Antik dünyanın mimari anıtlarının sembolik yapıları. Örnekler ve fotoğraflarla kronolojik sırayla mimari stiller


Mimari tarz, bina cephelerinin, planlarının, şekillerinin ve yapılarının tasarımındaki ortak özellikleri yansıtır. Mimari üsluplar, dinin, hükümet yapısının, ideolojinin, mimari geleneklerin ve ulusal özelliklerin, iklim koşullarının, peyzajın etkisi altında toplumun ekonomik ve sosyal gelişiminin belirli koşullarında oluşmuştur. Yeni bir mimari tarzın ortaya çıkışı her zaman teknolojik ilerleme, ideolojideki değişiklikler ve toplumun jeopolitik yapılarıyla ilişkilendirilmiştir. Farklı dönemlerde mimarideki çeşitli trendlerin temelini oluşturan bazı mimari tarz türlerini ele alalım.

Arkaik mimari

MÖ 5. yüzyıldan önce inşa edilen yapılar genellikle arkaik mimari olarak sınıflandırılır. Biçimsel olarak Mezopotamya ve Asur'un (Batı Asya eyaletleri) binaları Eski Mısır binalarıyla ilişkilidir. Sadelik, anıtsallık, geometrik şekiller ve büyük boyut arzusuyla birleşiyorlar. Farklılıklar da vardı: Mısır binaları simetriyle karakterize edilirken, Mezopotamya mimarisi asimetriyle karakterize ediliyor. Mısır tapınağı bir takım odalardan oluşuyordu ve yatay olarak uzanıyordu; Mezopotamya tapınağında ise odalar rastgele birbirine bağlanmış gibi görünüyor. Ek olarak, tapınağın parçalarından biri dikey bir yönelime sahipti (ziggurat (sigguratu - zirve) - bir tapınak kulesi, Babil ve Asur medeniyetlerinin tapınaklarının karakteristik bir özelliği).

Antik tarz

Antik dönem, bir mimari üslup türü olarak Antik Yunan'a kadar uzanır. Yunan binaları Girit-Miken döneminin “megaron” konut binasına benzer şekilde inşa edildi. Yunan tapınağında duvarlar kalın, masif, penceresiz yapılmış ve çatıda ışık için bir delik açılmıştır. İnşaat modüler bir sistem, ritim ve simetriye dayanıyordu.

Megaron - “büyük salon” anlamına gelir - ortasında ocak bulunan dikdörtgen bir ev (MÖ 4 bin başı)

Antik mimari tarz, düzen sisteminin gelişiminin temeli oldu. Sıralama sisteminde yönler vardı: Dor, İyonik, Korint. Dor düzeni MÖ 6. yüzyılda ortaya çıktı, şiddeti ve büyüklüğü ile ayırt edildi. Daha hafif ve daha zarif İyonik düzen daha sonra ortaya çıktı ve Küçük Asya'da popüler oldu. Korint düzeni 5. yüzyılda ortaya çıktı. M.Ö. Sütunlar bu tür mimari tarzın ayırt edici özelliği haline geldi. Aşağıda fotoğrafı bulunan mimari tarz antik Dor düzeni olarak tanımlanmaktadır.

Yunanistan'ı fetheden Romalılar, mimari tarzı benimsemiş, onu süslemelerle zenginleştirmiş ve sadece tapınakların değil sarayların da inşasına bir düzen sistemi getirmişlerdir.

Roma tarzı

10.-12. yüzyılların mimari tarzı türü. - “Romanesk” adını ancak 19. yüzyılda aldı. sanat eleştirmenlerine teşekkürler. Yapılar basit geometrik şekillerden bir yapı olarak oluşturuldu: silindirler, paralel borular, küpler. Siperli, güçlü taş duvarlı kaleler, tapınaklar ve manastırlar bu tarzda inşa edildi. 12. yüzyılda Kale kalelerinde boşluklar ve galeriler bulunan kuleler ortaya çıktı.


O dönemin ana yapıları tapınak, kale ve kaleydi. Bu dönemin binaları basit geometrik şekillerdi: küpler, prizmalar, silindirler; inşaatları sırasında tonozlu yapılar oluşturuldu, tonozların kendileri silindirik, çapraz kirişli, çapraz yapıldı. Erken Romanesk mimari tarzında duvarlar boyandı ve 11. yüzyılın sonunda. Cephelerde üç boyutlu taş kabartmalar ortaya çıktı.

Mimari tarzların sınıflandırılması

Stil adı

stil özelliği

görüntü

Kanonik

4 bin M.Ö.

İnsanüstü boyutlar, kararlılık, katı simetri, “nicellik”, geometrik şekiller, ihtişam. Mimari, firavunun tanrılaştırılmış gücünü ve öbür dünyaya olan inancını sürdürdü.

(Gize'deki piramitler, Karnak'taki tapınaklar topluluğu)


Klasik

MÖ 8. yüzyıl -

Bu tarz Antik Çağ'da geliştirildi: Yunanistan, Roma. Hafif, ince mimari Dr. Yunanistan sanatsal sisteminde farklı bir kahramanlık ve insani önem ruhu taşıyor. Yunan mimarların asıl başarısı düzenin yaratılmasıydı. Uyum, hafiflik, sadelik, insan ölçeğine göre orantılılık, pratiklik, akılcılık, ciddiyet.

(Atina Akropolü, Roma Kolezyumu)


Romanesk

Muazzamlık, ağırlık, ağırlık, serf karakteri, ana ifade aracı, dar açıklıklara sahip bir stel - çapraz banyo sistemidir. Kalın duvarlar, dar pencereler - manastırlarda ve kalelerde boşluklar.

Kompozisyonun ana unsuruDonjon. Etrafında basit geometrik şekillerden (küpler, prizmalar, silindirler) oluşan binaların geri kalanı bulunuyordu.

(Pisa'daki katedral topluluğu,

Worms'daki Katedral)



Gotik

Çerçeve yapısal temel haline geliyor ve vitray pencerelerle dolu devasa açıklıklar ortaya çıkıyor. Kemerler ve portallar uzar ve sivri bir şekil alır. Hafiflik, incelik, ağırlıksızlık, gökyüzüne, Tanrı'ya doğru yönelme.

(Notre Dame Katedrali,

Reims'deki katedral, V Köln)

Antik - Rusça

Görkemli sadelik, şenlik, zarafet, dekoratiflik, çok başlılık.

(Kiev'deki Ayasofya Kilisesi, Nerl'deki Şefaat Kilisesi,

Vladimir'deki Dmitrievsky Katedrali)

Rönesans

Simetri, uyum, denge, formların geometrik doğruluğu. Önemli bir başarı, yeni bir mimari formun (zemin) yaratılmasıydı. Pencereler binanın gözleri, cephe ise binanın yüzü olarak yorumlanır; onlar. dışarısı iç mimari mekanı ifade eder.

(Santa Maria del Fiore Tapınağı, Palazzo Rucellai, Michelangelo Buonarroti. Aziz Petrus Katedrali'nin kubbesi. Roma )


Barok

Tuhaf, dinamik, huzursuz, zengin bir şekilde dekore edilmiş, heykelsi, parklar, topluluklar, sıva, resim ve heykellerle zengin bir şekilde dekore edilmiş binalar yaratıyor.

(Roma'daki Aziz Petrus Bazilikası Topluluğu, Tsarskoye Selo Sarayı, Ermitaj Müzesi, )



Klasisizm

"Classius" bir örnektir. Mutlak monarşilerin tarzı, sakin ihtişam ve asil sadelik, katı ritim, simetri, zarafet, ciddiyet. formun titizliği, mekansal tasarımın netliği, geometrik iç mekanlar, renklerin yumuşaklığı ve binaların dış ve iç dekorasyonunun özlülüğü

(Versailles saray topluluğu , Vasilyevsky Adası'nın okları, Kazan Katedrali)





Rokoko

"Rocaille" - kabuk. İncelik, yapmacıklık, lüks, tuhaf dekoratiflik, deniz kabuğu şeklinde süsleme. kompozisyonların asimetrisine eğilim, formun ince detaylandırılması, iç mekanlarda zengin ve dengeli bir dekor yapısı, parlak ve saf renk tonlarının beyaz ve altınla birleşimi, binaların dış görünüşünün ciddiyeti ile bina ve yapıların dış görünüşünün ciddiyeti arasındaki kontrast ile karakterize edilir. iç dekorasyonlarının inceliği.(Soubise Oteli'nin Oval Salonu , Kışlık Saray'ın saray iç mekanları, Smolny Katedrali)



İmparatorluk tarzı

Napolyon dönemi imparatorluğunun tarzı, kuruluk, akademiklik, ciddiyet, çizgilerin netliği, soğuk ihtişam. devasa basit geometrik şekillerin askeri amblemlerle birleşimi. çeşitli zafer takılarının, anıt sütunların, dikilitaşların inşasına olan tutku. Revaklar binaların dekoratif dekorasyonunun önemli unsurları haline gelir. Bronz döküm, abajurların ve girintilerin boyanması iç dekorasyonda sıklıkla kullanılmaktadır.

(Chalgrin. Paris'teki Yıldız Kemeri , St. Petersburg, Leper ve Gondoin'deki ana karargah binası. Paris'teki Vendôme Sütunu.)


