ชื่อสตูดิโอสร้างสรรค์ จะเลือกชื่อที่สวยงามสำหรับสตูดิโอถ่ายภาพได้อย่างไร? ชื่อสตูดิโอศิลปะที่น่าสนใจ


ก่อนที่คุณจะเริ่มระดมความคิดตั้งชื่อลูกน้อยของคุณ ให้ลองตอบคำถามต่อไปนี้

คุณมองร้านเสริมสวยของคุณอย่างไร: กว้างหรือเฉพาะทาง - อาจเป็นงานแต่งงาน, วัยรุ่น, เด็ก ๆ หรือสำหรับการถ่ายทำในสไตล์ย้อนยุค ท้ายที่สุดแล้ว ชื่อสตูดิโอถ่ายภาพสำหรับเด็กควรสะท้อนถึงโลกของเด็ก:

  • "คาดริก";
  • "กระจอก";
  • "จินตนาการ";
  • "ที่ Cheburashka";
  • “โฮคัส โพคัส”

เป็นการดีถ้าชื่อของร้านเสริมสวยเน้นย้ำถึงกิจกรรม:

  • "ย้อนยุค";
  • "ภาพเหมือนฮอลลีวูด";
  • "ป่าตะวันตก";
  • "ลานของแคทเธอรีนที่ 2";
  • "โบนาปาร์ต";
  • "การบินขึ้นทางอุตสาหกรรม";
  • "เอลิตา";
  • "คุณคือผลงาน"

ราคาใดที่จะมีให้กับลูกค้าจำนวนมากขึ้นหรือเฉพาะผู้ที่มีรายได้สูงเท่านั้น?

ร้านเสริมสวยของคุณจะเฉพาะการถ่ายภาพ ถ่ายวิดีโอ หรือจะจัดพื้นที่ตกแต่งสำหรับงานต่างๆ บางทีคุณอาจจะเช่าพื้นที่และอุปกรณ์ให้กับผู้เชี่ยวชาญคนอื่นๆ

ตัดสินใจเลือกลูกค้าที่มีศักยภาพสำหรับบริษัทของคุณ อายุ สถานภาพสมรส งานอดิเรก และแม้แต่เพศ ล้วนต้องได้รับการพิจารณา คุณสามารถเลือกชื่อขั้นสูงและสร้างสรรค์สำหรับสตูดิโอถ่ายภาพที่น่าดึงดูดสำหรับผู้ที่มีบุคลิกที่ไม่อาจระงับได้:

  • "ภาพถ่ายแฟนตาซี";
  • "กรีด"
  • "ยิง!";
  • "ตัด!";
  • "จ่อ";
  • "ใบหน้าแห่งแสง";
  • “ช็อค”!

หรือคุณสามารถยังคงมุ่งมั่นที่จะอนุรักษ์นิยมไม่ทำให้ผู้เยี่ยมชมหวาดกลัวด้วยสัญลักษณ์ที่เข้าใจยากและเลือกชื่อที่ง่ายกว่า:

  • "โฟโต้ไลน์";
  • "มิราจ";
  • "สตูดิโอถ่ายภาพ";
  • "เลนส์";
  • "ตัดกัน";
  • "ภาพเหมือน".

คุณจะตั้งชื่อสตูดิโอถ่ายภาพได้อย่างไร - กฎการตั้งชื่อ

หลายคนคงจำเรื่องราวของการเลือกชื่อรถโซเวียตได้ มีการเสนอชื่อรถยนต์ "มาตุภูมิ" มีเพียงคำถามเดียวจากสตาลินที่ปฏิเสธชื่อนี้ว่าเป็นที่ยอมรับไม่ได้ เขาถามว่า:“ คุณจะขาย Rodina เท่าไหร่?” ดังนั้นการตั้งชื่อจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญ แต่เป็นการเลือกชื่อธุรกิจของคุณที่ถูกต้องและสมเหตุสมผล


การถ่ายภาพในสตูดิโอมีแนวโน้มที่จะเป็นการสร้างสรรค์ทางศิลปะ ภาพสะท้อนของความคิดสร้างสรรค์ จินตนาการ หรือประวัติศาสตร์การถ่ายภาพในนามของสตูดิโอถ่ายภาพเป็นเรื่องปกติ:

  • "เรื่องราวของฉัน";
  • "คลาสภาพถ่าย";
  • "โฟโต้แฟนต้า";
  • "ผู้เดินทาง";
  • "กลามูร์";
  • “ดำ│ขาว”;
  • "คลิก!";
  • "ตัดกัน";
  • "จริงและนำทาง";
  • "สตูดิโอ 1839"

คุณควรตั้งชื่อสตูดิโอถ่ายภาพว่าอะไร?

ใครบ้างที่สามารถมีส่วนร่วมในงานที่รับผิดชอบนี้ และสิ่งใดที่ลูกค้าจะยอมรับได้ และสิ่งใดที่อาจทำให้เกิดการปฏิเสธ


เสียงและการได้ยิน

ลองนึกดูว่าชื่อเดิมของคุณสำหรับสตูดิโอถ่ายภาพจะออกเสียงและเสียงอย่างไรในการสนทนาทางโทรศัพท์ ท้ายที่สุดผู้ดูแลระบบของคุณจะต้องรับสายและแนะนำตัวเองในนามของบริษัท ตัวอย่างเช่นการออกเสียงชื่อ - CYAN-MAGENTA-YELLOW-BLACK จะชัดเจนและสะดวกเพียงใด

แบรนด์ระดับโลก

ศึกษาชื่อสตูดิโอถ่ายภาพทั่วโลก ในอเมริกาหรือยุโรป ชื่อของสถานประกอบการถ่ายภาพอเมริกันที่มีชื่อเสียงหลายแห่งไม่เข้าท่ากับหูของชาวรัสเซีย แม้ว่าพวกเขาจะเป็นที่รู้จักในสภาพแวดล้อมที่เป็นมืออาชีพ:

  • เด็บบี บรูม (เด็บบี้ บรูม);
  • แมทมอน;
  • Texturemedia (ความสุขของพื้นผิว);
  • ปลามีดโกน;
  • ครัวดิจิตอล (ครัวดิจิตอล).

ที่อยู่อาศัยแต่ละแห่งและความคิดของชาติมีอัลกอริธึมการสร้างชื่อของตัวเอง ในบรรดาช่างภาพชาวยุโรป มีชื่อสถานประกอบการดังต่อไปนี้:

  • สตูดิโอเลี้ยงผึ้ง;
  • สตูดิโอห้องสีขาว
  • เลอ เรด สตูดิโอ;
  • มิลาโนสตูดิโอ;
  • โซโหสตูดิโอ;
  • สตูดิโอพรีเมียร์พาร์ค
  • สตูดิโอเดย์ไลท์;
  • ซาซอูสตูดิโอ.

ความหมายของการเลือกชื่อมีความชัดเจนมากขึ้นที่นี่

อันตรายจากการทับศัพท์

ผู้ประกอบการจำนวนมากชอบแนวคิดง่ายๆ ในการเขียนเป็นภาษาละตินหรือเปลี่ยนคำ และใช้ตัวอักษรละตินอีกครั้ง ดังนั้น เมื่อแปลชื่อสตูดิโอถ่ายภาพ ตัวอย่างการตีความอาจมีความคลุมเครือ

เราต้องจำเกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่ไม่พึงประสงค์หรือโชคร้ายที่อาจเกิดขึ้นกับคำในภาษาอื่น

ตัวอย่างเช่น: Yagoda ทุกอย่างชัดเจนสำหรับคนรัสเซียนี่คือ "Yagoda" แต่ผู้ที่อาศัยอยู่ในเยอรมนีจะสงสัยว่าเจ้าของจะยกย่องความเป็นมืออาชีพของตนเองอย่างไม่มีเหตุผล สำหรับเขามันจะฟังดู: "ฉันคือพระเจ้า" ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่ครั้งหนึ่งอุตสาหกรรมยานยนต์ของเราเคยรู้สึกเขินอายที่ต้องส่งออกรถยนต์ไปต่างประเทศภายใต้ชื่อของพวกเขาเอง "Zhiguli" และ "Zaporozhets" และตั้งชื่อให้พวกเขาว่า "Lada" และ "Yalta" ในส่วนต่างๆ ของโลก คำภาษารัสเซียได้ถูกแปลงเป็น gigolo แมงดา คนโง่เขลา หรือแม้แต่กระดูกอ่อนหมู


ความหมายและเสียงของคำ

อย่าพยายามใช้คำที่เกินจริงหรือมีขอบเขตที่จำกัด อย่าลืมเกี่ยวกับการผันคำเมื่อออกเสียง

คำถาม: “วิธีไหนที่สะดวกที่สุดในการเข้าถึง “ภาษาสี” ของคุณจึงฟังดูไม่ถูกต้อง ตัวอย่างเช่น ในนามของสตูดิโอถ่ายภาพ คำว่า การสะท้อนกลับ อาจฟังดูไม่ดี แม้ว่าคำนี้จะน่าสนใจก็ตาม เช่น การสะท้อนกลับ หรือ การสะท้อนกลับ ก็ตาม คำว่า "fashionable" ในภาษาอังกฤษออกเสียงว่า "fashen" และมีความหมายคล้ายกับลัทธิฟาสซิสต์

ลูกค้าของคุณจะจำชื่อสตูดิโอถ่ายภาพได้เร็วแค่ไหน เช่น:

  • "ระเบิด"
  • "เต็มกรอบ";
  • “เวิร์คช็อปภาพถ่ายวัตถุประสงค์”;
  • “ภาพที่ดีที่สุดในชีวิตของคุณ”;
  • "ควิซิกราฟิก";
  • “สิยาน่า”
  • .

พจนานุกรม

หันมาจองภูมิปัญญาและรวบรวมพจนานุกรมทุกประเภท:

  • วลี;
  • ภาษาต่างประเทศ;
  • อธิบาย;
  • คำพ้องความหมาย

ในภาษาอังกฤษ คำที่มีการสะกดเหมือนกันสามารถเป็นได้ทั้งคำกริยาและคำนาม

บ่อยครั้งที่คำที่ไม่อยู่ในบริบทอาจหมายถึงบางสิ่งที่แตกต่างจากที่จำเป็นอย่างสิ้นเชิง

เมื่อเลือกชื่อสตูดิโอถ่ายภาพ รายการกฎเกณฑ์และคำแนะนำสามารถดำเนินต่อไปได้ไม่รู้จบ พยายาม "ลอง" ชื่อทางจิตใจในสถานการณ์ต่าง ๆ เล่นกับสมาคม ขอให้เพื่อนและครอบครัวพูดชื่อซ้ำเพื่อดูว่าพวกเขาจำชื่อได้เร็วแค่ไหน แน่นอนว่าคุณไม่ต้องคิดมากว่าจะตั้งชื่อสตูดิโอถ่ายภาพว่าอย่างไร แต่ให้ใช้ตัวอย่างที่มีอยู่


  • ประเภทโปรแกรมแก้ไข

  • พื้นที่การศึกษาศิลปะ

  • ทิศทางของกิจกรรมศิลปะ - สุนทรียศาสตร์

  • วิธีการเรียนรู้เนื้อหาการศึกษาความคิดสร้างสรรค์

  • ระดับความเชี่ยวชาญของเนื้อหาการศึกษาเชิงลึก

  • ระดับการใช้งานโปรแกรมระดับประถมศึกษา ขั้นพื้นฐาน และมัธยมศึกษา
การศึกษา

  • รูปแบบการนำโปรแกรมไปใช้กลุ่ม

  • ระยะเวลาของโปรแกรม4 ปี

การสนับสนุนด้านระเบียบวิธี

เป้า: เลี้ยงดูบุคคลแห่งอนาคตด้วยการพัฒนาความรู้สึกด้านความงามด้วย

ความคิดสร้างสรรค์ที่กระตือรือร้น


งาน: - สร้างเงื่อนไขให้ทดลองฟรีด้วย

วัสดุศิลปะที่หลากหลาย

แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับภาษาสากลของศิลปะ

ด้วยการแสดงออกทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง

เพื่อพัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของนักเรียนผ่าน

กิจกรรมการผลิต

เพื่อปลูกฝังรสนิยมทางศิลปะและความรู้สึกความสามัคคี

เทคโนโลยีการศึกษาขั้นพื้นฐาน:

การศึกษาวัฒนธรรม

การเล่นเกม;

พัฒนาการการศึกษา

เทคโนโลยีส่วนบุคคลที่มีมนุษยธรรม
วิธีการสอน: ใช้งานได้จริง อธิบายได้ และยกตัวอย่างได้

ค้นหาปัญหา


รูปแบบการจัดชั้นเรียน:

รายบุคคล;

กลุ่ม;

รวม.

ประเภทของชั้นเรียน:

แบบดั้งเดิม / เชิงทฤษฎี เชิงปฏิบัติ /;

ไม่ใช่แบบดั้งเดิม
การเชื่อมต่อระหว่างเรื่อง: ศิลปะ ประวัติศาสตร์ การวาดภาพ

หมายเหตุอธิบาย
“ความสามารถทางศิลปะของเด็ก ๆ -

ไม่ใช่สิทธิพิเศษของอัจฉริยะที่หายาก แต่เป็นอย่างมาก

เป็นปรากฏการณ์ทั่วไปเกือบ

ย่อมเกิดผลดีอยู่เสมอ

สภาพแวดล้อมของการศึกษาและการเลี้ยงดู”

เมลิก – ปาชาเยฟ เอ

โนลยาฟสกายา Z.N.

