Viktor Vasnetsov radi. Bajkoviti svijet Viktora Vasnecova

Viktor Mihajlovič Vasnjecov (1848. - 1926.) ruski je umjetnik koji se proslavio svojim prikazima povijesnih i folklornih prizora.

Biografija Viktora Vasnetsova

Vasnetsov je rođen 3. svibnja 1848. u malom selu u pokrajini Vyatka u obitelji svećenika. Obrazovanje u biografiji Vasnetsova stečeno je u Vyatka Theological Seminary. I ovdje umjetnički stil Vasnetsov je usavršavao svoje vještine dok je studirao na umjetničkoj školi u Sankt Peterburgu. Posljednji trenutak školovanja bila je diploma na Umjetničkoj akademiji 1873. godine.

Nakon završene Akademije putovao je u inozemstvo. Svoja djela počinje izlagati 1869., sudjelujući najprije na izložbama Akademije, zatim na izložbama Putnika.

Član Mamontovljevog kruga u Abramcevu.

Godine 1893. Vasnetsov je postao redoviti član Akademije umjetnosti. Nakon 1905. bio je blizak Savezu ruskog naroda, iako nije bio njegov član, te je sudjelovao u financiranju i oblikovanju monarhističkih publikacija, uključujući i Knjigu ruske tuge.

Godine 1912. dobio je "plemstvo" rusko carstvo dostojanstvo sa svim budućim potomcima."

Godine 1915. sudjelovao je u osnivanju Društva Preporod umjetnička Rusija, zajedno s mnogim drugim umjetnicima svoga vremena.

Viktor Vasnetsov umro je 23. srpnja 1926. u Moskvi, pokopan je na groblju Lazarevskoye, nakon čijeg je uništenja pepeo prebačen na groblje Vvedenskoye.

Kreativnost Vasnetsova

Vasnecovljeva djela jasno predstavljaju različitih žanrova, koji su postali faze vrlo zanimljive evolucije: od svakodnevnog života do bajki, od štafelajno slikarstvo do monumentalnog, od prizemljenosti Putnika do prototipa secesijskog stila.

Na ranoj fazi U Vasnetsovljevim djelima dominirale su svakodnevne teme, na primjer u slikama "Od stana do stana" (1876.), "Vojni telegram" (1878.), "Knjižara" (1876.), "Izložbe u Parizu" (1877.).

Kasnije je glavno usmjerenje postalo epsko-povijesno - "Vitez na raskrižju" (1882.), "Nakon bitke Igora Svjatoslaviča s Polovcima" (1880.), "Alyonushka" (1881.), "Ivan Tsarevich na Sivom Vuk” (1889), “Bogatiri” (1881-1898), “Car Ivan Vasiljevič Grozni” (1897).

Krajem 1890-ih religiozna tema zauzima sve istaknutije mjesto u njegovu stvaralaštvu (radovi u Vladimirskoj katedrali u Kijevu i u Crkvi Uskrsnuća (Crkva Spasa na Krvi) u Petrogradu, akvarel crteži i općenito, pripremni izvornici zidnih slika za katedralu sv. Vladimira, slike crkve rođenja Ivana Krstitelja na Presnji.

Vasnetsov je radio u timu umjetnika koji su dizajnirali interijer hrama-spomenika Aleksandra Nevskog u Sofiji.

Nakon 1917. Vasnetsov je nastavio raditi na temama narodne bajke, stvarajući platna "Bitka Dobrynya Nikiticha sa sedmoglavom zmijom Gorynych" (1918.); "Koschei Besmrtni" (1917-1926).

Jedna činjenica iz biografije V.M.-a svjedoči o okrutnoj šali koju sumnja u sebe može odigrati s čovjekom. Vasnecova.

Došavši iz dalekog Sibira da upiše petrogradsku Akademiju umjetnosti, mladić je bio vrlo zabrinut. Na ispitu je nacrtao sve što se tražilo i počeo razgledavati. Na svoj užas, primijetio je da podnositelj zahtjeva koji je stajao za susjednim štafelajem skeptično gleda njegov crtež i čak se otvoreno ceri, gotovo se smije.

“Sve - propalo!” - odlučio je Vasnecov i postao toliko očajan da se nije ni potrudio saznati rezultate ispita. Nakon nekoliko dana provedenih u stranom gradu, budući umjetnik ušao u Crtačku školu I.N Kramskoj u nadi da će naučiti više i okušati sreću sljedeće godine.

Zamislite samo njegovo čuđenje kada je, ponovno došavši predati dokumente na Umjetničku akademiju, saznao da je upisao prvi put i da je već godinu dana upisan na prvu godinu!

