Si mezclas beige y verde. Cómo mezclar colores para el rosa

Las pinturas acrílicas son versátiles: pueden hacer increíbles vidrieras sobre vidrio, pintar las paredes de una casa o simplemente pintar un cuadro. Son fáciles de trabajar, se mantienen firmes después del secado, pero si se requiere una gran variedad de colores, el dibujo será costoso debido a su precio. No es necesario comprar todos los colores: puede comprar la paleta principal y obtener los tonos deseados mezclando pintura acrílica.

¿Qué colores de tintes se deben comprar?

Incluso en la escuela, en las lecciones de dibujo, daban lecciones de tinte, cuando decían que cuando mezclas rojo con amarillo, obtienes naranja, y cuando mezclas azul y amarillo, puedes obtener verde. Es en la mezcla de una variedad de colores que se basa una tabla artística especial para obtener colores adicionales. Según esta tabla, para crear la paleta necesaria, basta con comprar tintes acrílicos de 7 colores:

• rojo;
• rosado;
• amarillo;
• marrón (ámbar quemado);
• azul
• negro;
• blanco().

Estas pinturas son suficientes para obtener el color necesario al mezclarlas. Es suficiente usar la mesa de arte y,.

Cómo trabajar con una mesa

Trabajar con la mesa no presenta grandes dificultades, basta con encontrar el color deseado en ella, y junto a ella se indicará qué pinturas deben mezclarse para obtener el esquema de color deseado. Por ejemplo, necesitas pintura verde oliva. Si observa la tabla, es necesario mezclar amarillo y verde para obtener este esquema de color.

Todo parece ser simple. Pero la tabla no indica la proporción de tintes, solo se dan los nombres de los colores necesarios para mezclar. Entonces, ¿cómo ser? Como todos los que trabajan con diferentes colores de pinturas, deberá desarrollar su propia percepción del color, lo que ayuda a elegir el color en las proporciones requeridas.

A los principiantes se les puede aconsejar lo siguiente:

1. Para crear el tono deseado, agregue un tinte de color a la base en pequeñas porciones y verifique el resultado en una superficie innecesaria.
2. Incluso si el tono de color como resultado del teñido parecía correcto, no debe tomar el dibujo principal de inmediato cuando se mezcla la pintura que se terminó durante el trabajo. Es mejor esperar a que se seque el frotis de control. Al secar, el color puede cambiar ligeramente, y luego será necesario realizar un teñido adicional de la mezcla de colores.

Al dibujar, puede usar una mesa universal adecuada para trabajar con tintes sobre cualquier base, o puede usar el esquema desarrollado por maestros que prefieren trabajar con pinturas acrílicas. Pero cualquiera que sea el método que se use, solo la experiencia de mezclar ayudará a desarrollar la percepción del color necesaria, lo que ayuda a elegir una proporción de color.

Características de trabajar con tintes acrílicos.

Los maestros que prefieren trabajar con tintes acrílicos para crear obras maestras artísticas han desarrollado un esquema de mezcla especial. Este esquema se puede dividir en partes para crear los tonos deseados:

• ligero;
• oscuro.

Al mezclar diferentes tonos, es posible obtener los siguientes tonos de color:

• verde;
• lila y morado;
• naranja;
• de barro.

¿Suficiente para dibujar? Bien, ahora vale la pena considerar las reglas para mezclar diferentes colores para crear cada tono.

De color claro

Se toma como base el blanco de titanio, se les agrega color en pequeñas porciones. Cuanta menos pintura teñida se agregue, más clara resultará la sombra. De esta forma, podrás conseguir todos los tonos claros de la paleta.

Oscuro

Los tonos oscuros se crean de manera un poco diferente: se agrega una pequeña cantidad de negro a la paleta principal. De esta forma, puedes conseguir cualquier tono oscuro. Uno solo tiene que agregar negro con cuidado, de lo contrario, en lugar del color marrón oscuro deseado, puede crear un marrón sucio. Sin embargo, aunque el primer resultado no sea exitoso, el segundo y los siguientes serán mucho mejores, porque la experiencia viene con la práctica.

Una vez que haya creado los tonos necesarios, puede crear el esquema de color necesario mezclando diferentes tonos.

gama verde

No hay color verde en la paleta de pinturas necesarias para la adquisición, primero deberá hacerse mezclando azul y amarillo, y el tono y el resultado posterior del teñido dependerán de la proporción inicial del tinte. Las proporciones a tomar solo se pueden averiguar empíricamente mezclando colores. Incluso es difícil describir todas las opciones para combinaciones de colores, hay demasiadas. Puedes encontrarlos en la carta de colores artísticos, que debe ser el mejor amigo de todo artista y decorador.

lila y morado

Estos tonos fríos se pueden obtener del tinte azul mezclándolo con un tinte rosa claro (púrpura) o con un tinte rojo (púrpura). Se puede agregar un tono blanco o negro a las composiciones resultantes para obtener una variedad de tonos.

naranja

Si mezcla rojo y amarillo en varias proporciones, puede obtener un esquema de color naranja, y su saturación dependerá solo de la proporción de color original. Si al resultado se le añade blanco, es posible crear tonos como melón, melocotón o coral.

de barro

El ámbar quemado, mezclado con todos los componentes de la paleta de colores, permite obtener una amplia gama desde el beige (una mezcla de blanco con marrón) hasta la madera oscura (marrón con negro).

