnom v altánku najbližšej krčmy; degradovaný a múdry opát Coignard, bláznivý mystik a kabalista d "Astarak, mladý Jacques Tournebroch, syn majiteľa, naivný študent a kronikár ctihodného opáta. Namiesto drámy pokušenia, viery a pochybností - dobrodružný, ako hovorí sa, pikareskná romantika s krádežami, pijanmi, zradami, útekom a vraždami, ale podstata je tá istá - kritika viery.

V prvom rade je to, samozrejme, kritika kresťanstva a kritika zvnútra. Francúzsko ústami Abbé Coignarda, ďalšej inkarnácie humanistického filozofa, dokazuje absurdnosť a nejednotnosť samotnej kresťanskej náuky. Zakaždým, keď humanista Coignard začne hovoriť o náboženstve, nevyhnutne prichádza do absurdity a zakaždým pri tejto príležitosti vyhlasuje nemohúcnosť rozumu preniknúť do tajomstiev božského videnia a nevyhnutnosť slepej viery. Kuriózne sú aj argumenty, ktorými dokazuje existenciu Boha: „Keď konečne zem zahalila tma, vzal som rebrík a vyliezol som na povalu, kde ma čakalo dievča,“ hovorí opát o jednom hriechu svojej mladosti, keď bol sekretárom biskupa zo Seezu. „Mojím prvým impulzom bolo objať ju, druhým bolo osláviť reťaz okolností, ktoré ma priviedli do jej náručia. Lebo posúďte sami, pane: mladý duchovný, umývačka riadu, rebrík, náruč sena! Aká pravidelnosť, aký harmonický poriadok! Aký súbor vopred stanovenej harmónie, aké prepojenie príčin a následkov! Aký nespochybniteľný dôkaz existencie Boha!”

Najzaujímavejšie je však toto: dej románu, jeho závratné dobrodružné intrigy, nečakaný, chaotický reťazec udalostí – to všetko akoby vymyslel Abbé Coignard, to všetko stelesňuje a ilustruje jeho vlastné uvažovanie. Náhodou do krčmy vstúpi opát Coignard, náhodou sa v podstate stane mentorom mladého Tournebroche, náhodne sa tam stretne s d „Astarakom, ktorý tam náhodou išiel a vstúpil do jeho služieb; náhodou sa zapletie do pochybných intríg svojho študenta. s čipkárkou Katrinou v dôsledku náhody Zhodou okolností rozbije hlavu fľašou obecného daňového farmára, ktorý má Katrinu na výplatnej páske, a je nútený utiecť so svojou mladou študentkou Tournebroche, Katrinou d'Anquetil's. milenka a zvedená posledná milenka Turnebroche Jahilia, neter a konkubína starého Mosaida, ktorá, podobne ako samotný opát, v službách d "Astaraka. A napokon opát nešťastnou náhodou zomrie na Lyonskej ceste rukou Mozaida." , ktorý na neho náhodne žiarli Yahil. Naozaj, "aký vzor, ​​aký harmonický poriadok, aký súbor vopred stanovenej harmónie, aké prepojenie príčin a následkov!"

Toto je bláznivý, absurdný svet, chaos, v ktorom výsledky ľudských činov zásadne nezodpovedajú zámerom - starý voltairovský svet, v ktorom sa dreli Candide a Zadig a kde nie je miesto pre vieru, pretože pocit absurdnosti tzv. svet je nezlučiteľný s vierou. Samozrejme, „cesty Pána sú nevyspytateľné“, ako opát opakuje na každom kroku, ale uznať to znamená uznať absurdnosť všetkého, čo existuje, a predovšetkým márnosť všetkých našich snáh nájsť spoločnú reč. zákona, vybudovať systém. Od slepej viery k úplnej nevere je menej ako jeden krok!

Toto je logický výsledok viery v Boha. No a čo viera v človeka, v rozum, vo vedu? Bohužiaľ, musíme priznať, že aj tu je Anatole France veľmi skeptický. Svedkom toho je šialený mystik a kabalista d "Astarak, komický a zároveň strašidelný vo svojej posadnutosti. Nič nepovažuje za samozrejmosť, statočne odhaľuje absurdity kresťanskej náuky a niekedy dokonca vyjadruje veľmi zdravé prírodovedné myšlienky (napríklad o výžive a jej úlohe v evolúcii ľudstva). , a „ovocie osvietenia“ – nie nadarmo sa viera v okultné sily a všetky druhy diabolstva tak rozšírila medzi súčasníkmi samotného Fransa, ľuďmi „doby pozitivizmu“; preto si treba myslieť, že v románe sa objavil taký d „Astarak. A tento istý proces – proces sklamania vo vede, ktorý napriek všetkým svojim úspechom nedokáže človeku okamžite, okamžite odhaliť všetky tajomstvá života – vyvolal aj skepticizmus autora Krčmy.

Toto je hlavný filozofický obsah románu. To ale vôbec neznamená, že „Krčma kráľovných husacích labiek“ je jednoduchou napodobeninou „Candide“, kde udalosti, zápletka slúžia len ako ilustrácia filozofických konštrukcií autora. Samozrejme, svet Abbé Coignarda je konvenčný svet, konvenčné, štylizované osemnáste storočie. No cez túto konvenčnosť, cez transformované, štylizované rozprávanie (príbeh je vyrozprávaný z pohľadu Tournebroche), spočiatku nesmelo, no čím ďalej, tým viac, preráža akási nečakaná autenticita. Bábky ožívajú a ukazuje sa, že román nie je len filozofická hra, ale je toho oveľa viac. Je láska. Sú tam postavy.

Existuje niekoľko skutočných detailov. V jednoduchosti, každodennosti, s akou sa odohrávajú drámy, je napokon veľmi veľká ľudská pravda: ako ľudia jazdia, ako pijú, ako pijú, aký je Tournebroch žiarlivý, ako sa pokazí kočiar. A potom - smrť. Skutočná, nie divadelná smrť, napísaná tak, že zabudnete na akúkoľvek filozofiu. Možno, ak hovoríme o tradíciách, o kontinuite, tak v súvislosti s „Krčmou“ si treba spomenúť nielen na Voltaira, ale aj na Abbého Prevosta. Má rovnakú autentickosť a rovnakú vášeň ako ľudský dokument, preráža vyvážený, usporiadaný spôsob starého príbehu, ako v „Histórii rytiera de Grie a Manon Lescaut“; dobrodružná, polofantastická zápletka vďaka tomu získava na vierohodnosti aj napriek svojej literárnej nepravdepodobnosti.

Rozprávanie o tradíciách tu však neprejde, pretože „Krčma kráľovnej husi Lasha“ nie je literárnou starožitnosťou, ale hlboko moderným dielom. To, čo bolo povedané vyššie o filozofickej stránke románu, samozrejme nevyčerpáva jeho aktuálny, ostro kritický obsah. V plnej miere však mnohé z kritických motívov načrtnutých v „Kharčevne“ odzneli v druhej knihe o Coignardovi, ktorá vyšla v tom istom roku. Judgments of Monsieur Jérôme Coignard je systematickým súhrnom názorov ctihodného abbé na človeka a spoločnosť.

Ak je Coignard v prvom románe komickou postavou, potom v druhom stojí oveľa bližšie k autorovi a jeho nápady možno bez akéhokoľvek preťahovania pripísať samotnému Fransovi. A tieto myšlienky sú vysoko výbušné; vlastne celá kniha je dôsledným búraním základov. Kapitola I „Vládcovia“: „... títo slávni ľudia, ktorí údajne vládli svetu, boli sami len mizernou hračkou v rukách prírody a náhody; ... vlastne takmer ľahostajne, tak či onak sa riadime ... iba ich oblečenie a koče dávajú ministrom dôležitosť a pôsobivosť. Hovoríme tu o kráľovských ministroch, ale múdry opát už nie je zhovievavý k republikánskej forme vlády: „... Demos nebude mať ani tvrdohlavú rozvážnosť Henricha IV., ani pôvabnú nečinnosť Ľudovíta XIII. Aj za predpokladu, že vie, čo chce, stále nebude vedieť, ako svoju vôľu uskutočniť a či ju možno uskutočniť. Nebude môcť rozkazovať a bude zle poslúchaný, vďaka čomu bude vo všetkom vidieť zradu... Ambiciózne priemernosti vylezú zo všetkých strán, zo všetkých trhlín a vyšplhajú sa na prvé pozície v štáte a keďže čestnosť nie je vrodenou vlastnosťou človeka... tak hordy úplatkárov okamžite padnú na štátnu pokladnicu “(kapitola VII. „Nové ministerstvo”).

Coignard dôsledne útočí na armádu („... vojenská služba sa mi zdá najstrašnejšia rana civilizovaných národov“), spravodlivosť, morálku, vedu, spoločnosť a človeka vôbec. A tu nemôže vzniknúť problém revolúcie: „Vláda, ktorá nespĺňa požiadavky najpriemernejšej, obyčajnej čestnosti, vzbúri ľud a musí byť zvrhnutá.“ Nie tento výrok však zhŕňa opátovu myšlienku, ale skôr antické podobenstvo: „... Ale ja nasledujem príklad starej ženy zo Syrakúz, ktorú v čase, keď Dionýzia jeho ľud nenávidel viac ako kedykoľvek predtým , chodil denne do chrámu modliť sa k bohom za predĺženie života tyrana. Keď Dionysius počul o takej úžasnej oddanosti, chcel vedieť, čo ju spôsobilo. Zavolal starenku k sebe a začal sa jej vypytovať.

Žijem vo svete už dlho,“ odpovedala, „a videla som vo svojom živote veľa tyranov a zakaždým som si všimla, že ešte horší zdedí zlého. Si ten najnechutnejší človek, akého som kedy poznal. Z toho usudzujem, že tvoj nástupca bude, ak to bude možné, ešte hroznejší ako ty; tak sa modlim k bohom, aby ho k nam neposlali co najdlhsie.

Coignard svoje rozpory neskrýva. Jeho svetonázor najlepšie rozoberá sám Frans v predslove „Od vydavateľa“: „Bol presvedčený, že človek od prírody je veľmi zlé zviera a ľudské spoločnosti sú také zlé, pretože si ich ľudia vytvárajú podľa svojich sklonov.“

„Šialenstvo revolúcie spočíva v tom, že chcela zaviesť cnosť. A keď sa ľudia chcú stať láskavými, inteligentnými, slobodnými, umiernenými, veľkorysými, nevyhnutne dospejú k záveru, že ich chcú všetkých zabiť až do konca. Robespierre veril v cnosť - a vytvoril teror. Marat veril v spravodlivosť – a požadoval dvestotisíc hláv.