Bibliografija

• Kulzhenko S.V. Katedrala Svetog kneza Vladimira jednakog apostolima u Kijevu. - Kijev: Izdavačka kuća S.V. Kulzhenko, 1898.
• Bakhrevsky V. A. Viktor Vasnetsov. - M.: Mlada garda, 1989. - (Život divnih ljudi). - ISBN 5-235-00367-5.
• Butina N. Yu. Vasnetsov Viktor Mikhailovich: Pogovor // Časopis Moskovske patrijaršije. - 1994. (prikaz). - broj 7/8. - str. 124-125.
• Iovleva L. I. Viktor Mihajlovič Vasnecov. - L.: Umjetnik RSFSR-a, 1964. - 56 str. - (Biblioteka Narodna umjetnost). - 20.000 primjeraka.
• Kudrjavceva L. Vasnecov. - M.: Bijeli grad, 1999. - ISBN 5-7793-0163-8.

mp-3 player

(glazbena pratnja)

Sirin i Alkonost. Pjesma radosti i tuge

Olegov oproštaj s konjem. Ilustracija za “Pjesme o proročki Oleg"A. S. Puškin

Vasnjecov Viktor Mihajlovič (Viktor Mikhailovich Vasnetsov, 1848–1926), veliki ruski umjetnik, jedan od utemeljitelja ruske secesije u njezinoj nacionalno-romantičarskoj inačici.
Rođen u selu Lopyal (gubernija Vyatka) 3. (15.) svibnja 1848. u obitelji svećenika. Studirao je na bogoslovnom sjemeništu u Vjatki (1862. – 1867.), zatim u školi crtanja pri Društvu za poticanje umjetnosti u Petrogradu (gdje je Vasnecovljev mentor bio Ivan Nikolajevič Kramskoj) te na petrogradskoj Umjetničkoj akademiji ( 1868–1875).

Vasnecov je utemeljitelj posebnog “ruskog stila” unutar paneuropskog simbolizma i moderne. Slikar Vasnetsov transformirao je ruski povijesni žanr, spajajući srednjovjekovne motive s uzbudljivom atmosferom poetske legende ili bajke; međutim, same bajke često postaju temom njegovih velikih platna. Među ovim slikovitim epovima i bajkama Vasnetsova su slike "Vitez na raskrižju" (1878., Ruski muzej, Sankt Peterburg), "Nakon bitke Igora Svjatoslaviča s Polovcima" (na temelju legende "Priča o Igorov pohod”, 1880), “Aljonuška” (1881), “Tri junaka” (1898), “Car Ivan Vasiljevič Grozni” (1897; sve slike se nalaze u Tretjakovskoj galeriji). Neka od tih djela (»Tri princeze podzemnog kraljevstva«, 1881., ibid.) predstavljaju dekorativne panoe koji su već tipični za secesiju, prenoseći promatrača u svijet snova. Dugo vremena umjetnik nije mogao pronaći model za svoju sliku "Alyonushka". Nijedna od djevojaka, prema umjetniku, nije sličila bajkovitoj sestri Ivanuški, koju je tako jasno zamišljao. Ali jednog dana umjetnik je shvatio da bi njegova junakinja trebala imati oči Veročke Mamontove (iste one s kojom je Serov napisao svoju "Djevojku s breskvama"). I odmah je ponovno ispisao lice, zamolivši djevojku da nepomično sjedi ispred njega barem pola sata.

Ovladati; majstorski dekorativno slikarstvo Vasnetsov se pokazao na ploči " Kameno doba"(1883-85), napisano za Moskovski povijesni muzej, s prikazom drevnih predaka Slavena. Ali njegovo najveće postignuće na polju monumentalne umjetnosti bilo je oslikavanje kijevske Vladimirske katedrale (1885.-96.); Nastojeći što više aktualizirati bizantske kanone, umjetnik u religijske slike unosi lirski, osobni element i uokviruje ih folklornim ornamentima.

Vasnetsovljev doprinos povijesti arhitekture i dizajna također je originalan. U ruskom stilu nije vidio samo izgovor za oponašanje antike, već i osnovu za reprodukciju takvih svojstava drevne ruske arhitekture kao što su organska, "vegetativna" cjelovitost i dekorativno bogatstvo oblika. Prema njegovim skicama izgrađena je crkva u Abramcevu u duhu srednjovjekovne pskovsko-novgorodske tradicije (1881-82) i duhovite bajke "Koliba na kokošjim nogama" (1883). Razvio je i dekorativnu kompoziciju pročelja Tretjakovske galerije (1906.) s grbom Moskve (Sv. Juraj koji pobjeđuje zmaja) u središtu.

Nakon 1917. umjetnik je u potpunosti otišao u tema bajke, o čemu rječito svjedoče naslovi posljednjih velikih slika: “Uspavana princeza”, “Princeza žaba”, “Kaščej Besmrtni”, “Princeza Nesmejana”, “Sivka-Burka”, “Baba Jaga”, “Tri princeze”. podzemnog kraljevstva”, “Sirin i Alkonost”... Živio je od mirovine koju je dobio kao zaslužni umjetnik, Sovjetska vlast, kojoj je on, pak, bio prisiljen prodati kuću, koja je danas kuća muzej. U gornjoj sobi ove kuće do danas stoji herojski hrastov stol s likom ogromnog dvoglavog orla u punoj širini, što jasno ilustrira razmjere i duh Vasnetsovljevog monarhizma. Važnost Vasnetsova za razvoj kreativnog elementa ruskog monarhizma teško je precijeniti. Na njegovim je slikama odgojen naraštaj budućih teoretičara ruske autokracije (I. A. Iljin, P. A. Florenski). Upravo je Vasnjecov iznjedrio nacionalnu školu u ruskom slikarstvu (M. Nesterov, P. Korin, I. Bilibin). Crno-bijele razglednice sa slikama Vasnecovljevih slika, objavljene u milijunima primjeraka tijekom Prvog svjetskog rata, pridonijele su visokom patriotskom usponu ruskog duha. Umjetnikov utjecaj na sovjetsku umjetnost i kulturu nije bio ništa manje velik; bile su to Vasnetsovljeve budjonovke (ili kako su se izvorno zvale - bogatirke), koje je umjetnik dizajnirao za jednu svečanu paradu carske vojske, koje su, zbog posebne kombinacije okolnostima, postao je oblik vojske koji je 1918.-1922. obnovio jedinstvo zemlje i odbio strane intervencije.