Modern

Asimetri, yumuşatılmış aerodinamik şekiller, süslemenin kıvrımlı çizgileri, dış dekoratiflik. yeni teknolojilerin kullanımı (metal, cam).Merdiven korkulukları, tavandan sarkan aydınlatma armatürleri, hatta kapı kolları- her şey aynı tarzda özenle tasarlandı

( (1906, mimar. ), Victor Orta Püskül Evi (1983),Sytin'in evi, S. Ryabushinsky'nin konağı. F. Shekhtel. Moskova.1902

Modern - XIX sonu - XX yüzyılın başı; çeşitli ev dekorasyonları, yuvarlamalar ve düzenli geometrik şekillerden ayrılma ile karakterize edilir. Geniş cam alanların kullanımı. Kaplama yüzeyleri dekoratif tuğlalardan, porselen taşlardan ve bazı durumlarda - boyamadan (Moskova mimarisinde) yapılmıştır. Yaroslavsky istasyonu, TSUM, Metropol oteli)




Modern

(yapılandırmacılık,

organikler,

retro)
20. yüzyıl

Yeni yapı yapılarının kullanımı, yeni yapı malzemeleri, geometrik şekillerin soyutlanması, yapıların estetikleştirilmesi.

Yapılandırmacılık - çevrenin tasarımı, yeni teknolojinin olanakları, mantıksal, amaca uygun tasarımlar, metal, cam, ahşap gibi malzemelerin estetik olanakları. Konstrüktivistler gösterişli lüksü sadelikle karşılaştırmaya çalıştılar ve demokrasinin somutlaştırılmasını ve insanlar arasındaki yeni ilişkileri gördükleri yeni nesne biçimlerinin faydacılığını vurguladılar. ( Moskova Planetaryumu, mimar. M. Barshcha, M. Sinyavsky; Eyfel Kulesi

G. Eiffel

Fransa)

“organik mimari” - esnek doğal formların insan gözü için gerekliliğini ve hoşluğunu, mimari yapıların doğal çevreyle bağlantısını vurgulamak. ( Opera Binası, Jörn Ustzon,

Avustralya, Sidney)

Retro tarzı - geniş formlar, verandalar. Evin dış dekorasyonu modern malzemelerden yapılmış ancak antika stilize edilmiştir. Koyu renklerin ve açık renklerin kontrastı, kırık çatılar, vadiler, çatı pencereleri, geniş merdivenler var.

"yüksek teknoloji" ("yüksek teknoloji") - maksimum işlevsellik. Dekoratif fazlalıklar yok. Yeni teknolojilerin insan ortamına aktif olarak tanıtılması. Bazen teknik formların açıklayıcı kullanımı - parlak renkli açık borular, hava kanalları, mühendislik ekipmanı elemanları, metal yapılar ve "teknoloji çağının" diğer çevreleri

Tasarımların öne çıkan özellikleri: titizlik ve sadelik, düz çizgiler, basit geometrik şekiller. Dekor sakin. Renk şemasında monotonluk hakimdir. Bol miktarda metal ve cam. Metal-cam çok katmanlı galeriler popülerdir( Niagara Şelalesi'ndeki Gökkuşağı Merkezi, ABD, 1978 )




Eğitici görsel yardımcılar ve ders sunumları

“Mimarlık Tarihi” (disk, posterler, slaytlar)

Mimari tarzlar: Barok

Viktorya tarzı: prestij ve zarafet

19. yüzyılda Foggy Albion'da ve kolonilerde popüler olan mimari bugün de zeminini kaybetmiyor. Viktorya dönemi evlerinde 2-3 kat, asimetri, karmaşık, çok yönlü bir çatı, bir çatı katı, genellikle yuvarlak bir taret, oymalı ahşap veya metal, beyaz veya bej ile süslenmiş geniş bir sundurma bulunur. Bununla birlikte, Viktorya tarzının, belirli bir kültürel çevreye nüfuz ettiği zamana ve yere bağlı olarak birçok çeşidi vardır.

Mimaride Gotik: basılmış gizem

Mimari tarzlar: Gotik

Hollanda tarzı: iddiasız barış


Hollanda mimari tarzı

Dekonstrüktivizm: herkes gibi değil

Yapısökümcülük tarzı, mimari mutlakların hiçbirine şans bırakmaz. Gösterişli, kırık şekiller ve görsel algıyı zorlaştıran yapılarla her ortama tanıtılır.
Dekonstrüktivizm mimarinin yönü olarak adlandırılmaz, ancak onun olumsuzlanması olarak adlandırılmaz, ancak yapısökümcülerin hala bir dayanağı var - yapılandırmacılık ve postmodernizm.
Mimarlar bu tarzların ilkelerini ve kompozisyon motiflerini kasıtlı olarak çarpıtarak dinamik ve bireysel bir bina projesiyle sonuçlanırlar.
Hakkında daha fazlasını okuyun


Dekonstrüktivist mimari

Avrupa Tarzı: Popüler Çok Yönlülük


Dış cephede Avrupa tarzı

İtalyan mimari tarzı: rafine drama


Dış cephede İtalyan tarzı

Kır evi tarzı ev: sıcaklık ve duygusallık

Bu tarzın birçok yüzü vardır ve yerel geleneklere dayanmaktadır: örneğin, Fransa'da "kırsal" evler taştan, Kanada'da ise kütüklerden yapılmıştır. Her durumda, ülke tarzı geleneksel ve doğal hammaddeleri içerir. Böyle bir dış cephenin ayırt edici dokunuşları rustiklik (dış duvarların yönlü taşlarla kaplanması), serpiştirilmiş el yapımı öğeler (bu, dövme kapı kolları veya girişte at nalı olabilir), kil tonlarını anımsatan cephenin rengidir. , ahşap, kum. Avlu uygun arkaik unsurlarla dekore edilmiştir: direklerdeki kuş yuvaları, arabalardaki çiçek tarhları, değirmen modeli.

Mimari stiller: Ülke

Dış cephede klasik tarz: en iyinin taklidi

Böyle bir binanın mimarisi klasik standartlara - eski kanonlara, İtalyan Rönesansının, İngiliz Gürcülüğünün veya Rus mimarisinin en iyi örneklerine dayanmaktadır. Dış cephedeki klasisizm, binanın simetrisidir (ana giriş, uzantıların bulunduğu eksendir), sütunların, üçgen alınlıkların, revakların, korkulukların, korkulukların ve belirli bir mimari dönemin diğer aksesuarlarının varlığıdır. Klasik tip evler pilasterler ve pervazlarla dekore edilmiştir. Tercih edilen malzeme elbette taştır, ancak günümüzde dekoratif elemanlar alçı veya poliüretandan iyi bir şekilde yapılmaktadır. Klasik konaklar genellikle iki katlıdır ve açık renklidir.

Mimaride sömürge tarzı: mütevazı çekicilik

Zengin göçmenler ve yetiştiriciler, "ithal" sermaye ve konforu yerel egzotiklikle birleştirerek evlerini inşa ettiler. Sömürge dış cephesi bu şekilde ortaya çıktı.

Bu tarzdaki evler iki katlı, anıtsaldır. Düzen doğrusaldır, giriş bir sütunlu tarafından desteklenmektedir. Taştan, nötr renkli sıvadan yapılmıştır. Kapı masif, ahşaptır. Neredeyse her zaman bir teras mevcuttur. Binalar, bahçenin veya yaban hayatının manzarasını sunan geniş, panoramik pencerelerle farklılık göstermektedir.

Belki de kolonyal dış cephenin en ünlü alt tipi, alınlığın tüm genişliği boyunca yayılan bir verandaya sahip, tek katlı veya çatı katı bir konak olan bir bungalovdur. Rengi geleneksel olarak beyazdır ve yansıtıcıdır, çünkü tropik bölgelerde bungalovlar inşa edilmiş ve geleneksel bir İngiliz kır evinin, ordu çadırlarının ve oryantal çadırların özelliklerini bir araya getirmiştir.


Dış kısımda sömürge tarzı

Çatı katı dış cephesi: modaya uygun temeller

En yeni, modaya uygun stil. Onun fikri teknolojik tesisleri, fabrika katlarını, garajları veya hangarları bohem, lüks dairelere dönüştürmektir.

Çatı katı tarzı bir ev, minimum sayıda iç bölmeye sahip, çok geniş, uzun, belirgin şekilde geometrik bir yapıdır. Böyle bir projenin şüphesiz avantajı ucuz yapı malzemeleridir: beton, çimento, tuğla. Çatı katı cephesi herhangi bir son işlem gerektirmez ve dış cephe kaplaması gerektirmez. Çatı, metal bir çatı ile düz veya üçgen olabilir. Büyük, uzun bir pencereye sahip olduğunuzdan emin olun. Bir çatı katı evi, sıfırdan inşa edilmiş olsa bile endüstriyel bir binaya benzemelidir.

Modern tarzdaki ev: keyifli şıklık

Mimaride minimalizm: özgürlük ve ışık

Alman tarzı evler: muhteşem özgünlük

Bu evler Hoffmann ve Grimm Kardeşler masallarından fırlamış gibi görünüyor. Kompakt ve görünüşte çok düzgünler. Alman tarzı, ekonomi, üretkenlik, karmaşık dekorasyonun olmaması ve cephenin doğal rengi ile karakterizedir. Böyle bir konut kare veya dikdörtgen şeklindedir, tabanı taşla kaplıdır ve üçgen çatısı kırmızı kiremitlerle kaplıdır. Bir Alman evi, bir balkon veya çatı katının yanı sıra yarı ahşap ahşap unsurlar olan renkli tahtalarla dekore edilmiştir. Orijinal bir detay, lentolarla ayrılmış ve panjurlarla korunan pencerelerdir. Kapı evin arka planında öne çıkan bir renge boyanmıştır.