Cómo trabajar con la paleta.

¿Cómo crear la escala necesaria? No hay nada difícil en esto. Para el trabajo necesitarás:

• gama de colores básicos;
• cepillos;
• recipiente con agua;
• una paleta de arte para mezclar colores (puede tomar la que usan los escolares en las lecciones de dibujo).

1. Coloque el blanco en el medio de la paleta, ya que se usan con mayor frecuencia para aclarar y crear varios medios tonos.
2. Coloque los tintes necesarios en los huecos restantes.
3. Es necesario mezclar con cuidado, agregando color en pequeñas porciones y verificando el resultado con una mancha.
4. Después de cada mezcla, el cepillo debe enjuagarse en un recipiente con agua.

Mezclar acrílicos es fácil y, con un poco de práctica, puedes aprender a lograr una amplia gama de colores con solo siete colores primarios.

Hay muchas razones para buscar verde. Por ejemplo, quieres pintar la cocina, dibujar un paisaje o hacer hojas de plastilina para una planta, pero no hay forma de comprar el material necesario. Entonces tienes que buscar la respuesta a la pregunta de cómo llegar

fundamentos del color

Una ciencia llamada colorística estudia los colores, sus características y combinaciones. Cualquier artista, incluso un principiante, tiene una idea de cómo obtener uno u otro tono mezclando pinturas y, por supuesto, sabe cómo obtener un color verde.

Puede que no lo creas, pero todos los objetos a tu alrededor están pintados en solo 3 colores. Se llaman básicos. Estos son rojo, amarillo y azul. Al mezclar estos colores y usar el blanco y el negro, puedes crear miles de tonos: marrón, morado, rosa, naranja y muchos más. Al aprender estos conceptos básicos, los futuros artistas también aprenderán a ser ecológicos.

El anillo de color se utiliza para un estudio visual del color. Es conveniente utilizarlo para determinar qué color mezclar con cuál para conseguir tonalidades más complejas. Además, cambiando las proporciones de los colores originales también cambia el final. Las pinturas de diferentes compañías pueden variar ligeramente en color; esto también debe tenerse en cuenta al mezclar.

¿Qué se debe mezclar?

Descubrimos que se puede obtener cualquier color mezclando rojo, azul y amarillo. Solo queda averiguar qué colores mezclar para obtener verde. Para la respuesta, pasemos al anillo de color. Muestra claramente que el color que necesitamos es entre amarillo y azul. Entonces son ellos los que necesitan mezclarse para volverse verdes. Si toma pinturas en proporciones iguales, obtiene el color habitual, que se puede encontrar en un frasco con la etiqueta "verde". Pero, ¿qué pasa si cambias la cantidad de uno de los colores?

Muchos tonos

Ya hemos hablado de los tonos arriba, queda por descubrir qué es. Los artistas llaman colores que son muy similares al principal, pero cambiados al agregar otros colores. Veamos cómo se ve en la práctica.

Ya hemos descubierto cómo obtener verde mezclando azul y amarillo en proporciones iguales. Si las proporciones cambian, el color será diferente. Por ejemplo, agregar azul a verde hará que el segundo sea más "frío". Este es el nombre de los tonos que se pueden encontrar en Agregar amarillo hace que el color sea "cálido", por ejemplo, verde claro. Y si agregas mucha pintura amarilla, obtienes limón.

¿Cómo cambiar de color correctamente?

A menudo, los artistas enfrentan una tarea más difícil: cómo obtener un color verde que sea mucho más interesante que el estándar. Para hacer esto, puedes experimentar. Por ejemplo, agregue negro: hará que el verde sea más sombrío, similar al pantano o las coníferas, pero en algunos casos esto es necesario. El negro debe manejarse con mucho cuidado. Incluso la gota más pequeña puede enturbiar el color, así que añádelo poco a poco. Y el blanco hará que la sombra sea más clara. En este caso, el brillo será menor: el verde será como si estuviera en la niebla. Las mismas recomendaciones se aplican a otros colores.

En busca de tonos interesantes, algunos comienzan a agregar todos los colores seguidos al verde. Esto no vale la pena hacerlo. Los colores del otro lado pueden estropearlo todo fácilmente. Es decir, si mezcla amarillo y azul, trate de no agregarles rojo y sus tonos. Solo aquellos que tienen suficientes habilidades en pintura pueden hacerlo correctamente.

La psicología del verde.

Saber cómo ser ecológico puede ser útil en muchas áreas de la vida. Pero antes de usarlo activamente en el interior, decida si le conviene desde un punto de vista psicológico.

Los expertos han prestado atención durante mucho tiempo al hecho de que los muebles pueden afectar en gran medida el estado de ánimo de una persona. Por ejemplo, el rojo evoca pasión o agresión, el rosa suave es adecuado para un pasatiempo frívolo y el naranja agrega energía y positividad.

En cuanto al verde, mucho depende de su brillo y saturación. Los tonos más claros te permitirán relajarte y descansar bien después de un duro día de trabajo, mientras que los jugosos tonos esmeralda o el verde claro te darán vivacidad. Al mismo tiempo, los tonos oscuros hacen que el interior sea más serio. Pero todos los psicólogos se inclinan por una opinión: el verde es el color más relajante y tranquilo de todos. Si esto es exactamente lo que necesita, use activamente el verde en el interior.