“... Nikdy by sa nestal revolucionárom. K tomu mu chýbali ilúzie ... “V tomto bode bude Anatole France stále nesúhlasiť s Jerome Coignardom: samotný priebeh dejín povedie k tomu, že sa stane revolucionárom, ale zároveň nestratí duchovné spojenie. so syrakuskou starou ženou.

CESTA K MODERNITE

Medzitým zbiera plody svojej slávy. Spolu s Madame Armand de Cayave Francúzsko podniká svoju prvú púť do Talianska; jej výsledkom bola kniha poviedok Studňa svätej Kláry, jemne a s láskou reprodukujúca ducha talianskej renesancie, ako aj svetský psychologický román Červená ľalia, napísaný podľa životopiscov nie bez vplyvu madam. de Caiave, ktorá vraj chcela ukázať, že jej priateľ Anatole dokáže aj v tomto žánri vytvoriť majstrovské dielo. Zdá sa, že „Červená ľalia“ stojí bokom od hlavného prúdu jeho tvorby. Hlavná vec v románe je filozofický a psychologický problém myslenia a cítenia. Ale práve tento problém je kľúčom k rozporu, ktorý sužuje Coignarda: v myšlienkach je úplne so starou ženou zo Syrakúz a v pocitoch s rebelmi!

V tom istom roku 1894 vyšla kniha Epikurova záhrada zostavená z úryvkov článkov publikovaných v rokoch 1886 až 1894. Tu - myšlienky a úvahy na rôzne témy: človek, spoločnosť, história, teória vedomostí, umenie, láska. .

Kniha je presiaknutá agnosticizmom a pesimizmom, hlása princíp „zhovievavej irónie“, spoločenskej pasivity. Život skeptického filozofa, aspoň navonok, však ide celkom dobre. Obrovský úspech Červenej ľalie mu dáva príležitosť usilovať sa o najvyššiu poctu, akú má spisovateľ k dispozícii: miesto vo Francúzskej akadémii. Voľby sa konali v januári 1896. Niekoľko mesiacov pred tým prezieravý kandidát na nesmrteľnosť prerušil vydávanie začatej série poviedok, z ktorých následne vznikli štyri zväzky Moderných dejín. Po voľbách sa vydávanie obnovilo a v roku 1897 vyšli prvé dva zväzky tetralógie – „Pod mestskými brestami“ a „Vŕbová figurína“ ako samostatné vydania. Tretia kniha – „Ametystový prsteň“ – vyjde v roku 1899 a štvrtá a posledná – „Pán Bergeret v Paríži“ – v roku 1901.

Po mnohých a mnohých „príbehoch“ – stredovekých, antických, ranokresťanských, po múdrom, skeptickom XVIII. storočí, tak geniálnom vzkriesení v románoch o Coignardovi, prichádza konečne obrat „moderných dejín“. Pravda, modernosť nebola Fransovi predtým cudzia; Anatole France vo všetkých svojich dielach, bez ohľadu na to, akým vzdialeným epochám sa môžu venovať, vždy vystupuje ako spisovateľ novej doby, umelec a mysliteľ konca 19. storočia. Priame satirické zobrazenie moderny je však zásadne novou etapou v tvorbe Anatola Franceho.

„Moderné dejiny“ nemajú jedinú, jasne definovanú zápletku. Ide o akúsi kroniku, sériu dialógov, portrétov a obrazov z provinčného a parížskeho života 90. rokov, ktoré spája spoločná postava a predovšetkým postava profesora Bergereta, ktorý pokračuje v línii Bonnarda-Coignarda. Prvý zväzok je venovaný najmä klerikálno-administratívnym intrigám okolo uprázdneného biskupského sídla. Pred nami sú obaja hlavní uchádzači o „ametystový prsteň“: staromódny a čestný Abbé Lantaigne, Bergeretov stály odporca v sporoch „o abstraktných témach“, ktoré vedú na lavičke bulváru pod mestskými brestmi, a jeho rival, duchovný novej formácie Abbé Guitrel, bezzásadový karierista a intrigán. Veľmi farebnou postavou je prefekt departementu Worms – Clavelin, Žid a slobodomurár, veľký majster kompromisov, ktorý prežil nejednu službu a najviac mu ide o udržanie si miesta v akýchkoľvek zákrutách štátnej lode; tento prefekt republiky sa snaží udržiavať čo najpriateľskejšie vzťahy s miestnou šľachtou a patrónuje abbé Guitrel, od ktorého lacno nakupuje starožitné cirkevné náčinie. Život ide pomaly, občas ho prerušia núdzové situácie, ako napríklad vražda osemdesiatročnej starenky, ktorá poskytuje nekonečné jedlo na rozhovory v Blaiseauovom kníhkupectve, kde sa schádza miestna inteligencia.

V druhej knihe zaberá hlavné miesto zrútenie kozuba pána Bergereta a vyslobodenie voľnomyšlienkárskeho filozofa spod tyranie jeho buržoáznej a navyše stále nevernej manželky. Niet pochýb, že tieto epizódy sú inšpirované pomerne čerstvými spomienkami na rodinné nešťastia samotného Fransa. Autor nie bez irónie ukazuje, ako sa svetový smútok filozofa Bergereta prehlbuje pod vplyvom týchto čisto osobných a prechodných momentov. Zároveň pokračuje základný boj o biskupskú mitru, ktorý zahŕňa stále viac účastníkov. Napokon treťou hlavnou témou, ktorá sa v knihe (presnejšie povedané v Bergeretových rozhovoroch) vynára a zatiaľ nemá nič spoločné s dejom, je téma armády a spravodlivosti, najmä vojenskej, ktorú Bergeret rezolútne odmieta ako relikt barbarstvo, v tomto solidárne s Coignardom. Vo všeobecnosti Bergeret opakuje veľa z toho, čo už povedal zbožný opát, ale v jednom bode s ním nesúhlasí už v prvej knihe. Týmto bodom je postoj k republike: „Je to nespravodlivé. Ale je nenáročná... Súčasná republika, republika z roku 1897, sa mi páči a dotýka sa ma svojou skromnosťou... Nedôveruje mníchom a vojenčine. Pod hrozbou smrti sa môže rozzúriť ... A to by bolo veľmi smutné ... “

Prečo zrazu taký vývoj názorov? A o akej „hrozbe“ hovoríme? Faktom je, že v tomto čase Francúzsko vstupuje do turbulentného obdobia vo svojej histórii, ktoré prechádza znamením slávnej Dreyfusovej aféry. Pomerne banálny justičný omyl sám osebe – odsúdenie nevinného človeka na základe obvinenia z vlastizrady – a tvrdohlavá neochota vojenskej justície a armádnej elity uznať tento omyl slúžili ako zámienka na zjednotenie reakčných síl krajiny pod zástavou nacionalizmu. Katolicizmus, militarizmus a antisemitizmus (nevinne odsúdený bol Žid). Na rozdiel od mnohých svojich kolegov a dokonca priateľov, na rozdiel od svojich vlastných pesimistických teórií, Frans najprv nie veľmi rozhodne a potom sa čoraz vášnivejšie vrhá na obranu porušenej spravodlivosti. Podpisuje petície, poskytuje rozhovory, je svedkom obhajoby na procese so Zolom – jeho bývalým protivníkom, ktorý sa stal vodcom a inšpirátorom Dreyfusardovho tábora – a dokonca sa vzdáva svojho rozkazu na protest proti Zolovmu vylúčeniu zo zoznamov Čestnej légie. Má nového priateľa – Zhoresa, jedného z najvýznamnejších socialistických vodcov. Bývalý parnasovský básnik vystupuje na študentských a robotníckych stretnutiach nielen na obranu Zolu a Dreyfusa; priamo vyzýva proletárov, „aby dali pocítiť svoju silu a vnútili tomuto svetu svoju vôľu, aby v ňom nastolili rozumnejší a spravodlivejší poriadok“.

V súlade s týmto vývojom Fransových politických názorov sa menia aj hrdinovia moderných dejín. V tretej knihe sa všeobecný tón stáva oveľa žieravým a obviňujúcim. Pomocou zložitých intríg, nie „bez priamej a nielen slovnej asistencie dvoch prominentných dám katedry, sa Abbé Guitrel stáva biskupom a ledva usadený na vytúženom kresle sa aktívne zapája do ťaženia proti republike, do ktorej , v podstate vďačí za svoju dôstojnosť. A ako kameň „vlastenca“ letiaci z ulice do kancelárie pána Bergereta, vtrhne do románu „Delo“.

Vo štvrtej knihe sa dej prenesie do Paríža, v centre diania; román čoraz viac nadobúda črty politického pamfletu. Početné Bergeretove diskusie o jeho politických oponentoch sú brožúry; Vynikajú najmä dve vložené novely „o trublionoch“ (slovo „trublion“ možno do ruštiny preložiť ako „potížista“, „potížista“), akoby ich Bergeret našiel v nejakom starom rukopise.

Azda ešte ostrejšie sú početné epizódy, ktoré čitateľa zavedú medzi monarchistických sprisahancov, ktorí sa hrajú na konšpiráciu s očividným súhlasom polície a sú absolútne neschopní vážneho činu. Je medzi nimi však jedna postava, s ktorou autor, paradoxne, jednoznačne sympatizuje: ide o bystrého a bystrého dobrodruha a cynika – tiež filozofa! - Henri Leon. Odkiaľ sa to zrazu berie? Faktom je, že „oficiálnym predstaviteľom“ autora v románe je Bergeret, filozof, ktorý sa priatelí so socialistickým robotníkom Ruparom, pozitívne vníma jeho myšlienky a čo je najdôležitejšie, sám pristupuje k praktickej činnosti na obranu svojho presvedčenia. V duši Fransa však stále žije starý, „coignardovský“ rozpor, trpká skepsa starej Syrakúzky. A tak, očividne sa neodvážil zveriť svoje pochybnosti Bergeretovi - to by mohlo spôsobiť nespokojnosť medzi jeho súdruhmi v boji - Francúzsko im dáva hrdinu z tábora nepriateľov. Ale tak či onak, „Moderné dejiny“ sú novou a dôležitou etapou vo vývoji diela a svetonázoru Anatola Franceho, a to v dôsledku samotného priebehu spoločenského vývoja Francúzska a zblíženia spisovateľa s robotníckym hnutím.