การแสดงออกในการวาดภาพเป็นหนึ่งในความต้องการที่เก่าแก่ที่สุดของมนุษย์ ประมาณ 25% ของเด็กตั้งแต่อายุยังน้อยแสดงความสนใจในการวาดภาพ โปรแกรมการศึกษาของสตูดิโอศิลปะ “มะค่า” ถูกสร้างขึ้นสำหรับพวกเขา

โปรแกรมการศึกษา "Swallowtail" ถูกสร้างขึ้นเพื่อนำไปใช้ในสถาบันการศึกษาเทศบาลของการศึกษาเด็ก "บ้านของเด็กนักเรียน" ในหมู่บ้าน Pervomaisky พัฒนาขึ้นบนพื้นฐานของเอกสารกำกับดูแลที่มีอยู่ของสถาบันการศึกษาเพิ่มเติมและสื่อการสอนโดย Rostovtseva N.N. วิธีการสอนวิจิตรศิลป์ที่โรงเรียน” M. , 1980 และ Belyutina E.M. พื้นฐานของความรู้ทางการมองเห็น ม., 1958

ครอบคลุมงานด้านการศึกษาและการศึกษาที่หลากหลายในด้านการพัฒนาจิตใจ คุณธรรม ปริมาตร ความงามและแรงงานของแต่ละบุคคล ศิลปะกระตุ้นการแสดงความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของนักเรียน กระตุ้นความอยากรู้อยากเห็น ความเฉลียวฉลาด และสร้างความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในกิจกรรมเพื่อ ปกป้องธรรมชาติ อนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม

ความเกี่ยวข้อง:ในสภาพสังคมสมัยใหม่ที่การศึกษาเพิ่มเติมมีบทบาทในการเตรียมบุคคลสำหรับการศึกษาด้วยตนเองและการศึกษาด้วยตนเอง ประสบการณ์ของกิจกรรมสร้างสรรค์เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการพัฒนาบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์

จุดประสงค์ของการสอนวิจิตรศิลป์ในการศึกษาเพิ่มเติมคือการสร้างวัฒนธรรมศิลปะของเด็กนักเรียนให้เป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ด้านการมองเห็นจะนำนักเรียนไปสู่การก่อตัวของการตอบสนองทางศีลธรรมและสุนทรียภาพต่อสิ่งที่สวยงามและน่าเกลียดในชีวิตและในงานศิลปะ การก่อตัวของกิจกรรมทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ และความเชี่ยวชาญในภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างของวิจิตรศิลป์

แนวคิดของโปรแกรมเกี่ยวข้องกับความร่วมมือและการค้นหาร่วมกัน ไม่ใช่เพื่อกำหนดรูปแบบทางวัฒนธรรมให้กับเด็ก แต่เพื่อเสนอให้พวกเขา ไม่ใช่แค่ให้ชั้นเรียน แต่เพื่อสร้างพวกเขาให้สอดคล้องกับการร้องขอและความต้องการของกลุ่ม

กิจกรรมศิลปะเป็นแนวทางชั้นนำในการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็กตั้งแต่ก่อนวัยเรียนจนถึงมัธยมปลาย โดยมีเป้าหมายเพื่อให้ความสัมพันธ์ของเด็กกับโลกภายนอกสอดคล้องกัน

โปรแกรมที่นำเสนอมีโครงสร้างในลักษณะที่ช่วยให้เด็กนักเรียนมีความเข้าใจที่ชัดเจนยิ่งขึ้นเกี่ยวกับระบบปฏิสัมพันธ์ระหว่างศิลปะกับชีวิต

โปรแกรมจะขึ้นอยู่กับหลักการดังต่อไปนี้:


  • ความสามัคคีของการฝึกอบรมและการศึกษา

  • ความเชื่อมโยงระหว่างอารมณ์และเหตุผลในการเรียนรู้

  • การพัฒนาอย่างเป็นระบบในนักเรียนเกี่ยวกับความสามารถในการรับรู้ภาพศิลปะในงานศิลปะและสร้างมันขึ้นมาในงานศิลปะอิสระตามลักษณะการพัฒนาตามอายุและประสบการณ์เชิงปฏิบัติ

เป้าหมายหลักของโปรแกรม– เลี้ยงดูบุคคลแห่งอนาคตด้วยความรู้สึกด้านความงามที่พัฒนาแล้ว พร้อมการเริ่มต้นที่สร้างสรรค์อย่างกระตือรือร้น

งาน:การดำเนินการตามเป้าหมายของโปรแกรมเกี่ยวข้องกับการปฏิบัติงานต่อไปนี้:

เกี่ยวกับการศึกษา:

สร้างเงื่อนไขสำหรับการทดลองฟรีด้วยสื่อศิลปะที่หลากหลาย

เพื่อให้นักเรียนคุ้นเคยกับภาษาศิลปะสากลผ่านทางการแสดงออกทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง

ขยายขอบเขตทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์

เชี่ยวชาญเทคนิคการมองเห็นโดยใช้วัสดุและเครื่องมือหลากหลาย รวมถึงการทดลองและการทำงานในสื่อผสม

เกี่ยวกับการศึกษา:

นักการศึกษา:

ปลูกฝังความสนใจ ความแม่นยำ และความมุ่งมั่น พัฒนาทักษะการทำงานเป็นทีม

ส่งเสริมความปรารถนาที่จะจัดระเบียบเวลาว่างของคุณอย่างเหมาะสม

เพื่อปลูกฝังรสนิยมทางศิลปะและความรู้สึกความสามัคคี

โปรแกรมนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อพัฒนาคุณสมบัติเช่น:

ความคิดริเริ่มสร้างสรรค์

ความสามารถในการสรุปและสังเคราะห์ข้อมูลที่ได้รับ

ความปรารถนาที่จะค้นหาวิธีแก้ปัญหาใหม่ๆ และแนวคิดที่แปลกใหม่

โปรแกรมนี้เหมาะสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาและมัธยมศึกษา (อายุ 7-15 ปี) ที่มีทักษะพื้นฐานด้านทัศนศิลป์ และได้รับการออกแบบสำหรับการเรียน 4 ปี นอกจากนี้ สองปีแรกเป็นโปรแกรมระดับเริ่มต้น ส่วนสองปีถัดไปเป็นโปรแกรมระดับสูง

ตารางเรียนสำหรับกลุ่มเรียน



กลุ่ม

อายุ

ชั้นเรียน

จำนวนชั้นเรียนต่อสัปดาห์

ระยะเวลา

ชั่วโมง

ในหนึ่งปี


ปีที่ 1

7-9 ปี

2

1 ชั่วโมง

72

ปีที่ 2

อายุ 9-11 ปี

4

2 ชั่วโมง

144

ปีที่ 3

อายุ 11-13 ปี

6

2 ชั่วโมง

216

ปีที่ 4

อายุ 13-15 ปี

6

2 ชั่วโมง

216

เนื้อหาของโปรแกรมควรจะเกี่ยวข้องกับประสบการณ์ชีวิตของเด็กๆ และตัวอย่างจากความเป็นจริงโดยรอบอย่างกว้างขวาง การทำงานบนพื้นฐานของการสังเกตและการศึกษาความเป็นจริงโดยรอบเป็นเงื่อนไขสำคัญสำหรับการเรียนรู้เนื้อหาของโปรแกรมที่ประสบความสำเร็จ

คุณสมบัติของเนื้อหาของโปรแกรมคือประกอบด้วยชุดของชั้นเรียนและการมอบหมายงานที่นักเรียนเลือกเส้นทางการวิจัยอย่างอิสระเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย โดยที่ความรู้ของทุกคนในหัวข้อได้รับการอัปเดต จากนั้นเสริมด้วยประสบการณ์ของผู้อื่น ปรับตามหลักสูตรทั่วไป และการวิเคราะห์ตนเอง

ระบบชั้นเรียนในโปรแกรมนี้สร้างแรงจูงใจให้เด็กๆ ได้เรียนรู้เพิ่มเติม พัฒนาความสามารถทางสติปัญญาและความคิดสร้างสรรค์ เพื่อรักษาความสนใจของเด็กในกิจกรรมศิลปะอย่างเป็นระบบจึงมีการใช้การศึกษารูปแบบต่างๆ (เกม บทสนทนา การสัมภาษณ์ การแสดงละคร ทัศนศึกษา) อุปกรณ์ช่วยสอน (TSO, การศึกษาและระเบียบวิธีที่ซับซ้อน, ละครเพลงและวรรณกรรม)

วัสดุและเครื่องมือที่หลากหลายที่ใช้ในการสอน (สีน้ำ gouache ดินสอสีเทียน กระดาษสี กระดาษแข็ง ฟอยล์ กาว แป้งเกลือ วัสดุธรรมชาติในท้องถิ่น ผ้า ฯลฯ) ช่วยให้คุณสามารถผสมผสานสิ่งเหล่านี้ได้หลากหลายและใช้กราฟิกและการตกแต่งต่างๆ เทคนิค (การทาสี ประติมากรรม ผ้าบาติก ปูนปลาสเตอร์ ตะแกรง การแกะสลักกระดาษแข็ง ฯลฯ)

เทคนิคหลักด้านระเบียบวิธีในเนื้อหา ได้แก่ การขัดเกลาทางสังคม การสร้างตนเอง การสร้างสังคม การแก้ไข การสร้างความรู้อย่างสร้างสรรค์

ในโปรแกรมปีแรก ชั้นเรียนจะเริ่มต้นด้วยการแนะนำโลกแห่งสีและความสามารถของพวกเขา นักเรียนเชี่ยวชาญการวาดภาพในรูปแบบที่ง่ายที่สุดจากดอกไม้สู่ต้นไม้ จากสัตว์สู่มนุษย์ ตัวอย่างเช่นในหัวข้อ: "ดอกไม้" ​​- นักเรียนได้ทำความคุ้นเคยกับเทคนิคการเคลือบ "a la prima" แต่ที่นี่ฉันได้พัฒนาเทคนิคของตัวเอง - เป็นการผสมผสานระหว่าง "a la prima" และเกลือซึ่งส่งผลให้ ในลักษณะพิเศษในผลงาน

ได้มีการพัฒนาระบบเชิงผสมผสาน โดยให้นักเรียนใช้รูปแบบต่างๆ เช่น หยด วงกลม และอื่นๆ เพื่อสร้างผลงานของตนเอง เช่น ดอกไม้ สัตว์ พืช.

ความแปลกใหม่:เพื่อศึกษาหัวข้อ "ผู้ชาย" ได้อย่างมีประสิทธิภาพยิ่งขึ้นฉันได้พัฒนาวิธีการใหม่ในการวาดภาพบุคคลซึ่งใช้เทคนิคของเทมเพลตซึ่งนักเรียนจะกระทำและวาดภาพของตัวเองให้เติบโตเต็มที่

การพัฒนาอีกอย่างของฉันช่วยด้วยเทคนิคการวาดภาพด้วยลายเส้น gouache ฉันได้พัฒนาวิธีพิเศษในการผสมสีซึ่งมีขีดจำกัด - ตั้งแต่ 3 ถึง 5 สี โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อสร้างทิวทัศน์โดยใช้เทคนิค "monotype", "graphics"......

ในหลักสูตรปีที่สอง นักเรียนจะคุ้นเคยกับกฎแห่งองค์ประกอบ โดยจะศึกษากราฟิก จิตรกรรม และประติมากรรมโดยละเอียดมากขึ้น งานทั้งหมดต้องการให้เด็กรู้กฎและเทคนิคในการเรียบเรียง ตัวอย่างเช่น ในหัวข้อ: "ภูมิทัศน์" - นักเรียนจะได้รู้จักกับกฎของมุมมองทางอากาศและเทคนิค "ความพอใจ" จากนั้นทำตามขั้นตอนการฝึกอบรมซึ่งรวมถึงความรู้พื้นฐานด้านศิลปะและทักษะของเด็กนักเรียนในสาขาศิลปะประเภทต่างๆ (วิจิตร ตกแต่ง สร้างสรรค์) ภาคทฤษฎีเกี่ยวข้องกับความรู้ต่างๆ เช่น วรรณกรรม ประวัติศาสตร์ ศิลปะ และภาคปฏิบัติมีปฏิสัมพันธ์กับสถาปัตยกรรม ประติมากรรม การออกแบบ มัณฑนศิลป์และศิลปะประยุกต์

นักเรียนปีที่สองจะได้รับความเข้าใจเกี่ยวกับบทบาทของศิลปะในชีวิตของสังคม เวทีหลักในประวัติศาสตร์ศิลปะต่างประเทศ และศิลปะของชาวรัสเซีย

สถานที่ขนาดใหญ่อุทิศให้กับความรู้ที่อุทิศให้กับชีวิตและผลงานของศิลปินที่โดดเด่น

การควบคุมการสอนในตอนท้ายของการศึกษาในแต่ละหัวข้อจะมีการวางแผนชั้นเรียนขั้นสุดท้ายโดยสามารถเปรียบเทียบผลงานต่าง ๆ ที่รวมกันเป็นหัวข้อเดียวกันเปรียบเทียบผลงานของทั้งกลุ่มกับผลงานของตนเองประเมินงานศิลปะและวิเคราะห์กิจกรรมของพวกเขา

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง

เมื่อจบหลักสูตรการฝึกอบรมแล้ว


นักเรียนควรรู้:



  • ประเภทของจังหวะ ความสมมาตร


นักเรียนควรจะสามารถ:





แผนเฉพาะเรื่อง

1 ปีของการศึกษา

(ระดับแรก)




จำนวนชั่วโมง

ทั้งหมด

ทฤษฎี

ฝึกฝน

เบื้องต้น. การบรรยายสรุปด้านความปลอดภัย

หัวข้อ: "ดอกไม้".


หัวข้อ: "สัตว์".


หัวข้อ: "ผู้ชาย".

หัวข้อ: "ภูมิทัศน์"

การแข่งขันและนิทรรศการ

บทเรียนสุดท้าย



ความรู้และทักษะจนจบฉันปีการศึกษา

นักเรียนควรรู้:


  • เทคนิคการทำงานกับ gouache และสีน้ำ

  • เงื่อนไขทางศิลปะ

  • สัดส่วนของร่างมนุษย์

  • รู้กฎเกณฑ์การมองเห็นทางอากาศ

นักเรียนควรจะสามารถ:


  • นั่งอย่างถูกต้องที่โต๊ะ, ขาตั้ง, ถือแผ่นกระดาษและดินสอ, ทำงานอย่างอิสระด้วยดินสอ - โดยไม่ต้องตึง, ลากเส้นไปในทิศทางที่ถูกต้อง, โดยไม่ต้องหมุนแผ่นกระดาษ

  • เชี่ยวชาญเทคนิคเบื้องต้นในการวาดภาพอวกาศ ถ่ายทอดรูปแบบที่ง่ายที่สุดในการวาดภาพ ตำแหน่งเชิงพื้นที่ทั่วไป สีพื้นฐานของวัตถุ

  • รับสีเพิ่มเติม

  • พรรณนาถึงสัตว์

  • วาดรูปมือเท้า

  • ใช้เทคนิคต่าง ๆ ในการปฏิบัติงาน

  • ติดตามการดำเนินการภูมิทัศน์ทีละขั้นตอน

(ระดับแรก)
เบื้องต้น.
งาน:


  • แนะนำนักเรียนเกี่ยวกับเนื้อหาในปีการศึกษาที่ 1

  • กระตุ้นความสนใจในทัศนศิลป์

ซุน:

ความรู้: คำสั่งของสตูดิโอศิลปะ กฎความปลอดภัย กฎการปฏิบัติสำหรับสมาชิกวงกลม
เรื่องฉัน: "ดอกไม้".
งาน:


  • แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับจานสีและสอนเทคนิคพื้นฐานในการผสมสี

  • พัฒนาทักษะในการทำงานกับสีน้ำและ gouache

วิธีการและเทคนิค:

วัสดุ:สีน้ำ gouache แปรง กระดาษ

คำสำคัญ:สเปกตรัม การทำสำเนา พื้นหลัง การเติม ภาพร่าง

ชุดเครื่องมือ:สเปกตรัมสี งานระเบียบวิธี "gouache ทำอะไรได้บ้าง" "สีน้ำทำอะไรได้บ้าง" ผลงานสำหรับเด็ก

ทฤษฎี:


    1. ทำความรู้จักกับจานสี

    2. ดอกไม้และสีน้ำ

    3. ดอกไม้และ gouache

    4. ช่อดอกไม้.

สาธิต:ดอกไม้ (สดและประดิษฐ์) การสืบพันธุ์

งานภาคปฏิบัติ:ผสมสี วาดภาพดอกไม้ พิมพ์ภาพ ทำการ์ดอวยพร ทำช่อดอกไม้ด้วยสี
ซุน:

สามารถรับสีเพิ่มเติมได้

รู้จักคำว่า "สเปกตรัม" "การสืบพันธุ์"

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:งานของนักศึกษาแล้วเสร็จตาม

ข้อกำหนดการผสมสี


เรื่องครั้งที่สอง: "สัตว์".
งาน:

  • สอนนักเรียนวาดภาพสัตว์โดยใช้เทคนิค "a la prima"

  • พัฒนาทักษะในการสร้างองค์ประกอบงานปะติดปะติดจากวัสดุต่างๆ

วิธีการและเทคนิค:มีภาพประกอบและใช้งานได้จริง

วัสดุ:สีน้ำ, gouache, แปรง, กระดาษ, กาว, กรรไกร, สีเทียนขี้ผึ้ง

คำสำคัญ:“a la prima”, ร่าง, ร่าง.