Vasnetsov je umro u Moskvi u svom ateljeu, radeći na portretu umjetnika M. V. Nesterova.

Mlađi brat slavnog Viktora Vasnecova, puno manje poznati, Appolinar Vasnecov također je bio umjetnik - nipošto nije bio njegova plaha sjena, već je imao posve originalan talent. Izvrstan majstor pejzažista, A. M. Vasnetsov proslavio se kao vrsni i nadahnuti pjesnik stare Moskve. Rijetko je da se netko, nakon što ga je jednom vidio, neće sjetiti njegovih slika, akvarela, crteža, rekreirajući uzbudljivo nevjerojatnu i istovremeno tako uvjerljivo stvarnu sliku drevne ruske prijestolnice.

U Godine 1900. apolinar Vasnjecov postaje akademik peterburške Umjetničke akademije, zatim vodi klasu pejzaža na Moskovskoj školi slikarstva, kiparstva i arhitekture, a od 1918. vodi Komisiju za proučavanje stare Moskve i provodi arheološka istraživanja. tijekom radova iskopavanja u središnjem dijelu grada.

Unuk Viktora Vasnetsova, Andrej Vasnetsov, također je postao umjetnik, kasnije osnivač tzv. oštar stil". Godine 1988.-1992. Andrej Vasnetsov bio je predsjednik Saveza umjetnika SSSR-a, redoviti član Ruske akademije umjetnosti, a od 1998. - član predsjedništva. Bio je počasni predsjednik Zaklade Vasnetsov .

Majstor povijesnog i mitološkog slikarstva, napisao je više od 30 djela na teme ruskih bajki, pjesama, epova, povijesni događaji. “Oduvijek sam živio u Rusiji”, rekao je Viktor Mihajlovič Vasnjecov. Proslavio se djelima kao što su “Bogatyrs”, “Vitez na raskrižju”, “Alyonushka” i dr. Mogu se nazvati slikovitim poetskim pričama o izvornom ruskom narodu, o slavnoj narodnoj starini i njenim besmrtnim ruskim junacima.

Djetinjstvo i ranu mladost Vasnecov je proveo u polupatrijarhalnoj obitelji, u dalekoj Vjatskoj strani, u malom selu Ryabovo. Otac, seoski svećenik, sam je naučio svoje sinove čitati i pisati. U dugim zimskim večerima djeca su voljela slušati priče o Alyonushki i Kaščeju Besmrtnom. I mali Vitya također je volio crtati - plavo more, jedrenjake koji plove na uzburkanim valovima. Victorov brat, Appolinar Vasnetsov, također se bavio crtanjem u obitelji.

Victor je prvo studirao u Vyatki, na teološkom sjemeništu. Ali više ga je zanimalo crtanje. A nakon što je završio sjemenište, Viktor Vasnetsov je otišao na studij u Sankt Peterburg, na Akademiju umjetnosti. Novac za put zaradio je sam. Nisam odmah upisao Akademiju, studirao sam Crtačku školu.

Dok je studirao na Akademiji, uvijek je vladala nestašica novca, pa je Vasnetsov honorarno radio kao ilustrator u časopisima i jeftinim publikacijama. Njegove su ilustracije bile popularne, pune živog zapažanja, iskrene, ponekad duhovite, te su zaslužile brončanu medalju na Svjetskoj izložbi u Londonu.

Vasnetsov je počeo raditi u svakodnevni žanr, proslavivši se filmovima kao što su “Pjevači prosjaci”, “Knjižara” i drugi. U njima je umjetnik bez uljepšavanja prikazao život siromašnih, socijalnu nepravdu u ruskom društvu.

Na prijelazu iz 70-ih u 80-e dogodila se prekretnica u Vasnetsovljevoj umjetnosti. Postaje majstor ruskog povijesnog i mitološkog slikarstva. Godine 1878. Vasnetsov se preselio u Moskvu, koja je uvelike utjecala na umjetnikov rad - sa svojim patrijarhalnim ulicama, drevnim Kremljom i drevnim crkvama, inspirirala ga je i nadahnula.

U Moskvi su braća Vasnetsov aktivno sudjelovala u Mamontovljevom krugu umjetnika i ljubitelja umjetnosti, koji su se okupljali na Mamontovljevom imanju u Abramcevu. U njemu su bili ruski umjetnici kao što su Repin, Polenov, Levitan, Nevrev, Vrubel i mnogi drugi. I to je također pridonijelo procvatu talenta umjetnika Viktora Vasnetsova.

