С кого живее Андрис Лиепа? С жена ми бяхме обединени от вярата

Така на 15 януари във Флоренция е планирана премиерата на три постановки. Катя, която танцува в Мариинския театър в продължение на десет години, сега също има собствен бизнес - компания, която организира социални събития и благотворителни семейни вечери „Дайте на децата приказка“. Към днешна дата тя вече е събрала три милиона рубли, за да помогне на деца с рак.

Катя, защо трябва да работиш? Може и да не правиш това.

Катрин:Аз съм човек, който трудно се реализира вкъщи. В един момент спрях да разбирам смисъла на забавлението. Тоест, това само по себе си не е лошо - празниците също са необходими в живота ни, но имам вътрешно усещане, че трябва да направим нещо повече. Ако името ми привлича хората, ако ми вярват да събирам средства за деца, тогава трябва да направя всичко, за да помогна на децата. И се радвам, че мога да приложа уменията си в тази посока. А преди това дълго време бизнесът на Андрис и мен беше фондация Марис Лиепа. Ние издигнахме този проект от нулата, прекарахме дни в офиса и в резултат на това сега е голяма компания, която организира събития в огромен мащаб.

При всичко това, забравихте ли какво е балетно баре?

Не. Съвсем наскоро работихме в Италия и там поставихме пиесите „Жар птица”, „Петрушка” и „Шехерезада”. Показах на балетистите всичките им части, така че трябваше да се упражнявам. Имам собствени упражнения, които правя всяка сутрин. Като цяло един балет човек не може без него физическа дейност. Така че, освен всичко друго, се занимавам и с тенис, танци, плуване...

А ти, Андрис?

Андрис:„Аз правя машината“ всеки ден в продължение на четиридесет и пет минути. В противен случай просто бих се почувствал като хуманоид, не на място. От детството баща ми ни научи да укрепваме гърба и корема. Разбира се, нямам достатъчно време да уча правилно, но е невъзможно да не уча изобщо. Дори когато с Ксюша и Катя отидохме на почивка в Египет, те отидоха на плажа, а аз „направих машината“ у дома, след това тичах и се потях, само за да не полудея от безделие.

Да се ​​върнем назад във времето. Как се срещнахте?

Е.:Андрис дойде от Ню Йорк в Ленинград, за да танцува в Мариинския театър и аз вече танцувах там от една година. Така се запознахме.

А.:Видях жена с невероятни сини очи. И наистина исках да й покажа част от света, който вече бях открил за себе си по това време! Първото ни пътуване заедно с Катя беше в Париж, там започнахме афера. Но тогава той беше толкова... платоничен. Ходихме на Монмартър, гледахме изгрева на Айфеловата кула, Катя яде стриди за първи път. Вярно, по-късно тя каза, че се е почувствала ужасно отвратена след това.

Казват, че мнозинството семейни двойкивъншно подобни един на друг. Според мен ти само потвърждаваш този постулат.

Е.:Да, много хора ни казват, че си приличаме. Тези, които не ни познават добре, обикновено смятат, че аз съм сестрата на Андрис, а Илзе е негова съпруга. Но приликата между нас е само външна. По характер ние с Андрис сме абсолютно различни хора. Нашите семеен живот- това е такова търпение, смирение. Все повече осъзнавам колко сме различни със съпруга ми. Определено твоя обща черта- силно е, силен характер.

Случва ли се ятаган да намери камък?

Е.:Случва се. Има фундаментални неща, които изискват да настоявате на своето. Добре че не са много. Като цяло аз съм такъв човек, че ми е по-лесно да се поддавам. За мен лошият свят е по-добър добра битка.

Андрис различен ли е?

Е.:Да, той е Козирог, упорит. ( Поглежда към Андрис.) Прави се, че не чува! ( Смее се.)

Раждането на дъщеря ви повлия ли по някакъв начин на връзката ви?

Е.:Интересен момент: преди появата на дъщеря ми имах разбиране, че има някаква загуба на смисъл в живота. Докато Ксюша отсъстваше, аз и съпругът ми правехме нещо заедно, винаги ходехме някъде... И изведнъж осъзнах, че в това няма абсолютно никакъв смисъл, че това е глупаво съществуване и че единственият смисъл, който може да бъде за мен от сега на - това е дете. Раждането на Ксюша промени мирогледа ми. Имаше пълна преоценка на ценностите. Същото се случи и с работата: изведнъж осъзнах, че всичко, което правя, няма смисъл. Възникна въпросът: какво следва? За какво живея? Така се появи проектът „Благотворителни вечери”. Знам: това, което правя сега, е правилно, навременно, от това имам нужда и аз, и другите.