ชุดเครื่องมือ:

งาน.


ทฤษฎี:

1) สัตว์เลี้ยง

2) สัตว์ป่า

3) ผลงานสร้างสรรค์

สาธิต:ของเล่น รูปถ่าย ของตกแต่ง

งานภาคปฏิบัติ:วาดภาพสัตว์ต่างๆ วาดภาพด้วยสีน้ำด้วยเทคนิค a la prima วาดภาพสัตว์ต่างๆ (แมว สุนัข ไก่ ม้า หมี กระต่าย สุนัขจิ้งจอก) การปะติดปะติด

ซุน:- สามารถวาดภาพสัตว์ได้

รู้เทคนิคการทำงานกับสีน้ำและ gouache

มีความชำนาญในการทำงานกับกระดาษ

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:ผลงานสร้างสรรค์ของนักเรียนโดยใช้เทคนิค “a la prima” การปะติด และภาพสัตว์ต่างๆ

เรื่องสาม: "มนุษย์".
งาน:


  • พัฒนาทักษะในการวาดภาพร่างมนุษย์

  • เพื่อแนะนำนักเรียนเกี่ยวกับประเภทของการวาดภาพ - การถ่ายภาพบุคคลและศิลปินภาพเหมือน
วิธีการและเทคนิค:อธิบาย - มีภาพประกอบ, สร้างสรรค์ -

ใช้ได้จริง

วัสดุ:สีน้ำ, gouache, แปรง, กระดาษ, กาว, กรรไกร, ดินสอสีเทียน,

แม่แบบ


คำสำคัญ:แนวตั้ง เท้า แปรง ด้านหน้า โปรไฟล์
ชุดเครื่องมือ:ตารางระเบียบวิธี ภาพประกอบ เด็ก ๆ

งาน.


ทฤษฎี:

  1. ใบหน้าของมนุษย์

  2. มือและเท้าของมนุษย์

  3. สัดส่วนของรูป

  4. ประเภทของวิจิตรศิลป์: ภาพบุคคล
สาธิต:การวาดภาพบนขาตั้ง การทำสำเนาภาพบุคคล

งานภาคปฏิบัติ:ทำหน้ากาก วาดรูป พ่อ แม่

วาดภาพเหมือนตนเอง สร้างสรรค์งานสร้างสรรค์

งาน "ครอบครัวของฉัน"

ซุน:- รู้สัดส่วนของร่างมนุษย์

สามารถวาดมือและเท้าได้

ประยุกต์เทคนิคต่างๆในการปฏิบัติงาน

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:ผลงานสร้างสรรค์ของนักเรียน: การถ่ายภาพบุคคล

ภาพถ่ายตนเอง “ครอบครัวของฉัน”

เรื่องIV: "ทิวทัศน์".
งาน:


  • ยังคงสอนการสร้างองค์ประกอบของภาพวาดอย่างต่อเนื่องความสามารถในการแสดงองค์ประกอบที่ตั้งใจไว้เป็นรูปเป็นร่าง

  • พัฒนาจินตนาการ จินตนาการ และความคิดสร้างสรรค์ของนักเรียนในกระบวนการวาดภาพ
วิธีการและเทคนิค:

วัสดุ:

คำสำคัญ:ค้นหา โทนเสียง วางแผน

ชุดเครื่องมือ:ตารางระเบียบวิธี ภาพประกอบ เด็ก ๆ

ทฤษฎี:

1) การวาดภาพท้องฟ้า

2) การวาดภาพต้นไม้

3) ฤดูกาล;

สาธิต:

งานภาคปฏิบัติ:การวาดภาพท้องฟ้าในช่วงเวลาต่างๆ ของวัน และสภาวะของธรรมชาติ (ฝน เมฆ หิมะ) ภาพร่างจากชีวิตของต้นไม้ ภาพฤดูหนาว ฤดูใบไม้ผลิ ฤดูร้อน ฤดูใบไม้ร่วง

ซุน:- สังเกตการดำเนินการของภูมิทัศน์ทีละขั้นตอน

รู้คุณสมบัติของโทนสีเมื่อแสดงฤดูกาล

ใช้ข้อสังเกตของคุณในภาพวาด

รู้กฎเกณฑ์การมองเห็นทางอากาศ

หัวข้อที่ 5: การแข่งขันและนิทรรศการ
งาน:

พัฒนารสนิยมทางศิลปะ จินตนาการ ความเฉลียวฉลาด

พัฒนาความสามารถในการรับรู้และวิเคราะห์เนื้อหาของงานศิลปะประเภทต่างๆ

วิธีการและเทคนิค:การสาธิตเรื่องราว การสร้างสรรค์ผลงาน

วัสดุ:สีน้ำ, gouache, แปรง, กระดาษ, ดินสอสีขี้ผึ้ง, สเตนซิล

ทฤษฎี:


  1. ในหัวข้อผลงานการแข่งขัน

  2. วันหยุดอีสเตอร์และทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับมัน

งานภาคปฏิบัติ:



  1. ของที่ระลึกอีสเตอร์

  2. การดำเนินงานแข่งขัน

  3. การดำเนินงานนิทรรศการ

เรื่องวี: บทเรียนสุดท้าย

งาน:

ทฤษฎี:

ฝึกฝน:รายงานเชิงสร้างสรรค์ การทดสอบ การทดสอบที่ได้รับมอบหมายให้เสร็จสิ้น

แผนเฉพาะเรื่อง

ปีที่ 2 ของการศึกษา

(ระดับแรก)



เรื่อง

จำนวนชั่วโมง

ทั้งหมด

ทฤษฎี

ใช้ได้จริง

เบื้องต้น. การบรรยายสรุปด้านความปลอดภัย


หัวข้อ: “ประเภทของวิจิตรศิลป์”


หัวข้อ: "ภูมิทัศน์"


หัวข้อ: "สิ่งมีชีวิต"


หัวข้อ: "ภาพเหมือน"

การแข่งขันและนิทรรศการ

บทเรียนสุดท้าย



ทั้งหมด

144

37

107

(ระดับแรก)
บทเรียนเบื้องต้น

งาน:


  • แนะนำนักเรียนเกี่ยวกับเนื้อหาการเรียนชั้นปีที่ 2
เนื้อหา:การแนะนำนักศึกษาเข้าสู่หลักสูตรการเรียน ข้อกำหนดด้านความปลอดภัยในการทำงานและความปลอดภัยจากอัคคีภัยในชั้นเรียนทัศนศิลป์ อุปกรณ์และวัสดุที่จำเป็นสำหรับการเรียน ข้อกำหนดสำหรับงานสร้างสรรค์ของนักศึกษาในปีที่สองของการศึกษา กฎข้อบังคับภายในห้องเรียน
เรื่องฉัน“ประเภทของวิจิตรศิลป์”
งาน:

  • แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับประเภทของวิจิตรศิลป์

  • การศึกษารูปแบบองค์ประกอบ

  • พัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์ของนักเรียน

วิธีการและเทคนิค:อธิบาย - เป็นตัวอย่าง

วัสดุ:สีน้ำ, gouache, แปรง, กระดาษ, ดินสอสีเทียน,

ดินสอ ยางลบ

คำสำคัญ:ความแตกต่าง, คอนทราสต์, สถิตยศาสตร์, ไดนามิก

ชุดเครื่องมือ:ตารางระเบียบวิธี ภาพประกอบ เด็ก ๆ

งาน.


ทฤษฎี:

    1. วิจิตรศิลป์ (จิตรกรรม กราฟิก ประติมากรรม)

    2. พื้นฐานการจัดองค์ประกอบ (คอนทราสต์ ความแตกต่างเล็กน้อย จังหวะ สถิตยศาสตร์ ไดนามิก ศูนย์กลางการเรียบเรียง)

    3. การวาดเส้น (เส้น เส้นขีด จุด)

    4. พื้นฐานของภาษาการวาดภาพ (สี)

สาธิต:การวาดภาพบนขาตั้ง การทำซ้ำภาพวาด
งานภาคปฏิบัติ:ออกกำลังกายด้วยดินสอเพื่อแก้ปัญหาพื้นผิว งานจัดองค์ประกอบผ่านการวาดภาพ เชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพด้วยสี (สีน้ำ gouache)
ซุน:- รู้จักประเภทของวิจิตรศิลป์

สามารถทำงานจากชีวิตได้บรรลุสีสันและ

โซลูชันวรรณยุกต์เมื่อส่งระดับเสียง

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:ผลงานสร้างสรรค์ของนักเรียนที่ทำขึ้นด้วย

โดยคำนึงถึงข้อกำหนดสำหรับพื้นฐานขององค์ประกอบ


เรื่องครั้งที่สอง"ทิวทัศน์".
งาน:

  • ศึกษารายละเอียดเทคนิคการวาดภาพทิวทัศน์


  • แนะนำให้นักเรียนรู้จักทิวทัศน์
วิธีการและเทคนิค:

วัสดุ:

คำสำคัญ:มุมมอง สี ภาพเงา

ชุดเครื่องมือ:ตารางระเบียบวิธี ภาพประกอบ เด็ก ๆ

งาน.


ทฤษฎี:

  1. ประวัติความเป็นมาของภูมิประเทศและประเภทของภูมิประเทศ

  2. ภูมิทัศน์ในกราฟิก

  3. สีสันในภูมิทัศน์

สาธิต:การวาดภาพบนขาตั้ง การทำซ้ำภาพวาด
งานภาคปฏิบัติ:การแสดงภูมิทัศน์ที่โรแมนติก สมจริง และน่าอัศจรรย์ การแสดงภูมิทัศน์กราฟิกด้วยวัสดุต่างๆ (หมึก สี gouache สีน้ำ สีพาสเทล) การแสดงมุมมองทางอากาศ
ซุน:- รู้ประเภทของภูมิทัศน์

สามารถถ่ายทอดมุมมองทางอากาศในรูปวาดได้

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:ผลงานสร้างสรรค์ของนักศึกษาในหัวข้อ “ภูมิทัศน์”
เรื่องสาม"ยังมีชีวิตอยู่".
งาน:


  • แนะนำนักเรียนให้รู้จักประเภทของหุ่นนิ่ง

  • พัฒนาความสามารถในการวาดภาพชีวิตที่เรียบง่าย

  • ยังคงพัฒนาความสามารถในการถ่ายทอดการจัดเรียงเชิงพื้นที่ทั่วไปของวัตถุในภาพวาดการเชื่อมโยงความหมายในโครงเรื่อง
วิธีการและเทคนิค:การเล่นเกม, อธิบาย - ภาพประกอบ,

ใช้ได้จริง

วัสดุ:สีน้ำ gouache แปรง กระดาษ ปากกา หมึก พาสเทล

คำสำคัญ:สมาคมมุมมอง

ชุดเครื่องมือ:ตารางระเบียบวิธี ภาพประกอบ เด็ก ๆ

งาน.


ทฤษฎี:

1) ประวัติความเป็นมาของหุ่นนิ่ง

2) ประเภทของหุ่นนิ่ง

3) กฎและเทคนิคการจัดองค์ประกอบภาพหุ่นนิ่ง

สาธิต:การวาดภาพบนขาตั้ง การทำซ้ำภาพวาด

งานภาคปฏิบัติ:แบบฝึกหัดการแสดงหุ่นนิ่ง การแสดงหุ่นนิ่งแบบเชื่อมโยง การวาดภาพจากชีวิต การวาดภาพเฉพาะเรื่อง
ซุน:- รู้จักประเภทของสิ่งมีชีวิต

ใช้ความรู้ด้านการจัดองค์ประกอบเมื่อดำเนินการ

ยังมีชีวิตอยู่;

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:ผลงานสร้างสรรค์ของนักเรียนในหัวข้อ

"ยังมีชีวิตอยู่"

เรื่องIV"ภาพเหมือน".
งาน:


  • แนะนำนักเรียนให้รู้จักประเภทของภาพบุคคล

  • สอนการถ่ายทอดโครงสร้างของร่างมนุษย์ในการวาดภาพจากชีวิต ความทรงจำ และจากจินตนาการต่อไป

  • สอนสังเกตและวิเคราะห์ผลงานศิลปะโดยคำนึงถึงเจตนารมณ์ของผู้เขียน
วิธีการและเทคนิค:วาจาภาพประกอบการปฏิบัติ

วัสดุ:สีน้ำ gouache แปรง กระดาษ ปากกา หมึก พาสเทล

คำสำคัญ:ภาพบุคคล มุม การเปิดรับแสง ส่วนต่างๆ

ชุดเครื่องมือ:ตารางระเบียบวิธี ภาพประกอบ เด็ก ๆ

งาน.


ทฤษฎี:

  1. ประวัติและประเภทของภาพบุคคล

  2. การวาดภาพเฉพาะเรื่อง

สาธิต:การวาดภาพบนขาตั้ง การทำซ้ำการวาดภาพ

ภาพถ่าย

งานภาคปฏิบัติ:วาดภาพบุคคลตามธีมประวัติศาสตร์ วาดภาพบุคคล (ความยาวเอว เต็มตัว หน้าผาก โปรไฟล์) วาดภาพเฉพาะเรื่องสำหรับการแข่งขัน
ซุน:- สามารถเขียนภาพบุคคลบนกระดาษได้

สามารถถ่ายทอดอุปนิสัยและอารมณ์ผ่าน

รู้ขั้นตอนของการทำภาพเหมือน


ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:ผลงานสร้างสรรค์ของนักศึกษาในหัวข้อ “ภาพเหมือน”
หัวข้อที่ 5: การแข่งขันและนิทรรศการ
งาน:

พัฒนารสนิยมทางศิลปะ จินตนาการ ความฉลาดอย่างต่อเนื่อง

พัฒนาความสามารถในการรับรู้และวิเคราะห์เนื้อหาของงานศิลปะประเภทต่างๆ
วิธีการและเทคนิค:การสาธิตเรื่องราว การสร้างสรรค์ผลงาน

วัสดุ:สีน้ำ, gouache, แปรง, กระดาษ, ดินสอสีขี้ผึ้ง, สเตนซิล

ทฤษฎี:


  1. ในหัวข้อผลงานการแข่งขัน

  2. รูปแบบอีสเตอร์

งานภาคปฏิบัติ:


  1. เวิร์คช็อปของ Father Frost: หน้ากากคาร์นิวัล ของเล่น

  2. ของที่ระลึกอีสเตอร์

  3. การดำเนินงานแข่งขัน

  4. การดำเนินงานนิทรรศการ

เรื่องวี: บทเรียนสุดท้าย

งาน:การตรวจสอบความเชี่ยวชาญด้านสื่อการศึกษาของนักเรียนประจำปี

ทฤษฎี:การอภิปรายเกี่ยวกับรูปแบบงานประเมินผล

ฝึกฝน:รายงานเชิงสร้างสรรค์ การทดสอบ การทดสอบที่ได้รับมอบหมายให้เสร็จสิ้น

ความรู้และทักษะจนจบครั้งที่สองปีการศึกษา

นักเรียนควรรู้:


  • ประเภทของวิจิตรศิลป์

  • ประเภทของภูมิทัศน์

  • ประเภทของหุ่นนิ่ง

  • ขั้นตอนของการสร้างภาพบุคคล
นักเรียนควรจะสามารถ:

  • ดำเนินงานจากชีวิต บรรลุสีสัน และ

  • โซลูชั่นวรรณยุกต์เมื่อส่งสัญญาณปริมาณ

  • ถ่ายทอดมุมมองทางอากาศในรูปวาด

  • ใช้ความรู้องค์ประกอบเมื่อดำเนินการ
ยังมีชีวิตอยู่;

  • เขียนภาพเหมือนในรูปแบบแผ่นงาน

  • ถ่ายทอดลักษณะและอารมณ์ผ่าน
ภาพ;

อภิธานศัพท์

ตกแต่ง– การออกแบบวัตถุหรือผ้าที่มีลวดลาย

ร่าง –ภาพร่างมีรายละเอียดดี

ใบแจ้งหนี้ -คุณภาพกระดาษที่สัมผัสได้

งานฉลุ –ลวดลาย.