Nitko kao Vasnetsov nije tako široko i slobodno crpio iz svijeta drevnog, ruskog narodnog, bezimenog stvaralaštva i ostavio toliko divnih djela njegovoj slavi.

Bio je vjernik i naslikao je mnogo slika vjerske tematike. O tome je on sam ovako zapisao: "Što se tiče mojeg religioznog slikarstva, reći ću i to da ja, kao pravoslavni kršćanin i kao iskreni ruski vjernik, nisam mogao a da ne zapalim svijeću od groša za Gospodina Boga. Možda je ova svijeća napravljen od grubog voska, ali je izručen iz srca,"

U svojim slikama Vasnetsov je veličao ruski narod, njegovu junačku junaštvo, hrabrost, dobrotu i plemenitost. Slikao je scenografiju za kazališne predstave i smišljao skice za kostime. Projekt koji je izradio za pročelje Tretjakovske galerije, napravljen u duhu drevnih ruskih građevina, postao je pravo remek-djelo.

Prva slika koju je Vasnetsov naslikao u Sankt Peterburgu bila je “Prosjaci pjevači”. Zaplet je proizašao iz sjećanja iz djetinjstva onih pjevača prosjaka koji su se obično na blagdane okupili oko crkve Ryabov i sjedili na zemlji. U djetinjstvu su ti prosjaci izazivali u njemu nekakav bolan, melankoličan osjećaj. I tako su počele pripreme za film. Vasnetsov je crtao, pravio skice, pisao etide. Rad na slici je sporo napredovao, ali Vasnetsovljeva upornost i naporan rad uzeli su svoj danak i posao je završen. I iako su mnogi hvalili sliku, Vasnetsov je već vidio sve njene nedostatke.

U prvim gladnim mjesecima svoga života u Petrogradu, kad je lutao gradom, tražeći gdje bi jeftino jeo i sjedio na toplom, više je puta zalazio u oronulu krčmu i čajanu. Dugo sam gledao, slušao razgovore različitih posjetitelja, a ponekad i skečeve. Tako je nastala ideja za sliku.

Vrata čajane su otvorena. Desno od vrata, skupina seljaka sjedi za stolom, očito je to artel stolara koji su došli u Sankt Peterburg zaraditi novac. Odmaraju se nakon posla. Na stolu su dva čajnika, kako je tada bilo uobičajeno, jedan veliki - s kipućom vodom, drugi mali, šareni - za čaj. Čaj piju polako i staloženo. Momak mlađi od ostalih već je otpio gutljaj čaja, prevrnuo se šalicom i sluša što čita topnički pisar koji u ruci drži novine. Lijevo od vrata za stolom sjedi starac; duboko je zamišljen, a ima toliko iscrpljeno lice da se odmah vidi da je proživio težak život. Na vratima se zaustavi dječak, krčmarski sluga; gleda usamljenog starca, kojem vjerojatno nosi čajnik i tanjurić šećera. A iza dječakovih leđa je novi posjetitelj, koji izgleda kao pripiti majstor.

Slika je bila izložena na trećoj putujućoj izložbi, gdje je i nastala dobar dojam na publiku.

Tmuran sanktpeterburški zimski dan. Sivo nebo. Neva je zaleđena, a kroz prljavi snijeg preko Neve hodaju dvoje ljudi - starac i starica. Hodaju polako, pognuti, lica su im tužna, pokorna. U rukama su mi zavežljaji bijednih krpa i džezva za kavu. S njima je stari pas vjeran pratilac iu tuzi iu veselju. Nije valjda prvi put da se ovako, usred zime, sele novi stan jeftinije.

Slika je naslikana u sivkasto-smeđim tonovima, a ova shema boja, koja tako dobro prenosi ideju slike, možda je prvi put da je Vasnetsov uspio pronaći tako suptilnu iskrenost.

Ovaj posljednji komad Vasnetsov u svakodnevnom žanru. Ovdje je umjetnik pokazao filistarski život, lišen živopisnih dojmova, previše ležeran, previše sitničav. Beznačajnost ljudskih karaktera i interesa jasno se ističe u kontrastu s poetičnim životom prirode – ljepotom ljetne noći koja se vidi kroz otvorena vrata balkona. Slika "Preference" zaokružuje ciklus Vasnetsovljevih svakodnevnih slika. Dolazi do odlučujućeg preokreta u umjetnikovu radu.

Ruski junak, vitez u bogatom oklopu, s kacigom na glavi, s kopljem u ruci, zaustavio se kod kamena kraj puta na snažnom bijelom konju. Beskrajna stepa s gromadama razbacanim po njoj odlazi u daljinu. Večernja zora dogorijeva; na horizontu svijetli crvenkasta pruga, a posljednja slaba zraka sunca blago pozlati vitešku kacigu. Polje na kojem su se nekoć borili ruski vojnici obraslo je perinom, a kosti su bijele. mrtvi ljudi, a iznad polja crne vrane. Vitez čita natpis na kamenu:

"Kako da vozim ravno - nikad me neće biti:
Nema prolaza ni prolaznika, ni prolaznika, ni nadvožnjaka.”
Nadalje, linije su skrivene ispod trave i mahovine. Ali vitez zna o čemu govore:
"Ići u dobrom smjeru - vjenčati se,
Lijevo - biti bogat."