Правите ли пари от това?

Е.:Не мисля, че тук изобщо можем да говорим за сериозни пари - по-скоро за заплати на служителите и разходи за поддръжка на офиса.

Стесни ли се социалният ви кръг с добавянето на трети член на семейството?

Е.:Със сигурност. Като цяло преставате да принадлежите само на себе си. Изведнъж разбирате, че желанията на детето са много по-важни от вашите. И двамата съпрузи трябва да разберат това. В крайна сметка именно на този етап семействата най-често се разрушават.

Промени ли Андрис раждането на дъщеря му?

Е.:Така мисля. Чувстваше се отговорен и също така осъзна, че не трябва да бъде пълен егоист.

А.:Спомням си, когато Ксюша и Катя пристигнаха от родилния дом, сложих дъщеря си на гърдите си и почувствах, че тя заспива. И аз лежах там с нея цял час- Не можах да стана, за да не я събудя! Това ми направи много силно впечатление.

Но въпреки че си толкова зает, все пак успяваш да пътуваш...

Е.:Обожавам морето и благодарение на Ксюша и нейните ваканции започнах да се отпускам повече. Това е готино. Защото балетната професия ни учи как да работим от малки. Всички балетисти могат да местят планини; ние нямаме концепцията за „разболяване“ или „неразположение“. Ти каза, че ще го направиш, така че трябва да го направиш. В същото време забравяте какво е почивка. И когато завършиш танца, откриваш друг свят за себе си. Например открих света на събота и неделя. Отне ми доста време да свикна, че това са почивни дни. Балетистите почиват само в понеделник.

А вие какво правите събота и неделя?

Е.:Спя достатъчно. И тогава прекарваме време с Ксюша - разхождаме се, ходим на кино. В неделя задължително ходим на църква.

Не караш ли като Андрис?

Е.:Не, не харесвам този бизнес!

А.:Когато баща ми донесе скейтборд, бях на тринадесет или четиринадесет години и карах кънки от Брюсова улица надолу по Тверская, стигайки до оранжерията. Хората ме гледаха и не можеха да разберат как е възможно да се кара толкова ловко на четири колела. Сега, на четиридесет и шест години, отивам с Ксюха в Ленинските планини. Тя кара ролери там, а аз скейтборд.

Бихте ли искали дъщеря ви да започне да се занимава с балет?

Е.:Тя няма такова желание. А балетът е такова нещо, че наистина трябва да искаш да го правиш. Само тогава всички трудности, болката, която трябва да се понася всеки ден в продължение на много часове, се възприемат по различен начин. Вярно е, че все пак ще принудя Ксюша да го направи различни упражнения: необходими са за стойката, за фигурата, за да може да държи красиво гърба си и да поставя красиво краката си. Това е полезно за момиче, дори ако няма да танцува на сцената. Важно е да усещате тялото си правилно.

Андрис, исках да те попитам: какво да правя? достоен синбаща ми?

А.:В моя случай просто последвайте примера му. Баща ми беше уникална личност и винаги е бил пример за мен и за Илзе. От детството си разбрах, че ще ми бъде много трудно. За да докажа, че съм достоен да бъда танцьор, трябваше да направя всичко дори не сто, а двеста процента. От детството баща ми не знаеше дали аз и Илзе ще станем нещо или не. Първо получих „Ч-минус” за танца си, после „С-плюс”, после „Четири минус”, „Четири плюс”... А когато завършихме, получих А класически балет. Баща ми дойде, погледна и каза, че някои неща много му харесват. Но дори когато влязох в Болшой театър, той не разбра напълно какво ще стане с мен. Той гледаше моите изпълнения дълго време и след едно представление ми каза: „Сега виждам, че можеш да танцуваш Алберто в „Жизел“. И вече работя четири години Болшой театър!

Бихте ли искали да станете ръководител на Болшой театър?

А.:Всъщност наистина не харесвам сегашната ситуация в него и ръководството, което работи там. Познавам този театър от дете и най-лошото е, че всички традиции вече си отиват там. Въпреки факта, че сега се опитват да реконструират Болшой, струва ми се, че той е и ще бъде фалшив. Не вярвам някой да вложи душата си в това театърът да си остане такъв, какъвто беше. В него има много хора, които изразяват своите собствени мнениябез да има право на това. И ролята на художника там се свежда до ролята на зъбно колело в огромна машина, която все още мели всички и всичко.