FRANCÚZSKA REPUBLIKA A GRÉCKE CRUNQUEBILLE

Priamou reakciou na Dreyfusovu aféru je príbeh „Crainquebil“, prvýkrát publikovaný v „Figaro“ (koniec 1900 - začiatok 1901). Krenkebille je filozofický príbeh, v ktorom sa Anatole Frals opäť obracia k téme spravodlivosti a zhrnutím ponaučení z Dreyfusovho prípadu dokazuje, že pri existujúcom usporiadaní spoločnosti je spravodlivosť organicky nepriateľská ku konkrétnej osobe, ktorá nemá moc. nie je schopný chrániť svoje záujmy a nastoliť pravdu, pretože je zo svojej podstaty povolaný chrániť tých, ktorí sú pri moci, a potláčať utláčaných. Politická a filozofická tendencia tu nie je vyjadrená len zápletkou a obrazmi - je priamo vyjadrená v texte; už prvá kapitola formuluje problém abstraktným filozofickým spôsobom: „Veľkosť spravodlivosti je plne vyjadrená v každej vete, ktorú sudca vysloví v mene suverénneho ľudu. Pouličný zeleninár Jérôme Krenquebil spoznal všemohúcnosť zákona, keď ho predviedli na policajnú stanicu za urážku vládneho úradníka. Ďalšia prezentácia je vnímaná predovšetkým ako ilustrácia, ktorej cieľom je potvrdiť (alebo vyvrátiť) danú tézu.

Deje sa tak preto, že rozprávanie v prvej polovici príbehu je úplne ironické a podmienené. Je možné si napríklad bez úsmevu, aj keď ako niečo zjavne neskutočného, ​​predstaviť cestujúceho obchodníka, ktorý sa háda so sudcom o vhodnosti súčasnej prítomnosti krucifixu a busty republiky v súdnej sieni?

Tak isto je „frivolne“ podaná vecná stránka prípadu: spor medzi zeleninárom a policajtom, keď prvý čaká na svoje peniaze a „pripisuje tým nadmernú dôležitosť svojmu právu dostať štrnásť sous“, a druhá, vedená literou zákona, mu prísne pripomína jeho povinnosť „riadiť vozík a ísť stále vpred“ a ďalšie scény, v ktorých autor vysvetľuje myšlienky a pocity hrdinu slovami úplne nezvyčajnými pre neho. Tento spôsob rozprávania vedie k tomu, že čitateľ neverí v autenticitu toho, čo sa deje a celé to vníma ako akúsi filozofickú komédiu, určenú na potvrdenie niektorých abstraktných polôh.

Príbeh nie je vnímaný ani tak emocionálne, ako skôr racionálne; čitateľ, samozrejme, sympatizuje s Crainquebilom, ale celý príbeh neberie veľmi vážne. Od šiestej kapitoly sa však všetko mení: filozofická komédia sa skončila, začína sa psychologická a sociálna dráma. Príbeh ustupuje predstaveniu; hrdina už nie je prezentovaný zvonka, nie z výšin autorovej erudície, ale takpovediac zvnútra: všetko, čo sa deje, je viac-menej zafarbené jeho vnímaním. Krenkebil opúšťa väzenie a s trpkým prekvapením zisťuje, že všetci jeho bývalí klienti sa od neho pohŕdavo odvracajú, pretože nechcú poznať „zločinca“.

„Nikto iný ho nechcel poznať. Všetci... ním pohŕdali a odpudzovali ho. Celá spoločnosť, takto! Čo je to? Si dva týždne vo väzení a nevieš predávať ani pór! Je to spravodlivé? Kde je pravda, keď dobrému človeku zostáva len umrieť od hladu pre nejaké drobné nezhody s políciou. A ak nemôžeš obchodovať, tak zomri!" Autor tu akoby splýva s hrdinom a hovorí v jeho mene a čitateľ už nie je naklonený pozerať sa na jeho nešťastia zhora: hlboko s ním súcití. Komická postava sa zmenila na skutočného dramatického hrdinu a tento hrdina nie je filozof a nie mních, nie básnik a nie umelec, ale cestujúci obchodník! To znamená, že priateľstvo so socialistami skutočne hlboko ovplyvnilo estétov a epikurejcov, čo znamená, že nejde len o záľubu unaveného skeptika, ale o logické a jediné možné východisko zo slepej uličky.

Roky plynú, ale zdá sa, že staroba neovplyvňuje literárne a spoločenské aktivity „súdruha Anatola“. Vystupuje na zhromaždeniach na obranu ruskej revolúcie, stigmatizuje cársku autokraciu a francúzsku buržoáziu, ktorá poskytla Nicholasovi pôžičku na potlačenie revolúcie. Počas tohto obdobia Frans vydal niekoľko kníh, medzi nimi aj zbierku „Na bielom kameni“, ktorá obsahovala kurióznu socialistickú utópiu. Frans sníva o novej, harmonickej spoločnosti a predpovedá niektoré jej črty. Neskúsenému čitateľovi sa môže zdať, že jeho skepticizmus je konečne prekonaný, no jeden detail – názov – spochybňuje celý obraz. Príbeh sa nazýva „Brána Rohu alebo Brána Slonoviny“: v starovekej mytológii sa verilo, že prorocké sny odlietajú z Háda s rohovými bránami a falošné - s bránami zo slonoviny. Akou bránou prešiel tento sen?

HISTÓRIA TUČŇAKOV

Rok 1908 bol pre Fransa poznačený dôležitou udalosťou: vyšiel jeho „Ostrov tučniakov“. Autor hneď v prvej vete svojho ironického Predslovu píše: „Napriek zdanlivej rozmanitosti zábav, ktorým sa venujem, je môj život zasvätený jedinej veci, zameranej na uskutočnenie jedného veľkého plánu. Píšem históriu tučniakov. Tvrdo na tom pracujem, neustupujem zoči-voči početným a niekedy zdanlivo neprekonateľným ťažkostiam. Irónia, vtip? Áno, určite. Ale nielen. Skutočne, celý život píše históriu. A „Ostrov tučniakov“ je akýmsi zhrnutím, zovšeobecnením všetkého, čo už bolo napísané a premyslené – stručná, „jednozväzková“ esej o európskych dejinách. Mimochodom, takto román vnímali súčasníci.

V skutočnosti „Ostrov tučniakov“ možno sotva nazvať románom v plnom zmysle slova: nemá hlavnú postavu, ani jedinú zápletku pre celé dielo; namiesto vzostupov a pádov vývoja súkromných osudov čitateľovi prechádza osud celej krajiny – imaginárnej krajiny, ktorá má typické črty mnohých krajín, no predovšetkým – Francúzska. Groteskné masky sa na javisku objavujú jedna za druhou; to ani nie sú ľudia, ale tučniaky, z ktorých sa náhodou stali ľudia... Tu je jeden veľký tučniak, ktorý palicou udrie malého - je to on, kto zakladá súkromný majetok; tu je ďalší, ktorý straší svojich druhov, nasadzuje si na hlavu rohovú prilbu a zapína chvost - to je predok kráľovskej dynastie; vedľa nich a za nimi - rozpustené panny a kráľovné, blázniví králi, slepí a hluchí ministri, nespravodliví sudcovia, chamtiví mnísi - celé mraky mníchov! To všetko sa stáva v pózach, hovorí a priamo tam, pred publikom, vytvára ich nespočetné ohavnosti a zločiny. A v pozadí - dôverčiví a trpezliví ľudia. A tak míňame epochu za epochou.

Všetko je tu hyperbolické, komické preháňanie, počnúc od samého začiatku príbehu, od zázračného pôvodu tučniakov; a čím ďalej, tým viac: celý ľud sa ponáhľa prenasledovať tučniaka Orberosa, prvá zo všetkých tučniakov, ktoré si obliekli šaty; v radoch armády cisára Trinca pochodujú nielen trpaslíci jazdiaci na žeriavoch, ale aj gorily, ktoré zachovávajú poriadok; takmer desiatky denne kongres Novej Atlantídy odhlasuje rezolúcie o „priemyselných“ vojnách; vzájomný spor tučniakov nadobúda skutočne epické rozmery - nešťastný Colomban je obsypaný citrónmi, fľašami vína, šunkou, škatuľkami sardiniek; je utopený v žľabe, vtlačený do šachty, hodený spolu s koňom a kočom do Seiny; a ak ide o falošné dôkazy, ktoré sa zbierajú na odsúdenie nevinného, ​​tak pod ich váhou sa budova ministerstva takmer zrúti.

„Nespravodlivosť, hlúposť a krutosť nikoho nezasiahnu, keď sa stanú zvykom. Toto všetko vidíme u našich predkov, ale nevidíme to v sebe,“ napísal Anatole France v „Predhovore“ k „Rozsudkom M. Jeroma Coignarda“. Teraz, po pätnástich rokoch, pretavil túto myšlienku do románu. V „Ostrove tučniakov“ sú nespravodlivosť, hlúposť a krutosť, ktoré sú súčasťou moderného spoločenského poriadku, zobrazené ako veci z minulých čias – takže sú viditeľnejšie. A to je význam samotnej formy „dejiny“ aplikovanej na príbeh moderny.

Ide o veľmi dôležitý bod – veď takmer dve tretiny románu sú venované „moderným dejinám“. Je napríklad celkom zrejmé, že Francúzska revolúcia z konca osemnásteho storočia je významnejšou udalosťou ako Dreyfusova aféra, a predsa len dve strany sú venované revolúcii na ostrove Penguin Island a prípadu 80000 zväzkov sena, ktorý groteskne reprodukuje okolnosti Dreyfusovej aféry – celú knihu.

Prečo taká disproporcia? Zrejme preto, že nedávna minulosť – a v skutočnosti je to pre Fransa takmer súčasnosť – zaujíma autora viac ako samotná história. Je možné, že práve formu historického rozprávania potreboval František najmä preto, aby doň vniesol materiál dneška, vhodne spracovaný a „narovnaný“. Sfalšovaný prípad velezrady, ktorý sa súčasníkom zdal mimoriadne komplikovaný, sa pod perom Fransa mení na zjavnú divokosť a bezprávie, niečo ako stredoveké auto-da-fé; zámerne znížená, „hlúpa“ aj samotná motivácia prípadu: „osemdesiattisíc hrstí sena“ je na jednej strane komická hyperbola (ako tridsaťpäťtisíc kuriérov vo Vládnom inšpektorovi) a na druhej strane litote, teda hyperbola, naopak, komické podhodnotenie; krajina sa blíži takmer k občianskej vojne - kvôli čomu? Kvôli senu!

Výsledok je veľmi sklamaním. Na posledných stránkach románu sa opäť objavuje zlovestný duch syrakuskej stareny. Civilizácia tučniakov dosahuje svoj vrchol. Priepasť medzi triedou producentov a kapitalistickou triedou je taká hlboká, že v podstate vytvára dve odlišné rasy (ako v prípade Wellsa v Stroji času), z ktorých obe zdegenerujú fyzicky aj mentálne. A potom sú tu ľudia - anarchisti - ktorí sa rozhodnú: "Mesto treba zničiť." Výbuchy obrovskej sily otriasajú hlavným mestom; civilizácia zaniká a ... všetko sa začína odznova, aby sa opäť dospelo k rovnakému výsledku. Kruh dejín sa uzatvára, niet nádeje.