หน้ากาก -หน้ากาก การซ้อนทับบนใบหน้าด้วยภาพบางอย่าง

อักขระ.

ยังมีชีวิตอยู่- รูปภาพของวัตถุในภาพ

ทิวทัศน์ -พรรณนาถึงธรรมชาติในภาพวาด

ภาพเหมือน -รูปภาพของบุคคล

จังหวะ -เส้นทำด้วยดินสอ

แตกต่างกันนิดหน่อย –ปรับภาพให้เรียบทั้งสีและรูปทรง

ตัดกัน -การผสมผสานที่ตรงกันข้ามกับสีและรูปร่าง

นักเลี้ยงสัตว์ –ศิลปินที่วาดภาพสัตว์

สี -สีสันสดใสมากมาย

ชนิดเดียว –การพิมพ์สีจากกระดาษสู่กระดาษ

มุม -เปลี่ยนรูปร่างในอวกาศทำให้รูปร่างสั้นลง

ภาพปะติด -งานทำด้วยวัสดุต่างๆ

หมายเหตุอธิบาย

(ระดับสูง)


การก่อตัวของบุคลิกภาพจะมีประสิทธิภาพได้ก็ต่อเมื่อในกระบวนการนี้ศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของบุคคลนั้นเกิดขึ้นจริงในกิจกรรมประเภทต่างๆ กิจกรรมด้านการมองเห็นเป็นโอกาสอันดีในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์

ในบรรดาวิจิตรศิลป์หลายประเภท สิ่งที่น่าสนใจที่สุดสำหรับเด็กคือการทาสีและตกแต่งผ้า การทำงานกับวัสดุที่สวยงาม เช่น ผ้าไหม ผ้าซาติน สี แปรง เป็นเรื่องที่น่ายินดี การวาดภาพบนผ้าช่วยให้เด็กได้รู้จักแนวคิดเกี่ยวกับเสื้อผ้าหรือการออกแบบตกแต่งภายในในวงกว้าง

โปรแกรมดัดแปลงนี้ออกแบบมาเพื่อสอนการวาดภาพผ้าตกแต่งให้กับนักเรียนทุกวัย (อายุ 12-16 ปี) กำลังศึกษาอยู่ในสตูดิโอหรือสมาคมอื่นๆ เหนือสิ่งอื่นใด โปรแกรมนี้เป็นหนึ่งในองค์ประกอบของงานด้านการพัฒนาทางปัญญาและศิลปะของบุคลิกภาพของเด็ก

วัตถุประสงค์ของโครงการ– เพื่อเปิดเผยและพัฒนาศักยภาพทางศิลปะของเด็ก เพื่อช่วยสนองความต้องการของเด็กในการทำกิจกรรมตามกฎแห่งความงาม

งาน:


  1. เพื่อสร้างความสนใจในกิจกรรมทางศิลปะอย่างยั่งยืน

  2. ให้เด็ก ๆ มีแนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ประเภทงานรูปแบบ

  3. แนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักกับศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ประเภทหนึ่ง - การวาดภาพผ้าศิลปะ (ผ้าบาติก)

  4. เพื่อพัฒนาทักษะการปฏิบัติของนักเรียนในการวาดภาพผ้า ​​(บาติกเย็น) เพื่อให้เด็ก ๆ คุ้นเคยกับประเภทของผ้าสำหรับทำบาติกด้วยสีย้อมพิเศษและสารยึดเกาะ เครื่องมือสำหรับการทาชั้นสี (แปรง ลูกกลิ้ง ท่อ แอร์บรัช ผ้าอนามัยแบบสอด) เพื่อเชี่ยวชาญกระบวนการทั้งหมดในการทำผ้าบาติกเย็น (ร่าง, กระดาษแข็ง, ถ่ายโอนการออกแบบไปยังผ้า, การใช้สำรอง, การทาสี, การทาสี)

  5. เพื่อทำความคุ้นเคยกับกฎทั่วไปของวิจิตรศิลป์ที่รองรับการวาดภาพศิลปะบนผ้า: กฎขององค์ประกอบและสี เทคนิคการทำให้มีสไตล์ เทคนิคในการสร้างองค์ประกอบการตกแต่ง

  6. เสริมสร้างประสบการณ์การมองเห็นของเด็ก ๆ ผ่านการสัมผัสกับผลงานศิลปะการตกแต่งและประยุกต์
โปรแกรมดัดแปลงนี้ออกแบบมาสำหรับการศึกษา 2 ปี ทุกคนสามารถเข้าร่วมกลุ่มได้ ผู้ที่สำเร็จการศึกษาหลักสูตรสองปีในโปรแกรมเตรียมความพร้อมสามารถเรียนต่อและทำงานให้สำเร็จในระดับที่สูงขึ้นได้ ชั้นเรียนกลุ่มจะจัดขึ้นสัปดาห์ละ 3 ครั้ง ครั้งละ 2 ชั่วโมง
รูปแบบหลักในการจัดกระบวนการศึกษา– เซสชันการฝึกอบรมหรือบทเรียนเชิงสร้างสรรค์ ทัศนศึกษา การเยี่ยมชมและการมีส่วนร่วมในนิทรรศการ การสนทนา เกม แบบทดสอบ

เงื่อนไขการดำเนินการ

เพื่อให้เชี่ยวชาญโปรแกรมได้สำเร็จ จำเป็นต้องมีวัสดุ เครื่องมือ และเงื่อนไขต่อไปนี้:


  • สถานที่ – การประชุมเชิงปฏิบัติการ;

  • สีย้อมผ้าบาติก;

  • สำรอง – องค์ประกอบสำหรับการยึด;

  • ผ้าสำหรับทาสี

  • เครื่องมือ – แปรง หลอดแก้ว ลูกกลิ้ง ไม้พัน พู่กัน สเตนซิล ดินสอธรรมดา กระดาษลอกลาย กระดาษลอกลาย

  • โครงไม้
ห้องจะต้องมีการระบายอากาศและมีแสงสว่างเพียงพอ

หลักการฝึกอบรม:

ทัศนคติเชิงบวกทางอารมณ์ของนักเรียนต่อกิจกรรมเป็นเงื่อนไขหลักในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก

การคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของเด็กถือเป็นเงื่อนไขหลักประการหนึ่งสำหรับการเรียนรู้ที่ประสบความสำเร็จ

ลำดับของการเรียนรู้สื่อการเรียนรู้

สร้างความพึงพอใจให้กับประสาทสัมผัสในทางปฏิบัติของเด็กด้วยการสร้างสรรค์สิ่งที่มีประโยชน์และสวยงาม

วิธีการสอน:

เจริญพันธุ์;

ภาพประกอบ;

ปัญหา;

ฮิวริสติก

แผนเฉพาะเรื่อง
ปีที่ 3 ของการศึกษา

(ระดับสูง)


หน้า/พี

เรื่อง


จำนวนชั่วโมง

ทั้งหมด

ทฤษฎี

ฝึกฝน

1

การแนะนำ

2

2

2

โลกสายรุ้ง

30

10

10,5

3

ลานตา.

30

10

11

4

ผ้าบาติก

42

16

12

5

อาณาจักรใต้น้ำ

30

10

20

6

ทั้งฤดูใบไม้ร่วงและฤดูหนาว

30

10

12

7

ฤดูใบไม้ผลิเป็นสีแดง

30

10

21

8

การแข่งขันและนิทรรศการ

20

2

16

9

บทเรียนสุดท้าย

2

2

รวม: 216 70 146

(ระดับสูง)
ฉันแนะนำ

งาน:


  • แนะนำนักเรียนเกี่ยวกับเนื้อหาการเรียนชั้นปีที่ 3
เนื้อหา:“ ทำความรู้จักกับอาณาจักรพู่” - เกมบทเรียน ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับโปรแกรมการศึกษา อุปกรณ์และวัสดุ สภาพการทำงานที่ปลอดภัย

หัวข้อที่ 1 “โลกสีรุ้ง”

งาน:


  • การทำซ้ำและรวบรวมความรู้พื้นฐานวิทยาศาสตร์สี การผสมสี และภาษาศิลปะแห่งวิจิตรศิลป์
วิธีการและเทคนิค:เกม, อธิบายเชิงอธิบายและปฏิบัติได้จริง

วัสดุ:สีน้ำ gouache แปรง กระดาษ ผ้า

คำสำคัญ:สีไม่มีสี จังหวะ เครื่องประดับ องค์ประกอบ

ชุดเครื่องมือ:

ทฤษฎี:


  1. “สีทำอะไรได้บ้าง”

  2. "สายรุ้งเหนือสนามหญ้า"

  3. "ฤดูใบไม้ร่วง. ใบไม้ร่วง”

  4. "ไอซ์ แรพโซดี"

  5. "แสงเหนือ".

  6. “ฝนเศร้า”

  7. "จังหวะหิมะ"
สาธิต:

ภาพวาด วงล้อสี แผนการผสมสี

งานภาคปฏิบัติ:ผสมสี รู้จักสเปกตรัม ฝึกเทคนิคการวาดเส้นสีสันต่อเนื่อง ผสมโทนสีอบอุ่น ซ้อมเติมชุดยูนิฟอร์ม ผสมสีโทนเย็น. ทำงานในหลากหลายสี การผสมผสานระหว่างการเติมที่สม่ำเสมอและจังหวะทิศทาง รูปภาพ “ภาพแห่งสายฝน” จานสีจำนวนจำกัด รูปภาพของเครื่องประดับในวงกลม ทำให้สีขาวขึ้นและเข้มขึ้น

ซุน:


  • รู้พื้นฐานของวิทยาศาสตร์สี

  • กฎพื้นฐานของการผสมสี: การผสมสีโทนร้อน, การผสมสีเย็น, สีไวท์เทนนิ่งและสีคล้ำ

  • สามารถวาดเส้นสีสันต่อเนื่องได้

  • ผสมผสานเทคนิคการเติมแบบสม่ำเสมอเข้ากับทิศทางการลาก
ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:ผลงานสร้างสรรค์ของนักเรียนในหัวข้อชั้นเรียน

หัวข้อที่ 3: "ลานตา"

งาน:


  • แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับเครื่องประดับประเภทต่างๆ

  • ศึกษาพื้นฐานการออกแบบองค์ประกอบของเครื่องประดับ ,

  • ทำความคุ้นเคยกับเทคนิคการจัดแต่งทรงผม

วิธีการและเทคนิค:อธิบายเชิงอธิบายและปฏิบัติได้จริง

วัสดุ:แปรง, หลอดแก้ว, ลูกกลิ้ง, ไม้พันสำลี, แอร์บรัช, gouache

คำสำคัญ:เครื่องประดับ (เรขาคณิต, ซูมอร์ฟิก, ดอกไม้), สมมาตร, ความไม่สมมาตร, ความสมดุล, สถิตยศาสตร์, ไดนามิก, ความแตกต่าง, ร่าง

ชุดเครื่องมือ:เทคโนโลยี. ผ้าบาติกที่ยอดเยี่ยมชิ้นนี้ A.A. ยาริจิน่า

ทฤษฎี:


  1. "เครื่องประดับเรขาคณิตเป็นลายทาง"

  2. ประเภทของจังหวะ (แนวนอน, แนวตั้ง)

  3. "ลวดลายเรขาคณิตในรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัส"

  4. "ลูกปัดโรวัน". ขอแนะนำเทคนิคการจัดสไตล์

  5. แนวคิดสเก็ตช์ภาพ

  6. แนวคิดเรื่องความสมมาตร ความแตกต่าง

  7. แนวคิดเรื่องความไม่สมมาตร ความสมดุล สถิตยศาสตร์ ไดนามิก ความแตกต่าง

  8. ศูนย์รวมองค์ประกอบ องค์ประกอบของลำแสงกลาง
สาธิต:การวาดภาพบนขาตั้ง, ภาพร่างผลงาน, ภาพถ่าย,

ภาพวาด


งานภาคปฏิบัติ:ฝึกเทคนิคการทำงานกับนักระบายสี ร่างจากชีวิตและสไตล์ การเน้นสิ่งสำคัญในวัตถุ การเลือกรายละเอียดที่ชัดเจนที่สุด และการลบสิ่งที่รองออก แนวคิดเรื่องสีตกแต่งที่มีเงื่อนไข การทำเครื่องประดับดอกไม้เป็นวงกลมหรือเป็นแถบ ฝึกเทคนิคการเติมระนาบของแผ่นให้เท่ากัน การพัฒนาทักษะการตกแต่งสไตล์ของวัตถุ การร่างภาพชีวิตและการประมวลผลการตกแต่งวัตถุตามนั้น การดำเนินการองค์ประกอบสายสัมพันธ์ ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการตกแต่งผ้าตกแต่งประเภทต่างๆ

ซุน:


  • รู้ประเภทของเครื่องประดับ

  • รู้กฎพื้นฐานของการออกแบบองค์ประกอบของเครื่องประดับ

  • รู้แนวคิดของ "ภาพร่าง"

  • สามารถจัดองค์ประกอบตกแต่งเป็นวงกลม สี่เหลี่ยม ลายทาง

  • แยกแยะประเภทของการตกแต่งผ้าตกแต่ง
ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:ผลงานสร้างสรรค์ของนักเรียน "ลูกปัดโรวัน", "ผลไม้", "องค์ประกอบนามธรรม"
หัวข้อที่ 4 "ผ้าบาติก"

งาน:


  • แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับงานศิลปะประเภทต่างๆ

  • แนะนำผ้าประเภทต่างๆ

  • พัฒนาทักษะในการทำงานกับสีย้อมและสารสำรอง

  • สอนเทคนิคการวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น

วิธีการและเทคนิค:เกม,

ค้นหา


วัสดุ:

สเตนซิล, ดินสอธรรมดา, กระดาษคาร์บอน, กระดาษลอกลาย,

สำรองสีย้อมผ้า
คำสำคัญ:ผ้าบาติก, สงวน, การออกแบบ, “ปาเรโอ”, เทคนิค “อาลาพรีมา”,

การแช่สี

ชุดเครื่องมือ:เทคโนโลยี. ผ้าบาติกที่ยอดเยี่ยมชิ้นนี้ A.A. ยาริจิน่า

ทฤษฎี:


  1. “ทำความรู้จักกับอาณาจักรผ้า” ประเภทของการวาดภาพผ้า การประยุกต์ใช้ผ้า

  2. การออกแบบตกแต่งภายใน. การออกแบบเสื้อผ้าและเครื่องประดับ

  3. ความเป็นไปได้ทางการมองเห็นของผ้าบาติก

  4. การแช่สี เทคนิค "a la prima"

สาธิต:

งานภาคปฏิบัติ:การเตรียมสีย้อม การผสมสีย้อม ฝึกเทคนิคการเทลงบนผ้า ทำความรู้จักกับตัวสำรอง ฝึกเทคนิคการวาดเส้นต่อเนื่องตามแนวเส้นขอบที่วาดไว้ล่วงหน้า

ถ่ายทอดการออกแบบสู่ผืนผ้า ทำงานเป็นตัวสำรองตามวงจร การวาดภาพผ้าตามแบบร่าง "ปาเรโอ". ฟรีเพ้นท์ผ้า.


