Rozbor finále hry Višňový sad. "Čerešňový sad": analýza Čechovovej práce, obrazy hrdinov

Začiatkom 3. dejstva sa určili ideologické a morálne pozície postáv, vytvoril sa pocit globálneho „spodného prúdu“: prázdnym klábosením o ničom alebo každý o svojom, zdanlivou bezdejovosťou, začína byť zreteľne cítiť rastúci vnútorný var.

Lopakhin sa opäť pokúša oživiť mŕtvu praktickú žilu Ranevskej a Gaeva, no tí žijú v inej dimenzii, nie sú schopní pochopiť Lopakhina, len citlivo zachytávajú blížiacu sa katastrofu.

Petya Trofimov slávnostne presviedča Anyu, že sú „nad láskou“, nad touto konkrétnou záhradou musia „obísť drobné a strašidelné ...“, že „celé Rusko je naša záhrada“, že musíme pracovať „na vykúp našu minulosť“. Anya, ktorá zdanlivo vníma Petyine hovory, je napriek tomu zamyslená a smutná, jej rozlúčka so záhradou je veľmi nejednoznačná: radosť z prechodu k novému životu, ktorý sľubuje Trofimov, sa spája s horkosťou straty nežnej pripútanosti k minulosti a jednoducho lásky k jej matka, ktorá je teraz chorá.

Akcia sa odohráva v obývačke. Hrá židovský orchester, za ktorý nemá kto zaplatiť, všetci tancujú (akási hostina počas moru). Varya sa háda s Trofimovom, Charlotte ukazuje triky Pishchik na kartách. Varya je opäť požiadaná, aby sa vydala za Lopakhina. Epikhodov rozbil biliardovú guľu. Zasahuje do rutiny toho, čo sa deje, so súčasným zvýšením vnútorného napätia.

Ranevskej srdce je stále horšie a horšie. Najprv sa správa a hovorí akoby mechanicky, neprítomne, len sa párkrát posťažovala, že od Lopakhina neprichádzajú žiadne správy z aukcie. Potom náhle vybuchne v rozhovore s Peťou a odhalí svoju duchovnú ťažkosť z rozlúčky so životom v jej dome. Tak sa rozhorela a všetko svoje rozhorčenie doniesla na hlavu úbohého Peťu.

Hudba hrá, postavy sa hádajú, uzmierujú a vo vzduchu visí napätie bolestného očakávania. Závažnosť Ranevskej sa ešte zintenzívni, keď sa objaví Firs, ktorá jej pripomína minulosť. Varya odoženie Epikhodova palicou a v tej chvíli - vrchol akcie - vstupuje Lopakhin, omylom ošetrený Varyovou palicou, s hlavným posolstvom. Možno tragikomický charakter tejto rozhodujúcej situácie prinútil Čechova definovať hru ako komediálny žáner?

Kuriózne je, že na rozdiel od celej hry (v štyroch dejstvách je 38 slávnych čechovských prestávok) je v 3. dejstve iba jedna pauza - po slovách Lopakhina: "Kúpil som to." Všetko je zmiešané. Gaevov plač je nahradený túžbou jesť a hrať biliard (obranná reakcia). Kŕčovité očakávanie Ranevskej sa mení na slzy a stratu reči (mlčí). Bezuzdný a jemne plebejský triumf Lopakhina sa prelína s výčitkami a sympatiami Ranevskej k nej. Orchester už nehrá veselo, ale potichu. V Anyinej utešujúcej reči sa slová lásky k jej matke, vychádzajúce z hĺbky jej duše, prelínajú so vzletnými slovami o „novej záhrade“, ktoré sa naučila od Pety.

3. dejstvo je vyvrcholením hry. Stali sa všetky dôležité veci. Záhradu síce kúpil, no aj tak ju kúpil jeho vlastný, domáci „dravec“, a nie cudzí Deriganov. Zostáva len scéna rozlúčky a odchodu, keď sa rovnako nepotrebná Jedľa zabudne v už nepotrebnom dome a celá hra sa ukončí symbolickými zvukmi prasknutej struny a klepotom sekery o stále živé čerešne. .