¿Cómo conseguir otros colores?

Sean cuales sean sus objetivos, difícilmente puede arreglárselas con un solo color. El verde se puede combinar con éxito con muchos otros tonos, porque en la naturaleza las hojas de este color en particular sirven como telón de fondo para los lirios, los dientes de león, las nomeolvides y las amapolas. Además, todo se ve muy armonioso. Entonces, el verde, si lo desea, se puede combinar con éxito con cualquier tono. Pero, ¿cómo los consigues?

Rojo, amarillo y azul son los principales, lo descubrimos arriba. Se complementan con blanco y negro. Y qué colores se pueden obtener mezclando, una simple tabla lo dirá.

El artículo da una respuesta completa y detallada a la pregunta de cómo volverse verde mezclando pinturas. Entonces, ahora puede hacer frente fácilmente a esta tarea y crear muchos tonos sorprendentes que no están en su paleta de colores.

Al elegir pintura para interiores, incluso para acuarelas, es fácil equivocarse con una sombra. Los probadores de papel pueden no coincidir con el tono en la realidad.

¡No te preocupes, hay una manera de lograr el tono deseado! Sigue leyendo para saber qué colores mezclar para obtener el azul.

Creando un tono clásico.

Desafortunadamente, qué componentes no se mezclaron, sin el tono primario en sí, ni siquiera será posible acercarse a crear el tono necesario. .

Los colores rojo y amarillo siguen la misma regla.

Si el color en su paleta es demasiado oscuro, la pintura blanca ayudará a aclararlo en varios tonos.

Si, por el contrario, es necesario oscurecer el tono, se deben agregar más tonos oscuros a la mezcla: negro, gris o marrón.

¡Importante! Si está mezclando colores para crear un patrón pequeño en el interior, puede mezclarlos a mano en un tazón pequeño. Si quieres pintar una pared entera, tiñe los ingredientes en un balde con una batidora de obra.

Cómo mantener las proporciones

Cómo obtener azul cuando se mezcla:

1. Consigue un ultramar delicado mezclando las partes azul y blanca en una proporción de 3:1.
2. Para crear un tono con un ligero tono azulado, aumente la cantidad de color blanco. La proporción de azul a blanco es de 2:1.
3. Para un tono más transparente y claro, revuélvelos en proporciones iguales.

DE ¡consejo! El color del cielo es perfecto para pintar la habitación de un niño.

Un tono turquesa ayudará a conseguir un tono celestial más intenso.

Una receta compleja de tres ingredientes ayudará a crear el color de las olas del mar.¿Cómo hacer azul con turquesa y blanco? Tome 2 partes de pintura azul, 1 parte blanca y turquesa. Disfruta del azul del mar.

¡Es interesante! Rojo, azul, amarillo: se denominan primarios, porque al mezclar otros tonos no será posible lograr el tono deseado. ¿Por qué necesitas saber qué colores mezclar para hacer azul? Para lograr un juego de matices y texturas originales, crea obras maestras artísticas.

sombra oscura

En el caso de que quieras oscurecer el color, la receta de mezcla es un poco más complicada. Todo depende del resultado final y de la riqueza del tono que estés tratando de lograr. Cómo mezclar con éxito diferentes tonos para obtener un color azul oscuro:

1. Necesitarás dos colores: negro y aguamarina. Si el tono está hecho para decorar detalles, revuelva la masa con un cepillo o palillo en un recipiente pequeño. Para pintar las paredes, es necesario teñir la sombra con un mezclador de construcción, un accesorio especial para la amoladora.
2. No hay proporciones exactas. Agregue color negro a la pintura base gota a gota o algunos mililitros.
3. La mezcla resultante se prueba mejor en una hoja de papel blanco y se deja secar. Si el tono le queda bien, deje de teñir. Si no, agregue aún más negro.

¡Consejo!¿Oscurecido? Aclarar la masa en varios tonos con blanco. Mezcle gradualmente para que no tenga que volver a agregar negro.

Púrpura

El ultramar es similar al artificial, que no se encuentra en la naturaleza. El violeta ayudará a crear un color de pintura de un cielo oscuro. La coloración mágica ayudará a crear un tono interesante que se puede usar para pintar el techo de la guardería, y las pegatinas de estrellas brillantes crearán una imitación del cielo nocturno. Cómo obtener azul de púrpura:

1. Mezcla pintura azul con púrpura en proporciones 3:1.
2. Para el techo, amase el tinte con un gancho de construcción durante unos 10 minutos.
3. Pruebe la masa terminada en una pequeña sección de la pared. No olvide que debe aplicar el color interior en 2-3 capas.

El tono femenino favorito es el ultramar real.

Para conseguir un tono tan noble al borde del azul noche y las olas del mar, necesitas una combinación de colores violeta ácido o rosa. La receta es similar al teñido anterior:

1. Necesitarás 2 tonos: violeta ácido (rosa) y ultramar.
2. Las proporciones de azul y rosa son 3:1. A veces se necesita un poco más de rosa.
3. Evalúa el resultado aplicando el tinte en un área pequeña.