ซุน:

  • รู้จักการวาดภาพศิลปะประเภทต่างๆ

  • รู้ประเภทของผ้า

  • สามารถเตรียมสีย้อมและทำงานกับสารสำรองได้

  • สามารถทาสีผ้าตามแบบร่างได้
ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:ผลงานสร้างสรรค์ของนักศึกษา “ดอกไม้เจ็ดดอก”

"ม้าลาย", "ปาเรโอ"

หัวข้อที่ 5 “อาณาจักรใต้น้ำ”
งาน:


  • รวบรวมเทคนิคการวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น

  • ศึกษาประเภทขององค์ประกอบตกแต่ง

  • พิจารณาการผสมผสานระหว่างกราฟิกและรูปภาพ
วิธีการและเทคนิค:อธิบายและอธิบายบางส่วน

ค้นหา การวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น

วัสดุ:แปรง, หลอดแก้ว, ลูกกลิ้ง, ไม้พันสำลี, แอร์บรัช,

สเตนซิล, ดินสอธรรมดา, กระดาษคาร์บอน, กระดาษลอกลาย,

สำรอง สีย้อม ผ้า ขนนก สีน้ำ
คำสำคัญ:ความแตกต่าง ความคมชัด ภายใน

ชุดเครื่องมือ:เทคโนโลยี. ผ้าบาติกที่ยอดเยี่ยมชิ้นนี้ A.A. ยาริจิน่า
ทฤษฎี:


  1. ประเภทของเส้น ความสามารถด้านกราฟิกที่แสดงออก

  2. การผสมผสานระหว่างกราฟิกและรูปภาพ

  3. ประเภทของเส้น

  4. ความแตกต่างและความแตกต่าง
สาธิต:ภาพร่างผลงาน ภาพถ่าย ผ้าบาติกชนิดต่างๆ

งานภาคปฏิบัติ:

จิตรกรรมบนผ้า: ผ้าเช็ดปาก ผ้าพันคอ เน็คไท พรม

วาดด้วยปากกา ภาพสเก็ตช์ม่าน ผลงาน

ทาสีผ้าม่าน

ซุน:


  • รู้ความสามารถในการแสดงออกของกราฟิก

  • สามารถวาดภาพด้วยดินสอและสีได้

  • สามารถวาดด้วยปากกาได้

  • สามารถทาสีผ้าเช็ดปาก ผ้าพันคอ เน็คไท พรมได้

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:นิทรรศการผลงานสร้างสรรค์

หัวข้อที่ 6: “ทั้งฤดูใบไม้ร่วงและฤดูหนาว”

งาน:


  • ผสมผสานเทคนิคการวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น

  • สร้างแนวคิดเกี่ยวกับองค์ประกอบ Zoomorphic ในองค์ประกอบการตกแต่ง
วิธีการและเทคนิค:อธิบายและอธิบายบางส่วน

ค้นหา การวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น


วัสดุ:แปรง, หลอดแก้ว, ลูกกลิ้ง, ไม้พันสำลี, แอร์บรัช,

สเตนซิล, ดินสอธรรมดา, กระดาษคาร์บอน, กระดาษลอกลาย,

ดินสอ

คำสำคัญ:สัดส่วน พื้นผิว แผง สถิตยศาสตร์ และพลศาสตร์
ชุดเครื่องมือ:เทคโนโลยี. ผ้าบาติกที่ยอดเยี่ยมชิ้นนี้ A.A. ยาริจิน่า

ทฤษฎี:


  1. สถิตยศาสตร์และไดนามิกส์

  2. เครื่องมือกราฟิกสำหรับการสร้างภาพ

  3. จานสีมีจำกัด

  4. การโอนใบแจ้งหนี้. สัดส่วน

  5. สเก็ตช์ใบไม้ หลากหลายรูปแบบของพืช

สาธิต:
งานภาคปฏิบัติ:จิตรกรรมบนผ้า: ผ้าพันคอ วาดด้วยแปรง

ร่างใบไม้ ร่างผ้าม่าน.

การใช้แนวคิดทางศิลปะทีละขั้นตอน"

ทาสีผ้าม่าน.

ซุน:


  • รู้จักองค์ประกอบซูมอร์ฟิกในองค์ประกอบการตกแต่ง

  • สามารถรวมวิธีการกราฟิกและรูปภาพในแบบร่างได้

  • สามารถถ่ายทอดเนื้อสัมผัสและสัดส่วนของพืชและสัตว์ได้อย่างถูกต้อง
ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:นิทรรศการผลงานสร้างสรรค์ “Ezhata”, “ผมแดง”

กระรอก”, “ทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วง”, “ที่ชายป่า”, “ฮูโพ”

หัวข้อที่ 7: “ฤดูใบไม้ผลิเป็นสีแดง”
งาน:


  • พัฒนาผลงานด้านภาพลักษณ์ศิลปะต่อไป

  • แนะนำนักเรียนเกี่ยวกับคุณสมบัติของการนำแนวคิดทางศิลปะไปใช้ในองค์ประกอบการตกแต่ง

วิธีการและเทคนิค:อธิบายเชิงอธิบายและปฏิบัติได้จริง

วัสดุ:แปรง, หลอดแก้ว, ลูกกลิ้ง, ไม้พันสำลี, แอร์บรัช,

สเตนซิล, ดินสอธรรมดา, กระดาษคาร์บอน, กระดาษลอกลาย,

คำสำคัญ:ความแตกต่างของสี สัดส่วน ขาตั้ง และงานที่ยิ่งใหญ่

ชุดเครื่องมือ:เทคโนโลยี. ผ้าบาติกที่ยอดเยี่ยมชิ้นนี้ A.A. ยาริจิน่า
ทฤษฎี:



  1. ความสมมาตรของกระจก

  2. งานขาตั้งและงานอนุสาวรีย์

สาธิต:ภาพร่างผลงานภาพถ่ายพืชและสัตว์

งานภาคปฏิบัติ:ภาพวาดบนผ้า: ผ้าคลุมศีรษะ ผ้าพันคอ ผ้ากันเปื้อน พรม

การดำเนินการแผงร่าง "เสียงสีเขียว" ตกแต่ง

งานขาตั้ง "เสียงสีเขียว"

ซุน:


  • รู้ถึงการกำเนิด การพัฒนา และการนำแนวคิดทางศิลปะไปใช้

  • สามารถทำแผงและออกแบบงานขาตั้งได้

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:นิทรรศการผลงานสร้างสรรค์ “ผีเสื้อ” “นกยูง”

“ไอริส”, “สตรอเบอร์รี่”, “เสียงสีเขียว”

หัวข้อที่ 5: การแข่งขันและนิทรรศการ
งาน:

การพัฒนาความคิดริเริ่มสร้างสรรค์


วิธีการและเทคนิค:การสาธิตเรื่องราว การสร้างสรรค์ผลงาน

วัสดุ:สีน้ำ, gouache, แปรง, กระดาษ, ดินสอสีขี้ผึ้ง, สเตนซิล

ทฤษฎี:


  1. ในหัวข้อผลงานการแข่งขัน

งานภาคปฏิบัติ:


  1. เวิร์คช็อปของ Father Frost: หน้ากากคาร์นิวัล ของเล่น

  2. การดำเนินงานแข่งขัน

  3. การดำเนินงานนิทรรศการ

เรื่องวี: บทเรียนสุดท้าย

งาน:การตรวจสอบความเชี่ยวชาญด้านสื่อการศึกษาของนักเรียนประจำปี
ฝึกฝน:การป้องกันโครงการสร้างสรรค์ การมอบหมายการทดสอบให้เสร็จสิ้น

แผนเฉพาะเรื่อง

ปีที่ 4 ของการศึกษา

(ระดับสูง)

รวม: 216 20 196

ปีที่ 4 ของการศึกษา

(ศึกษาเชิงลึก)

ฉันแนะนำ

งาน:


  • แนะนำนักเรียนให้รู้จักเนื้อหาในปีการศึกษาที่ 4
เนื้อหา:ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับโปรแกรมการศึกษา อุปกรณ์และวัสดุ สภาพการทำงานที่ปลอดภัย

วิธีการและเทคนิค:อธิบายและอธิบาย

การวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น

หัวข้อที่ 2 “ดอกไม้ป่า”
งาน:


  • จำเทคนิคการวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น

  • เพื่อสร้างความเข้าใจของนักเรียนเกี่ยวกับการออกแบบทางศิลปะและภาพลักษณ์ทางศิลปะ

  • สอนนักเรียนให้แสดงอันมีค่า
วิธีการและเทคนิค:อธิบายและอธิบายบางส่วน

ค้นหา การวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น


วัสดุ:แปรง, หลอดแก้ว, ลูกกลิ้ง, ไม้พันสำลี, แอร์บรัช,

สเตนซิล, ดินสอธรรมดา, กระดาษคาร์บอน, กระดาษลอกลาย,

สำรอง สีย้อม ผ้า สีน้ำ gouache สี

ดินสอ

คำหลัก: อันมีค่า, การออกแบบเชิงศิลปะ, ภาพลักษณ์ทางศิลปะ

ชุดเครื่องมือ:เทคโนโลยี. ผ้าบาติกที่ยอดเยี่ยมชิ้นนี้ A.A. ยาริจิน่า

ทฤษฎี:


  1. การถ่ายโอนโครงสร้างของวัตถุ สัดส่วน

  2. แนวคิดทางศิลปะ ภาพลักษณ์ทางศิลปะ

  3. อันมีค่า
สาธิต:ภาพร่างผลงาน ภาพถ่ายดอกไม้ป่า หู

ดอกทานตะวัน

งานภาคปฏิบัติ:ร่างด้วยดินสอและสี

ซุน:


  • รู้ความหมายของการออกแบบทางศิลปะและภาพลักษณ์ทางศิลปะ

  • สามารถแสดงอันมีค่าได้
ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:นิทรรศการผลงาน “ดอกทานตะวัน”, “ทุ่งนา”

ดอกไม้", "หูทอง"

หัวข้อที่ 3: “อารมณ์ฤดูใบไม้ร่วง”

งาน:


  • ปรับปรุงเทคนิคการวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น

  • พัฒนาทักษะในการประพันธ์เพลงตามหัวข้อที่กำหนด
วิธีการและเทคนิค:อธิบายและอธิบายบางส่วน

ค้นหา การวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น


วัสดุ:แปรง, หลอดแก้ว, ลูกกลิ้ง, ไม้พันสำลี, แอร์บรัช,

สเตนซิล, ดินสอธรรมดา, กระดาษคาร์บอน, กระดาษลอกลาย,

สำรอง สีย้อม ผ้า สีน้ำ gouache สี

ดินสอ

ชุดเครื่องมือ:เทคโนโลยี. ผ้าบาติกที่ยอดเยี่ยมชิ้นนี้ A.A. ยาริจิน่า

ทฤษฎี:


  1. การทำงานเกี่ยวกับภาพลักษณ์ทางศิลปะ

  2. ถ่ายทอดอารมณ์ผ่านองค์ประกอบการตกแต่ง
สาธิต:ภาพร่างผลงาน ภาพถ่ายของโรวัน ไวเบอร์นัม ฤดูใบไม้ร่วง

ทิวทัศน์


งานภาคปฏิบัติ:ร่างด้วยดินสอและสี

วาดด้วยแปรง การวาดภาพบนผ้า แผงหน้าปัด

ซุน:


  • รู้คุณสมบัติของการนำแนวคิดทางศิลปะไปใช้ในองค์ประกอบการตกแต่ง

  • สามารถถ่ายทอดอารมณ์ผ่านองค์ประกอบการตกแต่ง
ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:นิทรรศการผลงาน “ลูกปัดโรวัน”, “กองไฟ”

viburnum สีแดง", "อารมณ์ฤดูใบไม้ร่วง"

เรื่องIV"เรื่องเล่าฤดูหนาว"
งาน:


  • ใช้องค์ประกอบซูมอร์ฟิกและพืชต่อไปในองค์ประกอบการตกแต่ง

  • สอนให้นักเรียนประยุกต์ใช้ความรู้ที่ได้รับในการออกแบบสถานที่
วิธีการและเทคนิค:อธิบายเชิงอธิบายและปฏิบัติได้จริง

วัสดุ:แปรง, หลอดแก้ว, ลูกกลิ้ง, ไม้พันสำลี, แอร์บรัช,

สเตนซิล, ดินสอธรรมดา, กระดาษคาร์บอน, กระดาษลอกลาย,

สำรอง สีย้อม ผ้า สีน้ำ gouache

ชุดเครื่องมือ:เทคโนโลยี. ผ้าบาติกที่ยอดเยี่ยมชิ้นนี้ A.A. ยาริจิน่า

ทฤษฎี:


  1. การเกิด การพัฒนา และการนำแนวคิดทางศิลปะไปใช้

  2. ของที่ระลึกวันหยุดอุปกรณ์เสริม

  3. ตกแต่งห้องตามเทศกาล

สาธิต:ภาพร่างผลงาน ภาพถ่ายทิวทัศน์ฤดูหนาว ต้นคริสต์มาส

เครื่องประดับ

งานภาคปฏิบัติ:ร่างด้วยดินสอและสี

วาดด้วยแปรง การวาดภาพบนผ้า แผง “เท่าไหร่.