Koji će put izabrati vitez? Vasnetsov je uvjeren da će publika sama "dovršiti" sliku. Slavni ruski vitez ne traži lake načine, on će izabrati težak, ali izravan put. Svi drugi putevi su mu zatvoreni. Sada će se otresti nepotrebnih misli, podići uzde, potaknuti konja, i konj će ga nositi u boj za rusku zemlju, za istinu.

Velik povijesno slikarstvo, napisano na melodiju "Priče o pohodu Igorovu". Epigraf Vasnecovljevom djelu su stihovi iz "Lay"...:

"Od zore do večeri, cijeli dan,
Od večeri do svjetlosti strele lete,
Oštre sablje zveckaju na šlemovima,

Uz tresak, koplja se lome damast čelik...
...Već tri dana se bore;
Treći dan već se bliži podne;
Ovdje su pale Igorove zastave!

Hrabri Rusi više nisu
Ima krvavog vina za gozbu,
Napili su provodadžije, a i oni sami
Ginuli su za očevu zemlju."

Slika nije samo slika bitke, već epski veličanstveno i prosvijetljeno poetsko djelo koje izaziva duboko divljenje herojskoj smrti heroja koji su pali za domovinu, za Svetu Rusiju. Slika prikazuje polje nakon bitke, umjetnik govori o tome kako hrabri Rusi znaju umrijeti braneći svoju domovinu.

Bitka je gotova; Mjesec polako izlazi iza oblaka. Miran. Na polju leže tijela ubijenih ruskih vitezova, leže Polovci. Ovdje, raširenih ruku, ruski junak spava vječnim snom. Pored njega je prekrasan svijetlokosi mladić, pogođen strijelom - čini se da spava. U dubini polja, s desne strane, svečano i mirno leži ubijeni heroj, s lukom koji još uvijek drži u ruci. Cvijeće - plava zvončića, tratinčice - nije stiglo ni uvenuti, a orlovi lešinari već lebde nad poljem naslućujući plijen. Lijevo u prvom planu je orao koji češlja perje. Horizont je prekriven plavim oblacima, crveni mjesec, kao krvlju opran, visi nad stepom. Sumrak pada na stepu. Duboka tuga je raširena ruskom zemljom.

Poput junačke predstraže, Igorovi pukovi stajali su na granici svoje zemlje i ginuli za njezinu čast i nepovredivost - takav je sadržaj ove epski veličanstvene i duboko lirske slike.

Platno "Posljednji sud" nastalo je 1896. - 1904., među ostalim djelima, za katedralu Svetog Jurja u gradu Gus-Khrustalny, Vladimirska oblast, po narudžbi najvećeg proizvođača i filantropa Yu.S. Nechaev-Maltseva, koji je sagradio ovu katedralu. Umjetnik je dovršio nekoliko radova na vjersku temu, ali je "Posljednji sud" trebao zauzeti središnje mjesto u katedrali.

Umjetnik je napravio za sliku veliki broj skice, pa su poznanici i prijatelji koji su te skice vidjeli u Vasnetsovljevom ateljeu unaprijed pokazali veliko zanimanje za sliku. Isprva je umjetniku ponuđeno da sliku izloži u Tretjakovskoj galeriji, ali ta je ideja bila neuspješna, jer su dimenzije slike znatno premašivale veličinu prostorije. Ipak, takva je izložba održana u veljači 1904 Povijesni muzej u Moskvi. Novo djelo izazvalo je brojne reakcije u tisku, uglavnom oduševljene. Kasnije slikanje zajedno s ostalima izrađenim za katedralu, bila je izložena još dva puta: u dvoranama Akademije umjetnosti u Petrogradu i ponovno u Povijesnom muzeju u Moskvi.

Napokon, 1910. godine slike su isporučene na odredište i postavljene na zidove katedrale sv. Jurja, gdje su nakratko pronašle mir.

I ubrzo nakon Oktobarske revolucije, službe u katedrali su zaustavljene. U veljači 1923. vlasti su donijele odluku: “... prazne prostorije katedrale sv. Jurja treba prenijeti pod kulturno-prosvjetnu ustanovu...” Već prve nedjelje organizirane su igranke u prostorijama hrama, svirala limena glazba... Održane su tribine na temu: “Ima li Boga?” Kasnije je katedrala korištena ili za radionice ili za kino.

U međuvremenu, slike su odnesene u Vladimirsku katedralu Uznesenja. Vadili su ih kako su morali, bez imalo opreza. Štoviše, slika “Posljednji sud” smotana je na veliku motku, poderana na dnu i na brzinu zašivena špagom. Prije toga je bila presavijena nekoliko puta i pohabana na pregibima.

80-ih godina prošlog stoljeća odlučeno je obnoviti katedralu sv. Jurja u Gus-Khrustalnyju, a također je vratiti u staro mjesto slike Vasnecova.

"Posljednji sud" je bio u teškom stanju. Stoga je dodijeljena restauracija timu lenjingradskih restauratora pod vodstvom najvećeg stručnjaka A. Ya Kazakova, poznatog po restauriranju slika Izakova katedrala, Peterhof i Tsarskoye Selo. Kolosalne dimenzije zahtijevale su veliku prostoriju, pa je platno restaurirano u Katarininoj palači u Puškinu.