По принцип обичате ли да поставяте пиеси? Предпочитате ли режисьорската работа пред танците?

А.:да Защото само неговата роля зависи от танцьора, но всичко зависи от режисьора. Сега поставям пиеса по музика на Черепнин. Никой не знае и не си спомня кой е той, освен музикални критици. А той, между другото, е автор на музиката към балета, покорил Париж точно преди сто години! И възстановяването му е голяма радост за мен. Разбира се, не съжалявам за миналото. Танцувах с Бежар и Баришников. Но това бяха истински личности. И сега личностите стават по-малки и си отиват, за мен става много трудно да се поддам на играта на някой друг. Затова си измислям собствени игри и подреждам фигурите на дъската, както намеря за добре.

Как ви харесва да работите с Цискаридзе? Казват, че е доста упорит човек.

А.:Коля всъщност е максималист като мен. Затова работя добре с него. Вече сме създали четири спектакъла за него - тези, които някога е танцувал Васлав Нижински. И се надявам догодина Коля да блесне в Париж, както някога Вацлав. Съжалявам, че Болшой театър не поставя Цискаридзе. Вероятно Нижински е имал подобни проблеми, когато напусна Мариинския театър, където беше зъбно колело в голяма машина...

Работили сте в много балетни компании. Със сигурност има някой, който си спомняте с особена топлина?

А.:Мисля, че въпреки това, което казах по-горе, осем години работа в Болшой театър не могат да бъдат прекъснати от нищо. Там преодолях много големи препятствия и това беше смисълът на живота ми тогава. Катя каза, че съм козирог. Наистина, когато ми стане лесно, не ми е интересно. Напускам трупата и отивам в друга, където доказвам, че мога да работя там.

Като солист на балет плащаха ли ви много?

А.:Никога не съм работил в балета за пари. И дори сега поставих пиесата за Галина Вишневская безплатно. Не получих нито стотинка за него, а и инвестирах парите си в декорациите, които сметнах за необходимо да довърша. Но силата и енергията, които влагаме в представленията, все още се връщат. Балетът никога не се е самоиздържал, винаги е имал субсидии от държавата. Сергей Дягилев беше виртуоз на заемите и умря без пари. Той направи това не за пари, а за реклама руско изкуствона запад.

Същият ли сте жертвоготовният човек?

А.:Е, професията ни като цяло е жертвоготовна, априори. Ако можете да рискувате здравето си, като обръщате краката си в другата посока от детството, тогава вероятно жертвата е вградена във вас. Точно както нашите съветски спортисти получаваха стотинки и постигаха много по-големи резултати, отколкото сега, когато дават по сто хиляди евро за всеки златен медал. Парите не са мотивация, за съжаление. Поставят се рекорди за идеи.

Но все още си сътрудничите много с различни банки, търговски организациикоито те канят да им направиш шоу за пари...

А.:Честно казано, не правя нищо, което не ме интересува. Питат ме защо играя за Жасмин, Шуфутински? Това ми беше интересно! Разбира се, никога не отказвам и достойна заплата, защото имам жена и дете и трябва да ги храня и обличам хубаво. Но едно време моят агент просто ме мразеше, защото бях вътре Нова годинаможеше да спечели сто хиляди долара за десет представления на „Лешникотрошачката“, но вместо това отиде в театър „Киров“ в Ленинград. И Морис Бежар ме покани постоянна работав неговата трупа, но аз също взех решение в полза на интересни произведенияВ Санкт Петербург. И не съжалявам нито за секунда. За моя американски агент подобна постъпка беше глупост. Въпреки факта, че в театър „Киров“ танцувах „Видението за роза“ и две представления на „Жизел“, не получих нищо за тях и също така платих хотела, в който живеех. Мога ли да задам един не толкова приличен въпрос?

Как в крайна сметка станахте гей танцьор?