Inovácia A.P. Čechov ako dramatik spočíva v tom, že dej jeho hier sa nevyvíja okolo jediného konfliktu, v ktorom proti sebe stoja dve hlavné polárne postavy. A.P. Čechov súčasne rozvíja niekoľko dejových línií, vzťahy jeho postáv sú zložité a aj vedľajšie postavy majú svoju históriu a svoje skúsenosti.

Atmosféru zmätku a nerozhodnosti vytvárajú ľudia, ktorí z rôznych dôvodov nemajú vôbec jasný cieľ. Najmladšia dcéra Ranevskaya Anya a lokaj Firs nemajú cieľ, čo možno vysvetliť ich vekom. Anya ešte nemá vlastnú životnú skúsenosť, asimiluje nápady iných ľudí (Trofimov), bez toho, aby ich podrobila kritickému posúdeniu, pričom netuší, ako ich realizovať. Pre Firsa „život plynul, ako keby nikdy nežil“. Na konci hry si ľahne na pohovku a nie je potrebné, aby vstával, pretože odišli tí, o ktorých sa dá postarať. Guvernérka Charlotte nevie, kto boli jej rodičia, kým je a prečo existuje.

Gazdovia Gaev a Simeonov-Pishchik by s potešením nemali žiadny cieľ, všetko im vyhovuje a iba krajná núdza ich núti niečo urobiť. Gaev napíše list bohatej tete-grófke so žiadosťou o peniaze, dostane prácu v banke. Simeonov-Pishchik žiada všetkých, aby požičali peniaze, kým Briti na jeho pozemku nenájdu cennú bielu hlinu, za právo na ťažbu, ktorú štedro zaplatili. Lokaj Yasha je tiež zvyknutý na prosperujúcu existenciu s bohatou milenkou v Paríži. Jeho jedinou a splnenou túžbou bolo ísť opäť do zahraničia, preč od „nevedomosti“. Týchto hrdinov, tak rozdielnych v sociálnom postavení, spája zvyk žiť na úkor iných.

Úradník Epikhodov trpí neopätovanou láskou k slúžke Dunyashovi a tá sa márne zamilovala do sluhu Yasha. Ciele týchto postáv sú diktované ich pocitmi, ale nejdú k ničomu. Po predaji čerešňového sadu sa Ranevskaja vracia k svojmu milencovi, ktorý mu odpustil zradu, aby sa o neho postaral, keď je chorý. Ranevskaya je poháňaná láskou a súcitom. Ranevskaja najstaršia dcéra Varya by súhlasila s tým, že sa vydá za obchodníka Lopakhina, len keby sa rozhodol navrhnúť jej ruku. Milostné zážitky vymenovaných postáv nevedú k žiadnym zmenám.

Nakoniec najzaujímavejšie, najmä v porovnaní so sebou, sú postavy Lopakhina a Trofimova. Jeden má konkrétny cieľ a konkrétne spôsoby, ako ho dosiahnuť, druhý má abstraktný cieľ a plány, ktoré pozná len on sám.

Obchodník Lopakhin trávi svoje dni neúnavnou prácou, neznesie nečinnosť, obdivuje nesmiernosť a bohatstvo svojej vlasti. Vadí mu vlastná negramotnosť a nedostatočný počet čestných, slušných ľudí. Výsledok svojej činnosti meria v číslach: koľko maku zasiali, koľko tisíc rubľov za to dostali, aký by mohol byť príjem od letných obyvateľov-nájomníkov. Lopakhin je úspešný podnikateľ, no navštevujú ho myšlienky, že potrebuje mať iný cieľ ako honbu za ziskom. Priznáva: „Keď pracujem dlho, bez toho, aby som sa unavoval, moje myšlienky sú ľahšie a zdá sa, že aj ja viem, prečo existujem.“

Študent Trofimov verí, že je potrebné „pracovať, pomáhať zo všetkých síl tým, ktorí hľadajú pravdu“, zdieľa s Anyou nevysvetliteľnú predtuchu budúceho šťastia. Ranevskaya verí, že Trofimov sa tak odvážne teší, pretože ešte nemal čas „vytrpieť“ ani jednu zo svojich otázok. Anye však povie, že bol na mnohých miestach, dokázal vydržať hlad, choroby a chudobu.