ลูกบอลสีบนต้นคริสต์มาส”

ของที่ระลึกวันหยุด เครื่องประดับ และของตกแต่ง

สถานที่
ซุน:


  • รู้การเกิดการพัฒนาและการดำเนินการตามแนวคิดทางศิลปะ

  • สามารถประยุกต์ความรู้ที่ได้มาร่วมกับการผลิตของที่ระลึก ของใช้ และของตกแต่งห้องได้
ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:ผลงานนิทรรศการ “ระบำเกล็ดหิมะกลม”

"ความงามของป่าไม้"

TOPIC V “ฤดูใบไม้ผลิมาถึงแล้ว เรามาหลีกทางให้กับฤดูใบไม้ผลิกันเถอะ”

งาน:


  • ปรับปรุงเทคนิคการวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น

  • พัฒนาทักษะในการสร้างแผงเฉพาะเรื่อง
วิธีการและเทคนิค:อธิบายเชิงอธิบายและปฏิบัติได้จริง

การวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น
วัสดุ:แปรง, หลอดแก้ว, ลูกกลิ้ง, ไม้พันสำลี, แอร์บรัช,

สเตนซิล, ดินสอธรรมดา, กระดาษคาร์บอน, กระดาษลอกลาย,

สำรอง สีย้อม ผ้า สีน้ำ gouache สี

ดินสอ

ชุดเครื่องมือ:เทคโนโลยี. ผ้าบาติกที่ยอดเยี่ยมชิ้นนี้ A.A. ยาริจิน่า

ทฤษฎี:


  1. การทำงานเกี่ยวกับภาพลักษณ์ทางศิลปะ

  2. แผงเฉพาะเรื่อง
สาธิต:ภาพร่างผลงานภาพถ่ายเป็ดแมนดารินหอม

เมล็ดถั่ว


งานภาคปฏิบัติ:ร่างด้วยดินสอและสี

วาดด้วยแปรง การวาดภาพบนผ้า

ซุน:


  • สามารถตระหนักถึงแนวคิดทางศิลปะในองค์ประกอบการตกแต่ง
ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:นิทรรศการผลงาน “ถั่วหวาน”

"ฉันขับรถอยู่", "เป็ดแมนดาริน"

TOPIC VI “ฉันสร้างสรรค์ผ้าบาติก”
งาน:


  • บรรยายความรู้และทักษะเกี่ยวกับเทคนิคการวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น
วิธีการและเทคนิค:การค้นหาเชิงสร้างสรรค์ที่อธิบายและอธิบายได้

การวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น
วัสดุ:แปรง, หลอดแก้ว, ลูกกลิ้ง, ไม้พันสำลี, แอร์บรัช,

สเตนซิล, ดินสอธรรมดา, กระดาษคาร์บอน, กระดาษลอกลาย,

สำรอง สีย้อม ผ้า สีน้ำ gouache สี

ดินสอ

ชุดเครื่องมือ:เทคโนโลยี. ผ้าบาติกที่ยอดเยี่ยมชิ้นนี้ A.A. ยาริจิน่า
เนื้อหา:


  1. เทคนิคการวาดภาพโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น

  2. การค้นหาที่สร้างสรรค์

  3. การพัฒนาและการนำแนวคิดทางศิลปะไปใช้

  4. คุณสมบัติของการนำแนวคิดทางศิลปะไปใช้ในองค์ประกอบการตกแต่ง

สาธิต:ร่างผลงานภาพถ่าย

งานภาคปฏิบัติ:ค้นหาหัวข้อ ค้นหาภาพร่าง องค์ประกอบ

เจตนา. ร่างเป็นสี การวาดภาพบนผ้า


ซุน:

  • สามารถสร้างภาพร่าง เลือกธีมของคุณเอง และสร้างแผงได้อย่างอิสระ
ผลลัพธ์ที่คาดหวัง: งานสร้างสรรค์ในหัวข้อฟรี

ความรู้และทักษะจนจบสามปีการศึกษา
นักเรียนควรรู้:


  • ชื่อของสีหลักและสีผสม

  • เข้าใจความหมายของคำศัพท์: สี, จานสี, องค์ประกอบ, เส้นศิลปิน, เครื่องประดับ, ผ้าบาติก, สำรอง, สีย้อม, การเติม, จังหวะ ความคมชัด การออกแบบ ร่าง องค์ประกอบตกแต่ง แผง;

  • วิธีการเป็นรูปเป็นร่างและการแสดงออกทางกราฟิกและการระบายสี เส้น จุด จุด ลายเส้น ลายเส้น พื้นผิว สี โทนสี

  • ชื่อเครื่องมือและอุปกรณ์ ชื่อผ้าบางชื่อ

นักเรียนควรจะสามารถ:


  • ใช้เครื่องมือและวัสดุ: ดินสอ, สี, แปรง, สีย้อม, สำรอง, ผ้าอนามัยแบบสอด, หมึก;

  • สร้างองค์ประกอบตกแต่งเป็นวงกลม, สี่เหลี่ยม, แถบ;

  • ใช้เทคนิคพื้นฐานในการสร้างองค์ประกอบตกแต่ง (จังหวะ, สมมาตร, ไม่สมมาตร, ศูนย์กลางการแต่งเพลง0;

  • ตกแต่งวัตถุธรรมชาติให้เป็นของตกแต่งตามการคัดเลือกทางศิลปะ

  • ฝึกฝนเทคนิคต่าง ๆ ในการวาดภาพศิลปะผ้าโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น

ความรู้และทักษะจนจบวีปีการศึกษา

นักเรียนควรรู้:


  • ประเภทของศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ งาน รูปแบบ พื้นที่ใช้งาน

  • ประเภทขององค์ประกอบตกแต่ง

  • ประเภทของจังหวะ ความสมมาตร

  • พื้นที่ใช้งานโดยใช้เทคนิคผ้าบาติก

  • เทคนิคการตกแต่งภายใน

นักเรียนควรจะสามารถ:


  • ใช้เครื่องมือและวัสดุได้อย่างอิสระเลือกตามงานของภาพ

  • ดำเนินงานครบวงจรอย่างอิสระโดยใช้เทคนิคผ้าบาติก

  • สร้างองค์ประกอบตกแต่งในธีมฟรีและที่กำหนด

  • ตกแต่งวัตถุธรรมชาติให้เป็นของตกแต่งตามการคัดเลือกทางศิลปะสร้างองค์ประกอบการตกแต่งจากสิ่งเหล่านี้

  • มีความชำนาญในเทคนิคต่าง ๆ ในการวาดภาพศิลปะผ้าโดยใช้เทคนิคผ้าบาติกเย็น และเลือกตามภาพศิลปะที่สร้างสรรค์

วรรณกรรมสำหรับครู

1 Brodsky B. “หน้าหินแห่งประวัติศาสตร์” ม., 1960

2 เบลูติน อี.เอ็ม. "ความรู้พื้นฐานด้านการมองเห็น" ม., 1958

3 กูซาโควา M.A. "แอพพลิค". ม., 1987

4 ดานิโลวา เอ.ไอ. "หิน ดินเหนียว และจินตนาการ" ม., 1991

5 Doronin A. “จานสีวิเศษของมาตุภูมิ” ม., 1992

6 Evangulova O.S., Karev A.A. "การวาดภาพบุคคลในรัสเซียช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18" ม., 1994

7 คลิคูชิน จี.เอฟ. "แบบอักษร". ม., 1979

8 มิคาอิลอฟ เอ.เอ็ม. "สำหรับผู้ชื่นชอบการวาดภาพ" ม., 1963

9 รอสตอฟเซฟ เอ็น.เอ็น. “วิธีการสอนศิลปกรรมในโรงเรียน” ม., 1980

10 รอสตอฟเซฟ เอ็น.เอ็น. “ประวัติวิธีการสอนวาดรูป” ม., 1981

11 ภาพวาดไม้ – แมกนิโตกอร์สค์ 1993

12 รูป. จิตรกรรม. องค์ประกอบ. ผู้อ่าน ม., 1987

13 โซโลเวียฟ เอส.เอ. "การตกแต่ง". ม., 1987

14 เซรอฟ เอ.เอ็ม. "การวาดภาพ". ม., 1975

นิตยสาร 15 ฉบับ “ศิลปะในโรงเรียน” ฉบับที่ 5 พ.ศ. 2544 ตั้งแต่วันที่ 3-5

วรรณกรรมสำหรับเด็ก

1 อเลคิน เอ.ดี. "เมื่อศิลปินเริ่มต้น" ม., 1993

2 โบกาเตฟ Z.A. "งานฝีมือจากกระดาษมหัศจรรย์" ม., 1992

3 Kameneva E. “ รุ้งสีอะไร” ม., 1971

4 หวนคืนสู่รากเหง้า: ศิลปะพื้นบ้านและความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก / คอลเลคชันเอ็ด ทียา ศรีกาโลวา. – ม., 2467

5 กาซาเรียน เอส.เอส. สวย - ด้วยมือของคุณเอง – อ.: วรรณกรรมเด็ก, 2522

6 กูซาโควา M.A. ใบสมัคร ม., 1987.

7 Goryaeva N.L., Ostrovkaya O.V. ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ในชีวิตมนุษย์ - ม. 2544

8. มักซิมอฟ ยู.วี. ที่จุดกำเนิดของงานฝีมือ – ม., 1983.

นิตยสาร 9 ฉบับ: "ทำมันเอง" ม., 1995

"ร่าง" เผยแพร่แล้ว "ภาพตลก". 2544

"ศิลปินหนุ่ม" 2544


กลไกในการประเมินผลลัพธ์ที่ได้รับ

  1. การวินิจฉัยบุคลิกภาพของเด็ก

ตัวชี้วัด

วิธีการ

รูปร่าง

ระเบียบวิธี

การฝึกอบรม

การสังเกต

งานสำรวจปากเปล่าในส่วนควบคุมคู่

มารยาทที่ดี

การสังเกต

กิจกรรมสาธารณะ

วี.แอล. ซาวินีค

สุขภาพ

แบบสอบถามสัมภาษณ์

การวินิจฉัยด่วนที่หน้าผาก

แรงจูงใจ

สำรวจ

แบบสำรวจที่เป็นลายลักษณ์อักษร

อารมณ์และความสะดวกสบาย

สำรวจ

แบบสำรวจที่เป็นลายลักษณ์อักษร

การเติบโตอย่างสร้างสรรค์

ศึกษาผลิตภัณฑ์กิจกรรม

นิทรรศการ

แบบฟอร์มบันทึกตัวบ่งชี้การวินิจฉัยคือการ์ด "การสนับสนุนด้านจิตวิทยาและการสอนสำหรับการดำเนินการตามโปรแกรมการศึกษา"


  1. การก่อตัวของทักษะวิชาพิเศษ

  1. ศึกษาความสามารถเก่าของเด็ก:

การศึกษาความสามารถของเด็กดำเนินการผ่านงานสร้างสรรค์และการสัมภาษณ์

การวินิจฉัยลักษณะการเริ่มต้นช่วยให้คุณสามารถกำหนดเทคโนโลยีการฝึกอบรมได้
แบบฟอร์มบันทึกความรู้วิชาพิเศษคือ "บัตรสังเกตการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของนักเรียนรายบุคคล" ซึ่งระบุเกณฑ์ในการประเมินผลลัพธ์ปัจจุบันและขั้นสุดท้าย

คุณสมบัติของการประเมินความรู้ในการศึกษาผลิตภัณฑ์กิจกรรมสร้างสรรค์: การวาดภาพประติมากรรม

การใช้ระบบสัญญาณเพื่อบันทึกประสิทธิภาพเป็นเรื่องปกติ:


  • ยอดเยี่ยม

  • ดี

  • อย่างน่าพอใจ
การดำเนินการตามกลไกในการประเมินผลลัพธ์ที่ได้รับจะทำให้สามารถกำหนดระดับของนักเรียนแต่ละคน (การสืบพันธุ์ ฮิวริสติก ความคิดสร้างสรรค์) ในการเรียนรู้โปรแกรมการศึกษา

ระดับจะถูกบันทึกไว้ในสมุดบันทึกเมื่อสิ้นปีการศึกษา

ระดับความเชี่ยวชาญของเนื้อหาการศึกษา

โปรแกรม

ระดับการสืบพันธุ์ – โดดเด่นด้วยการมีความรู้ทักษะความสามารถจำนวนหนึ่งของนักเรียนที่อนุญาตให้พวกเขาดำเนินการตามอัลกอริทึมที่รู้จักตลอดจนความปรารถนาของนักเรียนที่จะเข้าชั้นเรียนเป็นประจำ
ระดับยูเรก้า – โดดเด่นด้วยความสามารถของนักเรียนในการได้รับความรู้ที่เป็นอิสระเพื่อใช้การกระทำที่เชี่ยวชาญก่อนหน้านี้เพื่อแก้ไขปัญหาที่ผิดปกติ (งาน) ในขณะที่ได้รับข้อมูลใหม่ที่เป็นอัตวิสัยตลอดจนความปรารถนาของนักเรียนที่จะได้รับผลการเรียนรู้ที่แท้จริง
ระดับความคิดสร้างสรรค์ (สร้างสรรค์) – โดดเด่นด้วยความสามารถของนักเรียนในการทำงานสร้างสรรค์ในขณะที่ได้รับข้อมูลใหม่ ๆ และการเพิ่มระดับแรงจูงใจภายในสู่ความกระตือรือร้น (นักเรียนมุ่งมั่นที่จะเรียนรู้อย่างอิสระ)
หมายเหตุอธิบาย

ระดับเริ่มต้น 4-5 ปี
โปรแกรมนี้รวบรวมแนวทางใหม่ในการพัฒนาศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียน ซึ่งประกอบด้วยการกำหนดและการดำเนินงานใหม่ที่เป็นพื้นฐานของการสอนศิลปะ

พื้นฐานของโปรแกรมคือการค่อยๆ ซึมซับเข้าสู่โลกแห่งศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งความเชื่อมโยงกับชีวิต แต่ละบทเรียนเป็นก้าวใหม่ของความรู้ และความรู้นี้เกิดขึ้นทั้งจากการรับรู้ศิลปะ (มืออาชีพและพื้นบ้าน) และผ่านกิจกรรมสร้างสรรค์เชิงปฏิบัติของเด็ก ความสามัคคีของพวกเขาในทุกบทเรียนเป็นสิ่งจำเป็น

ชั้นเรียนมีโครงสร้างในรูปแบบของเกม - เดินทางผ่านดินแดนแห่งเทพนิยาย (เยี่ยมชมสี พู่กัน แท่งไม้ ฯลฯ) เป้าหมายหลักของการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ให้กลายเป็นเกมกิจกรรมที่สนุกสนานคือการสอนให้คนที่กำลังเติบโตคิด เพ้อฝัน คิดอย่างกล้าหาญและอิสระ แสดงให้เห็นถึงความสามารถของเขาอย่างเต็มที่

เด็กๆ จะค่อยๆ เข้าสู่วงจรแห่งชีวิตศิลปะผ่านกิจกรรมทางศิลปะ 3 รูปแบบ ซึ่งปรากฏต่อหน้าพวกเขาในรูปแบบของพี่น้องในเทพนิยาย 3 คน ได้แก่ ปรมาจารย์ด้านภาพ ปรมาจารย์ด้านการตกแต่ง และปรมาจารย์ด้านการก่อสร้าง การคิดทางศิลปะสามรูปแบบ (ภาพ การตกแต่ง และการสร้างสรรค์) จริงๆ แล้วเป็นพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ การเปลี่ยนผ่านจากรูปแบบการรับรู้ที่สนุกสนานไปสู่รูปแบบทางวิทยาศาสตร์จะค่อยๆ เกิดขึ้น


เป้าหมายหลัก– ความเข้าใจของเด็กเกี่ยวกับเนื้อหาทางจิตวิญญาณของศิลปะ ภาษาที่เป็นรูปเป็นร่าง และความเป็นไปได้ของวัสดุทางศิลปะต่างๆ

การฝึกอบรมแบ่งออกเป็นสามขั้นตอน คุณจะต้องเคลื่อนไหวไปกับเด็กๆ เพื่อสร้างองค์ประกอบตามวัตถุผ่านการวาดภาพสีแบบไม่มีวัตถุประสงค์ จากนั้นจึงวาดเส้นและรูปแบบ


เวที I

เด็กอายุ 4 ขวบจะรับรู้สี ความสัมพันธ์ของสี และผลกระทบต่ออารมณ์อย่างละเอียดและละเอียดอ่อน สิ่งสำคัญคืออย่าพลาดฟีเจอร์อายุนี้ เป็นการดีกว่าที่จะเริ่มชั้นเรียนโดยพัฒนาความรู้สึกเรื่องสีสันของเด็ก

งานระยะที่ 1:


  • ช่วยให้เด็กค้นพบความเข้าใจเรื่องสีและเรียนรู้ที่จะแสดงอารมณ์และความรู้สึกด้วยสีนั้น