¡Consejo! Para obtener púrpura, mezcle rojo y azul en proporciones iguales.

de amarillo

Para crear un color azul esmeralda basado en ultramar, necesitas amarillo. El tono resultante es similar al brillo de las piedras preciosas. Es apropiado usarlo para decorar pequeños elementos para obtener una imagen fantástica. Cómo obtener azul de amarillo:

1. Mezcla los colores amarillo y ultramar en proporciones iguales.
2. Para un look pastel, agregue blanco. La receta de proporciones depende del grado de palidez deseado.

¡Consejo! Para crear un color fantástico con desbordamiento, no mezcle bien la pintura. Una forma perezosa de teñir creará un interesante efecto de nácar.

De verde

El azul de Prusia es el favorito no solo de los diseñadores de interiores, sino también de la ropa.

El color profundo está asociado con las profundidades del mar y una galaxia distante. Qué fácil es sacar azul del verde:

1. Combinamos dos colores: aguamarina y verde a partes iguales.
2. Mezclar utilizando la técnica para una textura uniforme.

Sorprendentemente, cuando se agrega el tercer ingrediente blanco, el color no se desvanece.

Cómo hacer el tono correcto de pintura.

¿Qué pasa si no hay un esquema de color principal, pero necesitas hacer pintura azul? Un tono interesante, similar al brillo del zafiro, se obtiene mezclando rojo y verde. Tal tinte no dará un ultramar puro, pero con la adición de pintura en blanco y negro, se pueden lograr tonos interesantes e inusuales.

Precios de colores

Video útil: cómo mezclar colores.

Combina combinaciones de tonos cálidos con delicados pasteles, tonos azules con fríos. Cambie las proporciones a su gusto, el teñido competente es la clave para una reparación exitosa. ¡Experimenta y crea tus propios colores!

El conocimiento de las opciones de mezcla de colores puede ser útil no solo en las actividades profesionales de los artistas. El diseño individual del espacio habitable a menudo plantea la cuestión de cómo lograr este o aquel medio tono interesante ante el diseñador. Las opciones de combinación propuestas y la tabla de mezcla de colores te ayudarán a conseguir el efecto deseado.

El día a día se llena de la más amplia gama de todo tipo de colores. Para obtener el correcto, debe conocer las complejidades de la combinación.

La pintura azul, roja y amarilla son tres pilares sobre los que descansa una amplia paleta de medios tonos. Es imposible formar estos colores como resultado de mezclar otros colores. Al mismo tiempo, su combinación entre sí da una cantidad inusual de combinaciones.

¡Importante! Puede crear una variedad de tonos mezclando solo dos colores cambiando sus proporciones.

Según el volumen de una parte de la pintura añadida a otra, el resultado resultante se acerca a uno u otro color original. Uno de los ejemplos más famosos es la mezcla de azul y amarillo, que da como resultado el verde. El resultado obtenido al agregar nuevas porciones de pintura amarilla cambiará gradualmente, lo más cerca posible del verde al amarillo. Puede volver al azul agregando más del elemento original a la mezcla verde.

La mezcla de colores cromáticos cercanos entre sí en la rueda de colores da como resultado una pintura que no tiene un tono puro, pero tiene un matiz cromático expresivo. La combinación de colores en lados opuestos del círculo cromático dará como resultado un tono acromático. Un ejemplo es la combinación de naranja o magenta con verde. Es decir, una mezcla de colores estrechamente espaciados en la rueda de colores da un tono cromático rico, la máxima eliminación de colores entre sí cuando se mezclan conduce a un tono grisáceo.

Las pinturas separadas, cuando interactúan, dan una reacción química indeseable, que puede provocar el agrietamiento de la capa decorativa. En algunos casos, el fondo resultante puede oscurecerse o volverse gris. Un buen ejemplo es una mezcla de albayalde y cinabrio rojo. El atractivo color rosa se oscurece con el tiempo.

Es óptimo cuando la impresión de multicolor se logra mezclando el mínimo número de colores. Al mismo tiempo, es importante considerar qué pinturas, como resultado de la mezcla entre sí, dan un resultado estable y cuáles no se pueden combinar. El conocimiento adquirido nos permite excluir del trabajo las pinturas que se desvanecen u oscurecen en el futuro.

La siguiente tabla de mezclas no deseadas ayudará a reducir el riesgo de combinaciones erróneas:

Habiendo probado los ejemplos anteriores en la práctica, los futuros pintores y diseñadores obtendrán una valiosa experiencia profesional.

Métodos para obtener el rojo y sus matices.

El rojo es uno de los tres colores primarios principales y siempre está presente incluso en los conjuntos más pequeños. Pero para la impresión en masa, se usa el tono magenta. La respuesta a la pregunta de cómo obtener rojo es bastante simple: mezcle el magenta propuesto con amarillo en una proporción de 1: 1. Hay otras opciones para obtener rojo al mezclar pinturas:

En el centro está el rojo principal. A continuación están las opciones de mezcla. El siguiente círculo es el resultado de combinar los dos primeros colores. En conclusión, las opciones de color se presentan cuando se agrega pintura roja, negra o blanca al resultado final.