Vo štvrtom dejstve Lopakhin ponúka Trofimovovi pôžičku, no Trofimov odmietne s tým, že je slobodný človek s inými hodnotami. Trofimov verí, že „ľudstvo smeruje k najvyššej pravde, k najvyššiemu šťastiu“. Aké šťastie mal Trofimov na mysli, akými cestami sa k nemu chystal - hra na tieto otázky nedáva odpovede.

Analýza výpovedí a činov hrdinov Čerešňového sadu z hľadiska prítomnosti cieľa a prostriedkov na jeho dosiahnutie vedie k záveru, že všetci, s výnimkou Lopakhina, nepoznajú konkrétne prostriedky. , a ich ciele, ak vôbec existujú, nie sú veľmi významné a vznikli pod vplyvom okolností. Takýto počet „bezmocných“ hercov bol potrebný pre A.P. Čechova predstaviť divákovi blednúcu spoločnosť nečinných snílkov, ktorú symbolizuje čerešňový sad.

Višňový sad je vrcholom ruskej drámy na začiatku 20. storočia, lyrická komédia, hra, ktorá znamenala začiatok novej éry vo vývoji ruského divadla.

Hlavná téma hry je autobiografická – skrachovaná šľachtická rodina predáva v dražbe svoj rodinný majetok. Autor ako človek, ktorý si prešiel podobnou životnou situáciou, s jemným psychologizmom opisuje stav mysle ľudí, ktorí sú nútení čoskoro opustiť svoje domovy. Novinkou hry je chýbajúce rozdelenie hrdinov na kladných a záporných, na hlavných a vedľajších. Všetky spadajú do troch kategórií:

• ľudia minulosti - aristokratickí šľachtici (Ranevskaja, Gaev a ich sluha Firs);
• ľudia súčasnosti - ich jasný predstaviteľ obchodník-podnikateľ Lopakhin;
• ľudia budúcnosti sú pokrokovou mládežou tej doby (Pyotr Trofimov a Anya).

História stvorenia

Čechov začal pracovať na hre v roku 1901. Pre vážne zdravotné problémy bol proces písania dosť náročný, no napriek tomu v roku 1903 bolo dielo dokončené. Prvá divadelná inscenácia hry sa odohrala o rok neskôr na scéne Moskovského umeleckého divadla a stala sa vrcholom Čechovovej tvorby ako dramatika a učebnicovou klasikou divadelného repertoáru.

Analýza hry

Popis umeleckého diela

Akcia sa odohráva v rodinnom majetku statkárky Lyubov Andreevna Ranevskaya, ktorá sa vrátila z Francúzska so svojou malou dcérou Anyou. Na železničnej stanici ich stretnú Gaev (brat Ranevskej) a Varya (jej adoptovaná dcéra).

Finančná situácia rodiny Ranevských sa blíži k úplnému kolapsu. Podnikateľ Lopakhin ponúka svoju vlastnú verziu riešenia problému - rozdeliť pozemok na akcie a dať ich do užívania letným obyvateľom za určitý poplatok. Dáma je týmto návrhom zaťažená, pretože sa kvôli tomu bude musieť rozlúčiť so svojím milovaným čerešňovým sadom, s ktorým sa spájajú mnohé teplé spomienky na jej mladosť. K tragédii pridáva aj fakt, že v tejto záhrade zomrel jej milovaný syn Grisha. Gaev, presiaknutý skúsenosťami svojej sestry, ju uisťuje prísľubom, že ich rodinný majetok nebude daný na predaj.