Norveç tarzı: kompakt ve çevre dostu

Provence tarzında mimari: rustik romantizm

Bu tarz neden sınır tanımıyor? Çünkü Provence hem dehanın hem saflığın vücut bulmuş hali, aynı zamanda aile değerlerinin sembolü. Tarzın adının Fransız bölgesi tarafından verildiğine inanılıyor, ancak "Provence" "il" anlamına geliyor: pastoralizm, sadelik, yavaş ve ölçülü - bunlar onun ana "kozları".

Fransa'nın güneyindeki evler çoğunlukla çakıl ve arduvaz kullanılarak yabani taşlardan inşa edilmiştir. Bazı yerlerde taklit, alçı panel ve levhalara başvuruluyor. Ancak çatılar her zaman çeşitli seviyelerde, genellikle çok katmanlı olarak döşenir. Kuzey duvarı mutlaka boştur. Alt kattaki pencerelerin boyutları diğerlerinden farklı olabilir, genellikle kanatlarla desteklenirler. Doğal renkler tercih edilir: süt beyazı, çimen, saman. Uzantılar kabul edilir - verandalar, teraslar, mutfaklar, ahırlar. Kapı ahşaptır, ağırdır, dövme menteşelere ve gözetleme penceresine sahiptir. Bahçenin üzeri kaldırım taşları ile kaplıdır.


Mimari stiller: Provence

Çiftlik stili: tutumluluk ve titizlik

Bu dış cephe, tek katlı Amerika'nın en popülerlerinden biridir. Diğer tarzların nüanslarını, bungalovların ve "kır binalarının" özelliklerini özümsedikten sonra nihayet geçen yüzyılın başında şekillendi. Alçak çiftlik evleri genişlik olarak "yayılmış", uzantılarla karmaşık hale getirilmiş, sıvanmış ve açık renklerle boyanmıştır. Özellik – sürgülü cam kapılar. Çiftlik tarzı bir evin görünümü bize çiftçilerin bu tür konutlar inşa etmeye başladığını hatırlatıyor: çalışmaya değer veren sert, iddiasız insanlar ama aynı zamanda iyi dinlenme.

Mimaride Rokoko: dizginsiz lüks

Bu tür evler Fransız aristokratları tarafından tercih ediliyordu. İnşa edildikleri klasik düzen sistemi, bol ve süslü dekor nedeniyle neredeyse görünmez. Rokoko evinin duvarları, kelimenin tam anlamıyla desenler ve dantel detayları - bukleler, rokailles, kartuşlar - içinde boğuluyor. Eğlenceli kemerler, ince sütunlar, zarif kornişler ve korkuluklar, mekana rahatlık ve hayata hoş bir hafiflik katıyor. Sanat ve tavırlar Rokoko binasına bir kristal parçasından geçen güneş gibi nüfuz ediyor. Geleneksel renkler yumuşak pastel renklerdir.

Mimari tarzlar: Rokoko

Mimaride Romanesk tarz: evim benim kalemdir

Dış cephenin kökenleri, her yerde kale kalelerinin ortaya çıktığı Orta Çağ'a dayanmaktadır. Karakteristik özellikleri ilkel bir siluet, devasalık ve vahşettir, çünkü bu tür meskenlerin ana görevi koruma ve barınmadır.

Taş elbette hüküm sürdü. Apsislerin, kubbeli kulelerin ve kemerli tonozların yapımı çeşitlendirildi. Pencere açıklıkları boşluklar gibi dardı.

Elbette modern versiyonda Romanesk konak, eski gravürlerdeki kadar önemsiz ve kaba görünmüyor. Pencereler önemli ölçüde büyüdü ve vahşi taşların yerini zarif stilizasyon aldı. Ancak prensip sarsılmaz kaldı: Romanesk tarzı konaklar büyük, hantal ve görünüşte erişilemez olmalıdır.

Rus mimari tarzı: oyuncak ev

Rus tarzındaki dış tasarım göründüğü kadar monoton değil. Bunlar arasında Slav ahşap mimarisine özgü evler, Rus tüccarların tarzındaki konaklar ve soylu mülkler yer alıyor.

Tabii ki tahta tünekleri yönetiyor. Rus tarzındaki bir konut nadiren iki katı aşar, çatı üçgen şeklindedir, pencereler küçüktür, platbandlarla kaplıdır ve kapalı bir sundurma oldukça arzu edilir. Balkonlar, merdivenler ve taretler, konağa bir masal kulübesine benzerlik kazandıracak ve sofistike oymalı dekorasyon ve figürlü destekler üzerinde açık bir veranda, boyar konaklarına benzeyecek.

Dış cephede İskandinav tarzı: İskandinav karakteri

Net konturlar, doğal yapı malzemeleri, minimum dekor, ancak maksimum olanaklar - bu özelliklere sahip evlere İskandinav denir.

Bu evin özellikleri arasında güneş ışığının olmayışından kaynaklanan cam kapılar, büyük pencereler (veya tamamen şeffaf bir duvar) bulunmaktadır. İskandinav evleri beyaz sıva veya ahşap panellerle kaplıdır ve bu aynı zamanda estetik bir görevi de yerine getirir: kapı ve pencerelerin kenarları koyu renkli ahşapla kaplanmıştır, duvarlar açık renkli ahşapla kaplanmıştır veya tam tersi. Çatı düz veya üçgen olabilir. İskandinav konakları enerji tasarrufu sağlayan teknolojilerle "doldurulur" ve genellikle güneş panelleriyle donatılır.

Dış kısımda İskandinav tarzı

Akdeniz tarzı ev: cazibe ve mutluluk

Sadece sıcak sahillerde hayranlık uyandıran rezidanslar da tasarım ansiklopedisinde yer aldı.

Tuhaflıkları açık ve neşeli renkleridir (beyaz, krem, pembe); düz, kiremitli çatı; yeşilliklerle kaplı yarı açık verandalar; geniş balkonlar ve kubbeli alanlar; bir yüzme havuzunun ve tabii ki bir verandanın varlığı. Bina birbirine akan birkaç parçadan oluşabilir. Pencereler ve kapılar genellikle at nalı şeklindedir. Doğal taş, seramik ve ahşap tercih edilir.

Dış cephede Akdeniz tarzı

Mimaride modern tarz: seçim özgürlüğü

Değeri demokrasidedir. Bu tasarım, en yenileri de dahil olmak üzere her türlü yapı malzemesini kabul eder. Ev, hem dışarıdan hem de işleyişindeki sadeliğiyle öne çıkıyor. Dekorasyona veya herhangi bir stilistik numaraya ihtiyacı yoktur. Belki de gerekli olan tek şey üçgen çatı, yeterli alan ve panoramik camdır.

Tudor tarzı: asil miras

Tudor evi gerçek İngiliz karakterinin maddi vücut bulmuş halidir. %100 bir beyefendi gibi heybetli ve biraz eski kafalı.

16. yüzyılda Gotik ve Rönesans dokunuşlarını, Flaman ve İtalyan motiflerini birleştiren Tudor stili hala rağbet görmeye devam ediyor.

Nitelikleri kalın duvarlar, yüksek bacalar, taretler, lanset açıklıklarıdır. Ve tabii ki yarı ahşap yapı dış çerçevedir. Eskiden bu tür evler taş ve ahşaptan yapılırken günümüzde gazbeton, panel ve bloklar kullanılıyor. Kirişler, kornişler ve panjurlar daha önce olduğu gibi koyu renkle vurgulanmıştır. Ana cephe neredeyse her zaman, bazen taret şeklinde bir cumbalı pencere içerir. Çatı kaplamasından bahsetmek mümkün değil: Tudor çatıları karmaşıktır, uzun kalçaları ve yüksek çatıları vardır ve küçük çatı pencereleri vardır. Giriş, taşla kaplı ve aile arması ile süslenmiş bir kemer şeklindedir. Evin etrafındaki alan taş kaldırımlar, asfalt yollar, ferforje çitler ve tabii ki İngiliz çimleriyle süslenmiştir.

Yarı ahşap evler: antik lezzet

Bu tarzın ilk örnekleri 15. yüzyılda Almanya'da ortaya çıktı. Birkaç yüzyıl sonra yarı ahşap ahşap tüm Batı Avrupa'yı “ele geçirdi”. Bugün hâlâ ona yöneliyorlar.

Özünde yarı ahşap tekniği bir çerçeve yapım yöntemidir. Temeli ahşap kirişlerden, raflardan, çapraz çubuklardan ve desteklerden yapılmış bağlantılardır. Bir zamanlar meşeden yapılmışlardı ve "gizli" çentikler ve ahşap pimlerle karmaşık bir şekilde birleştirilmişlerdi. Kirişler arasındaki boşluklar kil, çakıl taşları ve samanla sıkıştırıldı. Duvarlar sıvalı, badanalı ve çerçeve kahverengi, kiraz veya siyaha boyanmıştı. Cepheyi net parçalara bölerek süs görevi gördü. Ahşap desenlerle kaplı evlere hala yarı ahşap deniyor.

Mimari stiller: Yarı ahşap

Çiftlik evi tarzı: maksimum hava

Çiftlik evleri genellikle tek katlı, açık renkli ve göze çarpmayan bir dekora sahiptir. Dikkate değer bir özellik, eğer alan izin verirse evin çevresi boyunca uzanabilen büyük bir sundurma veya açık verandadır. Bitirmek için ahşap veya onu taklit eden malzemeler seçilir. Pencereler büyüktür, iyi bir manzaraya sahiptir, kapı da genellikle camdır.