Historický pesimizmus je obzvlášť hlboko vyjadrený v románe Smäd bohov (1912). Toto je veľmi silná a veľmi temná, tragická kniha. Hrdina románu, umelec Gamelin, nezainteresovaný, nadšený revolucionár, muž schopný dať všetok svoj prídel chleba hladnej žene s dieťaťom sa proti svojej vôli, len podľa logiky udalostí, stáva členom revolučného tribunálu a posiela stovky väzňov pod gilotínu, vrátane a ich bývalých priateľov. Je katom, ale aj obeťou; aby urobil vlasť radosť (podľa vlastného chápania), obetuje nielen svoj život, ale aj dobrú spomienku na svoje potomstvo. Vie, že bude prekliaty ako kat a pijavec krvi, ale je pripravený prevziať plnú zodpovednosť za všetku krv, ktorú prelial, aby ju dieťa hrajúce sa v záhrade nikdy nemuselo prelievať. Je hrdinom, ale aj fanatikom, má „náboženské zmýšľanie“, a preto autorove sympatie nie sú na jeho strane, ale na strane protikladného epikurejského filozofa, „bývalého šľachtica“ Brotta, ktorý všetkému rozumie a je neschopný akcie. Obaja zahynú a smrť oboch je rovnako nezmyselná; rovnakými slovami bývalý milenec Gamelina vyprevadí nového milenca; život pokračuje, rovnako bolestivý a krásny ako predtým, „ten sviňa život“, ako povedal Frans v jednom zo svojich neskorších príbehov.

Možno polemizovať o tom, ako pravdivo vykreslil spisovateľ éru, možno ho obviniť z prekrúcania historickej pravdy, z nepochopenia skutočného usporiadania triednych síl a nedôvery v ľudí, ale jedno mu nemožno uprieť: obraz, ktorý vytvoril, je skutočne úžasný; sfarbenie ním oživenej éry je také bohaté, šťavnaté a presvedčivé ako vo všeobecnosti, tak aj vo svojich jedinečných a strašných detailoch, v skutočne životnom prelínaní a prelínaní vznešeného a základného, ​​majestátneho a malicherného, ​​tragického a smiešne, že človek nemôže zostať ľahostajný a mimovoľne sa začína zdať, že nejde o historický román napísaný viac ako sto rokov po zobrazených udalostiach, ale o živé svedectvo súčasníka.

"BOLSEVICKÉ SRDCE A DUŠA"

Rise of the Angels, vydaný nasledujúci rok, len málo pridáva k tomu, čo už bolo povedané. Toto je vtipný, zlomyseľný, veľmi frivolný príbeh o dobrodružstvách anjelov zoslaných na zem a plánujúcich vzburu proti nebeskému tyranovi Ialdabaothovi. Človek si musí myslieť, že prekliata otázka, ktorej Frans dal toľko duchovnej sily, ho stále mučila. Ani tentoraz však nenašiel žiadne nové riešenie – vodca vzbúrencov Satan na poslednú chvíľu odmietne prehovoriť: „Aký zmysel má ľudia neposlúchať Ialdabaotha, ak v nich stále žije jeho duch, ak , ako on, sú závistliví náchylní k násiliu a sporom, chamtiví, nepriateľskí k umeniu a kráse? "Víťazstvo je duch... v nás a len v nás samých musíme prekonať a zničiť Ialdabaoth." V roku 1914 sa Frans opäť – po tretíkrát – vracia k spomienkam na detstvo; „Little Pierre“ a „Life in Bloom“, knihy, ktoré budú obsahovať koncipované a čiastočne už napísané romány, sa však objavia až o niekoľko rokov neskôr. Prichádza august a s ním aj naplnenie najtemnejších proroctiev: vojny. Pre Francúzsko je to dvojitá rana: hneď v prvý deň vojny zomiera starý priateľ Jaurès, zastrelený nacionalistickým fanatikom v parížskej kaviarni.

Sedemdesiatročný Frans je zmätený: zdá sa, že svet sa zmenil; všetci, aj jeho socialistickí priatelia, zabúdajú na pacifistické reči a uznesenia, súperia medzi sebou kričiac o vojne do víťazného konca proti germánskym barbarom, o svätej povinnosti brániť vlasť a autorovi „Tučniakov“ nezostáva nič iné. ale pridať svoj starý hlas do zboru. Neprejavil však dostatočnú horlivosť a navyše si dovolil v jednom rozhovore naznačiť budúcnosť - po víťazstve - zmierenia s Nemeckom.

Uznávaný líder modernej literatúry sa okamžite zmenil na „mizerného porazeneckého“ a takmer zradcu. Ťaženie proti nemu nabralo taký rozsah, že sedemdesiatročný apoštol mieru a debunker vojen v snahe ukončiť to požiadal o prijatie do armády, ale zo zdravotných dôvodov bol vyhlásený za nespôsobilého na vojenskú službu.

Do osemnásteho roku je Fransova literárna biografia, s výnimkou „Life in Bloom“, minulosťou. Verejný a politický životopis však ešte len čaká na dokončenie. Zdá sa, že jeho sila nemá hraníc: spolu s Barbussom podpisuje výzvu skupiny Clarte, hovorí na obranu vzbúrených námorníkov z Čiernomorskej eskadry, vyzýva Francúzov, aby pomohli hladujúcim deťom z Povolžia, kritizuje Versaillská zmluva ako potenciálny zdroj nových konfliktov a v januári 1920 píše tieto slová: "Vždy som obdivoval Lenina, ale dnes som skutočný boľševik, boľševik dušou i srdcom." A dokázal to aj tým, že po kongrese Tours, na ktorom sa rozdelila eseročka, sa rezolútne postavil na stranu komunistov.

Mal ešte dve slávnostné chvíle: udelenie Nobelovej ceny v tom istom dvadsiatom ročníku a – nemenej lichotivé uznanie jeho zásluh – zaradenie kompletných diel Anatola Franceho zo strany Vatikánu v dvadsiatom druhom roku do index zakázaných kníh.

12. októbra 1924 zomrel na artériosklerózu vo veku osemdesiat rokov a šesť mesiacov bývalý parnasián, estét, skeptický filozof, epikurejec a teraz „boľševik srdcom i dušou“.

Anatole Francúzsko
Anatole Francúzsko
267 x 400 pixelov
Meno pri narodení:	François Anatole Thibault
Aliasy:
Celé meno	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Dátum narodenia:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Miesto narodenia:
Dátum úmrtia:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Miesto smrti:
Občianstvo (občianstvo):	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
povolanie:
Roky tvorivosti:	s Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota). na Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Smer:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Žáner:	poviedka, román
Jazyk umenia:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Debut:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Ceny:
Ocenenia:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Podpis:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
[[Chyba Lua v Module:Wikidata/Interproject na riadku 17: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota). |Umelecké diela]] vo Wikisource
Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).

Chyba Lua v Module:CategoryForProfession na riadku 52: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).

Životopis

Otec Anatole France bol majiteľom kníhkupectva, ktoré sa špecializovalo na literatúru o histórii Francúzskej revolúcie. Anatole France sotva vyštudoval jezuitské kolégium, kde študoval veľmi neochotne, a keď niekoľkokrát neuspel v záverečných skúškach, zložil ich až vo veku 20 rokov.

Od roku 1866 bol Anatole France nútený zarábať si na živobytie sám a svoju kariéru začal ako bibliograf. Postupne sa zoznamuje s vtedajším literárnym životom, stáva sa jedným z prominentných účastníkov parnasskej školy.

Anatole France zomrel v roku 1924. Po jeho smrti bol jeho mozog skúmaný francúzskymi anatómami, ktorí najmä zistili, že jeho hmotnosť bola 1017 g. Pochovali ho na cintoríne v Neuilly-sur-Seine.

Sociálna aktivita

V roku 1898 sa Frans najaktívnejšie zúčastnil na Dreyfusovej afére. Francúzsko pod vplyvom Marcela Prousta ako prvé podpísalo slávny manifestový list Émila Zolu.

Od tej doby sa Frans stal výraznou osobnosťou reformného a neskôr socialistického tábora, podieľal sa na organizácii verejných vysokých škôl, prednášal robotníkom a zúčastňoval sa na zhromaždeniach organizovaných ľavicovými silami. Francúzsko sa stáva blízkym priateľom socialistického vodcu Jeana Jaurèsa a literárnym majstrom Francúzskej socialistickej strany.

Tvorba

Skorá práca

Román, ktorý mu priniesol slávu, "Zločin Sylvestra Bonnarda" (fr.)ruský, publikovaná v roku 1881, je satira, ktorá uprednostňuje ľahkomyseľnosť a láskavosť pred drsnou cnosťou.

V nasledujúcich románoch a príbehoch od Fransa, s veľkou erudíciou a jemným psychologickým inštinktom, je znovu vytvorený duch rôznych historických období. Krčma "Queen Crow's Feet" (fr.)ruský(1893) - satirický príbeh v štýle 18. storočia, s pôvodnou ústrednou postavou abbého Jeroma Coignarda: je zbožný, ale vedie hriešny život a svoje "pády" ospravedlňuje tým, že posilňujú ducha pokory. v ňom. Ten istý Abbé France dedukuje v Les Opinions de Jérôme Coignard (1893) v Les Opinions de Jérôme Coignard.

V mnohých príbehoch, najmä v zbierke „Matka z perlete“ (fr.)ruský(1892), Frans objavuje živú fantáziu; jeho obľúbenou témou je porovnávanie pohanských a kresťanských svetonázorov v príbehoch z prvých storočí kresťanstva či ranej renesancie. Najlepšími príkladmi tohto druhu sú „Saint Satyr“. V tomto mal určitý vplyv na Dmitrija Merezhkovského. Roman "Tais" (fr.)ruský(1890) – príbeh slávnej antickej kurtizány, ktorá sa stala svätou – napísaný v rovnakom duchu zmesi epikureizmu a kresťanskej lásky.

Charakteristika svetonázoru z encyklopédie Brockhausa a Efrona

Frans je filozof a básnik. Jeho svetonázor je zredukovaný na rafinovaný epikureizmus. Je najostrejším z francúzskych kritikov modernej reality, bez akejkoľvek sentimentality odhaľujúcej slabosti a mravné pády ľudskej povahy, nedokonalosť a škaredosť spoločenského života, morálky, vzťahov medzi ľuďmi; ale vo svojej kritike vnáša zvláštne zmierenie, filozofické rozjímanie a vyrovnanosť, hrejivý pocit lásky k slabému ľudstvu. Nesúdi a nemoralizuje, ale iba preniká do významu negatívnych javov. Toto spojenie irónie s láskou k ľuďom, s umeleckým chápaním krásy vo všetkých prejavoch života je charakteristickým znakom Fransových diel. Humor Fransa spočíva v tom, že jeho hrdina aplikuje rovnakú metódu na štúdium najheterogénnejších javov. Rovnaké historické kritérium, podľa ktorého posudzuje udalosti v starovekom Egypte, mu slúži aj na posúdenie Dreyfusovho prípadu a jeho dopadu na spoločnosť; tá istá analytická metóda, s akou pristupuje k abstraktným vedeckým otázkam, mu pomáha vysvetliť čin jeho manželky, ktorá ho podviedla, a keď to pochopil, pokojne odíde, bez súdenia, ale ani odpúšťania.