Dej druhej časti sa odohráva na ulici, na dvore sídliska. Lopakhin so svojím charakteristickým pragmatizmom naďalej trvá na svojom pláne zachrániť panstvo, no nikto mu nevenuje pozornosť. Všetci prejdú na zjaveného učiteľa Petra Trofimova. Prednáša vzrušený prejav venovaný osudu Ruska, jeho budúcnosti a dotýka sa témy šťastia vo filozofickom kontexte. Materialista Lopakhin je voči mladému učiteľovi skeptický a ukazuje sa, že iba Anya dokáže naplniť jeho vznešené nápady.

Tretie dejstvo sa začína tým, že Ranevskaja pozve z posledných peňazí orchester a zariadi tanečný večer. Gaev a Lopakhin sú zároveň neprítomní - odišli do mesta na dražbu, kde by mal statok Ranevsky ísť pod kladivo. Po dlhom čakaní Lyubov Andreevna zistí, že jej majetok kúpil na aukcii Lopakhin, ktorý neskrýva radosť z jeho akvizície. Rodina Ranevských je zúfalá.

Finále je celé venované odchodu rodiny Ranevských z domova. Rozlúčková scéna je zobrazená so všetkým hlbokým psychologizmom, ktorý je Čechovovi vlastný. Hra končí pozoruhodne hlbokým monológom Firsa, ktorý hostitelia narýchlo zabudli na sídlisku. Posledným akordom je zvuk sekery. Vyrúbali čerešňový sad.

hlavné postavy

Sentimentálny človek, majiteľ panstva. Keďže už niekoľko rokov žije v zahraničí, zvykla si na luxusný život a zotrvačnosťou si naďalej dovoľuje veľa, čo by jej v žalostnom stave financií malo byť podľa logiky zdravého rozumu nedostupné. Ako frivolná osoba, veľmi bezmocná v každodenných záležitostiach, Ranevskaya nechce v sebe nič zmeniť, zatiaľ čo si je plne vedomá svojich slabostí a nedostatkov.

Úspešný obchodník za mnohé vďačí rodine Ranevských. Jeho obraz je nejednoznačný - kombinuje pracovitosť, obozretnosť, podnikavosť a hrubosť, začiatok "muzhik". Na konci hry Lopakhin nezdieľa pocity Ranevskej, je šťastný, že si napriek svojmu roľníckemu pôvodu mohol dovoliť kúpiť majetok majiteľov svojho zosnulého otca.

Rovnako ako jeho sestra je veľmi citlivý a sentimentálny. Keďže je idealista a romantik, aby utešil Ranevskú, prichádza s fantastickými plánmi na záchranu rodinného majetku. Je emotívny, mnohomluvný, ale úplne nečinný.

Peťa Trofimov

Večný študent, nihilista, výrečný predstaviteľ ruskej inteligencie, obhajujúci rozvoj Ruska len slovami. V snahe o "vyššiu pravdu" popiera lásku, považuje ju za malicherný a iluzórny pocit, ktorý veľmi rozruší jeho dcéru Ranevskaya Anya, ktorá je do neho zamilovaná.

Romantická 17-ročná slečna, ktorá sa dostala pod vplyv populistu Petra Trofimova. Anya, ktorá bezohľadne verí v lepší život po predaji svojho rodičovského majetku, je pripravená na akékoľvek ťažkosti v záujme spoločného šťastia vedľa svojho milenca.

87-ročný muž, sluha v dome Ranevských. Typ sluhu starých čias, obklopený otcovskou starostlivosťou svojich pánov. Svojim pánom zostal slúžiť aj po zrušení poddanstva.

Mladý lokaj s pohŕdaním Ruskom snívajúci o odchode do zahraničia. Cynický a krutý človek, hrubý k starému Firsovi, neúctivý aj k vlastnej matke.

Štruktúra práce

Štruktúra hry je pomerne jednoduchá – 4 dejstvá bez rozdelenia na samostatné scény. Trvanie účinku je niekoľko mesiacov, od konca jari do polovice jesene. V prvom dejstve je expozícia a dej, v druhom - zvýšenie napätia, v treťom - vyvrcholenie (predaj majetku), vo štvrtom - rozuzlenie. Charakteristickým znakom hry je absencia skutočného vonkajšieho konfliktu, dynamika a nepredvídateľné zvraty v dejovej línii. Autorove poznámky, monológy, pauzy a určité zdržanlivosť dodávajú hre jedinečnú atmosféru vynikajúcej lyriky. Výtvarný realizmus hry je dosiahnutý striedaním dramatických a komických scén.