El azul y sus matices

El azul pertenece a los colores primarios, por lo que se requiere pintura azul para formar todos sus matices.

¡Atención! Ninguna combinación de otros colores da una tonalidad de azul, por lo que la presencia de esta pintura en el kit es obligatoria.

Incluso con un conjunto de 12 colores disponibles, periódicamente surge la pregunta de cómo obtener el azul. El tono clásico se llama "real", y en un conjunto de pinturas acrílicas, el color ultramar suele ser el principal, que tiene un tinte oscuro brillante con un matiz púrpura. Para lograr un efecto más claro, permite mezclar azul y blanco en una proporción de 3: 1. Un aumento del blanco conduce a un tono más claro hasta el azul cielo. Si desea lograr un resultado moderadamente saturado, la pintura azul oscuro se mezcla con turquesa.

Qué colores deben mezclarse para obtener tonos de azul, considere a continuación:

• El efecto de un tono azul verdoso oscuro se logra mezclando pintura azul y amarilla en proporciones iguales. La adición de pintura blanca dará como resultado un tono más claro con una disminución simultánea del brillo debido a la combinación de 3 elementos.
• El azul de Prusia se crea mezclando 1 parte del azul principal y agregando 1 parte de la composición de verde brillante y verde claro. Un tono rico y profundo se puede diluir con blanco y su pureza no cambiará.
• La combinación de azul y rojo en una proporción de 2:1 da azul con un toque de púrpura. Agregar blanco le permite aclarar un tono oscuro y saturado.
• El brillo del azul royal es diferente, un efecto similar se consigue mezclando el azul principal con el rosa magenta a partes iguales. La mezcla de blanco tradicionalmente ilumina el resultado.
• La combinación con naranja da una masa gris. Reemplazar naranja con marrón en una proporción de 1:2 a la base crea un color oscuro con un complejo tinte azul grisáceo.
• La formación de azul oscuro se realiza con la ayuda de una mezcla negra en una proporción de 3:1.
• Mezclar el color base con blanco te permite crear un tono azul por tu cuenta.

A continuación se presenta una pequeña tabla de opciones de combinación:

paleta de colores verdes

Resolver el problema de cómo obtener verde en caso de que no esté en el conjunto es bastante simple: conectar amarillo y azul. Se crea una rica paleta de medios tonos verdes cambiando las proporciones de los componentes originales y agregando elementos adicionales que realizan la función de oscurecer o aclarar. Este papel lo desempeña la pintura en blanco y negro. El efecto de oliva y caqui se logra mezclando los dos elementos principales (amarillo y azul) y una ligera mezcla de marrón.

¡Comentario! La saturación de verde depende enteramente de la calidad de los elementos que lo componen: los tonos intensos de la fuente garantizan un resultado brillante.

Si el verde se obtiene mezclando, todos los medios tonos posteriores serán más tenues. Por lo tanto, es mejor experimentar con una gama de verdes, con un color primario inicialmente listo. Hay muchas opciones de combinación:

• La combinación de proporciones iguales de azul y amarillo da verde hierba.
• Aumentar el amarillo a 2 partes con la adición de 1 parte de azul da como resultado un efecto amarillo verdoso.
• Experimentar por el contrario en forma de una relación azul-amarillo de 2:1 producirá un tono azul-verde.
• Si añades la mitad de negro a la composición anterior, conseguirás un efecto verde oscuro.
• El tono cálido verde claro se forma a partir de pintura amarilla, azul y blanca en una proporción de 1:1:2.
• Para un tono verde claro similar, pero un tono frío, debe tomar bases amarillas, azules y blancas en una proporción de 1:2:2.
• El color oliva oscuro se forma mezclando a partes iguales pintura amarilla, azul y marrón.
• Se obtiene un tono marrón grisáceo a partir de elementos similares en una proporción de 1: 2: 0,5.

La expresividad del color verde depende directamente de los elementos originales, respectivamente, el brillo de los tonos medios es repelido por la saturación del verde. La paleta gráfica proporciona una representación visual de las opciones de fusión:

Como en el caso del círculo rojo, la pintura principal se ubica en el centro, seguida de las opciones de mezcla, luego el resultado de los experimentos. El círculo final son los tonos del nivel anterior al agregar la pintura principal, blanca o negra.

Otras opciones de combinación

Hay muchos otros trucos para crear el efecto deseado añadiendo algún tipo de tinte al color base. La respuesta a la pregunta de cómo obtener el color marfil es multifacética y depende de la superficie donde se planea aplicar la pintura. La opción más fácil es mezclar una base base blanca como la nieve con una base amarillenta. Por ejemplo, se agrega ocre amarillento o una cantidad mínima de estroncio al blanqueado. Para teñir el papel, se diluye en agua una pequeña cantidad de permanganato de potasio. Un tono rosa claro indica una solución correctamente diluida. Se humedece un hisopo de algodón, un cepillo o una esponja en la composición resultante, después de lo cual se procesa la superficie del papel.

¡Consejo! Para el teñido de doble cara, la hoja se puede bajar durante un par de minutos a un recipiente con una solución de permanganato de potasio. Después del secado, adquirirá el efecto marfil deseado.