Çiftlik tarzı

Fin stili: ahşap kokusu

Başka bir ahşap dış cephe türü. Finliler cephe kaplaması için kereste, kaplama tahtası veya kalas kullanıyor. İnşaat sırasında duvarlar yalıtımla, örneğin mineral yünle kaplanır. Yükseklik bir buçuk ila iki kat, çatı üçgen çatı, seramik karo, evin önünde genellikle bir teras ve üstünde camlı bir balkon var. Cephe rengi beyazdan ahşap tonlarına kadar değişmektedir. Bir Fin evinin öne çıkan özelliği elbette saunadır.

Füzyon tarzı: çelişkilerin uyumu

Bu muhteşem tarz kanunları ve kuralları ortadan kaldırıyor. Mimar ve tasarımcı her türlü malzemeyi, şekli, dokuyu... Ve hatta ilkeleri kullanmakta özgürdür. Benzer dış cephelerin bireysel ayrıntılarını bir bütün halinde iç içe geçiren eklektizmden farklı olarak füzyon, taban tabana zıt şeyleri birleştirmeye yönelik cüretkar bir girişimdir. Örneğin endüstriyel tasarım (çatı katı) ve barok parçalar. Veya etno ile gotik. Ek olarak, stil, karmaşık bir renk şemasının, çeşitli dekorların kullanımını içerir... Ve elbette, mimari kakofoniye ve tasarım sapkınlığına kaymanıza izin vermeyecek ince bir sanatsal yetenek.


Mimari tarzlar: Füzyon

Mimaride yüksek teknoloji: fantezinin eşiğinde

Bu evler geleneğe bir meydan okuma ve bilimsel başarıların bir göstergesidir. Rüzgar jeneratörleri ve güneş panelleri sayesinde yüksek teknolojili gayrimenkuller uzaktan farkediliyor. Düzen, önemli ev boyutlarını ve kübik şekilleri varsayar. Duvarlar kesinlikle düz, yapı pürüzsüz, malzemeler beton, cam, metal ve plastiktir. Renk şeması – beyaz, siyah, gümüş, çeşitli metallerin tonları. Evler aynı zamanda maksimum cam alanlarına göre de farklılık gösterir: genellikle cephelerden biri camlıdır. Teras açık olabilir ama orta kapı da camlı ve sürgülü. Çatılar, rekreasyon için kolayca uyarlanabilen düz platformlar şeklinde düzdür. Cepheler aydınlatma ile donatılmıştır. Harici mühendislik iletişimleri dekoratif öğeler olarak hizmet eder.

Çek tarzı: tenha bir yer

Çek kır evlerinin tasarımı Alman ve pan-Avrupa mimari geleneklerini yansıtıyor. Çek konakları düzenli geometrileri, alçaklıkları, yüksek ve çok yönlü kiremitli çatıları ve taş temelleriyle öne çıkıyor. Ancak bazen kiremit yerine samanla kaplanırlar, bu da kırsal manzarayla uyum sağlar. Pencereler ve kapılar aerodinamik, yuvarlak bir şekle sahiptir.


Çek mimari tarzı

Dağ evi tarzı evler: güvenilir koruma

Geçmişte, dağların eteğindeki dağ evinin sadece bir çoban evi olduğuna inanmak zor. Medeniyetten kopmuş bu sığınağın dayanıklı, hasar görmez olması ve gerekli konfor düzeyine sahip olması gerekiyordu. Temel ve birinci kat taştan, çatı katı kütüklerden yapılmıştır. Alp evlerinin çatısı üçgen şeklinde, düz ve önemli çıkıntılar tentelere dönüşüyor. Ana cephe doğuya, oturma odaları ise güneye bakmaktadır. Dağ evinde en az bir geniş balkon bulunmaktadır. Dekorasyon ahşap oymalardan yapılmıştır.

Modern haliyle dağ evi sadece taş ve ahşap değil, aynı zamanda tuğla ve betonun yanı sıra panoramik pencereler ve geniş bir verandadır. Böyle bir eve mantıklı bir katkı, bir dağ kaydırağı, iğne yapraklı ağaçlar, bir ızgara veya barbekü olacaktır.

Şato tarzı ev: asil yuva

Aslında bu, Fransız soylularının bir kale, bir park ve çoğu zaman bir şaraphaneden oluşan taşra mülklerine verilen addı. Ünlü Versailles aslında bir şatodur.

Bu dış cephenin tarzı, klasik oranlar, çerçevelerle süslenmiş çok sayıda sivri pencere, çok eğimli bir çatı, zarif ızgaralar, geniş teraslar, dövme, telkari korkuluklu geniş balkonlar ve cumbalı pencereler ile belirlenir. Duvarlar rustik taş, tuğla ile kaplanabilir veya sıva ile süslenebilir. Taban genellikle doğal taştan, çatı ise kiremitten yapılır. Şato tarzı cephe, aile soyluluğunun gurur verici bir işaretidir.

Mimari stiller: Şato

İsveç stili: tatlı doğallık

İskandinav tarzının bir parçası olan İsveç ev mimarisi, dramatik sadelik geleneğini sürdürüyor. İsveç kır evinin özelliği zıt rengidir: duvarları kırmızıya boyanmıştır ve köşeler, pencere çerçeveleri ve kapılar beyaz renkle vurgulanmıştır. Binalar genellikle büyük pencereli ahşaptır çünkü bu kısımlarda güneş ışığı özellikle değerlidir.


İsveç tarzı

Etnik tarz: kuleden çadıra

Ulusal tarz etnik tarzın ruhudur. Bu, ahşap kullanılarak inşa edilmiş ve çatısında bir çıkıntı bulunan, Rus kütük evine benzeyen bir ev olabilir. Veya Arap süsleri, Fars ızgaraları ve fayansları şeklinde oryantal "aksanı" olan bir konak. Başka bir deyişle, etnik-dış çeşitliliği besleyen kaynaklar olduğu kadar kültür ve yapı geleneği de vardır.

Mimaride Japon tarzı: özlülük ve hafiflik

Japon kır evleri yalnızca Yükselen Güneş Ülkesinde görülemez. Bunun nedeni Japon tarzının inanılmaz derecede organik olmasıdır. Güçlü yönleri netlik, mükemmellik ve iddiasız çizgilerdir. Malzemeler taş, cam ve ahşaptır, palet ölçülenmiştir. Böyle bir evde sürgülü kapılar her iki taraftadır; merkezi giriş genellikle bir sundurma ve köprüyü anımsatan basamaklı bir güverte ile tamamlanmaktadır. Evin geniş manzaralı kapalı bir verandası ve açık bir terası olabilir. Japon evinin devamı otantik bir manzaradır: mini bir gölet, birkaç pitoresk kaya ve birkaç cüce çam ağacı sıradan bir evi bile bir filozofun sığınağına dönüştürecektir.
Hakkında daha fazlasını okuyun

Mimari stiller.

Doğu'nun köle sahibi despotizmleri olan devletlerin mimarisini ele alalım.

Mısır mimarisinde XXVIII - I yüzyıllar. M.Ö. Aşağıdaki ana aşamaları ayırt etmek gelenekseldir: hanedanlık öncesi dönem (MÖ IV binyıl); Antik Krallık (MÖ XXX - XXIII yüzyıllar); Orta Krallık (MÖ XXI - XVIII yüzyıllar); Yeni Krallık (MÖ XVI - XI yüzyıllar); Geç zaman (XI. Yüzyıl - MÖ 332).

Eski Mısır mimarisi, dünya mimarisi hazinesine yapılan en eski katkılardan biridir. Daha önce hiçbir yerde bu kadar çok ve bu kadar anıtsal yapılar yapılmamıştı. Görkemli mimarinin sert güzelliği, büyük ölçüde Mısır'ın doğası ve ana yapı malzemesi olan farklı taş türlerinin bolluğu tarafından belirlenir. Eski Mısırlı mimarların sıkı bir şekilde takip ettiği geleneklere ve kanunlara rağmen ustalar, mimarileri ve mekan planlama kompozisyonları bakımından çeşitlilik gösteren mezar piramitleri, morg tapınakları, büyük topluluklar ve şehirler yarattılar. Mimar İmhotep tarafından yaratılan, Saqqara'daki (M.Ö. XXVIII. yüzyıl) Firavun Djoser'in yedi katmanlı 60 metrelik piramidi, mükemmel bir mezar formu arayışının bir örneğidir. 27. yüzyılda inşa edilmiştir. M.Ö. Gize'de yükselen firavunlar Keops, Kefren ve Mikerin'in piramitleri net ve kusursuz biçimde Mısır'ın eşsiz bir sembolüdür. En görkemlisi, mimar Hemiun tarafından inşa edilen Keops Piramidi, iki milyondan fazla taş bloktan oluşuyor. Gize topluluğu, üç piramidin yanı sıra çok sayıda morg tapınağını, mastabaları ve Khafre piramidinin ekseninde duran dev Sfenks figürü gibi diğer tamamlayıcı unsurları da içeriyordu.

Orta Krallık, 21. yüzyılda inşa edilen Deir el-Bahri'deki Firavun Mentuhotep I'in tapınak-mezarı tarafından da doğrulanan yeni mimari görseller arayışına girdi. M.Ö e.