Posao koji su obavili stručnjaci bio je jedinstven po opsegu i složenosti. Čvrsto platno dimenzija 700X680 centimetara bilo je izbušeno na više od 70 mjesta, bilo je brojnih poderotina na rubovima i proboja. Platno je bilo ozbiljno deformirano, što je rezultiralo šljunkom i ljuštenjem boje. Naporan rad je trajao oko godinu dana. I tako je posebna komisija prihvatila rad s ocjenom “izvrstan”. Godine 1983. slika je zauzela svoje mjesto u katedrali sv.

Umjetnik je utjelovio ideju besplatnog moralni izborčovjek između dobra i zla. Djelo nije bilo samo ilustracija religijskog zapleta, pred njim se svatko mogao osjetiti na mjestu nepoznate duše koja čeka sud. visoki sud. Ljudi koji su dolazili u katedralu morali su razmišljati i birati svoj “životni put” sa “slobodnom voljom”. Vasnetsov rječito daje do znanja da vaga u ruci anđela ne djeluje samo u trenutku posljednjeg suda. Cijeli srednji dio slike doživljava se kao ogromna vaga, na čijoj su vagi gomile pravednika i grešnika, svjetla i tame... “Cijela povijest čovječanstva je borba čovjeka zvijeri s duhovnim čovjekom. .”, napisala je umjetnica.

Dobro i zlo u filmu su personificirani u likovima iz ruske i kršćanske povijesti. Među pravednicima izdvajaju se likovi bizantskih careva Konstantina i Jelene, princeze Olge i kneza Vladimira, Aleksandra Nevskog i Sergija Radonješkog. Među grješnicima su car Neron, osvajač Batu, istočnjački despoti i rimski kardinali... Istovremeno su uvedeni mnogi alegorijski likovi: Vjera, Nada, Ljubav, Sofija, Milosrđe i drugi – s jedne, a s ostalo - pohlepa, pijanstvo, pljačka, ljutnja itd. Aktivno se koriste tekstovi i natpisi.

Vjera, povijest i folklor ovdje su zamršeno isprepleteni. Dakle, škrtac guta zlatnike - on je donekle sličan Repinovom Ivanu Groznom... Među pravednicima su prikazani starac i starica, kao da su prevezeni na Sud iz ruske narodne priče, a bludnice smještene iza Đavo liči na likove sa salonskih slika...

Jedan od kritičara godinama je pisao: “Posljednji sud” je niz simbola, ponekad snažnih, ponekad slabih, ali općenito neodoljivih. Ovo je užasan oratorij izvan vremena i prostora. Ali ovo je jedna od onih rijetkih istinski umjetničkih kreacija koje vrijedi vidjeti jednom i zauvijek pamtiti." I bio je u pravu...

Junak ove slike je Ivanuška budala - prekrasni princ. Njegova starija braća uvijek mu se smiju. A kad dođe nevolja, on svlada sve prepreke, a njegovo pametno, dobro srce pobjeđuje zlo, kao što sunce pobjeđuje tamu. Uspijeva probuditi uspavanu ljepoticu, nasmijati princezu Nesmejanu i dobiti žar pticu koja ljudima donosi sreću.

Leteći tepih leti visoko u nebo, a carević Ivan čvrsto drži žar pticu u zlatnom kavezu. Poput goleme ptice, čarobni sag raširio je svoja krila. Noćne ptice lete u strahu od nepoznate ptice...

Kada je Vasnjecov slikao ovu sliku, sjetio se tog prvog ruskog čovjeka, gospodskog roba, koji je na krilima koja je sam napravio, još u vrijeme Ivana Groznog, pokušao visoka kula poletjeti u nebo. Pa makar i umro, makar ga ljudi tada ismijavali zbog njegovog odvažnog pokušaja, ali ponosni snovi o letu u nebo nikada neće nestati, a čarobni leteći sag uvijek će nadahnjivati ​​ljude na podvige.

Radnja ove slike nastala je u Vasnetcovoj glavi slučajno, kada je u gradu Akhtyrka, nedaleko od Abramceva, ugledao golokosu djevojku koja je zaokupila umjetnikovu maštu. U njezinim je očima bilo toliko melankolije, usamljenosti i čisto ruske tuge da je Vasnetsov odmah zamislio tu sliku. Dugo sam lutao po okolici, tražio odgovarajući pejzaž, crtao skice, pisao skice...

Ovo je jedna od najdirljivijih, najiskrenijih slika u ruskom slikarstvu, koja uzbuđuje dušu svojim iskrenim lirizmom, u skladu s bajkom i narodna pjesma o gorkoj sudbini bespomoćnog siročeta.