(Scéna zo súčasnej produkcie)

V hre dominuje rozvíjanie emocionálneho a psychologického plánu, hlavným motorom deja sú vnútorné zážitky postáv. Autorka rozširuje výtvarný priestor diela uvedením veľkého množstva postáv, ktoré sa na javisku nikdy neobjavia. Efekt rozšírenia priestorových hraníc je daný aj symetricky vznikajúcou témou Francúzska, ktorá dáva hre klenutý tvar.

Záverečný záver

O Čechovovej poslednej hre sa dá povedať, že je to jeho „labutia pieseň“. Novinkou jej dramatického jazyka je priame vyjadrenie osobitého čechovovského poňatia života, ktorý sa vyznačuje mimoriadnou pozornosťou k malým, zdanlivo nepodstatným detailom, sústredeným na vnútorné prežívanie postáv.

V hre Višňový sad autor zachytil stav kritickej nejednotnosti ruskej spoločnosti svojej doby, tento smutný faktor je často prítomný v scénach, kde postavy počujú len seba, vytvárajúc len zdanie interakcie.

Čechov ako umelec už nie je možný
porovnať s bývalými Rusmi
spisovatelia - s Turgenevom,
Dostojevského alebo so mnou. Čechov
svoju vlastnú formu, napr
impresionisti. Sledujte ako
ako človek bez akéhokoľvek
rozoberanie šmúh s farbami, ktoré
padnúť do jeho rúk a
žiadny vzťah k sebe navzájom
tieto nátery nemajú. Ale ty sa odsťahuješ
nejakú vzdialenosť,
pozri a celkovo
pôsobí uceleným dojmom.
L. Tolstoj

Oh, prajem si, aby to všetko prešlo
radšej by sme zmenili naše
nepríjemný, nešťastný život.
Lopakhin

Na analýzu hry potrebujete zoznam postáv a s poznámkami a komentármi autora. Dáme to tu v plnom rozsahu, čo pomôže vstúpiť do sveta „čerešňového sadu“; akcia sa koná v panstve Lyubov Andreevna Ranevskaya. Takže postavy hry:

Ranevskaya Lyubov Andreevna, majiteľ pôdy. Anya, jej dcéra, 17 rokov. Varya, jej adoptovaná dcéra, 24 rokov. Gaev Leonid Andreevich, brat Ranevskaya. Lopakhin Ermolai Alekseevich, obchodník. Trofimov Petr Sergejevič, študent. Simeonov-Pishchik Boris Borisovič, vlastník pôdy. Charlotte Ivanovna, guvernantka. Epikhodov Semyon Panteleevich, úradník. Dunyasha, slúžka. Jedľa, lokaj, starec 87 rokov. Yasha, mladý sluha. Okoloidúci. Vedúci stanice. Poštový úradník. Hostia, sluhovia.

Žánrový problém. Žánrová povaha Višňového sadu bola vždy kontroverzná. Sám Čechov to nazval komédiou – „komédia v štyroch dejstvách“ (hoci zvláštny typ komédie). K. S. Stanislavskij to považoval za tragédiu. M. Gorkij to nazval „lyrickou komédiou“. Pomerne často sa hra definuje ako „tragikomédia“, „ironická tragikomédia“. Otázka žánru je pre pochopenie diela veľmi dôležitá: určuje kód čítania hry a postáv. Čo znamená vidieť v hre tragikomický začiatok? Znamená to „do určitej miery súhlasiť so svojimi [hrdinami. - V.K.] originalitu, považovať ich za úprimne a skutočne trpiace, vidieť v každej z postáv dostatočne silný charakter. Aké silné charaktery však môžu mať hrdinovia so „slabou vôľou“, „fňukajúcou“, „fňukajúcou“, „stratenou vierou“?