Citácie

"Náboženstvá, ako chameleóny, preberajú farbu pôdy, na ktorej žijú."

"Neexistuje žiadna mágia silnejšia ako mágia slova."

Kompozície

Moderné dejiny (L'Histoire contemporaine)

• Pod mestskými brestmi (L'Orme du mail, 1897).
• Manekýn z vŕby (Le Mannequin d'osier, 1897).
• Ametystový prsteň (L'Anneau d'améthyste, 1899).
• Pán Bergeret v Paríži (Monsieur Bergeret à Paris, 1901).

Autobiografický cyklus

• Kniha môjho priateľa (Le Livre de mon ami, 1885).
• Pierre Nozière (1899).
• Malý Pierre (Le Petit Pierre, 1918).
• Život v kvete (La Vie en fleur, 1922).

Romány

• Jocasta (Jocaste, 1879).
• "Skinny Cat" (Le Chat maigre, 1879).
• Zločin Sylvestra Bonnarda (Le Crime de Sylvestre Bonnard, 1881).
• Vášeň Jean Servien (Les Désirs de Jean Servien, 1882).
• Gróf Abel (Abeille, conte, 1883).
• Thais (Thajsko, 1890).
• Krčma kráľovnej husacie nohy (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892).
• Rozsudky Jérôma Coignarda (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893).
• Červená ľalia (Le Lys rouge, 1894).
• Epicurova záhrada (Le Jardin d'Épicure, 1895).
• Divadelná história (Histoires comiques, 1903).
• Na bielom kameni (Sur la pierre blanche, 1905).
• Ostrov tučniakov (L'Île des Pingouins, 1908).
• Smäd bohov (Les dieux ont soif, 1912).
• Vzostup anjelov (La Révolte des anges, 1914).

Kolekcie románov

• Balthasar (Balthasar, 1889).
• Perleťová rakva (L'Étui de nacre, 1892).
• Studňa svätej Kláry (Le Puits de Sainte Claire, 1895).
• Clio (Clio, 1900).
• Prokurátor Judey (Le Procurateur de Judée, 1902).
• Crainquebille, Putois, Riquet a mnoho ďalších užitočných príbehov (L'Affaire Crainquebille, 1901).
• Príbehy Jacquesa Tournebroche (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908).
• Sedem manželiek Modrofúzov (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Dramaturgia

• Čo si sakra nerobí srandu (Au petit bonheur, un acte, 1898).
• Crainquebille (kus, 1903).
• Vŕbový manekýn (Le Mannequin d'osier, comédie, 1908).
• Komédia o mužovi, ktorý sa oženil s nemou (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

Esej

• Život Johanky z Arku (Vie de Jeanne d'Arc, 1908).
• Literárny život (Critique littéraire).
• Latinský génius (Le Génie latin, 1913).

Poézia

• Zlaté básne (Poèmes dorés, 1873).
• Korintská svadba (Les Noces corinthiennes, 1876).

Publikovanie diel v ruskom preklade

• Francúzsko A. Súborné diela v ôsmich zväzkoch. - M .: Štátne vydavateľstvo beletrie, 1957-1960.
• Francúzsko A. Zhromaždené diela v štyroch zväzkoch. - M.: Beletria, 1983-1984.

Napíšte recenziu na článok "Francúzsko, Anatole"

Poznámky

Literatúra

• Likhodzievskiy S.I. Anatole France [Text]: Esej o kreativite. Taškent: Goslitizdat UzSSR, 1962. - 419 s.

Odkazy

• - Výber článkov A. V. Lunacharského
• Trykov V.P.. Elektronická encyklopédia „Moderná francúzska literatúra“ (2011). Získané 12. decembra 2011. .

Chyba Lua v Module:External_links na riadku 245: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).

Úryvok charakterizujúci Frans, Anatole

Stella „zamrznutá“ stála strnulá, nedokázala urobiť ani najmenší pohyb a so zaoblenými očami, ako veľké taniere, pozorovala túto neuveriteľnú krásu, ktorá nečakane odniekiaľ spadla ...
Zrazu sa vzduch okolo nás prudko otriasol a priamo pred nami sa objavila svietiaca bytosť. Bolo to veľmi podobné môjmu starému "korunovanému" hviezdnemu priateľovi, ale bol to zjavne niekto iný. Po tom, čo som sa spamätal zo šoku a pozrel som sa na neho bližšie, som si uvedomil, že vôbec nevyzerá ako moji starí priatelia. Ide len o to, že prvý dojem „zafixoval“ rovnakú obruč na čele a podobnú silu, ale inak medzi nimi nebolo nič spoločné. Všetci „hostia“, ktorí ma predtým navštívili, boli vysokí, ale táto bytosť bola veľmi vysoká, pravdepodobne niekde okolo celých piatich metrov. Jeho zvláštne trblietavé šaty (ak sa to tak dalo nazvať) sa celý čas trepotali a rozhadzovali za sebou trblietavé krištáľové chvosty, hoci okolo neho nebolo cítiť ani najmenší vánok. Dlhé, strieborné vlasy žiarili zvláštnou lunárnou svätožiarou a vytvárali dojem „večného chladu“ okolo jeho hlavy... A jeho oči boli také, že by nikdy nebolo lepšie sa na ne pozerať! .. Než som ich uvidel, dokonca aj v v najdivokejšej fantázii to nebolo možné predstaviť si také oči!... Mali neuveriteľne žiarivú ružovú farbu a trblietali sa tisíckami diamantových hviezd, akoby sa rozsvietili zakaždým, keď sa na niekoho pozrel. Bolo to úplne nezvyčajné a úchvatne krásne...
Voňal tajomným vzdialeným vesmírom a niečím iným, čo môj malý detský mozog ešte nedokázal pochopiť...
Tvor zdvihol ruku, otočil sa k nám dlaňou a v duchu povedal:
- Ja som Eli. Nie ste pripravení prísť - vráťte sa ...
Prirodzene, okamžite ma divoko zaujímalo, kto to je, a veľmi som si ho chcel nejako udržať aspoň na krátky čas.
- Nie si pripravený na čo? Spýtal som sa tak pokojne, ako som vedel.
- Príď späť domov. odpovedal.
Vyžarovala z neho (ako sa mi vtedy zdalo) neuveriteľná sila a zároveň akési zvláštne hlboké teplo osamelosti. Priala som si, aby nikdy neodišiel a zrazu som sa cítila tak smutná, že sa mi tlačili slzy do očí...
"Vrátiš sa," povedal, akoby odpovedal na moje smutné myšlienky. - Len to nebude tak skoro... A teraz choď preč.
Žiara okolo neho bola čoraz jasnejšia... a na moju ľútosť zmizol...
Trblietavá obrovská „špirála“ ešte nejaký čas svietila a potom sa začala rozpadávať a úplne sa roztápala a zanechala za sebou iba hlbokú noc.
Stella sa napokon zo šoku „prebudila“ a všetko naokolo sa okamžite rozžiarilo veselým svetlom a obklopilo nás bizarnými kvetmi a farebnými vtákmi, ktoré sa jej úžasná fantázia ponáhľala vytvoriť čo najskôr, očividne sa chcela zbaviť tiesnivého dojem večnosti, ktorý na nás padol čo najskôr.
"Myslíš si, že som to ja...?" Stále nemôžem uveriť tomu, čo sa stalo, zašepkal som ohromene.
- Samozrejme! - zaštebotalo dievčatko opäť veselým hlasom. „To si chcel, však? Je taký obrovský a strašidelný, aj keď veľmi krásny. Nikdy by som tam nežil! – s plnou dôverou vyhlásila.
A nemohol som zabudnúť na tú neuveriteľne obrovskú a tak príťažlivo majestátnu krásu, o ktorej som, teraz už s istotou, vedel, že sa navždy stane mojím snom a túžba vrátiť sa tam jedného dňa ma bude prenasledovať mnoho, mnoho rokov, kým jedného krásneho dňa, Konečne nenájdem svoj skutočný, stratený DOMOV...
- Prečo si smutný? Urobili ste tak dobre! vykríkla prekvapene Stella. Chceš, aby som ti ešte niečo ukázal?
Sprisahanecky nakrčila nos, vďaka čomu vyzerala ako roztomilá, vtipná opička.
A opäť sa všetko obrátilo hore nohami, "pristálo" nás v nejakom šialene jasnom "papagájovom" svete ... v ktorom tisíce vtákov divoko kričali az tejto abnormálnej kakofónie sa nám zatočili hlavy.
- Ach! - Stella sa nahlas zasmiala, - tak to nie!
A hneď nastalo príjemné ticho... Dlho sme spolu „nezbednili“, teraz striedavo vytvárali vtipné, vtipné, rozprávkové svety, čo sa naozaj ukázalo ako celkom jednoduché. Nemohol som sa odtrhnúť od všetkej tejto nadpozemskej krásy a od krištáľovo čistého, úžasného dievčaťa Stelly, ktorá v sebe niesla teplé a radostné svetlo a s ktorým som úprimne túžila zostať navždy blízko ...
Ale skutočný život, žiaľ, zavolal späť, aby „spadol na Zem“ a ja som sa musel rozlúčiť, nevediac, či ho ešte niekedy budem môcť aspoň na chvíľu vidieť.
Stella vyzerala svojimi veľkými, okrúhlymi očami, akoby sa chcela a neodvážila sa niečo opýtať... Potom som sa rozhodol jej pomôcť:
- Chceš, aby som znova prišiel? “ spýtal som sa so skrytou nádejou.
Jej vtipná tvár opäť žiarila všetkými odtieňmi radosti:
"Naozaj ideš?" veselo zaškrípala.
"Naozaj, naozaj prídem..." pevne som sľúbil...