А.:О... Мисля, че е вътрешно човешка трагедия- промяна на ориентацията. Това може би винаги е свързано с проблеми в семейството, които след това водят до такива странни резултати. А в нашето семейство винаги е имало култ към женството. Баща ми беше много любящ човек. Вероятно е трагедия, когато мъжът не получава удовлетворение от съпругата или приятелката си и трябва да промени ориентацията си, за да намери взаимно чувство. Човек попада под този натиск, който после го смазва. Сега, колкото и да е странно, все още има много гей политици... Аз съм доста лоялен към хората гей, това е техен личен въпрос и вероятно всеки ще носи отговорност за това по-късно. Невъзможно е да преценим... Някак си винаги съм се впечатлявал повече от творческата страна на живота на Нижински, Нуреев... Бях запознат с Рудолф, срещах го много пъти.

Какъв беше Нуреев?

А.:Много екстравагантен и много заинтересован от случващото се в Русия. Той доведе толкова много артисти до позицията на звезди само за две години, заобикаляйки всичките осем кордебалетни линии, през които трябваше да преминат, което всъщност е почти невъзможно! Той просто видя кой е достоен да бъде солист и му даде титлата "etoile" (в превод от френски "звезда" - Забележка ДОБРЕ!).Той накара младите артисти да се влюбят в професията му и им даде възможност да танцуват.

Какво ви накара да напуснете танцьорите?

А.:Ами имах голяма контузия - скъсах връзка на коляното. Следователно дори онези изпълнения, които обичах и танцувах добре, вече бяха технически трудни за мен. С времето започнах да се страхувам да правя на сцената онези движения, които правех с голяма лекота и които бяха моят почерк. Бях опериран и лекарите казаха: „Никой не гарантира, че няма да разкъсате връзката си отново“. Всъщност разбирам, че много танцьори се върнаха след това - Илзе, Коля Цискаридзе. Но аз използвах тази ситуация, за да премина в друга ипостас. И той премина в него доста успешно. Понякога сънувате ли, че танцувате? А.: Не, няма такива сънища... Но видях Лужков тук насън. Опитваме се да построим балетна школа на името на Марис Лиепа в Москва, вече ни е определен терен. И ние искаме Юрий Михайлович да ни помогне сега. Имаме някои малки затруднения.

Ирина Виноградова

А вечерта има представление. Но не се оплаках. От детството си мечтаех да бъда на сцената и бях готов за такъв график. В училище също работех от сутрин до вечер.

Майка ми, Татяна Катковская (преди брака си носех нейното фамилно име), мечтаеше да последвам нейните стъпки. Тя беше двукратна шампионка на Москва в фигурно пързалянеи звезда на Московския леден балет, заслужил артист на RSFSR. Снима се във филми. Не исках да се занимавам с фигурно пързаляне, поисках да ме запишат на балет. Отидохме при приятелката на майка ми Нина Абалимова, уникален учител по балет. Тя ме посъветва да вляза във Вагановское. И с майка ми отидохме в Ленинград.

След успешно приемане аз, като чужденец, трябваше да се установя в интернат.

Андрис Марисович Лиепа (на латвийски : Andris Liepa ). Роден на 6 януари 1962 г. в Москва. Съветски и руски художникбалет, директор на театъра, продуцент, учител. Заслужил артист на RSFSR (1986). Народен артист на Руската федерация (2009).

Баща - съветски латвийски балетен солист, хореограф, балетен учител, филмов актьор, Народен артистСССР.

Майка - актриса Москва драматичен театърна името на Пушкин.

По-малка сестра - (родена 1963 г.), руска балерина, театрална и филмова актриса, Народен артистРусия.

Доведена сестра- Мария Лиепа.

СЪС ранните годиниходеше на всички негови представления известен баща. Тяхната баба или майка ги водеше с Илзе на представления. Татко винаги им оставяше билети на първия ред. Както каза Андрис, денят на представлението се смяташе за специален в семейството. "Знаехме, че в този ден до четири часа баща не може да бъде безпокоен. Седяхме на училище или се разхождахме някъде със сестра ми. В четири часа татко се събуди и отиде на пиесата. Когато си тръгна, върнахме се вкъщи. И тогава също се подготвихме за представлението. Бяхме научени така: в деня на представлението важното е пролетта на артиста да не изскача. Знаех това от баща ми", спомня си той .

Решава сам да отиде на балетно училище, без настояването на родителите си, които дават на децата си свобода на избор. В началото не се справяше много добре с балета. Но упоритата работа и постоянството дадоха резултат.

През 1980 г. завършва Московското академично хореографско училище, клас на преподавателя А. Прокофиев.

През 1981 г. получава златен медал за Международно състезаниебалетисти в младша група.

След като завършва колеж, той става солист на балета на Болшой театър.