Mršava, krhka djevojka nježnog ruskog imena Alyonushka čezne za rijekom. Tužno je pognula glavu, tanke ruke Grlila je koljena i razmišljala možda o svojoj gorkoj sudbini ili o bratu Ivanuški. Grube bose noge, stara, ponekad izblijedjela odjeća - činilo bi se neprivlačnim, ali za umjetnika koji simpatizira svoju junakinju, ovdje Cijeli svijet ljepota, baš kao u skromnom ruskom krajoliku - tamne jele, blijedo nebo, obične tanke jasike i breze, kao da štite Aljonuškin mir. Duboka tuga krije se u duši napaćene tinejdžerice; ona se očituje iu bespomoćno klonulom liku, iu blijedom licu suhih usana, velike oči pun neprolivenih suza.

Vasnetsov prikazuje Alyonushku kako sjedi na sivom "zapaljivom" kamenu, okružena svojom rodnom prirodom - na rubu šume. Ovaj skromni i jednostavni ruski krajolik, sa svojom zamišljenom, osjećajnom tišinom, koju narušava samo nejasno šuštanje požutjelog lišća jasika i breza, koje podrhtava pri svakom pokretu zraka, odgovara duševnom stanju siročeta.

Slika se temelji na zapletu ruske narodne priče koju je Vasnetsov više puta čuo u djetinjstvu. Tri brata su tražila nevjestu. Stariji brat je tražio, ali nije našao. Tražio sam srednji i nisam ga mogao pronaći. A najmlađi, budala Ivanuška, pronašao je dragocjeni kamen, odmaknuo ga i pao u podzemno kraljevstvo, gdje su živjele tri princeze - Zlato, Drago kamenje i Princeza od bakra.

Tri princeze stoje kraj tamne stijene. Starješine su u bogatoj nošnji, prošarane drago kamenje; najmlađa je u crnoj haljini, a na glavi, u crnoj kosi, gori ugljen kao znak da su zemlje Donjecke oblasti neiscrpne (slika je naslikana po narudžbi Donjecka željeznička pruga). Vasnetsov je ovdje uzeo malo slobode i pretvorio princezu bakra u princezu ugljena. Prema bajci, mlađa sestra udaje se za Ivanušku Budalu.

Još jedna "bajkovita" slika Vasnetsova. Kad se pojavila na izložbi, gledatelji su dugo stajali pred njom. Činilo im se da čuju prigušenu buku gusta šuma, blijedoružičasti cvjetovi stabla divlje jabuke nježno šušte, lišće šušti pod nogama vuka - evo ga, snažan, ljubazan divovski vuk, bez daha, spašava Ivana Carevića i Jelenu Lijepu od potjere. A znatiželjne ptice sjede na grani i gledaju ih.

"Oduševio me tvoj "Ivan carević na vuka", zaboravio sam sve oko sebe, ušao sam u ovu šumu, udahnuo sam ovaj zrak, pomirisao ovo cvijeće. Sve je ovo moje, drago, dobro! Jednostavno sam oživio! Takav je neodoljiv učinak istinskog i iskrenog stvaralaštva." - ovako je Sava Ivanovič Mamontov, industrijalac, poznati dobrotvor i veliki ljubitelj umjetnosti, izuzetno darovita osoba, napisao Vasnecovu nakon izložbe slike.

Svijetla, divna slika. Evo je, slatka, lagana Snježna djevojka - dijete mraza i proljeća - izlazi sama iz tamne šume, ljudima, u sunčanu zemlju Berendejeva.

Mlada dama! Je li živa? - Živ!
U ovčjem kaputu, u čizmama, u rukavicama!

Pred nama je portret Ivana Groznog, slika jednog od najkontroverznijih vladara ruske države. Ivan Grozni prikazan je u punoj visini, tako da je gledatelj prisiljen takoreći podići pogled prema njemu, što slici daje poseban značaj i veličinu. Kao u tvrdom, pouzdanom kovčegu, figura kralja odjevena je u tešku, čvrsto zakopčanu, tkanu zlatnu odjeću (feryaz), u šarene rukavice i čobote, prošarane biserima. I u ovoj barbarskoj raskoši, s izrezbarenim štapom koji moćno stišće u žilavoj ruci, doima se poput nekakvog poganskog božanstva.

Zavirujući u blijedo i mršavo lice Ivana Groznog, koje se jasno ističe u mutnom prostoru stepenica, u njemu vidite tragove olujnih, neobuzdanih strasti autokrata. Pred nama je strastvena, mahnita i kontradiktorna priroda.

Vasnetsov je radio na ovoj slici gotovo 25 godina, da bi konačno, 1898. godine, ovo veliko epsko platno bilo dovršeno.

Tri heroja stoje kao snažna herojska predstraža u obrani Svete Rusije - Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich i Alyosha Popovich. U sredini na crnom konju je "veliki ataman Ilya Muromets, seljački sin". Konj mu je ogroman, izvijenog vrata poput kotača, svjetlucavog užarenog oka. S takvim konjem nećete biti izgubljeni: "Skače s planine na planinu, skače s brda na brdo." Ilya se okrenuo teško u sedlu, izvukao nogu iz stremena, ruku u šarenoj. Prislonio je rukavicu na oči, a na ruci „batinu od damasta od četrdeset funti". Budno, strogo, gleda u daljinu, gleda izbliza da vidi ima li negdje neprijatelja.S njegove desne strane, na bijelom čupavom konju, je junak Dobrinja Nikitič, vadi iz korica svoj dugi, oštri mač - riznicu, a štit mu gori, ukrašen bisera i dragog kamenja Lijevo od Ilje - na zlatnom konju - najmlađi je junak Aljoša Popovič On lukavo gleda svojim lijepim bistrim očima, izvadi strijelu iz šarenog tobolca i pričvrsti je za zvonku tetivu zategnuti luk.a samogud harfa visi blizu sedla.