Zavalená každodennými starosťami sa dni zmenili na týždne a ja som si stále nevedela nájsť voľný čas na návštevu mojej roztomilej kamarátky. Myslel som na ňu takmer každý deň a prisahal som si, že zajtra si určite nájdem čas, aby som si aspoň na pár hodín „odniesol dušu“ s týmto úžasným bystrým mužíčkom... A ešte jedna, veľmi zvláštna myšlienka ma napadla. nedaj mi pokoj - veľmi som chcel predstaviť starú mamu Stelly jej nemenej zaujímavej a nezvyčajnej babičke... Z nejakého nevysvetliteľného dôvodu som si bol istý, že obe tieto úžasné ženy si určite nájdu niečo, o čom by sa mohli porozprávať...
Nakoniec som sa jedného pekného dňa zrazu rozhodol, že stačí odložiť všetko „na zajtra“, a hoci som si vôbec nebol istý, či tam dnes bude Stellina babička, rozhodol som sa, že by bolo úžasné, keby som dnes navstivte konecne moju novu priatelku, no a ak budete mat stastie, tak si nase mile babky navzajom predstavim.
Akási zvláštna sila ma doslova tlačila z domu, ako keby ma niekto z diaľky veľmi jemne a zároveň veľmi vytrvalo duševne volal.
Potichu som pristúpil k babke a ako obvykle som sa začal okolo nej točiť a snažil som sa vymyslieť lepší spôsob, ako jej toto všetko predstaviť.
- Tak poďme alebo čo? .. - spýtala sa babička pokojne.
Zarazene som na ňu pozeral, nechápajúc, ako mohla vedieť, že vôbec niekam idem?!.
Babička sa šibalsky usmiala a akoby sa nič nestalo, spýtala sa:
"Čo, nechceš ísť so mnou?"
V duši, rozhorčená nad takým bezradným zásahom do môjho „súkromného duševného sveta“, som sa rozhodla „otestovať“ svoju babičku.
- No, samozrejme, že chcem! zvolal som šťastne a bez toho, aby som povedal, kam ideme, som zamieril k dverám.
- Vezmite si sveter, vrátime sa neskoro - bude to cool! kričala za ňou babička.
Už som to nemohol vydržať...
"A ako vieš, kam ideme?" – nastražil som sa ako zmrznutý vrabec, zamrmlal som urazene.
Takže všetko máš napísané na tvári, - usmiala sa babička.
Jasné, že to nebolo napísané na mojej tvári, ale dala by som veľa za to, aby som zistila, ako vždy vedela všetko tak sebavedomo, keď to na mňa prišlo?
O pár minút sme už spolu kráčali smerom k lesu a nadšene sme sa rozprávali o najrozmanitejších a neuveriteľných príbehoch, o ktorých, samozrejme, vedela oveľa viac ako ja, a to bol jeden z dôvodov, prečo som s ňou tak rád chodil. veľa.
Boli sme len my dvaja a nebolo potrebné sa báť, že to niekto prepočuje a niekomu sa nemusí páčiť, o čom sme sa rozprávali.
Babička veľmi ľahko prijala všetky moje zvláštnosti a nikdy sa ničoho nebála; a niekedy, ak videla, že som sa v niečom úplne „stratil“, dala mi radu, ktorá mi pomohla dostať sa z tej či onej nežiaducej situácie, no najčastejšie len sledovala, ako reagujem na životné ťažkosti, ktoré sa už stali trvalými, bez konca, ktorý narazil na mojej "špicatej" ceste. Nedávno sa mi začalo zdať, že moja babka len čaká na niečo nové, aby zistila, či som dozrel aspoň o pätu, alebo či som ešte v „šťastnom detstve“ „varil“ a nechcel dostať. z krátkych škôlkarských košieľ. Ale aj pre jej „kruté“ správanie som ju veľmi miloval a snažil som sa využiť každú vhodnú chvíľu na to, aby som s ňou trávil čas čo najčastejšie.
Les nás privítal priateľským šuchotom zlatého jesenného lístia. Počasie bolo výborné a dalo sa dúfať, že „šťastnou náhodou“ tam bude aj moja nová známosť.
Natrhal som si malú kytičku zo skromných jesenných kvetov, ktoré ešte zostali, a o pár minút sme už boli pri cintoríne, pred bránami ktorého...na tom istom mieste sedela tá istá miniatúrna sladká starenka...
"A ja som si myslel, že sa ťa nemôžem dočkať!" šťastne pozdravila.
Z takého prekvapenia mi doslova „spadla čeľusť“ a v tej chvíli som zrejme vyzeral dosť hlúpo, keď k nám veselo sa smejúca starenka podišla a jemne ma potľapkala po líci.
- Tak choď, drahý, Stella ťa už čaká. A chvíľku si tu posedíme...
Ani som sa nestihol spýtať, ako sa dostanem k tej istej Stelle, ako sa všetko zase niekam vytratilo a ocitol som sa v už známom, iskrivom a dúhovom svete bujnej Stellinej fantázie a nestihol som sa pozrieť naokolo lepšie, tam bolo počuť nadšený hlas:
„Ach, dobre, že si prišiel! A čakal som, čakal!
Dievčatko ku mne priletelo ako víchor a plesklo mi rovno po rukách...malý červený "draček"...prekvapene som cúvol, ale hneď som sa veselo zasmial, lebo to bolo najzábavnejšie a najzábavnejšie stvorenie na svete !...
„Drak“, ak sa to tak dá nazvať, vypukol svoje nežne ružové bruško a hrozivo na mňa zasyčal, zrejme dúfajúc, že ​​ma takto vystraší. Ale keď som videl, že sa tu nikto nebude báť, pokojne sa posadil na moje kolená a začal pokojne chrápať, čím ukázal, aký je dobrý a ako veľmi ho musíte milovať ...
Spýtal som sa Stely, ako sa volá a ako dávno to vytvorila.
Ach, ešte ma ani nenapadlo meno! A hneď sa objavil! máš ho naozaj rada? dievčina veselo štebotala a ja som cítil, že je rada, že ma opäť vidí.
- Je to pre vás! povedala zrazu. Bude žiť s vami.
Dráčik smiešne natiahol ostnatú papuľu, zrejme sa rozhodol, či nemám niečo zaujímavé... A zrazu ma olízol priamo na nose! Stella pišťala od rozkoše a očividne bola so svojou prácou veľmi spokojná.
"No dobre," súhlasil som, "pokiaľ som tu, môže byť so mnou."
"Nevezmeš ho so sebou?" Stella bola prekvapená.
A potom som si uvedomil, že ona zjavne vôbec nevie, že sme „odlišní“ a že už nežijeme v tom istom svete. S najväčšou pravdepodobnosťou babička, aby jej bolo ľúto, nepovedala dievčaťu celú pravdu a úprimne si myslela, že je to presne ten istý svet, v ktorom žila predtým, len s tým rozdielom, že teraz môže stále si svoj svet vytvára sama...
S istotou som vedel, že nechcem byť tým, kto povie tomuto dôverčivému dievčatku, aký je jej život v skutočnosti dnes. Bola spokojná a šťastná v tejto „svojej“ fantastickej realite a ja som si v duchu prisahal, že nikdy a nikdy nebudem ten, kto zničí tento jej rozprávkový svet. Nerozumel som, ako moja babička vysvetlila náhle zmiznutie celej svojej rodiny a vo všeobecnosti všetko, v čom teraz žila? ..
"Vidíš," povedal som s miernym zaváhaním a usmieval sa, "kde žijem, draci nie sú veľmi populárni ....
Takže ho nikto neuvidí! - veselo štebotalo dievčatko.
Bolo to ako hora z mojich pliec! .. Nenávidela som klamať alebo vystupovať, a najmä pred takým čistým mužíčkom, akým bola Stella. Ukázalo sa, že všetkému dokonale rozumela a akosi dokázala skĺbiť radosť z tvorby a smútok zo straty príbuzných.
"Konečne som si tu našiel priateľa!" víťazoslávne vyhlásilo dievčatko.
- Oh, dobre? .. Predstavíš mi ho niekedy? Bol som prekvapený.
Pobavene prikývla svojou nadýchanou červenou hlavou a prefíkane prižmúrila oči.
- Chceš to hneď? - Mal som pocit, že sa doslova "vrtela" na mieste, neschopná ďalej ovládať svoju netrpezlivosť.
"Si si istý, že chce prísť?" Znepokojil som sa.
Nie preto, že by som sa niekoho bála alebo som sa hanbila, len som nemala vo zvyku rušiť ľudí bez obzvlášť dôležitého dôvodu a nebola som si istá, či je tento dôvod vážny... Ale Stella bola zjavne v tom. som si úplne istý, pretože doslova v zlomku sekundy sa vedľa nás objavila osoba.
Bol to veľmi smutný rytier... Áno, áno, presne rytier!.. A bol som veľmi prekvapený, že aj v tomto „inom“ svete, kde dokázal „obliecť“ akúkoľvek energiu rozlúčenú s jeho prísnym rytierskym vzhľadom, v r. čo si zrejme ešte veľmi dobre pamätal... A z nejakého dôvodu som si myslel, že na to musel mať nejaké veľmi vážne dôvody, aj keď sa po toľkých rokoch nechcel s týmto zjavom rozlúčiť.

), ktorých peniaze venoval v prospech hladujúceho Ruska.

Životopis

Otec Anatole France bol majiteľom kníhkupectva, ktoré sa špecializovalo na literatúru o histórii Francúzskej revolúcie. Anatole France sotva vyštudoval jezuitské kolégium, kde študoval veľmi neochotne, a keď niekoľkokrát neuspel v záverečných skúškach, zložil ich až vo veku 20 rokov.

Od roku 1866 bol Anatole France nútený zarábať si na živobytie sám a svoju kariéru začal ako bibliograf. Postupne sa zoznamuje s vtedajším literárnym životom, stáva sa jedným z prominentných účastníkov parnasskej školy.

Anatole France zomrel v roku 1924. Po jeho smrti bol jeho mozog skúmaný francúzskymi anatómami, ktorí najmä zistili, že jeho hmotnosť bola 1017 g. Pochovali ho na cintoríne v Neuilly-sur-Seine.

Sociálna aktivita

V roku 1898 sa Frans najaktívnejšie zúčastnil na Dreyfusovej afére. Francúzsko pod vplyvom Marcela Prousta ako prvé podpísalo slávny manifestový list Émila Zolu.

Od tej doby sa Frans stal výraznou osobnosťou reformného a neskôr socialistického tábora, podieľal sa na organizácii verejných vysokých škôl, prednášal robotníkom a zúčastňoval sa na zhromaždeniach organizovaných ľavicovými silami. Francúzsko sa stáva blízkym priateľom socialistického vodcu Jeana Jaurèsa a literárnym majstrom Francúzskej socialistickej strany.

Tvorba

Skorá práca

Román, ktorý mu priniesol slávu, "Zločin Sylvestra Bonnarda" (fr.)ruský, publikovaná v roku 1881, je satira, ktorá uprednostňuje ľahkomyseľnosť a láskavosť pred drsnou cnosťou.