También hay varias formas de obtener negro:

• mezclando los tres colores básicos de rojo, azul y amarillo;
• al combinar cian, magenta y amarillo;
• al combinar verde y rojo, pero el resultado no será 100% claro, sino solo cercano al efecto deseado.

Intentaremos responder las preguntas más populares sobre las opciones de mezcla:

• Cómo obtener un color carmesí: la base es azul con la adición de rojo, blanco y marrón.
• Puedes obtener turquesa, cuyo segundo nombre es aguamarina, mezclando azul y verde. Dependiendo de las proporciones, los tonos del nuevo tono van desde pasteles suaves hasta intensos y brillantes.
• ¿Cómo conseguir amarillo? Pertenece a las principales y es imposible obtenerla combinando otras pinturas. Se puede crear algo similar al amarillo con acuarelas combinando verde y naranja o rojo. Pero es imposible lograr la pureza del tono de esta manera.
• ¿Cómo obtener un tinte marrón? Para hacer esto, necesitas pinturas básicas: rojo, amarillo y azul. Primero se le agrega una pequeña cantidad de amarillo al rojo (en una proporción aproximada de 10:1), luego se va aumentando el volumen gradualmente hasta obtener un tono anaranjado. Después de eso, proceden a la introducción del elemento azul, será suficiente 5-10% del volumen total. Pequeños ajustes a las proporciones producirán una amplia variedad de efectos marrones.
• La combinación de elementos en blanco y negro en varias proporciones da una gama diversa de tonos grises.

Como puede ver, existen innumerables opciones para lograr el efecto deseado en el proceso de diseño creativo. Una tabla con opciones para mezclar colores y videos complementará la información brindada:

Siena tostada, ultramar, amarillo cadmio: estas palabras suenan como hechizos misteriosos para el oído no iniciado. De hecho, estos son solo los nombres de los colores, aunque, por supuesto, hay cierta magia en ellos. Uno solo tiene que tomar un pincel y poner unas gotas en la paleta, ya que la imaginación cobra vida de inmediato. Y todo lo que le queda al artista es mezclar los colores correctamente para crear verdaderos milagros.

A veces puede ser difícil para los artistas novatos navegar por la elección de colores para su pintura, especialmente si hay muchos colores en su conjunto de acuarelas. Es por eso que se recomienda comprar pinturas con una menor variedad de tonos, porque es mucho más interesante y, sobre todo, más útil mezclar las pinturas usted mismo. Los colores acabados a menudo resultan bastante duros, lejos de los tonos apagados naturales. Pero una paleta personalizada no solo lo ayudará a encontrar lo que necesita para la imagen deseada, sino que también servirá como fuente de imaginación y conocimiento útil.

Todos los tonos de colores se dividen en cálidos y fríos. Estos nombres hablan completamente, los colores cálidos son más soleados, de verano: naranja, rojo, amarillo. Frío, respectivamente, invierno, refrescante: azul, azul claro, violeta.

Los colores de la paleta interactúan entre sí, formando variaciones absolutamente increíbles. Sin embargo, existen tendencias generales que se reflejan en el llamado círculo de Itten. Este es un modelo de combinación de colores primarios y secundarios.

El círculo no solo muestra cómo se forman los colores secundarios a partir de los primarios, sino que también los divide visualmente en cálidos y fríos, respectivamente, uno a la derecha y otro a la izquierda. Es importante entender que estamos hablando de colores base, no de matices. De hecho, en comparación, solo ellos serán más cálidos, otros más fríos.

Aquí hay una pequeña mesa para mezclar colores primarios.

Reglas para mezclar pinturas.

Para mezclar correctamente las pinturas de acuarela, debe conocer algunas de sus características y asegurarse de tenerlas en cuenta al aplicarlas al papel. No se trata solo de la división en tonos cálidos y fríos, sino también del poder cubriente de algunos colores, es decir, posibilidad de superponer capas anteriores. Los diferentes tonos se obtienen no solo mezclando dos colores, sino también variando su cantidad, así como la cantidad de agua utilizada. Por ejemplo, mezclar la combinación clásica de amarillo y verde, con la adición de más amarillo, cambiará gradualmente a un verde claro más claro, e incluso puede volver al elemento original.

Los colores que están cerca uno del otro cuando se mezclan no darán un tono puro, pero con su ayuda puede obtener un tono muy expresivo, se llamará cromático. Si combina colores ubicados en lados opuestos de la rueda de colores, puede obtener un tono grisáceo acromático. Por ejemplo, una combinación de naranja con verde y morado dará ese efecto.

Algunas pinturas, cuando se mezclan, dan una reacción indeseable. No se trata solo de suciedad en el dibujo, puede provocar el agrietamiento de la capa de pintura, así como el oscurecimiento cuando se seca. La combinación de zinc blanco con cinabrio tiene un hermoso tono rosa claro, pero en el futuro esta combinación se oscurece y se vuelve inexpresiva. Por lo tanto, por supuesto, se considera óptimo lograr brillo y multicolor mezclando la cantidad mínima de colores. Recuerde que algunas combinaciones dan un efecto duradero, mientras que otras son completamente inaceptables.