Yeni Krallık'ın tanrı Amun'a adanan tapınak kompleksleri Thebes'te inşa edildi. Birbirine bağlı Karnak ve Luksor tapınakları sırasıyla 16. yüzyılda inşa edilmiştir. M.Ö. mimar Ineni ve 15. yüzyıl. M.Ö. mimar Genç Amenhotep, yeni mimari özelliklerin oluşmasına katkıda bulundu. Zamanla Karnak ve Luksor kompleksleri sokakları, meydanları, sütunları ve tapınaklarıyla benzersiz taş şehirlere dönüştü. XIV-XIII yüzyıllarda mimarlar Iupa ve Khatian. M.Ö. 103 x 52 m ölçülerindeki en büyük, sözde hipostil salon inşa edildi.Kraliçe Hatşepsut'un cenaze tapınağı, Thebes yakınlarındaki Deir el-Bahri'de mimar Senmut tarafından 15. yüzyılda inşa edildi. BC, bir rampayla birbirine bağlanan üç devasa terastan oluşan eşsiz bir komplekstir. Tapınak dağların eteklerinde yer alıyor ve kayaların kalınlığına kadar büyüyor gibi görünüyor. Yeni Krallığın ikinci yarısında (MÖ XIV - XI yüzyıllar) bir dizi morg tapınağı yaratıldı. Bunlar arasında Abu Simbel'deki Büyük II. Ramesses Tapınağı (M.Ö. 13. yüzyılın ilk yarısı) öne çıkıyor. Eski Mısırlı mimarların en büyük değeri, sütunların düzeninin ve çeşitli türlerinin geliştirilmesiydi.

Mezopotamya halklarının mimarisi, XXIV - VI yüzyıllar. M.Ö. birkaç aşamadan geçti. Sümer ve Akkad, Asur ve Babil halkları dünya mimarisinin eşsiz anıtlarını yarattılar. Burada 3. binyılda M.Ö. bir tür tapınak geliştirildi - ana dini yapı - Ziggurat. Bunlardan en ünlüsü Babil Kulesi'dir.

2. binyılın sonunda M.Ö. Merkezleri Miken, Tiryns, Truva, Girit adası vb. şehirler olan Ege kültürünün en parlak dönemini işaret eder. Girit'teki Knossos Sarayı, Tiryns'teki Akropolis, "Aslan Kapısı" ile Miken kalesi ” sadece birkaç kanıttır ve

Ege'nin mimari kültüründen örnekler. Ege sanatı, Doğu ile Antik Yunan arasında bir nevi bağlantı noktasıdır.

Sakkara. Djoser Piramidi. Giza'daki piramit kompleksi

Antik Mısır'ın en eski büyük anıtsal alanı, Kahire yakınlarındaki Sakkara'da bulunan Üçüncü Hanedan firavunu Djoser'in piramit kompleksidir (MÖ 3000 civarı). Ana inşaatçı mimar İmhotep'tir. Kompleksin toplam alanı yaklaşık 15 hektardır. Mısır piramitlerinden, antik başkent Memphis'in kuzeyindeki (yaklaşık MÖ 2900 - 2700) modern Giza köyünün yakınındaki üç piramit genel olarak ünlüdür. Gize Piramitleri, 4. hanedanın üç firavununun mezarları olarak hizmet ediyordu: Keops, Khafre ve Mikerin. Bunların en büyüğü olan Keops Piramidi yaklaşık 147 m yüksekliğe sahipti, Kefren Piramidi ise sadece üç metre daha alçaktı. Yüksekliğin yaklaşık yarısı Mykerinus'un piramidiydi. Gize Piramitlerinde mezar mezarlarına erişim son derece zordur.

LOTUSPASH SHI "PALPRUSCHNY COLUMNSHKSHKSHYA GAT0?KCHES<ЯЯ

ORTALAMA IDRSHO tsh KINGDOM TOOfcKINGDOM NEW KINGDOM L1>DOEE KINGDOM D?EM*EEli/.CHT

PAPISH SÜTUNLARI KOMPOZİT SÜTUN 00'RICHSH" TABLO5

hadi KINGDOM NS№ KINGDOM NEW KNOWLEDGEft-PPET

Eski Mısır düzeni

Mısır düzeninin gelişimi, geometrik olarak düzenli sütunların hakim olduğu Antik ve Orta Krallıklar dönemine kadar uzanır. Yeni ve Geç Krallıklar döneminde, bitki dünyasının formlarının taklidine dayanan ikinci grubun sütunları hakim oldu: açık veya kapalı tomurcuklu papirüs şeklinde - Yeni Krallığın ana sütun türü, lotus şeklinde Palmiye şeklindeki sütunun yanı sıra Geç Krallık döneminde ortaya çıkan karmaşık kompozit başlıklı bir sütun. Sütunların yüksekliği en büyük çapın 3,75 ila 7 katı arasında değişiyordu. Mısır düzeninin saçağı, bir arşitrav kirişi ve uzatılmış dikdörtgen bir levhadan oluşuyordu. Mısır sütununun oranları nispeten ağır ve masifti.

Karnak. Amon Tapınağı

Orta Krallık döneminde yapımına başlanan Karnak'taki devasa Teb tapınak topluluğu, Mısır'ın en büyük tapınağıydı. Mısır tarihinin taş arşivi olarak hizmet etti. Duvarlarında ve sütunlarında kralların ithaf yazıtları, tanrılara ilahiler, ritüelin çeşitli anlarının görüntüleri ve Yeni Krallığın tarihi olayları hakkında bilgiler korunmuştur. Desteklerini Karnak'taki Amun tapınağının rahiplerinden gören Mısır firavunları, Teb rahipliğini mümkün olan her şekilde desteklediler. Seti I, 19. hanedanın son firavunu Haramheb tarafından başlatılan ve Ramesses II (MÖ 13. yüzyılın sonları) tarafından tamamlanan Karnak Tapınağı'nın devasa hipostil salonuna devam etti. Salon 103 m genişliğinde ve 32 m derinliğinde olup alanı 103 m'den fazladır. 5000 m. Tavan 16 sıra sütunla destekleniyordu. Orta nefte 20,4 m yüksekliğinde altı sıra sütun vardı.

Karnak. Khonsu Tapınağı

Karnak'taki Khonsu Tapınağı III. Ramses döneminde inşa edilmiştir. Bu tipik bir Yeni Krallık tapınağıdır. Bu zamanın mimarisinin tüm temel estetik ilkeleri, en açık ve net bir şekilde ortaya çıktı. Tapınak bir sfenks sokağından, dış tarafında resimlerin bulunduğu bir pilondan oluşuyordu ve içinde salonlar vardı: bir hipostil, sütunlu bir avlu ve kutsal alanlar. Kutsal Khonsu teknesi kutsal alanda bulunuyordu. Sfenks caddesinin başlangıcından kutsal alanın merkezi kapısına kadar tüm tapınak mutlak simetri ilkesi üzerine inşa edilmiştir.

Edfu. Horus Tapınağı

Tapınağın inşaatı MÖ 237'de başladı. Yeni Krallık tapınakları gibi, Horus Tapınağı'nın tüm odaları - pilon, açık avlu, giriş holü, hipostil salonu, kutsal alan ve ibadet odaları - tek bir eksen boyunca simetrik olarak yerleştirilmiştir. Horus Tapınağı'nın inşası yaklaşık 200 yıl sürdü. Horus Tapınağı'nın pilonu çok büyüktür: yüksekliği 35 m, genişliği 76 m'dir Tapınağın pilonu, girişin üzerinden geçen iki bağımsız kuleden oluşur.

"ve Büyük'ün bir kupa bağışlama vaadi üzerine ve bunu tartıştıktan sonra, mimarlık tarihi üzerine bir dizi eğitici yazı yazmaya karar verdim. Yani, bölüm 1 - antik dünyanın mimarisi.

Sanat tarihinde, her türün ve türün gelişim dinamikleri daha çok zaman dilimlerine bölünmüştür, çünkü bir çağda kendine özgü ve özgün kültürlere sahip birçok ülke ve toplum ortaya çıkar, gelişir ve ölür.

Antik Dünya, MÖ 15. yüzyıldan 1. yüzyıla kadar var olan her şeyi içerir. Bunlar Mısır, Eski Doğu (Mezopotamya, Asur, Pers, Fenike), Hindistan, Çin ve Japonya, Amerika'nın eski uygarlıkları (Toltekler, İnkalar, Aztekler, Mayalar), Ege (Kreto-Miken) ve Etrüsk kültürleridir. Kronolojik olarak hem Antik Yunan hem de Antik Roma bu döneme atfedilebilir. Ancak bu kültürlerin gelişimi ayrı bir tarihsel aşamaya, Antik Çağ'a ayrılmıştır. İsterseniz bu dönemle ilgili ayrı bir yazı gelecek.

1. Eski Doğu
Mezopotamya, Asur, Pers, Fenike. Neredeyse aynı iklim ve doğa koşullarında, birbirleriyle de dahil olmak üzere neredeyse sürekli bir savaş halinde olan bu ülkeler, çok benzer ve iç içe geçmiş kültürler yaratmıştır. Mimarileri, ağır müstahkem kapıları, masif duvarları, kemerleri ve sütunlarıyla esas olarak kaleye benziyordu. Ana yapı malzemesi, karakteristik anıtsal mimari tarzının oluşmasının nedenlerinden biri olan kerpiç tuğlaydı. Şehir inşasının stilistik bir özelliği, doğrudan perspektiften kaçınma arzusu, geniş bir sokak ağına sahip şehirler oluştururken "kırık eksen" ilkesinin kullanılmasıdır.


2. Eski Mısır
Üç bin yıldan fazla bir süredir Mısır mimarisi, bir kez ve tamamen yerleşik bir geleneğin hakimiyetindedir. Değişiklik yalnızca tek bir üslup çerçevesinde gerçekleşir; baskın yapı türündeki değişiklik, ülkenin sosyal ve politik alanlarındaki değişikliklere karşılık gelir: Eski Krallık döneminde bunlar kaya (mağara) mezarlardı, Orta Krallık - Yeni Krallık döneminde piramitler - tapınaklar.
Piramitler Mısır kültürünün ruhunu, ahiret inancını ve firavunun gücünün yanı sıra Mısırlıların evrenle ilgili fikirlerini de temsil ediyor.
Tapınakların özellikleri arasında büyük salonlar, çok sayıda ibadet odası ve dış duvarlar ve gökyüzünün simgesi olan ve bu nedenle maviye boyanmış ve altın yıldızlarla boyanmış tavan da dahil olmak üzere tüm yüzeylerdeki eşsiz güzellikteki tablolar yer almaktadır. Ayrıca tapınağın vazgeçilmez bir özelliği de dikilitaş ve kutsal göldür.
Dayanıklılık, anıtsallık ve dekoratiflik, Eski Mısır mimarisini o zamanın diğer mimari örneklerinden ayırıyor.