V nasledujúcich románoch a príbehoch od Fransa, s veľkou erudíciou a jemným psychologickým inštinktom, je znovu vytvorený duch rôznych historických období. Krčma "Queen Crow's Feet" (fr.)ruský(1893) - satirický príbeh v štýle 18. storočia, s pôvodnou ústrednou postavou abbého Jeroma Coignarda: je zbožný, ale vedie hriešny život a svoje "pády" ospravedlňuje tým, že posilňujú ducha pokory. v ňom. Ten istý Abbé France dedukuje v Les Opinions de Jérôme Coignard (1893) v Les Opinions de Jérôme Coignard.

V mnohých príbehoch, najmä v zbierke „Matka z perlete“ (fr.)ruský(1892), Frans objavuje živú fantáziu; jeho obľúbenou témou je porovnávanie pohanských a kresťanských svetonázorov v príbehoch z prvých storočí kresťanstva či ranej renesancie. Najlepšími príkladmi tohto druhu sú „Saint Satyr“. V tomto mal určitý vplyv na Dmitrija Merezhkovského. Roman "Tais" (fr.)ruský(1890) – príbeh slávnej antickej kurtizány, ktorá sa stala svätou – napísaný v rovnakom duchu zmesi epikureizmu a kresťanskej lásky.

Charakteristika svetonázoru z encyklopédie Brockhausa a Efrona

Frans je filozof a básnik. Jeho svetonázor je zredukovaný na rafinovaný epikureizmus. Je najostrejším z francúzskych kritikov modernej reality, bez akejkoľvek sentimentality odhaľujúcej slabosti a mravné pády ľudskej povahy, nedokonalosť a škaredosť spoločenského života, morálky, vzťahov medzi ľuďmi; ale vo svojej kritike vnáša zvláštne zmierenie, filozofické rozjímanie a vyrovnanosť, hrejivý pocit lásky k slabému ľudstvu. Nesúdi a nemoralizuje, ale iba preniká do významu negatívnych javov. Toto spojenie irónie s láskou k ľuďom, s umeleckým chápaním krásy vo všetkých prejavoch života je charakteristickým znakom Fransových diel. Humor Fransa spočíva v tom, že jeho hrdina aplikuje rovnakú metódu na štúdium najheterogénnejších javov. Rovnaké historické kritérium, podľa ktorého posudzuje udalosti v starovekom Egypte, mu slúži aj na posúdenie Dreyfusovho prípadu a jeho dopadu na spoločnosť; tá istá analytická metóda, s akou pristupuje k abstraktným vedeckým otázkam, mu pomáha vysvetliť čin jeho manželky, ktorá ho podviedla, a keď to pochopil, pokojne odíde, bez súdenia, ale ani odpúšťania.

Citácie

"Náboženstvá, ako chameleóny, preberajú farbu pôdy, na ktorej žijú."

"Neexistuje žiadna mágia silnejšia ako mágia slova."

Kompozície

Moderné dejiny (L'Histoire contemporaine)

• Pod mestskými brestmi (L'Orme du mail, 1897).
• Manekýn z vŕby (Le Mannequin d'osier, 1897).
• Ametystový prsteň (L'Anneau d'améthyste, 1899).
• Pán Bergeret v Paríži (Monsieur Bergeret à Paris, 1901).

Autobiografický cyklus

• Kniha môjho priateľa (Le Livre de mon ami, 1885).
• Pierre Nozière (1899).
• Malý Pierre (Le Petit Pierre, 1918).
• Život v kvete (La Vie en fleur, 1922).

Romány

• Jocasta (Jocaste, 1879).
• "Skinny Cat" (Le Chat maigre, 1879).
• Zločin Sylvestra Bonnarda (Le Crime de Sylvestre Bonnard, 1881).
• Vášeň Jean Servien (Les Désirs de Jean Servien, 1882).
• Gróf Abel (Abeille, conte, 1883).
• Thais (Thajsko, 1890).
• Krčma kráľovnej husacie nohy (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892).
• Rozsudky Jérôma Coignarda (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893).
• Červená ľalia (Le Lys rouge, 1894).
• Epicurova záhrada (Le Jardin d'Épicure, 1895).
• Divadelná história (Histoires comiques, 1903).
• Na bielom kameni (Sur la pierre blanche, 1905).
• Ostrov tučniakov (L'Île des Pingouins, 1908).
• Smäd bohov (Les dieux ont soif, 1912).
• Vzostup anjelov (La Révolte des anges, 1914).

Kolekcie románov

• Balthasar (Balthasar, 1889).
• Perleťová rakva (L'Étui de nacre, 1892).
• Studňa svätej Kláry (Le Puits de Sainte Claire, 1895).
• Clio (Clio, 1900).
• Prokurátor Judey (Le Procurateur de Judée, 1902).
• Crainquebille, Putois, Riquet a mnoho ďalších užitočných príbehov (L'Affaire Crainquebille, 1901).
• Príbehy Jacquesa Tournebroche (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908).
• Sedem manželiek Modrofúzov (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Dramaturgia

• Čo si sakra nerobí srandu (Au petit bonheur, un acte, 1898).
• Crainquebille (kus, 1903).
• Vŕbový manekýn (Le Mannequin d'osier, comédie, 1908).
• Komédia o mužovi, ktorý sa oženil s nemou (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

Esej

• Život Johanky z Arku (Vie de Jeanne d'Arc, 1908).
• Literárny život (Critique littéraire).
• Latinský génius (Le Génie latin, 1913).

Poézia

• Zlaté básne (Poèmes dorés, 1873).
• Korintská svadba (Les Noces corinthiennes, 1876).

Publikovanie diel v ruskom preklade

• Francúzsko A. Súborné diela v ôsmich zväzkoch. - M .: Štátne vydavateľstvo beletrie, 1957-1960.
• Francúzsko A. Zhromaždené diela v štyroch zväzkoch. - M.: Beletria, 1983-1984.

Napíšte recenziu na článok "Francúzsko, Anatole"

Poznámky

Literatúra

• Likhodzievskiy S.I. Anatole France [Text]: Esej o kreativite. Taškent: Goslitizdat UzSSR, 1962. - 419 s.

Odkazy

• - Výber článkov A. V. Lunacharského
• Trykov V.P.. Elektronická encyklopédia „Moderná francúzska literatúra“ (2011). Získané 12. decembra 2011. .

Úryvok charakterizujúci Frans, Anatole

Rostov, zaujatý svojim vzťahom s Bogdanychom, sa zastavil na moste a nevedel, čo má robiť. Nemal koho rúbať (ako si vždy predstavoval bitku) a tiež nemohol pomôcť pri osvetlení mosta, pretože si so sebou nezobral, ako ostatní vojaci, balík slamy. Stál a rozhliadal sa, keď zrazu sa na moste ozvalo praskanie ako rozsypané orechy a jeden z husárov, ktorý bol najbližšie k nemu, spadol so stonaním na zábradlie. Rostov sa k nemu rozbehol spolu s ostatnými. Opäť niekto zakričal: "Nosidlá!". Husára zdvihli štyria ľudia a začali ho dvíhať.
- Oooh! ... Pustite to, preboha, - kričal ranený; ale aj tak ho vybrali a položili.
Nikolaj Rostov sa odvrátil a akoby niečo hľadal, začal sa pozerať do diaľky, na vodu Dunaja, na oblohu, na slnko. Ako krásne vyzerala obloha, aká modrá, pokojná a hlboká! Aké jasné a slávnostné zapadajúce slnko! Ako jemne a lesklo sa leskla voda v ďalekom Dunaji! A ešte lepšie boli vzdialené hory modré za Dunajom, kláštor, tajomné rokliny, borovicové lesy zaliate až po vrcholky hmlou... je tam ticho, veselo... pomyslel si Rostov. „Je vo mne samom a na tomto slnku toľko šťastia, a tu... stonanie, utrpenie, strach a táto neurčitosť, tento zhon... Opäť tu niečo kričia a opäť všetci utekali niekam späť a ja utekaj s nimi a tu je.“ , tu je smrť, nado mnou, okolo mňa ... Chvíľka – a už nikdy neuvidím toto slnko, túto vodu, túto roklinu “...
Vtom sa slnko začalo skrývať za mraky; pred Rostovom sa objavili ďalšie nosidlá. A strach zo smrti a nosidiel a láska k slnku a životu - to všetko sa spojilo do jedného bolestne znepokojujúceho dojmu.
"Ach môj Bože! Ten, kto je tam na tomto nebi, zachráň ma, odpusť mi a chráň ma!" zašepkal si Rostov pre seba.
Husári pribehli k ženíchom, hlasy boli stále silnejšie a pokojnejšie, nosidlá zmizli z dohľadu.
- Čo, bg "na, čuchal pog" oh? ... - zakričal mu cez ucho hlas Vasky Denisov.
"Je po všetkom; ale ja som zbabelec, áno, som zbabelec,“ pomyslel si Rostov a ťažko si povzdychol, vzal z rúk jazdca jeho Grachik, ktorý si odložil nohu, a začal si sadávať.
- Čo to bolo, buckshot? spýtal sa Denisova.
- Áno, aké! zakričal Denisov. - Výborne g "pracoval! A g" práca skveg "naya! Útok je láskavý skutok, g" zabiť v psovi, a tu, chog "nevie čo, zasiahli ako cieľ."
A Denisov odišiel ku skupine, ktorá sa zastavila neďaleko Rostova: veliteľ pluku Nesvitskij, Zherkov a dôstojník družiny.
„Zdá sa však, že si to nikto nevšimol,“ pomyslel si Rostov. A skutočne, nikto si nič nevšimol, pretože každý poznal ten pocit, ktorý neprepustený junker zažil prvýkrát.
- Tu je hlásenie pre vás, - povedal Zherkov, - pozriete sa, a urobia zo mňa druhého poručíka.
"Oznámte princovi, že som zapálil most," povedal plukovník slávnostne a veselo.
- A ak sa pýtajú na stratu?
- Maličkosť! - zaburácal plukovník, - dvaja husári boli zranení a jeden na mieste, - povedal s viditeľnou radosťou, neodolal šťastnému úsmevu a na mieste hlasno odsekol krásne slovo.