  • เพื่อสร้างกิจกรรมทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก

  • พัฒนาบุคลิกภาพทางจิตวิญญาณ ปลูกฝังความอ่อนไหวทางอารมณ์ ปลูกฝังโลกแห่งความรู้สึกของเด็ก

ขั้นที่ 2

เมื่ออายุ 5 ขวบ เด็กจะพัฒนาความสนใจในเส้น ความเป็นพลาสติก และการแสดงออก

งานขั้นที่ 2:


  • ดึงดูดความสนใจของเด็กโดยใช้เส้นเป็นวิธีหลักในการแสดงออก

  • พัฒนาความสามารถในการเลือกวิธีการมองเห็นที่จำเป็นเพื่อสร้างภาพเฉพาะ

  • พัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก พลังในการสังเกต

  • สอนให้มองเห็น เข้าใจ และตอบสนองทางอารมณ์ต่อสิ่งที่เห็น

ขั้นที่ 3

เมื่ออายุ 6 ขวบ มีความอยากวาดภาพแบบที่ต้องการรายละเอียดในการวาดภาพ

งานด่าน III:


  • พัฒนาความปรารถนาของเด็กในการสร้างภาพ

  • เรียนรู้การสร้างองค์ประกอบเนื้อหา เข้าใจกฎแห่งองค์ประกอบ

  • สอนให้เห็นกิจกรรมของพี่น้องทั้งสามของอาจารย์ - ภาพลักษณ์การตกแต่งและการก่อสร้างทั้งในการสำแดงที่เป็นอิสระและในความสามัคคี

  • เรียนรู้ที่จะแสดงทัศนคติของคุณต่อสิ่งที่บุคคลสร้าง ตกแต่ง และพรรณนา

  • เพื่อให้ความรู้แก่ผู้ชมที่ละเอียดอ่อนและมีความรู้เกี่ยวกับงานศิลปะ

เป้าหมายสุดท้าย– การก่อตัวของวัฒนธรรมทางศิลปะซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ

การฝึกอบรมขึ้นอยู่กับหลักการดังต่อไปนี้:


  • ความสามัคคีและการดื่มด่ำในโลกแห่งศิลปะอย่างค่อยเป็นค่อยไป

  • การเปรียบเทียบโดยอาศัยความรู้สึกรับรู้ในชีวิตและในงานศิลปะ

  • การเข้าถึงและความเรียบง่ายของสิ่งที่กำลังศึกษา
วิธีการศึกษา:

สิ่งสำคัญไม่ใช่การทำงานกับวัสดุชนิดเดียวกัน แต่ต้องเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องพัฒนาความสามารถในการทำงานร่วมกับทุกคนโดยใช้เทคนิคที่หลากหลาย:


  • การทำงานกับกระดาษ (กระดาษพลาสติก) ด้วยดินน้ำมัน (ปั้นนูน) ด้วยแท่ง (ภาพวาด) ด้วยวัสดุธรรมชาติ (โมโนไทป์) ด้วยหมึก (blotography) ด้วยเทียน (กราฟิก)

  • วาดภาพด้วยฝ่ามือ นิ้ว ยางโฟม แปรง

  • ภาพ (ภาพประกอบของภาพวาดโดยศิลปิน ประติมากรรมของอาคารทางสถาปัตยกรรม ฯลฯ );

  • การบันทึกเทป ฯลฯ
วิธีการทำงาน:

การสนทนา;


-การเล่าขาน;

ข้อสังเกต;

คำอธิบายพร้อมการสาธิต

ชี้แจงเบื้องต้น .

วรรณกรรม


  1. Nikologorskaya O. “ สีวิเศษ”, M, AST press, 1997

  2. โมซิน ไอ.จี. “ การวาดภาพ” (ใน 2 ส่วน), Ekterinburg, U-Factoria, 2004

  3. Sokolnikova N.M. “วิจิตรศิลป์” (เป็น 2 ส่วน), M, AST, 2541

  4. Smith A., Tetchell D. “สารานุกรมการวาดภาพ”, M, ROSMEN, 2000

  5. โคมาโรวา ที.เอส. “ การวาดภาพสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนตอนกลาง”, M, AST, 2000

  6. Maksimova N.M., Kolobova T.G. “การสมัครสำหรับเด็กวัยก่อนวัยเรียนระดับสูง”, M, AST 1998

  7. คูเรวินา โอ.เอ., เซเลซเนวา จี.อี. “การเดินทางสู่ความสวยงาม” (ใน 3 ส่วน), M, Balass, 1999

  8. Vasilyeva-Gangus L. “ บทเรียนเกี่ยวกับงานบันเทิง”, M, การสอน, 1987

  9. Koroteeva E.I. “ ศิลปะและคุณ”, M, Prosveshchenie, 1997

  10. เนเมนสกี้ บี.เอ็ม. “ ศิลปะรอบตัวเรา”, M, Prosveshchenie, 2548

  11. Ishchenko I. “หนังสือเล่มแรกของฉันเกี่ยวกับสี”, LINKA-PRESS, 1994

  12. เนอร์เซโซวา โอ.ไอ. “ นิทานเกี่ยวกับสี”, M, Malysh, 1990

  13. Nikologorskaya O.A., มาร์คุส แอล.ไอ. “รักษาความโกรธและเติมเวลา” (เกี่ยวกับกราฟิก), นิตยสาร Do-It-Yourself ฉบับที่ 3, 1990

  14. Mikhailova N. “ การวาดภาพของเด็กก่อนวัยเรียน - กระบวนการหรือผลลัพธ์”, นิตยสาร“ การศึกษาก่อนวัยเรียน” หมายเลข 4, 1994

  15. Kiy A.I., Maltsev N.V., Kozlev V.N. และอื่น ๆ “ เรากำลังเข้าสู่โลกแห่งความงาม”, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2538

  16. Stolyarov B.A. “ ผ่านห้องโถงของพิพิธภัณฑ์รัสเซีย”, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2536

  17. มิกัล บี.จี. “สีสันในธรรมชาติและวิจิตรศิลป์”, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2536

  18. มิกัล บี.จี. “เส้นและรูปแบบในธรรมชาติและวิจิตรศิลป์”, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1993

  19. รีวา เอ็น.ดี. “การวาดภาพของเด็ก วัสดุและเทคโนโลยี”, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1994

  20. Jelly T. “โนอาห์ สอนให้เราวาดสัตว์”, Cicero, Rudomino, 1992

เมื่อตัดสินใจว่าคุณต้องการเปิดสโมสรเด็กของคุณเอง แน่นอนว่าคุณจะไม่เริ่มซื้ออุปกรณ์และรับสมัครทีมในทันที คุณจะได้ศึกษาคุณสมบัติของธุรกิจนี้ และคุณยังจะมั่นใจอีกด้วย คิดชื่อขึ้นมาสู่ผลิตผลของเขา และนี่ไม่ใช่งานง่าย! มีสโมสรหลายพันแห่งที่มีชื่อที่สวยงามและไม่สวยงามมากนัก

เมื่อใช้คำแนะนำเหล่านี้ คุณจะสามารถสร้างชื่อที่ดีสำหรับศูนย์เด็กของคุณได้ ที่ลูกค้าของคุณจะต้องชอบ.

  • จะเลือกชื่อสโมสรเด็กให้สดใสได้อย่างไร?
  • วิธีค้นหาสิ่งที่ไม่ซ้ำซากและ ไม่แปลกเกินไปชื่อ?
  • วิธีระบุชื่อทั่วไปของสถานรับเลี้ยงเด็กให้ถูกต้อง สะท้อนให้เห็นแก่นแท้ของมัน?

ก่อนอื่นเรามาดูกันว่าคนอื่นเรียกว่าสถาบันก่อนวัยเรียนว่าอะไร

ชื่อส่วนใหญ่สามารถแบ่งออกเป็นหมวดหมู่:

ขึ้นอยู่กับการ์ตูนและนิทาน:เท็ดดี้, พินอคคิโอ, โตโตชา, บาเบย์ก้า, โรบินฮู้ด, คาปิโตชก้า, บาลู, อุมก้า, เทพนิยาย, เทเรโมค, ปาฏิหาริย์, FanFan, Chunga-Changa, ปลาทอง, บ้านพ่อมด, ไจแอนต์, อาคุนา-มาทาทา, นักวิทยาศาสตร์แมว, สเมชาริกิ, มูมิมามะ, ลิมโปโป ,วิลลี่วิงกี้,ลิตเติ้ลบราวนี่

คนเก่ง:พีธากอรัส, เพลโต, แอนเดอร์สัน

ชื่อเด็ก: Dashenka, Syoma, Zarina, Deniska, Holly, Marie, Sashenka, Marusya, Dara, Monty, Alisa

สัตว์:จิงโจ้, นกฮูก, นกฮูก, นกฮัมมิ่งเบิร์ด, ปลาหมึกยักษ์, แมมมอธ, หมีขั้วโลก, ผึ้ง, โลมา, หิ่งห้อย, เม่น, นกนางนวล, นกขมิ้น, นกแก้ว, เต่าทอง, ทูแคน, นกฮูก

พืช:โคนต้นสน, ต้นไม้มหัศจรรย์, เมล็ดพืช, ต้นกล้า, เบิร์ช

การผสมตัวอักษร เครื่องหมายอัศเจรีย์ และตัวอักษร: A+B, Z, ABC สำหรับผู้ปกครอง โอ้ ใช่แล้ว! ไชโย! E+Family, ABC, Az และ Buki, โอ้!

วิทยาศาสตร์: Academy, Childhood Academy, Erudite, Electron, นักวิชาการเด็ก, นักภาษาศาสตร์, โลโก้, การประชุมเชิงปฏิบัติการความรู้, ทั่วไป, ขนาน, มุมมอง, ความก้าวหน้า, ศตวรรษใหม่

วัยเด็ก:เด็กฉลาด, Poznayka, ทำไม, ก้าวแรก, กระ, นักพูด, อาณาจักรแห่งวัยเด็ก, ความลับของวัยเด็ก, อัจฉริยะตัวน้อย, ตัวฉันเอง, อยู่ไม่สุข, เด็กฉลาด, รู้ทุกอย่าง, Krosha Ru, เวลาในวัยเด็ก, Ladushki

ค่านิยมของครอบครัว:ความสุขของแม่, ผู้โชคดี, ปาฏิหาริย์แห่งการเกิด, ลูกปาฏิหาริย์, สิ่งที่ดีที่สุดสำหรับเด็ก, สาวฉลาดของฉัน, วงครอบครัว, ปาฏิหาริย์ในบ้าน, ความไว้วางใจ, ดี, ครอบครัว, 7I, มิตรภาพ

การใช้คำต่างประเทศ: Okeshka, Babyclub, ผู้เล่น, Mamarada (แปล), Atlantis, Sunnyclub, Kinder boom, Mama house, Smile, Bonus Club, New Days, Sound club, Junior, Party-Boom, Bambino, Funny Park, Kinder Party, Leader Land, Bloom , Mini Bambini, Tilly Willy, MySecret, Sprout, Felicita, Kimberly Land, Mark & ​​​​Maks Club, Infant, Split

ผลไม้, เบอร์รี่:ส้มแมนดาริน มะนาว วิตามิน ส้ม ราสเบอร์รี่ ราสเบอร์รี่ ทับทิม ส้ม

วันหยุด:เด็กชายวันเกิด วันหยุดในวัยเด็ก คริสต์มาส

การสร้าง:ดินน้ำมัน ดินสอ ศิลปิน ลูกปัด สี

การเดินทาง:ซาฟารี, ในแดนมหัศจรรย์, ย่าน, เกาะแห่งการผจญภัย, ดินแดนแห่งเทพนิยาย, เกาะ, บิ๊กเบน, มาดากัสการ์, ลิตเติ้ลอเมริกา, โลกแห่งความสามัคคี, กระเป๋าถือ, เอเธนส์, ป่า, เมืองเด็ก, อวกาศ, เมืองซันนี่, ทาเลนท์วิลล์, เมืองดอกไม้, ที่ดิน ของเทพนิยายมาลิบู

ของเล่น: Rubik's Cube, Matryoshka, Lala, พีระมิด, Cube

แก้ไขคำและสแลง: Begemontiki, Club-ok, Akvamarinka, Druzyaki, KudoMama, Ukhtyshka, Rhythmusiki, BambiK, MimiMotik, Totoro, Limpik, Fontanevia, Manyanya, TaRaRam, Oika!

ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ:จุดประกาย แหล่งที่มา หยด วงโคจร ดวงอาทิตย์ สายรุ้ง กลุ่มดาว ลมกรด ดาวพฤหัสบดี กาแล็กซี ลำแสง รุ่งอรุณสีแดง บรรยากาศ พระอาทิตย์ขึ้น เครื่องหมายดอกจัน

วลี:สวัสดีตอนบ่าย

คุณจะสร้างสรรค์สิ่งแปลกใหม่ได้อย่างไรหากมีชื่อที่ยอดเยี่ยมมากมายอยู่แล้ว?

ฉันขอแนะนำให้ใช้ผลงานของศิลปินและนักออกแบบ ได้แก่ วิธีการค้นหาที่สร้างสรรค์ หลักหนึ่งคือ ค้นหาสมาคม

7 วิธีค้นหาเชิงสร้างสรรค์:

  1. ดูรายชื่อสโมสรเด็กและศูนย์พัฒนาได้ที่นี่ เปิดของคุณ การคิดแบบเชื่อมโยงและดำเนินการต่อแต่ละหมวดหมู่ด้วยชื่อของคุณเอง ตัวอย่างเช่นสำหรับหมวดหมู่ "สัตว์" ฉันคิดคำต่อไปนี้: หัวนม, ลูกแมว, นกกระจอก, นกกระสา, ยีราฟ, นกเพนกวิน, นกยูง, ปลาวาฬ, สุนัขจิ้งจอก, มังกร
  2. ชื่อใดๆ เหล่านี้สามารถจับคู่ได้ คำคุณศัพท์ที่สดใส- ตัวอย่างเช่น: สโมสรเด็ก "Smart Tit", โรงเรียนพัฒนาการช่วงต้น "ลูกแมวสีส้ม", สตูดิโอศิลปะสำหรับเด็ก "นกยูงสี", ศูนย์เด็ก "Magnificent Sparrow", ศูนย์ครอบครัว "นกกระสาขาว", ความบันเทิงสำหรับครอบครัว ศูนย์ “จอลลี่ ยีราฟ” ศูนย์พัฒนา “มังกรดี”
  3. คุณสามารถเพิ่มคำภาษารัสเซียได้ คำต่างประเทศหรือรับมันไปโดยสิ้นเชิง วลีต่างประเทศ- ตัวอย่างเช่น สตูดิโอศิลปะ Art Fox หรือสโมสรเด็ก Clever Fox
  4. คิดต่างออกไป ชื่อที่ใช้งานอยู่- เช่น ศูนย์พัฒนาเด็กเล็ก “Play, Baby!”
  5. โทรหาเพื่อน ญาติ หรือเพื่อนร่วมงานของคุณแล้วนัดหมาย ระดมความคิด- นี่เป็นวิธีการสมาคมแบบเดียวกัน เฉพาะในที่นี้ไม่ใช่คนๆ เดียวที่คิด แต่มีหลายคน พวกเขาตั้งชื่อสมาคมทีละแห่ง สิ่งสำคัญคือต้องมีคนเขียนแนวคิดทั้งหมดที่เรียกว่า บ่อยครั้งจิตส่วนรวมทำงานอย่างมหัศจรรย์
  6. หากคุณเป็นบุคคลที่มีชื่อเสียงหรือเป็นมืออาชีพในด้านพัฒนาการเด็ก คุณสามารถใช้ชื่อของคุณได้ในนามสโมสรเด็ก ตัวอย่างเช่น “เว็บไซต์ของ Lena Danilova”
  7. คุณก็ทำได้ รับช่วงต่อชื่อสโมสรซึ่งตั้งอยู่ในเมืองอื่นแต่ให้พิจารณาดังต่อไปนี้

ประการที่สอง อย่าใช้ชื่อสถาบันเด็กที่มีชื่อเสียงมาก มันจะเป็นเรื่องยากสำหรับคุณที่จะไปถึงระดับของพวกเขาก่อนแล้วจึงผ่านมันไป เช่นเดียวกับการโปรโมตเว็บไซต์ของสโมสรเด็กของคุณ

ประการที่สาม พยายามเปลี่ยนบางสิ่งในชื่อเดิมเป็นอย่างน้อย นี่เป็นสิ่งจำเป็นเพื่อหลีกเลี่ยงสถานการณ์ที่ Google (หรือเครื่องมือค้นหาอื่น) สำหรับคำขอ "สโมสรเด็ก "ไม้กวาด Vesely"" จะส่งกลับ 2 ไม้กอล์ฟที่มีชื่อเดียวกัน

สิ่งที่คุณไม่ควรเรียกสโมสรเด็ก?