3. Antik Hindistan
Hint mimarisi doğayla alışılmadık derecede uyumlu bir şekilde bağlantılıdır. En eski Hint tapınakları mağaraların içine inşa edilmiştir. Bunlardan biri hakkında zaten bir yazı yazmıştım. Daha sonraki zamanlarda dini yapıların yerleri özenle seçilmişti.
Sanatsal ifade araçları, ülkenin gelişen doğasını anımsatan çeşitliliği ve renkliliğiyle hayrete düşürüyor. Yaşamın birliği fikri, tüm tezahürleriyle felsefi öğretilere, estetiğe ve sanata nüfuz eder.Büyük ustalıkla taştan yapılmış, çoğu zaman devasa boyutlara ulaşan heykeller, tapınakların duvarlarını kaplayarak dikkat çeker. Dini sembolizm ve o dönemin yaşamının tüm tezahürleriyle yansıması her mimari eserde kendini gösterir ve Hint sanatında heykel ve rölyef ilk sırayı alır.

4. Antik Çin ve Japonya
Antik Çin'in mimari yapıları, hem görünüm hem de tasarım açısından dünyanın geri kalanının mimari anıtlarından önemli ölçüde farklıdır. Farklılıklardan biri, eski Çin yapılarında ahşap yapıların hakim olması, diğer mimari anıtlarda ise tuğla ve taşların hakim olmasıdır. Herhangi bir yapının ana desteği ahşap kirişlerden yapılmış bir çerçevedir; iç ve dış duvarlar ve bölmeler isteğe göre değişir. Eski Çin mimarisinin bir diğer ayırt edici özelliği, topluluk grubu ilkesidir - tek bir bina değil, ister saray, ister manastır, ister konut olsun, bütün bir yapı kompleksi inşa ettiler.Çin'de büyük bina topluluklarının inşasıyla ölçek elde edildi. birkaç hafif, gökyüzüne bakan binadan yaratılmıştır.

Antik Japonya
Mimarlıkta ana referans noktası Çin'di ama Japon mimarlar yurt dışı tasarımları her zaman özel çalışmalara dönüştürdüler.Japon mimarisi ağırlıklı olarak ahşaptı. Çeşitli konut binaları, saraylar ve tapınaklar inşa edildi.Japon mimarisinin karakteristik bir özelliği, binanın çevredeki manzarayla (su yüzeyi, bitki örtüsü ve kabartma) bağlantısı olarak düşünülebilir.

5. Amerika'nın eski uygarlıkları (Toltekler, Aztekler, Mayalar ve İnkalar)
Eski Amerikan kültürünün en ilginç ve önemli anıtları, onu yaratan halkların yüksek kültürüne tanıklık ediyor. Genel olarak aynı karaktere sahiptirler ve aynı sanatın resmini temsil ederler, ancak aralarında iki farklı gelişme derecesini ayırt etmemek imkansızdır. İlk anıtlar arasında Oaxaca, Guatemala ve Yucatan'daki anıtlar ve daha sonra Meksika'da korunan Aztek anıtları yer alıyor, ancak bunlar arasında milliyet ve yüzyıllara göre daha kesin bir ayrım yapmak mümkün değil.
Binalar çoğunlukla tapınak veya sur kalıntılarıdır. Yapıları masif duvarlar, sütunlar ve direklerle ayırt edilir, ancak aynı zamanda asil bir tada sahiptir ve halihazırda belirli bir gelişme göstermiş olan sanatın damgasını taşır. Tapınaklardan bazıları devasa basamaklı piramitlerin üst platformları üzerine inşa edilmiş, dışları kabartma geometrik desenli yatay kuşaklarla süslenmiş taş bloklarla kaplanmıştır. Genel kompozisyon, heykelsi unsurlar, başka hiçbir yerde bulunmayan özel süslemeler ve hiyerogliflerle tamamlanıyor.

6. Ege (Kreto-Miken) mimarisi.
Ege dünyasının kültürü, Knossos, Phaistos, Triada kentlerinin bulunduğu Girit adası; düzinelerce küçük ada, Miken, Tiryns, Balkan Yarımadası kıyıları ve Küçük Asya (Truva). Doğu'nun ilk kültürleri ile antik çağ arasındaki bağlantıdır ve antik tarihin ilk olgun Avrupa uygarlığı olur.Girit kültürü, Küçük Asya devletlerinden ve özellikle Mısır'dan büyük ölçüde etkilenmiştir. Buna karşılık Girit kültürü, Yeni Krallık döneminde Mısır'ı ve daha da önemlisi Antik Yunan kültürünün oluşumunu etkiledi. Girit'te yolları asfalt, sokakları, köprüleri ve su boruları olan şehirler kuruldu, hükümdarların lüks sarayları dikildi. Bazıları iki katlı olan sarayların tüm binaları, etrafı taş duvarlarla çevrili geniş bir avlunun kenarlarında yer alıyordu. En ünlüsü, antik Yunan mitlerinin bahsettiği Minotaur'un yaşadığı devasa bir labirente sahip Knossos Sarayı'dır.

7. Etrüsk mimarisi
Etrüsk uygarlığı tarihçiler için hala bir gizem olmaya devam ediyor; bir ulus olarak çağımızdan çok önce ortadan kaybolmuşlardı. Gülümseyen heykeller ve boyalı mezarlar, Girit'in kayıp şehirleri gibi sessiz kalıyor. Günümüze ulaşan Etrüsk yazıtlarından çoğu, dillerinin hangi gruba ait olduğunu kesin olarak belirlemek mümkün olmadığından çözülememiştir.
Etrüskler dünya sanat eserlerini bırakmadılar ama Roma mimarisinin özelliklerini belirleyen onlardı. Romalılar, Etrüsklerden yüksek inşaat teknolojisini (yollar, köprüler, su temini), orijinal konut tipini (atriunal ev), dini bina tipini (ana cepheyi vurgulayarak) ve eksenel kompozisyon ilkesini aldı. Ana cepheyi öne çıkarma eğilimi var. Kompozisyon dahili olarak bir simetri ekseni boyunca gelişir. Tapınak bir kaide üzerine yerleştirilmiştir - bir podyum, bir tarafta bir merdiven. Ahşap sütunlar, cephe genişliğinin 1/3'ü kadar yükseklikte. Sütun türleri - pürüzsüz tonoz, kaba yuvarlak taban, preslenmiş ekinuslu başlık, büyük abaküs.

Bilginizle parlamak için mimariyi bilmeniz gerekiyor!

Sanat tarihinde, her türün ve türün gelişim dinamikleri daha çok zaman dilimlerine bölünmüştür, çünkü bir çağda kendine özgü ve özgün kültürlere sahip birçok ülke ve toplum ortaya çıkar, gelişir ve ölür.

Antik Dünya, MÖ 15. yüzyıldan 1. yüzyıla kadar var olan her şeyi içerir. Bunlar Mısır, Eski Doğu (Mezopotamya, Asur, Pers, Fenike), Hindistan, Çin ve Japonya, Amerika'nın eski uygarlıkları (Toltekler, İnkalar, Aztekler, Mayalar), Ege (Kreto-Miken) ve Etrüsk kültürleridir. Kronolojik olarak hem Antik Yunan hem de Antik Roma bu döneme atfedilebilir. Ancak bu kültürlerin gelişimi ayrı bir tarihsel aşamaya, Antik Çağ'a ayrılmıştır. İsterseniz bu dönemle ilgili ayrı bir yazı gelecek.

1. Eski Doğu
Mezopotamya, Asur, Pers, Fenike. Neredeyse aynı iklim ve doğa koşullarında, birbirleriyle de dahil olmak üzere neredeyse sürekli bir savaş halinde olan bu ülkeler, çok benzer ve iç içe geçmiş kültürler yaratmıştır. Mimarileri, ağır müstahkem kapıları, masif duvarları, kemerleri ve sütunlarıyla esas olarak kaleye benziyordu. Ana yapı malzemesi, karakteristik anıtsal mimari tarzının oluşmasının nedenlerinden biri olan kerpiç tuğlaydı. Şehir inşasının stilistik bir özelliği, doğrudan perspektiften kaçınma arzusu, geniş bir sokak ağına sahip şehirler oluştururken "kırık eksen" ilkesinin kullanılmasıdır.

2. Eski Mısır
Üç bin yıldan fazla bir süredir Mısır mimarisi, bir kez ve tamamen yerleşik bir geleneğin hakimiyetindedir. Değişiklik yalnızca tek bir üslup çerçevesinde gerçekleşir; baskın yapı türündeki değişiklik, ülkenin sosyal ve politik alanlarındaki değişikliklere karşılık gelir: Eski Krallık döneminde bunlar kaya (mağara) mezarlardı, Orta Krallık - Yeni Krallık döneminde piramitler - tapınaklar.
Piramitler Mısır kültürünün ruhunu, ahiret inancını ve firavunun gücünün yanı sıra Mısırlıların evrenle ilgili fikirlerini de temsil ediyor.
Tapınakların özellikleri arasında büyük salonlar, çok sayıda ibadet odası ve dış duvarlar ve gökyüzünün simgesi olan ve bu nedenle maviye boyanmış ve altın yıldızlarla boyanmış tavan da dahil olmak üzere tüm yüzeylerdeki eşsiz güzellikteki tablolar yer almaktadır. Ayrıca tapınağın vazgeçilmez bir özelliği de dikilitaş ve kutsal göldür.
Dayanıklılık, anıtsallık ve dekoratiflik, Eski Mısır mimarisini o zamanın diğer mimari örneklerinden ayırıyor.