Ruská 35-tisícová armáda pod velením Kutuzova, prenasledovaná 100-tisícovou francúzskou armádou pod velením Bonaparta, stretla sa s nepriateľskými obyvateľmi, ktorí už neverili svojim spojencom, chýbali im potraviny a bola prinútená konať nad rámec všetkých predvídateľných podmienok vojny. po Dunaji, zastavil sa tam, kde ho nepriateľ dostihol, a bránil sa zadným vojom, len pokiaľ to bolo potrebné na ústup bez straty bremien. Boli prípady za Lambach, Amstetten a Melk; no napriek odvahe a nezlomnosti, ktorú poznal sám nepriateľ, s ktorou Rusi bojovali, dôsledkom týchto činov bol len ešte rýchlejší ústup. Rakúske jednotky, ktoré unikli zajatiu pri Ulme a pripojili sa ku Kutuzovovi pri Braunau, sa teraz oddelili od ruskej armády a Kutuzov zostal len jeho slabým, vyčerpaným silám. Na obranu Viedne už nebolo možné myslieť. Namiesto ofenzívy, hlboko premyslenej, podľa zákonov novej vedy – stratégie, vojny, ktorej plán bol prenesený na Kutuzova, keď bol vo Viedni ako rakúsky gofkriegsrat, jediný, takmer nedosiahnuteľný cieľ, ktorý sa teraz zdal. Kutuzovovi spočívalo v tom, že sa bez zničenia armády ako Mack pod Ulmom spojil s vojskami pochodujúcimi z Ruska.
28. októbra Kutuzov s armádou prešiel na ľavý breh Dunaja a po prvý raz sa zastavil, čím postavil Dunaj medzi seba a hlavné francúzske sily. 30. zaútočil na Mortierovu divíziu na ľavom brehu Dunaja a porazil ju. V tomto prípade boli trofeje prevzaté prvýkrát: transparent, zbrane a dvaja nepriateľskí generáli. Prvýkrát po dvojtýždňovom ústupe sa ruské jednotky zastavili a po boji nielen držali bojisko, ale zahnali Francúzov. Napriek tomu, že vojaci boli vyzlečení, vyčerpaní, na jednu tretinu oslabení dozadu, zranení, zabití a chorí; napriek tomu, že na druhej strane Dunaja zostal chorým a raneným list od Kutuzova, ktorý ich zveril do dobročinnosti nepriateľa; napriek tomu, že veľké nemocnice a domy v Kremse, prerobené na lazarety, už nedokázali ubytovať všetkých chorých a ranených, napriek tomu všetkému zastávka v Kremse a víťazstvo nad Mortierom výrazne pozdvihli ducha vojsk. Po armáde a v hlavnom byte kolovali tie najradostnejšie, hoci nespravodlivé reči o pomyselnom približovaní sa kolón z Ruska, o nejakom víťazstve, ktoré získali Rakúšania, a o ústupe vystrašeného Bonaparta.
Princ Andrei bol počas bitky s rakúskym generálom Schmittom, ktorý bol v tomto prípade zabitý. Pod ním sa zranil kôň a on sám bol guľkou mierne poškriabaný na ruke. Na znak osobitnej priazne vrchného veliteľa bol so správou o tomto víťazstve poslaný na rakúsky dvor, ktorý už nebol vo Viedni ohrozovanej francúzskymi jednotkami, ale v Brunne. V noci z bitky, vzrušený, ale nie unavený (napriek svojej zdanlivo slabej postave, princ Andrej znášal fyzickú únavu oveľa lepšie ako najsilnejší ľudia), keď prišiel na koni s hlásením z Dokhturova do Kremsu do Kutuzova, princ Andrei bol poslaný ten istý nočný kuriér do Brunnu. Odchod kuriérom okrem ocenení znamenal dôležitý krok k propagácii.
Noc bola tmavá a hviezdnatá; cesta bola sčernená medzi belejúcim sa snehom, ktorý napadol deň predtým, v deň bitky. Princ Andrei teraz triedi dojmy z minulej bitky, teraz si šťastne predstavuje dojem, ktorý zanechá so správou o víťazstve, pamätajúc na rozlúčku s hlavným veliteľom a súdruhmi, princ Andrej cválal v poštovom vozíku a prežíval ten pocit muža, ktorý dlho čakal a konečne sa dostal na začiatok vytúženého šťastia. Len čo zavrel oči, v ušiach sa mu ozvala streľba z pištolí a pištolí, ktorá splývala so zvukom kolies a dojmom víťazstva. Teraz si začal predstavovať, že Rusi utekajú, že on sám bol zabitý; no rýchlo sa zobudil od šťastia, akoby sa opäť dozvedel, že nič z toho sa nestalo, a naopak, Francúzi utiekli. Opäť si spomenul na všetky podrobnosti o víťazstve, na svoju pokojnú odvahu počas bitky, a keď sa upokojil, zdriemol ... Po tmavej hviezdnej noci prišlo jasné, veselé ráno. Sneh sa topil na slnku, kone rýchlo cválali a ľahostajne napravo aj naľavo prechádzali nové rozmanité lesy, polia, dediny.
Na jednej zo staníc predbehol konvoj ruských ranených. Ruský dôstojník, ktorý riadil transport, leňošiaci na prednom vozíku, niečo kričal a karhal vojaka hrubými slovami. Šesť alebo viac bledých, obviazaných a špinavých ranených sa triaslo po kamenistej ceste v dlhých nemeckých oblokoch. Niektorí hovorili (počul ruské nárečie), iní jedli chlieb, tí najťažší mlčky, s krotkou a bolestivou detskou účasťou hľadeli na svoju kuriérsku cválajúcu minulosť.
Princ Andrei nariadil zastaviť a spýtal sa vojaka, v akom prípade boli zranení. "Predvčerom na Dunaji," odpovedal vojak. Princ Andrei vytiahol kabelku a dal vojakovi tri zlaté mince.
"Všetci," dodal a oslovil blížiaceho sa dôstojníka. - Uzdravte sa, chlapi, - obrátil sa k vojakom, - je toho ešte veľa.
- Čo, pobočník, aké správy? spýtal sa dôstojník, zrejme sa chcel porozprávať.
- Dobre! Vpred, - zakričal na vodiča a cválal ďalej.
Už bola úplná tma, keď princ Andrei vošiel do Brunnu a videl sa obklopený vysokými domami, svetlami obchodov, oknami domov a lampášmi, krásnymi kočmi šuchotajúcimi po chodníku a celou tou atmosférou veľkého rušného mesta, ktorá je vždy taká príťažlivý pre vojenského muža po tábore. Princ Andrei sa napriek rýchlej jazde a bezsennej noci, blížiaci sa k palácu, cítil ešte živšie ako deň predtým. Len oči žiarili horúčkovitým leskom a myšlienky sa menili extrémne rýchlo a jasne. Opäť mu boli živo predstavené všetky detaily bitky, už nie nejasne, ale definitívne, v stručnom podaní, ktoré vo svojej fantázii urobil cisárovi Františkovi. Živo si predstavoval náhodné otázky, ktoré mu mohli byť položené, a odpovede, ktoré by na ne kládol. Veril, že bude okamžite predložený cisárovi. Ale pri veľkom vchode do paláca k nemu vybehol úradník, ktorý ho spoznal ako kuriéra a odprevadil ho k inému vchodu.
– Z chodby doprava; tam, Euer Hochgeboren, [Vaša ctihodnosť,] nájdete pobočníkovo krídlo v službe, - povedal mu úradník. „Vezme ho k ministrovi vojny.
Služobný pobočník, ktorý sa stretol s princom Andrejom, ho požiadal, aby počkal a odišiel k ministrovi vojny. O päť minút neskôr sa pobočné krídlo vrátilo a obzvlášť zdvorilo sa naklonilo a nechalo princa Andreja ísť pred sebou, viedlo ho chodbou do kancelárie, kde študoval minister vojny. Krídlo pobočníka sa svojou rafinovanou zdvorilosťou zdalo, že sa chce chrániť pred pokusmi ruského pobočníka o známosť. Radostný pocit princa Andreja výrazne zoslabol, keď sa priblížil k dverám kancelárie ministra vojny. Cítil sa urazený a pocit urážky prešiel v tom istom okamihu, pre neho nepostrehnuteľne, do pocitu opovrhnutia založeného na ničom. Vynaliezavá myseľ mu v tom istom okamihu naznačila uhol pohľadu, z ktorého mal právo pohŕdať pobočníkom aj ministrom vojny. "Musí byť pre nich veľmi ľahké vyhrať víťazstvá bez toho, aby cítili pušný prach!" myslel si. Oči sa mu pohŕdavo zúžili; do úradu ministra vojny nastupoval obzvlášť pomaly. Tento pocit sa ešte umocnil, keď uvidel ministra vojny sedieť nad veľkým stolom a prvé dve minúty si nevšímal prišelca. Minister vojny sklonil plešivú hlavu so sivými spánkami medzi dve voskové sviečky a čítal, ceruzkou označoval papiere. Dočítal bez toho, aby zdvihol hlavu, keď sa dvere otvorili a ozvali sa kroky.
"Vezmi to a pošli to ďalej," povedal minister vojny svojmu pobočníkovi, odovzdal papiere a ešte nevenoval pozornosť kuriérovi.
Princ Andrei cítil, že buď zo všetkých záležitostí, ktoré zamestnávali ministra vojny, ho najmenej zaujímali akcie Kutuzovovej armády, alebo to musel pocítiť ruský kuriér. Ale je mi to jedno, pomyslel si. Minister vojny posunul zvyšok papierov, uhladil ich okraje hranami a zdvihol hlavu. Mal inteligentnú a charakteristickú hlavu. V tom istom momente sa však obrátil k princovi Andrejovi, inteligentný a pevný výraz na tvári ministra vojny sa zjavne, zvyčajne a vedome zmenil: na jeho tvári sa zastavil hlúpy, predstieraný, neskrývajúc svoju pretvárku, úsmev muža. ktorý prijíma jeden za druhým mnoho prosebníkov .
- Od generála poľného maršala Kutuzova? - spýtal sa. "Dobré správy, dúfam?" Došlo ku kolízii s Mortierom? víťazstvo? Je čas!
Vzal zásielku, ktorá bola na jeho meno, a so smutným výrazom ju začal čítať.
- Preboha! Bože môj! Schmit! povedal po nemecky. Aké nešťastie, aké nešťastie!
Po prebehnutí zásielky ju položil na stôl a pozrel sa na princa Andreja, zjavne si niečo myslel.
- Ach, aké nešťastie! Dohoda, hovoríte, rozhodujúca? Mortier sa však neberie. (Pomyslel si.) Som veľmi rád, že ste priniesli dobré správy, hoci smrť Schmitta je drahá cena za víťazstvo. Jeho veličenstvo vás určite bude chcieť vidieť, ale nie dnes. Ďakujem, oddýchnite si. Zajtra buďte pri východe po prehliadke. Dám vám však vedieť.
Na tvári ministra vojny sa opäť objavil hlúpy úsmev, ktorý sa počas rozhovoru vytratil.
- Dovidenia, ďakujem pekne. Zvrchovaný cisár vás pravdepodobne bude chcieť vidieť,“ zopakoval a sklonil hlavu.
Keď princ Andrei opustil palác, cítil, že všetok záujem a šťastie, ktoré mu prinieslo víťazstvo, teraz opustil a preniesol do ľahostajných rúk ministra vojny a zdvorilého pobočníka. Celý jeho stav mysle sa okamžite zmenil: bitka sa mu zdala dlhou, vzdialenou spomienkou.

Princ Andrej zostal v Brunne u svojho známeho, ruského diplomata Bilibina.