Čechov napísal: "Neprišiel som s drámou, ale s komédiou, miestami dokonca s fraškou." Autor odopieral postavám Višňového sadu právo na drámu: zdali sa mu neschopné hlbokých citov. K. S. Stanislavskij svojho času (v roku 1904) zinscenoval tragédiu, s ktorou Čechov nesúhlasil. V hre sú triky búdky, triky (Charlotta Ivanovna), údery palicou do hlavy, po patetických monológoch nasledujú fraškovité scény, potom sa opäť objaví lyrická poznámka ... skriňa“), vtipné, nevhodné repliky a nemiestne odpovede, komické situácie vznikajúce z nedorozumenia medzi postavami. Čechovova hra je vtipná aj smutná a dokonca tragická zároveň. Je v nej veľa plačúcich, no nejde o dramatické vzlyky, ba ani o slzy, ale len o náladu tvárí. Čechov zdôrazňuje, že smútok jeho postáv je často povrchný, že v ich slzách sa skrýva plačlivosť slabých a nervóznych ľudí. Spojenie komického a vážneho je charakteristickým znakom Čechovovej poetiky už od prvých rokov jeho tvorby.

Vonkajšia zápletka a vonkajší konflikt. Vonkajší pozemok Čerešňového sadu je zmena vlastníkov domu a záhrady, predaj rodinného majetku pre dlhy. Na prvý pohľad hra jasne naznačuje protichodné sily, ktoré odrážajú zosúladenie sociálnych síl v Rusku v tom čase: staré, vznešené Rusko (Ranevskaya a Gaev), podnikatelia získavajúci silu (Lopakhin), mladé, budúce Rusko (Petya a Anya) . Zdalo by sa, že stret týchto síl by mal viesť k hlavnému konfliktu hry. Postavy sú zamerané na najdôležitejšiu udalosť v ich živote – predaj čerešňového sadu, naplánovaný na 22. augusta. Divák sa však nestáva svedkom predaja samotnej záhrady: zdanlivo vrcholná udalosť zostáva mimo dejisko. Sociálny konflikt v hre nie je relevantný, hlavné nie je sociálne postavenie postáv. Lopakhin - tento "predátor"-podnikateľ - je zobrazený nie bez sympatií (ako väčšina postáv v hre) a majitelia panstva mu neodolajú. Navyše sa ukázalo, že majetok je v jeho rukách proti jeho vôli. Zdalo by sa, že v treťom dejstve je o osude čerešňového sadu rozhodnuté, kúpil ho Lopakhin. Rozuzlenie vonkajšieho deja je navyše dokonca optimistické: „Gaev (veselo). V skutočnosti je už všetko v poriadku. Pred predajom čerešňového sadu sme sa všetci trápili, trpeli a potom, keď sa problém definitívne vyriešil, nenávratne, všetci sa upokojili, dokonca rozveselili... Som pracovník banky, teraz finančník. .. žltá v strede a ty, Lyuba, ako - v žiadnom prípade, vyzeráš lepšie, to je isté." No hra nekončí, autor píše štvrté dejstvo, v ktorom sa akoby nič nové nedeje. Ale odznieva tu motív záhrady. Záhrada, ktorá je v ohrození, na začiatku hry priláka celú rodinu, zhromaždenú po päťročnom odlúčení. Nikto ho však nesmie zachrániť, už ho niet a vo štvrtom dejstve opäť všetci odchádzajú. Smrť záhrady viedla k rozpadu rodiny, rozprášila všetkých bývalých obyvateľov panstva po mestách a dedinách. Nastáva ticho – hra sa končí, motív záhrady stíchne. Toto je vonkajší dej hry.

V klasickej literatúre je veľa zaujímavých diel, ktorých príbehy sú dodnes relevantné.

Tomuto popisu zodpovedajú diela Antona Pavloviča Čechova. V tomto článku sa môžete v krátkosti zoznámiť s jeho hrou „Višňový sad“.