Cómo obtener amarillo al mezclar pinturas

El amarillo es uno de los tres colores básicos, por lo que es imposible obtenerlo mezclándolo en su forma pura. Sin embargo, puede lograr algún resultado jugando con tonos cercanos en la paleta. Por ejemplo, para obtener oro, necesita amarillo normal y una gota de rojo o marrón. Una buena opción también puede ser traerlas amarillas con rojo y el agregado de blanco.

Cómo obtener el color naranja al mezclar pinturas

Mucho más productivo es mezclar pintura amarilla para hacer naranja. Está formado por una mezcla de amarillo y rojo. Añadiendo una pequeña cantidad de marrón y rojo, puedes hacerlo mandarina o dorado, dependiendo de la cantidad de ingredientes. Se obtiene un color naranja brillante del naranja clásico con marrón y blanco.

Cómo obtener un color menta al mezclar pinturas.

Cómo obtener negro al mezclar pinturas

Cada conjunto de acuarelas tiene un color negro, pero si por alguna razón no lo tienes, o necesitas un tono muy oscuro, puedes mezclarlo tú mismo. Deberá combinar rojo, amarillo y azul en proporciones iguales. Se obtiene un color excelente a partir del azul y el marrón. También es adecuado para mezclar rojo, verde, amarillo, morado. El amarillo cobalto, el azul cobalto y el rosa más rubio darán un color negro suave.

Cómo ponerse verde al mezclar pinturas

El verde se obtiene del amarillo y el azul. Sin embargo, en acuarela en su forma pura, se usa con poca frecuencia. Los colores mucho más populares son el verde soleado o el verde oliva, el verde medianoche, su combinación y otras opciones. El verde solar usa ultramar y amarillo cobalto, el verde oliva está hecho de los mismos colores con la adición de siena tostada, y la medianoche está hecha de azul PC, amarillo y una pizca de negro.

Cómo obtener un color turquesa al mezclar pinturas

La turquesa es más conocida por otro nombre, aguamarina. En el espectro de colores, su lugar está entre el verde y el azul. Así que para mezclar serán necesarios. Necesitarás un poco más de cian azul que de verde. Sin embargo, esto depende de la intensidad de color requerida. Para un turquesa más delicado, puedes agregar una gota de pintura blanca o gris claro. Para una aguamarina rica, deberá tomar un tono brillante de azul, verde y un poco de amarillo.

Cómo obtener un color burdeos al mezclar pinturas

El color burdeos debe su nombre al vino francés del mismo nombre. Este color es solemne, profundo, puedes mezclarlo con tres partes de rojo y una de azul. Para un tono más cálido, puede introducir un poco de amarillo o combinar un escarlata brillante a la mitad con marrón. Se obtendrá un tono más frío de rojo, marrón y negro, sale tan saturado que hay que diluirlo con agua.

Cómo obtener el color azul al mezclar pinturas

El color azul en acuarela es muy fácil de conseguir, basta con diluir bien el ultramar con agua, y va en la bolsa. Sin embargo, para aquellos que no buscan formas fáciles, siempre hay un par de formas interesantes. Uno de ellos es el uso de pintura blanca: 2 partes de ultramar requerirán una parte de pintura blanca. Debe diluir el color azul gradualmente para ajustar la saturación del tono. Para un color azul brillante, necesitas el mismo azul, una gota de rojo y blanco. Se puede obtener otro tono agregando una parte de pintura no roja, sino verde a esta mezcla.

Cómo obtener un color carmesí al mezclar pinturas.

El color carmesí brillante y enérgico tiene toda una gama de tonos. El principal se puede obtener combinando rojo, azul y una pequeña cantidad de blanco. Para amortiguar un color demasiado pegadizo, agregue un poco de negro. En lugar de negro, puede usar marrón, y en lugar de azul, turquesa, cian o púrpura, los resultados serán extraordinarios.

Cómo ponerse marrón al mezclar pinturas

El marrón se puede obtener de varias maneras. Lo más simple es mezclar pinturas rojas y verdes. También se puede hacer de morado y amarillo, cuanto más amarillo, más claro resultará el tono. Otra forma es usar rojo, azul y amarillo, pero es necesario mezclarlos gradualmente, agregando nuevas porciones de pintura para ajustar el tono, de lo contrario se puede formar negro, especialmente si predominan el rojo y el azul. Se da un buen matiz mezclando naranja y azul.

Cómo obtener púrpura al mezclar pinturas

Se sabe por el currículo escolar que el púrpura se obtiene de los colores rojo y azul. Sin embargo, en realidad esto no es del todo cierto. Es bastante difícil obtener un tono brillante de alta calidad, pero lo que se obtiene de estos dos colores se parece más a un burdeos anodino. Entonces, para que aparezca un color púrpura saturado brillante en compañía de rojo y azul, este último debe prevalecer. Al mismo tiempo, el tono de rojo debe tomarse lo más frío posible, de lo contrario, es probable que se mezcle con marrón, no con púrpura. El azul también tiene sus propios requisitos: no debe tener notas verdosas, tómelo solo en su forma pura, por ejemplo, azul cobalto o ultramar. Para aclarar el tono final, puedes usar una pequeña cantidad de blanco. Un matiz importante es que después del secado, el color se desvanece un poco.