Junaci su odjeveni u bogatu odjeću, lijepa odjeća, obučeni u jake oklope, na glavama imaju kacige. Jesenji dan, siv - nebo je nisko, oblaci se kreću nebom; Trava je izgažena pod nogama konjima, jele nježno zelene. Slobodna ruska stepa prostirala se pred junacima, a iza njih su bile guste šume, brda i planine, gradovi i sela - cijela domovina Rusa.

Ne daj neprijateljima da jašu našom zemljom,
Ne gazite rusku zemlju svojim konjima,
Neće zasjeniti naše crveno sunce...

„Jezik ove slike-balade je jednostavan, veličanstven i moćan; svaki Rus će je čitati s ponosom, svaki stranac s oprezom ako je neprijatelj, s osjećajem smirene vjere u takvu moć - ako je prijatelj. rekao je tako jako dobro Sovjetski umjetnik V.N.Jakovljev.

O Bayane, o proročki pjesmopisac,
Slavuj davno prošlih vremena...

Ovdje je on, “proročanski pjesmopisac” Bayan, sjedi na visokom grobnom humku, među poljskim biljem i cvijećem, svira svoju harfu, sklada i pjeva pjesme. Oko kneževskog odreda i samog princa sa svojim malim princem, a oblaci se kovitlaju i plove nebom.

Dekorativna, široko oslikana slika, izazvala je mnogo najkontroverznijih glasina! Ali u ovom jednostavnom i istovremeno složena slika Odrazio se Vasnetsovljev nevjerojatan osjećaj za mjeru, ukus i iskrenost.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov rođen je 1848. 15. svibnja u selu smiješno ime Lopyal. Vasnetsovljev otac bio je svećenik, kao i njegov djed i pradjed. Godine 1850. Mihail Vasiljevič odveo je svoju obitelj u selo Ryabovo. To je bilo zbog njegove službe. Viktor Vasnetsov imao je 5 braće, od kojih je jedan također postao poznati umjetnici, zvao se Apollinaris.

Vasnetsovljev talent očitovao se od djetinjstva, ali krajnje nesretna financijska situacija u obitelji nije ostavila mogućnosti kako poslati Victora u teološku školu Vyatka 1858. Već u dobi od 14 godina, Viktor Vasnetsov je studirao na Vyatka Theological Seminary. Tamo su besplatno odvođena djeca svećenika.

Pošto nikada nije završio sjemenište, Vasnecov je 1867. otišao u Sankt Peterburg na Akademiju umjetnosti. Imao je vrlo malo novca, a Victor je stavio 2 svoje slike na "aukciju" - "Mljekarica" ​​i "Kosac". Prije odlaska za njih nikada nije dobio novac. Za te je dvije slike nekoliko mjeseci kasnije u Petrogradu dobio 60 rubalja. Stigavši ​​u glavni grad, mladi umjetnik imao je samo 10 rubalja.

Vasnetsov je izvrsno položio ispit iz crtanja i odmah je upisan na Akademiju. Otprilike godinu dana studirao je u Crtačkoj školi, gdje je upoznao svog učitelja -.

Vasnetsov je počeo studirati na Akademiji umjetnosti 1868. U to vrijeme se sprijateljio, a jedno vrijeme su čak živjeli u istom stanu.

Iako se Vasnetsovu svidjelo na Akademiji, nije diplomirao, napustio je 1876., gdje je živio više od godinu dana. U to vrijeme Repin je također bio tamo na poslovnom putu. Održavali su i prijateljske odnose.

Nakon povratka u Moskvu, Vasnetsov je odmah primljen u Udrugu mobilnih vozila umjetničke izložbe. U to se vrijeme umjetnikov stil crtanja značajno promijenio, i ne samo stil, već se i sam Vasnetsov preselio živjeti u Moskvu, gdje se zbližio s Tretjakovim i Mamontovim. U Moskvi je Vasnetsov došao na svoje. Sviđalo mu se u ovom gradu, osjećao se opušteno i bavio se raznim kreativnim radovima.

Više od 10 godina Vasnetsov je projektirao Vladimirsku katedralu u Kijevu. U tome mu je pomogao M. Nesterov. Nakon završetka ovog djela Vasnetsov se s pravom može nazvati velikim ruskim ikonopiscem.

1899. postala je vrhunac umjetnikove popularnosti. Na svojoj izložbi Vasnetsov je predstavio javnosti.

Nakon revolucije Vasnetsov više nije živio u Rusiji, već u SSSR-u, što ga je ozbiljno deprimiralo. Ljudi su uništavali njegove slike i postupali s nepoštovanjem prema umjetniku. Ali do kraja života Viktor Mihajlovič je bio vjeran svom poslu - slikao je. Umro je 23. srpnja 1926. u Moskvi, ne dovršivši portret svog prijatelja i učenika M. Nesterova.