През 1986 г. заедно с Нина Ананиашвили и Вадим Писарев участват в САЩ на Международния балетен конкурс в Джаксън, Мисисипи. Андрис си спомни: „Защитихме честта съветски съюз. Когато с Нина спечелихме Гран При и Вадик спечели златото, прозвуча нашият химн и беше внесено знамето на СССР. Чувствахме се като Ирина Роднина на олимпийския подиум. Буца в гърлото."

През осемте години работа в тази трупа изпълнява главни роли в балети от класическия репертоар на театъра – „Лешникотрошачката”, „Спящата красавица”, „Жизел”, „Иван Грозни”, „Златният век”, „Раймонда”. ”, “ Лебедово езеро».

Първото му турне с трупата на Болшой театър се проведе в градовете на Полша (Варшава, Познан, Лодз).

През 1988 г. той става първият съветски танцьор, получил официално разрешение от съветското правителство да работи в чуждестранна трупа. Андрис и неговата партньорка Нина Ананиашвили станаха гост-артисти в трупата на New York City Ball (Ню Йорк). Те танцуваха „Raymonda Variations“, „Symphony in C“ и „Apollo“. По-късно същата година, 1988 г., той започва да работи с Американския балетен театър (ABT), където изпълнява ролята на принц Зигфрид в ново производство„Лебедово езеро“, изпълнено от Михаил Баришников, а също така танцува в „Ромео и Жулиета“ от Кенет Макмилан и „Концертът за цигулка“ от Джордж Баланчин.

През 1989 г. Олег Виноградов (балет „Киров“) кани Андрис да участва в гала концерт, посветен на стогодишнината на легендарния танцьор Васлав Нижински. Неговият дебют в Санкт Петербург е балетът „Видението на една роза“, възстановен от баща му Марис Лиепа. По-късно се присъединява към трупата като постоянен гост-солист и изпълнява главната роля в "Петрушка" на Виноградов.

Гастролира с балет „Киров“ в Париж, Лондон, Вашингтон и Токио и играе главни роли в балетите „Баядерка“, „Лебедово езеро“, „Лешникотрошачката“, „Спящата красавица“ и др. През това време той танцува на сцените на театрите на Ла Скала с Карла Фрачи, Парижката операс Isabelle Guirin, работил с Maurice Béjart в Лозана.

Работил е като гост-солист в Римската опера, Шведската опера и други реномирани балетни компании. В балетната трупа на Кремъл изпълнява главни роли в постановките на "Макбет" и "Пепеляшка", поставени от известния танцьор, звезда на Болшой театър Владимир Василиев.

Андрис адаптира „The Vision of a Rose” специално за английската телевизия „Thames TV” и танцува главната роля.

Трябваше да напусна балета заради тежка контузия - скъсах кръстни връзки. В началото на 90-те години той танцува доста дори със скъсана връзка. През 1998 г. е опериран.

Той припомни: "Дори не можех да си представя, че за една минута можеш да загубиш професията си. Нараняване! Сякаш беше глупост - грешно кацане. Но тогава възниква въпросът дали изобщо ще танцуваш. "

През 1992 г. играе Главна роля- Алексей - в драмата на Валери Харченко „Кратък дъх на любовта“.

Андрис Лиепа във филма "Кратък дъх на любов"

През 1993 г. реставрира три балетни шедьовъра на легендарния хореограф Михаил Фокин от 1910-1911 г. „Петрушка“, „Шехерезада“ и „Жар птица“. Тези балети, създадени за известните „Руски сезони“ на Дягилев в Париж, бяха показани за първи път в Русия.

По-късно, през 1997 г., във филмовото студио "Мосфилм" е заснет филмът-балет "Завръщането на Жар птицата". В него Андрис се изявява като режисьор, продуцент, а също така изпълнява главните роли и в трите балета. Оттогава филмът е представен на фестивали в Москва, Санкт Петербург, Рига, Киев, Сочи, Енфлер (Франция), Норвегия и Ню Йорк.

Андрис Лиепа във филма "Завръщането на огнената птица"

През 1994 г. Андрис Лиепа разширява границите на своето творчество, поставяйки операта на Римски-Корсаков „Приказката за невидим градКитеж“ в Мариинския театър с премиера в Париж с диригент В. Гергиев. През 1995 г. пиесата е показана на фестивала в Единбург.

През 1997 г. Андрис играе ролята на руския поет С. Есенин в пиесата „Isadora When She Danced” в Токио (Япония).