Cómo obtener azul al mezclar pinturas

El azul es el color base y no se puede mezclar con otros colores. Pero con la ayuda de pintura azul y auxiliar, puedes obtener muchos de sus tonos. Por ejemplo, el azul cielo se puede obtener de ultramar brillante con blanco. Para un tono azul intenso, combine ultramar con turquesa oscuro. Un hermoso azul verdoso proviene del azul con un poco de amarillo. Este tono hará que el color blanco sea más pálido. El famoso azul de Prusia se obtiene mezclando azul y verde en proporciones iguales. Si tomas 2 partes de azul y 1 de rojo, obtienes azul violeta. Y si no tomas rojo, sino rosa, obtienes azul real. Se puede obtener un color azul grisáceo complejo, excelente para dibujar sombras, a partir del azul y el marrón. Un rico azul oscuro saldrá del azul y el negro, dos a uno.

Cómo obtener rosa al mezclar pinturas

Por lo general, el rosa se obtiene de una combinación de rojo y blanco, su tono dependerá de las proporciones. Pero también puedes experimentar con diferentes tipos de rojo. Un efecto maravilloso le da un color escarlata brillante, el rosa es muy puro. El rojo ladrillo le da un tono melocotón. Y la alizarina ensangrentada con el blanco forma el color del fucsia. Al agregar gotas de color púrpura o amarillo a la mezcla, se pueden obtener resultados inesperadamente interesantes. No todo el mundo acepta el uso del blanco en acuarela, entonces puedes conseguir el rosa simplemente diluyendo cualquier color rojo con agua. En baja concentración: esto será lo que necesita.

Cómo obtener un color beige al mezclar pinturas.

El color beige o carne es necesario para que el artista represente personas, rostros, retratos, etc. Se puede obtener un beige delicado del blanco con la adición de ocre, amarillo y rojo de cadmio, siena y, a veces, súper en cantidades exiguas, para facilitar el sombreado. La proporción de ocre en comparación con el resto de los componentes será mayor, todos los ingredientes se deben ir introduciendo poco a poco, ajustando la intensidad de color requerida. Lamentablemente no existe una receta exacta, cada artista tiene su propia visión de este tema.

Cómo obtener el color lila al mezclar pinturas.

El color lila es bastante cercano al púrpura, incluso se les llama relacionados. Ambos son tonos fríos y están bastante cerca en la rueda de colores. En realidad, la receta principal para lila es la dilución de púrpura con blanco o agua.

Cómo obtener un color gris al mezclar pinturas.

Las sombras negras nunca se encuentran en las pinturas a la acuarela, se suelen dibujar con los mismos colores que el resto de los detalles, pero con la adición de un elemento más oscuro, por ejemplo, el gris. Este color en acuarela se puede obtener combinando el negro con mucha agua o el blanco. Se obtienen tonos interesantes del azul cobalto con la adición de siena tostada o sombra tostada.

Mezcla de pinturas al óleo, tecnología de mezcla.

Mezclar pinturas al óleo tiene una especificidad ligeramente diferente, a diferencia de las acuarelas. Aunque las recetas básicas para obtener ciertos colores, por supuesto, son comunes. Técnicas básicas de mezcla de acrílico:

• La combinación de colores en la paleta, es decir. físico, para obtener un nuevo tono o matiz para aplicar al dibujo. Si una de las pinturas es más clara, se aplica en pequeños trazos a la oscura, siempre que ambas pinturas tengan las mismas propiedades de cobertura. Al mezclar una pintura transparente con una pintura opaca, el resultado es una pintura opaca. Si se toman dos pinturas transparentes, el resultado será transparente. Con este método es inevitable una disminución en la pureza e intensidad de los tonos.
• El método de imposición de pinturas, también llamado veladura, es la imposición de colores transparentes uno encima del otro directamente sobre la imagen. Eso sí, la capa anterior debe estar absolutamente seca.
• Método de combinación de colores. Si aplica pinceladas muy apretadas entre sí, visualmente hay una mezcla de estos colores, como una especie de ilusión óptica.

Mesa de mezclas de pintura al óleo

Mezcla de pinturas acrílicas, tecnología.

Las pinturas acrílicas son una excelente opción para principiantes y amantes del arte. Son universalmente adecuados tanto para papel como para tela, vidrio, madera, etc. Su único inconveniente es su costo bastante alto y, por lo tanto, los juegos de acrílico, por regla general, no tienen una paleta muy rica. Pero nada nos impide expandirlo con tecnología de mezcla. Debes tener 7 colores: rojo, rosa, amarillo, azul, marrón, blanco y negro. Y luego, con la ayuda de una mesa especial, puede mezclar fácilmente el acrílico usted mismo.

Mesa de mezclas de acrílico

Mezcla de colores de pinturas gouache.

Al elegir gouache, no debe concentrarse en conjuntos grandes, se ven muy impresionantes y presentables. Pero, de hecho, debe pagar de más por colores completamente innecesarios. Es mucho mejor centrarse no en la cantidad de frascos, sino en su volumen. Después de todo, cuando se acaban los colores primarios, aún tiene que comprar pinturas nuevas, y las que no se usan seguirán siendo un peso muerto. Además, obtener nuevos colores y tonos de gouache es muy fácil, como tener un pincel en las manos. No hay reglas especiales aquí, excepto que se necesita una tabla de combinación de colores.

Mesa de mezclas de pintura gouache