3. Antik Hindistan
Hint mimarisi doğayla alışılmadık derecede uyumlu bir şekilde bağlantılıdır. En eski Hint tapınakları mağaraların içine inşa edilmiştir. Ellora'daki böyle bir tapınak hakkında zaten bir yazı yazmıştım. Daha sonraki zamanlarda dini yapıların yerleri özenle seçilmiştir.
Sanatsal ifade araçları, ülkenin gelişen doğasını anımsatan çeşitliliği ve renkliliğiyle hayrete düşürüyor. Yaşamın birliği fikri, tüm tezahürleriyle felsefi öğretilere, estetiğe ve sanata nüfuz eder.Büyük ustalıkla taştan yapılmış, çoğu zaman devasa boyutlara ulaşan heykeller, tapınakların duvarlarını kaplayarak dikkat çeker. Dini sembolizm ve o dönemin yaşamının tüm tezahürleriyle yansıması her mimari eserde kendini gösterir ve Hint sanatında heykel ve rölyef ilk sırayı alır.

4. Antik Çin ve Japonya
Antik Çin'in mimari yapıları, hem görünüm hem de tasarım açısından dünyanın geri kalanının mimari anıtlarından önemli ölçüde farklıdır. Farklılıklardan biri, eski Çin yapılarında ahşap yapıların hakim olması, diğer mimari anıtlarda ise tuğla ve taşların hakim olmasıdır. Herhangi bir yapının ana desteği ahşap kirişlerden yapılmış bir çerçevedir; iç ve dış duvarlar ve bölmeler isteğe göre değişir. Eski Çin mimarisinin bir diğer ayırt edici özelliği, topluluk grubu ilkesidir - tek bir bina değil, ister saray, ister manastır, ister konut olsun, bütün bir yapı kompleksi inşa ettiler.Çin'de büyük bina topluluklarının inşasıyla ölçek elde edildi. birkaç hafif, gökyüzüne bakan binadan yaratılmıştır.

Antik Japonya
Mimarlıkta ana referans noktası Çin'di ama Japon mimarlar yurt dışı tasarımları her zaman özel çalışmalara dönüştürdüler.Japon mimarisi ağırlıklı olarak ahşaptı. Çeşitli konut binaları, saraylar ve tapınaklar inşa edildi.Japon mimarisinin karakteristik bir özelliği, binanın çevredeki manzarayla (su yüzeyi, bitki örtüsü ve kabartma) bağlantısı olarak düşünülebilir.

5. Amerika'nın eski uygarlıkları (Toltekler, Aztekler, Mayalar ve İnkalar)
Eski Amerikan kültürünün en ilginç ve önemli anıtları, onu yaratan halkların yüksek kültürüne tanıklık ediyor. Genel olarak aynı karaktere sahiptirler ve aynı sanatın resmini temsil ederler, ancak aralarında iki farklı gelişme derecesini ayırt etmemek imkansızdır. İlk anıtlar arasında Oaxaca, Guatemala ve Yucatan'daki anıtlar ve daha sonra Meksika'da korunan Aztek anıtları yer alıyor, ancak bunlar arasında milliyet ve yüzyıllara göre daha kesin bir ayrım yapmak mümkün değil.
Binalar çoğunlukla tapınak veya sur kalıntılarıdır. Yapıları masif duvarlar, sütunlar ve direklerle ayırt edilir, ancak aynı zamanda asil bir tada sahiptir ve halihazırda belirli bir gelişme göstermiş olan sanatın damgasını taşır. Tapınaklardan bazıları devasa basamaklı piramitlerin üst platformları üzerine inşa edilmiş, dışları kabartma geometrik desenli yatay kuşaklarla süslenmiş taş bloklarla kaplanmıştır. Genel kompozisyon, heykelsi unsurlar, başka hiçbir yerde bulunmayan özel süslemeler ve hiyerogliflerle tamamlanıyor.

6. Ege (Kreto-Miken) mimarisi.
Ege dünyasının kültürü, Knossos, Phaistos, Triada kentlerinin bulunduğu Girit adası; düzinelerce küçük ada, Miken, Tiryns, Balkan Yarımadası kıyıları ve Küçük Asya (Truva). Doğu'nun ilk kültürleri ile antik çağ arasındaki bağlantıdır ve antik tarihin ilk olgun Avrupa uygarlığı olur.Girit kültürü, Küçük Asya devletlerinden ve özellikle Mısır'dan büyük ölçüde etkilenmiştir. Buna karşılık Girit kültürü, Yeni Krallık döneminde Mısır'ı ve daha da önemlisi Antik Yunan kültürünün oluşumunu etkiledi. Girit'te yolları asfalt, sokakları, köprüleri ve su boruları olan şehirler kuruldu, hükümdarların lüks sarayları dikildi. Bazıları iki katlı olan sarayların tüm binaları, etrafı taş duvarlarla çevrili geniş bir avlunun kenarlarında yer alıyordu. En ünlüsü, antik Yunan mitlerinin bahsettiği Minotaur'un yaşadığı devasa bir labirente sahip Knossos Sarayı'dır.

Roma devleti zor bir gelişme yolundan geçiyor. Önce İtalya'yı (MÖ V-III yüzyıllar), ardından Kartaca'yı (MÖ II yüzyıl) ve son olarak Yunanistan'ı (MÖ II yüzyıl) fetheder.

Antik Roma'nın mimarisi, bu güçlü devletin varlığı boyunca gözle görülür şekilde değişti.

Birçok özellik Roma sanatının temelini oluşturdu. Romalıların ataları Etrüsklerdi. İlk binyılın ortasında zaten kendi kültürleri vardı. Etrüsk tapınakları Yunan peripterlerine benzer, ancak ön cepheyi daha güçlü bir şekilde vurgularlar: Girişin önünde sütunlu bir platform vardır ve ona çok aşamalı bir merdiven çıkar. Etrüskler kapıları inşa ederken genellikle Yunanlıların hakkında neredeyse hiçbir şey bilmediği yarım daire biçimli bir kemer kullandılar. Evlerinin ortasında, çatısında açık kare bir delik bulunan ve duvarları isten kapkara olan bir oda vardı. Görünüşe göre orada bir şömine vardı. Bu, bu odanın atriyum olarak adlandırılmasına yol açtı (“ater” - “siyah” kelimesinden).

Atriyum - çatısında delik olan bir oda

Kültürde Helen toplumunun resmi devlet akımı ile İtalyan geçmişine dayanan popüler zevkler çatışır.

Genel olarak Roma devleti yalıtılmıştır ve özel bireye karşıdır. Hükümet sistemi ve hukuk sistemiyle ünlüydü.

Ordu dünya gücünün temeliydi. Yüce güç, ulusal ve ulusal çıkarları pek umursamayan komutanların elinde toplanıyordu ve şehirler kamp modeli üzerine inşa ediliyordu.

Vitruvius'un görüşlerine göre (M.Ö. 27-25'te yazılmış bir inceleme), mimari iki kategoriye ayrılır: tasarım ve oranlar (binanın bireysel bölümleri arasındaki ilişkiler bunun temelini oluşturur). Estetik prensip ise sadece yapılara eklenen sütunların düzenidir.

Augustus döneminde (MÖ 30 - MS 14), Nîmes'teki (Güney Fransa) “kare ev” veya pseudoperipterus türüne ait Fortune Virilis Tapınağı gibi mimari anıtlar inşa edilmiştir. Psödoperipter periptere benzer, ancak cella biraz geriye doğru hareket ettirilir. Tapınak yüksek bir podyumun üzerine yerleştirilmiştir; geniş bir merdiven girişine çıkar (bu, sahte peripterin Etrüsk tapınaklarıyla benzerliğini belirler). Düzenin klasik biçimleri yalnızca Roma tapınağında daha sıkı bir şekilde gözlemlenir: yivli sütunlar, İyon başlıkları, saçak.

Maison Carré "Kare Ev", Nîmes'te (Fransa). 1. yüzyıl M.Ö e.

Şans Tapınağı Virilis. 1. yüzyıl M.Ö e.

Zengin vatandaşların ev türleri

Roma mimarisinin özgünlüğü, eklektizm ruhuna sahip yeni bir konut tipinde daha da güçlü bir şekilde karşılık verdi: İtalik atriyum ve Helenistik peristil. Pansa, Faun, Loreus Tiburtina ve Vettii'nin evleri gibi en zengin Pompei yapıları bu tipe aittir. Peristil, Yunanistan'daki evlerde olduğu gibi, sakinlerinin çeşitli yaşamları için bir yer olmaktan çok, zengin bir mülkün dekorasyonu olarak hizmet ediyordu.

Rum konutlarından farklı olarak tüm odalar ana aksın yan taraflarında kesin bir düzen içinde inşa edilmiştir.

Atriyum

Büyük triclinium'un yanından görülen Vettii Hanesi'nin Peristili.