História vzniku hry A.P. Čechov "Višňový sad"

Začiatok hry bol stanovený na rok 1901, prvé predstavenie bolo uvedené po 3 rokoch. Dielo odzrkadľuje nepríjemné dojmy samotného autora, ktoré vznikli pod vplyvom pozorovania úpadku mnohých majetkov jeho priateľov, ale aj jeho.

Hlavné postavy

Nižšie je uvedený zoznam hlavných postáv:

• Ranevskaya Lyubov Andreevna - majiteľka panstva;
• Anya je jej vlastná dcéra;
• Gaev Leonid Andreevich - brat;
• Trofimov Petr Sergejevič - "večný študent";
• Lopakhin Ermolai Alekseevich - kupujúci.

Vedľajšie postavy

Zoznam vedľajších znakov:

• Varya - Anyina nevlastná sestra;
• Simeonov-Pishchik - majiteľ panstva;
• Charlotte je učiteľka;
• Dunyasha je slúžka;
• Epikhodov Semyon Panteleevich - úradník;
• Jedľa - sluha, starec;
• Yasha je sluha, mladý chalan.

Čerešňový sad – zhrnutie akcie

1 akcia

Udalosti sa konajú v očakávaní Ranevskej. Lopakhin a Dunya sa rozprávajú, počas ktorých dôjde k hádke. Epikhodov vstúpi do miestnosti. Zhodí kyticu, posťažuje sa ostatným, že sa považuje za lúzera, načo odchádza. Slúžka povie obchodníkovi, že Epichodov si ju chce vziať.

Ranevskaya prichádza so svojimi dcérami Gaevom, Charlotte a majiteľom pôdy. Anya hovorí o svojej ceste do Francúzska a vyjadruje svoju nespokojnosť. Tiež sa pýta, či sa Lopakhin ožení s Varou. Na čo jej nevlastná sestra odpovedá, že nič nebude fungovať a majetok bude v blízkej budúcnosti daný na predaj. Paralelne s tým Dunya flirtuje s mladým lokajom.

Lopakhin oznamuje, že ich majetok sa predáva na dlh. Presadzuje nasledovné riešenie problému: rozdeliť územie na časti a prenajať ich do prenájmu. Ale na to musíte vyrúbať čerešňový sad. Majiteľka pozemku a jej brat to odmietajú s odvolaním sa na zmienku o záhrade v encyklopédii. Adoptívna dcéra prináša matke telegramy z Francúzska, no ona ich bez toho, aby ich prečítala, rozbije.

Objaví sa Petya Trofimov - mentor zosnulého syna Ranevskej. Gaev naďalej hľadá možnosti, ako dosiahnuť zisk, ktorý by pomohol pokryť jeho dlhy. Príde k tomu, aby sa Anya vydávala za bohatého muža. Varya vtedy povie sestre o svojich problémoch, no mladšia sestra unavená z cesty zaspí.

2 akcia

Podujatia sa konajú na poli pri starej kaplnke. Charlotte opisuje svoj život.

Epikhodov spieva piesne, hrá na gitare a snaží sa pred Dunyou ukázať, že je romantik. Tá chce zas zapôsobiť na mladého lokaja.

Objavia sa prenajímatelia a obchodník. Majiteľa naďalej uisťuje aj o prenájme pozemku. Ale Ranevskaya a jej brat sa snažia túto tému zredukovať na nič. Majiteľ pozemku začne ľútostivo rozprávať o zbytočných nákladoch.

Jakov si robí srandu z Gaevovho chorálu. Ranevskaya spomína na svojich mužov. Posledný z nich ju zničil a vymenil za inú. Potom sa statkárka rozhodla vrátiť do vlasti k svojej dcére. Keď zmení tému Lopakhina, začne hovoriť o Varyinej svadbe.

Vstúpi starý sluha s Gaevovým vrchným oblečením. Hovorí o poddanstve a prezentuje ho ako nešťastie. Objaví sa Trofimov, ktorý ide do hlbokej filozofie a uvažovania o budúcnosti krajiny. Majiteľ pôdy oznámi jej adoptívnej dcére, že ju vydala za obchodníka.