  1. อย่าใช้คำที่อาจก่อให้เกิดความสัมพันธ์เชิงลบ ตัวอย่างเช่น ชื่อที่โชคร้ายของสโมสรเด็กคือ "Lepota" เนื่องจากมีความเกี่ยวข้องกับคำว่า "ตาบอด" ร้านค้ายังจำหน่ายน้ำผลไม้สำหรับเด็ก "Spelenok" ซึ่งชื่อนี้มักอ่านว่า "Soplyonok"
  2. หลีกเลี่ยงคำและวลีที่ออกเสียงยาก (ตัวอย่าง: สโมสรเด็ก "Ribambel") ระวังรูปแบบจิ๋ว - มันไม่เหมาะสมเสมอไป ตัวอย่างเช่น ชื่ออย่าง “Chameleon” หรือ “Brovarchenok” นั้นอ่านยากนิดหน่อย
  3. อย่าใช้คำที่ไม่ชัดเจนเพราะคุณจะต้องอธิบายให้ทุกคนฟังเป็นเวลานาน ตัวอย่าง: "Hyperborea", "Atyudiki"
  4. ระวังคำพูดหยาบคายและวัยเด็ก คุณจะต้องสร้างความเชื่อมโยงที่ซับซ้อนระหว่างชื่อของสถานประกอบการและทัศนคติที่มีต่อเด็ก ตัวอย่างเช่น "Bartolomeo", "Garage" หรือ "Tachanka"
  5. ชื่อที่ซ้ำซากและธรรมดามากก็ไม่ใช่ตัวเลือกที่ดีที่สุดเช่นกัน พวกเขาดึงดูดความสนใจเพียงเล็กน้อย และเครื่องมือค้นหาส่งกลับชื่อที่เหมือนกันมากเกินไป นอกจากนี้การเชื่อมโยงกับสโมสรโรงเรียนในวัยเด็กโซเวียตของเราก็ไม่ได้หายไปไหน ตัวอย่างเช่น "สายรุ้ง", "ดวงอาทิตย์", "รุ่งอรุณ", "คาโมไมล์"

นอกจากชื่อแล้ว สถาบันเด็กยังมี คำนิยาม- ที่นี่ก็มีทุ่งกว้างใหญ่สำหรับจินตนาการเปิดกว้างเช่นกัน ยิ่งกว่านั้นคำจำกัดความยังลึกซึ้งกว่าชื่อมาก มันแสดง สาระสำคัญและแนวคิดหลักสถาบันเด็ก ตัวอย่างเช่น “ชมรมผู้มีความสามารถพิเศษ” ระบุว่าพรสวรรค์ของเด็กมีคุณค่าที่นี่ และนอกเหนือจากกิจกรรมเพื่อการพัฒนาแล้ว ยังมีหมวดและหลักสูตรอีกมากมาย Family Centers มีโปรแกรมที่ออกแบบมาไม่เพียงสำหรับเด็กเท่านั้น แต่ยังสำหรับผู้ปกครองด้วย

38 คำจำกัดความสำหรับสถาบันก่อนวัยเรียน:

โดยมุ่งเน้นการพัฒนาเด็ก:

สโมสรเด็ก, ศูนย์พัฒนาเด็กเล็ก, ศูนย์พัฒนาการ, ศูนย์การศึกษาและพัฒนา, สถาบันพัฒนาสติปัญญาเด็ก, โรงเรียนพัฒนา, ศูนย์พัฒนาเด็ก, ศูนย์พัฒนาเด็ก, ศูนย์พัฒนาสติปัญญา, สโมสรเด็ก, สตูดิโอพัฒนาเด็กเล็ก, โรงเรียนแห่งอนาคตก่อน -เกรด, กลุ่มพัฒนาขั้นต้น, ชมรมเด็กอังกฤษ, ชมรมพัฒนาความสามัคคี, ศูนย์ฝึกอบรม, ชมรมจิตวิทยาและพัฒนาการเด็ก, ศูนย์มอนเตสซอรี่, ศูนย์การศึกษาเด็ก

ทำงานกับครอบครัว:

ศูนย์ครอบครัว, สโมสรครอบครัว, ศูนย์พัฒนาครอบครัว, ศูนย์นิเวศวิทยาครอบครัว, สโมสรความสำเร็จของครอบครัว, สโมสรครอบครัว, สโมสรจิตวิทยาครอบครัว, สโมสรพักผ่อนสำหรับครอบครัว, ศูนย์ความบันเทิงสำหรับครอบครัว, ศูนย์สำหรับเด็กและผู้ปกครอง

สตูดิโอหลากหลาย เน้นความคิดสร้างสรรค์:

ชมรมคนเก่ง ศูนย์พัฒนาความคิดสร้างสรรค์เด็ก ศูนย์วัฒนธรรมเด็ก

การพักผ่อนของเด็ก:

สโมสรสันทนาการ, สโมสรสันทนาการสำหรับเด็ก, สโมสรเด็กเล่น

เน้นบรรยากาศที่เอื้ออำนวย:

กู๊ดโฮม, อีโคคลับ, เฟรนด์คลับ

คำจำกัดความเหล่านี้สวยงามและหลากหลายมาก แต่ฉันต้องการเพิ่มคำจำกัดความของตัวเอง บินในครีม: เมื่อถามคำถามกับเครื่องมือค้นหา ลูกค้ามักจะมองหาคำจำกัดความที่เรียบง่ายและคุ้นเคย ดังนั้นหากคุณวางแผนที่จะใช้อินเทอร์เน็ต ควรเน้นคำที่ซ้ำซาก เช่น "สโมสรเด็ก" หรือ "ศูนย์พัฒนาเด็ก" จะดีกว่า

ฉันหวังว่าบทความที่กว้างขวางนี้จะไม่ทำให้คุณเบื่อ แต่เป็นแรงบันดาลใจให้คุณ และคุณกำลังประดิษฐ์อยู่แล้ว ชื่อที่ดีที่สุดสำหรับศูนย์เด็กของคุณ!

ป.ล. หากคุณชอบบทความนี้อย่าลังเลที่จะ . จะมีบทความมากมายเกี่ยวกับการเปิดและการดำเนินธุรกิจที่ใจดีและน่าสนใจที่สุดที่นี่

โอเล็ก (ไอเดีย: 125, ชนะ: 2)

สวัสดีเพื่อนร่วมงาน)
ตัวเลือกของฉัน:
________________________________________
1) -ถึงเวลาวาด - ถึงเวลาวาด! - มันจะดูเหมือนการโทรและค่อนข้างน่าสนใจกับโลโก้
เป็นชื่อที่วางอยู่ในวงรีแนวตั้งซึ่งมีสไตล์เป็นลายเส้นหรือพู่กัน
คุณควรใช้ช่องว่างของรูปวงรีแนวตั้ง คุณสามารถจัดสไตล์ส่วนบนให้เป็นโครงร่างได้
ปลายแปรงหรือดินสอ มันจะมีสไตล์และรัดกุม ฉันจะเลือกสีเช่นเดียวกับบน
2) - Artist \ Artist ก็เป็นศิลปินเหมือนกัน แต่เป็นภาษาอังกฤษ เสียงก็คล้ายกัน
artist.su - (ฟรี) โลโก้ที่มีชื่อนี้ควรแสดงถึงโปรไฟล์มนุษย์
ยืนอยู่ด้านหลังขาตั้งจนเต็มความสูง แต่สามารถจารึกรูปและบุคคลไว้ในโครงร่างของจานสีได้
จะเป็นที่จดจำได้มากหากเขียนด้วยสีสองหรือสามสีอย่างแท้จริงและลายเซ็นนั้นเขียนด้วยลายมือหรือในรูปแบบของตราประทับ (ตราประทับของผู้เขียน)
แบบอักษร, . (คงจะน่าสนใจหากได้เห็นการผสมผสานสีของสีน้ำเงินอุลตรามารีน, สีแดงดินเผา
และสีขาว-ทอง)
3) - ArtCompany - บริษัท ศิลปะ artcompany.su - ฟรี
โลโก้สามารถใช้โครงร่างของฝ่ามือมนุษย์เป็นพื้นฐานและชื่อของสตูดิโอได้
เขียนด้วยสไตล์ตัวอักษร มันจะค่อนข้างทันสมัยโดยถือว่ากำลังได้รับความนิยมอย่างมากในขณะนี้
มีตั้งแต่สี Bright Tural, สีเขียวอ่อน และสีพีช แบบอักษรจะเป็นสีเข้มกว่า เช่น สีน้ำเงินโคบอลต์
artcommand.biz - (ฟรี)
4) - ArtCompass - ดังที่คุณทราบ เข็มทิศระบุทิศทางของแสง แต่ถ้าคุณพยายามสร้างโลโก้แบบนี้ - 1 เปลี่ยนลูกศรเป็นแปรงและดินสอ 2 คุณสามารถป้อนทั้งหมดนี้ลงในเข็มทิศที่อยู่บนจานสีได้อย่างสมบูรณ์
แบบอักษรสำหรับโลโก้ที่มีสไตล์ Adventure ที่แสดงออก (เหมือนกับการค้นพบงานศิลปะด้วยตัวคุณเอง) ตัวอย่างเช่น -
"เรากำลังค้นพบแง่มุมใหม่ของงานศิลปะ!" , "มาสำรวจโลกแห่งศิลปะกันเถอะ!" - นี่คือคำขวัญสำหรับคุณ) ...
artcompass.biz - (ฟรี)
5) - TasteArt - ชื่อนี้เรียกร้องให้มีความรู้เกี่ยวกับกิจกรรมประเภทนี้
โลโก้มีความเรียบง่าย โครงร่างของฝ่ามืออยู่ตรงกลางกรอบรูป และชื่อเรื่องอยู่ใต้ฝ่ามือ นี่คือวิธีที่ผู้เขียนมักจะเซ็นชื่อในงานของตน
มันจะเจ๋งและเป็นต้นฉบับการเล่นคำที่ไม่ธรรมดาในชื่อเดียว - ฟังดูคล้ายกัน
-ArtTaste - ArtTaste ในโลโก้นี้คุณสามารถวางจาน (ตามแผนผัง) ที่ดูเหมือนวงกลม แต่คุณสามารถวางดินสอและแปรงได้
ตามปกติจะมีส้อมและช้อนอยู่และทั้งหมดนี้อยู่บนจานสี สามารถเขียนชื่อลงบนจานได้ในรูปแบบนูน
ทาสีมันจะมีขนาดใหญ่และน่าประทับใจราวกับบีบออกมาจากหลอดสี (สิ่งนี้เกิดขึ้นกับการเขียนเค้กวันเกิดอย่างสวยงามด้วย)
arttaste.biz, arttaste.net, arttaste.su, arttaste.today - (ว่าง)
6) - ArtKapitel - มีคำดังกล่าวใน Architecture artkapitel.rf - (ฟรี)
ที่นี่ทุกอย่างค่อนข้างเรียบง่ายโดยมุ่งไปทางซ้าย โครงร่างของส่วนโค้งงอขององค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมนั้นเป็นภาพวาดอย่างแท้จริง
ชื่ออยู่ทางด้านขวาในแบบอักษร Academic ที่สอดคล้องกัน เช่น แบบอักษรบนเว็บไซต์ ของ Russian Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
สี ฟ้าฝรั่งเศส น้ำเงินเทาตะกั่ว ชมพูอ่อน
ArtKapitel - และไม่มีใครใน RuNet ที่มีชื่อเช่นนี้
7) - ArtStreet - Art Street - โลโก้เป็นป้ายบ้าน - โดยระบุชื่อถนน - แต่แบบอักษรมีชีวิตชีวาและแสดงออก
คำขวัญ - มาหาเราเพื่อชมงานศิลปะ! artstreet.su - (ว่าง)
ตัวเลือกของบรรณาธิการ
ในโมเลกุลไซโคลโพรเพน อะตอมของคาร์บอนทั้งหมดจะอยู่ในระนาบเดียวกัน ด้วยการจัดเรียงอะตอมของคาร์บอนในวัฏจักร มุมพันธะ...

หากต้องการใช้การแสดงตัวอย่างการนำเสนอ ให้สร้างบัญชี Google และลงชื่อเข้าใช้:...

สไลด์ 2 นามบัตร อาณาเขต: 1,219,912 km² ประชากร: 48,601,098 คน เมืองหลวง: Cape Town ภาษาราชการ: อังกฤษ, แอฟริกา,...

ทุกองค์กรมีวัตถุที่จัดประเภทเป็นสินทรัพย์ถาวรที่มีการคิดค่าเสื่อมราคา ภายใน...
ผลิตภัณฑ์สินเชื่อใหม่ที่แพร่หลายในการปฏิบัติในต่างประเทศคือการแยกตัวประกอบ มันเกิดขึ้นบนพื้นฐานของสินค้าโภคภัณฑ์...
ในครอบครัวของเราเราชอบชีสเค้กและนอกจากผลเบอร์รี่หรือผลไม้แล้วพวกเขาก็อร่อยและมีกลิ่นหอมเป็นพิเศษ สูตรชีสเค้กวันนี้...
Pleshakov มีความคิดที่ดี - เพื่อสร้างแผนที่สำหรับเด็กที่จะทำให้ระบุดาวและกลุ่มดาวได้ง่าย ครูของเราไอเดียนี้...
โบสถ์ที่แปลกที่สุดในรัสเซีย โบสถ์ไอคอนแห่งพระมารดาแห่งพระเจ้า "Burning Bush" ในเมือง Dyatkovo วัดนี้ถูกเรียกว่าเป็นสิ่งมหัศจรรย์ที่แปดของโลก...
ดอกไม้ไม่เพียงแต่ดูสวยงามและมีกลิ่นหอมเท่านั้น พวกเขาสร้างแรงบันดาลใจให้กับความคิดสร้างสรรค์ด้วยการดำรงอยู่ พวกเขาปรากฎบน...
เป็นที่นิยม