Lorey Tiburtina'nın evinde revak ve bahçe

Faun Evi (Villa Publius Sulla). Şimdiki zaman

Faun Evi (Villa Publius Sulla). Daha önce de böyleydi

Publius Sulla Villası (Faun Evi). Peristilli ve İon düzenine sahip iç bahçe

Pompei villaları, uygulamalı sanatın yüksek mükemmelliğiyle büyüleyicidir. Ancak içeriye sızan pek çok gösteriş ve tatsız lüks var: duvarları 4. yüzyılın ünlü Yunan tablolarının kopyalarıyla boyamak, Mısır düz dekorasyonlarını taklit etmek veya tam tersine, pencerelerde aldatıcı bir izlenim yaratmak.

Augustus dönemi stilizasyon ve eklektizm ile karakterize edilir. Bu zamanın en iyi anıtları arasında Forum'daki Barış Sunağı bulunmaktadır. Rölyefteki farklılık hemen göze çarpıyor: Figürler birkaç plan halinde yerleştirilmiş, bu da resim benzeri bir nitelik veriyor ancak figürlerin arasında Helenistik kabartmalarda olduğu gibi boşluk, hava, ışık ortamı yok.

Barış Tanrıçası onuruna inşa edilen Barış Sunağı. Kapalı müze.

Sunağın duvarlarından birinin kabartması

Augustus dönemindeki klasik hareket ana hareketti, ancak tek hareket değildi. II.Yüzyılda. M.Ö. Eski Ahit antik çağını destekleyenler, Yunanlıların taklit edilmesine karşı çıktılar.

Mühendislik yapıları. Su kemerleri

Roma anıtları arasında mühendislik yapılarına ayrılmış geniş bir bölüm var ve böylece kentsel iyileştirmenin birçok unsuru ortaya çıktı: asfalt Appian Yolu, su temin sistemi, su kemeri.

Nimes Pont du Gard'daki Pont du Gard

Pompei. İtalya

Roma

Kurşun su temini

Forum

Sanat, egemenlerin elinde, onların otoritesini güçlendirmenin bir aracı haline gelir. Mimari yapıların muhteşem doğası, inşaatın büyük ölçekli olması ve devasa boyutların tercih edilmesi bundan kaynaklanmaktadır. Roma mimarisinde gerçek hümanizm ve güzellik duygusundan çok, utanmaz bir demagoji vardı.

En görkemli yapı türü forumdu. Her imparator böyle bir yapıyla kendini ölümsüzleştirmeye çalışmıştır.

İmparator Trajan Forumu neredeyse Atina Akropolü büyüklüğüne ulaşıyor. Ancak akropol ve forumun tasarımı tamamen farklıdır. İlk düzen ve katı simetri tercihi çok büyük bir ölçekte ifade ediliyor.

İmparator Trajan Forumu. İtalya

Romalı inşaatçılar, Atina Akropolü inşaatçıları gibi hacimlerle değil, içinde küçük hacimlerin (sütunlar ve tapınaklar) öne çıktığı açık iç mekanlarla çalışıyorlardı. İç mekanın artan rolü, Roma forumunu dünya mimarisinin gelişiminde büyük tarihsel öneme sahip bir aşama olarak nitelendiriyor.

Forum, ortada - Satürn Tapınağı'nın sütunları, arkalarında Septimius Severus'un zafer takı

Soldaki fotoğraf, Forum'da 312 yılında inşa edilen en büyük yapı olan Maxentius ve Konstantin Bazilikası'nı göstermektedir.

Vespasiana Forumu (Latince: Forum Vespasiani) olarak da bilinen Barış Tapınağı, MS 71 yılında Roma'da inşa edilmiştir. e.

Forumdaki tabularium'un (devlet arşivi) inşası, MÖ 78. e. - İki karşıt tasarım ilkesini (kiriş ve tonozlu yapı) birleştiren, Roma hücre mimarisi sisteminin kullanıldığı, bugüne kadar ayakta kalan yapıların en eskisi.

Kentsel düzen

İtalya'daki Ostia veya Timgrad (Afrika'daki) gibi Roma şehirleri, planlarının kesin doğruluğu açısından askeri kamplara benziyor. Düz sokaklar, şehrin her yerindeki harekete eşlik eden sütun sıralarıyla sınırlanmıştır. Sokaklar devasa zafer takılarıyla bitiyor. Böyle bir şehirde yaşamak, kendini her zaman asker gibi hissetmek, seferberlik halinde olmak demekti.

Timgrad, Kuzey Afrika'da, modern Cezayir'de bulunan antik bir Roma şehridir. MS 100 e.

Zafer kemerleri

Zafer takı yeni bir Roma mimarisi türüydü. En iyilerinden biri Titus Kemeri'dir. Nesiller arası zaferlerin hatırası olarak hizmet etmek için kemerler dikildi. Bu kemerin yapımında iki tür düzen vardır: biri zımni - üzerinde bir kornişle ayrılmış yarım daire biçimli bir kemerin bulunduğu; Güçlü yarım sütunlarla işaretlenmiş başka bir düzen, yüksek bir podyumun üzerine yerleştirilmiştir ve tüm mimariye görkemli bir ciddiyet karakteri verir. Her iki düzen de birbirine nüfuz eder; ilkinin kornişi nişlerin kornişleriyle birleşir. Mimarlık tarihinde ilk kez bir yapı iki sistemin ilişkisinden oluşuyor.

Romalıların ağırlık ve güç izlenimi konusundaki tercihi, devasa saçaklık ve çatı katındaki Titus Kemeri'ne yansıyor. Kornişten gelen keskin gölgeler mimari formlara gerilim ve güç katıyor.

Amfitiyatrolar

Amfitiyatrolar, büyük kalabalıklar için eğlenceli ve muhteşem gösterilerin yapıldığı bir arena görevi görüyordu: gladyatör gösterileri ve yumruk müsabakaları. Yunan tiyatrolarından farklı olarak yüksek sanatsal izlenimler vermiyorlardı. Örneğin 80 çıkışı olan Kolezyum binası, seyircilerin sıraları hızlı bir şekilde doldurup aynı hızla ayrılmalarına olanak tanıdı. İçeride Kolezyum, berraklığı ve sade biçimiyle karşı konulmaz bir izlenim bırakıyor. Dışı heykellerle süslenmişti. Kolezyum'un tamamı, aynı zamanda etkileyici bir şekilde kısıtlamayı ifade ediyordu. Bu nedenle, üç açık katmanı, yalnızca düz pilasterlerle kesilen dördüncü, daha masif bir katmanla taçlandırılmıştır.

Kolezyum (Flavian Amfitiyatrosu) bugün. Yapım yılı -80 n. e.

Kolezyum'un orijinal görünümü

Kolezyum içeride

Pantheon'un inşasında asırlık Roma inşaatı deneyiminin tamamı kullanıldı: içinde moloz kütleli çift duvarları, boşaltma kemerleri, 42 m çapında ve yüksekliğinde bir kubbe Mimarlık hiç bu kadar büyük, sanatsal tasarımlı bir alan bilmemişti. . Pantheon'un özel gücü, mimari kompozisyonlarının sadeliği ve bütünlüğünde yatmaktadır. Ölçekte karmaşık bir derecelendirme yoktur, daha fazla ifade gücü sağlayan özelliklerde bir artış yoktur.

Termal banyolar

Şehir yaşamının ihtiyaçları 1. yüzyılın ortalarında oluştu. reklam yeni bir bina türü - termal banyolar. Bu binalar çeşitli ihtiyaçları karşılıyordu: Beden kültüründen zihinsel beslenme ihtiyacına ve yalnızlık içinde düşünmeye kadar. Dışarıdan bakıldığında hamamlar dikkat çekici bir görünüme sahipti. Onlarla ilgili asıl şey şu. İnşaatçılar, çok çeşitli plan formları ile bunları simetriye tabi kıldılar. Duvarlar mermerle kaplıydı; kırmızı, pembe, mor veya yumuşak yeşil.

İmparator Caracalla'nın hamam kalıntıları (Antonin Hamamı). III. Yüzyıl (212-217)

Antik sanatın tarihi Roma sanatıyla sona ermektedir.

Editörün Seçimi
Dina isminin anlamı: “kader” (İbranice). Dinah, çocukluğundan beri sabır, azim ve çalışkanlıkla ayırt ediliyor. Çalışmalarında hiçbir...

Dina kadın isminin birkaç bağımsız menşe çeşidi vardır. En eski versiyon İncil'deki versiyondur. İsim Eski'de görünüyor...

Merhaba! Bugün marmelat hakkında konuşacağız. Daha doğrusu plastik elma marmelatı hakkında. Bu inceliğin birçok kullanım alanı vardır. Sadece bu değil...

Krep, Rus mutfağının en eski yemeklerinden biridir. Her ev hanımının, nesilden nesile aktarılan bu eski yemek için kendi özel tarifi vardı...
Hazır kekler, meşgul ev hanımları veya pasta hazırlamaya birkaç saat ayırmak istemeyenler için sadece süper bir keşif. Düştüm...
Birinin dolma krepleri, özellikle de et veya tavuk dolgulu olanları - dünyanın en sade yemeği - sevmediğini duyarsam şaşırırdım.
Ve mantarlar çok kolay ve hızlı bir şekilde hazırlanır. Bundan emin olmak için kendi başınıza yapmanızı öneririz. Lezzetli krepler hazırlıyoruz...
1. Anlamlı bir şekilde okuyun Güneşte ısınan bir ladin ağacı. Uykudan erimiş. Ve nisan geliyor, damlalar çalıyor. Ormanda çok uyuyoruz. (3....
Kitabın yayınlanma yılı: 1942 Alexander Tvardovsky'nin "Vasily Terkin" şiirinin tanıtıma ihtiyacı yok. Şiirin ana karakterinin adı uzun zamandır...