През 1997 г. Андрис Лиепа организира Благотворителна фондациятях. Марис Лиепа и става председател на борда на фондацията. Концертът за представяне на фондацията се състоя в Болшой театър на Русия.

В продължение на осем години е преподавател-възпитател в Мариинския театър. Главният хореограф Олег Михайлович Виноградов го помоли да репетира с Уляна Лопаткина. И Уляна танцува първия си „Лебед“ под негово ръководство. В Мариинския театър поставя Жар птица и Шехерезада. Работил е с такива танцьори като Андрей Баталов, Андриан Фадеев, Фарух Рузиматов.

Андрис Лиепа е член на настоятелството на фестивала Черешнев лес.

От 2014 г. - художествен ръководителИ главен хореографТеатър "Кремъл балет"

Личен живот на Андрис Лиепа:

Женен два пъти.

Първа съпруга - съветска и руска балерина, хореограф, хореограф, народен артист на СССР. Тя е с 10 години по-голяма от него, танцувала е с бащата на Андрис. Бракът официално продължи една година, но след развода те останаха заедно и живяха още шест години.

Втората съпруга е Екатерина Лиепа (родена Катковская), балетна танцьорка в Мариинския театър. Запознават се през 1989 г. Тогава артистът за първи път дойде в Мариинския театър, за да участва в гала концерт, посветен на 100-годишнината на Васлав Нижински. Именно там Екатерина работи като балерина. Въпреки това, в началото комуникацията между двамата артисти се основава само на приятелски чувства и едва през 1991 г. това прераства в любов.

На 22 май 1995 г. те се ожениха в катедралата "Свети Никола" в Санкт Петербург. Те се ожениха през януари 1998 г., малко преди раждането на дъщеря им Ксения (тя е родена в Германия, в Мюнхен). Дъщерята е кръстена на Ксения от Санкт Петербург.

Те се разведоха през 2012 г. Андрис се опита да спаси семейството си и беше изненадан от решението на бившата си съпруга. Той каза: "Катя помоли в някакъв момент да живеем отделно. Но се надявах, че ще се получи по същия начин като Аллентова и Меншов: те също живееха отделно известно време, а след това разбраха, че са един без друг. "Те не могат да имат приятел. Не мислех, че всичко с нас е толкова непоправимо. Дъщеря ми все пак... Но съм се заблудила. Остава само да се подчиняваш. Насила няма да си мил ."

Дъщерята Ксения има разрешение за пребиваване в Латвия.

По-късно бившата съпруга на Лиепа Екатерина обвини Андрис, че не плаща издръжка на дъщеря си.

Частите на Андрис Лиепа:

„Лешникотрошачката” от П. И. Чайковски - Принц Лешникотрошачката - Болшой театър
„Спящата красавица” от П. И. Чайковски - Принц Дезире
“Жизел” от А. Адана-Албер
„Иван Грозни” от С. С. Прокофиев
„Златният век” от Д. Д. Шостакович
“Раймонда” от А. К. Глазунов
„Лебедово езеро” от П. И. Чайковски
„Ромео и Жулиета” от С. С. Прокофиев – Мариински театър

Филмография на Андрис Лиепа:

1986 - Grand-pas - епизод (изпълнение на хореографски части)
1987 - Балет от първо лице (документален)
1992 - Кратък дъх на любов - Алексей
1991 - Научи се да лети
1997 - Завръщането на Жар птицата - Магданоз, Иван Царевич, Шахрияр
2005 - Възходът и падението на Марис Лиепа (документален филм)
2007 - Как си тръгнаха идолите. Марис Лиепа (документален филм)
2012 - Андрис Лиепа. Трудно е да си принц (документален филм)

Режисьор Андрис Лиепа:

1991 - Научи се да лети
1997 - Завръщането на Жар птицата

Сценарий на Андрис Лиепа:

1997 - Завръщането на Жар птицата

Награди и титли на Андрис Лиепа:

1981 - Златен медална Московския международен конкурс (младежка група)
1985 г. - сребърен медал на международното състезание в Москва
1986 - Голяма награда на Международния конкурс в Джаксън, Мисисипи (САЩ)
Заслужил артист на RSFSR (3.11.1986 г.)
1998 - „Златна лента на руското кино“, номинация „Режисьор-дебютант“
22 октомври 2007 г. - офицер от Ордена на трите звезди (Латвия)
Народен артист на Русия (21.04.2009 г.)