V tom čase Anya odchádza do dôchodku s Trofimovom. Ten zasa romanticky opisuje situáciu okolo. Anya obracia rozhovor na tému nevoľníctva a hovorí, že ľudia iba rozprávajú a nič nerobia. Potom „večný študent“ povie Anye, aby sa vzdala všetkého a stala sa slobodnou osobou.

3 akcia

V dome majiteľa pozemku je usporiadaná lopta, ktorú Ranevskaya považuje za zbytočnú. Pishchik sa snaží nájsť niekoho, kto mu požičia peniaze. Brat Ranevskaya išiel kúpiť majetok v mene svojej tety. Ranevskaya, keď vidí, že Lopakhin je stále bohatší a bohatší, začne kritizovať, pretože Varya sa za neho ešte nevydala. Dcéra sa sťažuje, že sa tomu iba smeje.

Majiteľka pôdy sa podelí s bývalým učiteľom jej syna, že ju jej milenec žiada, aby sa vrátila do Francúzska. Teraz si už gazdiná nemyslí, že ju zničil. Trofimov sa ju snaží presvedčiť a ona mu radí, aby na svoju stranu dostal aj ženu. Rozrušený brat sa vracia a začína monológ, že panstvo kúpil Lopakhin.

Obchodník všetkým chvastúnsky povie, že kúpil panstvo a je pripravený vyrúbať čerešňový sad, aby jeho rodina naďalej žila na mieste, kde pracovali jeho nevoľnícky otec a starý otec. Domorodá dcéra utešuje plačúcu matku a presviedča, že celý život je pred nami.

4 akcia

Bývalí obyvatelia opúšťajú dom. Lopakhin, unavený nečinnosťou, odchádza do Charkova.

Ponúka Trofimovovi peniaze, ale on ich neprijíma a tvrdí, že ľudia čoskoro pochopia pravdu. Gaev sa stal zamestnancom banky.

Ranevskaya sa obáva o starého lokaja v obave, že ho nepošlú na liečenie.

Lopakhin a Varya zostávajú sami. Hrdinka hovorí, že sa stala hospodárkou. Obchodník jej stále neponúkol, aby si ho vzala. Anya sa lúči so svojou matkou. Ranevskaja sa plánuje vrátiť do Francúzska. Anya sa dostane do telocvične a v budúcnosti pomôže svojej matke. Gaev sa cíti opustený.

Zrazu prichádza Pishchik a dáva všetkým požičané peniaze. Nedávno zbohatol: na jeho pozemku, ktorý teraz prenajíma, sa našla biela hlina. Majitelia pozemkov sa lúčia so záhradou. Potom zamknú dvere. Objaví sa chorý Firs. V tichu je počuť zvuk sekery.

Rozbor práce a záver

V prvom rade je štýl tohto žánru pozorovaný v jasnom kontraste obrazov dvoch hrdinov: Lopakhina a Ranevskej. On je podnikavý, hľadá zisk, ale ona je márnomyseľná a veterná. Sú tam aj vtipné situácie. Napríklad vystúpenia Charlotte, komunikácia Gaeva so skriňou atď.

Pri čítaní tejto knihy v origináli, po kapitolách a činoch, a nie v skratke, okamžite vyvstáva otázka: čo znamená čerešňový sad pre hrdinov hry? Pre majiteľov pôdy je záhrada celou históriou minulosti, zatiaľ čo pre Lopakhina je to miesto, na ktorom bude postavená jeho budúcnosť.

V práci je nastolená problematika kontrastov vo vzťahoch na prelome dvoch storočí. Je tu aj otázka dedičstva poddanstva a postojov k dôsledkom rôznych vrstiev spoločnosti. Dotknutá je otázka, ako bude budúcnosť krajiny postavená na príklade miestnej situácie. Vynára sa otázka, že mnohí sú pripravení uvažovať a radiť, ale len niektorí sú schopní konať.

Anton Pavlovič Čechov si všimol veľa z toho, čo bolo v tom čase aktuálne a zostáva dôležité aj teraz, takže túto lyrickú hru by si mal prečítať každý. Toto dielo bolo posledným v diele spisovateľa.